Com produção da Dark Dimensions, os alemães do Lacrimas Profundere acabam de confirmar apresentação única em São Paulo, na Jai Club, no dia 12 de junho de 2020. Apesar de já terem tocado na América do Sul, esta é a primeira e provavelmente a última vez que Julian Larre (vocal), Oliver Nikolas (guitarra), Ilker Ersin (baixo) e Dominik Scholz (bateria) encontrarão os fãs brasileiros, pois ao que tudo indica esta será uma turnê de despedida da banda.
Lacrimas Profundere é uma banda alemã de gothic metal formada em 1993. O nome significa algo como “derramar lágrimas” em latim. Seu estilo mudou ao longo do tempo, sendo originalmente uma banda de death/doom metal. Atualmente, a sonoridade é geralmente gothic metal, apresentando também influências de hard rock e rock gótico.
Serviço SP Dark Dimensions apresenta Lacrimas Profundere no Brasil Data: 12 de junho Local: Jai Club Endereço: Rua Vergueiro, 2676 – Vila Mariana – São Paulo, SP Abertura da casa: 19h Show: 21h Ingressos: 1º Lote – Pista – Inteira – R$ 60,00 1º Lote – Pista – Meia-entrada – R$ 30,00 Ponto de venda sem taxa de serviço na Loja 255 (somente para pagamento em dinheiro) Ingressos online: https://www.clubedoingresso.com/evento/lacrimasprofundere-sp
O Final Disaster disponibilizará mais um single; trata-se de “Dark Delight” que será lançado na sexta-feira, 13/03 – data de aniversário do grande Zé do Caixão, um dos ídolos da banda, que faleceu recentemente.
“Dark Delight” estará no primeiro ‘full lenght’ da banda, que será lançado no segundo semestre de 2020.
A arte da capa de “Dark Delight” é de autoria de Lucas Mendes e Philipp Strasser
O novo álbum será conceitual, dentro desse universo de “horror Metal”, estilo que a banda tem difundido aqui no Brasil.
No dia 04/04 o Final Disaster fará seu primeiro show do ano em São Paulo, ao lado da banda Dakhmas – com participação da banda Hazy. Será no já tradicional Espaço Som (Rua Teodoro Sampaio, 512, São Paulo – próximo ao metrô Clinicas). Os ingressos custam R$ 20,00 e serão vendidos local, no dia do evento.
A formação do Final Disaster traz Kito Vallim (vocal), Deborah Klaussner (vocal), Daniel Crivello (guitarra), Rodrigo Alves (guitarra), Felipe KBÇA (baixo) e Bruno Garcia (bateria).
A brutalidade alinhada com a perfeição de arranjos sinfônicos, são elementos cruciais e fundamentais na obra da banda, Último Amanhã. Oriundos de Brasília, a banda trabalha com afinco em suas composições e preparam o lançamento do primeiro full da carreira para abril ou maio de 2020.
Em processe de masterização final de seu aguardado disco, algumas músicas estão sendo lançadas para os fãs irem apreciando o trabalho e guardando o nome, Último Amanhã em suas mentes.
A sonoridade da banda alia elementos de Death Metal, Metalcore, Symphonic Metal e Djent, tudo com letras em português em um vocal feroz e extremamente agressivo. A comprovação disso tudo, pode ser confirmada no lançamento do single, Resistência, que acaba de chegar em todas as plataformas digitais através do selo da Roadie Metal.
Enquanto se prepara para anunciar oficialmente detalhes acerca do terceiro EP da carreira, o Arkana Fen, projeto que envolve músicos do Brasil, Austrália e México, disponibilizam aos fãs mais um lyric vídeo em seu canal oficial no YouTube.
Em 2019, o Arkana Fen, disponibilizou ao mundo dois EPs, sendo o primeiro, Reborn From the Ashes e logo em seguida, Six of Swords. Ambos os materiais possuem uma conotação conceitual que terá seu desfecho neste terceiro registro que está por vir.
Carregando o título do primeiro EP, a faixa Reborn From The Ashes, pode ser conferido em um belíssimo lyric vídeo que se encontra disponível no canal oficial da banda no YouTube. Confira:
Em breve mais novidades e lançamentos sobre a banda serão apresentados aos seus seguidores. Não deixe de se inscrever no canal do grupo no YouTube e em suas redes sociais.
