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Laboratori Fest reúne Manger Cadavre?, Sea Smile e Laboratori no La Iglesia

Evento organizado pelo Laboratori chega à sua sétima edição neste domingo (01)

A banda paulistana Laboratori, que vem promovendo o álbum “Dívidas, Tretas, Muita Perseverança e Pouco Dom”, realizará a sétima edição do Laboratori Fest, em que se apresentará ao lado das bandas Manger Cadavre? e Sea Smile domingo (01), no La Iglesia (SP).

O grupo paulistano de metalcore Sea Smile, consolidando o retorno do vocalista Dinho Oliveira, se apresentará pela primeira vez em São Paulo com a formação atual, que registrou os singles “Exaustão” e “Adrenalina”. Formado em maio de 2010, o quarteto possui cinco EPs e dois álbuns, “Vortex” e “Sobrevivência”. Além das músicas autorais, a banda ganhou notoriedade por lançar releituras em versões pesadas de hits do pop e do rap nacional, como Raplord do Haikaiss e K.O. da Pablo Vittar. O Sea Smile já dividiu o palco com bandas nacionais e internacionais, como Eyes Set to Kill, We Came As Romans, Bullet For My Valentine e Jinjer.

A Manger Cadavre? (Comer Cadáver?) é uma banda de São José dos Campos (SP) que se originou em 2011 no hardcore e atualmente caminha no death crust. Em sua trajetória, conta com diversos lançamentos que registram o amadurecimento dos integrantes, sem abrir mão do espírito “faça você mesmo” do hardcore. Entre singles, splits, EPse três álbuns completo, destacam-se o EP “Senhores da Moral” (2016) e o EP “Revide” (2017). Já o álbum “AntiAutoAjuda” (2018) consolidou a banda como uma das mais ativas no cenário hardcore. “Decomposição” (2021) consolidou a mudança da formação e novos ambientes sonoros propostos. Tendo se apresentado em grandes festivais como Setembro Negro, Oxigênio Festival, Abril Pro Rock e Virada Cultural Paulista, a banda realizou uma turnê pelo Brasil 47 datas em 2022. Atualmente promove “Imperialismo”, com tour pelo Brasil e o primeiro giro pela América Latina.

Formado em novembro de 2014 em São Paulo, o Laboratori prima por riffs diretos e refrãos cantados em português informal, que abordam o cotidiano e a relação entre as pessoas. Atualmente, Chili (vocal), Jean Forrer (bateria), Mounir (baixo e vocal) e Wecko (guitarra) trabalham a divulgação do álbum “Dívidas, Tretas, Muita Perseverança e Pouco Dom”, lançado em setembro de 2022. Com riffs bem trabalhados pela guitarra de Wecko, o groove de Mounir Sobh no baixo, juntamente com a pressão sonora na bateria de Jean Forrer, trazem a consistência musical sob a sigla RCSF (Respeito, Compromisso, Sangue, Família) e o lema “Nóis por Nóis”, estabelecendo a sua postura no cenário underground.

Serviço – Laboratori Fest VII:
Data: 01 de outubro (domingo)
Atrações: Manger Cadavre?, Sea Smile e Laboratori
Local: La Iglesia
Endereço: Rua João Moura, 515 – Galpão 6, Pinheiros – São Paulo/SP
Abertura: 17h
Início dos shows: 18h
Ingressos – R$ 40
Antecipado em https://www.clubedoingresso.com/evento/laboratorifest-vii

Instagram:
https://www.instagram.com/iglesia_borratxeria/
https://www.instagram.com/seasmilerock/
https://www.instagram.com/laboratori_rcsf/
https://www.instagram.com/mangercadavre/

Lhanura lança single inspirado em clássico do Titãs; ouça “E Assim…”

Foto: Juliano Toledo

Nesta terça-feira (26), a banda paulista Lhanura lançou “E Assim…”, single que tem como inspiração “O Pulso” do Titãs, faixa presente no álbum “Õ Blésq Blom” de 1989.

De acordo com o vocalista Bollo, “E Assim…” traz uma atualização a respeito das enfermidades do corpo e atrocidades políticas que afligem a sociedade brasileira. “A letra vem imbuída de um sentimento de indignação frente às aberrações recorrentes no cotidiano brasileiro, cita também alguns problemas inerentes ao corpo humano, síndromes, e reservamos um bloco para alguns dos agrotóxicos mais nocivos. Não caberiam todos. Apesar disso, cá estamos. O pulso ainda pulsa!”, diz.  

Tal como o lançamento, a produção do single é independente e foi feita em parceria com Franco Torrezam do Casarão Music Studio, em Piracicaba, interior de São Paulo. “Buscamos criar algo visceral. A ideia é expressar um sentimento intenso na questão sonora e na condução das batidas; que tenha velocidade e desacelere de acordo com os momentos da música”, revela o baterista Vinao.

