FREE PASS METAL FESTIVAL III – Avantasia, Shaman e Rec/All se apresentam em Junho em SP !!!

A Free Pass Entretenimento confirma a terceira edição do seu já tradicional festival de Heavy Metal para o dia 2 de Junho de 2019 no Espaço das Americas, em São Paulo. 

Desta vez o evento contará com a participação do aclamado grupo alemão de metal opera Tobias Sammet’s Avantasia, este que virá com a “Moonglow World Tour 2019”. Com um set de mais de 3 horas de apresentação e executando faixas do novo album Moonglow, que será lançado mundialmente dia 15 de Fevereiro deste ano, o Avantasia também reviverá seus grandes sucessos desde a sua formação. 

Outra grande atração será o Shaman, uma das maiores bandas de metal nacional e que retornou aos palcos no ano passado não podia ficar de fora desta festa. Esta reunião vem com sua formação original (Andre Matos, Luis Mariutti, Hugo Mariutti e Ricardo Confessori) e promete um show completo reproduzindo os maiores clássicos dos albuns Ritual e Reason, num show virtuoso e emocionante. 

A grande novidade da noite será a banda Rec/All, liderada pelo talentoso Rod Rossi, artista conhecido por gravar diversos temas de desenhos de Anime como Dragon Ball e Cavaleiros do Zodiaco. Além do próprio Rod, a banda tem em sua formação Marcelo Barbosa (Angra), Felipe Andreoli (Angra) e Pedro Tinello (Almah). 

E pra fechar esta festa com chave de ouro, e somente no show do Brasil, o Avantasia contará com a participação especial de Andre Matos para reviver os tempos em que estrelou com a banda mundo afora. 

Mais em:http://www.avantasia.net
http://www.freepass.art.br/shaman
http://www.rodrossi.com
http://www.freepass.art.br

SERVIÇO

Free Pass Metal Festival III 
Avantasia – Shaman – Rec/All 
Data: 2 de Junho de 2019, Domingo 
Horário: Portas 16h – Rec/All 17h30 – Shaman 18h40 – Avantasia 20h20 
Local: Espaço das Americas 
Endereço: Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda 
Classificação etária: 16 anos / Menores de idade entre 12 e 15 anos entram somente acompanhados de um dos pais ou responsável legal, mediante assinatura de termo de responsabilidade no dia do show. 
Capacidade: 8.500 pessoas. 

Informações e compra de ingressos: 

SETOR VALOR 
PREMIUM R$ 340 
PREMIUM meia-entrada R$ 170 
PISTA 1º LOTE R$ 160 
PISTA 1º LOTE meia-entrada R$ 80 
PISTA 2º LOTE R$ 180 
PISTA 2º LOTE meia-entrada R$ 90 
PISTA 3º LOTE R$ 200 
PISTA 3º LOTE meia-entrada R$ 100 
MEZANINO Open Bar&Food (+18 anos) R$ 440* 

*MEZANINO Open Bar & Food (+18 anos): Preço único de um pacote de serviços que inclui 1 ingresso para entrada no evento, acesso à todas as áreas publicas do evento (Mezanino, Premium e Pista), e serviços de open bar e open food. Os serviços de open bar e open food serão servidos somente dentro da área do Mezanino, que contará com livre consumo de cervejas, águas e refrigerantes, além de um exclusivo buffet de finger foods com mini cheeseburgers, mini hot-dogs, pasteizinhos variados, pipocas e mix de nuts. Não será permitido sair da área do Mezanino portando alimentos e/ou bebidas. Pacote exclusivo somente para maiores de 18 anos de idade. 

A venda de ingressos terá inicio no dia 1º de Fevereiro de 2019 a partir das 14hs, tanto on-line como nos pontos de venda oficiais. 

COMPRA PELA INTERNET
Somente através do site da Ticket 360: https://www.ticket360.com.br/evento/10079/free-pass-metal-festival

PONTOS DE VENDA
Bilheterias do Espaço das Americas (Sem Taxa de Serviço) 
Rua Tugipuru, 795 – São Paulo
SP – Segunda a sábado das 10:00 as 19:00hs. 

Consulte demais pontos de venda no link: https://www.ticket360.com.br/ponto-de-venda(sujeitos a taxas de serviço). 

*Não nos responsabilizamos por ingressos comprados fora dos pontos de venda oficiais. 
*Será expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas profissionais, câmeras semi-profissionais e filmadoras de qualquer tipo.

REALIZAÇÃO E PRODUÇÃO 

Free Pass Entretenimento 
http://www.freepass.art.br

SUPLA E GLEN MATLOCK AGITAM O PALCO DO SESC BELENZINHO INICIANDO OS TRABALHOS DE 2019

Por Thiago Tavares

O ano de 2019 começou com tudo. Com muitas expectativas acerca de muitos shows pela frente e sermos testemunhas de grandes espetáculos. 2019 mal começou e no último dia 12 de janeiro voltamos ao batente, in loco para prestigiar e cobrir mais um show no SESC Belenzinho, palco de shows de qualidade – que diga-se de passagem – e que em maioria das vezes, está lotado e que também é um ótimo programa ver um show de rock, abrindo os trabalhos do fim de semana da galera. E no dia em questão não foi diferente.

O SESC Belenzinho neste dia, abriu as portas, um dos ícones mais emblemáticos do rock nacional, reconhecido por seu carisma e simpatia que leva em suas apresentações, o cantou paulistano Supla subiu ao palco da Comedoria em um show que lotou o local.

O show do Charada Brasileiro teve como base, a divulgação do seu mais recente trabalho intitulado Illegal, disco esse que é o 15° da carreira, no qual lançou nas versões em português e inglês, composto por 16 faixas, no qual apresentou ao público e também foram inclusas no set os grandes sucessos da carreira.

E o show do Papito teve um plus bastante especial e que agitou bastante o show. A presença mais do que especial do ex-baixista da formação original do Sex Pistols. Sem sombra de dúvidas, quando Glen Matlock subiu ao palco para dividir os vocais com o anfitrião da festa, a galera foi ao delírio, e era promessa de um ótimo espetáculo.

Supla iniciou o show com a primeira faixa do novo disco Ilegall, música essa bem agitada que animou os presentes. Em seguida, escuta-se das caixas de som, a voz de Silvio Santos, mencionando: “O Charada Brasileiro, O Charada Brasileiro, aonde você está Supla?”, onde remete-se a época que ele participou do reality show Casa do Artistas em 2001 (Sim! Lembro disso!), logo era o gancho para o clássico lançado em 2001. Em seguida, foram executadas Fuck Politics do novo álbum, Diga O Que Você Pensa de 2016 e Anarquia Lifestyle com um refrão bastante pegajoso e fácil de decorar.

Mais a frente, Supla cantou uma música no qual ele dedicou as pessoas que “são famosas sem talento”. Efetivamente, Cresça e Aconteça é uma música que define essas pessoas que simplesmente se vangloriam de luxo e ostentação e adoram se exibir. E é claro que o Papito teve que fazer uma encenação hilária, onde pegou o celular de um espectador do show e simulou fazendo uma selfie. Em seguida, veio uma balada básica: If You Accept Me e na sequência, a clássica Garota de Berlin.

Logo em seguida, chegou o momento esperado. Supla anuncia Glen Matlock para subir ao palco com seu violão e o público ovacionando, onde Matlock retribui com um boa noite, e já se posiciona para assumir o vocal, trocando de lugar com o Charada, que vai assumir a bateria. A partir desse momento, Glen inicia o clássico do Sex Pistols Pretty Vacant de 1977 do primeiro e único trabalho da banda em estúdio intitulado Never Mind the Bollocks, Here’s the Sex Pistols. Ainda com Supla na bateria, Glen emenda com Hook in You, música já de seu primeiro álbum solo, lançado ano passado com uma roupagem bem blues.

Adiante, Matlock executou outra faixa de seu trabalho solo: Won’t Put the Breaks On Me, onde Alexandre volta a assumir a bateria e Supla ficou de backing vocal. E no show teve dois covers de clássicos do rock que fizeram o público do SESC Belenzinho agitar o esqueleto: Dancing with Myself do Billy Idol, e Blitzkrieg Bop do Ramones.

Em resumo, pode-se dizer que o show do Papito foi excelente. Uma apresentação que foi contagiante, agitou a galera do início ao fim e ainda mais com a participação de Glen Matlock, abrilhantou mais o espetáculo. Cabe também elogiar a banda que participou do show, competência na execução das músicas e que demonstrou uma energia que respectivamente refletiu para a galera que não parou um só minuto.

Se o início de 2019 foi assim, não podemos reclamar das próximas aventuras do Ponto ZerØ. Estamos só começando.

O Ponto ZerØ agradece a Adriana Garcia, da assessoria de imprensa do Sesc Belenzinho pelo fornecimento da credencial ao evento e pela parceria, que possa manter por muito mais tempo.

Setlist:
Illegal
O Charada Brasileiro
Fuck Politics
Anarquia Lifestyle
Humanos
Waiting in Tokyo
Is This Love (Bob Marley Cover) / Parça da Erva
Green Hair (Japa Girl)
Cresça e Aconteça
If You Accept Me
Garota de Berlim
Pretty Vacant (Sex Pistols Song)
Hook in You (Glen Matlock Song)
Won’t Put the Breaks On Me (Glen Matlock Song)
God Save the Queen (Sex Pistols Song)
Blank Generation (Richard Hell and the Voidoids Cover)
Anarchy in the U.K. (Sex Pistols Song)
Dancing with Myself (Billy Idol Cover)
Blitzkrieg Bop (Ramones Cover)
Ao Som Que Eu Vivi
Should I Stay Or Should I Go (The Clash Cover)

Bis:
This Ain’t the Ballad of Johnny Stiff
(I’m Not Your) Steppin’ Stone (Paul Revere and The Raiders Cover)
Imagine (John Lennon Cover)

Line-up:
Supla – Vocais e Bateria
Glen Matlock – Vocais e Violão
Alexandre Lafelice – Bateria
Bruno Luiz – Guitarra
Henrique Baboom – Baixo
Mateus Schanoski – Teclados

Dallton Santos: Ouça “Elevate” música que tem participação de Felipe Andreoli do Angra

No último domingo (20/01), o guitarrista Dallton Santos lançou seu novo single, “Elevate”, música que conta com a participação de Felipe Andreoli (Angra) no baixo e Rodolfo Ferreira (Anjos de Resgate) na bateria.

