Author Archives: Thiago Da Silva Tavares

Autoramas lança o álbum “B-Sides & Extras Vol. 1”

Idealizado durante o período de isolamento social, o Autoramas lança o álbum “B-Sides & Extras Vol. 1″, com 10 faixas de um compilado de músicas. Cada faixa com uma história. Algumas canções são inéditas ou foram lançadas apenas em vinil, outras são de participações em coletâneas e programas de TV, e também versões especiais para rádio e videoclipes.  

Com lançamento inteiramente digital, o álbum estará disponível na íntegra em todas as plataformas digitais nessa sexta-feira, dia 13. 

Ouça aqui: https://ditto.fm/autoramas-bsides1 

Faixas: 

  1. Comida. Versão totalmente “Autoramas” de um clássico dos Titãs, gravada em 2020 e que nunca havia sido lançada. Essa versão foi tocada apenas nos Programas de TV Altas Horas e Versões, onde a banda cantou o repertório dos Titãs. Desde o Selo Banguela, Gabriel sempre teve uma relação próxima com a banda, que é considerada uma das mais importantes do rock nacional. Já a vocalista,  Érika Martins,  participou do show do Titãs no último Rock In Rio (2019) à convite da banda. 


2. Blue Suede Shoes (Ao Vivo). Os Autoramas gravaram essa música de Carl Perkins no CD/DVD Rockin’ Days e passaram a tocá-la nos shows. Essa versão foi gravada ao vivo em São José dos Campos-SP no ano de 2005. 


3. Chance. A música é uma sobra do álbum de 2003 “Nada Pode Parar os Autoramas”, e havia sido lançada em vinil 7 polegadas no Split Double Trouble com a banda The Tormento, uma parceria da Monstro Discos com o selo argentino Scatter Records.  


4 e 5. Hotel Cervantes e Paciência. Para completar a parceria e grande amizade com os argentinos The Tormentos, Gabriel e Érika foram a Buenos Aires e cantaram esses dois clássicos dos Autoramas acompanhados pelos Tormento. Gravada em 2018, o resultado é ultra Surf. 


6. Quando A Polícia Chegar (Acústico). Esse hit tocado em diversas rádios, chegando inclusive, a primeiro lugar em várias delas. Algumas pediram uma versão acústica e que foi gravada em 2016. 

7. Meu Broto Aprendeu Karatê. Música gravada no ano de 2017 para sair num lado B de um compacto. Mas esse compacto virou um álbum e a canção não entrou, ficando assim perdida no repertório. Produzida pelo grande Luis Tissot no Caffeine Studio, agora ela encontra seu lugar no B-Sides & Extras Vol. 1. 

8. Marketeiro (Ao Vivo na TramaVirtual) Os Autoramas foram ao estúdio da Trama para gravar 4 músicas para o programa de TV TramaVirtual, em 2007. Gravaram 4 músicas e 3 delas foram ao ar. Essa ficou de fora e só está disponível a partir de agora. 

9. Música de Amor (Edit). Versão editada. Uma música que saiu originalmente no álbum “Nada Pode Parar os Autoramas” de 2003. 

10. Carinha Triste (Edu K Remix). Carinha Triste foi lançada no ano 2000, quando a banda de Edu K, o DeFalla, estava estourada no Brasil com “Popozuda Rock’n’Roll”. Vivendo no Rio de Janeiro, Gabriel e Edu se tornaram amigos nessa época e Edu teve a ideia de fazer esse remix. O resultado é surpreendente. A versão só esteve disponível no perfil dos Autoramas na TramaVirtual e agora está de volta! 

Links: 

https://www.youtube.com/Autoramasoficial

https://www.instagram.com/autoramas/

https://www.facebook.com/autoramasoficial

VÁLVERA confirma participação no 1º Laguna Metal Fest Online!

A banda de Heavy/Thrash Metal de Votuporanga/SP, Válvera, que vem atingindo grande notabilidade no Brasil e no exterior nos últimos anos, principalmente agora por conta do mais recente álbum “Cycle Of Disaster”, confirmou sua participação em mais um festival online: o 1º Laguna Metal Fest Online!

Esse festival seria realizado de forma presencial na cidade de Laguna, Santa Catarina, mas devido as atuais circunstâncias da pandemia de #coivd19, foi transformado num evento online a ser realizado no dia 28 de novembro, a partir das 20h, com transmissão exclusiva pelo canal do youtube Valhalla Metal, parceiro do evento.

Outras grandes bandas confirmadas são: Carniça, Synmetrya, Ossos, Violent Crisis, Hollow, Orquídea Negra, dentre outras.

Canal Valhalla Metal no YouTube:
https://www.youtube.com/channel/UCszkLmX3wxiIPPZVl4BlfbQ

Evento no Facebook:
https://www.facebook.com/events/183626666216381

“Cycle Of Disaster”, terceiro álbum de estúdio dos paulistas do Válvera, foi lançado dia 28 de agosto via Brutal Records (EUA e Canadá), Proper Music (Europa) e Voice Music (Brasil), e vem recebendo excelentes críticas pelos fãs e imprensa especializada brasileira e mundial.

Gravado no Dual Noise Studio, em São Paulo/SP, produzido pela banda em conjunto com o Rogério Wecko (masterização, mixagem e engenharia de som) e com arte de capa pelo experiente Marcelo Vasco (Slayer, Machine Head, Metal Allegiance, Kreator), esse trabalho vem recebendo excelentes críticas não só no Brasil, como também no exterior, e está sendo considerado por muitos como um dos grandes lançamentos do ano. “Cycle Of Disaster” já se encontra à venda em CD físico nas melhores lojas especializadas e também disponível nas tradicionais plataformas mundiais de streaming.

Confira Lyric Video para “Glow Of Death” em:
https://youtu.be/dyjHEfYSHR4

Confira Lyric Video de “Born In A Dead Planet” em:
https://youtu.be/j9a0Vm5Pz54

Confira Teaser de todas faixas de “Cycle Of Disaster” em:
https://youtu.be/fvf1wAv1vn8

Confira Playthrough de “Glow Of Death” com Gabriel Prado (baixista) em:
https://youtu.be/ZgsT7-VMdXY

Loja virtual/Smart Link em:
https://snd.click/iami

Formação:

Glauber Barreto – Vocal/Guitarra
Rodrigo Torres – Guitarra
Gabriel Prado – Baixo
Leandro Peixoto – Bateria

Discografia:

“Cidade em Caos” (Álbum/2015)
“Demons Of War” (Single/2017)
“Back To Hell” (Álbum/2017)
“Bringer Of Evil” (Single/2019)
“Glow Of Death” (Single/2020)
“Born In A Dead Planet” (Single/2020)
“Cycle Of Disaster” (Álbum/2020)

Ouça VÁLVERA em:

YouTube: www.youtube.com/valveraoficial
Apple Music: https://music.apple.com/br/artist/valvera/1043332035
Bandcamp: https://valvera.bandcamp.com/
Soundcloud: https://soundcloud.com/valvera-music
Spotify: https://open.spotify.com/artist/3S87lwfQs6K1O1WsQrpPhz
Deezer: www.deezer.com/br/artist/8945888
Napster: https://us.napster.com/artist/valvera
Amazon Music: https://music.amazon.com/artists/B015TRXRMG

