Após apresentar oficialmente a capa de “Midnight Line”, a banda Rider explica o conceito da arte criada e revela que a mesma, tem importância significativa para um dos integrantes do grupo.
Elabora pelo artista Eduardo Untura, a concepção artística de Midnight Line, vai de encontro com um problema crônico sofrido pelo guitarrista da banda Fernando Matinandes. O músico constantemente sofre de paralisia do sono e, segundo ele, são assombrosamente terríveis. Seguindo esse conceito sofrido por Fernando, a arte teve nessa premissa a inspiração inicial, após uma das paralisias que ele sofreu.
Explicando cada uma das figuras e ideias impostas na arte, a banda revela: “Na janela do lado esquerdo tem um espírito que supostamente seria da mulher assassinada se vingando do assassino usando do trem para isso. No outro lado do trem tem o maquinista desesperado sem saber o porquê do trem está desgovernado”.
“Os corvos representam espíritos de outras pessoas mortas que acompanham o Andarilho Assassino por onde ele vai”.
“Fica no ar a questão: A mulher é vítima e está se vingando ou a vítima seria o próprio Andarilho que fora enfeitiçado pela Mulher tempos atrás e ele é quem estava se vingando. Ao matar a feiticeira/bruxa estaria quebrando esse feitiço, porém sua morte também está a caminho, vindo de trem”.
“Por fim temos o relógio marcando exatamente meia noite na plataforma, onde tudo acontece”.
O álbum está em fase final de produção e, em breve, a banda estará apresentando a tracklist oficial, data de lançamento, singles e formato que o registro será disponibilizado aos fãs.
No Brasil a Facing Fear já é uma das bandas mais atuantes da cena Metal da atualidade. A forma como se apresenta é ovacionada por grande público porque seu estilo é totalmente fiel ao Heavy Metal tradicional, colocando o grupo como um dos responsáveis pela manutenção do estilo que tomou força nos anos oitenta.
Atualmente divulgando o seu novo álbum ‘Ana Jansen‘ (2019), lançado pela Classic Metal Records, a banda alcançou mais visibilidade explicada por resenhas e vídeos oficiais publicados em sites estrangeiros, como os europeus Metal Daze e Metal Temple e o americano Army Of One Tevevision, este, inclusive, apontando primeiro lugar em visitas para o videocipe de ‘I Wanna Play the Sound‘ e lyric video de ‘Hell’s Killer‘.
Recentemente a Facing Fear recebeu uma notícia que confirma a aceitação da banda pelo mundo, o site japonês Rock Stakk Records que divulga estatísticas de suas vendas, publicou na última semana o ranque dos cinco CDs mais vendidos em sua plataforma, onde ‘Ana Jansen’ aparece ocupando o segundo lugar. Acesse o site emhttp://rockstakk.shop-pro.jp/
“Isso é muito gratificante para nós, sabemos o quanto o Japão é apaixonado por Rock/Metal e, ter esse feedback positivo, só aumenta a esperança de a banda se apresentar por lá”, deseja Raphael Dantas, guitarrista e backing vocal.
O álbum ‘Ana Jansen’ foi mais criterioso na distribuição do que seu antecessor, EP ‘Lutaremos pelo Metal’ (2017) que, além de ter sido ótimo ‘opus’, ajudou a ampliar visões para o futuro em termos de mapeamento de logística.
“O EP já tinha sido bem sucedido e o álbum ‘Ana Jansen’ está indo pelo mesmo caminho, na verdade, melhor, porque a distribuição para outros países está sendo infinitamente maior. Que o show continue!”, reforça.
Na turnê de promoção ‘Carriage of Hell Tour’, a banda completada por “Terry Painkiller” (vocal), Nathalia Souza (baixo) e Vall Maranhão (bateria) leva para o palco um cenário que recria o tema do álbum, com painéis, pirotecnia, som esmagador e grande performance. Ainda há datas na agenda disponíveis.
Em busca de alcançar seu espaço, o novo nome do Heavy Metal brasileiro, o Dogma Blue, apresenta aos poucos os conceitos e processo de criação interna da banda. Após revelar o significado do nome, apresentar o primeiro single “No Garden”, o vocalista “Marcelo Paes” revela a ideia por trás dessa faixa e, como funciona seu processo de composição.
“Com a retomada da banda para o Tales e André, reanimou minha vontade de ter um trabalho autoral. Mas nenhuma das letras que tinha encaixava num riff que tinha em mente. Resolvi então tentar uma nova composição de letra e melodia. Fiz em um dia, com violão e um celular. Mostrei num ensaio e depois das ideias do Eduardo Legat (então baixista) para as linhas de baixo, saiu a base de guitarra pelo Tales e a bateria foi sendo desenvolvida pelo André a cada ensaio”.
“A ideia da letra está baseada no domínio das religiões e seitas, principalmente as do cristianismo. Começa falando sobre a posição de poder dos líderes religiosos, mas termina com a libertação pela autoconsciência sobre o tema”.
Aos poucos está sendo criado uma comunicação objetiva e intimista, onde a banda, procura deixar seus novos seguidores e fãs, inteirados sobre tudo que é oficialmente elaborado pelos músicos. Muito em breve, será apresentado as primeiras informações acerca do novo álbum que praticamente, está pronto para ter seu lançamento disponibilizado.
‘Aqui Estamos’ marca uma nova fase para o quinteto paulistano
Foto: Leonardo Palma Benaci
O single e videoclipe “Aqui Estamos” marca uma nova fase para o Sioux 66. Com uma letra que aborda o cotidiano e problemas da sociedade, o material foi produzido por Nobru Bueno, do Studio Pub (Santo André/SP), com masterização de Paulo Anhaia. Já o clipe, dirigido e editado por Victor Gorgatti, é uma realização da Domínio Media Craft. “O material, que precede o novo álbum, é o nosso primeiro com Yohan Kisser dividindo as guitarras com Bento Mello. O processo de composição foi intenso, mas conseguimos tirar o melhor de cada um junto com Nobru Bueno (Studio Pub)”, disse o vocalista Igor Godoi. “Durante as composições, nos mantivemos abertos para experimentar novas linguagens. Gravar com Nobru Bueno foi uma experiência incrível! Ele esteve de acordo com as ideias e conceitos, além de ter feito um ótimo trabalho em captação e timbragem”, acrescentou o guitarrista Yohan Kisser.
