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Summer Breeze Open Air Brasil confirma banda solo de Gene Simmons como atração surpresa

A nova banda solo de Gene Simmons (KISS) será a atração surpresa da segunda edição do Summer Breeze Open Air Brasil, que será realizada entre os dias 26 e 28 de abril no Memorial da América Latina (SP). 

GSB (Gene Simmons Band) conta com Simmons (baixo e vocal), os guitarristas e vocalistas Brent Woods (Wildside, Sebastian Bach e Vince Neil) e Zach Throne (Corey Taylor) e o baterista Brian Tichy (Lynch Mob, The Dead Daisies, Whitesnake, Billy Idol, Foreigner, Pride & Glory, Slash’s Snakepit e outros). A apresentação da GSB está agendada para a sexta-feira, 26 de abril e será headliner show do primeiro dia de festival. 

Com isso, a produção transferiu o Mercyful Fate para fazer o encerramento do festival no domingo, 28 de abril“Com a entrada da Gene Simmons Band, o ajuste se faz necessário para uma melhor adequação da grade completa do festival. Com isso, o Mercyful Fate se apresentará no domingo (28). Sendo assim, quem adquiriu ingressos para sexta-feira por causa do Mercyful Fate poderá efetuar a troca através da Clube do Ingresso, quem comprou o pass ou os ingressos sem data marcada não precisa se preocupar”, comenta Claudio VicentinCEO do Summer Breeze Brasil.

Gene faz o vocal principal de vários clássicos e de músicas cultuadas pelos fãs de Kiss, como “Rock and Roll All Nite”“God of Thunder”“I Love It Loud”“Deuce”“Calling Dr. Love”“Unholy”“Cold Gin”“Naked City”“A World Without Heroes”“War Machine”“Killer”“Not for the Innocent”“Young and Wasted”“Thief in the Night”“Domino” e outras. O impacto do Kiss na música e na cultura pop ainda é sentido e Simmons continua sendo uma figura proeminente no rock’n’roll.

Além disso, como um bônus a produção confirmou no cast a inclusão da banda americana de thrash/heavy metal Flotsam and Jetsam, que virá pela primeira vez ao Brasil. A banda foi formada em 1981 e a formação que gravou o cultuado debut, “Doomsday for the Deceiver” (1986), incluía Eric “A.K.” Knutson (vocal), Michael Gilbert e Edward Carlson (guitarras), Jason Newsted (baixo) e Kelly David-Smith (bateria). Pouco antes do lançamento, Newsted se juntou ao Metallica, onde ocupou o posto do saudoso Cliff Burton e ficou mundialmente famoso. Apesar de não ter alcançado o mesmo nível de sucesso comercial que algumas de suas contemporâneas, o Flotsam and Jetsam continuou a lançar álbuns regularmente. O grupo obteve destaque com “No Place for Disgrace” (1988)“Cuatro” (1992) e, mais recentemente, por álbuns como “Ugly Noise” (2012) ou os que buscaram resgatar mais as raízes heavy/thrash, como “Flotsam and Jetsam” (2016)“The End of Chaos” (2019) e “Blood in the Water” (2021).

Sites relacionados:

http://genesimmons.com

https://www.flotstildeath.com

https://summerbreezebrasil.com

Os ingressos estão disponíveis de forma online, através do Clube do Ingresso. Confira os valores:

·      Summer Card Social: por dia (mediante doação de 1kg de alimento não perecível): R$650,00 

·      Ingresso para todos os dias (Pass): R$1.650 / R$3.300 (inteira)

·      Summer Lounge Pass (todos os dias necessário ingresso de acesso ao evento): R$2.100

Opções individuais por dia consultar no site do Clube do Ingresso.

Mais informações em:

www.clubedoingresso.com/evento/summerbreeze2024

Mais sobre o festival: https://linktr.ee/summerbreezebrasil

Outras informações em: www.summerbreezebrasil.com

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SUMMER BREEZE BRASIL TRAZ MELHORIAS PARA SUA SEGUNDA EDIÇÃO EM 2024

Com organização já bastante elogiada em sua primeira edição, realizada em 2023, o tradicional festival de rock se estabelece de vez em solo brasileiro e promete trazer ainda mais conforto, segurança e experiências em 2024

A segunda edição do Summer Breeze Open Air do Brasil, que acontecerá nos dias 26, 27 e 28 de abril de 2024 no Memorial da América Latina (SP), promete proporcionar uma experiência ainda melhor aos espectadores. Como já anunciado, o evento contará com três dias de festival e uma grade maior de atrações, com um aumento significativo de 45% de nomes confirmados quando comparado com a edição que ocorreu em 2023.

O concurso New Blood ganhou um upgrade e contemplará bandas de toda a América Latina. Em 2023, o New Blood foi disputado apenas por bandas nacionais e teve como campeã a mineira Electric Gypsy. O material enviado pelos artistas será analisado por uma curadoria selecionada pelo festival e a banda vitoriosa poderá tocar no palco do Summer Breeze Open Air do Brasil.

Uma das grandes ações do Summer Breeze Brasil é a parceria com o GRAACC, elaborada em 2022 para a primeira edição e que está mantida para a segunda edição, com o intuito de arrecadar fundos para a instituição através da venda de ingressos solidários. O festival fez uma visita à sede para entregar as doações arrecadadas e pôde ver de perto todo o trabalho incrível que é feito lá.

Até o dia 31 de dezembro, os ingressos solidários para o Summer Breeze Brasil 2024 estão disponíveis de forma online pelo clube do ingresso e na versão física na loja Consulado do Rock, na Galeria do Rock em São Paulo. A cada ingresso solidário vendido, R$20,00 (vinte reais) são doados ao GRAACC para auxiliar no tratamento de crianças e adolescentes.

Outra modalidade de ingressos solidários, válidos até a data do evento, é o que promove a doação de alimentos, que devem ser levados nas datas da realização do festival e entregues no momento da entrada. Para 2024, a organização espera arrecadar cerca de 40 toneladas. “Esta é uma maneira que encontramos de deixar o ingresso menos oneroso para quem não tem o benefício da meia-entrada de estudante ao mesmo tempo que ajudamos pessoas em situação de vulnerabilidade“, comenta Claudio Vicentin – CEO do Summer Breeze Brasil.

Outras iniciativas que deram certo em 2023 seguem implementadas na edição de 2024 e serão aperfeiçoadas. Entre elas, a implantação de bebedouros de água gratuitos e a realização do podcast sobre o evento com mais informações para os mais ansiosos. Ativações como lojinhas com merchandising das bandas, tendas de autógrafos com parte dos artistas, feira de tatuagem, feira do terror, além de uma grande praça de alimentação com comidas e bebidas variadas também farão parte do contexto geral da experiência trazida pelo Summer Breeze Open Air do Brasil.

Tudo isso trabalhará em conjunto com melhorias na implantação da estrutura do festival. “Nós percebemos na prática a necessidade de melhorarmos alguns pontos arquitetônicos do festival para 2024. Por isso, estamos redesenhando alguns aspectos do projeto com a finalidade de melhorarmos a circulação do público, principalmente, os com mobilidade reduzida. Além disso, mexemos na distribuição dos banheiros e na engenharia de som. Nosso intuito é aperfeiçoar detalhes a cada ano para trazer sempre uma experiência ainda melhor que a do ano anterior“, completa Vicentin.

Recentemente, o festival anunciou seu line-up completo e trará como headliners bandas consagradas no cenário do rock como WITHIN TEMPTATIONHAMMERFALLANTHRAXKILLSWITCH ENGAGESEBASTIAN BACHMR. BIGEPICA e um dos grandes nomes do heavy metal mundial: o MERCYFUL FATE.

Liderado pelo vocalista King Diamond, o Mercyful Fate é um dos grupos mais cultuados no mundo todo e é também referência para o surgimento de diversos outros subgêneros dentro da cena do heavy metal, como o black metal, por exemplo. O som distinto praticado pela banda vem com vocais versáteis, incluindo agudos e falsetes, guitarras bem trabalhadas e uma temática voltada ao ocultismo, satanismo e histórias de horror. O título de seu primeiro álbum, “Melissa”, era o apelido do crânio que o vocalista usava como parte do cenário e de suas performances. A formação atual traz King Diamond, Hank Shermann e Mike Wead (guitarras) e Matt Thompson (bateria, substituindo Bjarne T. Holm), além de Pontus Egberg (baixo) no lugar do saudoso Timi Hansen – a baixista Becky Baldwin (Fury) e Joey Vera (baixo, Armored Saint) também chegaram a substituir Hansen.

O festival ainda terá uma das bandas mais requisitadas pelo público – a holandesa de metal sinfônico EPICA, que recentemente lançou um álbum ao vivo intitulado ‘Live At The AFAS Live” gravado em Amsterdã (HOL). Além deles e das outras bandas previamente anunciadas também estarão presentes DARK TRANQUILLITYCULTURA TRES e o icônico vocalista DINO JELUSIĆ, membro permanente do TRANS-SIBERIAN ORCHESTRA desde 2016.

Os ingressos estão disponíveis de forma online, através do Clube do Ingresso. Confira os valores:

·      Summer Card Social: por dia (mediante doação de 1kg de alimento não perecível): R$650,00 

·      Ingresso para todos os dias (Pass): R$1.650 / R$3.300 (inteira)

·      Summer Lounge Pass (todos os dias necessário ingresso de acesso ao evento): R$2.100

Opções individuais por dia consultar no site do Clube do Ingresso.

MEN AT WORK ANUNCIA TOUR NO BRASIL EM 2024

Uma das referências mundiais no cenário pop rock dos anos 80, banda australiana chega no Brasil em fevereiro de 2024 e conta com apresentação na Vibra São Paulo no dia 21 de fevereiro. O grupo também passará por Curitiba e pelo Rio de Janeiro.

Uma das bandas ícones dos anos 80, com mais de 30 milhões de discos vendidos e ganhadora  do Grammy de “banda revelação”, o Men At Work tem data para visitar o Brasil em 2024: a  banda chega ao país em fevereiro do próximo ano, para três apresentações – Rio de Janeiro no  dia 17, no QualistageCuritiba no dia 20, na Live Curitiba; e São Paulo, onde a  apresentação acontece no dia 21, na Vibra São Paulo

Os ingressos já estão disponíveis em www.ticketmaster.com.br/men-at-work. A turnê brasileira do Men At Work é  mais uma realização da MCA Concerts.  

Com um repertório pop rock com influências de reggae e new wave, a banda é comandada por  Colin Hay, remanescente da formação original. Durante sua carreira a banda lançou três álbuns  de estúdio, um disco ao vivo – gravado durante a passagem da turnê mundial pelo Brasil em 1996,  oito compilações e dois vídeos.  

No repertório da nova turnê o público irá encontrar todos os grandes hits da banda, canções como  “Who Can It Be Now?”, “Down Under”, “Be Good Johnny”, “Underground”, “High Wire”, “Overkill”,  “It’s a Mistake”, “Dr. Heckyll and Mr. Jive”, “Everything I Need”, “Maria” e “Man with Two Hearts”,  entre muitas outras. 

A BANDA

O Men At Work nasceu em Melbourne, na Austrália, em meados de 1979. Já no início dos anos 80  se tornaria uma referência mundial no cenário pop rock, chegando a ganhar o Grammy Award de  melhor artista iniciante, no ano de 1983.  

Seu primeiro álbum, “Business as Usual”, de 1981, marcou o recorde de maior permanência para  um álbum de estreia na primeira posição das paradas dos Estados Unidos. Os clipes de “Be Good  Johnny”, “Down Under” e “Who Can It Be Now?” tornaram-se videoclipes de sucesso durante os  primeiros anos da MTV americana, sendo que as duas últimas músicas chegaram ao topo das  paradas americanas e de vários países em todo o mundo.  

Apesar do grande sucesso, o Men At Work teve vida curta: a banda se separou em 1985. Colin  Hay, que era o vocalista e também músico, compositor, multiinstrumentista e até ator, seguiu uma  carreira de sucesso. Em 1996, ele se reuniu novamente ao tecladista e saxofonista Greg Ham,  outro dos quatro membros originais do grupo, e juntos recriaram a banda, percorrendo com ela  dezenas de países em todo o mundo. A segunda interrupção da carreira do Men at Work  aconteceu em 2012, com a morte de Ham. 

Em 2019, Hay, que continuava sua carreria solo e atuava ainda como membro da All Starr Band de  Ringo Starr, retomou a banda com seu grupo de músicos de Los Angeles. Desde então ele tem  viajado com o grupo apresentando shows com um repertório formado pelos sucessos das músicas  originais do MAW e reunindo grandes audiências em todo o mundo, o que prova que as músicas  da banda claramente resistiram ao teste do tempo. 

SERVIÇO – RIO DE JANEIRO

Data: Sábado, 17/02/2024 

Local: QUALISTAGE – Avenida Ayrton Senna, 3000 – Barra da Tijuca 

Horário de abertura das portas: 19h00 

Horário de início do show: 22h00 

Classificação indicativa: 18 anos. Menores de 18 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal. 

Acessibilidade para PCD. 

INGRESSOS

A partir de R$250

Venda de ingressos: www.ticketmaster.com.br/men-at-work

Meia entrada: A meia entrada é destinada para estudantes, jovens até 21 anos, jovens  de baixa renda, professores, pessoas acima de 60 anos e PCD. 

Descontos Promocionais: 

– Cliente QualiCorp: Desconto de 50% sobre o valor de Inteira, até 2 ingressos.

– Ingresso Solidário: Desconto de 40% mediante doação de 1Kg de alimento não perecível,  menos sal, entregue na entrada do show. 

Bilheteria física: Bilheteria da QualiStage 

ASSESSORIA DE IMPRENSA LOCAL 

Contato: Ana Paula Romeiro

Celular: (21) 99601-3908 

E-mail: apaula.romeiro@gmail.com 

SERVIÇO – CURITIBA 

Data: Terça-feira, 20/02/2024 

Local: LIVE CURITIBA – Rua Itajubá, 143 – Novo Mundo 

Horário de abertura das portas: 19h00 

Horário de início do show: 21h00 

Classificação indicativa: 18 anos. Menores de 18 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal. 

Acessibilidade para PCD. 

INGRESSOS

A partir de R$250

Venda de ingressos: www.ticketmaster.com.br/men-at-work

Meia entrada: A meia entrada é destinada para estudantes, jovens de baixa renda,  pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, portadores de câncer e  PCD. 

Descontos Promocionais: 

– Clube Opus: Desconto de 50% sobre o valor de inteira, até 2 ingressos. 

– Clube Gazeta do Povo: Desconto de 50% sobre o valor de inteira, até 2 ingressos.

– Curitiba Cult: Desconto de 50% sobre o valor de inteira, até 2 ingressos.

– Bloom VIP: Desconto de 50% sobre o valor de inteira, até 2 ingressos. 

– Condom VIP: Desconto de 50% sobre o valor de inteira, até 2 ingressos.

– Ingresso Solidário: Desconto de 40% mediante doação de 1Kg de alimento não perecível,  menos sal, entregue na entrada do show. 

ASSESSORIA DE IMPRENSA LOCAL 

Contato: Augusto Tortato 

Celular: (41) 9 9202 7621 

E-mail: augustotortato@gmail.com 

SERVIÇO SÃO PAULO 

Data: Quarta-feira, 21/02/2024 

Local: VIBRA SÃO PAULO – Avenida Nações Unidas, 17.955 – Vila Almeida

Horário de abertura das portas: 19h00 

Horário de início do show: 21h00 

Classificação indicativa: 18 anos. Menores de 18 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal. 

Acessibilidade para PCD. 

INGRESSOS

A partir de R$200

Venda de ingressos: www.ticketmaster.com.br/men-at-work

Meia Entrada: A meia entrada é destinada para estudantes, jovens de baixa renda,  professores, pessoas acima de 60 anos e PCD. 

Descontos Promocionais: 

– Clube OPUS: Desconto de 50% sobre o valor de inteira, até 2 ingressos por associado.

Bilheteria física: Bilheteria da Vibra São Paulo 

BANDA NORTE-AMERICANA INTERPOL ANUNCIA SHOW EXTRA EM SÃO PAULO

Devido ao grande sucesso de vendas, Interpol confirma show extra na capital paulista. Os ingressos estarão disponíveis a partir de 04/12 pelo site da Livepass. Confira abaixo as datas da turnê no Brasil:

Formada nos anos 90, Interpol é uma banda de rock surgida em Nova York e conta em sua formação atual com Paul Banks (vocal, guitarra), Daniel Kessler (guitarra, vocais) e Sam Fogarino (bateria).

O trio traz uma sonoridade cheia de linhas de baixo e guitarras harmoniosas, no melhor estilo pós-punk, sendo um dos grupos associados à cena musical independente da cidade estadunidense. Entre seus maiores sucessos, podemos destacar as composições “Evil”, ” All The Rage Back Home” e “Obstacle 1”. O grupo tem sete álbuns lançados. Nesta turnê, que passa pelo Brasil em junho de 2024, irão homenagear os dois primeiros trabalhos, “Turn on the Black Lights” (2002) e “Antics” (2004). Com mais de 20 anos de carreira, Interpol promete um show de rock inesquecível e cheio de energia.

A realização da turnê pelo país, que faz homenagem aos 2 primeiros álbuns da banda, é da Move Concerts Brasil. As únicas apresentações acontecem no Rio de Janeiro (05/06, no Vivo Rio) e em São Paulo (07 e 08/06, na Audio). Os ingressos já estão à venda pela Livepass (www.livepass.com.br/artist/interpol), à exceção do show extra (dia 08/06, na Audio), que serão vendidos a partir de 04/12.

Sobre o álbum “Antics”

Depois de dois anos em turnê, o quarteto retornou no início de 2004 ao Tarquin Studios, de Peter Katis, em Bridgeport (Connecticut), para gravar seu segundo álbum. Eles já haviam criado diversas músicas na estrada, como “Length of Love”, “Narc” e “C’mere”. Neste período, revisitaram e reinventaram o material de “Turn on the Black Lights” dia após dia, descobrindo novos pontos fortes.

Sobre o álbum “Turn on the Black Lights”

O álbum de estreia do quarteto de Nova York é uma obra completa que declara tudo o que a banda tem a dizer. Do emocionante “PDA” ao monumental “Untitled”, passando pelo assombroso “Say Hello To The Angels”, o disco é um registro elegante da força jovem e da melancolia do fim do século.

