Category Archives: Shows Nacionais

Crypta faz show em Porto Alegre dia 6 de dezembro 

A Crypta é um dos nomes que referenda internacionalmente a qualidade do som extremo criado no Brasil, mesmo com uma curta trajetória. Porto Alegre tem a oportunidade de conferir a potência do death metal perpetrado pelo quarteto paulista em 6 de dezembro, no Bar Opinião (Rua José do Patrocínio, 834, Cidade Baixa), a partir das 19h30min. Na ocasião, Fernanda Lira (baixo e voz), Tainá Bergamaschi (guitarra), Jéssica di Falchi (guitarra) e Luana Dametto (bateria) chegam à capital gaúcha com a turnê de divulgação do segundo álbum completo, “Shades of Sorrow” (2023).

A banda mineira Paradise In Flames toca antes da atração principal.

Ingressos disponíveis neste link: https://bileto.sympla.com.br/event/100264/d/287238/s/1961676.

Crypta em Porto Alegre

Data: 06 de dezembro, sexta-feira, à partir das 19h30min

Local: Bar Opinião (Rua José do Patrocínio, 834, Cidade Baixa)

Classificação: 16 anos

CRONOGRAMA:
19h30 — Abertura das portas

INGRESSOS:
Venda Online via Sympla em até 12x no cartão ou boleto:
https://bileto.sympla.com.br/event/100264/d/287238/s/1961676

Bilheteria oficial (sem taxa de conveniência – somente em dinheiro):
Loja Planeta Surf Bourbon Wallig (Assis Brasil, 2611 – Loja 249 – Jardim Lindóia – Porto Alegre). Horário funcionamento: das 10h às 22h.

VALORES:

Primeiro lote

Inteira Solidária* (todas as pessoas podem comprar mediante a doação de 1kg de alimento não perecível): R$ 60

Meia entrada** (50% de desconto): R$ 40

Inteira: R$ 80

Segundo lote:

Inteira Solidária* (todas as pessoas podem comprar mediante a doação de 1kg de alimento não perecível): R$ 80

Meia entrada** (50% de desconto): R$ 60

Inteira: R$ 120

Terceiro lote:

Inteira Solidária* (todas as pessoas podem comprar mediante a doação de 1kg de alimento não perecível): R$ 100

Meia entrada** (50% de desconto): R$ 80

Inteira: R$ 160

Quarto lote:

Inteira Solidária* (todas as pessoas podem comprar mediante a doação de 1kg de alimento não perecível): R$ 120

Meia entrada** (50% de desconto): R$ 100

Inteira: R$ 200

* Os alimentos e os brinquedos deverão ser entregues no Opinião, no momento da entrada ao evento.

** Para o benefício da meia-entrada (50% de desconto), é necessária a apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE) na entrada do espetáculo. Os documentos aceitos como válidos estão determinados na Lei Federal 12.933/13.

Demais descontos:

* 50% para idosos: Lei Federal 10.741/03 – obrigatória apresentação de identidade ou documento oficial com foto.

* 50% para jovens pertencentes a famílias de baixa renda: Lei Federal 12.933/13 – obrigatória apresentação da Carteira de Identidade Jovem e de documento oficial com foto

* 50% para pessoas com deficiência (e acompanhante quando necessário): Lei Federal 12.933/13 – obrigatória apresentação do Cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social (INSS).

* 50% para doadores regulares de sangue: Lei Estadual n° 13.891/12 – obrigatória apresentação de documento oficial válido e expedido pelos hemocentros/bancos de sangue.

* 50% para sócio do Clube do Assinante ZH.

INFORMAÇÕES:
Opinião Produtora
www.opiniao.com.br
(51) 3211-2838
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Ablaze Productions
E-mail: productionsablaze@gmail.com
www.ablazeproductions.com.br

Crypta

Crypta é uma banda brasileira de death metal, fundada em 2019, por Luana Dametto e Fernanda Lira (ambas ex-integrantes da Nervosa), e anunciada oficialmente em maio de 2020. Nas guitarras, Tainá Bergamaschi e Jéssica di Falchi completam o line-up atual.

O quarteto assinou com a gravadora austríaca Napalm Records, por meio da qual seu álbum de estreia “Echoes of the Soul” foi lançado, em junho de 2021. O disco foi gravado no Brasil no estúdio Family Mob, operado por Otávio Rissato, produzido por Thiago Vakka, mixado por Arthur Rizk e masterizado por Jens Bogren no Fascination Street Studio. A arte da capa foi pintada por Wes Benscoter.

O full-length também foi licenciado e lançado no Brasil e na Argentina pela Dynamo Records, na Rússia pela Soyuz Music, no Japão pela Ward Records e posteriormente no México pela Concreto Recs. Os três singles trabalhados foram “From the Ashes”, “Starvation” e “Dark Night of the Soul”, cujos vídeos podem ser encontrados no canal oficial da gravadora no Youtube.

A turnê de promoção do trabalho de estreia passou pela América Latina e Europa, contou com datas importantes ao lado de grandes bandas do metal mundial e participação em alguns dos principais festivais do globo, como o Wacken Open Air, Rock in Rio, Primavera Sounds e Rock al Parque.

Em 2023, a Crypta liberou seu segundo disco completo, “Shades of Sorrow”. Conforme o site Wikimetal: “consegue ser um disco ainda melhor que o elogiado álbum de estreia da banda, pois eleva o nível dos acertos do trabalho anterior e permite uma ambivalência entre delicadeza e brutalidade que é hipnótica. (….) Além dos singles “Lord of Ruins”, “Trial of Traitors” e “The Other Side of Anger”, outros pontos altos do disco estão em “Stronghold”, “Lullaby For The Forsaken” e “Lift the Blindfold”, mas nada é mais poderoso do que o conjunto da obra de Shades of Sorrow.”

Paradise In Flames

Com o intuito de confrontar ideias pré-estabelecidas, em 2002 na cidade de Santa Luzia, Minas Gerais, é criada a banda Paradise In Flames, inspirada no bom e velho death/black metal forjado no fogo de uma das cenas mais brutais do mundo inteiro.

Ganhando rapidamente destaque na cena mineira, sua primeira demo Empire in Ashes foi lançada em 2003 e, em 2004, foi lançado o EP “Devil From The Sky”. Com o disco, as oportunidades se abriram para a banda levando a aparições rotineiras em entrevistas nas rádios especializadas.

A banda participou de festivais importantes de heavy metal como o ForCaos (Fortaleza) e ganhou nome na cena do Metal nacional. Esse sucesso impulsionou o lançamento de seu primeiro álbum: “Homo Morbus Est” (2006) lançado pela Democratic Records Brasil e em Portugal, distribuído pela MDR Records em 2006.

“Labirinto das Metáforas”(2013) foi o lançamento posterior. Trazendo grande reflexão filosófica em suas letras, a banda foi visionária ao apostar no lançamento do álbum nas plataformas digitais em uma época em que ainda pouco se falava a respeito desse formato de divulgação.

O grupo retomou suas atividades em 2018 e, em 2019, lançou vários singles, com destaque para “Has Never Seen a World Without Wars”, cujo clipe alcançou a marca de 350 mil de views no YouTube. Em 2019, a banda rompeu fronteiras e se apresentou em diversos países da América Latina, levando seu som cheio de identidade, regado às notas flamejantes de puro ódio.

Ao longo de 2019 e 2020, a banda lançou vários singles e iniciou mudanças importantes, como a inclusão definitiva de vocais femininos. A Paradise In Flames  lançou diversos videoclipes extremamente bem-sucedidos como singles, o que atraiu o interesse da gravadora Blood Blas t(Nuclear Blast), culminando no lançamento de seu terceiro álbum: “Devil’s Collection” (2020), que saiu pela Poison Records no Brasil e em Portugal pela Hellven Rec.

“Act I” surge como o elemento de renascimento na carreira da banda em 2021 como um disco mais maduro, incorporando uma sonoridade sinfônica arrojada dos teclados e mantendo o peso e a velocidade extrema de sua identidade em sua nova formação, além de manter a ideia de confronto a todo tipo de preconceitos, preceitos e ideias fixas, sendo agora um quinteto composto por 3 vocalistas de estilos diversos que se complementam.

A banda lançou diversos clipes de suas novas músicas, com destaque para “Bringer of Disease”, uma crítica ferrenha à cegueira humana diante de falácias políticas e, “Dancer of The Mist”, que explora o sagrado e o profano feminino.

Em 2022, a banda deu um grande passo em sua carreira realizando a Primeira Turnê internacional que passou por diversos países do Sul, leste e norte da Europa ao lado das grandes bandas extremas como I Am Morbid, Batushka e Diabolical.

Logo após o retorno ao Brasil, é lançado o EP “Past In Files”, com antigas músicas regravadas com a nova formação e identidade sinfônica, feito em formato totalmente analógico. Em 2023 a banda retornou às terras europeias em uma nova turnê com Batushka e Hate ainda divulgando “Act I”.

O novo álbum completo, “Blindness”, foi lançado em 2024.

Fortell participa de show Curitiba Metal Opera – Avantasia Tribute em Curitiba

Apresentação histórica acontecerá no Belvedere, dia 13 de dezembro

Foto: Mateus Cantaleano

No dia 13 de dezembro (sexta-feira), a banda curitibana Fortell abrirá o show Curitiba Metal Opera, um tributo a lenda alemã do power metal sinfônico, o supergrupo Avantasia. O evento acontecerá no Belvedere, com ingressos a partir de R$30.

Uma promessa do power metal brasileiro, que traz uma mistura poderosa de melodias e letras cativantes, a Fortell é formada por Cinthia Mara nos vocais, Andre Perle e Leo Narxx nas guitarras, Gabriel Ingles no baixo e Esmael Marques na bateria. A banda vem conquistando espaço com composições autorais que se destacam pela energia e pela técnica dos integrantes.

Após o show da Fortell, o tributo ao Avantasia toma o palco. Para os fãs da obra de Tobias Sammet, é a chance de vivenciar ao vivo os maiores clássicos da metal opera. Gabriel Ingles e Cinthia Mara, entre outros grandes nomes do cenário musical da cidade, também farão parte deste show especial, contribuindo para recriar a magia do Avantasia e fazer uma homenagem inesquecível.

Serviço – Curitiba Metal Opera

  • Data: 13 de dezembro de 2024
  • Local: Belvedere
  • Endereço: Rua Inácio Lustosa, 496, São Francisco – Curitiba/PR
  • Abertura da casa: 19h
  • Início dos shows: 20h
  • Preço: R$ 30 antecipado (até 15 de novembro); após, R$ 35.
  • Ingressos: https://www.sympla.com.br/evento/curitiba-metal-opera

Cockney Rejects, com Olga do Toy Dolls na nova formação, retorna ao Brasil em 2025

A icônica banda inglesa de street punk Cockney Rejects, com mais de 40 anos de intensas atividades, retorna ao Brasil em 2025 com sua nova formação, que conta com o lendário Olga, do The Toy Dolls, na guitarra. Serão três shows no mês de abril: Porto Alegre (17/04, no Opinião), Curitiba (18/04, no Basement Cultural) e São Paulo (19/04, no Fabrique Club).