O projeto que envolve sete geniais músicos do Rio de Janeiro, a Angelique, vem disponibilizando ao público nacional alguns singles previamente ao lançamento de seu primeiro álbum de estúdio.
O registro que é uma mescla perfeita e muito bem elaborada de Heavy, Symphonic, Doom, Death e Ópera, pode ser conferido em todas as plataformas digitais através das faixas já liberadas, A Dream of Osiris e Fallen.
As duas músicas estão recebendo vários elogios perante o público e mídias especializadas do país, por apresentar uma qualidade e técnica descomunal e pouco explorada no país. Para manter a chama sempre acessa, a Angelique confirma a data e nome de seu terceiro single a ser lançado.
“The Seven Principles of Kybalion” será liberado oficialmente no dia 20 de março em todas as plataformas digitais e também no canal de YouTube do grupo. O conteúdo da faixa já está totalmente produzido, masterizado e pronto para ser apresentado ao mundo.
Siga o canal da banda em sua plataforma principal e não deixe de conferir mais essa belíssima obra da Angelique.
Angelique:
Camila Oliveira – Vocal Lincoln Lopes – Vocal Beltane Tristesse – Vocal Jonathan Dimithri – Guitarra Bruno da Silva – Baixo John Vasques – Teclado/Piano Guilherme Ramos – Bateria
Está chegando a hora de conferir a raiva, peso e agressão do Khatryna ao vivo, em show de lançamento de seu novo álbum, Humanimal. O evento está confirmado para esse próximo dia 14 em São Paulo.
O álbum que ganhou o mundo dia 07 de fevereiro, pode ser conferido em todas as plataformas digitais. Com certeza esse trabalho é o mais pesado da banda, que além de apresentar um registro com foco no Death Metal, incluiu várias nuances de Black metal, transformando sua sonoridade em algo ainda mais agressivo.
O show que está marcado para o dia 14, será realizado no Estúdio 785, localizado na cidade de São Paulo. Os ingressos estão sendo vendidos pelo valor de R$10,00 e além de apresentar ao vivo as músicas de Humanimal, o Khatryna estará vendendo no dia o CD físico e as novas camisetas da banda.
A casa irá abrir às 19h e o show está programado para começar às 21h00. Escute o novo álbum do Khatryna:
Música marca a estreia da nova formação, com Henrique Fogaça ao lado de músicos do Claustrofobia e Ciero, do estúdio Da Tribo
Arte: XTudo
O Oitão, do vocalista Henrique Fogaça, está de volta com “Instinto Sujo”, que traz a agressividade punk/metal das raízes da banda aliada ao groove e partes cadenciadas. O single já disponível em lyric vídeo no canal da gravadora Canil Records, confira: https://youtu.be/aha2Jfsz_xc. A musica entra dia 10 de março no streaming.
O lançamento de “Instinto Sujo” é a primeira amostra da potência e vitalidade da nova formação do Oitão. A banda, além de Fogaça nos vocais e Ciero, renomado músico e produtor do estúdio Da Tribo nas guitarras, agora conta com dois músicos da banda referência nacional em Thrash Metal, Claustrofobia, Marcus D’Angelo e Caio D’Angelo, que aqui tocam bateria e baixo, respectivamente; completam o line-up do Oitão.
A nova formação do Oitão, no entanto, é um reencontro de velhos amigos e união de esforços de músicos que fazem parte da história da banda, que nasceu exatamente num antigo estúdio do Claustrofobia em São Paulo, no bairro Casa Verde. “As coisas agora se juntam de uma forma bem sólida, verdadeira. É a raiz do Oitão”, destaca Fogaça, que divide o tempo com os trabalhos como chef.
Em um dos ensaios no início da carreira, Oitão já estava sem baterista, então convidaram Caio para tocar, mas ele sugeriu que colocassem o Marcus na bateria. À princípio, todos desacreditaram, afinal, Marcus é guitarrista e vocalista do Claustrofobia, mas foi aprovado imediatamente após o teste. Em seguida, fizeram inúmeros shows e gravaram o primeiro disco no qual Marcus participou diretamente das composições.
Caio D’Angelo por sua vez, além de baterista, toca guitarra e tem como um dos principais instrumentos o contra-baixo, pelo fato de tocar há anos em outros projetos junto com Marcus, Ciero e Henrique, e já conhecer a raiz do Oitão, foi o nome certo para assumir as quatro cordas da banda, fechando assim o time perfeito.
