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David Ellefson define repertório da Masterclass ‘Basstory’

Baixista do Megadeth apresentará sua Masterclass no próximo dia 30 de novembro (sábado), no Manifesto Bar

O baixista do Megadeth, que prepara seu décimo sexto álbum, sucessor do premiado “Dystopia” (2016), vencedor do Grammy Awards, na categoria ‘Melhor Performance de Metal’ com a música homônima, o baixista David Ellefson definiu o repertório que será apresentado em sua masterclass “Basstory Tour”, com a qual, desde 2018, tem visitado diversas cidades americanas, além de países como República Tcheca, Dinamarca, Itália, Turquia, Alemanha, Holanda, Polônia, Austrália, México e Chile. Ellefson desembarca no Brasil no dia 30 de novembro (sábado), para show único, em São Paulo, no tradicional Manifesto Bar, que em 2019 está celebrando 25 anos de atividades.

Os ingressos online estão à venda através da Ticket Brasil em https://is.gd/FwJgVp

Ellefson tem aproveitado a “Basstory Tour” para divulgar seu novo livro autobiográfico, “More Life with Deth”, lançado a 19 de julho via Jawbone Press, junto ao seu primeiro álbum solo, “Sleeping Giants”, ambos realizados em parceria de seu sócio, o vocalista Thom Hazaert. Além desses trabalhos, este ano o incansável Ellefson já havia lançado “Get it On”, álbum de estreia do Altitudes & Attitude, seu projeto com o também baixista Frank Bello, do Anthrax. Fora dos palcos, o fiel escudeiro de Dave Mustaine no Megadeth tem tocado seus empreendimentos particulares, no caso, a rede de café Ellefson Coffee, o selo EMP Label Group e a lendária gravadora Combat Records, que adquiriu e reativou após décadas de inatividade.

Durante a masterclass “Basstory Tour”, fãs ainda poderão subir ao palco para tocar ao lado de Ellefson. Para participar, envie um vídeo para o email info@manifestobar.com.br.

Confira o repertório:

Symphony of Destruction

Peace Sells

Tornado of Souls

Angry Again

Paranoid (Black Sabbath)

Anarchy in the UK (Sex Pistols)

If You Were God (Ellefson – “Sleeping Giants”)

Dawn Patrol

Feel your Pain (Ellefson – “Sleeping Giants”)

Serviço – MasterClass com David Ellefson:

Data: 30 de novembro (sábado)

Abertura da casa: 17h

Local: Manifesto Bar

Endereço: Rua Iguatemi, 36, Itaim Bibi – São Paulo/SP

Ingressos – 1º lote: a partir de R$ 120 (Pista promo e meia-entrada)

Vendas no Manifesto Bar e online pela Ticket Brasil em https://is.gd/FwJgVp

Fone: (11) 2574-5256

Cartões: Visa, Mastercard, Elo, American Express e Dinners

Débito: Visa Electron, Maestro, Rede Shop

Censura: 16 anos

Acesso a deficientes / ar condicionado

Wi-fi: a casa possui acesso a internet sem fio

Serviço de Vallet: R$ 20,00

E-mail: info@manifestobar.com.br

Site: www.manifestobar.com.br


Trend Kill Ghosts apresenta versão power metal de ‘The Show Must Go On’ do Queen

Após turnê pela América do Sul com os italianos do Elvenking, grupo paulista de power metal se prepara para show ao lado de Accept e W.A.S.P.

Crédito: Marcelo Buck

O Trend Kill Ghosts, que segue promovendo o álbum de estreia, “Kill Your Ghosts”, apresenta uma versão power metal para a clássica “The Show Must Go On”, do Queen. “Além do grande envolvimento do Queen com o Brasil, onde tocou pela primeira vez em 1981 e depois se destacou no primeiro Rock in Rio (1985), muitas bandas e artistas que curtimos gravaram versões. Entre elas, Queensrÿche, Blind Guardian, Metallica, Scanner, Viper, Jeff Scott Soto, Robert Plant, Jorn, Dream Theater, Lynch Mob, W.A.S.P., Krokus… A lista é enorme e agora nós estamos nela”, comemorou o baterista Leandro Tristane, que idealizou a versão. “A inspiração veio porque, além de ser a primeira música que ouvi do Queen, ela sempre me emocionou. Quando houve a oportunidade de fazermos um tributo, foi a primeira que eu pensei, ainda mais que já tinha uma ideia de fazer uma versão rápida, diferente do andamento original, para ela. Então, caiu como uma luva agora”, acrescentou.

Confira a versão de “The Show Must Go On”, gravada originalmente pelo Queen em “Innuendo” (1991), em https://youtu.be/rEdVhNNOiQ8

Diogo Nunes (vocal), Rogério Oliveira (guitarra), Danilo Perez (baixo) e Leandro Tristane (bateria) agora se preparam para o “Dark Dimensions Metal Fest”, que reunirá Accept e W.A.S.P. e será realizado em 8 de dezembro no Internacional Eventos, em Guarulhos (SP). “Fomos convidados para tocar em nossa cidade natal, Guarulhos, com duas lendas do heavy metal mundial: Accept e W.A.S.P., outro motivo de orgulho e alegria para nós e que chega para abrilhantar ainda mais a nossa carreira. Claro, sabemos da responsabilidade, mas prometemos entregar um show incrível e vamos botar para quebrar tudo em Guarulhos”, concluiu o vocalista Diogo Nunes.

Os ingressos para o “Dark Dimensions Metal Fest” estão disponíveis em: https://www.clubedoingresso.com/evento/darkdimensionsmetalfest

Formado em 2018, o Trend Kill Ghosts aposta no power metal/metal melódico, com referências a nomes como Gamma Ray, Helloween, Avantasia, Edguy, Savatage e Stratovarius. O álbum de estreia, “Kill your Ghosts”, que teve a arte de capa criada por Lucas Pereira (Marvel HQ), foi lançado no último mês de julho em todas as plataformas digitais e traz participações especiais de Ralf Scheepers (Primal Fear, ex-Gamma Ray e Tyran’ Pace) em “Ghost’s Revolution” e de Raphael Dantas (SoulSpell, Ego Abscence) e Lúcia Ricardo (EvenDusk) em “Promise”.

“Kill Your Ghosts” foi antecipado com o singles “Frozen” e “Ghost’s Revolution”, que trouxe a participação de Ralf Scheepers (Primal Fear, ex-Gamma Ray e Tyran’ Pace), e o lyric video “Deceivers”, o Trend Kill Ghosts apresenta o seu primeiro videoclipe. A faixa escolhida foi “Living a Lie”, pois, segundo a banda, a letra vai de encontro com o objetivo de “tocar na ferida” com o que vemos atualmente na sociedade, especialmente nas falsidades e mentiras das redes sociais.

