Os fãs brasileiros de hard rock terão uma oportunidade rara no dia 26 de julho (domingo): Graham Bonnet, uma das vozes mais icônicas da história do rock, fará única apresentação no Brasil durante sua nova turnê sul-americana. O show acontece em São Paulo, na Burning House, e promete uma noite repleta de clássicos de bandas como Rainbow, Alcatrazz, Michael Schenker Group, além de músicas da carreira solo do cantor.
A apresentação integra uma turnê que também passará por outros países da América do Sul, mas terá apenas uma data em território brasileiro — fator que torna o evento ainda mais especial para os fãs.
O trabalho mais recente de Bonnet é o álbum e DVD ao vivo “Lost In Hollywood Again”, lançado pela Frontiers Music. Gravado no lendário Whisky a Go Go, em Los Angeles, o registro captura a força e a presença de palco de um artista que ajudou a definir o hard rock mundial ao longo de décadas.
O lançamento mostra não apenas a potência vocal de Graham Bonnet aos 78 anos, mas também a química impressionante de sua atual banda, formada pelo guitarrista Conrado Pesinato, a baixista Beth-Ami Heavenstone, o tecladista Alessandro Bertoni e o baterista Francis Cassol. Juntos, eles recriam clássicos com intensidade e precisão, entregando uma experiência ao vivo marcada por energia e nostalgia.
Dono de uma das vozes mais reconhecíveis do rock, o inglês Graham Bonnet iniciou sua trajetória de sucesso ainda nos anos 1960, com a dupla The Marbles, cujo single “Only One Woman” alcançou o Top 5 das paradas britânicas em 1968.
Ao longo da carreira, o cantor integrou projetos fundamentais do hard rock e heavy metal, passando por bandas como Rainbow, Michael Schenker Group, Alcatrazz, Impellitteri e Blackthorne.
Sua passagem pelo Rainbow é considerada um dos momentos mais importantes de sua carreira. Bonnet assumiu os vocais da banda em 1979, substituindo Ronnie James Dio, e participou do clássico álbum “Down To Earth”, responsável por hits como “Since You’ve Been Gone” e “All Night Long”.
Mesmo após mais de cinco décadas de carreira, Graham Bonnet segue em atividade intensa, lançando novos trabalhos, realizando turnês internacionais e reafirmando seu status como uma das grandes vozes da história do rock.
SERVIÇO:
Graham Bonnet retorna a São Paulo em show único e especial
Cantor britânico de Hard Rock e Heavy Metal celebrará sua extensa carreira tocando seus clássicos no Rainbow, The Michael Schenker Group, Alcatrazz, solo e muito mais.
Data: 26/07/2026 (Domingo) Abertura da casa: 18:00 Showtime: 19:30 Local: Burning House Endereço: Av. Santa Maria, 247 – Águia Branca, São Paulo – SP (encostado na estação Água Branca da CPTM).
A banda Santa Harpia divulgou em suas redes um vídeo do show realizado em abril na Saturday Party (no Cardeal Pub, em Pinheiros/SP).
O vocalista Gusttavo Horvat comentou sobre esta apresentação; “O show em Pinheiros foi um dos mais undergrounds que a gente já fez. Lugar com uma ‘vibe’ diferente, e uma energia absurda do começo ao fim. A galera estava arregaçando no ‘mosh’, com direto até à ‘barco viking’ no chão, com todo mundo na mais insana das ‘vibes’. Foi aquele tipo de show sem controle, do jeito que a gente gosta.”.
Ele ainda completou dizendo; “Teve uma hora que eu pulei no ‘mosh’, voltei pro palco e quase vomitei de tão intenso que estava… Resumindo: Foi uma noite caótica e barulhenta, daquelas que a Santa Harpia adora!”
Assista o vídeo de “Almighty Requiem”, ao vivo no Cardeal Pub:
Se você ainda não conhece o trabalho da Santa Harpia, “Harpia’s Blessing”, álbum de estreia da banda, é um convite para mergulhar em uma experiência sonora intensa e sombria. Mais do que uma sequência de riffs pesados, o disco conduz o ouvinte por uma jornada visceral aos cantos mais obscuros da condição humana.
Misturando o peso do metal tradicional com atmosferas melancólicas do doom metal, o álbum constrói narrativas densas sobre sobrevivência, loucura, guerra, luto e desespero. Cada faixa funciona como um capítulo carregado de tensão emocional — da mente perturbada de um assassino ao sacrifício extremo de um pai desesperado, passando pelos escombros de cenários apocalípticos e pelo terror primitivo de uma perseguição implacável.
Formada em 2021, em São Bernardo do Campo (SP), a Santa Harpia transita entre o heavy, doom e thrash metal, apostando em composições autorais que equilibram agressividade, melodia e ambientações sombrias. Embora busque consolidar uma identidade própria, a banda também carrega influências evidentes de gigantes do gênero, como Black Sabbath e Metallica.
Com oito faixas e pouco mais de 40 minutos de duração, “Harpia’s Blessing” entrega um trabalho direto, intenso e atmosférico, reafirmando a proposta da banda de transformar peso e emoção em uma experiência musical imersiva.
Ouça no Spotify:
Ou no YouTube:
Assista a banda tocando a música “Per Vicenza” ao vivo:
A formação da Santa Harpia traz Gusttavo Horvat (vocais), Bruno Kajpust (guitarra), Leonardo Lanza Battistioli (guitarra), Maria Lanza Battistioli (baixo) e Pedro Marcolongo (bateria).
A banda Consequence of Energy surge como um dos nomes mais promissores e ousados do rock latino-americano com o lançamento de seu álbum de estreia, “We Are One” (Los Lobos Records, 2026). Produzido pelo renomado Garth Richardson — conhecido por trabalhos marcantes com Red Hot Chili Peppers, Rage Against the Machine e Melvins — o disco combina intensidade sonora, atmosferas cinematográficas e uma forte carga emocional.
