Author Archives: Thiago Da Silva Tavares

Contagem regressiva: faltam 100 dias para o Rock in Rio 2019

Rio de Janeiro, 19 de junho de 2019 – Faltando exatos 100 dias para o início do Rock in Rio, o maior festival de música e entretenimento do mundo surpreende o público com o anúncio de mais três novos palcos. O primeiro será visto logo na chegada da Cidade do Rock. Estrategicamente posicionados próximos às duas entradas do festival, os Palcos Cariocas, patrocinados pelo MetrôRio, vão reunir artistas independentes durante toda a tarde fazendo um aquecimento do público.

Já dentro da Cidade do Rock, um novo palco, patrocinado pela plataforma de entretenimento Filtr Live, vai reunir novos expoentes da música em um lugar privilegiado com vista para toda a Cidade do Rock. O nome será escolhido por meio de voto dos fãs nas redes sociais do festival. O line-up deste palco será revelado nos próximos meses.

A última novidade fica na Rota 85. O palco Highway levará para a Cidade do Rock a atmosfera das estradas americanas com as bandas Cash Crash, Os Caras e Carol e JP Bonfá. As atrações vão levar para este novo palco o clássico Rock & Country Blues.  

 O Rock in Rio 2019 sempre busca oferecer ao público uma experiência ainda mais inesquecível. Só nesta edição, o festival traz cinco novas áreas: Espaço Favela, NAVE- Nosso Futuro é Agora, Fuerza Bruta, Rota 85 e a área dedicada à Dance Music – o New Dance Order. Ao todo são 16 espaços de atrações ocupando 385 mil m² do Parque Olímpico. Esta é considerada a maior Cidade do Rock de todos os tempos e a edição do festival com o maior número de atrações desde sua criação, em 1985.

Retirada de ingressos

A partir do dia 1º de julho começa a retirada dos ingressos para quem optou por ponto físico. Até dia 26 de setembro, as retiradas de ingressos do Rock in Rio ocorrerão no subsolo da Estação de Metrô Carioca. Estarão disponíveis para agendamento faixas de horário de 9h às 19h, de segunda a sexta-feira, e de 10h às 15h, aos sábados. Para agendar o horário, basta acessar o Histórico de Compras a partir de 24/6 no site da Ingresso.com e agende a retirada de seu pedido.

 A partir do dia 27 de setembro, a retirada ocorrerá exclusivamente nas bilheterias oficiais da Cidade do Rock, por ordem de chegada. Nos dias de festival (27, 28 e 29 de setembro, 03, 04, 05 e 06 de outubro), as bilheterias funcionarão das 10h às 22h; e nos dias intermediários (30 de setembro e 01 e 02 de outubro), das 9h às 19h, com encerramento de filas às 18h.

Primeira Classe

 O Transporte Primeira Classe, sucesso nas edições passadas do Rock in Rio, continuará a oferecer o serviço para o público que irá ao evento. No total, são 17 trajetos sem paradas, feitos em ônibus executivos. A opção é a mais confortável e a única que deixa os clientes em uma entrada exclusiva na Cidade do Rock. A volta acontece da mesma forma, saindo direto do parque rumo aos pontos selecionados na Cidade. A tarifa foi mantida desde a última edição: R$ 100 com direto a ida e volta. O valor pode ser parcelado em até 3 vezes, e a venda está aberta com vagas limitadas no site http://transporteprimeiraclasse.com.br/.

 O Primeira Classe conta com um dos maiores terminais rodoviários montados em um festival de música. A venda é somente online e os compradores deverão optar pelo ponto de partida, data e horário que desejarem, mas podem retornar em qualquer horário e para qualquer destino (exceto rota de Petrópolis), a partir de 22h, com saídas mediante demanda.  

Hotelaria da Cidade Maravilhosa pronta para receber os fãs do Rock in Rio

Dando continuidade às parcerias com a rede hoteleira do Rio de Janeiro, o Rock in Rio mais uma vez associa-se aos hotéis para garantir, assim, que seus visitantes desfrutem de melhores tarifas e inúmeros benefícios. Nos hotéis oficiais, o público poderá ter acesso a serviços exclusivos: kits de boas-vindas, ambiente temático, menu temático no restaurante e translado direto à Cidade do Rock, para não perder o horário de nenhum show. Para mais informações visite reserva.evnts.com.br/rock-in-rio-2019.

Por meio da Accor, apoiadora oficial do festival, também é possível adquirir hospedagens nos hoteis da rede:  https://www.accorhotels.com/pt-br/promotions-offers/early-booking-offers/owm010432-001-hoteis-rock-in-rio-2019.shtml

 Para adquirir pacotes de viagens os interessados devem entrar em contato com a Agência Oficial do Rock in Rio, a CVC, no link: https://www.cvc.com.br/promocao/rock-in-rio.

Sobre o Rock in Rio  

O Rock in Rio é o maior evento de música e entretenimento do mundo. Criado em 1985, nasceu com a missão de transformar as pessoas e o mundo a partir da música. Após 34 anos, o evento é parte relevante da história da música mundial e uma plataforma de comunicação que amplifica discursos e usa o poder de sua marca como força motriz para atingir seu compromisso na construção de um mundo melhor.  

 O poder de alcance do Rock In Rio tem números impactantes. O evento já soma 19 edições, 112 dias e 2.038 atrações musicais. Ao longo destes anos, mais de 9,5 milhões de pessoas passaram pelas Cidades do Rock. Em 2017, 143 milhões de pessoas foram alcançadas por conversas espontâneas sobre o Rock in Rio e, somente durante os dias de evento, foram 41,9 milhões de visualizações de vídeos nas redes. Nascido no Rio de Janeiro, o Rock in Rio conquistou não só o Brasil como, também, Portugal, Espanha e Estados Unidos, sempre com a ambição de levar todos os estilos de música aos mais variados públicos. 

 Consciente do poder disseminador da marca, o Rock in Rio pauta-se por ser um evento responsável e sustentável. Em 2001, reafirmou seu compromisso de mostrar às pessoas que pequenas atitudes do dia a dia são o caminho para fazer do mundo um lugar melhor para todos. Em 2013, foi reconhecido por seu poder realizador ao receber a certificação da norma ISO 20121 – Eventos Sustentáveis. Gerou 212,5 mil empregos diretos e indiretos em todas edições, mais de R$ 100 milhões investidos em causas e a construção de um legado positivo para as cidades por onde passa – formou 3.200 jovens no ensino fundamental, no Rio de Janeiro; colocou 760 painéis solares em escolas públicas, em Portugal; e montou 14 salas sensoriais em ONGs para atender crianças com deficiências mentais e visuais. Os investimentos são provenientes da venda de ingressos e de ações promovidas junto aos parceiros. 

 Em 2016, foi a vez de anunciar o projeto do Rock in Rio Amazonia Live, que já garantiu a restauração de mais de 73 milhões de árvores e acontece em todas as edições do evento até 2019. Além disso, desde 2006, o Rock in Rio se compromete a compensar 100% das emissões de CO2 do evento — com auditoria da Delloite — e investiu num plano de redução de emissões, que incluiu a elaboração de um manual de boas práticas para patrocinadores e fornecedores, o qual vem sendo aperfeiçoado a cada edição e é utilizado até hoje em todos os países onde é realizado. 

WHITESNAKE ANUNCIA SHOW EM BELO HORIZONTE

A banda inglesa WHITESNAKE chega a Belo Horizonte para uma única apresentação, no dia 25 de setembro, no Km de Vantagem Hall, e promete incendiar o público mineiro com seu poderoso e envolvente hard rock.

Os ingressos para a apresentação começam a ser vendidos na próxima terça-feira, 18 de junho, a partir das 12h pelo site https://premier.ticketsforfun.com.br/shows/show.aspx?sh=WHITSUB19  e nas bilheterias do Km de Vantagem Hall.