Veja o clipe de “Living a Lie” em https://youtu.be/eYuPj7_PaZA

Site relacionado: www.facebook.com/tkgband

Contato para shows: darkdimensionsbrazil@gmail.com (booking Internacional) | sanitariunprod@gmail.com (booking no Brasil)

Merch: tkgband@gmail.com


Mercic: portugueses lançam álbum “5” em todas as plataformas digitais

Um dos nomes mais comentados em toda a Europa e considerados o principal em seu estilo em Portugal, o Mercic e seu Industrial Metal, apresentam ao público, o quinto registro de estúdio que acaba de ser oficialmente lançado em todas as plataformas digitais.

Carregando elementos sombrios, atmosfera melancólica e progressões de Metal e modernismo. O álbum é fundamental para quem quer conhecer uma banda inovadora e diferenciada de estilos segmentados.

“Mercic 5” é o título do álbum que consolida o nome dos portugueses em todo o mundo. Além inovadores, as vocalizações e temática do disco, são diferenciais incríveis que precisam ser conferidos pelo público.

O álbum se encontra disponível no Spotify, Deezer, ITunes, Apple Music, Tidal, Napster e várias outras plataformas. Acesse e confira:

Tracks:

01 – Friend

02 – Reborn

03 – Reset

04 – The Moorings

05 – There’s No Winning Without Losing Something

06 – The Arrival of the Signs

07 – Infinite Days Dipped in Doubt

08 – Bound to You

09 – A Mesma Pedra que se Incide Sobre o Passado Constroí o Futuro

10 – The Time is Now

Mercic:

Carlos Maldito – Vocal/Teclado/Samplers/Bateria

César Palma – Guitarra

Hugo Areias – Técnico de Som

Mais informações:

FACEBOOK:

https://www.facebook.com/MERCICmusic/

EMAIL:

Mercic_band@hotmail.com

YOUTUBE:

https://www.youtube.com/channel/UCx74JJAezgGY8xyEaBZWyXg

BANDCAMP:

https://mercic.bandcamp.com/

Mitsein: lança faixa “Revenge” em todas as plataformas digitais

Após disponibilizar a primeira música da carreira nas plataformas digitais pela coletânea digital da Roadie Metal, a banda Mitsein, apresenta ao público, seu single de estreia “Revenge”, em track isolada e lançada pelo canal oficial do grupo de Brasília.

Carregando elementos de Heavy, Power e Symphonic Metal, a obra da Mitsein é uma mescla desses estilos, com uma assinatura única e músicos de qualidade.

“Revenge” pode ser conferida no Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal, Music Amazon, Amazon e várias outras plataformas. Confira:

Formação:

Cristienne Graciano – voz

Jeff Oliveira – guitarra

Josa – guitarra

André Oliveira – baixo

Aquiles Lima – bateria

Mais Informações:

https://www.instagram.com/mitseinoficial/?hl=pt-br
https://www.facebook.com/mitseinband
https://www.youtube.com/channel/UCd88WSebdD2-IG2i2I69jww

Rider: disponibiliza EP “Inquisition”, gravado em 2014, para audição completa em todas as plataformas digitais

Em reta final de preparação para lançar o novo álbum de estúdio, “Mignight Line”, a banda Rider, informa que seu EP “Inquisition”, lançado oficialmente em 2014 em versão física, acaba de ser liberado para audição completa em todas as plataformas digitais.

O registro possui duas faixas, sendo “Inquisition” e “The False Messiah”, as obras que podem ser conferidas no Spotify, Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal e várias outras plataformas.

Acesse e confira:

Rider é formada por:

Cesar Caçador – Vocal

Luke D. Couto – Guitarra

Fernando Matinandes – Guitarra

Klébio Moura – Baixo

Alan Caçador – Bateria

Mais informações:

https://www.facebook.com/Ridermetalband/
https://www.instagram.com/ridermetalband/
https://www.youtube.com/channel/UC2G1JzhxMigoBFzywGJl1cg

Tuatha de Danann e mais cinco bandas exaltam o folk no novo Odin’s Krieger Fest

Tuatha de Danann

Banda mineira é atração principal das duas noites. Em São Paulo (30/11) também tem O Bardo e o Banjo, Oaklore e Eldhrimnir; em Curitiba (1/12), completam o lineup Tandra e Notórios Bardos

Para celebrar a música folk e medieval produzida por bandas nacionais, que cada vez mais se destacam inclusive no cenário internacional devido à criatividade e complexidade no uso de instrumentos típicos, mais uma edição do Odin’s Krieger Fest acontece neste fim de semana – em São Paulo, dia 30/11 (Carioca Club), e em Curitiba, dia 1/12 (John Bull) – com seis bandas em evidência, seja pelos anos de estrada, pelos recentes trabalhos ou por ser um nome que promete para 2020.

A clássica banda mineira de folk metal, Tuatha de Danann, é a principal atração de ambos os dias. Em São Paulo também tem O Bardo e o Banjo, Oaklore e Eldhrimnir. Em Curitiba, Tandra e Notórios Bardos completam o lineup.

Como parte da turnê do elogiado novo disco, The Tribes of Witching Souls, o Tuatha de Dannan faz neste Odin’s Krieger Fest apenas o terceiro – e último – show do ano na capital paulista. Para o fundador e frontman da banda, Bruno Maia, este álbum é um dos mais importantes da carreira, com músicas potentes e que mostram a versatilidade das composições dos mineiros.

O Tuatha de Danann é nome recorrente no OKF, sempre atraindo seus fãs quando aparece no lineup. “É sempre muito legal fazer parte desta festa, é um dos eventos mais relevantes deste segmento folk/medieval. Merece ser prestigiado porque valoriza as bandas nacionais e sempre traz bandas interessantes que estão em alta no exterior”, comenta Bruno.

Junto ao Tuatha, O Bardo e o Banjo fará um show especial em São Paulo, uma das mais bem-sucedidas e requisitadas bandas do gênero no país. Completam o evento o quarteto paulista Oaklore, com sua impressionante música folk/medieval/renascentista técnica e transcendental, e a Eldhrimnir e seu folk alcoólico, com elementos de música pesada.

O Bardo e o Banjo

No dia seguinte, o Odin’s Krieger chega a Curitiba. Com a banda mineira se apresentam a local Tandra, que executa um folk metal, com influências de Eluveitie, Ensiferum e Moonsorrow, além do Notórios Bardos, de Ponta Grossa (Paraná), e seu irish punk.

Exclusivamente em São Paulo, o camarote é open bar com cerveja, refrigerante, água e o néctar dos deuses nórdicos, o hidromel. Também somente válido na capital paulista, quem comprar ingresso do 1º lote ganha o copo OKF, e quem comprar o camarote 1º lote – em SP – ganha camiseta exclusiva e copo OKF (camiseta exclusiva não será vendida no evento, será outra estampa).