Mídias Sociais:

Site: www.valvera.com.br
Facebook: www.facebook.com/bandavalvera
Instagram: www.instagram.com/valveraband
Twitter: twitter.com/valvera_oficial

Blackdome lança novo single mixado por Kevin Shirley na edição de Novembro do “Roadie Crew – Online Festival”

“Starmaker” é o primeiro trabalho da banda desde o lançamento de seu álbum de estreia, “The Chaos Suite”, em 2016

Atualmente formada por Cleiton Rodrigues (Vocal), Felipe Colenci (Guitarra), Fabio De Borthole (Baixo), Theo Queiroz (Bateria) e Francisco Rangel (Teclados), a Blackdome, banda de heavy metal de Sorocaba/SP, prepara-se para o lançamento de seu novo single, “Starmaker”, primeiro trabalho da banda desde seu álbum de estreia, “The Chaos Suite”, de 2016.

Gravada nos estúdios Fuzzr sob produção de Felipe Colenci, “Starmaker” foi mixada por ninguém menos que Kevin Shirley, o “The Caveman”, produtor sul-africano famoso por trabalhos com algumas das maiores lendas do rock de todos os tempos como Led Zeppelin, Iron Maiden, Rush e Journey.
“Desde o primeiro e-mail, o Kevin foi muito cordial com a gente”, conta o guitarrista e produtor Felipe Colenci. “Enviei as tracks separadas para ele e em aproximadamente uma semana ele nos devolveu a música mixada. Foi muito foda ouvir uma composição e produção minha mixada por um dos grandes mestres da música mundial! Ficou sensacional! Vale ressaltar que gravamos essa faixa no esquema “pandêmico”, ou seja, cada um em sua casa, e mesmo com as dificuldades de captação das tracks, a mix ficou incrível”.

“Starmaker” será lançada no dia 13 de Novembro durante a oitava edição do “Roadie Crew – Online Festival” que, além do Blackdome, contará com outros grandes nomes da cena nacional como Vulcano, Pastore, Holocausto, Tribal Scream, etc.
“Starmaker marca nosso retorno, mas também uma busca por uma sonoridade mais tradicional e menos prog do que fizemos no álbum The Chaos Suite, algo mais conectado com nossas origens como fãs de heavy metal. Não quer dizer que daqui pra frente deixaremos de lado nossa veia progressiva, mas neste momento queremos ser mais heavy/power metal tradicional – e logo lançaremos mais sons! Estamos muito felizes que Starmaker vai ser lançada no festival da Roadie Crew, que também faz parte da história de todos os headbangers brasileiros! A nossa nova parceria com a Som do Darma também já está rendendo frutos e esperamos poder tocar em muitos lugares assim que tudo voltar ao normal. Esperamos que todos curtam Starmaker tanto quanto a gente!”, completou Colenci.
Além do vídeo para o “Roadie Crew – Online Festival”, “Starmaker” também estará disponível em todas as plataformas de música a partir da mesma data. A arte da capa do single é assinada pelo artista Carlos Fides que já trabalhou com o Blackdome em “The Chaos Suite”, além de outras bandas renomadas como Evergrey, Kamelot, Noturnall, etc.

Enquanto não chega a sexta-feira 13 de Novembro, assista o videoclipe da faixa título de “The Chaos Suite”, dirigido pelo renomado Alex Batista: https://youtu.be/vLjk1cw6iYY

Mais Informações: www.facebook.com/blackdomeband
www.instagram.com/blackdomeband
www.youtube.com/blackdomeband


Aliquid: Produção do álbum de estreia será assinada por Thiago Bianchi, do Estúdio Fusão

A banda de Power Metal ALIQUID – após participar de alguns festivais online – tem se dedicado ao trabalho de pré-produção de seu primeiro álbum, ainda sem título definido. Lucas Zêni (vocal), Felipe Tiburcio e Nuno Olliveira (guitarras), Emerson Soares (baixo) e Arthur “Patroc” (bateria) estão aproveitando da melhor forma possível o momento da pandemia, onde praticamente tudo está parado em relação a shows e trabalhos em estúdio. Como explicou o guitarrista Felipe Tiburcio“é um momento de muita reflexão e que tem impactado diretamente nesse trabalho, onde temos absorvido muita inspiração diante de tudo que está ocorrendo no mundo. No momento estamos fazendo a pré-produção do álbum, principalmente nos arranjos das músicas novas”. Segundo os planos da banda, eles deverão entrar em estúdio no ano que vem, e só sairão de lá quando as gravações terminarem.

O estúdio escolhido pela banda para este trabalho é o Estúdio Fusão, e o álbum contará com a produção de Thiago Bianchi, que receberá a banda para uma imersão completa: “Planejamos praticamente acampar no estúdio! (risos). O Thiago é um excelente profissional e o estúdio é um dos melhores do Brasil. Embora nosso relacionamento com o Thiago atualmente seja todo online por causa da pandemia, o cara é um grande profissional e gente boa. Com certeza é um dos caras mais legais com que já trabalhamos”. Nesta pré-produção o ALIQUID tem trabalhado em cima de nove músicas, dentre elas algumas regravações. Felipe Tiburcio dá mais detalhes: “O número de faixas ainda está em aberto, e é uma pena que não dá pra lançar um álbum com 25 músicas! Tem muita coisa legal que não dá pra colocar num trabalho só. Também estamos com algumas ideias que agradarão o pessoal que acompanha a banda desde a época da demo, mas ainda estamos analisando. No decorrer do processo vamos ver como a estória termina”.

O single mais recente do grupo, “Home”, também foi lançado em formato de vídeo clipe, com produção de Mayara Hirakawa e coprodução do estúdio EdMadeira“Home” retrata a sonoridade atual do grupo e contou com a produção assinada pelo renomado produtor Tito Falaschi, do Lumen Studios, que já trabalhou com bandas como ScarsAlmahWizards e Krusader, além de já ter integrado as bandas Symbols e Karma, dentre outros projetos, como o Soulspell Metal Opera, onde atua como produtor.

Assista ao vídeo clipe de “Home”:

Ouça o single “Home”, no Spotify:

Contatos:

Facebook: www.facebook.com/aliquidmetal

Instagram: www.instagram.com/aliquidmetal

Youtube: https://bit.ly/AliquidYT

Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br

Hecatombe lança ‘Mental Riot’, seu sétimo álbum

Boll3t, Nyk de Pieri, Wood Lusa, Mauro Caldart: cortando as correntes para começar a revolução mental  

Crédito: Petter Campagna

Hecatombe, que sempre buscou incorporar novos elementos e quebrar barreiras dentro do seu rock agressivo, apresenta “Mental Riot”, um trabalho que promete ser um marco em sua longa trajetória, iniciada no ano 2000. “‘Mental Riot’ é o que mais se encaixa em nossa personalidade, um resumo do que a banda representa. Algumas partes foram gravadas no Rio Grande do Sul e outras em Los Angeles (EUA), onde resido atualmente. Parte do processo de composição, e mesmo da gravação, foi feito de forma remota. Todas as baterias, algumas participações especiais e teclados foram gravados nos Estados Unidos e o restante dos instrumentos no Brasil”, explicou o baterista e produtor Boll3t, que mixou o álbum e também integra o Area 55. “A masterização ficou a cargo do renomado Lamps Lampadinha, detentor de cinco prêmios Grammy”, acrescentou.

