Formada em 2008 e atualmente formada por Caio MacBeserra (vocal), Jean Patton (guitarra e backing vocal), Vini Castellari (guitarra), Rafa Yamada (baixo) e Henrique Pucci (Bateria, ex-Paura), a banda paulistana PROJECT 46, um dos mais novos representantes da atual safra do metal nacional, está conquistando cada vez mais espaço no com suas letras ácidas cantadas em português. Depois da visibilidade adquirida com o excelente “Doa a quem doer” (2011), a banda se encontra em trabalho de divulgação do seu mais recente lançamento, “Que seja feita a nossa vontade” (2014).
Confira o vídeo recém-divulgado da música “Acorda pra Vida” ao vivo no Porão do Rock através das imagens da Guitar Cam do guitarrista Jean Patton.
O Voodoopriest irá se apresentar pela primeira vez no Manifesto Bar no sábado, 14 de fevereiro. A banda paulista de metal é formada pelo vocalista Vitor Rodrigues (ex-Torture Squad), os guitarristas César Covero (Endrah, ex-Nervochaos) e Renato De Luccas (Exhortation), o baixista Bruno Pompeo (Aggression Tales, ex-CPM) e o baterista Edu Nicolini (ex-Nitrominds, ex-Musica Diablo).
O grupo nasceu como uma grande força no cenário musical brasileiro e internacional, devido à experiência e bagagem musical de seus integrantes. Já nos primeiros meses de lançamento, o grupo conseguiu grande visibilidade na mídia e muito interesse e curiosidade por parte do público em geral, obtendo ótimos resultados ainda em seus primeiros meses de existência.
A proposta da banda é combinar elementos do thrash, death e heavy metal tradicional, com uma sonoridade moderna. Com músicas bem construídas, cheias de riffs instigantes, refrãos marcantes e doses fartas de peso equilibradas com um toque de groove, o Voodoopriest mostra que tem todas as qualidades para se tornar um grande nome do metal brasileiro e internacional.
No show do Manifesto a banda divulgará o trabalho do seu primeiro álbum “Mandu”.
O disco é conceitual e conta a história verídica de Mandu Ladino, um índio que viveu no século 18 na região que é hoje o estado do Piaui. Um grande líder e herói, omitido dos livros de história do Brasil, Mandu reuniu diversas tribos e as liderou até à morte contra a invasão de suas terras e a aniquilação do povo indígena.
Quinta-feira (12/02) – 20 horas – Tribos do Rock (Entrada: R$20)
Sexta-feira (13/02) – Friday The 13th – Black Sabbath Tribute (Heaven & Hell), Judas Priest Cover (Hell Patrol) e Edguy Cover Brasil | Secret Room: DJs Edu Rox (Lokaos Rock Show) e Joonior Joe (Banda Viva Noite) (Até às 23 horas: Mulheres VIP e Homens R$15. Após às 23 horas: Mulheres R$20 e Homens R$25)
Sábado (14/02) – 22 horas – Voodopriest, Furia INC. e Exodus Tribute (Valved Violence) | Secret Room: DJs Edu Rox (Lokaos Rock Show) & Joonior Joe – Banda Viva Noite – Pânico na Band (Pista Promocional R$30,00, Camarote Promocional: R$60 – Vendas no Manifesto e www.ticketbrasil.com.br)
Domingo (15/02) – 22 horas – Primeira Eliminatória do Concurso da Camiseta Molhada | Show: Shocker | DJ Edu Rox (Lokaos Rock Show) (Até às 23 horas: Mulheres VIP e Homens R$15. Após às 23 horas: Mulheres R$20 e Homens R$25)
Segunda (16/02) – 22 horas – Segunda Eliminatória do Concurso da Camiseta Molhada | Show: Mötley Crüe Cover (Mötley Screw) | DJ Edu Rox (Lokaos Rock Show) (Até às 23 horas: Mulheres VIP e Homens R$15. Após às 23 horas: Mulheres R$20 e Homens R$25)
Terça-feira (17/02) – 22 horas – Grande Final do Concurso da Camiseta Molhada | Show: Comitiva do Rock | DJ Edu Rox (Lokaos Rock Show) (Até às 23 horas: Mulheres VIP e Homens R$15. Após às 23 horas: Mulheres R$20 e Homens R$25)
A banda de Doom/Gothic Metal, In Absenthia, anunciou as gravações do seu novo clipe. Em uma postagem em sua fanpage oficial no Facebook, o grupo publicou uma imagem exclusiva dos bastidores das gravações onde a vocalista da banda K.A.M.E, Marina Melo, aparece atuando.
O vídeo de “Everlasting Cycle of Cosciousness”, é a faixa que abre o EP “A Subtle Teardrop – Part I: Lonely Sinking”, lançado no final de 2014 e trata sobre lembranças agonizantes entre tentativas frustradas de encerrar a vida. Intenso e de uma dramaticidade peculiar, o clipe está sendo produzido e dirigido pela própria banda e deve ser lançado e divulgado em breve.
Em meio à produção e filmagens do novo vídeo, a banda se divide entre ensaios e apresentações em suporte ao novo disco, considerado pela mídia especializada um dos melhores lançamentos nacionais do último ano, se destacando entre as bandas do gênero Doom/Gothic Metal no país.
A banda de heavy metal tradicional Primator prepara-se para lançar, ainda em fevereiro, o seu álbum de estreia intitulado “Involution“.
Com um conceito e letras inspiradas na “A Origem das Espécies” de Charles Darwin e em outros pensadores da filosofia e psicanálise, “Involution” foi produzido por Daniel de Sá (Andragonia, Crossrock) e vai reunir as faixas “Primator“, “Black Tormentor“, “Deadland“, “Flames of Hades“, “Erase The Rainbow“, “Caroline“, “Let Me Live Again“, “Face The Death“, “Praying for Nothing” e “Involution“.
“Face The Death” é o primeiro videoclipe em divulgação ao álbum e foi dirigido pelo próprio produtor do disco, Daniel de Sá.
O vídeo estreou em rede nacional na edição do último sábado do programa Udigrudi da Play TV e agora já está disponível no canal oficial da banda no Youtube.
A banda CANDELARIA está trabalhando em seu mais novo álbum, “E L E V A T E” e, no final de 2014, lançou em seu canal no YouTube o lyric video da música XERATH, faixa que estará presente no novo play.
No último Sábado, 07/02, os caras anunciaram o download gratuito de XERATH por meio de sua fanpage no Facebook.
Felizes com o resultado e a receptividade que a música tem obtido desde o seu lançamento, a banda comentou:
“Entramos com XERATH e com muito receio de como a galera receberia essa música e foi surpreendente como todos a receberam bem. Agora esperamos não decepcionar com nosso novo álbum!”.
Para quem quiser conferir e baixar gratuitamente, segue o link: http://bit.ly/1ENYebg
A CANDELARIA está agendando datas para 2015 e segue na produção do disco que deve ser lançado em breve.
O maior representante do metal brasileiro está de volta! Quatro anos depois do seu último registro, o Angra inicia 2015 com um novo trabalho de estúdio e mais um show no Opinião, que será no dia 14 de junho. Com o vocalista italiano Fabio Lione (Rhapsody of Fire) e o novato baterista Bruno Valverde, o grupo paulista, que completou recentemente vinte anos de uma carreira de muito sucesso nos quatro cantos do mundo, voltará ao nosso palco para mostrar aos fãs gaúchos toda a potência de “Secret Garden”, seu oitavo disco. Além de canções novas e potentes, como “Newborn Me” e “Storm of Emotions”, o Angra não deixará de fora nenhuma outra grande composição sua fora do repertório, do nível de “Nothing to Say”, “Lisbon” e “Carry On”, perfeitas para o público cantar junto. A abertura ficará por conta de Detonator, o ex-vocalista do Massacration que segue em carreira solo com o álbum “Metal Folclore: The Zoeira Never Ends”.