SERVIÇO – RIO DE JANEIRO

Data: 05/06/2024

Local: Vivo Rio

Endereço: Av. Infante Dom Henrique, 85 Parque do Flamengo. Rio de Janeiro-RJ20021-140

Abertura dos Portões: 19h

Horário do Show: 21h

Classificação Etária: 16 anos desacompanhado. Menores de 16 anos apenas acompanhados pais/responsável legal. Sujeito a alteração, conforme decisão judicial.

Limitações: 6 ingressos por CPF.

Site de vendas: www.livepass.com.br/artist/interpol

A Livepass não se responsabiliza por compras efetuadas em canais não oficiais.

SETORES E PREÇOS*

Premium – R$530,00 (inteira) / R$265,00 (meia-entrada) / R$397,50 (desconto Vivo Rio)

Pista – R$330,00 (inteira) / R$165,00 (meia-entrada) / R$247,50 (desconto Vivo Rio)

Camarote A – R$465,00 (inteira) / R$232,50 (meia-entrada) / R$348,75 (desconto Vivo Rio)

Camarote B – R$400,00 (inteira) / R$200,00 (meia-entrada) / R$300,00 (desconto Vivo Rio)

Camarote C – R$350,00 (inteira) / R$175,00 (meia-entrada) / R$262,50 (desconto Vivo Rio)

Frisas – R$280,00 (inteira) / R$140,00 (meia-entrada) / R$210,00 (desconto Vivo Rio)

(*) Sujeito à disponibilidade

Parcelamento em até 04 vezes sem juros

BILHETERIA OFICIAL (SEM COBRANÇA DE TAXA DE SERVIÇO)

VIVO RIO (apenas dia 09/11/2023)

Endereço: Av. Infante Dom Henrique, 85Parque do Flamengo. Rio de Janeiro-RJ20021-140

Funcionamento: 10h às 17h

Estádio Nilton Santos – Engenhão (a partir do dia 10/11/2023)

Endereço: Bilheteria Norte – Rua das Oficinas, s/n – Engenho de Dentro, Rio de Janeiro – RJ, 20770-001

Funcionamento: Terça a sábado das 10h às 17h

* Não tem funcionamento em feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.

SERVIÇO – SÃO PAULO

Data: 07/06/2024 e 08/06/2024 (show extra)

Local: Audio

Endereço: Avenida Francisco Matarazzo, 694 – Barra Funda

Abertura dos Portões: 19h

Horário do Show: 21h

Classificação Etária: 16 anos desacompanhado. Menores de 16 anos apenas acompanhados pais/responsável legal. Sujeito a alteração, conforme decisão judicial.

Limitações: 6 ingressos por CPF.

Site de vendas: www.livepass.com.br/artist/interpol

A Livepass não se responsabiliza por compras efetuadas em canais não oficiais.

SETORES E PREÇOS*

Pista – R$430,00 (inteira) / R$215,00 (meia-entrada)

Camarote – R$530,00 (inteira) / R$265,00 (meia-entrada)

(*) Sujeito à disponibilidade

Parcelamento em até 04 vezes sem juros

BILHETERIA OFICIAL (SEM COBRANÇA DE TAXA DE SERVIÇO)

ESPAÇO UNIMED

Endereço: Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda – São Paulo/ SP

Funcionamento:Terça a Sábado – das 10h00 às 17h00 | Não há funcionamento aos domingos e feriados. Em dias de eventos na casa, a bilheteria só funciona para o evento do dia.

Venda para o público em geral: Ingressos à venda, à exceção do show extra (dia 08/06/24 – Audio), que estarão disponíveis a partir de 04/12.

SHOW BENEFICENTE #JUNTOSPELOMINGAU UNE ARTISTAS EM PROL DA RECUPERAÇÃO DO BAIXISTA

Evento organizado pela filha do músico em parceria com a Opus Entretenimento tem como objetivo arrecadar fundos para auxiliar na recuperação do músico

No próximo dia 14 de dezembro, o Teatro Bradesco será palco de um emocionante show em prol de Rinaldo Oliveira Amaral, o Mingau, que, após um incidente ocorrido no mês de setembro em Paraty, encontra-se internado em São Paulo e, em breve, deverá seguir para uma clínica de reabilitação. 

Organizado pela filha do artista, Isabella Aglio Amaral, a Bebel, em parceria com a Opus Entretenimento, o evento promete uma noite única, repleta de música e homenagens, que visa arrecadar fundos para o tratamento de recuperação do baixista do grupo Ultraje a Rigor.

“O apoio e o carinho que estamos recebendo das pessoas têm sido fundamentais. Este show será uma celebração pela vida, pela união e, claro, pela música, e cada ingresso contribuirá significativamente para a recuperação do meu pai. Agradecemos a todos que estão com a gente nessa causa”, comenta Bebel, filha do Mingau.

Figura icônica na cena musical brasileira, tendo participado de inúmeros grupos, formado diferentes projetos e tocado com músicos de renome, Mingau será celebrado em um show especial que destacará sua carreira e inegáveis contribuições para o rock nacional. Murilo Couto e Juliana Oliveira, do programa “The Noite”, serão os apresentadores do evento. O line-up do show contará com artistas famosos e colegas de trabalho que se unem em solidariedade ao músico. Confira os artistas que já confirmaram presença:

– Claudia Gomes (Banda Vega) 

– Clemente (Inocentes / Plebe Rude)

– David Cardoso Jr

– Dinho Ouro Preto (Capital Inicial)

– Edgard Scandurra (Ira)

– Ivan Sader

– Kiko Zambianchi

– Leo Jaime

– Marcelo Nova e Drake 

– Maurício Gasperini

– Nasi (Ira) 

– Rodrigo Lima (Dead Fish)

– Roger Moreira (Ultraje a Rigor)

– Thunderbird

– Tico Santa Cruz (Detonautas)

Os ingressos para o show em prol de Mingau estão disponíveis pelo site uhuu.com ou na bilheteria do teatro. O valor arrecadado com a venda dos ingressos será revertido para o tratamento de reabilitação do baixista. Os artistas se apresentarão voluntariamente, sem receberem cachê, e o Teatro Bradesco cederá o espaço, também sem custos, para a realização do evento.

SERVIÇO

SHOW #JUNTOSPELOMINGAU

Teatro Bradesco (Rua Palestra Itália, 500 – Bourbon Shopping São Paulo – Perdizes)

www.teatrobradesco.com.br

Duração: 150 min

Classificação: 12 anos

Acessibilidade

Ar-condicionado

Capacidade: 1439 pessoas

Data: 14 de dezembro

Horário: 21h

INGRESSOS

A partir de R$50

Obs.: Confira legislação vigente para meia-entrada.

Apoio:

Chilli Beans, Transasom, Cavalera, Light on, Matiz Manhatan, Abraccio Bourbon Shopping, Led Light, Projeção Cultural, Vj Scane e Rádio 89FM.

Canais de venda oficiais:

Uhuu.com – com taxa de serviço

https://tinyurl.com/tae85uzz

Bilheteria física – sem taxa de serviço

– Teatro Bradesco (Shopping Bourbon) 

– Teatro Opus Frei Caneca (Shopping Frei Caneca)

De segunda a domingo, das 12h às 20h (pausa almoço: 15h às 16h)

Formas de pagamento: 

– Bilheteria dos teatro: dinheiro, cartão de crédito e cartão de débito

– Site da Uhuu.com e outros pontos de venda oficiais: cartão de crédito

Cartões de créditos aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo

Cartões de débito aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo

Estacionamento Bourbon Shopping

Confira valores e horários no link abaixo:

https://www.bourbonshopping.com.br/o-shopping/sao-paulo

SUMMER BREEZE BRASIL ANUNCIA LINE-UP OFICIAL PARA A EDIÇÃO 2024

O tradicional festival de heavy metal alemão se estabelece de vez em solo brasileiro com sua segunda edição em 2024 e hoje divulga cartaz com line-up oficial.

A segunda edição do Summer Breeze Open Air do Brasil, que acontecerá nos dias 26, 27 e 28 de Abril de 2024, no Memorial da América Latina (SP) anuncia hoje seu line-up completo para 2024 e traz como headliners bandas consagradas no cenário do heavy metal como WITHIN TEMPTATION, HAMMERFALL, ANTHRAX, KILLSWITCH ENGAGE, SEBASTIAN BACH, MR.BIG e os agora revelados EPICA e um dos grandes nomes do heavy metal mundial: o MERCYFUL FATE.

Um dos grandes destaques é a banda MERCYFUL FATE, liderada por King Diamond (voz). O grupo é uma das bandas mais cultuadas no Mundo todo e é também referência para o surgimento de diversos outros subgêneros dentro da cena do heavy metal, como o black metal, por exemplo. O som distintivo praticado pela banda vem com vocais versáteis, incluindo agudos e falsetes, guitarras bem trabalhadas e uma temática voltada ao ocultismo, satanismo e histórias de horror. O título de seu primeiro álbum “Melissa” era o apelido do crânio que o vocalista usava como parte do cenário e de suas performances. A banda, que voltou aos palcos no dia 2 de junho de 2022, realizou seu primeiro show desde 1999 em Hanôver (ALE), como parte de uma turnê europeia, onde estreou uma nova música, “The Jackal of Salzburg”. “Masquerade of Madness”, outra das novas, saiu como videoclipe e está disponível nas plataformas de streaming. A formação atual traz King Diamond, Hank Shermann e Mike Wead (guitarras) e Matt Thompson (bateria, substituindo Bjarne T. Holm), além de Pontus Egberg (baixo) no lugar do saudoso Timi Hansen – a baixista Becky Baldwin (Fury) e Joey Vera (baixo, Armored Saint) também chegaram a substituir Hansen.

O festival ainda terá uma das bandas mais requisitadas pelo público – a banda holandesa de metal sinfônico EPICA, que recentemente lançou um álbum ao vivo intitulado ‘Live At The AFAS Live” gravado em Amsterdam, na Holanda. Além deles e das outras bandas previamente anunciadas também estarão presentes as bandas DARK TRANQUILLITY, CULTURA TRES e o icônico vocalista DINO JELUSIĆ, membro permanente do TRANS-SIBERIAN ORCHESTRA desde 2016.

Sobre os outros nomes já confirmados:

Amorphis

Angra

About2Crash

Anthrax

Avatar

AXTY

Alchemia

Biohazard

Black Stone Cherry

Battle Beast

Carcass

Cultura Tres

Clash Bulldog’s

Death Angel

Dr. Sin

Eclipse

Exodus

Edu Falaschi

Eminence

Electric Mob

Forbidden

Gamma Ray

Hammerfall

Hellish War

In Extremo

Jeff Scott Soto

Jelusick

John Wayne

Killswitch Engage

Korzus

Kryour

Lacuna Coil

Mr. Big

Massacration

Minipony

Nestor

Nervosa

Nite Stinger

Overkill

Rage In My Eyes

Ratos de Porão

Sebastian Bach

Spektra

Sinistra

Sioux 66

The 69 Eyes

The Night Flight Orchestra

The Troops of Doom

Torture Squad

Tygers of Pan Tang

Within Temptation

Zumbis do Espaço

Os ingressos estão disponíveis de forma online, através do Clube do Ingresso, sem taxa de conveniência até o dia 19/11. Confira os valores:

  • Ingresso por dia (Summer Card): R$525,00 / R$1.050,00 (inteira)
  • Summer Card Social: por dia (mediante doação de 1kg de alimento não perecível): R$600,00 
  • Ingresso para todos os dias (Pass): R$1.400 / R$2.800 (inteira)

Mais informações em: www.clubedoingresso.com/evento/summerbreeze2024

Mais sobre o festival: https://linktr.ee/summerbreezebrasil

Outras informações em: www.summerbreezebrasil.com

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SUMMER BREEZE 2024 CONFIRMA MAIS 4 NOMES NO LINE UP. CONFIRA!!!

Os anúncios da vez são Exodus, Battle Beast, Jeff Scott Soto e Massacration. O line up completo será divulgado em 17/11, às 19h.

A primeira edição brasileira do festival alemão Summer Breeze Open Air, realizada nos dias 29 e 30 de abril de 2023 no Memorial da América Latina (SP), foi além dos shows e focou na experiência completa. Com mais de 40 bandas e quatro palcos, o festival já consta no calendário oficial de eventos da Prefeitura Municipal de São Paulo e terá edições anuais. Com realização da Free Pass Entretenimento e Consulado do Rock, a próxima já está agendada para os dias 26, 27 e 28 de abril de 2024.

Quando o empresário Rick Dallal, da Free Pass Entretenimento afirmou que a organização iria “importar” a tradição dos 25 anos do festival, como sendo “um espaço amigável para toda a família, de fácil acesso, atividades e ativações além dos shows e experiência gastronômica inesquecíveis”, ele disse, ainda, que tinha a certeza de que o público sairia “ansioso para voltar em 2024”. A intuição se concretizou.

Com acesso fácil, o evento voltará a focar na experiência. A disposição dos palcos, com dois principais (Hot e Ice Stage) de um lado e outros mais distantes (Sun) e Waves Stage que, diferente da edição anterior, agora também será na área externa, aberto ao público geral do evento, se manterá nos moldes dos eventos europeus, assim como o rigor no cumprimento do horário. A organização também apresentará mais diversidade na gastronomia, com a culinária alemã presente, além de opções veganas e vegetarianas.

Assim como em 2023, haverá as feiras de cultura Geek, Urbana, Tatuagens e a Horror Expo, estandes de merchandising, área de descanso e o espaço kids, com brinquedos, monitoria e iniciação musical. O espaço destinado para sessões de autógrafos com algumas bandas presentes no festival retornará em 2024.

“Eu tinha uma grande expectativa. Sabia que a equipe do Brasil, através da Free Pass, de Rick Dallal, e do Claudio Vicentin, da Roadie Crew, estava fazendo um bom trabalho. No final, como estamos falando de um primeiro evento, de algo novo, superou as expectativas”, comemorou Achim Ostertag, um dos criadores do Summer Breeze na Alemanha. “Me senti orgulhoso por isso e por ter criado uma nova família no Brasil com toda a equipe, os produtores e todos que trabalharam diretamente no festival. Estou extremamente ansioso pela edição de 2024”, completou Ostertag, que também tocou no Hot Stage como baterista da banda Voodoo Kiss.

Além da Free Pass Entretenimento, o evento ganhou um reforço na realização com a chegada da empresa Consulado do Rock. Com mais de 30 anos de atuação no mercado, a tradicional marca, loja e principal fornecedor de camisetas oficiais para as agências de merchandise une forças ao time do Summer Breeze Brasil.

Abaixo mais informações de novos nomes confirmados:

EXODUS: considerado um dos pilares do thrash metal, o grupo americano teve suas origens na transição das décadas de 70 para 80, com uma formação inicial pouco conhecida que passou por várias mudanças. Após a gravação de uma demo em 1982 com Kirk Hammett, que mais tarde se juntou ao Metallica, e a entrada de Rob McKillop no baixo, a banda estabilizou-se com Paul Baloff no vocal, Gary Holt e Rick Hunolt nas guitarras, Rob McKillop no baixo e Tom Hunting na bateria, que lançaram o debut, “Bonded By Blood” (1985), que se tornou uma referência no thrash metal da Bay Area de São Francisco.

A carreira do Exodus continuou com várias mudanças de formação, mas a banda sempre lançou álbuns impactantes, incluindo “Pleasures of the Flesh”, “Fabulous Disaster”, “Impact Is Imminent”, “Tempo of the Damned”, “Blood In, Blood Out” e “Persona Non Grata”, todos com o vocalista Steve “Zetro” Souza. A banda também teve o vocalista Rob Dukes em alguns de seus trabalhos, como “Shovel Headed Kill Machine”, “The Atrocity Exhibition… Exhibit A” e “Exhibit B: The Human Condition”.

Exodus é frequentemente mencionada junto com o Metallica como uma das pioneiras do thrash metal na Bay Area de São Francisco, e suas influências incluem a New Wave Of British Heavy Metal e elementos do punk/hardcore. Gary Holt, o único membro constante desde “Bonded By Blood”, é conhecido por criar alguns dos riffs mais icônicos do thrash metal. A formação atual da banda inclui Steve “Zetro” Souza, Gary Holt, Lee Altus, Jack Gibson e Tom Hunting, e eles continuam a entusiasmar tanto os fãs mais antigos quanto os mais jovens com seu enérgico thrash metal ao vivo.

BATTLE BEAST: o Battle Beast teve sua origem no extremo sul da Finlândia em 2008 e alcançou reconhecimento global ao vencer o concurso “Metal Battle” finlandês do festival “Wacken Open Air”. No entanto, apenas após consolidar sua formação com Noora Louhimo nos vocais, Anton Kabanen nas guitarras e vocais, Juuso Soinio na guitarra, Janne Björkroth nos teclados, Eero Sipilä no baixo e Pyry Vikki na bateria, assinou contrato com a Nuclear Blast e lançou em 2013 o debut.

Ao longo da carreira, o Battle Beast lançou álbuns de destaque, incluindo “Unholy Savior” (2015), “Bringer of Pain” (2017), “No More Hollywood Endings” (2019) e “Circus of Doom” (2021). A banda é conhecida por sua energia no palco e performances cativantes e é isso que pretende mostrar no palco do Summer Breeze Open Air Brasil.

JEFF SCOTT SOTO: filho de descendentes porto-riquenhos, Soto nasceu em 4 de novembro de 1965, no Brooklyn/NY (EUA). Tendo o rádio como “professor”, sequer precisou ter aulas de canto. Fã de R&B, black music, disco e funk, inicialmente achava o rock muito barulhento. Porém, logo entrou de cabeça no estilo. Até conseguir a vaga na banda do sueco Yngwie Malmsteen, passou pelo Kanan e Seducer. O vocalista, que segue em carreira solo e com o S.O.T.O e o W.E.T., também gravou com Axel Rudi Pell, Human Clay, Humanimal, Soul Sirkus e Redlist, entre outros, além de parte da trilha do filme “Rockstar” (2001). Ainda participou do Trans-Siberian Orchestra e passou pelo Journey.

Sempre de bom astral, o fã da caipiroska brasileira – ele até fez curso para aprender a fazer bem a sua bebida preferida – se mostra disposto e animado para apresentar, em estúdio ou ao vivo, o melhor do hard rock, AOR, metal, disco, soul, funk, R&B e black music. Nos palcos, sua missão sempre foi a de entreter a plateia. Basta lhe dar o microfone ou um baixo, uma guitarra, um violão, um teclado, um trompete… No Summer Breeze Open Air Brasil, Soto fará um show com músicas de várias fases de sua carreira, incluindo Talisman, W.E.T. e Yngwie Malmsteen.

