Author Archives: Thiago Da Silva Tavares

Symphony Towers desbrava o Heavy/Power Metal com versatilidade em seu quinto e novo álbum “Isolation”

Fotos por Mr. Suttiphong Sringam

A one-man band de Heavy/Melodic Power Metal Symphony Towers, que teve seu início na pitoresca cidade gaúcha de Torres em março de 2017, mas hoje radicada em Bangkok, na Tailândia e liderada pelo multi-instrumentista Janilson Quadros, lançou no dia 25 de outubro em todas plataformas digitais de streaming seu quinto trabalho, o aguardado álbum intitulado “Isolation”.

“Isolation” apresenta um cativante conjunto de seis faixas que mergulham profundamente na temática do isolamento, explorando as nuances desse estado, muitas vezes provocador de sentimentos ambíguos e adversos.

Assista ao Lyric Video de “War, Religion and Hell”, primeiro single, em https://youtu.be/wHkr2ba4T_w

As letras do álbum exploram uma ampla gama de temas, desde a busca pela realização de sonhos até a solidão, tristeza, a infinita procura por fé e alívio, guerras e conflitos relacionados à religião, e a uma conexão com uma entidade religiosa superior, ou seja, representam a busca por inspiração na continuidade da vida, mesmo quando isso implica enfrentar emoções conflitantes.

Com a primorosa produção de Roger Fingle (conhecido por seu trabalho em “Blood Tears” e “Seduced By Suicide”), “Isolation” habilmente demonstra a capacidade do projeto de manter sua distinta identidade musical, elevando-a a um nível de excelência que certamente encantará os ouvidos dos fãs do gênero, graças às camadas épicas e elementos progressivos incorporados.

Ouça “Isolation” em https://onerpm.link/367400323098

Gravado por Janilson Quadros, em seu Home Studio, em Bangkok, Tailândia.
Mixagem e Masterização por Roger Fingle (Blood Tears, Seduced by Suicide) no Estúdio Nitro, em Caxias do Sul/RS.

Arte de capa por Mario Candiota

Janilson Quadros compartilha suas reflexões sobre o novo álbum: “A criação deste disco representou um desafio significativo, pois demandava a preservação do nosso estilo característico dos álbuns anteriores, ao mesmo tempo em que buscávamos evoluir musicalmente, incorporando elementos de power metal. No entanto, ao concluí-lo, acredito que alcançamos um equilíbrio notável, entregando um trabalho que se revela cativante e envolvente para os ouvintes.”

A trajetória da banda foi uma jornada marcada por desafios e mudanças constantes nas formações, mas em todos os momentos manteve-se firme ao compromisso inabalável com a sua arte lançando o EP de estreia, “Time, Life and Death”, em 2017.

Sob a liderança solo do vocalista e multi-instrumentista Janilson Quadros, atualmente residindo em Bangkok, Tailândia, a banda/projeto continua a conquistar uma base sólida de seguidores desde seus primórdios. Essa fidelidade é fruto de sua sonoridade contagiante, uma fusão híbrida de Heavy Metal clássico e Power Metal, enriquecida com nuances do Prog Metal, em uma abordagem influenciada por bandas notáveis como Judas PriestHelloweenIron MaidenAngraNightwishStratovariusWithin Temptation e Theocracy.

Em 2020, após Janilson assumir a liderança como um projeto solo, foi lançando na sequência “Scars of Mankind” (EP/2020), “Fate Within the Shadows” (Álbum/2021), “Lost in Somewhere” (Álbum/2022) e, agora, o mais recente álbum “Isolation” (2023), sempre demonstrando uma notável evolução musical e refletindo a sua paixão pela criação de músicas envolventes e a determinação em continuar aprimorando sua versatilidade como músico e compositor do estilo. 

SYMPHONY TOWERS nas redes:

https://sptfy.com/symphony_towers
https://www.instagram.com/symphonytowersofficial
https://www.youtube.com/@symphonytowers3148

Assessoria de Imprensa: JZ Press (@jzpressassessoria)

Edu Falaschi encanta o México com performances do álbum “Eldorado”; confira fotos e vídeo dos shows

Vocalista fez quatro apresentações em cidades como Cidade do México, Querétaro, Torreon e Monterrey mostrando ao vivo para os fãs mexicanos o conceito de Eldorado e suas citações sobre o povo Asteca e a cultura ancestral mexicana.

Durante apresentações com casas cheias e ótima produção, Edu Falaschi apresentou também muitos clássicos de sua carreira, especialmente dos álbuns Rebirth, Temple Of Shadows, Hunters and Prey, Vera Cruz e mais. Os fãs foram impactados por apresentações irretocáveis com alta performance de todos os músicos, especialmente de Edu Falaschi que mostrou estar em ótima fase com toda vitalidade e vigor em sua versátil e carismática voz.

Edu Falaschi conta como foram os shows“Foi muito emocionante poder tocar para os fãs mexicanos músicas de um álbum que tem muitos elementos da sua própria cultura, canções em espanhol e letras sobre a cultura Asteca! Foi algo realmente especial! Eu via em cada rosto a expressão de alegria, orgulho e gratidão! Jamais esquecerei esses momentos!“

Assista vídeo com imagens da turnêhttps://youtu.be/tm8PLPLcclA?si=X-pX5bmtJqCvYN0i

Seu mais recente álbum “Eldorado”, uma parte essencial de uma trilogia conceitual que cativa os ouvintes com 11 faixas inéditas e uma emocionante faixa bônus em espanhol, conta com participações especiais de artistas notáveis como José Andrëa, a lendária voz por trás da banda espanhola Mago De Oz, Sara Curruchich, uma cantora indígena Maia, e Fábio Lima, um dos renomados violonistas do mundo.

Ouça “Eldorado”: https://onerpm.link/eldorado
Assista “Tenochtitlán”: https://youtu.be/JVnGajp62O8
Ouça “Tenochtitlán”: https://onerpm.link/Tenochtitlan

A jornada musical de Edu Falaschi continua a transcender fronteiras, conectando culturas através da linguagem universal da música. A resposta calorosa e entusiasmada do público mexicano destaca a capacidade única de Falaschi de criar uma experiência envolvente e inesquecível para os fãs ao redor do mundo.

Para conferir momentos marcantes dessa turnê, fotos exclusivas e vídeos dos shows estão disponíveis nas redes sociais de Edu Falaschi. A turnê de “Eldorado” de Edu Falaschi no México permanecerá como um capítulo especial na história do metal latino-americano.

A trilogia, da qual “Eldorado” é a segunda parte, mergulha os ouvintes em uma saga envolvente centrada no personagem Jorge, protagonista da história anterior “Vera Cruz”. Este álbum também marca o segundo lançamento da carreira solo de Edu Falaschi, trazendo uma nova dimensão à sua expressão artística.

Misturando elementos históricos, ficção e mixagem cinematográfica, “Eldorado” viaja no tempo e traz músicas com influências latinas, flamenco, músicas latinas e astecas com instrumentos inusitados. Com o vocalista Edu Falaschi no comando, a banda formada por Roberto Barros (guitarra), Diogo Mafra (guitarra), Raphael Dafras (baixo), Aquiles Priester (bateria) e Fábio Laguna (teclado) mostra porque são considerados exímios musicistas, ao mesmo tempo, que carregam uma sensibilidade musical acima da média e melodias que cativam de primeira.

O fã brasileiro que quiser acompanhar o artista, pode acompanhar em suas redes sociais todas as datas. Além disso, Edu Falaschi promete o maior show da história do heavy metal brasileiro no Tokio Marine Hall, em São Paulo, no próximo dia 27 de janeiro de 2024. O primeiro convidado especial anunciado pelo vocalista é José Andrëa, a voz lendária da maior banda de metal em espanhol, Mägo de Oz, e que participa no álbum “Eldorado” na música “Señores Del Mar (Wield the Sword)”. A banda de Edu Falaschi é formada por Roberto Barros (guitarra), Diogo Mafra (guitarra), Raphael Dafras (baixo), Aquiles Priester (bateria) e Fábio Laguna (teclado).

SERVIÇO:
Data: 27/01/2024
Local: TOKIO MARINE HALL
Endereço: Rua Bragança Paulista, 1281 – Vila Cruzeiro – São Paulo/SP
Horário: 22h
Abertura dos portões: 20h
Ingressos: https://www.eventim.com.br/artist/edu-falaschi/
Classificação etária: 16 anos – Menores de 16 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal.
A Eventim não se responsabiliza por compras efetuadas em canais não oficiais.

WITHIN TEPTATION COMPARTILHA A MUSICA SANGRENTA DE HALLOWEEN “RITUAL”

Os metaleiros holandeses do Within Temptation lançaram o álbum de estúdio Bleed Out na semana passada e agora apresentaram um provocante vídeo de terror com zumbis e vampiros para o seu single atual “Ritual”, a tempo do Halloween.

Brutal e brilhantemente cômico, enquanto evoca o trabalho do lendário animador Ralph Bakshi e a escola de animação Rotoscopia, o vídeo de “Ritual” critica o comportamento de predadores sexuais masculinos no ambiente de trabalho, nas ruas, nos campos esportivos e muito mais. E se as mulheres se comportassem tão agressivamente quanto os homens que tentam tirar proveito delas, e se elas se vingassem de uma maneira terrível?

