Mais uma edição do já conhecido Noctum Zine chegou, e desta vez trouxeram os goianos da HÉIA como um dos destaques da mesma.
Prestes a lançar seu novo trabalho, intitulado “Maldición de la Serpiente – Live in Cochabamba”, a banda concedeu uma entrevista à publicação impressa, onde o guitarrista e vocalista Místico Cultos falou sobre os preparativos para este primeiro álbum ao vivo, discografia, temática abordada, projetos futuros e muito mais.
O bate papo completo você pode conferir na edição #13, setembro de 2019. Para adquirir, basta escrever para afcumarizal@gmail.com ou pelo WhatsApp (84) 99601-3870 e solicitar mais informações.
Recentemente, a HÉIA divulgou a primeira faixa que integrará o “Maldición de la Serpiente – Live in Cochabamba”, trata-se de “Onde as Trevas Predominam”, que mostra um pouco do que foi esta apresentação em solo boliviano, ouça:
PRODUTORES: Leve a HÉIA para seu evento, escreva para misticodesign@hotmail.com ou no WhatsApp/Telegram pelo número (46) 98838-7204 – Sangue Frio Produções – e solicite mais informações.
O Fresno, um dos nomes mais importantes do rock brasileiro
nos últimos anos, anunciou as primeiras datas de importante e tão aguardada
nova turnê pelo Brasil para promover o elogiado novo álbum “Sua Alegria
Foi Cancelada”, que foi lançado recentemente via BMG Brasil.
Após protagonizar uma das principais e elogiadas
apresentações do 3º Festival CoMA (Convenção de Música e Arte) em Brasília, o
grupo vai levar o repertório especial da tour “ALEGRIA: CANCELADA”
para em Santos (25/10 – Arena Club), Porto Alegre (26/10 – Bar Opinião), São
Paulo (10/11 – Audio), Rio de Janeiro (16/11 – Fundição Progresso) e Belo
Horizonte (30/11 – Grande Teatro Sesc Palladium).
Os fãs interessados em conferir a intensa performance de
Lucas Silveira (guitarra/vocal), Gustavo Mantovani (guitarra), Mario Camelo
(teclados) e Thiago Guerra (bateria) devem se apressar para não ficar de fora.
A procura por ingressos é grande em todas as cidades. Mais informações em https://fresno.lnk.to/safcTour
e no serviço abaixo.
Dono de hits como “Alguém Que Te Faz Sorrir”,
“Desde Quando Você Se Foi”, “Uma Música”, “Quebre As
Correntes”, “Infinito”, “Acordar”,
“Manifesto”, “Eu Sou A Maré Viva”, o Fresno conquistou um
enorme e fiel número de seguidores em todo o Brasil e em outros países com a
sua peculiar sonoridade, além de vencer diversos prêmios importantes como
Artista do Ano no Prêmio Multishow, Melhor Banda Pop e Artista do Ano no Video
Music Brasil, da MTV. Em 2013, a banda ainda participou no EMA, da MTV, em
Amsterdã (HOL), sendo escolhida para representar a América Latina.
Prestes a celebrar 20 anos de estrada, em “Sua Alegria
Foi Cancelada”, a Fresno se aproxima mais do universo estético-musical do
post-rock, com 10 temas soturnos, cheios de melancolia, solidão e tristeza,
letras mais profundas e perfeitas para os fãs cantarem em uníssono durante a
próxima turnê.
Três anos após o último álbum de inéditas, os músicos sabiam
de toda a responsabilidade que tinham para superar a bela receptividade do
elogiado “A Sinfonia de Tudo Que Há” e agora estão prontos para
surpreender com seu 8º álbum de estúdio, que apresenta um novo ciclo na
carreira e uma nova identidade.
“Sua Alegria Foi Cancelada” é um disco ousado,
musicalmente elástico e versátil, que evidencia uma banda mais madura.
“Hoje a tristeza é vista de uma forma mais romântica, o lance da
sofrência, da sad music, do trap, resgata o já fazíamos no começo de tudo.
Decidimos trazer isso de volta, explorar as mais diversas faces da tristeza,
seja social ou da vida amorosa, uma tristeza inexplicável, mas tomando a
narrativa de reflexão, entendimento”, revela Lucas Silveira.
O tracklisting oficial de “Sua Alegria Foi
Cancelada” é o seguinte:
1. O Arrocha Mais Triste do Mundo
2. We’ll Fight Together
3. Isso Não É Um Teste
4. Natureza Caos
5. Sua Alegria Foi Cancelada (feat. Jade Baraldo)
6. Convicção
7. De Verdade
8. Cada Acidente (feat. Tuyo)
9. Quando Eu Caí
10. Eu Não Sei Lidar
Seguindo as ações promocionais deste trabalho, que em menos
de um mês já vem conquistando excelente feedback, o grupo apresentou uma
inovadora série de podcasts. O objetivo é trazer uma experiência aprofundada a
respeito de todos os assuntos que fazem parte do disco, falando não apenas
sobre música, mas sobre cultura, arte, política, jornalismo, ciência, religião.
O primeiro episódio é o começo da experiência transmídia de
imersão total, que explora os mais diversos desdobramentos da proposta
audiovisual deste registro fonográfico. No segundo capítulo, Lucas Silveira
recebe Manu Barem que, em um bate-papo cabeça, discutem o que é verdade. Já a
terceira parte traz uma conversa sobre rock, música alternativa e independente
com Rodrigo Lima, vocalista do Dead Fish.
