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Em novo single “Chosen One”, The Giant Void adverte sobre o abuso da fé alheia

A música estará no tracklist do segundo e novo álbum da banda, “Abyssal”

O The Giant Void foi idealizado em Sorocaba/SP em 2021 pelo guitarrista e produtor musical Felipe Colenci e conta com o vocalista Hugo Rafael que é conhecido por ter sido um dos finalistas da temporada 2021 do The Voice Brasil. Na bateria do The Giant Void, outro músico conhecido do público, o alemão Michael Ehré, baterista do Gamma Ray e Primal Fear.

Produzido, mixado e masterizado por Felipe Colenci, “Thought Insertion”, o disco de estreia, foi lançado em 2021 e já agradou logo de cara os principais críticos de rock do país: “Um dos melhores lançamentos do Brasil em 2021” (Alessandro Bonassoli – Roadie Crew); “Thought Insertion é uma obra fenomenal” (Clóvis Roman – Acesso Music); “(…) mais uma incrível banda no cenário metálico… revelação de 2021″ (Alex Silva – Rock Breja); “Uma bela surpresa e mais uma ótima banda brasileira” (Ricardo Seelig – Collectors Room); “Excelente álbum” (Fabian Chacur – Mondo Pop); “(…) metal MUITO interessante… um álbum surpreendente.” (Regis Tadeu). “Thought Insertion” ainda foi indicado para o Prêmio Dynamite 2022 na categoria “Melhor Álbum de Heavy Metal”.

Entusiasmados com o momento positivo, o The Giant Void já anunciou seu segundo e novo álbum: “Abyssal”!

Mais uma vez produzido pelo próprio Felipe Colenci, “Abyssal” vai reunir 12 faixas: “Dirty Sinner”, “Ashen Empires Pt 2 – NWO”, “The Key”, “Monster Within”, “The Black Pit”, “Mars”, “Inner Truth”, “War Heroes”, “Chosen One”, “Dimensions Collide”, “Ashen Empire Pt 1 – Rising Empire” e “Human Downfall”.

Felipe Colenci explica o conceito por trás do título “Abyssal”.“Abyssal foi o título encontrado por mim e nosso manager, Eliton Tomasi, para resumir o que queremos contar nas letras. Quando analisamos os textos, entendemos que todas as músicas falam de emoções profundas humanas, emoções basais, e o título em questão foi uma forma de resumir esse conteúdo. Não se trata de um álbum conceitual, mas podemos dizer que todas as letras tem conexão entre si”.

“Chosen One” é o segundo single do álbum a ser lançado e, segundo Colenci, é uma música que adverte sobre o abuso da fé alheia.
“Chosen One fala sobre pessoas que se aproveitam da fé alheia para benefício próprio – e infelizmente isso é comum demais. Fala de um personagem que se diz o escolhido, o porta-voz de um Deus – que exige de seus fiéis devoção absoluta e, obviamente, dinheiro.”



Ouça “Chosen One” nas plataformas digitais:
Spotify: https://bit.ly/3EpOLut
Deezer: https://bit.ly/3qVk5Oq
Apple Music: https://bit.ly/3qXQFPQ
Youtube: https://bit.ly/3qPunQn

A capa de “Chosen One”, assim como a capa de “Abyssal”, são trabalhos coletivos assinados por João Vicentim, João Schendel e John Rendering.

“Abyssal” será lançado no dia 25 de Outubro quando o The Giant Void fará um show em Sorocaba/SP – cidade natal da banda – junto ao lendário baterista do Black Sabbath e Dio, Vinny Appice, que volta ao Brasil para uma turnê especial em comemoração aos 40 anos de “Holy Diver”. “Abyssal” será lançado em CD físico e também para todas as plataformas digitais.

Mais Informações:
www.instagram.com/thegiantvoid
www.facebook.com/thegiantvoid
www.youtube.com/TheGiantVoid

Já disponível dois novos singles do Dream Wild, “Receptors” e “Revelation”, com participações de Leandro Caçoilo e Andre Tulipano

As duas faixas estarão no tracklist do álbum “Omen To Battle” que será lançado em Setembro

O Dream Wild é, definitivamente, uma banda cult.
Formada em 1995 na cidade de Votorantim, região metropolitana de Sorocaba, o grupo sempre foi muito querido pelos headbangers, tanto da velha como da nova escola.
Os shows da banda sempre foram caracterizados pela quantidade e diversidade do público. Fãs de todos os estilos do metal sempre se uniam em frente ao palco para levantar seus punhos cerrados e curtir o heavy metal tradicional do Dream Wild.
E foram tantos shows nesses 25 anos! Savatage, Angra, Salário Mínimo, Dark Avenger, Wizards, Circa (com membros do Yes), André Matos, Torture Squad, Hellish War, Portrait, foram algumas entre tantas outras bandas que o Dream Wild já dividiu o palco.

E por sempre priorizar os palcos, o Dream Wild frequentou pouco os estúdios, embora sem prejuízo ao processo criativo, que sempre se manteve ativo. Os setlists dos shows do Dream Wild raramente incluíam covers e a banda até coleciona músicas que são consideradas clássicas: “Metal Warriors”, “Breaking Heads”, “Time Of Confusion”, são algumas delas.
Então eis que, depois de 25 anos e do lançamentos de algumas demos, EPs e singles, o Dream Wild anuncia aquele que será considerado seu primeiro álbum, “Omen To Battle”.

“Omen To Battle” foi gravado no Estúdio 8 em Tatuí/SP com o produtor Iago Pedroso e vai reunir nove faixas: “Omen To Battle”, “Battlefield”, “Pass Over The Opressor”, “Revelation”, “Headbangers”, “Reality Overdose”, “Receptors”, “The Walls Of Eternity” e “Heroes Of Life”.

“Omen To Battle” contará três participações mais do que especiais: Andre Tulipano, vocalista e guitarrista da consagrada Steel Warrior, participa nos vocais da música “Revelation”, já o grande vocalista Leandro Caçoilo, do Viper, fará uma participação especial na música “Receptors”, e, por fim, Joe Moghrabi, grande compositor e guitarrista brasileiro, participa na música “Headbangers”.

“Receptors”, com a participação de Leandro Caçoilo, e “Revelation”, com a participação de André Tulipano, foram lançadas como singles e já estão disponíveis nas plataformas de música:

Para ouvir “Receptors”, acesse:
Spotify: https://bit.ly/3pWB5TZ
Deezer: https://bit.ly/3Dr7DJ3
Youtube: https://bit.ly/3Q4YNbm

Para ouvir “Revelation”, acesse:
Spotify: https://bit.ly/43QI3YZ
Deezer: https://bit.ly/43RZyIE
Youtube: https://bit.ly/3qCULfO

A capa de “Omen To Battle” foi desenvolvida pelo renomado designer João Duarte (Metal Church, Angra).

“Omen To Battle” será lançado em Setembro para todas as plataformas de música e também em CD Físico pelo selo Som do Darma.

O Dream Wild é atualmente formado pelos membros originais da banda, os guitarrista Ilde Carvalho e Marcos Santos, o baterista Daniel Mestre, o baixista Andrew Albuquerque e também o vocalista Marcio Rodrigues.

Mais Informações:
www.facebook.com/dreamwildband
www.instagram.com/dreamwildband

Godhound faz turnê pelo Nordeste em Setembro

Banda potiguar de stoner rock visita cinco cidades para promover seu disco de estreia intitulado “Refueled”

Crédito Foto: Jonatas Pereira

Originalmente formada em Natal/RN em 2010, e hoje radicada em Mossoró/RN, a Godhound é concisa em sua exploração artístico-musical: viabilizar o clássico pela perspectiva do novo.

O grupo que é atualmente formado por Kael Freire (v/b), Lázaro Fabrício (d) e Victor Freire (g), havia lançado dois EPs, o autointitulado “Godhound” de 2012 e “God Above… Hound On The Road” de 2013, que definiram a base criativa do grupo: rock clássico com referências do stoner rock e heavy metal que anseiam pelo desconhecido.

E depois de mais de 10 anos tocando por vários estados do Nordeste, incluindo uma mini-turnê e participações em grandes eventos como o renomado Festival DoSol e a Virada Cultural de Natal, o Godhound disponibilizou em agosto do ano passado seu primeiro álbum cheio: “Refueled”.