Desde a chegada do novo vocalista, Nyk de Pieri, dono de uma voz melódica e poderosa, o Hecatombe conseguiu expandir o horizonte de suas composições, indo a lugares e sensações nunca antes exploradas. Com as guitarras sempre criativas e precisas de Mauro Caldart, passando pelo baixo pesado e envolvente de Wood Lusa, chegando nas baterias energéticas e cheias de groove de Boll3t, “Mental Riot” explora várias vertentes da banda. “Temos a energia e agressividade de ‘Break the Leash’, que carrega o título em sua letra. ‘Quebre a coleira e vá atrás do que você precisa’ é a mensagem. A música é balanceada entre riffs poderosos e versos calmos, culminando em uma ponte que alterna entre o silêncio e a agressividade”, detalhou o baixista Wood Lusa. “Temos também a melancolia de ‘It Feels I’m Going Down’. Ela foi escrita por Nyk, mas acabou sendo esquecida pela banda. Porém, enquanto planejava o repertório, encontrei a versão demo e planejei como ela soaria. Montei o arranjo baseado na demo e quando a banda se reuniu no Brasil, as guitarras e os vocais foram propriamente gravados. O baixo é o mesmo da noite em que a canção foi concebida”, acrescentou Boll3t.

“Mental Riot” chega com uma versão metal para “They Don’t Care About Us”, do rei do pop, Michael Jackson, como primeiro single e que será lançada em videoclipe em breve. Além disso, o repertório conta com releituras de clássicos da banda, como “Dust to Dust” e “There’s a Hollow”, que contaram com arranjos novos e novas melodias cantadas por Nyk. Já a releitura de “Gray Desert” traz a participação especial da vocalista americana Brigitte Roka, do Aboleth, grupo que Boll3t integrou e fez uma turnê pelos Estados Unidos. “Tivemos outros convidados, como o vocalista Vinicius Augusto (Grandfúria, Férias no Paraíso), que cantou e escreveu a letra para ‘Yoga’, nossa primeira música em português”, contou Boll3t. “Pudemos contar com a técnica apurada e bom gosto do guitarrista Luis Kalil, mostrando sua versatilidade ao tocar baixo na música instrumental ‘Riffs Armageddon'”, concluiu Nyk de Pieri.

Confira “Mental Riot”, disponível em todas as plataformas digitais pela gravadora Civil Alien Records, em https://orcd.co/vr7jvj5

Site relacionado: www.hecatombe.com.br

Contato: music@boll3t.com

Circus descreve relações da sociedade e politiza tema no novo disco ‘Transmissão’

Álbum tem participações de membros do Dead Fish, Bullet Bane, Cefa, Bayside Kings, NDR e do rapper Marcão Baixada

Crédito: Daniel Marques

Um grito de liberdade, igualdade e respeito às diferenças move “Transmissão”, urgente e impactante novo álbum da banda carioca Circus. Ao longo de oito faixas, o trabalho mescla a potência dos riffs do quinteto com uma lírica pungente e necessária no Brasil de 2020.

Ouça Transmissão aqui: https://bit.ly/3mVnzJc.

Junto ao disco sai o videoclipe da faixa introdutória, Matéria, Ambiente, Percepção e Estimulo, assista: https://youtu.be/OyACRKYWz40.

O grupo recebe os convidados Arthur Mutanen (Bullet Bane), Caio Weber (Cefa), Milton Aguiar (Bayside Kings), Renato Rasta (NDR), o rapper Marcão Baixada e Rodrigo Lima (Dead Fish). O disco foi produzido por Jorge Guerreiro (Dead Fish, Matanza, Pitty, Titãs, Rancore) e Bráulio Drumond, em uma grande celebração de diferentes gerações do cenário nacional.

Nome em ascensão na cena musical carioca, a Circus procura transmitir e espalhar mensagens carregadas de críticas sociais, busca de autoconhecimento e emoções de forma sincera em suas canções. Após 6 anos de trajetória, que inclui o disco de estreia “Em Meio à Destruição”, o grupo formado por Bernardo Tavares (vocal), Alex Heink (guitarra), Eduardo Lopez (guitarra), Thales Ramos (baixo) e Hugo Rezende (bateria) mira voos mais altos.

A Circus reflete a tensão política e social do país atualmente em uma nova leva de canções, antecipadas pelos singles “O Plano”, com participação de Rodrigo Lima; “Renascer”, que ganhou um clipe; “Abstrações” e “Novo Mundo”, que tiveram lyric videos. Em comum, as faixas entregam uma lírica afiada que reflete sem meias palavras sobre o caos, porém sem perder de vista a esperança de uma existência mais justa para todos.

Essa é a mensagem que a Circus vem buscando transmitir em seus 6 anos de estrada. As oito novas canções interligam os assuntos mais relevantes para o grupo, relacionando a comunicação em sociedade e o cenário político – ambos interferem diretamente na criação da personalidade de um indivíduo.

“Além de acreditar e espalhar um ideal que prega igualdade e liberdade, combatemos todo discurso de ódio e um sistema econômico que cada vez mais vai explorando e precarizando. Os males do sistema não são apenas consequências, são planos e estratégias, é uma luta de classe, onde um grupo paga e sofre pelo privilégio do outro. A desigualdade social e os problemas pessoais psicológicos estão diretamente relacionados ao sistema econômico, a propaganda consumista, a cultura nas redes sociais e sobre como todos esses elementos são disparados e estimulados. Acabamos absorvendo tudo sem perceber, é uma guerra de informações que moldam comportamento, ética, moral e costumes, construindo um ‘eu’ insustentável para o nosso corpo, mente e planeta”, reflete Bernardo Tavares.

Embora tenha um paralelo possível com as incertezas trazidas pela nova realidade de isolamento social, “Transmissão” começou a ser produzido há mais de 1 ano, entre criação das músicas, pré-produção, gravação, inclusão das participações, edição, mixagem e masterização. O álbum foi viabilizado por uma espécie de “financiamento coletivo informal”. Os músicos organizaram um circuito de shows, quatro eventos seguidos de produção independente, 100% voltados para a arrecadação do CD, cuja verba foi atingida com sucesso.

“Transmissão” foi gravado no HR Estúdio no Rio de Janeiro e masterizado no EME Estúdio. O álbum já está disponível nos serviços de streaming.