A realização é da OKF Produções (www.okfproducoes.com.br).

SERVIÇOS

Odin’s Krieger Fest 2019 – Part II em São Paulo
Evento: https://www.facebook.com/events/787565891715633/
Data: 30/11
Shows: Tuatha de Danann, O Bardo e o Banjo, Oaklore, Eldhrimnir
Horário: 14h
Preços: Pista 1º lote – $50
Venda online: https://www.clubedoingresso.com/evento/odinskriegerfest
Camarote open Bar – $140
Local: Carioca Club
Classificação etária: 16 anos

Odin’s Krieger Fest 2019 – Part II em Curitiba
Evento: https://www.facebook.com/events/447466499188552/
Data: 01/12
Shows: Tuatha de Danann, Tandra, Notórios Bardos
Horário: 15h
Preços: Pista 1º lote – $50
Venda online: https://pixelticket.com.br/eventos/4345/odins-krieger-fest-curitiba
Local: John Bull
Classificação etária: 16 anos

Festival “Dia Mundial do Rock” de Botucatu, é oficialmente integrado como parte do calendário cultural do estado de São Paulo no Diário Oficial

Uma batalha se vence com várias lutas diárias, essa metáfora cabe com perfeição na vida do produtor e organizador do festival, “Dia Mundial do Rock”, Douglas Iglesias, que sempre é realizado dia 13 de julho em Botucatu/SP, passou por alguns problemas que culminaram no atraso e adiamento do mesmo e sua realização, somente podendo ser concretizada entre os dias 15,16 e 17 de novembro.

Na luta diária para fomentar o Rock/Metal em sua região, o evento é organizado e pensado meses ou até mesmo, um ano antes de sua execução. Com ideais que se parecem com os grandes festivais de Metal na Europa, onde bandas de diversos estilos se apresentam conjuntamente, sem qualquer distinção de gênero e jamais segmentando o festival para um único público. O “Dia Mundial do Rock” de Botucatu, comprova que várias tribos podem sim andar e curtir um mesmo role, apreciando, apoiando e reverenciando obras distintas e de altíssima qualidade.

Realizado desde 2013, definitivamente o festival é o maior do estilo feito no interior do estado de São Paulo. A conquista por mais morosa, gradativa e devagar que possa parecer, uma hora chega, e, esse dia de celebrar, finalmente é chegado e oficializado.

Acaba de ser publicado no Diário Oficial do Estado de São Paulo, que, “Dia Mundial do Rock” é oficialmente reconhecido como parte do calendário do Estado de São Paulo e sua realização fará parte íntegra da cultura local.

Confira:

Essa é uma vitória não só de Douglas ou da cidade de Botucatu, mas sim, uma vitória do Underground brasileiro que vê nesse evento, a fomentação, apoio e estrutura impecável para que, músicos e artistas do país, apresentem suas obras com honra, ética, respeito e qualidade.

Tandra: faixa “Time and Eternity” é uma mescla de Melodic Death Metal, Progressive Metal e apresenta temática sobre cultura nórdica e celta, escute

Após o lançamento de seu álbum de estreia, “Time and Eternity”, a banda Tandra inicia um processo de explicações sobre os conceitos e histórias criadas para cada uma das músicas do disco.

A faixa que carrega o nome do registro, é também uma das principais e de temática que acentua todo o andamento do álbum. “Time and Eternity” fala sobre um povo muito distante que lutava conta o tempo, o destruidor de mundos, buscando serem eternos, imortais e que mesmo se não conseguissem vencer eles, seriam lembrados eternamente por sua bravura, história aplicada nos dias de hoje. Essa música foi a segunda composta pela banda, com um ritmo de Melodic Death Metal e meio Progressive Metal, mesclando cultura nórdica e celta, entre outras referências. 

A faixa pode ser conferida individualmente no canal de YouTube oficial da banda, assim como, em todas as plataformas digitais. Abaixo deixamos a sua escolha de como escutar “Time and Eternity”:

YouTube:

Spotify:

Formação:
Felipe Franco – Baixo/Vocal

Christopher Knop – Guitarra/Vocal

Geferson Franco – Guitarra

Max Waltrick – Bateria

Felipe Ribeiro – Flauta

Carlos Linzmeyer – Acordeon

Mais Informações:

https://www.facebook.com/TandraFolkMetal/
https://www.instagram.com/tandraofficial/

Behemoth traz turnê mundial de novo álbum ao Brasil em dezembro

crédito da foto: Christoph Eisenmenger

Banda polonesa está de volta, cinco anos após bem-sucedida turnê pela América do Sul.

Show acontece no próximo dia 8 de dezembro, na Tropical Butantã, em São Paulo, como pós-show especial do DREAM FESTIVAL.

Ainda há ingressos à venda pelo site da Ticket Brasil.

O cultuado grupo polonês Behemoth, um dos grandes responsáveis em colocar o heavy metal em alta e grande evidência na última década, está de volta ao Brasil, cinco anos após brilhante passagem pela América do Sul.

Com produção da Liberation Tour Booking, Nergal (vocal/guitarra), Seth (guitarra), Orion (baixo) e Inferno (bateria) orgulhosamente trazem uma das performances mais aguardadas, poderosas e elogiadas do momento. A única apresentação no país acontece no dia 8 de dezembro, na Tropical Butantã, em São Paulo, como pós-show especial do DREAM FESTIVAL.

Apesar da grande procura, ainda há ingressos à venda pelo site da Ticket Brasil (https://ticketbrasil.com.br/show/7274-behemoth-saopaulo-sp) e pontos autorizados na capital paulista, São Caetano do Sul, São Bernardo do Campo, Santo André, Guarulhos, Osasco, Mauá, Barueri, Santos, Campinas, Sorocaba, Paulínia, São João da Boa Vista, Ribeirão Preto, São José do Rio Preto e São José dos Campos. Mais informações no serviço abaixo.

DREAM FESTIVAL, evento em formato open air, que acontece no dia 7 de dezembro, na Nova Arena Anhembi, traz, além do próprio Dream Theater como headliner, os norte-americanos do Killswitch Engage, os italianos Turilli/Lione RHAPSODY e a sensação do momento Sabaton. Os ingressos estão à venda pelo site do Clube do Ingresso (https://www.clubedoingresso.com/evento/dreamtheater-sp) e pontos autorizados.

Neste momento, o Behemoth está em extensa turnê mundial ao lado do Slipknot, tocando nas principais e mais importantes casas da Europa e EUA. Além disso, vem protagonizando performances devastadoras em grandes festivais como Wacken Open AirKnotfest Meets HellfestDownloadRock im ParkRock am RingBrutal AssaultWith Full ForceGraspop Metal MeetingGreenfield Festival, entre outros.