Gravado e produzido pelo próprio baixista e vocalista Kael Freire e masterizado por Fernando Delgado, “Refueled” reúne oito faixas inéditas: “Jack The Lumber”, “Deathmask Trucker”, “Diesel Burner”, “Open Letter”, “Takeover”, “Rockin Spirit”, “Warriors” e “Gravestone”. A faixa “Deathmask Trucker”, que foi o primeiro single extraído de “Refueled”, conta com a participação especial de Jimmy London, vocalista do Matanza Ritual.

“As composições de Refueled são mais maduras em relação aos trabalhos anteriores”, conta o baterista Lázaro Fabrício. “Nesse disco exploramos outros elementos e estruturas musicais, resultando em um álbum com músicas distintas entre si. Da mesma forma que temos sons com uma pegada mais clássica como ‘Gravestone’ e ‘Rockin Spirit’, temos composições que seguiram uma linha mais pesada, como ‘Diesel Burner’ e ‘Takeover’. Por outro lado, ‘Jack the Lumber’, ‘Warriors’ e ‘Deathmask Trucker’ trazem uma sonoridade mais semelhante aos primeiros trabalhos da Godhound”.

A arte da capa de “Refueled” foi desenhada pelo grande artista Wildner Lima (Kiss, Mötley Crüe, Ministry, Clutch, etc) e representa o desejo da banda em retratar a relação de pertencimento com a região nordeste, assim como ao semiárido, ao sertão e o clima seco da cidade de Mossoró.

E por falar em Nordeste, a banda fará uma turnê com quatro shows pela região agora em Setembro. Confira as datas:
07/09 – Sabbathino Fest no Darkside – Recife/PE
08/09 – London Pub – Campina Grande/PB
09/07 – After Pub – João Pessoa/PB (com o Project 46)
10/09 – Backstage Bar – Natal/RN
Em Outubro, mais especificamente no dia 21, o Godhound também será uma das atrações do Festival Valhalla que acontece em Mossoró/RN.

Para ouvir “Refueled” nas plataformas digitais, acesse:
Spotify: https://spoti.fi/3JOnLqo
Amazon: https://amzn.to/3pgg3f6
Deezer: https://bit.ly/3pduEbc
Youtube: https://bit.ly/3bMDOIN

A versão física do álbum em CD já está disponível nas lojas e também pode ser adquirida diretamente com a banda através de suas mídias sociais.

Mais Informações: www.facebook.com/godhoundwww.instagram.com/godhound


Veterano grupo de death metal old school do interior paulista, Infernal Course anuncia novo single

“From Deeply In Hell” será o sucessor dos dois clássicos álbuns do grupo, o debute “The Devil’s Sentence of Destruction” e o super elogiado “Impaled Society”

Formado na cidade de São Roque, interior de São Paulo, em 2001, o Infernal Course é uma das bandas mais respeitadas e admiradas pelas fãs de metal extremo no Brasil.
Isso porque, além da comprovada qualidade técnica e criativa, o grupo sempre manteve-se fiel à estética original do death metal old school, dando sequência ao legado iniciado pelos grandes pioneiros do estilo como Possessed, Morbid Angel, Deicide, Sodom e Death.

Desde sua primeira demo autointitulada, que foi considerada pela renomada revista Valhalla como a “Melhor Demo Tape de 2003”, o Infernal Course vem construindo uma base fiel de fãs e seguidores. Tanto é que o debute “The Devil’s Sentence of Destruction” foi um dos lançamentos mais aguardados do estilo em 2009. Quando o sucessor “Impaled Society” foi lançado em 2016, o Infernal Course já era um nome relevante da cena nacional do metal e o álbum foi super elogiado pela imprensa especializada. “Fallen Gods” e “Marching In Hell”, que estão o tracklist, tornaram-se clássicos do death metal brasileiro de todos os tempos.

Passado consolidado, eis que um novo curso infernal está para ser trilhado nesse ano de 2023. “From Deeply In Hell” é o título do novo single que o Infernal Course pretende lançar neste segundo semestre.
De acordo com o baixista e vocalista Marcel Infernal, “From Deeply In Hell” será um testemunho da evolução técnica e criativa da banda.
“Estamos muito empolgados com o lançamento desse som. From Deeply In Hell traz toda agressividade e peso da velha escola do death metal. Vocês podem esperar uma composição avassaladora, com muita energia, que personifica essa nova formação do Infernal Course. Estamos trabalhando insanamente para a ‘sonzeira’ ficar infernal!”

Seguindo-se o lançamento de “From Deeply In Hell”, o Infernal Couse lançará outros dois singles que antecederão o tão aguardando terceiro e novo álbum cheio do grupo.

Enquanto os novos singles não são lançados, assista o vídeo de “Fallen Gods”: https://youtu.be/pB_nDJpOxiM?feature=shared

Além de Marcel Infernal, completam a atual formação do Infernal Course os guitarristas Paulo Serafim e Leonardo Demon e o baterista Thiago “Chapola” Pinheiro.

Mais Informações:
www.instagram.com/infernalcourse
www.facebook.com/InfernalCourse
www.youtube.com/infernalcourse666

Marenna e Danny Vaughn fizeram de Curitiba a capital do hard rock no Brasil

O grupo gaúcho foi até a capital paranaense para promover seu mais novo álbum “Voyager”, lançamento da gravadora dinamarquesa Lions Pride Music 

A carreira artística do vocalista gaúcho Rod Marenna soma mais de 30 anos, dos quais quase dez têm sido à frente do Marenna.
Até aqui, o grupo lançou dois EPs, um disco ao vivo pela Sony Music, e dois álbuns de estúdio, sendo o mais recente “Voyager”, de 2022, através do selo dinamarquês Lions Pride Music com quem a banda tem contrato desde 2015, mesmo ano que o Marenna foi finalista do Sweden Rock Festival Competition, um dos mais prestigiados do hard e classic rock mundial.

Em termos de shows, o Marenna já visitou várias regiões do Brasil, tocou em algumas das mais importantes casas de espetáculos e apresentou-se ao lado de grandes nomes do rock mundial, dos quais, entre os mais recentes, destacam-se os shows com Eric Martin do Mr Big no Teatro Unisinos em Porto Alegre, com Geoff Tate, ex-Queensrÿche, no Tokio Marine Hall em São Paulo, no Capital Moto Week em Brasília e o fenomenal show de abertura para o Scorpions no estádio Gigantinho na capital gaúcha.

No último dia 18 de Agosto o Marenna também fez um show que merece menção especial. O grupo, que além de Rod Marenna também conta com Edu Lersch na guitarra, Bife no baixo, Arthur Schavinski na bateria e Luks Diesel nos teclados, viajou até Curitiba para realizar um show como banda convidada do grande Danny Vaughn, vocalista do Tyketto que esteve na capital paranaense para fazer uma apresentação especial tocando o clássico “Don’t Come Easy” na íntegra. Na ocasião, Marenna e Danny Vaughn transformaram Curitiba na capital do hard rock no Brasil, pelo menos por essa noite muito especial no Hard Rock Café.

“Danny Vaughn entregou uma das melhores apresentações já feitas por um artista solo em Curitiba. (…) finalmente a banda do Marenna esteve presente na capital. Como sempre, sensacional!” – publicou o canal Alma Hard que esteve cobrindo o evento.

Rod Marenna comentou sobre a oportunidade de ter feito essa apresentação.
“Tocar com um artista internacional é uma responsabilidade maior, você tem que provar porque você está ali, explorar o seu melhor em um set curto. É preciso saber escolher as músicas que representam sua obra e fazer o seu melhor com inteligência e profissionalismo sempre. Foi uma honra pra gente, uma viagem no tempo, cercada de amigos incríveis. Curitiba foi especial demais, não vemos a hora de voltar!”