ANGRA
Depois de quatro anos sem lançar sequer uma música inédita, o momento que os fãs estavam esperando finalmente chegou. Intitulado “Secret Garden”, o novo álbum do Angra – oitavo de estúdio – traz uma verdadeira renovação no estilo da banda. Com pré-produção do renomado produtor Roy Z (Judas Priest, Bruce Dickinson e Halford), produzido e gravado na Suécia pelo talentoso Jens Bogren (Kreator, Arch Enemy e Opeth), o disco reúne tudo o que consagrou o Angra como uma das maiores bandas do estilo no mundo, com uma roupagem contemporânea e composições inspiradas.
Como quase todos os outros trabalhos, “Secret Garden” é um disco conceitual e conta a estória do cientista sueco Morten Vrolik, um homem cético, prático e centrado em suas pesquisas. O momento crucial da trama acontece em um acidente de carro onde Morten entra em coma por sete meses. Durante esse período, Morten tem experiências metafísicas, visões de seres que não parecem humanos e tudo é muito natural para ele. Encontra sua mulher no “Secret Garden” (jardim secreto) e tem a sensação de estar vivendo uma nova vida sem ter recordações de nada antes do acidente.
Ao despertar do coma, Morten descobre que sua mulher morreu quando ele dirigia e que um falso amigo tomou seu lugar no emprego. Sente-se culpado pela morte da esposa e começa a ter flashbacks, gerando um grande conflito, pois se lembra de sua vida antes do acidente, das imagens que tinha durante o coma, além de ter que enfrentar a dura realidade de sua vida atual. A maior parte da história se desenvolve sobre esse terceiro momento. Inicialmente ele fica depressivo e sente-se culpado. Em seguida, começa a ouvir vozes e sentir a presença de espíritos. Procura ajuda psiquiátrica por achar que está enlouquecendo, mas é diagnosticado com depressão devido ao trauma. Mesmo assim, a experiência lhe parece real e é seu único refúgio para ter paz de espírito.
A belíssima arte gráfica, criada pelo desenhista Rodrigo Bastos Didier e concebida em conjunto com Rafael Bittencourt, representa a parte onírica da estória, a entrada para o jardim secreto. Visualmente, representa uma mudança significativa em tudo o que o Angra fez até hoje, explorando texturas e nuances que fogem das artes digitais da atualidade.
Concebido em um processo de total imersão, o álbum traz os elementos que caracterizam a banda desde sempre e vai além, em grande parte pela fundamental contribuição dos mais novos integrantes, Fabio Lione (vocal) e Bruno Valverde (bateria). Um dos grandes trunfos do álbum está na grande variedade de convidados, dos quais se destacam a holandesa Simone Simons, do Epica; e a diva alemã Doro Pesch, em “Crushing Room”. Aliás, os diversos momentos vocais de Rafael neste disco são um dos pontos fortes, fazendo um contraste de timbre e interpretação com Fabio, que fica bastante evidente em varias canções.
SERVIÇO
Onde: Opinião (Rua José do Patrocínio, 834) Quando: 14 de junho, domingo, a partir das 21h
Cronograma: 19h – abertura da casa
20h – Detonator
21h – Angra
*Mais um 1kg de alimento não perecível (exceto sal e açúcar). Levar na noite do evento. Os alimentos serão doados para o Centro Espírita Luiz e Esperança – Cele (www.cele.com.br)
Pontos de venda:
Bilheteria oficial (sem taxa de conveniência): Youcom Bourbon Wallig
Demais pontos de venda (sujeito à cobrança de R$ 3 de taxa de conveniência): Youcom Shopping Praia de Belas, Bourbon Ipiranga e Barra Shopping Sul
Multisom Andradas 1001, Canoas Shopping, Bourbon Novo Hamburgo e Bourbon São Leopoldo
O Higher é uma nova banda paulista de heavy metal formada por músicos profissionais com carreiras estabelecidas no jazz e na música instrumental brasileira.
Seu disco de estreia, autointitulado, foi lançado no segundo semestre de 2014 e entrou para a lista de Melhores do Ano de diversos jornalistas e críticos respeitados.
Na eleição realizada entre os leitores do site Heavynroll, Cezar Girardi foi considerado o segundo “Melhor Vocalista de Metal do Brasil” e Gustavo Scaranelo o terceiro “Melhor Guitarrista“.
“Lie” foi a música do álbum de estreia escolhida para ganhar o primeiro videoclipe produzido por André Crisóstomo.
O vídeo estreou em rede nacional na edição do último sábado do programa Udigrudi da Play TV e agora já está disponível no canal oficial da banda no Youtube.
Judas Priest aproveita vinda ao Brasil para o festival Monsters of Rock e faz show no Rio de Janeiro, no dia 23 de abril, no Vivo Rio
Considerada uma das precursoras do heavy metal moderno, a banda britânica Judas Priest estará no Brasil para se apresentar no Monsters of Rock em abril, em São Paulo, e passará pelo Rio de Janeiro, trazendo para a abertura de seu show a banda Accept, também presente no line up do festival. Além das duas, também se apresentará no Rio de Janeiro a banda Metal Mania, de Robertinho do Recife.
Com 17 álbuns de estúdio e mais de 50 milhões de discos vendidos em todo o mundo, o Judas Priest se apresenta no dia 23 de abril, no Vivo Rio. Os ingressos estarão à venda a partir do dia 12 de fevereiro, quinta-feira. Mais informações abaixo em “Serviço”.
Essa será a sexta vez que a banda fará shows no país e seus fãs poderão esperar canções como “Breaking the Law”, “Painkiller”, “Metal Gods”, “Victim of Changes”, além do single “Redeemer of Souls”, homônimo do último álbum, lançado em 2014. Com diversas formações ao longo de seus 46 anos, oJudas Priest chega ao Brasil composto por Ian Hill, baixista e integrante original da banda criada em 1969, Rob Halford nos vocais, os guitarristas Glenn Tipton e Richie Faulknet e o baterista Scott Travis.
O grupo é considerado por críticos de todo o mundo como um dos mais influentes do metal nos anos 70 e reconhecidos mundialmente como os responsáveis pela adoção das roupas de couro com adereços de metais cromados e correntes.
Judas Priest
Criada em meados de 1969, em Birmingham, no Reino Unido, por Ken Downing (KK Downing, guitarrista), Ian Hill (baixista), Alan Atkins (vocalista) e John Ellis (baterista), o Judas Priest é considerado um dos responsáveis pela criação do heavy metal moderno, sendo um dos grupos mais influentes do metal dos anos 70. De acordo com críticos em todo o mundo, eles foram um dos principais responsáveis pela retirada do blues característico de grupos de hard rock britânico dos anos 70, formado pela tríade Led Zeppelin, Black Sabbath e Deep Purple.
O nome Judas Priest foi baseado no nome de uma música de Bob Dylan, “The Ballad Of Frankie Lee And Judas Priest” e já havia sido usado por uma banda anterior de Atkins e Ellis, que logo sairiam da nova formação, dando lugar a Rob Halford (vocalista) e John Hinch (baterista), que tocavam na banda Hiroshima. Mais tarde se juntou à banda mais um guitarrista, Glenn Tipton, quando as guitarras dobradas se tornaram mais uma marca a ser imitada entre as bandas de heavy metal inglesas que se seguiram.
O primeiro disco lançado pela banda foi Rocka Rolla, em 1974, pela Gull Records, que dois anos depois lançou Sad Wings of Destiny. Durante anos e lançando discos por selos locais, a banda não conseguiu sair do underground por contar com umas sonoridade realmente nova à época, mas devido ao talento conseguiu juntar uma legião de seguidores e outras bandas que copiavam seu estilo.