Veja o clipe “O Plano”: https://youtu.be/JLOdTF95wjc

Veja o clipe “Renascer”: https://youtu.be/JLOdTF95wjc

Veja o lyric video “Abstrações”: https://youtu.be/ujtteA1tdbM

Veja o lyric video “Novo Mundo”: https://youtu.be/39DpcRMA848


Circus na internet

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Reeper apresenta nova formação e estreia seu novo videoclipe “Disappear”

Após o sucesso de seu primeiro LP, “Get Your Ecstasy”, os espanhóis do Reeper estão de volta com a formação renovada. A banda comandada pelo guitarrista Elias Andrada está de volta, acompanhada também da estreia do videoclipe de “Disappear”.

Assista:

Além de Elias Andrada na guitarra, a formação do Reeper agora conta com Erik Cruz nos vocais, Alberto Marín no baixo e Matt de Vallejo na bateria.

Em maio eles lançaram seu primeiro álbum, “Get Your Ectasy”, material que fez com que a banda se destacasse na cena espanhola.

Elías Andrada falou sobre “Get Your Ectasy”; “As músicas deste álbum vieram de composições de alguns anos atrás, que desenvolvi conforme encontrava meu estilo. Tenho muita influência do Stoner e do New Metal, e há muito disso no álbum. No entanto, o produtor com aquele com quem trabalhei, David Palau, também contribuiu com sua pegada mais clássica, levando o álbum para um som mais hard rock. “Ele ainda acrescentou: “O processo de trabalho foi lento, principalmente por questões de tempo. De qualquer forma, estou muito feliz com o resultado. O impacto da música tem sido muito positivo e as expectativas são muitas. Espero que as pessoas se sintam identificadas com essas canções”

Confira o tracklist de “Get Your Ecstasy”

1. Egypt (3:26)

2. Shelter in the Night (3:00)

3. Don´t Look Away (2:49)

4. Disappear (4:04)

5. Under My Skin (4:44)

6. Saturday Night (3:01)

7. Wicked Soul (2:08)

8. Final Destination (2:34)

9. No Mercy in Me (2:33)

10. I Lost my Time (3:47)

Acompanhe o Reeper em seus canais oficiais:
www.facebook.com/reeperofficial/

www.instagram.com/reeper_music/
https://www.youtube.com/channel/UCgriUzpqxvrKvpVy0iXzDMw
www.open.spotify.com/artist/4BonO8uwa7ONxy7pZRBHCH 

Claustrofobia coloca álbuns clássicos no streaming e completa discografia no digital

Faltavam o debut Claustrofobia, o icônico Thrasher e I See Red

Foto: Gabriel Aguilar

Pedido há anos pelos fãs em todo o mundo, o Claustrofobia, em parceria com a Canil Records, disponibiliza três discos clássicos da banda brasileira de thrash metal nas principais plataformas de streaming. São eles o debut Claustrofobia, o segundo e icônico Thrasher e o quarto full, I See Red. Desta forma, agora é possível ouvir a discografia completa em formato digital.

A discografia completa do Claustrofobia se encontra aqui: http://bit.ly/Discografia_Claustro.

Claustrofobia, Thrasher e I See Red, como conta a banda, são discos de repercussão mundial na música pesada, cujas respectivas mídias físicas estão esgotadas. “Muita gente sentia falta de tê-los disponíveis para ouvir, principalmente os fãs que nos acompanham desde a década de 1990 e estão agora se acostumando com o formato digital”, conta o guitarrista Marcus D’Angelo, fundador do Claustrofobia ao lado do irmão, o baterista Caio D’Angelo.

O relançamento, acredita o Claustro, acontece em um momento pontual. “Finalmente pudemos voltar às atenções a questões como esta, depois de anos de intensas turnês nos Estados Unidos, Brasil, incluindo o show no Rock in Rio de 2019. Este foi um período em que a Claustrofobia chamou novamente a atenção dos fãs antigos e conquistamos novos. Representamos a resistência do metal nacional”.

O debut foi gravado no Mr. Som, em São Paulo, com supervisão do lendário vocalista do Korzus, Marcelo Pompeu. Foi gravado em 1998 e saiu em 2000. Reúne músicas de demos tapes e outras compostas naquele momento. Um registro impactante para o fim daquela década. “Lançamos via Destroyer, que inclusive criou um selo exclusivo para lançar este nosso disco, a Dragon Records. Realizou um sonho nosso de lançar um disco, numa época difícil de lançar um CD. E é sensacional, com músicas fortes, com participação do Marcelo Pompeu e do Punk do Siegrid Ingrid”, conta Marcus.

Thrasher, de 2002, é o álbum em que o Claustrofobia de fato mostrou ao mundo o seu estilo de fazer música pesada, um thrash metal sujo, raivoso e de resistência, considerado um dos grandes discos da banda e do metal nacional de todos os tempos. Marca a longeva parceria com o Ciero, do DaTribo, onde o disco foi gravado, novamente lançado pela Destroyer. Teve a participação do Vitor Rodrigues (ex-Torture Squad e atual Victorizer) e foi o disco que alçou a banda na estrada pelo Brasil.

I See Red veio depois de Fulminant, gravado no Mr. Som. Como destaca Marcus, é um disco “sangue no zóio”, feito na raça, com um relevante upgrade na produção e na forma da banda compor. Rendeu contrato com a Candlelight Records, da Inglaterra, e que em seguida levou a Claustrofobia a uma turnê europeia. “Um laboratório para chegar no som que fazemos hoje”, revela o guitarrista.

Para mais informações sobre o Claustrofobia e outras bandas do cast da Canil Records, acesse o site: https://canilrecords.com.br.

Andre Matos: produtores do documentário “Maestro do Rock” iniciam série “Doc B-Sides”

Os produtores do documentário “Andre Matos – Maestro do Rock” iniciam uma série em seu canal oficial do YouTube com cenas extras e divertidas do filme que irá contar a vida e obra do maestro Andre Matos. Neste episódio de estreia, o baixista Luis Mariutti conta uma situação hilária em que Andre Matos se meteu numa “saia justa” durante a turnê do “Angels Cry” em 1994. A série será exibida toda sexta-feira, às 9h, com um dos mais de 60 entrevistados para o documentário.

Assista o vídeohttps://youtu.be/4kDrbHGZAdM

O “Doc B-Sides” é uma série exclusiva para o canal do YouTube “Andre Matos – Maestro do Rock” que conta com trechos que não estarão no documentário. São depoimentos de pessoas que conviveram com o Maestro e tiveram momentos inusitados ao lado dele.

Ajude o documentário

A equipe do documentário vem filmando desde janeiro de 2019 com recursos próprios, sem qualquer tipo de patrocínio. Em novembro de 2020,  os produtores chegaram a um momento que precisam dar saltos maiores e para que isso aconteça eles precisam de recursos financeiros para continuar o sonho que é contar a história deste artista incrível. “Estamos contratando pessoas para cuidarem da parte burocrática do documentário e precisamos comprar mais HDs para armazenar as mais de 60 entrevistas, materiais em de 800 horas de vídeo em arquivos e milhares de fotos e arquivos da vida do nosso Maestro”, disse Anderson Bellini, diretor do documentário.

“Para que não precisemos contar com ajuda de pessoas que teriam um interesse comercial no projeto, decidimos contar com a ajuda dos fãs e amigos que acreditam no nosso trabalho para que possamos continuar com o nosso trabalho da forma mais profissional e correta possível”, completou.