A vocalista Sharon den Adel diz: “‘Ritual’ é uma música sensual, sobre sedução e uma mulher tomando poder em um mundo dominado por homens. Foi inspirada ao assistir ao filme de Tarantino ‘Um Drink no Inferno’ e é um momento descontraído em nosso álbum, que se concentra principalmente nas questões políticas e repressivas do mundo. Sempre quisemos fazer um vídeo de estilo de horror para o Halloween, e essa música nos deu a chance perfeita para isso, usando a tecnologia de IA para criar algo verdadeiramente impressionante. Mas também aborda algumas das notícias recentes sobre o mau comportamento dos homens e imagina o que aconteceria se uma mulher durona revidasse da pior maneira. Portanto, esteja pronto para sangue, violência, presas e humor. Feliz Halloween para todos!”

O álbum Bleed Out foi lançado com aclamação mundial, mostrando o Within Temptation na vanguarda do metal contemporâneo e sem medo de se posicionar em várias questões sociais e políticas do mundo hoje. Tão épico quanto é inabalavelmente franco, o Within Temptation entregou uma proclamação de punho erguido tanto de suas convicções morais quanto de sua abordagem destemida à música.

“Enorme em escala e tão cinematográfico quanto qualquer álbum do Within Temptation, ‘Bleed Out’ faz a banda holandesa continuar a percorrer a terra da escuridão, melancolia e poder, mas em maior medida: é indiscutivelmente o álbum mais pesado da banda até o momento, tanto liricamente quanto musicalmente.” – Metal Hammer

“É a oferta mais ousada e franca da banda até agora” – Kerrang

“‘Bleed Out’ é um triunfo. É o som de uma banda magnificamente equilibrando as inclinações sinfônicas que conquistaram uma legião de fãs desde o início, [com] essa borda contemporânea e resistente, sem sacrificar nenhum fragmento de acessibilidade.” – Metal Talk

A banda acaba de anunciar uma enorme turnê pela Europa para o outono de 2024. A turnê começa em outubro de 2024 com shows em locais lendários como a Wembley Arena de Londres (Reino Unido), Lotto Arena em Antuérpia (Bélgica), Ziggo Dome em Amsterdã (Holanda) e Adidas Arena em Paris (França). Ingressos aqui.

Pacotes VIP de ingressos estão disponíveis para oferecer aos fãs a chance de uma experiência inesquecível, incluindo encontros com a banda e itens exclusivos. Para ingressos, pacotes VIP e mais informações, visite o site oficial do Within Temptation em www.within-temptation.com .

ROYAL BLOOD VOLTA AO BRASIL DEPOIS DE CINCO ANOS

O duo britânico fará duas apresentações (uma em São Paulo e outra no Rio de Janeiro) em abril de 2024, primeiras no país fora de um festival. Os ingressos estarão disponíveis a partir de 6/11 pelo site da LivePass.com.br

A dupla Royal Blood, composta pelo baixista/vocalista Mike Kerr e o baterista Ben Thatcher, traz de volta ao Brasil seu rock pesado em apresentações únicas em São Paulo (13/4, na Audio) e no Rio de Janeiro (16/4, no Circo Voador).

Os britânicos formaram o grupo em 2013 e, no mesmo ano, já alcançaram conquistas significativas. Em novembro de 2013, foram anunciados para abertura de shows do Arctic Monkeys, considerada uma das maiores bandas indie de todos os tempos. Em dezembro do mesmo ano, a dupla foi indicada para o prêmio “BBC Sound of 2014”. Ao longo dos seus 10 anos, Royal Blood conquistou muitos fãs ao redor do mundo e também diversos prêmios. Confira:

·     Brit Awards: Best British Group (2015)

·     NME Awards: Best Live Band (2015)

·     NME Awards: Best New Band (2015)

·     Kerrang! Awards: Best British Newcomer (2015)

·     Q Awards: Best Live Act (2015)

·     GMA Awards: Breakthrough Non-Metal band/artist          (2015)

·     UK Music Video Awards: Best Rock/Indie Video – UK (2015)

·     UK Music Video Awards: Best Animation In A Video (2015)

·     UK Music Video Awards: Best Editing In A Video (2015)

·     UK Music Video Awards: Best Rock/Indie Video – UK (2017)

Aclamado pela crítica, ‘Back To The Water Below‘, último álbum do Royal Blood, foi direto para o primeiro lugar na parada oficial do Reino Unido quando lançado em setembro. O sucesso deste trabalho significa que o duo liderou as paradas com seus primeiros quatro álbuns – ‘Royal Blood‘ (2014), ‘How Did We Get So Dark?‘ (2017) e ‘Typhoons‘ (2021).

A lista de hits inclui ‘Figure It Out‘, ‘Out Of The Black‘, ‘Lights Out‘ e ‘Trouble’s Coming‘, além de destaques do novo álbum, como ‘Mountains At Midnight‘, ‘Shiner In The Dark‘ e ‘Pull Me Through‘.

Os highlights da turnê da dupla em 2023, incluem um show marcante de boas-vindas em Brighton Beach, apresentações como headliners nos festivais Truck, Y NOT? e Kendal Calling, além de shows em eventos como Glastonbury e TRNSMT. Royal Blood também encabeça uma turnê esgotada no Reino Unido e na Irlanda.

A turnê de Royal Blood pelo país é uma realização Move Concerts Brasil. Os ingressos poderão ser adquiridos pelo site da Livepass a partir de 6 de novembro.

Siga Royal Blood:

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SERVIÇO – ROYAL BLOOD NO BRASIL

SÃO PAULO

Data: 13 de abril de 2024

Local: Audio (Av. Francisco Matarazzo, 694 – Água Branca)

Horário de abertura da casa: 19h

Horário show: 21h

Classificação etária: 16 anos desacompanhados. Menores de 16 anos apenas acompanhados dos pais/ responsável legal. Sujeito a alteração, conforme decisão judicial.

Ingressos em: www.livepass.com.br

Valores lote 1:

Pista:

meia entrada: r$195,00

inteira: r$390,00

Camarote:

meia entrada: r$325,00

inteira: r$650,00

RIO DE JANEIRO

Data: 16 de abril de 2024

Local: Circo Voador (R. dos Arcos, s/n – Centro, Rio de Janeiro)

Horário de abertura da casa: 19h

Horário show: 21h

Classificação etária: 16 anos desacompanhados. Menores de 16 anos apenas acompanhados dos pais/ responsável legal. Sujeito a alteração, conforme decisão judicial.

Ingressos em: www.livepass.com.br

Valores lote 1:

Pista

meia solidária:r$240,00

meia entrada: r$240,00

inteira: r$480,00

Primal Fear se apresenta em São Paulo neste domingo (29/10)

Com a inconfundível potente e histórica voz de Ralf Scheepers, a icônica banda de heavy metal alemã Primal Fear volta a São Paulo neste domingo (29/10), com show agendado no Fabrique Club. A realização é da Vênus Concerts.

O show na capital paulista faz parte da extensa turnê da banda alemã pela América Latina em divulgação do recém-lançado 14º álbum de estúdio, Code Red.

Code Red é o sucessor do aclamado Metal Commando (2020), um disco que voltou a colocar o Primal Fear em destaque no heavy metal mundial, além de reforçar a criatividade da banda em seus 25 anos de carreira.

Além de Scheepers, dono de uma trajetória brilhante desde os anos à frente de outra lenda do metal alemão, o Gamma Ray, o Primal Fear tem o experiente Mat Sinner no baixo, outro integrante original. Nesta turnê, no entanto, quem assume o instrumento é Alex Jansen (Between Worlds).

A banda, hoje, ainda é Michael Ehré (bateria, também do Gamma Ray) e conta com um trio de guitarras: Tom Naumann, Alex Beyrodt e Magnus Karlsson, todos músicos renomados e com passagens brilhantes em outras formações de heavy metal.

No Brasil, o Primal Fear já passou por Santo André (21), Brasília (22) e Curitiba (26).

Outra parada do Primal Fear em terras brasileiras é dia 28/10 em Limeira, no interior de São Paulo, onde toca no Mirage Eventos, uma das principais casas de show na região para bandas internacionais de heavy metal. Ingresso aqui: https://www.circleofinfinityproducoes.com.

A turnê 2023 do Primal Fear continua na Argentina, em Buenos Aires (31/10, Arena Sur, ingressos aqui), no Chile, em Santiago (1/11, Blondie), na Costa Rica, em San José (4/11, Pepper’s Club), na Colômbia, em Bogotá (5/11, Ace of Spades Club), no Peru, em Lima (7/11, C.C Festiva) e no México, em Monterrey (10/11, no Mexico Metal Fest, ingresso aqui).

SERVIÇO
Primal Fear em São Paulo
Data: 29 de outubro de 2023 (domingo)
Horário: 18h
Local: Fabrique Club
Endereço: rua Barra Funda, 1071 – Barra Funda/São Paulo
Venda on-line: https://bilheto.com.br/comprar/1753/primal-fear-sp
Ingresso: R$ 160 + taxa (2º Lote – meia e meia promocional) e R$ 270 + taxa (1º Lote – inteira)
Classificação etária: 18 anos

Vinny Appice inicia turnê com repertório repleto de clássicos do Black Sabbath e Dio; Meet & Greet com baterista segue aberto para as próximas datas

Sorocaba, São Paulo, Santo André e Curitiba recebem o baterista e sua banda formada por Fernando Giovannetti (baixo), Nando Fernandes (vocal) e Edu Ardanuy (guitarra) 

A turnê do lendário baterista das bandas Black Sabbath e Dio, Vinny Appice, iniciou nesta segunda-feira, 23 de outubro, com show emocional em Goiânia, no Bolshoi Pub. O repertório foi repleto de clássicos e emocionou os fãs que presenciaram show único ao lado de nomes como Fernando Giovannetti (baixo), Nando Fernandes (vocal) e Edu Ardanuy (guitarra). Os fãs ainda terão a oportunidade de conhecer Vinny Appice em um Meet & Greet que acontecerá antes dos shows em Sorocaba, São Paulo, Santo André e Curitiba.