A reformulação do Oitão, com Fogaça ao lado de músicos experientes, mundialmente reconhecidos dentro da música pesada, é primordial pelo resultado de “Instinto Sujo”. A faixa, a primeira de novas composições da banda (algumas prontas, outras em fase de produção), é um verdadeiro petardo, que remete aos momentos brilhantes e inspirados de Ratos de Porão e Napalm Death, sempre unindo o hardcore/crust/metal old school com produção e passagens modernas.
Ficha técnica Compositores: Henrique Fogaça, Marcus D’angelo, Caio D’angelo, Ciero Produção Musical: Ciero Mix e Master: Hospede Arte: X Tudo Captação: Estúdio Da Tribo Produção Executiva: Canil Records
O NervoChaos acaba de agendar uma mini tour de 3 datas pelo Japão, no fim de Outubro. Os shows serão ao lado da banda Neuróticos, que é formada por dois brasileiros e dois japoneses. Confira as datas:
30.10 – Nagano @ The Venue –> ‘Nagano Extreme’ 31.10 – Nagoya @ Huck Finn –> ‘Grind Freaks’ 01.11 – Tokyo @ Gold Sounds –> ‘Asakusa Death Fest’
Esta será a segunda visita do quarteto brasileiro ao Japão.
O NervoChaos entra na reta final da tour de divulgação de seu oitavo álbum de estúdio, “Ablaze”(Hammerheart Records), que foi lançado em 2019 – um novo álbum está programado para 2021.
E em Maio, eles participam da ‘Metal & Hardcore Union’ Brasil Tour 2020, ao lado da banda de Hardcore, Paura.
A formação do NervoChaos traz Diego (vocal e guitarra), Luiz “Quinho” (guitarra), Pedro (baixo) e Edu (bateria).
No dia 02/11 a cidade de São Paulo receberá a 14º edição do festival Thorhammerfest, que neste ano completará uma década de intensas atividades em nome do Folk/Pagan Metal em terras tupiniquins. Enquanto Vingard, Tandra, The Heathen Scythe, Crown Of Fallen Heroes e Miasthenia representarão a cena brasileira, caberão às bandas Cernunnos e Bornholm a tarefa de fazer um intercambio cultural com outros países. Desde sua primeira edição o festival trouxe diversas atrações internacionais para o Brasil, todas elas como atrações inéditas e exclusivas do evento: Einherskald (Argentina), Waldwind (Alemanha), Zrymgoll (Argentina), Tersivel (Argentina), Suidakra (Alemanha), Adorned Brood (Alemanha), Skyforger (Letônia), Thyrfing (Suécia), Scythia (Canadá), Manegarm (Suécia), Bucovina (Romênia), King of Asgard (Suécia), Ereb Altor (Suécia), Blot (Noruega), Vilsevind (Suécia/Argentina), Panychida (Rep. Checa) e Primordial (Irlanda).
Vindos da Argentina, o Cernunnos (www.facebook.com/CernunnosArg) divulga o EP “The Svmmoner” (2019), composto de quatro faixas e que mostram uma clara evolução em relação ao debut “Leaves of Blood”, lançado em 2016. Formado em 2012, o Cernunnos conta com integrantes e ex-integrantes de outras bandas do país, como Skiltron, Unreal e Arphegy. Ao longo do tempo a banda dividiu o palco com outros medalhões do Folk/Pagan Metal, como Eluveitie, Arkona, Ensiferum, Korpiklaani, Tyr e Alestorm. Entre os anos de 2017 e 2018 o sexteto formado por Joaquín Gómez (guitarras), Fernando Romeo Oriz (bateria), Juan Diego Muñoz (violino e vocal), Hernán Barbieri (guitarra), Fernando Marty (baixo) e Pablo Schivo (vocal e instrumentos típicos), realizou alguns shows em formato acústico, tocando versões alternativas para as músicas do debut. Um novo álbum está nos planos para a banda neste ano.