Link da vakinhahttps://www.vakinha.com.br/vaquinha/andre-matos-maestro-do-rock

FICHA TÉCNICA: ANDRE MATOS – MAESTRO OF ROCK

GMR Midia and Anderson Bellini Image & Sound present “Andre Matos – Maestro Of Rock”
Movie by Anderson Bellini
Music by Andre Matos
Directed and Composed by Anderson Bellini
Produced by Thiago Rahal Mauro
Photography by Renato Viliegas
Image Research by Patrick Korb
Art Direction by Adriel Nunes
Motion by Andre Finhana
Guidance and Advertising by Eco Moliterno
Social Media: Rafaela Castilho
Social Media Artwork: João Duarte

Andre Matos – Maestro do Rock nas redes sociais:
Youtube | https://bit.ly/3gGuSSF
Facebook | https://www.facebook.com/andrematosdoc/
Instagram | https://www.instagram.com/andrematosdoc

Øystein G. Brun: líder do Borknagar fala sobre trabalho com o Myrkgand

Fundador do Borknagar está trabalhando em colaboração direta com Dmitry Luna no terceiro álbum do Myrkgand

O músico e produtor norueguês Øystein G. Brun, fundador do Borknagar, está trabalhando em colaboração direta com Dmitry Luna no terceiro álbum do Myrkgand, grupo de melodic death/black metal. “Já disse antes e repito: um dos grandes privilégios de trabalhar na indústria musical, como engenheiro de mixagem e produtor, é poder formar um time com músicos de todo o mundo para realizar uma grande variedade de visões musicais. Desta vez, com o mago brasileiro Dmitry Luna e sua banda Myrkgand, que contará com vários músicos notáveis. Estou realmente ansioso para acender o fogo, aquecer o caldeirão e seguir em frente com a mistura encantadora do Sr. Luna”, declarou Øystein G. Brun, músico e produtor, que recentemente masterizou o EP de estreia da banda brasileira The Troops of Doom. “Trata-se de um trabalho em conjunto. Estou cuidando da gravação e da edição e ele da mixagem e masterização”, completou Luna, multi-instrumentista de João Pessoa (PB) e que atualmente reside em Portugal.
 
O disco, ainda sem título definido, será lançado em 2021 e trará, como de costume diversos convidados. Entre eles, o experiente baterista norueguês AntiChristian, que já trabalhou com nomes como Tsjuder, Jorn, Umoral, Nattverd, Beaten to Death, Grimfist, Gothminister e outras, e registrou as sessões de bateria com o experiente Marius Strand, do Strand Studio, localizado em Oslo (NOR). “Me diverti muito gravando o novo álbum do Myrkgand para Dmitry. Tentei diferentes abordagens na bateria e o resultado ficou muito bom. Vamos ver quando tudo estiver finalizado”, comentou AntiChristian.
 
Nos dois álbuns anteriores, Dmitry Luna contou com presenças de Roland Grapow (Masterplan, Helloween), Liv Kristine (Leaves’ Eyes, Theatre of Tragedy), além de membros do Blind Guardian, Cradle of Filth, Trollfest, Tuatha de Danann, Iron Angel, Vulcano, Pathologic Noise, Malefactor, Masterplan, Mortuary Drape, Korzus, Novembers Doom e At Vance, entre outros.
 
Dmitry Luna revelou que ainda está negociando com gravadoras, mas “provavelmente teremos um single extraído de uma das faixas do terceiro álbum até o final deste ano.” O sucessor de “Old Mystical Tales” (2019) manterá a temática a dos discos anteriores, com letras sobre lendas, batalhas épicas, magia, fantasia, demônios, bruxas e mitologia.
 
Confira na loja online (https://myrkgand.loja2.com.br/) o pacote especial Myrkgand com os seguintes itens:
1 Camisa “Arachnodraco” (tamanhos sujeitos à disponibilidade – opções: PP, P, M, G e GG)
1 CD “Myrkgand” (versão brasileira em capa de acrílico)
1 CD “Old Mystical Tales” (versão brasileira em Digipack)
1 patch do logotipo Myrkgand (tamanho pequeno)
Valor: R$100 com frete incluso (promoção com frete grátis válida para envios no território brasileiro)
 
Sites relacionados:
https://myrkgand.com/
www.facebook.com/Myrkgand

EDIÇÃO COMEMORATIVA DOS 40 ANOS DE ACE OF SPADES DISPONÍVEL AGORA!

ACE OF SPADES EXIBIÇÃO VIRTUAL LANÇAMENTO ONLINE:
https://motorhead.lnk.to/AOSexhibitionPR

Há quarenta anos atrás, o incomparável Motörhead, line up dos três amigos; Lemmy, Fast Eddie e Philthy, criava algo mágico no mundo com o álbum Ace Of Spades. Em comemoração ao aniversário de 40 anos desse marco na história do rock, Motörhead irá lançar uma exposição virtual online com fotos e outras memórias exclusivas da era de ‘Ace Of Spades’.Todos os Motörfans ao redor do mundo estão convidados para curtir do conforto de suas casas no meio da situação pandêmica do mundo.

Com um box set deluxe, LP triplo e CD duplo e box set digital, as edições dos 40 anos de ‘Ace Of Spades’ estão disponíveis em 360° Reality Audio, uma nova experiência imersiva para ouvir música utilizando uma tecnologia de áudio espacial da Sony. Escute com fones de ouvido para ter uma experiência inédita nas plataformas Tidal, Deezer e Amazon Music HD. Assista ao vídeo completo e registre-se para ganhar um código promocional de 3 meses grátis na Music.com https://cutt.ly/music_com_Motorhead

E finalmente, se você ainda não ouviu a nova oficial série de Podcasts Ace Of Spades; The Motorcast, se inscreva para ouvir todos os episódios na plataforma de sua preferência aqui – https://motorhead.lnk.to/MotorcastPR. Dois episódios estão no ar, com mais a serem lançados a cada duas semanas.

PEÇA AS EDIÇÕES ESPECIAIS ACE OF SPADES 40TH ANNIVERSARY AQUI: https://motorhead.lnk.to/AOS40PR

Para mais novidades e informações, entre em www.iMotorhead.com

Segregatorum: Música inédita será apresentada no Chaos Metal Fest

Créditos da foto: Aline Bedin Fotografia

No dia 20 de novembro da banda gaúcha SEGREGATORUM participará do festival online Chaos Metal Fest, produzido por Ederson Leão em parceria com a Kaotic Records, onde apresentará uma faixa inédita, que fará parte de seu novo álbum. Lucas Lazzarotto (vocal), Christian Gedoz e Luiz Felipe Dias Flores (guitarra), Lucas Carbonera (baixo) e Carlos Acosta (bateria), que no momento divulgam o EP ao vivo “Live In Desolation”, aproveitaram o trabalho em estúdio para gravar “Pia Mater”. Segundo Lucas Lazzarotto, as músicas para o novo álbum estão bem encaminhadas, o que facilitou o registro: “Gravamos a “Pia Mater” com o intuito de mostrar ao público como este próximo álbum virá, e nos próximos dias vamos voltar ao estúdio para gravar o restante das músicas. Serão oito faixas inéditas e uma faixa bônus”.