MASSACRATION: em 2005, os guerreiros do Massacration, liderados pelo vocalista Detonator, criaram a obra-prima “Gates of Metal Fried Chicken of Death”, estabelecendo o Metal como a lei suprema do universo. O álbum, abençoado pelo Deus Metal, apresentava riffs avassaladores forjados a ferro e fogo. Com clássicos como “Metal Massacre Attack” e “Metal Is the Law”, a banda conquistou trilhões de fãs, tornando-se a maior do heavy metal de todos os tempos.

Ao longo dos anos, Detonator, Metal Avenger e Headmaster (guitarras), Redhead Hammet (baixo e guitarra) e Jimmy The Hammer (bateria) continuaram no topo da fama mundial, lotando estádios e arenas em todo o planeta. O álbum “Good Blood Headbanguers” e o DVD ao vivo “Live Metal Espancation” foram lançados em 2009 e 2017, respectivamente. A banda também produziu singles icônicos como “Metal Milf”, “Motormetal” e o mais recente “Metal is My Life”, cujo clipe acumula quase um milhão de visualizações. Celebrando o poder da música, o Massacration levou seus fãs à terra prometida do Heavy Metal, a fantástica Metal Land, e continua a transcender fronteiras intergaláticas com videoclipes cinematográficos e seu domínio incontestável no universo do Metal.

Confira abaixo line up com nomes divulgados até o momento:

Amorphis

Angra

Anthrax

Avatar

Biohazard

Black Stone Cherry

Battle Beast

Carcass

Death Angel

Dr. Sin

Eclipse

Edu Falaschi

Eminence

Exodus

Forbidden

Gamma Ray

Hammerfall

In Extremo

Jeff Scott Soto

Killswitch Engage

Korzus

Lacuna Coil

Massacration

Mr. Big

Nervosa

Nestor

Overkill

Ratos de Porão

Sebastian Bach

Sinistra

The 69 Eyes

The Night Flight Orchestra

The Troops of Doom

Torture Squad

Tygers of Pan Tang

Within Temptation

Obs.: Line up completo será divulgado em 17/11, às 19h

Os ingressos já estão disponíveis através do Clube do Ingresso e pontos de venda sem taxa de conveniência. Confira valores:

  • Ingresso por dia (Summer Card): R$475 (meia) / R$950 (inteira)
  • Summer Card Social: R$550 
  • Ingresso para todos os dias (Pass): R$1.400 (meia) / R$2.800 (inteira)

Mais informações em www.clubedoingresso.com/evento/summerbreeze2024

Confira o after movie do festival com imagens exclusivas da primeira edição:

Mais sobre o festival: https://linktr.ee/summerbreezebrasil

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ROYAL BLOOD VOLTA AO BRASIL DEPOIS DE CINCO ANOS

O duo britânico fará duas apresentações (uma em São Paulo e outra no Rio de Janeiro) em abril de 2024, primeiras no país fora de um festival. Os ingressos estarão disponíveis a partir de 6/11 pelo site da LivePass.com.br

A dupla Royal Blood, composta pelo baixista/vocalista Mike Kerr e o baterista Ben Thatcher, traz de volta ao Brasil seu rock pesado em apresentações únicas em São Paulo (13/4, na Audio) e no Rio de Janeiro (16/4, no Circo Voador).

Os britânicos formaram o grupo em 2013 e, no mesmo ano, já alcançaram conquistas significativas. Em novembro de 2013, foram anunciados para abertura de shows do Arctic Monkeys, considerada uma das maiores bandas indie de todos os tempos. Em dezembro do mesmo ano, a dupla foi indicada para o prêmio “BBC Sound of 2014”. Ao longo dos seus 10 anos, Royal Blood conquistou muitos fãs ao redor do mundo e também diversos prêmios. Confira:

·     Brit Awards: Best British Group (2015)

·     NME Awards: Best Live Band (2015)

·     NME Awards: Best New Band (2015)

·     Kerrang! Awards: Best British Newcomer (2015)

·     Q Awards: Best Live Act (2015)

·     GMA Awards: Breakthrough Non-Metal band/artist          (2015)

·     UK Music Video Awards: Best Rock/Indie Video – UK (2015)

·     UK Music Video Awards: Best Animation In A Video (2015)

·     UK Music Video Awards: Best Editing In A Video (2015)

·     UK Music Video Awards: Best Rock/Indie Video – UK (2017)

Aclamado pela crítica, ‘Back To The Water Below‘, último álbum do Royal Blood, foi direto para o primeiro lugar na parada oficial do Reino Unido quando lançado em setembro. O sucesso deste trabalho significa que o duo liderou as paradas com seus primeiros quatro álbuns – ‘Royal Blood‘ (2014), ‘How Did We Get So Dark?‘ (2017) e ‘Typhoons‘ (2021).

A lista de hits inclui ‘Figure It Out‘, ‘Out Of The Black‘, ‘Lights Out‘ e ‘Trouble’s Coming‘, além de destaques do novo álbum, como ‘Mountains At Midnight‘, ‘Shiner In The Dark‘ e ‘Pull Me Through‘.

Os highlights da turnê da dupla em 2023, incluem um show marcante de boas-vindas em Brighton Beach, apresentações como headliners nos festivais Truck, Y NOT? e Kendal Calling, além de shows em eventos como Glastonbury e TRNSMT. Royal Blood também encabeça uma turnê esgotada no Reino Unido e na Irlanda.

A turnê de Royal Blood pelo país é uma realização Move Concerts Brasil. Os ingressos poderão ser adquiridos pelo site da Livepass a partir de 6 de novembro.

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SERVIÇO – ROYAL BLOOD NO BRASIL

SÃO PAULO

Data: 13 de abril de 2024

Local: Audio (Av. Francisco Matarazzo, 694 – Água Branca)

Horário de abertura da casa: 19h

Horário show: 21h

Classificação etária: 16 anos desacompanhados. Menores de 16 anos apenas acompanhados dos pais/ responsável legal. Sujeito a alteração, conforme decisão judicial.

Ingressos em: www.livepass.com.br

Valores lote 1:

Pista:

meia entrada: r$195,00

inteira: r$390,00

Camarote:

meia entrada: r$325,00

inteira: r$650,00

RIO DE JANEIRO

Data: 16 de abril de 2024

Local: Circo Voador (R. dos Arcos, s/n – Centro, Rio de Janeiro)

Horário de abertura da casa: 19h

Horário show: 21h

Classificação etária: 16 anos desacompanhados. Menores de 16 anos apenas acompanhados dos pais/ responsável legal. Sujeito a alteração, conforme decisão judicial.

Ingressos em: www.livepass.com.br

Valores lote 1:

Pista

meia solidária:r$240,00

meia entrada: r$240,00

inteira: r$480,00

Summer Breeze Open Air Brasil comenta sobre o sucesso da primeira edição em coletiva de imprensa e prepara inovações para 2024

A primeira edição brasileira do festival alemão Summer Breeze Open Air, realizada nos dias 29 e 30 de abril de 2023 no Memorial da América Latina (SP), foi além dos shows e focou na experiência completa. Com mais de 40 bandas e quatro palcos, o festival já consta no calendário oficial de eventos da Prefeitura Municipal de São Paulo e terá edições anuais. Com realização da Free Pass Entretenimento e Consulado do Rock, a próxima já está agendada para os dias 26, 27 e 28 de abril de 2024, com as primeiras atrações confirmadas: AmorphisThe Night Flight OrchestraWithin TemptationForbiddenEclipseAngraAnthraxRatos de PorãoBiohazardAvatarNervosaIn ExtremoMr. BigSebastian Bach, Death Angel e Dr. Sin.

Na última sexta-feira, 15 de setembro, em evento oficial do Summer Breeze Brasil 2024 realizado na sede da VCI Residence Club at the Hard Rock Hotels, em São Paulo, a organização anunciou a adição de mais 4 bandas ao lineup, sendo elas HammerfallLacuna CoilCarcass e Edu Falaschi. O festival já possui cerca de 38% de duas atrações anunciadas e reitera o compromisso de uma segunda edição para a família, integrada e repleta de novidades e atrações inéditas para o mercado brasileiro.

Quando o empresário Rick Dallal, da Free Pass Entretenimento afirmou que a organização iria “importar” a tradição dos 25 anos do festival, como sendo “um espaço amigável para toda a família, de fácil acesso, atividades e ativações além dos shows e experiência gastronômica inesquecíveis”, ele disse, ainda, que tinha a certeza de que o público sairia “ansioso para voltar em 2024”. A intuição se concretizou.

Com acesso fácil, o evento voltará a focar na experiência. A disposição dos palcos, com dois principais (Hot e Ice Stage) de um lado e outros mais distantes (Sun) e Waves Stage que, diferente da edição anterior, agora também será na área externa, aberto ao público geral do evento, se manterá nos moldes dos eventos europeus, assim como o rigor no cumprimento do horário. A organização também apresentará mais diversidade na gastronomia, com a culinária alemã presente, além de opções veganas e vegetarianas.

Assim como em 2023, haverá as feiras de cultura Geek, Urbana, Tatuagens e a Horror Expo, estandes de merchandising, área de descanso e o espaço kids, com brinquedos, monitoria e iniciação musical. O espaço destinado para sessões de autógrafos com algumas bandas presentes no festival retornará em 2024.

“Eu tinha uma grande expectativa. Sabia que a equipe do Brasil, através da Free Pass, de Rick Dallal, e do Claudio Vicentin, da Roadie Crew, estava fazendo um bom trabalho. No final, como estamos falando de um primeiro evento, de algo novo, superou as expectativas”, comemorou Achim Ostertag, um dos criadores do Summer Breeze na Alemanha. “Me senti orgulhoso por isso e por ter criado uma nova família no Brasil com toda a equipe, os produtores e todos que trabalharam diretamente no festival. Estou extremamente ansioso pela edição de 2024”, completou Ostertag, que também tocou no Hot Stage como baterista da banda Voodoo Kiss.

Além da Free Pass Entretenimento, o evento ganhou um reforço na realização com a chegada da empresa Consulado do Rock. Com mais de 30 anos de atuação no mercado, a tradicional marca, loja e principal fornecedor de camisetas oficiais para as agências de merchandise une forças ao time do Summer Breeze Brasil.

Confira o after movie do festival com imagens exclusivas da primeira edição:

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SUMMER BREEZE 2024 CONFIRMA MAIS 4 NOMES PARA O LINE UP. ENTRE ELES, MR. BIG, QUE PASSARÁ POR AQUI COM SHOW DA TURNÊ DE DESPEDIDA DA BANDA.

Com o anúncio de hoje, já são 16 os nomes de atrações confirmadas. E muitas outras confirmações ainda estão por vir. Confira abaixo, em primeira mão, os nomes anunciados pelo Festival neste 9/9.

Considerando o estrondoso sucesso da primeira edição no Brasil do festival alemão Summer Breeze Open Air, realizado em 2023 no Memorial da América Latina (São Paulo/SP), a segunda edição segue confirmadíssima para os dias 26, 27 e 28 de abril do próximo ano. Mais atrações acabam de ser confirmadas pela produção do festival.

São elas:

Death Angel: contando atualmente com Mark Osegueda (vocal), Rob Cavestany (guitarra) da formação original, ao lado de Ted Aguilar (guitarra), Damien Sisson (baixo) e Will Carroll (bateria), o grupo americano de thrash metal Death Angel surgiu na Bay Area de São Francisco no começo dos anos 80. Na época, ficaram conhecidos como os prodígios da Bay Area. A demo-tape “Kill As One” (1986), produzida por Kirk Hammett (Metallica), levou ao contrato com a Enigma, que lançou o debut “The Ultra-Violence” (1987) e “Frolic Through The Park” (1988). Após a primeira turnê mundial e a mudança para a major Geffen, veio o cultuado “Act III” (1990). Apesar do ótimo desempenho musical, havia problemas com o ‘managment’. A situação piorou após um acidente com o ‘tour bus’, que acabou fazendo com que Andy Galeon ficasse inapto a tocar bateria por um longo período. A inesperada tragédia, somada aos problemas judiciais existentes, levaram ao encerramento das atividades. Os anos foram passado e as ofertas para shows foram animando os músicos. Assim, o grupo retomou sua carreira em 2001. Desde então, lançaram os álbuns “The Art of Dying” (2004), “Killing Season” (2008), “Relentless Retribution” (2010), “The Dream Calls for Blood” (2013), “The Evil Divide” (2016) e “Humanicide” (2019).

Dr. Sin: se o power trio Dr. Sin conta com um histórico de respeito quando o assunto é a presença em grandes festivais, entre eles o Rock in Rio, Hollywood Rock, M2000 Summer Concerts, Live N’ Louder, Skol Rock e Monsters of Rock, agora irá incluir o Summer Breeze Open Air Brasil em 2024. Afora isso, o trio, que conta hoje com os irmãos Andria Busic (vocal e baixo), Ivan Busic (bateria e vocal) e Thiago Melo (guitarra), já dividiu o palco com Steve Vai, Joe Satriani, Yngwie Malmsteen, Deep Purple, Pantera, Ian Gillan, Bon Jovi, AC/DC, Glenn Hughes e Kiss. Promovendo “Back Home Again” (2019) e tendo lançado o CD/DVD “Acústico Dr. Sin”, gravado ao vivo no Teatro Safra (SP), o grupo também celebra os 30 anos do álbum de estreia, “Dr. Sin”.

Mr. Big: A banda americana de hard rock Mr. Big se destacou nos anos 80 e 90 com sua abordagem única do gênero, incorporando elementos de classic rock, virtuosismo instrumental e melodias cativantes. Eric Martin (vocal), Paul Gilbert (guitarra), Billy Sheehan (baixo) e o saudoso Pat Torpey (bateria) alcançaram grande sucesso comercial com o segundo álbum, “Lean Into it” (1991), notavelmente pela balada “To Be With You”. Um dos fatos marcantes da banda ocorreu justamente no Brasil, quando tocou em 1994 para cerca de 100 mil pessoas no festival M2000 Summer Concerts, em Santos (SP). Idolatrado no Brasil, o grupo tem nove álbuns lançados, com destaque ainda para “Mr. Big” (1989) e “Bump Ahead” (1993). Seu mais recente de estúdio é “Defying Gravity” (2017), que trouxe Matt Starr substituindo Torpey, falecido em fevereiro de 2018 por complicações da doença de Parkinson. O retorno da banda foi anunciado em 2021, com planos de shows em 2023, e Nick D’Virgilio foi oficializado como baterista para a “The Big Finish Tour 2023-24”. Espere por uma apresentação cheia de sucessos, pois a carreira do Mr. Big traz aos montes: “Addicted to That Rush”, “Wind Me Up”, “Alive and Kicking”, “Daddy, Brother, Lover”, “Little Boy (The Electric Drill Song)”, “Lucky This Time” e outras.

Sebastian Bach: os fãs curtiram e vibraram com a presença do Skid Row na primeira edição do Summer Breeze Open Air Brasil. Porém, muitos foram os pedidos para que a organização fosse atrás do ex-vocalista da banda: Sebastian Bach. Até 1995, Bach e o Skid Row lançaram “Skid Row” (1989), “Slave to the Grind” (1991) e “Subhuman Race” (1995), desfrutando do sucesso. Depois disso, em meados de 1996, se separaram e Bach seguiu em carreira solo, gravando os álbuns “Bring ‘Em Bach Alive!” (1999), “Angel Down” (2007), “Kicking & Screaming” (2011) e “Give ‘Em Hell” (2014). “Posicionar-me atrás do microfone e sair gritando até não aguentar mais. É isso que eu sou, é isso o que faço melhor. Sou Sebastian Bach, o ‘Youth Gone Wild’ original dos EUA“, declarou certa vez à revista Roadie Crew.

Sobre os outros nomes já confirmados:

Amorphis: Com 15 álbuns de estúdio em sua discografia, a banda finlandesa atualmente formada por Tomi Joutsen (vocais), Esa Holopainen e Tomi Koivusaari (guitarras), Olli-Pekka Laine (baixo), Jan Rechberger (bateria) e Santeri Kallio (teclados), promove o álbum “Halo” (2022), lançado pela gravadora alemã Atomic Fire Records. No entanto, nenhum trabalho do Amorphis estaria completo sem a narrativa imaginativa e poética do renomado letrista Pekka Kainulainen. “Desde o primeiro dia, Pekka sempre foi um letrista entusiasmado e produtivo para o Amorphis”, diz Joutsen. “É um processo lento traduzir a poesia finlandesa arcaica para o inglês e adaptá-la aos nossos ritmos progressivos. Felizmente, Pekka faz tudo na hora e com muito cuidado.” Desde “Silent Waters” (2007), Kainulainen navega pelas águas mitológicas de sua terra natal com grande habilidade e respeito. Em “Halo”, ele se superou mais uma vez. “‘Halo’ é um disco temático solto, cheio de contos de aventura sobre o Norte mítico, dezenas de milhares de anos atrás”, explica ele. “A letra fala de uma época antiga em que o homem vagava por essas fronteiras boreais abandonadas após a era do gelo. Ao descrever o renascimento de uma cultura seminal em um mundo de novas oportunidades, também tento alcançar as forças sempiternas da mente humana.”

Angra: Uma dos grandes nomes do metal brasileiro, o Angra está a todo vapor divulgando o recém-anunciado “Cycles of Pain”, décimo da discografia iniciada há 30 anos com “Angels Cry”. Rafael Bittencourt (fundador e guitarrista), Fabio Lione (vocal), Marcelo Barbosa (guitarra), Felipe Andreoli (baixo) e Bruno Valverde (bateria) assinaram um contrato com a gravadora alemã Atomic Fire Records e lançaram recentemente o clipe “Ride Into The Storm”, trazendo diversas analogias sobre o passado e o futuro promissor que os aguarda. Na época do lançamento, a banda comentou: “‘Ride Into The Storm’ é uma peça implacável e agressiva que captura a essência do Angra. Com seu ritmo acelerado e toque moderno, a música mantém o DNA da banda, ao mesmo tempo em que entrega passagens intricadas e tecnicamente desafiadoras; a fusão de elementos tradicionais e progressivos empurra os limites sem sacrificar o estilo característico da banda. ‘Ride Into The Storm’ é mais um passo na evolução da banda, incorporando agressividade, velocidade, modernidade e habilidade em um pacote coeso e envolvente.” Muito aguardado pelos fãs, “Cycles of Pain” será o começo de um novo ciclo para um nome que é considerado por músicos e críticos um dos mais importantes para o power metal mundial e que sempre primou pela excelência e ousadia ao se aventurar por diversos territórios na música.

