Category Archives: Shows Nacionais

HIBRIA estreia nova formação no festival Bangers Open Air e aquece para show em Porto Alegre 

Banda apresenta novo line-up ao vivo no dia 4 de maio e se prepara para noite histórica no Opinião na semana seguinte

O HIBRIA, uma das bandas mais emblemáticas do heavy metal brasileiro, dá início a uma nova era com o lançamento de sua nova formação e o retorno aos palcos. O pontapé inicial será no dia 04 de maio, no festival Bangers Open Air, onde o grupo fará sua estreia ao vivo com o novo line-up: Angelo Parisotto (vocal), Abel Camargo e Velles (guitarras), Tiago Assis (baixo) e William Schuck (bateria).

Para marcar essa nova fase, o grupo lançou recentemente o videoclipe de “Steel Lord on Wheels”, clássico do aclamado álbum “Defying the Rules. A produção, que já está disponível no YouTube, destaca a força, entrosamento e musicalidade da nova formação, mantendo o DNA da banda com uma energia renovada.

Assista ao videoclipe: https://www.youtube.com/watch?v=KfK_lnl98bs

Com uma carreira sólida e inúmeras turnês internacionais, o HIBRIA já se apresentou em grandes festivais como Rock in Rio, Porão do Rock (Brasília), Abril Pro Rock (Recife), Loud Park (Japão) e Midi Festival (China). Além disso, a banda teve a honra de abrir shows para gigantes do metal como Black Sabbath, Ozzy Osbourne, Metallica, Megadeth e Zakk Sabbath.

Além do show no Bangers, o HIBRIA já tem presença confirmada em um dos eventos mais aguardados do ano: o show de comemoração dos 20 anos do disco Defying the Rules, que será realizado no Opinião, em Porto Alegre, no dia 09 de maio. A banda tocará o álbum na íntegra, num espetáculo que promete ser histórico para os fãs e para a cena metal nacional. O show terá participação do baixista cofundador do HIBRIA, Marco Panichi, em um encontro único para os fãs da banda. As 300 primeiras pessoas que chegarem até as 19 horas no Opinião vão ganhar um pôster autografado pelos músicos.  

A nova formação reafirma o compromisso do HIBRIA com sua sonoridade única, misturando técnica, velocidade e melodia, ao mesmo tempo que abre espaço para uma nova identidade visual e de palco. O público pode esperar uma sequência de shows intensos, com clássicos e novidades, celebrando o passado e olhando para o futuro.

SERVIÇO – HIBRIA NO BANGERS OPEN AIR
Data: 04 de maio de 2025 (domingo)
Local: Bangers Open Air
Horário: A partir das 14h
Ingressos: Clube do Ingresso

SERVIÇO – HIBRIA – DEFYING THE RULES – 20TH ANNIVERSARY
Data: 09 de maio de 2025 (sexta-feira)
Local: Opinião – Rua José do Patrocínio, 834 – Porto Alegre/RS
Horário: A partir das 18h30
Ingressos: Disponíveis pelo Sympla
Bandas convidadas: PHORNAX e OCARADOMETAL
Classificação etária: 16 anos

BANDA ROT TOCA NO SESC BELENZINHO

Banda de Grindcore de Osasco celebra 35 anos de estrada

No dia 25 de abril, sexta, às 20h30, o Sesc Belenzinho apresenta o show da banda ROT. Os ingressos custam R$ 60 (inteira), R$ 30 (meia-entrada) e R$ 18 (Credencial Sesc) e podem ser adquiridos no portal sescsp.org.br e nas bilheterias físicas das unidades do Sesc SP.

O veterano grupo paulista de Grindcore ROT apresenta um repertório que passará por músicas que celebrarão uma carreira de 35 anos que marcaram a cena da música extrema do gênero Grindcore. ROT se apresenta com a seguinte formação: Borella (vocal), Henrique (vocal), Clodoaldo “Mendigo” (guitarra), Diego Yakabi (baixo) e Emiliano (bateria).

A banda ROT, formada no ano 1990 na cidade de Osasco/ SP, é uma das pioneiras no cenário brasileiro e um dos nomes mais importantes em todo o mundo dentro do gênero musical Grindcore, ritmo sonoro influenciado pelo Hardcore/ Punk, Metal extremo e música industrial.

O ROT foi formado por Clodoaldo Mendigo e Marcelo. A dupla antes do início da banda, ainda no final dos anos 80, já estava ativa no meio underground, em razão do envolvimento e troca de materiais com outros fãs de músicas extrema ao redor do mundo.

Nos cincos primeiros anos de existência, entre 1990 e 1995, o ROT esteve bastante ativo. Em 1991 foi lançada a primeira demotape Prisioner of my Fear e o primeiro EP Almighty God, lançado em formato vinil sete polegadas, assim como o EP Drowned in Restrictions, de 1992. A excelente repercussão destes primeiros lançamentos possibilitou o primeiro álbum completo da banda, Cruel Face of Life, lançado em 1994.

No final da década de 90 a banda lançou cerca de uma dezena de diferentes materiais, lançados de forma underground em formato cassete ou vinil sete polegadas, contendo músicas inéditas, bônus ou faixas ao vivo gravadas nas dezenas de shows realizados na Europa.

O EP Nowhere, lançado em vinil sete polegadas em 2015, é o lançamento que marca definitivamente o retorno da banda às atividades, após um hiato de 4 anos, porém foi a última participação com Marcelo, vocalista e fundador do ROT, deixando a banda neste período, restando Clodoaldo Mendigo como único membro original.

Lançado em 2017, apenas de forma virtual com download gratuito, o EP Worshipping their Chains agradou os fãs mais antigos da banda, devido a sonoridade que se mantém fiel as raízes da banda, e os fãs mais novos, acostumados com novos formatos digitais de audição de música. Foi o momento de apresentar os novos músicos, que trouxeram nova dinâmica e energia à banda.

O ponto alto da carreira da banda foi em 2019, com a apresentação no festival Obscene Extreme, na República Tcheca, o maior encontro dedicado à música extrema no mundo. O ROT foi convidado a fazer duas apresentações no mesmo festival, tamanha a admiração dos fãs de Grindcore da República Tcheca e toda Europa com relação a banda.

Em 2021 foi lançado o último álbum completo da banda, Organic, o último gravado pelo baixista Alex Bucho, figura lendária da banda e influente em toda a cena underground nacional e internacional, que faleceu em decorrências de complicações causadas pela Covid-19.

2024 foi marcado por várias apresentações Ao Vivo e a entrada de um segundo vocal – experiência que a banda havia feito em outras ocasiões – Evandro Borella, que também ocupa a posição de baixista e vocalista da banda Social Caos.

Em 2025, O ROT completará 35 anos, e se prepara para uma extensa tour resgatando todas as fases da banda sem deixar de lado o processo de ensaios e composição para futuros lançamentos.

Serviço

Show: ROT

Dia 25 de abril de 2025. Sexta, às 20h30.

Valores: R$ 60,00 (inteira), R$ 30,00 (meia-entrada) e R$ 18,00 (Credencial Sesc).

Ingressos disponíveis somente nas bilheterias das unidades Sesc.

Limite de 2 ingressos por pessoa.

Local: Comedoria (650 lugares). Classificação: 14 anos. Duração: 90 min.

SESC BELENZINHO

Endereço: Rua Padre Adelino, 1000.

Belenzinho – São Paulo (SP)

Telefone: (11) 2076-9700 

sescsp.org.br/Belenzinho  

Estacionamento  

De terça a sábado, das 9h às 21h. Domingos e feriados, das 9h às 18h.

Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$ 8,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 17,00 a primeira hora e R$ 4,00 por hora adicional.

Transporte Público  

Metrô Belém (550m) | Estação Tatuapé (1400m)  

Yohan Kisser lança “The Rivals Are Fed and Rested” no palco do Blue Note SP na próxima semana 

Fotos de divulgação Ju Missagia

Yohan Kisser traz para o palco do Blue Note SP o show do aclamado álbum “The Rivals Are Fed and Rested”, entre outras canções de sua carreia, mostrando algumas de suas referências. A apresentação será no dia 23 de abril (quarta). Acompanhado de Guto Passos no baixo e Willian Paiva na bateria, Yohan divide sua apresentação entre o piano, sintetizadores e a guitarra, com muitos vocais, solos, baladas ao piano, e sua raiz metal expressa nos riffs de suas canções, além da participação especial de Luiz Carlini, mestre da guitarra brasileira que participou do disco de Kisser. Na ocasião também haverá venda de merchandising oficial, contendo vinil, CD, palhetas, adesivos e camisetas. O Blue Note SP fica no Conjunto Nacional (2º andar), na Av. Paulista, 2073, Consolação, São Paulo – SP.

Os ingressos podem ser adquiridos em:

https://www.eventim.com.br/event/yohan-kisser-blue-note-sao-paulo-19867293

Visite a loja virtual e conheça os produtos oficiais de Yohan Kisser:

 www.yohankisser.shop

Sobre Yohan Kisser:

Compositor, letrista, cantor, multi-instrumentista, professor, radialista e pintor.