Os ingressos para o Meet & Greet já estão à venda na plataforma do Sympla. O Meet & Greet acontecerá antes do show, em data e horário a serem informados pela produção da web rádio Rock Freeday. Serão noites inesquecíveis e lembradas pelos fãs do baterista e do Black Sabbath eternamente em seus corações.

Assista ao show em Goiâniahttps://www.youtube.com/watch?v=7o3U1-1ziVM&t=525s

Setlist:
01. Turn Up The Night 
02. The Mob Rules 
03. Children of the Sea 
04. The Last In Line 
05. The Sign Of The Southern Cross 
06. Computer God 
07. Voodoo 
08. Stand Up and Shout 
09. Holy Diver 
10. War Pigs 
11. Neon Knights 
12. Heaven and Hell 
13. Caught in the Middle 
14. We Rock 
15. Rainbow in the Dark 

A turnê continua nas datas:

Sorocaba (SP)
25 de outubro (quarta-feira)
Local: Hangar 51
Ingressos: https://www.clubedoingresso.com/evento/vinnyappice-sorocaba
Meet & greet aberto: https://www.sympla.com.br/evento/meet-greet-vinny-appice-sorocaba/2168512

São Paulo (SP)
26 de outubro (quinta-feira)
Local: Café Piu Piu
Ingressos: Esgotado
Meet & greet aberto: https://www.sympla.com.br/evento/meet-greet-vinny-appice-sao-paulo/2168664

Santo André (SP)
27 de outubro (sexta-feira)
Local: Santo Rock
Ingressos: https://www.clubedoingresso.com/evento/vinnyappice-santorockbar
Meet & greet: https://www.sympla.com.br/evento/meet-greet-vinny-appice-santo-andre/2168671

Curitiba (PR)
29 de outubro (domingo)
Local: Seba’s Rock Bar
Ingressos: https://www.bilheto.com.br/comprar/1747/vinny-appice
Meet & greet aberto: https://www.sympla.com.br/evento/vinny-appice-meet-greet/2192690

Confira capa e informações sobre “Dracula”, novo EP do ODE INSONE

Créditos da foto: Rizemberg (@rizemberg)

A banda de Doom Metal ODE INSONE divulga capa e informações sobre o EP conceitual chamado “Dracula”, cujo lançamento está programado para novembro. Ao todo serão quatro músicas, onde as letras contam com uma releitura do próprio grupo para o conto “Drácula”, um romance gótico clássico escrito pelo autor irlandês Bram Stoker, publicado pela primeira vez em 1897. A história de “Drácula” é uma das mais famosas no cânone do horror e é amplamente considerada uma das obras mais influentes do gênero. O romance é ambientado na Transilvânia e na Inglaterra vitoriana e conta a história do Conde Drácula, um vampiro imortal que busca espalhar a maldição dos mortos-vivos. Já ambientado no cinema e inclusive em outras obras de Heavy Metal, o tema casa—se perfeitamente com a sonoridade do ODE INSONE.

Neste EP, a banda está equilibrando músicas mais rápidas e outras mais lentas, contendo elementos de Doom, Gothic e passagens mais melódicas, com ambientações atmosféricas. Com arte da capa criada por Aurélio Lara (@designlara_artwork), gravação por Bestial God Creations e produção da própria banda, “Dracula” tem tudo para ser um dos destaques de sua discografia, que já conta com três álbuns completos, diversos singles e uma participação no “My Dying Bride – Brazilian Tribute”, com a faixa “Meu Vinho em Silêncio”.

“Dracula” marca a primeira participação em estúdio da tecladista Priscila Hawana, que ingressou ao ODE INSONE após o lançamento do álbum “Isolamento: Do Silêncio à Poesia”, de 2020. O restante da formação permanece intacto, com Tiago Monteiro (vocal), Venore (vocal), Mad Ferreira (guitarra), Diego Nóbrega (baixo) e George Alexandria (bateria). Mais informações sobre o lançamento do EP serão divulgadas em breve.

Assista ao vídeo clipe de “Sem Despedida”:

Ouça o álbum “Isolamento: Do Silêncio à Poesia” no Spotify:

Contatos:

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Instagram: https://www.instagram.com/odeinsone

YouTube: https://www.youtube.com/@odeinsone

Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br

Black Flag volta a São Paulo nesta sexta (27) para tocar o clássico My War na íntegra

Crédito: Gustavo Diakov/Sonoridade Underground

My War, lançado pelo Black Flag em 1984, é um álbum icônico, que impacta gerações por décadas e se mantém como um sólido pilar da música alternativa. É um disco de punk rock com nuances de metal, hardcore stoner e até sludge, o que explica a veneração de tantas bandas, de distintos gêneros, por este registro. Nesta sexta-feira (27), em São Paulo (Carioca Club), todas as faixas – e muitas outras – serão tocadas ao vivo por um sempre enérgico Black Flag!

Ingressos continuam à venda:
https://www.clubedoingresso.com/evento/blackflag-saopaulo

O evento também terá um ícone do punk rock nacional, Garotos Podres. A realização local é da Maraty, com produção da Powerline Music & Books. A tour completa do Black Flag pela América Latina é da Vênus Concerts.

Nesta nova passagem pela capital paulista, três anos após a estreia no Brasil no mesmo Carioca Club em março de 2020 (também realizado pela Powerline), o Black Flag promete duas horas de show para celebrar os quase 40 anos do segundo disco da banda, My War, além de tocar mais hits.

O Black Flag é uma instituição do punk rock, um sólido pilar que desde 1976 sustenta o estilo, seus cacoetes e é influência para um incontável número de bandas que surgiram a partir da década de 1980 até os dias atuais, inclusive como a força motriz do que viria a ser e soar o hardcore.

Além do começo arrebatador e marcante do punk/hardcore com o álbum Damaged (1981), o Black Flag se manteve impactante três anos depois com My War (1984). Traz seis músicas que originalmente figuram no álbum de estreia, o lado B do disco apresentava barulhos tensos e uma sonoridade punk obscura.

My War é um Black Flag ainda mais rápido e pesado, que por mais inusitado que pareça, tem influência de Black Sabbath e até hoje é um álbum importante e influente para a cena sludge metal e pro grunge.

Para esta tour no Brasil, o Black Flag é Greg Ginn (membro fundador e único da formação original), Mike Vallely, Harley Duggan e Charles Wiley.

SERVIÇO
Black Flag em São Paulo
Data: 27 de outubro de 2023
Horário: 19h (abertura da casa)
Local: Carioca Club
Endereço: rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros, São Paulo/SP
Venda on-line: https://www.clubedoingresso.com/evento/blackflag-saopaulo
Ingresso: Meia solidária: R$ 210,00 (3º lote)
Inteira: R$ 420,00 (3º lote)
Camarote: R$ 270 (2º lote, meia solidária), R$ 500 (1º lote, inteira)
Classificação etária: 18 anos (menores de 18 anos, somente acompanhados de pai, mãe ou responsável legal)

Wisache retorna aos palcos em show com suecos do Hardcore Superstar em Belo Horizonte

A banda mineira de Hard Rock WISACHE marca seu retorno aos palcos como banda de abertura do show dos suecos do Hardcore Superstar em Belo Horizonte no dia 16 de novembro. Com mais de 20 anos de carreira, o WISACHE comemora esta importante marca nesta reunião ao vivo e também lançando o EP “Shout It!” pela primeira vez nas plataformas digitais. Segundo o guitarrista BETO LANI, será uma única apresentação da sua antiga banda, que promete um show repleto de surpresas: “Neste ano fechamos 20 anos de história e para celebrar tanto retornaremos aos palcos e disponibilizamos o EP nas plataformas, que até então só estava disponível em formato físico. Estamos ensaiando para esta data histórica e contamos com todos os amigos de BH para relembrarmos juntos tudo o que o Wisache já aprontou por aí!”.

Créditos da foto: Marcos Bellusci

O evento ainda contará com as bandas convidadas Napalm CobrasGypsy Tears e Sioux 66 e será realizado na tradicional casa de shows Mister Rock Bar, localizada na Av. Teresa Cristina, nº295. O WISACHE conta com o guitarrista BETO LANI, cuja carreira solo já rendeu três álbuns entre 2019 e 2023: “Chaotic Frame of Mind” (2019), “About the Uncharted” (2021) e “Beyond Chaos and Unknown” (2023).

Serviço:

Pela primeira vez no Brasil: HARDCORE SUPERSTAR

Data: Quinta-feira – 16/11/2023

Local: Mister Rock Bar

Endereço: Av. Teresa Cristina, 295 – Prado – Belo Horizonte/MG

Horários:

Portas – 19h

Hardcore Superstar – 22h

After party GlamSlam – 00h

Ingressos promocionais via Sympla:

https://www.sympla.com.br/evento/hardcore-superstar-glamslam-belo-horizonte/

Ingressos físicos sem taxa:

www.instagra,com/rockinbeerbh

Ouça “Beyond Chaos and Unknown” no Spotify:

Assista ao vídeo clipe de “Road to Madness”:

Créditos da foto: Marcos Bellusci

Contatos:

Site: www.betolani.com

Facebook: www.facebook.com/robertoleitemusico

YouTube: www.youtube.com/betolani

Instagram: www.instagram.com/beto_lani

Twitter: www.twitter.com/beto_lani

Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br

Destaque do metal mundial, Crypta se apresenta pela primeira vez no Circo Voador

Em pleno feriadão de Finados, a Crypta será aberta para os fãs de metal no Circo Voador. A noite de 03/11 (sexta-feira) levará ao Rio de Janeiro a banda brasileira que está ganhando renome global com passagem por alguns dos principais festivais internacionais, acompanhada de nomes importantes na música pesada: SurraDarkTowerKlitoria e DJ Renato Lima somam ao line-up que promete balançar cabelos sob a lona mais tradicional da noite carioca.