Ao todo, a banda vai disponibilizar 10 podcasts. Os fãs interessados em ouvir este material, devem acessar https://fresno.lnk.to/safcPod.
Esta série de podcasts é uma sociedade da Fresno com a
HalfDeaf, produtora da GMD em parceria com os roteiristas de TV e cinema Gus
Lanzetta e Vitor Brandt, que tem o intuito de produzir e publicar podcasts de
qualidade. Com audiência de mais 2 milhões de plays por mês, a HalfDeaf
distribui podcasts como Imagina Juntas e Projeto Humanos. É também a produtora
responsável por programas do Spotify como Prepare Seu Coração e Kpapo. Já na
semana de lançamento, o podcast de “Sua Alegria Foi Cancelada” ficou
entre os cinco mais ouvidos da HalfDeaf.
FRESNO – Formado em 1999, em Porto Alegre (RS), o Fresno é
reconhecido como um dos principais expoentes da música brasileira, conquistando
seu espaço com muito trabalho, determinação, perseverança e garra, se
destacando no cenário ao realizar importantes shows pelo País.
O sucesso veio em 2006, quando tiveram várias músicas executadas
em diversas emissoras de rádios, participaram dos principais programas de
TV e chegaram ao tão sonhado Disco de
Ouro com o álbum “Redenção”.
Em 2009, continuaram em ascensão ganhando importantes
prêmios em nível nacional como Artista do Ano no Prêmio Multishow, Melhor Banda
Pop e Artista do Ano no Video Music Brasil (VMB) da MTV.
Em 2013, foram escolhidos para representar a América Latina
no MTV Europe Music Awards e venceram nas categorias “Best Brazilian
Act” e “Latin American” e indicados na categoria “Worldwide
Act”.
BMG BRASIL – BMG é um novo modelo de empresa musical fundada
pela Bertelsmann em 2008, como uma resposta direta aos desafios da revolução
digital da música. A chave dessa abordagem inovadora é o fato de representar os
direitos de gravação e edição, tradicionalmente separados, a partir de uma
mesma moderna plataforma em todo o mundo.
O argumento da BMG é único – um foco implacável na justiça,
transparência e serviços prestados para seus artistas e compositores. BMG é
propriedade da Bertelsmann, companhia internacional que engloba negócios em
mídia, serviços e educação. Com sua perspectiva multiplataforma, tecnologia
integrada e compromisso em ajudar os artistas a maximizarem suas receitas, a
BMG visa ser a melhor empresa para se fazer negócios na música.
A BMG opera no ramo de gravadora pela primeira vez no
Brasil. A operação baseada em São Paulo assina seu primeiro contrato com um
artista local – Fresno – marcando um novo capítulo para empresa depois de seu
sucesso em publishing assinando compositores como Felipe Araújo, Paula Mattos,
Kauan (de Matheus & Kauan), Jade Baraldo, Haikass, entre outros. Esse
movimento da gravadora acontece apenas três anos depois da empresa iniciar seus
negócios no País.
Censura: 18 anos (menores de idade acima de 14 anos podem
entrar acompanhados de um responsável legal ou com uma declaração feita por um
responsável reconhecida em cartório).
# Valores (2º lote):
• Pista – 40,00
• Área Vip – 60,00
Informações para camarotes fechados: (13) 99621-2641 Naka
– Bilheteria da bilheteria Audio – das 13h às 20h – de
segunda à sábado.
Cartões de crédito e débito: Elo, Visa, Mastercard, Diners e
American Express | (Não aceitamos cheques).
– Comprem ingressos somente pelo canal oficial. ticket360
Não nos responsabilizamos por ingressos comprando de cambistas ou terceiros.
– A venda de ingressos é de responsabilidade da ticketeira e
todas as dúvidas relacionadas ao assunto devem ser encaminhadas para o e-mail:
contato@ticket360.com.br
SERVIÇO RIO DE JANEIRO
—SHOW DE LANÇAMENTO DA TOUR ALEGRIA: CANCELADA—
Fresno no Rio de Janeiro – Alegria:Cancelada ao vivo
Data: sábado, 16 de novembro de 2019 de 21:00 a 02:00
# Pontos de venda físico: Bilheteria Sesc Palladium
Formas de pagamento e tipos de cartões aceitos: dinheiro,
débito e crédito
Objetos proibidos: câmera fotográfica profissional ou semi
profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente – apenas
imprensa devidamente credenciada), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio,
canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time,
correntes e cinturões, garrafas plásticas, substâncias tóxicas, fogos de
artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de
fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas
de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de
motos e similares.
*Para a compra de ingressos para estudantes, aposentados e
professores estaduais, os mesmos devem comparecer pessoalmente portando
documento na bilheteria respectiva ao show ou nos pontos de venda. Esclarecemos
que a venda de meia-entrada é direta, pessoal e intransferível e está
condicionada ao comparecimento do titular da carteira estudantil no ato da
compra e no dia do espetáculo, munido de documento que comprove condição
prevista em lei;
** A produção do evento NÃO se responsabiliza por ingressos
comprados fora do site e pontos de venda oficiais;
* É expressamente proibida a entrada com câmeras
fotográficas e filmadoras profissionais ou semi-profissionais.
O músico e fundador da Tríade, Walley Anjos, é o principal responsável pela criação das músicas do mais recente lançamento da banda, o EP Manifest.