Nascido em 1997, começou sua trajetória na música aos 5 anos tocando bateria, mas logo abandonou as baquetas e migrou para a guitarra aos 9 anos.

Subiu nos primeiros palcos com o Kisser Clan, banda onde toca ao lado do pai e que, além da guitarra, divide os vocais com Andreas celebrando o repertório clássico do Heavy Metal a mais de 15 anos.

Alguns anos depois os dois estreavam o programa “Pegadas de Andreas Kisser” na 89.1 fm A Rádio Rock de São Paulo, que em 2025 completa 13 anos no ar e contando.

Começou a pintar após estabelecer uma grande amizade com Rodrigo Cunha em 2016, com quem aprendeu e desenvolveu sua técnica e gosto por pintura.

Após se graduar em violão pelo conservatório da Fundação das Artes de São Caetano do Sul, ganhou um piano de sua mãe Patrícia Perissinotto Kisser, que veio a falecer em 2021 vítima de um câncer. Hoje, além de ensinar teoria musical do básico ao avançado, trabalha também como arranjador, tanto para orquestras como para outros formatos mais populares.

Na música autoral, Yohan passou por algumas bandas antes de finalmente se dedicar apenas ao seu projeto solo: Lusco Fusco, trio onde assumiu seu gosto pela música progressiva; Sioux 66, grupo de Hard Rock onde fez parte de 6 dos 14 anos de história da banda; e Antrvm, projeto de Death Metal onde tocou nos shows e clipes de estreia, e hoje apenas faz arranjos inéditos para os álbuns do quinteto.

Também faz parte do grupo Os Pitais, que tocam em hospitais, centros psiquiátricos e abrigos, e é o centro dos shows anuais do Patfest, festival beneficente com foco na conscientização da morte e do cuidado paliativo, organizado pelo Movimento Mãetricia.

Atualmente, em seu projeto solo, tem seu trio formado por Guto Passos no baixo; e Willian Paiva na bateria.

Ambos o acompanham tanto nas gravações quanto nos palcos, desde 2021.

Além disso, Guto foi produtor dos últimos trabalhos de Yohan, como o EP Ao Vivo e seu último disco de estúdio; e Willian fez o clipe de “Einsamkeit”, do primeiro EP, e “Membro Fantasma”, faixa dedicada a Patricia P. Kisser.

Para mais informações, acesse os canais oficiais de Yohan Kisser:

https://linktr.ee/yohankisser

PROJECT46 E SUJERA SE APRESENTAM NO SESC BELENZINHO

O Projeto Música Extrema traz as bandas de metal e hardcore para comedoria do Sesc

Foto: Edmar Martins/ Érika Girardi

Sesc Belenzinho recebe as bandas Project46 e Sujera no dia 19 de abril, sábado na Comedoria, com ingressos de R$ 18 (Credencial Sesc) a R$ 60 (inteira). O show faz parte do Projeto Música Extrema.

Project46 é uma banda de metal que conta com um EP e três álbuns de estúdios, sendo o último trabalho o Tr3S (English Edition) (2020) e, recentemente, lançou o single 4six. Já a banda Sujera toca hardcore/metal que busca tratar da realidade das ruas e do cotidiano brasileiro e vem com seu primeiro álbum East Side Bomba (2025).

Project46 nasceu em 2008 com amigos de infância que tinham uma banda cover de Slipknot (Kroach) e que, posteriormente, partiram para um novo “projeto” de músicas autorais. O primeiro registro da banda foi o EP intitulado If You Want Your Survival Sign Wake up Tomorrow contendo 4 faixas em inglês. Depois de mais de 30 shows, a banda já tinha material novo e estava pronta para gravar seu primeiro álbum.

Doa a Quem Doer foi disponibilizado para download gratuito no site oficial do Project46 além de ser o primeiro registro da banda com letras cantadas em português. A mudança foi muito positiva e a banda ganhou muito mais fãs e admiradores.

TR3S é sem dúvida a obra mais madura do Project46 até o momento. Um disco de linguagem moderna, sonoridade ímpar e assombrosa alta performance por parte da banda.

O disco convida a reflexão e a ação com consciência e coragem. Conflitos que são comuns a todos nós em qualquer parte do mundo. É facilmente perceptível a ambição da banda ao compor este disco que, com uma única audição, cativa fãs do estilo e posiciona o Project46 como uma das bandas mais promissoras do país e os coroam como maior representante do metal moderno.

Sujera fala sobre a realidade das ruas e as vivências do cotidiano brasileiro. Músicas como Zoião, Sensaki e Original de Vila retratam bem esse tema.

A banda possui uma versão do título Negro Drama dos Racionais MCs, que foi e é muito comentada no meio hardcore/ metal e nas redes sociais.

Além disso, em 2025 a banda lança seu primeiro full álbum chamado East Side Bomba com as canções Não Fica UmPesadelo 2025Picadilha e Matilha Vira Lata que também fazem parte do novo setlist da banda.

Serviço:
Project46 e Sujera
Dias 19 de abril de 2025. Sábado, 20h30
Local: Comedoria (650 lugares)
Valores: R$ 60 (inteira); R$ 30 (Meia entrada), R$ 18 (Credencial Sesc)
Classificação: 14 anos
Duração: 90 minutos

SESC BELENZINHO

Endereço: Rua Padre Adelino, 1000.

Belenzinho – São Paulo (SP)

Telefone: (11) 2076-9700

sescsp.org.br/Belenzinho

Estacionamento

De terça a sábado, das 9h às 21h. Domingos e feriados, das 9h às 18h.

Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$ 5,50 a primeira hora e R$ 2,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 12,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional. 

Transporte Público

Metro Belém (550m) | Estação Tatuapé (1400m)

Daron lança carreira solo e estreia nos palcos em São Paulo

Crédito: Thiago Drumond

O vocalista Daron, natural da cidade de Tuparendi, fundou em 2013 a banda Peixes Voadores, que acumula mais de 13 anos de história e já dividiu palco com Sepultura, Misfits, Marky Ramone e Michael Graves. O artista também realizou turnês nacionais com a banda Matanza, apresentando-se em importantes palcos do sul do Brasil, incluindo o Pepsi On Stage e o Opinião. No entanto, Daron decidiu trilhar um novo caminho.

Convicto de que queria lançar sua carreira solo em São Paulo, viu esse desejo se concretizar em 2025, avançando pelas névoas da capital paulistana. O primeiro registro solo é o single e clipe “O Fronte”, que aborda os desafios e as sombras da guerra. A letra de “O Fronte” é fruto da imaginação de Daron e constrói um cenário sombrio, inspirado por conflitos globais recentes, como os entre Ucrânia e Rússia e Israel e Irã. “Sem a pretensão de oferecer respostas, a música reflete sobre as marcas e a atmosfera pesada que essas guerras deixam na humanidade”, explica.

A faixa integra o repertório do álbum “Desgarrado”, lançado em 25 de dezembro de 2024 e disponível em todas as plataformas. O álbum conta com 11 faixas e traz um instrumental inspirado por Black Sabbath, Ozzy Osbourne, Volbeat e Dio, além de influências de Tim Maia e Raul Seixas. Para promovê-lo, o músico partiu do Rio Grande do Sul e se estabilizou em São Paulo, determinado a escrever seu nome na selva de pedras.

Daron, acompanhado por Bruno Luiz (guitarra, The Heathen Scÿthe, Command6, Gloria Perpetua, Stormsons, Supla), Goto (baixo, Reexista, Hammurabi, Lobotomia) e Edgar Avian (bateria, 365, Inocentes, Gritando HC, Supla, Tales From The Porn, Cockney Rejects e outros), agora se prepara para seu primeiro show solo. O evento, que também contará com a presença da banda de hard rock Inluzt, será realizado no dia 3 de abril (quinta-feira) no Manifesto Bar, em São Paulo. “Ainda para este ano, os planos incluem a realização de mais shows na capital paulista e o lançamento de novos singles, que antecederão o próximo álbum”.

Confira o clipe de “O Fronte”: https://youtu.be/FoiKtgyKs8Y

Ouça o disco no Spotify: https://open.spotify.com/intl-pt/artist/26UJyS5kkyXeBHYmHy8aR0?si=4fc3abb0edaf46ab

https://www.instagram.com/oficialdaron/
Contato para shows: (55) 991487258

Serviço:
Atrações: Daron e Inluzt
Data: 3 de abril (quinta-feira)
Abertura: 20h | Showtime: 21h
Local: Manifesto Bar
Endereço: Rua Iguatemi, 36 – Itaim Bibi, São Paulo/SP
Site relacionado: http://www.manifestobar.com.br

Os Paralamas do Sucesso anuncia show de abertura da banda de Dado Villa-Lobos com participação de André Frateschi no Allianz Parque, em São Paulo 

Apresentação, que celebra 40 anos de clássicos, é uma realização da 30e e acontece no dia 31 de maio

As bandas Os Paralamas do Sucesso e Legião Urbana deixaram sua marca no rock nacional na década de 1980 e chegaram a trabalhar em um álbum: Legião Urbana e Paralamas Juntos, de 1988, gravado no Teatro Fênix, no Rio de Janeiro. Agora, o trio formado por Herbert Vianna (guitarra e voz), Bi Ribeiro (baixo) e João Barone (bateria) convidou o ex-Legião Urbana Dado Villa-Lobos, que vai contar com a participação de André Frateschi, para o show de abertura da turnê “Paralamas Clássicos – 40 anos”, no Allianz Parque, em São Paulo, no dia 31 de maio, em uma realização da 30e, maior produtora brasileira de entretenimento ao vivo. Os ingressos estão disponíveis no site da Eventim.

