Tag Archives: Hoffman & O’brian

Felipe Andreoli lança primeiro single do álbum Resonance

Faixa intitulada “Driven” já está disponível em todas as plataformas digitais 

Será lançado no dia 21 de setembro o primeiro álbum solo do baixista Felipe Andreoli, Resonance. O primeiro single do trabalho, “Driven”, está disponível em todas as plataformas de streaming. Também será lançado em breve um videoclipe para a faixa, pelo renomado diretor e cineasta Leo Liberti.

O músico externou sua empolgação com a divulgação da faixa: “Estou muito feliz de apresentar ao mundo o primeiro single do Resonance, um trabalho que levou tantos anos para finalmente dar frutos. Estou animado para ouvir a opinião das pessoas sobre a música”.

O single “Driven” foi escolhido por representar as diversas nuances apresentadas no álbum como um todo:  “Adoro esta música, e apesar dela ser bastante complicada, cheia de partes, acho que representa bem um pouco de cada elemento do álbum, pois ela tem várias dinâmicas, partes pesadas e outras mais baladas. Tem improvisos, frases, grooves e riffs pesados”, explica Felipe.

Crédito Raony Correia

Ouça o single “Driven”na sua plataforma preferida: 

https://found.ee/driven

O álbum foi financiado mediante campanha de financiamento coletivo, e as recompensas dos apoiadores serão enviadas a partir de data 21 de setembro. Estão disponíveis na pré-venda, no site oficial do músico, o álbum, camisetas e o songbook de Resonance. O disco tem capa do renomado artista Gustavo Sazes, e foi masterizado por Brendan Duffey (Almah, Angra, Nervosa).

O álbum Resonance conta com diversos convidados especiais, como os guitarristas Kiko Loureiro (Megadeth, Angra), André Nieri (Virgil Donati), Brett Garsed (Nelson), Guthrie Govan (Asia, Steven Wilson), o vocalista croata Dino Jelusick (Whitesnake) e os bateristas Virgil Donati (Planet X, Steve Walsh, Mick Jagger, Kiko Loureiro) e Simon Phillips (Asia, Judas Priest, Toto, The Who).

Com uma carreira consolidada em grupos como Angra, 4Action e Kiko Loureiro, Felipe Andreoli se consagrou um dos baixistas mais prestigiados do mundo. Realizou diversas turnês mundiais e realiza séries de workshops e masterclasses. O músico desenvolve um amplo trabalho didático por meio de seus cursos online e atua como produtor musical.

Tracklist:

01 – Driven

02 – Resonance

03 – Thorn In Our Side (Feat. Simon Phillips & Dino Jelusick)

04 – Not A Day Goes By

05 – Metaverse (Feat. Virgil Donati & Andre Nieri)

06 – Neutron Star (Feat. Brett Garsed)

07 – Chaos Theory

08 – Down The Line (Feat. Guthrie Govan)

09 – Sagan (Feat. Kiko Loureiro)

10 – Thorn In Our Side [Instrumental] (Feat. Simon Phillips)

Outras informações
https://www.felipeandreoli.com
https://www.instagram.com/felipeandreoli


Armored Dawn revela capa do novo álbum “Brand New Way”

O quarto álbum autoral do grupo brasileiro será lançado em 2022

A banda brasileira Armored Dawn segue uma trajetória ascendente dentro do cenário da música pesada. Encerrando um ciclo vitorioso com o aclamado álbum Viking Zombie, a banda de heavy metal começa a revelar informações sobre o próximo disco de estúdio. Intitulado Brand New Way, o quarto álbum do grupo tem previsão de lançamento para 2022 e apresenta conceito intimista e minimalista.

O álbum foi produzido e gravado no conceituado Dharma Studios, em São Paulo, por Rodrigo Oliveira e Heros Trench, mixado por Chris Lord-Alge e masterizado por Ted Jensen, dois nomes do alto escalão da produção musical norte-americana. Consagrado profissional na ativa desde os anos 1980, tendo recebido 5 Grammys, Chris Lord-Alge trabalhou com algumas das maiores lendas da música mundial, como James Brown, Prince, Joe Cocker e Tina Turner, além de trilhas sonoras lendárias, como Rocky IV e Batman.

O engenheiro de som Ted Jensen, reconhecido por seu currículo no consagrado estúdio Sterling Sound, masterizou álbuns de Eagles, Jean Michel Jarre, Santana e Norah Jones, pelo qual recebeu um Grammy em 2002. Nos campos mais pesados da música, trabalhou no mais recente disco do The Pretty Reckless, Death by Rock & Roll, em Death Magnetic, do Metallica, além de álbuns de bandas como Korn, Disturbed, Alice in Chains e Papa Roach.

O recente single do Armored Dawn, “Stronger Together”, lançado em abril, criou expectativas nos fãs para este próximo trabalho de estúdio. O primeiro registro da atual formação do grupo apresentou uma proposta diferente dentro do mercado do heavy metal na América Latina e recebeu boas críticas da mídia e amplo destaque em rádios comerciais em vários países do continente.

Em julho, o grupo estreou o Portal AD, uma iniciativa inédita que disponibiliza conteúdos diversos para estimular o gosto pelo rock e metal e o aprendizado da música em todos os seus caminhos. Usando suas próprias composições como ferramenta, os integrantes compartilham suas experiências musicais e técnicas em tutorais em vídeo.

Conheça: https://www.portalad.com.br/ 

Recentemente foi confirmada a participação do grupo no mega festival Knotfest que terá sua primeira edição no Brasil em dezembro de 2022 e conta com gigantes do metal mundial no line-up.

Siga Armored Dawn nas redes sociais e acompanhe as novidades:

www.armoreddawn.com

https://www.instagram.com/armoreddawn/


Dr. Sin celebra trinta anos de carreira com duas apresentações em São Paulo no mês do Rock

Shows acontecem no Teatro J Safra, seguindo todas os protocolos de segurança

Comemorando 30 anos de uma vitoriosa carreira, o Dr. Sin, um dos maiores nomes do Rock no Brasil, realiza dois shows especiais no Teatro J. Safra, nos dias 23 e 24 de julho (sexta e sábado), a partir das 20 horas. O grupo é um dos primeiros nomes da música pesada a participar da retomada das apresentações ao vivo no país.

