EDU FALASCHI: músico celebra 25 anos de carreira

Em celebração aos seus 25 anos de carreira, completados em 2015, o vocalista EDU FALASCHI inicia uma fase comemorativa com diversos projetos que ilustram toda sua história, desde os tempos de Mitrium, Symbols, Angra e Almah!

O músico confirmou inicialmente o lançamento de um CD e turnê mundial solo, que trarão releituras das suas obras mais significativas em versões acústicas com piano, voz, violão e orquestra.

O álbum, cujo título ainda não foi revelado, será lançado nos formatos físico e digital.

Diversos outros produtos serão lançados no decorrer do período comemorativo. Em breve mais detalhes serão revelados!

Em paralelo, Edu encontra-se em estúdio com seus parceiros da banda ALMAH, trabalhando nas composições do próximo álbum, com lançamento previsto para final de 2015.

Para contratar os shows de EDU FALASCHI e ALMAH entre em contato com: contato@artentretenimento.com

Para mais informações sobre as atividades do vocalista EDU FALASCHI e dos demais clientes da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail: contato@msmetalpress.com.

Links Relacionados:
http://www.almah.com.br
http://msmetalpress.com/ptbr/artista-edu-falaschi

Slasher: atração na coletânea ‘O Impávido Colosso’

SLASHER, uma das bandas mais premiadas de 2014, está participando da nova coletânea “O Impávido Colosso” com a faixa “Overcome” do mais recente trabalho “Katharsis”.

A compilação é uma iniciativa da página Metaleiro Patriota e, nesta segunda edição, conta com 16 músicas de nomes emergentes do Rock/Metal brasileiro como A Red Nightmare, Dynahead, Voodoopriest, entre outros.

Para mais informações e o link para baixar esta coletânea, acesse: http://on.fb.me/1Mfgn0O

Para conhecer mais sobre o Metaleiro Patriota: https://www.facebook.com/MetaleiroPatriota

Katharsis’ foi lançado há exatamente um ano e é o segundo registro em estúdio do grupo. O álbum obteve excelente receptividade do público e mídia, fruto de um trabalho árduo e, principalmente, de toda a qualidade apresentada no disco.

Este nível de excelência foi enfatizado em dezenas de resenhas positivas que o citaram como um dos melhores discos do ano, reconhecimento nacional e internacional com notas máximas em vários cantos do planeta.

As citações a seguir são trechos destas avaliações positivas: “este lançamento coloca o SLASHER entre os gigantes do metal nacional” (Heavy Metal Brasil), “a minha reação foi explosiva ao ouvir este material” (Whiplash!), “já é sério candidato a entrar na lista de melhores do ano” (Arte Metal), “Uma banda preparada para alçar grandes voos” (Roadie Crew), entre outras.

A banda não poupou esforços na produção deste álbum, assinada pelo dinamarquês Tue Madsen (THE HAUNTED, DARK TRANQUILITY, KATAKLYSM, etc) que mixou e masterizou este projeto no Antfarm Studio em Aarhus, Dinamarca.

Para ilustrar a temática de ‘Katharsis’, o grupo convocou o designer francês Stan W Decker, conhecido por ter trabalhado com artistas como TIMMO TOLKKI, VANDEN PLAS e as gravadoras Metal Blade e Frontiers Records.

Do álbum também foi retirado um videoclipe para a música ‘Final Day’.

Contato: slasher@slasher.com.br

Sites relacionados:
www.slasher.com.br
www.facebook.com/SlasherBR
www.metalmedia.com.br/slasher

Fonte: Metal Media

SLASH – Turnê brasileira começa amanhã no Rio de Janeiro

Começa neste final de semana a turnê brasileira do guitarrista norte-americano Slash e sua banda Miles Kennedy & The Conspirators.

A banda se apresenta neste sábado (14 de março) na Fundição Progresso, no Rio de Jeneiro/RJ. A banda convidada para abrir o show é a DiAngelis.

Garanta seu ingresso !!!!!

Além desta, a banda fará apresentações em outras 5 capitais do país: 15/03 – Belo Horizonte, 17/03 – Brasilia, 19/03 – Curitiba, 20/03 – Porto Alegre e 22/03 em São Paulo.

Confira o vídeo promocional da tour:
http://youtu.be/y6y4ySZvHWg

Os shows farão parte da tour de divulgação do novo álbum “World on Fire”, que será lançado no Brasil no dia 27 de outubro por seu próprio selo Dik Hayd International e distribuido pela Warner Music Brasil. O grupo revelou a capa do álbum World On Fire com design assinado pelo artista contemporâneo inglês, Ron English. Com a faixa-título como o primeiro single, o trabalho surge como seu terceiro álbum solo e o segundo de sua banda com Myles Kennedy (vocal), Brent Fitz (bateria) e Todd Kerns (baixo).

SLASH NO BRASIL

14/03 – Rio de Janeiro@Fundição Progresso – Abertura DiAngelis
15/03 – Belo Horizonte@Galopeira – Abertura DJ PJ (J Quest)
17/03 – Brasília@NETLive – Abertura Gilby Clarke
19/03 – Curitiba@Master Hall – Abertura Gilby Clarke
20/03 – Porto Alegre@Pepsi on Stage – Abertura Gilby Clarke
22/03 – São Paulo@Espaço das Américas – Abertura Gilby Clarke

Informações sobre venda de ingressos, locais e horários dos shows: http://freepass.art.br/shows/slash-no-brasil-2015/

Realização e Produção: Free Pass Entretenimento
www.freepass.art.br

RESENHA: Nightwish – vídeo clipe “Élan”

Por: Rodrigo Paulino

Desde que o Nightwish anunciou a demissão de Anette Olson do vocal da banda, anunciou como vocalista interina e posteriormente a admissão de Floor Jansen, muita especulação houve com relação ao destino da banda. Floor é muito conhecida pela sua agressividade e potência vocal, tanto nos trabalhos do After Forever como também na sua atual banda, o ReVamp, o que gerou um certo desconforto numa parcela de fãs da banda, acostumados com os vocais de Anette Olzon em Imaginaerum que apesar de em algumas músicas serem bem agitadas, o compositor Tuomas conseguiu extrair o que havia de melhor nos vocais da moça, suavizando em muito em musicas como Storytime que apesar de agitada, ela possui um ponto que chega a parecer coisa de criança, Last Ride que tem um refrão poderoso, mas seus versos são suaves na voz de Anette. Como fica com Floor? Essa dúvida permeou a mente de muita gente (posso apostar que teve gente que não dormiu pensando nisso)

Logo veio outra notícia: “Teremos convidado especial no álbum que estamos compondo“. Isso é ótimo! Floor com ft Scabbia? Sharon? Tarja? Anette? Não! O biólogo evolutivo, autor de várias obras iria fazer participações, citando trechos de seus livros nas músicas, uma delas até nomeia uma das faixas: The Greatest Show On Earth. Então surgiram mais dúvidas: “O Tuomas virou ateu?” “Virou evolucionista?“.