Nos anos de 1980, o rock brasileiro começa a florescer com o surgimento de bandas e artistas como Legião Urbana, Titãs e Engenheiros do Hawaii, que, além de marcarem uma geração, tornaram-se lendas e perpetuam suas composições até os dias de hoje. Os Paralamas do Sucesso surgiram nesse ambiente extremamente fértil para a criatividade. Eles foram pioneiros na fusão de rock com outros estilos, como o reggae e a MPB, e surfaram nas influências internacionais do punk, do new wave e do rock alternativo, criando, desta forma, uma sonoridade híbrida genuinamente brasileira, capaz de integrar diversos públicos à cena rock.

A banda selecionou 33 faixas que sobrevoam toda a carreira para o repertório da turnê “Paralamas Clássicos”. Estão lá, por exemplo, as canções políticas que ajudam a entender a história recente do Brasil: “Alagados”, “O Beco”, “Perplexo” e “O Calibre”. Também não faltam músicas que cantam o amor em suas mais diversas vertentes, como “Aonde Quer Que Eu Vá” e “Seguindo Estrelas”, além de “Vital” e “Ela Disse Adeus”. 

O grupo Os Paralamas do Sucesso conta também com os músicos João Fera (teclados), Monteiro Jr. (saxofone) e Bidu Cordeiro (trombone). Eleitos um dos melhores shows do Lollapalooza Brasil 2023, os Paralamas continuam relevantes e são reconhecidos não apenas por sua qualidade musical, mas também por sua capacidade de se reinventar e se conectar com novas gerações. A banda também se apresenta no dia 7 de junho de 2025, na Farmasi Arena, no Rio de Janeiro; 14 de junho de 2025, no BeFly Hall, em Belo Horizonte; e em 28 de junho de 2025, em Porto Alegre, no Auditório Araújo Vianna, em Porto Alegre.

É simbólico que Dado Villa-Lobos tenha sido convidado para realizar o show de abertura de uma turnê que celebra a história dos Paralamas. O ex-Legião Legião Urbana, em parceria com Renato Russo e Marcelo Bonfá, é compositor de algumas das canções mais representativas da história da música brasileira, entre elas “Será”, “Pais e Filhos” e “Quase Sem Querer”. Dado começou carreira solo em 2005 e hoje tem quatro álbuns lançados, além de um livro de memórias. Em 2016, Dado e Bonfá convidaram André Frateschi para a turnê Legião Urbana XXX Anos, que teve quase 100 shows em comemoração aos 30 anos do lançamento do primeiro disco, reunindo o repertório integral do mesmo e sucessos dos demais álbuns do grupo. Para a apresentação no Allianz Parque, Dado sobre ao palco com a banda: Lucas Vasconcellos (guitarra e vocais), Mauro Berman (baixo), Pedro Augusto (teclados) e Lourenço Monteiro (bateria e vocais), além da companhia de André Frateschi nos vocais.

Serviço:
OS PARALAMAS DO SUCESSO
Realização: 30e

SÃO PAULO
Data: 31 de maio
Local: Allianz Parque
Horário de Abertura da casa: 16h
Classificação Etária: 16 anos. Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais
Ingressos: 
Cadeira Superior – R$ 50,00 (meia-entrada legal) | R$ 60,00 (entrada social) | R$ 100,00 (inteira)
Pista – R$ 112,50 (meia-entrada legal) | R$ 135,00 (entrada social) | R$ 225,00 (inteira)
Cadeira Inferior – R$ 172,50 (meia-entrada legal) | R$ 207,00 (entrada social) | R$ 345,00 (inteira)
Pista Premium – R$ 197,50 (meia-entrada legal) | R$ 237,00 (entrada social) | R$ 395,00 (inteira)
Início das vendas: 16 de dezembro, 10h 
Vendas online em: eventim.com.br
Bilheteria: Bilheteria A – Allianz Parque – Endereço: Rua Palestra Itália, 200 – Portão A – Perdizes – São Paulo/SP
Funcionamento: Terça a sábado das 10h às 17h | *Não há funcionamento em feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.

Sobre a 30e:
A 30e representa a nova geração do entretenimento ao vivo e vem desenvolvendo o posicionamento “Delivering Happiness”, que traduz uma atuação que valoriza a experiência do público e das marcas. Criar momentos de felicidade para as pessoas é o que guia cada uma das etapas dos seus eventos. Estes foram alguns nomes que a 30e trouxe para o Brasil:  Paul McCartney, Lana Del Rey, Twenty One Pilots, Florence and the Machine, Kendrick Lamar, Slipknot, Gorillaz, The Killers, Roger Waters e Bring Me The Horizon. A promotora revolucionou o formato de turnês nacionais ao trazer novas tecnologias e possibilidades para artistas brasileiros. Titãs Encontro, NX Zero e JÃO são apenas algumas das turnês que estão sob os cuidados da 30e. Na frente de festivais, por sua vez, a produtora tem em sua cartela o MITA, o KNOTFEST Brasil e o GPWeek.

Harmony Fault participa de documentário espanhol sobre o Goregrind brasileiro

Créditos da foto:  Fabricio Kremer

A banda HARMONY FAULT, que divulga seu mais recente álbum “Gore Beyond Blood”, integra o documentário “Art Of Splatter – A Journey Into the Entrails of Brazilian Goregrind”, uma produção do Emocaust Videozine que explora a cena Goregrind no Brasil. O filme já está disponível no YouTube e traz uma visão aprofundada sobre o gênero, suas origens e influências no país.

Representando a banda, o vocalista Guilherme participou do documentário, destacando a relação do HARMONY FAULT com o cinema de horror, um dos pilares da estética Goregrind/Splatter. O estilo, conhecido por suas temáticas extremas e sonoridade brutal, sempre teve forte conexão com o cinema splatter e trash, algo refletido tanto nas letras quanto na identidade visual das bandas do gênero.

O documentário conta com a participação de diversas bandas representativas da cena nacional, incluindo Gore, Rotting Flesh, Sarcastic, Expurgo, Vômito, Imundície, Flesh Grinder, The Endoparasites, Malignant Excremental, Traqueomalácia Feculent, Goretomb, Trachoma, Crotch Rot, Pankreatite Necro Hemorrágica, Hansened, Rancid Flesh, Cyst Eater, Rectal Prolapse, além dos cineastas Petter Baiestorf e Diomar Souza (Rotten Foetus), conhecidos por suas contribuições ao cinema underground gore e trash.

Para os fãs do estilo, “Art Of Splatter…” se configura como um material essencial para compreender a expressividade e a autenticidade do Goregrind brasileiro. O documentário pode ser assistido na íntegra pelo link:

https://www.youtube.com/watch?v=OGlTlMmMQzI.

“Gore Beyond Blood” foi lançado pelos selos Old Grindered Days RecordsRotten Foetus e Disturbed Mind Records. Gravado no Hurricane Studio (Porto Alegre/RS) entre 2022 e 2023, o álbum foi produzido por Sebastian Carsin e consolida a formação atual da banda. Primeiro lançamento em uma década, traz 17 faixas em 35 minutos, incluindo um cover de “Maggot Eater” (Depression) e a participação de Ivan Loi (Cannibe) em “Horror at the Nation”, cujo lyric vídeo foi produzido pela Black Seal Productions. A faixa crítica governantes negligentes e relembra o desastre de Brumadinho.

Assista ao lyric vídeo de “Horror at the Nation”:

Ouça o álbum “Gore Beyond Blood” no Spotify:

Contatos:

E-mail: harmonyfault@gmail.com

Instagram: https://www.instagram.com/harmonyfault

Facebook: https://www.facebook.com/hf.goregrind

Bandcamp: https://harmonyfault.bandcamp.com

Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br

Assista o vídeo de “Tucandeira”, novo single da Solymon, banda de metal da Amazônia

Música é inspirada no ritual da Tribo Sateré-Mawé, etnia indígena que vive na região do médio rio Amazonas, e que usa a formiga Tucandeira, a mais perigosa do mundo, para iniciação de meninos

A região norte tem se destacado como um dos principais centros de heavy metal no Brasil. Além de sua relevância histórica, há muito que de lá estão surgindo algumas das bandas mais expressivas do metal contemporâneo, sem contar os grandes festivais e eventos que acontecem anualmente na região.

Capitaneada pela vocalista Mônica Paz, a banda Solymon, natural de Manaus, na Amazônia, é, certamente, uma das mais interessantes que você vai conhecer.  
Formada em 2023, além de Mônica, a Solymon reúne alguns dos músicos mais experientes da cena amazonense e faz um trabalho bastante particular ao propor o encontro do heavy metal com a riqueza histórica e mitológica da região norte, trazendo à tona lendas, povos e a grandiosidade da floresta em suas composições.