“E Assim…” é o primeiro trabalho do Lhanura após o EP de estreia do grupo, “Antropoceno” (2022). O single inicia um novo ciclo de lançamentos da banda, formada por Bollo (Vocal), Vinao (Bateria), Felipe (Gruitarra e voz) e Kahlil (Baixo). “Queremos ver as reações de quem ouvir nossa música e que ela possa despertar o entendimento da importância na transmissão cultural entre as gerações de humanos”, completa o vocalista.

Arte: Kahlil Kraide

Ouça “E Assim…” no seu tocador favorito: https://ditto.fm/e-assim-lhanura

Attractha: grupo lança seu mais novo trabalho “Lex talionis” em formato de História em Quadrinhos!

No último dia 14/09 o AttracthA lançou seu álbum “Lex talionis” no Metal Bar, em Pinheiros (SP) com inovador formato HQ, onde o álbum é, literalmente uma história em quadrinhos. Dez músicas são dez capítulos de uma história de violência e terror. A edição traz o QR Code para o Streaming do álbum digital e ainda complementa o restante da discografia da Banda. Lex Talionis é um álbum de metal tradicional de qualidade produzidos por Adriano Daga (premiado engenheiro de som e produtor, também baterista da banda Malta).

Adquirindo o combo com a revista você recebe acesso á música. Sobre esta idéia o baterista Humberto Zambrin analisa:

“Bom, foram dois anos e meio de trabalho entre iniciar o processo de composição, mais o processo de criação da história em quadrinhos que se tornou o álbum.

Passamos por todo o processo de desenvolver as músicas, gravar, mixar, masterizar, e em paralelo ter as artes prontas, coloridas e montar a revista.

Fazer uma revista junto com a gravação do álbum é uma coisa muito diferente de fazer um CD quando se termina a gravação do álbum…é um projeto muito maior, exigiu muito mais! Mas foi extremamente mágico, na quinta-feira, poder lançar isso e ver o olhar de surpresa, de êxtase dos nossos amigos, dos nossos fãs, de quem estava lá naquele momento com a gente, e ao mesmo tempo foi muito gratificante no sentido de tirar um peso das costas, para poder começar uma nova etapa!

Hoje essa coisa de lançamento demanda muito mais dos músicos do que antigamente…estamos fazendo lançamentos há praticamente sete meses, então chegamos aos finalmentes que foi lançar o  álbum! Agora conseguiremos, literalmente, virar a página e passar a anunciar nossos shows e tudo mais. Então, foi maravilhoso fazer esse evento! Muito obrigado a todos que compareceram e deram o privilégio da sua presença para a gente lá nesse dia”, finaliza.

Saiba mais através das redes sociais da banda: @attractha

Em novo single “The Mirror”, Loss torna possível o improvável encontro entre Dominguinhos, metal e stoner rock

A música foi mixada e masterizada na Dinamarca pelo renomado Tue Madsen, famoso por ter trabalhado com Rob Halford, Meshuggah e Behemoth

O desconhecido pode ser aterrorizador, mas muitas vezes revê-la o belo. Principalmente quando esse desconhecido é desvendado através das artes.
A tendência que temos, de evitar o desconforto, somada a essa obsessão do mundo contemporâneo de sempre agradar (para ganhar likes), é o que tem originado obras artísticas pouco inspiradas, padronizadas, meros produtos descartáveis. Mas exceções fazem diferença.

Uma banda nascida e criada no solo sagrado de Belo Horizonte já é, por si só, uma exceção. Mas a Loss ainda reúne outras qualidades criativas e técnicas que a colocam numa posição de vanguarda.
“The Mirror (Cabloco’s Blues)”, novo single da Loss, é um desses exemplos onde um artista se atira de um precipício em busca do desconhecido, transcendendo sua própria essência, em direção ao novo. 

Gravada em Belo Horizonte no Analog Dream Studio e mixada e masterizada na Dinamarca pelo renomado produtor Tue Madsen, famoso por ter trabalhado com Rob Halford, Meshuggah, Behemoth, Sick Of It All, Vader, entre outros, “The Mirror (Cabloco’s Blues)” traz uma forte inspiração na música regional do nordeste brasileiro, sem que a Loss tenha aberto mão de suas raízes. É um improvável encontro entre Dominguinhos, heavy metal e stoner rock.

“A ideia da música partiu de um riff criado pelo Adriano Avelar (guitarrista) inspirado em uma música de Dominguinhos. A referência inusitada nos surpreendeu e decidimos encarar o desafio de criar uma música pesada, com influências do nosso país” – contou o baixista e vocalista Marcelo Loss.