Anthrax: a influente banda de thrash metal de Nova York é conhecida por performances sempre intensas e enérgicas. A formação original remonta a 1981, mas o debut, “Fistful of Metal”, saiu somente em 1984. A entrada de Joey Belladonna como vocalista no posto de Neil Turbin marcou uma fase de sucesso, com álbuns como “Spreading the Disease” (1985) e “Among the Living” (1987), que apresentaram clássicos como “Madhouse”, “Indians” e “I’m the Law”. Afora isso, o Anthrax também experimentou com rap e fez sucesso com “I’m the Man”. Outros álbuns notáveis incluem “State of Euphoria” (1988), “Persistence of Time” (1990) e “Sound of White Noise” (1993), já com John Bush nos vocais e trazendo o hit “Only”. Depois de alguns anos tumultuados, Belladonna retornou definitivamente em 2010 e a banda participou da turnê “Big Four” com Metallica, Megadeth e Slayer, além de lançar os álbuns “Worship Music” (2011) e “For All Kings” (2016), um EP de covers e vários DVDs ao vivo. A turnê de 40 anos foi adiada para 2022 devido à pandemia, mas a live feita em 2021 rendeu o ao vivo “XL”. Agora, o grupo planeja lançar um novo álbum em 2024, ano em que se apresentará no Summer Breeze Open Air Brasil.

Avatar: banda sueca formada em Gotemburgo em 2001 e conhecida por sua mistura de dark heavy’n’roll, fará um retorno triunfal ao Brasil no Summer Breeze Open Air Brasil após a abertura para o Iron Maiden em 2022. O ano de 2023 tem sido significativo, pois o single “The Dirt I’m Buried In”, faixa do álbum “Dance Devil Dance”, conquistou o primeiro lugar na Billboard. O vocalista Johannes Eckerström descreve o álbum como uma jornada artística intensa e especial para eles, comparável ao lançamento de sua primeira demo. O Avatar, conhecido pelo uso de maquiagem de palhaço por Eckerström, fez sua estreia oficial em 2004 com dois EPs. O debut, “Thoughts of No Tomorrow”, foi lançado dois anos depois, mas o sucesso veio com “Black Waltz” (2021), que alcançou o 25º lugar nas paradas. Desde então, o grupo tem participado de turnês pelos EUA, de grandes festivais ao redor do mundo e lançado álbuns de impacto, como “Avatar Country” (2018) e “Hunter Gatherer” (2020). Sua presença no Summer Breeze Open Air Brasil, promovendo “Dance Devil Dance”, será mais uma conquista em sua carreira em ascensão.

Biohazard: embora tenha sido criada em 1987 no Brooklyn, a banda nova-iorquina Biohazard se tornou sinônimo de música pesada dos anos 90 ao mesclar hardcore, rap e thrash metal com muito groove e agressividade. A formação clássica, que durou de 1988 a 1995, trazia Evan Seinfeld (vocal e baixo), Bobby Hambel (guitarra), Billy Graziadei (vocal e guitarra) e Danny Schuler (bateria), músicos que registraram os álbuns de maior impacto da banda: “Biohazard” (1990), “Urban Discipline” (1992) e “State of the World Address” (1994). O ingresso no mainstream contou com auxílio da gravadora Warner e a música saída das ruas Brooklyn entrou nas disputadas paradas da Billboard. Os trabalhos seguintes – “Mata Leão” (1996), “New World Disorder” (1999), “Uncivilization” (2001), “Kill or Be Killed” (2003), “Means to an End” (2005) e “Reborn in Defiance” (2012) – vieram com mudanças na formação. Porém, em meio a uma separação, uma reunião em 2008 e um período de inatividade de sete anos, a formação clássica com Seinfeld, Graziadei, Hambel e Schuler se reuniu em 2022 e vem realizando shows com frequência.

Eclipse: Banda de hard rock da Suécia que conta com Erik Mårtensson (vocal), Magnus Henriksson (guitarra), Victor Crusner (baixo) e Philip Crusner (bateria) e atualmente promove o álbum “Megalomanium”, que será lançado oficialmente no começo de setembro pela Frontiers Music. “‘Megalomanium’ é o Eclipse prestando homenagem aos fãs através dos elementos que se tornaram marcas registradas no catálogo da banda, mas também ousando se aventurar em novos territórios inexplorados e sons. É um álbum repleto do DNA completo da banda, um mergulho destemido no fundo da piscina – ou, neste caso, no Lago Siljan, que cerca a ilha no centro da Suécia, onde gravamos toda a nossa música”. O Eclipse gerou mais de 100 milhões de reproduções online e aproximadamente meio milhão de ouvintes mensais nas principais plataformas de música, tornando-os uma das maiores bandas de rock a surgir da Suécia nos últimos anos – o novo single, “Got It!”, acumulou mais de 97 mil reproduções apenas no Spotify. Fundado em 1999, o grupo tem lançado álbuns memoráveis e continua a evoluir no cenário mundial com trabalhos recentes, como “Wired” (2021), “Paradigm” (2019) e “Monumentum” (2017). A banda já acumula clássicos em sua carreira, como “Viva La Victoria”, “Roses On Your Grave”, “Runaways” e “Saturday Night (Hallelujah)”.

Forbidden: o grupo americano Forbidden, originalmente formado como Forbidden Evil em 1985, ganhou destaque na cena do thrash metal da ‘Bay Area’ de São Francisco com dois álbuns emblemáticos: “Forbidden Evil” (1988) e “Twisted into Form” (1990). Apesar de serem considerados clássicos, a banda enfrentou problemas internos e mudanças de formação ao longo dos anos. Após lançar “Distortion” (1994) e “Green” (1997), que não conseguiram igualar o sucesso dos primeiros, o Forbidden ressurgiu com força em “Omega Wave” (2010). No entanto, em 2012, a banda se separou, e parecia que o fim estava próximo. Foi somente quando Norman Skinner entrou em cena para ajudar nos ensaios e se apresentar com o grupo em 2022, que o Forbidden renasceu. Agora, com Skinner nos vocais, juntamente com Craig Locicero, Steve Smyth, Matt Camacho e Chris Kontos, a banda está pronta para fazer sua estreia no Brasil no Summer Breeze Open Air. Essa reunião não é apenas uma volta, mas um renascimento que traz entusiasmo e positividade, conforme expressado por Locicero.

In Extremo: banda alemã conhecida por seu estilo “Middle Age Metal”, combinando elementos do rock e metal com influências medievais e folclóricas, está preparada para encantar o público do Summer Breeze Open Air Brasil. Sua música única incorpora instrumentos tradicionais medievais, como flautas, alaúdes, tambores, gaitas de fole e harpa, junto com guitarras elétricas, baixo e bateria, criando um som cativante e distintivo. Originários de Berlim, começaram tocando versões de baladas medievais antes de focar em material autoral em alemão, mantendo uma presença de palco marcante e shows pirotécnicos em grandes festivais. Com um histórico notável, seu nono álbum, “Sängerkrieg” (“Guerra dos Cantores”), liderou as paradas na Alemanha e se destacou como o 41º mais vendido em 2008.

Nervosa: promovendo o álbum “Jailbreak”, a banda liderada por Prika Amaral já vinha do sucesso de “Perpetual Chaos”. O novo álbum marca a estreia da guitarrista como vocalista permanente e apresenta Helena Kotina como segunda guitarrista, além de ter Hel Pyre no baixo e Michaela Naydenova na bateria. Mantendo o estilo calcado no thrash e death metal, o novo álbum destaca os singles “Endless Ambition”, “Seed of Death” e “Jailbreak”. Criada por Prika e a baterista Fernanda Terra em 2010, e já com Fernanda Lira (atual Crypta) no vocal e baixo, a banda gravou a demo “Time of Death” em 2012 e soltou o videoclipe de “Masked Betrayer”, que atraiu a atenção da gravadora austríaca Napalm Records. Até chegar à formação atual, a Nervosa soltou os álbuns “Victim of Yourself” (2014), “Agony” (2016), “Downfall of Mankind” (2018) e “Perpetual Chaos” (2021), e passou por diversas mudanças, tendo a presença das bateristas Fernanda Terra, Jully Lee, Pitchu Ferraz, Luana Dametto, Eleni Nota e Nanu Villalba; a vocalista Diva Satanica e a baixista Mia Wallace, além de Fernanda Lira. A banda agora pretende manter a boa fase obtida com “Perpetual Chaos”, que não apenas garantiu suas primeiras posições nas paradas, mas também foi capaz de levá-la a se apresentar nos maiores festivais da Europa, como Summer Breeze, Copenhell, Resurrection, MetalDays, Wacken Open Air e outros. E em 2024 será a vez de marcar presença no Summer Breeze Open Air Brasil!

Ratos de Porão: um dos grupos mais icônicos da cena punk/hardcore e crossover brasileira, o R.D.P. está pronto para trazer sua energia e brutalidade para o Summer Breeze Open Air Brasil em 2024. Com mais de quatro décadas de carreira desde sua formação em 1981, o R.D.P. quebrou barreiras, passou por mudanças de formação e seguiu sem olhar para trás, atravessando a era do “Grito Suburbano” pelos caminhos mais estreitos e tortuosos do underground. Após marcar presença nas coletâneas “SUB” e “O Começo do Fim do Mundo” veio o álbum de estreia, “Crucificados Pelo Sistema” (1984). Mesclando metal e punk seguiu com “Descanse em Paz” (1986) e a trilogia crossover: “Cada Dia Mais Sujo e Agressivo” (1987), “Brasil” (1989) e “Anarkophobia” (1990). João Gordo (vocal), Jão (guitarra), Juninho (baixo) e Boka (bateria) promovem atualmente seu 11º álbum. Com “Necropolítica” (2022), o R.D.P. mantém sua presença nos palcos do mundo, entregando seu crossover e continuando a abordar abertamente os aspectos mais bizarros e cruéis da vida cotidiana no Brasil.

The Night Flight Orchestra: formado em 2007 por Björn “Speed” Strid e o saudoso David Andersson, o The Night Flight Orchestra fará sua estreia no Brasil no Summer Breeze Open Air. Apesar de suas raízes no metal, a banda se propõe a resgatar a melodia clássica dos anos 70 e início dos anos 80, mesclando elementos de classic rock, AOR e influências de funk, soul e disco music. Ao longo dos anos, o grupo lançou álbuns aclamados, incluindo “Amber Galactic” (2017), “Sometimes the World Ain’t Enough” (2018), “Aeromantic” (2020) e “Aeromantic II” (2021). O The Night Flight Orchestra é liderado por Strid e atualmente conta com Sebastian Forslund (guitarra, congas e percussão), Sharlee D’Angelo (baixo), Jonas Källsbäck (bateria), John Lönnmyr (teclado) e Åsa Lundman e Anna Brygård (vocais de apoio).

Within Temptation: Banda holandesa que tem em seu DNA elementos de metal sinfônico, gothic metal, metal alternativo, doom e música pop, e é liderada pelo casal Robert Westerholt e Sharon den Adel (Robert praticamente ficou em casa cuidando dos filhos até 2011 e não fazia parte da formação ao vivo). Sharon era, portanto, a líder quando saiu “Mother Earth” (2000), que obteve sucesso e destacou a faixa “Ice Queen”, que se tornou a terceira música mais ouvida na Holanda na época de seu lançamento. A partir deste momento, o Within Temptation se tornou um fenômeno mundial, lançando álbuns premiados, começando por “The Silent Force” (2004). A fusão entre o metal e elementos diversos do pop atingiu proporções grandiosas em “The Unforgiving” (2011), seguido pelo bem-sucedido “Hydra” (2014). Atualmente, a banda, que já recebeu diversos prêmios internacionais, incluindo World Music Award, MTV Europe Music Awards e Metal Hammer Award, promove seu 9º álbum, “Bleed Out”, que sucede “Resist” (2019). “Uma nova era para a banda. Mantivemos o nosso DNA vivo, mas construímos e evoluímos a nossa música com riffs mais poderosos, breakdowns contemporâneos e refrãos épicos”.

Novas atrações para a segunda edição do Summer Breeze no Brasil serão anunciadas ao longo das próximas semanas por aqui e nos canais oficiais do festival.

Os ingressos da pré-venda e venda geral estarão disponíveis de forma online, através do Clube do Ingresso e pontos de venda sem taxa de conveniência. Mais informações serão divulgadas em breve.

https://www.clubedoingresso.com/evento/summerbreeze2024

Outras informações em: www.summerbreezebrasil.com

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Tudo o que você precisa saber sobre o show “Six Strings and a Voice – An Evening With Anneke Van Giersbergen and Marko Hietala”

Multi-instrumentista e cantora holandesa Anneke Van Giersbergen e o ex-baixista do Nightwish Marko Hietala farão show acústico em São Paulo, no Teatro Bradesco – ainda há ingressos disponíveis em alguns setores.
Os músicos Anneke Van Giersbergen e Marko Hietala confirmaram recentemente através da parceria Honorsounds e Dynamo Brazilie um show especial em São Paulo para o dia 07 de outubro no Teatro Bradesco – um dos teatros mais sofisticados da cidade.

A dupla, que ultimamente está marcando shows pela América Latina inteira, finalmente terá seu show na maior cidade do Brasil. Chamada de “Six Strings and a Voice – An Evening With Anneke Van Giersbergen and Marko Hietala” a turnê quer mostrar o lado acústico destes dois incríveis artistas e terá um dueto inédito no final do espetáculo.

Anneke Van Giersbergen é multiinstrumentista, mas ficou famosa por ser vocalista da banda The Gathering. Após deixar a banda em 2007, encabeçou diversos projetos como o multifacetado Água de Annique e o mais pesado e enérgico VUUR. Atualmente a cantora está divulgando seu mais recente álbum solo ‘The Darkest Skies Are The Brightest’ lançado em 2021 que traz um lado mais intimista de sua música.

Anneke comentou a turnê: “Estou realmente ansiosa para me apresentar na América Latina novamente. Já faz um tempo que não faço uma turnê por lá e enquanto isso lancei meu álbum The Darkest Skies Are The Brightest. Estou muito animada pois durante esta turnê, também visitarei países onde nunca me apresentei antes. O fato de dividir o palco com Marko Hietala e Tuomas Wäinölä torna tudo ainda mais especial. Marko e eu faremos uma apresentação solo cada um e fecharemos a noite juntos. Mal posso esperar para ver todos vocês novamente!”

Enquanto isso Marko Hietala fez história por ser vocalista/baixista numa das maiores e mais populares bandas de heavy metal da Finlândia por 20 anos – o Nightwish. O músico, que recentemente anunciou seu retorno ao mercado musical lançando um lyric vídeo para a faixa “Dead God’s Son” avisou que está trabalhando em um novo álbum de estúdio. “Dead God’s Son”, que foi retirado de seu último álbum de estúdio intitulado ‘Pyre of the Black Heart’, teve seu videoclipe filmado durante sua recente temporada de festivais na Finlândia.

A união destes dois artistas ainda traz consigo o guitarrista Tuomas Wäinölä, conhecido por ser parceiro de Marko Hietala e da tradicional banda finlandesa Raskasta Joula famosa por interpretar músicas natalinas em língua finlandesa.

Confira o serviço completo para o show de São Paulo:

Opus Entretenimento orgulhosamente reapresenta Anneke Van Giersbergen and Marko Hietala no TBSP

Data: 7 de outubro de 2023
Local: Teatro Bradesco
End: Endereço: Bourbon Shopping Săo Paulo – Rua Palestra Itália, 500 – Loja 263, 3° Piso – Perdizes, 05005-900
Hora: 19h (abertura da casa)
Duração: 120 min
Classificação: 18 anos.
Menores de 14 anos, somente poderão entrar acompanhados dos pais ou responsáveis. Crianças até 24 meses de idade que ficarem no colo dos pais, não pagam.

INGRESSO ONLINE:
Ponto de venda sem taxa de serviço:

Bilheteria do Teatro Bradesco
3º Piso do Bourbon Shopping São Paulo
Rua Palestra Itália, nº 500 • Loja 263 • 3° Piso
Perdizes • São Paulo • SP

Bilheteria do Teatro Opus Frei Caneca
7° Piso do Shopping Frei Caneca
R. Frei Caneca, 569 – Consolação, São Paulo – SP

Parcelamento – 1x até 3x – Sem juros – 4x até 12x – Com juros

Horário de funcionamento: segunda-feira a domingo das 12h às 15h e das 16h às 20h

SETORES E VALORES:

Setor Valor
PLATEIA ALTA R$ 350,00
PLATEIA BAIXA R$ 250,00
CAMAROTES R$ 300,00
FRISA MEZANINO R$ 230,00
FRISA CENTRAL R$ 200,00
BALCÃO NOBRE R$ 230,00
FRISA SUPERIOR (1ª FILA) R$ 250,00

Formas de Pagamento:

Internet: Depósito e Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo e American.

Bilheteria: Dinheiro, Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, Vale Cultura Ticket e American.

ATENÇÃO: Não recomendamos a compra em plataformas de vendas de ingressos que não possuam qualquer tipo de parceria ou vinculo com a Uhuu.com e/ou os produtores do espetáculo. Os ingressos podem ser falsos e/ou fraudados, ou seja, não garantindo o acesso ao evento. A Uhuu.com não se responsabiliza por ingressos adquiridos fora dos canais oficiais.

Meia Entrada/Descontos:

50% Idosos: (com idade igual ou superior a 60 anos): Lei Federal nº 10.741/2003 (Estatuto do Idoso) – obrigatória apresentação de identidade ou documento oficial com foto que comprove a sua condição;

50% Estudantes: Os estudantes terão direito ao benefício da meia-entrada mediante a apresentação da CIE no momento da aquisição do ingresso e na portaria ou na entrada do local de realização do evento. Podendo ser emitida por entidades estaduais e municipais, Diretórios Centrais dos Estudantes, Centros e Diretórios Acadêmicos, mesmo que estas entidades não estejam filiadas a ANPG, UNE e Ubes. Consulte também: www.documentodoestudante.com.br

50% para crianças e jovens de 24 meses a 15 anos de idade: Benefício concedido pelo Teatro, mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto.

50% para pessoas com deficiência e acompanhante quando necessário: Conforme a Lei Geral da Meia-Entrada (Decreto nº 8.537/15, que regulamenta a Lei 12.933/13), mediante apresentação do cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social – INSS que ateste a aposentadoria de acordo com os critérios estabelecidos na Lei Complementar nº 142, de 8 de maio de 2013.

No momento de apresentação, esses documentos deverão estar acompanhados de documento de identidade oficial com foto.