“Live In Desolation” é um produto resultante de outro festival online, o Quarentena Rock Online Festonde a banda apresentou duas faixas do debut, “Nourished Wounds”e “Lemarchand’s Dominus” e a faixa inédita “Sliver Ov Light”. O material foi gravado ao vivo no Cosmic Studio em Bento Gonçalves, onde também foi mixado e masterizado por Mateus Carrer. A capa do trabalho foi criada pelo vocalista Lucas Lazzarotto, que já havia desenhado a arte do debut, “Lemarchand’s Dominus”lançado em março.

Além do SEGREGATORUM, Chaos Metal Fest contará com as bandas Colt 45, Mães Morrendo, Imago Mortis, Lani, Dinnamarque, Eternal Fall, Ode Insone e Daimonos, e será exibido em https://www.youtube.com/EdersonCardosoLeao.

Ouça “Live in Desolation” no Spotify:

Assista ao vídeo clipe de “Lemarchand’s Dominus”:

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On Fire Booking Agency confirma turnês do Pesto e Disgrace and Terror na Europa em 2021

A agência On Fire Booking Agency fechou contrato com as duas bandas brasileiras para a realização de turnês na Europa no próximo ano. Os paraenses do Disgrace and Terror estão programados para fazer sua terceira excursão por terras europeias entre o final de abril e o meio de maio de 2021, enquanto os mineiros do Pesto irão fazer a sua primeira investida pela Europa entre julho e agosto. Além das bandas citadas, a agência também está com contrato fechado com as bandas Amken (GRE) em abril, Faces of Death em maio e junho, Syntz em junho e Dezaztre Natural (CHI) em julho.

“Algumas dessas bandas estavam programadas para fazer suas respectivas turnês em 2020, mas, devido à pandemia do Covid-19, tivemos que remarcá-las para 2021, casos da grega Amken e das brasileiras Faces of Death e Syntz”, declarou Alexandre Brito, proprietário da On Fire Booking Agency. “É claro que estamos aguardando o desfecho do que irá acontecer com relação à pandemia para saber como iremos fazer com a todas essas tours”, acrescentou.

A On Fire Booking Agency foi criada no final de 2011, organizando turnês pela Europa para o Disgrace and Terror e Desalmado. “Em 2012, a notícia dessas turnês que organizei se espalhou no underground e outras bandas começaram a me procurar para fazer esse trabalho. Decidi entrar de cabeça no projeto e, desde então, venho realizando esse serviço com muito empenho e dedicação. Durante esse tempo, realizei mais de 40 turnês por todo o território europeu, passando por Portugal, Espanha, França, Alemanha, Suíça, Itália, Eslovênia, Áustria, República Tcheca, Polônia, Bélgica, Holanda, Dinamarca, Suécia, Romênia, Bulgária e Rússia”, contou Brito, que também é baterista das bandas Andralls e Nuclear Wafare (ALE). “Entre as bandas que a On Fire já trabalhou estão Andralls, Claustrofobia, Torture Squad, Venomous, Surra, Desalmado, Executer, Disgrace and Terror, Corpsia, Encéfalo, Miasthenia, Imminent Attack, Nuclear Warfare, Válvera, Woslom e muitas outras”, completou.

A agência, que possui Van própria, Backline, Serviço de Booking, Motorista e Tour Manager, ainda tem períodos em aberto para o segundo semestre de 2021, entre os meses de outubro e dezembro. Para mais informações, entre em contato através do e-mail onfirebookingagency@gmail.com.

Veja o vídeo com cenas na estrada em https://youtu.be/1E5KLMgbQ-I

Alírio Netto: assista ‘collab’ em música de Kiko Loureiro para o “Open Source Project”

O ator e cantor Alírio Netto (Shaman, Queen Extravaganza) participou de uma collab especial com o guitarrista Kiko Loureiro (Megadeth, ex-Angra) para o “Open Source Project”. Alírio criou uma letra e interpretou sua versão para a faixa “Du Monde” do álbum “Open Source” e que foi divulgada no canal de Kiko Loureiro. O “Open Source Project” foi idealizado por Kiko Loureiro com o objetivo de incentivar e possibilitar que músicos criem novas versões a partir das músicas do disco original.

Assista o vídeohttps://youtu.be/v5_p8OekJPw

“Foi uma honra participar deste projeto do Kiko Loureiro. Interpretar e criar uma letra para uma música instrumental é algo desafiador. Escrevi esta letra que na minha opinião sintetiza um pouco da história e das aventuras do Kiko. A música é sensacional, demonstra muita emoção e tentei mostrar isso na interpretação”, disse Alírio Netto. As onze faixas do álbum instrumental “Open Source” são de autoria de Kiko Loureiro e quem for vocalista também pode participar criando letras e usando as músicas como base.

No currículo de Alírio Netto, o ator realizou o papel de Jesus na produção mexicana de “Jesus Cristo Superstar” e de Judas na produção brasileira do mesmo musical pelo qual foi escolhido pelo jornal O Estado de São Paulo como Melhor Ator de Musicais de 2014. Além disso, Alírio Netto e sua esposa Livia Dabarian tiveram a grande honra e oportunidade de protagonizar a versão brasileira do musical “We Will Rock You”, musical do Queen, no papel de Galileo e Scaramouche. Alírio já gravou álbuns com as bandas Khallice e Age of Artemis com quem tocou inclusive no Rock in Rio e seu CD solo “João de Deus”. Recentemente, o músico lançou as músicas “Back to the Light e “De Sol a Sol”.

Links relacionados:
Site Oficial Alírio Netto: http://www.alirionetto.com/
Facebook Alirio Netto: https://www.facebook.com/nettoalirio/
Instagram: @alirio_netto

Nervosa lança primeira parte de documentário das gravações do novo álbum “Perpetual Chaos”

A banda Nervosa lançou a primeira parte do documentário sobre as gravações do disco novo “Perpetual Chaos”. Nesse primeiro episódio aparecem cenas das meninas se encontrando pela primeira vez, e mais entrevistas e cenas das gravações da bateria. O grupo ainda revelou que haverá mais três partes a serem lançadas do documentário nos próximos meses. O documentário possui legendas em português.

Veja o documentário:

Eleni comenta:

“Este é o começo de uma nova jornada para a Nervosa. Nós curtimos cada momento. Assistindo esse documentário, vocês poderão ter a experiência dessa jornada através dos nossos olhos”

Prika comenta:

“O documentário é muito especial pra gente porque podemos compartilhar com nossos fãs os momentos únicos e maravilhosos que vivemos juntas pela primeira vez gravando o disco novo, começando uma amizade e construindo um futuro”

O disco foi gravado, produzido e mixado por Martin Furia em Málaga no Artesonao Casa De Grabacion. Com co-produção de Prika Amaral e masterização de Yarne Heylen

“Perpetual Chaos” é o quarto disco da carreira da Nervosa e será lançado mundialmente no dia 22 de janeiro de 2021 pela Napalm Records. Aqui no Brasil será licenciado e lançado pela gravadora Dynamo Records com um bonus track em português, na mesma data.

