Em uma iniciativa da rádio Rock 89 FM, várias bandas estão cadastradas e disputando algumas vagas, não informadas quantas ao todo, para se apresentarem no renomado festival, Lollapalooza de 2020.
Uma das bandas mais cativantes e envolventes do Rock Nacional, o Overhead de Bauru/SP, é uma das que estão na disputa e pede o apoio e voto daqueles que acompanham a banda e simpatizantes do estilo.
Para votar é muito simples, basta clicar no link abaixo, ir logo abaixo da foto da banda que irá aparecer para você leitor e clicar em, “Logar Para Votar”. Após essa primeira etapa, selecione a letra, “O”, encontre a Overhead e clique nela e escolha a opção “Votar”. Pronto você terá concedido seu voto a eles!
Encerrando um capítulo importante em sua carreira, a banda R.I.V., disponibiliza aos fãs o single Spiral, para audição completa em seu canal de YouTube.
Com essa faixa, é possível escutar todas as 11 músicas do disco Prog-Core em ordem e pela escolha preferencial de cada um. Com essa ação, a banda agora irá se reunir para iniciar os trabalhos de composições do que será o novo álbum de estúdio do grupo.
A previsão é que até o meio do ano, novas músicas estejam devidamente compostas e com isso, o processo de gravações seja agendado e a banda parta para estúdio e inicie o processo de gravações.
Dia 04 de outubro de 2019, para muitos um dia qualquer como outros, mas para os Headbangers brasileiros, uma data única e que merece ser guardada com carinho no coração daqueles que foram pessoalmente, ou, assistiram pela TV, o dia dedicado ao Metal no maior festival de música do mundo, o Rock In Rio.
Em especial, nesta data, os gigantes do Thrash Metal brasileiro, o Claustrofobia, subiu ao palco e fez sua primeira apresentação nesse icônico festival. A apresentação marcante e histórica da banda, contou com momentos únicos, sendo eles a participação de Chuck Billy (Testament) e a divisão de palco ao lado do Torture Squad, onde juntos tocaram músicas do Testament com o renomado vocalista norte-americano e frontman de uma das maiores bandas de Thrash Metal do mundo.
Para celebrar esse momento histórico na carreira da banda, acaba de ser liberado no YouTube do Claustro, a primeira parte da apresentação da banda no Rock In Rio 2019. No vídeo você irá assistir a performance dos músicos enquanto subiram ao palco para apresentar exclusivamente as músicas de seu trabalho. A parte onde é tocado ao lado de Chuck Billy e Torture Squad, ainda não está disponível para os fãs assistirem.
Atualmente o Claustrofobia se encontra nos Estados Unidos para uma série de apresentações e tours pelo país norte-americano. Para 2020, está sendo preparado pelo grupo, uma avalanche de novidades e lançamentos que serão apresentados aos fãs e seguidores da banda.
Formação: Marcus D’Angelo – vocal, guitarra Rafael Yamada – baixo Caio D’Angelo – bateria
Grupo fará apresentações em: São Paulo, dia 18 de março, no UnimedHall Rio de Janeiro, dia 20 de março, no Km de Vantagens Hall Belo Horizonte, dia 29 de março, no Km de Vantagens Hall
Créditos: Naiara Rodrigues e Eduardo Nunes
Para celebrar os 43 anos de carreira de uma das principais bandas de rock de todos os tempos, o Dire Straits Legacy volta ao Brasil com a sua nova turnê. Esse projeto é um tributo a banda Dire Straits, formada na década de 1970, e vem sendo reconhecido pelos amantes da música por manter viva a memória de canções atemporais, como “Romeo and Juliet”, “Sultans of Swing”, “Money for Nothings” e diversos outros hits.
As apresentações irão acontecer no UnimedHall, em São Paulo, no dia 18 de março, no Km de Vantagens Hall RJ, no dia 20 de março, e no Km de Vantagens Hall BH, no dia 29 de março. A banda também fará shows em Balneário Camboriú, Goiânia, Fortaleza e Salvador.
Participantes do Km de Vantagens terão pré-venda exclusiva entre hoje (21) até quinta-feira (23). A venda para o público geral estará disponível a partir do dia 24 de janeiro. Os ingressos poderão ser adquiridos pela internet(www.ticketsforfun.com.br), nos pontos de venda e na bilheteria oficial do UnimedHall, do Km de Vantagens Hall RJ e do Km de Vantagens Hall BH. O show é realizado pela TIME FOR FUN.
Alguns membros do Dire Straits Legacy fizeram parte da banda Dire Straits. Entre eles o tecladista Alan Clark (1980 a 1985), os guitarristas Phil Palmer (1990 a 1992) e Jack Sonni (1985 a 1988) e o saxofonista Mel Collins (1983 a 1985).
Sobre os integrantes do Dire Straits Legacy
Alan Clark (teclados) Alan ingressou no Dire Straits em 1980, tornando-se seu primeiro e principal tecladista, e é conhecido como seu diretor musical não oficial. Além de trabalhar com a banda até sua dissolução, em 1995, ao lado de Mark Knopfler, co-produziu o último álbum da banda, On Every Street. O músico tocou e gravou com uma longa lista de outros artistas, foi membro da banda de Eric Clapton e diretor musical de Tina Turner por vários anos. Mais recentemente, produziu com Phil Palmer o álbum de 3 Chord Trick do LEGACY.
Mel Collins (saxofone) Mel se juntou ao Dire Straits em 1982 e tocou no álbum e turnê Love Over Gold e no álbum Twisting by the Pool. Ele também tocou com uma diversos artistas e bandas, incluindo Stones, Camel, Eric Clapton, Joe Cocker, Tears for Fears. Mel é um dos membros da formação original do King Crimson.
Phil Palmer (guitarra) Phil ingressou no Dire Straits em 1990 e tocou no álbum On Every Street e na turnê mundial do mesmo álbum. Ele é um dos principais guitarristas do mundo, tendo tocado em mais de 450 álbuns e realizado turnês com alguns dos maiores artistas do mundo; pense em um nome e Phil provavelmente já tocou com esse artista. Ele também foi membro da banda de Eric Clapton, onde ele conheceu seu colega da Dire Straits Legacy, Alan Clark, e é um membro fundador da Dire Straits Legacy.