Após uma apresentação de destaque no Lollapalooza Chile, a banda deixou claro que sua proposta vai além do convencional. “We Are One” mergulha na dualidade entre peso e introspecção, unindo riffs intensos, ambientações densas e elementos que conduzem o ouvinte a uma experiência quase espiritual.
O projeto também amplia sua identidade artística para o audiovisual, trazendo colaborações de peso, como a participação do ator e artista marcial Marko Zaror, integrando música, movimento e narrativa visual em uma mesma proposta criativa.
As composições e o conceito da Consequence of Energy giram em torno da energia como elemento central da experiência humana — conectando corpo, mente e consciência. Mais do que apenas lançar músicas, o grupo busca construir uma linguagem própria, onde o som funciona como um canal de conexão emocional e reflexão.
Essa identidade conceitual tem despertado a atenção da crítica especializada e consolidado a banda como um projeto autoral em meio ao cenário globalizado do rock contemporâneo.
Agora, o grupo prepara sua expansão internacional, com foco em mercados estratégicos como Brasil, América Latina e Europa. A expectativa é levar aos palcos uma experiência intensa e imersiva, capaz de transformar curiosos em seguidores fiéis.
Assista o vídeo de “Searching For Light”:
“We Are One” já está disponível em todas as plataformas digitais. Mais do que um álbum de estreia, o trabalho se apresenta como uma declaração artística sobre conexão humana em tempos cada vez mais fragmentados.
A formação do Consequence of Energy traz Michael Bianchi (vocais), Diego Sagredo (guitarras/sintetizadores/flautas), Rodrigo Cortés (guitarras/sintetizadores/programação), Pedro Santander (baixo/vocais de apoio) e Amaru López (bateria/percussão/vocais de apoio).
Os thrashers amazônicos da Jarakillers seguem em ritmo intenso com as gravações de seu aguardado novo álbum, “Supreme Consortium”. Após o impacto de “The Prophecy” (2022), a banda promete ampliar ainda mais sua identidade sonora com um trabalho mais pesado, técnico, agressivo e carregado de críticas sociais.
As gravações acontecem no Dual Noise Studio, sob produção de Rogério Wecko, responsável também pela poderosa mixagem do álbum anterior. Mantendo sua essência, o grupo aposta em riffs cortantes, vocais intensos e letras que abordam caos político, opressão institucional e o colapso social contemporâneo.
A banda também confirmou o retorno do baixista Jayth Chaves, músico que participou dos álbuns “Macabre Tales” e “Still Macabre”. Sua volta reforça ainda mais a identidade sonora do grupo neste novo momento.
Jayth esteve recentemente em São Paulo acompanhando as gravações no Dual Noise, novamente ao lado de Rogério Wecko, em uma produção que promete elevar o nível técnico e artístico do novo disco.
Embora “Supreme Consortium” ainda não tenha sua tracklist oficial divulgada, a proposta do álbum já começa a ganhar forma através de músicas como “Occlusion”, “Vultures in Black” e “Ship of Smoke”, apresentadas anteriormente em versões demo e performances ao vivo. O novo trabalho deve aprofundar temas ligados à censura, manipulação de massas, distorções institucionais e decadência social.
Mais novidades sobre o lançamento serão anunciadas em breve.
No último dia 18 de abril, a Jarakillers se apresentou “em casa”, no tradicional Manaus Rock Festival, e divulgou imagens do show nas redes sociais. Confira:
Recentemente, a banda também recebeu elogios do crítico musical Regis Tadeu, que comentou de forma bastante positiva sobre a faixa “Tupinambás”:
Outro vídeo divulgado pelo grupo mostra imagens da apresentação realizada na Norte Expo Tattoo 2026, que aconteceu entre os dias 1º e 3 de maio:
Formado em Manaus, em 2001, o Jarakillers aposta em um thrash metal visceral, veloz e pesado, incorporando referências à cultura amazônica em sua identidade. O próprio nome da banda é inspirado no peixe jaraqui, um dos símbolos gastronômicos e culturais mais tradicionais da Amazônia, reconhecido como Patrimônio Cultural Imaterial do Amazonas.
Na discografia da banda estão os álbuns “Macabres Tales of Dark River” (2016), “Still Macabre” (2017) e “The Prophecy” (2022).
Atualmente, a formação do Jarakillers conta com Kimo (vocais), Carlos Motta, conhecido como “Diabo Louro” (guitarra), Mateus Soares Neto (guitarra), Jayth Chaves (baixo) e Andrio Dias (bateria).
O Scenic acaba de lançar a versão em CD de seu álbum de estreia, “Untrodden Thoughts of Illusion”. O trabalho reúne oito faixas de um death metal técnico e intenso, incluindo novas versões das músicas presentes no EP “Before The Beginning”, além de uma composição instrumental.
Gravado no Sonidus Studios, o álbum mergulha em temas existenciais e psicológicos, explorando conflitos internos, ilusões e a complexidade da mente humana. A arte da capa e o layout gráfico foram desenvolvidos por Marcio Blasphemator e Slanderer Possessed, reforçando a atmosfera obscura e introspectiva do disco.
Musicalmente, “Untrodden Thoughts of Illusion” combina peso, técnica e densidade emocional, evidenciando a identidade da banda dentro do cenário extremo nacional.
O guitarrista e vocalista Silvio Machado comentou sobre o lançamento:
“Acreditamos que o lançamento de ‘Untrodden Thoughts of Illusion’ representa um marco importante em nossa trajetória e contribuirá para consolidar ainda mais o nome da Scenic no cenário do death metal brasileiro.”
Confira o tracklist de “Untrodden Thoughts of Illusion”: 1 – Before The Beginning 2 – Out Of Sight 3 – Internal Desolation 4 – Blind Into Form 5 – Descend In Illusion 6 – Into Becoming Spirit 7 – Freigeist 8 – Trapped In Thoughts + Bonus Tracks
Para adquirir o CD de “Untrodden Thoughts of Illusion”, entre em contato com o selo Misantrophic Records:
Formada em 2001 em Juiz de Fora, a Scenic combina técnica refinada e brutalidade, com influências de grandes nomes como Death, Pestilence, Dissection, Morbid Angel, Cynic e Bathory.