Com uma lista de hits como “Ov Fire and the Void”, “Demigod”, “Christians to the Lions”, “The Seed ov I”, “Alas, Lord Is Upon Me”, “At the Left Hand ov God”, “Slaves Shall Serve”, “Lucifer”, entre outros, o Behemoth se estabeleceu como um fenômeno global.

O novo show celebra 28 anos de sucesso e marca o lançamento do novo álbum “Loved You At Your Darkest”. O 11º disco de estúdio chega com a responsabilidade de superar os antecessores “The Satanist” (2014) e “Evangelion” (2009), que foram extremamente aclamados e figuraram nos principais charts do mundo.

“I Loved You At Your Darkest” marca um importante momento na banda ao expandir as fronteiras do black metal, em registro mais dinâmico, extremo e radical, canalizando uma salva esmagadora de riffs infernais, canhões de tambor trovejantes e coros litúrgicos altíssimos. 

A última tour do Behemoth no Brasil, aconteceu em novembro de 2014, e foi considerada praticamente de forma unanime, uma das melhores performances daquele ano.

Links relacionados:
https://www.facebook.com/behemoth
https://www.facebook.com/MantarBand
https://www.facebook.com/genocidiobr
https://www.facebook.com/liberationmcofficial
https://www.facebook.com/UltimateMusicPR

SERVIÇO SÃO PAULO
Liberation Tour Booking orgulhosamente apresenta Behemoth, Mantar e Genocídio
Data: domingo, 24 de novembro de 2019
Local: Tropical Butantã – www.tropicalbutanta.com.br
End: Av. Valdemar Ferreira, 93 (200m do Metro Butantã)
Horário: 18h (abertura da casa)
Infoline: 11 3031-0393
Informações gerais: info@liberationmc.com
Assessoria de Imprensa: press@theultimatemusic.com | (11) 964.197.206
Evento FB: https://www.facebook.com/events/2399159503686067
Classificação etária: 16 anos. Entre 14 e 15 anos somente acompanhado por pai ou mãe munidos de documentos  ou responsável legal
Estacionamento: locais próximos sem convênio
Estrutura: acesso para deficientes, área para fumantes

# SETORES/VALORES
– PISTA NORMAL MEIA/PROMOCIONAL*: R$ 180,00
– PISTA VIP MEIA/PROMOCIONAL*: R$ 250,00
– CAMAROTE MEIA/PROMOCIONAL*: R$ 250,00
*O ingresso promocional antecipado é válido mediante a entrega de 1 kg de alimento não-perecível na entrada do evento.

# COMPRA PELA INTERNET – https://ticketbrasil.com.br/show/7274-behemoth-saopaulo-sp
# PONTO DE VENDA OFICIAL (sem taxa de conveniência) – bilheteria da Tropical Butantã 
# PONTOS DE VENDA AUTORIZADOS (com taxa de conveniência) – São Paulo, São Caetano do Sul, São Bernardo do Campo, Santo André, Guarulhos, Osasco, Mauá, Barueri, Santos, Campinas, Sorocaba, Paulinia, São João da Boa Vista, Ribeirão Preto, São José do Rio Preto e São José dos Campos (https://ticketbrasil.com.br/show/7274-behemoth-saopaulo-sp/pontos-de-venda).
Formas de Pagamento: dinheiro, cartões de crédito e débito Visa, MasterCard, e American Express

SERVIÇO DREAM FESTIVAL
Liberation Tour Booking e Dream Theater orgulhosamente apresentam Dream Festival
Bandas: Dream Theater, Killswitch Engage, Sabaton e Turilli/Lione RHAPSODY
Data: sábado, 7 de dezembro de 2019
Local: Nova Arena Anhembi
End: Av. Olavo Fontoura, 1209
Horário: 17h (abertura da casa)
Infoline: 11 3031-0393
Informações: www.liberationmc.com
Assessoria de Imprensa: press@theultimatemusic.com | (11) 964.197.206
Evento Fb: https://www.facebook.com/events/470586870399766
Classificação etária: 18 anos. 16 a 18 anos: apenas acompanhados de pai , mãe ou responsável legal.
Estacionamento: locais próximos sem convênio
Estrutura: acesso para deficientes, área para fumantes

# SETORES/VALORES (1º lote):
– PISTA MEIA/ESTUDANTE: R$ 200,00 | R$ 400 (inteira)
– PISTA PREMIUM MEIA/ESTUDANTE: R$ 275,00 | R$ 550,00 (inteira)
* não existe a opção de ingresso promocional mediante a entrega de 1 kg de alimento não-perecível.

# COMPRA PELA INTERNET – https://www.clubedoingresso.com/evento/dreamtheater-sp
Formas de Pagamento: boleto, cartões de crédito e débito Visa, MasterCard, e American Express 

# PONTO DE VENDA OFICIAL – bilheteria do Carioca Club (apenas pagamento em dinheiro):
Rua Cardeal Arcoverde, 2899 | Fone: (11) 3813-8598
Horário de funcionamento: das 13:00 às 19:00, de segunda à sábado.

Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcoólicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares. 

*Para a compra de ingressos para estudantes, aposentados e professores estaduais, os mesmos devem comparecer pessoalmente portando documento na bilheteria respectiva ao show ou nos pontos de venda. Esclarecemos que a venda de meia-entrada é direta, pessoal e intransferível e está condicionada ao comparecimento do titular da carteira estudantil no ato da compra e no dia do espetáculo, munido de documento que comprove condição prevista em lei;
** A produção do evento NÃO se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda oficiais;
* É expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas e filmadoras profissionais ou semi-profissionais
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WARSHIPPER: Trabalhando na produção do novo álbum

A banda WARSHIPPER segue trabalhando na produção de seu novo álbum, sucessor de “Black Sun”, lançado em 2018. A repercussão do CD foi surpreendente, o que rendeu ao grupo diversos shows e excelentes reviews. Tanto imprensa quanto público tornaram “Black Sun” um dos melhores lançamentos daquele ano. Um fator que destaca o álbum é sua temática lírica, que engloba conceitos filosóficos e existencialistas. Nas palavras do baterista Roger Costa, “as letras tem tanta importância quanto à música. Buscamos unir o conceito lírico diretamente ligado à sonoridade, e no caso de “Black Sun”, creio que tenhamos conseguido chegar a um consenso, pois o álbum soa denso e pesado, assim como as letras.”.

