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Wolfheart And The Ravens: Novo single dá seguimento à projeto de lançamentos mensais

A banda Wolfheart and The Ravens (antiga Ravenland) acaba de lançar mais um single, trata-se de “Bring me Victory”, faixa gravada para o tributo brasileiro aos ingleses do My Dying Bride. O single “Bring me Victory” foi lançado no dia 30/09 e faz parte de um projeto de lançamentos onde a banda pretende liberar  um single por mês até dezembro.

Confira “Bring me Victory”no Spotify:


No início da pandemia, a banda lançou o single “Gimme your Blood”, e apesar de terem os shows desse ano cancelados, inclusive dois quais fariam ao lado do Visions of Atlantis,da Áustria e com o Lacrimas Profundere,da Alemanha, o Wolfheart and The Ravens foi convidado para a quinta edição do Roadie Crew Online Festivalse destacando pelo seu Gothic Metal Industrial.

Confira abaixo a performance da banda no Roadie Crew Online Festival:

Contatos:

Site: www.wolfheartandtheravens.com

Facebook: https://www.facebook.com/WOLFHEARTandTheRavens

Instagram: https://www.instagram.com/wolfheart_and_the_ravens

Youtube: www.youtube.com/user/dewindsonvocal
Spotify: http://bit.ly/WATRSpotify

Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br

Final Disaster divulga a capa de seu primeiro full lenght, “Halls Of Despair”

O Final Disaster acaba de divulgar a capa de seu primeiro ‘full lenght’, “Halls Of Despair”. A arte da capa é de autoria de Lucas Meow, mesmo artista das capas dos singles “Turn it Off” e “Dark Delight”. Lucas também foi anunciado recentemente como novo guitarrista da banda.

“Halls Of Despair” está previsto para ser lançado em 2021 e contará a história do Serial Killer, Mr.Joe, e sua trilha de sangue e destruição deixada por onde passa.

Já foram lançados 4 singles desse álbum; “Another Victim”, “Turn it Off”, “Dark Delight” e “Quiet Now”. Mais um single será lançado antes do lançamento do álbum. Aguardem.

Recentemente o Final Disaster lançou nas plataformas digitais o EP “Unplugged (From The Rest of The World)”, material acústico que conta com 4 faixas.

Ouça:
https://open.spotify.com/album/6a5WffxE9BXS8VlYLyGD9n?si=uPakUN2iQE6FINBnDL0xAw

A formação do Final Disaster traz Kito Vallim (vocal), Deborah Moraes (vocal), Rodrigo Alves (guitarra), Lucas Meow (guitarra), Felipe KBÇA (baixo) e Bruno Garcia (bateria).

Acompanhe o Final Disaster em seus canais oficiais:
www.finaldisaster.net
www.facebook.com/FinalDisaster
www.instagram.com/finaldisasterofficial

Hard rock pesado, Allen Key lança o tão esperado single Straw House

Música de estreia chega no streaming e em lyric vídeo pela Canil Records

Crédito: @jowhead

“Straw House” é a primeira música lançada pela banda Allen Key, mas a estreia via Canil Records carrega ao menos oito anos de projeções, criações e ajustes para enfim soltar esta canção hard rock eletrizante, pesada, com nuances de trilha sonora. Ouça aqui: http://bit.ly/Straw_House.

É um hard que se sobressai com vocais femininos agudos e melódicos, entre momentos suaves e agressivos, sempre acompanhados por um instrumental cirúrgico e dinâmico. Pantera, Evanescence, Linkin Park e Gorija são algumas das influências.

“Straw House”, produzida, mixada e masterizada na LoudFactory (São Paulo), conta a história de um amigo da vocalista que, anos atrás, sofreu abusos num relacionamento, um enredo com começo, meio e fim, embalado com distintos sentimentos, tensões, apreensões e uma mensagem. Como uma trilha sonora de um filme.

A versatilidade da Allen Key expressa tudo isso em sons e sensações e é sobre sensibilidade e transgredir emoções que a banda veio para ficar. Além de Karina Menascé (Mercy Shot), que é vocalista e baixista, tem Victor Anselmo (guitarrista), Pedro Fornari (guitarra) e Felipe Bonomo (bateria).

A música de estreia da Allen Key também chega em um impactante lyric video. “Queremos que o clipe mostre a força do rinoceronte, como se ele fosse o parceiro ferido, começando com os seus olhos em chamas, ele correndo em direção, até a casa onde tudo está pegando fogo, e ele dentro de um hexágono de fogo, com tudo em chamas ao seu redor”, revela a banda.

A Allen Key já tem outras músicas em fase final de produção e, também via Canil Records, serão lançadas em muito breve. A previsão do próximo single é janeiro de 2021.

Allen Key na internet

instagram.com/allenkeyofficial/

facebook.com/allenkeyofficial

CPM 22 lança “Oriente”

O CPM 22 lançou na última sexta, 16, em todas as plataformas digitais com distribuição da Ditto Music, o novo single “Oriente”. A música chega acompanhada de um lyric vídeo assinado por Fernando Lamb, da Santa Edit. Assista aqui.

O single tem letra e música assinadas pelo guitarrista Luciano Garcia e traz influências do punk rock e hardcore melódico de nomes como Face to Face, No Use For a Name e Toy Dolls.

“Ela foi composta entre fevereiro e começo de março e é um hardcore melódico com uma pegada bem CPM 22”, diz Luciano.

“É uma música com uma pegada bem característica do Punk Rock dos anos 90 e bastante abertura de voz e arranjos que fazem ela crescer muito no refrão, além de um solo curto, mas matador”, completa Badaui.

“Oriente” é uma letra muito pessoal e conta como Luciano conheceu sua namorada e como o relacionamento se desenvolveu.

“O nome “Oriente” é um duplo sentido porque o refrão diz “me oriente pelas estradas dessa vida” e porque minha namorada é japonesa. E isso aconteceu de maneira muito natural, as frases foram surgindo na minha cabeça”, conta Luciano.

“E eu fiquei muito feliz e honrado com a interpretação do Badaui para essa música, principalmente, por ser uma história pessoal. Acredito que o fato de a mulher dele ter nos apresentado e nossa relação de amizade tenha influenciado na maneira de cantar a música como se fosse uma história dele”, completa Luciano.

Para Badaui, “essa música é muito legal de interpretar porque a Ju, namorada do Luciano, é muito amiga da minha mulher e a gente que apresentou um para o outro. E também fala de coisas que todo mundo vive e sempre terá algo em comum com os relacionamentos de outras pessoas”.