A nova turnê do Cockney Rejects por terras brasileiras é uma realização conjunta entre Powerline Music & Books e Ataque Frontal.

Os ingleses voltam ao Brasil dois anos após a tour que seria o giro de despedida dos palcos na América do Sul, mas o incansável vocalista Jeff ‘Stinky’ Turner não se deu por vencido pela entrada e recrutou novos músicos para seguir em frente.

A nova formação consiste em Jeff ‘Stinky’ Turner, o fundador da banda em 1978 nos vocais, o lendário e carismático Michael (Olga) Algar na guitarra, JJ Pearce no baixo e Ray Bussey na bateria.

Olga conta um pouco sobre sua entrada e como está o atual Cockney Rejects:

“Depois de 45 anos brincando com The Toy Dolls, tive vontade de tentar algo novo! Felizmente ouvi de Stinky que ele estava montando um novo Cockney Rejects e ele me perguntou se eu gostaria de fazer parte dele, claro que eu disse sim, sou fã do Cockney Rejects. Os shows têm sido incríveis e a nova formação é muito mais punk, como os Rejects de 1978-1980!”.

Cockney Rejects, lenda do street punk

Cockney Rejects nasceu por meio dos irmãos Jeff e Mick Geggus em 1978 a leste da muralha medieval da Cidade de Londres, e ao norte do rio Tâmisa, em uma área conhecida como East End.

E lá se foram cerca de 46 anos de devoção ao punk. Com o passar dos anos, a banda revolucionou o gênero e há décadas, ao lado de Sham 69 e Cock Sparrer, é considerada uma das formações responsáveis pelo surgimento da música Oi!

Oi! é o nome popular do gênero musical street punk e prega amizade, união e também trata sobre questões sociais – afinal, se trata de um tipo de música que nasceu nos subúrbios de Londres.

Existe uma relação muito íntima entre o Cockney Rejects e o Brasil. Além das diversas turnês, todas sempre concorridas, a banda – em 2017 – escreveu uma letra sobre o clube de futebol Chapecoense, em homenagem à tragédia de avião que vitimou diversos jogadores e comissão técnica naquele em novembro de 2016.

A música é uma adaptação de “Goodbye Upton Park”, que os britânicos haviam recém-lançado. A letra original é sobre o fechamento do estádio Upton Park, em Londres, casa do West Ham entre 1904 e 2016.

Ao vivo, o Cockney Rejects é famoso pela altíssima energia e, nesta nova passagem pelo Brasil, com a nova formação, não faltarão clássicos como “Fighting in the Streets”, “We Are the Firm”, “Power and the Glory, “Police Car”, o hino do West Ham “I’m Forever Blowing Bubbles”, “Oi! Oi! Oi!”, entre outras.

A nova formação

Jeff ‘Stinky’ Turner, o fundador do Cockney Rejects, é um veterano do punk, que continua lutando pelas suas paixões aos 60 anos. Ele é um ex-boxeador amador, que ganhou diversos títulos em Londres, além de ser figurinha carimbada em estádios de futebol na capital inglesa – Jeff é um apaixonado pelo West Hum United, time que tem outro músico famoso como torcedor: Steve Harris, o baixista do Iron Maiden.

Michael Algar, ou simplesmente Olga, é o fundador de outro ícone do punk inglês, o The Toy Dolls, e aceitou participar desta nova formação do Cockney Rejects com muito entusiasmo. No palco, é um dos figuras mais legal de se ver em ação – sempre enérgico e conectado com o público.

Completam a formação atual do Cockney Rejects os também músicos britânicos JJ Pearce, que foi por anos o baixista da tradicional banda punk The Last Resort. Ele ainda é compositor e produtor.

Já Ray Bussey, um baterista com extenso currículo: Deadline, The Business, The Crack, Argy Bargy, The Old Firm Casuals, Control, Beerzone, The Outfit e The Mighty Thirst.

Cockney Rejects em Porto Alegre

Data: 17 de abril de 2025

Local: Opinião

Ingresso: https://bileto.sympla.com.br/event/99982

Meia Entrada | Lote 01: R$ 120,00

Inteira Solidária | Lote 01: R$ 130,00

Cockney Rejects em Curitiba

Data: 18 de abril de 2025

Local: Basement Cultural

Ingresso: https://fastix.com.br/events/cockney-rejects-em-curitiba

Meia Entrada | Lote 01: R$ 140,00

Inteira Solidária | Lote 01: R$ 280,00

Cockney Rejects em São Paulo

Data: 19 de abril de 2025

Local: Fabrique Club

Ingresso: https://fastix.com.br/events/cockney-rejects-em-sao-paulo

Meia Entrada | Lote 01: R$ 180,00

Inteira | Lote 01: R$ 360,00

Mais informações

www.instagram.com/agenciapowerline

www.instagram.com/ataque_frontal

www.instagram.com/cockneyrejects

www.instagram.com/tedesco.com.midia

2° Phornax Fest celebra 15 anos da banda gaúcha de heavy metal em 15 de novembro, no Teatro Túlio Piva

Em celebração aos seus 15 anos, a banda gaúcha Phornax promove mais uma edição de seu Phornax Fest. Marcado para o feriado do dia 15 de novembro, o evento ocupa o tradicional Teatro Túlio Piva (Rua da República, 575), a partir das 19h. Além de show dos anfitriões da noite, mostrando composições novas e do EP “Silent War”, a programação inclui ainda apresentações tributo a dois grandes nomes do heavy metal: Wishmoon (Nightwish cover) e Prowlers (Iron Maiden cover)

Ingressos: https://bileto.sympla.com.br/event/99704.

PHORNAX FEST II — Shows com Com Phornax (@phornaxband), Wishmoon – Nightwish Cover (@wishmoonband) e Prowlers – Iron Maiden Cover

(@prowlersmaidencover)

Quando: 15 de novembro, sexta-feira, às 19h

Onde: Teatro de Câmara Túlio Piva (Rua da República, 575 – Cidade Baixa)

Cronograma:

19h00 — Abertura

19h30 — Wishmoon – Nightwish Cover

21h00 — Phornax

22h00 — Prowlers – Iron Maiden Cover

Ingressos:

Venda Online via Sympla em até 12x no cartão ou boleto:

https://bileto.sympla.com.br/event/99704

Bilheteria oficial (sem taxa de conveniência – somente em dinheiro):

Loja Planeta Surf Bourbon Wallig (Assis Brasil, 2611 – Loja 249 – Jardim Lindóia

– Porto Alegre). Horário funcionamento: das 10h às 22h.

1º lote: meia-entrada R$ 35,00*
1º lote: solidário R$ 40,00**
1º lote: inteira R$ 70,00

2º lote: meia-entrada R$ 45,00*
2º lote: solidário R$ 50,00**
2º lote: inteira R$ 90,00

3º lote: meia-entrada R$ 55,00*
3º lote: solidário R$ 60,00**
3º lote: inteira R$ 110,00

*Meia Entrada:
– Estudantes: Somente com carteirinha do órgão estudantil oficial, dentro do prazo de validade e com foto;

– Idosos: Idosos com idade superior a 60 (sessenta) apresentando o documento de identidade na entrada do evento;

– Professores de Rede Pública: Professores da Rede Pública apresentando o comprovante na entrada do evento;

– Portadores de Necessidades Especiais: Possuem direito a meia-entrada, estendido a um acompanhante.

Deve apresentar o cartão de benefício de prestação continuada de assistência social a pessoa com deficiência ou documento emitido pelo INSS que ateste aposentadoria.


** Solidário:

 Valor reduzido mediante doação de 1kg de alimento não-perecível no dia do show. Os alimentos deverão ser entregues no momento da entrada ao evento. DISPONÍVEL PARA QUALQUER PESSOA.

INFORMAÇÕES:
Ablaze Productions
Whatsapp: 51 – 99342.2165
E-mail: productionsablaze@gmail.com
www.ablazeproductions.com.br

PHORNAX

Fundado em 2009 na cidade de Porto Alegre, o  Phornax emergiu como uma força notável no cenário metálico gaúcho. Seu EP de estreia, “Silent War”, lançado em 2012, recebeu ótimas críticas e estabeleceu a banda como  uma potência do power metal brasileiro. O registro foi elogiado em revistas respeitadas como Roadie Crew e Hell Divine, mostrando que a banda merece atenção

Em novembro de 2011, a banda foi convidada do Programa Mundo Metal, na Rádio Ipanema FM, apresentado por Flávio Soares (Leviaethan). Os  integrantes Cristiano Poschi (vocalista) e Maurício Dariva (baterista) conversaram com o apresentador sobre os planos de lançamento do EP “Silent War” e outros temas pertinentes. No mês seguinte, o grupo participou da Eliminatória Metal do Pré-Cosquin, em Porto Alegre. Na final, uma banda foi selecionada como representante do estado ou do país para o Cosquin Rock 2012, o “Woodstock sulamericano”, em Córdoba. Ainda em dezembro, o  quarteto tocou no renomado festival Morrostock. Entre as bandas participantes desse evento estava o projeto Soulspell, de São Paulo, e o Tierramystica, da capital gaúcha

O Phornax também participou da seletivagaúcha do festival Wacken Metal Battle, em 2011, na cidade de Gramado/RS. O Wacken Metal Battle é uma competição internacional de bandas de metal que ocorre como parte do renomado festival de música Wacken Open Air, realizado anualmente na cidade de Wacken, na Alemanha.

As bandas vencedoras das etapas regionais e nacionais competem na final mundial, que ocorre durante o próprio festival Wacken Open Air. Além de apresentações pelo interior, o destaque foram shows memoráveis ao lado do lendário Viper e da banda solo do saudoso Andre Matos, ícones do metal brasileiro.

Após um hiato, o Phornax retornou com uma nova formação, liderada pelos cofundadores Cristiano Poschi (vocal) e Mauricio Dariva (bateria), acompanhados por Uesti Papee (baixo) e Deivid Moraes (guitarra). Esta nova fase promete trazer um som renovado e empolgante, mantendo a essência que define o o grupo.

Com 12 anos desde o lançamento de “Silent War”,  a banda está trabalhando em novas músicas que  refletem sua evolução musical e pessoal. O o público pode esperar um show cheio de energia, com músicas que marcaram sua trajetória e novas composições que mostram seu potencial atual.

Prowlers – Iron Maiden Cover

Fundada em 2015, a Prowlers Iron Maiden cover nasceu da paixão incondicional pela música do Iron Maiden. Gui Antonioli e Alexandre Tellini, ambos integrantes do Tierramystica, decidiram prestar essa homenagem à banda que os influenciou desde o início da carreira musical de ambos. Hoje, cada membro traz sua própria experiência e estilo, unidos pelo amor ao heavy metal e à icônica sonoridade da Donzela de Ferro.

Desde o início, a Prowlers se destacou por suas apresentações eletrizantes, que capturam a magia dos shows da banda britânica. O repertório inclui clássicos como “Hallowed Be Thy Name”, “The Trooper” e “Fear of the Dark”, além de algumas surpresas que agradam tanto os fãs de longa data quanto os novatos.

