Faixa faz parte do projeto “Rock Piano Orchestra” que conta com versões orquestradas de clássicos da música pesada brasileira e mundial
Junior Carelli, renomado tecladista, pianista,vocalista e produtor, surpreende os fãs com uma releitura de “Carry On”, clássico do Angra, uma versão orquestrada e que mostra toda a complexidade da música. “Rod é um super guitarrista brasileiro que eu encontrei aqui no Canadá e é um excelente músico. Ele usa uma técnica chamada Hybrid Picking e que ficou espetacular nessa versão. Trabalhar com ele em um clássico como este mostra o quanto esta faixa é atemporal. Também tive a oportunidade de realizar uma reharmonizção neste clássico e é uma honra ter a chance de transformar esse hino”, disse Junior Carelli.
Com uma história marcante como integrante de bandas icônicas como Noturnall, Shaman e Angra, Carelli destaca-se não apenas por sua virtuosidade no teclado, mas também pela versatilidade como produtor e diretor na Foggy Filmes. Atualmente, ele colabora com seu parceiro Fernando Quesada no duo ANIE e também mantém uma carreira solo.
Um dos destaques atuais de sua carreira é o projeto “Rock Piano Orchestra”, uma interpretação magnífica de clássicos do rock e metal enriquecidos pela elegância do piano e pela grandiosidade da orquestra. O projeto destaca-se por sua abordagem única, transformando tanto músicas clássicas quanto composições originais em envolventes arranjos de rock orquestrado.
Ao longo de sua carreira, Carelli compartilhou o palco com lendas como Randy Rhoads Remembered, Mike Orlando, Rudy Sarzo, Bryan Tichy, Michael Kiske e James Labrie, consolidando sua posição como tecladista de destaque no Brasil e no mundo. Ele também recebeu reconhecimento como embaixador da música brasileira em Oklahoma.
Com produções que acumulam mais de 300 milhões de reproduções e um significativo engajamento digital, Junior Carelli continua a redefinir os limites da música, conectando gêneros e culturas por meio de suas performances e produções audiovisuais. Sua presença marcante no cenário musical internacional solidifica seu papel como um dos artistas mais influentes e inovadores de sua geração.
Saiba mais sobre Junior Carelli: Official Website: https://www.juniorcarelli.com.br Instagram: @juninhocarelli Facebook: @juniorcarelliofficial TikTok: @juninhocarelli
No último sábado, dia 27, o Tokio Marine Hall, em São Paulo, foi palco de uma noite memorável para os fãs de rock e heavy metal. Edu Falaschi, conhecido por sua trajetória no Angra, protagonizou um espetáculo repleto de emoção, reviravoltas e, é claro, uma superprodução de encher os olhos.
O início do show não poderia ter sido mais emblemático, com a execução do lado B do Angra, “Live and Learn”. No entanto, uma pausa inusitada aconteceu, interrompendo a performance para a transmissão de um vídeo. O guitarrista titular, Roberto Barros, estava ausente devido a uma infecção bacteriana, deixando os fãs ansiosos pela revelação de seu substituto.
Victor Franco, um talentoso guitarrista de apenas 23 anos, foi o escolhido para a noite, e sua habilidade em dominar um repertório complexo foi saudada pelos presentes. O contraste entre a pausa no início e a grandiosidade da produção, transformando o palco em um verdadeiro navio, adicionou uma camada única à experiência.
Edu Falaschi, com sua exclusão de ilicitude no metal, enfrentou desafios ao longo de sua carreira, desde decisões discutíveis até problemas vocais transmitidos mundialmente. No entanto, sua resiliência e habilidade de superação foram evidentes nessa apresentação. Sobreviver aos altos e baixos, como os tumultos públicos do Angraverso, demonstrou não apenas sua habilidade vocal, mas também seu carisma inabalável.
A setlist diversificada, abrangendo desde clássicos como “Acid Rain” até o novo single “Sacrifice” do álbum “Eldorado“, manteve a plateia envolvida e emocionada. A interação constante com a banda, composta por músicos excepcionais como Victor Franco, Diogo Mafra, Raphael Dafras, Fábio Laguna, Fábio Caldeira, Juliana Rossi e o destaque Aquiles Priester na bateria, contribuiu para uma apresentação impecável.
As participações especiais também foram um destaque, com o violonista Fábio Lima e o aclamado Roy Khan, ex-Kamelot, compartilhando o palco com Edu. A ausência de José Andrëa, anunciada nas redes sociais, foi lamentável, mas não diminuiu o brilho da noite.
A gravação do videoclipe durante a performance da faixa-título “Eldorado” adicionou um elemento único, com o entusiasmo da plateia se mesclando às palmas ensaiadas. O ápice da noite foi a intensa ovacionação a Roy Khan, que dividiu os vocais em “Heroes of Sand” e “Center of the Universe“.
O talento incontestável de Edu Falaschi, sua excelência na composição e o carisma que transcende as barreiras do palco são reflexos da demanda crescente por noites como essa. O documentário em preparação sobre sua carreira promete ser repleto de episódios positivos nos próximos anos, solidificando ainda mais seu lugar como uma lenda do rock e heavy metal brasileiro.
EDU FALASCHI AO VIVO NO TOKIO MARINE HALL – 27 DE JANEIRO DE 2024
Live and Learn (Angra) Acid Rain (Angra) Waiting Silence (Angra) Sacrifice Millennium Sun (Angra) Land Ahoy – com Fábio Lima The Temple of Hate (Angra) Tenochtitlán Bleeding Heart (Angra) Señores del Mar (Wield the Sword) Eldorado Heroes of Sand (Angra) – com Roy Khan Cry (Conception) + Center of Universe (Kamelot) – com Roy Khan Spread Your Fire (Angra) Rebirth (Angra) Nova Era (Angra) Wish You Were Here (Pink Floyd) – trecho acústico Pegasus Fantasy (trilha sonora de Os Cavaleiros do Zodíaco) – acústico
Primeiros lançamentos são as versões de How You Remind Me, do Nickelback, e “The Spirit Carries On”, do Dream Theater, com participação de Leonidas Martins
Junior Carelli, renomado músico por sua notável trajetória como tecladista, pianista,vocalista e produtor, atualmente reside no Canadá, onde busca internacionalizar ainda mais sua carreira e empreendimentos. Com uma história marcante como integrante de bandas icônicas como Noturnall, Shaman e Angra, Carelli destaca-se não apenas por sua virtuosidade no teclado, mas também pela versatilidade como produtor e diretor na Foggy Filmes. Atualmente, ele colabora com seu parceiro Fernando Quesada no duo ANIE e também mantém uma carreira solo.
Um dos destaques atuais de sua carreira é o projeto “Rock Piano Orchestra”, uma interpretação magnífica de clássicos do rock e metal enriquecidos pela elegância do piano e pela grandiosidade da orquestra. O projeto destaca-se por sua abordagem única, transformando tanto músicas clássicas quanto composições originais em envolventes arranjos de rock orquestrado.
Ao longo de sua carreira, Carelli compartilhou o palco com lendas como Randy Rhoads Remembered, Mike Orlando, Rudy Sarzo, Bryan Tichy, Michael Kiske e James Labrie, consolidando sua posição como tecladista de destaque no Brasil e no mundo. Ele também recebeu reconhecimento como embaixador da música brasileira em Oklahoma.
Com produções que acumulam mais de 300 milhões de reproduções e um significativo engajamento digital, Junior Carelli continua a redefinir os limites da música, conectando gêneros e culturas por meio de suas performances e produções audiovisuais. Sua presença marcante no cenário musical internacional solidifica seu papel como um dos artistas mais influentes e inovadores de sua geração.
Saiba mais sobre Junior Carelli: Official Website: https://www.juniorcarelli.com.br Instagram: @juninhocarelli Facebook: @juniorcarelliofficial TikTok: @juninhocarelli
Banda paulistana critica o sistema político brasileiro, denunciando a frustração das pessoas presas a políticos de promessas vazias
A banda Kavla está lançando uma música provocativa e impactante intitulada “Quem Vai Dizer a Verdade”, que lança luz sobre as complexidades e desafios enfrentados pela sociedade contemporânea devido à atuação política. Com uma sonoridade única e letras inteligentes, o Kavla entrega uma crítica perspicaz aos políticos e à dinâmica do poder. O videoclipe foi dirigido novamente por Daniel Mazza, que retratou perfeitamente a temática. Formado por Sandro Silva (guitarra), Fábio Silva (guitarra), Allan Ortona (vocal), Dill Ferrari (bateria), Marcelo Eiger (baixo) e Erick Scaryus (teclados), a banda paulistana volta com música em português e novo álbum de estúdio para 2024.
“Quem Vai Dizer a Verdade” é uma composição que transcende as barreiras musicais convencionais, fundindo elementos para criar uma experiência auditiva cativante. A faixa não apenas empolga musicalmente, mas também destaca a habilidade do Kavla em articular de forma envolvente suas observações sobre o cenário político contemporâneo. É um verdadeiro incentivo atemporal ao povo brasileiro a não se acomodar com a situação política do país”, explica o baixista Marcelo Eiger.
Letras que desafiam:
A letra de “Quem vai dizer a verdade?” é uma afronta direta ao status quo, oferecendo uma visão crítica e mordaz sobre as práticas políticas. Kavla não hesita em questionar as decisões dos líderes, apontando falhas e desafiando os ouvintes a refletirem sobre o papel crucial que a política desempenha em suas vidas.