Para tornar esta celebração ainda mais especial, aliada as comemorações referentes ao mês do Rock, o trio contará com a participação de Edu Ardanuy, ex-guitarrista do grupo. A formação atual do conjunto é Andria Busic (vocal principal e baixo), Thiago Melo (guitarra e vocal) e Ivan Busic (bateria e vocal).

As apresentações, em formato mais intimista, acontecem em um espaço privilegiado e com ingressos limitados, seguindo todas os protocolos de segurança referentes a prevenção do Coronavírus.

Os ingressos para a apresentação podem ser comprados online, pelo site do Teatro. O Teatro J. Safra fica localizado na Rua Josef Kryss, 318, no bairro Barra Funda, próximo a Marginal Tietê.

O Dr. Sin, desde o início de sua trajetória, impressionou com a qualidade das músicas e os shows cheios de energia. No decorrer dos anos, a banda brasileira dividiu palco com grandes nomes do Rock e do Metal mundial, como Nirvana, AC/DC, Ian Gillan, Bon Jovi e Pantera, entre tantos outros.

Além de celebrar três décadas de estrada, o Dr. Sin se prepara para a próxima turnê, o lançamento de um novo single e de um DVD comemorativo. O grupo lançou este ano o aclamado single “Never Go Down”. O mais recente álbum completo do grupo, Back Home Again, saiu no Brasil em 2019 pela Shinigami Records. O lançamento internacional aconteceu este ano, pela gravadora italiana Valery Records.

Redes oficiais da banda:
https://www.youtube.com/drsinofficial
https://www.facebook.com/drsinofficial
https://drsinofficial.com.br/
https://www.instagram.com/drsinofficial

SERVIÇO
Data: 23 e 24 de julho de 2021 (sexta e sábado)
Local: Teatro J. Safra (Rua Josef Kryss, 318 – Barra Funda. São Paulo/SP)
Horário: 20h
Venda online: https://www.teatrojsafra.com.br/espetaculo.html?id=355
Telefone: (11) 3611-3042


Velvet Chains: Prepara single de estreia e propõe expansão da nova geração do rock americano

Grupo de rock lança primeiro single “Tattooed” em 30 de Julho

De Las Vegas para o mundo. A banda Velvet Chains foi formada na tradicional cidade americana, em 2018, por músicos experientes no circuito local. A proposta sonora do grupo aposta no Rock com andamentos contagiantes, cozinha segura e melodias de guitarra e vocal cativantes, daquelas que grudam na cabeça.

Guiada pelo que de melhor foi feito no Grunge e no Hard Rock dos anos 1990 e 2000, a sonoridade do Velvet Chains tem como referências grupos como Guns N’ Roses, Alice in Chains e Pearl Jam, entre tantos outros de estilos diferentes, cujos elementos são condensados para criar um ambiente único e característico do estilo que impactou novas gerações e mudou o jeito do jovem ouvir rock.

A música do quarteto é uma mistura de estilos e personalidades musicais consequentes do intercâmbio cultural: Jerry Quinlan (voz e guitarra) e Noelle Schertzer (bateria) são dos Estados Unidos, Laurent Cassiano (guitarra) ébrasileiro e o baixista Nils Goldschmidt líder do projeto é chileno.

O primeiro single de trabalho, “Tattooed”, tem participação especial do guitarrista Richard Fortus (Guns N’ Roses) e será lançado no dia 30 de julho em todas as plataformas digitais. A música propõe uma reflexão sobre marcas emocionais projetadas na alma  durante os relacionamentos humanos e como aprendemos a lidar com a dor causada por essas relações de poder. 

O pré-save do single já está disponível: https://hypeddit.com/link/nx8kxf

O grupo pretende liderar uma nova safra de bandas que vem surgindo no mercado americano e fará uma grande campanha promocional direcionada para o público latinoamericano. 

Line-up:

Jerry Quinlan: lead singer and rhythm guitar

Laurent Cassiano: lead guitar and back vocal

Noelle Schertzer: drum

Nils Goldschmidt: bass

Info:

Website: https://velvetchainsband.com

Instagram: https://www.instagram.com/velvetchainsband 

Facebook: https://www.facebook.com/velvetchains

Felipe Andreoli supera meta de financiamento coletivo em menos de um mês

O financiamento coletivo de Felipe Andreoli para o lançamento de seu primeiro álbum solo, Resonance, superou a meta estabelecida de 55 mil reais em menos de um mês no ar. Mesmo atingindo a valor inicial, a campanha seguirá no ar até o prazo estipulado, dia 06 de agosto.

Os fãs podem continuar apoiando a campanha, tendo como retribuição diversas recompensas, que vão de cópias do álbum, camisetas e tablaturas até jogos de cordas usados pelo músico nas gravações, chamadas em vídeo e aulas presenciais. No pacote “Pack Gravação”, Felipe grava a música da sua banda. Todos os apoiadores terão acesso às últimas atualizações e cenas exclusivas de making-of do álbum.

Com uma carreira consolidada em grupos como Angra, 4Action e Kiko Loureiro, o baixista Felipe Andreoli se tornou um dos mais prestigiados músicos do mundo. Este ano, iniciou o projeto para realizar um de seus sonhos como artista: seu primeiro álbum solo, iniciando a campanha de financiamento coletivo pela plataforma Catarse:

https://www.catarse.me/felipeandreoli.

“A liberdade artística de ser independente me deu condições de gastar o tempo que fosse necessário até que o álbum estivesse exatamente como eu idealizei. E agora está chegando a hora de mostrar Resonance a vocês e ao mundo”, declarou o músico.

Resonance

O lançamento de Resonance será a realização de um antigo sonho de Felipe Andreoli: “Depois de anos dedicados a diversos projetos, chegou o momento de me voltar totalmente a um trabalho com a minha assinatura. Resonance mostra quem é o Felipe como artista, compositor, baixista e produtor”. Primeiro álbum solo do músico, Resonance carrega em si diversos significados: “O processo de composição se iniciou em julho de 2020 e foi o segundo grande nascimento daquele ano, perdendo só pro nascimento do Léo, meu primeiro filho, em abril. Em meio a todos os desafios que a humanidade vem enfrentando na pandemia, esses dois filhos vieram à luz no mesmo ano. As músicas carregam a inspiração, emoções e sentimentos deste momento, e serão a trilha sonora do nascimento do meu segundo filho, Henrique, que chegará ao mundo pouco depois do lançamento de Resonance”, revela Felipe.

