Category Archives: News

Kryour presta tributo ao Children of Bodom em vídeo ao vivo

Quarteto paulistano promove o álbum de estreia, “Where Treasures Are Nothing”

Crédito: Renan Facciolo

Promovendo “Where Treasures Are Nothing”, o Kryour apresenta agora um vídeo ao vivo de uma homenagem que Gustavo Iandoli (vocal e guitarra), Wesley Peira (guitarra), Gustavo Muniz (baixo) e Matheus Carrilho (bateria) prestaram para uma se suas referências, o Children of Bodom. A versão de “Are You Dead Yet?” foi gravada durante o show de lançamento o álbum de estreia, realizado em junho no Jai Club, em São Paulo (SP). “De certa forma, o Children Of Bodom marcou muito o nosso início. Além disso, Alexi Laiho é um músico que sempre tive como referência. Assim, decidimos produzir um vídeo ao vivo da ‘Are You Dead Yet?’, homenageando o que nos ajudou a nos encontrarmos como músicos”, explicou Gustavo Iandoli.

Veja o vídeo ao vivo de “Are You Dead Yet?” em https://youtu.be/C1lBpTb2r_w

Além de boas críticas ao disco, o quarteto, que recentemente fez o show de abertura para banda americana de prog metal Symphony X, no Bar da Montanha, em Limeira (SP), voltará aos palcos no próximo sábado (31) para participar do “Furia Fest”, que ocorre no Manifesto Bar, em São Paulo. O evento, organizado pela banda Furia Inc., também contará com a presença do Sioux 66 e do projeto Men Of Mayhem (MOM), que reúne músicos de diversas bandas tocando covers variados. “A última vez que tocamos no Manifesto Bar foi antes mesmo de o álbum ter sido lançado, mas será bom mostrar ao público o quanto amadurecemos como banda nesse pequeno espaço de tempo”, observou Iandoli. “Além disso, o nosso show contará com a participação especial do vocalista do Project46, Caio MacBeserra. Um dia nós estávamos conversando sobre ‘drive’ vocal e aí pintou a ideia da participação dele cantando uma música com a gente”, acrescentou o vocalista e guitarrista.

O Kryour ainda estará no próximo domingo, 1º de setembro, no programa Pegadas de Andreas Kisser. O programa vai ao ar a partir das 19h na 89 FM, com transmissão em tempo real no Facebook (@pegadasdeandreaskisser) e online em www.radiorock.com.br. “Nunca havíamos entrado na 89 para realizar uma entrevista. Então, diante dessas primeiras experiências posso dizer que foi incrível poder divulgar nosso trabalho em um meio tão influente”, revelou Iandoli.

Já na próxima quinta-feira, 5 de setembro, o grupo falará o atual momento da carreira e sobre “Where Treasures Are Nothing” no programa Autoral Brasil, comandado por Paul Martins e Marcel Costa e que vai ao ar pela Kiss FM, a partir das 21h. O ouvinte poderá acompanhar o programa em São Paulo (102,1 FM), Campinas (SP) e região (107,9 FM), Rio de Janeiro – São Gonçalo (91,9 FM) e litoral paulista (102,9 FM), ou pelo site kissfm.com.br. “O fato de o Autoral Brasil rolar ao vivo e em live no Facebook dá uma animação ainda maior. Estamos ansiosos para que essas entrevistas cheguem aos ouvidos de quem nos acompanha e de novos ouvintes, que poderão curtir o nosso trabalho”, concluiu o vocalista e guitarrista.

Ouça “Where Treasures Are Nothing” (2019), que contou com produção a cargo de Diego Castro (The Ocean Revives, Purge, Abstracted, Summeria) e teve arte de capa de Carlos Fides (Almah, FlowerLeaf, Evergrey, Semblant, Noturnall, Trezzy, Silver Mammoth) no Spotify em https://is.gd/HrwgMC, e no Deezer em https://is.gd/cz3MLj.

Site relacionado: https://www.facebook.com/kryour/
Mídias sociais: @kryour

Contato para shows: kryour.band@gmail.com | (11) 96131-5003


SYMMETRYA: Assista ao vídeo clipe em homenagem ao Armageddon Metal Fest

A banda catarinense de Heavy Metal SYMMETRYA está lançando o vídeo clipe da música “Armageddon”, música criada para prestar homenagem ao festival homônimo realizado em Santa Catarina. “Armageddon” foi composta pela banda com a participação de Lucas Scaravelli (Dr. Stinky) da banda Zombie Cookbook e foi gravada nos estúdios Rota 66 Music Studio e Estúdio Madruga em Santa Catarina. As captações de vídeo foram feitas pelo produtor Menderson Madruga na última edição do festival, realizada em junho deste ano na cidade de Joinville/SC, no Expoville Convetion Center, onde tocaram ao lado de bandas como Ratos de Porão, Shaman e Flesh Grinder.

“Armageddon” é a primeira música inédita da banda após o álbum “Beyond the Darkness”, lançado em 2018, e conforme o vocalista Jurandir Jr. explicou, a música e o vídeo enfatizam muito bem a fase que o grupo está passando: “Com a entrada do baixista Filipe Moreira as coisas ficaram mais rápidas, e além da própria “Armageddon”, já temos várias ideias para o sucessor de “Beyond the Darkness”. Tudo o que podemos dizer no momento é que a adição de Filipe foi bem acertada e a banda está bem focada. Temos como objetivo o lançamento de um novo álbum para o próximo ano, mantendo nossa sonoridade intacta, mas com elementos um pouco mais agressivos do que o normal.”. O line-up do SYMMETRYA conta hoje com Jurandir Jr. (vocal), Alexandre Lamim e Bruno Roberto (substituindo temporariamente Evandro Albino) (guitarras), Filipe Moreira(baixo) e Marcos Vinicius (bateria).