Além de um novo álbum, previsto para este ano, Igor Godoi (vocal), Bento Mello e Yohan Kisser (guitarras), Fabio Bonnies (baixo) e Gabriel Haddad (bateria) se preparam para a apresentação no Rock in Rio. O show ocorre no dia 4 de outubro (sexta-feira) no Rock District, um bairro dentro das dependências do festival. “Poder tocar no Rock in Rio é a realização de um sonho, não apenas profissionalmente, mas também como fãs de rock. Todos nós já estivemos na plateia do festival no papel de fãs, assistindo bandas que amamos e nos influenciaram, mas agora estaremos lá tocando”, comemorou o baixista Fabio Bonnies. “Nosso show será um pouco diferente. Além de músicas novas que estamos preparando, iremos homenagear bandas que fizeram parte da história do Rock In Rio. Vai ser incrível!”, acrescentou.
Antes, porém, o quinteto se apresentará no “Furia Fest”, que ocorre em 31 de agosto (sábado), no Manifesto Bar (SP), e contará, além do Sioux 66 e dos anfitriões do Furia Inc., com o Kryour e o projeto Men Of Mayhem (MOM).
Tendo dois álbuns na bagagem – “Diante Do Inferno” (2013) e “Caos” (2016), além do EP “Sioux 66” (2012) e dos singles “A Hora é Essa” (2018) e “Aqui Estamos” (2019), o Sioux 66 já realizou shows ao lado de ícones como Aerosmith e Papa Roach.
A Free Pass Entretenimento confirma a vinda para o Rio de Janeiro e São Paulo, nos dias 22 e 24 maio de 2020, respectivamente, do The Ultimate Queen Celebration, um tributo arrebatador ao grupo, comandado pela voz e carisma de Marc Martel, que levou Celine Dion às lágrimas durante a performance de ‘Somebody to love’, no programa canadense En direct de l’Universe.
Em The Ultimate Queen Celebration algumas das canções mais icônicas da história se encontram com performance teatral e produção impecável. O show engloba hits diversos do Queen, desde a grandiosidade de ‘Bohemian Rhapsody’, até a injeção de adrenalina de ‘We will rock you’, passando pela eufórica ‘We are the champions’. Some a esses sucessos a funky ‘Another one bites the dust’, o rockão de arena ‘Under Pressure’ (parceria com David Bowie), a alma de ‘Somebody To Love’ e o swing de ‘Crazy little thing called love’… E pronto! Estão reunidos os ingredientes para um show memorável. O Ultimate Queen Celebration também traz um ângulo único que vai fazer a plateia querer conhecer mais do talento de Martel. “Perto do fim da sua carreira, Freddie explorou outros estilos musicais, como a ópera, então, pensando nisso, o show também inclui algumas canções conhecidas e como elas soariam se Mercury tivesse as interpretado”, explica Marc. “Por exemplo, eu canto ‘Ave Maria’ sozinho ao piano e também a ária ‘Nessun dorma’ no estilo do Freddie, assim deixamos espaço para a imaginação da plateia, em vez de tocar somente Queen. Pode–se dizer que é um show com os grandes sucessos, mas também com um sabor diferente, no qual exploro outras coisas que Freddie poderia ter gravado.”
Marc Martel Marc Martel não surgiu na cena musical do nada. O artista teve uma carreira de 13 anos, que começou em 1999, com a banda de rock canadense Downhere, com direito a turnês em vans apertadas pelas estradas da América do Norte. “Quando eu era do Downhere fazia de tudo para não parecer com o Freddie Mercury, mas era inevitável: muitas pessoas me comparavam com ele, eu senti que estava até prejudicando o grupo”, lembra Martel.
Em 2011, ele participou de um concurso para se juntar ao baterista original do Queen, Roger Taylor, no projeto-tributo ao grupo The Queen Extravaganza. O video postado por Martel no YouTube cantando ‘Somebody to Love’ teve mais de um milhão de visualizações em poucos dias. Martel acabou sendo um dos vencedores da competição que o levou para uma turnê de seis semanas com The Queen Extravaganza, onde ficou até 2017, quando deixou o grupo para se juntar ao atual The Ultimate Queen Celebration.
Serviços Marc Martel “The Ultimate Queen Celebration”
Rio de Janeiro 22 de maio 2020, sexta Horário: Portas 20h / Show 22h Local: Vivo Rio Endereço: Av. Infante Dom Henrique, 85 – Parque do Flamengo, Rio de Janeiro. Classificação etária: 18 anos.
Informações e compra de ingressos: SETOR VALOR Camarote A R$ 350,00 Camarote B R$ 330,00 Balcão R$ 250,00 Frisa R$ 300,00 Premium R$ 350,00 VIP R$ 330,00 Setor 1 R$ 300,00 Setor 2 R$ 250,00 Setor 3/ Bistrô R$ 200,00
A venda de ingressos online terá início no dia 26 de Agosto de 2019 a partir das 10hs. Os pontos de venda oficiais serão divulgados em breve.
PONTOS DE VENDA Os pontos de venda oficiais serão divulgados em breve.
*Não nos responsabilizamos por ingressos comprados fora dos pontos de venda oficiais. *Será expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas profissionais, câmeras semi-profissionais e filmadoras de qualquer tipo.
ASSESSORIA DE IMPRENSA Ana Paula Romeiro: apaula.romeiro@gmail.com
REALIZAÇÃO E PRODUÇÃO Free Pass e OnStage Agência
São Paulo 24 de maio de 2020, domingo Horário: Portas 18h / Show 20h Local: Espaço das Americas Endereço: Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda Classificação etária: 16 anos / Menores de idade entre 12 e 15 anos entram somente acompanhados de um dos pais ou responsável legal, mediante assinatura de termo de responsabilidade no dia do show.