Convidados

Os primeiros convidados especiais de Resonance foram divulgados por Felipe Andreoli. O baterista australiano Virgil Donati é um dos mais conceituados do mundo, reconhecido por sua velocidade e avançadas habilidades técnicas. Têm em seu currículo trabalhos com o Planet X (ao lado de Derek Sherinian), Steve Vai, Frank Gambale, Scott Henderson, Steve Walsh, Mick Jagger, Joss Stone, entre muitos outros. Donati foi um dos sete bateristas testados pelo Dream Theater para a vaga de Mike Portnoy, em 2011, sendo um dos grandes destaques das audições.

Também da Austrália, Brett Garsed é músico e compositor, e ficou conhecido por integrar a banda de Prog metal instrumental Planet X e o grupo solo de Virgil Donati, além de trabalhar como guitarrista com John Farnham e T. J. Helmerich. Integrou o grupo americano de glam rock Nelson, com o qual gravou o grande sucesso comercial After the Rain. Foi músico da banda solo de Paul Stanley (Kiss) na turnê do aclamado Live to Win, em 2011.

O britânico Simon Phillips é outro monstro da bateria, com um extenso currículo, com bandas lendárias como o Asia, Judas Priest, Toto, The Who e artistas como Michael Schenker, Jack Bruce, Jeff Beck, Joe Satriani, Jon Anderson, Gary Moore e Steve Lukather. Ganhou diversos prêmios durante sua carreira, incluindo indicações ao Grammy.

Outro convidado especial de Resonance é Guthrie Govan, guitarrista inglês de 49 anos, que ganhou fama mundial ao integrar o Asia entre 2001 e 2006. O virtuoso instrumentista passeia por diversos estilos, como o jazz fusion, progressivo, metal, eletrônica, blues rock, funk, country, entre tantos outros. Começou carreira solo logo após sair do Asia, e em 2016, gravou um álbum com o projeto Ayreon.

Felipe Andreoli

O baixista Felipe Andreoli nasceu em São Paulo, capital, dia 7 de março de 1980, e hoje alcançou renome mundial, integrando a internacionalmente reconhecida banda Angra, além do grupo solo de Kiko Loureiro e o quarteto instrumental 4Action, entre outros projetos. Gravou inúmeros discos e realizou diversas turnês mundiais que passaram por mais de 30 países, também realizando constantemente workshops e masterclasses.

Há 17 anos consecutivos Felipe tem sido premiado como melhor baixista do Brasil em praticamente todos os veículos especializados. Atualmente desenvolve um amplo trabalho didático por meio de seus cursos online, além da atividade de produtor musical.

Mais informações

https://www.catarse.me/felipeandreoli

https://www.felipeandreoli.com

https://www.instagram.com/felipeandreoli

https://www.youtube.com/FelipeandreoliBass

https://www.facebook.com/FelipeAndreoliPage

Kiko Loureiro inicia pré-venda do livro Negócios para Criativos

Obra traz dicas simples para alavancar a carreira nas artes com profissionalismo

O guitarrista Kiko Loureiro é um dos maiores exemplos de união entre música e conhecimento do show business. O artista, que marcou época ao lado do Angra e hoje é integrante do gigante do thrash metal americano, o Megadeth, se aprofundou não apenas nas habilidades técnicas de seu instrumento, mas também em todo o mercado empresarial que cerca sua profissão.

Sua ampla visão do negócio o qual está inserido será compartilhada no livro Negócios para Criativos, onde explica que sempre haverá desafios no caminho e que cada um deve finalmente correr atrás daquilo que mais ama, tornando o trabalho uma carreira criativa e de sucesso. Kiko Loureiro aplicou isto na música, porém, o livro abrange outras áreas do universo artístico, estimulando quem almeja trabalhar com o que realmente gosta: “Todo criativo deve ser um apaixonado pelo ato de criar, sem julgamento e sem medo de descartar as próprias ideias”, explica o guitarrista.

O livro está disponível para aquisição, na pré-venda, por R$ 57, com custos de postagem já inclusos. A aquisição antecipada prevê como bonificação o curso “Caminhos para monetizar sua carreira artística”. Para compras em quantidades, a partir de 10 cópias, será disponibilizada uma sessão de mentoria online, em grupo, com Kiko Loureiro.

Confira os detalhes através do link: https://gt.kikoloureiro.com/negocios-para-criativos

A obra estimula a busca dos objetivos, explica de maneira clara as nuances da indústria artística e conduz a arte ao profissionalismo com resultados, alcançando e conquistando seu público. Em Negócios para Criativos, o autor disponibiliza um verdadeiro passo a passo para transformar, por meio de dicas simples, as ideias mais malucas em atividades rentáveis e abraçar a coragem de viver do que você mais gosta de fazer.

Kiko Loureiro
O amor pela música surgiu cedo na vida de Kiko Loureiro. Aos 11 anos, iniciou os estudos de violão, mas só descobriu sua verdadeira vocação depois entrar no mundo do rock e suas vertentes, além do jazz e do fusion. Ao longo de uma carreira de sucesso integrou a banda brasileira Angra, premiada e reconhecida mundialmente. Lançou carreira solo em 2005, e em foi eleito o melhor guitarrista do mundo pela revista Burrn! em 2006. Desde 2015, é integrante do grupo americano de thrash metal Megadeth, com o qual gravou o álbum Dystopia (2016) e cujo single homônimo recebeu um Grammy. Em 2017, Kiko se tornou o primeiro músico brasileiro de rock e heavy metal a receber um Grammy pela The Recording Academy.

Sua trajetória artística impressionante é a verdadeira prova de que criativos podem transformar a arte em um negócio de sucesso: além da música, dedica-se ao ensino de music business, marketing musical e desenvolvimento de carreira, palestrando para artistas e corporações, e realizando cursos presenciais e on-line. O multi-instrumentista e escritor Kiko Loureiro também busca utilizar conceitos empreendedores e de inovação para alavancar ainda mais sua carreira e suas criações.


Felipe Andreoli inicia campanha de financiamento coletivo para álbum solo

Baixista divulga a capa e título do disco, que terá diversos convidados especiais

O renomado baixista Felipe Andreoli construiu sua carreira tocando em grupos como Angra, 4Action e Kiko Loureiro, se tornando um dos mais prestigiados músicos do mundo. Em 2021 ele inicia outro grande momento de sua jornada ao colocar no ar a campanha de financiamento coletivo para seu primeiro álbum solo, intitulado Resonance. A campanha acontece por meio do Catarse, pelo link https://www.catarse.me/felipeandreoli.