Formado por David Coverdale quando o vocalista saiu do Deep Purple, em 1978, o WHITESNAKE  já é considerado uma verdadeira lenda do rock. A banda conquistou o público brasileiro desde uma apresentação inesquecível na primeira edição do Rock in Rio, em 1985. Hoje, muitos álbuns depois, o Whitesnake segue na estrada com sua turnê ‘Flesh and Blood’, que vai promover o álbum que sai em maio de 2019. Além das músicas novas, o público brasileiro pode contar com um show repleto de hits, como ‘Here I go Again’, ‘Still of the Night’, ‘Is This Love’, ‘Slow And Easy’, ‘Love Ain’t no Stranger’ e ‘Crying in the Rain’, entre outros. Além do vocalista David Coverdale, a formação do Whitesnake que estará no Brasil conta Rob Beach e Joel Hoekstra (guitarras), Tommy Aldridge (bateria), Michael Devin (baixo) e Michele Luppi (teclados).

Serviço

Local: Km de Vantagens Hall – Belo Horizonte

Endereço: Av. Nossa Sra. do Carmo, 230 – Savassi – Belo Horizonte

Data: 25 de setembro (quarta-feira)

Portas: 20h

Whitesnake: 21h30

Classificação etária 16 (dezesseis) anos desacompanhados. Crianças entre 12 (doze) a 15 (quinze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Não será permitida a entrada de menores de 12 (doze) anos. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.”

Valores:

Setor                                                    Inteira                                 Meia

Pista Premium  Lote 1                    R$230,00                             R$115,00             

Pista Premium Lote 2                     R$250,00                             R$125,00

Pista Premium Lote 3                     R$280,00                             R$140,00

Pista Premium Lote 4                     R$310,00                             R$155,00

Pista-Arquibancada Lote 1            R$180,00                             R$90,00

Pista-Arquibancada Lote 2            R$200,00                             R$100,00

Pista-Arquibancada Lote 3            R$220,00                             R$110,00

Pista-Arquibancada Lote 4            R$240,00                             R$120,00

Ingressos à venda dia:  18/06/2019 às 12h

Online: https://premier.ticketsforfun.com.br/shows/show.aspx?sh=WHITSUB19

Pontos de venda https://premier.ticketsforfun.com.br/shows/show.aspx?sh=atend

Ponto de venda sem taxa:

Bilheterias do KM de Vantagens Hall.

Av. Nossa Sra. do Carmo, 230 – Savassi, Belo Horizonte – MG, 30330-000

Horário de Funcionamento: Segunda-feira: Fechado. Terça-Feira à Sábado das 12h00 às 20h00. Domingos e feriados das 13h00 às 20h00, ou até o início do espetáculo.

Meia Entrada:

Confira a política de meia entrada em: https://premier.ticketsforfun.com.br/shows/show.aspx?sh=atend

Mapa de Venda


Malta confirma tributo ao Queen com participação de Alírio Netto no Dia Mundial do Rock

A banda Malta fará apresentação em tributo ao Queen no Hard Rock Café, em Curitiba, no dia 13 de Julho, Dia Mundial do Rock. Os músicos da Malta estão muito felizes com este tributo ao legado do Queen e participação de Alírio Netto que atualmente viaja o mundo cantando os classicos do Queen. 
Compre ingresso para o show: https://www.ingressonacional.com.br/evento/13685/dia-mundial-do-rock

A banda Malta mudou o direcionamento de sua carreira e está colhendo os frutos do trabalho conquistado com muita energia, qualidade e paixão pela boa música. Este amor pela música pode ser sentido nas 11 faixas inéditas do novo álbum “IV” que ganhou notoriedade e está colaborando para internacionalização do grupo.
Produzido, mixado e masterizado por Adriano Daga nos estúdios Daga Music House e coproduzido por Thor Moraes no Do Martelo Studio, em São Paulo, o álbum “IV” teve seu projeto gráfico e direção de arte idealizado por Diego Lopes, mostrando que a Malta é auto suficiente em termos de produção. 

O grupo está atualmente em  atividade promocional do álbum “IV” e mais detalhes podem ser acompanhados nas redes sociais do grupo. 

Malta nas redes sociais:
http://www.maltaoficial.com.br/
https://www.facebook.com/maltaoficial
https://www.instagram.com/maltaoficial/
https://www.youtube.com/bandamaltaoficial

Angra: Banda remarca show no Templo Music

A banda Angra acaba de anunciar uma nova data para o show em São Paulo, que aconteceria no Templo Music, dia 8 de Junho e foi adiado após a morte do ex-vocalista e fundador do grupo Andre Matos.
A nova apresentação será no dia 28 de Julho no mesmo local e os ingressos antigos continuam válidos. 
Para quem quiser adquirir novos ingressos e ir ao show as vendas continuam no site da Ticket360. 

Compre seu ingresso: https://www.ticket360.com.br/evento/10213/angra-magic-mirror-tour

Em um comunicado nas redes sociais, os integrantes afirmaram que a apresentação que acontecerá será também em homenagem ao Andre Matos. 
O show do Angra no Templo Music também conta com a abertura da banda The Secret Society.

Formado por Guto Diaz (baixo e voz), Fabiano Cavassin (guitarra) e Orlando Custódio (bateria), a banda The Secret Society já é conhecida dos fãs paulistanos após aberturas icônicas para shows internacionais. O grupo já lançou álbuns singles e vem alcançando resultados ótimos nas plataformas digitais. 

O show do Angra faz parte da turnê “Magic Mirror” e será um dos ultimos antes da pausa do grupo. 
Aclamados pela bem-sucedida turnê do álbum “ØMNI” concluída com 104 shows ao redor do mundo, a banda Angra promete apresentar um repertório repleto de clássicos neste evento. 

SERVIÇO:
Angra ‘Magic Mirror Tour’
Banda convidada: The Secret Society
Domingo, 28 de Julho 
Abertura: 21:00
Local: Templo Music 
Endereço: Rua Guaimbé, 344 – Mooca – São Paulo – SP
Classificação: 18 Anos
Ingressos: https://www.ticket360.com.br/evento/10213/angra-magic-mirror-tour
Meet & Greet disponível para este evento.

Mais informações:
https://www.facebook.com/AngraOfficialPage

Malta fará sua primeira apresentação fora do país com o Europe na Bolívia

A banda Malta fará sua primeira apresentação fora do Brasil como convidada especial da banda Europe em La Paz, Bolívia, no dia 25 de setembro. Os músicos da Malta estão muito felizes com este feito pois além de fãs do Europe, também tem o fato de se apresentarem fora do Brasil e cantando em português.

“Estamos eufóricos com essa oportunidade de nos apresentar fora do Brasil pela primeira vez e ainda ao lado do Europe, uma banda que somos fãs”, disse adriano daga. “Será um desafio e uma oportunidade única mostrar nossa música para o povo da Bolívia e com nossos ídolos nos assistindo”, completou Thor Moraes.  

O grupo está em turnê do álbum “IV” e mais detalhes podem ser vistos no site oficial da Malta

http://www.maltaoficial.com.br/

Formado por Adriano Daga (bateria), Luana Camarah (vocal), Thor Moraes (guitarra) e Diego Lopes (baixo), a banda Malta está colhendo os frutos do trabalho conquistado com muita energia, qualidade e paixão pela boa música. Este amor pela música pode ser sentido nas 11 faixas inéditas do novo álbum “IV” que já é assunto entre os fãs do grupo por sua sonoridade contundente e elementos de peso.

Produzido, mixado e masterizado por Adriano Daga nos estúdios Daga Music House e coproduzido por Thor Moraes no Do Martelo Studio, em São Paulo, o álbum “IV” teve seu projeto gráfico e direção de arte idealizado por Diego Lopes, mostrando que a Malta é auto suficiente em termos de produção.