Em 2019, já com um contrato assinado com o selo Songs of Satan, é lançado o single “Atheist”, mostrando toda a expressividade da banda, tanto musical quanto conceitualmente, promovendo a sua aversão para com toda e qualquer influência dogmática e opressora, latentes em nossa sociedade. Contando novamente com Rafael Augusto Lopes do Casanegra Studio (www.facebook.com/casanegraaudio) na produção da música, o quarteto traz alguns dos aspectos fundamentais e característicos da banda como peso, agressividade, melodias densas, harmonias marcantes e construção progressiva, mas também alguns novos elementos que amplificam sua musicalidade. Esta parceria parece ter rendido ao grupo mais do que um produtor, mas um quinto integrante do grupo. O vocalista e guitarrista Renan Roveran comentou a relação com Rafael: Mais uma vez com nosso grande amigo Rafael Augusto Lopes! Produzir com ele é muito bom e nos sentimos muito à vontade, e muitas vezes o chamamos de quinto elemento da banda. Aliás, há uma música no álbum, bem experimental, que compusemos com ele e será um dos pontos mais diferentes do álbum, certamente”.

Em comparação a “Black Sun”, Renan diz que o novo álbum apresenta diversos elementos novas em sua sonoridade e completa: “Ao mesmo tempo em que exploramos com arranjos e composições mais pesadas que dos trabalhos anteriores, possuímos também uma gama maior de diversidade sonora. Há músicas no álbum que nem nós conseguimos classificar quanto a um gênero específico. Enquanto, por outro lado, há algumas das músicas mais extremas que já compusemos. Está sendo bem interessante produzir este álbum!”. A recente turnê europeia, realizada em setembro, também parece ter influenciado a banda de alguma forma. A própria experiência em vivenciar e conhecer novas culturas é um elemento fundamental na evolução da sociedade, e no caso do WARSHIPPER um fator que pesou bastante foi a própria convivência entre os músicos, como explicou Renan: “Apesar de não ter sido um período longo, adquirimos muita experiência em diversos aspectos e o mais importante, nós uniu ainda mais como banda e amigos. Isso porque nos conhecemos há mais de 20 anos e convivemos boa parte destas décadas juntos, mesmo antes do Warshipper, o que certamente nos acrescentou em algo. Esperamos repetir a dose no próximo ano, com o lançamento do novo álbum”.

Assista ao lyric video de “Cry of Nowhere”:

Contatos:
Facebook:
 www.facebook.com/warshipper

Instagram: www.instagram.com/warshippermetal

Youtube: www.youtube.com/warshipperband

Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br

CPM 22 APRESENTA SHOW DA TURNÊ SUOR E SACRIFÍCIO, NO SESC GUARULHOS, DIA 8 DE DEZEMBRO

Banda formada em 1995 coleciona sucessos na carreira. Apresentação acontece no ginásio da unidade.

Foto: Divulgação

No dia 8 de dezembro, aniversário de Guarulhos, a banda CPM 22 apresenta no Ginásio do Sesc Guarulhos seu mais recente trabalho, Suor e Sacrifício. O projeto mostra a evolução da banda após algumas mudanças na formação e traz no repertório canções como “Combustível”, “Ser Mais Simples” e “Never Going To Be The Same”, ao lado de grandes sucessos da carreira.

A banda surgiu em 1995, influenciada por punk rock e hardcore, com músicas rápidas, melódicas e letras cotidianas. O CPM 22 (Caixa Postal Mil e Vinte e Dois) tem como maior influência a cena pós punk californiana dos anos 90, como, Screeching Weasel, No Use For A Name, Face To Face, Lagwagon, entre outros.

Em 1998 gravaram a demo-tape CPM 22 e conseguiram destaque não só no cenário underground nacional, como na grande mídia. Em 2000 a banda foi indicada à categoria Melhor Democlipe no Video Music Brasil, com o clipe da música “Anteontem”.

Surgiram novas composições, sempre com a marca da banda, e o resultado foi o CD independente A Alguns Quilômetros de Lugar Nenhum. Em apenas um mês a banda vendeu 4 mil cópias, chamando a atenção de produtores de shows e gravadoras. Essa sintonia fez com que o CPM 22, logo no início de carreira, dividisse o palco com algumas bandas estrangeiras de hardcore que se apresentaram por aqui, como: Lagwagon, No Fun At All, Down By Law, Buzzcocks, entre outros dinossauros do HC.

O álbum seguinte, de nome CPM 22, foi lançado em 2001, resultando em mais de 150.000 cópias vendidas e com canções que se transformaram em hits, como “Regina Let´s Go”, “Tarde De Outubro” (cujo vídeo clipe rendeu o prêmio na categoria revelação no VMB, da MTV Brasil, no ano de 2002), “Anteontem” e “O Mundo Dá Voltas”.

Depois, vieram os álbuns Chegou a hora de recomeçar, de 2002; Felicidade instantânea, de 2004; MTV Ao Vivo CPM 22, de 2006; Cidade cinza, de 2007; Depois de um longo inverno, de 2011; CPM22 Acústico, de 2013; CPM22 20 anos, de 2015; Ao Vivo no Rock in Rio, de 2016; e Suor e Sacrifício, de 2017.

SERVIÇO – SESC GUARULHOS

CPM22 – Suor e Sacrifício

Dia: 8 de dezembro – domingo

Horário: 19h

Local: Ginásio

Duração: 90 minutos

Capacidade: 3600 pessoas

Classificação etária: 10 anos

Ingressos: R$ 30,00 (inteira); R$ 15,00 (meia: estudante, servidor de escola pública, + 60 anos, aposentados e pessoas com deficiência); R$9,00 (credencial plena: trabalhador do comércio de bens, serviços e turismo matriculado no Sesc e dependentes). Venda limitada a 2 ingressos por pessoa.

Os ingressos podem ser comprados online em sescsp.org.br a partir de 26/11, ou nas bilheterias das unidades do Sesc a partir de 27/11.

SESC GUARULHOS

Endereço: Rua Guilherme Lino dos Santos, nº 1.200, Jardim Flor do Campo, Guarulhos – SP

Horário de funcionamento: De terça a sexta, das 9h às 21h30. Sábados, das 9h às 20h e domingos e feriados, das 9h às 18h.

Telefone: (11) 2475-5550

Como Chegar:

Ônibus: Quatro linhas passam na rua do Sesc Guarulhos: 233 Cocaia/Cidade Satélite de Cumbica; 356 B Circular Saúde (via Tiradentes); 356 A Circular Saúde (via Taboão); 278 Osasco (Centro) – Guarulhos (Term. Urb. Guarulhos). Outras 15 linhas de ônibus passam na Av. Monteiro Lobato, a 300 metros do Sesc. A 900 metros, fica o Terminal de Ônibus CECAP – de lá, são 12 minutos a pé.

Trem: Na Linha 13 (Jade) da CPTM, a Estação Guarulhos CECAP está a 2 km da unidade – são 24 minutos de caminhada, 18 minutos de ônibus ou 5 minutos de carro.