A fotógrafa Fernanda Goularte registrou algumas fotos do Marenna neste show com Danny Vaughn no Hard Rock Café em Curitiba: https://flic.kr/s/aHBqjASo7m

E os shows não param por aí! No próximo dia 05 de Outubro o Marenna é mais uma vez convidado para se apresentar ao lado de outra lenda do hard rock, dessa vez o Rosa Tatooada que faz o show de 35 anos no Bar Opinião em Porto Alegre! Para garantir seu ingresso para mais esse grande show com Marenna e Rosa Tatooada, acesse: https://bit.ly/45fjZQJ

Para ouvir “Voyager”, novo álbum do Marenna, acesse:
Spotify: https://bit.ly/3PZgwAY
Deezer: https://bit.ly/3K1ky8a
Apple Music: https://bit.ly/46QrONY
Amazon: https://bit.ly/3XYuUv6
Youtube: https://bit.ly/3K3QGIp

Assista também o videoclipe oficial de “Wait”: https://youtu.be/-gyc8-CZqaE

A edição física em CD de “Voyager” também foi lançada no Brasil numa parceria entre os selos Heavy Metal Rock e Classic Metal.
Para adquirir o CD além de outros itens do merchandise oficial da banda, acesse: https://pt.marennaonline.com/merchandise

Mais Informações:
https://pt.marennaonline.com/
www.facebook.com/marennaofficial
www.instagram.com/marennaofficial
www.youtube.com/marennaofficial 

Em comemoração ao seu aniversário de 40 anos, Heavy Metal Rock promove evento na cidade de Americana

Wilton M. Christiano, proprietário da icônica loja e selo, também foi recentemente entrevistado na edição #275 da revista Roadie Crew onde pôde contar mais detalhes sobre essas quatro décadas de dedicação e resistência rock ‘n’ roll no Brasil

A Heavy Metal Rock é parte intrínseca da história do rock e heavy metal no Brasil. Seja como loja ou em sua divisão como selo, a Heavy Metal Rock contribuiu diretamente para que o país se tornasse um dos principais em todo o mundo no fomento da cena cultural de rock e heavy metal.

Como selo, a Heavy Metal Rock já foi responsável por lançar no Brasil discos das maiores bandas do metal mundial como Megadeth, Saxon, Testament, Possessed, Cannibal Corpse, Lamb Of God, Jinjer, entre muitos outros, além de ser, talvez, a maior apoiadora do metal nacional ao lançar, frequentemente, até hoje, dezenas de álbuns de bandas brasileiras.

E neste mês de Setembro de 2023 a Heavy Metal Rock está celebrando 40 anos de atividades. Wilton M. Christiano, proprietário da Heavy Metal Rock, foi recentemente entrevistado por Eliton Tomasi para a atual edição da revista Roadie Crew onde pôde contar um pouco mais sobre essas quatro décadas de dedicação ao rock no Brasil. Para adquirir a revista e ler a entrevista, acesse: https://roadiecrew.com/roadie-crew-275-julho-agosto/

Como parte das comemorações dos 40 anos da Heavy Metal Rock, será realizado no dia 16 de Setembro, à partir das 14h, o “4° Encontro dos Amigos da Heavy Metal Rock”.
Com entrada franca, o evento acontecerá na loja física da Heavy Metal Rock que fica na Rua 30 de Julho, 244 no Centro em Americana/SP e pretende reunir clientes, amigos e todo o staff da Heavy Metal Rock para uma tarde de celebração cheia de rock ‘n’ roll. Os DJs  Kako Manowar e James Guerreiro comandarão as pick-ups com clássicos do rock dos anos 70 e 80, além de cerveja artesanal, espetinhos e toda estrutura necessária. Também serão gravadas imagens e entrevistas para um documentário sobre os 40 anos da Heavy Metal Rock que será em breve lançado.

Também no dia 16 de Setembro, após o término do “4° Encontro dos Amigos da Heavy Metal Rock”, a partir das 18h, vai acontecer o festival “Metal No Velha II” com shows do Desdominus, Deep Memories e Funeral Sex, três bandas que fazem parte do cast da gravadora. O festival tem entrada franca e vai rolar no Velha Guarda Rock Bar que fica na Rua Vécio José Alves, 88 – Vila Margarida em Americana/SP.

Confirme sua presença para o evento: https://fb.me/e/1bBdczcuF

Para mais informações e também para conhecer as novidades da Heavy Metal Rock em CDs, LPs, camisetas e acessórios, acesse o site https://hmrock.com.br/

Vitrine de novas bandas e plataforma de celebração dos grupos clássicos do metal brasileiro, Roadie Crew Online Festival tem mais uma edição nesta sexta-feira no Youtube

Holocausto, Nervochaos, Mortticia, Attractha, Armiferum e Violent Hate estão entre os destaque da edição #41 do festival online que agora também tem uma playlist exclusiva no Spotify

A revista Roadie Crew, em parceria com a produtora Som do Darma, apresentam nesta sexta-feira, dia 11 de Agosto, às 19h30, a 41ª edição do “Roadie Crew – Online Festival”.

O evento online, realizado mensalmente, dá continuidade à sua missão de celebrar e promover o trabalho das bandas brasileiras e fortalecer a cena do heavy metal nacional, sempre com transmissão “Streaming-Live” exclusiva pelo canal oficial da Roadie Crew no Youtube – www.youtube.com/roadiecrewmagtv

Vencedor da categoria “Melhor Evento” do Prêmio Dynamite 2021, o “Roadie Crew – Online Festival” tornou-se a principal referência na fruição da cena brasileira de heavy metal que é, quantitativa e qualitativamente, uma das mais relevantes do mundo. Até aqui, mais de 600 bandas já passaram pelo festival!

Participam dessa edição de Agosto de 2023, as bandas: Holocausto, NervoChaos, Attractha, Violent Hate, Symmetrya, Dinnamarque, Ode Insone, Armiferum, Human, Mortticia, Operador, Amazing, Dhariu’s, Marcos Mausan, Phrenesy e Insanidade.

A apresentação do festival fica por conta de Eliton Tomasi da Som do Darma.

Acesse youtube.com/roadiecrewmagtv e se inscreva em nosso canal. Ative o sininho para receber todas as atualizações.

Curta também no Spotify a playlist “Viva O Metal”, uma parceria Som do Darma, Diverge e ONErpm, com 50 entre as melhores bandas que têm passado pelo festival: https://diverge.lnk.to/VivaOMetal

Serviço:
“Roadie Crew Online Festival” – 41ª Edição
Data: 11 de Agosto de 2023
Horário: 19h30
Local: Canal da Roadie Crew no Youtube – www.youtube.com/roadiecrewmagtv
Bandas: Holocausto, NervoChaos, Attractha, Violent Hate, Symmetrya, Dinnamarque, Ode Insone, Armiferum, Human, Mortticia, Operador, Amazing, Dhariu’s, Marcos Mausan, Phrenesy e Insanidade.


“Dirty Sinner”, novo single do The Giant Void, já disponível

A música estará no tracklist do segundo e novo álbum da banda, “Abyssal”

O The Giant Void foi idealizado em Sorocaba/SP em 2021 pelo guitarrista e produtor musical Felipe Colenci e conta com o vocalista Hugo Rafael que é conhecido por ter sido um dos finalistas da temporada 2021 do The Voice Brasil. Na bateria do The Giant Void, outro músico conhecido do público, o alemão Michael Ehré, baterista do Gamma Ray e Primal Fear.

Produzido, mixado e masterizado por Felipe Colenci, “Thought Insertion”, o disco de estreia, foi lançado em 2021 e já agradou logo de cara os principais críticos de rock do país: “Um dos melhores lançamentos do Brasil em 2021” (Alessandro Bonassoli – Roadie Crew); “Thought Insertion é uma obra fenomenal” (Clóvis Roman – Acesso Music); “(…) mais uma incrível banda no cenário metálico… revelação de 2021″ (Alex Silva – Rock Breja); “Uma bela surpresa e mais uma ótima banda brasileira” (Ricardo Seelig – Collectors Room); “Excelente álbum” (Fabian Chacur – Mondo Pop); “(…) metal MUITO interessante… um álbum surpreendente.” (Regis Tadeu). “Thought Insertion” ainda foi indicado para o Prêmio Dynamite 2022 na categoria “Melhor Álbum de Heavy Metal”.

Entusiasmados com o momento positivo, o The Giant Void já anunciou seu segundo e novo álbum: “Abyssal”!

Mais uma vez produzido pelo próprio Felipe Colenci, “Abyssal” vai reunir 12 faixas: “Dirty Sinner”, “Ashen Empires Pt 2 – NWO”, “The Key”, “Monster Within”, “The Black Pit”, “Mars”, “Inner Truth”, “War Heroes”, “Chosen One”, “Dimensions Collide”, “Ashen Empire Pt 1 – Rising Empire” e “Human Downfall”.

Felipe Colenci explica o conceito por trás do título “Abyssal”.

“Abyssal foi o título encontrado por mim e nosso manager, Eliton Tomasi, para resumir o que queremos contar nas letras. Quando analisamos os textos, entendemos que todas as músicas falam de emoções profundas humanas, emoções basais, e o título em questão foi uma forma de resumir esse conteúdo. Não se trata de um álbum conceitual, mas podemos dizer que todas as letras tem conexão entre si”.

“Dirty Sinner”, faixa que abre o álbum, é o primeiro single a ser lançado e, segundo Colenci, é uma música que tem um significado especial para a banda.