Andy Treacey (bateria) Como um dos bateristas mais bem-sucedidos do Reino Unido, Andy fez turnês e gravou durante os últimos 20 anos com muitos artistas, tocando em locais intimistas, arenas e estádios, e trabalhando como músico em alguns dos estúdios mais famosos em todo o mundo. Ele é mais conhecido por seu trabalho como baterista para as turnês internacionais de Faithless, Moby, DJ Fresh, Groove Armada, Dido, Robbie Williams, M.J.Cole, As Sementes de Raios, Ronnie Wood, John Squire (Rosas de Pedra), Galliano e a banda de Frank Zappa.
Danny Cummings (percussão e voz) Danny juntou-se ao Dire Straits como seu percussionista em 1990 e tocou no álbum On Every Street, assim como na turnê. Fora de Dire Straits, ele trabalhou com grandes artistas, incluindo Tina Turner, George Michael, Bryan Adams, Pino Daniele, e foi o baterista em Mark Knopfler durante vários anos.
Marco Caviglia (voz e guitarra) Apaixonado pela música de Dire Straits e seu mentor musical Mark Knopfler, Marco, nascido em Roma, formou a banda Solid Rock em 1988 e em 1990 fez uma turnê com o lendário bluesman do Notting Hillbillies, Steve Phillips. Mas seu sonho era tocar com seus “heróis” do Dire Straits, e esse sonho se tornou realidade em 2010 a DS Legends, e agora novamente com a Dire Straits Legacy.
Trevor Horn (baixo) O músico, compositor e produtor musical é uma lenda na indústria da música. Depois de formar The Buggles e gravar a música #1 de 1979, “Video Killed the Radio Star”, Trevor produziu alguns dos hits que definiram os anos 1980, incluindo o “Lexicon of Love”, de ABC, “Owner of a Lonely Heart”, do Yes, além de “Relax”, “Two Tribes” e “The Power of Love”, os hits #1 de Frankie Goes to Hollywood . Horn se consolidou como um dos produtores e arranjadores mais requisitados e produziu sucessos para Tina Turner, Tom Jones, Marc Almond, Barry Manilow, Cher, Boyzone, 10cc, Bryan Ferry, John Legend, Lisa Stansfield, Robbie Williams, Grace Jones, Simple Minds, entre outros. Em 1996 recebeu um Grammy pela produção do segundo álbum do cantor Seal. Em 1980, Trevor foi vocalista da banda Yes e gravou o álbum Drama.
Primiano Dibiase (teclados) O também romano Primiano é um talentoso tecladista que já trabalhou em muitos discos e com muitos artistas, incluindo Richard Bennett, Steve Phillips, Gigi Proietti e Neri Marcorè.
DIRE STRAITS LEGACY UNIMEDHALL
Realização: TIME FOR FUN Copatrocínio: Budweiser Data: Quarta-feira, dia 18 de março de 2020, às 22h00 Abertura dos portões: 20h30 Local: UnimedHall SP — Av. das Nações Unidas, 17.955 — Santo Amaro — São Paulo (SP) Capacidade: 5.743 pessoas Duração: Aproximadamente 1h40 Ingressos: A partir de R$ 60 Classificação etária: Não será permitida a entrada de menores de 12 anos 12 a 14 anos: Permitida a entrada acompanhados dos pais ou responsável legal 15 anos em diante: Permitida a entrada desacompanhados Acesso para deficientes Ar-condicionado Venda de ingressos no site: www.ticketsforfun.com.br Venda a grupos:grupos@t4f.com.br Estacionamento (terceirizado): R$ 60.
INGRESSOS:
– Meia-entrada: obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição de beneficiário: no ato da compra e entrada do evento (para compras na bilheteria oficial e pontos de venda físicos) / na entrada do evento (para compras via internet).
– Parcelamento em 2x nos cartões de crédito aceitos pela TICKETS FOR FUN.
BILHETERIA OFICIAL — SEM TAXA DE CONVENIÊNCIA UnimedHall – Av. das Nações Unidas, 17.955 – Santo Amaro — São Paulo (SP). Segunda-feira — FECHADA Terça-feira a Sábado — 12h às 20h Domingo e feriados — 13h às 20h
LOCAIS DE VENDA – COM TAXA DE CONVENIÊNCIA – Pontos de venda no link: http://premier.ticketsforfun.com.br/shows/show.aspx?sh=pdv – Pela Internet: www.ticketsforfun.com.br Entrega em domicílio – taxas de conveniência e de entrega.
FORMAS DE PAGAMENTO VÁLIDAS TICKETS FOR FUN Internet: – Cartões de crédito MasterCard, American Express, Elo Crédito, Visa, Diners Club. Bilheteria e Pontos de Venda: – Dinheiro; – Cartões de Credito MasterCard, American Express, Elo Crédito, Visa, Diners Club e Hipercard; – Cartões de débito Visa Electron, MasterCard débito, Elo Débito e Hipercard. – Vale Cultura
Primeira temporada da campanha “Armored Dawn Convida” terá Jimmy & Rats, Korzus e Doctor Sin – as bandas se revezarão em algumas cidades.
A banda Armored Dawn está preparando uma nova turnê mundial e a temporada brasileira será especial, pois faz parte do projeto “Armored Dawn Convida”. A collab que deve passar por, pelo menos, oito cidades brasileiras em 2020, será um passo a frente no cenário rock e metal, unindo estilos e nomes consagrados no mesmo palco. Cada evento irá proporcionar aos fãs uma experiência completa por um preço acessível.
Nesta primeira temporada participam bandas que, de alguma maneira, possuem uma conexão com a trajetória do Armored Dawn até aqui e em cada show será anunciado um line-up diferente.
Engajados em levar para mais palcos e por mais cidades brasileiras eventos de rock e metal, o Armored Dawn cresce a cada passo, colaborando com a cena musical da qual pertencem. Por isso além dos medalhões, bandas mais novas como a mineira Medjay, terão oportunidade de mostrar seu trabalho para um grande público durante esse tour.