Assista ao vídeo clipe de “Armageddon”:

https://youtu.be/tQEXFz7ykjY

Redes sociais oficiais:

Spotify: https://spoti.fi/2JWyK3Q 
Facebook: www.facebook.com/symmetryaofficial

Instagram: www.instagram.com/symmetrya.official

Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br

APÓS TURNÊ NA EUROPA, INOCENTES LANÇA VIDEOCLIPE DE “DONOS DAS RUAS”

Foto: Murilo Amancio

Veterana do punk rock no Brasil, a banda Inocentes esteve na Inglaterra e na Finlândia pela primeira vez para apresentar o novo EP “Cidade Solidão”, lançado pela Hearts Bleed Blue (HBB) em CD, K7 e vinil 7″. A recepção, segundo o vocalista Clemente Nascimento, não poderia ter sido melhor. “A turnê foi sensacional, não esperávamos tanto, os gringos disseram que não entendiam nada do que a gente estava falando, mas que a banda é brilhante. Isso sem falar nos brasileiros que tiramos de casa. Tocamos em palcos grandes, médios, pequenos e até no chão. Os lugares estavam lotados e todo mundo ficou em êxtase”, conta.

A banda, que voltou para casa com a sensação de missão cumprida, não teve tempo nem para descansar e nesta quinta-feira (29) lançou o videoclipe de “Donos das Ruas”. “Essa é a primeira canção composta para o EP, ela tem aquela pegada de punk 77 atualizado. Quando a gente fala das ruas, a gente fala em sair de casa, se encontrar, trocar ideia, sair da solidão da tela do computador e encontrar seus amigos e viver as emoções das ruas. É a música que sintetiza o espírito do EP, porrada na orelha, discurso direto e reto”, diz Clemente.

O vocalista também revela que ficou satisfeito com o resultado do videoclipe dirigido por Murilo Amâncio. “Eu gostei muito, pois é aquele tipo de clipe, onde a atitude da banda e a mão do diretor é que ditam o ritmo. Não tem cenários grandiosos e investimentos gigantescos, é alma e coração”.

Assista ao videoclipe:
youtu.be/XUuchLfP3hw

Ouça “Cidade Solidão” nas principais plataformas digitais:
hbb-records.lnk.to/cidade-solidao

Garanta a sua cópia do EP:
inocentes.hbbstore.com

Stryper: confira as alterações na turnê pela América Latina

Através de um comunicado em sua página oficial, a produtora Ev7 Live anunciou mudanças no itinerário da turnê do Stryper, juntamente com as bandas Narnia e Tourniquet pela América do Sul.

Segundo o texto, os planos originais foram alterados devido a cancelamentos de alguns produtores locais e também por questões logísticas.

No Brasil agora serão apenas 3 datas, sendo que o show do dia 17/09 anteriormente na cidade de Brasília será agora em Belo Horizonte.

Confira o comunicado na íntegra abaixo:

“Olá a todos. Aqui é Eliel Vieira e sou o produtor da turnê das bandas Stryper, Tourniquet e Narnia na América do Sul.

Tivemos que fazer algumas mudanças nos planos originais devido a alguns cancelamentos de produtores locais. A turnê agora contará com cinco shows. Os shows no Peru, Paraguai e Brasília foram cancelados. Brasília por questões logísticas. Peru e Paraguai por quebra de contrato por parte dos produtores locais.

Estes cancelamentos não foram causados pelas bandas Stryper, Tourniquet ou Narnia, mas todas sentem muito pelo inconveniente.

Abaixo, a rota final.

Sep 11th – Buenos Aires, Argentina
Sep 12th – Santiago, Chile
Sep 14th – São Paulo, Brasil
Sep 15th – Rio de Janeiro, Brasil
Sep 17th – Belo Horizonte, Brasil

Por questões logísticas, Tourniquet fará apenas os shows no Brasil. Stryper e Narnia farão os cinco shows.

A fim de tornar essa turnê ainda mais especial, Tourniquet e Narnia farão imagens dos shows para possíveis lançamentos futuros.”

Aqueles que compraram ingresso, podem usar em qualquer um dos shows (BH, SP ou Rio), ou solicitar estorno dos valores pagos. Para tal, basta enviar um email para ev7live@gmail.com para procedermos a partir de lá.

SERVIÇO Stryper + Narnia e Tourniquet

São Paulo

Data: 14/09/2019
Local: Tropical Butantã

Endereço: Av. Valdemar Ferreira, 93. Butantã, São Paulo/SP

Ingressos: https://ticketbrasil.com.br/show/6860-stryper-saopaulo-sp/ingressos/

Informações: https://www.facebook.com/events/2820544031504350/


Rio de Janeiro

Data: 15/09/2019
Local: Circo Voador

Endereço: Rua dos Arcos, s/n – Lapa, Rio de Janeiro/RJ

Ingressos: https://checkout.tudus.com.br/circo-voador-stryper-mais-tourniquet-e-narnia/selecione-seus-ingressos

Informações: https://www.facebook.com/events/430542487487665


Belo Horizonte

Data: 17/09/2019
Local: Mister Rock

Endereço: Av. Tereza Cristina, 295 – Prado, Belo Horizonte

Ingressos: https://ticketbrasil.com.br/show/6879-stryper-belohorizonte-mg

Informações: https://www.facebook.com/events/263016827944356

Rock in Rio 2019: Leilão de guitarras assinadas e artigos doados por artistas já está disponível

Lançado em 2016, o Amazonia Live é o mais audacioso projeto socioambiental do Rock in Rio, em parceria com FUNBIO, ISA, Conservação Internacional, entre outros parceiros. Ciente da sua capacidade de amplificar a discussão sobre temas relevantes, começa hoje mais uma iniciativa para engajar o público na restauração da Amazônia. Os fãs de todas as partes do mundo podem aproveitar a oportunidade única de participar do leilão, garantindo uma peça exclusiva autografada pelo seu ídolo e ao mesmo tempo contribuir com o reflorestamento da floresta.  Além do Fans For Change, o público também teve a oportunidade de contribuir durante a venda de ingressos em abril deste ano, que já alcançou a marca de mais de 50 mil árvores angariadas.