Ouça “Elevate”:
https://www.youtube.com/watch?v=CV8rZUdByfk

“Elevate” foi lançada em diversas plataformas digitais, como Deezer, Spotify, iTunes, entre outras.  

Esse material foi gravado no Estúdio AS pelo técnico Felipe Rinke, e no estúdio Area 51. A mixagem e masterização foi feita por João Milliet (Estúdio Cada Instante). A arte gráfica é de autoria de Fernando Kao.

Dallton Santos é guitarrista profissional e produtor. Também atua com aulas, cursos e livros para guitarristas. Desenvolve um trabalho solo instrumental tendo tocado em todo Brasil e também EUA. Confira mais sobre seu trabalho solo acessando os links abaixo.

Siga Dallton Santos em seus canais oficiais:
https://facebook.com/dalltonsantos
https://www.instagram.com/dalltonsantosguitar/
https://www.dallton.com
https://dalltonsantos.bandcamp.com/

Leandro Caçoilo divulga vídeo tributo de “The Inquisitor’s Rage” do projeto Nikolo Kotzev’s Nostradamus

O vocalista Leandro Caçoilo (Viper, Seventh Seal, Caravellus, Hardshine) acaba de divulgar um vídeo com tributo para a música “The Inquisitor’s Rage” do projeto Nikolo Kotzev’s Nostradamus. O tributo foi autorizado pelo compositor da música que elogiou muito o talento de Caçoilo. Leandro conta com o apoio de Heil Sound, Kildare, Grupo Studio Brazil, Futerock e TRM Press.

“Neste vídeo eu gravei todas as vozes da música “The Inquisition Rage”, que foi gravada pelo grande mestre Jorn Lande e também os corais feitos pelo grande monstro Göran Edman. Está é a melhor rock opera de todos os tempos, chamada Nostradamus, na minha humilde opinião”, disse o vocalista Leandro Caçoilo.

Assista o vídeo de “The Inquisitor’s Rage”https://youtu.be/YkEoFg6iv3Y

Para quem quiser entrar em contato com Leandro para ter aulas ou workshops basta enviar um e-mail para leandrocacoilo@hotmail.com. As aulas do vocalista abordam técnicas como respiração, impostação, repertório, belting, apoio, aquecimento, resistência, drive e ressonância. Para ter aulas de canto com Leandro Caçoilo entre em contato por e-mail ou pelo site oficial do cantor. As aulas são totalmente voltadas para o aluno com gravações em pro-tools, com especialização em Rock ‘n’ roll, Metal, AOR, Thrash, Blues, Soul, etc.

Links relacionados:
Site Oficial – http://www.leandrocacoilo.com.br/
E-mail para contato: leandrocacoilo@hotmail.com
Facebook – https://www.facebook.com/LeandroCacoilofanpage

Frank Iero, ex-My Chemical Romance, traz nova banda ao Brasil em abril

Show único no país acontece em São Paulo, dia 28 de abril, no Fabrique Club

O ex-guitarrista do fenômeno My Chemical RomanceFrank Iero se manteve na ativa mesmo após o hiato da banda, anunciado em 2013. Esteve, inclusive, ao lado de James Dewees (The Get Up Kids) com o projeto Death Spells e em um tributo ao The Cure, mas é com o novíssimo projeto Frank Iero and the Future Violents que ele desembarca na América do Sul, em abril, para apenas três shows. No Brasil, a apresentação única acontece em São Paulo, no dia 28/4 (Fabrique Club), com realização da Powerline. Ingressos já à venda: https://pixelticket.com.br/eventos/3155/frank-iero.

Frank Iero and the Future Violents nasceu no final de 2018. Iero engajou os fãs pelas redes sociais com um suspense em torno do nome da banda e finalmente revelou do que se trata em um vídeo postado no Instagram, que atingiu mais de 150 mil visualizações em questão de dias. E os fãs brasileiros serão um dos primeiros do mundo a ver o projeto em ação!

Este é a terceira empreitada de Frank Iero após a separação do My Chemical Romance. Anteriormente, o guitarrista – que na sua carreira solo também assume os vocais – se apresentava como Frnkiero and the cellabration e, depois, como Frank Iero and the Patience.

Mais pesados e experimentais do que o My Chemical Romance, os dois últimos álbuns de estúdio de Iero – com o the Pacience – são Stomachaches (2014) e Parachutes (2016) e vão rechear o set listo do show único em São Paulo. Na fase solo, Iero se distancia da sonoridade do emo pop e assume a veia punk, abusando de distorções e vocalizações que rementem ao lendário Misfits.

A estreia do Frank Iero and the Future Violents acontece no final de março pelos Estados Unidos, como banda de abertura da turnê especial de 20 anos do Taking Back Sunday. Antes, no dia 17/3, é o próprio Taking Back Sunday que vem ao Brasil, também pela Powerline, para um único show no Fabrique Club, em São Paulo.

SERVIÇO

FRANK IERO AND THE FUTURE VIOLENTS EM SÃO PAULO 
Evento: https://www.facebook.com/events/629133737538123/ 
Data: 28 de abril de 2019 
Horário: 18 horas 
Local: Fabrique Club 
Endereço: Rua Barra Funda, 1071 (Barra Funda – SP) 
Censura: 16 anos 
Ingresso: R$ 110,00 (1º lote – Pista promocional/meia entrada/estudante) 
Online: https://pixelticket.com.br/eventos/3155/frank-iero 
Físico: na Loja 255 (Galeria do Rock), a partir de 23 de janeiro.

SURR – lança “Carne e Osso”, o 13º single da banda santista

Foto: Marcela Sanches

A banda SURR começa 2019 com novidades. No dia 2 de fevereiro, os roqueiros Yuri Cruz Costa (letras e voz), Lucas Costa (guitarra), Avanir Neto (baixo) e Gui Miranda (bateria) lançarão, em todas as plataformas digitais, a música “Carne e Osso” (confiraaqui).

O lyric vídeo do single, que é o 13o do grupo, será apresentado na mesma data. “Carne e Osso” entrelaça o swing latino a riffs secos e americanizados, com referência à funk music americana no seu refrão, em contraponto à letra que faz menção à latinidade.  

“A música trata do nosso conflito interno e externo de quem somos. Uma geração confusa com sua própria identidade que cresceu com ícones americanos, mas sente o sangue latino pulsando na veia. Iconoclasta, provocativo, sem pátria e resistente. Ninguém acima do povo e nenhuma pátria acima de nós”, explicam os músicos da SURR. “Carne e Osso é Sangue Cartola, pose James Dean. Sem heróis, só carne e osso. Sangue latino de Ney Matogrosso“.

Em dezembro do ano passado a SURR havia lançado “Réquiem”. O single, que entrou na Playstist oficial do Spotify “Metal BR”, foi inspirado em tudo o que a banda mais gosta no trash metal, riffs firmes e pontuais misturados com o peso que cria um forte refrão.

Antes, mas no mesmo ano, veio “Fogo Amigo”, que trouxe um rock pesado e uma letra impactante cheia de protestos e questionamentos.

O primeiro CD da Banda SURR sairá no primeiro trimestre de 2019.

Bio

SURR é uma banda de rock formada em 2015, na cidade de Santos, litoral de São Paulo. Yuri Cruz Costa (letras e voz), Lucas Costa (guitarra), Avanir Neto (baixo) e Gui Miranda (bateria) utilizam teor político e social para refletirem sobre as relações humanas no mundo moderno. Os instrumentos e sons são uma forma de protesto, questionamento e luta.

A linha do tempo da banda SURR se consolida na arte, cujas influências estão presentes na música, no cinema, teatro e na literatura. O som é composto por letras e instrumental, que atuam juntos para criar um conteúdo contundente e impactante, que dialogue com o que acontece no mundo atual.

No Spotifycom 12 músicas lançadas entre 2016 e 2018, a SURR alcançou a marca demais de 292,5 mil streams.

A SURR já dividiu o palco com as bandas Dead Fish, CPM 22, Glória, Dance Of Days, Questions HC, Escombro, Bayside Kings, entre outras. Além disso, fez shows nas principais casas de Santos, da região do ABC, Guarulhos, e São Paulo (capital). Em 2017, excursionou por Santa Catarina.

Site oficial
www.surr.com.br

Links
Facebook: /surroficial
Instagram: @banda_surr
Twitter: Banda_SURR
Youtube
Spotify

Camisa de Vênus: Marcelo Nova convida para o show do Carioca Cub, em Fevereiro

No dia 09/02, acontece uma grande festa do Rock’n’Roll nacional em São Paulo; as bandas Camisa de Vênus, Golpe de Estado, Ronaldo e os Impedidos e Baranga, se apresentam no Carioca Clube, a partir das 15h.

O lendário vocalista do Camisa de Vênus, Marcelo Nova, gravou um vídeo onde convida a todos para esse show. Assista:
https://youtu.be/KIxh6IkxZow

Para mais informações, siga a página do evento no Facebook:
https://www.facebook.com/events/265996304092613/

Na ocasião o Camisa de Vênus estará lançando seu novo DVD e CD ‘ao vivo’, , e o nome do show será “Dançando em São Paulo” (gravado em 2016).

É possível afirmar que em pleno ano de 2018, o Camisa vive um segundo auge, com shows lotados, e fãs de várias gerações. Marcelo Nova, Robério Santana, Drake Nova, Leandro Dalle e Célio Glouster parecem estar se divertindo genuinamente, enquanto entregam um trabalho de altíssimo nível. A banda é uma das maiores instituições do Rock nacional, e fez sucesso estrondoso nos anos 80, com clássicos como “Camisa de Vênus” (1983), “Batalhões de Estranhos” (1984), “Viva” (1986), “Correndo o Risco” (1986) e “Duplo Sentido” (1987).

O Golpe de Estado é outra banda da mesma geração, que fez bastante sucesso no final da década de 80. Eles comemoraram 30 anos em 2017, com o álbum ‘ao vivo’, “30 Anos Ao Vivo”. Neste show de São Paulo eles estarão lançando um novo single, música que estará em seu novo álbum, que deverá ser lançado ainda em 2019.