“Eu tenho um pouco de dificuldade de falar de sentimentos, só consigo nas músicas, e um dia eu estava caminhando e ouvindo “Cinema Mudo”, dos Paralamas, e quando ele canta “eu tenho que aprender a dizer tudo que eu sinto por você, eu tenho que aprender num desses seriados de TV” esse trecho me pegou. E eu pensei: tenho que escrever uma música para dizer tudo o que eu sinto por ela e não consigo falar. Herbert Vianna foi muito importante na construção dessa letra. Aliás, toda vez que eu estou travado para escrever uma letra, é só ouvir Paralamas que destrava. É impressionante como o Herbert consegue influenciar a gente a vida inteira”, finaliza Luciano.

“Oriente” teve voz e bateria gravadas no Estúdio 44, em São Paulo, e baixo e guitarras no home studio do guitarrista Phil. A produção é dos guitarristas Luciano Garcia e Phil Fargnoli e a mixagem, realizada no Estúdio Sunrise Music (estúdio do baixista Ali Zaher), em Araraquara (SP), ficou a cargo de Phil e Ali.

Para a masterização foi escalado Jason Livermore, do The Blasting Room Studios, em Fort Collins, Colorado (EUA), que já trabalhou com nomes como Descendents, NOFX, Lagwagon, Rise Against, Propagandhi, Face to Face, No Use for a Name, entre outros.

Crédito: Willer Carvalho

CPM 22 é:
Badaui (voz)
Luciano Garcia (guitarra base / arranjos)
Phil Fargnoli (guitarra solo / arranjos)
Ali Zaher (baixo)
Daniel Siqueira (bateria)

CROSSPLANE: Apresentação da banda alemã será transmitida de forma gratuita na edição online da Horror Expo Live 2020

Crossplane é o tipo da banda que o ouvinte consegue se identificar logo na primeira nota, principalmente se for um fã de um rock cru e direto, assim como o que foi eternizado pelo lendário Motörhead.

Formado em Ruhrpott, Alemanha, em 2009, o quarteto composto por Marcel ‘Celli’ Mönnig (vocal e guitarra), Alexander ‘Alex’ Störmer (guitarra), Andrew Barrett (baixo) e Mark ‘Bridgeman’ Brückmann (bateria), ganhou notoriedade pelo mundo ao excursionar ao lado de nomes como Black Label Society, Chrome Division e Sodom. O mais recente álbum “Backyard Frenzy” selou a banda como um dos grandes nomes do rock/metal na Europa.

Assista ao clipe da música “I Will Be King”, que conta com a participação do vocalista Shagrath (Dimmu Borgir/Chrome Division) em https://youtu.be/1z8LYS4lWjA.

Crossplane na Horror Expo Live 2020

O Crossplane fará uma apresentação exclusiva para o evento, que será transmitida no dia 31 de outubro (sábado), a partir das 22h, de forma completamente gratuita em todas as plataformas digitais da Horror Expo:

YouTube: https://www.youtube.com/HorrorExpo
Instagram: https://www.instagram.com/horrorexpobrasil
Facebook: https://www.facebook.com/horrorexpobrasil
TikTok: https://www.tiktok.com/@horrorexpobrasil
Site oficial: https://horrorexpo.com.br

Horror Expo Live 2020 e Horror Expo 2021– Em função da pandemia, a organização da Horror Expo não julgou segura e viável a realização o evento físico desde ano, optando por uma grandiosa experiência online, batizada como Horror Expo Live 2020, que acontecerá de forma gratuita em plataformas digitais entre os dias 26 e 31 de outubro de 2020.

Serão seis dias com atividades, entrevistas, visitas guiadas, área de venda de produtos exclusivos, Horror Artists’ Pavilion, música, meet & greet online e muito mais. As atrações, formatos e detalhes confirmados estão disponíveis no site oficial do evento (horrorexpo.com.br) e muitos outros serão anunciados ao longo dos próximos dias. A Horror Expo 2021 retornará ao formato físico e será realizada no mês de outubro do próximo ano, em São Paulo (SP).

Os ingressos adquiridos para a edição física em 2020 valem automaticamente para a Horror Expo 2021. Além disso, todos que possuem os ingressos de 2020, ou que comprarem para a edição de 2021 antes do início da Horror Expo Live 2020, terão benefícios exclusivos, como lives e meet & greet fechados, sorteios, brindes e muitos outros.

Sinaya fará show online especial de 10 anos no dia 08 de novembro

Em 2020, a Sinaya completou 10 anos de banda, e faria a comemoração de 10 anos, em julho, no Hangar 110. Devido a Pandemia, o show precisou ser adiado para 2021 (ainda sem data), mas para não deixar a comemoração de lado, a banda transmitirá o show completo, em alta qualidade, no dia 08/11 (domingo) a partir das 18h em seu canal do Youtube: https://www.youtube.com/c/SinayaOfficial.

Quem puder colaborar, o link é:
https://www.vakinha.com.br/vaquinha/live-streaming-sinaya

Como sabem, o setor de entretenimento foi o mais afetado durante a Pandemia, então, parte do valor arrecadado será destinada para a porcentagem da Vakinha, outra parte será destinada ao pagamento da equipe da banda para a transmissão do show, e a outra parte será investida no próximo álbum da banda, que contará com grandes produções (a anunciar em breve).

Quem não puder colaborar com a Vakinha, pode ajudar de outras formas:

Compartilhando esse link  https://www.vakinha.com.br/vaquinha/live-streaming-sinaya

Comprando o merch da banda
Ouvindo a banda no Spotify https://open.spotify.com/artist/1UE8lhEGMGSSDTGPteifBD
Seguindo as redes sociais da Sinaya: https://sinayaofficial.com/site/contact/
Contratando shows para 2021:  Stella Samelo – Producer   (11) 94544-6927 – contact@sinayaofficial.com

A formação da Sinaya traz Mylena Mônaco (vocais e guitarra), Helena Nagagata (guitarra), Eric Akune (baixo) e Janaína Melo (bateria).