Formado em 2014, na cidade de São Paulo, o Armored Dawn é uma das maiores revelações do Power Metal brasileiro na última década, e para promover seus lançamentos, já estiveram em muitas turnês, pelo Brasil e pelo mundo, e já se apresentaram ao lado de grandes nomes do metal mundial, entre eles, Saxon, Megadeth, Symphony X, Rhapsody, Hammerfall, Tarja, Sabaton e Fates Warning.
O mais recente trabalho da banda, o aclamado álbum “Viking Zombie”, gravado no Dharma Studios, em São Paulo, foi produzido, mixado e masterizado por Heros Trench (baixo) e Rodrigo Oliveira (bateria), que são parte da formação da banda, que conta também com Eduardo Parras (vocal), Tiago de Moura (guitarra), Rafael Agostino (teclado) e pelo finlandês Timo Kaarkoski (guitarra).
Esse disco conceitual superou barreiras mercadológicas e elevou o patamar das produções nacionais na concepção de muitos críticos o que fez a banda acreditar ainda mais na cena brasileira.
Fique ligado nas redes sociais do Armored Dawn para saber datas e locais por onde o “Armored Dawn Convida” vai passar.
Formada em agosto de 2018, a banda A CAVERNA, de Itaí/SP, vem buscando um resgate de sonoridades que englobam influências de Rock/Metal nacional calcado em sonoridades que vêm do Pós-Punk ao Metal dos anos 90, e letras que remontam ao Rock nacional dos anos 80, tudo isso com o intuito de compôr musicas em português. Em seu line-up está o músico Zélão, que dentre 2016/2018 atuou como tecladista da banda Rising e ao seu lado o renomado músico e produtor Rafael Orsi Cecilio (ex-Genocidio, The Anger). O resultado desta parceria pode ser conferido no EP “Saia da Caverna”, lançado em julho de 2019 contendo quatro músicas com a temática, indireta, de “sair da caverna, se libertar de amarras ideológicas, políticas e também religiosas, para lutar por seus sonhos”, segundo palavras do próprio Zélão.
Com arte de capa feita sobre foto do fotógrafo Guilherme Guidetti, de São Paulo, que mostra uma janela de um apartamento, numa metáfora de que as novas “cavernas modernas” de hoje em dia seria o isolamento social perpetrado pelas grandes cidades. E com parceria direta do produtor/compositor Rafael Orsi, que fez todos os arranjos de guitarras, solos, bateria, baixo e backing vocals em cima das composições e letras de Zélão, “sendo peça fundamental na concepção do trabalho, para além de uma simples produção, mas uma parceria completa mesmo”, explicou Zélão.
O EP abre com “Avenidas da Metrópole”, que aborda o caos urbano das grandes cidades; “Longo Caminho” sobre a luta e persistência em seus sonhos, principalmente no mundo da música; “Visões da Guerra”, que estabelece uma metáfora da guerra sendo travada por opiniões politicas de lados opostos na Internet, como temos visto nos tempos atuais, sendo isso alienante intencional pelos detentores do poder enquanto roubam nosso país; fechando com “Rock é Rock Mesmo”, música-emblema sobre a persistência do Rock na história e no futuro, em cima do título do filme “The Song Remains the Same” aqui no Brasil, do Led Zeppelin, numa homenagem à esta banda.
Para finalizar, A CAVERNA é “ideologicamente”, da cidade de Itaí onde vive Zélão, mas os músicos que tocam ao vivo neste trabalho são da capital São Paulo. Zélão (Vocal), Rafael Orsi (Guitarra), e os músicos convidados Ricardo Penha (baixo) e Rafa Hernandez (Bateria, membro da banda Válvera). Atualmente trabalhando na divulgação do EP, os músicos também divulgam o single “Ainda não Acabou”, que fará parte do próximo EP, com previsão de lançamento para ainda este ano.
“Gates of Iron” conta com a participação especial de Yohan Kisser (Sioux 66) e Brunno Mariante (Heal or Kill)
O baterista paulistano Sergio Facci (Vodu), que registrou clássicos do metal brasileiro com Vodu, Viper e Volkana, criou o projeto paralelo V Project. “A ideia era regravar grandes clássicos do metal nacional das bandas por qual passei”, explicou Facci. Após lançar, em dezembro de 2014, um EP com regravações de “Final Conflict” (Vodu), “Living for the Night” (Viper) e “Darkness” / “When 2R1” (Volkana), o V Project retornou ao estúdio para regravar “Gates of Iron”, do Vulcano, com o qual o baterista pôde se apresentar ao lado de Venom e Exciter, em 1986, no Ginásio do Corinthians (SP). “Naquela época, o Vodu estava promovendo o primeiro disco, ‘The Final Conflict’, e fizemos shows por várias cidades do Brasil e também na Argentina. Na turnê, tive a oportunidade de abrir os shows do Venom e Exciter em Brasília (DF) com o Vodu, e, em São Paulo, tocando com o Vulcano”, recordou.
Ouça “Gates of Iron”, gravada no estúdio Orra Meu (SP), com produção de Gustavo Barcellos e Sergio Facci, em https://youtu.be/uARoxMaKyW8
A regravação de “Gates of Iron” conta com participações especiais do guitarrista Yohan Kisser (Sioux 66) e do vocalista Brunno Mariante (Heal or Kill), além de Cleimar Fernandes (guitarra) e Artur Silveira (baixo), ambos do Jonnie Cake.
“Foi uma honra e um experiência fantástica participar da regravação de ‘Gates of Iron’! Gravei minha guitarra no estúdio Orra Meu junto ao Sergio e acrescentamos alguns detalhes novos a regravação, que ficaram bem interessantes, mas a música mantém a mesma pegada thrash e rápida da original”, contou Yohan Kisser.
Facci, por sua vez, afirma que convidou Yohan Kisser e Brunno Mariante “justamente por fazerem parte da nova geração de músicos do metal nacional.” Além disso, o baterista explica que escolheu “Gates of Iron” porque tinha mais a ver com o estilo que gosta de tocar. “Ela é rápida e tem uma variação de tempo interessante. Dedico esta regravação ao Eduardo de Souza Bonadia, que faleceu recentemente e foi um grande apoiador do Vodu, desde o começo da nossa carreira, e um amigo pessoal”, concluiu o baterista.