O grupo rapidamente conquistou o público em sua cidade natal, Porto Alegre, realizando shows em pubs, festivais e eventos temáticos. Dentre eles, presença confirmada em diversas edições da Rock N’ Bira, uma das maiores festas de metal do Brasil, e também tornou-se a banda de apoio de Bruno Sutter em seu show “Bruno Sutter executa Iron Maiden”. Atualmente a banda conta com Leoardo Moura e Luis Moura (guitarristas do Drahktar), Marcello Caminha Filho (baixista do Tierramystica), William Shuck (bateria) e Gui Antonioli nos vocais. 

Wishmoon – Nightwish & Evanescence Cover

Formada em 2018, a banda Wishmoon nasceu da admiração por uma das maiores bandas de metal sinfônico do mundo: Nightwish. A mezzo soprano Eva de Quadros percebeu que sua paixão por música erudita e heavy metal tinha uma resposta icônica vinda da gelada Finlândia e decidiu colocar em prática essa afinidade ao estilo com um tributo tupiniquim.

Desde o início, a banda se destacou por suas performances dramáticas e cativantes, que combinam vocais poderosos, instrumentação rica e uma forte presença de palco. O repertório inclui sucessos como “Nemo”, “Ghost Love Score” e “Storytime” e outros hits, além de interpretações de canções menos conhecidas que encantam os fãs dedicados.

Com o tempo, o “Nightwish Legacy” ganhou destaque na cena musical local, se apresentando em festivais, eventos e casas de shows, sempre recebendo uma recepção calorosa do público. Suas performances são conhecidas por serem emocionantes, envolvendo o público em uma jornada musical que vai do melancólico ao épico.

Mais tarde a banda passou a fazer cover de Evanescence, sugestão do baixista/vocalista Gui Antonioli ao perceber a similaridade da voz de Eva com o ícone do rock Amy Lee. Aqui a banda passeia por todas as fases do Evanescence, desde os tempos do Fallen até o atual. 

A line up da Wishmoon conta com a fundadora Eva de Quadros (vocal), Gui Antonioli (baixo / vocal – Tierramystica), Leonardo Moura (Guitarra – Drahktar), Eliseu Carvalho (teclados) e Deivis Sperotto (bateria).

1ª Edição do Dark Dimensions Fest traz Nervosa, Torture Squad, a atração internacional Elm Street e bandas nacionais de peso!

A renomada produtora de shows internacionais e nacionais, Dark Dimensions, tem o prazer de anunciar a primeira edição do Dark Dimensions Fest, que será realizada no dia 25 de janeiro, no Carioca Club Pinheiros, em São Paulo. Este evento celebra os 25 anos de trajetória da produtora, que escolheu uma data emblemática para a comemoração: o aniversário da cidade de São Paulo, onde a Dark Dimensions está sediada. Com um line-up de grandes atrações, o festival promete uma noite histórica para os amantes da música pesada.

Marcos Paulo, diretor e proprietário da Dark Dimensions, expressou sua empolgação: “Estamos extremamente entusiasmados com a celebração dos nossos 25 anos de trabalho árduo! Para essa ocasião especial, decidimos trazer não apenas grandes bandas nacionais que têm se destacado, como Nervosa e Torture Squad, mas também a incrível atração australiana Elm Street, com quem temos mantido contato há tempos. E não podemos esquecer das bandas que estão lutando com garra por seu espaço, como Eskröta, The Damnnation e Throw Me To The Wolves. Este será um evento memorável e esperamos contar com a presença maciça de todos para juntos fazermos desta celebração uma verdadeira festa!”

Os ingressos já estão disponíveis através do Clube do Ingresso em:
https://www.clubedoingresso.com/evento/darkdimensionsfest

The Damnnation: Power trio paulista e feminino que apresenta um som inclassificável e versátil, misturando várias vertentes do metal extremo, com ênfase principal no visceral thrash metal e na agressividade do death metal. Com muita consciência e consistência, abordam composições com temas sombrios e profundos, como depressão, injustiça e política. Atualmente, a banda é formada por Renata Petrelli (vocal/guitarra), Leonora Mölka (bateria) e a recém-recrutada Fernanda Lessa (baixo), e com esse time continuam divulgando seu mais recente trabalho, Way of Perdition, lançado em 2022.

Throw Me To The Wolves: Mesclando o peso do death metal e do thrash metal, a banda paulistana, formada por Diogo Nunes (vocais), Gui Calegari (guitarra), Lucas Oliveira (guitarra), Rodrigo Gagliardi (baixo) e Maycon Avelino (bateria), busca trazer a essência do death metal melódico de bandas como Arch Enemy, Soilwork e In Flames, além da sonoridade da cena de Gotemburgo, na Suécia. Com três singles lançados, incluindo um com a participação de Bjorn ‘Speed’ Strid, do Soilwork e The Night Flight Orchestra, a banda pretende lançar seu álbum de estreia em fevereiro de 2025 trazendo todo um conceito lírico baseado nos quatro deuses primordiais da mitologia grega.

Eskröta: Vindo diretamente do interior de São Paulo, da cidade de Rio Claro, o trio de thrash/crossover feroz, formado por Yasmin Amaral (vocal/guitarra), Tamyris Leopoldo (baixo) e Jhon França (bateria), aposta em letras com temas atuais de resistência, feminismo e antifascismo, além de criticar com veemência o machismo e a desigualdade social. Atualmente, a banda vem divulgando seu mais recente álbum, Atenciosamente, Eskröta, lançado em 2023.

Elm Street: Representando o cenário internacional e vindo diretamente da Austrália, a banda Elm Street traz seu heavy metal característico e envolvente, baseado em histórias de horror. Formada por Ben Batres (vocal/guitarra), Aaron Adie (guitarra), Nick Ivkovic (baixo) e Tomislav Perkovic (bateria), a banda já compartilhou palco com grandes nomes do gênero e está ansiosa para agitar os fãs brasileiros pela primeira vez. Com um estilo que mistura influências do heavy metal clássico com a agressividade do thrash, a banda promete um show explosivo, destacando seu álbum Knock ‘Em Out… With a Metal Fist, de 2016, e o mais recente The Great Tribulation, de 2023.

Torture Squad: Veteranos da cena brasileira, o Torture Squad combina death e thrash metal em um som poderoso que conquistou respeito ao longo de mais de três décadas de dedicação ao metal nacional. Com Mayara “Undead” Puertas (vocal), Rene Simionato (guitarra), Castor (baixo) e Amilcar Christófaro (bateria), a banda trará para o palco todo o seu peso, experiência, energia e letras intensas que abordam temas como violência e caos social. Prometendo um espetáculo para os fãs de metal extremo, o Torture Squad apresentará músicas de seu mais recente álbum, Devilish, lançado em 2023, bem como todos os grandes clássicos da carreira.

Nervosa: A banda principal do evento e um dos maiores nomes do thrash metal brasileiro dispensa comentários, pois possui todos os atributos que um fã de thrash metal procura! Com Prika Amaral (vocal/guitarra), Helena Kotina (guitarra), Hel Pyre (baixo) e Gabriela Abud (bateria), o grupo é conhecido por sua energia intensa e letras que abordam temas sociais e políticos. Com uma carreira sólida e reconhecimento internacional, brindará os fãs presentes com muito peso e um show explosivo, trazendo sucessos antigos e faixas de seu excelente e mais recente álbum, Jailbreak (2023), que foi aclamado pela crítica pela sua brutalidade e precisão.

Prepare-se para uma noite de pura adrenalina, metal de alta qualidade. Junte-se a nós para celebrar a força e a energia do Metal!

SERVIÇO: Dark Dimensions Fest
Bandas: Nervosa, Elm Street, Torture Squad, Eskröta, Throw Me To The Wolves e The Damnnation
Data: 25 de Janeiro de 2025 (Sábado)
Local: Carioca Club Pinheiros
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros – São Paulo, SP
Produção: Dark Dimensions
Assessoria de Imprensa: JZ Press
Abertura da casa: 14h
Classificação Indicativa: +18

Horários das apresentações:

The Damnnation: 14h30
Throw Me To The Wolves: 15h20
Eskröta: 16h20
Elm Street: 17h20
Torture Squad: 18h40
Nervosa: 20h

Link direto em https://www.clubedoingresso.com/evento/darkdimensionsfest

Sujeito a alteração no valor do ingresso conforme virada do lote.

Ingressos promocionais válidos mediante a entrega de 1 kg de alimento não-perecível na entrada do evento.

Pontos de Venda (sem taxa de serviço – pagamento em dinheiro):
Carioca Club

Ou diretamente com a produtora via Pix à vista pelo WhatsApp:
11 994697487

Links Relacionados:

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Uma data em que Santa Catarina irá receber num único dia duas das maiores bandas nacionais de maior destaque na atualidade.

Anotem a data: 23 de novembro, em Jaraguá do Sul (Pirata Rock Bar) 7 bandas e você!

Hoje Crypta e Krisiun ganham muito destaque entre outras bandas nacionais que tem nome mundo afora deido aos trabalhos sólidos e o seu crescimento dentro meio underground.

No mesmo dia ao lado deles teremos diversos ‘hermanos’ de diversas nacionalidades, como Pentagram que vem do Chile, os paraguaios do Kuazar e mais o Inelement diretamente da Argentina que irão entregar o que de mais relevante temos hoje no nosso continente.
E ainda nacionalmente temos os cariocas do Tellus Terror e os locais Atheros. Outras duas bandas nacionais que fazem jus e merecem que você chegue mais cedo e tenha oportunidade de ouvir e ver estas duas excelentes bandas.

Vale ressaltar que a produção deste evento conta com as produtoras: Xaninho Records & ACME que estão no mercado há mais de 10 anos levando entretenimento para o Brasil e America do Sul.

SERVIÇO

Armageddon Concerts & Xaninho Discos apresentam:

Krisiun, Crypta, Kuazar, Pentagram, Inelement, Tellus Terror e Atheros

Data: 23 de novembro (sábado)

Local: Pirata Rock Bar – Jaraguá do Sul – SC

Endereço: R. Olívio Domingos Brugnago, 501 – Vila Nova

Inicio: 19h00min

Ingressos:

1º lote R$ 90,00

2º lote R$ 110,00

No dia: R$ 150,00

Venda onlinehttps://www.bilheto.com.br/comprar/2729/krisiun-crypta

– Atenção: Este evento tem venda de ingressos unicamente pela Bilheto.com.br – Não aceite ingressos vendidos por terceiros!