E assim os dias se passaram e logo anunciaram uma música chamada Élan. Esse foi o divisor de águas, sabemos muito bem que depois de Imaginaerum, Troy Donocley passou a fazer parte dos membros fixos da banda, tocando todos os instrumentos de sopro, o que esperar então de Élan? Bom, as fã-bases piraram pois Élan representou algo bem mais leve que a banda já havia feito… Confira o clipe abaixo:

O clipe tem uma estética meio vintage, com direito a Floor num palco de bar parecendo uma pin-up, ao mesmo tempo em que o piano é tocado harmonicamente com a flauta e logo somos apresentados às guitarras e bateria junto com a flauta, enquanto Tuomas toca piano e Floor se aquece no palco. Ah sim! Ela está volta! A corujinha!

Logo que começa a musica, você fica ansioso para ouvir Floor aos berros, no entanto, temos ela de forma comportada, muitos disseram se decepcionar com os vocais dela nessa canção, visto ela sempre usar toda a potência vocal  e parecer um tanto que “amarrada”.

Tratando do clipe, o conceito é bem simples: temos no bar em que a Floor canta um garçom secando os copos, onde Empu toca a guitarra há um senhor que está dando aulas de natação, onde Marco está há um outro senhorzinho fazendo reparo na linha férrea, Troy é guardião de uma senhorinha que parece estar limpando as folhas secas em um auditório, o baterista interino Kai Hahto está numa espécie de fábrica onde há um senhor jogando detritos no fogo e Tuomas de uma outra senhorinha que está lavando roupas, em um dado momento, todos viram fumaça e estão curtindo a banda – todos com carinha de simpáticos, incluindo o malicioso sorriso de Tuomas tocando piano  – é uma cena muito engraçada, existem momentos que você ri, como aos 3:47 onde o velhinho ferroviário faz uma pose engraçada e ri, a dancinha do garçom aos 3:50, aos 4:00 a senhorinha vibrando diante da banda… Não estou zombando deles, é bonitinho, quando o clipe termina, todos aplaudem, e de um outro take, a coruja está em seu poleiro, em frente ao balcão do bar, com a banda ao fundo interagindo com os atores convidados, alguns deles sobem no palco, dançam com a Floor, outro coloca o quepe na cabeça do Emppu, é uma cena bem bonita e espontânea. O clipe em sí é muito belo.

Da música… Há quem amou a música e há quem simplesmente detestou ela. De fato, a musica é muito tranquila, quem está acostumado com a Floor cantando super rápido com vocais violentos pode ser meio decepcionante, ainda mais criando a expectativa enorme com relação ao peso. Após a metade da música, quando Floor e Marco passam a cantar juntos, nota-se a maior presença de voz da Floor. Outra coisa que causou um certo desconforto é o uso da flauta, algo que alguns consideram exagerado. Eu particularmente, gostei muito desse som, o single de Élan veio com uma versão alternativa, que lembrou demais o estilo do álbum: Imaginaerum: The Score, é uma versão mais forte e mais marcante.

A musica fala de viver a vida com todo o pique, viver e realmente valer a pena, fazendo aquilo que realmente gosta, com todo o ímpeto que existe em nós.

O single Élan contem uma faixa bônus chamada Sagan, uma homenagem ao cientista cosmólogo, astrobiólogo e astrônomo Carl Sagan (1934-1996). É outra canção muito bonita, bem arranjada e recheada de flautas. Floor canta demais nela.

Cena final de Élan

Banda Tribe lança “Metamorphosis”, single do novo álbum “Atlas”

Trio americano divulga novo single e anuncia lançamento do primeiro CD para maio

O trio americano de metal progressivo Tribe acaba de lançar o single “Metamorphosis”, música de trabalho do primeiro álbum do grupo, “Atlas”, que será lançado no dia 26 de maio via Primitive Records. O single já está disponível no Itunes, Spotify, Amazon MP3 e todas as outras principais lojas de música digital.

“Metamorphosis” explora várias dinâmicas e alterações de humor. A música pode ser descrita como um tanto bipolar. “Acho que ‘Metamorphosis’ é uma boa representação do que as pessoas podem esperar de ‘Atlas’. A música tem várias mudanças inesperadas, um ponto comum em todo o álbum”, diz o vocalista e baixista Jamie Waite.

A Tribe foi fundada em 2010 em Los Angeles, na Califórnia, pelos brasileiros Denner Vieira (guitarras) e Rick Pivetta(bateria), além do britânico Jamie Waite (vocal/baixo). Em 2013, a Tribe lançou o EP digital “Through The Veil”, que marcou o início da parceria da banda com o produtor musical Erik Reichers (Bono, Snoop Dogg, James Brown).

Para mais informações sobre a Tribe acesse o site Tribeofficial.com.

Link do single “Metamorphosis” no SoundCloud: https://soundcloud.com/tribeofficial/metamorphosis

Viper anuncia pré-venda de álbum ao vivo e festa de aniversário

Viper fará festa de 30 anos com lançamento do CD e prévia do DVD

Dando início às comemorações de 30 anos de estrada do Viper, o álbum com o registro do show no Via Marques entrou em pré-venda na Wikimetal Store. O CD “Viper – To Live Again – Live in São Paulo” terá lançamento especial, em festa que comemora também o aniversário da banda.

A festa será no Manifesto Bar aonde o CD será lançado oficialmente e estará disponível para compra. No evento serão exibidas em primeira mão, algumas músicas do DVD ao vivo, que será lançado ainda no primeiro semestre de 2015. A festa ainda contará com todos os integrantes da banda que farão uma jam session com convidados especiais.

Adquira o novo álbum do Viper, ao vivo, em pré-venda

O lançamento do álbum ao vivo acontecerá na quarta-feira, 08 de abril às 21 horas data exata que o Viper comemora 30 anos de vida. Para comprar ingressos antecipados com desconto clique aqui.

Completando as festividades do aniversário de 30 anos do Viper, o dia 8 de Abril marcará também a estreia do vídeo clipe da música To Live Again. A faixa extraída do DVD “Live In São Paulo“, estreará no Canal do Youtube do Wikimetal.

Confira a resenha do álbum do Viper escrita pelo jornalista Luiz Cesar Pimentel e os detalhes técnicos do lançamento.

Ler todas as noticias do Wikimetal News

Rock in Rio anuncias algumas datas de shows e abre a temporada de troca de ingressos

De 3 de Março até 8 de Abril, quem comprou o Rock in Rio Card já pode escolher para qual data vão querer trocar pelo site http://www.rockinrio.ingresso.com/hotsite/associacao_default.html, os organizadores também já definiram algumas datas de apresentações das bandas já anunciadas para o festival, a venda para o publico em geral, ou seja, aqueles que não compram o Rock in Rio Card se inicia a meia noite do dia 9 de Abril.