O registro que conta com músicos de altíssimo nível e caminha em uma linha atenue entre o Heavy Metal e o Hard Rock, vem sendo altamente elogiado por fãs do estilo e muito, andam questionando o grupo, sobre como foi composta as quatro faixas do disco e como funciona o processo criativo do grupo.
Para explicar isso de forma objetiva e rica em detalhes, Walley, que é o baixista da Tríade, revela com exclusividade, como foi o processo de composição de “Manifest”: “A inspiração das músicas, melodias da Tríade partem do princípio da parte que é inerente ao meu Espírito, ou seja, as notas e as melodias estão colocadas de mim e penso eu que da seguinte forma”:
“Nosso subconsciente guarda o fruto de nossas experiências de agora e de reencarnações de vidas passadas e ele também tem guardado dentro de si a centelha divina”.
“Como em um armário com várias gavetas de arquivos, nosso subconsciente de vez em quando abre uma dessas gavetas e do nada sai uma canção”.
“A maioria das canções da Tríade, ou seja, construção melódica, foram feitas praticamente em questão de segundos”.
Quando perguntado sobre a criação dos arranjos e letras, o músico comenta: “Já com relação aos arranjos os mesmos já são feitos com análise da banca em termos de pegada, peso, velocidade e etc… Os conceitos das letras da Tríade quase em sua maioria tratam da busca da sublimação de nossas almas, do entusiasmo, da vibração positiva, do poder de se acreditar sempre no melhor e principalmente na lei de causa e efeito”.
O material da banda pode ser conferido em todas as plataformas digitais e no canal de YouTube do grupo.
Acaba de ser oficialmente liberado em todas as plataformas digitais, o novo e terceiro single do próximo álbum do Warleggion. Hoje foi dia de apresentar a música “Crunched Earth” ao mundo.
A música pode ser conferida no spotify (link abaixo), Deezer, Apple Music, Amazon, Google Play e várias outras plataformas. Em processo avançado de composições, gravações e produções de novos singles, o Warleggion, vem ganhando uma considerável quantidade de fãs com seu atual trabalho, fato esse, que vem colocando a banda como uma das principais revelações do Heavy Metal brasileiro dos últimos anos.
WARLEGGION É FORMADO POR:
Maurício Filho – guitarras Flávio Sozigam – contrabaixo/Vocal Igor Sueiro – bateria
Grupo pernambucano
apresenta canções do seu sétimo álbum e conta com a participação do Afoxé Ylê
de Egbá
Foto: Aline Salles
No dia 28 de setembro de 2019, o Sesc Belenzinho promove
mais uma edição do projeto Música Extrema. Desta vez, a banda convidada é a
pernambucana Devotos, que se apresenta na Comedoria às 21h30.
Formado por Cannibal (baixo e voz), Neilton Carvalho (guitarra)
e Celo Brown (bateria), o trio apresenta, além do repertório de carreira,
músicas de seu sétimo álbum, O Fim que Nunca Acaba (2018). Com produção do
próprio Devotos, pode ser considerado o disco mais ousado do grupo, por
incorporar ao hardcore sonoridades distintas e instrumentos como rabeca e
sopros em algumas das faixas. Teve como primeiro single a música Eu o declaro
meu inimigo, que resultou em um videoclipe com a colaboração de 127
profissionais, entre ilustradores, artistas plásticos animadores, designers e
artistas gráficos de todo o Brasil.
Nascido em 1988, em Recife (PE), o Devotos tem sua base no
bairro de baixa renda de Alto José do Pinho. Desde o início, o grupo destaca em
sua carreira o ethos do punk rock, com o lema “faça você mesmo”: desde
a criação de seus primeiros instrumentos musicais, a temática social como uma
constante em suas letras, a resistência ao persistir em um estilo musical que
não é facilmente associado à região de origem do grupo.
Tem em sua discografia os álbuns Agora tá Valendo (1997),
Devotos (2000), Hora da Batalha (2003), Sobras da Batalha EP (2004), Flores com
Espinhos para o Rei (2006),Póstumos (2012) e O Fim Que Nunca Acaba (2018), além
do Devotos 20 anos – ao vivo(2009), gravado em Alto José do Pinho.
Recentemente, a banda foi homenageada pela ALEPE –
Assembleia Legislativa de Pernambuco por sua contribuição ao cenário cultural
de Alto José do Pinho ao longo de seus 30 anos de carreira.
O show conta com a participação do Afoxé Ylê de Egbá, cuja
premissa de trabalho é evidenciar a resistência do povo negro e a
ancestralidade africana. Conterrâneo do Devotos, é um dos afoxés mais
tradicionais de Pernambuco, com trajetória de mais de 30 anos.
A apresentação integra o Música Extrema, projeto musical do
Sesc Belenzinho com shows de gêneros e estilos como o noise, heavy metal,
thrash metal, death metal, hardcore e grindcore.
DEVOTOS
Participação do Afoxé Ylê De Egbá
Dia 28 de setembro de 2019. Sábado, 21h30
Local: Comedoria (650 lugares)
Ingressos: R$ 30,00 (inteira); 15,00 (aposentado, pessoa com
mais de 60 anos, pessoa com deficiência, estudante e servidor da escola pública
com comprovante) e R$ 9,00 (credencial plena do Sesc – trabalhador do comércio
de bens, serviços e turismo credenciado no Sesc e dependentes. Ingressos
disponíveis pelo portal Sesc SP (www.sescsp.org.br) e nas bilheterias das
unidades do Sesc. Limite de 2 ingressos por pessoa.
De terça a sábado, das 9h às 22h. Domingos e feriados, das
9h às 20h.
Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$ 5,50 a primeira
hora e R$ 2,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 12,00 a
primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional.
Para espetáculos pagos, após as 17h: R$ 7,50 (Credencial
Plena do Sesc – trabalhador no comércio de bens, serviços e turismo). R$ 15,00
(não credenciados).
O Ultraje a Rigor, uma das mais populares e bem-humoradas bandas da história do rock brasileiro, se apresentará no dia 20/10 (domingo) no Carioca Club, em Pinheiros. Será a primeira vez da banda na casa.
A banda foi formada no comecinho da década de 80, em São Paulo. No show estarão todos os sucessos, como, “Inútil”, “Nós Vamos Invadir Sua Praia”, “Sexo”, “Filha da Puta”, “Marylou”, “Rebelde Sem Causa”, “Ciúme”, “Independente Futebol Clube”, “Pelado”, “Mim Quer Tocar”, “Sexo”, “Nada a Declarar”, entre outras.
O Ultraje é a banda do programa “The Noite com Danilo Gentili” do SBT, e recentemente teve sua história de 38 anos, registrada no filme/documentário, “Ultraje”, do diretor Marc Dourdin.
A banda é formada por Roger Moreira (vocal e guitarra), Marclos Kleine (guitarra, ex-Exhort), Mingau (baixo, ex-365, ex-Ratos de Porão) e Bacalhau (bateria, ex-Little Quail and the Mad Birds e ex-Rumbora)
SERVIÇO:
Ultraje a Rigor em São Paulo- Pela Primeira Vez no Carioca Club!
Dia: 20/10 (Domingo) Horário: (abertura da casa às 18h)
Local: Carioca Club Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899, Pinheiros, São Paulo (próximo ao metrô Faria Lima)
Acaba de ser disponibilizado o lyric video para a música “Seeds of Suicide”, da banda de Heavy Metal catarinense SYMMETRYA. O lançamento do lyric – produzido por Menderson Madruga – é uma mensagem de apoio ao “Setembro Amarelo”, uma campanha de conscientização sobre a prevenção do suicídio. No Brasil, a campanha foi criada em 2015 pelo CVV (Centro de Valorização da Vida), CFM (Conselho Federal de Medicina) e ABP (Associação Brasileira de Psiquiatria), com a proposta de associar à cor ao mês que marca o Dia Mundial de Prevenção do Suicídio (10 de setembro). De acordo com o site Setembro Amarelo, nove em cada dez mortes por suicídio podem ser evitadas. O dado, da Organização Mundial da Saúde (OMS), indica que a prevenção é fundamental para reverter essa situação, garantindo ajuda e atenções adequadas. A primeira medida preventiva é a educação. É preciso perder o medo de se falar sobre o assunto. O caminho é quebrar tabus e compartilhar informações. Esclarecer, conscientizar, estimular o diálogo e abrir espaço para campanhas contribuem para tirar o assunto da invisibilidade e, assim, mudar essa realidade.
Jurandir Jr. (vocal), Alexandre Lamim e Evandro Albino (guitarras), Filipe Moreira(baixo) e Marcos Vinicius (bateria) apoiam a campanha e colaboram com o lançamento do lyric, onde a letra da música é uma clara referência a este problema que atinge tantas pessoas pelo mundo. Jurandir Jr. comenta: “É muito importante, também como banda, ajudar a conscientizar as pessoas para que ajudem a prevenir o suicídio entre seus familiares e amigos. Embora seja um fenômeno complexo, é importante saber reconhecer os sinais de alerta, assim pode ser o primeiro e mais importante passo para ajudar um amigo ou familiar.”.
“Seeds of Suicide” faz parte do último álbum da banda, “Beyond the Darkness”, lançado em maio do ano passado. O quinteto trabalha agora no próximo CD, e por enquanto divulgam o single da música “Armageddon”, já com a formação atual. Ao vivo, o grupo está contando com a participação especial de Bruno Roberto no lugar de Evandro Albino, que em breve voltará ao seu posto no SYMMETRYA.
Assista ao vídeo lyric video de “Seeds of Suicide”:
Os paranaenses do BELTANE nos presentearam com um dos principais trabalhos de Heavy Metal lançados em 2019, o “The Tales Of Pantheon”.
E para divulga-lo ainda mais, a edição de número #41 do Programa Sangue Frio Produções trouxe como destaque uma entrevista com a banda, onde o baterista Marcelo Ferrasa falou um pouco mais sobre sua história, discografia, atual momento, nova formação além de ter o álbum supracitado sendo executado na íntegra. Ouça agora:
Assista ao videoclipe de “The King Of The Seas”, faixa destaque deste lançamento:
Produtores interessados em levar o BELTANE para seus eventos escrevam para bandabeltane@gmail.com ou no WhatsApp/Telegram em (46) 98838-7204 – Sangue Frio Produções – e solicitem mais informações.
Não demorou para o MALKUTH confirmar presença em seu primeiro festival após a divulgação oficial da sua mais nova formação.
O anúncio da entrada do guitarrista Kronos ocorreu recentemente e sua estreia ao lado de Sir Cernunnus Ashtaroth (Vocal/Guitarra), Ghoul (Contra-baixo) e Vetis (Bateria/Backing Vocal) acontecerá no ‘Darkside Fest’ em Recife/PE, no dia 19/10/2019, onde o quarteto dividirá palco com as bandas Infested Blood, Myrkgand, Nekroholocaust, Féretro e Buzzsaw Savagery. Confira o cartaz completo:
Visando dar continuidade à divulgação dos atuais projetos, o MALKUTH retoma a abertura de sua agenda para este último trimestre de 2019. Produtores interessados entrem em contato pelo e-mail vitalpsantos@gmail.com ou no WhatsApp/Telegram em (46) 98838-7204 – Sangue Frio Produções – e solicite mais informações.