A partir do terceiro álbum do grupo, Sin After Sin, em 1977, a banda apareceu pela primeira vez nas paradas inglesas e assinaram com a Columbia / Sony, que foram responsáveis por lançar todos os trabalhos da banda até 1990. Com Stained Class, em 1978, já eram considerados uma banda bastante influente e com o álbum Killing Machine, também lançado em 1978 – na América o trabalho levou o nome Hell Bent For Leather -, se tornaram capitães da grande New Wave Of British Heavy Metal, movimento que revelou praticamente todas as grandes bandas de metal clássico da Inglaterra, como Iron Maiden, Saxon, Venom, entre outros.
Com 14 álbuns de estúdio, mais de 10 formações diferentes e mais de 50 milhões de discos em 46 anos de existência, a banda é consagrada como uma das maiores influências do metal, arrebatando fãs em todo o mundo. No Brasil, o Judas Priest se apresentou em outras cinco ocasiões, 1991, 2001, 2005, 2008, 2011.
Accept
O Accept é uma banda de heavy metal da Alemanha que teve importante papel no desenvolvimento do speed metal e power metal na Europa. O início da banda se deu em 1968, quando era chamada de Band X, mas a carreira profissional foi iniciada em 1976, quando mudaram o nome para Accept. Devido ao vocal arranhado do vocalista Udo e a seu estilo sonoro, o grupo serve de influência para quase todas as bandas de power metal e são um dos precursores do chamado speed metal. Ao longo da carreira, a banda lançou 14 álbuns de estúdio e já vendeu mais de 37 milhões de cópias pelo mundo.
No final da década de 1970 e início da de 1980, a Alemanha começava a despontar como um dos grandes berços do rock and roll. E foi nesse país e nessa época, que o vocalista Udo Dirkschneider, depois de algumas breves experiências musicais, montou o Accept. Seu álbum de estreia, Restless and Wild, lançado em 1982, é até hoje reconhecido como um dos mais importantes do heavy metal. A faixa de abertura “Fast As a Shark” torna-se um dos maiores hits do grupo, e de grande importância no cenário do speed metal.
Em 1986, Udo abandonou o grupo, retornando no começo dos anos 2000, quando foram lançados os álbuns A Tribute To Accept e A Tribute To Accept II, no qual bandas consagradas como Primal Fear, Darkane, Therion e Dimmu Borgir fizeram suas versões para as músicas clássicas do grupo. O mais recente e décimo quarto trabalho do grupo, foi lançado em 18 de julho de 2014 com o título Blind Rage. O disco veio a ser o primeiro da banda a chegar ao topo das paradas da Alemanha, seu país natal.
Robertinho do Recife e Metalmania
Considerado um dos maiores guitarristas do Brasil, Robertinho criou a Metal Mania em 1984, época do lançamento do disco homônimo. Na época, excursionaram por todo o país e chegaram a abrir shows do Quiet Riot no Rio, Porto Alegre e em SP. No ano passado, Robertinho decidiu retomar o projeto, lançando o álbum “Back for More”, 29 anos após o primeiro lançamento. Com nove faixas, das quais sete inéditas, o álbum tem a guitarra como grande estrela e, além do Brasil, será lançado em breve no Japão.
Liderada por Robertinho de Recife nas guitarras, a nova formação do MetalMania traz os irmãos Raphael Sampaio (bateria) e Júnior Mauro (baixo), Fhorggio (efeitos e DJ) e Tibor Fittel nos teclados. “Minha idéia era voltar com a formação original, porém cada um foi seguindo sua vida. Recebi muitos pedidos de fãs para voltar com a MetalMania. É um trabalho do qual me orgulho muito e com o qual me identifico e tive a sorte de encontrar esses músicos que são muito bons”, conta Robertinho. Os irmãos Raphael e Júnior foram apresentados a Robertinho pelo amigo e ex-parceiro da banda “Os Hermitões”, Zé Carlos Meneses. Tibor já era conhecido pelo virtuosismo no piano e Fhorggio, filho de Robertinho, já havia trabalhado com o pai em outros projetos.
Serviço
Data: 23 de abril, quinta-feira Local: Vivo Rio (Av. Infante Dom Henrique, 85 – Parque do Flamengo) Abertura dos portões: 19h Horário: 20h30 Classificação etária: 16 anos desacompanhados e menores de 16 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal.
BILHETERIA DO VIVO RIO – Av. Infante Dom Henrique, 85 – Parque do Flamengo Horário de atendimento: segunda a sábado das 12h às 21h / domingos e feriados das 12h às 20h.
– Pontos de venda com taxa de conveniência:
POSTO BOUNGANVILLE – Rua Uruguai, Tijuca, esquina com a Rua Maxwell, Rio de Janeiro – RJ} Horário de atendimento: segunda a sábado das 9h às 20h / domingo e feriado das 9h às 16h.
Forma de pagamento: Somente dinheiro.
FNAC – BARRA SHOPPING – Av. das Américas, 4.666 Loja B 101/114 – Barra da TijucaRio de Janeiro /RJ Horário de atendimento: segunda a sábado das 10h às 20h / domingo das 13h às 18h. Feriado das 13h às 18h
Formas de pagamento: Amex, Aura, Diners, Dinheiro, Hipercard, Mastercard, Redeshop, Visa e Visa Electron.
*Observação: Não presta serviço de retirada de ingressos adquiridos pela Internet e Call Center.
CIDADE DAS ARTES – Avenida da Américas, 5300 – Barra da Tijuca Rio de Janeiro /RJ Horário de atendimento: terça a quinta das 13h às 19h / sexta a domingo das 13h às 17h.
Formas de pagamento: Amex, Diners, Dinheiro, Mastercard, Redeshop, Visa e Visa Electron.
021 TURISMO – Av. Rio Branco, 181/704 – Centro, Rio de Janeiro – RJ Horário de atendimento: Segunda a Sexta das 10h às 19h.
Formas de pagamento: somente dinheiro.
*Observação: Não presta serviço de retirada de ingressos adquiridos pela Internet e Call Center.
THEATRO NET RIO – Rua Siqueira Campos, 143 – Copacabana Rio de Janeiro – RJ Horário de atendimento: segunda a domingo das 10h às 18h.
Formas de pagamento: Amex, Aura, Diners, Dinheiro, Hipercard, Mastercard, Redeshop, Visa e Visa Electron.
LOJA VIVO – Rua Visconde de Pirajá, 443 – Ipanema Rio de Janeiro – RJ Horário de atendimento: segunda a sexta das 13h às 19h / sábado das 10h às 16h.
Formas de pagamento: Amex, Aura, Credicard, Diners, Dinheiro, Hipercard, Mastercard, Redeshop, Visa e Visa Electron.
* Observação: Não abre nos feriados.
MULTIPOINT – Rua General Urquiza, 67, loja B – Leblon, Rio de Janeiro – RJ Horário de atendimento: segunda a sexta das 9h às 18h / sábado das 10h às 14h.
Formas de pagamento: Amex, Aura, Credicard, Diners, Dinheiro, Hipercard, Mastercard, Redeshop, Visa e Visa Electron.
* Observação: Não presta serviço de retirada de ingressos adquiridos pela Internet e Call Center.
POSTO BR PIRAQUÊ – Av. Borges de Medeiros, s/no – Lagoa Rio de Janeiro – RJ Horário de atendimento: Todos os dias das 9h às 20h.
Formas de pagamento: Amex, Aura, Credicard, Diners, Dinheiro, Hipercard, Mastercard, Redeshop, Visa e Visa Electron.
*Observação: Não efetua o serviço de retirada de ingressos adquiridos através do site e callcenter.
POSTO BURGÃO – Estrada dos Bandeirantes, 3300 – Taquara Rio de Janeiro – RJ Horário de atendimento: segunda a sábado das 8h às 18h.
Formas de pagamento: Amex, Aura, Diners, Hipercard, Mastercard, Redeshop, Visa e Visa Electron.
* Observação: Posto Burgão, não faz retirada de ingresso adquiridos através do site e call center.
O novo álbum do Angra, “Secret Garden”, foi lançando em todo o mundo e mostra que a banda está em sua melhor forma e entrosamento. “Storm of Emotions” é o segundo single do álbum e uma das músicas mais emblemáticas deste trabalho.