Informações e compra de ingressos: SETOR VALOR PLATINUM R$ 380 AZUL PREMIUM R$ 340 AZUL e A R$ 300 AMARELO B, C e D R$ 260 VERDE E, F, G e H R$ 240 ROSA I, J e K R$ 200 LILÁS PCD (Cadeirante e/ou Acompanhante) R$ 200
A venda de ingressos terá inicio no dia 27 de agosto de 2019 a partir do meio-dia, tanto online como nos pontos de venda oficiais.
*Não nos responsabilizamos por ingressos comprados fora dos pontos de venda oficiais. *Será expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas profissionais, câmeras semi-profissionais e filmadoras de qualquer tipo.
ASSESSORIA DE IMPRENSA Ana Paula Romeiro: apaula.romeiro@gmail.com
Faltando poucos dias para entrarem em estúdio e, oficialmente dar início as gravações do novo álbum “The Woman and the Dragon, a banda Seventh Sign From Heaven, apresenta duas informações importantes.
A primeira é a ingressão do novo guitarrista Emanuel Lima, que já chega com a incumbência de ser o responsável por gravar uma das guitarras do novo disco. Emanuel atualmente está com 21 anos e, é considerado um dos prodígios da guitarra no estado do Piauí. O jovem músico toca desde os 07 anos e se interessou pelo instrumento, após conhecer bandas como Iron Maiden, Megadeth, Dream Theater e várias outras.
Emanuel não esconde a satisfação em ser oficialmente o novo guitarrista da Seventh Sign From Heaven: “A minha entrada na Seventh Sign From Heaven é uma realização muito grande e valorosa para a minha carreira como músico (sendo que esta é a minha primeira experiência profissional como músico), me sinto honrado em fazer parte de um projeto tão bacana e espero poder contribuir positivamente para a banda assumindo as guitarras da banda. ”
A outra informação, é que, dia 10 de setembro os músicos da Seventh Sign From Heaven, estarão em São Paulo, no “Stúdio Fusão” de Thiago Bianchi, iniciando as gravações do novo álbum.
SEVENTH SIGN FROM HEAVEN É FORMADO POR: Mark Neiva: Vocal/Guitarra Emanuel Lima: Guitarra Filim Nascimento: Bateria Zinha Soares: Baixo
Banda também assinou contrato com C3 Management para gestão de carreira internacional e William Morris Endeavor (WME) para agenciamento de shows mundial
O Ego Kill Talent anuncia que finalizou o processo de
gravação do seu mais novo álbum, no 606, estúdio de Dave Grohl/Foo Fighters,
nos arredores de Los Angeles (EUA), ao lado do renomado produtor Steve Evetts
(The Cure, Dillinger Scape Plan, Sepultura, The Used, Story of The Year, Devil
Driver, Everytime I Die, Symphony X).
Sabendo da responsabilidade em superar toda a excelente
repercussão do debut álbum homônimo, o grupo trabalhou arduamente por mais de 1
ano e meio neste disco, que contará com participação de Roy Mayorga, baterista
do Stone Sour (projeto paralelo de Corey Taylor, vocalista do Slipknot), música
em parceria com John Dolmayan, baterista do System of A Down, e da inusitada
participação do skatista Bob Burnquist, que toca percussão em uma das faixas do
álbum.
Enquanto este registro não é lançado, Niper Boaventura
(guitarra/baixo), Jean Dolabella (bateria/guitarra), Jonathan Correa (vocal),
Raphael Miranda (bateria/baixo) e Theo van der Loo (guitarra/baixo) já estão
ensaiando para a apresentação no ROCK IN RIO. O grupo é uma das atrações do dia
28 de setembro, junto de Foo Fighters, Weezer, Whitesnake, Titãs e convidados,
entre outros. Ingressos já estão esgotados.
Além disso, aproveitando a força dos bons ventos, o Ego Kill
Talent foi confirmado recentemente para abrir aos shows do Metallica no Brasil
em 2020. As apresentações acontecerão em Porto Alegre (21/04 – Arena do
Grêmio), Curitiba (23/04 – Estádio Couto Pereira), São Paulo (25/04 – Estádio
do Morumbi) e Belo Horizonte (27/04 – Estádio Mineirão).
Nas quatro datas, a venda começou no último dia 22 de agosto
pela internet e nas bilheterias oficiais. Os ingressos, que podem ser
parcelados em até 5 vezes exclusivamente para os clientes cartão Elo e 3 vezes
para os demais cartões, estarão disponíveis online pelo site
https://www.eventim.com.br e nas bilheterias oficiais. Mais informações no
serviço abaixo.
A turnê é apresentada pela Elo e produzida pela Live Nation.
Budweiser é a cerveja oficial da turnê. Hospital Sancta Maggiore é o fornecedor
oficial de São Paulo. Para mais informações, visite www.livenation.lat.
A banda vem cada vez mais consolidando os passos internacionais de sua carreira aproveita para anunciar oficialmente que assinou contrato de gerenciamento internacional de carreira com a C3 Management e contrato de agenciamento com William Morris Endeavor (WME) para o booking internacional.
A C3 Management tem sede em Austin, Texas, e escritórios em
Londres, Los Angeles, Nashville, Nova York e Boston, foi criada em 2007, por Charlie
Walker, Charles Attal e Charlie Jones, que também são fundadores da C3 Presents, uma das
maiores produtoras de eventos ao vivo do mundo (Lollapalooza, Austin City
Limits, etc). Hoje, a C3 Management é responsável pela gestão de artistas como
The Strokes, Justice, Phoenix, entre outros.