“Western Mirror” contou com produção de Marcelo Izzo e Renato Haboryni
Com o terceiro álbum, “Mindlomania” (2015), o Silver Mammoth subiu de patamar e foi considerado um dos principais nomes do ‘classic rock’ brasileiro, culminando no lançamento de “Singles” (2017) no formato vinil 7″ e que contou com as inéditas ‘Let Me Hide You’ e ‘Coup To The End’, que, mais tarde, receberam videoclipes. Agora, o grupo anuncia o lançamento do álbum “Western Mirror”, que contou com produção de Marcelo Izzo e Renato Haboryni, e será lançado no dia 1° de março de forma digital e no dia 31 do mesmo mês em formato físico. “Estou negociando o lançamento físico com duas gravadoras, mas não descarto a ideia de lançar o material pelo meu próprio selo, Oebuicaota Records”, revelou o vocalista Marcelo Izzo.
A arte de capa de “Western Mirror” ficou a cargo do designer gráfico Marcelo Izzo Jr., guitarrista da banda. “Nossa ideia foi sincronizar uma arte simples, mas clássica. Já o encarte ficou sob comando de João Duarte, que havia trabalhado conosco nas capas de ‘Mindlomania’ e ‘Singles'”, contou o vocalista.
Antecipando “Western Mirror”, o grupo lançou em 2019 o single e videoclipe “Rise Up”. “Trata-se do primeiro single do novo álbum e a letra descreve o roteiro do clipe: levante-se e erga-se. O clipe, que mostra um mercado clandestino de luta, onde um mafioso organiza um banco de apostas, contou com produção cinematográfica da Plural Brother Filmes, produtora responsável pelo vídeo de ‘Symptom of the Universe’, versão que fizemos em homenagem ao Black Sabbath e que também fará parte do repertório”, disse Marcello Izzo, autor da composição, ao lado de Renato Haboryni.
DISCOGRAFIA: Silver Mammoth (CD, 2013) Pride Price (CD, 2014) Mindlomania (CD, 2015) Singles (compacto/vinil, 2017) White Line Fever (Motörhead, single – versão, 2018) Symptom of the Universe (Black Sabbath, single – versão, 2018) Jailbreak (AC/DC, single – versão, 2018) Rise Up (single, 2019) Western Mirror (CD, 2020)
A banda de metal progressivo Symphony X retorna à América Latina em agosto de 2020 com sua turnê especial em comemoração aos 25 anos de carreira do grupo. Será um momento único para todos os fãs latinos: o setlist vai reunir os maiores sucessos da trajetória da banda norte-americana em apresentações majestosas.
Durante 25 anos de carreira, o grupo criado pelo guitarrista Michael Romeo gravou discos inesquecíveis como “Symphony X” (1994), “The Divine Wings of Tragedy” (1997), “The Odyssey” (2002), “Paradise Lost” (2007), “Iconoclast” (2011), além do último trabalho mais recente em estúdio, “Underworld” (2015), com faixas que se destacaram mundo afora, entre elas, “Whitout You” e “Nevermore”.
“Estamos extremamente animados para comemorar este marco em nossa carreira”, diz a banda em comunicado divulgado pelo site oficial. Formada em 1994, em Nova Jersey, nos Estados Unidos, o Symphony X conta atualmente com Michael Romeo (guitarra), Russell Allen (vocais), Jason Rullo (bateria), Michael LePond (baixo) e com Michael Pinnella (teclados).
É preciso ficar ligado para saber todos os detalhes da turnê. Em breve a produtora Top Link Music divulgará mais informações com as cidades, datas e os horários que o Symphony X se apresentará.
Sensação do Metal no exterior, os belgas do Amenra se apresentam pela primeira vez na América Latina no mês que vem. Serão 7 datas, sendo 3 no Brasil (Belo Horizonte, Rio de Janeiro e São Paulo), México, Argentina e Chile. Todos os shows do Brasil terão participação da banda Labirinto.
As datas são: Latin American Tour 2020 22/02 – México City, México @Sangriento ‘Doom City Fest 2020’ 23/02 – Monterrey, México @Cafe Iguana 26/02 – Buenos Aires, Argentina @Uniclub 27/02 – Santiago, Chile @Rocky Guitarras 28/02 – Rio de Janeiro/Brasil @Solar de Botafogo* 29/02 – Belo Horizonte/Brasil @A Autêntica* 01/03 – São Paulo/Brasil @Fabrique Club*
O Amenra, foi formado em 1999, em Kortrijk (Bélgica). Eles são fortemente influenciados por Post Hardcore, Doom, Sludge e Post Metal, tendo o Neurosis como uma de suas principais referências.
Eles gravaram 6 álbuns de estúdio, sendo os últimos lançados pela Neurot Recording (de propriedade da galera do Neurosis), além de uma série de EP’s, discos ‘ao vivo’, além de colaborações com importantes músicos ligados ao ‘avant garde’ do Metal.
Por ser a primeira vez da banda na América do Sul, eles prometem realizar “os shows mais impactantes da atualidade” – seu som traz uma carga enorme de melodias emocionais e intensas, além das performances corporais do vocalista Colin H. Van Eeckhout, e suas perfurações.
Colin H. Van Eeckhout (vocal), Mathieu J. Vandekerckhove (guitarra), Lennart Bossu (guitarra), Levy Seynaeve (baixo) e Bjorn J. Lebon (bateria).
A banda Labirinto existe desde 2004, e ao longo de sua existência, a banda sempre foi muito bem avaliada pela mídia especializada, com reviews de seus discos e shows em sites/publicações de renome mundial – The Guardian, RollingStone, Globo, Metal Hammer – e teve três lançamentos destacados entre os melhores do ano pelo jornalista Fábio Massari. Na bagagem, o sexteto traz seis turnês internacionais entre Estados Unidos, Canadá e Europa, várias passagens por Sescs e Centros Culturais de todo país e participações em grandes festivais nacionais e internacionais, como Dunk!Festival (Bélgica), South By Southwest (EUA) e North by Northwest (Canadá), Overload Music Fest (Brasil), DoSol (Brasil) e Coquetel Molotov (Brasil). Em 8 de fevereiro de 2019, foi lançado o terceiro disco completo do Labirinto int itulado “Divino Afflante Spiritu”. A banda apresentou o novo disco em cinco shows pelo Brasil este ano, e realizou mais uma turnê europeia.