Malta é:

Luana Camarah – vocal

Thor Moraes – guitarras, violões, banjo, backings e programação

Diego Lopes – baixo e backings

Adriano Daga – bateria, percussão e backings

Malta nas redes sociais:

http://www.maltaoficial.com.br/

https://www.facebook.com/maltaoficial

https://www.instagram.com/maltaoficial/

 https://www.youtube.com/bandamaltaoficial

Michale Graves (Ex Misfits) Tour Brasil 2019

Tendo em seu currículo uma incendiária passagem pelo lendário Misfits em meados dos anos 90, Michale Graves retorna ao Brasil para a sua primeira turnê solo, organizada pela Venus Concerts e com produção da Ev7 Live em 4 cidades (outras datas que não são pela produtora estão agendadas na tour) tocando os clássicos álbuns “American Psycho” e “Famous Monster”, ambos na íntegra, em um show elétrico com banda completa tocando no volume 11!
Maiores informações sobre datas e ingressos no serviço abaixo:

SERVIÇO
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Michale Graves – American Monster Tour no Rio de Janeiro/RJ 
Data: 20/07
Local: Circo Voador
Endereço: Rua dos Arcos, s/n – Lapa, Rio de Janeiro/RJ
Classificação: 18 anos  

Ingressos: https://checkout.tudus.com.br/circo-voador-michale-graves/selecione-seus-ingressos
Informações: https://www.facebook.com/events/2457755834302410
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Michale Graves – American Monster Tour em Belo Horizonte/MG Data: 21/07 
Local: Mister Rock BH 
Endereço: Av. Tereza Cristina, 295 – Prado, Belo Horizonte 
Classificação: 18 anos  

Ingressos: https://ticketbrasil.com.br/show/6984-michalegraves-belohorizonte-mg/ingressos
Informações:https://www.facebook.com/events/2423450131022779
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Michale Graves – American Monster Tour em São Paulo/SP 

Data: 22/07
Local: Carioca Club
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros, São Paulo
Classificação: 16 anos  
Ingressos: https://www.clubedoingresso.com/evento/michalegraves-sp
Informações: https://www.facebook.com/events/2805765396117231
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Michale Graves – American Monster Tour em Brasília/SP

Data: 25/07
Local: Toinha Brasil Show
Endereço: SOF Q 9 – Guará, Brasília
Classificação: 18 anos  
Ingressos: https://ticketbrasil.com.br/show/6985-michaelgraves-brasilia-df/
Informações: https://www.facebook.com/events/33205225418068

Narnia: últimos trabalhos da banda lançados em versão nacional.

Tendo um grande número de admiradores em território brasileiro, uma bem sucedida tour realizada em 2017 e uma vindoura programada para setembro, onde a banda será acompanhada de nomes como Stryper e Tourniquet, não é de se espantar que haja inúmeros pedidos para que os trabalhos mais recentes do quinteto sueco de power metal/metal melódico Narnia seguissem o caminho dos álbuns anteriores e fossem lançados em versão nacional, facilitando os fãs de terem uma opção mais vantajosa financeiramente de adquirir tais trabalhos.
Atendendo aos pedidos, os selos Voice Music e Musik Records estão trabalhando em conjunto para trazer ao mercado brasileiro as versões nacionais dos álbuns “Narnia” (2016), “We Still Believe – Made In Brazil” (2018) (sem pré-venda definida por enquanto) e “From Darkness To Light” (2019).


O primeiro lançamento é o álbum auto intitulado e que além de suas 9 faixas regulares receberá a inclusão de uma faixa bônus, em uma edição limitada a 500 cópias. O material tem previsão de lançamento para esta sexta-feira e pode ser adquirido no link abaixo:
https://blackrockstore.com.br/produto/cd-narnia-%e2%80%8e-narnia/

“From Darkness To Light” será o 8º álbum de estúdio do grupo e tem produção de CJ Grimmark, guitarrista da banda, mixagem por Viktor Stenquist e masterização feita por Jens Bogren (Sepultura, Extol, Symphony X, James LaBrie entre outros) e será lançado no dia 2 de agosto, simultaneamente com a versão nacional que já pode ser adquirida em pré-venda no link a seguir:
https://blackrockstore.com.br/produto/pre-venda-cd-narnia-from-darkness-to-light/

“A Crack In The Sky”,  faixa de abertura de “From Darkness To Light”, foi lançada em forma de single e vídeo clipe, podendo ser conferida nos links a seguir:
https://youtu.be/zgCv9rv9-Ls

Link para plataformas digitais: https://smarturl.it/a-crack-in-the-sky
Foto por: Mats Vassfjord

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Stryper + Narnia e Tourniquet em São Paulo

Data: 14/09/2019
Local: Tropical Butantã
Endereço: Av. Valdemar Ferreira, 93. Butantã, São Paulo/SP

Ingressos: https://ticketbrasil.com.br/show/6860-stryper-saopaulo-sp/ingressos/
Informações: https://www.facebook.com/events/2820544031504350/
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Stryper + Narnia e Tourniquet no Rio de Janeiro

Data: 15/09/2019
Local: Circo VoadorEndereço: Rua dos Arcos, s/n – Lapa, Rio de Janeiro/RJ
Ingressos: https://checkout.tudus.com.br/circo-voador-stryper-mais-tourniquet-e-narnia/selecione-seus-ingressos
Informações: https://www.facebook.com/events/430542487487665
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Stryper + Narnia e Tourniquet em Brasília

Data: 17/09/2019
Local: Toinha Brasil Show

Endereço: SOF, Quadra 9, Guará, Brasília/DF
Ingressos: https://ticketbrasil.com.br/show/6863-stryper-brasilia-df
Informações: www.facebook.com/events/418740612216751/
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Stryper + Narnia e Tourniquet em Belo Horizonte

Data: 19/09/2019
Local: Mister Rock

Endereço: Av. Tereza Cristina, 295 – Prado, Belo Horizonte
Ingressos: https://ticketbrasil.com.br/show/6879-stryper-belohorizonte-mg
Informações: https://www.facebook.com/events/263016827944356/
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Narnia é:
Christian Liljgren – Vocal

CJ Grimmark -Guitarra

Jonatan Samuelsson – Baixo/Backing Vocal

Martin Härenstam  – Teclados

Andreas “Habo” Johansson – Bateria
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Contato:
Facebook:  https://www.facebook.com/pg/narniatheband
E-mail: info@narniatheband.comYoutube: https://www.youtube.com/channel/UCmS_rlbDdzruoc0_e_di-3Q

Jão, do Ratos do Porão, e Fábio Massari comentam sobre importância do Black Flag, em SP dia 7/7

Jão, guitarrista e fundador do Ratos do Porão, e o jornalista sabe-tudo Fábio Massari, falam sobre legado do Black Flag, que enfim estreia no Brasil no próximo dia 7 de julho, mas só em São Paulo (Carioca Club)

Police Story, a sétima faixa de Damaged, o disco de estreia do Black Flag lançado em 1981, não à toa foi coverizada peloRatos do Porão quase 15 anos depois no Feijoada Acidente – Internacional: as guitarras tortas e a batida alucinada, meio desajeitada, dão a pegada raivosa para críticas às instituições que batem, reprimem e enriquecem. É levar porrada, dar porrada e seguir adiante, mas não baixar a cabeça, uma entre tantas mensagens atemporais exaltadas com atitude pelo Black Flag, que orientam e inspiram inúmeras bandas e pessoas até hoje. Enfim no Brasil, tocam dia 7 de julho no Carioca Club, em São Paulo, a única data no país. 

Jão, guitarrista e fundador do Ratos do Porão, foi um entre tantos moleques impactados pela sonoridade alucinante e original do Black Flag. “Quando apareceu, né, meu, era uma sonoridade muito nova. Pega os quatro primeiros anos da banda, era um negócio muito diferente, pra frente do seu tempo, com aquelas guitarras tornas, uma mina no baixo”. Já no movimento punk, Jão conta que foi ouvir Black Flag pela primeira vez em 1981, “quando começaram a aparecer uns compactos”, pro delírio da galera envolvida com esse som. 