Acompanhe a Sinaya em seus canais oficiais:
www.facebook.com/sinayaofficial
www.instagram.com/sinayaofficial/
www.youtube.com/user/sinayathrash
www.sinayaofficial.com

Alchemia revela capa e repertório e clipe de faixa-título do debut

Crédito: Jota Rugal

Banda de horror metal estreia com “Inception”

Heavy, black e death metal, trilhas de filmes, orquestração clássica, elementos sinfônicos dramáticos e sintetizadores góticos, com letras sobre reflexão, consciência, prisão mental, fobias e distúrbios psicológicos, que exorcizam profundos terrores da mente. Assim se apresenta o Alchemia, grupo de horror metal de São Paulo/SP (BRA), criado em 2018 por Victor Hugo Piiroja (vocal) e completado por Rodrigo Maciel (guitarra), Fifas (baixo), Alex Cristopher (bateria) e Wally D’Alessandro (teclado).

O álbum de estreia, “Inception”, foi gravado nos estúdios Fusão e Carbonos, com produção de Piiroja, em colaboração com Ricardo Campos (Sunseth Midnight), que produziu os vocais. Celebrando o Halloween, o disco será lançado no dia 31 de outubro pela Shinigami Records, em parceria com o selo Dark Inc., responsável pelo lançamento nas plataformas digitais e mercado internacional.

A mixagem e a masterização ficaram a cargo do renomado produtor e engenheiro de áudio dinamarquês Tue Madsen, que trabalhou com Rob Halford, Babymetal e Moonspell, entre outros. O álbum apresenta elementos sinfônicos dramáticos e sintetizadores góticos assombrosos, arranjados e expandidos pelo compositor britânico Jon Phipps, que criou orquestrações virtuais para Moonspell, Amorphis, Angra e Dragonforce. “Temos muitas influências em ‘Inception’, desde heavy metal, black metal, death metal, trilhas de filmes e orquestração clássica. Ao mesmo tempo, ele apresenta identidade própria”, observou o multi-instrumentista e vocalista Victor Hugo Piiroja, idealizador do projeto.

Em consonância com a estética de terror de sua música, o Alchemia se apresenta com elementos teatrais e visuais mórbidos e macabros no palco, em colaboração com o artista performático brasileiro Coveiro Maldito. “Estamos programando os conteúdos promocionais, como o clipe da faixa-título, captado ao vivo no festival Horror Expo (São Paulo). Além disso, faremos um vídeo para a música ‘Grind’, além de um lyric video e outras ações”, adiantou Piiroja.

Veja o vídeo de “Inception” em https://youtu.be/QV494f8drw8

O artista brasileiro Carlos Fides, que ilustrou artes para bandas como Kamelot, Evergrey, Edu Falaschi, foi responsável pela perturbadora arte da capa de “Inception”, que se inspira em trilhas sonoras de filmes de terror, na música dark e no metal contemporâneo. Da concepção até a finalização das músicas, todos os detalhes foram cuidadosamente refinados. “Decidi levar o tempo que achasse necessário para acertar todos os detalhes, desde a composição até a masterização”, explicou Piiroja. “Agora começaremos a fase de promover o trabalho e espalhar o conceito, a temática e a música do Alchemia”, concluiu.

“Inception” – Repertório:
1- Grind
2- Save Us
3- Inception
4- Haunting You
5- Ashes
6- If Nothing Is Sacred
7- Sacrifice
8- Mind Prison
9- Nightmares
10- Secret Call

Redes sociais Alchemia:
Instagram: alchemiaobandofficial
Facebook: alchemiaobandofficial
Twitter: alchemiabandoff

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Royal Rage: Assista ao lyric video do novo single, “Eyes of Glass”

Uma das bandas mais prolificas e criativas do Metal nacional, o ROYAL RAGE segue com sua saga épica em nome da porradaria com um novo single, intitulado “Eyes of Glass”, comprovando toda sua expertise na arte do Thrash Metal. Pedro Ferreira (vocal/guitarra), Airton Senna (baixo) e Tiago Rodrigues (bateria) já haviam apresentado a música de forma exclusiva no festival Quarentena Rock Online Festproduzido pelo canal do Youtube Heavy Talk, ao lado das faixas “Bloodlust” e “Far Cry From Death”. Em comunicado anterior, Pedro Ferreira teceu mais detalhes sobre sua temática: As mídias sociais têm gerado um aumento na ansiedade e depressão no público em geral. A “pressão” imposta pela mídia social dos padrões de beleza, as notícias falsas disseminadas, as opiniões hipervalorizadas, a manipulação política sob a população, são problemas que se agravaram nos últimos anos, e achamos que seria interessante abordar isso em um novo single.

Assista ao lyric video de “Eyes of Glass”:

Ouça o single “Eyes of Glass” no Spotify:

A belíssima capa do single foi criada por Hulyan Minosso, que há havia trabalhado com a banda no último vídeo clipe e nos lyric videos. Segundo Pedro Ferreira, tanto a capa quanto o lyric video retratam exatamente o que a letra busca apresentar, trazendo figuras políticas e religiosas em seu contexto: “A arte não poderia deixar de representar os grandes ícones da manipulação via mídia brasileira. Eu detesto tomar partido político e não gosto de discutir religião, mas era impossível criar uma capa dessas sem celebridades do meio. Olhando pros anos 2000 e lembrando dos programas de domingo à tarde da TV aberta, é meio bizarro pensar que alguns chegaram até 2020 sem precisar de um psicólogo. Às vezes eu paro e penso que estamos mais conscientes e esclarecidos, mas essa é uma realidade de que poucos desfrutam. Quebrar os grilhões da “liberdade” é mais difícil do que parece, e infelizmente tem quem goste desse estado e que vai lutar com unhas e dentes pra permanecer nesse estado. Parece que o mito da caverna de Platão, não era mito.”

Contatos:

Facebook: www.facebook.com/royalrageband

Instagram: www.instagram.com/royalrageofficial

Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br

Queen Extravaganza remarca turnê na Europa com Alírio Netto para 2022

O Queen Extravaganza, tributo oficial ao Queen produzido por Roger Taylor e Brian May, divulgou que a turnê com Alirio Netto no Reino Unido e Europa, que aconteceria em 2021 foi adiada para 2022 devido as incertezas sobre o Covid-19.

A banda adicionou outras datas para que os fãs da Europa possam desfrutar deste sensacional show, que celebra os 50 anos do Queen. O show contará com todos as músicas favoritas dos fãs. Todos os ingressos adquiridos para a turnê 2021 serão válidos para as novas datas.

Acompanhe as notícias do Queen Extravaganza em http://www.queenonline.com/quex.

O primeiro contato de Alírio Netto com o Queen aconteceu em dezembro de 2017. Após algumas reuniões, o vocalista foi anunciado pelo site oficial do Queen no começo de 2018. Em comunicado oficial, Roger Taylor disse estar super feliz com o brasileiro. Roger Taylor comenta: “Alirio não é apenas um cantor superlativo, ele também é um grande showman que vai entregar nossas músicas com um tremendo talento”.