Os fãs que contribuírem na realização deste sonho de Felipe Andreoli terão acesso a diversas recompensas, indo do recebimento do álbum em formato digital, físico com autógrafo e camiseta, passando por tablaturas, agradecimentos no encarte e até mesmo receber um dos jogos de cordas usados pelo músico nas gravações, ter direito a uma chamada em vídeo ou mesmo uma aula presencial. No pacote “Pack Gravação”, Felipe grava a música da sua banda. Além das recompensas, todos os apoiadores terão acesso às últimas atualizações e cenas exclusivas de making-of do álbum.

Resonance

O lançamento de Resonance será a realização de um antigo sonho de Felipe Andreoli, que comenta: “Depois de anos dedicados a diversos projetos, chegou o momento de me voltar totalmente a um trabalho com a minha assinatura. Resonance representa uma grande conquista, pois é um álbum que mostra como nenhum outro quem é o Felipe como artista, compositor, baixista e produtor. Estou extremamente orgulhoso de cada uma das 9 faixas e de todos os músicos incríveis que trouxe pra ajudar a abrilhantar o álbum”. O disco está em avançado processo de gravação, que teve início em julho do ano passado. Os convidados especiais serão divulgados em breve.

O início dos trabalhos com Resonance foi próximo a outro grande momento na vida do músico: o nascimento de seu primeiro filho, Leonardo. A conclusão e o lançamento do disco ganharão um novo significado para Felipe: “As músicas carregam a inspiração, emoções e sentimentos deste momento, e serão a trilha sonora do nascimento do meu segundo filho, Henrique, que chegará ao mundo pouco depois do lançamento de Resonance”, explica.

Celebrando a liberdade artística de se lançar um álbum por meio de financiamento coletivo, dando ao artista o tempo necessário para conceber sua obra, Resonance carrega em si diversos significados: “Assim como o grave do contrabaixo ressoa e move o ar com a pressão sonora, também as palavras e atitudes ressoam nas pessoas quando as frequências se alinham. Em inglês, a palavra Resonance assume esse significado, evocando imagens, memórias e emoções. Para mim, a música reúne todas essas propriedades que procuro alcançar em cada canção do álbum. A ideia deste projeto é que essa vibração ressoe por todos nós em uma onda única que dará vida ao álbum”, contextualiza Felipe.

A arte da capa, por Gustavo Sazes, foi inspirada no Prato de Chladni, um fascinante experimento que permite “visualizar” as frequências sonoras através do fenômeno da ressonância acústica: “Em uma época em que as colagens de Photoshop dominam, Gustavo utilizou uma matéria prima real que tem tudo a ver comigo: café! Uma verdadeira e estimulante obra de arte”, adiciona.

Felipe Andreoli

O baixista Felipe Andreoli nasceu em São Paulo, capital, dia 7 de março de 1980, e hoje alcançou renome mundial, integrando a internacionalmente renomada banda Angra, além do grupo solo de Kiko Loureiro e o quarteto instrumental 4Action, entre outros projetos. Gravou inúmeros discos e realizou diversas turnês mundiais que passaram por mais de 30 países, também realizando constantemente workshops e masterclasses.

Há 17 anos consecutivos Felipe tem sido premiado como melhor baixista do Brasil em praticamente todos os veículos especializados. Atualmente desenvolve um amplo trabalho didático por meio de seus cursos online, além da atividade de produtor musical.

Informações:
https://www.catarse.me/felipeandreoli
https://www.instagram.com/felipeandreoli

GO AHEAD AND DIE: Novo projeto de Max e Igor Amadeus Cavalera lança álbum de estreia

Autointitulado o disco tem 11 faixas e estará disponível também no formato físico através da Shinigami Records

Foto:Jim Louvau 

Go Ahead And Die é um projeto que nasceu para ser um grande momento entre pai e filho. Max e Igor Amadeus Cavalera disponibilizaram hoje 11 de junho em todas as plataformas digitais o álbum autointitulado do Go Ahead And Die através da gravadora Nuclear Blast Records.

Ouça: https://media.nuclearblast.de/shoplanding/2021/GoAheadAndDie/GAAD.html


Go Ahead And Die foi idealizado pelo compositor e músico Igor Amadeus Cavalera que compartilha o sangue musical com seu pai – o grande ícone da música extrema e líder do Soulfly, Max Cavalera. A banda ainda conta com o baterista do Zach Coleman, da banda Khemmis, uma das grandes promessas do metal europeu. Os três compartilham também o mesmo pensamento com os problemas sociais de hoje em dia – retratados como riffs monstruosos e cativantes. São cheios de ódio contra um sistema que apenas beneficia os mais poderosos.

A banda lançou o primeiro single ‘Truckload Full Of Bodies’ dirigido por Jim Louvau e Tony Aguilera com uma forte crítica ao vírus da COVID-19.

Assista: https://youtu.be/HjCMyT4Bsm4

Max Cavalera comenta: “‘Truckload Full of Bodies’ é um raio-x escuro da pandemia COVID-19. Ele examina como certos políticos em 2020 não se importavam com seus cidadãos. Os hipócritas cuidavam de si mesmos e não se importavam sobre o resto de nós morrendo.”
 

Com “Toxic Freedom”, segundo single da banda, Max comentou: “Toxic Freedom” é sobre corrupção policial, brutalidade policial e racismo policial. Isso pode ser visto e sentido em todo o mundo. É sobre autoridade matando minorias”.

Igor Amadeus complementa: “Nossos líderes abusam de seu poder enquanto milhares estão presos e mais são assassinados a cada dia. ‘Toxic Freedom’ é um protesto por aqueles que sofreram nas mãos da brutalidade policial injusta. “

Assista: https://youtu.be/qNFPmSP8Zko

A banda também lançou um terceiro single chamado ‘Roadkill’ em que falam sobre o ponto de vista de pessoas que vivem em situação de rua antes de disponibilizar o petardo de forma mundial. 