Devido à postura e som, João aponta o Black Flag como “imprescindível” e que, assim como Circle Jerks e Middle Class, influenciou demais o começo do Ratos do Porão, “que era aquela coletânea Sub, antes do (João) Gordo entrar na banda, antes do Crucificados pelo Sistema”. Era a influência do hardcore americano abrindo possibilidades ao punk de todo o mundo. “Aquelas guitarras tortas, pô, no começo do Ratos a gente não sabia e nem tinha condição de fazer um som naquele estilo, mas adaptamos à nossa realidade e aquilo que conseguimos tocar”. 

Além do começo arrebatador e marcante ao punk/hardcore, Jão menciona o impacto que mais pra frente foi ouvir My War, o segundo disco do Black Flag. “Aquela bagulho tenso, com uma sonoridade obscura. Os caras sempre foram se renovando e fazendo discos diferentes, sem perder a marca registrada da banda. Acho a discografia do Black Flag bem foda e interessante”, conta o guitarrista.

Fábio Massari, o icônico VJ da antiga MTV, aquele jornalista que conta como nenhum outro as histórias e anedotas de bandas alternativas ao redor do globo, conhecido também como ‘Reverendo’, mantém o discurso de Jão sobre o Black Flag, que, segundo entende, “forjaram todo um léxico hardcore: raivoso e extremamente articulado”.

“Se tem uma banda que podemos chamar de ‘seminal’, sem exageros e medo de errar, dá-lhe Black Flag! O grupo do Sr. Greg Ginn (guitarrista visceral e chefão linha dura da não menos importante etiqueta SST) basicamente pavimentou o caminho, cristalizando cenas do underground americano nos bicudos anos 80 e estabelecendo caminhos futuros. A vida seria outra, e muito mais complicada, não fosse por eles”.

“Lendários. E impossível de imitar”, parafraseando Massari, como uma necessária chamada à aguardada estreia do Black Flag no Brasil, reformulado, é verdade, hoje com Mike Vallely nos vocais, mas com a mesma aura desafiadora e raivosa dos primórdios. 

SERVIÇO
Black Flag em São Paulo
Evento: https://www.facebook.com/events/2353111234751582
Data: 7 de julho de 2019
Horário: a partir das 18 horas
Local: Carioca Club
Censura: 16 anos
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros/SP
Ingresso:
1º lote R$110 (Meia entrada / Estudante / Promocional) – ESGOTADO!
2º lote R$130 (Meia entrada / Estudante / Promocional)
Camarote 1º lote R$180 (Meia entrada / Estudante / Promocional)
Camarote 2º lote R$200 (Meia entrada / Estudante / Promocional)
*(Promocional para não estudantes doando 1 kilo de alimento não perecível)
Online: https://pixelticket.com.br/eventos/3429/black-flag-em-sao-paulo
Venda física sem taxa (somente em dinheiro) na Locomotiva Discos: Rua Barão de Itapetininga, 37 – Loja 8 – República, São Paulo


Venda física sem taxa (somente em dinheiro) na Locomotiva Discos: Rua Barão de Itapetininga, 37 – Loja 8 – República, São Paulo


Hamen: banda de metal realiza show grátis em Joinville

Foto: Cadu Andrade

Uma das bandas de destaque no metal nacional, a Hamen realiza show de lançamento do disco de estreia “Unreflected Mirror”, no dia 14 de julho (domingo), no Porão da Liga, em Joinville. Comemorando o Dia Mundial do Rock, que acontece no dia anterior, a banda incluirá no repertório algumas surpresas especiais para o público. A Hamen também disponibilizará 15 vagas para interessados em assistir a passagem de show da banda, antes do show, às 15h. A apresentação contará com ingressos-convites disponibilizados nas lojas Rock Total e Graves e Agudos, em Joinville.

Além do show, a Hamen também realizará um workshop de Produção Musical, ministrado por Matheus Maia, baixista e produtor do disco “Unreflected Mirror”. O minicurso será realizado no Estúdio Mário Lima, no dia 13 de julho, às 9h com duração de 1h30. O músico falará sobre aspectos técnicos do gerenciamento de projetos musicais, como também arranjo, composição, produção externa, direção musical e prática de banda. Com 10 vagas disponibilizadas, o público-alvo são músicos em geral, ou interessados em atuar na área de produção e direção musical.

Criada em 2013, a Hamen surgiu no cenário nacional com o EP “Altar” (2015) e de lá pra cá a banda já participou de algumas coletâneas internacionais, se tornando uma das representantes do metal sinfônico brasileiro. Joinvillense de raiz, a banda traz como curiosidade a distância interestadual que o baixista e o baterista percorrem para tocar: cerca de 1.504km, trajeto que farão pela primeira vez para o lançamento do disco.

A banda se prepara para a estreia nos palcos do disco “Unreflected Mirror”, que traz como temática noções abordadas na ficção científica, como mundos alternativos e também conta com influências da literatura de Arthur C. Clarke, autor de “2001 – Uma Odisseia no Espaço”, entre outros clássicos. A Hamen é formada por Monica Possel (voz), Cadu Puccini (guitarra), Gabriel Pedroso (bateria) e Matheus Maia (baixo).

O workshop de Produção Musical, no dia 13 de julho (sábado), será realizado no estúdio Mário Lima, na Rua Curitibanos, nº 985, no bairro Bucarein, em Joinville. Já o show de lançamento do disco “Unreflected Mirror” será realizado no Porão da Liga, localizado na Rua Jaguaruna, nº 100, no Centro de Joinville.

Serviço

Hamen – Workshop de Produção Musical

Data: 13/07/2019 (sábado)

Horário: 9h às 10h30

Local: Estúdio Mário Lima

Endereço: Rua Curitibanos, nº 985 – Bucarein – Joinville/SC

Entrada: Gratuita mediante pré-inscrição (10 vagas)

Convite: https://www.sympla.com.br/workshop-de-producao-musical-com-matheus-maia-baixista-e-produtor-da-banda-hamen__554074

Hamen – Show

Data: 14/07/2019 (domingo)

Horário: 20h

Local: Porão da Liga

Endereço: Rua Jaguaruna, nº 100 – Centro – Joinville/SC

Entrada: Gratuito mediante convite*

Classificação etária: 16 anos

Convite: http://www.bit.ly/showhamenfb

*convites retirados nos seguintes locais: Rock Total e Graves e Agudos em Joinville


Rock in Rio confirma cancelamento de show de Megadeth

Organização se sensibiliza com a situação de saúde de Dave Mustaine e já trabalha para anunciar novo nome

Rio de Janeiro, 17 de junho de 2019 – O Rock in Rio se sensibiliza com a repentina notícia sobre o estado de saúde do vocalista e guitarrista DAVE MUSTAINE, da banda MEGADETH. O artista anunciou hoje, 17 de junho, em suas redes sociais que foi diagnosticado com um câncer na garganta.

Infelizmente, em função da doença, a banda cancelou a maioria dos shows de 2019, incluindo as apresentações no Brasil. A organização do festival se une aos familiares e milhões de fãs em todo o mundo nas preces para a pronta recuperação do artista.

O Rock in Rio informa que já está trabalhando para a substituição da banda, que tocaria no dia 4 de outubro, e em breve anunciará um novo nome.

Sobre o Rock in Rio  

O Rock in Rio é o maior evento de música e entretenimento do mundo. Criado em 1985, nasceu com a missão de transformar as pessoas e o mundo a partir da música. Após 34 anos, o evento é parte relevante da história da música mundial e uma plataforma de comunicação que amplifica discursos e usa o poder de sua marca como força motriz para atingir seu compromisso na construção de um mundo melhor.  