No currículo de Alírio Netto em musicais, o ator realizou o papel de Jesus na produção mexicana de “Jesus Cristo Superstar” e de Judas na produção brasileira do mesmo musical pelo qual foi escolhido pelo jornal O Estado de São Paulo como Melhor Ator de Musicais de 2014. Além disso, Alírio Netto e sua esposa Livia Dabarian tiveram a grande honra e oportunidade de protagonizar a versão brasileira do musical “We Will Rock You”, musical do Queen, no papel de Galileo e Scaramouche. Alírio já gravou álbuns com as bandas Khallice e Age of Artemis com quem tocou inclusive no Rock in Rio e seu primeiro CD solo “João de Deus”. Recentemente, o músico lançou os videoclipes para as músicas “Back to the Light e “De Sol a Sol”.

Links relacionados:
Site Queen Extravaganza: http://www.queenonline.com/quex
Site Oficial Alírio Netto: http://www.alirionetto.com/
Facebook Alirio Netto: https://www.facebook.com/nettoalirio/
Instagram: @alirio_netto

The Troops of Doom: EP ‘The Rise of Heresy’ disponível em streaming

“The Rise of Heresy” também será lançado em versão física (CD digipack, vinil e K7) no Brasil e em vários países

“The Rise of Heresy”, EP de estreia do The Troops of Doom, que conta com Alex Kafer (vocal e baixo), Jairo “Tormentor” Guedz (guitarra), Marcelo Vasco (guitarra) e Alexandre Oliveira (bateria), está disponível em todas as plataformas de streaming. O trabalho, masterizado por Øystein G. Brun (Borknagar) no Crosound Studio (NOR), foi lançado digitalmente pela Blood Blast, subsidiária digital da gravadora alemã Nuclear Blast. O material também será lançado em CD, CD-digipack, vinil e K7 em diferentes partes do mundo. “No Brasil, o EP será lançado em formato físico pela Voice Music, mas também teremos a versão em vinil pela Anomalia Distro. Além da boa receptividade da mídia, com resenhas fantásticas, estamos muito contentes com o sucesso da pré-venda do EP”, comemora Jairo “Tormentor” Guedz. “O interessante é que cada lançamento do EP virá com um diferencial específico para cada país, como pôster autografado, patch ou arte em alto relevo. O material já tem lançamento confirmado no Brasil (Voice Music em CD, Anomalia Distro em vinil e The Black House Records em K7), México (Metalized Records em CD-digipack) e Portugal (Hellven Records em CD e vinil), que fará a distribuição na Europa”, acrescenta Marcelo Vasco.

Ouça o EP “The Rise of Heresy” nas plataformas de streaming em https://backl.ink/142669610

O EP conta com seis faixas, sendo duas já promovidas em vídeo – “The Confessional” (clipe) e “Between the Devil and the Deep Blue Sea” (lyric) –, além de “Whispering Dead Words”, “The Rise of Heresy” e regravações das clássicas “Bestial Devastation” e “Troops of Doom”, da fase de Jairo “Tormentor” Guedz no Sepultura. “O direcionamento e o estilo de composição são típicos dos anos 80. A ideia foi explorar uma sonoridade mais primitiva, transportando o ouvinte para aquela época quase de forma nostálgica”, detalha o ex-guitarrista do Sepultura e The Mist.

Veja o vídeo de “The Confessional” em https://youtu.be/AN11vXDjJtc

“Quando integrei o Sepultura, nos anos 1980, tinha muitas ideias de músicas mais cadenciadas e pesadas, com aquela pegada mais densa do Celtic Frost, que é uma das minhas maiores influências no metal até hoje”, declarou Jairo “Tormentor” Guedz. “Então, foi esta concepção musical que tentamos resgatar no single ‘The Confessional’. Claro, com grandes inspirações ainda em bandas como Slayer, Voivod e o próprio Sepultura da minha época, que é o núcleo principal que move o The Troops of Doom. Essa faixa representa muito para mim e, particularmente, é minha preferida do EP! É um equilíbrio interessante, que vem no meio de outras músicas mais rápidas e agressivas”, acrescenta o guitarrista.

Sobre a criação da banda, o vocalista e baixista Alex Kafer (Enterro, Mysteriis, Explicit Hate e ex-Necromancer) explica: “Acredito que o ‘start’ para este projeto tenha sido a participação de Jairo no show do Enterro, outra banda que faço parte. No fim do ano passado, convidei-o para tocar a ‘Bestial Devastation’ quando estávamos fazendo a abertura para o The Mist. Tocar este clássico ao lado do próprio compositor foi um momento especial. Porém, mais especial ainda é estar neste projeto ao lado dele”.

Guedz conclui afirmando que o The Troops of Doom objetiva “oferecer a experiência completa, em que a pessoa possa se sentir numa máquina do tempo, na qual exploramos aquele som primitivo e a textura mais suja do metal dos anos 80. Pela resposta extremamente positiva que tivemos até então, sinto que entenderam a proposta.”

Contato: info@thetroopsofdoom.com

Site relacionado: www.thetroopsofdoom.com
Face | Insta: @thetroopsofdoom
Youtube: https://youtube.com/thetroopsofdoom

Booking/Management: rodscelza@gmail.com | Whatsapp: +55 21 998581699, c/ Rodrigo Scelza


APOKRISIS confirmado no 1º festival O Subsolo Online Edition!

A banda de Progressive Death/Thrash Metal paulistana APOKRISIS, que vem conquistando atualmente uma excelente receptividade dentro e fora do país, está confirmada no 1º Festival O Subsolo Online Edition, e a ser realizado dia 17 de outubro a partir das 20h. Organizado pelo pessoal do site O Subsolo, esse festival terá transmissão pelo canal do YouTube (www.youtube.com/osubsolo) e, junto com o APOKRISIS, terá a participação de grandes bandas brasileiras, como Claustrofobia, Hatefulmurder, Silent Cry, Revengin, Dark Tower, Ossos Cruzados, Fenrir’s Scars, Stab, dentre outras, e também a participação de duas bandas estrangeiras, Sobernot, do Chile, e Mercic, de Portugal.