Em seu mais recente single, por exemplo, intitulado “Tucandeira”, a Solymon aborda, na letra, em português, o ritual da Tucandeira que é uma tradição praticada por algumas tribos indígenas da Amazônia, como os Sateré-Mawé, para marcar a passagem de meninos da aldeia para a vida adulta. Nesse rito de passagem, luvas feitas de folhas são preenchidas com formigas tucandeiras (ou tocandiras), conhecidas por suas dolorosas picadas. Os jovens devem usar essas luvas, suportando a dor sem demonstrar fraqueza. O ritual simboliza coragem, resistência e preparação para os desafios da vida adulta além da conexão com a cultura ancestral e a força espiritual da comunidade.

A Solymon lançou recentemente um vídeo de “Tucandeira”, para assistir, acesse: https://www.youtube.com/watch?v=SdWVHQU1e6E

Além de “Tucandeira”, a Solymon também lançou recentemente outros dois singles, “Ferrovia do Diabo” – que aborda a verdadeira história da construção da Estrada de Ferro Madeira-Mamoré a partir de 1870 e que envolveu diversas aventuras, empreendimentos, traições, prejuízos financeiros e, principalmente, o drama dos homens vindos de diversas partes do mundo e falecidos nas selvas da Amazônia -, e também “Edith” que é baseada na lenda da serpente feiticeira do século XVI, antes do descobrimento da Amazônia.

Ouça os singles da Solymon nas plataformas digitais:
Spotify: https://bit.ly/4l0QN8d
Deezer: https://bit.ly/4iQF9eA
Apple Music: https://bit.ly/4ignCMQ
Youtube: https://bit.ly/442u5GG

Entre outras novidades, a Solymon já anunciou o lançamento de mais um single intitulado “Amazonas” e a composição de seu primeiro álbum.

Mais Informações:
www.instagram.com/solymonband
www.facebook.com/solymonband
www.youtube.com/@SolymonBand

Living Metal participará de duas edições do V.M.Fest ao lado das bandas estrangeiras Olymp, Guerra Santa e Faráon em abril

Nos dias 04 (sexta) e 05 de abril (sábado) acontecerão as duas edições brasileiras do “VMF -Venezuela Metal Fest”, com as bandas Living Metal (Brasil), Olymp (Alemanha), Guerra Santa (Venezuela/Argentina) e Faráon (Argentina).  

Os shows serão no Benjamin Rock Bar (Rua Benjamin Constant, 2511, Piracicaba/SP), na sexta (04), e  no La Iglesia Borratxeria (Rua João Moura, 515 – Pinheiros – São Paulo, SP / Galpão 6), no sábado (05).

Adquira ingressos antecipados em:

Piracicaba/SP, 04/04:

https://zig.tickets/eventos/0404-brb-benjamin-rock-bar-festival-vmf-2025-living-metal-brasil-guerra-santa-venezuelaargentina-faraon-argentina-olymp-alemanha

São Paulo/SP, 05/04:

https://www.clubedoingresso.com/evento/venezuelametalfest-2025

A banda Guerra Santa foi fundada na Venezuela em 1992 (hoje estão situados na Argentina), fazendo Heavy/Power Metal. Eles possuem seis álbuns e um EP . O lançamento mais recente é “Éxodo: Un Nuevo Comienzo” (2023). A formação da banda traz Marino Vazquez (vocal), Facundo Coral (guitarra), Luis Viña (guitarra),  Santiago Breppe (baixo) e Lucas Gonçalves (bateria).

O Living Metal foi formado em 2018, em São Paulo, fazendo Heavy Metal tradicional. Eles possuem dois álbuns, um EP e um split. O lançamento mais recente é o álbum “Viviendo El Metal”, tributo a grandes bandas que foram essenciais para os primeiros passos do estilo na América Latina. O álbum que saiu em CD pelas gravadoras Metal Relics e Classic Metal, e em LP pela Neves Records, conta com versões para clássicos de bandas como Horcas (Argentina), Kraken (Colombia), Stress (Brasil), Gillman (Venezuela), Panzer (Chile), Acido (Uruguai) e Luzbel (México). A formação do Living Metal traz Pedro Zupo (vocais), Rafael Romanelli (guitarra), Jonas Soares (guitarra), Gregório P. Bondezan  (baixo) e Jean Praelli (bateria).

O Faráon foi formado em 2000, em Buenos Aires, Argentina, apostando no Heavy Metal tradicional. Eles possuem um único álbum, lançado em 2011, intitulado “A Oscuras”. A formação do Faráon traz  Marcos Ellacopulos (vocal), Néstor “el Negro” Orozco (guitarra), Fabian Greco (baixo) e Sergio Maza (bateria).

Já o Olymp foi formado em 2018, na região da Bavaria/Alemanha, e também se mantém fiel ao Heavy Metal tradicional. Sua discografia conta com um EP, um EP de colaborações  e um álbum, sendo este o mais recente, o ‘full lenght’  e auto intitulado, “Olymp” de 2023. A formação da banda traz Sebastian Tölle (guitarra e vocal), Armin “Amboss” (guitarra), André Möbius (baixo) e Dominik Rankl (bateria).

Para mais informações, acesse:

https://www.instagram.com/guerrasantaband

https://www.instagram.com/faraon.metal

https://www.instagram.com/olympheavymetal/https://www.instagram.com/livingmetal_official/

Monday Riders fará show com a Sinistra e grandes nomes do rock em Goiânia

A banda goiana Monday Riders inicia 2025 com um grande evento para os fãs de rock. No dia 12 de abril, o grupo se apresentará no De Leon Music Pub, em Goiânia, ao lado das bandas Sinistra, Noites Insanas e Odiado. A noite promete ser uma celebração intensa do rock’n’roll, reunindo grandes nomes da cena nacional para um espetáculo imperdível.

Além de ser uma grande celebração do rock, o show também marcará o lançamento do mais recente álbum da banda, Monday Riders. O trabalho é uma homenagem às influências musicais que moldaram o grupo, com fortes referências ao rock das décadas de 70, 80 e 90. O álbum conta com 12 faixas, incluindo os singles “Darkest Night” e “Ready to Fly”, que destacam o estilo marcante da banda.

Ouça ‘Monday Riders’https://tinyurl.com/2t4658pd

Os ingressos já estão disponíveis para compra antecipada na plataforma Bilheteria Digital, e a expectativa é de casa cheia para essa reunião especial. A Monday Riders, que vem se consolidando cada vez mais no cenário brasileiro, está pronta para entregar uma performance eletrizante com sua nova formação.

O evento também marcará uma nova fase para a banda, que recentemente anunciou Pablo Carvalho como seu novo baterista. Com experiência no cenário musical goiano e passagens por bandas tributo a ícones do rock, Pablo chega para somar ainda mais energia e pegada ao som da Monday Riders.

Sobre a apresentação, Jairo Resenrods, vocalista da banda, comenta: “Estamos empolgados para dividir o palco com grandes bandas e reencontrar nossos fãs em Goiânia. Este show será especial, com muita energia e um repertório que promete agradar quem curte hard rock de verdade.”

Para os amantes do rock, essa é uma oportunidade única de conferir de perto a potência sonora da Monday Riders e a força da Sinistra, banda que vem conquistando espaço com sua identidade marcante. Com um setlist recheado de grandes músicas, o show promete momentos inesquecíveis para os fãs do gênero.

A Sinistra vem se destacando no cenário nacional com um som pesado e letras marcantes. O grupo é formado por Nando Fernandes (vocal – ex-Hangar), Edu Ardanuy (guitarra – ex-Dr.Sin), Luis Mariutti (baixo – ex-Shaman e Angra) e Rafael Rosa (bateria). Com uma sonoridade autêntica e influências que transitam entre o heavy metal e o hard rock, a Sinistra promete uma performance intensa e cheia de energia para os fãs presentes.

Serviço:
Data: 12 de abril de 2025
Local: De Leon Music Pub, Goiânia
Bandas: Sinistra, Monday Riders, Noites Insanas e Odiado
Ingressos: Disponíveis na plataforma Bilheteria Digital – https://www.bilheteriadigital.com/sinistra-12-de-abril

Sobre a Monday Riders

Formada em 2009 em Goiânia-GO, a Monday Riders é composta por Jairo Resenrods (vocal), Marco Fragola (guitarra), Fredy Sansaloni (guitarra), Wagner Felix (baixo) e Pablo Carvalho (bateria). Desde o início, a banda se destacou com sua sonoridade que homenageia os gigantes do rock, como Black Sabbath, Deep Purple e Ronnie James Dio. O álbum de estreia, “The King of Highway”, trouxe a banda para o cenário musical.

No mês de Setembro de 2020, o lançamento de Fire, Blood and Gasoline, consolidou a Monday Riders como uma força no rock nacional. O álbum é composto por 11 faixas que reafirmam sua capacidade de produzir músicas impactantes e de alta qualidade. Ambos álbuns estão disponíveis em mídias físicas e em todas plataformas digitais. E, agora, em Setembro de 2024, a banda lança seu terceiro álbum autoral autointitulado Monday Riders. O trabalho é uma celebração das influências musicais que moldaram o grupo com fortes referências ao rock das décadas de 70, 80 e 90. O novo álbum reúne 12 faixas que destacam o estilo marcante da banda. Essas performances celebram as raízes do rock e demonstram a versatilidade e o talento da banda.