 O poder de alcance do Rock In Rio tem números impactantes. O evento já soma 19 edições, 112 dias e 2.038 atrações musicais. Ao longo destes anos, mais de 9,5 milhões de pessoas passaram pelas Cidades do Rock. Em 2017, 143 milhões de pessoas foram alcançadas por conversas espontâneas sobre o Rock in Rio e, somente durante os dias de evento, foram 41,9 milhões de visualizações de vídeos nas redes. Nascido no Rio de Janeiro, o Rock in Rio conquistou não só o Brasil como, também, Portugal, Espanha e Estados Unidos, sempre com a ambição de levar todos os estilos de música aos mais variados públicos. 

 Consciente do poder disseminador da marca, o Rock in Rio pauta-se por ser um evento responsável e sustentável. Em 2001, reafirmou seu compromisso de mostrar às pessoas que pequenas atitudes do dia a dia são o caminho para fazer do mundo um lugar melhor para todos. Em 2013, foi reconhecido por seu poder realizador ao receber a certificação da norma ISO 20121 – Eventos Sustentáveis. Gerou 212,5 mil empregos diretos e indiretos em todas edições, mais de R$ 100 milhões investidos em causas e a construção de um legado positivo para as cidades por onde passa – formou 3.200 jovens no ensino fundamental, no Rio de Janeiro; colocou 760 painéis solares em escolas públicas, em Portugal; e montou 14 salas sensoriais em ONGs para atender crianças com deficiências mentais e visuais. Os investimentos são provenientes da venda de ingressos e de ações promovidas junto aos parceiros. 

 Em 2016, foi a vez de anunciar o projeto do Rock in Rio Amazonia Live, que já garantiu a restauração de mais de 73 milhões de árvores e acontece em todas as edições do evento até 2019. Além disso, desde 2006, o Rock in Rio se compromete a compensar 100% das emissões de CO2 do evento — com auditoria da Delloite — e investiu num plano de redução de emissões, que incluiu a elaboração de um manual de boas práticas para patrocinadores e fornecedores, o qual vem sendo aperfeiçoado a cada edição e é utilizado até hoje em todos os países onde é realizado. 


Resenha: Scars of the Sun + Monuments – The House – 15 de Junho de 2019

Texto: Camilo Lafah

Fotos: Wanderson Machado

OMG! Que espetáculo pôde ser testemunhado em 15 de Junho de 2019, no “THE HOUSE” (Antigo HANGAR 110), Bom Retiro, São Paulo – SP.

Para os fãs e admiradores da vertente Djent, foi possível ver um exemplo do que se espera de um artista referencia no estilo.

Sobre o show em si, comentarei a seguir, já que é impossível não valorizar o aspecto humano no relacionamento entre a banda Monuments e aqueles que lá estavam presentes! Especialmente no pós show, os integrantes se expuseram de maneira completamente acessível, permitindo a interação com todos que estavam lá, sem exceção. Foi emocionante ver alguns fãs se esforçando para falar inglês ou se expressar cada um a sua maneira para estabelecer um contato e, do outro lado, seus ídolos lhes dando plena atenção.

A humildade e simplicidade dos músicos transcendeu qualquer aspecto técnico ou musical que pudesse existir, assim marcando de maneira muito positiva essa breve passagem pelo Brasil.

Bom, agora com o coração mais aliviado, vamos para o show…

Apesar de a casa abrir as 19:00, a galera não quis correr riscos, e quando cheguei às 18:30, já havia uma fila considerável aguardando liberação para entrada.

Em um contexto geral, o evento teve uma adesão média, ainda mais sendo a primeira vez do Monuments no Brasil. Porém, é válido mencionar que conversando com a plateia durante o evento e até mesmo em grupos de WhatsApp antes e pós show, muitos relacionaram a média adesão à outro grande show do estilo que aconteceu na semana passada também em São Paulo. Este curto espaço entre os shows acabou provocando uma situação onde fãs locais, de outras cidades e outros estados principalmente, tivessem que tomar uma decisão sobre qual ir. Esta é uma abordagem legitima, mas que não me estenderei, já que temos ciência das limitações impostas pela condição econômica do nosso país. Ouvi relatos de diversos fãs que adorariam assistir ambos os shows, mas financeiramente a situação não favoreceu.

Então, conforme anunciado, a banda de abertura “Scars of the Sun” fez um show que foi conquistando gradativamente o público. De certa forma, é até compreensível que acontecesse dessa forma, já que a banda segue um estilo voltado ao Modern Metal, diferente do Monuments. Entretanto, foram respeitados desde o inicio e aplaudidos ao término, deixando uma imagem positiva pela qualidade do que fazem e fizeram. Como novidade, tocaram algumas músicas do próximo que ainda será lançado, nomeado “Transition to Turbulence”.

Àqueles que não conheciam a banda, foi bem interessante ter a oportunidade de presenciar uma banda do cenário grego em São Paulo.

A partir deste ponto de corte, a expectativa e ansiedade pelo show principal tomou conta da casa… Finalmente, Monuments no Brasil!

Diretamente da Inglaterra, através da turnê de divulgação do seu último álbum “Phronesis”, tocaram um retrospecto da carreira com um set list de 11 músicas.

Motivado pelo carisma do vocalista Chris Barreto e competência da banda, a energia em nenhum momento baixou e, pelo contrário, cresceu e contagiou todos de tal forma que foi difícil se conformar quando a apresentação acabou.

Dentre os momentos memoráveis desta noite estão as lágrimas de gratidão no rosto de Chris Barreto flagradas nas últimas músicas, logo antes de se jogar no público, e ser carregado de braços abertos pela galera.

Ao final do show, após um fã subir ao palco para lhe dar um sincero abraço, Chris convidou a todos e, em segundos, lá estava ele em meio a um abraço coletivo com mais de 30 fãs. Emocionante!!!

Pouco antes também em gesto de conexão, do palco, os guitarristas John Browne e Olly Steele debruçaram suas guitarras para que os felizardos do front pudessem encostar e fazer algum barulho.

Musicalmente falando, assistir ambos os guitarristas tocando, de fato mostrou a complexidade nos acordes e maestria na condução dos instrumentos necessária para se alcançar aquele incrível som característico do Monuments.

A cozinha, formada pelo baixista Adam Swan e o baterista Daniel “Lango” Lang, estava calma e tranquila, suportando com muita qualidade todas as músicas em prol deste espetáculo excelente.

Apesar de não ter feito nenhuma pesquisa quantitativa ou qualitativa, não tenho dúvida de que quem esteve lá jamais esquecerá esta noite mágica.

Em nome do Ponto Zero, agradecemos ao Marlon Mattos da LMAA Assessoria de Comunicação da EV7 Live pelo fornecimento das credenciais.

SET LIST MONUMENTS NO THE HOUSE – 15/06/2019

A.W.O.L

I, The Creator

Leviathan

Stygian Blue

Mirror Image

Atlas

Doxa

Empty Vessels Make The Most Noise

Regenerate

Origin of Escape

Degenerate

MOTORDRUNK: Reestruturados após grave problema de saúde do guitarrista

Lançado no ano passado, o debut do MOTORDRUNK, autointitulado, apresenta um Heavy Metal pesado e classudo, resultado direto dos agora completados 10 anos de estrada do grupo, oriundo de São José do Rio Preto/SP. Sergio Naza (vocal), Rafael ’69’ Dias (guitarra), Mauricio Lopes (guitarra/teclados) e Jovani Fera (bateria) passaram por um momento complicado quando Mauricio Lopes teve problemas sérios de saúde. Em 2017, durante o processo de gravação do álbum, o guitarrista começou a sentir fortes dores na perna esquerda: “a dor era tão intensa a ponto de nem conseguir dirigir mais e, depois de várias consultas e exames, já em 2018, iniciei o tratamento com fisioterapia no joelho esquerdo, junto com a tendinite no braço e mão direita. Nessa parte arranquei o imobilizador do braço para fazer as fotos da banda”. Segundo o músico, os problemas já vinham com o tempo: “Por alguns anos tive dores nas costas (lombar), com intervalos de tempo consideráveis, onde achava comum devido ao sobrepeso. Essa dor começou a aumentar e com intervalos de tempo menores. Em alguns casos, durante os shows, uma amiga enfermeira ia me aplicar injeções para que eu conseguisse finalizá-los. Nesse mesmo ano as músicas do debut já estavam no processo de composição…”.