A formação atual conta com Silvio Machado (guitarras e vocais), Marcelo Ameal (baixo), Leo Schröder (guitarra) e Felipe Veiga (bateria).
Antes do álbum de estreia, a banda lançou, em maio de 2023, o EP “Before The Beginning”, que apresentou três faixas autorais. O material foi bem recebido no cenário underground.
A Crypta acaba de divulgar a participação na “Wrath Across America Tour 2026”, que pretende devastar os EUA e Canadá, entre os meses de outubro e novembro, ao lado das bandas Arch Enemy, The Black Dahlia Murder, SepticFlesh e Thrown Into Exile. As vendas dos ingressos começam nesta sexta (22).
Esses shows marcarão a despedida da turnê do álbum “Shades of Sorrow” (2023), antecedendo as gravações do novo disco, previsto para ser lançado em 2027.
A baixista e vocalista Fernanda Lira comentou sobre a expectativa para a turnê:
“Estamos muito felizes em voltar para a América do Norte e, desta vez, dividindo a estrada com tantos nomes importantes. Quando recebi a mensagem com o convite, mal pude acreditar — principalmente porque sempre foi um sonho fazer uma tour com o Arch Enemy, além destas bandas.”
Ela ainda completou:
“Era um objetivo que tínhamos como banda, e ver isso acontecendo agora, em um lugar onde temos fãs tão dedicados, é sensacional.”
Confira as datas da “Wrath Across America Tour 2026”: 10/05/26 – Riverside, CA – Municipal Auditorium 10/06/26 – Phoenix, AZ – Marquee 10/08/26 – Salt Lake City, UT – Rockwell At The Complex 10/09/26 – Denver, CO – Fillmore 10/11/26 – Dallas, TX – Echo 10/12/26 – Houston, TX – House of Blues 10/13/26 – San Antonio, TX – Aztec Theatre 10/15/26 – Orlando, FL – Beacham 10/16/26 – Ft. Lauderdale, FL – Revolution 10/18/26 – Tampa, FL – Jannus 10/20/26 – Atlanta, GA – Masquerade (Heaven) 10/21/26 – Charlotte, NC – Fillmore 10/22/26 – Raleigh, NC – Ritz 10/24/26 – New York, NY – Palladium Times Square 10/25/26 – Silver Spring, MD – Fillmore Silver Spring 10/26/26 – Philadelphia, PA – TLA 10/28/26 – Worcester, MA – Palladium Worcester 10/30/26 – Quebec City, QC – Videotron Centre Hall 10/31/26 – Montreal, QC – Olympia 11/01/26 – Toronto, ON – Danforth 11/03/26 – Chicago, IL – Concord Music Hall 11/04/26 – Detroit, MI – Royal Oak Music Theatre 11/05/26 – Cleveland, OH – Agora 11/07/26 – Minneapolis, MN – Fillmore 11/08/26 – Winnipeg, MB – Burton Cummings Theatre 11/09/26 – Saskatoon, SK – Coors Event Centre 11/11/26 – Calgary, AB – Macewan Hall 11/12/26 – Edmonton, AB – Midway 11/14/26 – Vancouver, BC – The Key 11/16/26 – Seattle, WA – Showbox
Recentemente, a Crypta também anunciou a entrada da guitarrista Victoria Villarreal, marcando um novo capítulo na trajetória do grupo. A musicista já está diretamente envolvida no processo criativo do próximo álbum, contribuindo com composições e novas ideias.
Os fãs brasileiros já puderam conferir a nova formação em ação em apresentações recentes, com destaque para o Bangers Open Air e para o side show realizado em uma terça-feira no tradicional Hangar 110, em São Paulo, que teve ingressos esgotados.
Atualmente, a formação da Crypta conta com Fernanda Lira (baixo e vocal), Tainá Bergamaschi (guitarra), Victoria Villarreal (guitarra) e Luana Dametto (bateria).
O No More Death, projeto liderado pelo vocalista e guitarrista Tiago Torres, revelou a capa e o repertório de seu segundo álbum, “Last Caesar”, sucessor do debut “The Death Is Dead”. O trabalho anterior foi muito bem recebido no cenário nacional e internacional, e consolidou o nome do projeto entre os novos destaques do thrash metal.
“Last Caesar” será uma continuação direta de “The Death Is Dead”, conduzindo o ouvinte a uma viagem pelos últimos anos da era humana. Enquanto o álbum de estreia representava o início das eras e da humanidade, o novo trabalho explora seu estágio final, marcado por um cenário sombrio, caótico e de destruição.
Musicalmente, o disco apresenta uma sonoridade mais agressiva, sombria e técnica, trazendo fortes influências de Slayer, Testament e Exodus, além da possibilidade de surpreender os fãs com elementos inesperados, como uma balada pesada. A proposta do álbum é criar uma atmosfera intensa e obscura, levando o ouvinte a uma verdadeira imersão nos momentos finais da civilização humana.
Assim como em “The Death Is Dead”, “Last Caesar” contará com a coprodução de Demis Kohler, responsável pela engenharia de som, timbres, mixagem, masterização e pela gravação de todos os solos de guitarra. Já a arte da capa ficou a cargo de Jean Michel, da DSNS Art, que já trabalhou com nomes como Metal Church, Queensrÿche e Michael Sweet.
“Last Caesar” estará disponível nas plataformas digitais em julho. Já a versão física em CD será lançada em agosto simultaneamente no Brasil, de forma independente, e nos Estados Unidos e demais países pela ROXX Records. O videoclipe de divulgação pós-lançamento será da faixa-título, “Last Caesar”.
Confira o tracklist de “Last Caesar”: I – Last Caesar II – Apostasy III – Fake Peace IV – Merchants of Faith V – 2077 VI – Coach from Hell VII – Ear with an Awl VIII – Pride, Destruction, Extinction
O Armadilha fará história no próximo dia 27 de junho (sábado) ao gravar o primeiro álbum ao vivo em um dos lugares mais emblemáticos do Heavy Metal brasileiro: a lendária Woodstock Discos.