A programação, promovida pelas produtoras A Grande Roubada, Tomarock e Submersa, traz as maiores revelações da música pesada nacional. O destaque da noite é a Crypta que, pela primeira vez, traz sua mistura única de death metal ao Circo Voador. Formada por Fernanda Lira (baixo e vocal), Jéssica Falchi (guitarra), Tainá Bergamaschi (guitarra) e Luana Dametto (bateria), a banda está no auge de sua carreira, promovendo o álbum “Shades of Sorrow”. O trabalho semiconceitual mergulha nas profundezas da psique humana, explorando os diversos tons de dor enfrentados ao lidar com desafios da vida. Seu lançamento pela Napalm Records, em agosto, marcou um feito notável, com a entrada nos charts da Billboard nos Estados Unidos. Além disso, a Crypta está se destacando no ranking de Emerging Artists da Billboard, demonstrando seu status como uma das bandas em desenvolvimento mais populares. 

Uma banda tão intensa pede, também, um line-up de peso. A Surra, um dos principais nomes do crossover nacional, também promete incendiar o palco do Circo Voador com seu thrash punk repleto de energia e mensagens políticas. Com mais de 10 anos de carreira, o Surra trará todos os seus sucessos, garantindo um espetáculo rápido e pesado. DarkTower, uma banda consolidada no cenário carioca e nacional, conta com uma mistura agressiva e técnica de influências que vão do black e death metal ao heavy metal tradicional. Com mais de 15 anos de estrada e álbuns aclamados, eles vão adicionar um toque de brutalidade à noite.

De Niterói, Klitoria, com seu som punk, trash, garage e post punk, traz uma explosão de energia visceral e catártica. Após o lançamento do EP “190”, a banda está prestes a lançar seu primeiro álbum de estúdio ainda este ano. E para manter a energia alta durante todo o evento, o DJ Renato Lima, fundador da College Rock Party e residente de diversas festas, garantirá que a pista de dança esteja sempre pulsante.

Esta noite no Circo Voador promete ser uma celebração do metal e da sua energia visceral. Os ingressos já estão à venda na plataforma Eventim, com preços entre R$60 e R$160.

Serviço

Crypta, Surra, DarkTower, Klitoria e DJ Renato Lima

Data: 03/11/2023 (Sexta-feira)

Abertura dos portões: 20h

Local: Circo Voador

Endereço: R. dos Arcos, s/n – Lapa, Rio de Janeiro/RJ

Classificação etária: 18 anos. Maiores de 14 anos entram acompanhados de

pais/responsáveis legais.

Ingressos: https://www.eventim.com.br/artist/crypta-surra/ 

LOTE 1: R$60 – Meia Entrada / Solidário* – Inteira R$ 120

LOTE 2: R$70 – Meia Entrada / Solidário* – Inteira R$140

LOTE 3: R$80 – Meia Entrada / Solidário* – Inteira R$160

*Ingresso Solidário: desconto de 50% para quem trouxer 1kg de alimento não-perecível

para doação. Na compra do ingresso solidário, a doação deve ser entregue no dia do show.

MEIA-ENTRADA E INGRESSOS PROMOCIONAIS

Confira em https://www.eventim.com.br/meia-entrada as leis de meia-entrada, identificando

quem tem direito ao benefício e os documentos comprobatórios.

Paulistanos do Alternata preservam o espírito clássico do Rock nacional em seu novo single

Créditos das fotos: Anderson Hildebrando (@andersonh_fotografia)

A banda de rock paulista, Alternata, está de volta com o lançamento de seu segundo single, “Peggy”, que promete transportar o ouvinte duas décadas atrás devido suas raízes profundas e uma história envolvente que ressurge das cinzas.

Originalmente composta por Kako Amaral (vocal/violão, ex-Mártires) e Mr. Newton, ex-integrante das primeiras encarnações da banda, baseia-se em uma história real que cativou os corações daqueles que a conheceram (Peggy). 

Agora, com uma nova roupagem sob direção musical de Dani Plothow (baixo/teclado, ex-Weedevil), mixagem e masterização por Davi Menezes – renomado por seu trabalho com bandas como Ratos de Porão e Dead Fish, “Peggy” conta a história de uma personagem de classe média alta que decide romper com sua bolha e explorar a realidade do cotidiano da maioria das pessoas. Aquilo que antes era apenas tema de reportagens ganha novo significado quando ela decide abandonar sua zona de conforto e se aventurar pelo mundo. 

A sucessora de “Nuances”, primeiro single do Alternata lançado em julho, “Peggy” também está enraizada na sonoridade do pós-punk, transportando os ouvintes para a década de noventa e abordando temas como a extinta FEBEM (Fundação Estadual do Bem-Estar do Menor), as diferenças sociais, o preconceito e, por fim, instigando todos a encararem a vida de frente.

Gravada nos estúdios Greenhouse, localizados em São Paulo/SP, onde a Alternata está dedicando-se incansavelmente à criação de seu aguardado álbum conceitual de estreia, intitulado “Sobre o Tempo” e com previsão de lançamento para o primeiro semestre de 2024, todas as pistas apontam para algo incrível e de qualidade está se formando.

Para completar a formação da Alternata, temos Diamantte (bateria/percussão, ex-Usina Reggae) e Flávio ‘Lobão’ Xavier (guitarras, ex-Mártires). Com esse time de músicos incríveis, a banda traz a promessa de injetar uma dose extra de energia e autenticidade no cenário do Hard Rock e Rock N’ Roll nacional, mantendo-se fiel à sonoridade oitentista e clássica que caracteriza esse movimento.

Preparado para viajar no tempo e vivenciar a autenticidade do Rock como nunca antes? Permita-se! Alternative-se com a Alternata!

Ouça “Peggy” no Spotify em https://sptfy.com/alternata_peggy

Mixagem e masterização por Davi Menezes
Direção musical por Dani Plothow
Arte de capa por Lil Amaral

Enquanto estão completamente imersos na produção de seu aguardado álbum de estreia, a banda não diminui o ritmo, dedicando-se simultaneamente à criação de conteúdos empolgantes. Isso inclui vídeos “making of”, ensaios, gravações, e emocionantes takes acústicos, todos os quais serão generosamente compartilhados nas redes sociais da banda. Com essa iniciativa, a Alternata busca reacender o interesse do público jovem pelo cenário do rock, apresentando-se como uma opção de destaque em meio a uma cena cultural notavelmente diversificada.

“Sobre o Tempo”, cuja narrativa em 12 faixas autorais se debruçará sobre duas décadas de estrada na cena e nos movimentos culturais de São Paulo, e será lançado nos primeiros meses de 2024.

Para fãs de: Golpe de Estado, Camisa de Vênus, Titãs, Barão Vermelho, Ira, Rolling Stones, Beatles, The Who

MAIS SOBRE O ALTERNATA:

Emergindo em 2020, a Alternata é um quarteto de músicos experientes, trazendo à cena rock paulistana décadas de vivência em projetos musicais diversos. Com um repertório que se desenvolveu ao longo de duas décadas, a banda mergulha nas complexidades do cotidiano de uma metrópole, abordando temas políticos, sociais e filosóficos, além das intricadas teias das relações humanas. Seu som é uma homenagem ao eterno Rock N’ Roll, que se aventura por uma vasta gama de influências, incluindo o Hard Rock, Pop Rock, Blues, Folk, Ska e até toques de Reggae, sem qualquer preconceito ou limitação artística.

ALTERNATA nas redes:

Facebook: https://www.facebook.com/alternatarock
Instagram: https://www.instagram.com/alternatarock
Bandcamp: https://alternata.bandcamp.com
YouTube: https://www.youtube.com/@alternatarock3915
E-mail: alternata.banda@gmail.com

SepticFlesh traz turnê Modern Primitive nesta quinta-feira (26) a São Paulo

O aguardado show do quinteto grego SepticFlesh em São Paulo, na turnê do aclamado álbum Modern Primitive, acontece nesta quinta-feira, 26 de outubro, no Fabrique Club. No repertório, a banda, atualmente uma das principais formações de metal sinfônico do mundo, ainda trará músicas da avassaladora carreira de 32 anos. A realização é da IDL Entertainment.

A abertura do evento será com a banda argentina In Element (melodic death metal) e a paulista Adverse (blackned death metal).

Os ingressos continuam à venda: https://www.clubedoingresso.com/evento/septicflesh-sp

A nova turnê do SepticFlesh pela América Latina apresenta os gregos no ápice da carreira, com um álbum – o citado Modern Primitive – tão criativo quanto clássicos da extensa discografia, como Mystic Places of Dawn (1994), Sumerian Daemons (2003), The Great Mass (2011), entre outros.

SepticFlesh é mundialmente venerada dentro do metal extremo por ser uma banda de apresentações grandiosas. Em palco, os gregos soam ainda mais pesados e as orquestrações são minuciosamente encaixadas. Uma perfeita mistura entre o épico e o agressivo.

Com Modern Primitive, lançado ano passado e com uma edição brasileira via Shinigami Records, o SepticFlesh estreou na Nuclear Blast com um álbum de número 11.

É um disco chave para se entender a existência e a perseverança doa banda grega no heavy metal, hoje ainda com três membros fundadores: Seth, Christos e Sotiris.