“Secret Garden” é o oitavo álbum de estúdio do grupo e mostra a maturidade do Angra que, em mais de 23 anos de estrada, continua a se destacar pela garra, motivação e a mesma paixão que impulsionou seu início. Com pré-produção do renomado Roy Z (Judas Priest, Bruce Dickinson, Halford) e produzido e gravado na Suécia pelo talentoso Jens Bogren (Kreator, Arch Enemy, Opeth), “Secret Garden” reúne tudo o que consagrou o Angra como uma das maiores bandas do estilo do mundo, com uma roupagem contemporânea e composições inspiradas.
A turnê que irá levar o novo show para o mundo já tem suas primeiras datas anunciadas e um show especial em Nova Iorque no dia 09 de setembro.
29/05 – Fortaleza, local: Complexo Armazém.
30/05 – Recife, local: Clube Internacional.
31/05 – Salvador, local: A confirmar.
05/06 – Manaus, local: Teatro Manauara.
06/06 – Belém, local: Botequim.
07/06 – Teresina, local: A confirmar.
13/06 – Curitiba, local: Master Hall.
14/06 – Porto Alegre, local: Opinião Bar.
09-09 – Nova Iorque, B.B. King Blues Club & Grill
Um dos grandes trunfos do álbum é a variedade de convidados, com destaque para a cantora holandesa Simone Simons, da banda Epica, interpretando a canção “Secret Garden”, e para a rainha do rock Doro Pesch no emocionante duelo de vozes com Rafael Bittencourt em “Crushing Room”. Aliás, os diversos momentos vocais de Rafael neste disco são um dos pontos fortes além da grande estreia de Fabio Lione.
Tracklist – Secret Garden
1 – Newborn Me
2 – Black Hearted Soul
3 – Final Light
4 – Storm of Emotions
5 – Violet Sky
6 – Secret Garden
7- Upper Levels
8 – Crushing Room
9 – Perfect Simmetry
10 – Silent Call
A belíssima arte gráfica, criada pelo desenhista Rodrigo Bastos Didier e concebida em conjunto com Rafael Bittencourt, representa a parte onírica da estória, a entrada para o jardim secreto. Visualmente, representa uma mudança significativa em tudo o que o Angra fez até hoje, explorando texturas e nuances que fogem das artes digitais da atualidade.
Confira o clipe do novo single “Storm of Emotions”:
Vários integrantes do Arch Enemy deixaram o Carioca Club em (SP), onde se apresentaram na noite de sábado (07), e foram para o Manifesto Bar, tradicional ponto de encontro de fãs de Rock da cidade. A casa, que existe há mais de vinte anos, se tornou parada obrigatória dos músicos estrangeiros e muitos já desfrutaram de suas longas e agitadas noitadas. Eles conheceram as dependências do bar, tomaram algumas caipirinhas, atenderam vários fãs e curtiram o som que rolava no Secret Room.
Além da galera do Arch Enemy, integrantes de bandas como Deep Purple, Scorpions, Metallica, Iron Maiden, Saxon, Skid Row, Motörhead, Winger, Megadeth, Rainbow, Red Hot Chilli Peppers, Marillion, Manowar, Helloween, Ramones, entre muitas outras, também se divertiram no Manifesto Bar quando passaram pelo Brasil para realizar shows.
O Arch Enemy promove seu mais recente e aclamado disco, “War Eternal” (2014), e após uma pequena folga segue com sua turnê pelo mundo deixando saudade nos fãs brasileiros.
A programação semanal do Manifesto Bar conta com shows de bandas autorais, tributos e DJs residentes, convidados e personalidades no ‘Secret Room’.
A musa do metal Simone Simons se apresenta em 5 capitais no começo de março – foto: divulgação
Com o prestigio de ter encerrado extensa e bem-sucedida turnê pelas principais casas de espetáculos da Europa, a banda holandesa Epica deve desembarcar na América do Sul em plena forma.
Simone Simons (vocal), Mark Jansen (guitarra/vocal), Isaac Delahaye (guitarra), Rob van der Loo (baixo), Coen Janssen (piano) e Ariën van Weesenbeek (bateria) estão prestes a arrumar as malas para 10 apresentações, sendo cinco apenas no Brasil.
Com um setlist baseado nas principais composições dos álbuns “The Quantum Enigma”, “The Divine Conspiracy”, “Design Your Universe” e “Consign to Oblivion”, a banda tem mantido seu nome mundialmente em alta e com diversos shows sold out.
Na bagagem, os holandeses trarão os ingleses do Dragonforce, que os acompanharam durante as duas últimas excursões pelo Velho Continente. Herman Li (guitarra), Sam Totman (guitarra), Frédéric Leclercq (baixo), Vadim Pruzhanov (teclado), Marc Hudson (vocal) e Gee Anzalone (bateria) estão na estrada divulgando o elogiado 6º álbum “Maximum Overload”. O sexteto ficou famoso principalmente por suas complicadas composições no game Guitar Hero e a indicação ao Grammy de “Best Metal Performance” (2009).
A “The South American Enigma tour” é a seguinte:
26/02 – Casa De La Cultura – Quito, Equador
28/02 – Teatro de la Uni – Lima, Peru
03/03 – Bar Opinião – Porto Alegre, Brasil
04/03 – Master Hall – Curitiba, Brasil
06/03 – Fundição Progresso – Rio De Janeiro, Brasil
07/03 – Music Hall – Belo Horizonte, Brasil
08/03 – Audio Club – São Paulo, Brasil
10/03 – TBC – Assunção, Paraguai
12/03 – Teatro Caupolican – Santigado, Chile
13/03 – Teatro Flores – Buenos Aires, Argentina
Recentemente, a musa do metal Simone Simons (Epica) e o virtuoso guitarrista Herman Li (Dragonforce) fizeram questão enviar mensagem ao público brasileiro. Confira as mensagens abaixo:
Simone Simons:
Herman Li:
Celebrando o final da primeira perna da “The European Enigma tour”, o Epica lançou videoclipe com cenas retiradas de alguns shows. A música escolhida foi “Natural Corruption”. Confira em http://youtu.be/Tv3_C01W3rs.
O som mecânico, cercado por uma atmosfera sinfônica enigmática, quebrado pelo peso das guitarras e bateria, e temos a voz inconfundível de Fabio Lione tomando conta da sinfonia com todo seu peso em Newborn Me, Angra ficou deveras mais sinfônico e mais power nessa nova fase, sabemos que Lione é referência em sua área e no seu estilo de canto, o refrão é algo maravilhoso que como costumo dizer, ele “explode na música” e causa um efeito maravilhoso, interessante a presença do teclado à lá os corais de Nightwish em Ghost Love Score na parte mais calma, no entanto, é tudo muito bonito e muito bem produzido, um estilo mais marcha militar com a bateria e um efeito legal da guitarra à lá estilo praiano e um violão muito bem tocado ao melhor estilo hispânico é muito bem encaixado antecedendo um solo muito bem executado e pesado, é de pirar. A progressão da música é fantástica é rítmica e muito bem produzida, voltamos ao refrão com toda a força, o teclado é maravilhoso em pequenos sons cristalinos seguido dos sustenidos da voz. Blackhearted Soul já carrega mais para o lado dos corais masculinos, com guitarras e baterias rápidas, a voz também segue esse estilo mais rápido, o teclado com seus efeitos cristalinos é notado, é uma musica sem duvida emblemática, rápida e cheia de pequenos detalhes, épica e empolgante. O solo dessa musica faz você se sentir numa queda livre, é incrível, no entanto já intercala em outro estilo que te leva às alturas de uma hora para a outra. Final Light tem um peso muito peculiar, apesar de ter um light no nome, ela soa muito obscura, com teclado rápido e um batuque muito interessante, pequenas notas soltas no decorrer na música, interessante quando o refrão chega, feche os olhos e sinta a voz de Lione te levar para a altura… Gosto desse efeito que a voz dele tem de brincar com essas sensações. O ritmo das guitarras permanece o mesmo, no entanto o batuque sempre é percebido, a bateria é muito presente na musica, os pratos estão gritando ali o tempo todo, mas não te deixa perceber, logo o solo que tem uma variação e uma progressão muito delicada, um riff que te arrepia, com um peso fenomenal antes da música voltar a progressão que te abraça e te levanta novamente no refrão.