Ronaldo e os Impedidos é a banda do ex-goleiro do Corinthians, Ronaldo Giovaneli – atual comentarista da Band e da rádio Transamérica. Há pouco tempo, eles lançaram um EP com material novo. O grupo possui dois álbuns e um EP. Nos anos 90, fez bastante sucesso com o single “O Nome Dela”.

Já o Baranga, é outro que está lançando material novo; o disco “Motör Vermelho”, sexto álbum de estúdio de sua carreira. O grupo foi formado em 2003, e em sua formação traz músicos conhecidos na cena, como Xande (vocal e guitarra), Deca (guitarra), Soneca (baixo) e Paulão (bateria).

SERVIÇO:
TC7 Produções e Carioca Clube apresentam:
Camisa de Vênus – Lançando novo DVD e CD ‘ao vivo’ – “Dançando em São Paulo”

Bandas Convidadas:
Golpe de Estado
Ronaldo e os Impedidos
Baranga

Dia 09/02 (Sábado)
Horário: 15h (Abertura da casa)

Local: Carioca Clube (R. Cardeal Arcoverde, 2899, Pinheiros, São Paulo)

Ingressos:
https://www2.clubedoingresso.com/evento/camisadevenus?fbclid=IwAR01brbcLMGSZ4ur99H_g2nv0dCzTxhWOU4KjudDBvxAe2gdGbGoOYrXyrc

Páginas relacionadas:
www.facebook.com/camisadevenusoficial/
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Saxon anuncia oficialmente todas as datas de nova tour pela América Latina

Lenda do heavy metal está de volta ao Brasil trazendo no repertório seus maiores sucessos – foto: divulgação

A lendária banda Saxon, um dos nomes mais cultuados do seminal movimento NWOBHM (New Wave of British Heavy Metal), é uma das grandes atrações de 2019 a desembarcar no Brasil. O grupo anunciou recentemente todas as datas de mais uma longa turnê pela América Latina, praticamente um ano após arrebatadora performance no Continente. 

Os incansáveis Biff Byford (vocal), Nibbs Carter (baixo), Nigel Glockler (bateria), Paul Quinn (guitarra) e Doug Scarratt (guitarra) se apresentarão no México, Colômbia, Peru, Chile, Argentina, Paraguai e em três capitais brasileiras.

Com produção da Top Link Music, em parceria com a Rádio & TV Corsário, o Saxon encerrará esta importante excursão, no dia 16 de março, na Tropical Butantã, em São Paulo. No repertório, seus maiores clássicos, além das principais composições do elogiado novo álbum “Thunderbolt”.

Os ingressos continuam à venda pelo site da Ticket Brasil (https://ticketbrasil.com.br/show/6587-saxon-saopaulo-sp) e pontos autorizados na capital paulista, Barueri, Osasco, Santo André, São Caetano do Sul, São Bernardo do Campo, Mauá, Campinas, Sorocaba, Santos e Guarulhos (http://www.ticketbrasil.com.br/ondecomprar). Mais informações no serviço abaixo.

“Thunderbolt” novamente manteve a parceria de sucesso com o renomado produtor Andy Sneap, que já trabalhou com outros grandes nomes como Megadeth, Exodus, Testament, entre outros.

Este trabalho traz 12 poderosas composições, que tem todos os predicados para superar a bela repercussão conquistada com os álbuns “Sacrifice” (2013) e “Battering Ram” (2015). Os singles “Nosferatu”, “Predator”, “Sniper” e a faixa-titulo são bons exemplos do que está por vir. Além disso, o tracklisting ainda conta com “They Played Rock And Roll”, música escrita e dedicada ao Motörhead.

Formado em 1976, em South Yorkshire, na Inglaterra, o Saxon é reconhecido como um dos pilares da New Wave of British Heavy Metal, movimento musical que começou em 1970 e catapultou grupos como Iron Maiden, Venom, Def Leppard, Diamond Head, Raven, Avenger, Girlschool, Grim Reaper, Satan, Tank, e até hoje influencia diversas a bandas por todo mundo.

A banda gravou mais de 20 discos, sendo que oito chegaram ao UK Singles Chart e estabeleceram-se como um dos maiores grupos de metal dos anos 1980. Ao longo da carreira, eles já venderam mais de 20 milhões de cópias de álbuns e influenciaram inúmeros artistas como Metallica, Mötley Crüe, Pantera, Sodom, Skid Row e Megadeth.

Links relacionados:
http://www.facebook.com/saxon
https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial
https://www.facebook.com/RadioTvCorsario
https://www.facebook.com/UltimateMusicPR

SERVIÇO SÃO PAULO
Top Link Music e Rádio & TV Corsário orgulhosamente reapresentam Saxon

Data: 16 de março de 2019
Local: Tropical Butantã – www.tropicalbutanta.com.br
End: Av. Valdemar Ferreira, 93 (200m do Metrô Butantã)
Abertura da casa: 19h30
Evento FB: https://www.facebook.com/events/364359864107366
Infoline: 11 3031-0393
Classificação etária: 16 anos. Entre 14-16 anos somente acompanhado por pai ou mãe munidos de documentos
Estacionamento: locais próximos sem convênio
Estrutura: ar-condicionado, acesso para deficientes, área para fumantes e enfermaria

# SETORES/VALORES (1º lote)
– PISTA MEIA/PROMOCIONAL*: R$ 100,00
– PISTA VIP MEIA/PROMOCIONAL*: R$ 180,00
– CAMAROTE MEIA/PROMOCIONAL*: R$ 240,00
*O ingresso promocional antecipado é válido mediante a entrega de 1 kg de alimento não-perecível na entrada do evento.

# COMPRA PELA INTERNET – https://ticketbrasil.com.br/show/6587-saxon-saopaulo-sp
Formas de Pagamento: dinheiro, cartões de crédito e débito Visa, MasterCard, American Express e Diners Club
# PONTOS DE VENDA AUTORIZADOS: São Paulo, Barueri, Osasco, Santo André, São Caetano do Sul, São Bernardo do Campo, Mauá, Campinas, Sorocaba, Santos e Guarulhos (http://www.ticketbrasil.com.br/ondecomprar)

**** Para a compra de ingressos para estudantes, aposentados e professores estaduais, os mesmos devem comparecer pessoalmente portando documento na bilheteria respectiva ao show ou nos pontos de venda. Esclarecemos que a venda de meia-entrada é direta, pessoal e intransferível e está condicionada ao comparecimento do titular da carteira estudantil no ato da compra e no dia do espetáculo, munido de documento que comprove condição prevista em lei;
***** A produção do evento NÃO se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda oficiais;
****** É expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas e filmadoras profissionais ou semi-profissionais
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Overload Beer Fest 2019: ainda há ingressos à venda

Evento tem as bandas Overkill e Tankard (foto) como headliners – fotos: divulgação

Após muita expectativa, a produtora Overload recentemente anunciou o line-up oficial do tão aguardado Overload Beer Fest. O evento confirmado para o dia 3 de fevereiro, no Carioca Club, em São Paulo, vai seguir os mesmos padrões de qualidade realizados durante as três históricas edições do Overload Music Fest.

Para estrear já em grande estilo, a programação está especialíssima. Overkill (EUA), Tankard (ALE) e o lendário Ratos de Porão representam os nomes consagrados da música pesada. D.F.C., Surra e Blasthrash completam o line-up. Além disso, também haverá venda de cervejas artesanais*, burgers, lanches veganos e metal market.

Apesar da grande procura, os fãs ainda podem garantir presença adquirindo os ingressos disponíveis no site do Clube do Ingresso (https://www2.clubedoingresso.com/evento/overloadbeerfest) e pontos de venda autorizados. Mais informações no serviço abaixo.

Celebrando praticamente 40 anos de estrada, o Overkill, um dos nomes mais respeitados do thrash metal mundial, finalmente está de volta ao Brasil, após tanto tempo sem reencontrar os fãs. Bobby “Blitz” Ellsworth (vocal), Carlo “D.D.” Verni (baixo), Dave Linsk (guitarra), Derek Tailer (guitarra) e Jason Bittner (bateria) já vem promover o pesado novo álbum “The Wings Of War”, que será lançado, no dia 22 de fevereiro, via Nuclear Blast.

Já o Tankard não vê a hora de desembarcar e protagonizar mais uma histórica apresentação no País. Andreas “Gerre” Geremia (vocal), Frank Thorwarth (baixo), Olaf Zissel (bateria) e Andreas “Andy” Gutjahr (guitarra) não dispensam energia no palco com performances hilárias, mesmo tocando um poderoso thrash metal old school. Representante do “The Big Teutonic 4” ao lado de Kreator, Sodom e Destruction, o Tankard, desde a formação em 1982, na belíssima Frankfurt, segue na estrada sempre fazendo a diversão da galera ao exaltar a cerveja e as belas mulheres.

A lendária banda brasileira Ratos de Porão está pronta para mais uma vez tomar a capital paulista de assalto. Após longa tour do aclamado álbum “Século Sinistro”, João Gordo (vocal), Jão (guitarra), Juninho (baixo) e Boka (bateria) seguem mantendo a mesma vitalidade, força e irreverência do inicio de carreira. O quarteto possui uma longa discografia com álbuns que se tornaram clássicos absolutos como “Crucificados pelo Sistema” (1984), “Cada Dia Mais Sujo e Agressivo” (1987), “Brasil” (1989) e “Anarkophobia” (1990).

Quem também promete roubar a cena do Overload Beer Fest é o D.F.C. Donos de clássicos do hardcore nacional como “Igreja Quadrangular do Triângulo Redondo”, “O Massacre da Guitarra Elétrica” e “O Mal que vem para Pior”, o grupo brasiliense atualmente formado por Tulio (vocal), Miguel (guitarra), Leonardo (baixo) e Bruno (bateria) está completando 26 anos e não será um mero coadjuvante diante de tantos grandes nomes.