Assista ao video clipe de “Motordrunk”:

Entretanto, foi somente depois de quase quatro meses de fisioterapia sem resultado positivo com as dores que o guitarrista descobriu o real problema. Através de uma consulta com um neurologista foi feita uma ressonância que foi detectada uma situação rara, conhecida como “Síndrome da Cauda Equina”, doença que corta as funções motoras quando a hérnia de disco alcança a medula, como forma de defesa, para não lesionar mais os nervos. Mesmo com a iminência de uma cirurgia, Mauricio Lopes superou a dor e gravou o vídeo clipe do MOTORDRUNK, através de medidas como fisioterapia, acupuntura, etc. “Gravamos o clipe na segunda feira. Na mesma semana, quinta feira, senti uma dor absurdamente forte nas pernas e não consegui mais me movimentar. Não conseguia respostas do corpo da cintura para baixo. Nisso fui internado e, quatro dias depois, para a cirurgia.”. 

Entre idas e vindas do hospital, Mauricio mostrou aos médicos uma grande determinação e o amor pela banda e pelo Heavy Metal falaram mais alto. O próprio músico relata abaixo a conversa que teve com o médico:

Minha frase para o neurologista foi:

– Independente de o doutor me tratar com antibióticos ou me fazer outra cirurgia, volto a ensaiar em duas semanas para esse show.

A resposta do médico foi:

– Não posso prometer isso.

Então retruquei:

– Não estou pedindo, estou comunicando o que farei.

Segundo Maurício, “nada me impediria de seguir com o sonho que há tanto tempo eu almejava”, que era o lançamento do debut do MOTORDRUNK. Embora tenha passado por tantas dificuldades, o sonho foi concretizado: “depois de vários processos, consegui, mesmo travado, realizar o show de estreia do Motordrunk! Ainda estou em recuperação, mas já recuperei 90% de minhas funções.”. O guitarrista ainda conta que muitos amigos perguntaram o porque de não ter feito a cirurgia de imediato, mesmo antes da gravação do clipe: “Segundo o neurologista, não tinha como saber se eu recuperaria minhas funções ou se eu aguentaria a cirurgia, era um risco muito alto, principalmente pelo peso. Tínhamos pouco tempo disponível para gravar o clipe, tanto com a disponibilidade do local, quanto com a estadia do diretor na cidade.”

Agora reestruturados e com Mauricio em plena recuperação, o MOTORDRUNK busca recuperar o tempo perdido e divulga“Motordrunk” para todos os aficionados num Metal de qualidade e sem dúvidas, feito com muito suor e garra, apesar das dificuldades.

Ouça o álbum no Spotify:

https://spoti.fi/2DAzYOq

Contatos:
Facebook: www.facebook.com/officialmotordrunk

Youtube: http://bit.ly/MotorTube

Instagram: www.instagram.com/motordrunk

Twitter: www.twitter.com/motordrunk

Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br

Eve Desire lança single e clipe sobre física quântica

Foto: Vini Ramadoni

As leis da natureza mudaram drasticamente no século XX. E é sobre estas alterações que a Eve Desire deseja falar. No single “Quantica”, a relação entre tempo e espaço, e as complexidades das teorias da física quântica são a principal temática. O lançamento conta com um clipe gravado no Estúdio Fusão, com a participação de Maurício Nogueira, guitarrista do Matanza, e também o Madrigal Ever Dream.

Assista “Quantica”: https://youtu.be/zKip2wPgZtg

O single “Quântica” antecipa o clima do disco de estreia, produzido por Thiago Bianchi (Shaman e Arena). De acordo com Arya Medeiros Cappia (voz), a música inaugura a temática conceitual que ligará o álbum:

“A situação do ser humano diante da possibilidade de ter o tempo como uma dimensão palpável, de acordo com a revisão das leis tradicionais da física. Um salto para a humanidade e a necessidade de adaptação. Pureza e agressividade. Belo e chocante”, explica a vocalista.

A Eve Desire é uma banda de power metal sinfônico na estrada desde 2012. O grupo começou como cover de Nightwish e sob o nome de “Ever Dream”, realizaram mais de 100 shows no período de um ano. De lá pra cá, os músicos decidiram pela carreira autoral, com o lançamento do single “Vitruvia” (2013). Além de Arya, a Eve Desire é formada por Wagner Cappia (teclado), Vini Ramadoni (baixo), Lauro Nightrealm (guitarra) e Werner Jr. (bateria).

O single foi gravado, arranjado e produzido por Thiago Bianchi, no Estúdio Fusão, em São Paulo. O clipe foi produzido, dirigido, editado e colorido por Thiago Bianchi e Daniel Mazza. O figurino de Arya e Ramadoni, além da maquiagem foram criados por Josette Blanchard. O coral “Madrigal Ever Dream” é conduzido por Arya Medeiros Cappia e no vídeo conta com as vozes de Alessandra Borges, Emanuella Oliveira, Vanessa Matos e Gilvan Gomes. E ainda, somente no single, contou com as participações de Guilherme Gonçalves, Felipe Berlini, Stephanie Lawrence e Clésio Landini.

Ouça “Quantica” no seu streaming favorito: https://song.link/br/i/1453322365

Saindo da escuridão, Melyra lança clipe de “Fantasy”

Um retorno a luz é o que “Fantasy”, novo clipe da Melyra representa. Enquanto no vídeo anterior, My Delirium, a escuridão convidava a sair dos padrões, a mergulhar no delírio, no trabalho atual a ideia é caminhar para a luz e tornar as fantasias em realidade. A música faz parte do disco “Saving You From Reality”, lançado no último ano e considerado um dos melhores de 2018 por sites especializados.

“Nesse clipe a gente conta uma história que foi baseada em como nasceu a música. Depois de um dia longo e estressante no trabalho, quando cheguei em casa, me servi de um copo de uísque para relaxar. A música veio completa logo depois de começar a beber, como se o copo estivesse falando comigo”, relembra Fe Schenker, guitarrista da Melyra.

A partir dessa ideia, as integrantes da banda junto de Gabriel Peres (produção), criaram o conceito do vídeo, o mais elaborado da Melyra, até então. A porta para o mundo imaginário da protagonista é um copo de uísque, e é no mundo de “Fantasy” que a banda dos sonhos torna-se realidade.

“É o primeiro que a Drika Martins (bateria) participa. Fizemos um contraste com o clipe anterior, que é no contra-luz e nesse, saímos do escuro. Também é o nosso primeiro com história, então acredito que é o primeiro passo para fazermos outros clipes mais elaborados”, conta Fe.

Além de Fe e Drika, a banda Melyra é formada por Nena Accioly (baixo e guturais), Roberta Tesch (guitarra e backing vocal) e Verônica Vox (voz). Na estrada desde 2012, a banda conta com o EP “Catch Me If You Can” (2014) e o disco de estreia, “Saving You From Reality”. Desde então, a banda já se apresentou no Circo Voador (RJ), abrindo para os suecos do Arch Enemy, participou do tributo ao cantor Edu Falaschi, e tocou em eventos como Rio Novo Rock, Rio Banda Fest e Roquealize-se, todos no Rio de Janeiro.

O clipe de “Fantasy” foi dirigido, produzido e editado por Gabriel Peres, e contou com Carol Galiani como assistente de produção.