Chegamos na música que tem clipe, Storm of Emotions, o tom da musica é muito positivo, posso dizer que a voz de Lione nessa musica inicia num tom tão suave, o baixo é muito nítido e a bateria é uma cereja muito bem posicionada nessa canção. No segundo refrão, a musica ganha um peso muito peculiar, até os violinos são notados, o fator surpresa é Rafael cantando essa canção, ele carrega uma impressão pessoal o que a torna muito emocionante, particularmente gostei muito da letra, da presença da bateria e teclado nela, o clipe é muito simples e vale a pena ser conferido, essa é outra música que possui aquele efeito explosão, ah! Preste a atenção no coral que se levanta, é muito lindo, é uma musica que termina da mesma forma que começa com pequenos toquinhos.
Violet sky já retorna com tons pesados, a guitarra apresentando tons rítmicos, é uma musica mais pesada, meio travadona no seu desenvolver, no entanto, é interessante de se ouvir, pela mudança nos tons da voz, a progressão dela é complexa, demorei a me acostumar com ela, mas depois que você entende a complexidade dela, você se acostuma, umas pequenas notas aqui e ali e então parece que o que amarrava música solta ela, e novamente o coral entra com uma guitarra fantástica, bateria a todo o vapor e em dado momento. Rafael também canta com grande dedicação essa canção. Então chegamos a faixa tema, algo inusitado, muito sinfônico, muito belo e delicado, esperamos por um dueto de Lione ou até mesmo de Rafael Bittencourt com Simone Simons, daí fomos surpreendidos: Simone Simons, a vocalista do Epica canta toda a música, Secret Garden seu tom é tão suave e doce, o refrão contem a guitarra em primeiro plano, enquanto no seu decorrer eles aparecem mais ao fundo, é uma musica que você fica impressionado pelo equilíbrio entre tudo, em dado momento, um piano segue apenas com a voz, um tom mais melancólico, no entanto, os instrumentos vão surgindo até que Simone e todo o resto explodem junto com todos os elementos numa mistura perfeita, você até esquece o que esperava com relação a duetos.
Upper Levels possui uma pegada mais agitada, as batucadas surgem novamente, algo mais clean até um dado momento em que o peso aparece com as guitarras meio que ao estilo de Violet Sky, ganhando um pouco de velocidade, o refrão dá uma desacelerada, e o vocal parece meio que conversar com você, logo tomando um tom mais rápido novamente. As pausas na parte cantada dão grande destaque a outros elementos que estão compondo a música. A canção em determinado momento fica apenas nas vozes e o tom do teclado, o que dá um efeito diferente e um tanto positivo na música, algo diferente, até entrar um solo gostoso de se ouvir e voltar ao baixo e a guitarra meio que despencar na musica, alçar voos, e novamente pegar a linha da canção novamente.
“Eu digo que a vida está fluindo muito além de suas veias
Muito além do tempo, muito para além do espaço
Algo que você pode sentir por dentro, mas nunca entender”
Crushing Room possui uma atmosfera de suspense, começando com teclados e depois sendo mais pesada, essa sim é um dueto com a belíssima e enérgica Doro Pesch, aplausos para essa mulher, por favor, ok. A voz rouca da dona moça nessa música é simplesmente muito perfeita, apesar de não cantar com toda a extensão vocal que sabemos que ela possui, mas forma algo muito bonito com a voz de Rafael, a musica parece que vai despencar, uma queda livre, no entanto, as batidas antes do refrão são muito fortes, cria uma expectativa muito grande para ouvir as vozes se unirem, ouvir Doro cantar ele com Rafael bem ao fundo, um solo muito doido, em um dado momento a musica ganha um tom de pedido, antes de volta ao refrão, é uma musica muito interessante, o álbum como um todo é muito bom, no entanto essa foi fantástica. Perfect Symetry possui guitarras muito rápidas, o teclado com aquele efeito que já citei, e Lione sendo Lione, hehehe, a bateria é rápida, engraçado que as coisas se tornam suaves na voz dele, mesmo que rápido, o refrão também é rápido, em dado momento uma orquestra torna tudo tão teatral e num tom dramático, que alterna com o peso de tudo, e então surge a guitarra do meio como uma tsunami, lentamente te leva para o alto, e aí tudo explode na voz, é uma canção muito interessante, e acaba rápido.
Chegamos a ultima faixa, lembrou tanto a última musica do novo álbum do Pink Floyd, o violão, as vozes de apoio, é uma musica muito bonita, pessoas emotivas serão levadas ao choro, ela possui notas de piano tão doces, e Lione praticamente te abraça com a voz, chega a parecer uma coisa meio de coral de igreja em alguns momentos, você pode esperar os caras cantarem ALELUIAH, mas isso não acontece. Silent Call, a voz de Rafael abre as asas e voa nos teclados estilo órgão, é muito bela a canção, possui toda uma energia, e fim de álbum com o órgão ecoando.
Sabemos que o Angra passou por um momento meio delicada com a mudança do vocalista da banda, ficou aquela coisa meio: Será que Lione vai levar algo do Rhapsody com ele? Vale atentar que a banda se saiu bem, diferente de muita coisa que eles fizeram antes e pode levar alguns ouvintes a reclamarem por saírem da zona de conforto e alguns até mesmo fazerem cara feia com relação a Simone cantar totalmente a música tema do álbum, eu não vi nada demais nesses elementos, é um álbum muito bem produzido, muito bem trabalhado, minunciosamente e estrategicamente trabalhado para ser mais específico. Vale muito a pena conferir esse trabalho, Rafael simplesmente arrasa, esbanja e mostra todo o potencial, que pudemos conferir em seu trabalho solo anteriormente, no entanto com grande destaque em Secret Garden.
A Hugin Munin, uma das promissoras bandas do atual cenário do metal nacional, lançou oficialmente videoclipe para “Look Skyward and Despair”, segundo single do elogiado EP “MOUNTAINBREAKER”.
O cenário escolhido por Surt (vocalista), Thorgrim (guitarra), Hjalmar (guitarra), Carcharoth (baixo) e Troll (bateria) foi um sombrio sitio no interior do Estado de São Paulo. O registro audiovisual tem a assinatura da equipe Loud Factory/NaCena Studios e também conta com a participação da atriz Iris Dessaune.
O EP “MOUNTAINBREAKER” chega para dar sequencia ao excelente resultado conquistado no debut álbum “Ten Thousand Spears for Ten Thousand Gods”. Cada vez mais experientes, a Hugin Munin segue explorando a temática nórdica. Este novo material faz parte de uma trilogia, que deve ser encerrada em 2015, com o lançamento de um livro escrito pelo vocalista Surt.
O track list oficial é o seguinte:
01. Flight of Ravens
02. Bastards are Those
03. Look Skyward and Despair
04. The Wild Hunt (Prologue)
05. Mountainbreaker
Novos videoclipes das bandas Higher e Primator estreiam na programação da emissora
Os metalheads de todo Brasil não podem perder a edição deste sábado, 07 de Fevereiro, do programa Udigrudi da Play TV.
O metal nacional vai invadir a programação da emissora com a estreia dos novos videoclipes “Lie“, do Higher, e “Face The Death“, do Primator.
O Higher é uma nova banda paulista de heavy metal formada por músicos profissionais com carreiras estabelecidas no jazz e na música instrumental brasileira.
Seu disco de estreia, autointitulado, foi lançado no segundo semestre de 2014 e entrou para a lista de Melhores do Ano de diversos jornalistas e críticos respeitados.