“Ela significa muito para o The Giant Void pois é uma canção escrita a três mãos, por mim, Hugo e nosso tecladista Chico Rangel, e fala dos nossos mais profundos pecados, e o quanto somos escravos deles – ou será que secretamente gostamos dos pecados que cometemos?”

Ouça “Dirty Sinner” nas plataformas digitais:
Spotify: https://bit.ly/3OhooLM
Deezer: https://bit.ly/47hZrsq
Apple Music: https://bit.ly/43T1pfV
Youtube: https://bit.ly/3DDSYdz

A impactante capa de “Dirty Sinner”, assim como a capa de “Abyssal”, são trabalhos coletivos assinados por João Vicentim, João Schendel e John Rendering.

“Abyssal” é esperado para chegar às lojas de CDs e plataformas digitais em Setembro.

Mais Informações:
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www.facebook.com/thegiantvoid
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Medjay retorna a São Paulo ao lado do Dr Sin com show imersivo que retrata a importância da mitologia para a vida humana

“Cleopatra VII” é o título do elogiado e mais recente álbum da banda mineira que resignifica os mitos da cultura egípcia pela perspectiva do power metal

A Grécia é considerada o berço civilizatório, assim como Platão, Pitágoras e Tales os grandes precursores da filosofia. Porém, há indícios, e até mesmo documentos, que comprovam que esses filósofos aprenderam conceitos criados por intelectuais do antigo Egito como Imhotep, Ahmenhotep, Akhenaten e, ao retornarem à Grécia, foram intitulados como pioneiros de teorias que antecedem o desenvolvimento da filosofia grega. Os egípcios foram, de fato, a luz do mundo antigo, produzindo instrumentos médicos, projetando as primeiras pirâmides em 2.800 — 2.100 AEC e criando as bases empíricas do raciocínio científico. Portanto, se queremos entender quem somos e para onde estamos indo, os egípcios tem muito a nos dizer.

O Medjay é uma banda de power metal disposta a dar o próximo passo! Para isso, não apenas resignificam as bases estéticas de sua música, mas vão até esse antigo Egito buscar referencias expressivas que lhes atribuem identidade artística ao mesmo tempo que os qualificam como uma instância de conhecimento que retrata a importância da mitologia para a vida humana.

Formada por Phil Lima (vocal/guitarra), Samuka (baixo), Freddy Daniels (guitarra) e Riccardo Linassi (bateria), a Medjay lançou no ano passado seu segundo e mais recente álbum, “Cleopatra VII”. O disco reúne 12 faixas que epilogam a proposta estética-conceitual da banda, que é natural de Belo Horizonte/MG.

“O Medjay se firma como um nome relevante no cenário mundial.” (Sinfonia de Ideias); “Temos muita riqueza aqui.” (Headbangers BR); “Estou encantado com Cleopatra VII, não consigo parar de ouvir” (Reidjou); “Um álbum pra lá de consistente e que soa como promessa para um caminho glorioso” (Confere Rock); “Músicos muito acima da média, originalidade, qualidade, peso, bom gosto, inteligência musical, cultura…” (Metal Na Lata); “Este é um álbum notável que se orgulha de ricas nuances musicais que você não pode perder” (The Dark Melody). Essas foram apenas algumas das várias opiniões positivas a respeito de “Cleopatra VII” publicadas na imprensa especializada.

Para além do álbum, o Medjay entrega, através de seu show ao vivo, uma verdadeira imersão na cultura do antigo Egito, proporcionando uma sincera expansão de consciência.

“Nossa proposta é entregar um espetáculo sonoro e visual”, garante o baixista Samuka. “Em nosso show, na parte sonora, contamos com percussão árabe e instrumentos étnicos como debake, dafi, snujs entre outros. Já para o visual trazemos a dança do ventre e tribal fusion que fica por conta da companhia de dança Tribo de Dannan, com coreografias impactantes que ainda nos possibilita levar alguns personagens para o palco como Anúbis, Ankhesenamon, Cleópatra, entre outros. Para o expectador, ainda propomos que cada um deles assine no Livro do Mortos (sic). Esse, na verdade, é um livro feito a mão por um artesão, e faz parte do nosso pós-show, onde enviamos notas de agradecimento, cupom de desconto para nosso merchandising e, assim, formamos uma família de Medjay’s.”

O público de São Paulo terá mais uma vez a chance de testemunhar essa experiência e juntar-se à família no próximo dia 18 de Agosto quando o Medjay se apresenta ao lado do Dr Sin na Fabrique. Samuka comenta sobre a expectativa e adianta algumas surpresas que a banda está preparando para o show.

“Esse show que vai rolar na Fabrique será muito especial para nós. Da primeira vez que tocamos em São Paulo, não pudemos levar nosso espetáculo completo, por isso estamos preparando um grande show ao lado dos nossos parceiros e amigos do Dr Sin e da grande revelação Armiferum. Estamos anunciando grandes participações para esse show, entre elas a May Undead, vocalista do Torture Squad, que fez participação nos dois discos da banda; a Mafra que interpreta a canção Ankhesenamon no álbum “Cleopatra VII”; a cantora palestina/ síria Oula Alsaghir; o tecladista Rafael Agostino que tem feito shows com a banda desde 2022, além de mais uma surpresa”
.

Os shows estão programados para acontecer a partir das 19h e os ingressos já estão à venda pelo site fansociety.com.br.

Antes, porém, no próximo dia 29 de Julho, O Medjay será uma das principais atrações do “Into The Dark Fest” em Juiz de Fora/MG junto a outras excelentes bandas como o Revengin, Lumnia e Kyndra. Os ingressos para o festival que será realizado no Pubs custam R$ 40,00 e estão à venda neste link: https://bit.ly/3XN2wfo

Para ouvir “Cleopatra VII” nas plataformas digitais, acesse:
Spotify: https://bit.ly/3PUVQKq
Deezer: https://bit.ly/3JX3fVQ
Amazon: https://bit.ly/3NSgcBu
Youtube: https://bit.ly/46IUdWe

Assista também o videoclipe oficial de “Shemagh In Blood”: https://bit.ly/3DcoLCk

A edição física em CD de “Cleopatra VII” está disponível na loja virtual da banda: https://medjay.lojaintegrada.com.br/

Mais Informações:
www.medjayofficial.com
www.facebook.com/medjayofficial
www.instagram.com/medjay_official
www.youtube.com/medjayofficial 

Vem aí, “Dirty Sinner”, novo single do The Giant Void

A música estará no tracklist do segundo e novo álbum da banda, “Abyssal”

O The Giant Void foi idealizado em Sorocaba/SP em 2021 pelo guitarrista e produtor musical Felipe Colenci e conta com o vocalista Hugo Rafael que é conhecido por ter sido um dos finalistas da temporada 2021 do The Voice Brasil. Na bateria do The Giant Void, outro músico conhecido do público, o alemão Michael Ehré, baterista do Gamma Ray e Primal Fear.

Produzido, mixado e masterizado por Felipe Colenci, “Thought Insertion”, o disco de estreia, foi lançado em 2021 e já agradou logo de cara os principais críticos de rock do país: “Um dos melhores lançamentos do Brasil em 2021” (Alessandro Bonassoli – Roadie Crew); “Thought Insertion é uma obra fenomenal” (Clóvis Roman – Acesso Music); “(…) mais uma incrível banda no cenário metálico… revelação de 2021″ (Alex Silva – Rock Breja); “Uma bela surpresa e mais uma ótima banda brasileira” (Ricardo Seelig – Collectors Room); “Excelente álbum” (Fabian Chacur – Mondo Pop); “(…) metal MUITO interessante… um álbum surpreendente.” (Regis Tadeu). “Thought Insertion” ainda foi indicado para o Prêmio Dynamite 2022 na categoria “Melhor Álbum de Heavy Metal”.

Entusiasmados com o momento positivo, o The Giant Void já anunciou seu segundo e novo álbum: “Abyssal”!
Mais uma vez produzido pelo próprio Felipe Colenci, “Abyssal” vai reunir 12 faixas: “Dirty Sinner”, “Ashen Empires Pt 2 – NWO”, “The Key”, “Monster Within”, “The Black Pit”, “Mars”, “Inner Truth”, “War Heroes”, “Chosen One”, “Dimensions Collide”, “Ashen Empire Pt 1 – Rising Empire” e “Human Downfall”.