Redes sociais:

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Site: www.sescsp.org.br/guarulhos

Furia Inc. lança clipe para ‘The Knight and The Bishop’

Faixa do álbum “Raw” conta com a participação de Igor Godoi (Sioux 66)

Crédito: Dominio Media Craft

Após o videoclipe para a faixa “Light the Fire”, que antecipou o lançamento de “Raw”, segundo álbum do Furia Inc., Victor Cutrale (vocal), Gustavo Romão (guitarra), Fabio Carito (baixo) e Neto Romão (bateria) se uniram ao vocalista Igor Godoi (Sioux 66) para o clipe da faixa “The Knight and The Bishop”.

“Trabalhar essa música com o Furia Inc. foi um desafio. Sempre quis ter um registro de estúdio nessa linha de metal e fiquei muito entusiasmado com o convite. Victor Cutrale me deu liberdade de criação em cima das linhas de voz. Eu e ele ‘conversamos’ durante a música inteira e o resultado final foi um mix de um vocal agressivo e melódico da minha parte”, comentou Godoi. “Trabalhamos as diferenças das vozes de maneira que uma completasse a outra. São dois personagens com diferentes objetivos, mas que vão descrevendo no decorrer da letra. Ao invés de o nosso convidado apenas cantar de maneira mais melódica, Igor empresta sua voz de maneira agressiva e poderosa”, acrescentou Cutrale, que escreveu a letra com Thiago Ribeiro (Hatematter, Neshamot).

O guitarrista Gustavo Romão explica que levou em consideração o estilo de voz de Igor Godoi com as influências do Furia. “O resultado foi um contraste rico em melodia e peso. Tivemos a ideia desse convite no intuito de quebrar paradigmas musicais e preconceitos. Rock’n’roll é atitude e estamos orgulhosos disso.”

Confira o clipe de “The Knight and The Bishop”, captado por Leonardo Benacci, editado por Victor Gorgatti e produzido pela DominioMediaCraft, em https://youtu.be/xgtVBJ_lG6g

Para a seção rítmica, o baixista Fabio Carito aponta que as “linhas de baixo possuem independência de todos os demais instrumentos no tema principal, porém em todo o resto, opta por preencher as harmonias com o peso dos graves.” O baterista Neto Romão, por sua vez, explica que “a pegada da batera é mais direta e groovada, se preocupando com as harmonias da guitarra, e a levada de bumbo é a ‘cereja do bolo'”.

“The Knight and The Bishop” é inspirada em “O Sétimo Selo”, drama sueco de 1956, baseado numa peça de teatro do diretor Ingmar Bergman, que trata fundamentalmente a questão do medo da morte – um cavaleiro volta da Cruzada da Fé para encontrar em sua terra a peste e morte.

“Raw”, produzido pela banda, foi gravado na Loud Factory (SP) por Wagner Meirinho e Thiago Assolin, com mixagem e masterização na Califórnia/EUA, a cargo de Brendan Duffey (Angra, Andre Matos, Torture Squad e Almah).

– RAW –
Ouça no Spotify em https://is.gd/3pVhrJ
Ouça no Deezer em https://is.gd/WWfXk1

Discografia:
Creatin’ a World (EP, 2010)
Before the World Ends (EP, 2011)
Murder Nature (CD, 2014)
Raw (CD, 2019)

Website | Store: https://www.furiainc.com.br
Mídias sociais: @furiainc

Contato para shows: (11) 982807010 | furiainc@gmail.com

Próximo show:
06 de dezembro (sexta-feira)
Evento: CANIL FEST VI
Atrações: Furia Inc., Mattilha, Sioux 66, Laboratori e Mercy Shot
Abertura dos portões: 21h
Endereço: Estrella Galicia Estação Rio Verde – Rua Belmiro Braga, 119 – Pinheiros (Próximo à estação Fradique Coutinho – linha amarela), São Paulo/SP
Censura: 18 anos

Ingressos:
2º lote: R$ 25 [até 30/11]
3º lote: R$ 30 [01/12 até 06/12]
Portaria: R$ 35 [durante o evento]

Informações e ingressos em https://canilfest.com.br/
Evento no Facebook: https://is.gd/GCkgvj


COM MAIS DE 10 MINUTOS, “DESCOBRIMENTO DA AMÉRICA” É O NOVO SINGLE DA PLEBE RUDE

Foto: Caru Leão

O terceiro single do décimo disco da Plebe Rude, “Evolução – Volume I”, que narra a trajetória do ser humano na terra, foi divulgado nesta sexta-feira (22). Intitulada “Descobrimento da América”, a faixa de exatos dez minutos e trinta segundos convida o ouvinte a entrar no clima de ópera rock do novo álbum, com lançamento marcado para o próximo dia 6.

“‘Descobrimento da América’ cobre a peregrinação à América do Norte e a colonização da América do Sul, ambos tendo resultados bastantes diferentes, mas terminando com o eventual repúdio aos respectivos Reis. Fugindo da intolerância religiosa, ou colonizando e escravizando, a chegada dos europeus às Américas seria desastrosa para as civilizações locais, com milhares de anos de história praticamente aniquilados da noite para o dia se for medido no tempo do grande arco da história da humanidade (e do espetáculo), que data desde do surgimento do Homo sapiens, há 200 mil anos”, conta o vocalista Philippe Seabra.

“Evolução”, álbum duplo, dividido em dois volumes, também está previsto para virar um musical com direção de Jarbas Homem de Mello em 2020. “Eu conhecia um ator de Brasília, o Fabio Yoshihara que atuava em musicais na ‘Broadway Brasil’ como Rent e Fantasma da Ópera. Entrei em contato com ele com a demo na mão, sem saber exatamente o que fazer com aquela obra. Trabalhei muito com direção musical e composição de trilhas sonoras para cinema, inclusive fui o ganhador do Grande Prêmio do Cinema Brasileiro 2014 pela trilha sonora original de Faroeste Caboclo, mas isso era novo pra mim. Em meia hora ele me colocou em contato com o Jarbas Homem de Mello, que quase instantaneamente topou dirigir”, lembra Seabra.

Assim como os singles anteriores, “Evolução” e “A Mesma Mensagem”, “Descobrimento da América” também ganhou um lyric video dirigido por Fernando Dalvi.

Assista ao lyric video de “Descobrimento Da América”:
https://youtu.be/OQDhR5bGvzQ

Ouça a faixa nas principais plataformas digitais:
https://onerpm.lnk.to/DescobrimentoDaAmerica

Macumbazilla: novo single “Hellhounds” é oficialmente liberado em todas as plataformas digitais

O mais novo single do Macumbazilla, “Hellhounds”, acaba de ser liberado para audição completa em todas as plataformas de Streaming. A faixa é a primeira que a banda lança após 05 anos do lançamento do EP de estreia e autointitulado de “Macumbazilla”.