Na eleição realizada entre os leitores do site Heavynroll, Cezar Girardi foi considerado o segundo “Melhor Vocalista de Metal do Brasil” e Gustavo Scaranelo o terceiro “Melhor Guitarrista“.
“Lie” foi a música do álbum de estreia escolhida para ganhar o primeiro videoclipe produzido por André Crisóstomo. Um teaser já está disponível no canal oficial da banda no Youtube: http://youtu.be/kbI1g7rqmOE
Já a banda de heavy metal tradicional Primator prepara-se para lançar em fevereiro o seu álbum de estreia intitulado “Involution“.
Com um conceito e letras inspiradas na “A Origem das Espécies” de Charles Darwin e em outros pensadores da filosofia e psicanálise, “Involution” foi produzido por Daniel de Sá (Andragonia, Crossrock) e vai reunir as faixas “Primator“, “Black Tormentor“, “Deadland“, “Flames of Hades“, “Erase The Rainbow“, “Caroline“, “Let Me Live Again“, “Face The Death“, “Praying for Nothing” e “Involution“.
“Face The Death” é o primeiro videoclipe em divulgação ao álbum e foi dirigido pelo próprio produtor do disco, Daniel de Sá. Um teaser já está disponível no canal oficial da banda no Youtube: http://youtu.be/1kmSsE9cChg
O programa Udigrudi vai ao ar às 15:30 pela Play TV (Canais 122 da Net, 118 da Claro TV, 181 da Sky, 255 da Vivo TV, 86 da GVT e 109 da OI TV).
Os dois videoclipes também estreiam nos canais oficiais das bandas no Youtube no dia 09 de Fevereiro.
Começamos com guitarras pesadas, progressivamente a bateria aparece com um vocal bem carregado, bem heavy metal, assim começa Time to pay, característico da banda, logo a primeira ouvida é o vibrato do vocalista Leo. O álbum foi masterizado nos Estados Unidos por Stephen Marcussen, que já trabalhou com Rolling Stones, Kiss, Black Sabbath e Foo Fighters. A canção se desenvolve com um maravilhoso solo e termina com a bateria rítmica, que logo pega gancho com Why?, uma música mais rápida, gostei muito do vocal alcançado e a presença da bateria, em um dado momento uma guitarra muito insana invade o clima da música, algo que me chama muito a atenção é a firmeza do canto na música, notamos isso mais forte no final dela, onde todos os instrumentos terminam sua participação e fica apenas a voz.
Life goes on tem todo o estilo meio árabe ou mediterrâneo, com guitarras super presentes, no entanto uma luz surge no meio da música, ela diminui o ritmo e o peso, as vozes soam tão clean, mas logo volta no ritmo normal, isso é um fato surpresa na música, é uma coisa tão gostosa de se ouvir essa variação, então a música volta novamente, essa canção é baseada no best seller de George Orwell “A Revolução dos Bichos” e possui um clipe. Change My Way possui uma batida mais rápida e é tocada com o baixo e bateria, até o refrão, onde a atenção volta para as guitarras, quando este termina, pequenas notas são liberadas no decorrer, a música é viciante, a voz é muito versátil nessa música que sai de um estilo mais pesado para um mais suave, essa faixa possui toda uma coisa praiana em determinados momentos, não sei o motivo, mas imagino essa música num episódio de CSI MIAMI. Com uma pegada mais pesada Goodbye Asshole chega com seu convidado especial, Roy Z, que já esteve com eles numa edição do Rock In Rio, Roy é guitarrista do Bruce Dickinson e Rob Halford, seu toque na música é praticamente impossível de não se identificar a música possui uma alma e um peso formidável.
The Land Of The King tem uma pegada maravilhosa, misteriosa, como se passasse dentro de uma névoa, no entanto a música ganha grande peso, o instrumental pesado e o solo junto com a voz pesada transformam essa música numa peça teatral, muito bom. No mercy começa naquela estilo de rock classic, muito tranquila, a voz sendo produzida praticamente sem esforço, simplesmente fluindo, naturalmente, uma música em tom de baladinha, gostei muito dos acordes dessa faixa, a voz continua abraçando numa variável de tons um pouco pesados e mais leves, no entanto há um solo devastador nessa canção.
Pauleira, bateria insana, guitarras presentes endoidecidas, vamos bangear? Dark Road é uma música muito potente, muito forte e rápida, é uma música que por sí possui um ritmo muito interessante, com a mesma energia que inicia, ela termina. Fuck Liars possui partes em que os backing vocals são presentes, isso deu um efeito legal na música, riffs muito interessantes em um dado momento aqui dão um up na composição.
Chegamos em El Diablo, que começa a todo o vapor, essa música possui um clipe também, pela VEVO, o seu clipe tem no roteiro desejo e luxúria. Não se engane, essa canção é cantada em inglês, essa canção é uma queda livre, gostei do ritmo dela, da forma que ela se desenrola, um solo muito poderoso e muito carregado, maravilhoso.
Track List:
01. Time To Pay
02. Why?
03. Life Goes On
04.Change My Way
05. Goodbye Asshole (feat. Roy Z)
06. The Land of The King
07. No Mercy
08. Dark Road
09. Fuck Liars
10. El Diablo
A tour brasileira do guitarrista Marty Friedman tem novas cidades confirmadas e a SNS Produções tem o orgulho de anunciar que as cidades de Sorocaba (SP) e Limeira (SP) estão na rota.
Até o momento 17 cidades estão confirmadas para receber o lendário guitarrista que fez história no Megadeth e Cacophony, que vem ao Brasil em lançamento do seu novo CD “Inferno“.
Confira as cidades confirmadas:
06/03 – Volta Redonda (RJ)
07/03 – Vila Velha (ES)
08/03 – Rio de Janeiro (RJ)
10/03 – Juiz de Fora (MG)
12/03 – Fortaleza (CE)
13/03 – Natal (RN)
14/03 – Caruaru (PE)
15/03 – Serrinha (BA)
19/03 – Araraquara (SP)
20/03 – Limeira (SP)
21/03 – São Paulo (SP)
22/03 – Porto Alegre (RS)
24/03 – Sorocaba (SP)
26/03 – Londrina (PR)
27/03 – Maringá (PR)
28/03 – Curitiba (PR)
29/03 – Ponta Grossa (PR)
O guitarrista Douglas Jen do SupreMa foi selecionado para fazer abertura dos eventos de Sorocaba (SP) e Limeira (SP), assim como em outras sete cidades já anunciadas.
Os ingressos para Sorocaba (SP) e Limeira (SP) já começaram a serem vendidos online e em breve estarão nos pontos de venda.
Cidade: Limeira Data: 20/MAR/2015
Horário: 20h00
Local: Bar da Montanha
Av. Laranjeiras, 2601 · Pq. Egisto Ragazzo
Abertura Douglas Jen, Kiko Shred
Produção: SNS Produções
Apoio: Furia Music, COI Produções
Ingressos:
* 1º Lote (Promo Antecipado e Meia/Estudante): R$60,00
* 1º Lote + Meet and Greet: R$100,00
Cidade: Sorocaba SP
Data: 24/MAR/2015
Horário: à partir das 19h
Local: Pirilampus Bar
Avenida Comendador Pereira Inácio, 1801 – Vila Assis, Sorocaba – SP
Abertura: Douglas Jen
Pós-Show: Metallica Cover
Produção: SNS Produções
Apoio: Furia Music
SOROCABA
Destroyer – Rua Santa Clara, 262 (15)3234-7784
Transasom – Rua da Penha, 527 (15)3233-1329
Ponto Sonnoro – Rua Coronel Cavalheiros, 242 (15) 3031-2548
Voltec – Rua Francisco Scarpa, 95 (15) 3232-0502
Radical Vest Shopping Cianê – Av. Afonso Vergueiro, 823 (15) 3233-5370
Radical Vest Shopping Sorocaba – Av. Afonso Vergueiro, 1700 (15) 3234 – 3109
VOTORANTIM
Radical Store – Av. Vereador Newton Vieira Soares n. 60 BOX D – (15) 3243-5650
Em breve serão anunciadas as últimas cidades que estão em negociação. A tour segue com poucas datas em aberto e os interessados em levar o Marty Friedman para sua cidade devem entrar em contato com a Furia Music Produções.