Encontre a banda nas principais plataformas de streaming:
O atual trabalho dos pernambucanos do PANDEMMY, “Oblietaration”, ganhou destaque na coletânea comemorativa de 10 anos da revista Rock Meeting, lançada no dia 10/09.
Trata-se da “RMCollection VII”, onde banda figurou com a faixa “Fear Of Choosing A Side”, ao lado de outros grandes nomes da cena nordestina como The Cross, Sanctifier, Expose Your Hate, Obskure, Siege of Hate e muito mais.
Em outras notícias, o PANDEMMY anunciou recentemente que já se encontra em estúdio onde está trabalhando em seu novo full length, que contará com 9 faixas além de participações especiais – uma regional, uma nacional e uma internacional. Confira todas as informações aqui: https://sanguefrioproducoes.com/n/2301
Assista ao documentário “Just Reflections… After Rebellions”, que conta um pouco mais da história da banda, trazendo a público algumas situações do seu cotidiano, além do relançamento do álbum “Reflections & Rebellions”:
Produtores interessados em levar o PANDEMMY para seus eventos escrevam para pandemmy@gmail.com ou no WhatsApp/Telegram em (46) 98838-7204 – Sangue Frio Produções – e solicitem mais informações.
A banda de pop punk Never Too Late lançou nesta sexta-feira (20), pela gravadora paulista Hearts Blee Blue (HBB), “Yellow Days”, o segundo álbum de uma carreira que teve início em 2013. De lá para cá, muita coisa mudou para o grupo formado por Gustavo Kalili (voz), Rodrigo Simonetti (baixo), Jonas Lapienis (guitarra) e Ricardo Montezuma (bateria). “Crescemos, amadurecemos musicalmente, estamos escutando coisas novas e principalmente, estamos em momentos novos de nossas vidas. Diante disso, as composições trazem uma carga pessoal muito maior e nosso objetivo com o lançamento do ‘Yellow Days’ é passar uma mensagem muito além da diversão pura e simples”, conta Jonas.
A temática do disco, produzido por Gab Scatolin, é a saúde mental, e o lançamento coincide com o “Setembro Amarelo”, mês de campanha da conscientização sobre a prevenção do suicídio. A escolha sobre a abordagem do assunto veio da experiência do vocalista Gustavo com doenças como a depressão e a ansiedade. “Trouxemos nesse disco muito do momento que o Gustavo estava passando. Então, nossa principal expectativa é que esse CD possa divertir, distrair e agradar a quem sempre curtiu nosso som, mas principalmente que possa ajudar quem por algum motivo está passando por problemas de ansiedade e depressão”, revela o guitarrista.
Segundo Gustavo, as letras têm um lugar especial no novo trabalho. “Os instrumentos ‘jogaram pela música’, sem elementos mirabolantes ou partes desnecessárias. O grande elemento é o conjunto que dá suporte às letras”.
A arte do álbum de dez faixas também faz referência à doença. “Pensamos em fazer algo bem pessoal e que retratasse um pouco do sentimento de passar por essa barra”, explica o vocalista. “Nossa ideia com a foto de uma pessoa gritando era simbolizar uma ‘expulsão’, uma luta contra esses pensamentos ruins, atrelado a um visual mais pesado, mostrando o quanto é séria essa situação”.
O baterista Ricardo diz estar ansioso para que o público ouça o disco e perceba a diferença entre “Yellow Days” e os lançamentos anteriores do grupo, e completa: “A grande mudança na banda é a soma das mudanças em cada um de nós”.
No dia 12/10 (sábado) acontece a 8ª edição do Guaru Metal Fest, com as bandas Azul Limão, BHell, NervoChaos, Anarkhon, Otlaw, Necrohunter, Hell On Wheels, Living Metal, Facing Fear e os norte-americanos do Whiplash. O festival começa às 14h. Acompanhe os horários das atrações, para que você não perca nenhuma das 10 bandas;
Ponto central na franquia Invocação do Mal, boneca assombrada estará em exibição nos três dias do evento
A boneca
assombrada Annabelle, que “na vida real” reside em uma caixa de vidro
no Museu Oculto dos investigadores paranormais Ed e Lorraine Warren em
Connecticut (EUA), se tornou um ícone do horror após aparecer no filme
Invocação do Mal (2013) e ganhar seus próprios spin-offs, que já somam três
longas, sendo o mais recente Annabelle 3: De Volta Para Casa, lançado em junho
desse ano pela Warner Bros. Pictures.
Em uma ação
conjunta da Warner Bros. Home Entertainment do Brasil, uma boneca Annabelle
original, usada nas filmagens da franquia, marcará presença na Horror Expo
2019. O maior evento focado na cultura do horror já realizado na América
Latina, abrangendo cinema, TV, streaming, games, literatura e cultura pop,
acontecerá entre 18 e 20 de outubro no Expo Center Norte, em São Paulo/SP.
Durante os
três dias da Horror Expo 2019, a ilustre boneca estará em uma cúpula,
disponível para os visitantes a verem bem de perto e tirarem fotos incríveis.