50% Professores da rede pública estadual e das redes municipais de ensino: carteira funcional emitida pela Secretaria da Educação de São Paulo ou holerite acompanhado de documento oficial com foto, conforme a Lei Estadual nº 14.729/12.

50% Diretores, coordenadores pedagógicos, supervisores e titulares de cargos do quadro de apoio das escolas das redes estadual e municipais: Conforme a Lei Estadual nº 15.298/14, mediante apresentação de carteira funcional emitida pela Secretaria da Educação de São Paulo ou holerite acompanhado de documento oficial com foto.

50% jovens pertencentes a famílias de baixa renda, com idades de 15 a 29 anos: Conforme a Lei Geral da Meia-Entrada (Decreto nº 8.537/15, que regulamenta a Lei 12.933/13), mediante apresentação da Carteira de Identidade Jovem que será emitida pela Secretaria Nacional de Juventude a partir de 31 de março de 2016, acompanhada de documento de identidade oficial com foto.

O benefício de meia-entrada é assegurado para 40% do total de ingressos disponíveis para cada evento, conforme o Decreto nº 8.537/15.

Outros Descontos:

50% de desconto para clientes do Bradesco e Next: Além de um guichê exclusivo na Bilheteria do Teatro. Limitado a 240 ingressos, mediante pagamento com a utilização do cartão de débito/crédito Bradesco. Exceto Corporate e Bradescard.

40% de desconto para usuário dos Cartões Zaffari Card e Bourbon Card, na compra de até 2 ingressos por titular do cartão, limitado a 100 ingressos por sessão. Válido para compras online através do número do cartão ou pela bilheteria.

Atenção:

  • Os descontos não são cumulativos, devendo ao beneficiário optar pelo desconto de sua preferência, mediante a apresentação de documentos que comprovem o direito.
  • Os documentos para validação de descontos deverão ser apresentados no ato da compra e no dia da sessão adquirida, na portaria do evento. Nas compras feitas através da internet, a apresentação do(s) documento(s) de comprovação será exigida no acesso ao evento.
  • Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição do beneficiário no acesso ao evento, será exigido o pagamento da diferença de valor dos mesmos.

OBJETOS PROIBIDOS: câmera fotográfica profissional ou semiprofissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.

SUMMER BREEZE 2024 CONFIRMA ANTHRAX E MAIS BIOHAZARD, AVATAR E NERVOSA EM SEU LINE UP

Considerando o estrondoso sucesso da primeira edição no Brasil do festival alemão Summer Breeze Open Air, realizado em 2023 no Memorial da América Latina (São Paulo/SP), a segunda edição segue confirmadíssima para os dias 26, 27 e 28 de abril do próximo ano e mais atrações foram confirmadas e se juntam às já anunciadas Within Temptation, Amorphis, Eclipse e Angra.

São elas:

Anthrax: a influente banda de thrash metal de Nova York é conhecida por performances sempre intensas e enérgicas. A formação original remonta a 1981, mas o debut, “Fistful of Metal”, saiu somente em 1984. A entrada de Joey Belladonna como vocalista no posto de Neil Turbin marcou uma fase de sucesso, com álbuns como “Spreading the Disease” (1985) e “Among the Living” (1987), que apresentaram clássicos como “Madhouse”, “Indians” e “I’m the Law”. Afora isso, o Anthrax também experimentou com rap e fez sucesso com “I’m the Man”. Outros álbuns notáveis incluem “State of Euphoria” (1988), “Persistence of Time” (1990) e “Sound of White Noise” (1993), já com John Bush nos vocais e trazendo o hit “Only”. Depois de alguns anos tumultuados, Belladonna retornou definitivamente em 2010 e a banda participou da turnê “Big Four” com Metallica, Megadeth e Slayer, além de lançar os álbuns “Worship Music” (2011) e “For All Kings” (2016), um EP de covers e vários DVDs ao vivo. A turnê de 40 anos foi adiada para 2022 devido à pandemia, mas a live feita em 2021 rendeu o ao vivo “XL”. Agora, o grupo planeja lançar um novo álbum em 2024, ano em que se apresentará no Summer Breeze Open Air Brasil.

Avatar: banda sueca formada em Gotemburgo em 2001 e conhecida por sua mistura de dark heavy’n’roll, fará um retorno triunfal ao Brasil no Summer Breeze Open Air Brasil após a abertura para o Iron Maiden em 2022. O ano de 2023 tem sido significativo, pois o single “The Dirt I’m Buried In”, faixa do álbum “Dance Devil Dance”, conquistou o primeiro lugar na Billboard. O vocalista Johannes Eckerström descreve o álbum como uma jornada artística intensa e especial para eles, comparável ao lançamento de sua primeira demo. O Avatar, conhecido pelo uso de maquiagem de palhaço por Eckerström, fez sua estreia oficial em 2004 com dois EPs. O debut, “Thoughts of No Tomorrow”, foi lançado dois anos depois, mas o sucesso veio com “Black Waltz” (2021), que alcançou o 25º lugar nas paradas. Desde então, o grupo tem participado de turnês pelos EUA, de grandes festivais ao redor do mundo e lançado álbuns de impacto, como “Avatar Country” (2018) e “Hunter Gatherer” (2020). Sua presença no Summer Breeze Open Air Brasil, promovendo “Dance Devil Dance”, será mais uma conquista em sua carreira em ascensão.

Biohazard: embora tenha sido criada em 1987 no Brooklyn, a banda nova-iorquina Biohazard se tornou sinônimo de música pesada dos anos 90 ao mesclar hardcore, rap e thrash metal com muito groove e agressividade. A formação clássica, que durou de 1988 a 1995, trazia Evan Seinfeld (vocal e baixo), Bobby Hambel (guitarra), Billy Graziadei (vocal e guitarra) e Danny Schuler (bateria), músicos que registraram os álbuns de maior impacto da banda: “Biohazard” (1990), “Urban Discipline” (1992) e “State of the World Address” (1994). O ingresso no mainstream contou com auxílio da gravadora Warner e a música saída das ruas Brooklyn entrou nas disputadas paradas da Billboard. Os trabalhos seguintes – “Mata Leão” (1996), “New World Disorder” (1999), “Uncivilization” (2001), “Kill or Be Killed” (2003), “Means to an End” (2005) e “Reborn in Defiance” (2012) – vieram com mudanças na formação. Porém, em meio a uma separação, uma reunião em 2008 e um período de inatividade de sete anos, a formação clássica com Seinfeld, Graziadei, Hambel e Schuler se reuniu em 2022 e vem realizando shows com frequência.

Nervosa: promovendo o álbum “Jailbreak”, a banda liderada por Prika Amaral já vinha do sucesso de “Perpetual Chaos”. O novo álbum marca a estreia da guitarrista como vocalista permanente e apresenta Helena Kotina como segunda guitarrista, além de ter Hel Pyre no baixo e Michaela Naydenova na bateria. Mantendo o estilo calcado no thrash e death metal, o novo álbum destaca os singles “Endless Ambition”, “Seed of Death” e “Jailbreak”. Criada por Prika e a baterista Fernanda Terra em 2010, e já com Fernanda Lira (atual Crypta) no vocal e baixo, a banda gravou a demo “Time of Death” em 2012 e soltou o videoclipe de “Masked Betrayer”, que atraiu a atenção da gravadora austríaca Napalm Records. Até chegar à formação atual, a Nervosa soltou os álbuns “Victim of Yourself” (2014), “Agony” (2016), “Downfall of Mankind” (2018) e “Perpetual Chaos” (2021), e passou por diversas mudanças, tendo a presença das bateristas Fernanda Terra, Jully Lee, Pitchu Ferraz, Luana Dametto, Eleni Nota e Nanu Villalba; a vocalista Diva Satanica e a baixista Mia Wallace, além de Fernanda Lira. A banda agora pretende manter a boa fase obtida com “Perpetual Chaos”, que não apenas garantiu suas primeiras posições nas paradas, mas também foi capaz de levá-la a se apresentar nos maiores festivais da Europa, como Summer Breeze, Copenhell, Resurrection, MetalDays, Wacken Open Air e outros. E em 2024 será a vez de marcar presença no Summer Breeze Open Air Brasil!

Sobre os outros nomes já confirmados:

Amorphis: Com 15 álbuns de estúdio em sua discografia, a banda finlandesa atualmente formada por Tomi Joutsen (vocais), Esa Holopainen e Tomi Koivusaari (guitarras), Olli-Pekka Laine (baixo), Jan Rechberger (bateria) e Santeri Kallio (teclados), promove o álbum “Halo” (2022), lançado pela gravadora alemã Atomic Fire Records. No entanto, nenhum trabalho do Amorphis estaria completo sem a narrativa imaginativa e poética do renomado letrista Pekka Kainulainen. “Desde o primeiro dia, Pekka sempre foi um letrista entusiasmado e produtivo para o Amorphis”, diz Joutsen. “É um processo lento traduzir a poesia finlandesa arcaica para o inglês e adaptá-la aos nossos ritmos progressivos. Felizmente, Pekka faz tudo na hora e com muito cuidado.” Desde “Silent Waters” (2007), Kainulainen navega pelas águas mitológicas de sua terra natal com grande habilidade e respeito. Em “Halo”, ele se superou mais uma vez. “‘Halo’ é um disco temático solto, cheio de contos de aventura sobre o Norte mítico, dezenas de milhares de anos atrás”, explica ele. “A letra fala de uma época antiga em que o homem vagava por essas fronteiras boreais abandonadas após a era do gelo. Ao descrever o renascimento de uma cultura seminal em um mundo de novas oportunidades, também tento alcançar as forças sempiternas da mente humana.”

Angra: Uma dos grandes nomes do metal brasileiro, o Angra está a todo vapor divulgando o recém-anunciado “Cycles of Pain”, décimo da discografia iniciada há 30 anos com “Angels Cry”. Rafael Bittencourt (fundador e guitarrista), Fabio Lione (vocal), Marcelo Barbosa (guitarra), Felipe Andreoli (baixo) e Bruno Valverde (bateria) assinaram um contrato com a gravadora alemã Atomic Fire Records e lançaram recentemente o clipe “Ride Into The Storm”, trazendo diversas analogias sobre o passado e o futuro promissor que os aguarda. Na época do lançamento, a banda comentou: “‘Ride Into The Storm’ é uma peça implacável e agressiva que captura a essência do Angra. Com seu ritmo acelerado e toque moderno, a música mantém o DNA da banda, ao mesmo tempo em que entrega passagens intricadas e tecnicamente desafiadoras; a fusão de elementos tradicionais e progressivos empurra os limites sem sacrificar o estilo característico da banda. ‘Ride Into The Storm’ é mais um passo na evolução da banda, incorporando agressividade, velocidade, modernidade e habilidade em um pacote coeso e envolvente.” Muito aguardado pelos fãs, “Cycles of Pain” será o começo de um novo ciclo para um nome que é considerado por músicos e críticos um dos mais importantes para o power metal mundial e que sempre primou pela excelência e ousadia ao se aventurar por diversos territórios na música.

Eclipse: Banda de hard rock da Suécia que conta com Erik Mårtensson (vocal), Magnus Henriksson (guitarra), Victor Crusner (baixo) e Philip Crusner (bateria) e atualmente promove o álbum “Megalomanium”, que será lançado oficialmente no começo de setembro pela Frontiers Music. “‘Megalomanium’ é o Eclipse prestando homenagem aos fãs através dos elementos que se tornaram marcas registradas no catálogo da banda, mas também ousando se aventurar em novos territórios inexplorados e sons. É um álbum repleto do DNA completo da banda, um mergulho destemido no fundo da piscina – ou, neste caso, no Lago Siljan, que cerca a ilha no centro da Suécia, onde gravamos toda a nossa música”. O Eclipse gerou mais de 100 milhões de reproduções online e aproximadamente meio milhão de ouvintes mensais nas principais plataformas de música, tornando-os uma das maiores bandas de rock a surgir da Suécia nos últimos anos – o novo single, “Got It!”, acumulou mais de 97 mil reproduções apenas no Spotify. Fundado em 1999, o grupo tem lançado álbuns memoráveis e continua a evoluir no cenário mundial com trabalhos recentes, como “Wired” (2021), “Paradigm” (2019) e “Monumentum” (2017). A banda já acumula clássicos em sua carreira, como “Viva La Victoria”, “Roses On Your Grave”, “Runaways” e “Saturday Night (Hallelujah)”.

Forbidden: o grupo americano Forbidden, originalmente formado como Forbidden Evil em 1985, ganhou destaque na cena do thrash metal da ‘Bay Area’ de São Francisco com dois álbuns emblemáticos: “Forbidden Evil” (1988) e “Twisted into Form” (1990). Apesar de serem considerados clássicos, a banda enfrentou problemas internos e mudanças de formação ao longo dos anos. Após lançar “Distortion” (1994) e “Green” (1997), que não conseguiram igualar o sucesso dos primeiros, o Forbidden ressurgiu com força em “Omega Wave” (2010). No entanto, em 2012, a banda se separou, e parecia que o fim estava próximo. Foi somente quando Norman Skinner entrou em cena para ajudar nos ensaios e se apresentar com o grupo em 2022, que o Forbidden renasceu. Agora, com Skinner nos vocais, juntamente com Craig Locicero, Steve Smyth, Matt Camacho e Chris Kontos, a banda está pronta para fazer sua estreia no Brasil no Summer Breeze Open Air. Essa reunião não é apenas uma volta, mas um renascimento que traz entusiasmo e positividade, conforme expressado por Locicero.

In Extremo: banda alemã conhecida por seu estilo “Middle Age Metal”, combinando elementos do rock e metal com influências medievais e folclóricas, está preparada para encantar o público do Summer Breeze Open Air Brasil. Sua música única incorpora instrumentos tradicionais medievais, como flautas, alaúdes, tambores, gaitas de fole e harpa, junto com guitarras elétricas, baixo e bateria, criando um som cativante e distintivo. Originários de Berlim, começaram tocando versões de baladas medievais antes de focar em material autoral em alemão, mantendo uma presença de palco marcante e shows pirotécnicos em grandes festivais. Com um histórico notável, seu nono álbum, “Sängerkrieg” (“Guerra dos Cantores”), liderou as paradas na Alemanha e se destacou como o 41º mais vendido em 2008.

Ratos de Porão: um dos grupos mais icônicos da cena punk/hardcore e crossover brasileira, o R.D.P. está pronto para trazer sua energia e brutalidade para o Summer Breeze Open Air Brasil em 2024. Com mais de quatro décadas de carreira desde sua formação em 1981, o R.D.P. quebrou barreiras, passou por mudanças de formação e seguiu sem olhar para trás, atravessando a era do “Grito Suburbano” pelos caminhos mais estreitos e tortuosos do underground. Após marcar presença nas coletâneas “SUB” e “O Começo do Fim do Mundo” veio o álbum de estreia, “Crucificados Pelo Sistema” (1984). Mesclando metal e punk seguiu com “Descanse em Paz” (1986) e a trilogia crossover: “Cada Dia Mais Sujo e Agressivo” (1987), “Brasil” (1989) e “Anarkophobia” (1990). João Gordo (vocal), Jão (guitarra), Juninho (baixo) e Boka (bateria) promovem atualmente seu 11º álbum. Com “Necropolítica” (2022), o R.D.P. mantém sua presença nos palcos do mundo, entregando seu crossover e continuando a abordar abertamente os aspectos mais bizarros e cruéis da vida cotidiana no Brasil.

The Night Flight Orchestra: formado em 2007 por Björn “Speed” Strid e o saudoso David Andersson, o The Night Flight Orchestra fará sua estreia no Brasil no Summer Breeze Open Air. Apesar de suas raízes no metal, a banda se propõe a resgatar a melodia clássica dos anos 70 e início dos anos 80, mesclando elementos de classic rock, AOR e influências de funk, soul e disco music. Ao longo dos anos, o grupo lançou álbuns aclamados, incluindo “Amber Galactic” (2017), “Sometimes the World Ain’t Enough” (2018), “Aeromantic” (2020) e “Aeromantic II” (2021). O The Night Flight Orchestra é liderado por Strid e atualmente conta com Sebastian Forslund (guitarra, congas e percussão), Sharlee D’Angelo (baixo), Jonas Källsbäck (bateria), John Lönnmyr (teclado) e Åsa Lundman e Anna Brygård (vocais de apoio).

Within Temptation: Banda holandesa que tem em seu DNA elementos de metal sinfônico, gothic metal, metal alternativo, doom e música pop, e é liderada pelo casal Robert Westerholt e Sharon den Adel (Robert praticamente ficou em casa cuidando dos filhos até 2011 e não fazia parte da formação ao vivo). Sharon era, portanto, a líder quando saiu “Mother Earth” (2000), que obteve sucesso e destacou a faixa “Ice Queen”, que se tornou a terceira música mais ouvida na Holanda na época de seu lançamento. A partir deste momento, o Within Temptation se tornou um fenômeno mundial, lançando álbuns premiados, começando por “The Silent Force” (2004). A fusão entre o metal e elementos diversos do pop atingiu proporções grandiosas em “The Unforgiving” (2011), seguido pelo bem-sucedido “Hydra” (2014). Atualmente, a banda, que já recebeu diversos prêmios internacionais, incluindo World Music Award, MTV Europe Music Awards e Metal Hammer Award, promove seu 9º álbum, “Bleed Out”, que sucede “Resist” (2019). “Uma nova era para a banda. Mantivemos o nosso DNA vivo, mas construímos e evoluímos a nossa música com riffs mais poderosos, breakdowns contemporâneos e refrãos épicos”.

Novas atrações para a segunda edição do Summer Breeze no Brasil serão anunciadas ao longo das próximas semanas por aqui e nos canais oficiais do festival.

Os ingressos da pré-venda e venda geral estarão disponíveis de forma online, através do Clube do Ingresso e pontos de venda sem taxa de conveniência. Mais informações serão divulgadas em breve.

https://www.clubedoingresso.com/evento/summerbreeze2024

Outras informações em: www.summerbreezebrasil.com

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Dado Villa-Lobos e Marcelo Bonfá levam turnê “As V Estações” para a Vibra São Paulo

Com André Frateschi nos vocais, apresentação acontece no dia 11 de novembro deste ano

Dado Villa-Lobos e Marcelo Bonfá, em parceria com André Frateschi, levam a turnê “As V Estações” para a casa de shows Vibra São Paulo no dia 11 de novembro deste ano. O terceiro projeto dos artistas costura um tecido com as canções e temas dos icônicos álbuns de Legião Urbana, “As Quatro Estações” e “V”. 