Representando a respeitada cena do hardcore santista, o Surra é atualmente formado por Leeo Mesquita (guitarra/vocal), Guilherme Elias (baixo/vocal) e Victor Miranda (bateria). Influenciados pelos riffs rápidos do Thrash Metal e pela linguagem direta e a atitude do hardcore punk, o power trio já dividiu palco com alguns dos principais nomes como Sepultura, Ratos de Porão, Dead Fish, Claustrofobia, D.F.C., Garage Fuzz, Project46 e até mesmo nomes internacionais como D.R.I. e Dr. Living Dead. Por falar em palcos, a banda se tornou conhecida pelo seu ritmo incansável de turnês. Desde 2012, já são mais de 250 shows por todas as regiões do Brasil e mais de 10 países da Europa.

Blasthrash, um dos nomes mais respeitados do underground sul-americano, terá mais uma oportunidade para mostrar o poder do seu thrash metal diante dos fãs paulistanos. Após dividir o palco com Tankard, Assassin, Onslaught, Toxic Holocaust e Vader, Dario Viola (vocal), Jhon França (guitarra), Diego Rocha (guitarra), Diego Nogueira (baixo) e Rafael Sampaio (bateria) estão preparados para abrir a festividade em grande estilo.

*Se beber, não dirija! Opte por transporte público, táxi ou aplicativos de transporte privado. O Carioca Club fica ao lado da estação Faria Lima – Linha Amarela do Metrô.

Links relacionados:
https://www.facebook.com/OverkillWreckingCrew
https://www.facebook.com/tankardofficial
https://www.facebook.com/RatosdePoraoOficial
https://www.facebook.com/dfchaos
https://www.facebook.com/surrahardcore
https://www.facebook.com/Blasthrash
https://www.facebook.com/overloadbrasil
https://www.facebook.com/UltimateMusicPR

SERVIÇO SÃO PAULO
Overload orgulhosamente apresenta Overload Beer Fest
Line-up: Overkill, Tankard, Ratos de Porão, DFC, Surra e Blasthrash
Cervejas artesanais, burgers, lanches veganos e metal market

Data: domingo, 3 de fevereiro de 2019
Local: Carioca Club
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros (próximo ao metrô Faria Lima)
Horário: 14h (open doors) | 15h (showtime)
Imprensa: press@theultimatemusic.com | 11 964.197.206
Evento Fb: https://www.facebook.com/events/2326945987376148
Classificação etária: 16 anos. Entre 14-16 anos somente acompanhado por pai ou mãe munidos de documentos.
Estacionamento: nas imediações (sem convênio)
Estrutura: ar condicionado, acesso para deficientes, área para fumantes

SETORES / PREÇOS (1º lote)
– Pista meia/promocional: R$120
– Camarote meia/promocional: R$ 180,00
*O ingresso promocional antecipado é válido mediante a entrega de 1 kg de alimento não-perecível na entrada do evento.

COMPRA PELA INTERNET – https://www2.clubedoingresso.com/evento/overloadbeerfest
PONTO DE VENDA OFICIAL (sem taxa de serviço – apenas em dinheiro): bilheteria do Carioca Club
PONTOS AUTORIZADOS (com taxa de conveniência):http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar

**** Para a compra de ingressos para estudantes, aposentados e professores estaduais, os mesmos devem comparecer pessoalmente portando documento na bilheteria respectiva ao show ou nos pontos de venda. Esclarecemos que a venda de meia-entrada é direta, pessoal e intransferível e está condicionada ao comparecimento do titular da carteira estudantil no ato da compra e no dia do espetáculo, munido de documento que comprove condição prevista em lei;
***** A produção do evento NÃO se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda oficiais;
****** É expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas e filmadoras profissionais ou semi-profissionais.

Anathema retorna a São Paulo para show acústico especial

Após apoteótica, emocionante e histórica apresentação em 2017, a banda inglesa Anathema confirmou recentemente retorno ao Brasil com a promessa de novamente arrancar lágrimas dos seus apaixonados fãs em outra experiência inesquecível. 

O grupo, que será representado pelos irmãos Vincent e Daniel Cavanagh, desembarca com a tour “Acoustic Resonance”, em um show mais intimista, requintado e harmonioso, que celebra 20 anos do clássico álbum “Alternative 4”, no próximo dia 2 de fevereiro, no Carioca Club, em São Paulo.

A grande novidade é a ilustre participação de Duncan Patterson, baixista/tecladista de 1991 a 1998, e um dos principais compositores da história da banda. Ele não se apresenta no País desde 1994, ano em que vieram pela primeira vez a América do Sul.

Será uma ocasião muito especial! Nossas almas compartilharão o palco mais uma vez, celebrando toda a busca de uma pioneira história. Daremos importância a todas as eras da nossa carreira e a todas as almas significativas que estiverem por perto. Unam-se a nós para esta celebração da vida“, declarou Vincent Cavanagh.

Os ingressos para a performance na capital paulista continuam à venda na bilheteria do Carioca Club, pelo site do Clube do Ingresso (https://www2.clubedoingresso.com/evento/anathema-sp) e pontos autorizados. Mais informações no serviço abaixo.

Formado em 1990, em Liverpool, o Anathema ultrapassou a fronteira do metal e vem conquistando cada vez mais outros tipos de público, por conta de suas músicas brilhantes, encantadoras, elegantes e repletas de melodias marcantes.

Começando a sua trajetória como um grupo de death/doom metal, com o passar dos anos, foram se distanciando das influências mais pesadas para abraçar uma sonoridade mais experimental, progressiva e melancólica, que resulta justamente no próprio “Alternative 4”.

Lançado em 1998 pela Peaceville Records, este trabalho é um divisor de águas na carreira do grupo, que marca o último disco da magistral participação de Duncan Patterson no processo de composição.

Apesar dos primeiro discos serem considerados clássicos, a banda deixou suas raízes pesadas de lado para apostar em algo mais emocional, que atinge profundamente o coração das pessoas.

Links relacionados:
https://www.facebook.com/overloadbrasil
https://www.facebook.com/anathemamusic
https://www.facebook.com/UltimateMusicPR

SERVIÇO SÃO PAULO
Overload orgulhosamente apresenta Anathema em Acoustic Resonance 
Uma celebração dos 20 anos do álbum Alternative 4

Data: sábado, 2 de fevereiro de 2019
Local: Carioca Club
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros (próximo ao metrô Faria Lima)
Horário: 17h30 (open doors) | 19h (showtime)
Imprensa: press@theultimatemusic.com | 11 964.197.206
Evento Fb: https://www.facebook.com/events/354810465322548
Classificação etária: 16 anos. Entre 14-16 anos somente acompanhado por pai ou mãe munidos de documentos.
Estacionamento: nas imediações (sem convênio)
Estrutura: ar condicionado, acesso para deficientes, área para fumantes

SETORES / PREÇOS
– Pista meia/promocional: R$130
– Camarote meia/promocional: R$ 190,00
*O ingresso promocional antecipado é válido mediante a entrega de 1 kg de alimento não-perecível na entrada do evento.

COMPRA PELA INTERNET – https://www2.clubedoingresso.com/evento/anathema-sp
PONTO DE VENDA OFICIAL (sem taxa de serviço – apenas em dinheiro): bilheteria do Carioca Club
PONTOS AUTORIZADOS (com taxa de conveniência):http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar

**** Para a compra de ingressos para estudantes, aposentados e professores estaduais, os mesmos devem comparecer pessoalmente portando documento na bilheteria respectiva ao show ou nos pontos de venda. Esclarecemos que a venda de meia-entrada é direta, pessoal e intransferível e está condicionada ao comparecimento do titular da carteira estudantil no ato da compra e no dia do espetáculo, munido de documento que comprove condição prevista em lei;
***** A produção do evento NÃO se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda oficiais;
****** É expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas e filmadoras profissionais ou semi-profissionais.

ANGRA FEST AGITA A GALERA NO TROPICAL BUTANTÃ E MARCA A VOLTA DE DR. SIN AOS PALCOS E MALTA COM NOVO TRABALHO EM BREVE

Por: Thiago Tavares
Fotos: Daniel Ometo

No último dia 01 de dezembro aconteceu no Tropical Butantã a segunda edição do Angra Fest. Evento elogiado pela galera, o Angra resolveu conciliar o encerramento da ØMNI World Tour e realizam o festival que reuniu os principais nomes da cena do metal no Brasil. Um festival que ficou para a história, assim como foi a primeira edição.

Para esta segunda edição do festival, os anfitriões que comemoram 28 anos de estrada convidaram a banda Nervosa, banda essa que vem de uma turnê bastante corrida e de sucesso pela Europa, Project 46 que dispensa apresentações e que em 2018 também fez diversos shows em festivais pelo país em divulgação do último álbum Tr3s, a banda Malta que aos poucos, vem se inserindo no mundo do metal com uma nova roupagem com a entrada de Luana Camarah no vocal, e a grande surpresa da noite que foi a volta de Dr. Sin aos palcos.

Pontualmente as 18:00, o festival se dá por iniciado com a banda Nervosa, querendo dar o seu recado de que não estavam cansadas acerca da maratona de shows que teve em 2018. E não é para tanto pois lançaram Downfall Of Makind, disco esse que foi amplamente elogiado no Brasil e no exterior, e que resultou em impressionantes 80 shows em 22 países.

Formada por Fernanda Lira (voz e baixo), Prika Amaral (guitarra e backing vocal) e Luana Dametto (bateria), a Nervosa passeou por sua discografia, tocando os principais sucessos como Victim Of Yourself, Into MoshPit e deram ênfase a músicas do novo álbum.

Logo em seguida, surge no palco o Project 46, que chegaram dispostos a tocar o terror na galera, que já começou a lotar o Tropical. E é claro que não é para menos, pois trata-se de uma forte referência do metal nacional com músicas cheias de energia e também com um tom de protesto sobre as mazelas do nosso país e também sobre os perrengues que enfrentamos no dia a dia, marcas essas que carregam a banda.

Formado por Caio MacBeserra (voz), Vini Castellari (guitarra), Jean Patton (guitarra), Baffo Neto (baixo) e Betto Cardoso (bateria), o grupo também encerra o ano de 2018 com saldo positivo, com grande repercussão aceca do último álbum intitulado Tr3s e também com a sua agenda lotada de shows. Os caras após o show, estiveram na pista para trocar uma ideia com a galera que estava presente no festival.