“O processo de composição desse álbum foi muito divertido e ao mesmo tempo muito desafiador… Depois do Dream or Reality, um álbum bem hard rock, e do Impersonal World e do Surreal, dois álbuns bem mais pesados, achamos que a melhor coisa a se fazer era deixar fluir… e foi o que fizemos… as ideias das músicas foram trazidas para os ensaios e compusemos as músicas junto com a banda, inclusive a mudança de idioma foi parte desse processo de deixar fluir. As vozes guias foram compostas espontaneamente em português, e quando vimos, já estávamos com as letras encaminhadas desta forma… foi um processo natural e realmente espontâneo”, explicou o guitarrista Fábio Silva.
Sobre o Kavla:
Fundada em agosto de 1992 pelos talentosos irmãos Fábio Silva e Sandro Silva, juntamente com Marcos Vinny, Gerson Grecco e Venícius Jr., o Kavla rapidamente se destacou como uma força a ser reconhecida no panorama do Metal brasileiro durante a década de 90. Inspirados por ícones como Van Halen, Whitesnake, Dio e Iron Maiden, o grupo cativou fãs com um Hard Rock/Heavy Metal autêntico e cheio de personalidade.
O marco inicial se deu em 1993 com o lançamento da Demo “Man Enough to Cry”, apresentando a faixa-título que se tornaria um dos maiores hits da banda. Após performances memoráveis nos principais bares e teatros de São Paulo, o Kavla conquistou seu espaço ao dividir palcos com nomes como Viper, Angra, Anjos da Noite, Rata Blanca (Argentina), Gamma Ray, entre outros.
O ano de 1995 marcou um passo ousado, quando a banda entrou em estúdio para gravar seu álbum de estreia, “Dream or Reality”, produzido por Átila Ardanuy e enriquecido por participações especiais de Kiko Loureiro, Luiz De Boni e Fernando Fernandes. O álbum não apenas consolidou o Kavla no cenário nacional, mas também resultou em um grandioso show de lançamento no Aeroanta, em São Paulo.
Em 1997, o Kavla foi escolhido para abrir o espetáculo da banda alemã Gamma Ray, conquistando uma audiência de mais de 3.500 pessoas no Teatro dos Vampiros, em São Paulo com participação ao vivo de Kiko Loureiro na balada “Wild Soul”. Com mais de 150 shows na bagagem, o videoclipe de “Every Day, Every Night” consolidou a presença da banda na mídia especializada, tornando-se um sucesso nas rádios e revistas especializadas.
Entretanto, em 1998, motivos pessoais levaram à pausa nas atividades do Kavla, permanecendo inativo até meados de 2004. Em agosto daquele ano, os irmãos Fábio e Sandro Silva retomaram, juntamente com o novo baixista Marcelo Eiger, a jornada musical com uma nova formação, dando origem ao EP “Impersonal World” em 2005.
O EP, produzido por Fábio Ribeiro, mostrou um Kavla mais maduro e técnico, com composições mais pesadas e diretas. A banda teve também nesta época a participação da talentosa baterista Nina Pará. O retorno aos palcos foi triunfante, incluindo participações em eventos importantes e a abertura para a banda holandesa After Forever, tocando para mais de 2.500 pessoas no Cie Hall, em São Paulo.
Em 2008 a Kavla gravou e lançou (apenas disponível no Spotify) o seu segundo disco chamado “Surreal” que teve as participações, nada mais nada menos, de Edu Ardanuy (Sinistra, Ex- Dr.Sin) na música “Runnin´from Falling” (baita solo do Edu por sinal) e o próprio produtor Thiago Bianchi nos vocais na música “No Answers”, ouçam por lá.
Atualmente, o Kavla já tem o novo álbum “Intenso” gravado com o renomado produtor Thiago Bianchi (Noturnall), visando o lançamento do terceiro álbum oficial no primeiro semestre de 2024. Este novo capítulo promete ser uma celebração da resiliência e da evolução musical do Kavla, reafirmando seu lugar de destaque no cenário do Heavy Metal brasileiro.
Festival celebra 15 anos da gravadora Blast Stage Records
Em celebração aos 15 anos da gravadora Blast Stage Records, a Blast Party anunciou seu lineup com três nomes do rock contemporâneo: The Calling, Plutão Já Foi Planeta e Sleeper Signal. Mais bandas serão anunciadas ao longo dos próximos meses. O evento é uma realização da @Blastrecords e Tour By @venusconcerts. Os ingressos para a “Blast Party”, que acontecerá no dia 27 de abril no Espaço Inter, em Guarulhos (SP) e que custam entre R$ 85 e R$ 110, já estão disponíveis no site da Q2 Ingressos em https://quero2ingressos.com.br/events/the-calling-inter-garulhos.
O The Calling trará em seu repertório os grandes sucessos que marcaram a geração dos anos 2000 com inúmeras reproduções de seus hits nas rádios de todo o mundo e clipes que dominavam a programação da saudosa MTV Brasil. Liderada por Alex Band, a banda que já vendeu mais de 20 milhões de discos em todo o mundo, alcançou o estrelato com os megahits Wherever You Will Go, Adrienne, Things Don’t Always Turn Out That Way, entre outros.
Já a Sleeper Signal é formada por quatro amigos de diferentes países, que entraram em rota de colisão na icônica Nashville (EUA) e passaram a compartilhar suas paixões por diversas vertentes do rock como o punk, psicodélico, requintados com suas guitarras. Muitas guitarras. Banda formada em 2019 pelo cantor William James, o baterista Edgar Flores, com Leo Roriz no baixo e o guitarrista Erik Zbikowski que está em plena ascensão na cena norte-americana e iniciando uma nova turnê pelo país para mostrar ao público sua nova proposta no rock.
A trajetória da Blast Stage Records
A Blast Stage Records surgiu em 2008 sob a direção artística do renomado produtor musical André Kostta, que em sua trajetória profissional esteve a frente por 10 anos da Peermusic, o que pavimentou o caminho para que ele criasse um selo totalmente independente, abrindo o caminho para novos artistas sem ter que seguir tendências.
A empresa discográfica ja foi casa de grandes nomes nacionais e internacionais como The Mission, V.Spy V.Spy, Japinha Conde, Sleeper Signal, Kiko Zambianchi, Fake Number, Kiara Rocks, Aliados, entre vários outros. Além da gravadora, a Blast também lançou no mercado a Blast Channel TV, que chega como um plus de interação no engajamento entre os fãs e o artista.
Serviço: Blast Party – 15 anos da Blast Stage Records com The Calling, Plutão Já Foi Planeta e Sleeper Signal. Local: Espaço Inter Quando: 27/04/2024 Endereço: Avenida João Cavalari, 83 – Vila Hermínia – Guarulhos (SP) Ingressos: https://quero2ingressos.com.br/events/the-calling-inter-garulhos
Formado por Sandro Silva (guitarra), Fábio Silva (guitarra), Allan Ortona (vocal), Dill Ferrari (bateria), Marcelo Eiger (baixo) e Erick Scaryus (teclados), banda paulistana de Hard & Heavy volta com música em português e prepara novo álbum de estúdio para 2024
Crédito Foto: Victor Estaban Navile
Sabe aquele sonho de ter uma banda de Rock, lançar discos, fazer shows memoráveis e ter fãs cantando sua música? O Kavla é uma banda que conquistou tudo isso. Passados 15 anos desde o lançamento do álbum “Surreal”, os músicos retornam com força total em 2024 para o lançamento de um novo álbum, cantado em português, shows, videoclipe e muito mais. Como prévia deste novo trabalho, o grupo lança o videoclipe do single “Business”, faixa que já está disponível no Spotify da banda.
A vida de músico no Brasil é uma montanha-russa de emoções e muita coisa acontece no meio desse caminho. Com muita coisa acontecendo no decorrer da trajetória do grupo, em paralelo alguns músicos do Kavla se tornaram empreendedores e tiveram suas carreiras individuais no mercado de tecnologia. Este fato fez com que a banda entrasse em um hiato – natural, visto que este tipo de trabalho requer muita energia. E é disso que fala o single “Business”, nova música do Kavla. A faixa pode ser ouvida em todas as plataformas de streaming e assistida graças a um videoclipe, gravado e dirigido por Daniel Mazza, que traduziu perfeitamente a vida de um empresário. A música foi produzida pelo produtor e vocalista Thiago Bianchi (Noturnall, Finally Home, ex-Shaman), no estúdio Fusão.
Sobre a música “Business”, o guitarrista Sandro Silva explica: “Minha rotina de trabalho como empreendedor no mercado de tecnologia por 30 anos fez com que escrevesse sobre esse tema na música “Business”, e acho que vou “tocar” em muita gente que vive essa mesma realidade hoje em dia. Espero que gostem da música e do clipe, nos veremos em breve no show de lançamento do novo álbum “Intenso”, teremos muitas surpresas por lá. It´s Kavla!
“Dirigir o videoclipe de “Business” da banda Kavla foi uma experiência desafiadora, visando capturar a dualidade entre a vida de empresário e a paixão pela música. O roteiro destacou o cotidiano agitado do protagonista, navegando entre ambientes corporativos e espaços artísticos, simbolizando a tensão entre o mundo dos negócios e a expressão artística. A performance da banda, inserida em escritórios e estúdios, reforçou essa dicotomia, enquanto a escolha de cores intensificou as emoções. Espero que o público sinta a profundidade da narrativa visual que criamos para “Business”, uma ode à constante batalha entre responsabilidade profissional e paixão pela música”, explicou o diretor do videoclipe de “Business”, Daniel Mazza.