Marque presença no evento: https://www.facebook.com/events/361452888367799

APOKRISIS é uma banda paulistana de Progressive Death/Thrash Metal formada em 2007, em São Paulo/SP, pelo vocalista Rodrigo Sanner e pelo guitarrista Evandro Bezerra, sob a proposta de buscar diferentes elementos musicais e criar uma sonoridade técnica, agressiva e principalmente com identidade própria. Já passou por várias formações desde sua fundação, mas desde 2013 a banda mantem os mesmos membros, primando pela unidade e coesão. Somente dez anos após o início das atividades é que gravaram oficialmente os primeiros singles: “Quantum Messiah” (2017) e “Memories” (2018), amplamente divulgados. Em 2020, as coisas começaram a andar mesmo com a pandemia do #COVID19 assombrando a todos, e o caminho para o lançamento do tão aguardado álbum de estreia começou a ser pavimentado. “Misanthropy”, título escolhido pelo quarteto, foi produzido, mixado e masterizado por Michel Villares e co-produzido por Ricky Franco, ambos do M&H Studio, e tem data prevista de lançamento para novembro de 2020. Fiquem ligados, pois a estrada para a Misantropia te levará a caminhos sem volta!

Confira o single/vídeo de “Absinthe From The Gods” em:
https://youtu.be/-n8DuZ45mlE

Confira o single “Memories” em:
https://youtu.be/WGzyIm-uZgw

Confira o single “Quantum Messiah” em:
https://youtu.be/shAuidNViIU

Formação:

Rodrigo Sanner
 – Vocal
Evandro Bezerra – Guitarra
Emerson Soares – Baixo
Alexandre Tamarossi – Bateria

Discografia:

“Quantum Messiah”(Single/2017)
“Memories”(Single/2018)
“Absinthe From The Gods” (Single/2020)
“Misanthropy” (Álbum/2020)

Ouça APOKRISIS em:

Spotify: 
https://open.spotify.com/artist/2XNf6yCvTS6bBIBanHU7Bk
Apple Music: https://music.apple.com/br/artist/apokrisis/1203151993
Deezer:https://www.deezer.com/br/artist/11883607
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCzzff61BANckPF1wgIfytZw
Google Play Music:https://play.google.com/music/preview/Aarvbk365ip4d6jrissjuboy2jq
Amazon Music:https://music.amazon.com/artists/B01N6Y0QL2/apokrisis
Napster:https://br.napster.com/artist/apokrisis

Mídias Sociais

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A Morte do Eu: banda estreia single “Circo de Horrores” nas plataformas digitais em coletânea da Roadie Metal

Oriunda de Campos dos Goytacazes/RJ, a “A Morte do Eu” vêm se destacando cada vez mais com seu Metal pesado, agressivo e muito bem trabalhado, que mescla com muita competência, elementos de Metalcore e Deathcore, resultando em uma sonoridade atual e moderna. Recentemente a banda estreou o single “Circo dos Horrores” nas plataformas digitais de música, através do volume 15 da coletânea Roadie Metal. Você pode conferir a canção no link abaixo:

Para saber das novidades da A Morte do Eu, acompanhe as redes sociais da banda.

A Morte do Eu:

Thainy Arêas: Baixista / Vocalista

Marlon Constantino: Baterista

Leonardo dos Santos Pereira: Vocalista

Kevim Mothé: Guitarrista

Mais informações:

Facebook: https://www.facebook.com/AMortedoEu/

Instagram: https://www.instagram.com/amortedoeu/

YouTube: https://www.youtube.com/c/AMortedoEuOficial/

Curinga Roque: baterista Ricardo Terra comenta sobre seu início no Rock e suas principais influências

O baterista do Curinga Rock, Ricardo Terra, falou um pouco de como começou no Rock and Roll, e também um pouco sobre as suas influências como instrumentista. Segundo o músico, seu primeiro contato com o estilo ocorreu ainda criança, quando seu irmão comprou cd’s do Green Day e do Offspring.

“Conheci o rock ainda criança, meu irmão comprou 2 cds, Green Day “Dookie e Offspring “Conspiracy of One”, quase queimei os cds de tanto escutar, com o acesso à internet comecei a pesquisar outras bandas e me apaixonei pelo hard rock, trilhas sonoras de filmes e desenhos, clássico e alternativo.”

Já a bateria entrou em sua vida após assistir um professor de bateria dando aulas. Ricardo conta: “Comecei a tocar violão aos 12 anos de idade, quando vi um professor de bateria dando aulas já sabia que tinha que mudar de instrumento, aí começou a saga para ser baterista, depois de um ano vendendo cartas de jogos na escola juntei dinheiro para comprar minha primeira batera.”.

Já sobre suas influências, ela não precisou pensar duas vezes para apontas suas principais inspirações: “Neil Peart, do Rush, não precisa de muitas explicações sobre como o cara é um mestre na batera; Taylor Hawkins, baterista do Foo Fighters, e  com um carisma grande, além de um excelente batera, tem uma voz incrível, e Chad Smith, gosto de estilo dele e sua criatividade com as músicas e shows.”.

Encerrando, fez questão de falar um pouco sobre o Curinga Rock, para apresentar a banda aos que ainda não conhecem seu trabalho: “Somos uma banda de amigos, queremos levar nosso som o mais longe possível com nossas composições, damos sempre o máximo em nossos shows. Gostamos de conversar e interagir então se gostou da banda, sigam a gente, compartilhem os vídeos, deixem comentários, opiniões e sugestões. Será um prazer vocês estarem com a gente nessa jornada.”.

Para estar sempre informado das novidades do Curinga Rock, acompanhe a banda em suas redes sociais.

Curinga Rock:

Lucas Castro: Vocal

Eduardo Dau: Guitarra

Anderson Maimone: Baixo

Ricardo Terra: Bateria

Mais informações:

Facebook: https://www.facebook.com/bandacuringaroque/

Instagram: https://www.instagram.com/curinga_roque/

Darchitect: banda revela conceitos e segredos das músicas do EP “Blasphemus”

O EP “Blasphemus” vem se destacado pela ótima qualidade, mas muitos fãs se mostram curiosos a respeito da mensagem que suas músicas passam. Pensando nisso, o baterista do Darchitect, Gabriel Gifoli, resolveu revelar os conceitos e segredos que estão por trás das músicas do EP. Segundo o músico:

“O EP Blasphemus é um ponto de virada na nossa carreira, ou ao menos é assim que enxergamos. As letras, como sempre, quisemos que tratassem ao mesmo tempo de algo universal, mas também de sentimentos pessoais que são difíceis de exprimir fora de uma poesia – isso é particularmente notável na faixa-título, aliás.