Passada a porradaria de nível extremo, chegou a hora da apresentação mais esperada dos últimos anos. Após uma pausa de dois anos, o Dr. Sin, volta aos palcos e quebraram a cara quem apostou que seria um show morno devido a falta de entrosamento e afins. O show deles foi bastante consistente, agitado, no qual foi possível ver a performance de Thiago Melo, guitarrista que substituiu o lendário Edu Ardanuy, onde o novato não ficou devendo.

Atualmente formada por Andria Busic (voz/baixo), Ivan Busic (bateria) e Thiago Melo (guitarra), a banda executou a recém música lançada intitulada Lost In Space, além de clássicos do grupo.

A partir daí a casa lotou de vez por todas, mas ainda havia mais um convidado antes da atração principal adentrar ao palco. A banda Malta fez um show baseado no trabalho a ser lançado em 2019 com o título IV no qual vai mostrar uma banda totalmente repaginada, com um som mais pesado e mais envolvente, o que de longe não se lembra da fase anterior. O show em si agradou bastante a galera presente, ainda mais quem não conhecia e se depender do novo trabalho, realmente a banda deve ter conquistado novos admiradores.

Formada por Adriano Daga (bateria), Luana Camarah (vocal), Thor Moraes (guitarra) e Diego Lopes (baixo), a banda apresentou a faixa Manipulação, pertencente ao novo álbum que também tem um clip que já foi lançado nas mídias sociais, onde é demonstrado de forma clara essa nova fase, música essa carro-chefe dessa nova fase e do novo álbum. A música tem participação de do guitarrista Ron Bumblefoot e Amon Lima.

Para fechar com chave de ouro, executaram Bohemian Rhapsody do Queen. A execução é devida pois a banda fez um show na Avant-Premiere do filme Bohemian Rhapsody realizado no Allianz Parque em São Paulo. Por fim, a participação da Malta se encerra com Supernova.

Por fim, os donos da festa tinham que aparecer. O Angra sobe ao palco do Tropical Butantã após uma maratona de 100 shows até então, todos eles pertencentes a turnê ØMNI World Tour, e no fim das contas depois de tanto show, tinham que encerrar com chave de ouro no Brasil, acerca do último disco que vem sendo bastante elogiado mundo a fora.

Composta atualmente por Fabio Lione (vocal), Rafael Bittencourt (guitarra), Marcelo Barbosa (guitarra), Felipe Andreoli (baixo) e Bruno Valverde (bateria), iniciaram os trabalhos com Newborn Me, do álbum Secret Garden. Em seguida, foi executado Travelers In Time e a partir daí, fizeram uma viagem sob a discografia da banda, desde Temple of Shadows, passando pela clássica Nothing to Say. Como é de praxe, Fábio Lione interagiu com a galera e percebe-se que o português vem melhorando a cada show.

Um dos pontos de destaque no show foi a execução de Black Widow’s Web. A galera meio que já sabia que nem Sandy ou mesmo Alissa White-Gluz (Arch Enemy) participariam do evento, mas para a interpretação da música juntamente com Fábio Lione, convidaram uma vocal que não ficou devendo na interpretação. O Angra convidou Mayara Puertas do Torture Squad para dividir o palco, fazendo o vocal feminino, onde no qual executou de forma brilhante e competente.

E para o fim dos trabalhos, não poderia faltar uma jam session. Iniciou-se com Walk do Pantera, onde junto com o Angra, subiram ao palco Fernanda Lira do Nervosa e Jean Patton do Project 46. Em seguida, foi executado Highway To Hell do AC/DC, onde desta vez quem participaram foram o guitarrista Edu Ardanuy, Luciana Camarah e Adriano Daga – os dois últimos do Malta – onde ainda teve os backing vocals formado por Rafael Bittencourt, Thor e Diego da Malta, para assim fechar a conta da segunda edição do festival.

Enfim, o Angra Fest vem fazendo sua parte em reunir os maiores nomes da cena do metal do Brasil. Festival esse que está começado a cair no gosto dos headbanguers e que marcam presença ao prestigiarem bandas de respeito. Se continuar neste enredo, com certeza vamos ter uma terceira edição em breve e com nomes de peso em prol do metal nacional.

Em nome do Ponto ZerØ, agradecemos ao Costábile Salzano Jr da The Ultimate Music pelo fornecimento das credenciais.

SETLIST NERVOSA
Horrordome
… And Justice for Whom?
Death!
Enslave
Hostages
Masked Betrayer
Never Forget, Never Repeat
Raise Your Fist!
Kill the Silence
Intolerance Means War
Into Moshpit

SETLIST DR. SIN
Scream and Shout
Lost in Space
Time After Time
Fire
Sometimes
Dirty Woman
Miracles
Fly Away
Emotional Catastrophe

SETLIST PROJECT 46
Terra de Ninguém
Tr3s
Se Quiser
Violência Gratuita
Pode Pá
Pânico
Rédeas
Erro +55
Foda-se (Se Depender de Nós)
Acorda pra Vida

SETLIST MALTA
Igual a ninguém
Amor e Ódio
Bater de Frente
Ela Sempre Sabe
Nova História
Pátria Amada
Manipulação (with Edu Ardanuy)
Bohemian Rhapsody (Queen cover)
Supernova

SETLIST ANGRA
Newborn Me
Travelers of Time
Waiting Silence
Nothing to Say
Insania
Acid Rain
Caveman
Drum Solo (Bruno Valverde)
Black Widow’s Web (Part. Mayara Puertas)
Upper Levels
Spread Your Fire
ØMNI – Silence Inside
The Bottom of My Soul
Morning Star
Magic Mirror

Encore:
Rebirth
Carry On / Nova Era
Walk (Pantera cover) (Part. Fernanda Lira e Jean Patton)
Highway to Hell (AC/DC cover) (Part. Edu Ardanuy, Luana Camarah e Adriano Daga)

Stone Temple Pilots & BUSH – Horários dos shows e banda de abertura

Stone Temple Pilots (esq.) e BUSH voltam ao Brasil para uma turnê inesquecível

Os fãs de rock ficarão felizes ao saber que Bush Stone Temple Pilots estão de volta ao Brasil para aRevolución Tour 2019. As duas bandas subirão no palco em três apresentações: no dia 14 de fevereiro no Credicard Hall, em São Paulo; 15 de fevereiro no Km de Vantagens Hall, no Rio de Janeiro e no dia 17 de fevereiro no Km de Vantagens Hall, em Belo Horizonte.

Além das icônicas bandas, os brasileiros do Republica abrem as duas noites. Em atividade profissional desde 2011, o Republica lançou em 2017 seu último álbum, BRUTAL&BEAUTIFUL, produzido por ninguém menos que Matt Wallace, produtor de bandas como Faith no More, Maroon 5 e Deftones.  O álbum recebeu 4,5 estrelas da Rolling Stone Brasil tendo sido eleito como Melhor Álbum de Rock de 2017 e tendo seu primeiro single, “Beautiful Lie” escolhido como a Melhor canção de Rock do ano de 2017. 

Em São Paulo e no Rio de Janeiro os norte-americanos do Stone Temple Pilots entram logo após os brasileiros. O grupo lançou seu primeiro álbum, Core, em 1992, um sucesso comercial, com mais de 40 milhões de cópias vendidas em todo o mundo e já alcançou o top 10 das paradas de rock da Billboard com 16 singles, oito dos quais atingiram o número 1.

Purple (1994), segundo trabalho do grupo, chegou à primeira posição dos álbuns de rock da Billboard.“Plush”, “Creep”, “Interstate Love Song” “Sour Girl” são alguns dos mais bem-sucedidos singles da banda em toda sua carreira.

O show nas duas cidades termina com a apresentação de BUSH. A banda, liderada por Gavin Rossdale, traz a tour do novo trabalho, Black and White Rainbows para o Brasil. Lançado em 2017, o CD tem a sonoridade característica que conquistou uma legião de fãs em todo o mundo. A banda conseguiu a incrível sequência de 18 singles consecutivos no top 40 das paradas de rock moderno, incluindo 11 top 5. E seis dessas canções chegaram a primeira posição: “Comedown”, “Glycerine”, “Machinehead”, “Swallowed”, “The Chemicals Between Us” “The Sound of Winter”.

Os ingressos podem ser adquiridos no site (ticketsforfun.com.br), nas bilheterias oficiais (Credicard Hall e Km de Vantagens Hall BH e RJ – sem taxa de conveniência) ou nos diversos pontos de vendaespalhados pelo país. 

Em Belo Horizonte o show começa com o Republica, depois BUSH e a noite termina com Stone Temple Pilots.

Os shows são apresentados pela TIME FOR FUN. 

REVOLUCIÓN TOUR 2019 – BUSH & STONE TEMPLE PILOTS
Realização:TIME FOR FUN 
SÃO PAULO
Copatrocinador: Budweiser
Meio de pagamento preferencial: Credicard.
Data: Quinta-feira, 14 de fevereiro de 2019
Abertura dos portões: 19h30Horário: 20h15 – Republica  21h25 – Stone Temple Pilots   23h05 – BUSH  Local: Credicard Hall SP – Av. das Nações Unidas, 17.955 – Santo Amaro – São Paulo (SP)
Capacidade: 5.292 pessoas
Ingressos: a partir de R$ 165 (ver tabela completa).
Classificação etária: De 15 a 17 anos: Permitida a entrada acompanhados dos pais ou responsáveis legais. De 18 anos em diante: Permitida a entrada desacompanhados.
Acesso para deficientes
Ar-condicionado
Venda de ingressos no site: www.ticketsforfun.com.br
Venda a grupos: grupos@t4f.com.br
Estacionamento (terceirizado): R$ 60.

INGRESSOS:

SETORMEIA ENTRADAINTEIRA
 PISTA R$          165,00 R$         330,00
 CAMAROTE II R$          275,00 R$         550,00
 CAMAROTE I R$          300,00 R$         600,00
 PISTA PREMIUM R$          300,00 R$         600,00

 – Meia-entrada: obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição de beneficiário: no ato da compra e entrada do evento (para compras na bilheteria oficial e pontos de venda físicos) / na entrada do evento (para compras via internet).