Esta é 6° edição do Rock in Rio em terras Brazucas e este ano se comemora o 30° aniversario da primeira edição do Rock in Rio e os organizadores estão prometendo alguns nomes de peso para completar o line-up.

O Rock in Rio 2015 esta confirmado para os dias 18, 19, 20, 24, 25, 26 e 27 de setembro de 2015, na Cidade do Rock, vale a pena esperar pelas próximas atrações a se confirmar.

Segue abaixo as datas rock e as atrações já confirmadas:

18 de setembro – Sexta-feira
Queen + Adam Lambert (headliner)

19 de setembro – Sábado
Metallica (headliner)

24 de setembro – Quinta-feira
System of a Down (headliner)
Hollywood Vampires
Queens of the Stone Age

25 de setembro – Sexta-feira
Slipknot (headliner)
De La Tierra
Mastodon
Faith no More

Mais informações http://rockinrio.com/rio/

Mudança de ‘line-up’ no HICSOS

Após vinte e cinco anos ao lado da banda carioca Hicsos, o guitarrista Antonio Sabba deixou seu posto. A despedida foi na gig no ‘9º Otacílio Rock Fest.’A banda anunciará em breve o nome do substituto para a vaga deixada.

Depois de uma vida inteira juntos, o Sabba resolveu parar. Vou sentir sua falta, mas encontraremos outro cara para seguir em frente… porque o Thrash Metal não pode parar.” diz Marco Anvito.

Mais informações: www.hicsos.com.br

Pop Javali e Dr Sin juntos em turnê pelo Paraná

O power trio de hard/heavy Pop Javali continua colhendo frutos com seu novo álbum “The Game Of Fate“.

O disco rendeu à banda três indicações entre os Melhores de 2014 na votação realizada entre os leitores da revista Roadie Crew: Melhor Álbum, Melhor Baixista e Melhor Baterista. “The Game Of Fate” também foi citado em várias listas como um dos melhores álbuns do ano passado, entre elas a do jornalista Marcelo Moreira do UOL.

A excelente recepção de crítica e público ao álbum agora tem refletido na agenda de shows do Pop Javali que não para de crescer.

A banda acabou de confirmar quatros datas pelo estado do Paraná: 21/03 no Espaço Cult em Curitiba, 02/04 no MPB Bar em Maringá, 03/04 no Hooligans Pub em Cascavel e 04/04 no Ballinas Pub em Foz do Iguaçu.

A grande novidade é que os quatro shows serão ao lado do Dr Sin, banda dos irmãos Andria e Ivan Busic, produtores de “The Game Of Fate“.

“Para mim foi um grande prazer poder produzir músicos tão competentes e que também se tornaram grandes amigos. Fico muito feliz em fazer parte da historia desta banda que, com certeza absoluta, veio pra ficar e melhorar o cenário do rock brasileiro”, declarou Andria Busic.

Informações sobre venda de ingressos de cada show estarão disponíveis em breve no novo site que o Pop Javali acabou de estrear: www.popjavali.com.br

“The Game Of Fate” está disponível nas melhores lojas físicas e também nas digitais como iTunes, Rdio, Spotify e Deezer.

Mais Informações:
www.popjavali.com.br
www.facebook.com/popjavali
www.twitter.com/popjavali
www.youtube.com/popjavali92
www.soundcloud.com/popjavali

NIGHTWISH: VERSÃO EXCLUSIVA DO NOVO ÁLBUM DISPONÍVEL NA PRÉ-VENDA DA LIVRARIA CULTURA

Você já pode adquirir na pré-venda uma versão exclusiva em formato duplo, sendo o CD 2 a versão instrumental do CD 1, para a rede de lojas “Livraria Cultura” do oitavo e novo álbum da banda finlandesa de metal sinfônico NIGHTWISH, intitulado “Endless Forms Most Beautiful”. Com a compra do CD, junto um adesivo da capa. A data de lançamento mundial é no dia 26 de março.

“Endless Forms Most Beautiful”, quase totalmente escrito pelo tecladistaTuomas Holopainen tendo como compositor secundário ao vocalista e baixista Marco Hietala, é o primeiro trabalho inédito com a nova vocalistaFloor Jansen (ex After Forever, também vocalista de ReVamp) e foi inspirado principalmente pelo trabalho do naturalista Charles Darwin. O álbum também marca a estreia de Kai Hahto na bateria – como músico convidado – em substituição de Jukka Nevalainen que precisou fazer uma pausa temporária devido a uma forte insônia. Além de Hahto, o álbum também conta com as participações especiais de Richard Dawkins (narração), Pip Williams(arranjos orquestrais e condução) e Metro Voices (coro).

Confira nos seguintes links o “Making Of” do álbum (em inglês):

Episode 1 (The Cabin)
Episode 2 (By The Lake)
Episode 3 (Inside His Head)
Episode 4 (The Beginning Of The Summer Camp)
Episode 5 (More Campers)
Episode 6 (New Hometown)
Episode 7 (Almost There!)
Episode 8 (London)
Episode 9 (Mixing and Mastering)
Episode 10 (Ready!)
Episode 11

Adquira a sua cópia aqui. As primeiras 100 pessoas que comprem o álbum levam um pôster da banda e um adesivo da capa.

Matanza: show de lançamento do disco “O pior cenário possível”

Há mais de 15 anos, a banda carioca Matanza mantem-se como uma das maiores representantes do hardcore nacional. Conhecida por fazer um estilo muito original, batizado de countrycore, o grupo lançou seu último álbum em 2012, “Thunder Dope“. Esse ano a espera dos fãs por um trabalho de inéditas chega ao fim; a banda está finalizando o novo disco, com lançamento previsto para esse semestre.

Batizado de “Pior Cenário Possível“, o disco foi gravado no estúdio Tambor (Rio de Janeiro) e produzido por Rafael Ramos. Ainda rápido, irônico e muito mal humorado, o Matanza apresenta hoje o vídeo de estúdio da faixa inédita, “A Sua Assinatura”, disponibilizada no YouTube.

No dia 9 de maio, a banda lança oficialmente o novo álbum “O pior cenário possível” em São Paulo, no Aquarius Rock Bar, a apresentação contará com a presença das bandas: BULA, nova banda do Marcão ex-guitarrista do Charlie Brown Jr e direto de Curitiba a banda MOTOROCKER.