Os húngaros do Bornholm (www.facebook.com/bornholmofficial) também farão sua estreia no Brasil, e até lá o grupo deverá lançar seu quinto álbum, ainda sem titulo definido. Assim como o próprio evento, a banda também comemora aniversário neste ano: são duas décadas de estrada. Atualmente formado por Péter Sallai (vocal), D. (bateria) e Attila (guitarra), o Bornholm tem focado em trabalhar no sucessor do elogiado “Primaeval Pantheons”, lançado em 2016. O líder da banda, Péter Sallai, participou recentemente do filme “Lords of Chaos”, atuando como instrutor de guitarra. Péter também é artista gráfico, tendo assinado capas para Accept, Brothers of Metal, Civil War, Cavalera Conspiracy, Crematory, Lonewolf, Sabaton, Sacred Steel entre outros.
O Thorhammerfest será realizado no Clube Piratininga (em Santa Cecília), e para quem comprar o ingresso do primeiro lote pagará o valor de cada entrada para a pista com o preço do evento de 2012, ou seja, apenas R$ 50,00. As vendas já estão disponíveis pelo Clube do Ingresso e posteriormente nas lojas físicas da Galeria do Rock em São Paulo.
No mês que vem o Ira! se apresenta no ABC ao lado do Golpe de Estado. O show acontece no dia 30/04 (quinta-feira, véspera de feriado!) no Clube 1º de Maio (Av. Portugal, 79, Centro, Santo André – SP), a partir das 21h.
Desde que retornou com força total, o Ira! fez dois shows ‘sold out’ em São Paulo, no Carioca Club, onde apresentou todos os seus hits, como “Tarde Vazia”, “O Girassol”, Núcleo Base”, Dias de Luta”, “Eu Quero Sempre Mais”, “Pobre Paulista”, “Flores Em Você”, “Longe De Tudo”, “Tolices”, “Envelheço Na Cidade”, entre outros.
Da formação original estão os lideres, Nasi (vocal) e Edgard Scandurra (guitarra, violão e vocal). Além deles, completam a banda, Daniel Scandurra (baixo), Johnny Boy (teclados) e Evaristo Pádua (bateria).
O Ira! foi formado em 1981, na cidade de São Paulo. Em 2007 eles resolveram encerras as atividades, mas em 2014 retornou aos palcos.
Velhos conhecidos do público do ABC, o Golpe de Estado está em ótima fase, com João Luiz (vocal), Nelson Brito (baixo), Marcello Schevano (guitarra) e Robby Pontes (bateria).
Enquanto não finaliza seu novo álbum de estúdio, o Golpe de Estado segue divulgando seu álbum ao vivo (e DVD!), “30 Anos Ao Vivo”, que foi gravado em SP há 2 anos e traz a participação de vários convidados especiais, dentre eles, o lendário primeiro vocalista, Catalau e Andreas Kisser (Sepultura).
Simultaneamente ao lançamento de Quadra, no dia 7 de fevereiro, o Sepultura também colocou em circulação o clipe do single Means to an End, gravado na capital paulista.
Para o diretor do clipe, Otávio Juliano, o mesmo que dirigiu o documentário Endurance (2017), Means to an End critica as divisões e barreiras que separam as pessoas no mundo, que são escravizadas pelo conceito de poder, pobreza e riqueza durante os séculos.
Em homenagem ao célebre filme de Ingmar Bergman, The Seventh Seal, no clipe a morte joga xadrez com o personagem X que representa o poder, a ganância, e a perpetuidade.
“O jogo de xadrez simboliza os conceitos de criação, deuses, ética e força financeira que atravessa os séculos e delimita nossos espaços e vidas. O prêmio do jogo é a moeda e toda a magia que a envolve. Eu e a codiretora Luciana Ferraz procuramos colocar vários elementos gráficos e conceituais do álbum Quadra como composição nas cenas do clipe”, explica Juliano.
Atores: Pascoal da Conceição, Bruno Avilla e José Inácio Pilar
Bio
Formado em Belo Horizonte, em 1984, o Sepultura passou a ser uma das principais figuras no cenário underground que florescia para o thrash metal.
Com sonoridade inventiva e exuberante e ao mesmo tempo crua e primitiva, a banda rompeu preconceitos ao fixar a América do Sul no mapa do metal assim como ajudou a dar forma para algo novo e brutal no heavy metal desde seus primeiros álbuns, Morbid Visions, Schizophrenia e Beneath The Remains. Obstinados a viajar para qualquer parte, o Sepultura construiu com firmeza uma das bases de fãs mais dedicada do planeta e, enquanto na década de 1990 muitas bandas tentavam se firmar criativa e comercialmente, os brasileiros conseguiram isso de ponta a ponta: em 1993, com Chaos AD, e em 1996, com Roots, clássicos instantâneos que provaram desde o lançamento serem extremamente influentes sobre várias gerações de músicos do metal.