 A lista de artigos doados e assinados por artistas nacionais e internacionais conta com pele de bateria assinada e as palhetas do Foo Fighters, guitarras assinadas pelas bandas Goo Goo Dolls, Red Hot Chili Peppers, P!nk, Nile Rodgers, Paralamas do Sucesso, entre outros. Algumas bandas como Nickelback, Imagine Dragons, Helloween e Black Eyed Peas vão fazer ainda mais pelos seus fãs, dando a oportunidade de acompanhar presencialmente a assinatura no instrumento.

A participação é muito simples, basta acessar a plataforma eSolidar – https://www.esolidar.com/b/amazonialive (responsável por todos os leilões realizados pelo Rock in Rio). Nesta edição, assim como em 2017, todo o valor angariado terá como destino a reflorestação da Amazônia, com gestão das verbas a cargo do Fundo Brasileiro para a Biodiversidade (FUNBIO) e execução do projeto a cargo do Instituto Socioambiental (ISA). Sendo todas as verbas doadas serão depositadas diretamente na conta do Funbio. Para quem desejar contribuir somente doando uma árvore, basta acessar o site https://app.doare.org/br/doacao/187/funbio/amazonia-live.

Para participar do leilão, é preciso ficar atento ao cronograma dos lances. Para os leilões de Meet and Greet, os lances terminam no dia 22 de setembro. Já para os leilões dos artistas do primeiro fim de semana do festival, terminam no dia 02 de outubro. E o dos artistas do segundo fim de semana do festival, os lances se encerram no dia 10 de outubro.

Desde 2016, o Rock in Rio já plantou mais de 3 milhões de árvores e tem uma ambiciosa meta de restaurar 28.000 hectares na Amazônia até 2023. Isso só será possível, por meio de doações do público e parcerias com entidades de importância mundial, como o projeto Paisagens Sustentáveis da Amazônia gerido pela Conservação Internacional. Com o projeto Amazonia Live o Rock in Rio e seus parceiros dão a oportunidade a agricultores familiares e comunidades indígenas de gerarem renda e permanecerem nas suas aldeias de origem.

Sobre o Rock in Rio 

Consciente do poder disseminador da marca, o Rock in Rio pauta-se por ser um evento com o propósito de construir um mundo melhor para pessoas mais felizes, confiantes e empáticas num planeta mais saudável. Em 2001, reafirmou seu compromisso de mostrar às pessoas que pequenas atitudes do dia a dia são o caminho para fazer do mundo um lugar melhor para todos. Em 2013, foi reconhecido por seu poder realizador ao receber a certificação da norma ISO 20121 – Eventos Sustentáveis. Gerou 212,5 mil empregos diretos e indiretos em todas edições, mais de R$ 97 milhões investidos em diferentes projetos passando por temas como a sustentabilidade, educação, música, florestas, etc. Os investimentos são provenientes da organização do evento e de parceiros.

Em 2016, foi a vez de anunciar o Amazonia Live, projeto do Rock in Rio que já garantiu mais de 73 milhões de árvores para a Amazónia por meio de doações individuais e de parcerias, através de projetos de restauração e plantação, como o Paisagens Sustentáveis da Amazônia. O projeto traz a importância das florestas para o equilíbrio climático mundial como tema para todas as edições do evento pelo menos até 2019. Além disso, o Rock in Rio desenvolve um plano de sustentabilidade onde define medidas para a redução de emissões, onde se inclui uma correta gestão de resíduos, eficiência energética, compensação de emissões, correto consumo de recursos, entre outros, este plano é desenhado para a organização, patrocinadores e fornecedores, o qual vem sendo aperfeiçoado a cada edição e é utilizado até hoje em todos os países onde é realizado.

O Rock in Rio preza por atitudes positivas a qualquer hora e em todos os lugares. Para endossar esse posicionamento da marca “Tod+s Por Um Mundo Melhor” o festival se une a empresas que possuem este mesmo olhar e diretriz. A partir destas parcerias, uma série de ações se desenvolvem sempre pautadas pelo objetivo de adoção de práticas que pensem no coletivo. É assim que a gente faz um mundo melhor acontecer: TOD+S POR UM MUNDO MELHOR.

VULCANO: Atração principal do ‘Dia do Metal’ no ‘Festival Samamba Rock 2019’

Após 8 anos de espera, os headbangers do Distrito Federal podem comemorar: o VULCANO está de volta!

Isso mesmo, a banda foi confirmada como a principal atração do ‘Dia do Metal’ – que acontecerá no dia 26/10/2019 – no ‘Festival Samamba Rock 2019’, que contará também com Bastard (BA), Cara de Porco (RJ), Mofo (DF) e muito mais. Confira:

O evento, que acontece desde 1998, ocorrerá desta vez nos dias 25 e 26 de outubro reunindo diferentes estilos musicais. A organização reservou duas vagas para bandas que queiram se apresentar, passando por uma seletiva, saiba mais acessando os links abaixo:

Edital: http://institutosolidart.com.br/editalregras.pdf

Inscrições: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLScCtmB2z265eHliejgSMZqFVzu9fNttuDVxMjP3aO-49xZxGQ

Em paralelo, o VULCANO anunciou recentemente o nome e previsão de lançamento do seu vindouro full length. Intitulado “Eye In Hell”, este será o 11º álbum dos santistas e será distribuído mundialmente em CD e LP pela gravadora dinamarquesa Mighty Music (Blood Red Throne, Blitzkrieg, Artillery e outras) início de 2020, confira: https://sanguefrioproducoes.com/n/2278

https://youtu.be/ceRUx6eo2AQ

Contato para shows: contatovulcano@gmail.com

Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato
Sites relacionados:
https://www.facebook.com/VULCANOMETAL
http://www.vulcanometal.com/
https://www.sanguefrioproducoes.com/bandas/Vulcano/20

QUILOMBO: Ouça agora a entrevista ao programa Pancadaria Sonora

Os paulistas do QUILOMBO ganharam destaque no programa Pancadaria Sonora onde concedeu uma entrevista que foi ao ar no último dia 06/08 pela Rádio Container Pub Stop.