Pontos de venda:

Curitiba – Let’s Rock: Praça Tiradentes, nº 106 / Lojas 03 e 04 – Centro (41. 3324-2676)

Joinville – Rock Total Discos: Rua Henrique Meyer, 61 – Centro (47. 3422-2788)

Informações:

– Telefone:

– 47. 9-8407-9266 e 47. 9-9244-9266(Pirata Rock Bar)

– 47. 9-8406-7209

– e-Mail: fernando.zimmm@gmail.com

Apoio: Fanzine Mosh

Realização: Armageddon Concerts & Xaninho Discos

Assessoria de Imprensa: Mosh XPress


Bring Me The Horizon confirma data extra em São Paulo e sobe ao palco da Audio 

Com realização da 30e, o show está marcado para o dia 28 de novembro e antecede a apresentação que a banda fará no Allianz Parque, no dia 30 de novembro

Bring Me The Horizon ficou conhecido por desafiar o status quo do Metal, misturando o metalcore com influências do pop e música eletrônica. Também é inegável que os britânicos sempre oferecem novas experiências para seus fãs, como o recente lançamento surpresa Post Human: Nex Gen (maio/2024)parte do projeto Post Human, que tem como ideia principal criar álbuns temáticos em torno de como a humanidade está totalmente em declínio. O grupo tem um show confirmado no dia 30 de novembro, no Allianz Parque, em São Paulo. E, agora, mais uma novidade: o público terá a oportunidade de ver o quarteto ao vivo em um formato mais íntimo, já que os integrantes acabam de anunciar uma apresentação extra, no dia 28 de novembro, na Audio. Vale lembrar que a pré-venda para as pessoas que já compraram tickets para o Allianz Parque começa no dia 31 de outubro, às 10h. Para o público geral, a venda de ingressos tem início no dia 31 de outubro, às 15h, pelo site da Eventim ou na bilheteria oficial (mais informações abaixo). 

O projeto Post Human, do Bring Me The Horizon, começou em 2020 com o lançamento do álbum Post Human: Horror Survival, aclamado pela crítica. Nele, a banda – formada pelo vocalista Oliver Sykes, o guitarrista Lee Malia, o baixista Matt Kean e o baterista Matt Nicholls – traz uma abordagem mais experimental e colaborativa, explorando uma variedade de gêneros musicais. O trabalho chegou ao primeiro lugar nas paradas do Reino Unido e os fãs passaram a esperar ansiosamente por cada novo lançamento.

A diversidade e quebra de paradigmas são uma realidade para o Bring Me The Horizon, que se tornou uma das mais reconhecidas e discutidas bandas no cenário musical contemporâneo, com letras que retratam realidades sociais, geram empatia e ressonância e trazem conexão com os fãs. O grupo, formado em Sheffield, na Inglaterra, se prepara para mais um passo importante na carreira ao fazer sua primeira apresentação como headliner em um estádio e agora, anuncia mais uma data no Brasil.

Crescer e experimentar musicalmente contribuiu para a relevância contínua do Bring Me The Horizon, que possui números grandiosos: são mais de 25 milhões de seguidores nas redes sociais, 13 milhões de ouvintes mensais no Spotify, 2 bilhões de visualizações no YouTube e um legado de hits e parcerias memoráveis, com AURORA, Machine Gun Kelly, Yungblud e Lil Uzi Vert, além de indicações ao Grammy e ao BRIT Awards. 

Serviço: 
Bring Me The Horizon Tour 2024
Realização: 30e

SÃO PAULO
Data: 28 de novembro de 2024
Local: Audio Club – Av. Francisco Matarazzo, 694 – Água Branca – São Paulo/SP
Horário de abertura dos portões: 19h
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.

Ingressos e setores: 
Pista – R$195 (meia-entrada legal) | R$390 (inteira)
Mezanino – R$225 (meia-entrada legal) |  R$450 (inteira)

Início das vendas:
Pré-venda: 31 de outubro, 10h (on-line) 
Venda geral: 31 de outubro, 15h (on-line e na bilheteria oficial)
Vendas on-line em: eventim.com.br
Bilheteria oficial: Espaço Unimed – Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda – São Paulo/SP
Funcionamento*: Terça a sábado das 10h às 17h
*Não há funcionamento aos domingos e feriados. Em dias de eventos na casa, a bilheteria só funciona para o evento do dia.

SÃO PAULO
Data: 30 de novembro de 2024
Local: Allianz Parque – Av. Francisco Matarazzo 1705 – Água Branca, São Paulo – SP
Horário de abertura dos portões: 13h
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.

Ingressos e setores: 
Cadeira Superior – R$125 (meia-entrada legal) |  R$250 (inteira)
Pista – R$195 (meia-entrada legal) | R$390 (inteira)
Cadeira Inferior – R$245 (meia-entrada legal) |  R$490 (inteira)
Pista Premium – R$395 (meia-entrada legal) | R$790 (inteira)

Início das vendas:
Venda geral: 30 de abril, 12h (on-line) e às 13h na bilheteria oficial 
Vendas on-line em: eventim.com.br
Bilheteria oficial: Bilheteria A – Allianz Parque – Endereço: Rua Palestra Itália, 200
Funcionamento*: Terça a sábado das 10h às 17h
*Não há funcionamento em feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.

Sobre a 30e:
A 30e representa a nova geração do entretenimento ao vivo e vem desenvolvendo o posicionamento “Delivering Happiness”, que traduz uma atuação que valoriza a experiência do público e das marcas. Criar momentos de felicidade para as pessoas é o que guia cada uma das etapas dos seus eventos. Estes foram alguns nomes que a 30e trouxe para o Brasil:  Paul McCartney, Lana Del Rey, Twenty One Pilots, Florence and the Machine, Kendrick Lamar, Slipknot, Gorillaz, The Killers, Roger Waters e Bring Me The Horizon. A promotora revolucionou o formato de turnês nacionais ao trazer novas tecnologias e possibilidades para artistas brasileiros. Titãs Encontro, NX Zero e JÃO são apenas algumas das turnês que estão sob os cuidados da 30e. Na frente de festivais, por sua vez, a produtora tem em sua cartela o MITA, o KNOTFEST Brasil e o GPWeek.

Flageladör faz show no Sesc Belenzinho 

Banda faz show do último álbum Culto aos Decibéis

Sesc Belenzinho traz a banda de Speed/ Trash Flageladör no dia 1º de novembro, sexta as 20h30 na Comedoria, com ingressos de R$ 18 (Credencial Sesc) a R$ 60 (inteira).
 

A banda de Speed/ Trash Metal brasileira apresenta show de divulgação do seu quinto disco de estúdio, Culto aos Decibéis, que contará com o setlist exclusivo, apresentando não apenas músicas do disco novo, mas também os sucessos da banda.
 

A banda Flageladör se formou no ano 2000, por Armando Macedo, único integrante remanescente desta época, na cidade de Niterói/ RJ, e é considerada uma das bandas responsáveis pelo “revival” do Trash Metal no Brasil, tendo surgido após um longo período de escassez de bandas do gênero no país.
 

Hoje sua formação conta com Armando Macedo, Alan Magno, Vinícius Talamonte e Junior Bezerra. Com músicas marcantes e cantadas na nossa língua materna, conquistou rapidamente uma legião de seguidores, tendo lançado já quatro discos oficiais, além de diversos splits e demos pelo mundo afora.
 

Ao longo dos anos a banda já excursionou por todo o território nacional e Europa, nos últimos anos tem feito shows marcantes com bandas internacionais, como Toxic Holocaust, Evil Invaders, Exciter, Grim Reaper, Mayhem, entre outros nomes importantes da cena.
 

Em 2022 a banda lançou seu primeiro álbum/ dvd ao vivo, gravado no Sesc em 2020 alguns meses antes da pandemia, lançado pela Dies Irae Records em formato físico e digital.
 

Esse ano a banda lançou seu quinto álbum de estúdio, chamado Culto aos Decibéis, que teve ótimo feedback dos fãs e da crítica, o álbum apresenta uma nova fase da banda com a nova formação/ atual, mas mantendo a proposta de sempre, peso, velocidade e o mais puro Heavy Metal nacional.

Serviço

Show: Flageladör

Dia 1º de novembro. Sexta, às 20h30.

Valores: R$ 60 (inteira), R$ 30 (meia-entrada), R$ 18 (Credencial Sesc).

Ingressos à venda no portal sescsp.org.br e nas bilheterias das unidades Sesc.

Limite de 2 ingressos por pessoa.

Local: Comedoria (650 lugares). Classificação: 14 anos. Duração: 90 min.

SESC BELENZINHO

Endereço: Rua Padre Adelino, 1000.

Belenzinho – São Paulo (SP)

Telefone: (11) 2076-9700
 

Estacionamento

De terça a sábado, das 9h às 21h. Domingos e feriados, das 9h às 18h. 

Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$ 8,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 17,00 a primeira hora e R$ 4,00 por hora adicional.

Transporte Público

Metrô Belém (550m) | Estação Tatuapé (1400m)

Sesc Belenzinho nas redes

Facebook | Instagram | YouTube: @sescbelenzinho

Krisiun retorna aos palcos de origem: trio gaúcho traz a potência de seu death metal para Porto Alegre em 22 de novembro

Krisiun 03.11.2023 Session Helmond – Cacaofabriek, netherlands

A banda gaúcha Krisiun levou o death metal feito no sul do Brasil para além das fronteiras. E, agora, retorna aos palcos de origem para comprovar porque é uma das bandas mais cultuadas no cenário da música extrema mundial. O trio formado pelos irmãos Alex Camargo (baixo e voz), Moyses Kolesne (guitarra) e Max Kolesne (bateria) faz show em Porto Alegre dia 22 de novembro, sexta-feira, no Opinião (José do Patrocínio, 834), a partir das 18h30min. O grupo trabalha na divulgação do álbum “Mortem Solis” (2022), mas com repertório que perpassa a carreira iniciada em 1990. A abertura fica a cargo do conjunto Pentagram Chile e da banda porto-alegrense Neptum. 

O evento estava previsto para ocorrer em maio, mas precisou ser adiado em razão da enchente que atingiu o Rio Grande do Sul, gerando inúmeros transtornos na capital gaúcha.

Ingressos disponíveis neste link: https://bileto.sympla.com.br/event/90168.

Krisiun em Porto Alegre

Data: 22 de novembro, sábado, a partir das 19h
Local: Bar Opinião (Rua José do Patrocínio, 834, Cidade Baixa)

Classificação: 16 anos

CRONOGRAMA:
18h30 — Abertura das portas
19h20 — Neptunn
20h20 — Pentagram
21h30 — Krisiun

INGRESSOS:
Venda Online via Sympla em até 12x no cartão ou boleto:
https://bileto.sympla.com.br/event/90168

Bilheteria oficial (sem taxa de conveniência – somente em dinheiro):
Loja Planeta Surf Bourbon Wallig (Assis Brasil, 2611 – Loja 249 – Jardim Lindóia – Porto Alegre). Horário funcionamento: das 10h às 22h.

VALORES:

4º lote

Meia-entrada: R$ 110,00*
Solidário: R$ 130,00**
Inteira: R$ 220,00

* Para o benefício da meia-entrada para estudantes (50% de desconto), é necessária a apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE) na entrada do espetáculo. Os documentos aceitos como válidos estão determinados na Lei Federal 12.933/13.

Demais descontos:

* 50% para idosos: Lei Federal 10.741/03 – obrigatória apresentação de identidade ou documento oficial com foto.

* 50% para jovens pertencentes a famílias de baixa renda: Lei Federal 12.933/13 – obrigatória apresentação da Carteira de Identidade Jovem e de documento oficial com foto.

* 50% para pessoas com deficiência (e acompanhante quando necessário): Lei Federal 12.933/13 – obrigatória apresentação do Cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social (INSS).

* 50% para doadores regulares de sangue: Lei Estadual n° 13.891/12 – obrigatória apresentação de documento oficial válido e expedido pelos hemocentros/bancos de sangue.