Liricamente falando, a música “Blasphemus” é um trabalho cujo conceito nasceu de um sentimento de profundo asco perante tantas coisas que vemos no mundo de hoje e que se tornaram perigosamente banais: mentiras, promessas de ganho fácil, desrespeito ao próximo e tantas outras atitudes que destroem o mundo e corrompem a sociedade pouco a pouco – uma sociedade que, no mundo inteiro, parece doente de ódio.

A letra é cantada em tom acusatório, vide o refrão, “I accuse you”, e é um ótimo exemplo de como a música nos permite gritar algo que muitas vezes acaba entalado na garganta quando não há meios de exprimir corretamente o sentimento. Ao mesmo tempo, existem momentos de calmarias, que representam o momento de reflexão perante o ódio tão disseminado.

Em termos de música, aliás, a harmonia e a melodia se encaixam bem nessa tempestade de sentimentos. A direção musical que tomamos em “Blasphemus” foi uma experiência com nuances limpas, fórmulas de compasso composto e som ambiente misturados ao som que, consideramos, já faz parte da nossa identidade musical, que é baseada no metal extremo.

No lado B, “Quando a Chama Inflar” adicionamos um som mais rock’n’roll e com backing vocals limpos e melódicos no som, experimentando coisas as quais ainda não havíamos tentado inserir no nosso som.

A letra de “Quando a Chama Inflar” é bem mais antiga, aliás, mas também segue essa mesma linha de raciocínio: o legado que a loucura deixa na mente perturbada.

Ali tem algo sobre as paranoias que todos sentimos, mesmo quando optamos por escondê-las, e sobre como é fácil deixar a vida passar de maneira passiva se não nos atentarmos – tudo isso dentro de um tema de fantasia talvez, que abre margem à interpretação pessoal de cada um, algo que sempre gostamos de fazer.

Musical e tematicamente falando, Blasphemus serve ao mesmo tempo de pedra fundamental de uma nova fase, mas também peça de transição para o novo álbum que está vindo por aí, que vai tratar de temas mais filosóficos e íntimos, ambientado com uma música que não terá medo de experimentar com coisas diferentes.”

O EP “Blasphemus” se encontra disponível para audição nas principais plataformas de streaming. Confira:

Para saber de todas as novidades do Darchitect, acompanhe as redes sociais da banda.

Darchitect:

Lucas Coca: Vocal/Baixo

Alex Marras: Guitarra

Gabriel Gifoli: Bateria

Mais informações:

Site: www.darchitect.com.br

Facebook: https://web.facebook.com/darchitectofficial/

Instagram: https://www.instagram.com/darchitectofficial/

Epica lança vídeo do primeiro single “Abyss of Time” e inicia pré-venda do novo álbum “Omega”

Os gigantes holandeses do metal sinfônico EPICA orgulhosamente anunciam que o seu tão aguardado novo álbum “Omega” será lançado no dia 26 de fevereiro de 2021 via Nuclear Blast. Este é o primeiro disco de estúdio da banda em cinco anos.

Além disso, Simone Simons (vocal), Isaac Delahaye (guitarra), Mark Jansen (guitarra/vocal), 
Coen Janssen (synths/piano), Ariën van Weesenbeek (bateria) e Rob van der Loo (baixo) aproveitam essa importante oportunidade para apresentar aos fãs, o primeiro single “Abyss Of Time”, que conta com incrível vídeo produzido em colaboração com Grupa 13.

Assista em https://youtu.be/sTbk3SfUq9Q.

“Abyss Of Time” também já está disponível para compra digitalmente em http://nblast.de/Epica-OmegaDSP.

Finalmente podemos mostrar o vídeo do nosso mais novo single ‘Abyss Of Time’! Voamos até a Polônia para trabalhar, pela primeira vez, com a Grupa 13. Gravar vídeos é uma das minhas partes favoritas, justamente por criar o lado visual da nossa música. As fantasias eram insanamente bonitas. Todo o processo de gravação foi muito divertido e espero que vocês gostem do resultado“, declarou a vocalista Simone Simons.

O Epica inclusive inicia hoje a pré-venda de “Omega”, que estará disponível nos seguintes formatos:
– CD Jewelcase
– 2CD Digibook
– Earbook (48p Earbook incl. Bonus acoustic CD, orchestral CD & instrumental CD – limited to 3500)
– Vinyl-Box (incl. Earbook, PIC 2LP & hanger with Ankh symbol – limited to 1500)
– 2LP (various colors)

A pré-venda do disco, em todos os formatos, está disponível em https://loja.overload.com.br/epica (com várias opções de merchandising) e a pré-save em http://nblast.de/EpicaOmegaPreSave.

O guitarrista Mark Jansen emitiu a sua opinião sobre “Omega”.

“Estou muito orgulhoso deste trabalho, pois estou convencido de que escrevemos um álbum revigorante e muito equilibrado, mesmo depois de tantos anos de existência. Nossa força é que temos muitos grandes compositores em uma banda. Conseguimos combinar as qualidades mais fortes um do outro e selecionamos as melhores músicas. Foi um período frutífero de passar um tempo juntos para trabalharmos como uma equipe. Acho que isso fez a diferença em comparação aos nossos álbuns anteriores. Ainda usamos as vantagens de enviar confortavelmente arquivos pela internet uns aos outros, mas combinando isso a nos unirmos novamente para trabalhar em todas as faixas. Acho que já ouvi “Omega” umas 50 vezes e ainda não me cansei!

O tracklist de “Omega” é o seguinte:
1. Alpha – Anteludium
2. Abyss Of Time – Countdown To Singularity
3. The Skeleton Key
4. Seal of Solomon
5. Gaia
6. Code Of Life
7. Freedom – The Wolves Within
8. Kingdom Of Heaven, Part 3 – The Antediluvian Universe
9. Rivers
10. Synergize – Manic Manifest
11. Twilight Reverie – The Hypnagogic State
12. Omega – Sovereign Of The Sun Spheres

LIVE DATES :