Annabelle
da vida real
A Annabelle
fora das telonas é uma boneca Raggedy Ann que Ed e Lorraine Warren afirmaram
ser assombrada. De acordo com casal de investigadores paranormais e
demonologistas, a origem da história data de 1968, quando uma estudante de
enfermagem recebeu a boneca, que logo começou a se “comportar”
estranhamente. Após ser levada a um médium psíquico, foi revelado que a boneca
era habitada pelo espírito de uma menina morta chamada “Annabelle”.
Logo as atividades sobrenaturais relacionadas com o item se intensificaram e os
Warrens foram acionados para ajudarem, declarando que ela era “demoníacamente
possuída” e a removendo para o famigerado Museu.
Fato ou
ficção, é inegável que o universo da franquia Invocação do Mal é sucesso
absoluto, estabelecendo um novo marco no gênero do horror para o cinema a
partir de 2013 e criando e tornando Annabelle uma de suas grandes estrelas.
Atrações
da Horror Expo 2019
A
organização da Horror Expo 2019 já anunciou a participação do cineasta Mick
Garris, parceiro de longa data de Steven Spielberg, Stephen King e Michael
Jackson, que dirigiu e/ou escreveu grandes clássicos do horror/terror para
cinema e TV; o artista Derek Riggs, mundialmente conhecido por ser responsável
por muitas das capas clássicas de álbuns dos britânicos do Iron Maiden e a
criação de Eddie, mascote que acompanha a arte da banda desde os seus primórdios
até os dias de hoje; a atriz Naomi Grossman, que viveu a personagem Pepper em
“American Horror Story: Asylum” e “American Horror Story: Freak
Show” e retornou no papel de Samantha Crowe em “American Horror
Story: Apocalypse””; e o ator Lochlyn Munro, conhecido por
interpretar Hal Cooper, um dos principais antagonistas da série
“Riverdale”, e por possuir um extenso currículo no cinema, com filmes
como “Freddy Vs Jason”, “Todo Mundo em Pânico” e “As
Branquelas”.
Das atrações
musicais, até o momento foram confirmadas as bandas suecas Deathstars (que se
apresenta no palco principal do evento no dia 18/10 às 20h) e Therion (20/10 às
20h), além da Orquestra de Metais da Banda Marcial de Cubatão, que fará
releituras para trilhas sonoras de filmes e séries exclusivamente de horror no
dia 19/10 às 15h.
E
entretenimento não vai faltar na Horror Expo 2019! Além da presença ilustre de
Annabelle, entre a lista de experiências, inclusas no valor do ingresso, já
foram anunciadas tradicionais atrações como o Castelo dos Horrores e Cemitério,
ambas desenvolvidas pela Indiana Mystery (empresa que atuou em grandes parques
como Playcenter, Hopi Hari e Beto Carrero World); o Celeiro do Horror, atração
criada pela Prevent Senior, patrocinadora do evento; um Trem Fantasma em Realidade
Virtual, exclusivamente desenvolvido para a HORROR EXPO pelo Esconderijo
Criativo e Mundo360; os Truckescapes, caminhões adaptados como escape rooms,
Esquadrão de Elite e Operação Resgate da Escape Time; escape games com Cadeira
Elétrica e Barril Explosivo, criados exclusivamente pela empresa Fugativa; e o
fantástico Museu dos Monstros, acervo do cineasta Rodrigo Aragão que engloba
cenários e personagens dos filmes “Mangue Negro” (2008), “A
Noite do Chupacabras” (2011), “Mar Negro” (2013), “As
Fábulas Negras” (2015), “A Mata Negra” (2017) e o novíssimo
“O Cemitério das Almas Perdidas”, que tem previsão de lançamento para
este ano. Também foi desenvolvida uma área com mais de 1000 m² batizada como
Horror Artists’ Pavilion, que reunirá ilustradores, autores, quadrinistas e
escultores.
Novos
convidados e atrações do evento ainda serão anunciados.
Os ingressos
da Horror Expo 2019 já estão disponíveis em seu terceiro lote, com valores a
partir de R$ 170,00, com entradas por dia, passaportes para os três dias de
evento e opções de ingressos VIP, que dão diversas vantagens para o comprador.
Qualquer visitante que adquira o ingresso inteiro comum ou passaporte inteiro
comum, pode adquirir sua entrada com 50% de desconto com o Ingresso Solidário
Horror Expo, mediante a doação de 1 kg de ração para cães ou gatos, que deve
ser entregue no dia do evento. Toda a venda de ingressos da Horror Expo 2019 é
operada pela Eventbrite e está disponível para comercialização pelo site
oficial do evento, horrorexpo.com.br.
SERVIÇO
HORROR EXPO 2019:
Datas: 18,
19 e 20 de outubro de 2019
Horário: das
12h às 22h
Local: Expo
Center Norte
Endereço:
Rua José Bernardo Pinto, 333 – Vila Guilherme, São Paulo/SP, CEP: 02055-000
Ingressos:
Ingresso
individual por dia:
3º Lote:
valor promocional a partir de R$ 170,00 (entrada solidária e meia-entrada)
Passaporte
individual para os três dias do evento:
3º Lote:
valor promocional a partir de R$ R$ 390,00 (entrada solidária e meia-entrada)
Uma das casas mais importantes de Curitiba, o “Hangar a Casa do Ócio”, recebe pela primeira vez o músico e compositor Vagner Luiz, que com a alcunha de Veio Rock, leva seu trabalho autoral para a capital curitibana com convidados.