Os vocais de Max/Igor Amadeus Cavalera não foram acompanhados repetidamente na busca de algum tipo de tomada “perfeita”. Coleman não tocou com algum software de acompanhamento de ritmo. O coração e a alma de GO AHEAD AND DIE é apenas ir em frente, da maneira tradicional. O engenheiro Charles Elliot capturou as sessões de gravação com a ajuda do proprietário do Platinum Underground Studio, o já famoso John Aquilino. O álbum foi mixado por Arthur Rizk, cujos créditos incluem bandas como POWER TRIPCRO-MAGS e CAVALERA CONSPIRACY. A arte do álbum foi criada por Stewart Easton enquanto o logotipo em forma de círculo foi criado por Jeff Walker (CARCASS).


Armored Dawn renova sonoridade e apresenta formação com três guitarristas

Single “Stronger Together” marcou estreia da banda como septeto

A banda Armored Dawn segue ativa em sua persistente jornada musical, colhendo os frutos do aclamado álbum Viking Zombie, que ganhou grande destaque no Brasil e no mercado internacional, caindo nas graças do público de países como México, Argentina, Chile e Colômbia, onde figuram na programação das maiores estações de rádio destes países além de obter amplo destaque em outras mídias como representante do estilo.

O recente single “Stronger Together” criou expectativas nos fãs para o próximo trabalho de estúdio, o primeiro com a nova formação da banda brasileira, que apresenta uma proposta diferente dentro do mercado do heavy metal na América Latina. O grupo conta com três guitarristas: o membro da formação original Tiago de Moura, o músico finlandês Timo Kaarkoski e Heros Trench, que antes ocupava a posição de baixista. Completam o conjunto o baterista Rodrigo Oliveira, o vocalista Eduardo Parras, o tecladista Rafael Agostino e o mais recente integrante, Fernando Quesada no baixo.

A canção e a letra foram criadas durante um período de isolamento social, e traz uma narrativa que reforça a importância das pessoas que dividem com o outro o peso de dias tão difíceis e fortalece o conceito de amizade.

A situação que ampliou o lineup foi a mudança de cargo de Heros Trench, que entrou no grupo em 2019 como baixista. Entretanto, ele é guitarrista, com consagrada carreira ao lado do Korzus. O músico foi realocado ao seu instrumento de origem, abrindo a vaga para Quesada e dando ao Armored Dawn uma nova gama de possibilidades musicais em um formato inovador no cenário da música pesada.

Formado em 2014, na cidade de São Paulo, a Armored Dawn é uma das maiores revelações do metal brasileiro. O grupo realizou turnês nacionais e internacionais ao lado de grandes ícones do metal mundial como Saxon, ‪Megadeth, Symphony X, Rhapsody, Hammerfall e Tarja, entre outros.

Conheça: https://www.youtube.com/watch?v=89qIquOT_uQ

Informações em: www.armoreddawn.com

Dr. Sin prova que o Rock está mais forte que nunca com “Never Go Down”

Estreia de single celebra os trinta anos de carreira do grupo

O Dr. Sin, uma das mais importantes bandas do Hard Rock/Metal do Brasil, lança neste sábado, 29 de maio, o single inédito “Never Go Down”, com produção musical de Rodrigo Oliveira & Andria Busic, repetindo a fórmula de sucesso do álbum que marcou o retorno do grupo às atividades, o aclamado Back Home Again. O videoclipe para a canção foi registrado por Du Firmo, com edição de Rodrigo Barth.

O lançamento de “Never Go Down” mostra a força e determinação da banda mesmo em meio a pandemia. O single será veiculado às 16h no programa Rockcast da Kiss FM, e simultaneamente o videoclipe estreia no canal da banda no Youtube.

Videoclipe de “Never Go Down”: https://youtu.be/4K9_xRw0t1c

O baterista do grupo, Ivan Busic, comenta: “A música chega com uma energia única e renovadora, com uma sonoridade pesadíssima e melódica que vai cativar a galera e mostrar que o Rock está mais vivo que nunca e que nada pode derrubar quem tem paixão e foco”, afirma o músico.

O single foi produzido por Rodrigo Oliveira e Andria Busic no Dharma Estúdio, e celebra os trinta anos da vitoriosa carreira do trio. A formação atual do conjunto é Andria Busic (vocal principal e baixo), Thiago Melo (guitarra e vocal) e Ivan Busic (bateria e vocal).

O mais recente álbum do grupo, Back Home Again foi lançado em 2019 no mercado nacional pela Shinigami Records. O lançamento internacional aconteceu em 2021, pela gravadora italiana Valery Record.

Fotografia & Edição por Du Firmo

Informações

https://www.youtube.com/drsinofficial

https://www.facebook.com/drsinofficial

https://drsinofficial.com.br/

https://www.instagram.com/drsinofficial


“Stronger Together”, canção inédita da banda Armored Dawn, propõe reflexão sobre a importância da amizade

Canção traz uma mensagem de esperança para todos que precisam se reerguer nesse momento de incertezas.

Reconhecida internacionalmente por ser um dos maiores expoentes do heavy metal brasileiro no mundo, a banda Armored Dawn está lançando um novo single, intitulado “Stronger Together”. A canção inédita foi composta durante o período de isolamento criado pela primeira onda da pandemia, o que imprime à faixa uma forte carga emocional, por ser fruto de um momento complicado vivido pela sociedade em todo o mundo. O lançamento mundial de “Stronger Together” aconteceu nesta sexta-feira, 16 de abril, a partir das 11h da manhã, em todas as plataformas digitais.

De maneira simultânea, estará disponível no YouTube um lyric vídeo da faixa. A música será transmitida, na mesma data, em rede nacional pela Rádio Transamérica e nos principais estados brasileiros através da Rede Atlântida, Rádio Cidade, Kiss FM, entre outras rádios de renome no Brasil. O vocalista do grupo, Eduardo Parras, comenta o conceito lírico, que lança um olhar de esperança e força neste momento difícil e exalta a primeira composição da nova formação: “Dois amigos compartilham o desejo de dominar o mundo, lutando pelos seus sonhos e ideais. Muito já foi feito e vivido, eles já conquistaram tantas coisas que agora é impossível desistir.

Um por todos e todos por um, não importa o que digam ou o que aconteça. Juntos podemos muito mais e nada pode nos derrubar.”, explica. A letra, escrita no período de isolamento social, fortalece o conceito de amizade e reforça a importância das pessoas que dividem umas com as outras o peso de dias tão difíceis. Nessa nova realidade da sociedade, a maior prova de afeto por outro ser humano é manter a distância. A banda está na fase final da promoção do aclamado álbum “Viking Zombie”, lançado em 2019, e está em fase avançada de gravação de seu quarto álbum de estúdio, que será lançado ainda este ano. O grupo que é amplamente conhecido por se apresentar em turnês nacionais e internacionais ao lado de grandes ícones do metal mundial como Saxon, Megadeth, Symphony X, Rhapsody, Hammerfall, Tarja, entre outros, prepara novas datas para a retomada de seu projeto ‘Armored Dawn Convida’ e turnê especial por diversos países em um cenário pós-pandemia. 