Em 2015, quando os artistas se juntaram para a celebração de 30 anos de lançamento dos álbuns da Legião Urbana, o projeto previa algo em torno de 20 shows. Em 2015, quando nos juntamos para essa celebração dos 30 anos de lançamento dos álbuns da Legião Urbana, o Projeto previa algo em torno de 20 shows. Agiu, então, a lei do encontro; a banda foi formada e criou raízes e assim foram – até agora – sete anos, duas turnês e centenas de apresentações.

Além dos artistas remanescentes da banda oitentista, Mauro Berman (diretor musical e baixista), Lucas Vasconcellos (guitarra e violão), Pedro Augusto (teclados) e André Frateschi (vocal), seguem, desde então, juntos nessa missão. 

Serviço

DADO VILLA-LOBOS E MARCELO BONFÁ – “As V Estações”

Data do evento: 11/11/2023

Horário: 22:00

Abertura da casa: 20:00

Classificação etária: 18 anos

Duração: 110min

Canais de venda oficiais:

Uhuu.com – com taxa de serviço

https://uhuu.com/evento/sp/sao-paulo/dado-villa-lobos-e-marcelo-bonfa-as-v-estacoes-12047

Bilheteria física – sem taxa de serviço

Vibra São Paulo

Segunda a Sexta 12h às 15h e das 16h às 19h

Sábado e Domingo – Fechado (em dias de show, aberto das 14h até a hora do evento)

Formas de pagamento: 

– Bilheteria da casa: dinheiro, cartão de crédito e cartão de débito

– Site da Uhuu.com e outros pontos de venda oficiais: cartão de crédito

Cartões de créditos aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo

Cartões de débito aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo

Estacionamento VIBRA São Paulo

Para maior comodidade, os clientes podem adquirir o estacionamento conveniado no local de forma antecipada através do link: https://tinyurl.com/4t6bpzjf 

NOVOS NOMES CONFIRMAM PARTICIPAÇÃO NO SUMMER BREEZE 2024

Mais 4 bandas se juntam às já anunciadas. Confira quais são:

Considerando o estrondoso sucesso da primeira edição no Brasil do festival alemão Summer Breeze Open Air, realizado em 2023 no Memorial da América Latina (São Paulo/SP), a segunda edição segue confirmadíssima para os dias 26, 27 e 28 de abril do próximo ano e mais atrações foram confirmadas e se juntam às já anunciadas Within Temptation, Amorphis, Eclipse e Angra.

São elas:

Forbidden: o grupo americano Forbidden, originalmente formado como Forbidden Evil em 1985, ganhou destaque na cena do thrash metal da ‘Bay Area’ de São Francisco com dois álbuns emblemáticos: “Forbidden Evil” (1988) e “Twisted into Form” (1990). Apesar de serem considerados clássicos, a banda enfrentou problemas internos e mudanças de formação ao longo dos anos. Após lançar “Distortion” (1994) e “Green” (1997), que não conseguiram igualar o sucesso dos primeiros, o Forbidden ressurgiu com força em “Omega Wave” (2010). No entanto, em 2012, a banda se separou, e parecia que o fim estava próximo. Foi somente quando Norman Skinner entrou em cena para ajudar nos ensaios e se apresentar com o grupo em 2022, que o Forbidden renasceu. Agora, com Skinner nos vocais, juntamente com Craig Locicero, Steve Smyth, Matt Camacho e Chris Kontos, a banda está pronta para fazer sua estreia no Brasil no Summer Breeze Open Air. Essa reunião não é apenas uma volta, mas um renascimento que traz entusiasmo e positividade, conforme expressado por Locicero.

In Extremo: banda alemã conhecida por seu estilo “Middle Age Metal”, combinando elementos do rock e metal com influências medievais e folclóricas, está preparada para encantar o público do Summer Breeze Open Air Brasil. Sua música única incorpora instrumentos tradicionais medievais, como flautas, alaúdes, tambores, gaitas de fole e harpa, junto com guitarras elétricas, baixo e bateria, criando um som cativante e distintivo. Originários de Berlim, começaram tocando versões de baladas medievais antes de focar em material autoral em alemão, mantendo uma presença de palco marcante e shows pirotécnicos em grandes festivais. Com um histórico notável, seu nono álbum, “Sängerkrieg” (“Guerra dos Cantores”), liderou as paradas na Alemanha e se destacou como o 41º mais vendido em 2008.

The Night Flight Orchestra: formado em 2007 por Björn “Speed” Strid e o saudoso David Andersson, o The Night Flight Orchestra fará sua estreia no Brasil no Summer Breeze Open Air. Apesar de suas raízes no metal, a banda se propõe a resgatar a melodia clássica dos anos 70 e início dos anos 80, mesclando elementos de classic rock, AOR e influências de funk, soul e disco music. Ao longo dos anos, o grupo lançou álbuns aclamados, incluindo “Amber Galactic” (2017), “Sometimes the World Ain’t Enough” (2018), “Aeromantic” (2020) e “Aeromantic II” (2021). O The Night Flight Orchestra é liderado por Strid e atualmente conta com Sebastian Forslund (guitarra, congas e percussão), Sharlee D’Angelo (baixo), Jonas Källsbäck (bateria), John Lönnmyr (teclado) e Åsa Lundman e Anna Brygård (vocais de apoio).

Ratos de Porão: um dos grupos mais icônicos da cena punk/hardcore e crossover brasileira, o R.D.P. está pronto para trazer sua energia e brutalidade para o Summer Breeze Open Air Brasil em 2024. Com mais de quatro décadas de carreira desde sua formação em 1981, o R.D.P. quebrou barreiras, passou por mudanças de formação e seguiu sem olhar para trás, atravessando a era do “Grito Suburbano” pelos caminhos mais estreitos e tortuosos do underground. Após marcar presença nas coletâneas “SUB” e “O Começo do Fim do Mundo” veio o álbum de estreia, “Crucificados Pelo Sistema” (1984). Mesclando metal e punk seguiu com “Descanse em Paz” (1986) e a trilogia crossover: “Cada Dia Mais Sujo e Agressivo” (1987), “Brasil” (1989) e “Anarkophobia” (1990). João Gordo (vocal), Jão (guitarra), Juninho (baixo) e Boka (bateria) promovem atualmente seu 11º álbum. Com “Necropolítica” (2022), o R.D.P. mantém sua presença nos palcos do mundo, entregando seu crossover e continuando a abordar abertamente os aspectos mais bizarros e cruéis da vida cotidiana no Brasil.

Sobre os outros nomes já confirmados:

Within Temptation: Banda holandesa que tem em seu DNA elementos de metal sinfônico, gothic metal, metal alternativo, doom e música pop, e é liderada pelo casal Robert Westerholt e Sharon den Adel (Robert praticamente ficou em casa cuidando dos filhos até 2011 e não fazia parte da formação ao vivo). Sharon era, portanto, a líder quando saiu “Mother Earth” (2000), que obteve sucesso e destacou a faixa “Ice Queen”, que se tornou a terceira música mais ouvida na Holanda na época de seu lançamento. A partir deste momento, o Within Temptation se tornou um fenômeno mundial, lançando álbuns premiados, começando por “The Silent Force” (2004). A fusão entre o metal e elementos diversos do pop atingiu proporções grandiosas em “The Unforgiving” (2011), seguido pelo bem-sucedido “Hydra” (2014). Atualmente, a banda, que já recebeu diversos prêmios internacionais, incluindo World Music Award, MTV Europe Music Awards e Metal Hammer Award, promove seu 9º álbum, “Bleed Out”, que sucede “Resist” (2019). “Uma nova era para a banda. Mantivemos o nosso DNA vivo, mas construímos e evoluímos a nossa música com riffs mais poderosos, breakdowns contemporâneos e refrãos épicos”.

Amorphis: Com 15 álbuns de estúdio em sua discografia, a banda finlandesa atualmente formada por Tomi Joutsen (vocais), Esa Holopainen e Tomi Koivusaari (guitarras), Olli-Pekka Laine (baixo), Jan Rechberger (bateria) e Santeri Kallio (teclados), promove o álbum “Halo” (2022), lançado pela gravadora alemã Atomic Fire Records. No entanto, nenhum trabalho do Amorphis estaria completo sem a narrativa imaginativa e poética do renomado letrista Pekka Kainulainen. “Desde o primeiro dia, Pekka sempre foi um letrista entusiasmado e produtivo para o Amorphis”, diz Joutsen. “É um processo lento traduzir a poesia finlandesa arcaica para o inglês e adaptá-la aos nossos ritmos progressivos. Felizmente, Pekka faz tudo na hora e com muito cuidado.” Desde “Silent Waters” (2007), Kainulainen navega pelas águas mitológicas de sua terra natal com grande habilidade e respeito. Em “Halo”, ele se superou mais uma vez. “‘Halo’ é um disco temático solto, cheio de contos de aventura sobre o Norte mítico, dezenas de milhares de anos atrás”, explica ele. “A letra fala de uma época antiga em que o homem vagava por essas fronteiras boreais abandonadas após a era do gelo. Ao descrever o renascimento de uma cultura seminal em um mundo de novas oportunidades, também tento alcançar as forças sempiternas da mente humana.”

Eclipse: Banda de hard rock da Suécia que conta com Erik Mårtensson (vocal), Magnus Henriksson (guitarra), Victor Crusner (baixo) e Philip Crusner (bateria) e atualmente promove o álbum “Megalomanium”, que será lançado oficialmente no começo de setembro pela Frontiers Music. “‘Megalomanium’ é o Eclipse prestando homenagem aos fãs através dos elementos que se tornaram marcas registradas no catálogo da banda, mas também ousando se aventurar em novos territórios inexplorados e sons. É um álbum repleto do DNA completo da banda, um mergulho destemido no fundo da piscina – ou, neste caso, no Lago Siljan, que cerca a ilha no centro da Suécia, onde gravamos toda a nossa música”. O Eclipse gerou mais de 100 milhões de reproduções online e aproximadamente meio milhão de ouvintes mensais nas principais plataformas de música, tornando-os uma das maiores bandas de rock a surgir da Suécia nos últimos anos – o novo single, “Got It!”, acumulou mais de 97 mil reproduções apenas no Spotify. Fundado em 1999, o grupo tem lançado álbuns memoráveis e continua a evoluir no cenário mundial com trabalhos recentes, como “Wired” (2021), “Paradigm” (2019) e “Monumentum” (2017). A banda já acumula clássicos em sua carreira, como “Viva La Victoria”, “Roses On Your Grave”, “Runaways” e “Saturday Night (Hallelujah)”.

Angra: Uma dos grandes nomes do metal brasileiro, o Angra está a todo vapor divulgando o recém-anunciado “Cycles of Pain”, décimo da discografia iniciada há 30 anos com “Angels Cry”. Rafael Bittencourt (fundador e guitarrista), Fabio Lione (vocal), Marcelo Barbosa (guitarra), Felipe Andreoli (baixo) e Bruno Valverde (bateria) assinaram um contrato com a gravadora alemã Atomic Fire Records e lançaram recentemente o clipe “Ride Into The Storm”, trazendo diversas analogias sobre o passado e o futuro promissor que os aguarda. Na época do lançamento, a banda comentou: “‘Ride Into The Storm’ é uma peça implacável e agressiva que captura a essência do Angra. Com seu ritmo acelerado e toque moderno, a música mantém o DNA da banda, ao mesmo tempo em que entrega passagens intricadas e tecnicamente desafiadoras; a fusão de elementos tradicionais e progressivos empurra os limites sem sacrificar o estilo característico da banda. ‘Ride Into The Storm’ é mais um passo na evolução da banda, incorporando agressividade, velocidade, modernidade e habilidade em um pacote coeso e envolvente.” Muito aguardado pelos fãs, “Cycles of Pain” será o começo de um novo ciclo para um nome que é considerado por músicos e críticos um dos mais importantes para o power metal mundial e que sempre primou pela excelência e ousadia ao se aventurar por diversos territórios na música.

Novas atrações para a segunda edição do Summer Breeze no Brasil serão anunciadas ao longo das próximas semanas por aqui e nos canais oficiais do festival.

Os ingressos da pré-venda e venda geral estarão disponíveis de forma online, através do Clube do Ingresso e pontos de venda sem taxa de conveniência. Mais informações serão divulgadas em breve.

https://www.clubedoingresso.com/evento/summerbreeze2024

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SAIBA QUAIS SÃO AS PRIMEIRAS ATRAÇÕES CONFIRMADAS PARA A SEGUNDA EDIÇÃO DO SUMMER BREEZE NO BRASIL

Considerando o estrondoso sucesso da primeira edição no Brasil do festival alemão Summer Breeze Open Air, realizado em 2023 no Memorial da América Latina (São Paulo/SP), a segunda edição segue confirmadíssima para os dias 26, 27 e 28 de abril do próximo ano e algumas atrações já foram anunciadas. Neste sábado, dia 19 de agosto, durante coletiva de imprensa da edição alemã, os organizadores brasileiros anunciaram as primeiras atrações que vão compor o line-up do festival em 2024.

São elas:

·      Within Temptation: Banda holandesa que tem em seu DNA elementos de metal sinfônico, gothic metal, metal alternativo, doom e música pop, e é liderada pelo casal Robert Westerholt e Sharon den Adel (Robert praticamente ficou em casa cuidando dos filhos até 2011 e não fazia parte da formação ao vivo). Sharon era, portanto, a líder quando saiu “Mother Earth” (2000), que obteve sucesso e destacou a faixa “Ice Queen”, que se tornou a terceira música mais ouvida na Holanda na época de seu lançamento. A partir deste momento, o Within Temptation se tornou um fenômeno mundial, lançando álbuns premiados, começando por “The Silent Force” (2004). A fusão entre o metal e elementos diversos do pop atingiu proporções grandiosas em “The Unforgiving” (2011), seguido pelo bem-sucedido “Hydra” (2014). Atualmente, a banda, que já recebeu diversos prêmios internacionais, incluindo World Music Award, MTV Europe Music Awards e Metal Hammer Award, promove seu 9º álbum, “Bleed Out”, que sucede “Resist” (2019). “Uma nova era para a banda. Mantivemos o nosso DNA vivo, mas construímos e evoluímos a nossa música com riffs mais poderosos, breakdowns contemporâneos e refrãos épicos”.

·      Amorphis: Com 15 álbuns de estúdio em sua discografia, a banda finlandesa atualmente formada por Tomi Joutsen (vocais), Esa Holopainen e Tomi Koivusaari (guitarras), Olli-Pekka Laine (baixo), Jan Rechberger (bateria) e Santeri Kallio (teclados), promove o álbum “Halo” (2022), lançado pela gravadora alemã Atomic Fire Records. No entanto, nenhum trabalho do Amorphis estaria completo sem a narrativa imaginativa e poética do renomado letrista Pekka Kainulainen. “Desde o primeiro dia, Pekka sempre foi um letrista entusiasmado e produtivo para o Amorphis”, diz Joutsen. “É um processo lento traduzir a poesia finlandesa arcaica para o inglês e adaptá-la aos nossos ritmos progressivos. Felizmente, Pekka faz tudo na hora e com muito cuidado.” Desde “Silent Waters” (2007), Kainulainen navega pelas águas mitológicas de sua terra natal com grande habilidade e respeito. Em “Halo”, ele se superou mais uma vez. “‘Halo’ é um disco temático solto, cheio de contos de aventura sobre o Norte mítico, dezenas de milhares de anos atrás”, explica ele. “A letra fala de uma época antiga em que o homem vagava por essas fronteiras boreais abandonadas após a era do gelo. Ao descrever o renascimento de uma cultura seminal em um mundo de novas oportunidades, também tento alcançar as forças sempiternas da mente humana.”

·      Eclipse: Banda de hard rock da Suécia que conta com Erik Mårtensson (vocal), Magnus Henriksson (guitarra), Victor Crusner (baixo) e Philip Crusner (bateria) e atualmente promove o álbum “Megalomanium”, que será lançado oficialmente no começo de setembro pela Frontiers Music. “‘Megalomanium’ é o Eclipse prestando homenagem aos fãs através dos elementos que se tornaram marcas registradas no catálogo da banda, mas também ousando se aventurar em novos territórios inexplorados e sons. É um álbum repleto do DNA completo da banda, um mergulho destemido no fundo da piscina – ou, neste caso, no Lago Siljan, que cerca a ilha no centro da Suécia, onde gravamos toda a nossa música”. O Eclipse gerou mais de 100 milhões de reproduções online e aproximadamente meio milhão de ouvintes mensais nas principais plataformas de música, tornando-os uma das maiores bandas de rock a surgir da Suécia nos últimos anos – o novo single, “Got It!”, acumulou mais de 97 mil reproduções apenas no Spotify. Fundado em 1999, o grupo tem lançado álbuns memoráveis e continua a evoluir no cenário mundial com trabalhos recentes, como “Wired” (2021), “Paradigm” (2019) e “Monumentum” (2017). A banda já acumula clássicos em sua carreira, como “Viva La Victoria”, “Roses On Your Grave”, “Runaways” e “Saturday Night (Hallelujah)”.

·      Angra: Uma dos grandes nomes do metal brasileiro, o Angra está a todo vapor divulgando o recém-anunciado “Cycles of Pain”, décimo da discografia iniciada há 30 anos com “Angels Cry”. Rafael Bittencourt (fundador e guitarrista), Fabio Lione (vocal), Marcelo Barbosa (guitarra), Felipe Andreoli (baixo) e Bruno Valverde (bateria) assinaram um contrato com a gravadora alemã Atomic Fire Records e lançaram recentemente o clipe “Ride Into The Storm”, trazendo diversas analogias sobre o passado e o futuro promissor que os aguarda. Na época do lançamento, a banda comentou: “‘Ride Into The Storm’ é uma peça implacável e agressiva que captura a essência do Angra. Com seu ritmo acelerado e toque moderno, a música mantém o DNA da banda, ao mesmo tempo em que entrega passagens intricadas e tecnicamente desafiadoras; a fusão de elementos tradicionais e progressivos empurra os limites sem sacrificar o estilo característico da banda. ‘Ride Into The Storm’ é mais um passo na evolução da banda, incorporando agressividade, velocidade, modernidade e habilidade em um pacote coeso e envolvente.” Muito aguardado pelos fãs, “Cycles of Pain” será o começo de um novo ciclo para um nome que é considerado por músicos e críticos um dos mais importantes para o power metal mundial e que sempre primou pela excelência e ousadia ao se aventurar por diversos territórios na música.

Novas atrações para a segunda edição do Summer Breeze no Brasil serão anunciadas ao longo das próximas semanas, sempre aos sábados através dos canais oficiais do festival.

Os ingressos da pré-venda e venda geral estarão disponíveis de forma online, através do Clube do Ingresso e pontos de venda sem taxa de conveniência serão divulgados em breve.