Há mais de 35 anos no mesmo endereço — na rua Dr. Falcão Filho, 157, próximo ao Metrô Anhangabaú — a Woodstock atravessou gerações como um verdadeiro templo do Metal nacional, recebendo bandas históricas, encontros memoráveis e apresentações que marcaram a cena underground brasileira.
A ideia nasceu de uma conversa entre o vocalista Pedro Zupo e Walcir Chalas, fundador da Woodstock e figura histórica do Heavy Metal no país. O resultado será um registro inédito e simbólico: um disco gravado ao vivo dentro de um espaço que respira a história do Metal nacional.
Representante da N.L.H.M.L.A. (Nova Linha do Heavy Metal Latino-Americano), movimento que reúne bandas de diversos países da América Latina, o Armadilha segue consolidando sua trajetória dentro da cena pesada com identidade própria e forte conexão com as raízes do gênero.
Assista ao vídeo-convite para este acontecimento imperdível:
Antes disso, no dia 31 de maio, a banda sobe ao palco para abrir o show do clássico Tygers of Pan Tang, um dos nomes mais importantes da New Wave of British Heavy Metal.
A apresentação acontece na Mirage Eventos, em Limeira/SP.
O baixista e vocalista do Master, Paul Speckmann, gravou um vídeo convidando todos os headbangers para os shows da banda no Brasil. Em São Paulo, o grupo se apresenta no dia 30 de abril (quinta-feira, véspera de feriado), no festival “SP From Hell”, ao lado dos dinamarqueses do Artillery e das bandas brasileiras Anthares, Vulture e Sadistic Messiah.
Assista o vídeo de Paul Speckman convidando os fãs para os shows:
Os ingressos de 2º lote já estão à venda a preços promocionais pelo site da Clube do Ingresso (confira o link no serviço abaixo).
Sobre as bandas do “SP From Hell”
Artillery
Formada em 1982, na Dinamarca, o Artillery é um dos nomes clássicos do thrash metal europeu. A banda conta com 10 álbuns de estúdio, incluindo os clássicos “Fear Of Tomorrow” (1985), “Terror Squad” (1987) e “By Inheritance” (1990). O lançamento mais recente é o EP “Made In Hell”, divulgado neste ano.
A formação atual traz Martin Steene (vocal), Michael Stützer (guitarra), René Loua (guitarra), Peter Thorslund (baixo) e Frederik Kjelstrup Hansen (bateria).
Assista “Turn Up The Rage”:
Master
O Master foi formado em 1983, nos Estados Unidos, e atualmente está baseado na Chéquia. A banda soma 15 álbuns de estúdio, além de EPs e registros ao vivo. Entre os destaques estão os clássicos “Master” (1990) e “On the Seventh Day God Created… Master” (1991), considerados marcos do death metal.
A formação atual conta com Paul Speckmann (baixo e vocal), Alex “93” Nejezchleba (guitarra) e Peter Bajci (bateria).
Assista ao Master no “Obscene Extreme”:
Anthares
Formado em 1984, em São Paulo, o Anthares é um dos nomes tradicionais do thrash/speed metal nacional. A banda divulga atualmente seu terceiro álbum, “Espetáculo Sangrento”, lançado no ano passado.
A formação traz Diego Nogueira (vocais), Mauricio Amaral (guitarra), Eduardo Toperman (guitarra), Pardal Chimello (baixo) e Edu Nicolini (bateria).
Assista “Ataque Legítimo”:
Vulture
O Vulture foi formado em 1996, em Itapetininga/SP, e segue firme na cena do death metal nacional. A banda possui cinco álbuns e dois EPs, sendo “The End Of Agony” (2020) o trabalho mais recente.
A formação conta com Adauto M. Xavier (guitarra e vocal), Yuri Schumann (guitarra), Mateus Barros (baixo) e Fábio Amaro (bateria).
Assista “Flames Of Atheism”:
Sadistic Messiah
Formada em 2018, em São Paulo, a Sadistic Messiah vem ganhando destaque no thrash metal nacional. A banda possui dois álbuns, sendo o mais recente “Dehumanizing Process” (2022).
A formação inclui Hellish Angelcorpse (vocais), Rhodz Costa (guitarra), Ítalo Dourado (guitarra), Guilherme Majzoub (baixo) e Marcos William (bateria).
Assista “Engineering The Macabre”:
O SP From Hell é produzido pela TC7 Produções, responsável por trazer ao Brasil nomes como Pain of Salvation, Rotting Christ, Grave, Exciter, Orphaned Land, Warrel Dane, Roland Grapow, Destruction, Obituary, Evergrey, Vision Divine e Circle II Circle, entre outros.
SERVIÇO:
“SP FROM HELL”
Com as bandas Artillery (Dinamarca), Master (EUA), Anthares (BR), Vulture (BR) e Sadistic Messiah (BR)
Dia: 30/04, quinta-feira (véspera de feriado)
Horário: Portas a partir das 19:30
Local: Burning House- Av. Santa Marina 247- São Paulo- SP (colado na Estação Água Branca da CPTM)
A banda brasileira de rock Malvada acaba de retornar de sua primeira turnê pela Europa, após realizar 10 shows ao lado da lenda do rock Michael Schenker. A série de apresentações passou por três países — Alemanha, Holanda e França — levando o som da banda para grandes casas de espetáculo e plateias expressivas.
A turnê marcou um momento especial na trajetória do grupo, que teve a oportunidade de dividir o palco com um dos nomes mais importantes da história do rock mundial.
“Tivemos uma experiência incrível na Europa. Foi um sonho realizado tocar com Michael Schenker”, conta a baterista Juliana.
A recepção do público europeu foi tão positiva que a banda já recebeu um novo convite para retornar ao continente em uma próxima turnê.