A saída de Max Cavalera, frontman e membro fundador da banda em 1997. poderia ter descarrilado um grupo menos focado, mas mais tarde, naquele mesmo ano, a convocação do vocalista Derrick Green se provou um golpe de mestre.
As duas últimas décadas assistiram o Sepultura evoluir, diversificar e prosperar com o lançamento de uma sucessão de registros devastadores que adicionaram muita profundidade à ilustre biografia da banda. Da indiscriminada euforia causada pelo primeiro registro de Green no grupo, Against (1998), à Roorback (2003), para o brilhante e com riffs que guiam ao futurismo, Kairos (2011) e o extremamente aclamado The Mediator Between Head And Hands Must Be The Heart (2013), produzido por Ross Robinson, o progresso do Sepultura tem sido perpetuado com sua integridade artística impecável.
O álbum Machine Messiah é um disco com músicas cuidadosamente elaboradas, desafiadoras e impactantes. Lançado em 2017, traz o casamento perfeito entre os melhores solos de Andreas Kisser e a voz potente de Derrick Green, dois gigantes do heavy metal mundial.
Sonoridade e riffs bem encorpados são a essência do álbum. As faixas têm características únicas e não deixam de marcar a inovação musical do Sepultura.
Iceberg Dances, por exemplo,faz a guitarra de Kisser praticamente falar. “Há muitos elementos novos nesse disco e isso é algo que sempre fazemos. “Sempre colocamos 100% de energia e paixão. Falamos muito sobre tudo, especialmente quando chega a parte das letras e encontrar o melhor caminho para expressar o que queremos dizer”, afirma Kisser.
Andreas Kisser (guitarra), Derrick Green (vocal), Paulo Jr. (baixo) e Eloy Casagrande (bateria) celebraram em 2019 os 33 anos de existência do Sepultura. Derrick está há 20 anos à frente dos vocais da banda.
Em 2020, o Sepultura evolui e inova com o álbum Quadra.
A banda Armored Dawn segue conquistando seu espaço no mercado da música, criando uma base sólida de fãs por onde passa o grupo se consolidou como um dos grandes nomes do Heavy Metal brasileiro na atualidade.
Formado no ano de 2014, por músicos que conquistaram seu espaço no cenário, o grupo participou de grandes apresentações e evoluiu de forma gradual em sua jornada.
Com seu novo álbum, intitulado de “Viking Zombie”, os músicos pretendem chegar ao topo do metal mundial.
Gravado no Dharma Studios, em São Paulo, o álbum “Viking Zombie” foi produzido, mixado e masterizado por Heros Trench e Rodrigo Oliveira que são parte do line-up do grupo formado por Eduardo Parras (vocal), Tiago de Moura (guitarra), Rafael Agostino (teclado) e pelo finlandês Timo Kaarkoski (guitarra), esse novo álbum mostra um novo conceito e uma evolução sonora.
O álbum em versão deluxe acaba de ser lançado mundialmente via The Orchard / Sony.
O conceito de “Viking Zombie” é baseado numa história que começa entre os anos de 850 dc até 900 dc e se espelha na saga dos homens do norte que estão em busca de novos territórios. A história é focada também em Bálder e Sigrid, um casal de guerreiros que ninguém sabe a origem, mas que foram forjados à vida para batalhas incansáveis e vitoriosas.
A edição deluxe consiste em 14 faixas, incluindo três faixas bônus, “Sky-diver Of The Light”, uma versão desconectada de “Ragnarok” e uma versão ao vivo de “Animal Uncaged”.
O novo single “Zombie Viking” vem se destacando no mercado americano e europeu e foi celebrado com um vídeo cinematográfico produzido pelo renomado Léo Liberti.
Assista na íntegra:
Algo que chama muita atenção na sonoridade da banda são os instrumentais que têm nuances de heavy metal clássico e influências distintas dentro das músicas, com grooves e riffs pesados, porém equilibrados com uma calmaria melódica.