Sobre o Kavla:
Fundada em agosto de 1992 pelos talentosos irmãos Fábio Silva e Sandro Silva, juntamente com Marcos Vinny, Gerson Grecco e Venícius Jr., o Kavla rapidamente se destacou como uma força a ser reconhecida no panorama do Metal brasileiro durante a década de 90. Inspirados por ícones como Van Halen, Whitesnake, Dio e Iron Maiden, o grupo cativou fãs com um Hard Rock/Heavy Metal autêntico e cheio de personalidade.
O marco inicial se deu em 1993 com o lançamento da Demo “Man Enough to Cry”, apresentando a faixa-título que se tornaria um dos maiores hits da banda. Após performances memoráveis nos principais bares e teatros de São Paulo, o Kavla conquistou seu espaço ao dividir palcos com nomes como Viper, Angra, Anjos da Noite, Rata Blanca (Argentina), Gamma Ray, entre outros.
O ano de 1995 marcou um passo ousado, quando a banda entrou em estúdio para gravar seu álbum de estreia, “Dream or Reality”, produzido por Átila Ardanuy e enriquecido por participações especiais de Kiko Loureiro, Luiz De Boni e Fernando Fernandes. O álbum não apenas consolidou o Kavla no cenário nacional, mas também resultou em um grandioso show de lançamento no Aeroanta, em São Paulo.
Em 1997, o Kavla foi escolhido para abrir o espetáculo da banda alemã Gamma Ray, conquistando uma audiência de mais de 3.500 pessoas no Teatro dos Vampiros, em São Paulo com participação ao vivo de Kiko Loureiro na balada “Wild Soul”. Com mais de 150 shows na bagagem, o videoclipe de “Every Day, Every Night” consolidou a presença da banda na mídia especializada, tornando-se um sucesso nas rádios e revistas especializadas.
Entretanto, em 1998, motivos pessoais levaram à pausa nas atividades do Kavla, permanecendo inativo até meados de 2004. Em agosto daquele ano, os irmãos Fábio e Sandro Silva retomaram a jornada musical com uma nova formação, dando origem ao EP “Impersonal World” em 2005.
O EP, produzido por Fábio Ribeiro, mostrou um Kavla mais maduro e técnico, com composições mais pesadas e diretas. A banda, após alguns desafios de saúde, viu a entrada da talentosa Nina Pará na bateria. O retorno aos palcos foi triunfante, incluindo participações em eventos importantes e a abertura para a banda holandesa After Forever, tocando para mais de 2.500 pessoas no Cie Hall, em São Paulo.
Em 2008 a Kavla gravou e lançou (apenas disponível no Spotify) o seu segundo disco chamado “Surreal” que teve as participações, nada mais nada menos, de Edu Ardanuy (Sinistra, Ex- Dr.Sin) na música “Runnin´from Falling” (baita solo do Edu por sinal) e o próprio produtor Thiago Bianchi nos vocais na música “No Answers”, ouçam por lá.
Atualmente, o Kavla já tem o novo álbum “Intenso” gravado com o renomado produtor Thiago Bianchi (Noturnall), visando o lançamento do terceiro álbum oficial no primeiro semestre de 2024. Este novo capítulo promete ser uma celebração da resiliência e da evolução musical do Kavla, reafirmando seu lugar de destaque no cenário do Heavy Metal brasileiro.
Novo single de “Eldorado” ganha vídeo inédito que mostra parte da nova cenografia do novo álbum
O vocalista Edu Falaschi acaba de lançar novo videoclipe de “Sacrifice”, faixa que representa a temática do disco “Eldorado” através da direção de Daniel Mazza. A gravação para o videoclipe conta com cenas do show que aconteceu em Curitiba/PR, no dia 10 de Novembro de 2023, no tradicional Teatro Ópera de Arame.
Com cenas da estrutura do Teatro Ópera de Arame, banda e dos fãs, o videoclipe transmite a energia do que é o show de Edu Falaschi e mostra um pouco do novo palco do vocalista. “Sacrifice” foi composta e produzida por Edu Falaschi e Roberto Barros, co-produzida por Paulo Albino, mixado e masterizado por Dennis Ward na Alemanha
Edu Falaschi comenta com entusiasmo o lançamento de “Sacrifice”:
“Essa foi uma nova proposta de clipe onde, saímos da idéia de estórias com atores, personagens, etc, para focar no resultado final de quando se lança um disco, que é o show em si, ao vivo, ao lado dos fãs, é ai que se tem a real dimensão do que foi feito, eu queria muito captar isso, a emoção e participação dos fãs e ter esse registro eternizado num video clipe”
Durante participação no Flow Podcast, o vocalista Edu Falaschi anunciou a participação especial de Roy Khan, cantor da banda Conception e ex-vocalista do Kamelot em evento de lançamento de “Eldorado” no Tokio Marine Hall, em São Paulo, no próximo dia 27 de janeiro de 2024.
Roy Khan, que tem visita confirmada no Brasil, no dia 8 de março com a sua banda Conception, é um cantor de poucas participações especiais, mas que topou vir ao show de Edu Falaschi pela qualidade do trabalho apresentado pelo cantor brasileiro. Outros convidados especiais confirmados são o violonista Fábio Lima, conhecido nacionalmente por sua técnica e musicalidade ímpar e de José Andrëa, a voz lendária da maior banda de metal em espanhol, Mägo de Oz, que participa no álbum “Eldorado” na música “Señores Del Mar (Wield the Sword)” e em Q’equ’m.
A banda de Edu Falaschi para o show de São Paulo será formada por Roberto Barros (guitarra), Diogo Mafra (guitarra), Raphael Dafras (baixo), Aquiles Priester (bateria) e Fábio Laguna (teclado). Misturando elementos históricos, ficção e mixagem cinematográfica, “Eldorado” viaja no tempo e traz músicas com influências latinas, flamenco, músicas latinas e astecas com instrumentos inusitados. Com o vocalista Edu Falaschi no comando, os músicos mostram porque são considerados exímios musicistas, ao mesmo tempo, que carregam uma sensibilidade musical acima da média e melodias que cativam de primeira.
SERVIÇO: Data: 27/01/2024 Local: TOKIO MARINE HALL Endereço: Rua Bragança Paulista, 1281 – Vila Cruzeiro – São Paulo/SP Horário: 22h Abertura dos portões: 20h Ingressos: https://www.eventim.com.br/artist/edu-falaschi/ Classificação etária: 16 anos – Menores de 16 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal. A Eventim não se responsabiliza por compras efetuadas em canais não oficiais.
SOBRE ELDORADO
Edu Falaschi lançou seu mais recente álbum intitulado “Eldorado”, uma parte essencial de uma trilogia conceitual que cativa os ouvintes com 11 faixas inéditas e uma emocionante faixa bônus em espanhol. Além disso, o álbum conta com participações especiais de artistas notáveis como José Andrëa, a lendária voz por trás da banda espanhola Mago De Oz, Sara Curruchich, uma cantora indígena Maia, e Fábio Lima, um dos renomados violonistas do mundo.
A trilogia, da qual “Eldorado” é a segunda parte, mergulha os ouvintes em uma saga envolvente centrada no personagem Jorge, protagonista da história anterior “Vera Cruz”. Este álbum também marca o segundo lançamento da carreira solo de Edu Falaschi, trazendo uma nova dimensão à sua expressão artística.
Se em “Vera Cruz”, a adaptação da história ambientada entre Brasil e Portugal no período de invasão e colonização do nosso país é narrada no romance, assinado por Fábio Caldeira, em “Eldorado”, nosso personagem viaja para o período asteca, onde o imperador Montezuma, um dos grandes imperadores, dominava os territórios latinos. É com esse conceito que o ouvinte viaja no tempo e aquece os corações com músicas que cativam desde o início.
“Eldorado” não é apenas um álbum musical; é uma jornada pela rica tapeçaria da música latina ao longo das eras. A história se desenrola desde os tempos pré-coloniais até a modernidade, explorando as várias vertentes e influências que moldaram essa cultura milenar. Com músicas em espanhol e línguas nativas, o álbum apresenta ritmos, harmonias e melodias que capturam a essência dessa riqueza cultural e artística.
As participações especiais adicionam profundidade e autenticidade à experiência musical. José Andrëa, uma voz icônica da banda Mago De Oz, traz sua energia única para o álbum. Sara Curruchich, cantora indígena Maia, compartilha sua voz cativante, mergulhando o álbum nas tradições ancestrais. E Fábio Lima, renomado violonista, contribui com sua maestria instrumental, enriquecendo as faixas com sua musicalidade única.
Vocalista une forças com especialista em desenvolvimento humano para lançar uma mentoria revolucionária no universo da música
Foto: Aline Cristo
Leandro Caçoilo, renomado vocalista das bandas Viper e Caravellus, com mais de 20 anos de experiência, e sua esposa, Cintia Oliveira, especialista em desenvolvimento humano com pós-graduação em neurociências e comportamento, estão unindo seus conhecimentos para lançar o Projeto Mentoria de Leandro & Cintia: Quero Viver de Música, E Agora?”.
O projeto surge como uma resposta à crescente demanda por orientação e apoio no cenário musical, especialmente para aqueles que desejam empreender nesse universo desafiador. Com um método próprio, Leandro e Cintia prometem oferecer uma combinação única de conhecimentos em técnica vocal, música, negócios e autoconhecimento.