SERVIÇO
MATANZA – Lançamento de “O pior cenário possível”
Data: Sábado, 9 de maio
Horário: 22:00
Local: Aquarius Rock Bar
Endereço: Rua Iososuke Okave, 40 – Itaquera, São Paulo – SP, 08265-150
Fone: (11) 2524-3211
Site: www.aquariusrockbar.com.br

INGRESSOS:
1º LOTE (somente online) R$ 40,00

Online: https://ticketbrasil.com.br/show/2872-matanza-sp/

Em breve pontos de venda.

A CASA
O Aquarius tem uma ampla estrutura coberta e descoberta, sala de jogos e um palco espaçoso para você curtir sempre as melhores bandas de ROCK.

O Aquarius Rock Bar está localizado na Rua Iososuke Okaue, 40 – Itaquera – Travessa da Av. Nova Trabalhadores Jacu Pêssego (Rodo Anel), na altura do número 1.600 em frente ao Aquário de Itaquera e o Habbi’s.
Quem estiver de CARRO, venha pelo acesso da Av. Jacu Pêssego.

COMO CHEGAR DE TRANSPORTE PÚBLICO
Vindo do CENTRO:
Metrô linha vermelha, sentido Itaquera, descer em Itaquera e pegar o ônibus Jd. São Francisco, ou qualquer lotação que vá pela Av. Jacu Pêssego, pedir pra descer no ponto do Habbis da Jacu Pêssego em frente ao AquariO. (15 min.)

Vindo de STO. ANDRÉ / SÃO MATEUS:
Pegar ônibus Term. A.E Carvalho ou Term. São Miguel que sai do Term. São Mateus e vai pela Ragueb chohfi, ou qualquer ônibus/Lotação que vá pela Av. Jacu Pêssego e pedir para descer no ponto do Habbi’s da Av. Jacu Pêssego em frente ao AquariO (13 min).

Vindo da CID. TIRADENTES / GUAIANAZES:
Pegar ônibus Term. Pq Dom Pedro ou qualquer ônibus/Lotação que vá pela Av. Jacu Pêssego e pedir pra descer em no ponto do Habbis da Jacu Pêssego em frente ao AquariO (16 min).

Vindo de ITAQUERA:
Pegar qualquer ônibus / lotação que passe em frente ao AquariO e o Habbis da Av. Jacu Pêssego e descer nesse ponto.

O Habbi’s fica de esquina com um posto de gasolina, essa é a Rua Iososuke Okaue o Aquarius Rock Bar fica no Numero 40.

Angra: Confira os diversos pacotes de Meet & Greet disponíveis no site

A “Secret Garden World tour” é a nova turnê da banda Angra e irá levar aos fãs do mundo inteiro á oportunidade de ouvir grandes clássicos do grupo e músicas do recém-lançado álbum Secret Garden.

Quer saber como participar da turnê levando recompensas autografadas e exclusivas?

Acesse o link referente ao show que você pretende assistir e confira os pacotes disponíveis.
29/05 – Fortaleza:https://angrastore.commercesuite.com.br/loja/produto.php…
30/05 – Recife:https://angrastore.commercesuite.com.br/loja/produto.php…
31/05 – Salvador:https://angrastore.commercesuite.com.br/loja/produto.php…
05/06 – Manaus:https://angrastore.commercesuite.com.br/loja/produto.php…
06/06 – Belém:https://angrastore.commercesuite.com.br/loja/produto.php…
07/06 – Teresina:https://angrastore.commercesuite.com.br/loja/produto.php…
14/06 – Porto Alegre:https://angrastore.commercesuite.com.br/loja/produto.php…
26/06 – Curitiba:https://angrastore.commercesuite.com.br/loja/produto.php…
28/06 – Santiago, CHILE:https://angrastore.commercesuite.com.br/loja/produto.php…
07/11 – São Paulo:https://angrastore.commercesuite.com.br/loja/produto.php…

RESENHA: ESPECIAL SOULSPELL

Por: Rodrigo Paulino

Soulpell é um projeto de rock opera criado pelo baterista Heleno Vale, no interior de São Paulo, na cidade de Lençóis Paulista, a banda contem 3 álbuns lançados que contam com convidados como Tim “Ripper” Owens, Jon Oliva, Blaze Bayley e até mesmo Amanda Somerville.

O trabalho é de qualidade, não deixando nada a dever para outros projetos do gênero como Avantasia ou até mesmo Avalon. Vamos falar um pouco dos trabalhos lançados até hoje e tratar um pouco mais sobre o conceito de cada álbum.

A LEGACY OF HONOR – ACT I

Composto por 11 faixas, é o primeiro álbum da banda, inicia-se com uma faixa instrumental, chamada The Gathering, e logo somos apresentados a uma faixa muito rápida ao melhor estilo do gênero, Age of Silence, que é simplesmente avassaladora. Troy é a típica canção de uma metal opera, é aquilo que vocês espera ouvir, contando com os maravilhosos vocais da lindíssima e carismática Daísa Munhoz (Vandroya e Inlakesh). Em Alexandria e Milvian Bridge, temos uma desacelerada, no entanto, a qualidade de composição é fantástica, a participação dos cantores é muito marcada, por exemplo, os vocais femininos e fortes são insuperáveis em Alexandria, é marcante. Outro destaque do álbum é a última canção, lembro-me de escuta ela por horas e horas quando ouvi o álbum pela primeira vez, é simplesmente uma explosão, o refrão é bem pregado, as partes de Nando Fernandes como Samael são arrepiantes, no entanto, após um instrumental, seguido por uma instrumentação cheia de violinos chorosos e que te fazem viajar, cadenciados por guitarras rítmicas, um piano, um tom irônico, risos por todos os lados, cercado de sarristas, ganham uma projeção até que entra DAISA, eu espero os segundos por esse momento em que ela canta e solta todo o potencial de sua voz, arrepia!


(Corra até os 5:50, ou imagine um clipe para essa musica com todo o conceito do álbum…)

Após falarmos dos pontos principais do álbum, vamos falar do conceito:

O primeiro álbum conta todas as visões que Tobit tem de suas vidas anteriores em diferentes lugares e épocas, vemos como coisas simples tem sua importância e se refletem no decorrer pelas suas escolhas e todas elas se tornam consequências na vida de Tobit.

LABYRINTH OF TRUTHS – ACT II

Abrindo o álbum com uma introdução mais pesada com mais peso do que o anterior, criando toda a expectativa para um grande álbum promissor. The Labyrinth Of Truths possui uma atmosfera mais pesada, porém muito elaborada, Dark Prince’s Dawn tem uma pegada de power com sinfônico, é rápida em dados momentos e o peso constante está sempre presente. Este álbum possui musicas mais longas também, com corais elaborados em muitas delas, como no caso de Amon’s Fountain. Zak Stevens e Jon Oliva marcam presença em Into the Arc of Time, uma musica que tem um marco muito importante no desenrolar da opera. O que me chamou muito a atenção na época do álbum recém lançado, foi um dueto muito do bonitinho e extremamente cativante, de Daisa uma vez, eternamente doce e bela com Lucas (o guri parece o Renato Russo cantando), é uma balada rica, com detalhes tão belos e possui um clipe!