A pré-venda do novo disco no Brasil estará disponível na loja oficial da banda

www.nervosastore.com

A Nervosa é Diva Satanica (vocal), Prika Amaral (guitarra), Mia Wallace (baixo) e Eleni Nota (bateria)

Acompanhe a Nervosa em seus canais oficiais:

www.facebook.com/femalethrash

www.instagram.com/nervosathrash

www.nervosaofficial.com

https://open.spotify.com/artist/5D9d9xyLNQu32QVD9t4YqH?si=RwrIV_zyQxqw1kO9lVsPIQ

Finita: Participação confirmada na terceira edição do Lvna Fest

A banda gaúcha FINITA participará da terceira edição do Lvna Fest, festival que acontecerá no domingo, dia 01 de novembro, no canal do YouTube LVNA Art. Neste festival, bandas de Doom, Gothic e Black Metal mostrarão a potência de mulheres nos gêneros mais sombrios do Metal. Luana (vocal), Portela (guitarra), Allison (baixo), Guilherme (teclado) e Pablo (bateria) divulgam o álbum ao vivo “Live at Metal Sul Festival”gravado na segunda edição do evento, no ano passado. Na estrada há dez anos, o grupo de Santa Maria trabalha numa sonoridade voltada ao Black/Death, Gothic e Symphonic Metal, alternando vocal lírico com gutural. Suas composições abordam temas como natureza, filosofia e religião, e dentre os planos da banda para 2021 está o lançamento da segunda parte do EP “Lie”.

Confirme presença:

https://www.facebook.com/events/1433412763523165

Ao lado do FINITA estarão as bandas Sidus Atrum (Ucrânia), AlocerCrucifixion BRDarkshipM26MiastheniaSilent CrySoturnaVetitum e Melissa Giowanella (performance artística). O LVNA Art nasceu em fevereiro de 2020, através de uma primeira edição de festival, que aconteceu em Curitiba/PR. Depois do primeiro festival, surgiu o espaço virtual onde encontram-se divulgações de bandas, artistas em suas mais variadas vertentes, playlists e muito mais, tudo isso sempre com foco em exaltar a potência feminina no metal pesado nacional e internacional. Após o sucesso da segunda edição, que já conta com mais de 2200 visualizações no YouTube, surgiu a ideia da próxima edição, que novamente aconteceráde forma online e terá a participação de bandas que transitam entre o Doom, Gothic e Black Metal. Para além de alguns desses estilos entendidos como majoritariamente masculinos, o festival busca visibilizar as bandas com mulheres na formação, mostrando que nesse meio também existem artistas mulheres que produzem materiais de grande qualidade. 

Inscreva-se no canal do Lvna Fest:

https://www.youtube.com/LVNAartfest/

Assista ao vídeo de “Lucifer’s Empire”:

Ouça o álbum “Live at Metal Sul Festival” no Spotify:

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Youtube: www.youtube.com/Finita

Instagram: www.instagram.com/finita.metal

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Kiko Shred divulga informações de seu novo álbum “Rebellion” e vídeo da faixa título

O guitarrista Kiko Shred, que já acompanhou grandes nomes do Rock/Metal como Tim Ripper Owens, Udo Dirkschneider, Andre Matos, Doogie White, Michael Vescera, Leather Leone e Blaze Bayley, finaliza ainda este ano seu quarto CD de estúdio, “Rebellion”.

O álbum traz como novidades a participação especial do vocalista Doogie White (Rainbow / Michael Schenker), a estreia do novo vocalista Ed Galdin e a parceria com a Absolute Master (masterização analógica).

Kiko Shred comentou sobre o momento atual: “Estou muito contente com o line up atual da banda.  Muito grato ao Doogie White por ter aceitado meu convite para participar do disco. Também estou muito empolgado com a masterização analógica da Absolute Master. Até então eu só tinha trabalhado com masterização digital, com programas que simulam a “verdadeira masterização”, e a diferença é muito grande. Neste disco eu consegui a melhor produção de toda minha discografia!”

Confira o vídeo do novo single, “Rebellion”, música título do novo álbum:
https://youtu.be/K6gykpSF2Zc

A formação da banda de Kiko Shred, traz – além dele na guitarra – Ed Galdin (vocal), Will Costa (baixo) e Lucas Tagliari (bateria).

Páginas relacionadas:
www.facebook.com/kiko.shred
www.instagram.com/kikoshredoficial

Pilot Wolf: Apostando em temáticas bélicas e socioculturais, banda lança lyric video e álbum

Formada em 2016 na cidade de Vitória da Conquista/BA, a banda PILOT WOLF chega ao lançamento oficial de seu aguardado debut “Killer Machine”, álbum com dez faixas e um bônus track, o já conhecido single “The Red Baron”, lançado no ano passado. Breno Fernandes (vocal), Weslley Porto (guitarra), Joabe Rios (guitarra), Gleidson Ribeiro (baixo) e Fábio Loureiro (bateria) apostam numa sonoridade voltada ao Heavy Metal tradicional, com pitadas de Power Metal e Thrash Metal, sempre focando na agressividade, com influências notórias de Metal Church e Grave Digger. Lançado de forma independente,  “Killer Machine” está, por enquanto, disponível apenas em formato físico, e conforme o baterista Fábio Loureiro, a saída tem sido muito boa: “Decidimos segurar o lançamento digital e focar nas vendas físicas, e no pouco tempo em que o CD foi disponibilizado, a procura tem sido muito boa. A mídia digital se sobrepôs ao formato físico, mas não o extinguiu. Então, é uma grande satisfação enviar o CD para tantos headbangers espalhados pelo país. O curso natural é levar o material para as plataformas. Entretanto, manter o formato por um tempo é tanto uma exigência econômica da banda, como uma maneira de tornar o trabalho exclusivo (ainda que por um curto espaço de tempo), reconhecendo assim a importância daqueles que ainda adquirem CDs”. 

Para alavancar a  divulgação do álbum, o PILOT WOLF produziu um lyric video para a faixa “Masters of Disease”, com criação de Christian Benardis. Segundo Fábio, a letra fala basicamente sobre o seguinte: “De um modo geral, todas as letras deste álbum se propõem a algum tipo de crítica. Apesar do aspecto bélico estar presente como um tema central, as atenções são voltadas às dinâmicas sociais que permeiam eventos ou momentos históricos. Masters of Disease é um exemplo disto. A letra é de 2016 e expressa um contraponto claro à forma pela qual a religião se institucionaliza e ganha poder suficiente para rechaçar visões de mundo que não se coadunem à determinada crença ou dogma”.