A mentoria consistirá em 10 encontros virtuais, cada um com uma abordagem específica para abranger diferentes aspectos da jornada musical e empreendedora. O projeto inclui um encontro de abertura e boas-vindas com Leandro e Cintia, quatro encontros com Leandro, quatro com Cintia e um encontro de encerramento conjunto como bônus especial.
Sobre a mentoria, Leandro Caçoilo conta de onde surgiu a ideia de passar seus conhecimentos para frente: “Estou no mercado há mais de 20 anos, não é novidade o quanto eu amo o que faço, não somente cantar, como também ensinar. Conhecimento existe para ser compartilhado, conduzir outras pessoas na realização de um sonho é um grande motivador para mim, eu não tive apoio ou incentivo quando iniciei, tampouco alguém mais experiente que pudesse me guiar, instruir, tive meus mestres, sim, mas não neste formato que pretendo entregar na nossa mentoria. Sei que a minha experiência e amor pela música podem fazer a diferença na vida de outros profissionais que buscam esse caminho. Além disso, frequentemente me perguntam: O que você fez para conseguir viver de música no Brasil? Qual sua estratégia? E por aí vai. A ideia de con vidar a minha esposa para fazer parte do projeto deve-se ao fato de ela trazer uma competência muito específica e eficaz quando se fala em comportamento humano, ou seja, desenvolver habilidades emocionais, fortalecer a autoestima, trabalhar crenças limitantes, etc., e isso acaba sendo um dos diferenciais do projeto.”
Cintia Oliveira, especialista em desenvolvimento humano, conta como pode agregar na carreira de uma pessoa que queira viver de música: “Ao longo destes pouco mais de 8 anos ao lado do Leandro pude constatar que o meio artístico, ou, mais especificamente, o mundo da música, possui algumas peculiaridades. Além de ser muito disputado e pouco valorizado, é desafiador, exige uma dedicação extrema além de uma habilidade, eu diria, acima da média, para lidar bem com as frustrações. Não basta ter talento e estudar, desenvolver suas habilidades musicais, é preciso muita maturidade emocional, capacidade de reconhecer e gerenciar as próprias emoções, desta forma, usá-las em benefício próprio. Pessoas com baixa inteligência emocional, por mais talentosas que sejam, enfrentarão grandes dificuldades para desenvolver boas rela&c cedil;ões interpessoais, tomar decisões assertivas, fundamentais no meio, afetando, inclusive, a sua saúde mental. É preciso muito autoconhecimento, regulação emocional, para criar boas conexões humanas, fator crucial para quem deseja construir uma carreira no meio artístico, sobretudo atualmente, onde a oferta de grandes músicos é cada vez maior. O diferencial? Equilíbrio emocional. É aí que eu entro.”
Principais Elementos do Projeto:
Experiência Combinada: Leandro Caçoilo e Cintia Oliveira trazem mais de duas décadas de experiência combinada para orientar os participantes em suas jornadas musicais e empreendedoras.
Conteúdo Abrangente: Os 10 encontros virtuais abordarão temas como técnica vocal, negócios na indústria musical, desenvolvimento pessoal e muito mais, oferecendo uma visão completa para os participantes.
Participações Especiais: O projeto contará com participações especiais de profissionais renomados no cenário musical, proporcionando insights valiosos e oportunidades únicas de aprendizado.
Perfil Comportamental Personalizado: Cada participante receberá um relatório completo e personalizado com seu perfil comportamental, fornecendo uma compreensão aprofundada de suas habilidades e áreas de desenvolvimento.
Leandro e Cintia estão entusiasmados em lançar este projeto inovador e estão confiantes de que ele será um divisor de águas para aqueles que sonham em viver de música. As inscrições estão abertas, e os interessados podem obter mais informações no contato@eucintiaoliveira.com.br ou WhatsApp (11) 94108-4474. Os 5 primeiros inscritos terão uma condição especial de lançamento e os alunos de São Paulo terão a oportunidade de uma sessão presencial com o Leandro em seu estúdio. As vagas são limitadas!
Sobre Leandro Caçoilo: Nascido em 31 de maio de 1980, em São Paulo, Leandro deu seus primeiros passos no mundo da música aos 15 anos, ao integrar a banda Orion, formada por amigos. Seu talento vocal brilhou desde o início, interpretando covers de bandas renomadas como Manowar, Iron Maiden, Led Zeppelin e Deep Purple. Com uma trajetória musical que se estende por mais de duas décadas, Caçoilo traz consigo um currículo repleto de colaborações notáveis, tendo deixado sua marca em bandas como Eterna, Soulspell, Seventh Seal, Viper, Caravellus e Endust, além de recentemente ter integrado a banda de Dennis Stratton, primeiro guitarrista do Iron Maiden, em turnê pelo Brasil. Além de sua destacada carreira como intérprete, Caçoilo atua como professor há 18 anos, com especialização em Rock ‘n’ Roll, transmitindo seu conhecimento e paixão pela música a uma nova gera&c cedil;ão de talentos.
Sobre Cintia Oliveira: Gaúcha, natural de Novo Hamburgo, RS, a capital do calçado, com mais de 20 anos de experiência no mundo corporativo, na área comercial, de vendas, viajou o mundo trabalhando com exportação de calçados. Atualmente, atua como consultora para processos seletivos, treinamentos e mentoria com foco na manutenção da saúde mental, bem-estar e autoconhecimento. Pós-graduação em Neurociências e comportamento, Business Coach, fascinada pela pesquisa e estudo da relação entre nosso cérebro e as nossas emoções. Também é autora do livro “Por trás do meu sorriso” contando um pouco da sua trajetória de superações e conquistas, pessoais e profissionais.
Evento contará com mega produção, palco inédito, gravação de videoclipe, cenografia condizentes com a temática de “Eldorado” e muito mais
O que parecia ser impossível para os fãs de Heavy Metal, finalmente aconteceu. Durante participação no Flow Podcast, o vocalista Edu Falaschi anunciou a participação especial de Roy Khan, cantor da banda Conception e ex-vocalista do Kamelot em evento de lançamento de “Eldorado” no Tokio Marine Hall, em São Paulo, no próximo dia 27 de janeiro de 2024.
Roy Khan, que tem visita confirmada no Brasil, no dia 8 de março com a sua banda Conception, é um cantor de poucas participações especiais, mas que topou vir ao show de Edu Falaschi pela qualidade do trabalho apresentado pelo cantor brasileiro. Outros convidados especiais confirmados são o violonista Fábio Lima, conhecido nacionalmente por sua técnica e musicalidade ímpar e de José Andrëa, a voz lendária da maior banda de metal em espanhol, Mägo de Oz, que participa no álbum “Eldorado” na música “Señores Del Mar (Wield the Sword)” e em Q’equ’m.
Sobre a participação de Roy Khan, Edu Falaschi explica: “É muito emocionante pra mim ter ao meu lado um dos meus preferidos vocalistas de Power Metal, umas das vozes mais lindas do estilo que eu já escutei! Uma jóia rara, um cara reservado e de raras aparições pelo Brasil! Então vai ser um momento especial e único para os fãs do Kamelot dos anos 2000! Será um encontro épico onde dividiremos canções importantes da nossa história!”
A banda de Edu Falaschi para o show de São Paulo será formada por Roberto Barros (guitarra), Diogo Mafra (guitarra), Raphael Dafras (baixo), Aquiles Priester (bateria) e Fábio Laguna (teclado). Misturando elementos históricos, ficção e mixagem cinematográfica, “Eldorado” viaja no tempo e traz músicas com influências latinas, flamenco, músicas latinas e astecas com instrumentos inusitados. Com o vocalista Edu Falaschi no comando, os músicos mostram porque são considerados exímios musicistas, ao mesmo tempo, que carregam uma sensibilidade musical acima da média e melodias que cativam de primeira.
SERVIÇO: Data: 27/01/2024 Local: TOKIO MARINE HALL Endereço: Rua Bragança Paulista, 1281 – Vila Cruzeiro – São Paulo/SP Horário: 22h Abertura dos portões: 20h Ingressos: https://www.eventim.com.br/artist/edu-falaschi/ Classificação etária: 16 anos – Menores de 16 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal. A Eventim não se responsabiliza por compras efetuadas em canais não oficiais.
SOBRE ELDORADO
Edu Falaschi lançou seu mais recente álbum intitulado “Eldorado”, uma parte essencial de uma trilogia conceitual que cativa os ouvintes com 11 faixas inéditas e uma emocionante faixa bônus em espanhol. Além disso, o álbum conta com participações especiais de artistas notáveis como José Andrëa, a lendária voz por trás da banda espanhola Mago De Oz, Sara Curruchich, uma cantora indígena Maia, e Fábio Lima, um dos renomados violonistas do mundo.
A trilogia, da qual “Eldorado” é a segunda parte, mergulha os ouvintes em uma saga envolvente centrada no personagem Jorge, protagonista da história anterior “Vera Cruz”. Este álbum também marca o segundo lançamento da carreira solo de Edu Falaschi, trazendo uma nova dimensão à sua expressão artística.
Se em “Vera Cruz”, a adaptação da história ambientada entre Brasil e Portugal no período de invasão e colonização do nosso país é narrada no romance, assinado por Fábio Caldeira, em “Eldorado”, nosso personagem viaja para o período asteca, onde o imperador Montezuma, um dos grandes imperadores, dominava os territórios latinos. É com esse conceito que o ouvinte viaja no tempo e aquece os corações com músicas que cativam desde o início.