(Adrift – Soulspell (Daísa Munhoz ft Lucas)

No conceito, temos agora o filho de Tobit, Timo interagindo e com outros personagens e remontando seu destino durante momentos históricos, como o nascimento das cruzadas, a Guerra de Troia, segunda Guerra Mundial, etc.

HOLLOW’S GATHERING – ACT III

Esse álbum é um grande sucesso, ele não é tão melhor quanto o segundo, que na minha opinião acaba por se tornar um clássico e um marco na carreira da banda. Hollow’s gathering, faixa que abre o álbum, é uma explosão, Ligia Ishitani começa de forma graciosa e harmoniosa o álbum, no entanto a voz de Daisa e um up na velocidade e no peso da canção transforma totalmente o que o ouvinte está escutando. To crawl or to fly reúne as vozes de Daisa e Manuela Saggioro com a simpática Amanda Somerville e Matt Smith, é uma canção empolgante, mas o apogeu dela é o dueto entre Amanda e Daisa. Logo em seguida em Anymore, Manuela e Daisa fazem um dueto, no entanto, Manu tem destaque merecido, é uma canção linda. Um outro destaque  está em The Dead Tree com Tim Ripper Owens, os agudos são animais! Para finalizar os destaques do álbum, temos Whispers Inside You, é uma balada para finalizar, mas as as vozes se completam de forma tão graciosa, entre Amanda e Michel, que você espera por mais e mais e mais… Só que o cd termina.


(Cadê mais dueto? Cadê mais Amanda, Daísa e Manu?)

Ainda esse ano a banda vai lançar um novo álbum com o que existe de mais forte no que se refere a vocais agudos, segundo Heleno Vale, confirmando a presença de Andre Matos. E aí como será que vai ser? A minha expectativa é bem grande. Espero que você amigo leitor do Ponto ZerØ possa ouvir também e curtir muito essa banda BR.

Punkake fará show ao lado de Puddle of Mudd em São Paulo

O Puddle of Mudd virá ao Brasil em Maio para única apresentação na capital paulista e a banda de abertura especialmente convidada para este evento é a Punkake de Curitiba.

Há quem diga que a banda encarna a versão contemporânea das riot grrrls, por ter exclusivamente integrantes do sexo feminino, usar e abusar de refrãos marcantes e distorções e remeter a algumas características do movimento dos anos 90. Porém, cada integrante é adepta de um estilo musical diferente, que se mesclam e resultam num jeito único de fazer rock! Embora seja formada somente por mulheres, a banda rejeita o rótulo de “rock feminino”, pois para as integrantes essa definição não se trata de um ramo do rock, como “pop rock” ou “indie rock”, por exemplo.

Para Punkake, definir é limitar, mas se pudessem encontrar algo que realmente as especificasse nada seria mais claro do que as palavras de Tiago Bolzan, produtor cultural em São Paulo: “Se em um universo paralelo a Beth Ditto, vocalista do Gossip, tivesse uma filha com a cantora Adele, ela com certeza seria Bacabí. Acompanhada por outras três garotas cheias de estilo, o gogó da moça consegue se sobressair com as guitarras abrasivas e batidas dançantes construídas pela banda”.

Desde o final de 2005, quando nasceu, a Punkake fez a caminhada tradicional das novas bandas, tocando em várias casas de shows até chegar ao primeiro disco, “Tão Sexy“, em 2009. O clipe homônimo estreou na programação da MTV em 2010 e chegou ao posto de “o mais votado da semana” no site da emissora.

A partir de setembro de 2012 a banda inicia uma nova fase com o lançamento do vídeo e single “Meow” em rede nacional e, por conta da recepção do clipe foi entrevistada ao vivo no canal MTV. O single mostra uma nova faceta musical das integrantes, agora muito mais maduras.

A música teve produção de Ruth Varella, compositora e produtora radicada em Chicago/USA, contando com suporte do engenheiro de som alemão Norbert Weiher, da Futuresonic. e a mixagem do single foi realizada no Gimme That Sound Studios em New York por Stephen George, baterista fundador da banda Ministry, e produtor que já trabalhou com grandes nomes como Michael Jackson, R. Kelly e Britney Spears.

Meow” foi masterizado no estúdio Sterling Sound, New York/USA por Chris Gehringer, responsável pela masterização dos últimos trabalhos de Lady Gaga.

Para a direção do clipe, a banda contou com um já reconhecido diretor de teatro e cinema curitibano, Paulo Biscaia Filho, que também assina a edição do vídeo.

Atualmente a banda trabalha em novas composições e gravações e, paralelamente, faz turnê pelo Brasil, enquanto mantém dois singles – “Vanilla Dreams” e “Meow” em destaque na programação da Mundo Livre FM, principal rádio de rock de Curitiba e região.

Conheça a banda Punkake: https://www.youtube.com/watch?v=2blso2o5NBY

SERVIÇO PUDDLE OF MUDD- SÃO PAULO – HSBC BRASIL
Dia: 15 de maio de 2015, Sexta-Feira.
Horário: 22h00
Abertura da casa: 2h00 antes do início do espetáculo
Local: HSBC Brasil
Rua Bragança Paulista, 1281 – Chácara Santo Antonio

In formações e compra de ingressos:

# BILHETERIAS HSBC BRASIL – Rua Bragança Paulista, 1281 / Chácara Santo Antônio
(Horário de atendimento até o dia 23/12: segunda a sábado, das 10h às 21h e domingos e feriados, das 10h às 20h).

# COMPRA POR TELEFONE – Ingresso Rápido – Tel: 4003-1212
(Horário de atendimento: segunda a sábado, das 9h às 22h)
(Formas de Pagamento: cartões de crédito Visa, Mastercard, Credicard, Diners);

# COMPRA PELA INTERNET
(www.hsbcbrasil.com.br / www.ingressorapido.com.br)
(Formas de Pagamento: cartões de crédito Visa, Mastercard, Credicard, Diners);

PONTOS DE VENDA CAPITAL, INTERIOR E OUTROS ESTADOS
Consultar www.ingressorapido.com.br
Taxa de Compra através da Ingresso Rápido
Compra em ponto-de-venda: 15% do valor do ingresso
Entrega em domicílio Grande São Paulo: R$ 15,00

Informações gerais: www.toplinkmusic.com

EXTREME no Rio de Janeiro – ingressos já estão à venda

A produtora Free Pass informa que os ingressos para a apresentação da banda norte-america EXTREME no Rio de Janeiro já estão a venda.

O grupo formado por Gary Cherone (Vocal), Nuno Bettencourt (Guitarra), Pat Badger (Baixo) e Kevin Figueiredo (Bateria) vem ao Brasil comemorando o aniversário de lançamento do grande sucesso Extreme II: Pornograffitti, executando o álbum na íntegra além dos grandes sucessos da banda.