Embora o flerte do rock/metal com a música nordestina já tenha sido explorado com muita propriedade por outras bandas brasileiras, a abordagem da Loss foi diferente, como explica Adriano Avelar.
“Nossa ideia foi buscar referência nas melodias das músicas regionais, e não dos ritmos e batidas, como algumas bandas brasileiras fizeram antes”.

Já para o baterista Teddy Almeida, “The Mirror (Cabloco’s Blues)” significou um desafio.
“The Mirror me fez evoluir como baterista”, conta o músico que é um dos grandes bateristas da escola mineira do metal, tendo sido integrante do Witchhammer. “Eu venho de uma escola muito pesada do metal e essa influência da música brasileira me fez ter que estudar. Ás vezes você acha que não tem que aprender mais nada e eis que The Mirror provou o contrário. Essa música é um marco para mim como baterista”.


“The Mirror (Cabloco’s Blues)” foi distribuída nas plataformas digitais pelo selo europeu DYMM Records.

Para ouvir “The Mirror (Cabloco’s Blues)”, acesse:
Spotify: https://bit.ly/48mNG4d
Deezer: https://bit.ly/48nnyGz
Youtube: https://bit.ly/3LWAD03

Mais Informações:
www.facebook.com/loss.rockband
www.instagram.com/loss.band
www.youtube.com/LossBand

Peixes Voadores lança clipe ‘O Código do Samurai’

Crédito: Arion Engers

Música foi inspirada na filosofia do Bushidô e no jogo Ghost of Tshushima

A banda gaúcha Peixes Voadores estreia sua nova formação, que traz Daron (vocal), Bodão (guitarra), Gabú (guitarra e backing vocals), Chico (baixo) e Lechner (bateria), com o lançamento de “O Código do Samurai”. A música, produzida pela banda e por Márcio Stein, com mixagem e masterização de Adriano Daga, foi inspirada na filosofia do Bushidô e no jogo Ghost of Tsushima, desenvolvido pela Sucker Punch Productions.

“Compor esse som foi um desafio, bem como fazer toda uma produção em apenas um mês juntamente com a nova formação. Ao mesmo tempo, tenho a noção de que temos um longo caminho para trilhar. Com relação à sonoridade, acho que acabamos indo para um lado mais power metal. Nesse meio tempo estava ouvindo muito Hibria, Helloween e Hammerfall, então tentei incorporar alguns elementos que estavam grudados no meu ouvido, já que essas bandas também foram grandes fontes de inspiração para esse som”, declarou Daron, que também é o autor da letra.

Confira o clipe de ‘O Código do Samurai’

https://youtu.be/SjtmHq0sPQw?si=ecfeMZLlSSX1QqT5

Criada em 2010, na pequena cidade de Tuparendi (RS), fronteira com a Argentina, a Peixes Voadores conta com três discos lançados, sendo o mais recente, “Altered States” (2021), composto em inglês e os dois primeiros, “Peixes Voadores” (2012), “Lavagem Cerebral” (2016), em português.

Sites relacionados:
Facebook: https://www.facebook.com/peixesvoadores
Instagram: https://www.instagram.com/peixes_voadores/

E-mail: voadorespeixes@gmail.com

Bayside Kings acrescenta peso na reflexiva ‘Entre a Guerra e a Paz’

Crédito: Jow Head

Single é o segundo lançamento do EP Dualidade, a terceira parte do álbum conceitual #livreparatodos

O quarteto hardcore/punk Bayside Kings lança via Repetente Records (selo criado e administrado por Badauí, Phil Fargnoli e Ali Zaher, músicos do CPM 22, com Rick Lion na direção artística) o single ‘Entre a Guerra e a Paz’, o segundo single do EP Dualidade, o terceiro registro da série #liveparatodos. A canção já está nas principais plataformas de streaming.

Ouça aqui: https://ditto.fm/entre-a-guerra-e-a-paz-bayside

‘Entre a Guerra e a Paz’ traz em debate o conceito de ‘os fins justificam ou meios’ e incentiva o livre arbítrio, se desprender das amarras do julgamento alheio, mesmo que isso tenha o seu preço.

O vocalista Milton Aguiar reforça a ideia do novo single. “Entre a Guerra e a Paz, assim como no single anterior, (DES)OBEDECER, fala das dualidades da vida e o poder da autonomia, mas também é sobre entender limites. Enfim, é sobre viver por si mesmo. Será que a guerra é o caminho, será que a paz é o final?”.

Nesta faixa, o Bayside Kings apresenta um hardcore mais moderno, com elementos da fase de 2013 da banda, flertando com o heavy metal, o que justifica a atmosfera pesada, mas junto ao vocal melódico. É ainda, uma música com breakdowns.