Neste momento, a Malvada está focada em sua agenda de shows no Brasil e trabalha na confirmação de novas datas pelo país, levando ao público brasileiro a energia que conquistou também os palcos europeus. Em abril elas se apresentam no grande festival Bangers Open Air, que acontece nos dias 25 e 26, em São Paulo, e que entre as atrações, traz nomes como Arch Enemy, In Flames, Black Label Society, Jinjer, Smith & Kotzen, Angra, Winger, Nevermore, entre outros.
E no dia 25 de março, a Malvada lançará seu novo single, “RNR Girl”, pela Frontiers Records, que estará em todas as plataformas digitais, inclusive, com videoclipe no YouTube da gravadora italiana.
A formação da Malvada traz Indira Castillo (vocal), Bruna Tsuruda (guitarra), Rafaela Reoli (baixo) e Juliana Salgado (bateria).
Foto: Tiago Claro
Para mais informações, siga os canais oficiais da Malvada:
A banda Throw Me To The Wolves acaba de ser confirmada na abertura do show do Exodus, que acontece no dia 09 de outubro (quinta-feira), no Carioca Clube, em São Paulo (Rua Cardeal Arcoverde, 2899, Pinheiros – próximo ao metrô Faria Lima). Na ocasião, os americanos apresentarão na integra o emblemático “Bonded By Blood”, álbum que completa 40 anos, neste ano.
Os ingressos antecipados podem ser adquiridos aqui:
O guitarrista da Throw Me To The Wolves, Gui Callegari expressou “estar bastante honrado com o convite, uma vez que o Exodus é mais que uma inspiração para qualquer fã de Metal”…
Recentemente a Throw Me To The Wolves anunciou sua nova formação, com a entrada do guitarrista Fabricio Fernandes, que é conhecido pelo seu trabalho com as bandas New Democracy, Hammerfall Tributo BR e Edguy Tributo.
Em novembro eles se apresentarão ao lado dos suecos do Hammerfall. Os ingressos antecipados podem ser adquiridos em:
Fiquem ligados nas redes da TMTTW, pois será anunciada a participação da banda em outro show de peso.
O Throw Me To The Wolves lançou no primeiro semestre o seu álbum de estreia em todas as plataformas digitais. A arte da capa de “Days of Retribution” foi assinada por ninguém menos que Carlos Fides (Edu Falaschi, Angra, Kamelot, Evergrey). Toda a produção, gravação e mixagem ficou por conta de Wecko Mainente, no estúdio Dual Noise.
Para ouvir “Days Of Retribution”, acesse o link abaixo e escolha sua plataforma preferida:
Nos dias 04 (sexta) e 05 de abril (sábado) acontecerão as duas edições brasileiras do “VMF -Venezuela Metal Fest”, com as bandas Living Metal (Brasil), Olymp (Alemanha), Guerra Santa (Venezuela/Argentina) e Faráon (Argentina).
Os shows serão no Benjamin Rock Bar (Rua Benjamin Constant, 2511, Piracicaba/SP), na sexta (04), e no La Iglesia Borratxeria (Rua João Moura, 515 – Pinheiros – São Paulo, SP / Galpão 6), no sábado (05).
A banda Guerra Santa foi fundada na Venezuela em 1992 (hoje estão situados na Argentina), fazendo Heavy/Power Metal. Eles possuem seis álbuns e um EP . O lançamento mais recente é “Éxodo: Un Nuevo Comienzo” (2023). A formação da banda traz Marino Vazquez (vocal), Facundo Coral (guitarra), Luis Viña (guitarra), Santiago Breppe (baixo) e Lucas Gonçalves (bateria).
O Living Metal foi formado em 2018, em São Paulo, fazendo Heavy Metal tradicional. Eles possuem dois álbuns, um EP e um split. O lançamento mais recente é o álbum “Viviendo El Metal”, tributo a grandes bandas que foram essenciais para os primeiros passos do estilo na América Latina. O álbum que saiu em CD pelas gravadoras Metal Relics e Classic Metal, e em LP pela Neves Records, conta com versões para clássicos de bandas como Horcas (Argentina), Kraken (Colombia), Stress (Brasil), Gillman (Venezuela), Panzer (Chile), Acido (Uruguai) e Luzbel (México). A formação do Living Metal traz Pedro Zupo (vocais), Rafael Romanelli (guitarra), Jonas Soares (guitarra), Gregório P. Bondezan (baixo) e Jean Praelli (bateria).
O Faráon foi formado em 2000, em Buenos Aires, Argentina, apostando no Heavy Metal tradicional. Eles possuem um único álbum, lançado em 2011, intitulado “A Oscuras”. A formação do Faráon traz Marcos Ellacopulos (vocal), Néstor “el Negro” Orozco (guitarra), Fabian Greco (baixo) e Sergio Maza (bateria).
Já o Olymp foi formado em 2018, na região da Bavaria/Alemanha, e também se mantém fiel ao Heavy Metal tradicional. Sua discografia conta com um EP, um EP de colaborações e um álbum, sendo este o mais recente, o ‘full lenght’ e auto intitulado, “Olymp” de 2023. A formação da banda traz Sebastian Tölle (guitarra e vocal), Armin “Amboss” (guitarra), André Möbius (baixo) e Dominik Rankl (bateria).
A “one man band” fundada pelo músico Guilherme Alexandre, acaba de lançar seu single de estreia, “Park Maniac”. A música já se encontra nas plataformas digitais.
Idealizado em São Bernardo do Campo/SP, no final de 2024, a Criminalist tem seu som influenciado por grandes nomes do Death Metal mundial, como Cannibal Corpse, Sarcófago, Mortician, Death, Waking The Cadáver, Kraanium, entre outras.
Segundo Guilherme; “A ideia do projeto Criminalist, é lançar músicas que abordem os casos criminais que chocaram o Brasil”. Inclusive, é daí que vem o nome da banda. “Park Maniac” é inspirado no ‘serial killer’ Francisco de Assis Pereira, mais conhecido como ‘Maníaco do Parque’, que praticou seus crimes brutais contra mulheres indefesas, no ano de 1998.