Felipe Colenci explica o conceito por trás do título “Abyssal”.
“Abyssal foi o título encontrado por mim e nosso manager, Eliton Tomasi, para resumir o que queremos contar nas letras. Quando analisamos os textos, entendemos que todas as músicas falam de emoções profundas humanas, emoções basais, e o título em questão foi uma forma de resumir esse conteúdo. Não se trata de um álbum conceitual, mas podemos dizer que todas as letras tem conexão entre si”.

“Dirty Sinner”, faixa que abre o álbum, será o primeiro single a ser lançado e, segundo Colenci, é uma música que tem um significado especial para a banda.
“Ela significa muito para o The Giant Void pois é uma canção escrita a três mãos, por mim, Hugo e nosso tecladista Chico Rangel, e fala dos nossos mais profundos pecados, e o quanto somos escravos deles – ou será que secretamente gostamos dos pecados que cometemos?”

A impactante capa de “Dirty Sinner”, assim como a capa de “Abyssal”, são trabalhos coletivos assinados por João Vicentim, João Schendel e John Rendering.

O single “Dirty Sinner” será lançado no próximo dia 28 de Julho. Já o álbum “Abyssal” é esperado para chegar às lojas de CDs e plataformas digitais em Setembro.

Enquanto o novo álbum não é lançado, ouça “Thought Insertion” nas plataformas digitais:
Spotify: https://spoti.fi/3CrVp0x

Deezer: https://bit.ly/2ZrdltE

Apple Music: https://apple.co/3nCTWOL

Amazon: https://amzn.to/3pIk7q5

Youtube: https://bit.ly/3EmNx0Y

Assista também os vídeos de “Bite The Bullet” (versão ao vivo e em estúdio com Adrian Barilari), “Dead End Job”, “Beltalowda” e “Dark Purple Skies:
Bite The Bullet (ao vivo em estúdio) – https://youtu.be/-kXnYNbqt7U
Bite The Bullet – https://youtu.be/A19NCJZ_rQQ
Dead End Job – https://youtu.be/gXS0a97_44s
Beltalowda: https://youtu.be/XqZD8On_zVk
Dark Purple Skies: https://youtu.be/vAs0eDkDucE

Ouça também a versão do The Giant Void para “Billie Jean” do Michael Jackson: https://youtu.be/8UcOfX2BRX4

A edição física em CD digipack de “Thought Insertion” está à venda nas principais lojas especializadas do país como Die Hard, Aqualung e So What na Galeria do Rock em São Paulo, além da Woodstock Discos (São Paulo/SP), Heavy Metal Rock (Americana/SP), Underground Cds (Itu/SP), Loja Zeppelin (Porto Alegre/RS), Brutal Store (Fortaleza/CE), Rising Records (Mossoró/RN), entre outras.
Para vendas no atacado, acesse: http://voicemusic.com.br/

Em novo álbum, DFront SA traz a dor em perspectiva e entrega deathcore ainda mais indigesto

“Forte Teor Da Dor” é o terceiro álbum da banda carioca e foi lançado em CD pela Voice Music e para todas as plataformas digitais

Talvez a primazia artística esteja diretamente relacionada ao quanto de subjetividade há numa obra. Afinal, expor-se, despir-se, exige não só muita coragem, como também verdade.
E essas são exatamente as distinções de “Forte Teor Da Dor”, novo álbum do DFront SA.

O grupo carioca formado por Silvio Guerra (vocal), Nathan Klak (guitarra), Gláucio Magalhães (baixo) e Magno Nascimento (bateria) está há 13 anos na estrada e “Forte Teor Da Dor”, que acabou de ser lançado em CD pela Voice Music e para todas as plataformas digitais, é seu terceiro álbum, sucessor dos elogiados “Do céu ao inferno” de 2016 e “Ceifado” de 2021.

Em “Forte Teor Da Dor” o DFront SA entrega seu já característico deathcore, agora ainda mais indigesto dado justamente a forma particular com que a banda explorou o tema da dor: grande parte das músicas foram inspiradas em fatos reais vividas pela experiência médica em UTI do vocalista Silvio Guerra, que também é médico cardiologista e esteve trabalhando na linha de frente durante a pandemia de Covid19.
“Nossa proposta para o álbum novo era clara desde sua concepção: explorar os diferentes tipos de sofrimento que os anos recentes nos trouxeram”, conta o vocalista Silvio Guerra. “Fizemos isso sob diferentes perspectivas, primeiro no próprio âmbito de saúde, mas também de sentimentos, perdas físicas e sociais. Não diria que o trabalho é conceitual, porém há uma espinha dorsal que conecta as músicas, estabelecendo começo, meio e fim. Trabalhar em UTI e vivenciar o pior cenário possível de múltiplos óbitos, desesperança e medo que a Covid19 trouxe, foi uma experiência brutal. Convivíamos com aflição e dor diariamente e quando decidimos nos debruçar no assunto para exorcizar esses demônios e transformá-los em música, todo o processo foi catártico e terapêutico.”

Ainda segundo Silvio, a referência da dor não se limitou às letras do álbum, mas toda atmosfera sonora e estética notabilizam o tema.
“Forte Teor da Dor não se exime de escrutinar a mais profunda depressão e transformar em arte o sentimento genuíno de tristeza, revolta e ardor. O resultado é um trabalho de muito peso, violento nos detalhes e visceral em sua essência.”

“Forte Teor da Dor” foi produzido pelo guitarrista Nathan Klak e reúne dez faixas: “Cura”, “Agonia”, “Severo”, “Lágrimas”, “Um Segundo”, “Punição”, “Rastro de Culpa”, “Discórdia”, “Fim do Mundo” e “Pandora”.
A capa do álbum é assinada pelo renomado artista Rômulo Dias (Edu Falaschi, Shaman, Medjay, etc).

“Cura” ganhou um videoclipe: https://youtu.be/_XGU5mUKpQo

Para ouvir “Forte Teor da Dor” nas plataformas digitais, acesse:
Spotify: https://bit.ly/3D4Gf3i
Deezer: https://bit.ly/3OhFx9v
iMusic: https://bit.ly/3D5PeBd
Amazon: https://bit.ly/46Ia2MD
Youtube: https://bit.ly/3pEmX1H

A edição física em CD de “Forte Teor da Dor” lançado pela Voice Music, está disponível nas principais lojas especializadas, entre elas a Black Rock Store:
https://blackrockstore.com.br/produto/cd-dfronts-forte-teor-da-dor/

Roadie Crew – Online Festival chega à marca de 40 meses ininterruptos no ar e promove edição especial de dois dias com 40 bandas, entre elas grupos consagrados como Sepultura, Edu Falaschi, Vulcano, Dr Sin, etc e novos nomes

Vencedor da categoria “Melhor Evento” do Prêmio Dynamite 2021, o festival online vem sendo realizado mensalmente desde Março de 2020 e já exibiu vídeos de aproximadamente 600 bandas de rock e metal do Brasil

A revista Roadie Crew, em parceria com a produtora Som do Darma, apresentam na sexta-feira, dia 14 de Julho, e também no sábado, dia 15 de Julho, às 19h30, a 40ª edição do “Roadie Crew – Online Festival”.

O evento online, realizado mensalmente, dá continuidade à sua missão de celebrar e promover o trabalho das bandas brasileiras e fortalecer a cena do heavy metal nacional, sempre com estreia e transmissão “Streaming-Live” exclusiva pelo canal oficial da Roadie Crew no Youtube – www.youtube.com/roadiecrewmagtv

Vencedor da categoria “Melhor Evento” do Prêmio Dynamite 2021, o “Roadie Crew – Online Festival” tornou-se a principal referência na fruição da cena brasileira de heavy metal que é, quantitativa e qualitativamente, uma das mais relevantes do mundo. Até aqui, mais de 600 bandas já passaram pelo festival online!

Foram 40 meses e agora chega-se a 40 edições do Roadie Crew – Online Festival desde o seu início no começo da pandemia em Abril de 2020.
E para celebrar essa marca, será apresentado uma edição super especial com dois dias de festival reunindo os 40 melhores vídeos já exibidos na história do festival.
Essa edição promete ser não apenas uma celebração do festival online da Roadie Crew, mas de todo o heavy metal brasileiro!

Participam dessa edição de Julho de 2023, as bandas: Dia 14/07 – Sepultura, Dr. Sin, Stress, Attomica, Imago Mortis, Warshipper, The Giant Void, Chaos Synopsis, Sunroad, Losna, Funeral Sex, Dream Wild, Invisible Control, Alefla, Living Metal & Coven Japan, Antroforce, Mortifer Rage, Organic Reaction, Krakkenspit e Mitsein. Dia 15/07 – Edu Falaschi, Vulcano, Mutilator, Tuatha de Dannan, Leviathan, Distraught, Brave, Marenna, Godhound, Wolfpire, Rhegia, Jaeder Menossi Interstellar Experience, Paradise In Flames, Loss, Muqueta na Oreia, Lifeforce, Magão, Crashkill, Fighter e Kameratta.