Assista o vídeo: https://youtu.be/uWho9NjraIs 

A atual formação da banda Armored Dawn conta com Eduardo Parras (vocal),Tiago de Moura, Heros Trench e Timo Kaarkoski (guitarras), Fernando Quesada(baixo), Rafael Agostino (teclado) e Rodrigo Oliveira (bateria). 

Mais informações sobre a banda em: www.armoreddawn.com

Iggor Cavalera estreia vídeo de “Sanctuary” na série Beneath the Drums

Vídeos do baterista no YouTube explicam detalhes de grandes momentos de sua carreira

O baterista Iggor Cavalera acaba de lançar mais uma música da série em seu canal no YouTube, chamada Beneath the Drums. Os vídeos dissecam grandes momentos de toda sua carreira, onde ele toca músicas e explica os processos de criação. O lançamento da semana é “Sanctuary”, do disco de estreia do Cavalera Conspiracy, Inflikted.

A série Beneath the Drums, criada para mostrar um pouco mais de sua história e música, vem obtendo grande destaque na mídia internacional, sendo destacada nos principais veículos de música especializados. “Sanctuary”, lançada em 2008, é a terceira música a ser abordada por Iggor na série. As anteriores foram “Territory” e “Itsari”, sons marcantes registrados pelo baterista nos anos 90.

O baterista Iggor Cavalera também lançou recentemente lançou sua conta no Patreon, onde disponibiliza conteúdos únicos e diferenciados. A plataforma é um serviço de financiamento coletivo, onde os fãs contribuem com valores pré-determinados para obter acesso exclusivo a conteúdos e recompensas.

Entre os projetos musicais atuais de Iggor Cavalera estão o eletrônico MixHell, na ativa desde 2006; o alternativo Soulwax e o mais recente Petbrick, duo industrial em parceria com Wayne Adams, do Big Lad. O último álbum de Iggor com o Cavalera Conspiracy, ao lado de seu irmão Max, é Psychosis, de 2017. Depois, a dupla realizou turnês mundiais celebrando clássicos discos do passado, incluindo shows lotados pelo Brasil.

Assista no canal de Iggor Cavalera no YouTube:

Dr Sin lança videoclipe da música “27” do aclamado disco Back Home Again

Faixa é uma homenagem aos grandes astros do rock que se foram cedo demais

A banda Dr. Sin, um dos mais importantes nomes no cenário Hard Rock/Metal do Brasil, acaba de lançar um videoclipe para a música “27”. O responsável por direção e roteiro foi o conceituado Drico Mello, enquanto que a fotografia ficou a cargo de Ricardo Pelissari. A edição, color e finalização é de André Rocha.

A música, como o título sugere, é uma alusão aos artistas famosos que faleceram aos 27 anos. A letra presta uma homenagem aos heróis da música que nos deixaram cedo demais. A faixa integra o álbum Back Home Again – produzido por Andria Busic e Rodrigo Oliveira (Korzus, Armored Dawn) no Dharma Studios – que marcou o retorno do grupo às atividades. A formação atual do Dr. Sin conta com Andria Busic (voz, baixo), Ivan Busic (bateria) e Thiago Melo (guitarra).

A faixa “27” é o sexto single do disco, aclamado por público e crítica como um dos grandes momentos da trajetória de trinta anos do grupo paulista. O primeiro single foi “Lost In Space”, divulgado em 2018 com um videoclipe. Posteriormente, vieram “Shout”, “Breakout”, “Best Friends” e “Fear”.

O disco Back Home Again foi lançado em 2019, pela Shinigami Records, no mercado nacional. A distribuição internacional acontece desde fevereiro deste ano, pela gravadora italiana Valery Record. O trabalho conta com treze faixas apostando em um hard rock complexo, progressivo e cheio de melodias marcantes, como sempre foi característico do trio.

Assista ao videoclipe: www.youtube.com/watch?v=q6IPDm6kFws

Informações

https://www.youtube.com/drsinofficial

https://www.facebook.com/drsinofficial

https://drsinofficial.com.br/

https://www.instagram.com/drsinofficial

FireWing anuncia lançamento de álbum e contrato com a Massacre Records

A banda FireWing, baseada nos EUA, está com o lançamento marcado para seu primeiro álbum de estúdio, chamado Resurrection. Para isto, o grupo assinou contrato com a importante Massacre Records. O trabalho chega às lojas no dia 23 de abril. A arte da capa foi desenvolvida por Junki Sakuraba. Resurrection também trará a participação de convidados de peso, que serão revelados em breve.

A proposta do grupo, que reúne músicos formados na conceituada Berklee College of Music, é trazer novos ares para o symphonic metal, ao unir a técnica do heavy metal com orquestrações melódicas. O grupo foi fundado pelo guitarrista Caio Kehyayan, reconhecido por sua técnica e formação. A banda internacional conta com músicos brasileiros e americanos em seu lineup.

FireWing é formado por Airton Araujo (vocal), Chris Dovas (bateria),  Peter de Reyna (baixo), Bruno Oliveira (guitarra e orquestrações) e Caio Kehyayan (compositor e guitarrista). Caio tem formação em produção e engenharia de áudio pela Berklee College of Music. Ele assina a produção do primeiro disco da FireWing, assim como as músicas, letras e todo o conceito do trabalho. O vocalista Airton Araujo também integra o Age of Artemis, grande nome do metal brasileiro. Os músicos Chris Dovas e Peter de Reyna fazem parte da Seven Spires, banda americana cujos álbuns foram produzidos pelo renomado Sascha Paeth.

O jovem músico esteve nos grandes festivais e turnês de metal, como Morbid Fest Tour, Hell & Heaven Fest, Steel Fest e Freak Fest, entre outros. Desde 2019 atua como músico de turnê no grupo de death metal Vital Remains.