Neste bate-papo, conduzido pelo apresentador Thiago Queiroz, o duo falou um pouco mais sobre seu início, temáticas abordadas, atual EP “Itankale”, métodos de gravação, produção, lançamento e muito mais.

Ouça a entrevista na íntegra aqui: https://hearthis.at/pancadariasonora/programa-pancadaria-sonora-42-reprise/

Em paralelo, “Itankale” acabou de receber uma nova tiragem, que já está disponível por apenas R$ 10,00 (+ frete). Para adquirir esse material, entre em contato direto com a banda pelo e-mail pandadrums@hotmail.com ou pelo Facebook em www.facebook.com/quilombometal.

Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato

Sites relacionados:
http://www.facebook.com/quilombometal
http://www.twitter.com/quilombodeath
http://www.sanguefrioproducoes.com/artistas/QUILOMBO/72

Alírio Netto: Entrevista em vídeo para o site “Queen Online Brasil” enaltece o cantor do Queen Extravaganza

O ator e cantor Alírio Netto concedeu entrevista para o site “Queen Online Brasil” onde falou sobre como entrou para o Queen Extravaganza e a nova turnê do grupo que acontece no Brasil em setembro de 2019.

Assista entrevista para o “Queen Online Brasil”: https://youtu.be/AOX9u5-D4v8

Alírio está em turnê com a banda tributo oficial do Queen, produzido por Brian May e Roger Tayler, e que tem apresentado mais de 20 clássicos do Queen inspirados nos maiores sucessos como “Bohemian Rhapsody,” “Another One Bites the Dust,” “Crazy Little Thing Called Love,” “Under Pressure,” “We Will Rock You/We Are the Champions,” “A Kind of Magic,” “Radio Ga Ga,” “Somebody to Love,” e outros.

QUEEN EXTRAVAGANZA – A BANDA OFICIAL DE TRIBUTO AO QUEEN – DATAS

Credicard Hall – São Paulo | Quinta-feira às 21h30 – 12 | Set | 2019
Km de Vantagens Hall – Belo Horizonte | Sexta-feira às 21h30 – 13 | Set | 2019
Vivo Rio – Rio de Janeiro | Sábado às 21h00 – 14 | Set | 2019
Espaço Patrick Ribeiro – Vitória | Domingo às 20h00 – 15 | Set | 2019
Centro de Convenções Ulysses Guimarães – Brasília | Terça-feira às 21h00 – 17 | Set | 2019

Ingressos: http://www.poladian.com.br/conteudo/248/3/15/THE_QUEEN_EXTRAVAGANZA

No currículo de Alírio Netto em musicais, o ator realizou o papel de Jesus na produção mexicana de “Jesus Cristo Superstar” e de Judas na produção brasileira do mesmo musical pelo qual foi escolhido pelo jornal O Estado de São Paulo como Melhor Ator de Musicais de 2014.

Além disso, Alírio Netto e sua esposa Livia Dabarian tiveram a grande honra e oportunidade de protagonizar a versão brasileira do musical “We Will Rock You”, musical do Queen, no papel de Galileo e Scaramouche. Alírio já gravou álbuns com as bandas Khallice e Age of Artemis com quem tocou inclusive no Rock in Rio e seu primeiro CD solo “João de Deus”. Recentemente, o músico lançou os videoclipes para as músicas “Back to the Light e “De Sol a Sol”.

Links relacionados:
http://www.alirionetto.com/
https://www.facebook.com/nettoalirio/

Matanza Inc: assista ao lyric vídeo de “Seja o Que Satan Quiser”

Com uma força vital, o Matanza Inc vem conquistando vários fãs com sua nova formação. O grupo que hoje se encontra ainda mais forte e entrosado, lançou recentemente o excelente álbum “Crônicas do Post Mortem: Um Guia Para Demônios e Espíritos Obsessores”, disco esse que está disponível em formato físico e digital.

Uma das principais músicas do disco, “Seja o Que Satan Quiser”, recebeu um belíssimo trabalho visual e oficialmente, pode ser conferido em versão lyric vídeo, disponibilizada no canal oficial da banda no YouTube.

Em breve será divulgado o conceito elaborado para cada uma das músicas presentes em “Crônicas do Post Mortem: Um Guia Para Demônios e Espíritos Obsessores”. O Matanza Inc também estará revelando as próximas datas da tour do novo álbum.

Formação:

Vital Cavalcante – Vocal

Marco Donida – Guitarra

Maurício Nogueira – Guitarra

Dony Escobar – Baixo

Jonas Cáffaro – Bateria

Mais Informações:

Facebook: https://www.facebook.com/MatanzaINC/

Instagramhttps://www.instagram.com/matanza_inc/

YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC9VmOI42yzjoW26pbwCDPYQ

Rider: apresenta todo o conceito elaborado para a capa de “Midnight Line”

Após apresentar oficialmente a capa de “Midnight Line”, a banda Rider explica o conceito da arte criada e revela que a mesma, tem importância significativa para um dos integrantes do grupo.

Elabora pelo artista Eduardo Untura, a concepção artística de Midnight Line, vai de encontro com um problema crônico sofrido pelo guitarrista da banda Fernando Matinandes. O músico constantemente sofre de paralisia do sono e, segundo ele, são assombrosamente terríveis. Seguindo esse conceito sofrido por Fernando, a arte teve nessa premissa a inspiração inicial, após uma das paralisias que ele sofreu.

Explicando cada uma das figuras e ideias impostas na arte, a banda revela: “Na janela do lado esquerdo tem um espírito que supostamente seria da mulher assassinada se vingando do assassino usando do trem para isso. No outro lado do trem tem o maquinista desesperado sem saber o porquê do trem está desgovernado”.

“Os corvos representam espíritos de outras pessoas mortas que acompanham o Andarilho Assassino por onde ele vai”.