– Cartões de Crédito Credicard têm benefícios especiais

– Desconto de 15% na venda de ingressos limitado a 10% da capacidade da casa. O benefício não é cumulativo com meia-entrada, demais descontos e ações promocionais. Desconto aplicável para diversos setores (camarote, pista, mesa, entre outros). Vendas de ingresso com desconto limitadas a 8 ingressos por PF.

– Para a validade dos benefícios, é necessário apresentar os ingressos comprados com cartões Credicard na entrada exclusiva ou apresentar um dos cartões de crédito no acesso (válido apenas para o titular ou adicional do cartão e um acompanhante). 

– Parcelamento em 3x nos cartões de crédito, sem juros.

– Todas as condições acima poderão ser alteradas sem aviso prévio.

BILHETERIA OFICIAL – SEM TAXA DE CONVENIÊNCIA
Credicard Hall – Av. das Nações Unidas, 17.955 – Santo Amaro – São Paulo (SP).
Segunda-feira – FECHADA
Terça-feira a Sábado – 12h às 20h
Domingo e feriados – 13h às 20h

LOCAIS DE VENDA – COM TAXA DE CONVENIÊNCIA
– Pontos de venda no link:
http://premier.ticketsforfun.com.br/shows/show.aspx?sh=pdv

– Pela Internet: www.ticketsforfun.com.br
Entrega em domicílio – taxas de conveniência e de entrega.

FORMAS DE PAGAMENTO VÁLIDAS TICKETS FOR FUN
Internet: 
– Cartões de crédito MasterCard, American Express, Elo Crédito, Visa, Diners Club.

Bilheteria e Pontos de Venda: 
– Dinheiro;
– Cartões de Credito MasterCard, American Express, Elo Crédito, Visa, Diners Club e Hipercard;
– Cartões de débito Visa Electron, MasterCard débito, Elo Débito e Hipercard.
– Vale Cultura

RIO DE JANEIRO
Realização:TIME FOR FUN 
Copatrocinador: Budweiser
Data: Sexta-feira, 15 de fevereiro de 2019
Abertura dos portões: 19h30Horário: 20h15 – Republica   21h25 – Stone Temple Pilots    23h05 – BUSH  Local: Km de Vantagens Hall RJ – Av. Ayrton Senna, 3000 – Shopping Via Parque – Barra da Tijuca
Capacidade: 5.000 pessoas.
Ingressos: A partir de R$ 130 (ver tabela completa).
Classificação etária: De 15 a 17 anos: Permitida a entrada acompanhados dos pais ou responsáveis legais. De 18 anos em diante: Permitida a entrada desacompanhados.
Acesso para deficientes
Ar-condicionado
Venda de ingressos no site: www.ticketsforfun.com.br
Venda a grupos: grupos@t4f.com.br
Estacionamento do Shopping: Moto: R$ 5,00 – preço único / Carro: Primeiras 5 horas: R$ 10,00. A partir da 5ª hora: R$ 2,50 – por hora ou fração.

INGRESSOS: 

SETORMEIA ENTRADAINTEIRA
 PISTA – LOTE 1 R$          130,00 R$         260,00
 POLTRONA R$          150,00 R$         300,00
 PISTA PREMIUM – LOTE 1 R$          220,00 R$         440,00
 CAMAROTE R$          295,00 R$         590,00

 – Meia-entrada: obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição de beneficiário: no ato da compra e entrada do evento (para compras na bilheteria oficial e pontos de venda físicos) / na entrada do evento (para compras via internet).

– Parcelamento em 3x nos cartões de crédito aceitos pela TICKETS FOR FUN. 

– Participantes do Km de Vantagens tem ingresso com desconto.

BILHETERIA OFICIAL – SEM TAXA DE CONVENIÊNCIA
Km de Vantagens Hall RJ – Av. Ayrton Senna, 3000 – Shopping Via Parque – Barra da Tijuca
Segunda-feira – FECHADA
Terça-feira a Sábado – 12h às 20h
Domingo e feriados – 13h às 20h

LOCAIS DE VENDA – COM TAXA DE CONVENIÊNCIA
– Pontos de venda no link:
http://premier.ticketsforfun.com.br/shows/show.aspx?sh=pdv
– Pela Internet: www.ticketsforfun.com.br
Entrega em domicílio – taxas de conveniência e de entrega.

FORMAS DE PAGAMENTO VÁLIDAS TICKETS FOR FUN
Internet: 
– Cartões de crédito MasterCard, American Express, Elo Crédito, Visa, Diners Club.

Bilheteria e Pontos de Venda: 
– Dinheiro;
– Cartões de Credito MasterCard, American Express, Elo Crédito, Visa, Diners Club e Hipercard;
– Cartões de débito Visa Electron, MasterCard débito, Elo Débito e Hipercard.
– Vale Cultura

LILT lança álbum com o melhor do fusion rock instrumental

LILT lança álbum com o melhor do fusion rock instrumental

A banda cearense LILT lançará, no próximo dia 18, o primeiro álbum. Assim como o rock, as dez faixas de “Solis” (Andromeda, Aurora, Borealis, Philae, Nebula, Solus, Moonlight, Cosmo, Chroma, Prisma) transmitem energia, calor vibração cósmica. O disco vem quatro anos após o nascimento da banda e o lançamento do EP Spacelapse. Com a ausência de letras, LILT explora os elementos do universo através do fusion rock instrumental.

“Solis” foi gravado no Wommusiclab e as baterias no Magnolia Produções em Fortaleza (CE), masterizado no Metropolis Mastering por em Londres, Reino Unido, e leva o selo SINEWAVE – um dos mais conceituados selos de música independente do Brasil que já lançou quase 200 trabalhos de mais de 90 artistas brasileiros. Tem em seu portfólio artistas como Macaco Bong, Huey, Kalouv e Patife Band, entre outros.

Para o álbum “Solis”, os músicos Paulo Tomé, Leo Mamede e Jones Sampaio contaram com a parceria de Billy Graziadei, dono do Firewater Studios, em Los Angeles (EUA), onde mixou o disco “Solis”.

No mesmo estúdio já foram produzidos trabalhos das bandas Sepultura, Slipknot, Sick of it All, Cypress Hill, Onyx, Type-o-Negative, Kittie, Life of Agony, Biohazard, Suicide City, Spoiler NYC, Bloodclot, Stigma, Full Blown Chaos e Wu-Tang Clan, entre outras.

A parceria com Billy Graziadei

O encontro com o guitarrista, produtor americano e um dos fundadores da banda nova-iorquina Biohazard, Billy Graziadei, foi em 2013, em Fortaleza, quando o artista tocou na cidade.

De uma rápida conversa surgiu a oportunidade dos músicos da LILT enviarem um material por e-mail.

O telefonema de Billy ocorreu em outubro de 2017, para Paulo Tomé. Em nove minutos de papo, o líder da Biohazard elogiou o trabalho da LILT e manifestou interesse em mixar o álbum a banda.

Neste momento, “Solis” já estava em fase de gravação e foi uma corrida contra o tempo, pois Billy pediu as faixas do álbum pré-mixadas em dez dias.

“Billy Graziadei recebeu as dez faixas pré-mixadas e mixou o álbum Solis com total liberdade. Inseriu coisas, tirou outras, cortou trechos… Demos total liberdade a ele. Assim, tivemos o privilégio de contar com um produtor de peso internacional. Até hoje temos contato com o Billy, que tornou-se um grande parceiro”, contam os músicos da LILT.

Bio

A banda LILT nasceu em 2015, na capital cearense, com os músicos Paulo Tomé (produtor, guitarra e sintetizador), Leo Mamede (bateria) e Jones Sampaio (baixo).

Com a ausência de letras, o som da LILT mescla diversos elementos do universo. A proposta dos roqueiros é proporcionar uma viagem pelo espaço sideral a bordo de uma sinfonia cósmica em que ritmos, timbres e efeitos são protagonistas.

Em 2015, foi lançado o EP Spacelapse. Caracterizado como uma espécie de imersão cadenciada pelo espaço, o EP tem cinco faixas compostas de efeitos, melodias, guitarras vibrantes, grooves e beats.

“É um som para viajar pelo espaço, com sons de estrelas e áudios extraídos da Nasa, atuando como texturas para as músicas”, explicam os músicos. As faixas mostram a versatilidade e vibração da banda.

O álbum “Solis” é o primeiro full lenght da LILT.

A banda cearense LILT lançará, no próximo dia 18, o primeiro álbum. Assim como o rock, as dez faixas de “Solis” (Andromeda, Aurora, Borealis, Philae, Nebula, Solus, Moonlight, Cosmo, Chroma, Prisma) transmitem energia, calor vibração cósmica. O disco vem quatro anos após o nascimento da banda e o lançamento do EP Spacelapse. Com a ausência de letras, LILT explora os elementos do universo através do fusion rock instrumental.

“Solis” foi gravado no Wommusiclab e as baterias no Magnolia Produções em Fortaleza (CE), masterizado no Metropolis Mastering por em Londres, Reino Unido, e leva o selo SINEWAVE – um dos mais conceituados selos de música independente do Brasil que já lançou quase 200 trabalhos de mais de 90 artistas brasileiros. Tem em seu portfólio artistas como Macaco Bong, Huey, Kalouv e Patife Band, entre outros.

Para o álbum “Solis”, os músicos Paulo Tomé, Leo Mamede e Jones Sampaio contaram com a parceria de Billy Graziadei, dono do Firewater Studios, em Los Angeles (EUA), onde co-produziu e mixou o disco “Solis”.

No mesmo estúdio já foram produzidos trabalhos das bandas Sepultura, Slipknot, Sick of it All, Cypress Hill, Onyx, Type-o-Negative, Kittie, Life of Agony, Biohazard, Suicide City, Spoiler NYC, Bloodclot, Stigma, Full Blown Chaos e Wu-Tang Clan, entre outras.

A parceria com Billy Graziadei

O encontro com o guitarrista, produtor americano e um dos fundadores da banda nova-iorquina Biohazard, Billy Graziadei, foi em 2013, em Fortaleza, quando o artista tocou na cidade.

De uma rápida conversa surgiu a oportunidade dos músicos da LILT enviarem um material por e-mail.