Reservas de datas:
Furia Music Produções contato@furiamusic.com.br
Período: de 06/MARÇO a 02/ABRIL/2015
Os curitibanos do Krucipha seguem com esforços totais voltados ao lançamento de seu mais recente álbum de estúdio ‘Hindsight Square One’, e o CD acaba de chegar aos fãs brasileiros.
Adaptando a forma de trabalhar à realidade da cena independente do Brasil, o grupo lançou sua própria loja virtual onde o CD ‘Hindsight Square One’ está disponível para todo o Brasil.
Recentemente o Krucipha lançou o single ‘Pulse’, que foi disponibilizado gratuitamente no Facebook do grupo e também conta com um link para download. Confira no link abaixo:
O novo álbum do Angra, “Secret Garden”, foi lançando em todo o mundo e mostra que a banda está em sua melhor forma e entrosamento. “Storm of Emotions” é o segundo single do álbum e uma das músicas mais emblemáticas deste trabalho.
“Secret Garden” é o oitavo álbum de estúdio do grupo e mostra a maturidade do Angra que, em mais de 23 anos de estrada, continua a se destacar pela garra, motivação e a mesma paixão que impulsionou seu início. Com pré-produção do renomado Roy Z (Judas Priest, Bruce Dickinson, Halford) e produzido e gravado na Suécia pelo talentoso Jens Bogren (Kreator, Arch Enemy, Opeth), “Secret Garden” reúne tudo o que consagrou o Angra como uma das maiores bandas do estilo do mundo, com uma roupagem contemporânea e composições inspiradas.
A turnê que irá levar o novo show para o mundo já tem suas primeiras datas anunciadas :
29/05 – Fortaleza, local: Complexo Armazém.
30/05 – Recife, local: Clube Internacional.
31/05 – Salvador, local: A confirmar.
05/06 – Manaus, local: Teatro Manauara.
06/06 – Belém, local: Botequim.
07/06 – Teresina, local: A confirmar.
13/06 – Curitiba, local: Master Hall.
14/06 – Porto Alegre, local: Opinião Bar.
Um dos grandes trunfos do álbum é a variedade de convidados, com destaque para a cantora holandesa Simone Simons, da banda Epica, interpretando a canção “Secret Garden”, e para a rainha do rock Doro Pesch no emocionante duelo de vozes com Rafael Bittencourt em “Crushing Room”. Aliás, os diversos momentos vocais de Rafael neste disco são um dos pontos fortes além da grande estreia de Fabio Lione.
A belíssima arte gráfica, criada pelo desenhista Rodrigo Bastos Didier e concebida em conjunto com Rafael Bittencourt, representa a parte onírica da estória, a entrada para o jardim secreto. Visualmente, representa uma mudança significativa em tudo o que o Angra fez até hoje, explorando texturas e nuances que fogem das artes digitais da atualidade.
Faltam poucos dias para que a longa turnê que está esquentando o inverno europeu desembarque na América do Sul! As bandas Epica e Dragonforce já passaram por diversos países e agora estão encerrado a bem-sucedida série de apresentações pelo Velho Continente.
Visivelmente ansiosos para reencontrar os fãs brasileiros, a musa do metal Simone Simons (Epica) e o virtuoso guitarrista Herman Li (Dragonforce) fizeram questão de convidar os fãs para os cinco shows confirmados pelo país. Confira as mensagens nos links abaixo:
Simone Simons:
Herman Li:
As últimas datas da “Enigma tour – part II” são as seguintes:
26/02 – Casa De La Cultura – Quito, Equador
28/02 – Teatro de la Uni – Lima, Peru
03/03 – Bar Opinião – Porto Alegre, Brasil
04/03 – Master Hall – Curitiba, Brasil
06/03 – Fundição Progresso – Rio De Janeiro, Brasil
07/03 – Music Hall – Belo Horizonte, Brasil
08/03 – Audio Club – São Paulo, Brasil
10/03 – TBC – Assunção, Paraguai
12/03 – Teatro Caupolican – Santigado, Chile
13/03 – Teatro Flores – Buenos Aires, Argentina
O Epica está em plena tour promocional do álbum “The Quantum Enigma”, que estreou em 4º lugar na parada musical da Holanda. Celebrando o final da primeira perna de sua turnê europeia “The European Enigma”, o grupo lançou um novo videoclipe com cenas retiradas de alguns shows. A música escolhida foi “Natural Corruption”. Confira em http://youtu.be/Tv3_C01W3rs.
Já os ingleses do Dragonforce, que ficaram famosos principalmente por suas complicadas composições no game Guitar Hero e a indicação ao Grammy de “Best Metal Performance” (2009), estão na estrada divulgando o elogiado 6º álbum “Maximum Overload”.
Serviço Porto Alegre Abstratti Produtora e Overload orgulhosamente apresentam EPICA Data: terça-feira, 3 de março de 2015
Local: Opinião
End: Rua José do Patrocínio, 834
Hora: 19h – abertura da casa | 21h – Epica
Classificação etária: 14 anos
Ingressos: 1º lote: R$ 90,00 | 2º lote: R$ 100,00 | 3º lote: R$ 120,00
Pontos de venda:
Online: www.ticketbrasil.com.br (em até 12x no cartão)
Lojas (sem taxa de conveniência)
Youcom (Bourbon Wallig, Bourbon Ipiranga, Shopping Praia de Belas e Barra Shopping)
Multisom (Rua dos Andradas, Shopping Canoas, São Leopoldo e Novo Hamburgo)
*A organização do evento não se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda oficiais.
*Será expressamente proibida a entrada de câmeras fotográficas profissionais e semiprofissionais, bem como filmadoras de qualquer tipo.
Cartaz: http://theultimatemusic.com/wp-content/uploads/epica-poa-web.jpg
Serviço Curitiba Overload orgulhosamente apresenta Epica e Dragonforce Data: quarta-feira, 4 de março de 2015
Local: Master Hall
End: Rua Itajuba, 143
Hora: 18h30 (open doors) | 19h30 – DragonForce | 21h – Epica
Classificação etária: 16 anos
Entre 14 e 15 anos entra com os pais ou com responsável legal (maior de 21 Anos) munido de autorização registrada em cartório e documento com foto de ambos.
Entre 12 e 13 anos entra somente acompanhado dos pais.
Menores de 12 anos NÃO ENTRAM.
Curitiba:
Quiosques Disk Ingressos (Shopping Palladium, Shopping Mueller, Shopping Estação)
Bilheteria Master Hall (Em dias de espetáculo, a bilheteria funciona até o início do show)
Disk Ingressos: (41) 3315-0808
Garage Vintage – Pollo Shopping Alto Da Xv
REGIÃO METROPOLITANA:
Fazenda Rio Grande – PR: Loja Crystal da Moda: Av. Brasil, 2179 | Fone: (41) 3627-4542
PARANÁ
Ponta Grossa: Loja Verbo Livraria: Avenida Vicente Machado, 779 | (42) 3028-0990
Guaratuba: Guara Surf: Avenida 29 de Abril, 380 – Centro.
Paranaguá: Loja Cântarus: R. Dr. Leocádio, 207 – Centro Histórico.
SANTA CATARINA
BLUMENAU: BLUROCK: Rua Dr.Amadeu da Luz 132 Loja 02 – Centro | 47-3237-5385
Serviço Rio de Janeiro Overload orgulhosamente apresenta Epica e Dragonforce Data: sexta-feira, 6de março de 2015
Local: Fundição Progresso
End: Rua dos Arcos, 24 – Lapa
Hora: 18h30 (open doors) | 19h30: DragonForce | 21: Epica
Classificação etária: 18 anos
Menores de 18 anos: entrada permitida acompanhado de responsável legal mediante apresentação de documento oficial (e original) com foto.