“Fica no ar a questão: A mulher é vítima e está se vingando ou a vítima seria o próprio Andarilho que fora enfeitiçado pela Mulher tempos atrás e ele é quem estava se vingando. Ao matar a feiticeira/bruxa estaria quebrando esse feitiço, porém sua morte também está a caminho, vindo de trem”.

“Por fim temos o relógio marcando exatamente meia noite na plataforma, onde tudo acontece”.

O álbum está em fase final de produção e, em breve, a banda estará apresentando a tracklist oficial, data de lançamento, singles e formato que o registro será disponibilizado aos fãs.

Rider é formada por:

Cesar Caçador – Vocal

Luke D. Couto – Guitarra

Fernando Matinandes – Guitarra

Klébio Moura – Baixo

Alan Caçador – Bateria

Mais informações:

Facebook: https://www.facebook.com/Ridermetalband/

Instagram: https://www.instagram.com/ridermetalband/

YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC2G1JzhxMigoBFzywGJl1cg

Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/rider/

Facing Fear: CD ‘Ana Jansen’ dispara em vendas no Japão

No Brasil a Facing Fear já é uma das bandas mais atuantes da cena Metal da atualidade. A forma como se apresenta é ovacionada por grande público porque seu estilo é totalmente fiel ao Heavy Metal tradicional, colocando o grupo como um dos responsáveis pela manutenção do estilo que tomou força nos anos oitenta.

Atualmente divulgando o seu novo álbum ‘Ana Jansen‘ (2019), lançado pela Classic Metal Records, a banda alcançou mais visibilidade explicada por resenhas e vídeos oficiais publicados em sites estrangeiros, como os europeus Metal Daze e Metal Temple e o americano Army Of One Tevevision, este, inclusive, apontando primeiro lugar em visitas para o videocipe de ‘I Wanna Play the Sound‘ e lyric video de ‘Hell’s Killer‘.

Recentemente a Facing Fear recebeu uma notícia que confirma a aceitação da banda pelo mundo, o site japonês Rock Stakk Records que divulga estatísticas de suas vendas, publicou na última semana o ranque dos cinco CDs mais vendidos em sua plataforma, onde ‘Ana Jansen’ aparece ocupando o segundo lugar. Acesse o site em http://rockstakk.shop-pro.jp/

“Isso é muito gratificante para nós, sabemos o quanto o Japão é apaixonado por Rock/Metal e, ter esse feedback positivo, só aumenta a esperança de a banda se apresentar por lá”, deseja Raphael Dantas, guitarrista e backing vocal.

O álbum ‘Ana Jansen’ foi mais criterioso na distribuição do que seu antecessor, EP ‘Lutaremos pelo Metal’ (2017) que, além de ter sido ótimo ‘opus’, ajudou a ampliar visões para o futuro em termos de mapeamento de logística.

“O EP já tinha sido bem sucedido e o álbum ‘Ana Jansen’ está indo pelo mesmo caminho, na verdade, melhor, porque a distribuição para outros países está sendo infinitamente maior. Que o show continue!”, reforça.

Na turnê de promoção ‘Carriage of Hell Tour’, a banda completada por “Terry Painkiller” (vocal), Nathalia Souza (baixo) e Vall Maranhão (bateria) leva para o palco um cenário que recria o tema do álbum, com painéis, pirotecnia, som esmagador e grande performance. Ainda há datas na agenda disponíveis.

Ouça ‘Ana Jansen’ pelo streaming

Spotify

Deezer

https://www.deezer.com/en/album/68024012

Apple Music

https://music.apple.com/us/album/ana-jansen/1460141645

E em muitas outras plataformas.

O lyric video do single ‘Hell’s Killer’, que pré-lançou o álbum, você confere pelo link abaixo:

Confira trecho da turnê com a música ‘We Are Facing Fear’ no Fofinho Rock Club, em São Paulo

Siga a banda pelas redes sociais

Facebook

www.facebook.com/Facingfearhmb

Instagram

@facingfearbr

Twitter

@FacingFearHM

Se inscreva no canal do YouTube

Facing Fear

Shows

contato@braunamusicpress.com

(85) 99690.7536

Assessoria Brauna Music Press

www.braunamusicpress.com

www.facebook.com/braunamusicpress

www.instagram.com/bmusicpress

www.twitter.com/BMP_Assessoria

Dogma Blue: revela conceito e inspiração para a música “No Garden”

Em busca de alcançar seu espaço, o novo nome do Heavy Metal brasileiro, o Dogma Blue, apresenta aos poucos os conceitos e processo de criação interna da banda. Após revelar o significado do nome, apresentar o primeiro single “No Garden”, o vocalista “Marcelo Paes” revela a ideia por trás dessa faixa e, como funciona seu processo de composição.

“Com a retomada da banda para o Tales e André, reanimou minha vontade de ter um trabalho autoral. Mas nenhuma das letras que tinha encaixava num riff que tinha em mente. Resolvi então tentar uma nova composição de letra e melodia. Fiz em um dia, com violão e um celular. Mostrei num ensaio e depois das ideias do Eduardo Legat (então baixista) para as linhas de baixo, saiu a base de guitarra pelo Tales e a bateria foi sendo desenvolvida pelo André a cada ensaio”.

“A ideia da letra está baseada no domínio das religiões e seitas, principalmente as do cristianismo.  Começa falando sobre a posição de poder dos líderes religiosos, mas termina com a libertação pela autoconsciência sobre o tema”.

Aos poucos está sendo criado uma comunicação objetiva e intimista, onde a banda, procura deixar seus novos seguidores e fãs, inteirados sobre tudo que é oficialmente elaborado pelos músicos. Muito em breve, será apresentado as primeiras informações acerca do novo álbum que praticamente, está pronto para ter seu lançamento disponibilizado.