O telefonema de Billy ocorreu em outubro de 2017, para Paulo Tomé. Em nove minutos de papo, o líder da Biohazard elogiou o trabalho da LILT e manifestou interesse em mixar o álbum a banda.

Neste momento, “Solis” já estava em fase de gravação e foi uma corrida contra o tempo, pois Billy pediu as faixas do álbum pré-mixadas em dez dias.

“Billy Graziadei recebeu as dez faixas pré-mixadas e mixou o álbum Solis com total liberdade. Inseriu coisas, tirou outras, cortou trechos… Demos total liberdade a ele. Assim, tivemos o privilégio de contar com um produtor de peso internacional. Até hoje temos contato com o Billy, que tornou-se um grande parceiro”, contam os músicos da LILT.

Bio

A banda LILT nasceu em 2015, na capital cearense, com os músicos Paulo Tomé (produtor, guitarra e sintetizador), Leo Mamede (bateria) e Jones Sampaio (baixo).

Com a ausência de letras, o som da LILT mescla diversos elementos do universo. A proposta dos roqueiros é proporcionar uma viagem pelo espaço sideral a bordo de uma sinfonia cósmica em que ritmos, timbres e efeitos são protagonistas.

Em 2015, foi lançado o EP Spacelapse. Caracterizado como uma espécie de imersão cadenciada pelo espaço, o EP tem cinco faixas compostas de efeitos, melodias, guitarras vibrantes, grooves e beats.

“É um som para viajar pelo espaço, com sons de estrelas e áudios extraídos da Nasa, atuando como texturas para as músicas”, explicam os músicos. As faixas mostram a versatilidade e vibração da banda.

O álbum “Solis” é o primeiro full lenght da LILT.

Site:https://bandalilt.bandcamp.com/releases
E-mail para contato:bandalilt@gmail.com
Facebook:https://pt-br.facebook.com/bandalilt/
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Dallton Santos: Assista pequena previa de “Elevate”

No dia 20 de janeiro será lançado “Elevate”, o novo single de Dallton Santos. Enquanto não sai, ele disponibilizou um pequeno vídeo com um trechinho da música. Confira:

https://www.youtube.com/watch?v=g1olN8i1YmM

“Elevate” conta com a participação de Felipe Andreoli (Angra) no baixo e Rodolfo Ferreira (Anjos de Resgate) na bateria.

No endereço https://www.elevatesingle.com/ você pode conferir tudo sobre “Elevate” – entre coisas como curiosidades, etc.

Este single será lançado em diversas plataformas digitais.

Esse material foi gravado no Estúdio AS pelo técnico Felipe Rinke, e no estúdio Area 51. A mixagem e masterização foi feita por João Milliet (Estúdio Cada Instante). A arte gráfica é de autoria de Fernando Kao.

Dallton Santos é guitarrista profissional e produtor. Também atua com aulas, cursos e livros para guitarristas. Desenvolve um trabalho solo instrumental tendo tocado em todo Brasil e também EUA. Confira mais sobre seu trabalho solo acessando os links abaixo.

Siga Dallton Santos em seus canais oficiais:
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Tamuya: banda retrata Xangô como super-herói em capa de novo single

Os últimos acontecimentos da política do nosso país motivaram o Tamuya Thrash Tribe a lançar uma versão em português para a música “Senzala/Favela“, que se encontra no álbum “The Last of the Guaranis“, e conta com a participação de Marcelo D2.

Segundo Luciano Vassan, “a letra fala sobre o final do Sec XIX, quando a escravidão foi abolida no Brasil e iniciou-se um processo de favelização nas principais cidades do país. Com isso os negros ficaram totalmente marginalizados da sociedade e a intolerância contra as religiões de matriz africana ficou ainda mais evidente, chegando a ser considerado crime a prática da Umbanda, do Candomblé e até mesmo da Capoeira. Apesar de retratarmos um momento específico da nossa história, o conteúdo da letra parece continuar atual e se paramos para analisar, muito pouca coisa mudou passados 130 anos da Lei Áurea (13 de maio de 1888). E com o resultado das últimas eleições presidenciais, onde estamos vendo ataques constantes às políticas voltadas para a população neg ra, nós achamos que seria interessante traduzir a música para o português, para que a mensagem fosse absorvida por mais pessoas”.

A capa foi desenhada pelo Angelo Arede, vocalista do Gangrena Gasosa, e inspirada nos traços do renomado escritor e desenhista de Histórias em Quadrinho, Frank Miller. “A ideia era retratar Xangô (que aparece na letra por ser o Orixá da Justiça) de uma forma diferente da tradicional, numa pegada mais moderna. Quando estávamos pensando no conceito e qual caminho deveríamos tomar para a arte dessa capa, recebemos a notícia do falecimento de Stan Lee, e foi aí que veio a ideia de retratar Xangô como um super-herói de HQ. Achamos que seria uma ótima maneira de prestar uma homenagem ao criador de tantos dos heróis que nós amamos. Então procurei o Angelo, que eu já sabia que era um ótimo ilu strador, ele aceitou de cara o desafio e esse aí foi o resultado, essa capa incrível”, complementa Vassan.

A música será lançada nas próximas semanas em todas as plataformas de streaming, junto com um clipe que se encontra em fase final de produção.

A formação do Tamuya traz Luciano Vassan (guitarra e vocal), Leonardo Emmanoel (guitarra), JP Mugrabi (baixo), Paula Perez (percussão) e JP Rodrigues (bateria).

Acompanhe o Tamuya Thrash Tribe nas redes sociais:
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Dead Fish e Jimmy & Rats no Aquarius Rock Bar

Sábado, dia 09 de fevereiro de 2019, o Aquarius Rock Bar ira apresentar Dead Fish e Jimmy & Rats, primeiro lote✅ a venda na Ticket Brasil, garanta agora seu ingresso🎟.

Dead Fish e Jimmy & Rats
09 de Fevereiro de 2019
Primeiro Lote: R$ 30,00

Compre Aqui: https://goo.gl/PxhNdB
Como chegar 📍: https://goo.gl/vXVrwb

Junior Carelli mostra potencial do Roland – AX Edge em vídeo oficial

O tecladista Junior Carelli (Anie, Noturnall) mostra neste vídeo oficial da Roland um pouco do potencial do AX Edge. O keytar mais respeitado do mercado dá mais liberdade para suas criações e performances ao vivo. Explorando os novos timbres com climas especialmente pensados, fórmulas de compassos que variam e contrapontos de ideias, o keytar consegue ser bem versátil para o tecladista que gosta de performar na frente do palco. A música presente no vídeo foi criada tecladista.

Assista a performance de Junior Carelli: https://www.facebook.com/RolandBrasilOficial/videos/1136704319850571/

Conheça mais do AX-Edge: https://www.roland.com/br/products/ax-edge/

A direção do vídeo foi de autoria de Junior Carelli e a produção da Foggy filmes dentro do show Room novo da Roland em Cotia, São Paulo. “Pra mim é uma honra poder fazer parte desse time que inova cada vez mais e da mais destaques aos tecladistas! Vamos destronar os Guitar Heros!”, brincou o tecladista.

Mais informações:
https://www.roland.com/br/

Angra: canal do YouTube ultrapassa 100 mil inscritos

O canal oficial do Angra no YouTube chega na marca dos 100 mil inscritos. O canal do Angra existe desde 2010, mas foi em 2015, em parceria com o Vertão do Insanos Produções que o canal começou a postar periodicamente os backstages dos shows, das viagens e acontecimentos que cercam o Angra.

“Começou com a turnê no Japão daquele ano e de lá pra cá tivemos grandes momentos de cobertura internacionais, lançamento de videoclipes, Rock In Rio, etc. O auge do canal acredito que tenha sido a cobertura completa do OMNI, desde a criação das músicas, o processo de gravação, lançamento até a cobertura praticamente de todos os shows e acontecimentos da banda no ano de 2018, e por isso, e gostaríamos de agradecer a todos vocês fãs da banda que estão acompanhando todas as fases da banda e chegamos a marca de 100 mil inscritos no canal, talvez um feito inédito para uma banda dentro do Metal Brasileiro”, disse Vertão, produtor do canal.

“Eu estou muito feliz que o canal do Angra chegou aos 100 mil inscritos. Este feito é muito importante para o Metal brasileiro, pois poucas bandas atingiram essa marca expressiva no YouTube. Isso acontece pela nossa proximidade com o fã, mostrando todo o bastidor de uma banda, desde a pré-produção e gravação do nosso CD até os backstages dos shows. São momentos como estes que fazem valer todo o trabalho e dedicação de anos de estrada e trabalho com a banda”, revelou Rafael Bittencourt.

O Angra se prepara para iniciar 2019 com muito trabalho e novidades. Siga nas redes sociais e fique por dentro.

Mais informações:
https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial  https://www.facebook.com/AngraOfficialPage

Unabomber lança vídeo do novo single e segundo EP

Música faz uma caricatura do Rio de Janeiro, costurando os acontecimentos políticos ao rock pesado

A situação caótica do Rio de Janeiro é o tema de “Guanabara“, novo single e uma das faixas do segundo EP “O Mal da Máquina Morre”. No próximo dia 18, os roqueiros da Unabomber lançarão o lyric vídeo de “Guanabara”. Uma semana depois, no dia 25, será a vez do novo EP. O disco estará disponível nas plataformas digitais (Spotify, Deezer, Google Play, YouTube, iTunes, Amazon e Pandora).

O título do novo EP foi retirado de um trecho da música “A Celebração da Peleja entre o Molotov e a Máquina”, parceria da banda com o artista baiano Ayam Ubräis Barco. Trata-se de uma poesia política, onde o Molotov e a Máquina são metáforas, em que um é a consciência e o outro o sistema.

Além de “Guanabara’ e “A Celebração da Peleja entre o Molotov e a Máquina”, fazem parte do EP “Litost”, “Pesadelo” e “Silêncio” (ambas já lançadas). Unabomber mistura o rock pesado a letras que cutucam o senso crítico da sociedade.

O EP foi produzido por Celo Oliveira (Kolera Home Studio), que também participou como guitarrista na música Guanabara, ao lado de Guilherme Salgueiro que fez os tamborins.