** Solidário: Valor reduzido mediante doação de 1kg de alimento não-perecível no dia do show ou apresentação da carteira de vacina contra Covid-19.


** Os alimentos deverão ser entregues no Opinião, no momento da entrada ao evento. DISPONÍVEL PARA QUALQUER PESSOA.

INFORMAÇÕES:
Opinião Produtora
www.opiniao.com.br
(51) 3211-2838
.
Ablaze Productions
E-mail: productionsablaze@gmail.com
www.ablazeproductions.com.br

Krisiun

Krisiun é uma banda brasileira de death metal formada em 1990, em Porto Alegre, no Rio Grande do Sul. O nome deriva de um mar lunar nomeado “Mare Crisium”. É um dos precursores do brutal death metal mundial, sendo uma das bandas do Brasil com grande reconhecimento internacional, sempre evoluindo sonoramente em seus álbuns, sem perder peso e brutalidade. A banda já se apresentou nos principais festivais do mundo como Rock in Rio, Wacken Open Air, Hell Fest, entre outros.

O álbum mais recente — décimo segundo da carreira — é “Mortem Solis”, lançado em 2022. O título significa “Morte do Sol” em latim, e a sonoridade segue demonstrando a agressividade que marca a carreira do trio desde sua fundação. O disco foi mixado e masterizado por Mark Lewis (Kataklysm, Deicide, The Black Dahlia Murder, etc.) em Nashville, Tennessee.

Neptun

Uma nova criatura emerge na cena death metal: Neptunn. Ancorada na experiência individual dos integrantes, a banda traz à tona um trabalho coletivo técnico e instigante. O resultado é uma sonoridade que combina referências do antigo e do novo metal da morte, com influências que vão de Incantation a Fit For An Autopsy.

O grupo trabalha, por ora, no primeiro registro oficial, o EP “(Re)Existence”, lançado em março de 2024. Os vídeos das músicas “Transmutate”, “Resignify”, e “Onward to Nothingness” dão a dimensão da tempestade sonora que a Neptunn é capaz de promover.

O projeto foi idealizado pelo guitarrista Rafael Giovanoli (In Torment, Diokane e Bloodwork) em parceria com a amiga Alexandra Porto (que não pode seguir por motivos familiares). A iniciativa começou em 2020, como reação às incertezas surgidas com a pandemia de coronavírus. A ideia era aproveitar o tempo ocioso do distanciamento social — medida para conter a crise sanitária — e fazer música com a intenção de superar aqueles tempos difíceis, em que milhões de mortes desnecessárias aconteceram em razão de governos negacionistas.

Quem acompanha o músico e tatuador no trabalho de estreia da banda é a vocalista Larissa Pires (Ethel Hunter, High School Massacre, ex-Retaliação Infernal), o baterista Matheus Montenegro (ex-Burn the Mankind), o guitarrista Bruno Fogaça (In Torment, ex-Gory, ex-Hateworks), e a baixista Nathália Ernst.

Neptunn é indicada para quem aprecia navegar por extremos sonoros. Vá fundo!

Pentagram Chile

Banda veterana do metal do death/thrash metal, a Pentagram Chile (anteriormente apenas Pentagram) é um dos grandes expoentes do metal de seu país. Formado em 1985, o grupo fez parte da primeira onda do metal extremo em meados dos anos 1980, junto com pares mundialmente conhecidos, como Possessed, Celtic Frost, Sepultura e outras. O pioneirismo em território latino-americano os credencia como referência para muitas bandas mundo afora.

Até o momento, o quarteto tem diversos lançamentos registrados (em compilações, splits, demos e ao vivo), mas apenas dois álbuns completos: “The Malefice” e o mais recente “Eternal Life of Madness” (2024).

Lobão “50 Anos de Vida Bandida” no Tokio Marine Hall 

50 anos de carreira no Brasil não é para qualquer um. Lobão chegou a essa marca com uma carreira repleta de música, álbuns, shows e conquistas. Um dos artistas mais prolíficos do país, Lobão realiza em 2024 uma turnê especial que celebra a marca de cinco décadas dedicadas ao rock e que resultou em inúmeros clássicos da música brasileira, a “50 Anos de Vida Bandida”. Em São Paulo, Lobão se apresenta no dia 02 de novembro, no Tokio Marine Hall.

Será um mega show de formação clássica de Rock, um Power Trio com Lobão (guitarra e voz), Guto Passos (baixo e vocal) e Armando Cardoso (bateria), com uma sonoridade absolutamente peculiar, característica e contemporânea para um repertório que vasculhará todos os períodos da carreira do artista, desde o Vímana, Blitz e todos os discos da carreira solo.

HISTÓRIA

Lobão iniciou a carreira musical nos anos 1970, e, com 17 anos, entrou na banda Vímana, ao lado de músicos renomados no cenário: o astro pop Lulu Santos, o cantor Ritchie e o tecladista Patrick Moraz, que havia integrado o Yes, a maior banda de rock progressivo de todos os tempos. No final daquela década, integrou a banda de apoio da cantora Marina e esteve nos primórdios da banda Blitz, uma das mais bem-sucedidas dos anos 1980.

Aquela década marcou o início de Lobão como artista solo. Álbuns como Cena de Cinema (1982), Ronaldo Foi pra Guerra (1984) e O Rock Errou (1985) sacramentaram sucessos como “O Homem-Baile”, “Me Chama” e “Revanche”, entre tantos outros. A faixa-título do álbum Vida Louca Vida foi outra que estourou nas paradas e nas rádios, sendo posteriormente regravada pelo lendário Cazuza, também amigo pessoal de Lobão.

Em 1990, fez show no Hollywood Rock, considerado a melhor apresentação pelo público. No decorrer da década, lançou Nostalgia da ModernidadeNoite e A Vida é Doce (1999), que inovou ao ser distribuído por meio de bancas de jornais, enfrentando as grandes gravadoras, façanha repetida com 2001: Uma Odisseia no Universo Paralelo (2001). Em 2007, lançou ao vivo o Acústico MTV, que levou o Grammy Latino de melhor álbum de Rock do Brasil. Em 2011, chegou às lojas o box/coletânea 81-91 + DVD Acústico MTV.

Ao completar meio século de vida, lançou o livro 50 Anos a Mil. Dez anos mais tarde, providenciou um apêndice referente a essa década: 60 Anos a Mil. Lançou incontáveis discos no decorrer das décadas. Ousou, confrontou e inovou em diversas maneiras o cenário musical e a indústria que o cerca. Um artista multifacetado e único, que celebra meia década de carreira e não dá quaisquer sinais de que vai parar tão cedo.

Serviço Tokio Marine Hall:  

Data: 02 de novembro (sábado)

Horário: 22h

Horário de abertura: 2 horas antes do espetáculo

Local: Tokio Marine Hall         

Endereço: Rua Bragança Paulista, 1281 – Chácara Santo Antônio – São Paulo/SP       

Informações e vendas:          

Ingressos: R$120,00 a R$320,00

Vendas:  https://www.eventim.com.br/   

Informações e compra de ingressos:         

# BILHETERIAS  – Rua Bragança Paulista, 1281 / Chácara Santo Antônio         

(Horário de atendimento: segunda a domingo, das 12h às 18h)         

* Em dias de espetáculo a bilheteria terá seu horário estendido em 30 minutos

após o início do show, ou o quanto for necessário.         

(Formas de Pagamento: cartões de crédito Visa, Mastercard, Credicard, Diners);         

# COMPRA PELA INTERNET         

www.tokiomarinehall.com.br       

Estacionamento:  Hot Valet (com manobrista)         

Aceitamos dinheiro e cartões de débito e crédito (Visa, Mastercard, Credicard e Diners) Não aceitamos cheque.

BANGERS OPEN AIR 2025 anuncia que crianças de até dez anos de idade têm entrada gratuita no festival

Iniciativa do festival visa promover o legado do Heavy Metal para a nova geração

BANGERS OPEN AIR 2025, um dos festivais de Heavy Metal mais aguardados do ano, anunciou uma iniciativa que promete deixar os fãs ainda mais empolgados: crianças de até 10 anos não pagam ingresso para entrar no evento. Esta ação visa promover o legado do Heavy Metal para a nova geração, incentivando a presença de jovens fãs e garantindo que a paixão pelo metal seja passada adiante.
 
O Heavy Metal é mais do que um gênero musical; é um fenômeno cultural que moldou e continua a influenciar gerações. Desde suas raízes no final dos anos 60 e início dos 70, o estilo evoluiu para incorporar uma variedade de subgêneros, cada um com sua própria identidade e legião de seguidores. As bandas confirmadas para o BANGERS OPEN AIR 2025 são exemplos de como o estilo musical continua a inovar e a cativar novos públicos.
 
Sabendo que o aprendizado de um instrumento musical desde cedo traz inúmeros benefícios para o desenvolvimento das crianças, o BANGERS OPEN AIR disponibiliza o NEW HEADBANGERS KIDS, um espaço com iniciação musical, monitoria e câmeras de segurança. Assim, você pode curtir o festival com tranquilidade enquanto os pequenos também se divertem!
 
Bandas Confirmadas para o Bangers Open Air 2025 

  • Sabaton
  • Powerwolf
  • Saxon
  • I Prevail
  • Kamelot
  • Sonata Arctica
  • Paradise Lost
  • Dark Angel
  • Nile
  • Haken
  • Ensiferum
  • Lord of the Lost
  • H.E.A.T
  • Beyond the Black
  • Armored Saint
  • Burning Witches
  • Dynazty
  • Kissin’ Dynamite
  • Viper
  • Dorsal Atlântica
  • Hibria
  • Matanza Ritual 

Com a confirmação dessas bandas, o BANGERS OPEN AIR 2025 promete ser uma experiência inesquecível para os fãs de metal. Este evento não apenas celebra a música pesada, mas também a paixão e a energia que unem fãs de todo o mundo. Com um lineup que mistura lendas consagradas e talentos emergentes, o festival se consolida como um dos mais aguardados do ano. Prepare-se para três dias de pura adrenalina e performances épicas que ficarão na memória de todos os presentes. As vendas gerais estão abertas! Não perca a chance de fazer parte desta celebração monumental do metal!
 
Ao permitir que crianças com menos de 10 anos entrem gratuitamente, o BANGERS OPEN AIR 2025 está não apenas promovendo o legado do Heavy Metal, mas também investindo no futuro da música e da cultura. Este é um passo importante para garantir que a chama do metal continue a brilhar intensamente nas próximas gerações.

Teatro Bradesco celebra 15 anos com o show histórico Titãs Microfonado, que traz convidados especiais, como Ney Matogrosso

Espetáculo também estará disponível no canal oficial do Teatro Bradesco, no YouTube, a partir de 30 de outubro

Foto: Dantas Jr.