Formação:

Marcelo Paes – Vocal

Tales Ribeiro – Guitarra

Rodrigo Kolb – Guitarra

Roberto Greboggy – Baixo

André Prevedello – Bateria

Mais informações:

Facebook: https://www.facebook.com/dogmablueofficial/

Instagram: https://www.instagram.com/dogmablueofficial/

YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCBWwYdOe5g1mfI_u8LAhT3g

Site Oficial: https://www.dogmablue.com

Sioux 66: atração do Rock in Rio lança novo single e videoclipe

‘Aqui Estamos’ marca uma nova fase para o quinteto paulistano

Foto: Leonardo Palma Benaci

O single e videoclipe “Aqui Estamos” marca uma nova fase para o Sioux 66. Com uma letra que aborda o cotidiano e problemas da sociedade, o material foi produzido por Nobru Bueno, do Studio Pub (Santo André/SP), com masterização de Paulo Anhaia. Já o clipe, dirigido e editado por Victor Gorgatti, é uma realização da Domínio Media Craft. “O material, que precede o novo álbum, é o nosso primeiro com Yohan Kisser dividindo as guitarras com Bento Mello. O processo de composição foi intenso, mas conseguimos tirar o melhor de cada um junto com Nobru Bueno (Studio Pub)”, disse o vocalista Igor Godoi. “Durante as composições, nos mantivemos abertos para experimentar novas linguagens. Gravar com Nobru Bueno foi uma experiência incrível! Ele esteve de acordo com as ideias e conceitos, além de ter feito um ótimo trabalho em captação e timbragem”, acrescentou o guitarrista Yohan Kisser.

Veja o clipe de “Aqui Estamos” em https://youtu.be/9GglbZYXqCM

Além de um novo álbum, previsto para este ano, Igor Godoi (vocal), Bento Mello e Yohan Kisser (guitarras), Fabio Bonnies (baixo) e Gabriel Haddad (bateria) se preparam para a apresentação no Rock in Rio. O show ocorre no dia 4 de outubro (sexta-feira) no Rock District, um bairro dentro das dependências do festival. “Poder tocar no Rock in Rio é a realização de um sonho, não apenas profissionalmente, mas também como fãs de rock. Todos nós já estivemos na plateia do festival no papel de fãs, assistindo bandas que amamos e nos influenciaram, mas agora estaremos lá tocando”, comemorou o baixista Fabio Bonnies. “Nosso show será um pouco diferente. Além de músicas novas que estamos preparando, iremos homenagear bandas que fizeram parte da história do Rock In Rio. Vai ser incrível!”, acrescentou.

Antes, porém, o quinteto se apresentará no “Furia Fest”, que ocorre em 31 de agosto (sábado), no Manifesto Bar (SP), e contará, além do Sioux 66 e dos anfitriões do Furia Inc., com o Kryour e o projeto Men Of Mayhem (MOM).

Tendo dois álbuns na bagagem – “Diante Do Inferno” (2013) e “Caos” (2016), além do EP “Sioux 66” (2012) e dos singles “A Hora é Essa” (2018) e “Aqui Estamos” (2019), o Sioux 66 já realizou shows ao lado de ícones como Aerosmith e Papa Roach.

Foto: Leonardo Palma Benaci

Site relacionado: https://www.facebook.com/sioux66oficial

Contatos:
> YOUTUBE: canalsioux66 e Sioux66VEVO
> INSTAGRAM: @sioux66oficial
> TWITTER: @sioux_66

Shows: f.gorgatti@gmail.com / (11) 97281-7265

Seventh Sign From Heaven: apresenta seu novo guitarrista e revela data de início das gravações do novo álbum de estúdio

Faltando poucos dias para entrarem em estúdio e, oficialmente dar início as gravações do novo álbum “The Woman and the Dragon, a banda Seventh Sign From Heaven, apresenta duas informações importantes.

A primeira é a ingressão do novo guitarrista Emanuel Lima, que já chega com a incumbência de ser o responsável por gravar uma das guitarras do novo disco. Emanuel atualmente está com 21 anos e, é considerado um dos prodígios da guitarra no estado do Piauí. O jovem músico toca desde os 07 anos e se interessou pelo instrumento, após conhecer bandas como Iron Maiden, Megadeth, Dream Theater e várias outras.

Emanuel não esconde a satisfação em ser oficialmente o novo guitarrista da Seventh Sign From Heaven“A minha entrada na Seventh Sign From Heaven é uma realização muito grande e valorosa para a minha carreira como músico (sendo que esta é a minha primeira experiência profissional como músico), me sinto honrado em fazer parte de um projeto tão bacana e espero poder contribuir positivamente para a banda assumindo as guitarras da banda. ”

A outra informação, é que, dia 10 de setembro os músicos da Seventh Sign From Heaven, estarão em São Paulo, no “Stúdio Fusão” de Thiago Bianchi, iniciando as gravações do novo álbum.

SEVENTH SIGN FROM HEAVEN É FORMADO POR:
Mark Neiva: Vocal/Guitarra
Emanuel Lima: Guitarra
Filim Nascimento: Bateria
Zinha Soares: Baixo

MAIS INFORMAÇÕES:

Facebookhttps://www.facebook.com/seventhsignfromheave/
Roadie Metal Press: https://roadie-metal.com/press/seventh-sign-from-heaven/

Paulo Baron: Confira entrevista para o canal Ovo Graudo

O empresário e diretor da Top Link Music, Paulo Baron, concedeu uma entrevista nova para o canal Ovo Graudo no youtube e falou sobre diversos pontos de sua carreira, as bandas com as quais já trabalhou e como crescer no entretenimento. 

Confira o bate papo: 

https://www.youtube.com/watch?v=6XyB8XkjWo4  

Atualmente, Paulo Baron se concentra em atividades promocionais do seu livro “Rocking All My Dreams”, onde conta sua saga de sucesso no mercado do entretenimento ao vivo e no gerenciamento de carreira de diversas bandas ao redor do mundo.

Garanta já seu exemplar pelo site: https://www.editorainverso.com.br/

Ou nas melhores livrarias do Brasil.