O álbum de estreia do Jukebox From Hell, Destemperado (2017), é oficialmente lançado na íntegra para usuários de YouTube. A banda que estava gradativamente apresentando single a single do registro, agora comunica que, os fãs podem escutar as músicas de acordo com seu gosto pessoal e o material em sua totalidade.
Destemperado conta com 09 faixas envolventes de um Heavy ‘n Hard muito bem produzido e executado pelos músicos da banda. O álbum também pode ser adquirido em cópias físicas e conferido em toda e qualquer plataformas digital.
Mais uma das músicas de Quietus, EP de estreia do Dogma Blue, é oficialmente liberada para audição completa no canal de YouTube da banda de Heavy Metal e oriunda de Curitiba/PR.
A faixa que carrega o nome do disco, Quietus, segunda do EP, pode ser conferida em track isolada pelos fãs do grupo. Durante os próximos dias, todas as cinco faixas, assim como, lyrics vídeos e clipes oficiais, serão disponibilizadas ao público.
Confira:
Em 2020 um novo disco de estúdio está sendo composto e a banda pretende ainda esse ano, lançar o full completo recheado de músicas inéditas.
Após confirmar apresentação dia 08 de fevereiro do Matanza Inc na cidade do Rio de Janeiro, a organização do Garagen’ Roll, confirma outras grandes atrações para o evento.
Os nomes de Norte Cartel, SuperSonido e Involuntaruim, serão bandas convidadas a se apresentar como premier antes do Matanza Inc.
O evento será realizado na zona norte da cidade, mais especificamente no Divino Bar. O Matanza Inc prepara uma apresentação com várias músicas de seu mais recente álbum lançado, Crônicas do Post Mortem: Um Guia para Demônios e Espíritos Obssessores, e claro, a inclusão de clássicos antigos da banda que os consagraram como um dos maiores nomes do rock brasileiro. Vários Merchandising da banda estarão sendo vendidos no dia do evento.
Única apresentação acontece no Teatro Bradesco, localizado no Bourbon Shopping, dia 20 de março
Homenageando um dos maiores artistas de todos os tempos, a Nova Orquestra se junta ao guitarrista, arranjador e compositor Victor Biglione para o show Hendrix in Concert. Uma oportunidade única para apreciar grandes sucessos do ícone do rock em versões orquestradas, inéditas e surpreendentes. O Teatro Bradesco será palco da primeira apresentação do projeto que reunirá 15 músicos sob a regência do maestro Eder Paolozzi. O desafio é dar um olhar novo sobre canções como “Voodoo Child”, “Hey Joe”, “Little Wing”, “Foxy Lady” e tantas outras que marcaram não só uma geração, mas também a história do rock. A apresentação acontece no Teatro Bradesco, localizado no Bourbon Shopping. Ingressos já estão disponíveis nas bilheterias dos Teatros Opus e Bradesco e pelo link https://uhuu.com/evento/sp/sao-paulo/hendrix-in-concert-com-nova-orquestra-e-victor-biglione-8876#/.
O espetáculo marca a volta da Nova Orquestra a São Paulo, onde apresentou para mais de 5 mil pessoas o show Led Zeppelin in Concert. O projeto se tornou referência do encontro entre o erudito e o contemporâneo em 2019 e se destacou ao desmistificar a música de concerto e ao levar ao público encontros inusitados entre o clássico e a cultura pop. Foi assim no Game Sinfônico, que aconteceu no megaevento Game XP ao som de trilhas de jogos marcantes, e também no palco do Rock in Rio, onde se uniu aos rappers Rael, Agir, Baco Exu do Blues e Rincon Sapiência no show Hip Hop Hurricane. Além disso, anunciou datas em grandes teatros e estádios de São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília e Porto Alegre, com o espetáculo Led Zeppelin in Concert, e ao se unir ao guitarrista Davi Moraes para uma releitura moderna de “As Quatro Estações”, de Vivaldi. Victor Biglione tem mais de 30 CDs lançados, incluindo 2 prêmios Grammy internacionais com Manhattan Transfer, em 1988, e Milton Nascimento, no ano 2000.
Também foi finalista do Grammy Latino com seu trabalho “Mercosul”. Se apresentou nos principais festivais e casas de espetáculo do mundo como: Montreux, Blue Note NY, Tokio & Rio, Aruba Jazz, Ottawa Jazz (Canadá) , Jazz Plaza (Cuba), Frutas Tropicales (Finlândia), New York Guitar Festival, Vila Celimontana (Itália), entre outros. Tocou com mais de 300 nomes da MPB e da música internacional como Andy Summers (The Police), Steve Hackett (Gênesis), Jô Hiseman (Colosseum), Jon Robinson (Eric Clapton), Steve Tavaglione (Roger Waters), Luís Conte (Madonna), Stanley Jordan, Deodato, Sérgio Mendes, entre outros. Tem 8 prêmios de trilhas para cinema, incluindo dois Kikitos de Ouro, e integrou o Som Imaginário e A cor do som, grupos fundamentais do rock brasileiro.
SERVIÇO HENDRIX IN CONCERT – COM NOVA ORQUESTRA E VICTOR BIGLIONE Classificação: Livre Duração aprox.: 75 min. Data: 20 de março de 2020 (sexta-feira), às 21h30 Teatro Bradesco (Rua Palestra Itália, 500 / 3º piso Bourbon Shopping São Paulo) – www.teatrobradesco.com.br
INGRESSOS
Setor
Valor
Meia-entrada
Plateia Gold
R$220,00
R$110,00
Plateia F a N
R$180,00
R$90,00
Plateia O a W
R$150,00
R$75,00
Camarotes
R$160,00
R$80,00
Balcão Nobre
R$100,00
R$50,00
Frisa 1
R$120,00
R$60,00
Frisa 2
R$100,00
R$50,00
Frisa 3
R$80,00
R$40,00
– 50% de desconto para Clientes Bradesco e guichê exclusivo na bilheteria do Teatro. Desconto limitado a quatro ingressos por sessão para titulares dos cartões de crédito e débito (exceto cartão pessoa jurídica Bradescard). Limitado a quatro ingressos por sessão para o titular e cota de 240 ingressos por sessão;- 40% de desconto para cartões Zaffari Card e Bourbon Card, na compra de até dois ingressos por titular.