Assista ao lyric video de “Masters of Disease”:

Apostando em temáticas bélicas e socioculturais, o PILOT WOLF já havia dado uma prova tanto de sua sonoridade quanto da referida abordagem no próprio single de “The Red Baron”, que retrata a história do aviador alemão Manfred Von Richthofen, mais conhecido como Barão Vermelho. O piloto de caça alemão na Primeira Guerra Mundial é considerado ainda hoje como o “ás dos ases”. Servindo no braço aéreo do Exército Imperial Alemão (Luftstreitkräfte), ele foi um líder militar, e como piloto se tornou um ícone da aviação, obtendo o maior número de vitórias (oitenta) de um único piloto durante a Primeira Guerra. Sobre a temática lírica de “The Red Baron”, Fábio afirma que: “a música não é uma homenagem, mas a exposição de um personagem histórico interessante: sua origem, feitos, fama entre aliados e inimigos, e morte”.

Ouça o single “The Red Baron” no Spotify:

Confira o track list do álbum:

1 – Marching
2 – Strike Back
3 – Killer Machine
4 – The Red Baron
5 – Ignition
6 – Palace of Death
7 – Illusions
8 – Masters of Disease
9 – Ghost Warriors
10 – North Wind

Bonus track:

11 – The Red Baron (Single Mix Version)

Para adquirir o CD (camisetas serão disponibilizadas em breve) direto com os membros da banda basta enviar uma mensagem através do Instagram ou da página do Facebook ou comprar pelo site https://ihells.loja2.com.br.  

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SACRIFIX divulga sua formação oficial!

A nova banda de Thrash Metal paulistana SACRIFIX, fundada esse ano por Frank Gasparotto (ex-Anthares, ex-Goatlove, ex-Infamous Glory, atual Spiritual Hate e Masmorra) divulgou hoje sua formação oficial definitiva com:

Frank Gasparotto – Vocal/Guitarra
F. Blackmortem – Guitarra (Spiritual Hate, Ode Mortvm, ex-Justabeli)
Kexo – Baixo (Infamous Glory, Death By Starvation)
Gustavo Piza – Bateria (Infamous Glory)

SACRIFIX encontra-se atualmente no North Greenhouse Studios, em São Paulo/SP, gravando todos os vocais e instrumentos para o álbum de estreia, cujo título provisório é “World Decay 19”,e tem data prevista de lançamento para dezembro desse ano (2020).

Este trabalho será produzido por Frank Gasparotto e terá mixagem a cargo do experiente produtor Marco Nunes (Chaosfear, ex-Goatlove), que já produziu bandas como Genocídio, Goatlove, Chaosfear, Masmorra, entre outros. Serão sete faixas do mais puro, visceral, cru e old school Thrash Metal repleto de influências de grandes nomes como SodomSlayerTestamentExodusMegadeth e Kreator, e com letras em inglês que abordam temas característicos do estilo, como por exemplo guerra, ocultismo, críticas sociais, questões existenciais e violência.

SACRIFIX não tem a intenção de ser apenas “mais uma” banda no meio de milhares de outras de Thrash Metal em nosso país, mas sim mostrar como fazê-lo da forma mais intensa, honesta, vigorosa e violenta possível, respeitando os primórdios de sua criação, sem frescuras e estrelismos.

“Em meio ao cenário caótico de pandemia em que vivemos, nada melhor do que tocar um Thrash Metal com sangue nos olhos. E ter todos esses grandes músicos e amigos juntos comigo nessa nova empreitada é revigorante”comentou Frank Gasparotto.

Confira o teaser da faixa “Let Him Die” em:
https://youtu.be/r6Rz5BLOktg

Confira o teaser de “World Decay 19” em:
https://youtu.be/jJBfFSAFAzY

Formação:

Frank Gasparotto – Vocal/Guitarra
F. Blackmortem – Guitarra
Kexo – Baixo
Gustavo Piza – Bateria

Mídias sociais:

Instagram:www.instagram.com/sacrifix_official
Facebook:www.facebook.com/sacrifix_official
YouTube:www.youtube.com/channel/UC5W2er0ttoIDf4K-V0k30DA

Acesso Music Fest anuncia programação completa de evento beneficente

Festival online beneficente visa arrecadar fundos para a causa animal. Venom Inc., Picture, Menace e Gangrena Gasosa estão entre as bandas confirmadas.

O site jornalístico brasileiro Acesso Music está divulgando a primeira edição do Acesso Music Fest, um evento online beneficente em prol da causa animal. A transmissão acontece dia 15 de novembro, 19h (BRT time), via Youtube. Entre as atrações confirmadas, estão grandes nomes do Metal mundial: o Venom Inc., Picture Menace, projeto de Mitch Harris, do Napalm Death. Entre os brasileiros, estão nomes como o saravá metal do Gangrena Gasosa, o rocker Marco D’Lacerda e o prog ThirdEar, que recentemente participou do Euroblast.

O Acesso Music firmou uma parceria com a ONG Crazy Cat Gang, que resgata, fornece tratamento veterinário e encontra lares para gatos abandonados, na cidade de Curitiba. Durante a transmissão, haverá um QR Code na tela para que os espectadores façam suas doações diretamente para a instituição. O guitarrista Mark Jansen (Epica, Mayan), é um dos apoiadores do evento.

Assista a mensagem de Mark Jansen: https://www.youtube.com/watch?v=vnxP-Wjn4tw

Além de reunir mais de duas dezenas de grandes bandas, o festival também terá um cast de respeito em relação aos apresentadores: Fernanda Lira (Crypta), Ricardo Batalha (Roadie Crew), Paulo Baron (CEO da Top Link Music), Pedro Nicolas (Produtor), entre outros, já estão confirmados.

Acesso Music

O Acesso Music é um portal cultural, fundado em 2017, por Kenia Cordeiro e pelo veterano jornalista Clovis Roman, que tem extenso currículo em rádios, TV e revistas, sempre focado na música pesada. Os dois fundadores juntaram suas forças e experiências para um veículo de comunicação focado em matérias aprofundadas sobre o estilo, em resenhas de discos, shows e entrevistas com artistas e bandas do mundo todo.

Confira todas as bandas confirmadas para o Acesso Music Fest: Venom Inc., Picture, Menace, Gangrena Gasosa, The Secret Society, Marco D’Lacerda, ThirdEar, Choke, Final Disaster, Divulsor, FlowerLeaf, Vikram, Exylle, Child O’Flames, Punkake, Guilherme Costa, Divine Pain, Repressor, Mercy Killing, The Damnnation, Infamous Glory.

Serviço
Acesso Music Fest – Online Edition

Data: 15 de novembro de 2020

Horários: 19h (BRT time) – 15h (Los Angeles) – 18h (Nova Iorque) – 23h (London) – 01 (Moscou) – 07h (Japan)

Transmissão:  https://bit.ly/3lq88rI (se increva e ative a notificação)

Facebook event: https://www.facebook.com/events/1195164544197811

Site: www.acessomusic.com.br

Facebook: www.facebook.com/acessomusic2
Instagram: www.instagram.com/acessomusic

Infos: contato@acessomusic.com.br

Crazy Cat Gang: www.crazycatgang.com.br

Apoiadores: Lvna Art, O+ Produções, Julian Dedablio Design, Top Link Music, Studio Morphose, Quiat Produções, Let’s Rock Rock Wear, Classic Metal Records e Caio Indica.