BILHETERIA DA FUNDIÇÃO PROGRESSO
Hard n’ Heavy: Rua Marquês de Abrantes, 177, loja 106 – Flamengo
Scheherazade: Rua Conde de Bonfim, 346, loja 209 – Tijuca
Lojas South: Top Shopping, Barra Shopping, Via Park, Shopping Tijuca, Rua da Conceição/Niterói e Nova América
Loja Banco de Areira: Rio Sul (3° andar)
POSTO BR: Posto Amendoeiras – Av. Roberto Silveira, 205 – Icaraí, RJ
A meia-entrada é condicionada a apresentação dos seguintes documentos que comprovem esta condição:
– Estudantes: Carteira válida ou boleto do mês pago.
– Pessoas com mais de 60 anos ou menores de 21 anos: Carteira de identidade emitida por órgão oficial.
– Professores do município: Carteira com foto emitida pela Sec. Municipal de Educação
– Deficientes físicos ou mentais, de acordo com a Lei 4240/2003
– Funcionários Light: Identidade e crachá com foto (benefício somente nas bilheterias da Fundição)
– Doação de 1 Kg de alimento não perecível entregue no ato da compra (quando o ingresso for comprado na bilheteria na Fundição) ou na hora do show (quando o ingresso for comprado em outros pontos de venda).
Serviço Belo Horizonte Após 10 longos anos, EV7 Live, Overload e MS BHZ apresentam Epica em BH! Data: sábado, 7de março de 2015
Local: Music Hall BH
End: Av. do Contorno, 3.239 – Sta Efigênia
Hora: 18h30 (open doors) | 19h30: DragonForce | 21h: Epica
Classificação etária: 16 anos | 14 e 15 anos: entrada permitida com responsável legal, mediante apresentação de documento
Serviço São Paulo Overload orgulhosamente apresenta Epica e Dragonforce Data: domingo, 8 de março de 2015
Local: Audio SP
End: Av. Francisco Matarazzo, 694 – Água Branca
Hora: 18h30 (open doors) | 19h30: DragonForce | 21h: Epica
Classificação etária: 18 anos | Menores de 18 anos: entrada permitida com responsável legal, mediante apresentação de documento
Gostaria de iniciar essa resenha com as palavras: FOLK IS NOT DEAD!
Possui diferentes influencias musicais que vão de Bob Dylan e Johnny Cash, desmantelaram o paradigma, colocaram uma guria para cantar e um violinista e assim nascia a THE LEPRECHAUN! Eles tocaram em vários festivais dentro e fora do país, graças ao seu estilo bem variado, que segundo eles, não importa se é country ou celta. No álbum que resenharei hoje, eles compuseram, tocaram, produziram e apenas a masterização ficou por conta de alguém de fora da banda.
A história por trás do álbum Long Road, segundo Eric, baixista da banda, se deu após mandar o primeiro disco para um editor de uma revista, e ele dizer por telefone que sequer havia ouvido a banda e que eles teriam uma longa estada caso quisessem que ele escrevesse uma nota sobre eles.
Long Road é um álbum acústico, gravado no interior de São Paulo e muito gostoso de se ouvir.
Batucadas, violoncelo, banjo e toda a animação, assim começamos Culprits and Victims, o canto é totalmente livre, é uma música muito contagiante, a voz sai cem muito esforço, é uma canção muito rápida, mas muito contagiante e cheia de energia. Melancholic Singings mantém o estilo de banjo e batucada com pequenas paradas, o vocal é mais doce do que na primeira música, no entanto ele flui com toda a naturalidade, essa entra para as musicas viciantes, ela possui um ritmo tão envolvente que leva você a balançar os pés e bater palmas junto com a melodia, possui um instrumental muito bem trabalhado, idêntico ao de saloons do velho oeste. Uma desacelerada entra em Dead Stars, mantendo o estilo western, engraçado que se colocasse essas faixas em um filme western seria perfeito, Dead Star, entra no estilo mais baladinha do álbum, com um vocal mais aveludado e vai crescendo no decorrer da música de maneira perfeita, junto com os demais instrumentos.
Blood Puddles lembra muito uma banda do estilo, Of Monsters And Men, uma coisa que vem me cativado cada vez mais ao folk da banda, são os vocais e a instrumentação, cada coisa tem seu tempo, cada instrumento foi pensado para sua presença na composição da música. Voltamos ao estilo saloon novamente, a batida super contagiante e o vocal que conta de They Won’t Control Our Freedon (For A Day), How Brave We Are no início tem todo o ritmo da cavalgada, no entanto a musica pega um estilo mais rápido, legal é você pegar essa canção e imaginar-se no deserto lutando contra os perigos e o calor em cima de um cavalo… Sim, essa música te leva a emoções e sensações interessantes.
Chegamos a Lemon Trees, com toda a graça e batida, com um tom melancólico e um tanto que misterioso, a voz está num tom mais alto, existe alguns gritos de guerra ao fundo, outra musica de um ritmo muito cativante. Musica de combate na cidade, presença de instrumentos marcantes na musica, a batida é muito viciante, vocalmente ela se mantem fantástica, o refrão de Hold The World é algo que vai grudar na sua mente e se manter nela por um bom tempo, um solo de bateria e gaita são colocados ali e rapidamente silenciados pela voz e uma progressão intercalada da voz com instrumentos, essa música é uma obra de arte nata! Man of Tiananmen, tem um começo mais tranquilo, harmônico, então ela explode com os instrumentos, é uma progressão muito interessante, da voz dela, é muito gostoso de se ouvir o som dessa banda, acertaram bastante no tema, nos instrumentos, na voz… É tudo tão puro e tão orgânico. Hello Stranger parece uma música que trabalha com dois ritmos diferentes, um pouco mais desacelerado, mas em dados momentos ela pega fogo, logo desacelera e pega fogo de novo, tem uma coisa tão sexy presente na voz e no estilo.
Hide your love tem aquela pegada de baladinha, apenas com o violão e o tom de voz mais baixo, doce, em momentos ela mantem a doçura na voz, a música embala, como se te preparasse para a última música do álbum, mas se tratando desta canção, ela possui uma graça tão impressa nela que você não quer que ela termine mas logo começa The Hope At The End, com sussurro, aquele clima de que está amanhecendo naquela cidade pacata onde há um tirano, com a voz mais baixa, até que a música explode, com os instrumentos, a bateria muito bem notada e colocada, ela volta novamente à paz e a bateria tocada de forma bem tranquila, até explodir novamente com todos os instrumentos e ela retorna à tranquilidade, uma certa melancolia e um silêncio, quase que seco encerra música fazendo você esperar pelo resto da música.
O que posso falar dessa banda que ouvi apenas algumas vezes e já considero pacas? O estilo Folk Western carregado de uma impressão que te faz viajar em filmes clássicos de bang bang, a voz é perfeita para o estilo, para quem curte folk, vai adorar e repetir inúmeras vezes o álbum, ouvi ele algumas vezes que passou até rápido. Recomendadíssimo!
Long Road Tracklist:
Culpirits and Victims
Melancholic Singings
Dead Stars
Blood Puddles
They Won’t Control Our Freedon (For A Day)
How Brave We Are
Lemom Trees
Hold The World
Man of Tiananmen
Hellor Stranger
Hide Your Love
The Hope At The End
A Banda é:
Fabiana Santos – Vocais
Bruno Stankevicius – Violão
Eric Fontes – Baixo
Paulo Sampaio – Violão
Rafael Schardosim – Banjo
Andrew Nathanael – Violino
Fernando Zornoff – Bateria
Confira o clipe de “Hold the World” minha musica favorita do álbum, que foi escolhida como single.
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