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Summer Breeze Brasil 2023: A Explosão do Metal e Rock em Solo Nacional

Texto: Thiago Tavares e Rodrigo de Oliveira
Fotos: Felipe Domingues e Silvia Sant’Anna

Nos dias 29 e 30 de Abril aconteceu a primeira edição do Summer Breeze Brasil, evento de origem alemã e hoje presente em solo nacional, realizado no Memorial da América Latina, em São Paulo. Grandes nomes do metal e do heavy metal estiveram presentes.  Blind Guardian, Lamb of God, Sepultura, Stone Temple Pilots, Parkway Drive, Kreator e Avantasia foram as atrações principais do festival, onde nesta edição as atrações foram distribuídas em três palcos espalhados pelo complexo do Memorial.

A ESTRUTURA DO FESTIVAL

Para esta edição, a organização apostou em quatro palcos neste festival para agradar todos os gostos e ter uma variedade de experiências: Os palcos Ice e Hot Stage, ambos os principais com maior estrutura de som e com telões nas laterais, o palco Sun Stage, menor, logo com uma estrutura mediana e sem telões em volta, o palco Waves Stage, instalado no auditório Simão Bolívar, que além de receber atrações músicas, recebeu as palestras do vocalista do Iron Maiden Bruce Dickinson e a vocalista da banda Épica Simone Simons, além da avant-première do segundo episódio do documentário André Matos – Maestro do Rock.

Além dos shows, o festival montou também uma feira geek com temáticas referentes a games, quadrinhos e terror, feira de cultura urbana, praça de alimentação com diversos food trucks. Sem dúvidas, com muitas atrações disponíveis nos dois dias, ficou bem difícil aproveitar tudo o que estava disponível.

Um ponto negativo que pode ser registrado, comum aos dois dias do festival trata-se do meio de locomoção do pessoal dos palcos Ice e Hot para o Stage e vice-versa. O caminho era feito através de uma passarela que em proporção a quantidade de pessoas era insuficiente para comportar o número de pessoas, pois é bem estreita. Com o alto fluxo de pessoas transitando e com um intervalo de shows pequeno (uma média de 5 minutos) era certo que o público iria perder uma parte do show.

Algo que chamou a atenção trata-se do som que estava bem alto em relação aos últimos eventos (até mesmo mais alto que o Monsters of Rock, por exemplo) ao ponto da galera tomar sustos com a altura, podendo ouvir até mesmo na área de desembarque do metrô. No primeiro dia, a equipe sofreu bastante, mas não negligenciou no segundo dia com o uso de protetores auriculares.

No que diz respeito a alimentação, havia uma variedade de comidas e bebidas para o público. Os preços variavam, mas estavam na média do que se esperava de um evento de grande porte. A água custava R$ 7,00 por copo, o refrigerante em lata R$ 10,00 e cervejas como a Beck’s e Heineken por R$ 15,00, além da variedade de cervejas artesanais e outras bebidas. Se batesse aquela fome, um cachorro-quente simples saía por R$22, já o hambúrguer custava entre R$35 e R$45, e tinha ainda pastel por R$15, além de outras coisas gostosas para comer.

Em linhas gerais, o evento correu dentro dos conformes e foi de grande proveito para a galera. Por ser a primeira experiência em receber este tipo de evento com este porte, os amantes do rock e do metal estavam empolgados e soltaram toda sua energia ao verem seus artistas preferidos e também dar uma chances a novas bandas que estão chegando ou estão batalhando para ter o seu lugar ao sol.

QUEM INICIA OS TRABALHOS É O PATRÃO DA FESTA

Responsáveis por abrir o Summer Breeze Brasil 2023, a história do Voodoo Kiss é bastante peculiar. Originários da Alemanha em 1995, o grupo praticamente acabou no início dos anos 2000, quando o baterista Achim Ostertag se dedicou integralmente à organização do Summer Breeze. Em comemoração aos 25 anos do festival, a banda se reuniu em 2022 e lançou seu primeiro álbum. A formação é composta por Marin Beuther (guitarra), Klaus Wieland (baixo) e a dupla Gerrit Mutz e Steffi Stuber compartilhando os vocais.

Voodoo Kiss|Foto Felipe Domingues

Como esperado, o Voodoo Kiss enfrentou um palco praticamente vazio. A banda não possui muitos fãs no país e, além disso, o som dos alemães é um tanto genérico, transitando entre o metal tradicional e o hard rock. Durante o show, Gerrit Mutz assumiu a responsabilidade de interagir com a plateia, apesar de aparentar timidez em alguns momentos.

Voodoo Kiss|Foto Felipe Domingues

A banda toca de maneira bacana, mas não apresenta “potência” suficiente para um grande festival. É mais uma curiosidade devido à sua história incomum do que uma atração propriamente dita. “The Beauty and the Beast” e “The Prisoner”, mostraram ao público presente do que os vocais são capazes. No entanto, é possível afirmar que a banda cumpriu seu papel de abrir o festival, ao ponto de não surpreender.

Voodoo Kiss|Foto Felipe Domingues
Voodoo Kiss|Foto Felipe Domingues

APÓS TOUR CONTURBADA NOS ESTADOS UNIDOS, CRYPTA VOLTA MAIOR AOS PALCOS

A julgar pelo grande número de pessoas que se reuniram no Sun Stage sob o sol escaldante do inicio da tarde (aproximadamente 13 horas) no palco mais distante da área principal de shows, pode-se afirmar que a Crypta estabeleceu-se como uma das principais bandas brasileiras da atualidade – e havia demanda para que se apresentassem em um palco maior sem dúvidas.

Crypta|Foto Felipe Domingues

O show da Crypta marcou a volta aos palcos brasileiros após uma tour bastante agitada e turbulenta nos Estados Unidos juntamente com a banda Morbid Angel. Durante a saga, um tornado em Illinois ocasionou a morte de um fã e destruiu o motorhome que a banda usava para seus deslocamentos e que com a ajuda dos fãs, conseguiram se reerguer com uma rápida arrecadação de dinheiro para que pudessem continuar a tour.

Crypta|Foto Felipe Domingues

A banda teve alguns problemas de áudio no início de sua performance, mas soube entreter o público com as músicas do álbum de estreia intitulado “Echoes of the Soul”. As performances de riffs e solos  das guitarristas Tainá Bergamaschi e Jéssica di Falchi foram o destaque do show, enquanto Luana Dametto demonstrou sua habilidade na bateria.

Crypta|Foto Felipe Domingues

Porém, foi Fernanda Lira, a cativante baixista e vocalista, quem realmente liderou o espetáculo, capturando a plateia com sua presença, obtendo respostas da galera que respondia prontamente a interação da mesma.

Crypta|Foto: Felipe Domingues

Diante de uma apresentação relativamente curta, dados as questões de terem apenas o disco de estreia na praça, Lira já deixou os fãs com um gostinho de ansiedade no ar com o anúncio de que o segundo disco já está a caminho.

1. Death Arcana

2. Possessed

3. Kali

4. Under the Black Wings

5. Starvation

6. Shadow Within

7. I Resign

8. Dark Night of the Soul

9. Blood Stained Heritage

10. From the Ashes

A HOMENAGEM IMPROVISADA A ANDRE MATOS

Um tributo ao saudoso Andre Matos aconteceu no Ice Stage de forma bastante protocolar e até simplória. Com atraso, o Viper foi a primeira banda a subir ao palco e executou três músicas. Leandro Caçoilo (voz), Felipe Machado (guitarra), Kiko Shred (guitarra), Guilherme Martin (bateria) e o sempre “caótico” Pit Passarell (baixo) sofreram com um som estourado no começo e só empolgaram mesmo com “Living for the Night”, a última do curto set com direito a brincadeiras de Pit no palco, onde pareceram tirar mais reação da plateia do que alguns momentos do show.

Viper+Shaman|Foto: Felipe Domingues

Na sequência, integrantes do Angra e Shaman subiram ao palco para tocar “Lisbon” e “Make Believe” que foram executadas por Alírio Netto (voz), Hugo Mariutti (guitarra), Rafael Bittencourt (guitarra) e Felipe Andreoli (baixo), além de Rodrigo Oliveira (Korzus) ocupando a vaga de Ricardo Confessori, pivô do fim do Shaman, na bateria. Por fim, no segundo tempo, Luis Mariutti (baixo) e Fabio Ribeiro (teclados) se apresentaram, e o próprio Sherman Rodrigo Oliveira interpretou três músicas: ‘Turn Away’, ‘For Tomorrow’ e ‘Fairy Tale’.

Viper+Shaman|Foto: Felipe Domingues

Apesar de enfrentar problemas de áudio, Alirio aparentemente fez o trabalho, o que pode aumentar as esperanças de que o projeto continue sem o Confessori, embora os membros tenham negado isso. Em seguida, Rafael Bittencourt, Felipe Andreoli e Felipe Machado voltaram à ação para um encerramento icônico com ‘Carry On’.

Viper+Shaman|Foto: Felipe Domingues

O tributo a Andre Matos parecia mais uma apresentação improvisada de duas bandas fazendo um show do que uma única atração. Parece que muito pouco foi preparado para esta oportunidade. O cantor falecido nunca foi mencionado na tela, nem foi muito mencionado durante o set. Este discurso bastante longo, no qual Alirio relatou seu primeiro encontro com o “maestro” e sua gratidão ao Queen, aparentemente ocorreu enquanto questões técnicas estavam sendo resolvidas. Talvez Andre devesse ter recebido uma homenagem bem mais elaborada, mas deixou a desejar perante o que foi visto.

Repertório – homenagem a Andre Matos:

Viper

1. Under the Sun

2. A Cry from the Edge

3. Living for the Night

Shaman

1. Lisbon (com Rafael Bittencourt e Felipe Andreoli)

2. Make Believe (com Rafael Bittencourt e Felipe Andreoli)

3. Turn Away

4. For Tomorrow

5. Fairy Tale

6. Carry On (com Rafael Bittencourt, Felipe Andreoli e Felipe Machado)

BRUTAL BREGA: QUANDO O BREGA ENCONTRA O PUNK

O Sunstage foi aberto pelo Brutal Brega, projeto liderado por João Gordo (Ratos de Porão) e o guitarrista Val Santos (Toyshop, Viper). Um projeto que transforma os hits do Brega em batidas punk/hardcore. A formação é completada por Rogerio Wecko na guitarra (Laboratori, Nem Liminha Ouviu, Hostiland), Daniel Giometti no baixo e Guilherme Martin na bateria (Viper, Toyshop).

Brutal Brega|Foto: @raphagarcia

O repertório gira em torno de várias versões do álbum de estreia do projeto, como ‘Fuscão Preto’ (Trio Parada Dura), ‘Sandra Rosa Madalena’ (Sidney Magal) e ‘Tô Doidão’ (Reginaldo Rossi). Há espaço para músicas que não apareceram no disco, como ‘Pavão Misterioso’ (Edinaldo), ‘Tropicana’ (Arceu Valenza) e ‘Atras do Trio Elétrico’ (Caetano Veloso). 

Brutal Brega|Foto: @welpenilha

Parece ousado, mas funciona e é divertido, especialmente porque seu som é muito mais clássico punk/HC do que o crossover thrash que tornou famoso o Gordo no Ratos. Isso permite que você mantenha a melodia que torna a música identificável. Enquanto sua execução instrumental é impecável, João extrai o charme do show de seu carisma irresistível. João mal se move, lendo as letras de uma pasta enquanto prende a atenção do público com seus vocais distintos e interações engraçadas durante os intervalos. 

Brutal Brega|Foto: @raphagarcia

Gordo, aliás, estava claramente ressentido por aparecer tão cedo – engraçado, é claro. Ele reclamou, brincando, que tocou músicas demais de Sidney Magal (três no total), e  que o Brutal Brega era só para mantê-lo ocupado durante a pandemia. Formando uma tímida roda punk ao som de falsos hits, dependendo da resposta do público, o projeto vai durar muito, mesmo que sempre haja incidentes devido às atuais limitações do vocalista.

SKID ROW RESSURGE COM ERIC GRONWALL: UMA COMBINAÇÃO PERFEITA

Os fãs têm me perguntado sobre a volta de Sebastian Bach ao Skid Row desde que a banda decidiu continuar sem ele em 1999 — três anos depois de nos separarmos após um show no Brasil. Mas essas reivindicações estão se tornando cada vez menos relevantes. Isso se deve ao ex-vocalista do H.E.A.T, Eric Gronwall, que se juntou a nós em 2022, juntamente com Dave “Snake” Szabo (guitarra), Scotty Hill (guitarra), Rachel Bolan (baixo) e Rob Hammersmith (bateria).

Skid Row |Foto: Felipe Domingues

Os resultados no álbum The Gang’s All Here (2022) foram satisfatórios por si só, mas fazem todo sentido quando se trata do palco do Skid Row. Como espectador, pude testemunhar a energia contagiante do vocalista de 35 anos, que se recuperou recentemente de uma leucemia. Apoiado por uma banda excepcionalmente talentosa, ele não fica parado no palco e demonstra uma voz poderosa – talvez o único pequeno problema seja ocasionalmente exagerar um pouco nos vocais, algo que será aprimorado naturalmente com mais tempo de palco.

Skid Row |Foto: Felipe Domingues

Vale ressaltar que, para essa ocasião, o Skid Row montou um repertório mais pesado do que o usual. Parece que o trauma do show no Brasil em 1996, quando o grupo foi vaiado injustamente por parecer “leve demais” para os fãs de Iron Maiden e Motörhead, deixou suas marcas. Agora, músicas como “Quicksand Jesus” e até mesmo o sucesso “I Remember You” foram deixadas de lado para dar espaço a faixas como a enérgica “Riot Act”, que nem sempre estava presente nos setlists recentes, e manter clássicos como a arrebatadora abertura “Slave to the Grind”, “The Threat” e “Livin’ on a Chain Gang”.

Skid Row |Foto: Felipe Domingues

No entanto, a resposta mais empolgante veio durante a execução das músicas mais conhecidas. A incrível “Big Guns”, a semibalada “18 and Life”, a intensa “Monkey Business” e o encerramento com “Youth Gone Wild” receberam reações calorosas, assim como a única balada do set, “In a Darkened Room”. Scotty Hill na guitarra Les Paul adicionou um solo incrivelmente envolvente. Também gostei muito das novas faixas “Time Bomb” e “The Gang’s All Here”. Isso é um bom sinal depois do controverso trabalho de direitos autorais com o falecido Johnny Solinger nos vocais.

Skid Row |Foto: Felipe Domingues

Infelizmente, o show teve apenas uma hora de duração. Deixou em mim aquela sensação de “quero mais”. Uma apresentação comovente no Summer Breeze fará com que o quinteto e seus apelos para “voltar ao Brasil” nas mídias sociais sejam ainda mais frequentes.

Skid Row:

1. Slave to the Grind

2. The Threat

3. Big Guns

4. 18 and Life

5. Riot Act

6. Piece of Me

7. Livin’ on a Chain Gang

8. Time Bomb

9. Monkey Business

10. In a Darkened Room

11. The Gang’s All Here

ESQUEÇA O BRUCE DICKINSON VOCALISTA E ENTRA O BRUCE PALESTRANTE

Como não bastasse a grandiosidade do festival, com nomes de peso nesta primeira edição, a organização queria colocar mais experiências a disposição. Mas não era uma experiência qualquer. Muitos conhecem o Bruce Dickinson, vocalista do Iron Maiden, mas e o palestrante Bruce Dickinson?. O vocalista do Iron Maiden tem apresentado seu estilo de ‘spoken word’ desde a década passada, e no ano passado veio ao Brasil para falar sobre empreendedorismo em um evento no Rio de Janeiro. Porém, a palestra é muito mais do que isso.

Bruce Dickinson |Foto: Silvia Sant’Anna

Dickinson compartilhou memórias de sua infância em Sheffield, falou sobre seus primeiros passos na música (começando como baterista, mas possuindo apenas um bongô) e, somente depois, abordou seus grandes projetos: a empresa área que possui e as cervejas com a marca da banda que são vendidas mundo a fora.

Bruce Dickinson |Foto: Silvia Sant’Anna

Tudo o que não envolve diretamente compor, gravar ou subir ao palco com a banda de heavy metal foi abordado, e tudo isso com um imenso carisma. Mesmo para aqueles que já conheciam as histórias, ouvi-las diretamente de Bruce torna tudo ainda melhor. Assim que ele pisa no palco, já tem a plateia em suas mãos – para muitos, a proximidade com o artista por si só já vale o ingresso, pois ele é capaz de fazer todos rirem alto, mesmo quando fala sobre sua luta contra o câncer em 2015, da qual saiu vitorioso.

É claro que a polimatia de Bruce facilita a situação. Seu domínio sobre diversos assuntos faz com que ele saiba exatamente quando encaixar cada informação, observação ou piada. Sobre música (mas não sobre o Iron Maiden), ele prometeu um novo álbum solo para 2024, o que arrancou vibrações da plateia, e ainda cantou um trecho de ‘Let it Be’, dos Beatles, enquanto contava sobre sua primeira banda e o vocalista australiano com um sotaque peculiar.

Bruce Dickinson |Foto: Silvia Sant’Anna

Uma hora foi muito pouco para a quantidade de conteúdo que Dickinson tinha para compartilhar. Aqueles que assistiram à palestra no palco Waves certamente saíram entretidos e revigorados para continuar a maratona do Summer Breeze Brasil.

A MISTURA DE GÊNEROS NO PALCO: STP EM MEIO AO METAL

Uma parcela considerável do público ficou bastante chateado sobre o conflito de horários das 18h30. O Stone Temple Pilots, um dos headliners do evento, se apresentou no palco Ice Stage, exatamente quando o Accept, uma atração muito querida pelo público brasileiro, dominou o palco Sun Stage, do outro lado da passarela.

Stone Temple Pilots |Foto: Felipe Domingues

Eu decidi assistir ao STP e acabei presenciando um show morno, influenciado por vários fatores. Em primeiro lugar, a própria escolha do grupo grunge – talvez a banda mais classic rock do movimento de Seattle – em meio a tantas outras atrações de metal, incluindo as mais extremas. A mistura de gêneros é interessante, porém é sabido que a banda dos irmãos Dean (guitarra) e Robert DeLeo (baixo), junto com Eric Kretz (bateria) e Jeff Gutt (voz), possui um repertório menos agitado.