Links relacionados:
http://www.toplinkmusic.com/
https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial/
https://www.instagram.com/toplinkmusic/

SESC BELENZINHO RECEBE A BANDA MINEIRA THE MIST, NO PROJETO MÚSICA EXTREMA

Show celebra 30 anos da banda de Thrash Metal, com repertório focado nos álbuns Phantasmagoria e The Hangman Tree

No dia 31 de agosto de 2019, o Sesc Belenzinho promove mais uma edição do projetoMúsica Extrema. Desta vez, a banda convidada é a mineira The Mist, que se apresenta na Comedoria às 21h30.

Formada por Jairo Guedz (guitarra, ex-Sepultura), Vladimir Korg (vocais, ex-Chakal),Chris Salles (bateria, ex-Mayhem) e Wesley Ribeiro (baixo, atual Hells Punch – substituindo Cello Dias), o grupo traz ao palco show da The Scarecrow Tour XXI, que celebra os 30 anos de banda e tem repertório focado nos álbuns Phantasmagoria, de 1989, e The Hangman Tree, de 1991, considerado por muitos um clássico do Thrash Metal brasileiro.

Fundada por Cello Dias, o The Mist é originário da prolífica cena de Thrash Metal de Belo Horizonte (MG) dos anos 1980, de onde saíram bandas como Sepultura, Sarcófago, Mutilator, entre outras. Além de Phantasmagoria e The Hangman Tree, possui em sua discografia o EP Ashes To Ashes, Dust To Dust, de 1993, e o álbumGottverlassen, de 1995, que incorporaram na sonoridade influências do Industrial.

Com suas atividades suspensas desde o final dos anos 1990, a banda ressurgiu em 2019 por uma iniciativa de Vladimir Korg, que reuniu os integrantes e, após meses de ensaios, retornou aos palcos com a The Scarecrow Tour XXI, que já passou por festivais como Abril Pro-Rock (PE), Armageddon Metal Fest (SC), entre outros.

A apresentação integra o Música Extrema, projeto musical do Sesc Belenzinho com shows de gêneros e estilos como o noise, heavy metal, thrash metal, death metal, hardcore e grindcore.

THE MIST
Dia 31 de agosto de 2019. Sábado, 21h30

Local: Comedoria (650 lugares)
Ingressos: R$ 20,00 (inteira); 10,00 (aposentado, pessoa com mais de 60 anos, pessoa com deficiência, estudante e servidor da escola pública com comprovante) e R$ 6,00 (credencial plena do Sesc – trabalhador do comércio de bens, serviços e turismo credenciado no Sesc e dependentes. Ingressos disponíveis pelo portal Sesc SP (www.sescsp.org.br) e nas bilheterias das unidades do Sesc. Limite de 2 ingressos por pessoa.
Recomendação etária: 18 anos
Duração: 90 minutos

Sesc Belenzinho
Endereço: Rua Padre Adelino, 1000.
Belenzinho – São Paulo (SP)
Telefone: (11) 2076-9700
www.sescsp.org.br/belenzinho

Estacionamento
De terça a sábado, das 9h às 22h. Domingos e feriados, das 9h às 20h.
Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$ 5,50 a primeira hora e R$ 2,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 12,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional.Para espetáculos pagos, após as 17h: R$ 7,50 (Credencial Plena do Sesc – trabalhador no comércio de bens, serviços e turismo). R$ 15,00 (não credenciados).

Transporte Público
Metro Belém (550m) | Estação Tatuapé (1400m)

FORKILL: Novo vocalista é oficializado e lançamento de lyric video

A banda de Thrash Metal carioca FORKILL acaba de anunciar a entrada de seu novo guitarrista/vocalista, Igor Rodrigues (também integrante do No Remorse), que entra em um momento de extrema importância para o grupo, dando sequência na turnê de divulgação do elogiado novo álbum, “The Sound of the Devil’s Bell”. Igor fará sua estreia ao lado de Ronnie Giehl (guitarra), Gus Nascimento (baixo) e Rodrigo Tartaro (bateria) em 29/09, em festival a definir. O guitarrista Ronnie Giehl declarou: “Tivemos bons candidatos ao longo dos últimos meses, mas Igor foi o melhor em desempenho e também desde o começo demonstrou muita dedicação e entusiasmo em estar com a gente fazendo o Thrash rolar! Temos certeza que vai somar muito, tem um grande vocal além de ser um excelente guitarrista! Confiança total nessa nova fase que começa agora, a engrenagem volta a rodar com tudo e estamos felizes em poder voltar a mostrar as músicas do novo álbum ao vivo!”.

FORKILL divulga também o lyric video para a faixa “Warlord”, um dos destaques do álbum e segundo single a ser lançado. Em resenha na última edição (#246) da revista Roadie Crew, “The Sound of the Devil’s Bell” recebeu a nota 9,0, onde o colaborador Leandro Nogueira Coppi destacou o trabalho de riffs e salientou as influências de Exodus e Testament e do Thrash Metal americano. A agenda de shows da banda está sendo atualizada após a mudança de formação, mas já há três datas confirmadas para o Estado de São Paulo, para os dias 01/11 em São José dos Campos, 02/11 na capital e 03/11 em Campinas. E para o dia 21/12 está programada uma apresentação com a lendária banda Attomica, em Bangu/RJ.

Assista ao lyric video de “Warlord”:

Ouça “The Sound of the Devil’s Bell” no Spotify:

https://spoti.fi/2VfjUZt

Contatos:

Facebook: www.facebook.com/forkill.thrash

Instagram: www.instagram.com/forkill_thrash

Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br

GABRIEL THOMAZ TRIO LANÇA VIDEOCLIPE; ASSISTA “TOILET LINE”

O trio instrumental liderado por Gabriel Thomaz, também guitarrista e vocalista do Autoramas, lançou nesta sexta-feira (23) o videoclipe de “Toilet Line”, terceira faixa já divulgada do álbum “Babababa”, com lançamento em CD previsto para setembro pela gravadora Hearts Bleed Blue (HBB).