“O título é um impulso para pensar, não é particularmente óbvio”, diz Sotiris Anunnaki V. Com isso, a banda quer encorajar as pessoas a pensar e a olhar mais de perto os motivos abordados pelo SepticFlesh ao longo de mais de três décadas.

As bandas de abertura

De Buenos Aires, a In Element vem ao Brasil com a turnê de divulgação do último disco, Victory or Defeat, de 2022. Victory of Defeat é uma viagem única entre diferentes harmonias, em músicas como “Until our last Breath” e “In the Air Tonight”, uma cover da música mais popular de Phil Collins.

Vitória de Defeat é uma mistura de estilos que passa por death metal batida melódica, trap e eletrônica. No final do ano passado, a banda argentina fez uma turnê europeia ao lado de gigantes do death metal, como Nile e Krisiun.

Adverse, de São Paulo, vem conquistando o cenário musical desde sua formação em novembro de 2022. Foi fundada pela baterista Juliana Novo, conhecida por seu trabalho no Crucifixion Br, e pelo virtuoso guitarrista Michel Turim, também ex-integrante do Crucifixion Br e do Crushing Souls.

O grupo viu seu potencial ser elevado ainda mais com a adição da poderosa vocalista e letrista Jaque Albino, renomada por suas contribuições no Infestatio e Aventh, além da experiente baixista Patricia Schlithler, conhecida por seu trabalho no Sinaya e Dr. Murder.

SERVIÇO
SepticFlesh em São Paulo
Abertura: Adverse e In Element
Data: 26 de outubro de 2023
Horário: 20h
Local: Fabrique Club
Endereço: Rua Barra Funda, 1071 – Barra Funda, São Paulo/SP
Ingresso: 2º lote: R$ 200,00 (meia entrada solidária e meia entrada); R$ 400,00 (inteira)
Venda on-line: https://www.clubedoingresso.com/evento/septicflesh-sp

Horários

19h: Abertura da casa
20h: Adverse
20h50: In Element
21h50: SepticFlesh

Começa a venda de ingressos para os shows de Slash feat Myles Kennedy & The Conspirators no Brasil

Apresentações da turnê mundial “The River is Rising” acontecem em Belo Horizonte, São Paulo, Rio de Janeiro e Porto Alegre

Slash Feat. Myles Kennedy & The Conspirators (SMKC) confirmaram passagem pelo Brasil com sua turnê recém anunciada The River Is Rising – Rest of the World Tour ’24! O pontapé inicial acontece com o retorno da banda ao Pepsi Center WTC, na Cidade do México, que em seguida passa por 21 países e 32 cidades ao redor do mundo. 

O Brasil vai receber quatro apresentações, todas produzidas pela 30e: dia 29 de janeiro, na Arena Hall, em Belo Horizonte; no dia 31 de janeiro, no Espaço Unimed, em São Paulo; no dia 1 de fevereiro, no Qualistage, no Rio de Janeiro e, por fim, no dia 4 de fevereiro, em Porto Alegre, no Pepsi On Stage.

A venda de ingressos começa hoje, 20 de outubro, na Eventim ou nas bilheterias oficiais (mais informações ao final).

“É um compromisso da 30e trabalhar gêneros musicais diversos em todos nossos eventos. A experiência com o rock – do indie, ao emo e claro, com o clássico – tem deixado boas marcas na nossa trajetória. Iniciar 2024 com um show como o do Slash, um dos maiores guitarristas do mundo e integrante dos Guns N’ Roses,  é bastante gratificante, porque reforça o nosso compromisso de levar experiências únicas e alegria para todos os fãs de boa música”, afirma Caio Jacob, Vice-President Global Touring & Festivals da 30e.

Após uma década e quatro trabalhos de carreira, o universalmente aclamado álbum 4 – que estreou como o disco de Hard Rock mais vendido – é SMKC como nunca foi visto antes. Um álbum de rock vibrante alimentado por solos de guitarra memoráveis e melodias atraentes, grandes refrões e riffs ainda maiores. 

4 é o quinto álbum-solo de Slash e o quarto álbum de estúdio de Myles Kennedy & The Conspirators (SMKC), que conta com Myles Kennedy (vocal principal), Brent Fitz (bateria), Todd Kerns (baixo / vocal) e Frank Sidoris (guitarra base).

O disco começa com a faixa de abertura “The River is Rising”, que alcançou a 7ª posição nas paradas de rock, tornando-se o 8º single consecutivo da banda no Top 10 das rádios, e é uma das composições mais difíceis e dinâmicas da banda até hoje, desenrolando-se através de um riff ameaçador e bem enrolado e um groove profundo. A revista Rolling Stone aclamou a faixa como “estridente” (no melhor sentido da palavra); enquanto a Billboard a definiu como “eufórica” com “um riff principal crescente, ganchos dissonantes, um refrão contagiante e um solo de guitarra que evoca imagens de uma briga barulhenta de bar”. 

4 é um álbum que agarra e nunca solta, desde o stomp rock deliberado de “Whatever Gets You By”, o pop-rocker alegre e sincero “Fill My World”, até o talk box – ganchos de guitarra encharcados de “C’est La Vie”, sonho febril psicodélico com toques exóticos de “Spirit Love”, o hino de “The Path Less Followed”, até o boogie-shake de sinos de vaca de “Actions Speak Louder Than Words”, o funk sombrio ao estilo Aerosmith de “April Fool”, até o ataque furioso de “Call Off the Dogs”, e culminando com o épico encerramento do álbum de seis minutos “Fall Back to Earth”.

Desde seu lançamento em 2024, o álbum 4 recebeu muitos elogios dos críticos e os mais positivos da história da banda, incluindo: 

“Crunch-rock musicalmente pungente… lindamente melódico.” USA TODAY

“Em 4, o quarto disco de Slash com Myles Kennedy & The Conspirators, ele [Slash] capturou o que procurava ao gravar a maior parte do álbum ao vivo em apenas 10 dias… Para Slash, gravar  de improviso foi tão libertador quanto ele esperava que fosse, e não se questionar contribuiu para o ecletismo do álbum. Há a poderosa balada ‘Fall Back to Earth’, a glamourosa ‘Actions Speak Louder Than Words’ e o eufórico primeiro single, ‘The River Is Rising’, que apresenta um riff principal crescente, refrões dissonantes e um refrão contagiante. E um solo de guitarra que evoca imagens de uma briga barulhenta de bar.” BILLBOARD

“Solos deslizantes e refrões crocantes.”  –DAILY MAIL

“Um álbum sólido repleto de vocais altíssimos, melodias inesquecíveis, refrões grandes e riffs que vão te surpreender.” AQUARIAN

Saul Hudson, ou simplesmente Slash, é um icônico guitarrista de rock, compositor e produtor de cinema que reúne fatos  grandiosos em sua trajetória: vencedor do GRAMMY; álbuns com mais de 100 milhões de cópias vendidas; integrante do Rock and Roll Hall of Fame; autor de best-sellers do The New York Times, e ainda: integrante da clássica formação de uma das maiores bandas de rock mundial de todos os tempos, o Guns N’ Roses

A revista TIME colocou Slash em 2º lugar (Jimi Hendrix foi o 1º) em sua lista “Os 10 Maiores Guitarristas Elétricos”. Nada surpreendente para um músico que foi capaz de eternizar riffs de guitarra em sucessos como “Sweet Child o’ Mine” e “Welcome To The Jungle”.

E é com essas credenciais em sua bagagem que Slash, Myles Kennedy & The Conspirators desembarcam no Brasil para shows certamente inesquecíveis.

Serviço:

BELO HORIZONTE
Data: 29 de janeiro 
Local: Arena Hall – Av. Nossa Sra. do Carmo, 230 – Savassi, Belo Horizonte – MG, 30330-000
Horário de Abertura da casa: 19h
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.

Ingressos:Premium – R$340,00 a R$680,00
Arquibancada – R$170,00 a R$340,00
Camarote – R$270,00 a R$540,00
Suíte – R$340,00 a R$680,00 

Início das vendas:  20 de outubro, 10h

Vendas online em: eventim.com.br/slash

Bilheteria: Loja Eventim BH – Shopping 5ª Avenida – R. Alagoas, 1314 – Belo Horizonte

SÃO PAULO 
Data: 31 de janeiro 
Local: Espaço Unimed – R. Tagipuru, 795 – Barra Funda, São Paulo – SP, 01156-000
Horário de Abertura da casa: 19h 
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.

Ingressos:Premium – R$375,00 a R$750,00
Pista – R$190,00 a R$380,00
Camarote – R$450,00 a R$900,00
Mezanino – R$425,00 a R$850,00 

Início das vendas: 20 de outubro, 10h

Vendas online em: eventim.com.br/slash

Bilheteria: ESPAÇO UNIMED – R. Tagipuru, 795 – Barra Funda, São Paulo – SP, 01156-000

RIO DE JANEIRO
Data: 1 de fevereiro 
Local: Qualistage – Av. Ayrton Senna, 3000 – Barra da Tijuca, Rio de Janeiro – RJ, 22775-003
Horário de Abertura da casa: 19h 
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.

Ingressos:
Premium – R$340,00 a R$680,00
Poltronas – R$150,00 a R$300,00
Camarote A – R$350,00 a R$700,00
Camarote B – R$350,00 a R$700,00
Camarote C – R$350,00 a R$700,00

Início das vendas: 20 de outubro, 10h

Vendas online em:  eventim.com.br/slash

Bilheteria: QUALISTAGE – Av. Ayrton Senna, 3000

PORTO ALEGRE
Data: 4 de fevereiro  
Local: Pepsi On Stage – Av. Severo Dullius, 1995 – Anchieta, Porto Alegre – RS, 90200-310
Horário de Abertura da casa: 19h 
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.