O evento está agendado para o dia 04 de outubro e será também celebrado o pré-lançamento do novo single “Sem Rumo”. Além de conferir um show com todo seu repertório autoral, Veio Rock, irá apresentar um repertório recheado de clássicos do Rock Nacional e mundial.
As portas serão abertas às 21h e a banda Black Evil comanda o primeiro show, em seguida Veio Rock se apresenta e terá como convidado especial, o guitarrista Willian Lima da banda Mr. Presidente. Vale ressaltar que, o primeiro lote já se esgotou e agora só é possível adquirir o segundo lote pelo valor de R$15,00.
Serviço:
Atrações: Veio Rock – Black Evil
Data: 04/10/2019
Local: Hangar
Endereço: Alameda Dr. Muricy, 1091, São Franciso, Curitiba/PR
Oficialmente se encontra disponível em todas as plataformas digitais o single “Mirrorball”, o primeiro do novo álbum de estúdio de Ameslari, “City Stories”.
A música é a primeira amostra para fãs e seguidores do artista do que vem sendo trabalhado a meses.
Ameslari, que irá lançar seu álbum “City Stories” dia 04 de outubro, revela o conceito dessa música e como se inspirou ao escrevê-la: “pelo que me lembro a primeira coisa que surgiu foi o riff de teclado da introdução. Depois veio o refrão e dias depois o resto da letra. Ela fala sobre como o mundo está complicado e conflituoso e como parece que sempre que tentamos fazer algo para consertá-lo ele só piora. Assim, só nos resta dançar e tentar curtir a vida para esquecer disso um pouco, daí a ideia da bola de espelhos do título”.
Vale ressaltar que dia 27 de setembro mais um single – “The Fire” – será liberado.
Acaba de ser oficialmente lançado em todas as plataformas de Streaming, o primeiro EP da banda Dogma Blue. O registro “Quietus” é uma obra calcada em mesclar Heavy Metal tradicional, com elementos mais modernos, sem fugir da conotação criada por um estilo atemporal e indivisível para quem é fã de música pesada.
No decorrer das cinco faixas, o ouvinte irá conferir músicas bem estruturadas, letras inteligentes, refrãos cativantes e uma banda extremamente técnica e polida, sabendo de fato o que está fazendo.
O registro inicialmente está sendo lançado em todas as plataformas digitais, mas muito em breve, será também liberada em versão física para que os fãs, possam adquirir uma cópia dessa obra que marca oficialmente, o nascimento de um grande nome da música pesada brasileira.
“Quietus” pode ser conferido no Spotify (link abaixo), Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal, Music Amazon, Amazon, Shazam e várias outras plataformas. O lançamento digital desse álbum, é mais uma obra liberada pelo selo Roadie Metal/CD Baby.
Eles estão de volta! Após vários meses em tour, fechando parcerias e fincando o nome Claustrofobia em solo norte-americano, os músicos de um dos maiores nomes do Thrash Metal nacional, retornaram ao Brasil e sem perder tempo, anunciam oficialmente uma série de shows pelo país que terão início em outubro de 2019.
Até o presente momento, 13 datas estão confirmadas e outras ainda em negociação. O primeiro show em seu retorno ao Brasil, será uma icônica apresentação ao lado do Slayer, dia 02 de outubro, no espaço das Américas em São Paulo. Evento esse que é, o último do Slayer em terras paulistas, após a tour de despedida dos palcos.
Na sequência, dia 04 de outubro, aquele que promete ser o maior momento da carreira do Claustrofobia. A banda se apresenta em conjunto com o Torture Squad e Chuck Billy (Testament), no maior festival de música do mundo, o Rock In Rio.
Após essas duas datas marcantes, o Claustro inicia dia 18 de outubro, uma série de shows pelo país. Ao todo serão 11 datas em várias cidades distintas, atravessando estados diferentes e levando aquela energia, peso e vibração, que somente essa banda consegue entregar ao público que prestigia suas apresentações.
Confira as datas abaixo:
Intitulada de “Cachorro Loko Tour”, os eventos que serão realizados pós Rock In Rio, são datas organizadas pela “Agência OM” em parceria com a “Viabiliza Music Produtora”. Algumas datas ainda estão sendo negociadas e muito em breve, serão reveladas novas cidades e espaços que o Claustrofobia estará se apresentando.
Formação: Marcus D’Angelo – vocal, guitarra Rafael Yamada – baixo Caio D’Angelo – bateria
Show confirmado para o dia 1 de dezembro, no Espaço das Américas, em São Paulo, faz parte da turnê mundial do novo álbum “Cause and Effect”, que também passará pela Colômbia, Peru, Chile, Paraguai e Argentina
Crédito da foto: Alex Lake
Após seis anos de espera, a banda inglesa Keane acaba de confirmar que está de volta ao Brasil para mais uma inesquecível apresentação. O grupo fará o show de encerramento da sua nova passagem pela América do Sul, no próximo dia 1 de dezembro, no Espaço das Américas, em São Paulo.
Esta será a única performance da aclamada banda, que conta com Tim Rice-Oxley (piano/teclado, sintetizador), Tom Chaplin (vocal/guitarra), Richard Hughes (bateria) e Jesse Quin (baixo), para promover o novo álbum “Cause and Effect” no País.
A apresentação é uma realização da Move Concerts Brasil e faz parte da plataforma Live Music Rocks, apresentada pelo Banco do Brasil. Ourocard é o meio de pagamento oficial e Cielo é a plataforma de pagamento digital.