“Eldorado” não é apenas um álbum musical; é uma jornada pela rica tapeçaria da música latina ao longo das eras. A história se desenrola desde os tempos pré-coloniais até a modernidade, explorando as várias vertentes e influências que moldaram essa cultura milenar. Com músicas em espanhol e línguas nativas, o álbum apresenta ritmos, harmonias e melodias que capturam a essência dessa riqueza cultural e artística.
As participações especiais adicionam profundidade e autenticidade à experiência musical. José Andrëa, uma voz icônica da banda Mago De Oz, traz sua energia única para o álbum. Sara Curruchich, cantora indígena Maia, compartilha sua voz cativante, mergulhando o álbum nas tradições ancestrais. E Fábio Lima, renomado violonista, contribui com sua maestria instrumental, enriquecendo as faixas com sua musicalidade única.
Filme está disponível para locação e compra no Brasil e América Latina, no Youtube/Google Play, Apple/ITunes, Vivo Play, NET NOW/Claro TV+ e fora do país (América do Norte, Europa, África e Ásia), na plataforma Thunderflix
Nesta quinta-feira, 30 de novembro de 2023, é lançado oficialmente nas principais plataformas de streaming do país o segundo episódio do documentário “Andre Matos – Maestro do Rock”. Assim como aconteceu no primeiro episódio, o diretor Anderson Bellini fechou uma parceria com a O2 Filmes para a distribuição do segundo episódio. O filme poderá ser visto na Youtube/Google Play, Apple/ITunes, Vivo Play, e NET NOW/Claro TV+. O episódio estará disponível para locação e compra no Brasil e América Latina, com valores que variam de R$ 3,90 a R$ 39,90. Para o público fora do Brasil (América do Norte, Europa, África e Ásia), o filme estará disponível na plataforma Thunderflix.
Depois de exibido em mais de 25 cidades pelo Brasil, atendendo a pedidos dos fãs, o DVD físico do segundo episódio do documentário está disponível em versão limitadíssima de somente 1000 unidades – mais de 500 DVDs foram vendidas na pré-venda. O filme no formato físico está disponível na lojinha do documentário: http://www.lojaandrematosdoc.com.br.
“Estamos muito felizes de realizar a última etapa do EPISÓDIO 2 do filme Andre Matos – Maestro do Rock. O filme estar disponível para todos assistirem no mundo inteiro é uma grande realização para todos nós. Repetimos o que fizemos com o primeiro filme e disponibilizando nas maiores plataformas de streaming para compra ou aluguel no Brasil e América Latina, e também estamos realizando o lançamento simultâneo com o resto do mundo pela Thunderflix”, ressaltou Anderson Bellini.
Muito aguardado por todos, o segundo filme dos três que compõem o documentário vai mostrar a entrada de Andre Matos na faculdade de Música Santa Marcelina, onde conheceu os amigos com os quais formaria o Angra e serão respondidas perguntas feitas há mais de 20 anos e que nunca haviam sido comentadas.
São declarações bombásticas do próprio Andre, Kiko Loureiro e Rafael Bittencourt, que falam sobre o desentendimento entre eles e a consequente saída do vocalista da banda. O baterista Marco Antunes, que pela primeira vez fala publicamente sobre o Angra, conta como as coisas começaram a desandar logo no começo da banda.
Desde quando surgiu, o Angra foi um sucesso absoluto, tendo recebido Disco de Ouro no Japão já com seu primeiro disco, “Angels Cry”. A confirmação da grandeza e qualidade da banda foi o segundo álbum, “Holy Land”, que mesclou de maneira muito interessante ritmos brasileiros com metal e também um show realizado na França, em 1998, que contou com a presença do vocalista do Iron Maiden, Bruce Dickinson. Com o Angra, Andre gravou também o “Fireworks” e consolidou o seu nome no exterior.
Mas esse episódio não traz apenas isso e vai retratar também aspectos da vida pessoal do Andre, sua mudança para a Alemanha e o projeto “Virgo” que ele desenvolveu junto com o guitarrista e produtor alemão Sascha Paeth.
SOBRE A PRODUTORA 02 FILMES
A O2 Filmes é uma produtora independente brasileira reconhecida e premiada internacionalmente com filmes, séries e publicidade, sendo responsável por títulos como: “O Jardineiro Fiel”, “Cidade de Deus”, “Entre Nós”, “Trash – A Esperança Vem do Lixo”, “Manhãs de Setembro” e “Marighela”, entre outros. A produtora também conta com grandes nomes de diretores em seu elenco e essa parceria só reforça a força que tem o nome Andre Matos.
SOBRE A THUNDERFLIX
Para headbangers, por headbangers.
Programado para ser a maior e mais atualizada biblioteca de novos lançamentos, apresentações ao vivo, documentários, cenas de bastidores e conteúdo oficial – o Thunderflix abrigará tudo o que é metal.
Por fim, fãs de todo o mundo podem chegar a um lugar para acessar novos lançamentos, apresentações ao vivo, documentários, cenas de bastidores e conteúdo oficial de seus artistas favoritos.
Evento contará com mega produção, palco inédito, convidados especiais, gravação de videoclipe, cenografia condizentes com a temática de “Eldorado” e muito mais
O maior show da história do heavy metal brasileiro! É o que promete o cantor e compositor Edu Falaschi ao anunciar o evento de lançamento de “Eldorado” no Tokio Marine Hall, em São Paulo, no próximo dia 27 de janeiro de 2024. O segundo convidado especial anunciado pelo vocalista é o violonista Fábio Lima, conhecido nacionalmente por sua técnica e musicalidade ímpar. Outra participação confirmada é de José Andrëa, a voz lendária da maior banda de metal em espanhol, Mägo de Oz, e que participa no álbum “Eldorado” na música “Señores Del Mar (Wield the Sword)” e em Q’equ’m. A banda de Edu Falaschi é formada por Roberto Barros (guitarra), Diogo Mafra (guitarra), Raphael Dafras (baixo), Aquiles Priester (bateria) e Fábio Laguna (teclado).
Misturando elementos históricos, ficção e mixagem cinematográfica, “Eldorado” viaja no tempo e traz músicas com influências latinas, flamenco, músicas latinas e astecas com instrumentos inusitados. Com o vocalista Edu Falaschi no comando, os músicos mostram porque são considerados exímios musicistas, ao mesmo tempo, que carregam uma sensibilidade musical acima da média e melodias que cativam de primeira.
SERVIÇO: Data: 27/01/2024 Local: TOKIO MARINE HALL Endereço: Rua Bragança Paulista, 1281 – Vila Cruzeiro – São Paulo/SP Horário: 22h Abertura dos portões: 20h Ingressos: https://www.eventim.com.br/artist/edu-falaschi/ Classificação etária: 16 anos – Menores de 16 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal. A Eventim não se responsabiliza por compras efetuadas em canais não oficiais.
SOBRE ELDORADO
Edu Falaschi lança seu mais recente álbum intitulado “Eldorado”, uma parte essencial de uma trilogia conceitual que cativa os ouvintes com 11 faixas inéditas e uma emocionante faixa bônus em espanhol. Além disso, o álbum conta com participações especiais de artistas notáveis como José Andrëa, a lendária voz por trás da banda espanhola Mago De Oz, Sara Curruchich, uma cantora indígena Maia, e Fábio Lima, um dos renomados violonistas do mundo.
A trilogia, da qual “Eldorado” é a segunda parte, mergulha os ouvintes em uma saga envolvente centrada no personagem Jorge, protagonista da história anterior “Vera Cruz”. Este álbum também marca o segundo lançamento da carreira solo de Edu Falaschi, trazendo uma nova dimensão à sua expressão artística.
Se em “Vera Cruz”, a adaptação da história ambientada entre Brasil e Portugal no período de invasão e colonização do nosso país é narrada no romance, assinado por Fábio Caldeira, em “Eldorado”, nosso personagem viaja para o período asteca, onde o imperador Montezuma, um dos grandes imperadores, dominava os territórios latinos. É com esse conceito que o ouvinte viaja no tempo e aquece os corações com músicas que cativam desde o início.
“Eldorado” não é apenas um álbum musical; é uma jornada pela rica tapeçaria da música latina ao longo das eras. A história se desenrola desde os tempos pré-coloniais até a modernidade, explorando as várias vertentes e influências que moldaram essa cultura milenar. Com músicas em espanhol e línguas nativas, o álbum apresenta ritmos, harmonias e melodias que capturam a essência dessa riqueza cultural e artística.
As participações especiais adicionam profundidade e autenticidade à experiência musical. José Andrëa, uma voz icônica da banda Mago De Oz, traz sua energia única para o álbum. Sara Curruchich, cantora indígena Maia, compartilha sua voz cativante, mergulhando o álbum nas tradições ancestrais. E Fábio Lima, renomado violonista, contribui com sua maestria instrumental, enriquecendo as faixas com sua musicalidade única.
Vocalista fez quatro apresentações em cidades como Cidade do México, Querétaro, Torreon e Monterrey mostrando ao vivo para os fãs mexicanos o conceito de Eldorado e suas citações sobre o povo Asteca e a cultura ancestral mexicana.
Durante apresentações com casas cheias e ótima produção, Edu Falaschi apresentou também muitos clássicos de sua carreira, especialmente dos álbuns Rebirth, Temple Of Shadows, Hunters and Prey, Vera Cruz e mais. Os fãs foram impactados por apresentações irretocáveis com alta performance de todos os músicos, especialmente de Edu Falaschi que mostrou estar em ótima fase com toda vitalidade e vigor em sua versátil e carismática voz.