CONTATOS:
Instagram: @mondayriders
Youtube: https://www.youtube.com/mondayriders
Facebook: https://www.facebook.com/mondayriderspage

Metallica Symphonic Tribute altera data e acontece em São Paulo no dia 5 de abril

Releitura dos clássicos do Metallica acompanhada de uma orquestra regida pelo maestro Fernando Mathias acontece no Tokio Marine Hall

Após passar por nove cidades brasileiras em sua primeira etapa, a turnê “Metallica Symphonic Tribute” retorna a São Paulo no dia 5 de abril (sexta-feira), às 19 horas, no Tokio Marine Hall (Rua Bragança Paulista, 1281 – Várzea de Baixo, São Paulo), oferecendo ao público uma releitura emocionante dos maiores sucessos da lendária banda de heavy metal Metallica.

O espetáculo presta uma homenagem especial aos icônicos álbuns ao vivo “S&M” (1999) e “S&M2” (2019), gravações históricas que uniram o peso do Metallica à grandiosidade da música sinfônica. Enquanto o primeiro foi realizado no Berkeley Community Theatre com a Orquestra Sinfônica de San Francisco sob a regência de Michael Kamen, marcando uma nova era de experimentação para o heavy metal, o segundo álbum, gravado duas décadas depois, celebrou o 20º aniversário da parceria entre banda e orquestra em um show grandioso no Chase Center, em São Francisco. Ambas as performances destacaram o impacto do Metallica ao reinventar clássicos como “Master of Puppets”, “One” e a então inédita “No Leaf Clover”, reafirmando a capacidade da banda de transcender gêneros musicais.

No tributo brasileiro, músicas desses álbuns, como “One”, “The Memory Remains” e “Nothing Else Matters”, ganham vida pelas mãos de Roberto Oliveira (guitarra e vocal), Johnny Prada (bateria), Alexandre Novaes (guitarra) e Robson Medeiros (baixo), acompanhados por uma orquestra regida pelo maestro Fernando Mathias. Além da sonoridade marcante, o show inclui uma produção visual impressionante, com iluminação sincronizada e arranjos orquestrados que recriam a intensidade das apresentações originais do Metallica.

“O ‘Metallica Symphonic Tribute’ é mais do que um show, é uma experiência imersiva que combina a força do metal com a imponência da música sinfônica. Nossa ideia é trazer essa magia ao público brasileiro, que terá a oportunidade de viver momentos únicos inspirados pelos lendários ‘S&M’ e ‘S&M2′”, explica o guitarrista e vocalista Roberto Oliveira.

A turnê é uma realização da Live Co., empresa especializada em eventos musicais. Desde abril de 2023, já passou por São José dos Campos, Curitiba, Campinas, Uberaba, São José do Rio Preto, Ribeirão Preto, São Paulo, Belo Horizonte e Jundiaí. Na segunda fase, após apresentações em São Bernardo do Campo e Rio de Janeiro, o tributo retorna à capital paulista e seguirá para Porto Alegre, Brasília e Goiânia.

“Este tributo é um sonho realizado. Queríamos proporcionar aos fãs brasileiros a emoção de reviver as músicas do Metallica com a mesma energia e grandiosidade que marcaram os ‘S&M’ originais”, afirma o diretor executivo da Live Co., Régis Renan. “Temos uma banda tributo que é referência no Brasil, somada a uma orquestra de altíssimo nível. Tudo foi planejado para impressionar e emocionar o público.”

SERVIÇO:
‘Metallica Symphonic Tribute’ em São Paulo
Apresentação: 05/04/2025
Showtime: 22h00
Local: Tokio Marine Hall – R. Bragança Paulista, 1281 – Várzea de Baixo, São Paulo/SP, 04727-002
Parcelamento: Na internet até 6X com juros, sendo de 1X a 3X sem juros.
Na bilheteria, até 3X sem juros.
Classificação: 16 anos. Menores de 16 anos somente acompanhados dos responsáveis legais.
Bilheteria Oficial:
Tokio Marine Hall – R. Bragança Paulista, 1281 – Várzea de Baixo, São Paulo/SP, 04727-002
Funcionamento: De Segunda a Sábado das 12h às 18h; Domingo e Feriados das 12h às 18h.
Ingressos: https://www.ticketmaster.com.br/event/metallica-symphonic-tribute-tokio-marine-hall

Okavango Metal Fest 2025: A Segunda Edição do Maior Festival de Metal da Baixada Santista

Após uma estreia de sucesso no ano passado, o Okavango Metal Fest retorna em 2025 para consolidar seu nome como um dos mais importantes festivais de metal do litoral paulista. Com um lineup de peso, o evento reunirá as renomadas bandas Siegrid IngridAndralls e Torture Squad, três das maiores potências do thrash e death metal brasileiro – e principalmente da América Latina – prometendo uma noite histórica para os headbangers da região.

A segunda edição do Okavango Metal Fest acontece no dia 10 de maio, no EC Jardim Casqueiro, em Cubatão/SP, um espaço com infraestrutura completa para receber os fãs com conforto e segurança. Além dos shows avassaladores, o festival contará com diversas atrações, incluindo flash tattoo, expositores de merchandising e roupas alternativas, sorteios de brindes e um bar abastecido com bebidas e comidas a preços acessíveis – mantendo o compromisso com a democratização da cultura.

A acessibilidade também é um dos pilares do festival, com a casa situada em um ponto estratégico da cidade, próxima ao trajeto das principais linhas intermunicipais e de fácil acesso para quem vem de São Paulo e/ou do ABC.

SERVIÇO: Okavango Metal Fest 2025
Bandas: Siegrid IngridAndralls e Torture Squad
Local: Av. Brasil, 296 – Jardim Casqueiro, Cubatão/SP
Abertura das portas: 18h30
Siegrid Ingrid: 19h30
Andralls: 21h
Torture Squad: 23h
Previsão de término: 01h (dia seguinte)

Ingressos Online via Sympla (parcelamento disponível via cartão de crédito/débito) em:
https://www.sympla.com.br/evento/okavango-metal-fest-2025/2819286

Valores:

Lote 1 – R$ 50,00 (disponível a partir de 13/02)
Lote 2 – disponível a partir de 01/04
Lote 3 – disponível a partir de 01/05 (sujeito à disponibilidade)

Outro canais de venda: WhatsApp: (11) 98053-6222 | Instagram: @okavangocultural

Pagamentos via PIX, transferência ou dinheiro – sem taxa de conveniência.

Infraestrutura:
Espaço climatizado, bar e cozinha completos, alvará de funcionamento e localização privilegiada.

Classificação etária:
Crianças a partir de 7 anos podem entrar acompanhadas dos pais
Crianças até 12 anos não pagam ingresso
Menores de idade devem estar acompanhados de um responsável legal com documento de identificação

Sobre as bandas:

Andralls – Formado em 1998 em São Paulo, o quarteto é um dos grandes nomes do thrash metal brasileiro, trazendo um som extremo e veloz, batizado de Fasthrash. Com uma discografia sólida, incluindo, por exemplo, álbuns como “Force Against Mind” (2003), “Andralls” (2009) e “Bleeding for Thrash” (2019), a banda construiu uma carreira marcada por turnês intensas na América do Sul e Europa. Atualmente, o grupo é formado por Alex Coelho (vocal/guitarra), Guilherme Goto (guitarra), Renato Carvalho (baixo) e Alexandre “Xandão” Brito (bateria). Seu mais recente trabalho, “Universal Collapse” (2024), mantém a pegada agressiva e letras que abordam temas sociais e pessoais de forma brutal e impactante!

Siegrid Ingrid – Uma verdadeira lenda do underground brasileiro que alcançou grande sucesso no cenário do Metal nacional nos anos 90, com os clássicos álbuns “Pissed-Off” (1995) e “The Corpse Falls” (1999). Seus shows eram tão explosivos, pesados e intensos quanto uma avalanche, deixando um rastro de destruição por onde passavam. Após um longo hiato, a banda retornou ainda mais brutal em 2019 e, desde então, lançou o esmagador álbum “Back From Hell” (2023) e, mais recentemente, o igualmente violento “Massacre In Lorena” (2024). Este último, um álbum ao vivo, captura não apenas a energia visceral da banda no palco, mas também a unidade e força de sua formação atual, composta por M.Punk (vocal), André Gubber (guitarra), Luiz Berenguer (baixo) e Romulo Minduim (bateria).

Torture Squad: Veteranos da cena brasileira, o Torture Squad – que recentemente foi confirmado no maior festival de metal do mundo, o Wacken, na Alemanha – combina death e thrash metal em um som poderoso, conquistando respeito ao longo de mais de três décadas de dedicação ao metal nacional. Com Mayara “Undead” Puertas (vocal), Rene Simionato (guitarra), Castor (baixo) e Amilcar Christófaro (bateria), a banda trará para o palco todo o seu peso, experiência e energia, com letras intensas que abordam temas como violência e caos social. Prometendo um espetáculo para os fãs de metal extremo, o Torture Squad apresentará músicas de seu mais recente álbum, “Devilish”, lançado em 2023, além de grandes clássicos da carreira.