Ingressos:
Premium – R$340,00 a R$680,00
Pista – R$170,00 a R$340,00
Mezanino – R$260,00 a R$520,00 

Início das vendas: 20 de outubro, 10h

Vendas online em: eventim.com.br/slash

Bilheteria: Arena do Grêmio – Portão 2 – Av. Padre Leopoldo Brentano, 110 – Humaitá – Porto Alegre


Hammerhead Blues: novo single e show com Glenn Hughes

Quinto single do álbum “After The Storm” vem com uma pegada Buffalo Springfield e Mountain

Crédito: Julia Missagia

O power trio Hammerhead Blues, que foi confirmado para abrir o show de Glenn Hughes no dia 11 de novembro no Vip Station (SP), apresenta “Traveller”, quinto single do álbum “After The Storm”, gravado no Estúdio Urutu (SP). Otavio Cintra (vocal e baixo), Luiz Cardim (guitarra) e Willian Paiva (bateria) novamente contaram com a participação de Jimmy Diniz Pappon (Bombay Groovy) no órgão Hammond.

“Esta música mostra bem dois lados da forma que gostamos de compor, indo do mais tranquilo ao mais pesado em alguns segundos. É um som denso, com uma pegada meio Buffalo Springfield, meio Mountain…”, analisou Otavio Cintra. “Ela vem, na verdade, de uma das primeiras músicas que fiz na vida e que foi resgatada do esquecimento poucos anos atrás, quando revirava cadernos antigos. Encontrei um punhado de acordes com uma melodia e somei a alguns riffs pesados e tortos de guitarra ao que era uma música folk. E, além disso, recrutamos mais uma vez Jimmy Pappon para engrossar o groove no Hammond”, acrescentou.

Ouça o single “Traveller” em https://www.youtube.com/watch?v=viauqW7q6e0

Sobre o show com o lendário vocalista e baixista Glenn Hughes em São Paulo, Luiz Cardim comentou: “O convite de abertura para Glenn Hughes foi uma das coisas mais legais que aconteceram nesses quase dez anos de banda. A obra dele faz parte de nosso DNA musical, pois crescemos ouvindo Deep Purple, Trapeze, Black Sabbath e várias outras obras que ele registrou. É uma alegria e uma honra participar desse evento. Estamos preparando um set especial, que conta a história da banda e introduz o álbum ‘After the Storm’, que em breve estará disponível em todas as plataformas”.

Serviço – Glenn Hughes (SP):
Data: 11 de novembro (sábado)
Atrações: Glenn Hughes, Hammerhead Blues e Red Water
Local: Vip Station
Endereço: Rua Gibraltar, 346 – Santo Amaro, São Paulo/SP
Ingresso: https://www.clubedoingresso.com/evento/glennhughes-sp
Produção: Solid Music



São Paulo recebe musical infantil “Rock Para Crianças – A História do Rock”, nos dias 28 e 29 de outubro

Apresentações acontecem no Teatro Opus Frei Caneca e leva atores, cantores e banda ao vivo para contar a história do gênero desde 1950

“Rock Para Crianças – A História do Rock” – Créditos: Rodrigo Sampaio

Que o rock ‘n’ roll é o gênero mais difundido no mundo, todo mundo já sabe. Mas o que o Brasil está descobrindo é que uma geração de mini rockeiros está se formando por causa do espetáculo musical infantil “Rock Para Crianças – A História do Rock”, que está viajando com a segunda temporada, com patrocínio máster da BB Seguros, através da Lei Federal de Incentivo à Cultura.

O musical, que já fez uma turnê nacional de sucesso absoluto em 2022, volta a São Paulo/SP, no Teatro Opus Frei Caneca, para duas apresentações nos dias 28 e 29 de outubro, às 15h, com projeção de imagens em telões de LED, que trarão mais cor e luz ao espetáculo.

Com direção, roteiro e autoria de Ana Ferguson e Solange Bighetti, a peça conta a história do rock desde a década de 1950 até os dias de hoje, sob condução dos protagonistas Duda (Amara Hartmann) e Kiko (Jardel Sodré), que, junto dos cantores Fernanda Abi-Ramia e Victor Hugo, e banda ao vivo, divertem e ensinam o público com diálogos, coreografias e, claro, muita música! Ao todo são 27 de alguns dos grandes clássicos do gênero.

“A ideia é que o espetáculo seja um entretenimento para toda a família, permitindo que os pais roqueiros ou que curtem um bom rock and roll apresentem o gênero para seus filhos”, explica a diretora geral e roteirista, Ana Ferguson. “O espetáculo foi idealizado para proporcionar uma tarde inesquecível, tanto para aqueles que têm o rock and roll como trilha musical de suas vidas, quanto para aqueles que só conhecem os grandes hinos”, conta Solange Bighetti, diretora de produção e roteirista.

Durante os 60 minutos da apresentação, os artistas contam como ícones do rock como Elvis Presley, Beatles, Rolling Stones, Led Zepelin, Guns N’ Roses, Bon Jovi, entre outros nomes, deixaram sua marca registrada na história da música e são astros aclamado até hoje.

“Eu escuto e amo rock desde criança e fazer parte desse movimento, tem sido uma experiência muito gratificante. Ver as crianças aprendendo e se divertindo com as mesmas músicas e bandas que fizeram parte da minha formação como artista e ser humano me deixa em êxtase!”, comemora a atriz e cantora Fernanda Abi-Ramia.

“Tem sido gratificante acompanhar a chegada do musical em diversas cidades espalhadas por todo o país, e o quanto as famílias se unem em torno da proposta do musical, que aposta no caráter atemporal das canções”, afirma Luciana Esteves, Gerente de Marketing Institucional e Mercadológico da Brasilseg, uma empresa BB Seguros. A temporada de 2023 do Rock Para Crianças foi encenada, na ordem, em Natal (RN), Belo Horizonte (MG), João Pessoa (PB), Recife (PE), Curitiba (PR), Rio de Janeiro (RJ), Fortaleza (CE), Belém (PA) e Manaus (AM).

No total, a turnê vai passar por dezesseis capitais distribuídas em todas as regiões do Brasil.

Serviço:

“Rock Para Crianças – A História do Rock”

Data: 28 e 29 de outubro – Sábado e Domingo

Horário: 15h

Local: Teatro Opus Frei Caneca – Shopping Frei Caneca

Endereço: R. Frei Caneca, 569 – 2º andar, loja 302 – Consolação – São Paulo – SP

Vendas Online e Informações: www.uhuu.com/evento/sp/sao-paulo/rock-para-criancas-a-historia-do-rock-11884

Ficha Técnica:

Autoria e Roteiro: Ana Ferguson e Solange Bighetti

Direção Geral: Ana Ferguson

Direção de Produção: Solange Bighetti

Direção Musical: Leandro Barros

Engenharia de Som: Grego

Coreografia: Carlos Fontinelle

Assessoria de Imprensa: Eliana Brito e Tania Figueira – Track Marketing Musical

Concepção de Imagens Original: Eduardo Salles

Criação de Conteúdo (LED e Resolume): Ivan Vinagre

Designer Gráfico Original: Ian Caldas Tavares

Designer Gráfico Geral: Marcelo Ramos

Gestão de Redes Sociais: Giancarlo Medina Braga

Cenário: Valéria Caldas

Fonoaudiologia e preparação vocal: Luisa Catoira

Fotografia: Cristina Granato e Rodrigo Sampaio

Estúdios: Cafofo do LB e 2R Estúdios

Filmagem e edição de vídeos: Digipauta – Ricardo Azambuja

Make & Hair: Janeluce de Carvalho

Animador – Avatares: Billy

Projeto de Luz: Jorge Raibott

Sonoplastia: Be Áudio Sound Design

Assistente de Produção e standin – Amara Hartmann

Assistente de Produção: Renato Linhares

Elenco:

Jardel Sodré – Kiko

Amara Hartmann – Duda

Cantores:

Fernanda Abi-Ramia

Victor Hugo

Banda:

Diego Sena – Guitarra

Gibran Oliveira – Bateria

João Guilherme – Baixo

Realização e Produção: Zeus Produções e As Meninas Produções Artísticas


NervoChaos: Banda inicia nesta quinta a ‘Blizzard of Darknerss Over Brasil Tour 2023’ ao lado de Mork e Funeratus.

Depois de realizarem dezenas de shows por três continentes, chegou a vez do NervoChaos mostrar a força de seu último álbum, Chthonic Wrath” (2023) para os brasileiros, na ‘Blizzard of Darknerss Over Brasil Tour 2023’, ao lado das entidades maléficas Mork (Noruega) e Funeratus (Brasil). Nesta quinta (19) começa essa nova empreitada, com show em Piraciacaba/SP – o encerramento dessa perna da turnê com as duas bandas, acontecerá em 06 de novembro (segunda), em São Paulo (17 shows, depois!).

A banda fez uma postagem em suas redes sociais, onde ilustra muito bem o espírito da coisa:

“Após Europa, América Latina e Ásia, o Metal Underground não para! Está chegando a hora de celebrarmos juntos a força do verdadeiro Metal nacional, vocês estão prontos? For passion not fashion!”

Essa turnê vai visitar os estados de São Paulo, Paraná, Santa Catarina e Rio Grande do Sul, em uma celebração infernal que une o mais puro Black e Death Metal.


E um aviso importante: o evento de 01/11/2023 que aconteceria inicialmente em Lages/SC foi transferido para Rio do Sul/SC, sendo realizado no Tortuga Bar.