“Hellhounds” é o início de uma nova jornada do grupo curitibano, que gradativamente, irá apresentar ao público suas novas composições e materiais inéditos que estão sendo gravados e produzidos em estúdio.

A faixa pode ser conferida no Spotify (link abaixo), Deezer, Apple Music, Itunes, Google Play, Napster, Tidal, Amazon, Music Amazon e várias outras plataformas. Acesse, confira, inclua em sua playlist e siga o canal da banda para sempre conferir as novidade e próximos lançamentos do Macumbazilla.

Formação:

André Nigoski – vocal/guitarra

Carlos “Piu” Schner – baixo

Júlio Goss – bateria

Mais informações:

Bastards Brewery: http://www.bastardsbrewery.com.br/

Site Oficialhttps://www.macumbazilla.com.br/

Facebookhttps://www.facebook.com/macumbazilla/

Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/macumbazilla

Ossos Cruzados: assista apresentação ao vivo no programa “Show Livre”

Na última terça-feria, (19/11), o Ossos Cruzados se apresentou no renomado programa “Show Livre”. O grupo tocou ao vivo, músicas de seus dois álbuns “Espectrofobia” (2019) e “Miolos” (2017), com uma energia contagiante e participações especiais.

Ao todo foram 09 faixas apresentadas, sendo que, “Caçadores de Humanos” contou com a participação do vocalista do Muqueta na Oreia, “Ramires”, e Roswell com a participação de Thaís Amaral, vocalista do Endigna.

O show pode ser conferido na íntegra pelo canal oficial de YouTube do Show livre. Além de assistir à apresentação do Ossos Cruzados, é possível ver a entrevista que o grupo concede durante o programa, onde detalhes da carreira, dos álbuns e da trajetória do grupo até o momento, são revelados pelos músicos.

Tracklist oficial da apresentação:

Vampiro do Jaburu

Truco

Médico e o monstro

A Praga

Palhaços Assassinos

Jason Mata

Godzilla

Clube da luta

A prova de morte

Formação:

André Honorato – Vocal

Hebberty Taurus – Guitarra

Anderson Costa – Bateria

José Otávio – Baixo

Mais informações:

Facebook: https://www.facebook.com/bandaossoscruzados/

Instagram: https://www.instagram.com/bandaossoscruzados

YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCv03GZ6VZURpITqrwPXRBLw

Miasthenia: “É importante dizer que esse álbum, Sinfonia Ritual, não é um álbum de Metal”, revela vocalista Susane Hecáte

O novo álbum do Miasthenia, “Sinfonia Ritual”, é uma obra icônica e diferenciada. O ideal elaborado para esse registro, foi apresentar releituras de músicas escolhidas a dedo de álbuns já lançados pela banda, em ritmos sinfônicos com uma atmosfera única e jamais feita por uma banda de Metal brasileira.

Ao todo o registro conta com cinco faixas, todas retiradas dos discos “Supremacia Ancestral” (2008), “Legados do Inframundo” (2014) e “Antípodas” (2017). Idealizado pela banda Miasthenia em parceria com a Epic Music e o produtor Ifall, o álbum era um projeto discutido pela banda desde 2008.

A vocalista do Miasthenia, Susane Hécate, revelou os motivos que fizeram com que essas cinco músicas fossem escolhidas para o álbum e como ele finalmente foi concebido: “Esse álbum traz cinco músicas que acreditamos que sintetizam o conceito que inspiram a temática do Miasthenia. Todas essas cinco foram escolhidas também, por terem linhas de teclados mais complexas e que juntas, retratam melhor a carga intelectual e conceitual do Miasthenia e essas faixas, já tinham uma gravação de teclados orquestrados”.

“É importante dizer que esse álbum, Sinfonia Ritual”, não é um álbum de Metal, é uma reedição e produzido com músicas da banda por um formato orquestrado. Isso era um sonho nosso desde a gravação dessas músicas, devido à complexidade das linhas melódicas e queríamos ver como isso iria soar de forma orquestrada e ritualística”. Revela Susane sobre esse trabalho épico criado em Sinfonia Ritual.

Para quem não conhece a trajetória da banda, vale ressaltar que esse projeto, é algo especial em parceria com o produtor Ifall, que ajudou o grupo a converter as músicas para essas versões orquestradas. Esse não é um disco que deve ser considerado um disco de banda, e sim, um projeto especial de Epic Music, que deve ser considerado como um presente da banda para os fãs e seguidores do trabalho do Miasthenia.

O registro foi lançado em versão física e digital. Interessados em adquirir uma cópia, basta entrar em contato com as redes sociais da banda ou, pela loja virtual da Mutilation Records.

Caso queria conferir digitalmente, “Sinfonia Ritual”, se encontra disponível para audição completa em todas as plataformas digitais. Confira:

Contato: miasthenia.horda@gmail.com

Links relacionados:
www.miasthenia.com
www.facebook.com/miasthenia

https://www.instagram.com/miasthenia_band/

Ricardo Confessori é o responsável pelas gravações de bateria do próximo álbum do guitarrista Adonis.

Um dos maiores bateristas do Brasil, Ricardo Confessori (Angra e Shaman) é um dos artistas mais completos e respeitados no mundo em sua função.

Com várias tours realizadas por todo o mundo, milhões de discos vendidos e participações de inúmeros projetos respeitados, a lenda do metal acaba de confirmar as gravações de baterias do primeiro álbum instrumental do guitarrista goiano Adonis.

Assista vídeo das gravações de Ricardo Confessori:

Em seu instagram oficial, Ricardo Confessori, revelou em primeira mão, o início das gravações de suas partes para o disco. Em processo avançado, o material após ter as partes de Confessori devidamente gravadas, será encaminhada para o desfecho de sua mixagem e masterização.

Adonis revela os motivos para a escolha: “Em primeiro lugar, esta decisão tem várias razões. Para se tocar com técnica em BPMs elevados e ao mesmo tempo não ser duro e reto, era necessário encontrar um baterista versátil com uma pegada própria e muito coração, logo, o primeiro nome que me veio à mente foi o de Ricardo. Além de ser um instrumentista extremamente técnico, ele apresenta um sentimento muito intenso em suas levadas. Ele é um profissional completo que elevará em muito meu trabalho.

O novo álbum de Adonis ainda não tem uma data oficial de seu lançamento, o guitarrista guarda em segredo, detalhes sobre o disco e gradativamente irá comunicar ao público as informações do registro como capa, tracks, data de lançamento e formatos que serão disponibilizados.