Sobre o Coletivo Okavango Cultural:

Fundado em 2023 pelo Empreendedor Social Alexandre Hashimoto, tem como missão fortalecer a cena musical – especialmente o Rock ‘n’ Roll – na Baixada Santista, promovendo eventos de qualidade nas regiões periféricas e incentivando de forma sustentável a economia criativa e cultural na música. Seus objetivos a médio e longo prazo incluem a construção de uma cadeia de economia criativa em torno da música e da cultura (esportes, teatro, cinema, etc.) estabelecendo Cubatão e toda a Baixada Santista como um potencial destino cultural. Com uma agenda repleta de eventos ao longo do ano e reunindo diferentes estilos de Rock, o Okavango Cultural trabalha para deixar sua marca não apenas entre os moradores da Baixada Santista, mas – em breve – em todo o país.

Hevilan anuncia show no Sesc Santo André, no dia 7 de março, com participação de Leandro Caçoilo (Viper) e Fernanda Lira (Crypta)

Ingressos já estão à venda no site do Sesc por preços populares

A banda Hevilan, um dos grandes nomes do heavy prog symphonic metal nacional, celebra seus 20 anos de carreira com uma turnê especial e prepara um show imperdível no Sesc Santo André. O evento acontecerá no dia 07 de março, sexta-feira, às 20h, e promete uma noite memorável para os fãs do gênero. A Hevilan é formada por Alex Pasqualle (vocal), Biek Yohaitus (baixo), Johnny Moraes (guitarra) e Alessandro Kelvin (bateria).

Para tornar a ocasião ainda mais especial, o Hevilan contará com as participações de dois grandes nomes do metal brasileiro: Fernanda Lira, vocalista e baixista da banda Crypta, e Leandro Caçoilo, vocalista do Viper. Essas colaborações prometem trazer novas nuances e intensificar a energia da apresentação.

O setlist do show será uma verdadeira viagem pela trajetória da banda, abrangendo músicas do EP Blinded Faith, além dos álbuns The End of Time e Symphony of Good and Evil. O público pode esperar um repertório repleto de clássicos e momentos emocionantes, com uma produção grandiosa à altura da comemoração.

Segundo os integrantes do Hevilan, esta será uma das apresentações mais marcantes da carreira do grupo. “Vai ser um show inesquecível! Repleto de momentos únicos, como a participação da Fernanda Lira e do Leandro Caçoilo. Um prato cheio tanto para os nossos fãs quanto para os fãs de heavy metal em geral”, destacam.

A apresentação no Sesc Santo André é uma oportunidade única para os fãs acompanharem de perto a performance da banda, que promete entregar um espetáculo intenso e envolvente. O evento reforça a importância do Hevilan no cenário do metal nacional e internacional. Os ingressos já estão disponíveis e a expectativa é de casa cheia para essa celebração especial. A turnê de 20 anos do Hevilan promete resgatar a essência e a força do heavy metal, reafirmando o legado da banda e sua paixão pelo gênero.

Serviço:
Atração: Hevilan
Participação especial de Fernanda Lira e Leandro Caçoilo
Local: Sesc Santo André
Cidade: Santo André
Quando: 07/03 • Sexta-feira • 20h00
Endereço: R. Tamarutaca, 302 – Vila Guiomar, Santo André – SP, 09071-130
Ingressos online: https://www.sescsp.org.br/programacao/hevilan-2/

Blades of Steel lança álbum de estreia no Hangar 110 ao lado de grandes bandas do metal brasileiro 

A banda faz show especial no dia 29 de março de 2025, ao lado de Leatherfaces, Selvageria e Sacrifix, em São Paulo.

No dia 29 de março de 2025, a banda Blades of Steel fará o aguardado show de lançamento do seu álbum de estreia, que será lançado pela gravadora Metal Relics. O evento acontecerá no icônico Hangar 110, em São Paulo, e promete uma noite histórica para os fãs de metal. A banda é composta por Yara Haag (vocal), Rafael Romanelli e Jonas Soares (guitarras), Fellippi Tonini (baixo) e Bruno Carbonato (bateria).

Esse evento marca um momento decisivo na trajetória da Blades of Steel, que promete entregar um show cheio de peso, agressividade e composições marcantes. No setlist, os fãs podem esperar músicas do novo álbum e algumas surpresas especiais. Para Yara Haag, a intenção do evento é proporcionar uma experiência verdadeiramente especial e profissional, reunindo amigos e celebrando o metal com respeito e dedicação: “Quero proporcionar algo que, muitas vezes, falta no metal: alguém que cuide com carinho e zelo das bandas”.

Não perca tempo! Garanta já o seu ingresso e faça parte desse momento: https://pixelticket.com.br/eventos/24913/night-of-steel

O álbum é uma verdadeira ode à força e à resistência, conduzindo os ouvintes por uma jornada repleta de batalhas, heroísmo e misticismo. A capa do disco captura a essência do projeto: uma guerreira determinada, empunhando sua lâmina em um cenário sombrio, simbolizando o peso da luta e a busca por vitória diante de desafios incertos.

Para tornar a celebração ainda mais especial, o show contará com participações de peso: Leatherfaces, Selvageria e Sacrifix. Essas bandas, reconhecidas pela força e autenticidade no cenário underground, vão incendiar o palco com performances intensas e cheias de energia. Segundo Yara, a escolha das bandas reflete essa intenção: “Selvageria e Leatherfaces são pilares do metal em São Paulo, profundamente enraizadas na cena. Sacrifix, assim como o Blades of Steel, é uma banda relativamente nova, mas com integrantes que estão há anos no rolê do metal”.

A Leatherfaces, formada em 2005 na cidade de São Paulo, é um nome icônico no cenário brasileiro de Heavy/Speed/Thrash Metal, marcando gerações no underground da capital. Após um período de inatividade, a banda está de volta e promete um show especial em comemoração aos 20 anos de história. O evento contará com a formação original de Rafael Romanelli (guitarra e vocal) e Jack (bateria), ambos fundadores da banda. Para completar essa jornada, Diego Armando (Angry) foi convidado para assumir o baixo.

Os ingressos já estão disponíveis para compra antecipada. Você pode garantir o seu pelo site Pixel Ticket ou diretamente na loja Estrondo, localizada na famosa Galeria do Rock, um verdadeiro templo para os amantes do metal.

Se você é fã de heavy metal e quer fortalecer a cena nacional, essa é uma grande oportunidade de apoiar bandas que mantêm vivo o espírito do metal brasileiro. Prepare-se para uma noite inesquecível, com muito som pesado e energia do começo ao fim.

Assista ao vídeo de “Vengeance is Mine”: https://www.youtube.com/watch?v=4bYfdgxjnjQ
Assista ao vídeo de “Ruler of the Waves”: https://www.youtube.com/watch?v=gYjA5qt_nkQ
Assista ao vídeo de “Blades of Steel”: https://www.youtube.com/watch?v=u5GN969unqg

Serviço
Atrações: Blades of Steel, Leatherfaces, Selvageria e Sacrifix
Data: Sábado – 29 de Março
Horário: 19h
Local: Hangar 110
Endereço: Rua Rodolfo Miranda, 110, 01121-010, Bom Retiro, São Paulo, SP
Ingressos: https://pixelticket.com.br/eventos/24913/night-of-steel

Ancient: Lenda do Black metal norueguês vem pela primeira vez a Curitiba em abril

Sensação dos anos 1990 no mercado nacional, grupo estreia no Brasil com show focado nos grandes clássicos

Com mais de 30 anos de estrada, a banda norueguesa Ancient virá pela primeira vez ao Brasil em abril. Uma das paradas do grupo será em Curitiba, no dia 13 de abril, no palco do Basement, região central da cidade. Os ingressos estão disponíveis no Clube do Ingresso, a partir de R$ 150, com possibilidade de parcelamento. A turnê é uma realização Estética Torta.

No repertório, a banda executará, entre outros clássicos, o lendário álbum The Cainian Chronicle (1996), na íntegra. Segundo disco da banda, sacramentou o nome do Ancient como uma das maiores forças do black metal. Também disponibilizado no Brasil naquela época, se tornou muito popular em nosso país, e agora, após quase três décadas, os fãs poderão testemunhar a força dessas músicas ao vivo pela primeira vez.

Histórico

Surgido inicialmente como um projeto black metal solo do guitarrista/compositor Aphazel, o Ancient logo se tornou uma banda com a entrada de outros integrantes. Depois de vender toda a prensagem da primeira demo, Eerily Howling Winds, lançaram o álbum de estreia, Svartalvheim, em 1994, seguido pelo EP Trolltaar. Aphazel se mudou de sua Noruega natal para os EUA, reformulando o Ancient com o vocalista Lord Kaiaphas e Kimberly Goss (vocal e teclados), além do baterista Kjetil. Assinando com a Metal Blaze, lançam o consagrado The Cainian Chronicle (1996), que trouxe grande repercussão ao grupo.