A apresentação do festival fica por conta de Eliton Tomasi da Som do Darma.

Eliton Tomasi

Acesse www.youtube.com/roadiecrewmagtv e se inscreva em nosso canal. Ative o sininho para receber todas as atualizações.

Serviço:
“Roadie Crew – Online Festival” – 40ª Edição
Data: 14 e 15 de Julho de 2023
Horário: 19h30
Local: Canal da Roadie Crew no Youtube – www.youtube.com/roadiecrewmagtv

Bandas: Dia 14/07 – Sepultura, Dr. Sin, Stress, Attomica, Imago Mortis, Warshipper, The Giant Void, Chaos Synopsis, Sunroad, Losna, Funeral Sex, Dream Wild, Invisible Control, Alefla, Living Metal & Coven Japan, Antroforce, Mortifer Rage, Organic Reaction, Krakkenspit e Mitsein. Dia 15/07 – Edu Falaschi, Vulcano, Mutilator, Tuatha de Dannan, Leviathan, Distraught, Brave, Marenna, Godhound, Wolfpire, Rhegia, Jaeder Menossi Interstellar Experience, Paradise In Flames, Loss, Muqueta na Oreia, Lifeforce, Magão, Crashkill, Fighter e Kameratta.


Prestes a completar 40 anos, loja física da Heavy Metal Rock em Americana recebe reforma

Preste a completar 40 anos de atividades, a Heavy Metal Rock é parte intrínseca da história do heavy metal no Brasil. Seja como loja ou em sua divisão como selo, a Heavy Metal Rock contribuiu diretamente para que o país se tornasse um dos principais em todo o mundo no fomento da cena cultural de heavy metal.

Como selo, a Heavy Metal Rock já foi responsável por lançar no Brasil discos das maiores bandas do metal mundial como Saxon, Megadeth, Testament, Possessed, Cannibal Corpse, Lamb Of God, Jinjer, entre muitos outros, além de ser, talvez, a maior apoiadora do metal nacional ao lançar, frequentemente, até hoje, dezenas de álbuns de bandas brasileiras.

Em breve a Heavy Metal Rock anunciará novidades para o mês de Setembro de 2023 quando irá celebrar seus 40 anos. Porém, a primeira delas foi a reforma da sua loja física localizada na cidade de Americana, interior de São Paulo. A loja recebeu nova decoração e reformulou a disposição dos diversos produtos que oferece a seus clientes, como CDs, LPs, camisetas e acessórios. Tudo agora está ainda mais organizado para facilitar as compras dos roqueiros que não abrem mão de fazer uma visita na loja física.

Para clientes de outras cidades e estados, o site da Heavy Metal Rock está com muitas novidades essa semana. Entre elas tem o novo álbum do Warshipper, “Essential Morphine”, lançado pelo selo Heavy Metal Rock e que tem sido muito elogiado. Tem também os novos do Metallica, The Troops Of Doom, Iron Savior, entre outros.
Não deixe de conferir também a promoção de Dia dos Namorados onde você compra quatro itens e leva o quinto de graça.
Acesse e confira: https://hmrock.com.br/

Mais Informações:
https://hmrock.com.br/
www.instagram.com/heavymetalrock83
www.facebook.com/hmrock83

Dream Wild revela capa de seu disco de estreia, “Omen To Battle”

O álbum vai reunir nove faixas inéditas e contará com participações especais de Leandro Caçoilo, Andre Tulipano e Joe Moghrabi

O Dream Wild é, definitivamente, uma banda cult.
Formada em 1995 na cidade de Votorantim, região metropolitana de Sorocaba, o grupo sempre foi muito querido pelos headbangers, tanto da velha como da nova escola.
Os shows da banda sempre foram caracterizados pela quantidade e diversidade do público. Fãs de todos os estilos do metal sempre se uniam em frente ao palco para levantar seus punhos cerrados e curtir o heavy metal tradicional do Dream Wild.
E foram tantos shows nesses 25 anos! Savatage, Angra, Salário Mínimo, Dark Avenger, Wizards, Circa (com membros do Yes), André Matos, Torture Squad, Hellish War, Portrait, foram algumas entre tantas outras bandas que o Dream Wild já dividiu o palco.

E por sempre priorizar os palcos, o Dream Wild frequentou pouco os estúdios, embora sem prejuízo ao processo criativo, que sempre se manteve ativo. Os setlists dos shows do Dream Wild raramente incluíam covers e a banda até coleciona músicas que são consideradas clássicas: “Metal Warriors”, “Breaking Heads”, “Time Of Confusion”, são algumas delas.
Então eis que, depois de 25 anos e do lançamentos de algumas demos, EPs e singles, o Dream Wild anuncia aquele que será considerado seu primeiro álbum, “Omen To Battle”.

“Omen To Battle” foi gravado no Estúdio 8 em Tatuí/SP com o produtor Iago Pedroso e vai reunir nove faixas: “Omen To Battle”, “Battlefield”, “Pass Over On Opressor”, “Revelations”, “Headbangers”, “Reality Overdose”, “Heroes Of Life”, “Walls Of Eternity” e “Receptors”.

“Omen To Battle” contará três participações mais do que especiais: Andre Tulipano, vocalista e guitarrista da consagrada Steel Warrior, participa nos vocais da música “Revelations”, já o grande vocalista Leandro Caçoilo, do Viper, fará uma participação especial na música “Receptors”, e, por fim, Joe Moghrabi, grande compositor e guitarrista brasileiro, participa na música “Headbangers”.

A capa de “Omen To Battle” foi desenvolvida pelo renomado designer João Duarte (Metal Church, Angra) e, segundo o vocalista Marcio Rodrigues, reflete o conceito das letras e músicas do álbum.
“As dificuldades que enfrentamos hoje em dia ainda são as mesmas que nossos antepassados vivenciaram através dos tempos, tais como conflitos e batalhas – tanto internos quanto externos. As épocas diferentes na mesma arte mostram o ciclo interminável e vicioso da humanidade em torno da violência. As pequenas irmãs, de vermelho, simbolizam laços que transcendem o tempo e representam a essência da magia frente ao caos.”

A faixa “Reality Overdose” foi a primeira lançada como single. Dois outros singles antecederão o lançamento do álbum: “Revelations” com a participação de André Tulipano sai no próximo dia 09 de Junho e “Receptors”, com a participação de Leandro Caçoilo, sai no dia 14 de Julho.

“Omen To Battle”, o álbum completo, será lançado no dia 11 de Agosto.

Para ouvir “Reality Overdose”, acesse:
Spotify: https://spoti.fi/2VLHnqI
Deezer: https://bit.ly/2UjhGwS
iMusic: https://apple.co/3AEcC5v
Youtube: https://youtu.be/uB6A3UoXyho (Vídeo Oficial)

O Dream Wild é atualmente formado pelos membros originais da banda, os guitarrista Ilde Carvalho e Marcos Santos, o baterista Daniel Mestre, o baixista Andrew Albuquerque e também o vocalista Marcio Rodrigues.

Mais Informações:
www.facebook.com/dreamwildband
www.instagram.com/dreamwildband

Atração desse ano do Setembro Negro Festival, Warshipper lança seu novo álbum, “Essential Morphine”

O disco foi lançado em CD Digipack pela Heavy Metal Rock

São mais de 10 anos de carreira, quatro álbuns de estúdio, um luxuoso relançamento em CD Duplo, uma turnê europeia, participações em importantes festivais e shows por várias regiões do Brasil.
Esses números que o Warshipper vem acumulando são muito relevantes. Embora essas conquistas muito se devam ao profissionalismo com o qual a banda encara e gere sua carreira, o que sustenta, de fato, o sucesso do Warshipper é sua arte, sua música. Sonoridade extrema de infinitas potencialidades, onde o brutal e a sensibilidade versam juntos, e a sofisticação é detalhadamente objetiva.

Formado por Renan Roveran (guitarra e vocal), Rodolfo Nekathor (baixo e vocal), Rafael Oliveira (guitarra) e Theo Queiroz (bateria), o Warshipper acaba de lançar seu quarto e novo álbum de estúdio: “Essential Morphine”.