»The Epic Apocalypse Tour 2021«
w/ APOCALYPTICA, WHEEL

01.03.2021 D Berlin – Columbiahalle
02.03.2021 D Leipzig – Haus Auensee
03.03.2021 D Hannover – Capitol
05.03.2021 CH Zurich – Komplex
06.03.2021 D Munich – Tonhalle
07.03.2021 I Milan – Fabrique
08.03.2021 CH Lausanne – Metropole
10.03.2021 HU Budapest – Barba Negra
11.03.2021 AT Vienna – Gasometer
12.03.2021 CZ Brno – Hala Vodova
13.03.2021 PL Warsaw – Progresja
14.03.2021 PL Gdansk – B90
17.03.2021 D Hamburg – Docks
18.03.2021 DK Copenhagen – Amager Bio
20.03.2021 S Stockholm – Berns
21.03.2021 N Oslo – Sentrum
01.04.2021 FIN Helsinki – Ice Hall
07.04.2021 P Lisbon – Coliseum
08.04.2021 E Madrid – La Riviera
09.04.2021 E Murcia – Gamma
11.04.2021 E Barcelona – Razzmatazz
12.04.2021 F Toulouse – Bikini
13.04.2021 F Paris – Zenith
14.04.2021 B Brussel – Ancienne Belgique
16.04.2021 UK Nottingham – Rock City
17.04.2021 UK Glasgow – O2 Academy
18.04.2021 UK Bristol – Anson Rooms
20.04.2021 D Cologne – Carlswerk Victoria
21.04.2021 D Ludwigsburg – MHP arena
22.04.2021 D Wiesbaden – Schlachthof
24.04.2021 LUX Luxembourg – Den Atelier
25.04.2021 NL Amsterdam – AFAS Live
27.04.2021 UK London – Roundhouse
28.04.2021 UK Manchester – O2 Academy

»An evening with EPICA« – Latin America
16.12.2021 CL Santiago – Teatro Caupolican
18.12.2021 EC Quito, – El Teleferico
19.12.2021 PE Lima – Centro de Convenciones Barranco

Ingressos e pacotes VIP para todos os shows estão disponíveis em www.epica.nl/tour.

Faces of Death apresenta clipe da faixa-título do novo álbum

“Usurper of Souls” será lançado em novembro

Crédito: Denise Hellena

O Faces of Death antecipa o lançamento do novo álbum, “Usurper of Souls”, marcado para novembro, com o videoclipe da faixa-título. Laurence Miranda (vocal e guitarra), Felipe Rodrigues (guitarra), Sylvio Miranda (baixo) e Sidney Ramos (bateria) apresentam um trabalho ainda mais agressivo, mesclando thrash e death metal. “A letra da faixa-título fala sobre nossa indignação em relação ao assassinato da atriz e modelo Sharon Tate pela família Manson. Para combinar com toda a barbárie desse homicídio, o som é influenciado no death metal dos anos 90”, revela Laurence Miranda.

Veja o clipe de “Usurper of Souls” em https://youtu.be/yymQAeUNG24

Sobre o vídeo de faixa-título, o vocalista e guitarrista explica que “a intenção era deixar o clipe na linha daqueles que assistíamos nos anos 1990. Demos como indicação para o diretor Fábio Alba, proprietário do Estúdio Oversonic em São José dos Campos/SP, clipes como ‘Seasons in the Abyss’ (Slayer), ‘Arise’ (Sepultura) e ‘One’ (Metallica).” Fábio Alba entendeu a proposta e indicou o Pico Agudo, em Santo Antônio do Pinhal (SP), como locação para as filmagens. “Fomos para lá às 3h da manhã para captar imagens à noite, do nascer do sol e com o dia mais aberto, também. Fizemos algumas imagens com drones”, detalha Laurence Miranda.

O sucessor de “From Hell”, que figurou entre os destaques de 2018 nas mídias especializadas, foi produzido por Friggi Mad Beats e conta com trabalho gráfico a cargo de Marcelo Vasco (The Troops of Doom, Slayer e outros). “Apesar de ter a figura da morte na capa, pois também é ‘usurpadora de almas’, nossa intenção foi juntar tanto a morte como os temas, como em ‘Monster Medium’, que fala sobre João de Deus, um usurpador das almas de quem ele abusou sexualmente”, diz o baixista Sylvio Miranda.

Confira o repertório de “Usurper of Souls”, que terá lançamento físico e nas plataformas de streaming em novembro:
1) Usurper of Souls
2) Empty Minds
3) Deep Agony
4) Monster Medium
5) Faith or Fear
6) Open Wounds
7) Killer…in the name of God
8) Death Virus
9) Warlord

Mídias sociais: @facesofdeath

E-mail: facesofdeath@hotmail.com

Rage In My Eyes: Live especial neste sábado, para relembrar o show com o Iron Maiden em Porto Alegre

Neste sábado, 10/10, a banda gaúcha RAGE IN MY EYES fará uma live especial para relembrar o show com o Iron Maiden, realizado há no dia 09/10/19 na Arena do Grêmio em Porto Alegre. O grupo segue divulgando o elogiado álbum “Ice Cell”, e na live celebrarão não apenas as lembranças do show com o Maiden, mas também o aniversário de um ano do lançamento do CD. A banda também vai comentar sobre a ótima receptividade da música tributo ao saudoso Andre Matos, lançada em junho. “I Don’t Want to Say Goodbye” tem sido considerada uma das homenagens mais marcantes ao eterno maestro do Heavy Metal brasileiro. Junto aos integrantes estará o convidado especial Ricardo Finocchiaro Bolsoni, produtor de shows com a Abstratti Produções, de Porto Alegre.

A live será realizada no sábado, 10/10, a partir das 17h no canal do Youtube da banda, em https://www.youtube.com/RageInMyEyes. E para relembrar o show, assista ao vídeo clipe de “Hole in the Shell”, que contém algumas cenas gravadas pelos próprios fãs na abertura para o Iron Maiden e foi produzido por Marcelo Melo Pereira. Outra novidade é o lançamento da “IV Rock Freeday Collection”, coletânea brasileira capitaneada pela Rádio Rock Freeday. Com arte gráfica assinada pelo designer paulista João Duarte, a compilação apresenta 19 bandas de todo o país, dos mais variados estilos. O RAGE IN MY EYES participa com a música “Hole in the Shell”. Mais informações em http://www.rockfreeday.com/radio/.

Ouça “Ice Cell” no Spotify:

Assista ao vídeo clipe de “Hole in the Shell”:

Créditos da foto: Ricardo Finocchiaro Bolsoni

Contatos:

Site: www.rageinmyeyes.com

Youtube: https://www.youtube.com/RageInMyEyes

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“Roadie Crew – Online Festival” chega à sua sétima edição sendo a principal referência de eventos online de metal no Brasil

Entre tantos destaques desta edição, a banda Manu Joker & The Rottens faz um especial do Sarcófago com a participação do baixista Gerald Incubus e o Muqueta na Oreia reúne músicos do Shaman, Raimundos e Malta para homenagear o Pantera

A revista Roadie Crew, em parceria com a produtora Som do Darma, apresentam nesta sexta, dia 09 de Outubro, às 19h30, a sétima edição do “Roadie Crew – Online Festival”.