Mudanças na formação vieram na sequência, sacramentada por Mad Grandiose Bloodfiends (1997). Aphazel se muda para a Itália, e, com novos companheiros musicais, lança em 1999, The Halls of Eternity. Com a virada do milênio, adicionam à discografia os álbuns Proxima Centauri (2001) e Night Visit (2004), diminuindo o ritmo nos anos seguintes. Retornam em 2009, excursionando e inclusive lançando outro disco de estúdio, Back to the Land of the Dead, disponibilizado em 2016. Em mais de três décadas de carreira, o Ancient lançou sete álbuns de estúdio.

Serviço
Ancient em Curitiba
Data: 13 de abril de 2025 (domingo)
Local: Basement
Endereço: Rua Des. Bemvindo Valente,
Ingressos:

R$ 150 (pista/meia-entrada e promocional – com doação de 1kg de alimento)
R$ 300 (pista/inteira)

Venda online: https://www.clubedoingresso.com/evento/ancient-curitiba

Angra anuncia datas da turnê Temple of Shadows no Japão e Brasil

Banda celebra as duas décadas de um dos mais importantes álbuns do metal mundial; primeira perna foi grande sucesso de público e últimas datas foram confirmadas nas redes sociais

Foto: Henrique Grandi

Depois de um ano épico com turnês extensas e lançamentos históricos, incluindo um novo registro acústico e o relançamento do icônico Temple of Shadows, o Angra anuncia a etapa final da Temple of Shadows 20th Anniversary Tour. Os ingressos para todas as praças estão disponíveis na Bilheto e IngressosRock.com.br.

Em São Paulo, no dia 06 de fevereiro tem início as vendas exclusivas para clientes Tokio Marine Hall e 08 de fevereiro para o público em geral, através da TicketMaster.

Em junho, o Angra retorna ao Japão para três datas. Depois, realizam algumas performances selecionadas em julho e agosto, encerrando de maneira definitiva a turnê em São Paulo, dia 03 de agosto. Essa será a última oportunidade vê-los ao vivo antes de uma pausa por tempo indeterminado.

Confira o anúncio da banda, feito pelo Instagram: https://www.instagram.com/p/DFpgBehxd9w

As novas datas confirmadas são:

17/06 – Osaka/Japan @ Club Quattro

18/06 – Nagoya/Japan @ Club Quattro

19/06 – Tokyo/Japan @ Ex Theatre Roppongi

10/07 – Catanduva/SP @ SESC

11/07 – Belo Horizonte/MG @ Mister Rock

18/07 – Curitiba/PR @ Ópera de Arame

19/07 – Florianópolis/SC @ John Bull

20/07 – Porto Alegre/RS @ Opinião

30/07 – Goiânia/GO @ Bolshoi

31/07 – Brasília/DF @ TBA

01/08 – Rio de Janeiro/RJ @ Sacadura 154

03/08 – São Paulo/SP @ Tokio Marine Hal

 “É uma grande emoção reviver essa época tão especial para o Angra, a qual atingimos um pico criativo e muita intensidade […] que marcaram toda uma geração e a nossa própria carreira”, refletiu o guitarrista e membro fundador da banda, Rafael Bittencourt.

Um dos mais conceituados artistas brasileiros com reconhecimento mundial, o Angra, com álbuns icônicos e extensas turnês pelas Américas, Europa e Ásia, solidificou uma fiel base de fãs. São mais de três milhões de discos em todo o mundo, cerca de meio milhão de ouvintes mensais no Spotify e mais de 50 milhões de visualizações no YouTube.

Siga a banda em @angraofficial para ficar por dentro das novidades e conferir como garantir seus ingressos para estas datas.

Rafael Bittencourt faz show no Sesc Belenzinho

O guitarrista apresenta o Bittencourt Project projeto solo do fundador da banda Angra

Foto: Henrique Grandi

Sesc Belenzinho traz o guitarrista Rafael Bittencourt no dia 8 de fevereiro, sábado as 21h no Teatro, com ingressos de R$ 18 (Credencial Sesc) a R$ 60 (inteira).

BITTENCOURT PROJECT é o projeto do guitarrista Rafael Bittencourt, fundador da mundialmente conhecida banda de Power Metal Angra. Ao longo dos anos, este músico de sensibilidade singular vem colecionando idéias consideradas “especiais” e composições que não se enquadram no formato de sua banda principal. Em 2008, com a ajuda de amigos músicos veio a oportunidade de gravar algumas destas músicas e assim nasceu o primeiro CD do grupo, Brainworms I, que mostra um lado mais autobiográfico do músico, de maneira mais livre e sem as molduras do Power Metal Melódico e sinfônico do Angra.

Bittencourt Project é mais rock do que Heavy Metal. Funde as diferentes vertentes do rock com a música brasileira, música clássica e outros estilos de uma maneira completamente original. Agrada a uma boa parte dos fãs do Angra, mas agrega também novos fãs menos “metaleiros” facilitando a inclusão do grupo em circuitos e projetos culturais.

Rafael Bittencourt já se consagrou como um dos mais importantes representantes do metal brasileiro no mundo. Possui uma discografia de mais de 16 títulos, discos de ouro dentro e fora do Brasil, mais de um milhão de cópias vendidas pelo mundo e escreveu alguns dos hinos da era moderna do Heavy Metal que há anos inspiram uma plateia eclética e motivam muitos músicos aspirantes a se aperfeiçoar em seus instrumentos. É também dono de uma formação acadêmica respeitável, formou-se Bacharel em Composição e Regência em 1996.

Serviço

Show: Rafael Bittencourt

Dia 8 de fevereiro. Sábado, às 21h.

Valores: R$ 60 (inteira), R$ 30 (meia-entrada), R$ 18 (Credencial Sesc).

Ingressos à venda no portal sescsp.org.br e nas bilheterias das unidades Sesc.

Limite de 2 ingressos por pessoa.

Local: Teatro (374 lugares). Classificação: 12 anos. Duração: 90 min.

SESC BELENZINHO

Endereço: Rua Padre Adelino, 1000.

Belenzinho – São Paulo (SP)

Telefone: (11) 2076-9700

sescsp.org.br/Belenzinho

Estacionamento

De terça a sábado, das 9h às 21h. Domingos e feriados, das 9h às 18h.  

Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$ 8,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 17,00 a primeira hora e R$ 4,00 por hora adicional.

Transporte Público  

Metrô Belém (550m) | Estação Tatuapé (1400m)

Sesc Belenzinho nas redes  

Facebook | Instagram | YouTube: @sescbelenzinho

Urdza anuncia shows de lançamento do álbum de estreia “A War with Myself” 

O primeiro show acontece no dia 1º de fevereiro, no RedStar, em São Paulo

A banda Urdza, uma das grandes revelações do heavy metal nacional, dá início a uma nova etapa em sua trajetória com o lançamento de seu primeiro álbum, “A War with Myself”. Para celebrar este marco, o grupo realizará três shows especiais de lançamento em fevereiro, prometendo apresentações intensas e inesquecíveis para os fãs.

O show de estreia acontece no dia 1º de fevereiro, no RedStar, em São Paulo, às 19h. O segundo show será uma abertura para Marco Mendoza, o lendário baixista de Whitesnake, Journey, Thin Lizzy, Ted Nugent, Blue Murder, The Dead Daises, entre outros, no House of Legends, também em São Paulo, no dia 7 de fevereiro.

No dia seguinte, 8 de fevereiro, é a vez do AN Rock Bar, conhecido por ser um dos palcos mais tradicionais de Poá/SP. Este show conta com as bandas Die For a Reason e Angra Tribute para uma noite repleta de muito heavy metal.

Sobre o Álbum “A War with Myself”

Este trabalho de estreia marca a consolidação da identidade musical da Urdza. Produzido por Thiago Bianchi (Noturnall, ex-Shaman) no Estúdio Fusão, o álbum reflete o amadurecimento artístico da banda e traz letras profundas, acompanhadas de arranjos que mesclam influências clássicas do heavy metal com um toque contemporâneo.

Além da produção minuciosa, o disco contou com a colaboração de Leandro Caçoilo (Viper, Caravellus, Seventh Seal), que cuidou da pós-produção e da gravação das vozes, e de Raphael Dafras, que assumiu as linhas de baixo. A mixagem e masterização, conduzidas por Thiago Bianchi, garantem uma qualidade sonora excepcional, fazendo de “A War with Myself” um álbum indispensável para os fãs do gênero.

Assista “Rising from the Fire”: https://youtu.be/Df1a8iB6oKo
Assista “Wrath of God”: https://www.youtube.com/watch?v=SBgPXdJpi2c
Ouça “A War with Myself”: https://urdza.hearnow.com/
Assista “Dark Ritual”: https://www.youtube.com/watch?v=RgqnmRZpo2Y
Assista “Living in Fear”: https://youtu.be/ctO0-xGTuwI

Formada pelos irmãos Heitor Prado (vocal) e Hugo do Prado (guitarra), junto com Gustavo Correa (guitarra), Igor Mota (bateria) e Cid Costa (baixo), a Urdza traz uma sonoridade única, fruto da coesão e sintonia entre os integrantes. Desde sua formação, em 2017, a banda construiu uma base sólida de fãs, primeiro com interpretações de clássicos de lendas como Iron Maiden, Judas Priest, Metallica e Megadeth, e agora com composições próprias.