Assista “Fantasy”: https://youtu.be/BwhmSj7y8dg

Furia Inc. antecipa novo álbum com clipe para ‘Light and Fire’

Faixa integra repertório de “Raw”, sucessor de “Murder Nature”, que será lançado no início de julho

Crédito: Guilherme Fernandez

O videoclipe para a faixa “Light and Fire”, produzido pela empresa Gravando Bandas Produção Audiovisual e por Derick Borba, antecipa o lançamento de “Raw”, segundo full-length do Furia Inc., marcado para o início de julho. “A letra, que compus com o letrista Thiago Ribeiro (Hatematter, Neshamot), é uma reflexão e uma homenagem a todos que lutam por direitos iguais, pensando em um mundo melhor. É como se fosse um som do Pantera com uma temática mais positiva e ‘pra frente'”, explicou o vocalista Victor Cutrale.

Veja o clipe “Light and Fire” em https://youtu.be/-0RcMK8AugI

O material, que terá nove faixas, foi gravado na Loud Factory (SP) por Wagner Meirinho e Thiago Assolin, com mixagem e masterização na Califórnia/EUA, a cargo de Brendan Duffey (Angra, Andre Matos, Torture Squad e Almah). “A pré-produção foi realizada em nosso estúdio. A cada nova ideia e riff, entendíamos que não seria um álbum qualquer, mas um produto do nosso amadurecimento musical”, observa o guitarrista Gustavo Romão. “Como já conhecíamos o trabalho do Brendan, quisemos manter a mesma qualidade. No entanto, ficamos surpresos com a qualidade e profissionalismo na parte de gravação com a equipe do estúdio Loud Factory. Estávamos alinhados e bem preparados, o que contribuiu no desenvolvimento de todo o processo. Agora é hora de colher e compartilhar os frutos”, acrescenta.

Já o baterista Neto Romão explica que, no sucessor de “Murder Nature” (2014), a banda procurou um tipo de composição mais direta. “Mensagens mais diretas, músicas mais agressivas e mais groove. Isto resume o nosso objetivo em ‘Raw’.”

Furia Inc.:
Victor Cutrale (vocal)
Gustavo Romão (guitarra)
Fabio Carito (baixo)
Neto Romão (bateria)

Discografia:
Creatin’ a World (EP, 2010)
Before the World Ends (EP, 2011)
Murder Nature (CD, 2014)
Raw (CD, 2019)

Site relacionado: www.furiainc.com.br
Mídias sociais: @furiainc
Merchandising (Furia Inc. Store): http://store.furiainc.com.br/

Contato para shows: (11) 982807010 | furiainc@gmail.com


Division Hell: primeiro single do novo álbum “I Am Death” é lançado com videoclipe sombrio, assista

Um dos mais pesados nomes do Death Metal brasileiro, o Division Hell estará lançando em 2019 seu terceiro material de estúdio. O novo álbum é aguardo com ansiedade pelos fãs do grupo que desde 2015, é considerado um dos mais importantes do estilo no país, após o lançamento de “Bleeding Hate” que rapidamente caiu nas graças do público e imprensa especializada.

Para aguçar ainda mais a ânsia dos fãs, o grupo liberou o clipe “I Am Death” como primeiro vídeo oficial do novo trabalho. Além de apresentar um trabalho obscuro, frio e pesado, o vídeo é pertinente e comprova que esse novo single manterá o Division Hell entre os mais pesados nomes do Metal brasileiro.

Assista “I Am Death”:

Nos próximos dias, o Division Hell estará apresentando aos fãs, detalhes mais precisos sobre o novo álbum. Nome, capa, tracks, tour, lyric e várias ações serão elaboradas para o aguardo novo registro, porém, para saber em primeira mão sobre as novidades, não deixe de seguir as redes sociais do grupo.

Formação:

Hugo Tatara – Vocal/Guitarra

Renato Rieche – Guitarra

Johnny Benson – Baixo

Rubens Potrich – Bateria

Mais informações:

Facebook: https://www.facebook.com/DivisionHellBrazil/

Instagram: https://www.instagram.com/divisionhellofficial/

YouTube: https://www.youtube.com/user/DivisionHellBrasil

Roadie Metal press: http://roadie-metal.com/press/division-hell/

The Calling retorna a São Paulo para dois shows

O The Calling é do time de bandas cujas carreiras meteóricas eternizaram seu nome no universo do pop rock. Não importa o ano, será sempre lembrado, idolatrado e requisitado pela sólida base de fãs, onde quer que vá. Como em São Paulo, cidade que mais uma vez receberá o The Calling de Alex Band nos dias 31 de agosto e 1º de setembro deste ano, ambas as apresentações no Carioca Club. A nova vinda acontece um ano após shows lotados na capital paulista e um em Cuiabá. As produtoras Gig Music, Hangar 110 e Showtime assinam a realização.

Com hits de melodias cantaroláveis dos álbuns Camino Palmero e Two emplacados em paradas musicais das Américas, Europa, Oceania e Ásia, o The Calling já nos primeiros instantes da década de 2000 foi impulsionado ao estrelato também com importantes prêmios conquistados na indústria fonográfica, além de inúmeras aparições em programas televisivos ao redor do globo e música tema – ‘For You’ – no filme O Demolidor (2003), um sucesso de bilheterias com Ben Affick e Jennifer Garner. 

Não se trata apenas de passado. O The Calling, hoje apenas com o vocalista Alex Band como integrante original, mantém a mesma pegada daqueles tempos com shows enérgicos, numa interação constante com o público. Vídeos e relatos de quem compareceu a alguma das apresentações do ano passado no Brasil comprovam que a música pulsante da banda ainda é relevante. 

O carisma de Alex, aliás, é um convite à parte para ver o The Calling ao vivo. Ele também toca guitarra e violão em determinados momentos, o que torna tudo mais dinâmico e mostra o tipo de show ele entrega. É aquele frontman que encara o seu público, no melhor sentido da palavra: estuda o espaço com a visão para, com a voz e movimentos do corpo, doar-se ao máximo para fazer jus à expressão “ingresso que vale o espetáculo”.

Nestas duas novas datas em São Paulo, Alex Band volta para reafirmar porque algumas de suas músicas são atemporais e prazerosas de se ouvir uma e muitas vezes. O The Calling se mantém vivo no pop mundial! 

SERVIÇO

The Calling em São Paulo

Evento: https://www.facebook.com/events/306527423631324

Datas: 31 de agosto e 1º de setembro de 2019

Horário: 17h (abertura dos portões); 19h (início do show)

Local: Carioca Club

Endereço: rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros, São Paulo/SP

Ingresso físico: Bilheteria do Carioca Club (sem taxa para pagamento em dinheiro)

Ingresso online: www.clubedoingresso.com/evento/thecalling

Pista
R$130,00 (meia promo) | R$260,00 (inteira)
Pista Vip
R$200,00 (meia promo) | R$400,00 (inteira)
Camarote
R$180,00 (meia promo) | R$360,00 (inteira)
Ingressos meia entrada válidos com apresentação de carteirinha de estudante. Ingressos promo válidos com doação de 1kg de alimento não perecível (entregar no dia do evento)

Censura: 16 anos  

Rizzi: videoclipe de “The Rain” é pesado, doce e intimista, confira essa bela obra visual de um dos melhores grupos de Symphonic Metal do Brasil

A mescla de peso, progressivo e melodias suaves, são elementos característicos da banda Rizzi. Uma das melhores revelações do Symphonic Metal brasileiro, o grupo mineiro recentemente lançou em todas as plataformas digitais, o primeiro EP da carreira.

Contando com três faixas, o autointitulado Rizzi, apresenta uma banda sólida e rica em atmosferas melódicas e bem trabalhadas. Uma das músicas mais conhecidas do grupo, “The Rain”, recentemente chegou aos 11 mil views através do videoclipe oficial que está disponível no canal deYouTube da Rizzi.