No dia 22 de outubro (terça-feira), o Teatro Bradesco celebrará seus 15 anos como um dos maiores símbolos da cultura e do entretenimento no Brasil. Para comemorar essa data especial, o público contemplará uma noite inesquecível com o show intimista dos Titãs, Microfonado. Sérgio Britto, Branco Mello e Tony Bellotto, acompanhados por Beto Lee e Mario Fabre, apresentarão novas versões dos clássicos da banda, além de músicas do álbum Olho Furta-Cor. Os ingressos estão disponíveis: https://uhuu.com/evento/sp/sao-paulo/titas-microfonado-15-anos-do-teatro-bradesco-13789 

O show terá as participações especiais de Ney Matogrosso, Vitor Kley, Luiza PossiRoberto de Carvalho e promete ser um dos grandes momentos do ano, unindo diferentes gerações da música brasileira em um espetáculo inesquecível. Além disso, o evento contará com elementos cenográficos especiais e surpresas que irão celebrar a trajetória de sucesso do Teatro Bradesco, proporcionando ao público uma imersão na história do espaço e seus grandes momentos.

Com direção de Otávio Juliano e desenho de luz de Guilherme Bonfanti, Titãs Microfonado oferece uma releitura envolvente e íntima dos clássicos da banda, aliando proximidade com o público e uma sonoridade mais diversificada. “Depois do grande sucesso do Encontro, sentimos a necessidade de reencontrar nosso público em teatros e voltar a tocar algumas canções importantes que ficaram de fora da turnê com os ex-integrantes”, comenta Tony Bellotto.

A apresentação explora uma nova dimensão musical, com arranjos acústicos e semi-acústicos, guitarras elétricas, pianos acústicos e elétricos. “Os shows elétricos nas grandes arenas são sempre muito bons, mas esse show, concebido para teatros, é muito especial pela proximidade e cumplicidade com o público”, ressalta Branco Mello.

O show será integralmente gravado para o projeto “Teatro Bradesco Apresenta” e posteriormente disponibilizado no canal oficial do YouTube do Teatro Bradesco, permitindo que todo público reviva essa celebração.

No repertório, sucessos como Sonífera IlhaEpitáfio e Flores dividem espaço com faixas mais recentes do álbum Olho Furta-Cor, como Apocalipse SóRaul e Como É Bom Ser Simples. Clássicos como Enquanto Houver Sol e A Melhor Banda de Todos os Tempos da Última Semana também marcam presença, garantindo uma experiência completa e nostálgica. “Fora violões e piano acústico, entram também neste show guitarras semi-acústicas, piano elétrico e hammond, o que traz mais cor e diversidade para o espetáculo”, acrescenta Sérgio Britto.

SERVIÇO TITÃS “MICROFONADO”
Local: Teatro Bradesco (Rua Palestra Itália, 500 – 3º piso – Bourbon Shopping São Paulo – Perdizes)
www.teatrobradesco.com.br
Data: 22 de outubro de 2024
Horário do show: 20 horas
Abertura da casa: 18 horas
Duração: 90 minutos.
Classificação: 12 anos. Menores somente poderão entrar acompanhados dos pais ou responsáveis e crianças até 24 meses de idade que ficarem no colo dos pais, não pagam.

INGRESSOS
A partir de R$100
Clientes Bradesco têm 50% de desconto no valor do ingresso
Canais de venda oficiais:
Uhuu.com – com taxa de serviço – https://uhuu.com/evento/sp/sao-paulo/titas-microfonado-15-anos-do-teatro-bradesco-13789 
Bilheteria física – sem taxa de serviço. 

Angra confirma primeiras datas da turnê de 20 anos do clássico álbum Temple of Shadows

Foto: Henrique Grandi

Banda celebra as duas décadas de um dos mais importantes álbuns do metal mundial; outras apresentações serão anunciadas posteriormente

Angra anunciou esta semana que fará uma pausa na carreira, entretanto, a banda ainda tem muito trabalho pela frente, como o iminente lançamento do CD e DVD ao vivo acústico, gravado em Curitiba no ano passado. Outra atividade prevista pela banda, começando no final desde ano, será a turnê Temple of Shadows 20th Anniversary Tour – Interlude, cujas primeiras datas foram confirmadas pelo grupo.

Os ingressos já estão disponíveis em todas as praças, exceto em São Paulo, onde a pré-venda terá início na quinta-feira (05/09). O público geral poderá adquirir os convites a partir do sábado (07/09).

Confira as datas e os links de venda:

29/11 – Santos/SP (Arena Club)
https://articket.com.br/e/2651/angra-em-santos

30/11 – Rio de Janeiro/RJ (Sacadura 154)
https://articket.com.br/e/2652/angra-no-rio-de-janeiro

01/12 – Guarulhos/SP (Rancho)
https://articket.com.br/e/2653/angra-em-guarulhos

06/12 – Maringá/PR (Centro de Eventos San Lorenzzo)
https://articket.com.br/e/2654/angra-em-maringa

07/12 – Ponta Grossa/PR (Teatro Marista)
https://articket.com.br/e/2655/angra-em-ponta-grossa

08/12 – Joinville/SC (Bless)
https://articket.com.br/e/2656/angra-em-joinville

13/12 – Brasília/DF (Toinha)
https://articket.com.br/e/2657/angra-em-brasilia

14/12 – Porto Alegre/RS (URB STAGE)
https://articket.com.br/e/2658/angra-em-porto-alegre

15/12 – Belo Horizonte/MG (Mister Rock)
https://articket.com.br/e/2659/angra-em-belo-horizonte

20/12 – Curitiba/PR (Tork n´Roll)
https://articket.com.br/e/2660/angra-em-curitiba

21/12 – São Paulo/SP (Tokio Marine Hall)
https://www.eventim.com.br

22/12 – Sorocaba/SP (Toca)
https://articket.com.br/e/2661/angra-em-sorocaba

O guitarrista e membro fundador da banda, Rafael Bittencourt: “É uma grande emoção reviver essa época tão especial para o Angra, onde atingimos um pico criativo e muita intensidade. Tanto da emoção colocada nas músicas, quanto todo o conhecimento musical. A gente já vem tocando muitas dessas músicas nas turnês, mas agora a gente vai completar, fazendo um giro do começo ao fim, com esse universo de conceitos, ideias e sonoridades que marcaram toda uma geração e a nossa própria carreira. Esse é um álbum muito especial para mim, porque traz memórias intensas, mas também muitas conquistas”.

O vocalista Fabio Lione também comenta sua relação com este trabalho tão icônico: “Lembrando agora, já se passaram 20 anos do Temple of Shadows, esse CD que eu escutei e é tão emblemático da banda, com convidados especiais e com músicas muito boas. É engraçado pensar que eu estava com Vision Divine, a mesma gravadora italiana do Angra, se chamava Atrheia Records. Foi justamente o cara da gravadora me deu o CD, e eu gostei muito, é um trabalho muito complexo. E é uma coisa estranha, mas ao mesmo tempo é linda. E pensar que se passaram 20 anos e agora, em breve, vamos celebrar esse CD”.

O italiano também comenta que seu caminho com o Angra sempre esteve ligado, pois no Angels Cry, disco de estreia do grupo brasileiro, foi gravado por Alex Holzwarth, que posteriormente entrou no Rhapsody, banda de Lione, sem contar que o produtor Sasha Paeth trabalhou com as duas bandas em épocas similares. “Então, as duas bandas tiveram caminhos juntos. E agora está chegando o momento que a banda vai fazer essa turnê, celebrando os 20 anos de Temple of Shadows. Todo mundo está empolgado e em breve vamos anunciar surpresas”, finaliza.

Formado em 1991, o Angra logo alcançou o status de uma das maiores bandas de heavy metal do Brasil de alcance global. Com álbuns icônicos e extensas turnês pelas Américas, Europa e Ásia, a banda solidificou uma fiel base de fãs. Vendeu mais de três milhões de discos em todo o mundo, alcança meio milhão de ouvintes no Spotify mensalmente e soma mais de 50 milhões de visualizações no YouTube.

Novas datas serão anunciadas em breve, para o mês de março de 2025. Portanto, siga a banda em @angraofficial para ficar por dentro das novidades.

Final Disaster anuncia show especial em São Paulo em dezembro

Depois de uma “postagem misteriosa”, reativando as atividades da banda Final Disaster, e indicando novidades, eles finalmente revelam uma de suas novas empreitadas; trata-se de um show que a banda fará em 21 de dezembro (sábado), onde apresentarão novas músicas, entre outras surpresas.

A ideia inicial era um show no Halloween, já que a banda ficou um bom tempo “quieta”, mas infelizmente não tiveram como agendar nesse período – no entanto, a banda fará algo especial para essa data, sempre tão especial  e emblemática para o Final Disaster.

O show de dezembro será no RedStar Studios (Rua Teodoro Sampaio, 512, Pinheiros, São Paulo – próximo ao metrô Clinicas), local bastante conhecido e de fácil acesso.

O vocalista Kito Vallim comentou o seguinte sobre esse show:

“Depois de um tempo em silêncio, em que estávamos planejando nosso futuro, posso dizer que estamos de volta com uma experiência única. Dia 21/12 vamos mostrar todo o horror que envolve essa banda, e tornar todos os pesadelos e ideias, realidade, em um show com muitas surpresas a serem anunciadas! Os nossos fãs e amigos não perdem por esperar! Tudo será anunciado nas nossas redes sociais, então corre lá para acompanhar tudo! Stay Horror!”

Um dos últimos lançamentos do Final Disaster foi o single “Scream Inside”. Ouça:

Fiquem ligados para mais informações e outras novidades do Final Disaster.

Acompanhe o Final Disaster em seus canais oficiais:

www.facebook.com/FinalDisaster       

www.instagram.com/finaldisasterofficial  

www.twitter.com/finaldisaster_      

Timo Tolkki anuncia show especial em São Paulo para celebrar 40 anos de Stratovarius no dia 6 de abril de 2025, no Morrison Rock Bar

Os ingressos já estão disponíveis no site do Clube do Ingresso; o guitarrista finlandês promete apresentar as músicas favoritas dos fãs e algumas surpresas especiais

O guitarrista Timo Tolkki, conhecido por seu papel como fundador e principal compositor do Stratovarius, anunciou uma apresentação especial em São Paulo. O show, que acontecerá no dia 6 de abril de 2025 no Morrison Rock Bar, promete trazer aos fãs uma seleção dos maiores clássicos da sua era na banda finlandesa, revivendo os tempos áureos do power metal melódico que marcou toda uma geração.

Timo Tolkki foi a força criativa por trás do Stratovarius durante seus anos de maior sucesso, compondo a maioria das músicas que definiram o som da banda. Ingressando no grupo em 1984, ele foi fundamental na transformação do Stratovarius para uma das pioneiras do power metal melódico. Álbuns como Episode (1996), Visions (1997) e Destiny (1998) são considerados marcos do gênero, graças à combinação de melodias grandiosas, letras inspiradoras e a técnica impecável de Tolkki na guitarra.

O guitarrista fala sobre a emoção em voltar a se apresentar no Brasil:
“Estou muito ansioso para voltar ao Brasil e tocar novamente. Tenho ótimas memórias de todos os shows que já fiz aí e muitos amigos espalhados pelo país. O Brasil é um lugar muito especial para mim, não só pela sua diversidade, mas também pelo carinho que sempre recebo do público. Em 2009, depois de sair do Stratovarius, viajei por cerca de 10 cidades em uma jornada incrível.

O show será muito emocionante, com uma seleção especial dos maiores clássicos do Stratovarius e algumas surpresas. Para mim, é fundamental essa interação com o público, porque a música é uma linguagem universal, uma energia que nos conecta. Agradeço a todos que me apoiaram durante todos esses anos e estou muito empolgado para nos encontrarmos nos shows. Vejo vocês lá!”