Edu Falaschi conta como foram os shows: “Foi muito emocionante poder tocar para os fãs mexicanos músicas de um álbum que tem muitos elementos da sua própria cultura, canções em espanhol e letras sobre a cultura Asteca! Foi algo realmente especial! Eu via em cada rosto a expressão de alegria, orgulho e gratidão! Jamais esquecerei esses momentos!“
Seu mais recente álbum “Eldorado”, uma parte essencial de uma trilogia conceitual que cativa os ouvintes com 11 faixas inéditas e uma emocionante faixa bônus em espanhol, conta com participações especiais de artistas notáveis como José Andrëa, a lendária voz por trás da banda espanhola Mago De Oz, Sara Curruchich, uma cantora indígena Maia, e Fábio Lima, um dos renomados violonistas do mundo.
A jornada musical de Edu Falaschi continua a transcender fronteiras, conectando culturas através da linguagem universal da música. A resposta calorosa e entusiasmada do público mexicano destaca a capacidade única de Falaschi de criar uma experiência envolvente e inesquecível para os fãs ao redor do mundo.
Para conferir momentos marcantes dessa turnê, fotos exclusivas e vídeos dos shows estão disponíveis nas redes sociais de Edu Falaschi. A turnê de “Eldorado” de Edu Falaschi no México permanecerá como um capítulo especial na história do metal latino-americano.
A trilogia, da qual “Eldorado” é a segunda parte, mergulha os ouvintes em uma saga envolvente centrada no personagem Jorge, protagonista da história anterior “Vera Cruz”. Este álbum também marca o segundo lançamento da carreira solo de Edu Falaschi, trazendo uma nova dimensão à sua expressão artística.
Misturando elementos históricos, ficção e mixagem cinematográfica, “Eldorado” viaja no tempo e traz músicas com influências latinas, flamenco, músicas latinas e astecas com instrumentos inusitados. Com o vocalista Edu Falaschi no comando, a banda formada por Roberto Barros (guitarra), Diogo Mafra (guitarra), Raphael Dafras (baixo), Aquiles Priester (bateria) e Fábio Laguna (teclado) mostra porque são considerados exímios musicistas, ao mesmo tempo, que carregam uma sensibilidade musical acima da média e melodias que cativam de primeira.
O fã brasileiro que quiser acompanhar o artista, pode acompanhar em suas redes sociais todas as datas. Além disso, Edu Falaschi promete o maior show da história do heavy metal brasileiro no Tokio Marine Hall, em São Paulo, no próximo dia 27 de janeiro de 2024. O primeiro convidado especial anunciado pelo vocalista é José Andrëa, a voz lendária da maior banda de metal em espanhol, Mägo de Oz, e que participa no álbum “Eldorado” na música “Señores Del Mar (Wield the Sword)”. A banda de Edu Falaschi é formada por Roberto Barros (guitarra), Diogo Mafra (guitarra), Raphael Dafras (baixo), Aquiles Priester (bateria) e Fábio Laguna (teclado).
SERVIÇO: Data: 27/01/2024 Local: TOKIO MARINE HALL Endereço: Rua Bragança Paulista, 1281 – Vila Cruzeiro – São Paulo/SP Horário: 22h Abertura dos portões: 20h Ingressos: https://www.eventim.com.br/artist/edu-falaschi/ Classificação etária: 16 anos – Menores de 16 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal. A Eventim não se responsabiliza por compras efetuadas em canais não oficiais.
Sorocaba, São Paulo, Santo André e Curitiba recebem o baterista e sua banda formada por Fernando Giovannetti (baixo), Nando Fernandes (vocal) e Edu Ardanuy (guitarra)
A turnê do lendário baterista das bandas Black Sabbath e Dio, Vinny Appice, iniciou nesta segunda-feira, 23 de outubro, com show emocional em Goiânia, no Bolshoi Pub. O repertório foi repleto de clássicos e emocionou os fãs que presenciaram show único ao lado de nomes como Fernando Giovannetti (baixo), Nando Fernandes (vocal) e Edu Ardanuy (guitarra). Os fãs ainda terão a oportunidade de conhecer Vinny Appice em um Meet & Greet que acontecerá antes dos shows em Sorocaba, São Paulo, Santo André e Curitiba.
Os ingressos para o Meet & Greet já estão à venda na plataforma do Sympla. O Meet & Greet acontecerá antes do show, em data e horário a serem informados pela produção da web rádio Rock Freeday. Serão noites inesquecíveis e lembradas pelos fãs do baterista e do Black Sabbath eternamente em seus corações.
Setlist: 01. Turn Up The Night 02. The Mob Rules 03. Children of the Sea 04. The Last In Line 05. The Sign Of The Southern Cross 06. Computer God 07. Voodoo 08. Stand Up and Shout 09. Holy Diver 10. War Pigs 11. Neon Knights 12. Heaven and Hell 13. Caught in the Middle 14. We Rock 15. Rainbow in the Dark
Versão conta com Alírio Netto (vocal), Matt Bidart (guitarra), Addasi Addasi (guitarra), Roy Z (guitarra), Conrado Pesinato (guitarra), Bruno Ladislau (baixo) e Adriano Daga (bateria)
Conhecido mundialmente pelas suas qualidades técnicas e emocionais como cantor, o vocalista e ator Alírio Netto tem mostrado em sua carreira diferentes facetas. De Queen à música brasileira, de Angra ao lado mais tradicional do Heavy Metal. Em todos estes anos, os fãs da música pesada puderam ouvir sua poderosa voz em diferentes estilos. Desta vez, Alírio foi desafiado pelo projeto Lokust a criar uma releitura para ‘Exciter’, do Judas Priest, faixa do álbum “Stained Class”, de 1978, e interpretada originalmente por Rob Halford. A versão também conta com a participação do guitarrista Roy Z (Bruce Dickinson).
Sobre cantar este clássico do Judas Priest, Alírio Netto explica o convite e o que tentou criar em homenagem ao grande vocalista Rob Halford:
“Fazer essa homenagem para esse clássico do metal mundial ao lado de caras como o Roy Z é algo muito incrível. Cantar músicas que tem um apelo entre os fãs de heavy metal é algo bem desafiador, mas que ao mesmo tempo faz voltar à minha adolescência, onde eu simplesmente escutava essas músicas e aprendia com esses grandes mestres”.
A banda Lokust é um projeto colaborativo de metal criado em Los Angeles, CA, nos Estados Unidos. Formada em 2015 pelo compositor e guitarrista Matt Bidart, em 2023, a Lokust lançou dois EPs e continua a colaborar com outros músicos de metal.
Alírio em turnê com o Queen Extravaganza
Recentemente, o Queen Extravaganza, banda tributo oficial do Queen, confirmou uma turnê europeia com 32 datas no primeiro semestre do ano que vem. O mais importante de tudo é que Alírio segue como frontman da banda que tem como diretores artísticos, nada mais, nada menos, que Brian May e Roger Taylor.
A banda, que está em turnê há mais de uma década, é composta por um elenco contínuo de músicos talentosos, todos escolhidos a dedo por Roger Taylor e Brian May para tocar as músicas mágicas de uma das maiores bandas do mundo.
Reconhecido por fazer turnês por todos os EUA, Canadá, Austrália, Hong Kong, Brasil e Europa, o Queen Extravaganza ganhou muito amor e respeito de sua base crescente de fãs. Roger Taylor confirma: “É nossa própria banda tributo oficial” e milhões de fãs comparam a experiência como sendo o mais próximo que podem chegar do original.
Este espetacular show de 90 minutos apresenta mais de 20 clássicos do Queen extraídos dos maiores sucessos da banda: Bohemian Rhapsody, Another One Bites the Dust, Crazy Little Thing Called Love, Under Pressure, We Will Rock You, We Are the Champions, Radio Ga Ga , Somebody to Love e Killer Queen, bem como outros favoritos dos fãs.
SOBRE ALÍRIO NETTO
Alírio é uma das vozes mais reconhecidas no Brasil. Seja no palco, no estúdio ou atuando em um teatro musical, Alírio causa uma forte impressão com sua voz poderosa, alcance incrível e controle. Atualmente, ele é o vocalista da banda Shaman. “Eu me considero um compositor muito eclético quando se trata de estilos de rock. Meus compositores favoritos no momento, e também grandes influências, são Chris Cornell, George Harrison e, obviamente, Queen”, diz Alirio.
Como cantor de rock, Alirio liderou a banda Khallice, que assinou contrato com a gravadora de rock progressivo Magna Carta para o lançamento de seu álbum de estreia, “The Journey”. Alirio também integrou a banda de metal Age of Artemis, que lançou dois discos, um deles produzido pelo renomado cantor e produtor Edu Falaschi (ex-Angra). Mais recentemente, juntou-se à banda Shaman como substituto do saudoso Andre Matos.
Alírio também participou de várias produções musicais de teatro, incluindo o protagonismo de “Galileo” em “We Will Rock You”, a produção musical oficial do Queen. Ele também foi mais tarde anunciado como o vocalista da banda “Queen Extravaganza”, o que levou Roger Taylor a comentar: “Alírio não é apenas um cantor superlativo, ele também é um grande showman.”