Os ingressos estão à venda para clientes com cartões Ourocard e público em geral em Livepass.com.br e bilheteria do Espaço das Américas.
Além da pré-venda, clientes Banco do Brasil com cartões Ourocard também contam com benefícios como ingressos com 50% de desconto*, parcelamento diferenciado e possibilidade de trocarem seus pontos Livelo* por ingressos. Saiba mais em www.beneficiosourocard.com.br.
A turnê do Keane pela América do Sul passará por: 20/11 – Centro Real – Bogotá, Colômbia 22/11 – Parque de Exposições – Lima, Peru 24/11 – Teatro Caupolican – Santiago, Chile 27/11 – Jockey Clube – Assunção, Paraguai 29/11 – Arena BA – Buenos Aires, Argentina 01/12 – Espaço das Américas – São Paulo, Brasil
“Cause and Effect” é o quinto disco de estúdio da banda e será lançado oficialmente no próximo dia 20 de setembro. Para saciar a expectativa dos fãs, a banda lançou recentemente o poderoso single “The Way I Feel”, que já tem aproximadamente 4 milhões de views no YouTube. A nova composição é emocional e prova que, apesar da pausa na carreira, eles estão mais fortes do que nunca.
Formada em 1995, em Battle, East Sussex, o Keane se tornou um dos nomes mais importantes da Grã-Bretanha já com o seu álbum de estreia Hopes and Fears (2004). Este trabalho foi disco de platina nove vezes e entrou na lista dos 40 álbuns mais vendidos de todos os tempos no Reino Unido.
O hit “Somewhere Only We Know”, que invadiu as rádios de todo o mundo, e fez com que a banda a ganhasse notoriedade mundial, foi executado em mais de 40 países; do Rio de Janeiro a Amsterdã, do estádio de Wembley ao palco do Saturday Night Live.
O grupo alcançou o topo das paradas britânicas com seus quatro álbuns anteriores e espera-se que o novo registro fonográfico conquiste o mesmo sucesso.
SÃO PAULO | 1 de dezembro de 2019 | Espaço das Américas
Classificação etária: 16 anos desacompanhados. Menores de 16 anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.
Pré-venda Banco do Brasil para portadores de cartões Ourocard Black, Infinite, Nanquim, Platinum Estilo e Grafite Estilo: início em 8 de agosto, às 10h00 (quinta-feira).
Pré-venda Banco do Brasil para todos os portadores de cartões Ourocard: 8 de agosto, às 10h00, até 12 de agosto, às 09h59.
*os ingressos disponíveis para a pré-venda são limitados. Essa quantidade vai garantir aos fãs acesso a todos os tipos de ingresso na venda ao público geral.
Venda para o público geral: a partir de segunda-feira, 12 de agosto, às 10h00.
A banda de ‘Horror Metal’ Final Disaster acaba de lançar a versão alternativa da música “Oblivion”. O tema é trilha sonora do curta metragem de mesmo nome, e é apresentada numa versão instrumental em piano.
O curta metragem “Oblivion” foi dirigido por Mariana Perin.
O vocalista Kito Vallim falou sobre o filme; “Esse filme é uma realização muito importante para nós. É uma maneira diferente de passarmos nossa mensagem e faz sentido nesse momento porque é no momento em que a gente começa a focar mais na história que está sendo contada. Assim, fechamos o ciclo do EP “The Darkest Path” e iniciamos o ciclo do nosso Full que vai ser uma obra conceitual. Esse curta dialoga com o futuro do Final Disaster.”
A diretora Mariana Perin também falou; “No curta-metragem, Oblivion é traduzido como a personificação dos medos e ansiedades do ser humano, se tornando uma espécie de perseguição, que nos confronta em nossa trajetória.”
O Final Disaster já está gravando o novo disco com Raphael Gazal, o mesmo produtor do EP. A banda planeja lançar o primeiro single próximo ao Halloween. O álbum será conceitual e terá participações especiais que serão divulgadas em breve – além é claro, de revelar a nova vocalista da banda, que ainda permanece em segredo.
A formação do Final Disaster traz Kito Vallim (vocal), Daniel Crivello (guitarra), Rodrigo Alves (guitarra), Felipe KBÇA (baixo) e Bruno Garcia (bateria).
O pessoal da Direito De Defesa que, atualmente, promove o álbum ‘Cultura da Impunidade‘ (2019) lançado pelo selo Roadie Metal para todas as pistas de streaming, subirá ao palco do Estância 66 Bar, em Padre Miguel, Rio de Janeiro.
A banda que recentemente liberou o vídeo ao vivo da canção ‘Bala Perdida‘, levará a mesma energia e mensagem de protesto ao público que comparecerá ao local no dia 30 de novembro.
Além de ‘Cultura da Impunidade’, o grupo lançou o álbum ‘Na Cara Deles…‘ em 2004 e apresenta junto ao repertório autoral, clássicos que ajudaram a pavimentar a cena rocker brasileira. Fique atento no site oficial e redes sociais da banda, mais informações serão publicadas em breve.
Assista pelo YouTube o vídeo ao vivo de ‘Bala Perdida’, gravado do “Rock 80 Festival”, no Link Mall, Barra da Tijuca/RJ a 27/07/2019.
Direito De Defesa é formada por
Marcos Rhamirez (vocal)
Alexander Xavier (guitarra)
Walter “Alpeer” (bateria)
Leonardo Medeiros (baixo)
Escute o álbum ‘Cultura da Impunidade’ pelas plataformas digitais
Comentários