O evento online, realizado mensalmente, dá continuidade à sua missão de celebrar e promover o trabalho das bandas brasileiras e fortalecer a cena do heavy metal nacional, sempre com transmissão “Streaming-Live” exclusiva pelo canal oficial da Roadie Crew no Youtube – www.youtube.com/roadiecrewmagtv

Essa sétima edição, referente ao mês de Outubro, traz 16 bandas, todas apresentando conteúdo exclusivo e inédito. Os vídeos, um por banda, continuam sendo, na maioria, produzidos pelos músicos em suas casas. Vídeos de colaboração, playthroughs, solos, gravações ao vivo inéditas, entre outros formatos pouco comuns.

As bandas confirmadas para esta edição são: Hatefulmurder, Rebaelliun, Age Of Artemis, Miasthenia, Sagrado Inferno, Affront, The Secret Society, The Damnnation, Föxx Salema, Symmetrya, Outlaw, Eve Desire, Beltane, Mortifer Rage além de dois grandes especiais: o Muqueta na Oreia tocando Pantera com as participações especiais de Alírio Netto (Shaman), Digão (Raimundos) e Thor (Malta),  e o Manu Joker And The Rottens tocando Angel Butcher e Sarcófago com participação especial do baixista Gerald Incubus.

Os músicos de algumas das bandas participantes estarão online interagindo com o público durante a transmissão pelo Youtube. Um time de peso de convidados especiais do Brasil e exterior também foi escalado para fazer as apresentações dos oito blocos do festival.

Acesse www.youtube.com/roadiecrewmagtv e se inscreva em nosso canal. Ative o sininho para receber todas as atualizações.

Serviço:
“Roadie Crew – Online Festival” – 7ª Edição
Data: 09 de Outubro de 2020
Horário: 19h30

Local: Canal da Roadie Crew no Youtube – www.youtube.com/roadiecrewmagtv

Bandas: Hatefulmurder, Rebaelliun, Age Of Artemis, Miasthenia, Sagrado Inferno, Affront, The Secret Society, The Damnnation, Föxx Salema, Symmetrya, Outlaw, Eve Desire, Beltane, Mortifer Rage, Muqueta na Oreia e Manu Joker & The Rottens.

Horários No Exterior (Time Zone): October 09th – 05:30 pm – Lima, Quito, Bogotá, Monterrey Time| October 09th – 06:30 pm – Santiago, La Paz, Asuncion, Havana, New York Time | October 09th – 07:30 pm – Buenos Aires, Montevideo Time | October 09th – 11:30 pm – London Time | October 10th – 12:30 am – CET and Johannesburg Time | October 10th – 01:30 am – Moscow Time | October 10th – 02:30 am – Dubai Time | October 10th – 05:00 am – New Delhi Time | October 10th – 06:30 am – Hong Kong Time | October 10th – 7:30 am – Tokyo Time | October 10th – 8:30 am – Sidney Time

Mais Informações:
www.roadiecrew.com.br
www.somdodarma.com.br
https://www.facebook.com/events/331084428120987  (Evento Facebook)

CPM 22 fala sobre novo momento da banda e reposicionamento no mercado da música no Autoral Brasil Kiss FM

Badauí, vocalista da banda CPM 22, é o convidado dos apresentadores Paul Martins e Marcel Costa nesta quinta-feira (8), no programa Autoral Brasil da rádio Kiss FM, às 20h. 

Aos 25 anos de estrada comemorados recentemente com o lançamento do single ‘Escravos’, o CPM 22 é referência de carreira bem sucedida no universo do rock. Foi uma das poucas bandas brasileiras de hardcore a ganhar um disco de ouro e fazer sucesso no mainstream. Em 2008 ganharam um Grammy Latino de melhor álbum de rock brasileiro e marcaram passagem no Rock in Rio 6 em show antológico que comemorou os 20 anos da banda. 

Atualmente o CPM 22 vive um momento de reformulação e novidades e por isso Badauí vai dividir com os ouvintes do Autoral Brasil sua experiência no universo da música e trocar ideias e informações sobre como se reposicionar no mercado.

O Autoral Brasil Kiss FM vai ao ar todas às quintas-feiras, a partir das 20h, no dial 92,5 FM (SP) e também é transmitido ao vivo em youtube.com/radiokissfmoficial.

Serviço  

Programa Autoral Brasil Kiss FM recebe Fióti

Quando: 8 de outubro

Horário: 20h

Onde: rádio Kiss FM 92.5 (SP) e para o mundo todo em youtube.com/radiokissfmoficial

Mais: instagram.com/autoralbrasilkissfm e facebook.com/autoralbrasilkissfm

Site: autoralbrasil.com.br

Sintonize:

São Paulo 92,5FM

Campinas 107,9FM

Litoral Paulista 102,9FM

Goiás e Distrito Federal 98,3FM

Rio de Janeiro 98,3FM

Final Disaster apresenta novo guitarrista em festival online neste final de semana

O Final Disaster apresentará seu novo guitarrista no festival online “Caio Indica”, que acontece neste sábado (10/10).

Trata-se de Lucas “Meow” Mendes, que curiosamente já havia trabalhado nas capas dos singles “Dark Delight” e “Turn it Off”, lançados em 2020. Sua estreia acontecerá no “Caio Indica Fest”.

Para acompanhar o festival, siga o canal do “Caio Indica”:
https://www.youtube.com/channel/UCTJ7T460CfvNnOSrRHxjfhw

Recentemente o Final Disaster lançou o EP acústico “Unplugged (From the Rest of the World)” nas plataformas digitais – este trabalho foi gravado 100% com um dos membros em sua casa.

Ouça:
https://open.spotify.com/album/6a5WffxE9BXS8VlYLyGD9n?si=7e9uGfLGQyizMUlYAfgWfQ

A formação do Final Disaster traz Kito Vallim (vocal), Deborah Moraes (vocal), Rodrigo Alves (guitarra), Felipe KBÇA (baixo) e Bruno Garcia (bateria).

Acompanhe o Final Disaster em seus canais oficiais:
www.finaldisaster.net
www.facebook.com/FinalDisaster
www.instagram.com/finaldisasterofficial