** Descontos não cumulativos com meia entrada e outras promoções, limitado até 200 ingressos de cada sessão/espetáculo.
*** Política de venda de ingressos com desconto: as compras poderão ser realizadas nos canais de vendas oficiais físicos, mediante apresentação de documentos que comprovem a condição de beneficiário. Nas compras realizadas pelo site e/ou call center, a comprovação deverá ser feita no ato da retirada do ingresso na bilheteria e no acesso à casa de espetáculo.
**** A lei da meia-entrada mudou: agora o benefício é destinado a 40% dos ingressos disponíveis para venda por apresentação. Veja abaixo quem têm direito a meia-entrada e os tipos de comprovações oficiais em São Paulo: – IDOSOS (com idade igual ou superior a 60 anos) mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto. – ESTUDANTES mediante apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE) nacionalmente padronizada, em modelo único, emitida pela ANPG, UNE, UBES, entidades estaduais e municipais, Diretórios Centrais dos Estudantes, Centros e Diretórios Acadêmicos. Mais informações: www.documentodoestudante.com.br
– PESSOAS COM DEFICIÊNCIA E ACOMPANHANTES mediante apresentação do cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social (INSS), que ateste a aposentadoria de acordo com os critérios estabelecidos na Lei Complementar nº 142, de 8 de maio de 2013. No momento de apresentação, esses documentos deverão estar acompanhados de documento de identidade oficial com foto.
– JOVENS PERTENCENTES A FAMÍLIAS DE BAIXA RENDA (com idades entre 15 e 29 anos) mediante apresentação da Carteira de Identidade Jovem que será emitida pela Secretaria Nacional de Juventude a partir de 31 de março de 2016, acompanhada de documento de identidade oficial com foto.
– JOVENS COM ATÉ 15 ANOS mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto.
– DIRETORES, COORDENADORES PEDAGÓGICOS, SUPERVISORES E TITULARES DE CARGOS DO QUADRO DE APOIO DAS ESCOLAS DAS REDES ESTADUAL E MUNICIPAIS mediante apresentação de carteira funcional emitida pela Secretaria da Educação de São Paulo ou holerite acompanhado de documento oficial com foto.
– PROFESSORES DA REDE PÚBLICA ESTADUAL E DAS REDES MUNICIPAIS DE ENSINO mediante apresentação de carteira funcional emitida pela Secretaria da Educação de São Paulo ou holerite acompanhado de documento oficial com foto.
***** Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição do beneficiário no momento da compra e retirada dos ingressos ou acesso ao teatro, será exigido o pagamento do complemento do valor do ingresso.
ATENÇÃO: Não será permitida a entrada após o início do espetáculo.
Capacidade: 1457 pessoas Acesso para deficientes
Estacionamento: Isento até 15 minutos Compras no Záffari acima de R$ 50,00 = 3h de isenção (exceto para Valet, Sem Parar e Conectcar). Self: Primeiras 2 horas = R$ 16,00 Hora adicional = R$ 5,00 Valet Parking: 1ª hora = R$ 20,00 Hora adicional = R$ 12,00 Motos: Primeiras 2 horas = R$ 16,00 Hora adicional = R$ 5,00
CANAIS DE VENDAS OFICIAIS: Site: www.uhuu.com Atendimento: falecom@uhuu.com
Em turnê de despedida, o grupo celebra toda obra musical de sua jornada.
Depois de uma longa espera, a lendária banda de rock UFO fará seu retorno aos palcos da América Latina em 2020 e se apresenta no dia 10 de maio, no palco da tradicional casa de shows Tropical Butantã, em São Paulo. Com uma turnê de despedida pelo mundo intitulada “Last Orders 50th Anniversary” o grupo celebra toda obra musical de sua jornada e cria uma atmosfera intimista para os shows, o que transforma cada um deles em uma experiência única.
Para adquirir os ingressos pela internet é preciso acessar a plataforma Bilheto através do site:
No entanto, todos os ingressos já adquiridos pelo site ou ponto de venda da TicketBrasil permanecem válidos e terão seu acesso garantido ao evento. É possível comprar sem taxa de conveniência na bilheteria do Tropical Butantã e também em dois pontos localizados na Galeria do Rock (Lojas – Consulado do Rock e London Calling), em São Paulo. Todos os outros pontos de venda física também podem ser consultados pelo próprio link das vendas online.
Formada em 1969, a banda conta atualmente com os membros originais Phil Mogg e Andy Parker, além do guitarrista Vinnie Moore, o baixista Rob de Luca e Neil Carter. Considerada uma das primeiras bandas de heavy metal e hard rock da história, o UFO inspirou diversas gerações de músicos e bandas.
Esta é mais uma produção da Top Link Music, em parceria com a Rádio & TV Corsário.
Serviço:
UFO – São Paulo
Quando: 10 de maio (domingo)
Onde: Tropical Butantã Av. Valdemar Ferreira, 93 – Butantã São Paulo – SP
O primeiro show do ano para o Inocentes, um dos porta-vozes do movimento punk no Brasil, acontece no próximo sábado (18) no Sesc Pompéia na capital paulista. Foi neste mesmo lugar que, em 1982, ano de efervescência do movimento punk em São Paulo, diversas bandas, incluindo o Inocentes, se reuniram para o lendário festival “O Começo do Fim do Mundo”.
Após quase 38 anos, é a vez do Inocentes, que recentemente se apresentou no principal festival punk do mundo, o Rebellion, na Inglaterra, levar ao Sesc o show do EP “Cidade Solidão”, lançado em 2019 pela gravadora Hearts Bleed Blue (HBB).