O renomado baterista Aquiles Priester substituirá Gee Anzalone do Dragonforce por motivos de saúde na próxima turnê nos EUA da banda inglesa. Gee foi hospitalizado por miocardite, uma inflamação do músculo cardíaco. Aquiles Priester (Tony MacAlpine, Edu Falaschi, Hangar, Noturnall, Angra) se apresentará com o Dragonforce durante a recuperação de Gee Anzalone.
O guitarrista Herman Li disse em comunicado oficial: “Sentiremos falta do nosso irmão Gee na próxima turnê nos EUA, mas a saúde é mais importante. Desejamos a Gee uma rápida recuperação e sabemos que ele estará de volta em breve conosco. Queremos agradecer ao nosso amigo Aquiles por nos ajudar a curto prazo”.
Aquiles Priester usa as seguintes marcas em todas as turnês e eventos: Mapex Drums, Paiste Cymbals, Roland, AKG Microphones, JBL, Soundcraft, Zoom, Gibraltar Hardware, Evans Drum Heads, Pro-Mark Sticks, LP Percussion, DW Pedals, SKB Cases, Xtreme Ears, Urbann Boards PsychoShoes, Power Click, Consulado do Rock e Lady Snake Rock Wear.
Em post publicado em suas redes sociais do Instagram e Facebook, a banda Monday Riders confirmou o encerramento das gravações do novo disco de estúdio, Fire Blood and Gasoline.
Restando apenas gravar algumas partes de voz, Jairo Resenroads, finaliza suas partes e encerra oficialmente, o processo de gravações. Agora o material será masterizado e muito em breve, lançado em versão física e digital.
Ainda não foi revelada a data oficial para o lançamento de Fire, Blood and Gasoline, mas com o encerramento das gravações e início da produção, estimasse que no máximo em dois meses, o registro esteja sendo lançado pela Monday Riders.
O The Goths, através dos músicos, Felipe Disselli (Vocal/Guitarra) e Lucas Disselli (Bateria), estiveram presentes no último dia 23, no evento Cavaleiro Dragão, onde concederam entrevista para o documentário que será lançado sob a alcunha de “Interior Metal Union SP”.
Ainda sem uma data especifica de lançamento, o material foi gravado no estúdio, Hey Bulldog, e falará sobre a cena de Metal que acontece no cenário de Campinas/SP.
Em filmagem caseira e não oficial, a banda liberou uma pequena parte do depoimento dos músicos Felipe e Lucas. As imagens não são as captadas pelo documentário, mas o fã do The Goths, pode conferir o pequeno trecho do depoimento dos integrantes.
Em breve mais detalhes e confirmações sobre o lançamento oficial do Doumentário Interior Metal Union/SP, serão devidamente informados pela banda e a produtora.
O novo videoclipe do Azzarok está oficialmente lançado no canal de YouTube da banda. Voices From Beyond, novo single do grupo e liberado na semana passada para audição completa em todas as plataformas digitais, agora pode ser conferido em vídeo oficial com produção profissional e de extrema qualidade.
A criação visual de Voice From Beyond ficou a cargo dos próprios músicos do Azzarok em parceria com a EsmeraFilmes e a direção das filmagens sob responsabilidade de Zeck Carvalho. O ator das imagens foi o amigo da banda, Juvas Oliveira.
Assista:
Em processo de divulgação dos novos singles, o Azzarok, confirma estar em fase de criatividade e com vários lançamentos em pauta para os próximos dias. Todos os conteúdos já apresentados neste ano de 2020 fazem parte do processo de lançamento do novo disco de estúdio, ainda mantido em segredo.
O trabalho da ILUSION vem se destacando por toda qualidade e elaboração lírica que a banda incluí em suas obras. Para brindar seus fãs e seguidores, o grupo acaba de liberar a inédita, Viva a Vida, em todas as plataformas de Streaming.
O single que possui uma produção impecável e elementos modernos, é a nova composição desse grupo, que vem se tornando um dos grandes nomes do Rock/Pop paulistano. A faixa, Viva a Vida, pode ser conferida no Spotify (link abaixo), Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal e várias outras. Confira:
A comprovação deste crescimento, pode ser conferido dia 03 de março, onde a faixa, Viva a Vida, fará sua estreia oficial na programação da 89Fm, A Rádio Rock. Fique ligado!