Sucessor do elogiado “Barren…”,  “Essential Morphine” reúne sete faixas, além de uma faixa bônus: “Religious Metastasis”, “Migrating Through Personality Spectra”, “Perfect Pattern Watcher”, “Morphine”, “The Night of the Unholy Archangel”, “The Twin of Icon”, “Magnificent Insignificance” e “Guilt Trip” (bônus).

“Essential Morphine” foi gravado no Casanegra Studio em São Paulo com mixagem e masterização de Rafael Augusto Lopes e produção do próprio Warshipper. O álbum foi lançado em CD Digipack especial com pôster encartado pela gravadora Heavy Metal Rock.

“Morphine” já havia sido lançada como single e ganhou um videoclipe: https://youtu.be/ddALUHYFqf0
Já “The Night Of The Unholy Archangel” e “The Twin Of Icon”, que também foram lançadas como single, são, respectivamente, regravações do Zoltar e Bywar, bandas anteriores de Rodolfo Nekathor e Renan Roveran.

A capa de “Essential Morphine” é uma pintura de óleo sobre tela do artista visual Gabriel Augusto, com design de Felipe Zilbra.

Para ouvir “Essential Morphine” nas plataformas digitais, acesse:
Spotify: https://bit.ly/3MXoQ2h
Deezer: https://bit.ly/3oB2vy0  
Apple Music: https://bit.ly/45zCwI8
Amazon: https://bit.ly/3oAR1uz 
Youtube: https://bit.ly/3IIi6ma

Para adquirir a versão física em CD Digipack de “Essential Morphine” pela Heavy Metal Rock, acesse: https://hmrock.com.br/produto/warshipper-essential-morphine-cd/

Entre outras novidades, o Warshipper é atração confirmada de três importantes festivais brasileiros. No dia 13 de Julho se apresentam no Dia Mundial do Rock em Macapá/AP que terá a cantora Pitty como headliner; já no dia 15 de Julho serão uma das atrações do Porthell Metal Fest que acontece em Portel/PA e, por fim, em Setembro o Warshipper terá a honra de participar do Setembro Negro Festival! O grupo toca no dia 07 de Setembro com o Voivod como headliner no Carioca Club em São Paulo.

Mais Informações:
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Brave faz show com duas horas de duração e toca “The Oracle” na íntegra nesta sexta no Instituto Cultural Bolívia Rock em São Paulo

Show acontece a partir das 20h com entrada gratuita

São mais de 20 anos de estrada! Várias Demos, EPs, três álbuns e dezenas de shows e participações em festivais. Na imprensa especializada, não apenas sobram elogios, mas a alcunha de “criadores do brutal power metal”. Esse é o Brave!

O Brave lançou em 2020 seu terceiro e mais celebrado disco até aqui, “The Oracle”. O disco foi indicado pelo Prêmio Dynamite 2021 na categoria “Melhor Álbum de Heavy Metal” e recebeu resenhas bastante positivas: “Indicadíssimo” (Collector’s Room);”The Oracle é um excelente registro do Brave.” (Rock Master); “The Oracle é uma prova da capacidade dos brasileiros de nos surpreender sempre.” (Rock On Stage); “(…) o Brave está consolidado e é um grande nome do Metal nacional.” (Arte Metal).

Em 2021 a gravadora Metal Relics relançou o segundo álbum da banda em formato luxuoso e que contou com a regravação da faixa “Power In Battle” com a participação de Steve Grimmett, vocalista da lenda da NWOBHM, o Grim Reaper, com quem o Brave excursionou em Abril de 2022.

O Brave, que também está confirmado como uma das atrações do renomado Porthell Festival que acontece em Julho em Portel/PA, fará uma apresentação bastante especial nesta sexta-feira, dia 26 de Maio. Pela primeira vez, e com exclusividade, o grupo fará um show com mais de duas horas de duração e que incluirá o álbum “The Oracle” sendo tocado na íntegra. Não obstante, a banda ainda promete tocar os clássicos das primeiras demo tapes e dos dois primeiros álbuns, “The Last Battle” de 2012 e “Kill The Bastard” de 2016, além de seus novos singles.

Esse show especial acontecerá num espaço também bastante especial recentemente inaugurado na capital paulista, o Instituto Cultural Bolívia Rock que fica na Rua Doutor Suzano Brandão, 537/543 na Vila Aricanduva, há 300 metros do Metrô Penha. O show acontece a partir das 20h e a entrada é gratuita.

Entre outras novidades, o Brave está realizando a sua “2ª Rifa Metal” em que sorteará um violão autografado por Neil Turbin, vocalista original do Anthrax que esteve em turnê pelo Brasil recentemente e que contou com Rafael Gonçalves, baterista do Brave, como integrante de sua banda de apoio. Ao contrário das rifas tradicionais, as rifas do Brave sorteiam nomes de bandas e cada um custa R$ 20,00. Para comprar nomes de suas bandas favoritas e concorrer ao violão autografado pelo Neil Turbin, entre em contato pelo Whats App: (15) 99766-3511.

Ouça “The Oracle” nas plataformas digitais:
Spotify: https://spoti.fi/3ak1eAF  
Deezer: https://bit.ly/3Dp1cnw  
Youtube: https://bit.ly/3FoC961

Assista os vídeos de “Power In Battle” com Steve Grimmett e do novo single “Fight”:
https://youtu.be/Rrj1jrgFEtw
https://youtu.be/Soughu0tVvk

O Brave é formado por Sidney Millano (vocal), Ricardo Carbonero (baixo), Carlos Bertolazi (Guitarra) e Rafael Gonçalves (bateria).

Mais Informações:
www.instagram.com/bravepowermetal
www.facebook.com/BravePowerMetal

She estreia em breve nos palcos com repertório exclusivamente formado por músicas gravadas por mulheres

Crédito Foto: Susi Bomb

A banda nasceu como um projeto inclusivo da produtora Som do Darma e já contou com participações de grandes musicistas brasileiras como Fernanda Lira, Angel Sberse, Karina Menasce, entre outras

Ainda durante a pandemia de covid-19, com o objetivo de criar e potencializar novos espaços para toda diversidade de raça, gênero e sexo dentro da cena cultural do rock, a Som do Darma foi idealizadora de projetos inclusivos colaborativos. Músicos de todo Brasil foram convidados para se reunirem remotamente e gravar músicas e vídeos que dialogassem diretamente sobre e para os grupos envolvidos. E um desses projetos foi a She!

A ideia da She é promover e estimular a produção criativa feminina na cena de rock do Brasil. Mais de 30 musicistas passaram pelo projeto, entre elas Fernanda Lira da Crypta, Angel Sberse da Malvada e Karina Menascé do Allen Key. Dez line-ups foram formados e interpretaram The Runaways, Madonna, L7, Warlock, Hole, Siouxie And The Banshees, Joni Mitchell, Lacuna Coil, Plasmatics, Halestorm e The Cranberries.

Com a proposta de fazer da She uma banda e levá-la para os palcos, a Som do Darma convidou quatro excelentes musicistas que já passaram pelo projeto para formarem esse que será o line-up “ao vivo” da She: a vocalista Jéssica Sirius, a guitarrista Vicki, a baixista Thais Pancheri e a baterista Leonora Molka.

O quarteto está trabalhando intensamente num setlist incendiário que exclusivamente reunirá músicas gravadas por mulheres ou por bandas com mulheres na formação, tais como The Runaways, Joan Jett, L7, Hole, Garbage, The Cardigans, Patti Smith, Paramore, Avril Lavigne, Bikini Kill, Suzi Quatro, Heart, Warlock, etc. Haverão até mesmo versões de artistas pop como Madonna, Lady Gaga, Amy Winehouse, Rihanna, etc.

Enquanto a estreia da She nos palcos não acontece, assista os vídeos já lançados e disponíveis no canal da Som do Darma no Youtube: https://bit.ly/432BFy2

Mais Informações:  
www.instagram.com/she_rocknroll/
www.youtube.com/somdodarma

Press Release, Gestão Cultural e Shows: 
Eliton Tomasi – SOM DO DARMA
eliton@somdodarma.com.br
www.somdodarma.com.br
(15) 99134-3443

Após turnê com Neil Turbin do Anthrax, Hammathaz lança novo videoclipe

Crédito Foto: Marco Vaz

“False Gods” foi produzida por Thiago Bianchi com mixagem e masterização de Adair Daufembach

O Hammathaz já é um nome bastante conhecido no underground nacional. Afinal, são 20 anos de carreira!