Atualmente, Timo Tolkki está divulgando seu novo álbum solo, o disco “Classical Variations and Themes 2: Ultima Thule”, com lançamento previsto para 15 de novembro pela Dynamo Records. O álbum tem gerado grande expectativa entre os fãs com três singles apresentados em seu canal do YouTube.

Durante sua longa trajetória na banda, Tolkki também assumiu a produção de vários discos e moldou a identidade musical do Stratovarius, ajudando a projetar a banda internacionalmente. Sua habilidade em criar solos técnicos e ao mesmo tempo emotivos, aliados a arranjos orquestrais complexos, fez dele um dos guitarristas mais influentes do metal. Tolkki deixou o Stratovarius em 2008, mas seu legado permanece vivo entre os fãs e continua a inspirar novas gerações de músicos.

A banda Visions, tributo brasileiro ao Stratovarius, será a responsável por acompanhar Tolkki no palco. Fundada em 2018 pelo baixista Rick Reis, a Visions tem se destacado por suas performances precisas e enérgicas, conquistando fãs e reconhecimento no cenário musical. Em 2022, o grupo teve a honra de apoiar Tolkki em sua turnê pelo Brasil, experiência que consolidou ainda mais a parceria entre o guitarrista e a banda paulista.

Nos últimos anos, a Visions tem mostrado grande qualidade e dedicação, participando de importantes festivais e recebendo elogios de ícones do gênero. Em 2023, o grupo se destacou ao ser reconhecido pelo próprio Stratovarius após sua participação no festival Summer Breeze, uma prova do respeito conquistado pela banda brasileira.

A formação atual da Visions conta com Sérgio Sgai no vocal, Joyce Natali na guitarra, Rick Reis no baixo, Luiz Seiji nos teclados e Rafael Ornelas na bateria. Com grande experiência e paixão pelo legado musical do Stratovarius, eles se preparam para mais uma noite histórica ao lado de Timo Tolkki, proporcionando aos fãs uma experiência inesquecível.

Informações gerais: https://youtu.be/I1QV6RUmJqc

SERVIÇO:
Timo Tolkki em São Paulo
Quando: 06 de abril de 2025
Local: Morrison Rock Bar
Endereço: R. Fidalga, 531 – Pinheiros, São Paulo – SP, 05432-070
Horário: Portas 18h30 / Showtime 20h
Ingressos: https://www.clubedoingresso.com/evento/timotolkki-stratovarius-40yearsanniversary
•⁠ ⁠Pista: R$ 220 inteira / R$ 110 promocional (estudante ou meia social – 1 kg de alimento não perecível)
•⁠ ⁠Mezanino em Pé: R$ 300 inteira / R$ 150 promocional (estudante ou meia social – 1 kg de alimento não perecível)
Classificação: 16 anos \ Menores de 18 anos devem estar acompanhados pelos pais

The Heathen Scÿthe: confira os próximos shows da banda

Fotos: André Tedim

A The Heathen Scythe é um sexteto paulista que aborda uma sonoridade única, com músicas temáticas e letras bastante ligadas ao ocultismo e o paganismo. Em 2024 eles lançaram seu primeiro EP e recentemente a faixa “Casting The Circle”.

Com toda essa projeção eles já foram nomeados como um dos maiores clipes de rock/metal em 2023 com a faixa “The Heathen Scythe” e já abriram shows enigmáticos como das holandesas do Dogma.

O grupo conta com os músicos:

Tato Deluca como Da’at (Vocal)

Bruno Luiz como Netzah (Guitarra)

Paulo Roveri como Hesed (Guitarra)

Flávio Sallin como Hokhmah (Teclado)

Fernando Giovannetti como Yesod (Baixo)

Marcus Dotta como Malkhuth (Bateria).

Nos próximos meses o grupo fará algumas apresentações, confira:

19/10 – Casa de Cultura do Ipiranga (SP)

26/10 – Dia das Bruxas do Manifesto/ @ Manifesto Bar (SP)

10/11 – Horror Expo (SP)

16/11 – CDM Fest (MG)

Saiba mais:

https://theheathenscythe.com

Golpe de Estado, banda de hard rock, faz apresentação em data única,18 de outubro, no Sesc Avenida Paulista

Foto: Raphael Castejon

Golpe de Estado é uma banda de hard rock brasileira formada em 1985, em São Paulo, que se destacou na cena underground do país durante a década de 1980 e início dos anos 1990.

O grupo é conhecido por sua sonoridade pesada, influenciada pelo hard rock e heavy metal, além de letras que abordam questões sociais e políticas, refletindo o contexto da época.

Em apresentação única, no dia 18 de outubro, no Sesc Avenida Paulista, Golpe de Estado, revisita seus hits, como “Caso Sério”, “Paixão” e “Olhos de Guerra”, e traz repertório de seu trabalho Caosmópolis (2022).

O show é um tributo a Nelson Brito (1960 – 2024) e contará com a participação dos baixistas Daniel Kid (Ronaldo e os Impedidos), Luiz Domingues (A Chave do Sol / Patrulha do Espaço), Pepe Bueno (Os Estranhos), Ricardo Schevano (Carro Bomba/Baranga) e Fábio Cézar (Casa das Máquinas / King Bird), que fizeram parte da vida e história do músico.

Serviço
show | Golpe de Estado
Dia 18 de outubro de 2024. Sexta, às 19h30.
Onde: Térreo 
Duração: 60 minutos   
Classificação indicativa: 14 anos 
Ingressos: R$ 50 (inteira), R$ 25 (Meia) e R$ 15 (Credencial plena:). Venda de ingressos online a partir de 8/10, às 17h, e nas bilheterias das unidades a partir de 9/10, às 17h. 

SESC AVENIDA PAULISTA

Avenida Paulista, 119, Bela Vista, São Paulo
Fone: (11) 3170-0800
Transporte Público: Estação Brigadeiro do Metrô – 350m
Horário de funcionamento da unidade:
Terça a sexta, das 10h às 21h30. Sábados, das 10h às 19h30. Domingos e feriados, das 10h às 18h30.

P.O.D confirma mais dois shows no Brasil

Além do Knotfest, banda se apresentará em Curitiba e Rio de Janeiro

Crédito: Alicia Hauff 

P.O.D confirmou mais dois shows no Brasil em outubro. As apresentações acontecerão no dia 22 de outubro no Tork N’ Roll, em Curitiba, e no dia 23 de outubro, no Sacadura 154, no Rio de Janeiro. Os ingressos já estão à venda pelo site Showpass.

Com mais de 30 anos de carreira, os californianos do P.O.D voltam ao Brasil com a turnê de seu mais recente trabalho Veritas. Lançado em maio pela Mascot Records, o 11º álbum de inéditas conta com participações de Cove Reber (Saosin), Randy Blythe (Lamb of God) e Tatiana Shmayluk (Jinjer).

P.O.D em Curitiba

Data: 22 de outubro de 2024

Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 1695 – Rebouças – Curitiba – PR

Local: Tork N’ Roll

Abertura das Portas: 19h

Início do Evento: 21h

Classificação: +16

Ingressos: Showpass

Link de vendas: https://showpass.com.br/comprar/1448

Valores:

Pista

Meia entrada

R$ 200,00 + 30,00 Taxa (1º lote)

Pista

Solidário (com entrega de 1kg de alimento)

R$ 200,00 + 30,00 Taxa (1º lote)

Mezanino

Meia entrada

R$ 300,00 + 45,00 Taxa (1º lote)

Mezanino

Solidário (com entrega de 1kg de alimento)

R$ 300,00 + 45,00 Taxa (1º lote)

Premium

Meia

R$ 300,00 + 45,00 Taxa (1º lote)

Premium

Solidário (com entrega de 1kg de alimento)

R$ 300,00 + 45,00 Taxa (1º lote)

P.O.D no Rio de Janeiro

Data: 23 de outubro de 2024

Endereço: Rua Sacadura Cabral, – Rio de Janeiro – RJ

Local: SACADURA 154

Abertura das Portas: 20

Início do Evento: 22h

Classificação: +16

Ingressos: Showpass

Link de vendas: https://showpass.com.br/comprar/1447

Valores:

Pista

Meia entrada

R$ 200,00 + 30,00 Taxa (1º lote)

Pista

Solidário (com entrega de 1kg de alimento)

R$ 200,00 + 30,00 Taxa (1º lote)

Mezanino

Meia entrada

R$ 300,00 + 45,00 Taxa (1º lote)

Mezanino

Solidário (com entrega de 1kg de alimento)

R$ 300,00 + 45,00 Taxa (1º lote)

Premium

Meia

R$ 300,00 + 45,00 Taxa (1º lote)

Premium

Solidário (com entrega de 1kg de alimento)

R$ 300,00 + 45,00 Taxa (1º lote)

Bangers Open Air 2025 confirma Saxon, Nile, Ensiferum e Matanza Ritual como atrações do Festival 

Após anunciar os primeiros 14 nomes para sua edição de 2025, o Bangers Open Air confirma mais quatro atrações. O festival será realizado no Memorial da América Latina (São Paulo/SP) nos dias 02, 03 e 04 de maio, sendo dia 02 o Warm-Up, o esquenta oficial que precede o início das atividades oficiais do festival.

As novas atrações são:

SAXON: um dos principais nomes da New Wave Of British Heavy Metal, que reergueu o metal no auge do punk rock em meados dos anos 70 e também revelou Iron Maiden, Def Leppard, Diamond Head, Tygers of Pan Tang e outras, estará de volta no Brasil em 2025! Formado atualmente por Biff Byford (vocal), Doug Scarratt e Brian Tatler (guitarras), Nibbs Carter (baixo) e Nigel Glockler (bateria), o grupo conta com uma extensa discografia e diversos clássicos. Desde 1997, quando veio pela primeira vez ao Brasil, o grupo sempre conseguiu angariar novos fãs e deixar os seus seguidores extasiados. No Bangers Open Air 2025 não será diferente, porque a experiência de ver o Saxon ao vivo sempre deixa marcas positivas.

NILE: instituição respeitada do death metal, a banda americana Nile atualmente conta com o fundador Karl Sanders (vocal e guitarra), Brian Kingsland (guitarra e vocal), Zach Jeter (guitarra e vocal), Dan Vadim Von (baixo e vocal) e George Kollias (bateria), músicos que promovem o décimo álbum de estúdio, “The Underworld Awaits Us All” (2024). Formado por Sanders em 1993, o Nile se destacou com uma temática que usava a cultura egípcia como principal referência. Desde a primeira vinda ao Brasil em 2010, o Nile sempre foi bem recebido pelos fãs brasileiros e certamente receberá a mesma acolhida no Bangers Open Air 2025.

ENSIFERUM: banda finlandesa de folk metal formada por Markus Toivonen (vocal e guitarra), Petri Lindroos (vocal e guitarra), Sami Hinkka (baixo e vocal), Janne Parviainen (bateria) e Pekka Montin (teclado e vocal), atualmente promove o álbum conceitual “Winter Storm”. O grupo foi fundado em 1995 e soltou a primeira demo dois anos depois. Desde a sua primeira vinda ao Brasil, ocorrida em 2013, muita coisa mudou para o Ensiferum, mas a devoção dos fãs segue a mesma. Assim, seus seguidores certamente irão cantar junto com a banda no Bangers Open Air 2025.