Atenção para os rituais:
19.10 – Piracicaba/SP @ Balada Rock
20.10 – Franca/SP @ The Roots
21.10 – Londrina/PR @ Kofi Café
22.10 – Maringá/PR @ Tribo’s Bar
23.10 – Foz do Iguaçu/PR @ Casa Urbana
24.10 – Guarapuava/PR @ Spazio
26.10 – Rio Negrinho/SC @ Magos Bar
27.10 – Santa Maria/RS @ Clube Comercial
28.10 – Rio Grande/RS @ Êra Punx Gig
29.10 – Porto Alegre/RS @ Gravador Pub
31.10 – Caxias do Sul/RS @ Stage Music Bar
01.11 – Rio do Sul/SC @ Tortuga Bar
02.11 – Jaraguá do Sul/SC @ Sinners Pub
03.11 – Florianópolis/SC @ Célula Showcase
04.11 – Joinville/SC @ ASMEP
05.11 – Curitiba/PR @ Basement Cultural
06.11 – São Paulo/SP @ Legends Music & Bar*

*Com a participação de Goatburner, Test e Sodoma.

Para mais novidades, acompanhe o NervoChaos em seus canais oficiais:

www.nervochaos.net  

www.instagram.com/nervochaos

www.facebook.com/NervoChaos

www.tumbaproductions.com.br


Angra disponibiliza videoclipe instigante para o mais recente single “Gods of the World”

Banda de renome internacional e com mais de 30 anos de carreira lançou mais uma amostra do vindouro e aguardado álbum Cycles of Pain

Com uma linguagem forte e clara, o videoclipe do mais recente single do Angra, “Gods of the World”, mostra, além das imagens da banda e do cenário principal, uma mesa repleta de poderosos, dados sobre guerras e conflitos, que acabam por serem causados pelos senhores do mundo, que dominam a economia, a religião e a sociedade como um todo, sobrepujando o bem social em favor de seus próprios e traiçoeiros propósitos.

A canção “Gods of the World” mostra diversas facetas conhecidas da identidade musical do Angra, enquanto o videoclipe explora a ganância e o poder dominante de poucos, em detrimento de todo o resto da sociedade. A letra relata a vontade de se libertar de ferramentas que nos controlam, e a dificuldade em mudar esse cenário.

As cenas da mesa mostram o jogo maquiavélico dos poderosos, aqueles que botam as cartas na mesa e nos controlam, e que, como cita a letra no verso “Marionetes sob o controle dos deuses, os deuses do mundo”, há valores altos em um jog no qual os resultados nunca são em nosso próprio benefício. Infelizmente, muitos dos dados apresentados no videoclipe não refletem apenas um passado já devidamente sobrepujado, mas também tragédias que estão acontecendo nesse exato momento mundo afora.

O single “Gods of the World” foi lançado na última sexta-feira, 13, em todas as plataformas de streaming, e o videoclipe – dirigido pelo renomado Leo Liberti – está disponível no canal do YouTube da gravadora europeia Atomic Fire. As imagens são um complemento aos anseios da mensagem e um combustível para nossa própria interpretação da narrativa.

O próximo disco de estúdio do grupo brasileiro, Cylces of Pain, será lançado no dia 03 de novembro pela Atomic Fire, mundialmente, e pela japonesa JVC, dia 01 de novembro.

Assista ao videoclipe de “Gods of the World”: https://youtu.be/H-aXHlhi6Tc?si=sroRfEyiY7NSHpB0

Ouça o single nas plataformas de streaming: https://open.spotify.com/intl-pt/track/6TF2iKUYCbqztJDKYMk6x4

A turnê de divulgação do álbum Cycles of Pain conta com diversas datas pelo Brasil, entre outubro e dezembro. O show oficial de lançamento será realizado no dia 03 de novembro, em São Paulo, no Tokio Marine Hall. Em janeiro, retornam ao consagrado 70000 Tons of Metal, que parte dos Estados Unidos e é o maior cruzeiro do mundo dedicado exclusivamente ao Heavy Metal, e que reúne os principais nomes do estilo todos os anos.

O novo álbum está disponível na pré-venda no site da Nerdstore. Vivendo um momento inspirado da carreira, o Angra atualmente é formado pelos guitarristas Rafael Bittencourt e Marcelo Barbosa, o baixista Felipe Andreoli, o vocalista Fabio Lione e o baterista Bruno Valverde.

Siga a banda em @angraofficial e o management @toplinkmusic.


Slash feat Myles Kennedy & The Conspirators confirmam passagem da turnê mundial “The River is Rising” pelo Brasil

A banda fará quatro apresentações no Brasil, passando por Belo Horizonte, São Paulo, Rio de Janeiro e Porto Alegre. Ingressos à venda a partir de sexta-feira, 20 de outubro, às 10h, na Eventim ou nas bilheterias oficiais

LOS ANGELES (17 de outubro de 2023) – Slash Feat. Myles Kennedy & The Conspirators (SMKC) confirmaram uma grande série de shows internacionais em 2024. A recém-anunciada The River Is Rising – Rest of the World Tour ’24 começará com o retorno da banda ao Pepsi Center WTC, na Cidade do México e, em seguida, passará por 21 países e 32 cidades ao redor do mundo. 

O Brasil vai receber quatro apresentações do grupo, com shows produzidos pela 30e: no dia 29 de janeiro, na Arena Hall, em Belo Horizonte; no dia 31 de janeiro, no Espaço Unimed, em São Paulo; no dia 1 de fevereiro, no Qualistage, no Rio de Janeiro e, por fim, no dia 4 de fevereiro, em Porto Alegre, no Pepsi On Stage.

A venda de ingressos começa na próxima sexta-feira, dia 20 de outubro, às 10h, na Eventim ou nas bilheterias oficiais (mais informações ao final).

“É um compromisso da 30e trabalhar gêneros musicais diversos em todos nossos eventos. A experiência com o rock – do indie, ao emo e claro, com o clássico – tem deixado boas marcas na nossa trajetória. Iniciar 2024 com um show como o do Slash, um dos maiores guitarristas do mundo e integrante dos Guns N’ Roses,  é bastante gratificante, porque reforça o nosso compromisso de levar experiências únicas e alegria para todas os fãs de boa música”, afirma Caio Jacob, Vice-President Global Touring & Festivals da 30e.

Após uma década e quatro trabalhos de carreira, o universalmente aclamado álbum 4 – que estreou como o disco de Hard Rock mais vendido – é SMKC como nunca foi visto antes. Um álbum de rock vibrante alimentado por solos de guitarra memoráveis e melodias atraentes, grandes refrões e riffs ainda maiores. 

4 é o quinto álbum-solo de Slash e o quarto álbum de estúdio de Myles Kennedy & The Conspirators (SMKC), que conta com Myles Kennedy (vocal principal), Brent Fitz (bateria), Todd Kerns (baixo / vocal) e Frank Sidoris (guitarra base).

O disco começa com a faixa de abertura “The River is Rising”, que alcançou a 7ª posição nas paradas de rock, tornando-se o 8º single consecutivo da banda no Top 10 das rádios, e é uma das composições mais difíceis e dinâmicas da banda até hoje, desenrolando-se através de um riff ameaçador e bem enrolado e um groove profundo. A revista Rolling Stone aclamou a faixa como “estridente” (no melhor sentido da palavra); enquanto a Billboard a definiu como “eufórica” com “um riff principal crescente, ganchos dissonantes, um refrão contagiante e um solo de guitarra que evoca imagens de uma briga barulhenta de bar”. 

4 é um álbum que agarra e nunca solta, desde o stomp rock deliberado de “Whatever Gets You By”, o pop-rocker alegre e sincero “Fill My World”, até o talk box – ganchos de guitarra encharcados de “C’est La Vie”, sonho febril psicodélico com toques exóticos de “Spirit Love”, o hino de “The Path Less Followed”, até o boogie-shake de sinos de vaca de “Actions Speak Louder Than Words”, o funk sombrio ao estilo Aerosmith de “April Fool”, até o ataque furioso de “Call Off the Dogs”, e culminando com o épico encerramento do álbum de seis minutos “Fall Back to Earth”.

Desde seu lançamento em 2024, o álbum 4 recebeu muitos elogios dos críticos e os mais positivos da história da banda, incluindo: 

“Crunch-rock musicalmente pungente… lindamente melódico.” USA TODAY

“Em 4, o quarto disco de Slash com Myles Kennedy & The Conspirators, ele [Slash] capturou o que procurava ao gravar a maior parte do álbum ao vivo em apenas 10 dias… Para Slash, gravar  de improviso foi tão libertador quanto ele esperava que fosse, e não se questionar contribuiu para o ecletismo do álbum. Há a poderosa balada ‘Fall Back to Earth’, a glamourosa ‘Actions Speak Louder Than Words’ e o eufórico primeiro single, ‘The River Is Rising’, que apresenta um riff principal crescente, refrões dissonantes e um refrão contagiante. E um solo de guitarra que evoca imagens de uma briga barulhenta de bar.” BILLBOARD

“Solos deslizantes e refrões crocantes.”  –DAILY MAIL

“Um álbum sólido repleto de vocais altíssimos, melodias inesquecíveis, refrões grandes e riffs que vão te surpreender.” AQUARIAN

Saul Hudson, ou simplesmente Slash, é um icônico guitarrista de rock, compositor e produtor de cinema que reúne fatos  grandiosos em sua trajetória: vencedor do GRAMMY; álbuns com mais de 100 milhões de cópias vendidas; integrante do Rock and Roll Hall of Fame; autor de best-sellers do The New York Times, e ainda: integrante da clássica formação de uma das maiores bandas de rock mundial de todos os tempos, o Guns N’ Roses

A revista TIME colocou Slash em 2º lugar (Jimi Hendrix foi o 1º) em sua lista “Os 10 Maiores Guitarristas Elétricos”. Nada surpreendente para um músico que foi capaz de eternizar riffs de guitarra em sucessos como “Sweet Child o’ Mine” e “Welcome To The Jungle”.