Adonis possuí duas faixas disponibilizadas de seu trabalho em carreira solo, “Dick Dale Goes To Hell” e “I’m Leo Fender”, se encontram disponíveis para audição em todas as plataformas digitais e no YouTube. Essas músicas não foram gravadas por Ricardo Confessori, mas é uma excelente maneira de você conferir e conhecer um pouco mais sobre o trabalho de Adonis.

Mais informações:

https://www.instagram.com/adonis_80s/

https://www.youtube.com/channel/UCxC70wzw0f33SHelOiHZSTg

https://www.facebook.com/AdonisGuitarrista/

SuperSonic Brewer: lança novo single “Lust For Blood A.D.” em todas as plataformas digitais

Mais uma verdadeira pedrada do novo álbum do SuperSonic Brewer, acaba de ser liberada para os fãs consumirem nas plataformas digitais. O single “Lust For Blood A.D.”, já se encontra disponível para audição completa no Spotify, Deezer, Apple Music, Tidal, Napster, Music Amazon, Amazon e várias outras plataformas.

A faixa estará presente no novo álbum de estúdio, “In Blackness”, que oficialmente será lançado nas plataformas digitais em dezembro de 2019. Agora confira o single “Lust For Blood A.D.”:

Formação:

Vinicius Durli: Vocal/Baixo

Rodrigo Fiorini: Guitarra

Jovani Fracasso: Guitarra

Felipe Carlesso: Guitarra

Evandro da Silva: Bateria

Mais informações:

Facebook: https://www.facebook.com/supersonicbrewer/

Instagram: https://www.instagram.com/supersonicbrewer/

Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/supersonic-brewer/

Abraxas lança primeira música da Weedevil, stoner rock com vocal feminino

Nova banda de Flávio Cavichiolli (baterista do Pin Ups, ex-Forgotten Boys) faz primeiro show dia 6/12, na abertura para os suecos do Asteroid, em SP

Crédito: Ivan Shupikov

Abraxas Records orgulhosamente lança o primeiro single da Weedevil, banda de stoner rock com vocal feminino de Fabrina Valverde, formada por Flávio Cavichiolli (baterista do Pin Ups, ex-Forgotten Boys). ‘Morning Star’ é certeira: tem riffs potentes e vocais envolventes. Ouça o single nas plataformas de streaming: http://bit.ly/2qCePjI.

‘Morning Star’ mistura a vibe do rock setentista com passagens típicas do rock chapado dos anos 2000, isto é, uma fina mistura de Black Sabbath, Stooges e MC5 com Monolord, Lucifer e, principalmente, Sleep. “O ponto zero de montar o Weedevil veio com o álbum The Sciences, do Sleep (2018)”, conta Flávio.

A Weedevil é uma banda minuciosamente idealizada pelo baterista, que estrutura e compõe para este projeto desde 2018. Ele conta: “Estava cansado de tocar meio que na banda dos outros: 10 anos de Forgotten Boys, no Pin Ups desde 1996. É, agora, uma responsa esse lançamento de Morning Star. Espero que se sintam nos 70 com uma calça boca de sino e cheiro de erva no ar”.

Além de Flávio e Fabrina, completam a banda Caio Caraski (guitarra) e Dani Plothow (baixo).

Ao vivo, a Weedevil estreia dia 6/12, no Jai Club, como abertura para os suecos do Asteroid, junto à também banda de stoner com vocal feminino Spiral Guru, de Piracicaba/SP.

‘Morning Star’ foi gravada no gravado no Estúdio Aurora por Aecio de Souza, onde a banda gravará o full em 2020.

Além do single no streaming, a Weedevil lança o videoclipe desta faixa, produzido e dirigido por Ivan Shupikov. Confira: https://youtu.be/nhRr8HE47L0.

O stoner rock mais uma vez une a Abraxas e a Powerline, duas das principais agências do cenário musical alternativo brasileiro, que trazem pela primeira vez ao Brasil a clássica banda sueca Asteroid. Em São Paulo será dia 6 de dezembro, dentro da programação do SIM São Paulo. O evento acontece no Jai Club e os ingressos já estão à venda.

O rock setentista pesado, progressivo, espacial e cheio de fuzz! Assim é o som atordoante e contagiante do Asteroid. Inicialmente concebida como uma banda de stoner no inverno de 2003, a formação sueca trilhou uma longa jornada musical até desenvolver sua sonoridade única, sendo reconhecida por turnês constantes e selvagens e suados shows pela Europa.

Serviço
Abraxas & Powerline apresentam: Asteroid (Suécia)
Evento: https://www.facebook.com/events/2480147125637589/
Data: 6 de dezembro
Horário: 21h
Local: Jai Club (Rua Vergueiro, 2676 – Vila Mariana, São Paulo – SP, 04102-000)
Ingresso: 1º lote: R$ 80/ 2º lote: R$ 100 / porta R$ 120
Link para compra: https://pixelticket.com.br/eventos/4541/noite-abraxas-e-powerline-asteroid-suecia
Ingresso físico: Locomotiva Discos (rua Barão de Itapetininga, 37 – Loja 8 – República, São Paulo)
Censura: 18 anos
Apoio: cervejaria Hocus Pocus

Vox Ignea: single e videoclipe ‘Covil’ antecipam novo EP

Novo EP tem lançamento agendado para o final de novembro

Crédito: Bia Maida

A banda paulistana de hard rock Vox Ignea antecipa o lançamento do novo EP, “Nem um minuto a mais”, agendado para o final de novembro, com o single e videoclipe “Covil”. A faixa é uma crítica a um sistema de trabalho hierárquico infelizmente muito comum, em que o empregador julga ter poder e, até mesmo, propriedade sobre seu empregado e foi inspirada em uma situação de assédio moral vivida pela vocalista Raquel Lopes. “‘Covil’ fala sobre um período em que eu trabalhei tendo de aguentar a tirania das minhas chefes, passando por constrangimentos e humilhações quase todos os dias”, explicou.

Veja o clipe de ‘Covil’ em https://youtu.be/dqOCGSnQUk0

Para o guitarrista Rodrigo Santos, “Covil” é a música mais forte da Vox Ignea. “Ela conta com mudanças de andamento, de climas e há uma forte influência de Black Sabbath e de Rival Sons, trazendo um riff bem característico que se repete ao longo da música. Mesmo sendo nossa composição mais longa, por ser a nossa preferida do EP, não tivemos dúvida em escolhê-la como primeiro single.”

Raquel Lopes (vocal), Rodrigo Santos (guitarra), Evandro Araújo (baixo) e André Martins (bateria) registraram o novo EP ao lado do produtor Henrique Canale, no estúdio Toque Final (SP). Já a arte gráfica de “Nem um minuto a mais” foi elaborada pelo designer Aurélio Lara.

Sites relacionados:
facebook.com/voxignea
instagram.com/vox_ignea_

Contato para shows: voxigneaband@gmail.com