“Esse show no Sesc, reflete o bom momento que a banda está passando, é o mesmo show que fizemos na nossa turnê europeia pela Finlândia e Inglaterra. Um show que passa pela carreira do Inocentes, que vai desde os primórdios até o momento atual com músicas do nosso novo EP, ‘Cidade Solidão’”, revela o vocalista Clemente Nascimento. “A expectativa é grande, o Sesc Pompéia é um lugar muito simbólico, os shows lá têm uma energia impressionante. Quando tocamos lá pela primeira vez em 1982, o mundo vivia a Guerra das Malvinas e a Guerra no Líbano. Depois de 37 anos o mundo vive a mesma tensão na eminência de uma nova Guerra entre EUA e Irã, o mundo não mudou muito. A pobreza e a miséria ainda são flagelos da humanidade, a era digital não nos livrou do mal. Nossas canções continuam atuais, relevantes e necessárias e lá é o lugar perfeito para serem tocadas”, completa.
“Cidade Solidão” foi lançado em vinil 7 polegadas para comemorar o Record Store Day de 2019 e conta com as faixas “Donos das Ruas”, “Fortalece” e “Cidade Solidão”, além da regravação do clássico “Escombros”, lançado originalmente no álbum “Ruas”. Disponível também em CD, K7 e nas principais plataformas digitais, nestes três formatos ele ganha ainda a faixa bônus “Terceira Guerra”, um cover da banda paulista Fogo Cruzado. “O EP, Cidade Solidão, vem sendo muito bem recebido, foi feito de maneira despretensiosa para expurgar os fantasmas, já que músicas para falar da situação atual temos muitas e o mundo não mudou tanto assim”, afirma Clemente.
Vá ao show do Inocentes no Sesc Data: Sábado, 18 de janeiro de 2020 Horário: 21h30 (Abertura da casa às 20h) Local: Sesc Pompéia – R. Clélia, 93 – Água Branca, São Paulo – SP Banda de abertura: Exotica (EUA) Ingressos: De R$ 9 a R$ 30 Saiba mais: https://www.sescsp.org.br/programacao/213183_EXOTICA+EUA+INOCENTES
Enquanto as gravações do álbum “At the Darkest Night” chegam ao final, a banda EVILCULT, de Bento Gonçalves/RS, anuncia detalhes sobre o vindouro lançamento. Além de uma nova versão de “Eternal Cult of Darkness” e do single “Necro Magic”, lançado no último Halloween, o track list do trabalho contará ainda com “Drunk by Goat’s Blood”, “Nocturnal Attack”, “Sons of Helfire”, “Burning Leather”, “Army of the Dead” e “Unholy Knights”, ratificando as influências oitentistas que o grupo vem carregando desde sua formação, em 2016.
Lucas “From Hell” (guitarra/vocal) e Mateus “Blasphemer” (bateria) em breve iniciarão o processo de mixagem de “At the Darkest Night” ao lado de Matheus Carrer, do Estúdio Cosmic Music, na própria cidade da banda. Após, a masterização ficará a cargo de Jean Antunes, da banda Murdeath, de Curitiba. Sobre a finalização das gravações, Lucas comenta: “No último final de semana (dias 10 e 11 de janeiro) gravei as linhas de baixo, que ficaram com um timbre monstruoso! Gravei tudo com uma palheta do Joel Grind, que peguei no show do Toxic Holocaust em São Leopoldo/RS, e uma palheta do Shane Embury (Napalm Death/Brujeria) que peguei no show em Caxias do Sul/RS e o timbre do baixo é uma mistura de bandas como Mayhem (“Deathcrush”) e Sodom (“In the Sign of Evil”), mas tudo dentro da nossa sonoridade voltada ao Speed Metal. Os timbres de guitarra e bateria também estão bem característicos e com certeza irão surpreender. Acreditamos que o material está ficando além do esperado, então as expectativas estão altas para darmos sequência da produção”.
“At the Darkest Night” terá sua versão em CD disponibilizada pela gravadora chinesa Awakening Records, limitada em 1000 cópias, enquanto o selo alemão Diabolic Might Records será o responsável pela versão em vinil, limitada em 500 cópias. Já o EP “Evil Forces Command”, lançado em 2018, acaba de ser relançado em versão de fita K7 pelo selo Inabyssum Prods da Colômbia.
Com influências do rock clássico ao thrash metal, apresentação conta com participação de Fernandinho BeatBox
No dia 19 de janeiro de 2019, domingo, às 18h, o Sesc Belenzinho recebe a banda santista Surr, no Teatro da unidade, com participação especial de Fernandinho BeatBox.
O grupo, formado por Yuri Cruz Costa (letras e voz), Lucas Costa (guitarra), Avanir Neto (baixo) e Gui Miranda (bateria), traz no repertório músicas autorais presentes em seus dois lançamentos feitos ao longo de 2019: o álbum Prólogo e o EP Refluxo, tais como Câncer, O Grito, Violento, Carne e Osso, Extermínio Tropical, Estado Nacional e Força, Enxada e Voto.
Musicalmente, o Surr evidencia diversas influências dentro do rock, desde a sonoridade mais associada ao rock clássico, à velocidade e distorção do thrash metal. “Um som de protesto e questionamento político e social. A letra é o ponto de partida de tudo. Essa mensagem é levada por uma voz agressiva, riffs marcantes e batidas fortes“, explica a banda. “As letras falam sobre conflitos de todas as proporções, externos e internos, nacionais e mundiais, individuais e coletivos sem razão absoluta. O objetivo é único: fazer da música e da arte uma arma, um grito revolucionário“, concluem.
Formada em 2015 na cidade de Santos, litoral de São Paulo, o Surr também traz referências do cinema, teatro e literatura para a banda. Os músicos utilizam o teor político e social para refletir sobre as relações humanas no mundo moderno, fazendo das suas letras e música instrumentos de protesto, questionamento e luta.
A banda já dividiu o palco com as bandas Dead Fish, CPM 22, Gloria, Dance of Days, Questions HC, Escombro, Bayside Kings, entre outras. Além disso, fez shows nas principais casas de Santos, da região do ABC, Guarulhos e São Paulo.