“Toilet Line” conta com a animação de Eduardo Souza Lima, que trabalhou com o Autoramas nos vídeos de “Tudo Bem” e “Jet To The Jungle”. “Quando [Eduardo] soube do Gabriel Thomaz Trio, já quis fazer um clipe novo, se oferecendo prontamente com muita criatividade e seu estilo característico de roteiro e animação. Com seu senso de humor ácido, dessa vez ele inventou uma corrida espacial entre os membros do Gabriel Thomaz Trio, e é claro que com esse senso de humor não seria eu quem iria ganhar essa corrida. O resultado é a cara do diretor e do trio”, revela Gabriel Thomaz.

Antes de “Toilet Line”, a banda disponibilizou também as faixas “Ruradélica” e “Guitarrada No Pelo”. “Babababa” é o álbum de estreia do Gabriel Thomaz Trio e já está em pré-venda pela HBBStore.com

Assista ao videoclipe de “Toilet Line”:
https://youtu.be/qWiRdeZnvXI

Ouças as faixas já divulgadas:“Ruradélica” – https://sptfy.com/ruradelica
“Guitarrada No Pelo” – https://sptfy.com/guitarradanopelo

Garanta o “Babababa” na pré-venda:
gabrielthomaztrio.hbbstore.com

SHATTERED GLASS: Vídeos prestam tributo à Aerosmith, Foo Fighters e Dream Theater

SHATTERED GLASS, nome promissor do Prog Metal brasileiro, mais uma vez decidiu apostar no lançamento de vídeos, porém agora homenageando bandas que os influenciaram ao longo de sua curta e promissora jornada. Gravados em show realizado na cidade de São Paulo no mês de março e lançados ao longo do mês de maio, o quarteto formado por Gabriel Ferry (bateria/vocal), Vinícius Politano (guitarra/backing), Rafael Morassi (baixo/backing) e Diego Albuquerque (teclado/backing) mostraram um pouco de suas influências ao tocarem músicas de nomes tão díspares como Aerosmith, Foo Fighters e Dream Theater. “Nem sempre uma banda de progressivo tem influências únicas, de uma mesma linha sonora”, afirma o guitarrista Vinícius Politano, permitindo-se buscar inspiração no Rock e Pop em geral, além da música clássica. No caso do Aerosmith,“escolhemos essa música no contexto do show, porque um show tocando as músicas do nosso álbum era um sonho nosso e essa música diz muito sobre continuar sonhando e acreditando nos sonhos”.

E se o sonho continua vivo é por causa de músicas como “All My Life”, do Foo Fighters, pois como explica o guitarrista, “a música pode não ter uma ligação com o Metal Progressivo, mas sua energia é muito boa e ao vivo fica bem empolgante, sem falar que a gente nunca foi de se prender a um gênero musical mesmo!”. Se a energia é fundamental para compor boas músicas, o lado técnico também é um item essencial numa banda como o SHATTERED GLASS. A escolha de “The Root Of All Evil”, do Dream Theater, mostra o lado Prog Metal falando mais alto: “eles são a referência dentro do gênero, assim como também apreciamos Pain of Salvation, por exemplo, mas é impossível não dar o braço a torcer e dizer que eles são um verdadeiro espelho de qualidade que visamos a seguir”.

Por fim, a presença da faixa própria “Rising Fire” na sequência de vídeos apenas atesta a qualidade do álbum “Time for Change”.Vinícius Politano aproveita para explicar este foco nos clipes e diversos vídeos que tem sido lançados: “procuramos produzir um material compatível com a nossa estética e, principalmente, que tivesse uma qualidade indiscutível, sempre buscando aliar a nossa forma de olhar para a arte com os produtores visuais que trabalhamos, o pessoal da FoggyFilmes e o Artside Studio.”.

Assista ao video de “Dream On”, do Aerosmith:

http://bit.ly/2QfZXQq

Assista ao video de “All My Life”, do Foo Fighters:

http://bit.ly/2WnmkcW

Assista ao video de “The Root Of All Evil”, do Dream Theater:

http://bit.ly/2ZbwCd7

Contatos:
Site oficial:

Facebook: www.facebook.com/shatteredgband

Youtube: www.youtube.com/user/shatteredgband

Instagram: www.instagram.com/shatteredglassofficial_

Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br

High Moonlight: confira os dois primeiros singles do novo álbum

Cada vez mais próximo de apresentar o primeiro EP da carreira, a banda de Heavy MetalHigh Moonlight, convida fãs de Heavy/Hard para conhecer os dois primeiros singles que foram disponibilizados para audição completa no canal de YouTube da banda.

A primeira faixa oficialmente apresentada é, “The Sound of the Final Scene”. Com linhas melódicas bem elaboradas, o som é uma fusão entre tendências novas com estruturas clássicas que nos remetem aos anos 80.

Confira:

https://www.youtube.com/watch?v=jRLPfyunpO8

Já a segunda música, “Arcturians”, é uma obra incrivelmente bem construída. Variações e contratempos, são alguns dos pontos alto da música. Some tudo isso a excelentes riffs de guitarra e pronto, eis aqui, uma faixa de Heavy Metal puro e de extrema qualidade.

Confira:

https://www.youtube.com/watch?v=41DyzZdd_eA

Nas próximas semanas a High Moonlight irá informar maiores detalhes do EP que está sendo preparado. Capa, Tracklist, data de lançamento e conceitos, são todos revelados na hora certa! Aguarde.

Formação:

Chris dos Anjos – Vocal

Robert Wagner – Guitarra

Robert Vek – Guitarra

Mais informações:

Facebook: https://www.facebook.com/High-moonlight-1969283040044628/

Instagram: https://www.instagram.com/robhighmoonlight/

YouTube:https://www.youtube.com/channel/UC9zSetoGXolPDAtl9eM5PWw

Roadie Metal press: http://roadie-metal.com/press/high-moonlight/