Além dos vocais, todos os instrumentos foram gravados por Guilherme. Ele também já se envolveu em outros projetos, como Forever Lost (DSBM) Kaltsog (Black Metal e Dungeon Synth).
Pela primeira vez no Brasil, o supergrupo intercontinental Vltimas desembarcará por aqui em outubro, ao lado dos poloneses da banda Hate. O show acontecerá no dia 02 de outubro (quinta-feira). A banda brasileira Chaos Synopsis fará a abertura.
Formado em 2015 pelo norte americano David Vincent (vocal, I Am Morbid, Terrorizer, ex-Morbid Angel…) e pelo norueguês Rune “Blasphemer” Eriksen (guitarra, Aura Noir, ex-Mayhem, ex-Ava Inferi…), o Vltimas têm status de super grupo no Metal extremo, com seu blackened death metal/Thrash (o baterista era o veterano Flo Mounier, do Cryptopsis). Eles lançaram dois excelentes álbuns, “Something Wicked Marches In” (2019) e “Epic” (2024). Atualmente contam com o baixista holandês, Ype Terwisscha van Scheltinga (Escadron) e Paweł Jaroszewicz (Antigama, ex-Batushka, ex-Vader, etc…).
Assista o vídeo de “Mephisto Manifesto”:
Formado em 1991, a banda polonesa Hate – outra representante do blackened death metal – possui uma respeitada carreira no Metal extremo, com seus doze álbuns de estúdio, além de EP um ‘live album’. O lançamento mais recente é “Rugia” de 2021. A formação do Hate traz Adam the First Sinner (vocal e guitarra), Domin (guitarra), Tiermes (baixo) e Nar-Sil (bateria).
Assista o vídeo de “Valley of Darkness”:
O Chaos Synopsis foi formado em São José dos Campos/SP, em 2005, fazendo Death/Thrash Metal. Eles possuem quatro álbuns de estúdio, um EP e um ‘live album’ – o álbum mais recente é “Gods of Chaos” de 2017. A formação da banda traz Jairo Vaz (vocal e baixo), Diego Sanctus (guitarra), Darc Arantes (guitarra) e Friggi MadBeats (bateria).
Assista o vídeo de “God Upon Mankind”:
A produção desse show é uma parceria entre Xaninho Discos, Venus Concerts e Caveira Velha Produções.
SERVIÇO:
VLTIMAS e HATE em São Paulo
Abertura: Chaos Synopsis
Data: 2 de outubro de 2025 (quinta-feira)
Horário: 19h
Local: Fabrique Club – Rua Barra Funda, 1071 – Barra Funda, São Paulo/SP (próximo ao terminal da Barra Funda)
Promessa do Metal nacional, a Blades Of Steel acaba de lançar seu primeiro som, trata-se de “Blades of Steel”, música que dá nome a banda. “Blades Of Steel” foi lançada em formato lyric vídeo e pode ser conferida aqui:
E a estreia oficial da Blades Of Steel nos palcos acontecerá no próximo domingo (21/07), na primeira edição do ‘Metal Relics on the Road’, que acontecerá no Manifesto (Rua Iguatemi, 36 – Itaim Bibi – São Paulo/SP), a partir das 17h. A expectativa é alta, afinal, essa estreia já está deixando o público curioso desde a participação da vocalista e líder Yara Haag no Metal Relics Festival, realizado em 2022.
A ansiedade só aumentou, desde a participação da vocalista e líder Yara Haag no Metal Relics Festival, realizado em 2022.
Esse festival reunirá algumas das maiores bandas do Metal e Rock brasileiro. O ‘Metal Relics on the Road’ contará com apresentações das bandas Wizards, Zumbis do Espaço, Salário Mínimo e Living Metal – além da já citada estreia da Blades of Steel.
A banda também assinou contrato com a gravadora Metal Relics, um selo dedicado ao metal e rock, que possui inúmeros lançamentos, como Wizards, Living Metal, entre outros – e até mesmo de bandas de fora, como os gregos da Nightfall.
O material de estreia da banda está sendo gravado no renomado Estúdio Casanegra, sob a produção do experiente Rafael Augusto Lopes (sim, o mesmo produtor por trás do segundo álbum da Crypta). O álbum autoral está previsto para o segundo semestre de 2024. Os fãs do gênero podem esperar por um disco repleto de riffs e solos arrebatadores e uma produção impecável, além do maior diferencial da banda, a voz única e poderosa de Yara, que certamente agradará até os fãs mais exigentes.
A Blades of Steel é uma banda brasileira de metal tradicional, formada em São Paulo em 2023. A formação inclui a vocalista Yara Haag, os guitarristas Jonas Soares e Rafael Romanelli (ambos do Living Metal), e o baixista Bil Martins (Hellish War e Dark Witch).
As letras da Blades of Steel abordam uma variedade de temas, desde histórias até terror e ficção.
Indira Castillo é a nova voz à frente do grupo de rock só de mulheres
Foto: Caike Scheffer
Com mais de três anos de estrada, um álbum lançado e shows em grandes festivais brasileiros como o Rock in Rio, Angra Fest, Chama Rock e o Best of Blues and Rock, a banda Malvada anuncia nova vocalista e nova fase. A cantora e compositora Indira Castilho assume os vocais do grupo paulista de rock composto só por mulheres e chega ao projeto para somar com uma assinatura vocal potente e cheia de personalidade.
Sobre a relação com a banda, Indira conta que “já conhecia e vinha acompanhando as meninas desde o último lançamento ‘Perfeito Imperfeito’ e já rolava uma admiração grande pelas integrantes e pelo trabalho lançado. Malvada nunca passou despercebida”. Já a baterista Juliana Salgado comenta que “a entrada da Indira na banda está trazendo novas influências e uma roupagem diferente pro nosso som. A Malvada vai seguir o seu caminho e objetivo de se consolidar na cena do rock nacional com todo gás e energia, que se mantém”. Marina Langer, baixista, descreve esse momento elogiando a nova integrante: “A Indira é uma grande profissional com uma característica artística muito rica. Sua poderosa voz vai encantar e envolver a todos os fãs Malvados”, enquanto a guitarrista Bruna Tsuruda diz que espera “somar as identidades da Indira e da Malvada, criando uma unidade”.