O clipe apresenta uma produção impecável e um cenário que casa perfeitamente com a sonoridade e temática explorada pela banda. Mesmo contando com ex-integrantes que não fazem mais parte da atual formação do grupo, esse vídeo é uma excelente oportunidade para conhecer visualmente e musicalmente a proposta elaborada pela Rizzi.

Assista ao vídeo de “The Rain”:

Formação:

Milady Rizzi Franklin: Vocal
Grégory Rizzi Franklin: Guitarra
Alex Mesquita: Guitarra
Wendrel Ferraz: Bass
Humberto Souza: keyboards
Wylker Murer : drums

Mais informações:

Facebook: https://www.facebook.com/RizziOfficialPage/

Instagram: https://www.instagram.com/rizzi_band/

YouTubehttps://www.youtube.com/channel/UCRNpMO0Cypy7xjG7gjm2mxQ

Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/rizzi/

Camisa de Vênus apresenta show “Dançando em São Paulo”, em julho, no Teatro Bradesco

Crédito da foto: Carina Zaratin

“E naquela noite ninguém dormiu. Alguns foram para casa e ficaram acordados a noite inteira com o eco dos amplificadores nos ouvidos. Outros atravessaram a rua para o restaurante em frente ao Auditório Araújo Vianna. Foram recuperar a energia gasta nas últimas horas. Que show! O Camisa de Vênus havia feito de novo, assim como em 1984, quando a banda quebrou todos os recordes de público do mesmo auditório. Porém, essa noite de 2016 em Porto Alegre foi diferente: câmeras por todos os lados e um telão gigantesco somaram-se à performance impecável de Marcelo Nova, Robério Santana, Drake Nova, Leandro Dalle e Celio Glouster”.

Agora, chegou a vez do público paulistano se entregar ao som do rock com a apresentação do Camisa de Vênus, banda que vem fazendo história no rock nacional desde a década de 80. O único show de “Dançando em São Paulo” acontece no dia 19 de julho, no Teatro Bradesco (Bourbon Shopping) . Os ingressos estão disponíveis pelo site da Uhuu e bilheteria do teatro.

Essa é a oportunidade para os fãs viverem, ou reviverem, ao vivo 17 canções do Camisa de Vênus. Entre elas, grandes hits como “Eu Não Matei Joana D’arc”, “Simca Chambord”, “Só o Fim”, “Deus Me Dê Grana”, “Hoje”, “Silvia” e “Bete Morreu”, além de algumas raridades e músicas do último disco de estúdio da banda, “Dançando na Lua”.

CD e DVD já estão disponíveis em todas as plataformas digitais e lojas físicas!

SERVIÇO SÃO PAULO

Show: Camisa de Vênus – “Dançando em São Paulo”

Dia 19 de julho, de 2019

Sexta-feira, às 21h

Teatro Bradesco  (Rua Palestra Itália, 500 – Bourbon Shopping – Perdizes) – www.teatrobradesco.com.br

Classificação: Livre

Capacidade: 1.439 lugares

Acesso à PCDs

SetorValorMeia-Entrada
FrisasR$ 80,00R$ 40,00
Balcão NobreR$ 100,00R$ 50,00
Platéia de A a NR$ 120,00R$ 60,00
Platéia de O a WR$ 110,00R$ 55,00
CamaroteR$ 110,00R$ 55,00

– 50% de desconto para Clientes Bradesco e guichê exclusivo na bilheteria do Teatro. Desconto limitado a quatro ingressos por sessão para titulares dos cartões de crédito, débito e múltiplo (exceto cartão pessoa jurídica Bradescard). Limitado a quatro ingressos por sessão para o titular e cota de 240 ingressos por sessão;

– 40% de desconto para usuário dos Cartões Zaffari Card e Bourbon Card, na compra de até 2 ingressos por titular do cartão, limitado a 100 ingressos por sessão. Válido para compras online através do número do cartão ou pela bilheteria.

** Política de venda de ingressos com desconto: as compras poderão ser realizadas nos canais de vendas oficiais físicos, mediante apresentação de documentos que comprovem a condição de beneficiário. Nas compras realizadas pelo site e/ou call center, a comprovação deverá ser feita no ato da retirada do ingresso na bilheteria e no acesso à casa de espetáculo.

*** A lei da meia-entrada mudou: agora o benefício é destinado a 40% dos ingressos disponíveis para venda por apresentação. Veja abaixo quem têm direito a meia-entrada e os tipos de comprovações oficiais em São Paulo:

– IDOSOS (com idade igual ou superior a 60 anos) mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto.

– ESTUDANTES mediante apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE) nacionalmente padronizada, em modelo único, emitida pela ANPG, UNE, UBES, entidades estaduais e municipais, Diretórios Centrais dos Estudantes, Centros e Diretórios Acadêmicos. Mais informações: www.documentodoestudante.com.br

– PESSOAS COM DEFICIÊNCIA E ACOMPANHANTES mediante apresentação do cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social (INSS), que ateste a aposentadoria de acordo com os critérios estabelecidos na Lei Complementar nº 142, de 8 de maio de 2013. No momento de apresentação, esses documentos deverão estar acompanhados de documento de identidade oficial com foto.

– JOVENS PERTENCENTES A FAMÍLIAS DE BAIXA RENDA (com idades entre 15 e 29 anos) mediante apresentação da Carteira de Identidade Jovem que será emitida pela Secretaria Nacional de Juventude a partir de 31 de março de 2016, acompanhada de documento de identidade oficial com foto.

– JOVENS COM ATÉ 15 ANOS mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto.

 – DIRETORES, COORDENADORES PEDAGÓGICOS, SUPERVISORES E TITULARES DE CARGOS DO QUADRO DE APOIO DAS ESCOLAS DAS REDES ESTADUAL E MUNICIPAIS mediante apresentação de carteira funcional emitida pela Secretaria da Educação de São Paulo ou holerite acompanhado de documento oficial com foto.

– PROFESSORES DA REDE PÚBLICA ESTADUAL E DAS REDES MUNICIPAIS DE ENSINO mediante apresentação de carteira funcional emitida pela Secretaria da Educação de São Paulo ou holerite acompanhado de documento oficial com foto.

**** Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição do beneficiário no momento da compra e retirada dos ingressos ou acesso ao teatro, será exigido o pagamento do complemento do valor do ingresso.

ATENÇÃO: Não será permitida a entrada após o início do espetáculo.

Estacionamento:

Self

PeríodoValor
Até 2 horasR$ 13,00
2h a 3hR$ 16,00
3h a 4hR$ 19,00
4h a 5hR$ 22,00
5h a 6hR$ 28,00
6h a 7hR$ 34,00
Demais horasR$ 3,00

Valet

Até 1h  R$18,00

Demais horas    R$12,00

Horário de funcionamento:

Segunda a sexta: 10h às 22h (ou até o final do espetáculo)

Domingos e feriados: 10h às 22h (ou até o final do espetáculo)

Formas de pagamento: dinheiro e cartões de crédito e débito informadas no local de pagamento. Taxa de perda do cartão de estacionamento, será cobrado valor de estadia/ pernoite, conforme horas descritas nas tabelas. Tempo de tolerância de 15 minutos somente para self.

CANAIS DE VENDAS OFICIAIS:

BILHETERIA OFICIAL – SEM TAXA DE SERVIÇO

Local: Teatro Bradesco Rua Palestra Itália, 500 / 3º piso – Bourbon Shopping São Paulo – Perdizes

Horário de funcionamento da bilheteria do Teatro: domingo a quinta-feira (12h às 20h) e sexta e sábado (12h às 22h).

OUTROS PONTOS DE VENDA – COM TAXA DE SERVIÇO

Site: www.uhuu.com

Formas de pagamento: Amex, Aura, Diners, dinheiro, Hipercard, Mastercard, Visa e Visa Electron