O Ego Kill Talent agora também faz parte do seleto e
estrelado time da William Morris Endeavor (WME), uma das maiores e tradicionais
agências de talentos do mundo. A companhia representa os principais artistas em
diversos segmentos musicais como A Perfect Circle, Adele, Alanis Morissette,
Arctic Monkeys, Backstreet Boys, Billy Idol, Bruno Mars, Camila Cabello, Calvin
Harris, The Chemical Brothers, Depeche Mode, Drake, Duran Duran, Eagles of
Death Metal, Eddie Vedder, Erasure, Faith No More, Florence + The Machine, Foo
Fighters, Greta Van Fleet, Justin Timberlake, Kenny G., Kings of Leon, Mark
Knopfler, Nine Inch Nails, Pearl Jam, Pharrell Williams, Queens of the Stone
Age, Red Hot Chilli Peppers, Selena Gomez, Skrillex, Slash, Soundgarden, The
Strokes, System of A Down, Van Halen, entre outros. A WME é responsável pelo
agendamento de mais de 30.000 datas em todo o mundo, desde viagens e festivais
internacionais.
Thiago Endrigo, advogado e sócio da Elemess, empresa responsável
pela estratégia de internacionalização do Ego Kill Talent ressalta: “Esse
é um momento muito importante para o Ego Kill Talent. Estamos consolidando um
plano de internacionalização traçado há 3 anos, desde que começamos a trabalhar
juntos. Com a C3 e WME, a banda passa ter uma musculatura para viabilizar ações
internacionais na carreira muito maiores que não seriam possíveis com uma
empresa no Brasil. E para a Elemess, o Ego Kill Talent é justamente o case de
sucesso que buscávamos construir para criar oportunidades de negócios
internacionais que agora são realidade”.
Fundado em dezembro de 2014, em São Paulo, o Ego Kill Talent
já se apresentou no Rock in Rio, Lollapalooza Brasil, Lollpalooza Chile,
Download Madrid, Download Paris, Rock am Ring e Graspop, abriu cinco shows de
estádio para Foo Fighters e Queens of the Stone Age no Brasil, e dividiu o
palco com grandes nomes como Guns N’ Roses, Ozzy Osbourne e Within Temptation.
Endereço: Av. Padre Leopoldo Brentano, 110 – Humaitá, Porto
Alegre
Ingressos: a partir de R$125,00 (ver tabela completa)
Classificação etária: 08 a 14 anos acompanhados de
responsável legal. Desacompanhado a partir de 15 anos. Menores de 08 anos não
terão acesso ao evento.*
*Sujeito à alteração Judicial
SETORES
MEIA-ENTRADA
INTEIRA
PISTA PREMIUM
R$ 370,00
R$ 740,00
PISTA
R$ 195,00
R$ 390,00
CADEIRA INFERIOR
R$ 220,00
R$ 440,00
CADEIRA SUPERIOR
R$ 125,00
R$ 250,00
CADEIRA GOLD
R$ 190,00
R$ 380,00
BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA
Dia 20/agosto: das 12hs às 18hs
Pepsi On Stage – Av. Severo Dullius, 1995 – Anchieta, Porto
Alegre – RS, 90200-310
Dias 21, 22/agosto: das 12hs às 18hs
Arena do Grêmio – Bilheteria Portão 2
Av. Padre Leopoldo Brentano, 110 – Humaitá, Porto Alegre –
RS, 90250-590
A partir de 23/agosto:
Arena do Grêmio – Bilheteria Portão 2
Av. Padre Leopoldo Brentano, 110 – Humaitá, Porto Alegre –
RS, 90250-590
Horário de funcionamento: Terça a sábado das 10hs as 18hs |
Não há funcionamento em feriados.
Obs.: Em dia de jogos e eventos, o horário de funcionamento
está sujeito a alteração.
VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE
CONVENIÊNCIA
O único canal de vendas oficial é o www.eventim.com.br.
Obs: não adquira ingressos em qualquer outra plataforma.
FORMAS DE PAGAMENTO
Internet: Cartões de Crédito
Bilheteria oficial: Dinheiro, Cartões de Credito e Debito.
Cheques e Boletos não são aceitos.
MEIA-ENTRADA
Em vigência desde 01/12/2015 o decreto nº 8.537 de 5 de
outubro de 2015 garante que 40% dos ingressos de um evento sejam destinados à
meia entrada.
Confira no link www.eventim.com.br/meiaentrada as leis de
meia-entrada do seu Estado, identificando quem tem direito ao benefício e os
documentos comprobatórios solicitados na venda e no acesso ao evento.
INFORMAÇÕES ADICIONAIS
O limite de compra é de até 06 ingressos por CPF.
CURITIBA
Data: 23 de abril de 2020 (quinta-feira)
Abertura dos Portões: 17h
Horário do show do Ego Kill Talent: 18h30
Horário do show do Greta Van Fleet: 19h30
Horário do show do Metallica: 21h
Local: Estádio Couto Pereira
Endereço: R. Ubaldino do Amaral, 37 – Alto da Glória,
Curitiba – PR
Ingressos: a partir de R$145,00 (ver tabela completa)
Classificação etária: 08 a 14 anos acompanhados de
responsável legal. Desacompanhado a partir de 15 anos. Menores de 08 anos não
terão acesso ao evento.*
*Sujeito à alteração Judicial
SETORES
MEIA-ENTRADA
INTEIRA
PISTA PREMIUM
R$ 375,00
R$ 750,00
PISTA
R$ 200,00
R$ 400,00
CADEIRA SOCIAL SUPERIOR
R$ 230,00
R$ 460,00
CADEIRA SOCIAL INFERIOR
R$ 210,00
R$ 420,00
CADEIRA PRO TORK
R$ 265,00
R$ 530,00
ARQUIBANCADA
R$ 145,00
R$ 290,00
BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA
Dias 20, 21 e 22/agosto: das 12hs às 18hs
Estádio Major Antônio Couto Pereira – Bilheteria 2
Horário de funcionamento: Terça a sábado das 10hs as 18hs |
Não há funcionamento em feriados.
Obs.: Em dia de jogos e eventos, o horário de funcionamento
está sujeito a alteração.
VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE
CONVENIÊNCIA
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FORMAS DE PAGAMENTO
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MEIA-ENTRADA
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SÃO PAULO
Data: 25 de abril de 2020 (sábado)
Abertura dos Portões: 17h
Horário do show do Ego Kill Talent: 18h30
Horário do show do Greta Van Fleet: 19h30
Horário do show do Metallica: 21h
Local: Estádio do Morumbi
Endereço: Praça Roberto Gomes Pedrosa, 1 – Morumbi, São
Paulo – SP
Ingressos: a partir de R$145,00 (ver tabela completa)
Classificação etária: 08 a 14 anos acompanhados de
responsável legal. Desacompanhado a partir de 15 anos. Menores de 08 anos não
terão acesso ao evento.*
*Sujeito à alteração Judicial
SETORES
MEIA-ENTRADA
INTEIRA
PISTA PREMIUM
R$ 390,00
R$ 780,00
PISTA
R$ 210,00
R$ 420,00
ARQUIBANCADA 1
R$ 160,00
R$ 320,00
ARQUIBANCADA 2
R$ 145,00
R$ 290,00
ARQUIBANCADA 3
R$ 160,00
R$ 320,00
ARQUIBANCADA 4
R$ 160,00
R$ 320,00
CADEIRA SUPERIOR 1
R$ 240,00
R$ 480,00
CADEIRA SUPERIOR 2
R$ 240,00
R$ 480,00
CADEIRA SUPERIOR 3
R$ 240,00
R$ 480,00
CADEIRA SUPERIOR 4
R$ 240,00
R$ 480,00
INFERIOR A
R$ 230,00
R$ 460,00
INFERIOR B
R$ 230,00
R$ 460,00
BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA
Horários de funcionamento: Terça-feira a domingo das 10hs às
18hs | Não há funcionamento em feriados.
Obs.: Em dia de jogos e eventos, o horário de funcionamento
está sujeito a alteração.
VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE
CONVENIÊNCIA
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FORMAS DE PAGAMENTO
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Bilheteria oficial: Dinheiro, Cartões de Credito e Debito.
Cheques e Boletos não são aceitos.
MEIA-ENTRADA
Em vigência desde 01/12/2015 o decreto nº 8.537 de 5 de
outubro de 2015 garante que 40% dos ingressos de um evento sejam destinados à
meia entrada.
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BELO HORIZONTE
Data: 27 de abril de 2020 (segunda-feira)
Abertura dos Portões: 16h
Horário do show do Ego Kill Talent: 18h30
Horário do show do Greta Van Fleet: 19h30
Horário do show do Metallica: 21h
Local: Estádio Mineirão
Endereço: Av. Antônio Abrahão Caram, 1001 – São José, Belo
Horizonte – MG
Ingressos: a partir de R$140,00 (ver tabela completa)
Classificação etária: 08 a 14 anos acompanhados de
responsável legal. Desacompanhado a partir de 15 anos. Menores de 08 anos não
terão acesso ao evento.*
*Sujeito à alteração Judicial
SETORES
MEIA-ENTRADA
INTEIRA
PISTA PREMIUM
R$ 370,00
R$ 740,00
PISTA
R$ 195,00
R$ 390,00
CADEIRA INFERIOR (ROXA)
R$ 210,00
R$ 420,00
CADEIRA INFERIOR
R$ 210,00
R$ 420,00
CADEIRA SUPERIOR
R$ 140,00
R$ 280,00
BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA
Dias 20, 21, 22 e 23 de agosto: das 12hs às 18hs
Estádio Mineirão – Bilheteria Norte
Rua Av. Antônio Abrahão Caram, 1001 – São José, Belo
Horizonte /MG – Cep 31275-000
Horários de funcionamento: De Segunda a sexta-feira das 10h
às 19h | Sábados das 10h às 16h | Não há funcionamento em feriados.
VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE
CONVENIÊNCIA
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Obs: não adquira ingressos em qualquer outra plataforma.
FORMAS DE PAGAMENTO
Internet: Cartões de Crédito
Bilheteria oficial: Dinheiro, Cartões de Credito e Debito.
Cheques e Boletos não são aceitos.
MEIA-ENTRADA
Em vigência desde 01/12/2015 o decreto nº 8.537 de 5 de
outubro de 2015 garante que 40% dos ingressos de um evento sejam destinados à
meia entrada.
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meia-entrada do seu Estado, identificando quem tem direito ao benefício e os
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O empresário e diretor da Top Link Music, Paulo Baron, concedeu uma entrevista nova para o canal Ovo Graudo no youtube e falou sobre diversos pontos de sua carreira, as bandas com as quais já trabalhou e como crescer no entretenimento.
Atualmente, Paulo Baron se concentra em atividades promocionais do seu livro “Rocking All My Dreams”, onde conta sua saga de sucesso no mercado do entretenimento ao vivo e no gerenciamento de carreira de diversas bandas ao redor do mundo.
Show celebra 30 anos da banda de Thrash Metal, com repertório focado nos álbuns Phantasmagoria e The Hangman Tree
No dia 31 de agosto de 2019, o Sesc Belenzinho promove mais uma edição do projetoMúsica Extrema. Desta vez, a banda convidada é a mineira The Mist, que se apresenta na Comedoria às 21h30.
Formada por Jairo Guedz (guitarra, ex-Sepultura), Vladimir Korg (vocais, ex-Chakal),Chris Salles (bateria, ex-Mayhem) e Wesley Ribeiro (baixo, atual Hells Punch – substituindo Cello Dias), o grupo traz ao palco show da The Scarecrow Tour XXI, que celebra os 30 anos de banda e tem repertório focado nos álbuns Phantasmagoria, de 1989, e The Hangman Tree, de 1991, considerado por muitos um clássico do Thrash Metal brasileiro.