Guanabara

Escrita pelo vocalista André Luz, “Guanabara” descreve o cenário sombrio do Estado do Rio de Janeiro, principalmente após os episódios de corrupção e suas consequências, envolvendo a política local.

“Para nós, fluminenses ou cariocas, o tempo fechou e fazer uma música que aborda os acontecimentos políticos e policiais é fundamental. Quase dá para achar graça, se não fossem trágicos os fatos e as consequências dos anos de governo dessa figura que é o protagonista da história que a letra de Guanabara trata. Certos de que toda história tem mais de uma versão, e que também ainda tem muito pra ser contado, procuramos ser breves e até repetitivos na letra para frisar bem a mensagem que queremos passar”, explicam os músicos Paulo Stocco ou PC (bateria), os irmãos Sandro Luz (guitarra) e André Luz (voz), e Alan Vieira (baixo).

Gabby Vessoni foi responsável pela direção, edição e pós-produção do lyric vídeo.

Bio

Alguém lembra de Theodore Kaczynski? O terrorista e matemático americano, um gênio do mal preso nos anos 1990 e trancafiado até hoje? O pseudônimo do terrorista, Unabomber, serviu como ideia para um grupo de músicos da Baixada Fluminense, nos mesmos anos 1990, darem o nome à sua banda de rock. 

Enquanto integravam outros grupos, os rapazes se reuniam no fim de semana para tocar e compor. O batera Paulo Stocco (PC, figurinha fácil e querida no underground carioca, de bandas como Jason, Mandril e Perdidos na Selva) e os irmãos Sandro Luz (guitarra) e André Luz (vocais) convidaram o baixista Alan Vieira. Após alguns shows, resolveram recrutar mais um guitarrista e Jeff Barata se prontificou de imediato a assumir a posição. *

Em 1994, PC, André e Sandro criaram a pequena e bem estruturada casa de shows, o Canil Pub, também na Baixada. As bandas mais significativas do chamado underground carioca dos anos 1990 e de outros cantos do Brasil e até da Argentina tocaram por lá, como Second Come, Planet Hemp, Piu Piu e sua Banda, Gangrena Gasosa, Dementia e tantas outras. Apesar do sucesso, resolveram encerrar as atividades do Canil Pub naquele mesmo ano.

A partir de 1995, a banda iniciou uma reformulação no som e nas composições. Foi quando o Unabomber gravou sua primeira demo, com produção própria. A repercussão foi forte, com resenhas em todas as revistas especializadas e zines. A imprensa roqueira na internet ainda engatinhava. O segundo tape foi gravado em agosto de 1997, com a produção do então iniciante Rafael Ramos (hoje um nome de peso da indústria da música no Brasil, sócio da gravadora Deck). O material foi lançado oficialmente em janeiro de 1998, novamente com bom eco na imprensa, que destacava a originalidade do som. *

Os músicos da Unabomber foram classificados para as três edições do Festival Skol Rock, entre os anos de 1996 e 1998, e obtiveram o 2º lugar na etapa Rio, em 1997. No período, abriram shows de bandas como Titãs, Raimundos, Charlie Brown Jr., Paralamas do Sucesso, Lemonheads e outras, em casas como Imperator, Metropolitan e Mistura Fina, no Rio, e Ginásio Álvares Cabral, em Vitória (ES).

Mostraram a cara em programas de rádio e TV, como o “Ultrassom”, da MTV, e “Caderno Teen”, da TVE. As músicas “Sociedade Aberta e seus Inimigos” e “Só Hoje” foram executadas em emissoras como a Cidade FM (Rio) e Brasil 2000 FM (São Paulo). *

Em 1999, apresentaram-se algumas vezes na capital paulista pelo Festival Lollapalooza Playcenter. Unabomber foi a única banda fora do estado de São Paulo classificada para gravar uma faixa no Be Bop Studio para a coletânea oficial do festival, com outras 12 bandas como o Nitrominds e o End of Dread. No mesmo ano, Unabomber encerrou as atividades. O batera PC foi o único que seguiu na música. *

Em 1º de maio de 2017, Unabomber voltou com a energia que o rock precisa e já nos deu de presente o EP “Massas & Manobras S/A”, formado por releituras de algumas composições lançadas nas demo-tapes “Unabomber” (1996) e “R” (1997), a última com produção do então iniciante Rafael Ramos. Já o EP contou com produção musical de Celo Oliveira, além de projeto visual do fotógrafo Marcos Hermes.

Paulo, Sandro, André, Alan e Jeff voltaram para fazer barulho. No reencontro surgiu o desejo de dizer algo mais. Foi assim que, em meio ao xadrez sociopolítico vivido no presente, a banda compôs e gravou “Silêncio”, produzida por Celo Oliveira e lançada como single no final de 2017. Jeff, o segundo guitarrista, deixa a banda pouco após esse single. 

Primeira inédita após o retorno e concebida no calor dos escândalos políticos, a composição expressa uma espécie de catarse da banda relacionada ao momento atual do Brasil. “Talvez a música seja uma forma de preservar a sanidade e continuar mantendo a esperança em um país melhor, além de estímulo à reflexão das pessoas, no sentido da percepção quanto ao perigo da resignação paralisante”, dizem os artistas.

Depois, veio “Pesadelo”, composta por Paulo César Pinheiro e Maurício Tapajós, gravada originalmente pelo MPB4 em 1972 (ainda sob o peso da ditadura militar). A letra é atual e passeia por velhas preocupações ressurgidas e a necessidade de novas perspectivas, em meio a maior polarização política, social e ideológica jamais vista no país. O single foi mais um trabalho com a mão do produtor Celo Oliveira.

* Por Bernardo Araújo (Segundo Caderno/O Globo)

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Edu Falaschi é capa da edição #240 da revista Roadie Crew

O vocalista Edu Falaschi (Almah, ex-Angra, Symbols, Mitrium) é capa da da edição #240 da revista Roadie Crew, a maior revista de heavy metal do Brasil e uma das maiores do mundo. Pela primeira vez na história, o vocalista foi capa da revista com grande destaque e contou detalhes da Temples of Shadows In Concert Tour, que vai passar por todos os cantos do Brasil.

Para comprar a revista, acesse o link: https://roadiecrew.com.br/roadie-shop/

Segue trecho do texto realizado por Guilherme Spiazzi:

“Assim como muitos outros vocalistas do rock e metal já fizeram antes de assumir uma carreira solo, Edu Falaschi construiu o seu nome e história durante os doze anos em que integrou o Angra. Claro que Mitrium, Symbols e, principalmente, Almah têm parte nesta jornada, mas, não adianta: os fãs lembram e querem aquele cara que compôs e gravou cinco discos ao lado da lendária banda paulistana. Tanto é que as linhas melódicas, os agudos, a influência erudita e todos os elementos encontrados em Rebirth (2001) e Temple of Shadows (2004) são a primeira lembrança dos fãs quando o nome de Falaschi é pronunciado. A assertiva se confirmou em 2017, quando, depois de um show no Peru e uma boa conversa com o Joe Lynn Turner (ex-Rainbow), tudo mudou e Falaschi se lançou como artista solo. O primeiro passo foi a estrondosa ‘Rebirth of Shadows Tour’, ao lado de Diogo Mafra e Roberto Barros (guitarras), Raphael Dafras (baixo), Aquiles Priester (bateria) e Fábio Laguna (teclados).

Com o sucesso da turnê no Brasil, Europa, América do sul e Japão, veio o primeiro lançamento desta fase solo, o EP The Glory Of The Sacred Truth, no final de 2018 e o anúncio da turnê ‘Temple of Shadows in Concert’ para 2019. Nela, Falaschi e seus companheiros tocarão o disco Temple of Shadows na íntegra, além de outros sucessos, acompanhados da Orquestra Bachiana Filarmônica, sob o comando do mundialmente renomado pianista e maestro João Carlos Martins. Conversamos com o cantor sobre o fundo do poço, a superação, o ambicioso projeto e o futuro de sua carreira solo, que inclui um disco de inéditas no horizonte”.

“Temple of Shadows In Concert”

A “Temple of Shadows In Concert” glorificará a união entre o Heavy Metal e o Erudito de forma épica e magistral e irá contar na íntegra um dos álbuns mais importantes da discografia do Angra com Edu Falaschi e Aquiles Priester. Além das músicas do “Temple of Shadows”, também serão executadas algumas composições icônicas da carreira de Edu junto ao Angra, obras de compositores importantes da música erudita, entre outras surpresas num formato jamais visto no Brasil.

O line-up atual formado por Edu Falaschi para sua carreira solo é composta por Aquiles Priester (bateria), Fabio Laguna (teclados), Roberto Barros (guitarra), Diogo Mafra (guitarra) e Raphael Dafras (baixo).

SERVIÇO:
Edu Falaschi e João Carlos Martins em SP
Quando: 4 de Maio – Sábado às 22h
Local: Tom Brasil
Endereço: Rua Bragança Paulista, 1281
Cidade: São Paulo/SP
Online: https://www.ingressorapido.com.br/event/10283

Ingressos:
Cadeira Alta V.Parcial: R$ 100,00 (inteira) / R$ 50,00 (meia-entrada)
Camarote: R$ 200,00 (inteira) / R$ 100,00 (meia-entrada)
Frisas: R$ 150,00 (inteira) / R$ 75,00 (meia-entrada)
PISTA 1º LOTE: R$ 80,00 (inteira) / R$ 40,00 (meia-entrada)
PISTA 2º LOTE: R$ 90,00 (inteira) / R$ 45,00 (meia-entrada)
PISTA 3º LOTE: R$ 100,00 (inteira) / R$ 50,00 (meia-entrada)
PISTA 4° LOTE: R$ 110,00 (inteira) / R$ 55,00 (meia-entrada)
PISTA VIP 1° LOTE: R$ 170,00 (inteira) / R$ 85,00 (meia-entrada)
PISTA VIP 2º LOTE: R$ 180,00 (inteira) / R$ 90,00 (meia-entrada)
PISTA VIP 3° LOTE: R$ 190,00 (inteira) / R$ 95,00 (meia-entrada)
PISTA VIP 4° LOTE: R$ 200,00 (inteira) / R$ 100,00 (meia entrada)

Links Relacionados:
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