Banda estradeira, já fizeram shows em várias regiões do Brasil, participaram de importantes festivais como Virada Cultural e Grito Rock e abriram para bandas renomadas como Mike Portnoy, Angra, Shaman, Ratos de Porão, entre outras.

Em termos de estúdio o Hammathaz também acumula bastante experiência. Sua discografia é formada por duas demo-tapes (“Antahkarana” de 2006 e “Downfall” de 2009), dois EPs (“Crawling” de 2011 e “Inner Walls” de 2013) e três singles (“Cursing” de 2010, “Enslaved” de 2012 e “So it Comes” de 2018). Convictos naquilo que querem para a banda, mesmo em tempos onde o conceito de “álbum cheio” é deixado de lado, o Hammathaz lançou em 2020 seu primeiro registro nesse formato, “The One”, que foi simultaneamente lançado pela renomada Voice Music no Brasil e Defense Records na Europa. “The One” foi indicado ao Prêmio Dynamite na categoria Melhor Álbum de Heavy Metal.

Reflexo do seu talento e profissionalismo, o Hammathaz foi recentemente a banda convidada da primeira turnê brasileira de Neil Turbin, vocalista original do Anthrax.

Foram três bem sucedidos shows em Abril: Correria Music Bar em Vila Velha/ES; CDM Metal Fest em Campo do Meio/MG e na Jai Club em São Paulo/SP.

Atualmente formado por Fernando Xavier no vocal, Thales Statkevicius e Rodrigo Marietto nas guitarras, Anderson Andrade no baixo e Lucas Santos na bateria, o Hammathaz anuncia agora seu novo single, “False Gods”.
Produzida por Thiago Bianchi com mixagem e masterização de Adair Daufembach, “False Gods” também ganhou um videoclipe dirigido por Marco Vaz.

Numa ação pioneira, a capa de “False Gods” foi desenvolvida pela própria banda através de um software de inteligência artificial.

Assista o videoclipe de “False Gods”

Ouça “False Gods” nas plataformas digitais:
Spotify: https://bit.ly/3MsQX7Z
Deezer: https://bit.ly/3q2mlCR
Apple Music: https://bit.ly/3OxOewB
Amazon: https://bit.ly/45hQFtn

Mais Informações:  
www.facebook.com/hammathaz
www.youtube.com/HammaTubeChannel
www.instagram.com/hammathazofficial

Suck This Punch faz show ao lado da lenda Whiplash nesta sexta na Jai Club em São Paulo

Atualmente formada por Tadeu Bon Scott (vocal/baixo), Phil Seven (guitarra) e Matt Pezzotti (bateria), o Suck This Punch surgiu em Limeira/SP em 2015. O primeiro álbum, intitulado “Fire, Cold And Steel”, saiu no mesmo ano, reunindo 10 composições próprias de uma sonoridade bastante original: uma releitura do classic rock pela perspectiva do peso e agressividade do thrash metal contemporâneo.

O segundo álbum do grupo, intitulado “The Evil On All Of Us”, foi lançado em 2021 pela Voice Music em CD e recebeu financiamento do Edital de Apoio à Produção Cultural de Araras (Lei Aldir Blanc). O disco foi muito elogiado pela imprensa: “The Evil On All Of Us tem qualidade artística e técnica padrão internacional” (Mondo Pop); “(…) evolução monstruosa em todos os aspectos” (Alquimia Rock); “(…) instrumental incrível, letras concisas” (Rock Breja); “(…) riffs e solos maravilhosos” (Headbangers BR); “(…) o Suck This Punch se mostra um dos melhores grupos de seu gênero no Brasil.” (Metal Mind Reflections), foram algumas resenhas publicadas sobre “The Evil On All Of Us”.

E é o show da turnê de “The Evil On All Of Us” que o Suck This Punch leva aos palcos da Jai Club em São Paulo nesta sexta-feira dia 19 de Maio.

Na ocasião, a banda estará na incumbência de fazer um dos shows de abertura para a lenda do thrash metal norte-americano, o Whiplash!

Além de Suck This Punch e Whiplash, também se apresentam Blasthrash, Cemitério, Nuclear Frost, Cranial Crusher e Perpetual Warfare.

Ainda há ingressos à venda pelo Clube do Ingresso – https://www.clubedoingresso.com/evento/whiplash-sp – ou com pagamento via PIX pelo Whats App (11) 94844-3403.

A abertura da casa está programada para as 18h00 e o Suck This Punch sobe ao palco às 18h30 para fazer o primeiro show da noite.

A Jai Club fica na Rua Vergueiro, 2676 – Vila Mariana – São Paulo/SP.

Na ocasião, a banda estará na incumbência de fazer um dos shows de abertura para a lenda do thrash metal norte-americano, o Whiplash!

Além de Suck This Punch e Whiplash, também se apresentam Blasthrash, Cemitério, Nuclear Frost, Cranial Crusher e Perpetual Warfare.

Ainda há ingressos à venda pelo Clube do Ingresso – https://www.clubedoingresso.com/evento/whiplash-sp – ou com pagamento via PIX pelo Whats App (11) 94844-3403.

A abertura da casa está programada para as 18h00 e o Suck This Punch sobe ao palco às 18h30 para fazer o primeiro show da noite.

A Jai Club fica na Rua Vergueiro, 2676 – Vila Mariana – São Paulo/SP.

Ouça “The Evil On All Of Us” nas plataformas digitais:
Spotify: https://spoti.fi/3uHrNbp
Deezer: https://bit.ly/31XOGLn
iTunes: https://apple.co/3mygiA4
Amazon: https://amzn.to/3fRIZqq
Youtube: https://bit.ly/3a0zMsa

Assista também os vídeos oficiais do Suck This Punch:
Blindman: https://youtu.be/fRS0KwgXKco
Machines: https://youtu.be/uZL268ZF5G8
Shout It Out: https://youtu.be/3VB3KQLIw74
Chaos And Order: https://youtu.be/kh-l3IoXoJc
You Are The Best Gun: https://youtu.be/or6Qpn9fANg

Mais Informações:www.facebook.com/Suckthispunch
www.instagram.com/suckthispunch

Hellish War se apresenta no Abril Pro Rock neste fim de semana

Realizado anualmente em Recife, nesta edição o festival também contará com apresentações do Incantation, Crypta, Troops Of Doom, Edu Falaschi, Dorsal Atlântica, entre outros

O Hellish War é considerado um dos grupos de heavy metal tradicional mais relevantes do Brasil. Recentemente a banda realizou uma turnê no Brasil ao lado do Steve Grimmett’s Grim Reaper e Brave, onde esteve promovendo seu mais recente álbum, “Wine OF Gods”, financiado pelo Proac Editais.

“Wine OF Gods” é apontado por imprensa e público como um dos melhores trabalhos da carreira do quinteto paulista. Além de ter ficado entre os cinco álbuns mais vendidos da loja Die Hard, “Wine Of Gods” colecionou elogios de alguns dos mais importantes jornalistas e críticos de rock do país: “Melhor álbum do Hellish War!” (Leandro Coppi – Roadie Crew); “Uma aula de como se fazer o estilo” (Vitor Franceschini – Arte Metal); “Assombroso no quesito música de qualidade” (Celso Lopes – Rumors Mag). Entre as dez faixas que compõe o disco, “Warbringer” traz a participação especial de Chris Boltendahl do Grave Digger.

O ano de 2023 começou muito bem para o Hellish War com a confirmação do grupo como uma das atrações do renomado Abril Pro Rock, um dos mais importantes festivais da América Latina.

No ano em que comemora seu trigésimo aniversário, o Abril Pro Rock será realizado neste sábado e domingo, dias 13 e 14 de Maio, no Clube Português em Recife/PE. Além do Hellish War que se apresenta no dia 14, outras atrações de peso estarão no festival: Edu Falaschi, Dorsal Atlântica, Incantation, Crypta, Wizards, The Troops Of Doom, Devotos, Torture Squad, Mukeka Di Rato, entre outros.

Os ingressos estão à venda online, com preços que vão de R$ 90,00 a R$ 180,00, divididos em até 6x no cartão, pelo Clube do Ingresso: https://www.clubedoingresso.com/evento/abrilprorock30anos

Assista o vídeo de “Falcon”, ao vivo em São Paulo, produzido pela Starship Videos, e que garantiu uma vaga para o Hellish War na fase final do concurso “New Blood” do Summer Breeze Brasil:

Ouça também “Wine Of Gods” nas plataformas digitais:
Spotify: https://spoti.fi/33bJsuG
Deezer: http://bit.ly/2M68TbY
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