A tour brasileira passará por 3 capitais:
– 13/06/15: São Paulo @HSBC Brasil
– 14/06/15: Rio de Janeiro @Fundição Progresso
– 16/06/15: Porto Alegre @Opinião

COMPRA PELA INTERNET
As vendas online serão realizadas somente através do site da Ticket Brasil:https://ticketbrasil.com.br/show/2903-extreme-rj
Formas de Pagamento: Cartões de crédito (em até 12 vezes) e boleto bancário.

Informações sobre pontos de venda em: https://ticketbrasil.com.br/show/2903-extreme-rj/pontos-de-venda/

Informações gerais sobre a tour no Brasil:
http://freepass.art.br/shows/extreme-no-brasil-2015/

Realização e Produção: www.freepass.art.br

HonorSounds: Ingressos á venda na Galeria do Rock

O HonorSounds é um projeto de comunicação em formato de festival itinerante que oferece para artistas de diferentes nichos a oportunidade de organizar movimentos e apresentações musicais dentro de um espaço mainstream com estrutura e atuação no âmbito social.

Com um grande apoio cultural e o intuito de expandir a música para fora de suas barreiras mercadológicas as edições do HonorSounds serão diversificadas entre a música contemporânea nacional e internacional sem rótulos.

Em sua primeira edição o festival, acontece no próximo dia 12 de Abril (Domingo), á partir das 17h00 no Estúdio (antigo Estúdio Emme) em São Paulo.

Os ingressos promocionais do evento já estão disponíveis sem taxa de conveniência nas lojas Consulado do Rock e 255 na Galeria do Rock.

Os ingressos promocionais são válidos apenas com a doação de 1 kg de alimento não perecível no dia do evento.

LINE UP #nossacena:

Ponto Nulo no Céu
Medulla
Choldra – única apresentação comemorando 10 anos de lançamento do álbum “Choldra”
Worst
Bioface

SERVIÇO HONORSOUNDS EDIÇÃO BRASIL
Data: 12 de abril de 2015
Local: Estúdio
End: Avenida Pedroso De Morais, 1036 – Pinheiros (A 5 minutos do metrô Faria Lima)
Hora: das 17 às 23 horas
Ingressos: R$30,00 – Valor único doando 1 kg de alimento não perecível
Classificação: Menores de 14 anos somente acompanhados do responsável
Abertura da casa: 1h antes do início do evento
Acesso para deficientes.

Site e para compras online: https://ticketbrasil.com.br/festival/2873-honorsounds-sp/

Telefone para informações: (11) 4902-1093

– Não será permitida a entrada de pessoas portando qualquer tipo de alimento, bebidas e objetos cortantes.

Pontos de Venda sem taxa de conveniência:

Loja 255 (GALERIA DO ROCK)
Rua Vinte e Quatro de Maio, 62 – República – 1º andar
Tel.: (11) 3361-6951

Consulado do Rock (GALERIA DO ROCK)
Av. S. João, 439- LJ 236, República, São Paulo
Tel.: (11) 3221-7933

Metal CD’s (SANTO ANDRÉ)
Rua Dona Elisa Fláquer, 184 – Centro
Tel.: (11) 4994-7565

Vendas Online: www.ticketbrasil.com.br

APOIO CULTURAL:
GW Entertainment, Hoffman O’Brian Marketing artístico & Spotify Brasil

Links relacionados:
http://gwentertainment.com.br/
http://www.hoffmanobrian.com.br/

AQUARIUS METAL FEST

O AQUARIUS METAL FEST é um festival que tem como objetivo trazer grandes nomes do METAL MUNDIAL e dar visibilidade/oportunidade para bandas que estão começando a divulgar seu trabalho.

Sábado 21 de março tem a 2ª edição do Aquarius Meta Fest, e nessa edição apresentamos as bandas KORZUS na turnê do seu novo álbum “LEGION“, TORTURE SQUAD e PROJECT 46.

E vai ter shows especial da banda REPUBLICA.

Bandas convidadas: REBOCO, DRAFT 2012 e QUINTA TRAVESSA.

Sete bandas e mais de 10 horas de PURO METAL.

SERVIÇO
Data: 21 Mar 2015
Horário: 18:00
Local: Aquarius Rock Bar
Endereço: Rua Iososuke Okave, 40 – Fazenda Caguaçu, São Paulo – São Paulo, 08265-150

INGRESSOS
1º LOTE R$ 30,00 (ESGOTADO)
2º LOTE R$ 40,00

PONTOS DE VENDA:
– KING MUSICAL: Av. Maria Cursi, 645 – Zona Leste – São Mateus – tel.: 3793-6030
– COLSULADO DO ROCK: Galeria do Rock loja, 234 – tel.: 4994-7565
– TWISTER GAMES: Shoppin Metrô Itaquera loja, 245 – tel.: 3326-7501;
– AQUARIUS ROCK BAR: Iososuke Okaue, 40 – Itaquera – tel.: 2524 3211
– METAL CD Santo André Rua Dona Elisa Fláquer, 184 – te.: 4994-7565;
– E em toda rede das lojas CENTRAL SURF.

Vendas online: http://www.aloingressos.com.br/aquarius_metal_fest__21032015_1700/p

A CASA
O Aquarius tem uma ampla estrutura coberta e descoberta, sala de jogos e um palco espaçoso para você curtir sempre as melhores bandas de ROCK.

O Aquarius Rock Bar está localizado na Rua Iososuke Okaue, 40 – Itaquera – Travessa da Av. Nova Trabalhadores Jacu Pêssego (Rodo Anel), na altura do número 1.600 em frente ao Aquário de Itaquera e o Habbi’s.

Quem estiver de CARRO, venha pelo acesso da Av. Jacu Pêssego.

COMO CHEGAR DE TRANSPORTE PÚBLICO
– Vindo do CENTRO:
Metrô linha vermelha, sentido Itaquera, descer em Itaquera e pegar o ônibus Jd. São Francisco, ou qualquer lotação que vá pela Av. Jacu Pêssego, pedir pra descer no ponto do Habbis da Jacu Pêssego em frente ao AquariO. (15 min.)

– Vindo de STO. ANDRÉ / SÃO MATEUS:
Pegar ônibus Term. A.E Carvalho ou Term. São Miguel que sai do Term. São Mateus e vai pela Ragueb chohfi, ou qualquer ônibus/Lotação que vá pela Av. Jacu Pêssego e pedir para descer no ponto do Habbi’s da Av. Jacu Pêssego em frente ao AquariO (13 min).