FireWing surgiu em 2015 quando Caio e Airton começaram suas primeiras composições juntos. No ano seguinte, o guitarrista foi aos EUA para estudar música, e na Berklee conheceu os demais membros, Chris, Peter e Bruno. Eles estudaram concluíram o curso juntos, dando solidez aos alicerces do conjunto. O resultado de toda esta jornada é uma experiência de alto nível e conexão entre música, literatura e imagem, que poderá ser ouvida em Resurrection.

Informações:

https://www.instagram.com/firewingofficial

Armored Dawn conquista mercado mexicano impulsionado pelo single Ragnarok

Banda prepara seu quarto disco de estúdio

O grupo Armored Dawn segue conquistando, a passos firmes, novos mercados ao redor do mundo com seus trabalhos, sendo o mais recente, Viking Zombie, de 2019/2020. A banda, que conta com sólida base de fãs no Brasil, continua expandindo territórios com o atual sucesso no México. O Armored Dawn está obtendo espaço nas rádios comerciais daquele país, impulsionado pelo vigoroso single “Ragnarok”.

A versatilidade sonora do conjunto, com elementos de heavy tradicional, melódico e rock repercute positivamente na imprensa mexicana, que destaca o grupo como um dos maiores nomes brasileiros do metal na atualidade. Os jornalistas do país frisam como a banda mescla diferentes vertentes da música pesada com o alternativo e hard rock, criando composições com apelo comercial sem deixar de lado o peso e a força do metal.

O Armored Dawn começou 2021 com tudo. Durante o período de pandemia e isolamento social, o conjunto produziu um novo trabalho de estúdio. As gravações estão em andamento e em breve o conceito será revelado.

O Armored Dawn é formado pelo vocalista Eduardo Parras, os guitarristas Timo Kaarkoski, Heros Trench e Tiago de Moura, o baixista Fernando Quesada, o tecladista Rafael Agostino e o baterista Rodrigo Oliveira. Durante sua vitoriosa trajetória, dividiu palco com grandes nomes como Saxon, Hammerfall, Diamond Head e Fates Warning em suas turnês europeias. No Brasil, tocou com Megadeth, Sabaton, Rhapsody, Symphony X, entre outros. 

Repercussão no México:

https://impulsoedomex.com.mx/la-banda-brasilena-armored-dawn-lanza-ragnarok/

Informações:

http://armoreddawn.com/

Iggor Cavalera apresenta série “Beneath the Drums” em seu novo canal no YouTube

Vídeos mostrarão o baterista revisitando grandes momentos de sua carreira

O baterista mundialmente renomado Iggor Cavalera lançou seu novo canal no Youtube. O músico, que integra com seu irmão, Max, o Cavalera Conspiracy, pretende usar a nova ferramenta para mostrar um pouco mais de sua história e música.

Uma série de vídeos chamada “Beneath the Drums” teve início, onde o músico disseca grandes momentos de toda sua carreira. O primeiro capítulo é dedicado à música “Territory”, clássico gravado no consagrado álbum Chaos A.D. (1993). Os fãs que se inscreverem no canal receberão em primeira mão as notificações de novos vídeos.

O primeiro vídeo da série “Beneath the Drums”, no canal Iggor Cavalera, está no ar e pode ser conferido no link abaixo:
https://www.youtube.com/watch?v=J8ZjeByJFpY

No vídeo, o baterista conta como um improviso durante o processo de criação se tornou a espinha dorsal de uma das músicas mais marcantes do metal dos anos 1990. “Eu estava tentando recriar esta parte de bateria com Tim Alexander, do Primus, fazendo um loop para tentar fazer esta virada maluca de bateria. Meu irmão entrou no estúdio e disse: ‘Isso é muito legal, deveríamos tentar isto como parte da música’. E isto se tornou a famosa bateria de ‘Territory'”.

Sobre a música e sua abordagem diferenciada, Iggor complementa: “Eu posso chamar isto de riff de bateria. Diferente da bateria típica que segue as guitarras, as guitarras seguem a minha linha de bateria”.

O último álbum do Cavalera Conspiracy é Psychosis, de 2017. Posteriormente, Iggor e Max fizeram turnês mundiais celebrando clássicos discos do passado, incluindo shows lotados pelo Brasil.

Informações:
https://www.youtube.com/IggorCavaleraDrums


Pressive: Assista ao vídeo clipe do single “Nightmare”

Formada em 2005 na tradicional cidade de Guadalajara  o  Pressive é uma banda de Rock Alternativo em ascensão internacional, caracterizada por seu som genuíno e viciante; o uso de sintetizadores e riffs agressivos de guitarra, aliados ao contraste de melodias limpas e gritadas, são as chaves para definir o som da banda que ganhou o mundo com seu novo single “Nightmare”.

Assista o vídeo clipe oficial:
https://www.youtube.com/watch?v=H2ODrwlbtXU

Muitas vezes citados na mídia especializada como um “show imperdível ao vivo”, o Pressive cativa a mente do público e os mantém na vanguarda com uma atuação enérgica, poderosa e dramática. “Independent Work” é e continuará sendo a mentalidade definidora por trás do crescimento da banda, e a razão pela qual eles conseguiram consolidar uma imagem forte.

Trabalhando arduamente para construir uma carreira nacional e depois ganhar o mercado internacional a banda se apresentou estrategicamente em grandes festivais como Hell & Heaven Metal Fest, Force Fest, Vive Latino 2016 (maior e mais importante festival de música da América Latina), Empire Music Festival 2016 (Molotov, Café Tacvba, Incubus, Skrillex), Manzanillo Live 2017 (como atração principal de bandas de rock mexicanas históricas, como El Tri e Caifanes) entre outros.

Por conta do posicionamento geográfico a banda fez turnês extensas nos Estados Unidos, México e América do Sul além de liderar uma quantidade importante de festivais menores em seu país de origem e figurar como special guest em diversos shows com bandas de renome no cenário mundial.

Atualmente a banda segue divulgando diversos singles em todas as plataformas digitais e vem utilizando esse período de pandemia para compor um novo EP com foco no mercado latino e americano.