BANDA SURR Dia 19 de janeiro de 2020. Domingo, às 18h Local: Teatro (364 lugares) Ingressos: R$ 30,00 (inteira); R$15,00 (aposentado, pessoa com mais de 60 anos, pessoa com deficiência, estudante e servidor da escola pública com comprovante) e R$9,00 (credencial plena do Sesc – trabalhador do comércio de bens, serviços e turismo credenciado no Sesc e dependentes. Ingressos disponíveis pelo portal Sesc SP (www.sescsp.org.br) e nas bilheterias das unidades de Sesc. Limite de 2 ingressos por pessoa. Recomendação etária: 12 anos Duração: 90 minutos
Sesc Belenzinho Endereço: Rua Padre Adelino, 1000. Belenzinho – São Paulo (SP) Telefone: (11) 2076-9700 www.sescsp.org.br/belenzinho Estacionamento De terça a sábado, das 9h às 22h. Domingos e feriados, das 9h às 20h. Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$ 5,50 a primeira hora e R$ 2,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 12,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional. Para espetáculos pagos, após as 17h: R$ 7,50 (Credencial Plena do Sesc – trabalhador no comércio de bens, serviços e turismo). R$ 15,00 (não credenciados). Transporte Público Metro Belém (550m) | Estação Tatuapé (1400m)
A TC7 Produções acaba de anunciar uma nova banda em seu cast: o VIPER, que vai realizar em 2020 uma turnê com os maiores clássicos de seus 35 anos de estrada. E, ainda este ano, a banda prometeu lançar material inédito. O novo álbum, que deve mesclar influências da fase ‘Theatre of Fate’ e ‘Evolution’ sairá no segundo semestre. A formação conta com Felipe Machado (guitarra), Pit Passarell (baixo e vocal), Guilherme Martin (bateria) e Leandro Caçoilo (vocal) – o guitarrista Hugo Mariutti deixou a banda para voltar ao Shaman. Ao vivo, a banda contará ainda com o guitarrista Val Santos, que tocou no VIPER entre 2006 e 2012, e o baixista Bruno Ladislau, que tocou na banda Andre Matos Solo e é considerado um dos maiores baixistas do país. A TC7 Produções anunciará as datas da turnê em breve. De imediato, o VIPER já têm show marcado no dia de fevereiro, no Bar da Montanha (Limeira), ao lado da Confessori Band e Roland Grapow (Masterplan, ex-Helloween). Para mais informações, siga a página do evento no Facebook: https://www.facebook.com/events/1059618484373567/
HISTÓRIA O VIPER foi formado em 1985 na cidade de São Paulo e é considerado uma das bandas pioneiras do Heavy Metal no Brasil. Além de Felipe Machado e Pit Passarell, a banda foi formada pelo guitarrista Yves Passarell, atualmente no Capital Inicial, e o vocalista Andre Matos, que morreu em 8 de junho de 2019. Considerado um dos maiores ícones do heavy metal, Andre Matos foi vocalista, além do VIPER, do Angra, Shaman e Andre Matos Solo, entre outros projetos. Andre Matos gravou os álbuns ‘Soldiers of Sunrise’ (1987) e ‘Theatre of Fate’ (1989) com o VIPER e deixou a banda para formar o Angra. Em 2012, Andre voltou ao VIPER para uma turnê histórica registrada no CD/DVD ao vivo ‘To Live Again – VIPER Live in São Paulo’ (2016). A discografia do VIPER conta ainda com ‘Evolution” (1992), “VIPER Live – Maniacs In Japan” (Ao vivo em Tokyo, 1993), ‘Vipera Sapiens’ (EP – 1993), ‘Coma Rage’ (1995) e ‘Tem Pra Todo Mundo’ (1996), “All My Life” (2007). No final de 2019, a banda lançou o ‘To Live Again Redux’, regravação da clássica “To Live Again”, com a formação atual e o guitarrista Hugo Mariutti, o baterista Ricardo Confessori (Shaman, ex-Angra), o baixista Luis Mariutti (Shaman, ex-Angra) e o tecladista Fabio Ribeiro. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=gl1QFl987nU
Para levar o VIPER para sua cidade, entre em contato com a TC7 Produções: tc7producoes@gmail.com
O ano de 2019 confirmou ainda mais, o nome Claustrofobia, como um dos maiores grupos de Metal do Brasil. A banda que esteve em tour no Estados Unidos por 10 meses. Em sua temporada norte-americana, o Claustro fez mais de 50 apresentações pelo país, onde, cruzou diversos estados e várias cidades distintas. Ainda em solo Americano, produziram o single inédito, Vira Lata, que marcou oficialmente a estreia de Rafael Yamada em estúdio ao lado de Marcus D’Angelo e Caio D’Angelo.
Em seu retorno ao Brasil no início de outubro para uma apresentação icônica ao lado do Slayer e o grande momento, que foi seu show histórico no palco Sunset do Rock in Rio, dia 04 de outubro. Após o evento com o Slayer e o Rock In Rio, o trio mais pesado do país, caiu na estrada e fez duas tours intituladas de “Cachorro Loko Tour”. Onde mais de 20 cidades, passando entre os estados de São Paulo, Paraná, Minas Gerais, Rio de Janeiro e Espírito Santo, receberam a apresentação dos caras.
No último fim de semana, o Claustrofobia fez um show bombástico em sua cidade, Bertioga, fechando com chave de ouro essa etapa de apresentações em solo brasileiro. O evento que contou com participação especial de João Gordo (RDP), obteve presença marcante de público, que junto com a banda, cantou, vibrou, bateu cabeça e foi ao delírio nesta última apresentação dos caras no país.
O vocalista e guitarrista, Marcus D’Angelo, fala sobre essa passagem pelo Brasil. “Após tantos meses em tour por outro país, voltar para nossa terra e tocar para o nosso público, que fez tudo acontecer em nossa carreira, é “du caralho” e super especial por tudo que rolou. Essa temporada no Brasil foi animal! Podem Aguardar que em 2020 iremos preparar muitas novidades e lançamentos para celebrar os 25 anos do Claustrofobia”.
Formação: Marcus D’Angelo – vocal, guitarra Rafael Yamada – baixo Caio D’Angelo – bateria
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