– Vindo da CID. TIRADENTES / GUAIANAZES:
Pegar ônibus Term. Pq Dom Pedro ou qualquer ônibus/Lotação que vá pela Av. Jacu Pêssego e pedir pra descer em no ponto do Habbis da Jacu Pêssego em frente ao AquariO (16 min).

– Vindo de ITAQUERA:
Pegar qualquer ônibus / lotação que passe em frente ao AquariO e o Habbis da Av. Jacu Pêssego e descer nesse ponto.

O Habbi’s fica de esquina com um posto de gasolina, essa é a Rua Iososuke Okaue o Aquarius Rock Bar fica no Numero 40.

RESENHA: Nervos, Sete Cidades e Ultraje a Rigor no Aquarius Rock Bar

Texto: Digão
Fotos: Carol

O Ponto ZerØ esteve na noite de sábado (07/03/2015) no Aquarius Rock na Zona Leste de São Paulo para acompanhar o show de uma das bandas mais expressivas e consagradas do rock roll nacional: o Ultraje a Rigor.

Pra começar a noite rock roll teve de abertura a Banda Nervos, que tem como influencia o rock dos anos 80 em especial Raul Seixas, com letras fortes que remete ao cotidiano e relacionamentos. Uma atenção especial para as musicas “O que me falta é paciência”, “O céu pra você e o Inferno pra Mim” e também a “Bem vindo aos 30”. Houve covers de Raul Seixas, Plebe Rude e Sá & Guarabyra.

A Banda Nervos é uma ótima pedida para quem quer conhecer algo novo no rock nacional, mas que foge do enlatado que se apresenta na mídia atualmente.

Logo em seguida entrou no palco a Banda Sete Cidades que faz um tributo a Legião Urbana, já bastante conhecida em São Paulo. Eles tocaram vários sucessos da Legião Urbana, e alegraram bastante o público tocando muitas músicas lado B, como: “Daniel nas Covas dos Leões”, “Eu era um Lobisomem Juvenil” e “1965 (Duas Tribos)”.

Músicos ótimos, com presença de palco a banda Sete Cidades atende aos nostálgicos do show do Legião e faz com que o publico cante em um só coro todas as musicas ao longo de todo o show.

Por último, entrou no palco a principal atração da noite, a Banda Ultraje a Rigor, com seus clássicos e um toque de irreverência, a banda chama atenção pelo entrosamento e o modo descontraído que se apresenta e mostra que mais que músicos extremamente competentes a amizade é um ponto importante na banda, que atualmente têm em sua formação o líder Roger Moreira (voz e guitarra), Mingau (baixo), Bacalhau (bateria) e Marcos Kleine (guitarra).

A banda começou o show com a clássica “Independente Futebol Clube”, seguida pela “Sheena is a Punk Rock” cover do Ramones. Seus sucessos: “Inútil”, “Filha da Puta”, “Pelado” e “Nós Vamos Invadir sua Praia”, não faltaram em seu repertorio, num show de mais de 2 (duas) horas de duração.

O Ultraje a Rigor fez uma apresentação contundente e não decepcionou o público da zona leste que lotou o Aquarius Rock Bar, em uma noite paulista chuvosa, mostrando que suas músicas não possuem data de validade, ao longo de seus 35 anos de estrada.

Todo o público já sentia que o show estava chegando ao fim. Ao tocarem “Cíumes” saíram do palco sem a clássica despedida ao público, deixando à todos a impressão de que haveria um BIS. O fim do show só ficou claro, pois o apresentador tomou o microfone agradecendo à banda e ao público e anunciando os próximos eventos da casa.

Setlist:
Independente Futebol Clube
Sheena is a Punk Rock (Ramones cover)
Zoraide
Inútil
Filha da Puta
Rebelde sem Causa
Mim que Tocar
Maximillian Sheldon
Sexo
Pelado
Paranoid (Black Sabbath cover)
Nada a Declarar
Chiclete
Nós vamos invadir sua praia
Até quando esperar (Plebe Rude cover)
Marylou
Eu gosto de mulher
Ciúmes

Agradecemos ao Aquarius Rock Bar e a Ana Paula sua assessoria de imprensa pela oportunidade dada a nós do Ponto ZerØ , assim como Marcos Rubin da MR Produções pela oportunidade, através da produção e organização do evento.

 Galeria de fotos
http://goo.gl/p5DMQi

RESENHA: Rob Halfod no Carioca Club em 24/10/2010

Por: Letícia Okabayashi

No último domingo, dia 24 de outubro, numa garoa chata da própria terra da garoa, São Paulo, pouco mais de 18hr as portas do Carioca Club, em Pinheiros, foram abertas para os fãs de um dos vocalistas mais idolatrados na cena heavy metal do mundo: Rob Halfod.

As pessoas simplesmente não paravam de chegar, causando um certo desconforto e lotação no local nunca visto antes num show de metal na casa. Aproximadamente 1.500 pessoas se apertaram e com muito entusiasmo já estavam preparados para receber o “Metal God”, divulgando seu mais recente álbum “Halford IV – Made Of Metal” (ainda não lançado no Brasil) em única apresentação no Brasil.

Por volta das 20:30h o telão subiu, e diferente de shows comuns, Halford já estava lá, parado, como que se enchendo de energia com a vibração do público ao vê-lo. A banda estava a postos, com os também renomados músicos Roy Z (Guitarra), Metal Mike Chlasciak (Guitarra), Mike Davis (Baixo) e Bobby Jarzombek (Bateria). Não foi dita uma palavra e já começaram arrebentando com as conhecidas “Ressurection”, “Made in Hell” e “Locked and Loaded”, vindo também “Drop Out”. Vieram os cumprimentos e Rob chamava o público (como se precisasse), que pulava, aplaudia e cantava cada vez mais alto. O set se misturou em músicas antigas, novas e até mesmo algumas do Judas Priest. Dentre as novas, foram executadas “Made of Metal”, “Undisputed”, “Fire and Ice”, “Like There’s No Tomorrow” e “Thunder and Lighting”, na ponta da língua da galera.

A banda mostrou um entrosamento muito grande, afinal, todos são “lendas” no cenário metal no mundo inteiro e não poderia ser diferente. A voz de Halford, apesar dos 40 anos de carreira, não cede sequer uma vez durante toda sua performance, é como se fosse uma força maior saindo dele. Assim como o vocalista, o público não cedeu ao calor e lotação que estava pairando, tendo ótimas vibrações e um clima agitado.

Ainda tocaram “Nailed to the Gun”, cantada em coro, “Golgotha”, e mais 3 do Judas, “Green Manalishi” e a estrondosa “Diamonds and Rust” (covers), fechando a trinca com “Jawbreaker”.

Cyberworld foi a última antes do bis, deixando inquietação no ar, quando o “Metal God” volta ao palco, com uma bandeira do Brasil nas costas, e pega uma camiseta que alguém jogou no palco, do Dio, e fez uma singela homenagem ao grande músico que se foi.