A banda se prepara para essa nova fase com um projeto que visa unir dois elementos: o trabalho que elas já vem realizando nos últimos anos e a essência que Indira traz em sua carreira solo, construindo uma nova roupagem para a identidade visual e também para a sonoridade. “Acredito que a fusão de influências e nossas referências na música vão trazer bons frutos. O público pode esperar por mais música boa e com um tempero novo!”, adianta a nova vocalista. E “é exatamente isso que eu espero: uma nova Malvada, mas sem perder a essência”, acrescenta Juliana.
Com relação às expectativas pelo que vem pela frente, as quatro integrantes dizem ser um momento de ansiedade e felicidade. Nas palavras de Indira é “uma mistura de sentimentos, estou animada, curiosa e, acima de tudo, feliz em fazer parte disso! Tô pronta pra me desafiar”. “A Indira vai somar demais com a pegada blues/jazz, seremos uma nova Malvada sem perder a essência que já temos”, comenta Juliana. Marina e Bruna reiteram que mal podem esperar pelo próximo álbum, comentando que a experiência de Indira com o jazz e o blues “irá trazer muita riqueza para a banda, marcando o início de uma nova era” e “que o próximo álbum vai ser diferente do primeiro, com uma sonoridade única”.
Já sobre a saída de Angel Sberse, ex-vocalista da Malvada e também compositora, a banda comenta que o momento não é de despedida e sim de novos caminhos. Angel dá início a uma nova fase de sua carreira, além de se dedicar mais a projetos de sua vida pessoal. Uma nova fase vem aí para o projeto e o público pode esperar ainda mais rock’n’roll, uma vez que a banda já está em fase de produção do que vem pela frente. Junto ao nome de peso de Giu Daga na produção musical, a banda prepara um novo álbum, videoclipe e celebra uma agenda de shows cheia até o final do ano. E finalizam: “acompanhem nossa nova fase nas redes sociais e nos palcos, tudo que vem por aí está sendo preparado com muito carinho pros nossos fãs!”.
No dia 20 de maio, São Paulo vai tremer com mais uma edição do Mosh Metal Fest, que terá as bandas Incantation (EUA), Dorsal Atlântica, The Troops Of Doom, Vazio e O Cara do Metal.
No dia 20 de abril haverá mudança de lotes (e seus respectivos valores), portanto, ainda dá tempo de pegar os ingressos no “valor antigo” no link abaixo.
Em nos próximos dias estreará o novo site do festival – fiquem ligados nos canais oficiais do festival, para mais informações.
Formado em 1989, em New Jersey/EUA, o Incantation logo se destacou por praticar um Death Metal brutal, com temas bastante sombrios sobre ocultismo. De lá para cá, são doze álbuns de estúdio, três EP’s e dois discos ‘ao vivo’. Seu trabalho de estúdio mais recente é “Sect Of Vile Divinities”, de 2020. Impossível não citar algumas perolas de sua discografia, como “Onward to Golgotha” (1992), “Mortal Throne of Nazarene” (1994), “Upon the Throne of Apocalypse” (1995) e “Vanquish in Vengeance” (2012). A formação do Incantation traz John McEntee (vocal e guitarra), Luke Shively (guitarra), Chuck Sherwood (baixo) e Charles Koryn (bateria).
A lenda Dorsal Atlântica, que atualmente ‘faz shows escolhidos a dedo’ (aí está uma chance de ouro!), divulga o aclamado “Pandemia”(2021). Impossível não falar de seus clássicos “Antes do Fim” (1986) e “Dividir & Conquistar” (1988). O vocalista e guitarrista Carlos Lopes é um dos mais influentes músicos de Metal do Brasil – Max Cavalera não se cansava de dizer que decidiu montar o Sepultura, depois de assistir um show da Dorsal.
O The Troops Of Doom é outro grande nome do Brasil, e conta com Jairo Guedz (guitarra), ex-Sepultura e ex-The Mist, Marcelo Vasco (guitarra, e famoso ilustrador), Alex Kaffer (baixo e vocal) e Alexandre Oliveira (bateria). Eles possuem o , o aclamado álbum de estreia “Antichrist Reborn”(2022), além de dois EP’s; “The Rise of Heresy” (2020) e “The Absence of Light” (2021). A banda fez recentemente uma turnê Sul Americana ao lado do I Am Morbid, e recebeu muitos elogios.
Atualmente a banda Vazio é um dos maiores nomes do Black Metal nacional, graças a seu debut, “Eterno Aeon Obscuro” (2020), e de suas apresentações bastante comentadas. O quarteto está trabalhando em seu segundo álbum, que deve ser lançado em breve.
Totalmente voltado para a nova geração e sua linguagem digital, a banda “O Cara do Metal” – criação de Ian Garbinato – conta com músicas que abordaram assuntos como cancelamento digital, empoderamento das mulheres metaleiras – as “pirigóticas” -, narrativas de contos históricos da religião “fé bahai”, uma música criada junto com os fãs em live do TikTok e até um Metal em inglês mais tradicional.
E atenção: será anunciada oficialmente uma sexta atração!
A realização do Mosh Metal Fest é da Mosh Productions.