Inspirado pelo universo de “Magic: The Gathering”, o álbum “A War with Myself” reflete a jornada criativa do grupo, unindo narrativas complexas a uma sonoridade que cativa tanto pela técnica quanto pela emoção.

Serviço – Urdza na RedStar:
Data: 01/02/2025
Local: RedStar – São Paulo/SP – Rua Teodoro Sampaio, 462
Horário: 19h

Serviço – Urdza abertura MARCO MENDOZA:
Data: 07/02/2025
Local: House of Legends @houseoflegends_sp
Endereço: R. Inácio Pereira da Rocha, 367 – Vila Madalena, São Paulo
Ingressos: https://101tickets.com.br/events/details/Marco-Mendonza-em-Sao-Paulo

Serviço – Urdza no AN Rock Bar:
Data: 08/02/2025
Local: AN Rock Bar
Endereço: Av. Nove de Julho, 1266 – Vila Acoreana, Poá – SP
Horário: 20h

Urdza nas redes sociais:
Instagram – https://instagram.com/urdza
Facebook – https://facebook.com/urdza
YouTube – https://youtube.com/@Urdza

Supergrupo BEAT confirma show único em São Paulo

Apresentação acontece no dia 9 de maio no Espaço Unimed

Os membros do King Crimson, ADRIAN BELEW e TONY LEVIN, se uniram ao virtuoso guitarrista STEVE VAI e a DANNY CAREY, explosivo baterista do Tool, para criar o supergrupo BEAT que leva aos palcos uma reinterpretação criativa de três dos mais icônicos e influentes álbuns do KING CRIMSON lançados nos anos 80: Discipline (1981), Beat (1982) e Three Of Perfect Pair (1984).

Com produção da Mercury Concerts, o show acontecerá no dia 9 de maio de 2025 (sexta-feira), no Espaço Unimed, em São Paulo, e promete ser uma experiência única e inesquecível com performances arrebatadoras de alguns dos maiores músicos do rock mundial. As vendas de ingressos começarão no dia 21 de janeiro (terça-feira), às 10h, pela Eventim.

Segundo Adrian Belew: “De 1981 a 1984, o King Crimson criou uma música própria. Atemporal. Linda. Complexa. Feroz. Para os fãs que viveram isso naquela época, e para aqueles que nunca puderam testemunhar, nosso objetivo é trazê-lo à vida novamente. Uma tarefa monumental, mas vamos em frente! Não há pontos de exclamação suficientes para expressar meu entusiasmo!”

“Fazer parte desse grupo é um privilégio e uma oportunidade extraordinários de interpretar algumas das músicas mais amadas, atemporais e monumentais dos anos 80 (e além) com músicos verdadeiramente inspirados. Essa música ressoa profundamente em mim. Adrian, Tony e Danny são músicos únicos com uma visão sobrenatural para apresentar ricas complexidades musicais de uma forma muito acessível e estou ansioso para pesquisar as mentes musicais uns dos outros em tempo real no palco”, diz Steve Vai.

E completa: “Robert Fripp é um dos nossos gênios históricos. Sua técnica de guitarra altamente específica e excepcionalmente brilhante é estudada e reverenciada. Sua contribuição para a qualidade da minha vida musical e de tantos outros é suprema. Posso garantir aos fãs do KC que darei o meu melhor para respeitar esta grande música com o cuidado e a intensidade que ela merece”.

Danny Carey diz: “estou muito animado por dividir o palco com três dos meus músicos favoritos do planeta. Tony, Steve e Adrian sempre foram uma fonte de inspiração para mim desde o início da minha carreira, e agora poder compartilhar um pouco da minha jornada musical com eles é a realização de um sonho. Acho que posso falar por todos nós quando digo que espero que todos os nossos fãs estejam tão entusiasmados quanto nós com esta turnê”.

“Revisitar algumas das minhas músicas favoritas é um deleite por si só, mas na companhia desta escalação estelar, espero ter meu traseiro musical chutado! Esta vai ser uma turnê e tanto”, comenta Tony Levin.

O BEAT recebeu as bênçãos de Robert Fripp que usou as redes sociais para dizer que este é um projeto “que eu apoio e encorajo totalmente”.

Sobre o King Crimson

Fundada em 1968, em Londres, por Robert Fripp. Michael Giles, Greg Lake, Ian McDonald e Peter Sinfield, o King Crimson produziu um som dramático e com vocais poderosos. A banda influênciou fortemente o rock progressivo dos anos 70 e inspirou diversas gerações de artistas de vários gêneros.

Seu álbum de estreia, In the Court of the Crimson King, de 1969, continua sendo seu lançamento de maior sucesso comercial, com uma potente mistura de jazz, música clássica e música experimental. Nos anos seguintes o King Crimson passou por diversas mudanças em sua formação. Em 1972 Robert Fripp mudou a abordagem do grupo e criou composições cada vez mais complexas, até o grupo ser desfeito em 1974.

Nos anos 80, a banda retorna com Robert Fripp, Bill Bruford, Adrian Belew e Tony Levin e sob a influência da música africana, o pós-punk e o minimalismo nova-iorquino lançam em três anos os álbuns Discipline, Beat e Three of a Perfect Pair. Em meados dos anos 90 o grupo volta com uma nova formação e em 1995 lançam o álbum Thrak e diversas gravações de seus shows.

Em 2000, o King Crimson lança The Construkction of Light e em 2003 The Power to Believe. Em 2008 os músicos se reúnem pra comemorar os 40 anos da banda. Com Robert Fripp considerado aposentado, o King Crimson volta em 2013 com uma linha de frente de três baterias e o novo segundo guitarrista e cantor Jakko Jakszyk. Entre 2014 e 2021 a nova formação faz diversos shows pelo mundo e lançou vários álbuns ao vivo, reinterpretando músicas de toda a carreira de 50 anos da banda.

SOBRE A MERCURY CONCERTS

A Mercury Concerts é responsável pelo agenciamento de turnês internacionais na América Latina e também pela idealização e produção de shows e festivais de grande sucesso em todo o Brasil. Entre suas realizações nesses 30 anos de história estão festivais como Monsters of Rock, Ruffles Reggae, Close-up Planet, Skol Rock, São Paulo Trip e Rockfest. Além disso, a Mercury realizou no país shows e turnês de artistas de renome como AC/DC, Bon Jovi, Yes, Black Sabbath, David Gilmour, Sting, KISS, Guns N’ Roses e Aerosmith.

Alchimist lança vídeo clipe para a faixa “Lies” e divulga show com Fabio Lione

Após lançar o single “Lies” nas plataformas digitais, o ALCHIMIST disponibilizou um vídeo clipe para a mesma faixa, contendo cenas de shows, estúdio e bastidores, mostrando a banda em diferentes ocasiões e principalmente em momentos de descontração. O vídeo contou com a parceria de Dayvisoon Trindade, e segundo a banda, o clipe “captura momentos marcantes da nossa trajetória, incluindo shows memoráveis e viagens em turnê, além de apresentar, é claro, nosso som renovado após cerca de seis anos sem material inédito. O videoclipe reflete ainda a dualidade da vida de muitos artistas: de um lado, uma ideia de sucesso, com as viagens, os palcos e as gravações em estúdio; de outro, a realidade de conciliar o trabalho cotidiano e a rotina comum com o esforço pessoal necessário para manter um projeto ou banda ativa, sustentada pelos próprios integrantes”.

Assista ao vídeo clipe:

“Lies” é o primeiro lançamento inédito desde o single “Demonized”, de 2019, e que abre uma nova fase na carreira do grupo, atualmente formado por Cássio Marcos (vocal), Daniel Azevedo (guitarra) e João Lobo (baixo). Novos singles, vídeos e um álbum estão na mira do trio para 2025. A música foi gravada no Estúdio KM4, em São Luís/MA, com captação de Ruan Cruz. A mixagem e masterização foram realizadas por Chris Wiesen, enquanto a produção foi assinada pela própria banda. A arte da capa ficou a cargo do artista gráfico Terel Mendes. O single traz as participações especiais de Willian Amorim na bateria e Lisboa Keys nos teclados.

Ouça “Lies” no Spotify:

Ouça “Lies” no Deezer:

https://www.deezer.com/br/album/680244281


Nesta sexta dia 24, a banda tocará com o icônico vocalista italiano Fabio Lione e os brasileiros do Enorion na “Epic Tales Brasil Tour”, turnê onde o vocalista do Angra revive os maiores sucessos de sua antiga banda, o Rhapsody. O show ocorrerá na Parada 64, em São Luís/MA, na Avenida Litorânea, com início às 20h. Os ingressos estão disponíveis no Gallery Tattoo Studio (com unidades nos shoppings Da Ilha, São Luís e Rio Anil) e para compra online através do site Bilheto. O evento é realizado pelo Gallery Tattoo Studio, com apoio da Skin LaserOverall Wear e Underground Produções.

Ingressos para o show:

https://www.bilheto.com.br/comprar/2934/fabio-lione-epic-tales-brasil-tour-ma

Contatos:

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