Para fechar com chave de ouro, mais uma do Judas, “Heart of a Lion” e a “Savior”, saindo do palco muito aplaudidos e com certeza com sensação de dever cumprido, compensando os anos de ausência do Brasil. Um show que até quem não gosta, gostou.

Galeria de fotos
http://goo.gl/VPYKwS

PONTO ZERØ homenageia as mulheres do rock!

Por: Rodrigo Paulino

Conhecida como a “Rainha do Rock’n’Roll”, Janis Joplin foi um ícone dos anos 60 e uma referência para o Blues e o Soul da geração. Nascida no Texas, Janis era considerada a rebelde de sua geração, ao se mudar para San Francisco, participou da banda Big Brother & The Holding Company, lançando um álbum auto intitulado, em 1968 lançou Cheap Thrills, em 1969 o I Got Dem Ol’Kozmic Blues Again Mama! e, após sua morte por overdose em heroína, veio o Pearl, em 1971. A voz rouca da cantora e o estilo foi de inspiração para muitas outras jovens na época e ainda encanta muitas gerações.

https://www.youtube.com/watch?v=GoLn5hmZevs

Na década de 70, outra banda bem conhecida, foram as meninas do The Runways, apenas meninas na banda. Joan Jett teve a ideia inicial de criar a banda, comentou a ideia com a seu amigo Kim Fowley, que logo apresentou a baterista Sandy West, chamaram a baixista Micki Steele e a compositora Kari Krome. Em 75, estava formada a banda de garotas. Em 76 entrou a guitarrista Lita Ford e a cantora principal Cherrie Currie, lançando assim o primeiro álbum The Runaways e em 77 lançaram o Queens of Noise e infelizmente, em 78, depois de desacordos com empresário, gravadora e alguns desfalques na banda, elas gravaram um último álbum chamado “And Now… The Runaways”. A mensagem principal da banda sempre foi a de que mulheres podem fazer rock. Em 2010 rolou um filme sobre a banda.

https://www.youtube.com/watch?v=GvmIwhXe6rE

No anos 80, com a ascensão do heavy metal, uma banda possuía uma vocalista de voz rouca, aliás, vamos combinar que anos 80 uma série de cantoras de vozes potentes, como Bonie Tyler e Kim Carnes tinha como marco a voz rouca e forte. No entanto, vamos falar da belíssima Doro Pesch, vocalista da banda Warlock. Com o tempo, Warlock acabou e Doro permaneceu como a única membro original da banda, lançando assim sua própria banda, Doro Pesch. Fez inúmeras apresentações especiais com outras bandas como Hole Moses, cantou com UDO, Jorn Lande, apresentou um cover do Abba com Dirk Bach, gravou um dueto com o Twisted Sister no álbum A Twisted Christmas, aparece em Who I Am com Floor Jansen e atualmente cantou junto com Rafael Bittencourt no álbum Secret Garden, do Angra.

https://www.youtube.com/watch?v=GHT1sreYIho

Com a chegada dos anos 90, várias mulheres foram liderando bandas, sendo vocalistas e até mesmo formando suas próprias bandas, Nightwish, que apesar da explosão “Once” ter ocorrido apenas nos meados d 2005, existe desde o fim dos anos 90 com a vocalista Tarja Turunen e sua inconfundível voz, e apesar da demissão dela, seguiu em frente com Anette Olzon que fez participação com diversas bandas enquanto estava assumindo os vocais da banda e atualmente tem um projeto solo e sua sucessora, Floor Jansen que já participou de projetos como o Ayreon, era quem comandava o After Forever e ainda comanda o ReVamp.

O que dizer das nossas guerreiras brasileiras? Com mais de 50 anos apenas de carreira, Rita Lee passou por todos os gêneros, desde o rock psicodélico do qual Janis Joplin participou, o tropicalismo, pop rock, disco, new age e vários outros estilos. Participou da banda “Os Mutantes” e “Tutti Fruti”, trabalhou em rádio, televisão, estabeleceu parceiras, lançou 18 albuns de estúdio e 6 ao vivo. Pessoalmente amo as letras dela. Outro destaque foi Cassia Eller, que levou uma vida ao máximo, ela tinha muita presença de palco, era declaradamente uma interprete de todos os gêneros, e estava sempre envolvida em grandes projetos. No ano de 2001, Cassia teve 95 apresentações, gravou um acústico e apresentou um programa pela MTV ao lado de Rita Lee. No entanto, no mesmo ano, no dia 29 de dezembro ela faleceu de um infarto. Cassia possui 11 albuns lançados entre shows e de estúdio.

Não posso deixar de falar aqui, de uma mulher que muito me chama a atenção, pela atitude que ela tem, pela criatividade e pelo trabalho dela. Pitty, que sempre teve muito conteúdo em suas composições, apesar de já cantar em outras bandas, como a Inkoma e Shes, em 2003 sua banda foi uma das que mais venderam nos anos 2000, com uma temática filosófica, baseada em Admirável Mundo Novo de Aldous Huxley. Em 2005 tivemos o lançamento de Anacrônico, que ela intitulou ser meio auto biográfico. Em 2009 veio o Chiaroscuro, que considero um cd bem interessante pela proposta que a cantora quis oferecer aos ouvintes, com uma pitada aqui e acolá para o bolero. Em 2012 ela se aventurou em gravar Agridoce, um projeto folk, muito ousado e gostoso de se ouvir e no ano passado, ela lançou o Sete Vidas, mais diferente de todos os outros trabalhos, carregado emocionalmente, místico e muito divertido de se escutar. Apesar de grandes problemas pessoais, como a perda de um bebê e até mesmo quase morrer após uma infecção, nada disso fez a peteca cair.

São tantos nomes ainda para serem falados, tantas bandas para serem citadas, mamães que são cantoras como Simone Simons(Epica), apoiadoras de causas como Charlotte Wessels (Delain), ex-coelhinhas da Playboy como Butcher Babies e Huntress, pessoas que traçam um ideal e vão em frente, como Fernanda Hay (Overdrive) e meninas que “são colocadas para cantar” (isso é uma referência do que li num release feito pela banda) como Fabiana Santos (The Leprechaun) e até mesmo símbolos do feminismo como Christina Scabbia (Lacuna Coil) e Maria Brink( In This Moment).

Lugar de mulher é em casa!” me enche de raiva ouvir essa frase, todo lugar é lugar de mulher, seja em casa, em escritório, em lojas e até mesmo no intuito de montar uma banda, dia da mulher não é apenas dia 8 de março ano após ano, é todo dia!

A seguir, tem uma listinha básica com umas músicas de algumas moças citadas nesse especial.

http://www.youtube.com/playlist?list=PLmwL6dFjq5EImUpIMBKOe1TGH9wNZJ6Q1