O ator e cantor também dublou o personagem “Lefu” em A Bela e a Fera live action da Disney. Além disso, Alirio também desempenhou o papel de Jesus na produção oficial mexicana de “Jesus Christ Superstar”. Também atuou como Judas na produção oficial brasileira do mesmo espetáculo, pelo qual foi indicado o Melhor Ator Principal de 2014 pelo jornal “Estado de São Paulo”. Com isso, as portas se abriram para ele em seu país, onde logo se seguiram as apresentações em alguns dos principais programas de TV do Brasil. Apresentou-se no maior talk show do país, apresentado por Jô Soares, entre vários outros programas de TV como Altas Horas, Faustão, The Noite, Jornal Hoje, Jornal do SBT, Jornal da Globo e Programa Todo Seu, e também atuou no programa de TV “Good Morning LA” nos Estados Unidos junto com o Queen Extravaganza.
Projeto formado por Thiago Bianchi, Fernando Quesada, Leo Mancini e Fabrizio Di Sarno relembra músicas dos álbuns “Immortal” e “Origins” do Shaman em formato acústico
O projeto Finally Home, formado por ex-integrantes do Shaman, que se reuniram para relembrar músicas dos álbuns “Immortal” e “Origins” com lançamento acústico, acaba de lançar mais dois novos videoclipes dirigidos por Alex Batista. As músicas escolhidas foram “Immortal” e “The Yellow Brick Road”. Para celebrar este momento, a banda marcou um show de lançamento no Blue Note, em São Paulo, no dia 31 de outubro de 2023, noite de Halloween. Será uma noite única, exclusiva e especial.
O projeto Finally Home conta com oito músicas selecionadas dos álbuns “Immortal” e “Origins” da banda Shaman e que mostram todo o talento destes grandes músicos. O nome da banda se chama Finally Home e remete a uma das músicas da formação da banda na época, trazendo esse conceito de todos de volta para casa.
Os músicos Thiago Bianchi (Vocal), Fernando Quesada (Violão e Vocal), Leo Mancini (Violão e Vocal) e Fabrizio di Sarno (Piano) se juntaram com o produtor executivo Arthur Fitzgibbon, sócio da ONErpm e um dos principais players da música no mundo, para produzir material que promete ficar na história, e com o produtor audiovisual Alex Batista, premiado e conhecido por dirigir clipes e dvds de grandes artistas do sertanejo ao rock.
FINALLY HOME é:
Thiago Bianchi: Vocal Fernando Quesada: Violão e Vocal Leo Mancini: Violão e Vocal Fabrizio di Sarno: Piano
O SHOW
Após 15 anos, ex-integrantes da banda Shaman se reúnem para comemorar e relembrar a época dos álbuns Immortal e Origins com um show acústico em apresentação única que vai ficar para a história. Thiago Bianchi, Fernando Quesada, Leo Mancini e Fabrizio di Sarno fazem roupagens com piano, violões e vozes para clássicos da banda que já foram tocados em grandes festivais e centenas de shows pelo mundo.
• SERVIÇO • Data: 31/10/2023 (terça-feira) Local: Blue Note São Paulo Endereço: Avenida Paulista 2073 – 2º Andar – Consolação – São Paulo/SP Horário: 20h| Abertura da casa: 19h Classificação etária: 18 anos | menores, apenas acompanhados dos pais ou tutores legais, conforme Lei 8.069/90 e Portaria 502 de 2021 do Ministério da Justiça e Segurança Pública. A Eventim e o Blue Note não se responsabilizam por compras efetuadas em canais não oficiais. Ingressos online: https://www.eventim.com.br/artist/finallyhome/
MEIA-ENTRADA E INGRESSOS PROMOCIONAIS Confira em https://www.eventim.com.br/meiaentrada as leis de meia-entrada, identificando quem tem direito ao benefício e os documentos comprobatórios.
BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE SERVIÇO LOCAL: Blue Note – São Paulo Endereço: Avenida Paulista, 2073, 2° andar – Consolação, São Paulo/SP FUNCIONAMENTO: Térreo — das 10h às 18h (seg a sáb) 2º andar — das 18h às 23h (apenas em dias de show)
Apresentação em São Paulo conta com participação especial do guitarrista Edu Ardanuy
A banda Dr. Sin realizará um show especial no Manifesto Bar, em São Paulo, nesta próxima sexta-feira, 6 de outubro, celebrando o aniversário de 30 anos de seu álbum de estreia. Pela primeira vez na história, o álbum será tocado na íntegra, com destaque para a participação do guitarrista Edu Ardanuy, responsável pelas marcantes melodias registradas no álbum. Atualmente, o Dr. Sin é formado por Andria Busic (vocal e baixo), Ivan Busic (bateria) e Thiago Melo (guitarra). O evento tem abertura da banda The Seer.
O álbum de estreia do Dr. Sin foi gravado no famoso estúdio Carriage House em Stamford, Connecticut, e produzido por Stephan Galfas. Lançado pela Warner Music, o álbum rendeu à banda conquistas notáveis, como a participação no festival “Hollywood Rock”, o “M2000 Summer Concerts” e o “Monsters Of Rock”.
Hits como “Emotional Catastrophe”, tema da série de TV “Confissões de Adolescente”, solidificaram o Dr. Sin como uma das principais bandas de Hard Rock do mundo. Suas composições incluem sucessos como “Stone Cold Dead”, “The Fire Burns Cold”, “Lonely World”, “Scream And Shout” e “You Are My Love”. O álbum também apresenta uma memorável versão de “Have You Ever Seen The Rain”, do Creedence Clearwater Revival.
O show será uma oportunidade única para os fãs presenciarem as músicas icônicas do álbum de estreia, além de uma combinação de clássicos e músicas inéditas. Antecipa-se uma performance emocionante e uma produção visual impressionante. O retorno triunfante do Dr. Sin em São Paulo promete ser uma experiência musical inesquecível.
Sobre a The Seer
A banda paulista de Prog Metal, The Seer, formada em 2020, lançou seu álbum de estreia intitulado “The Answer”. O álbum encerra um ciclo iniciado em abril de 2020 com o single “Mother”. Com produção de Rafael Savone, Lucas Emídio e Gustavo Pacheco, o álbum apresenta canções previamente lançadas pela banda, como “Mother”, “Nothing” e “Alone”, além de duas músicas inéditas, “The Answer” e “Ego”.
Serviço: Dr. Sin com participação de Edu Ardanuy e abertura da banda The Seer Data: 06/10 (sexta-feira) Abertura das portas: 20h Início do Evento: 22h Local: Manifesto Bar Cidade: São Paulo/SP Endereço: R. Iguatemi, 36 – Itaim Bibi, São Paulo – SP, 01451-010 Ingressos disponíveis em [bilheto.com.br]: https://www.bilheto.com.br/evento/1704/Dr_Sin
Projeto formado por Bianchi, Quesada, Mancini e Di Sarno relembra músicas dos álbuns “Immortal” e “Origins” do Shaman e anuncia show exclusivo no Blue Note em São Paulo
O projeto Finally Home, formado por ex-integrantes do Shaman, que se reuniram para relembrar músicas dos álbuns “Immortal” e “Origins” com lançamento acústico, acaba de ganhar dois videoclipes dirigidos por Alex Batista. A nova banda Finally Home nasceu para relembrar as músicas dos álbuns “Immortal” e “Origins”, do Shaman, e conta com oito faixas acústicas. O lançamento nas plataformas digitais é feito mundialmente pela ONErpm. Para celebrar este momento, a banda marcou um show de lançamento no Blue Note, em São Paulo, no dia 31 de outubro de 2023, noite de Halloween. Será uma noite única, exclusiva e especial. Serviço completo abaixo.
O projeto Finally Home conta com oito músicas selecionadas dos álbuns “Immortal” e “Origins” da banda Shaman e que mostram todo o talento destes grandes músicos. O nome da banda se chama Finally Home e remete a uma das músicas da formação da banda na época, trazendo esse conceito de todos de volta para casa.
Os músicos Thiago Bianchi (Vocal), Fernando Quesada (Violão e Vocal), Leo Mancini (Violão e Vocal) e Fabrizio di Sarno (Piano) se juntaram com o produtor executivo Arthur Fitzgibbon, sócio da ONErpm e um dos principais players da música no mundo, para produzir material que promete ficar na história, e com o produtor audiovisual Alex Batista, premiado e conhecido por dirigir clipes e dvds de grandes artistas do sertanejo ao rock.
Tracklist:
01 – One Life 02 – Immortal 03 – In The Dark 04 – The Yellow Brick Road 05 – Inferno Veil 06 – Ego 07 – Finally Home 08 – S.S.D
FINALLY HOME é:
Thiago Bianchi: Vocal Fernando Quesada: Violão e Vocal Leo Mancini: Violão e Vocal Fabrizio di Sarno: Piano
O SHOW
Após 15 anos, ex-integrantes da banda Shaman se reúnem para comemorar e relembrar a época dos álbuns Immortal e Origins com um show acústico em apresentação única que vai ficar para a história. Thiago Bianchi, Fernando Quesada, Leo Mancini e Fabrizio di Sarno fazem roupagens com piano, violões e vozes para clássicos da banda que já foram tocados em grandes festivais e centenas de shows pelo mundo.
• SERVIÇO • Data: 31/10/2023 (terça-feira) Local: Blue Note São Paulo Endereço: Avenida Paulista 2073 – 2º Andar – Consolação – São Paulo/SP Horário: 20h| Abertura da casa: 19h Classificação etária: 18 anos | menores, apenas acompanhados dos pais ou tutores legais, conforme Lei 8.069/90 e Portaria 502 de 2021 do Ministério da Justiça e Segurança Pública. A Eventim e o Blue Note não se responsabilizam por compras efetuadas em canais não oficiais. Ingressos online: https://www.eventim.com.br/artist/finallyhome/
MEIA-ENTRADA E INGRESSOS PROMOCIONAIS Confira em https://www.eventim.com.br/meiaentrada as leis de meia-entrada, identificando quem tem direito ao benefício e os documentos comprobatórios.
BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE SERVIÇO LOCAL: Blue Note – São Paulo Endereço: Avenida Paulista, 2073, 2° andar – Consolação, São Paulo/SP FUNCIONAMENTO: Térreo — das 10h às 18h (seg a sáb) 2º andar — das 18h às 23h (apenas em dias de show)
Novo single do vocalista não é apenas uma canção, é uma jornada de cura e redenção, um lembrete de que o amor é a força mais poderosa do universo e promete emoção ao ouvinte
Edu Falaschi acaba de lançar o novo single “Ven A Mi”, versão em espanhol da música “Suddenly”, presente em Eldorado, novo álbum do vocalista. “Ven A Mi” é uma emocionante e envolvente balada, onde Edu Falaschi nos leva a uma jornada em busca de um amor em roubado, que dentro do conceito da Trilogia da Saga de Jorge, descreve sua dor quando Janaína, sua alma gêmea e esposa é sequestrada por seus inimigos e levada mar a dentro para um lugar desconhecido.
Com um refrão arrebatador que ecoa na alma, a canção nos lembra que o amor verdadeiro nunca se apaga. Derramando sua alma na melodia e cantando pela primeira vez em espanhol o cantor Edu Falaschi torna “Ven A Mi” o veículo perfeito para expressar as emoções mais profundas dentro do conceito de Eldorado.
Cada nota é um suspiro de esperança, cada palavra um elo no resgate de um coração partido. “Ven A Mi” não é apenas uma canção, é uma jornada de cura e redenção, um lembrete de que o amor é a força mais poderosa do universo. Sinta a paixão, a dor e a esperança fluindo através da voz única de Edu Falaschi, enquanto ele nos cativa com a beleza atemporal de sua música.
O maior show da história do heavy metal brasileiro! É o que promete o cantor e compositor Edu Falaschi ao anunciar o evento de lançamento de “Eldorado” no Tokio Marine Hall, em São Paulo, no próximo dia 27 de janeiro de 2024. O primeiro convidado especial anunciado pelo vocalista é José Andrëa, a voz lendária da maior banda de metal em espanhol, Mägo de Oz, e que participa no álbum “Eldorado” na música “Señores Del Mar (Wield the Sword)”. A banda de Edu Falaschi é formada por Roberto Barros (guitarra), Diogo Mafra (guitarra), Raphael Dafras (baixo), Aquiles Priester (bateria) e Fábio Laguna (teclado).
SERVIÇO: Data: 27/01/2024 Local: TOKIO MARINE HALL Endereço: Rua Bragança Paulista, 1281 – Vila Cruzeiro – São Paulo/SP Horário: 22h Abertura dos portões: 20h Ingressos: https://www.eventim.com.br/artist/edu-falaschi/ Classificação etária: 16 anos – Menores de 16 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal. A Eventim não se responsabiliza por compras efetuadas em canais não oficiais.
ELDORADO
O renomado cantor e compositor Edu Falaschi lança seu mais recente álbum intitulado “Eldorado”, uma parte essencial de uma trilogia conceitual que cativa os ouvintes com 11 faixas inéditas e uma emocionante faixa bônus em espanhol. Além disso, o álbum conta com participações especiais de artistas notáveis como José Andrëa, a lendária voz por trás da banda espanhola Mago De Oz, Sara Curruchich, uma cantora indígena Maia, e Fábio Lima, um dos renomados violonistas do mundo.
A trilogia, da qual “Eldorado” é a segunda parte, mergulha os ouvintes em uma saga envolvente centrada no personagem Jorge, protagonista da história anterior “Vera Cruz”. Este álbum também marca o segundo lançamento da carreira solo de Edu Falaschi, trazendo uma nova dimensão à sua expressão artística.
Misturando elementos históricos, ficção e mixagem cinematográfica, “Eldorado” viaja no tempo e traz músicas com influências latinas, flamenco, músicas latinas e astecas com instrumentos inusitados. Com o vocalista Edu Falaschi no comando, a banda formada por Roberto Barros (guitarra), Diogo Mafra (guitarra), Raphael Dafras (baixo), Aquiles Priester (bateria) e Fábio Laguna (teclado) mostra porque são considerados exímios musicistas, ao mesmo tempo, que carregam uma sensibilidade musical acima da média e melodias que cativam de primeira.
Se em “Vera Cruz”, a adaptação da história ambientada entre Brasil e Portugal no período de invasão e colonização do nosso país é narrada no romance, assinado por Fábio Caldeira, em “Eldorado”, nosso personagem viaja para o período asteca, onde o imperador Montezuma, um dos grandes imperadores, dominava os territórios latinos. É com esse conceito que o ouvinte viaja no tempo e aquece os corações com músicas que cativam desde o início.
Com “Eldorado”, Edu Falaschi coloca seu nome, mais uma vez, como um dos principais vocalistas e compositores do Brasil. Neste novo conceito único, de misturar heavy metal com músicas latinas, o cantor pretende atingir públicos inimagináveis para bandas brasileiras.
Cidades de Palmas, Natal, Porto Alegre, São José dos Campos, Brasília, Ribeirão Preto, Salvador, Goiânia e São Paulo foram contempladas com a sessão única no cinema
Após exibir o segundo episódio do documentário “Andre Matos – Maestro do Rock” em mais de 20 cidades brasileiras, o fã do Maestro terá mais uma oportunidade de assistir o filme no cinema. Será uma sessão única e simultânea em dez salas de cinemas da rede Cinemark espalhadas pelo Brasil. A exibição acontecerá dia 10 de outubro nas cidades Palmas/TO, Natal/RN, Porto Alegre/RS, São José dos Campos/SP, Brasília/DF, Ribeirão Preto/SP, Salvador/BA, Goiânia/GO e São Paulo/SP. Os ingressos limitadíssimos estarão disponíveis a partir de 27/9 no site da Cinemark e Ingresso.com.
Essa é a última chance de assistir o maior vocalista de Heavy Metal do Brasil em tela grande, som 5.1 e alta definição. Uma sensação única para os fãs. Mais de 20 cidades do Brasil já viram e aprovaram “Andre Matos – Maestro do Rock”. O diretor Anderson Bellini comenta a expectativa de ver o filme mais uma vez no cinema: “Esta é mais uma conquista do filme. Precisamos do apoio de todos os fãs para que a parceria com a rede continue para o próximo filme! Bora lotar as salas, pessoal! Mostrar a força dos fãs do Andre Matos!”
SERVIÇO: Documentário: ANDRE MATOS – MAESTRO DO ROCK – EPISÓDIO 2 Data: 10 de outubro (terça-feira) Onde: Cinemark Ingressos: https://www.cinemark.com.br/
SOBRE O EPISÓDIO 2
Muito aguardado por todos, o segundo filme dos quatro que compõem o documentário vai mostrar a entrada de Andre Matos na faculdade de Música Santa Marcelina, onde conheceu os amigos com os quais formaria o Angra e serão respondidas perguntas feitas há mais de 20 anos e que nunca haviam sido comentadas. São declarações bombásticas do próprio Andre, Kiko Loureiro e Rafael Bittencourt, que falam sobre o desentendimento entre eles e a consequente saída do vocalista da banda. O baterista Marco Antunes, que pela primeira vez fala publicamente sobre o Angra, conta como as coisas começaram a desandar logo no começo da banda.
Desde quando surgiu, o Angra foi um sucesso absoluto, tendo recebido Disco de Ouro no Japão já com seu primeiro disco, “Angels Cry”. A confirmação da grandeza e qualidade da banda foi o segundo álbum, “Holy Land”, que mesclou de maneira muito interessante ritmos brasileiros com metal e também um show realizado na França, em 1998, que contou com a presença do vocalista do Iron Maiden, Bruce Dickinson. Com o Angra, Andre gravou também o “Fireworks” e consolidou o seu nome no exterior.
Mas esse episódio não traz apenas isso e vai retratar também aspectos da vida pessoal do Andre, sua mudança para a Alemanha e o projeto “Virgo” que ele desenvolveu junto com o guitarrista e produtor alemão Sascha Paeth.
Os fãs de heavy metal de seis cidades brasileiras terão a oportunidade de conhecer Vinny Appice, ex-integrante do Black Sabbath e Dio, em um Meet & Greet que acontecerá antes dos shows do baterista em Teresina, São Luís, Sorocaba, São Paulo, Santo André e Goiânia.
Os ingressos para o Meet & Greet já estão à venda na plataforma do Sympla. O Meet & Greet acontecerá antes do show, em data e horário a serem informados pela produção da web rádio Rock Freeday. Serão noites inesquecíveis e lembradas pelos fãs do baterista e do Black Sabbath eternamente em seus corações.
Opções de ingresso:
VIP: Foto autografada, mais encontro com Vinny Appice e até 05 ítens pessoais para autógrafo. R$ 150,00 + taxas do sympla. (Não inclui ingresso para o show)
FULL EXPERIENCE: Baqueta autografada, foto autografada, acesso à passagem de som, encontro com Vinny Appice e até 05 itens pessoais para autógrafo. R$ 250,00 + taxas do sympla. (Não inclui ingresso para o show)
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