Membros da banda:

Charly Felix (baixo e sintetizadores)

Jos Alejandre (vocal)

Andres Prats (bateria)

Lorenzo Prats (guitarra)

Outras informações: https://www.instagram.com/pressive/

Kiko Loureiro lança vídeo clipe do single “EDM (e-Dependent Mind)”

Kiko Loureiro, renomado guitarrista brasileiro com longa história no grupo Angra e, atualmente, integrante da icônica banda americana Megadeth, é conhecido também por explorar a linguagem instrumental mesclando o rock à música brasileira em seus mais de 25 anos de carreira.Após quatro álbuns de estúdio, aliando o virtuosismo e lirismo melódico com a guitarra sendo protagonista nas suas composições, Kiko prepara o lançamento de seu quinto trabalho, produzido em Los Angeles e mixado na Inglaterra.Para os fãs ansiosos em ouvir uma prévia do novo álbum, o belíssimo single, intitulado EDM (e-Dependent Mind), já está disponível em todas as plataformas digitais e ganhou versão exclusiva em vídeo.
Assista: https://youtu.be/d8waigTCNhM

Conceito clipe  “EDM (e-Dependent Mind)” produzido pelo renomado Léo Liberti.

“O clipe mostra de forma crua e direta o quanto estamos nos “holofotes” das mídias sociais, interações virtuais e o quanto não nos relacionamos. Usamos o celular para comer, educar, para nos exibir, nos exercitar, de fato utilizamos a tecnologia (ferramenta maravilhosa quando usada de forma consciente) para apresentar uma realidade fictícia e vazia.

E passamos esse legado adiante…

A estética do clipe apresenta isso de forma reta: Corredores vazios, um local escuro no qual existem diversos holofotes voltados aos atores. A fotografia é soturna, quase sombria. Apareço em diversos locais ao mesmo tempo, mostrando a rapidez das imagens e essa coisa “multitela”, “multireal”. Porém vemos corredores vazios, movimentos de transição entre realidades, nos deixando perdidos em relação ao espaço e ao tempo da obra.

As telas dos celulares que mergulhamos são negras. Não há imagem, assim como no prato de comida. Os corredores são vazios, tudo é raso e não há conteúdo.

No final, a quarta parede é quebrada e percebemos que nós que estamos sendo mortos (à facada, ou seja, de forma dolorida e nua) pela tela do celular.

No pós clipe percebemos que uma mulher deixa seu filho se afogar por estar prestando atenção no celular. Nem na televisão (onde o clipe estava passando) ela estava focada.

E o principal, estamos vendo essa metalinguagem da tela de um celular ou de um computador. A pergunta que fica é: onde nós estamos?”Seguindo o conceito tecnológico de código aberto, Kiko propõe com esse novo álbum que as músicas não sejam o estado final da arte e sim o começo.OPEN SOURCE chega ao mercado mundial no dia 10 de julho e conta com a participação de Felipe Andreoli no baixo e Bruno Valverde na bateria em todas as 11 faixas, além de contar com as participações especiais dos guitarristas Marty Friedman (ex-Megadeth) e Mateus Asato em duas delas.

Outras informações:https://www.kikoloureiro.com/https://www.facebook.com/KIKOLOUREIROofficial/

Armored Dawn lança vídeo da faixa bônus ‘Skydiver of the Light’

A banda Armored Dawn segue conquistando seu espaço no mercado da música mesmo em tempos de pandemia. Com uma base sólida de fãs, o grupo se consolidou como um dos grandes nomes do Heavy Metal brasileiro na atualidade.

Com seu novo atual, intitulado de “Viking Zombie”, os músicos chegaram ao ápice de suas habilidades. 

Gravado no Dharma Studios, em São Paulo, o álbum “Viking Zombie” foi produzido, mixado e masterizado por Heros Trench e Rodrigo Oliveira que são parte do line-up do grupo formado por Eduardo Parras (vocal), Tiago de Moura (guitarra), Rafael Agostino (teclado) e pelo finlandês Timo Kaarkoski (guitarra), nesse trabalho é possível ouvir um novo conceito sonoro como proposta principal. 

A versão deluxe foi recentemente lançada nos Estados Unidos via The Orchard/Sony Music.

A edição deluxe consiste em 14 faixas, incluindo três faixas bônus, “Skydiver Of The Light”, que acaba de ganhar uma versão em vídeo, uma versão desconectada de “Ragnarok” e uma versão ao vivo de “Animal Uncaged”.

Skydiver Of The Light é uma singela homenagem ao querido amigo e iluminador do grupo Bruno ‘Barba’ Bon que, infelizmente, faleceu em dezembro de 2019.   

Assista:

https://www.youtube.com/watch?v=ge-3q38DHXg


Viking Zombie (Deluxe Edition) track listing:

01. Ragnarok

02. Animal Uncaged

03. Zombie Viking

04. Fire and Flames

05. The Eye of the Wolves

06. Face to Face

07. Drowning

08. Heads Are Rolling

09. Blood On Blood

10. Embrace The Silence

11. Rain On Fire

12. Skydiver Of The Light*

13. Ragnarok (Unplugged)*

14. Animal Uncaged (Live)*

Social Media:
Site Oficial: http://www.armoreddawn.com
Facebook: http://www.facebook.com/armoreddawn
Instagram: http://www.instagram.com/armoreddawn
YouTube: http://www.youtube.com/armoreddawn

Doctor Pheabes lança vídeo ao vivo da emblemática faixa “Live Forever”

A banda paulistana de hard rock, Doctor Pheabes, acaba de lançar um vídeo ao vivo em seu canal no YouTube.

A música “Live Forever”, é uma homenagem ao falecido produtor Kato Khandwala e ganhou uma versão especial, que foi extraída do DVD “Army of the sun” gravado em São Paulo.

 Confira o resultado: https://www.youtube.com/watch?v=IaK7cXXrU3I

Esse material é uma prévia do que vem por aí no DVD completo que será lançado ainda no primeiro semestre de 2020.  

Com letras em inglês, o som da Doctor Pheabes é uma mistura de hard e rock, regado por influências importantes como AC/DC, Van Halen e Iron Maiden.

A banda carrega em sua trajetória shows no Rock in Rio, Lollapalooza e já se apresentou ao lado de ícones do rock como Guns N’ Roses, Creedence e Rolling Stones.

O terceiro álbum de estúdio do quarteto produzido por Kato e Bruno Agra – ganhou clipes para os singles Your Love is Mine, Rebel Riders (com mais de 1 milhão de visualizações no YouTube), Here to Stay e Army of the Sun. Antes deste, o Doctor Pheabes lançou Welcome to my House (2017) e Seventy Dogs (2013) e agora fortalece as versões ao vivo de outras músicas do assertivo Army Of The Sun.

Site: doctorpheabes.com
Instagram: instagram.com/doctor_pheabes
Facebook: facebook.com/doctorpheabesofficial