E é com essas credenciais em sua bagagem que Slash, Myles Kennedy & The Conspirators desembarcam no Brasil para shows certamente inesquecíveis.

Serviço:

BELO HORIZONTE
Data: 29 de janeiro
Local: Arena Hall – Av. Nossa Sra. do Carmo, 230 – Savassi, Belo Horizonte – MG, 30330-000
Horário de Abertura da casa: 19h
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.

Ingressos:Premium – R$340,00 a R$680,00
Pista – R$170,00 a R$340,00
Camarote – R$270,00 a R$540,00
Suíte – R$340,00 a R$680,00 

Início das vendas:  20 de outubro, 10h

Vendas online em: eventim.com.br/slash

Bilheteria: Loja Eventim BH – Shopping 5ª Avenida – R. Alagoas, 1314 – Belo Horizonte

SÃO PAULO
Data: 31 de janeiro
Local: Espaço Unimed – R. Tagipuru, 795 – Barra Funda, São Paulo – SP, 01156-000
Horário de Abertura da casa: 19h
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.

Ingressos:Premium – R$375,00 a R$750,00
Pista – R$190,00 a R$380,00
Camarote – R$450,00 a R$900,00
Mezanino – R$425,00 a R$850,00 

Início das vendas: 20 de outubro, 10h

Vendas online em: eventim.com.br/slash

Bilheteria: ESPAÇO UNIMED – R. Tagipuru, 795 – Barra Funda, São Paulo – SP, 01156-000

RIO DE JANEIRO
Data: 1 de fevereiro 
Local: Qualistage – Av. Ayrton Senna, 3000 – Barra da Tijuca, Rio de Janeiro – RJ, 22775-003
Horário de Abertura da casa: 19h
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.

Ingressos:
Premium – R$340,00 a R$680,00
Poltronas – R$150,00 a R$300,00
Camarote A – R$350,00 a R$700,00
Camarote B – R$350,00 a R$700,00
Camarote C – R$350,00 a R$700,00

Início das vendas: 20 de outubro, 10h

Vendas online em:  eventim.com.br/slash

Bilheteria: QUALISTAGE – Av. Ayrton Senna, 3000

PORTO ALEGRE
Data: 4 de fevereiro 
Local: Pepsi On Stage – Av. Severo Dullius, 1995 – Anchieta, Porto Alegre – RS, 90200-310
Horário de Abertura da casa: 19h
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.

Ingressos:
Premium – R$340,00 a R$680,00
Pista – R$170,00 a R$340,00
Mezanino – R$260,00 a R$520,00 

Início das vendas: 20 de outubro, 10h

Vendas online em: eventim.com.br/slash

Bilheteria: Arena do Grêmio – Portão 2 – Av. Padre Leopoldo Brentano, 110 – Humaitá – Porto Alegre


Rhegia prepara show especial em Belém para apresentar ‘The Battle of Deliverance’ na íntegra

Evento será realizado no Teatro Waldemar Henrique, em Belém (PA) no dia 1º de novembro

A banda paraense Rhegia está prestes a levar os fãs para uma jornada musical inesquecível com a apresentação de seu álbum de estreia, o conceitual “The Battle of Deliverance”, na íntegra. Após o lançamento oficial ocorrido em abril e a divulgação de clipes para “Beyond the Last Bend of the River”, “A Place for the Ancient Souls” e “Tears of Hope”, Bianca Palheta (vocal), Saulo Caraveo (guitarra), Naoto Shibata (baixo), Amanda Alencar (violoncelo) e Celso Lavoisier (bateria) estão prontos para agitar o palco do Teatro Waldemar Henrique. Os ingressos para o espetáculo único agendado para o dia 1º de novembro, a partir das 19h, estão à venda.

O álbum conceitual foi gravado e produzido no Shokran Studios, em Caxias do Sul (RS). Financiado pela Lei Aldir Blanc, “The Battle of Deliverance” apresenta 12 faixas inéditas que mergulham nas histórias e lutas dos povos originários da Amazônia, destacando sua contínua batalha em defesa de sua ancestralidade, cultura e território. Produzido por Tiago Della Vega e com direção vocal de Guilherme De Siervi, o álbum conta com participações especiais de Mayara Puertas (Torture Squad), Angel Sberse (ex-Malvada), Hanna Paulino e Yaka Hunikuin, indígena da aldeia Hunikuin do Acre. O trabalho também inclui uma releitura especial de “Anjos e Arcanos,” composição do paraense Ricardo Smith, que é homenageado postumamente pela banda.

A Rhegia surgiu na cena metal brasileira em 2017 e desde então tem participado de festivais, conquistando um público crescente. Em 2019, lançou o EP “Shadow Warrior,” que celebra a cultura amazônica, suas lendas e encantamentos, misturando mitologia, ficção e realidade. O EP recebeu elogios e reconhecimento na mídia especializada, preparando o terreno para o lançamento do debut, “The Battle of Deliverance.”

Confira o vídeo de “A Place for the Ancient Souls”, faixa que fala do mais belo refúgio guardado pelos guardiões da floresta em algum lugar além da última curva do rio, em https://youtu.be/XPHZuqQ0BLo

Para mais informações sobre o evento, produzido por Fernanda Rabelo e Saulo Caraveo, compra de ingressos e contratações, entre em contato através do whatsapp (91) 981776414.

Redes Sociais:
Instagram: https://www.instagram.com/rhegiaofficial/
Facebook: https://www.facebook.com/rhegiaofficial/

Site relacionado: https://linktr.ee/Rhegia

E-mail: bandarhegia@gmail.com

Confessori (ex-Angra/Shaman) lança novo single e videoclipe com convidados de renome

Foto por Manuela Chaves (@manuealachavesphoto)

A banda Confessori, liderada pelo experiente baterista Ricardo Confessori (ex-Angra/ex-Shaman), está definitivamente fazendo sua marca no cenário musical com lançamentos próprios. “Dark Passenger”, segundo single e videoclipe autoral da banda, segue os passos de “Where The Eagles Fly”, mostrando que o projeto está comprometido em evoluir e continuar a surpreender seus fãs não ficando somente à sombra dos grandes medalhões que o músico já tocou.

Ouça “Dark Passenger” em https://sptfy.com/confessori_thedarkpassenger

O videoclipe foi filmado nas antigas garagens da Fepasa, em Jundiaí/SP e estreou no dia 29 de setembro no canal no YouTube do baterista.

No single “Dark Passenger” da banda Confessori, houve algumas colaborações especiais que enriqueceram ainda mais a música. Entre os talentosos artistas que participaram, podemos destacar: Bruno Sutter, conhecido por sua voz única e potente como Detonattor (solo) e também no Massacration, seu trabalho humorístico no Hermes e Renato, além de ser o apresentador do programa “Bem Que Se Kiss” na rádio Kiss FM, de São Paulo. Rasta, tecladista que faz parte do Mastodon e é conhecido por seu projeto “Pergunte Ao Rasta”, adicionnado camadas exuberantes de teclado que enriqueceram a sonoridade da música, e Thiago Larenttes,  guitarrista e produtor com duas nomeações ao Grammy.

Assista “Dark Passenger” em https://youtu.be/Pm8gFoTOeUM

Mixagem, Masterização e Direção por Thiago Larenttes

E, é claro, não podemos deixar de mencionar Affonso Junior, o experiente e versátil guitarrista que, além de ter dois álbuns lançados com a banda de Progressive Heavy Metal Revenge, também tem um histórico de compartilhar o palco com músicos renomados, como Paul Gilbert (Racer X/ Mr.Big), Scott Henderson (Chick Corea / Tribal Tech) e Roland Grapow (Helloween, MastrePlan).

Arte de capa por João Duarte (@jduarte_design)

Affonso comentou: “Ao contrário do primeiro single, onde participei dos arranjos e nos riffs, nesse segundo single o Ricardo me mandou a música toda pronta, com todos os arranjos, onde eu só me foquei em gravar as guitarras e fazer meu solo.”

Vale ressaltar que Affonso Junior desenvolveu seu próprio método de guitarra denominado “Hard And Heavy” e é amplamente reconhecido por sua técnica excepcional e refinado senso de musicalidade. Seus feitos na música o levaram a receber a honra de ser condecorado com o título de Comendador da Arte e Cultura pela Ordem do Maestro Carlos Gomes. Recentemente, ele lançou seu tão aguardado álbum solo e instrumental intitulado “Dream Call”, consolidando ainda mais sua presença notável no mundo da música.

Sua destreza e habilidade excepcionais na guitarra, somadas a todas as participações especiais renomadas, deixaram uma marca indelével nos dois singles da Confessori. Essas contribuições demonstram um notável bom gosto musical, tornando-a uma experiência auditiva verdadeiramente excepcional. Este trabalho certamente agradará aos fãs de Angra e Shaman, enquanto também contribui para solidificar ainda mais a já estabelecida reputação dos músicos no cenário musical nacional.

Affonso Jr. nas redes:

https://www.facebook.com/AffonsoGuitarPointhttps://www.instagram.com/affonsojuniorgp

https://www.youtube.com/@AffonsoJunior

Email: affonsoguitar@gmail.com