Fundada por Cello Dias, o The Mist é originário da prolífica cena de Thrash Metal de Belo Horizonte (MG) dos anos 1980, de onde saíram bandas como Sepultura, Sarcófago, Mutilator, entre outras. Além de Phantasmagoria e The Hangman Tree, possui em sua discografia o EP Ashes To Ashes, Dust To Dust, de 1993, e o álbumGottverlassen, de 1995, que incorporaram na sonoridade influências do Industrial.
Com suas atividades suspensas desde o final dos anos 1990, a banda ressurgiu em 2019 por uma iniciativa de Vladimir Korg, que reuniu os integrantes e, após meses de ensaios, retornou aos palcos com a The Scarecrow Tour XXI, que já passou por festivais como Abril Pro-Rock (PE), Armageddon Metal Fest (SC), entre outros.
A apresentação integra o Música Extrema, projeto musical do Sesc Belenzinho com shows de gêneros e estilos como o noise, heavy metal, thrash metal, death metal, hardcore e grindcore.
THE MIST Dia 31 de agosto de 2019. Sábado, 21h30 Local: Comedoria (650 lugares) Ingressos: R$ 20,00 (inteira); 10,00 (aposentado, pessoa com mais de 60 anos, pessoa com deficiência, estudante e servidor da escola pública com comprovante) e R$ 6,00 (credencial plena do Sesc – trabalhador do comércio de bens, serviços e turismo credenciado no Sesc e dependentes. Ingressos disponíveis pelo portal Sesc SP (www.sescsp.org.br) e nas bilheterias das unidades do Sesc. Limite de 2 ingressos por pessoa. Recomendação etária: 18 anos Duração: 90 minutos
Sesc Belenzinho Endereço: Rua Padre Adelino, 1000. Belenzinho – São Paulo (SP) Telefone: (11) 2076-9700 www.sescsp.org.br/belenzinho
Estacionamento De terça a sábado, das 9h às 22h. Domingos e feriados, das 9h às 20h. Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$ 5,50 a primeira hora e R$ 2,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 12,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional.Para espetáculos pagos, após as 17h: R$ 7,50 (Credencial Plena do Sesc – trabalhador no comércio de bens, serviços e turismo). R$ 15,00 (não credenciados).
Transporte Público Metro Belém (550m) | Estação Tatuapé (1400m)
A Free Pass Entretenimento confirma duas apresentações da banda finlandesa Stratovarius ao Brasil. Os show acontecem nos dias 22 de Novembro de 2019 em São Paulo, no Carioca Club, e 24 de Novembro em Fortaleza, no Armazem. As vendas dos ingressos para o show de São Paulo já estão disponíveis através do Clube do Ingresso e seus respectivos pontos de venda oficiais.
A banda Stratovarius foi formada em 1984, e possui como integrantes Timo Kotipelto, Jens Johansson, Matias Kupiainen, Lauri Porra, Rolf Pilve. A banda possui como singles Hunting High And Low, Forever, Destiny e Eagle Heart.
Stratovarius em São Paulo-SP Data: 22 de Novembro 2019, Sexta-feira Horários: Portas 21h / Show 22h30 Local: Carioca Club (www.cariocaclub.com.br ) Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2.899 – Pinheiros – São Paulo/SP Telefones: (11) 3813-8598 / 3813-4524 / 3814-5711 Classificação etária: 16 anos / Menores de 14 ou 15 anos somente acompanhados de um dos pais ou responsável legal, mediante apresentação de documento oficial (e original) com foto. Acesso à deficientes
*Será expressamente proibida a entrada de câmeras fotográficas amadoras, profissionais e semi-profissionais, e filmadoras de qualquer tipo. *A organização do evento não se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda oficiais.
Assessoria de imprensa oficial: Heloisa Vidal – press@freepass.art.br
Stratovarius em Fortaleza-CE Banda de abertura: Steel Fox Data: 24 de Novembro 2019, Domingo Horários: Portões 18h / Show 20h Local: Armazem Endereço: Rua Almirante Barroso, 444 – Praia de Iracema – Fortaleza/CE Classificação etária: 18 anos.
Informações e compra de ingressos
SETORES PREÇOS (R$) PISTA 240,00 PISTA social (+2 kg de alimento não perecível) 140,00 PISTA meia-entrada 120,00 CAMAROTE 280,00 CAMAROTE social (+2 kg de alimento não perecível) 150,00 CAMAROTE meia-entrada 140,00
Inicio das Vendas Ingressos à venda a partir do dia 28 de Agosto 2019, tanto online como nos pontos de venda físicos.
Realização e Produção: EMPIRE Mais informações: (85) 3093-6014
*A produção do evento NÃO se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda oficiais. *Será expressamente proibido a entrada com câmeras fotográficas e filmadoras de qualquer tipo, tanto amadoras como profissionais ou semi-profissionais.
A banda de Thrash Metal carioca FORKILL acaba de anunciar a entrada de seu novo guitarrista/vocalista, Igor Rodrigues (também integrante do No Remorse), que entra em um momento de extrema importância para o grupo, dando sequência na turnê de divulgação do elogiado novo álbum, “The Sound of the Devil’s Bell”. Igor fará sua estreia ao lado de Ronnie Giehl (guitarra), Gus Nascimento (baixo) e Rodrigo Tartaro (bateria) em 29/09, em festival a definir. O guitarrista Ronnie Giehl declarou: “Tivemos bons candidatos ao longo dos últimos meses, mas Igor foi o melhor em desempenho e também desde o começo demonstrou muita dedicação e entusiasmo em estar com a gente fazendo o Thrash rolar! Temos certeza que vai somar muito, tem um grande vocal além de ser um excelente guitarrista! Confiança total nessa nova fase que começa agora, a engrenagem volta a rodar com tudo e estamos felizes em poder voltar a mostrar as músicas do novo álbum ao vivo!”.