SERVIÇO:
Fanzine Mosh orgulhosamente apresenta:
‘MOSH METAL FEST 2023’
Com as bandas Incantation, Dorsal Atlântica, The Troops Of Doom, Vazio e O Cara do Metal
Data: 20 de maio de 2023 (Sábado)
Local: Teatro Mars (Rua João Passalaqua, 80 – Bela Vista, São Paulo – SP)
Abertura das Portas: 15h00
Preços:
Pista Promocional:
Promocional 1 kg de Alimento ou Racao Lote 1 R$ 120,00
Pista Meia:
Meia Lote 1 R$ 120,00
Pista Inteira:
Inteira Lote 1 R$ 240,00
Classificação: 18
Descrição
MEIA-ENTRADA
– Estudantes: Somente com carteirinha do órgão estudantil oficial, dentro do prazo de validade e com foto;
– Idosos: Idosos com idade superior a 60 (sessenta) apresentando o documento de identidade na entrada do evento;
– Professores de Rede Pública: Professores da Rede Pública apresentando o comprovante na entrada do evento;
– Portadores de Necessidades Especiais: Possuem direito a meia-entrada, estendido a um acompanhante.
Deve apresentar o cartão de benefício de prestação continuada de assistência social a pessoa com deficiência ou documento emitido pelo INSS que ateste aposentadoria.
Para mais informações sobre Meia-entrada clique aqui .
Informações gerais
Entrada permitida para maiores de 18 anos
Menores de 18 anos, somente acompanhado dos pais ou responsável.
É obrigatório apresentação do documento de identidade
O Cavaleiro Dragão, lançou recentemente o seu terceiro e elogiadíssimo novo álbum, “Conhecimento Proibido” (Classic Metal Records/Attitude Headbanger/Bigorna Records), disco que traz o quinteto de Hortolândia/SP cada vez mais distante de comparações, fazendo aquilo que o consagrou nos trabalhos anteriores; Heavy Metal visceral, cantado em português!
“Conhecimento Proibido” traz 9 músicas que irão agradar em cheio aos fãs do Heavy Metal tradicional. Vocais inspiradíssimos, baixo virtuoso, belíssimos duetos de guitarra, passagens épicas, é o que pode ser encontrado nesse novo álbum.
Comparado aos trabalhos anteriores, “Conhecimento Proibido” se distancia do que alguns consideravam “uma forte influência de Iron Maiden”, para um som mais experiente e – como já citado – em busca de sua própria identidade. Desde a abertura com a épica “Olho de Hórus”, até o encerramento com “Chacal das Sombras”, o que se ouve é um Metal cativante e muito bem produzido (a produção é do guitarrista Rafael Miguel e Rodrigo Couto).
Confira o tracklist de “Conhecimento Proibido”:
01 Olho De Hórus
02 Filho Do Sol
03 Coração Selvagem
04 Cordeiro E O Lobo
05 Amarna (Instrumental)
06 Conhecimento Proibido
07 O Despertar
08 O Beijo Da Morte
09 Chacal Das Sombras
A formação do Cavaleiro Dragão traz Charles Martinez (vocais), Mauro César (guitarra), Rafael Miguel (guitarra), Vinicius Wardzinski (baixo) e Andrey Cardoso (bateria).
Acompanhe o Cavaleiro Dragão em seus canais oficiais:
Uma das mais insanas formações do underground nacional estará na 15ª edição do Setembro Negro Festival; Estamos falando do Test, que se apresentará no sábado, dia 09, das 16:35 às 17:15.
Formado em São Paulo/BR em 2010, fazendo Grindcore com elementos de Death Metal e Crustcore, o Test logo se destacou por algumas peculiaridades; primeiro que são um duo, ou seja, a banda não tem baixista. E depois, que eles ficaram “famosos” por se apresentarem na porta dos shows, dentro de uma Kombi, o que sempre gerava muitos comentários – e um aquecimento para a galera que estava “tomando uma”, ou aguardando para entrar nos shows. Eles também ficaram conhecidos como “os nômades do Grindcore”, uma vez que esse veículo já esteve em muitos lugares. Em alguns casos eles até se apresentam com a participação de outros músicos, neste caso, usando o nome de “Test Big Band”.
A discografia do Test traz 4 álbuns; “Disco Normal” acaba de ser lançado. Além dos “full”, eles também possuem 4 EP’s, 5 discos ‘ao vivo’ e a participação em inúmeros splits.
A formação do Test traz João Kombi (vocal e guitarra) e Barata (bateria).
Assista o Test “ao vivo na escadaria”:
A 15ª edição do festival traz bandas de vários estilos, como Heavy Metal, Death Metal, Thrash Metal, Black Metal, GrindCore, Gothic, Sludge e Doom Metal. Ao todo são 30 bandas, 03 dias, sendo 10 bandas por dia.
Em seu novo EP, “Human Beast”, o Lokust, banda do guitarista norte-americano Matt Bidart, reuniu um time de peso, que conta com – além de Matt na guitarra e nas composições – Addasi Addasi (guitarra e produção, Black Oil), Bruno Ladislau (baixo, ex-André Matos), Adriano Daga (bateria, Malta) e Ryan Knights (bateria).
“Human Beast” está disponível nas plataformas digitais, e pode ser conferido aqui:
O EP conta com o seguinte tracklist:
1-11:11
2-Human Beast
3-Another Way
4-Don’t Let Go
5-Push
A gravação/produção é assinada pelo brasileiro Addasi Addasi (NervoChaos) dos estúdios Fuel Music (California) e a masterização de Brendan Duffey (Angra, etc). A capa é de autoria de Xtudo Obze.
O Lokust também gravou “Exciter” do Judas Priest, que será usado num tributo à lendária banda inglesa, e que contou com os músicos, Matt Bidart (guitarra), Arilio Netto (vocal, Shaman, Queen Stravaganza, ex-Khalice, Age Of Artemis), Roy Z (guitarra, Bruce Dickinson, Halford…), Conrado Pesinato (guitarra, Graham Bonnet band), Bruno Ladislau (baixo, André Matos), Adriano Daga (bateria, Malta) e Addasi Addasi (guitarra, Black Oil).
Esse cover de “Exciter” também ganhará uma versão em vídeo, com animação, feita pelo talentoso artista, Leandro Franco.
O vídeo e single/tributo de “Exciter” estreará em breve nos canais oficiais do Lokust – para não perder, siga as redes da banda.
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