MATANZA RITUAL: A combinação de doses elevadas de hardcore, metal e country dá vida ao Matanza Ritual, formada em 2019 por Jimmy London, cantor, compositor, ator e apresentador. Nesta nova empreitada após a dissolução do Matanza, ele recrutou um verdadeiro time de estrelas do rock pesado do Brasil: Felipe Andreoli (baixo, Angra), Antonio Araujo (guitarra, ex-Korzus) e Amilcar Christófaro (bateria, Torture Squad). Com shows em grandes festivais, como Rock in Rio e Abril Pro Rock, além de uma excursão ao lado do Massacration em 2024, o Matanza Ritual promete agitar o Bangers Open Air 2025.

Como forma de promover o legado do Heavy Metal para a nova geração, o Bangers Open Air 2025 anuncia que crianças com menos de 10 anos não pagarão ingresso para entrar no festival. Esta ação visa incentivar a presença de jovens fãs e garantir que a paixão pelo metal seja passada adiante.

Sobre os outros nomes já confirmados:

  • Powerwolf
  • Sabaton
  • Kamelot
  • I Prevail
  • Sonata Arctica
  • Paradise Lost
  • Haken
  • Lord of the Lost
  • H.E.A.T
  • Beyond the Black
  • Burning Witches
  • Dynazty
  • Viper
  • Dorsal Atlântica

Com a confirmação de Saxon, Nile, Ensiferum e Matanza Ritual, o Bangers Open Air 2025 promete ser uma experiência inesquecível para os fãs de metal. Este evento não apenas celebra a música pesada, mas também a paixão e a energia que unem fãs de todo o mundo. Com um lineup que mistura lendas consagradas e talentos emergentes, o festival se consolida como um dos mais aguardados do ano. Prepare-se para três dias de pura adrenalina e performances épicas que ficarão na memória de todos os presentes. As vendas gerais estão abertas! Não perca a chance de fazer parte desta celebração monumental do metal! Ingressos disponíveis agora através do site do Clube do Ingresso.

Deep Purple em São Paulo: Um Espetáculo Multigeracional de Energia e Virtuosismo

Texto: Thiago Tavares
Fotos: Ricardo Matsukawa / Mercury Concerts

Na última sexta-feira, 13 de setembro, o Espaço Unimed, em São Paulo, foi o cenário de mais um capítulo histórico na carreira do Deep Purple, uma das bandas mais icônicas do rock mundial. Em sua 27ª apresentação no Brasil e 14ª passagem por São Paulo, o quinteto britânico mostrou que a idade pode ser apenas um número, entregando um espetáculo que transbordou energia, técnica e muita emoção. O público, que reuniu fãs de todas as idades, foi testemunha de uma performance memorável de Ian Gillan (voz, 79), Roger Glover (baixo, 78), Ian Paice (bateria, 76), Don Airey (teclados, 76) e Simon McBride (guitarra, 44), o mais novo integrante da banda.

Um show que desafia o tempo

Não é comum ver músicos na casa dos 70 e 80 anos se apresentando com a frequência e intensidade que o Deep Purple vem demonstrando nos últimos anos. Desde a retomada das turnês pós-pandemia, em 2022, a banda realizou mais de 140 shows, cruzando continentes e levando seu som para milhares de fãs ao redor do mundo. Apenas em 2024, foram mais de 45 apresentações, com a América do Sul sendo o mais recente destino dessa maratona de shows.

A “fome” por subir aos palcos parece ser o motor que mantém o Deep Purple vivo e ativo, mesmo com a saída do guitarrista Steve Morse, que precisou se afastar por questões pessoais. Simon McBride, que entrou como substituto temporário e acabou sendo efetivado, trouxe uma nova dinâmica para a banda, injetando vigor e modernidade sem perder o peso e a identidade que os fãs tanto amam.

A abertura e a potência de Simon McBride

O show começou com tudo, com a clássica “Highway Star” abrindo o setlist, seguida pela faixa “A Bit on the Side”, do novo álbum “=1”, lançado em julho. Logo de cara, Simon McBride demonstrou o porquê de sua escolha para substituir o lendário Steve Morse. O guitarrista norte-irlandês não só manteve a energia e o peso característicos da banda, como trouxe um toque de modernidade, com timbres precisos e um estilo que remete ao hard rock dos anos 80, misturado a elementos neoclássicos. Sua performance em solos, como o de “Lazy”, foi impecável, mostrando um domínio técnico impressionante, mas sempre com respeito à sonoridade clássica do Purple.

Foto: Ricardo Matsukawa / Mercury Concerts

McBride não tem a mesma experimentação jazzística que Steve Morse trazia ao palco, mas seu estilo mais “pé no chão” combina perfeitamente com a atual fase da banda, que parece mais focada em relembrar suas raízes no hard rock e heavy metal. A introdução do solo de “Anya”, faixa de The Battle Rages On… (1993), arrancou aplausos e coros do público, que parecia encantado com a precisão de McBride.

A longevidade impressionante de Ian Paice

Aos 76 anos, Ian Paice é um verdadeiro fenômeno. O único integrante do Deep Purple a nunca ter deixado a banda desde sua fundação em 1968, Paice continua a ser o coração pulsante do grupo. Sua técnica na bateria permanece intacta, com precisão e vigor raros para alguém de sua idade. Seus solos foram um dos pontos altos da noite, especialmente na clássica “The Mule”, em que ele mostrou por que é considerado um dos melhores bateristas da história do rock.

Foto: Ricardo Matsukawa / Mercury Concerts

Curiosamente, Paice deu uma amostra de que o tempo passa para todos ao transformar um dos surdos de seu kit em um porta-toalha improvisado — um toque de humor que só evidenciou sua simpatia com o público. Mesmo assim, sua batida poderosa e precisa, especialmente em faixas como “Space Truckin'” e “Into the Fire”, manteve o público em êxtase.

Roger Glover: o pilar discreto do Deep Purple

Embora menos exuberante em termos de presença de palco, Roger Glover desempenhou seu papel de forma impecável. O baixista, que tem sido o pilar rítmico da banda por décadas, mostrou por que é uma figura essencial no Deep Purple. Seu estilo é de uma elegância discreta, e ele raramente se destaca nos holofotes, mas sua presença é sentida em cada música. Na penúltima canção antes do bis, ele finalmente apareceu no telão, sendo ovacionado pela plateia, que reconheceu sua importância para a solidez da banda.

Foto: Ricardo Matsukawa / Mercury Concerts

Seja nas passagens mais pesadas de “Smoke on the Water” ou nas nuances mais sutis de “When a Blind Man Cries”, Glover foi a espinha dorsal que permitiu a McBride e Airey se destacarem nos solos. Sua performance foi tranquila e sem esforço, o que só ressaltou sua experiência e técnica refinada.

Don Airey: maestria nos teclados e conexão com o público brasileiro

Don Airey, que está na banda desde 2002, mostrou mais uma vez por que é um dos melhores tecladistas do rock. Sua habilidade em criar texturas sonoras e atmosferas complexas foi demonstrada ao longo de todo o show, mas foi no solo que antecedeu “Uncommon Man” que ele realmente brilhou. Airey não apenas tocou o Hino Nacional Brasileiro, emocionando a plateia, como também explorou uma variedade de estilos, passando por momentos clássicos e até jazzísticos, mostrando seu profundo domínio do instrumento.

Foto: Ricardo Matsukawa / Mercury Concerts

Seu entrosamento com McBride foi visível, e juntos, criaram momentos instrumentais que foram, sem dúvida, um dos pontos altos da noite. “Uncommon Man”, que habitualmente é dedicada ao saudoso Jon Lord, foi uma homenagem emocionante, onde Airey liderou com sua melodia e carisma.

Ian Gillan: adaptando-se ao tempo com inteligência e talento

Ian Gillan, a alma e voz do Deep Purple, entregou uma performance que foi ao mesmo tempo emocional e estrategicamente ajustada. Aos 79 anos, é natural que seu alcance vocal tenha mudado, mas Gillan mostrou uma habilidade incrível em adaptar os arranjos das canções para se adequar às suas capacidades atuais. Ele poupou os gritos mais estridentes em faixas como “Highway Star” e “Hard Lovin’ Man”, mas quando o momento exigiu, como nos gritos intensos de “Lazy” e na emocionante “When a Blind Man Cries”, ele entregou com maestria.

Foto: Ricardo Matsukawa / Mercury Concerts

Gillan aproveitou os solos de McBride e Airey para respirar, saindo do palco em momentos estratégicos, mas sempre retornando com força total para continuar a comandar o público. Seu carisma permanece intacto, e seu nome foi ovacionado após o final de “Into the Fire”, um momento que o fez sorrir e agradecer ao público que o aclamava.

Um setlist equilibrado e emocionante

O repertório foi cuidadosamente escolhido para oferecer ao público um equilíbrio entre clássicos e faixas do novo álbum “=1”. A inclusão de quatro faixas novas — “A Bit on the Side”, “Lazy Sod”, “Portable Door” e “Bleeding Obvious” — foi um acerto, com as novas músicas se encaixando perfeitamente ao lado de hinos como “Smoke on the Water” e “Space Truckin’”. O público recebeu as novidades com entusiasmo, especialmente “Portable Door”, cujo riff reminiscente de “Pictures of Home” arrancou aplausos e até um “inacreditável” de Gillan.

A ausência de “Perfect Strangers”, hino de 1984, foi notada por alguns fãs, mas compreensível, dada a exigência vocal da faixa. No entanto, o set foi encerrado com chave de ouro com o bis de “Hush” e “Black Night”, que levaram o Espaço Unimed à loucura, coroando uma noite memorável.

Foto: Ricardo Matsukawa / Mercury Concerts

O Deep Purple provou mais uma vez que ainda tem muito a oferecer, mesmo com décadas de estrada e seus membros enfrentando as limitações naturais da idade. A performance no Espaço Unimed foi uma aula de rock ao vivo, com uma banda que, apesar de tantas mudanças ao longo dos anos, mantém-se fiel à sua essência. Ver esses gigantes do rock em ação, especialmente com a renovada energia trazida por Simon McBride, é uma experiência que qualquer fã de música deveria vivenciar.

O futuro pode ser incerto, mas uma coisa é clara: o Deep Purple ainda está longe de pendurar as guitarras.

Em nome do Ponto Zero, agradecemos a a Catto Comunicação pela oportunidade em fazer a cobertura deste fantástico show.

DEEP PURPLE NO ESPAÇO UNIMED – 13 DE SETEMBRO DE 2024


Highway Star

A Bit on the Side

Hard Lovin’ Man

Into the Fire

Solo de guitarra

Uncommon Man

Lazy Sod

Solo de teclado

Lazy

When a Blind Man Cries

Portable Door

Anya

Solo de teclado

Bleeding Obvious

Space Truckin’

Smoke on the Water


Bis:

Green Onions (cover de Booker T. & the MG’s)

Hush (cover de Joe South)

Black Night