O FORKILL divulga também o lyric video para a faixa “Warlord”, um dos destaques do álbum e segundo single a ser lançado. Em resenha na última edição (#246) da revista Roadie Crew, “The Sound of the Devil’s Bell” recebeu a nota 9,0, onde o colaborador Leandro Nogueira Coppi destacou o trabalho de riffs e salientou as influências de Exodus e Testament e do Thrash Metal americano. A agenda de shows da banda está sendo atualizada após a mudança de formação, mas já há três datas confirmadas para o Estado de São Paulo, para os dias 01/11 em São José dos Campos, 02/11 na capital e 03/11 em Campinas. E para o dia 21/12 está programada uma apresentação com a lendária banda Attomica, em Bangu/RJ.
O trio instrumental liderado por Gabriel Thomaz, também guitarrista e vocalista do Autoramas, lançou nesta sexta-feira (23) o videoclipe de “Toilet Line”, terceira faixa já divulgada do álbum “Babababa”, com lançamento em CD previsto para setembro pela gravadora Hearts Bleed Blue (HBB).
“Toilet Line” conta com a animação de Eduardo Souza Lima, que trabalhou com o Autoramas nos vídeos de “Tudo Bem” e “Jet To The Jungle”. “Quando [Eduardo] soube do Gabriel Thomaz Trio, já quis fazer um clipe novo, se oferecendo prontamente com muita criatividade e seu estilo característico de roteiro e animação. Com seu senso de humor ácido, dessa vez ele inventou uma corrida espacial entre os membros do Gabriel Thomaz Trio, e é claro que com esse senso de humor não seria eu quem iria ganhar essa corrida. O resultado é a cara do diretor e do trio”, revela Gabriel Thomaz.
Antes de “Toilet Line”, a banda disponibilizou também as faixas “Ruradélica” e “Guitarrada No Pelo”. “Babababa” é o álbum de estreia do Gabriel Thomaz Trio e já está em pré-venda pela HBBStore.com
O SHATTERED GLASS, nome promissor do Prog Metal brasileiro, mais uma vez decidiu apostar no lançamento de vídeos, porém agora homenageando bandas que os influenciaram ao longo de sua curta e promissora jornada. Gravados em show realizado na cidade de São Paulo no mês de março e lançados ao longo do mês de maio, o quarteto formado por Gabriel Ferry (bateria/vocal), Vinícius Politano (guitarra/backing), Rafael Morassi (baixo/backing) e Diego Albuquerque (teclado/backing) mostraram um pouco de suas influências ao tocarem músicas de nomes tão díspares como Aerosmith, Foo Fighters e Dream Theater. “Nem sempre uma banda de progressivo tem influências únicas, de uma mesma linha sonora”, afirma o guitarrista Vinícius Politano, permitindo-se buscar inspiração no Rock e Pop em geral, além da música clássica. No caso do Aerosmith,“escolhemos essa música no contexto do show, porque um show tocando as músicas do nosso álbum era um sonho nosso e essa música diz muito sobre continuar sonhando e acreditando nos sonhos”.
E se o sonho continua vivo é por causa de músicas como “All My Life”, do Foo Fighters, pois como explica o guitarrista, “a música pode não ter uma ligação com o Metal Progressivo, mas sua energia é muito boa e ao vivo fica bem empolgante, sem falar que a gente nunca foi de se prender a um gênero musical mesmo!”. Se a energia é fundamental para compor boas músicas, o lado técnico também é um item essencial numa banda como o SHATTERED GLASS. A escolha de “The Root Of All Evil”, do Dream Theater, mostra o lado Prog Metal falando mais alto: “eles são a referência dentro do gênero, assim como também apreciamos Pain of Salvation, por exemplo, mas é impossível não dar o braço a torcer e dizer que eles são um verdadeiro espelho de qualidade que visamos a seguir”.
Por fim, a presença da faixa própria “Rising Fire” na sequência de vídeos apenas atesta a qualidade do álbum “Time for Change”.Vinícius Politano aproveita para explicar este foco nos clipes e diversos vídeos que tem sido lançados: “procuramos produzir um material compatível com a nossa estética e, principalmente, que tivesse uma qualidade indiscutível, sempre buscando aliar a nossa forma de olhar para a arte com os produtores visuais que trabalhamos, o pessoal da FoggyFilmes e o Artside Studio.”.
Enquanto o processo de gravações do primeiro full em anos do Leprosy vai andando a todo vapor. O grupo de Death/Thrash de Goiânia apresenta oficialmente duas versões do primeiro single que, apresenta a atual sonoridade do grupo e antecede ao aguardo novo álbum.
A música “Dogs of War” pode ser conferida em vídeo, através do canal oficial da banda no YouTube, ou, em todas as plataformas digitais. O single é uma explosão de riffs rápidos, vocais urrados e cozinha matadora. Fãs de Death, Sodom, Kreator, Slayer, irão encontrar na proposta musical do Leprosy, muita influência desses artistas consagrados do Metal extremo mundial.
Confira “Dogs of War” pelo YouTube:
Confira pelo Spotify:
Formação: Allan Paulino – Vocal Rinaldo Macedo – Guitarra Remus Silva – Baixo Lord Biula – Bateria
Com produção da Top Link Music, a banda Creedence Clearwater Revisited, ícone mundial do rock e um dos criadores do gênero em todo o planeta, retorna ao Brasil para turnê de despedida. O show em São Paulo acontece dia 25 de outubro, no Tom Brasil. A abertura do show fica a cargo da banda brasileira Doctor Pheabes.
A banda Doctor Pheabes é formada por Eduardo Parrillo (vocal), Fernando Parrillo (guitarra), Fabio Ressio (baixo) e Paulo Ressio (bateria). O quarteto, que começou a tocar junto na adolescência, se apresenta para divulgar o novo álbum “Army of the Sun”. O terceiro disco chega para provar a evolução da banda e amizade entre os integrantes e foi produzido pelo americado Kato Kwandwala falecido em 2018.