O Thrash Metal voltado as suas raízes dos anos 80, pode ser conferido no single, Trust, que a banda One Thousand Dead, acaba de disponibilizar em seu canal de YouTube.
Indo direto ao ponto, o grupo oriundo de Agudos/SP, não inventa e cria uma atmosfera direta, rápida e pesada no single que foi lançado oficialmente no EP, Nightwalk (2019). Com a liberação de Trust no YouTube, a banda fica devendo apenas mais três faixas para que todo o acervo do álbum esteja totalmente disponibilizado. Confira:
https://www.youtube.com/watch?v=rB1tYDv8gh4
Caso ainda não conheça o trabalho da One Thousand Dead e queira conferir mais sobre, o álbum, Nightwalk, se encontra disponível para audição completa em todas as plataformas digitais. Abaixo deixamos o link para usuários de Spotify:
A banda Institution escolheu a quarta-feira de cinzas para lançar o quarto single do álbum “Ruptura do Visível”, previsto para 13 de março pela gravadora paulista Hearts Bleed Blue (HBB). O primeiro dia da Quaresma católica é também símbolo de reflexão dos deveres da conversão cristã. Curiosamente, é nesta data que a faixa intitulada “Vertical”, que ganhou um lyric video assinado por Fernando Mencocini, nos convida a pensar sobre os avanços da dominação religiosa na contemporaneidade.
Apesar da coincidência do lançamento com a comemoração católica, a mira do Institution está apontada principalmente para a doutrinação evangélica. Segundo o vocalista Hélio Simões, a música questiona ainda, a linha tênue que separa, e muitas vezes mistura, a crença e a política. “‘Vertical’ trata sobre o modo como a religião serve de instrumento social; sobre como a conduta humana é pautada em valores doutrinários que acentuam e aprofundam as desigualdades sociais. Institucionalizada, a religião vigora um modo de viver. Junto ao Estado, ela cria valores culturais e fundamenta mecanismos coercitivos / punitivos. No Brasil, o poder político das religiões se consolida ao ponto de impor a sua agenda cada vez mais. Com a bancada evangélica hoje perdendo apenas para a ruralista e com o pretexto de "proteger a família e os bons costumes", a laicidade do Estado se encontra cada vez mais ameaçada. Na medida em que os grupos religiosos apresentam valores que não acolhem a todos, vemos um afunilamento na comunicação e na prática entre o que o Estado quer e o que a população precisa”, explica.
O vocalista também revela que a música foge dos elementos mais característicos do som da banda. “Buscamos algo mais denso e harmônico para contrapor com as músicas rápidas e intensas do disco”, conta.
Além de “Vertical”, o Institution lançou os singles, “Memória Falha”, “A Queda” e “Vidas Plásticas”. O álbum “Ruptura do Visível” já está em pré-venda em CD e LP pela HBBStore.com.
Após o lançamento do disco, a banda fará dois shows com os americanos do Converge. Um deles na capital paulista e o outro em Santiago no Chile. Este será o primeiro show do Institution fora do Brasil. “Sempre quisemos tocar nos países vizinhos e esta será uma ótima porta de entrada para estreitarmos as relações sul-americanas. Definitivamente não poderíamos estar mais animados”, afirma Hélio.
Se encontra disponível para apreciadores, uma bebida artesanal, fermentada e ao estilo Viking. A banda Tandra apresenta ao público seu Hidromel oficial com especiarias selecionadas a dedo e com um teor de enlouquecer os Deuses nórdicos.
Produzida pelo baterista da banda, Max Waltrick, responsável pela marca Nordland, o Hidromel Tandra possui 13% de teor alcoólico em uma garrafa de 355ml. O Hidromel é a bebida fermentada mais antiga já feita pelo homem, antes mesmo do vinho e da cerveja. Sua receita mistura basicamente água e mel, que após a fermentação produz uma bebida de harmonização semelhante a do vinho branco.
Informações sobre o hidromel oficial do Tandra:
• Suave;
• Teor alcoólico: 13% vol;
•. Disponível em garrafas de 355ml;
• Ingredientes: Mel, água, cravo, canela e carvalho tostado;
• Preço: R$ 25,00;
Interessados em adquirir uma ou mais garrafas, entre em contato pelas redes sociais da banda no Instagram ou Facebook (links abaixo), ou pelo WhatsApp (47) 98825-5298 (Max). Também está disponível para venda em todos os shows.
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