Stone Temple Pilots |Foto: Felipe Domingues

Além disso, ficou evidente que uma grande parte do público preferiu o Accept, o que resultou em uma plateia menos numerosa para o Stone Temple Pilots, em comparação por exemplo, o Sepultura. E, claro, também houve alguns equívocos por parte da própria banda – que apresentou um show tecnicamente impecável.

Stone Temple Pilots |Foto: Felipe Domingues

O início foi promissor, com as empolgantes “Wicked Garden” e “Vasoline”, seguidas pela sensual “Big Bang Baby”. Durante “Down”, Gutt – muito mais carismático ao vivo do que nos vídeos – interagiu com o público, tocando as mãos de quase todos que estavam na grade. No entanto, as reações da plateia foram se tornando cada vez mais tímidas à medida que as faixas mais arrastadas “Silvergun Superman”, “Still Remains” e “Big Empty” eram executadas (esta última incluindo um solo sonolento de slide por parte de Dean). Os maiores sucessos, “Plush” e “Interstate Love Song”, foram tocados em sequência… e a partir desse ponto não havia mais hits para manter o interesse.

Stone Temple Pilots |Foto: Felipe Domingues

A parte final do show destacou-se com a pesada “Crackerman”, o balanço de “Trippin’ on a Hole in a Paper Heart” e a conclusiva “Sex Type Thing” – Jeff interagiu com o público novamente durante essas duas últimas músicas. Foi um bom show; talvez em um local e circunstâncias não tão ideais.

Repertório – Stone Temple Pilots:

1. Wicked Garden

2. Vasoline

3. Big Bang Baby

4. Down

5. Meadow

6. Silvergun Superman

7. Still Remains

8. Big Empty

9. Plush

10. Interstate Love Song

11. Sin

12. Crackerman

13. Dead & Bloated

14. Trippin’ on a Hole in a Paper Heart

Bis:

15. Piece of Pie

16. Sex Type Thing

Claro que nesta resenha, iremos nos restringir nos shows e experiências que estivermos presentes nesses dois dias de festival, mas sem sombra de dúvidas, para quem estava presente, principalmente a nós do portal, surpreendemos bastante pela estrutura, os shows e demais elementos. É praticamente impossível relatarmos todas as atrações mas entretanto alguns apontamentos devem ser expostos para fins de aprimoramento da experiência do expectador para a próxima edição, marcada para abril de 2024

Banheiros Químicos: Era perceptível o cheiro de urina que exalava próximo aos banheiros químicos entre o período da tarde e noite dos dois dias do festival.

A distribuição de bandas nos palcos: Acept e Stratovaius no Sun Stage no mínimo não exaltou o bom senso.

Entrada única para acesso a pista premium aos palcos Ice e Hot Stage: No mínimo não soa uma ideia inteligente este procedimento visto a quantidade de pessoas que tinha acesso a pista premium e que poderia mudar de palco ou até mesmo sair da área para poder ir para o terceiro palco, do outro lado da ponte. Não sei como ninguém ali foi pisoteado ou algo do gênero quando as pessoas quiseram sair dali até mesmo pois não tinha afinidade pela próxima banda ou mesmo recarregar as baterias com alguma comida ou bebida. Imagine se alguém passasse mal, por queda de pressão, por exemplo (o que acontece pontualmente em outros festivais) a operação de guerra para fazer a retirada. Mas para auxiliar a vida do pessoal, uma saída para a esquerda é essencial.

A oscilação do som (as vezes alto demais): É algo que não é específico do Summer mas foi perceptível no primeiro dia do festival, onde perante a troca de bandas, você sentia a diferença dos graves e o estouro nos retornos. A imprensa e os fotógrafos que tinham que lutar e muitos retornaram para o segundo dia com um protetor auricular.

Sem dúvidas, o Summer Breeze já entrou com os dois pés no peito no calendário oficial de eventos da capital com a devida assinatura da organização alemã. Certamente, o Memorial da América Latina ficou pequeno para receber um público numeroso que conferiu uma série de shows e experiências fora do comum. Para quem não foi em 23, junte suas economias e se prepare para 2024 pois haverá atrações de peso e a experiência certamente será ampliada. A resposta do sucesso foi devidamente apresentada com o rápido anuncio da segunda edição: Uma semana após ao segundo dia de festival. É esperar para ver e apreciar tudo isso.

Em nome do Ponto Zero, agradecemos a Free Pass Entretenimento, Roadie Crew e Agência Taga pela parceria e pelo fornecimento do credenciamento para a cobertura.

FREJAT SE APRESENTA EM AGOSTO NO TEATRO BRADESCO

O show “Frejat Trio Eletro Acústico” acontece no dia 9 de agosto e já tem ingressos à venda pelo site uhuu.com ou bilheteria do teatro.

Creditos: Leo Aversa

Imagine um show de sucessos de Frejat, selecionados da extensa lista de hits do compositor, em novos arranjos, agora em uma formação de trio. Esta é a proposta do projeto FREJAT TRIO ELETRO ACÚSTICO,  que está em turnê pelo país e chega ao palco do Teatro Bradesco, em São Paulo, no dia 9 de agosto.

O projeto surgiu do desejo de Frejat de criar novas possibilidades e texturas musicais para alguns de seus sucessos. O pontapé inicial foi dado ainda no período de isolamento imposto pela pandemia, e começou a tomar corpo quando ela deu uma trégua. O primeiro convocado foi Rafael Frejat (violão e teclado), com quem Frejat mais  conviveu e com quem chegou a fazer algumas lives na quarentena.  Logo em seguida Maurício Almeida, atual guitarrista de Frejat, foi  convidado e demonstrou total entrosamento com Rafael nas seis  cordas, apoios vocais e incursões por outros instrumentos. Estava formado o FREJAT TRIO.

FREJAT TRIO ELETRO ACÚSTICO investe em novos arranjos para  sucessos como “Amor Pra Recomeçar”, “Segredos”, “Flores do Mal”,  “Por Você”, “Meus Bons Amigos” e a lado B “Boomerangue Blues”, de  Renato Russo. Também ganharam sonoridades contemporâneas  “Fadas”, homenagem a Luiz Melodia, e a canção “Poema”, parceria com  Cazuza eternizada na voz de Ney Matogrosso, que agora ganha a  versão de Frejat. 

“O repertório de FREJAT TRIO ELETRO ACÚSTICO tem composições  minhas, desses meus 40 anos de carreira, mas foram Rafael e Maurício  que criaram essas novas possibilidades. Foi um trabalho longo, porque  testamos vários caminhos”, conta Frejat, que precisou encontrar  tempo em sua agenda de shows para a preparação do projeto. 

Depois de meses de ensaios depois, o FREJAT TRIO ELETRO ACÚSTICO ganhou as estradas: “O show não tem a intenção de surpreender pela escolha do repertório, mas sim pelo tratamento dado às canções”, finaliza Frejat.  

SERVIÇO

FREJAT TRIO ELETRO ACÚSTICO

Teatro Bradesco (Rua Palestra Itália, 500 – Bourbon Shopping São Paulo – Perdizes)

www.teatrobradesco.com.br

Duração: 100 min

Classificação: Livre

Acessibilidade

Ar-condicionado

Capacidade: 1439 pessoas

Data: 09 de agosto

Horário: 21h

INGRESSOS

A partir de R$80

Obs.: Confira legislação vigente para meia-entrada

Canais de venda oficiais:

Uhuu.com – com taxa de serviço

https://tinyurl.com/u4p7wdy7

Bilheteria física – sem taxa de serviço

– Teatro Bradesco (Shopping Bourbon) 

– Teatro Opus Frei Caneca (Shopping Frei Caneca)

De segunda a domingo, das 12h às 20h (pausa almoço: 15h às 16h)

Formas de pagamento: 

– Bilheteria dos teatro: dinheiro, cartão de crédito e cartão de débito

– Site da Uhuu.com e outros pontos de venda oficiais: cartão de crédito

Cartões de créditos aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo

Cartões de débito aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo

PRODUTORA ENCABEÇA INICIATIVA PARA DAR ESPAÇO A NOVAS BANDAS NA TURNÊ DE MARKY RAMONE NO BRASIL EM 2023

A Zero Five, produtora responsável pela turnê do lendário baterista dos Ramones no país, lança concurso para escolher bandas que abrirão os shows do músico em Porto Alegre, Curitiba, Londrina e São Paulo.

Marky Ramone se apresenta no Brasil em outubro de 2023 depois de seis anos sem vir ao País. E, no intuito de incentivar a cena rock no país, a Zero Five, promotora da turnê nacional, encabeça uma iniciativa que irá selecionar novos nomes da música nas cidades por onde o músico se apresenta. 

As bandas interessadas em fazer a abertura das apresentações de Marky Ramone já podem se inscrever no link www.zerofive.com.br até 15/8. Os inscritos serão avaliados pela própria Zero Five e três escolhidos de cada cidade passarão por uma votação pública nas redes sociais da promotora a partir de 20/8. O resultado dos escolhidos para cada show da turnê sai em 1/10.

Obs.: Como forma de incentivar músicos locais, somente bandas das respectivas cidades em que os shows acontecem podem se candidatar.

Crédito: Andres Violante

Os ingressos para os shows da turnê MARKY RAMONE – TOUR BLITZKRIEG 2023 já estão à venda. Confira:

10/10/2023 – Porto Alegre

Bar Opinião

Ingressos em https://bileto.sympla.com.br/event/82451

11/10/2023 – Curitiba

Tork N Roll

Ingressos em https://www.clubedoingresso.com/evento/markyramonesblitzkrieg-curitiba

14/10/2023 – Londrina

CK Eventos

Ingressos em https://eventou.com.br/event/1670

15/10/2023 – São Paulo

Carioca Club

Ingressos em https://www.clubedoingresso.com/evento/markyramonesblitzkrieg-sp

Uma produção MP Tourmanagement e ZEROFIVE

Mais informações em www.zerofive.com.br

Obs.: Confira classificação indicativa e legislação de meia-entrada para sua cidade

Encontro das Tribos: O Festival Multicultural que Agitou São Paulo

Trap, rap, reggae e rock unidos em dois dias de música intensa no Anhembi.

Texto: Lucas Alves
Fotos: Mariana Melo

Nos dias 06 e 07 de Maio, em pleno outono em São Paulo, aconteceu no Anhembi o 21° Encontro das Tribos, edição Circus.

Edição essa que recebeu grandes nomes das cenas, trap, rap, reggae e uma pitada de rock, em  meio a imensidão do Anhembi, foram colocados 2 palcos grandes dividido por um palhaço bem no meio, para colocar a plateia imersa no tema. Contando com telões de cada lado dos palcos, para que todos pudessem ver sem problemas, foi dada a largada no sábado dia 06.

Dia esse recheado de muito trap e reggae, que teve em seu LINE: Shaodree, Lourena, Tasha & Tracie, Teto, Cabelinho, 3030, Steel Pulse, Armandinho, Glória Groove, Felipe Ret, Orochi e fechando a noite Matuê e WizKhalifa.

Dando uma volta no tempo e com esse peso no line, temos nos palcos grandes sucessos como: Little Love do Cabelinho, Corte Americano do Felipe Ret, Conexões da Máfia do Matuê, Ser You Again do WizKhalifa e vários outros hits.

3030| Foto: Mariana Melo

Do lado do Trap, Teto, Cabelinho, Felipe Ret e Matuê foram os nomes em destaque, cada um com seu show e suas peculiaridades, desde aproveitamento do palco como Teto e Cabelinho que usaram e abusaram dos efeitos, passando pela empatia de Felipe Ret que parou seu show por uns instantes para ajudar uma pessoa da plateia, até a entrada empolgante do Matuê e a sincronia com os efeitos em suas músicas e o carinho com público.

Matuê| Foto: Mariana Melo

Um dos nomes aguardados da noite pela plateia era o Orochi, que teve uma das piores performance da noite e considerado o pior show do dia, com seus 40 minutos de atraso e com uma passagem rápida pelo palco, que acabou com um pedido de desculpas no escuro e seu Autotune ainda ligado, o que levou a quase não ser entendido.

Orochi| Foto: Mariana Melo

Mas, mesmo com isso, a plateia não desanimou nem um pouco, que teve um encerramento do dia maravilhoso com Matuê e WizKhalifa entregando tudo e muito mais.

Do lado do reggae não tivemos reclamações, com o Steel Pulse que deu o melhor do reggae internacional e 3030 e Armandinho o melhor do reggae nacional, que levou a plateia a contemplar um belo por do sol regado de muito reggae.

Steel Pulse | Foto: Mariana Melo

Já no domingo, vamos do trap sendo marca registrada no sábado, para o Rap, um público diferente, mas com a mesma animação. Porém já começamos com uma notícia que deixou boa parte da plateia bem triste, Pitty não iria tocar pois estava doente, mas tirando essa triste notícia, o público seguiu animado e com um belo LINE de peso: Cidade Verde, Alma Djem, Hungria, Mato Seco, Dezarie, Chase Atlântic, Planet Hemp, Racionais MC’s e Ice Cube.

Do lado do reggae tivemos Cidade Verde e Mato seco, entregando o melhor do reggae nacional e com clássicos como: Navegantes da Ilusão do Mato Seco. E do lado internacional tivemos a tão esperada Dezarie com um reggae de tirar o fôlego.

Mato Seco | Foto: Mariana Melo

Do lado do Rap, tivemos o começo com Hungria, que foi muito atencioso com a plateia e a fã sortuda que ganhou um presente no aniversário.

Chase Atlantic que é uma banda australiana de rock que chamou muito a atenção e deixou muita gente intrigada, eles fazem uma música com uma característica bem única, misturando diversos estilos como pop rock, new wave e trap. Depois de uma rápida pesquisa, vi que a banda foi fundada em 2014, e podemos presenciar o grande fã clube que chegou cedo, ocupou boa parte da grade da pista premium e se entregaram ao máximo ao show do começo ao fim.

Chase Atlantic | Foto: Mariana Melo

E por fim as 4 últimas bandas e tão esperadas pela plateia.

Planet Hemp, que mesclou em seu set os clássicos e as músicas novas, abriu as únicas rosas de Mosh do festival inteiro e lembrou o do nosso eterno Chorão, que completava 10 anos de sua partida. Deixando a plateia em pura animação e saudade. Logo após tivemos ele, Marcelo Falcão, que não decepcionou em nada a plateia, com músicas da sua nova jornada solo e da banda O Rappa, que deixou ainda mais empolgados quem estava presente, Marcelo Falcão deixou a plateia pronta para as duas últimas e tão esperadas bandas.

Planet Hemp | Foto: Mariana Melo

Racionais MC’s com seu rap “da velha guarda” que de velho não tem nada e que dispensa apresentação e tiveram uma das entradas mais bonitas do evento inteiro, cantando vários clássicos que deixou a plateia completamente maravilhada e muita gente emocionada.

Racionais MCs | Foto: Mariana Melo

E antes da entrada do Ice Cube, Mano Brown falou sobre a importância do Rapper na carreira dos Racionais e deu vários conselhos pra quem estava presente.

E sem muita enrolação, Ice Cube entrou no palco, para encerrar a noite e o 21° Encontro das Tribos, cantando seus clássicos e deixando qualquer pessoa da plateia emocionada, Ice Cube além dos clássicos, ainda tocou músicas do N.A.W sua antiga banda e graças aos fãs que pediram muito, cantou fora do set Fuck the Police, o que fez com a noite de domingo acabasse de com o gosto de quero mais.

O Encontro das Tribos teve em seu total 5 atrações internacionais e 18 atrações nacionais, reuniu um mar de gente nos 2 dias e deixou a pessoa que vós escreve e que nunca tinha ido em nenhuma outra edição com um gosto de: Até Ano que vem né?

Em nome do Ponto Zero, agradecemos a Fernanda Burzaca da TAGA Comunicação Estratégica por darmos a oportunidade de fazer a cobertura do festival. Muito obrigado!

FESTIVAL ENCONTRO DAS TRIBOS CELEBRA RESULTADOS DA 21ª EDIÇÃO

O festival contou com Ice Cube, Wiz Khalifa, Racionais, Planet Hemp, Gloria Groove, Matuê, Filipe Ret, Steel Pulse, e outros grandes nomes da música nacional e internacional

Próxima edição, em Ribeirão Preto, acontecerá no dia 21 de outubro

No último fim de semana, nos dias 6 e 7 de maio, a Arena Anhembi recebeu a 21ª edição do festival Encontro das Tribos. Tradicional evento que une fãs de reggae, rap, rock e música urbana no geral, que acontece na capital paulistana, foi dividido a ela pela primeira vez em dois dias e somou um público de 25 mil pessoas. Ice Cube, Racionais Mc’s, Chase Atlantic, Steel Pulse, Gloria Groove, Wiz Khalifa, Planet Hemp, Matuê e tantos outros nomes levaram suas músicas em shows grandiosos que foram bem recebidos por todos os presentes, inclusive a imprensa que gerou diversas críticas positivas.

Com ativações de marcas como Petra, Jack Daniels e Esportes da Sorte, não foi só o público que pode garantir lazer e diversão com o evento. O festival gerou aproximadamente 2200 empregos diretos e indiretos, gerando mais de R$ 10 milhões na economia local entre salários, transportes, hotelaria, alimentação, estacionamento e transportes públicos na Cidade de São Paulo.

Ainda neste ano, acontece a edição do festival em Ribeirão Preto, no dia 21 de outubro, com mais de 16 horas de música e 20 bandas divididas em 3 palcos. A pré-venda acontece a partir do dia 22 de maio.

O Encontro das Tribos nasceu em 2002 com pequenas edições que contaram com aproximadamente 5 mil pessoas em diversos estados: São Paulo, Brasília, Rio de Janeiro, Fortaleza, Santa Catarina e Recife. Com o passar do tempo, o evento cresceu e começou a ter mais de 100 shows anuais. Desde 2003, já são 150 edições que variam entre 20 e 40 mil pessoas. Nos palcos dos eventos já subiram artistas como Cypress Hill, SOJA, Sublime, Damian Marley, Ice Cube, Stick Fingers, Planet Hemp, Racionais, Paralamas do Sucesso, Criolo, Pitty, Gloria Groove, Djavan, entre outros gigantes nacionais e internacionais.

Sobre a Tribos Music

Idealizado pelo empresário Charles Leandro, a Tribos Music une sons de todas as gerações em diversos estilos musicais. Atualmente, além do Festival Encontro das Tribos, a empresa também realiza o “Somos Rock”, festival que reúne grandes artistas do cenário nacional e internacional do Rock e o Kaya Reggae Festival, uma vivência do Reggae em um único dia. O momento anual mais esperado pelo público roots. O festival reúne os maiores artistas e bandas do cenário nacional e internacional em um único evento.