Os integrantes fundadores, Stu Cook e Doug “Cosmo” Clifford, estão em um ótimo momento da vida e se preparam para shows emocionantes nesta turnê de despedida dos fãs. Em outras passagens pela América Latina o grupo figurou shows sold out e apresentações históricas. No palco, o CCR apresenta com maestria estas músicas que são sucesso na mente e coração dos fãs. Em show recente, a banda tocou temas como “Have You Ever Seen The Rain?”, “Proud Mary” e “Born on the Bayou” e os grandes sucessos que a consagrou no topo da lista de bandas mais importantes do mundo ao lado de Beatles, Rolling Stone e U2.
Cada vez mais próximo de apresentar o primeiro EP da carreira, a banda de Heavy Metal, High Moonlight, convida fãs de Heavy/Hard para conhecer os dois primeiros singles que foram disponibilizados para audição completa no canal de YouTube da banda.
A primeira faixa oficialmente apresentada é, “The Sound of the Final Scene”. Com linhas melódicas bem elaboradas, o som é uma fusão entre tendências novas com estruturas clássicas que nos remetem aos anos 80.
Confira:
https://www.youtube.com/watch?v=jRLPfyunpO8
Já a segunda música, “Arcturians”, é uma obra incrivelmente bem construída. Variações e contratempos, são alguns dos pontos alto da música. Some tudo isso a excelentes riffs de guitarra e pronto, eis aqui, uma faixa de Heavy Metal puro e de extrema qualidade.
Confira:
https://www.youtube.com/watch?v=41DyzZdd_eA
Nas próximas semanas a High Moonlight irá informar maiores detalhes do EP que está sendo preparado. Capa, Tracklist, data de lançamento e conceitos, são todos revelados na hora certa! Aguarde.
Os venezuelanos do Alice In Hell possuem em sua discografia quatro álbuns viscerais e que convergem em linhas de Thrashe Groove Metal. Os discos lançados apenas em versões físicas, ou, liberados apenas no canal de YouTube da banda, agora recebem um novo tratamento e gradativamente, são liberados em todas as plataformas digitais pelo selo brasileiro Roadie Metal.
Após liberar “Pilgrim of Hate” (2012), a Alice in Hell apresenta o terceiro álbum de estúdio “El Descenso: Furia, Miedo e Hostilidad” em todas as plataformas digitais. O disco lançado oficialmente no ano de 2015, é uma avalanche de riffs rápidos, base bem estruturada, letras marcantes e vocais furiosas. O registro conta com 11 faixas, sendo dessas 02 cantadas em inglês e 09 em espanhol.
O material pode ser conferido na íntegra no Spotify (link abaixo), Deezer, ITunes, Google Play, Tidal, Napster, Amazon e várias outras plataformas. Confira:
O álbum da Ossos Cruzados, “Espectrofobia”, lançado recentemente, apresenta em sua linha temática, assuntos em grande maioria sobre filmes de terror e obras literárias de grandes dramaturgos de suspense e horror.
Tanto que a intro que abre o disco e dá nome ao álbum, é uma trilha sonora que tem como ideia, reunir todos os monstros para o ataque que está por vir. Na intro, a banda introduziu áudios de clássicos filmes comoGodzilla, King Kong, buzina de palhaço, uivos de lobisomem e vários outros.
A música que abre o disco após a intro é “Bala de Prata”. A faixa é diretamente inspirada no livro deStephen King, “Cycle of the Werewolf” e que, deu origem ao filme de 1985, “O Segredo da Bala de Prata”. A história conta sobre terríveis e violentos assassinatos que começaram a acontecer em uma pacata cidade do interior dos Estados Unidos. Um dos personagens do livro, um garoto de 11 anos, acreditava que quem estava matando as pessoas era um Lobisomem e com ajuda de sua irmã, ele vai à caça do monstro. No fim é revelado que o Lobisomem é o padre da cidade!
Além de criar conceitos incríveis para o disco “Espectrofobia”, o grupo inclui muito peso, riffs em agressividade cavalar e uma cozinha truculenta. O álbum pode ser conferido na íntegra em todas as plataformas de Streaming e no canal oficial da Ossos Cruzados no YouTube. Abaixo você irá conferir o single “Bala de Prata” pelo YouTube, ou se preferir, pelo Spotify.
“Aequilibrium”, o sexto álbum de estúdio do Torture Squad, acaba de ser oficialmente relançado em versão física pela gravadora “Shinigami Records” no formato original e digipack de altíssima qualidade, com um bônus exclusivo escolhido pela própria banda para esse relançamento.
O disco em questão foi lançado na Europa em agosto de 2010 pela Wacken Records que proporcionou ao grupo sua participação nos anos de 2008 e 2011 em um dos maiores festivais de metal do mundo, o Wacken Open Air.
Músicas consideradas clássicos absolutos da carreira do Torture Squad, estão disponíveis nesse registro fundamental e icônico na história do Metal brasileiro. Qual fã da banda não conhece “Raise Your Horns” ou “Generation Dead”? Músicas que sempre estão sendo incluídas nos shows atuais da banda.
O álbum já pode ser adquirido na loja virtual da Shinigami Recs:
Fiquem antenados porque essa não será a única novidade do Torture Squad, muito em breve o clássico álbum “Hellbound” (2007), também será disponibilizado fisicamente para vendas naShinigami Records.
Após o lançamento do bem recebido “Monolith Of Time”, os catarinenses do ORTHOSTAT tem ganhado grande destaque na imprensa especializada e desta vez, concederam uma importante entrevista a principal publicação impressa do continente sul-americano: a Roadie Crew!
Em um bate-papo abrangente, conduzido por Valtemir Amler, o guitarrista e vocalista David Lago falou sobre o início da banda, processo de composição, gravação e produção do supracitado álbum, sonoridade, temas abordados em suas letras, arte gráfica, além de mais informações sobre um possível novo trabalho.
A entrevista está disponível na seção cenário da edição #246 da revista, que traz em sua capa um especial ao vocalista André Matos – que nos deixou em junho deste ano. Para adquirir acesse www.roadiecrew.com/loja/revistas/edicao-246 ou nas principais bancas do Brasil.
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