O álbum conceitual #livreparatodos é fragmentado em quatro EPs com quatro faixas. Anteriormente, o Bayside Kings lançou Existência (2021) e Tempo (2022).

Arte da capa: w.loud

Ficha técnica

Música produzida por Bayside Kings
Gravado, mixado e masterizado por Estúdio TOTH

Bayside Kings é:

Milton Aguiar (vocal)
David Gonzalez (bateria)
Emanuel Filgueira (baixo)
Matheus Santacruz (guitarra)

Mais datas em breve. Ingressos antecipados e informações:
http://linktr.ee/baysidekings

Acompanhe as novidades:
https://linktr.ee/baysidekings

Vinny Appice anuncia Meet & Greet em seis cidades brasileiras

Os fãs de heavy metal de seis cidades brasileiras terão a oportunidade de conhecer Vinny Appice, ex-integrante do Black Sabbath e Dio, em um Meet & Greet que acontecerá antes dos shows do baterista em Teresina, São Luís, Sorocaba, São Paulo, Santo André e Goiânia.

Os ingressos para o Meet & Greet já estão à venda na plataforma do Sympla. O Meet & Greet acontecerá antes do show, em data e horário a serem informados pela produção da web rádio Rock Freeday. Serão noites inesquecíveis e lembradas pelos fãs do baterista e do Black Sabbath eternamente em seus corações.

Opções de ingresso:

VIP: Foto autografada, mais encontro com Vinny Appice e até 05 ítens pessoais para autógrafo. R$ 150,00 + taxas do sympla. (Não inclui ingresso para o show)

FULL EXPERIENCE: Baqueta autografada, foto autografada, acesso à passagem de som, encontro com Vinny Appice e até 05 itens pessoais para autógrafo. R$ 250,00 + taxas do sympla. (Não inclui ingresso para o show)

Vinny Appice Brasil Tour 2023:

20/10 – Sexta – Teresina-PI (BUEIRO DO ROCK)
Link para compra do Meet & Greet: https://www.sympla.com.br/evento/meet-greet-vinny-appice-teresina/2166128

21/10 – Sábado – São Luís – MA (MOA)
Link para compra do Meet & Greet: https://www.sympla.com.br/evento/meet-greet-vinny-appice-sao-luis-maranhao/2168450

23/10 – Segunda – Goiânia – GO (BOLSHOI PUB)
Link para compra do Meet & Greet: https://www.sympla.com.br/evento/meet-greet-vinny-appice-goiania/2172372

25/10 – Quarta – Sorocaba – SP (HANGAR 51)
Link para compra do Meet & Greet: https://www.sympla.com.br/evento/meet-greet-vinny-appice-sorocaba/2168512

26/10 – Quinta – São Paulo – SP (CAFÉ PIU PIU)
Link para compra do Meet & Greet: https://www.sympla.com.br/evento/meet-greet-vinny-appice-sao-paulo/2168664

27/10 – Sexta – Santo André – SP (SANTO ROCK)
Link para compra do Meet & Greet: https://www.sympla.com.br/evento/meet-greet-vinny-appice-santo-andre/2168671

Informações:
@radiorockfreeday
http://www.rockfreeday.com

Capital Inicial divulga finalistas do concurso de bandas 4.0 e abre votação popular

As bandas vencedoras vão abrir os shows de três datas da turnê comemorativa Capital Inicial 4.0

São 40 anos de estrada e incontáveis shows. Nesses milhares de quilômetros percorridos, várias foram as vezes em que o Capital Inicial aproveitou seu tamanho e  longevidade para dar espaço a outros artistas independentes e, agora, chegou a vez de repetir tal ação com a Capital  Inicial 4.0, turnê que está movimentando as casas de shows pelo Brasil. O quarteto formado por Dinho Ouro Preto, Yves Passarell, Fê e Flávio Lemos vai receber nas apresentações de Recife (Classic Hall, no dia 6 de outubro); Rio de Janeiro (Qualistage, no dia 11 de novembro); e em Belo Horizonte (Expominas, no dia 18 de novembro) três grupos convidados, escolhidos por meio do Concurso de Bandas 4.0. Após passarem por algumas etapas, como a triagem feita pela página Todo Dia um Rock e o júri técnico, seis bandas foram escolhidas pelo Capital Inicial para seguirem para a última fase: a votação popular. Os grupos selecionados são: Gambia Rock; Lenhadores da Antártida; Banda Bob SimonO Que Sobrou Do CaosSulamericana e Venere Vai Venus. A votação acontece pelo site oficial (acesse aqui) e o resultado sai no dia 26 de setembro nas redes sociais do Capital Inicial.

“Foram mais de 8 mil bandas inscritas e 2 mil demos enviadas. É surreal e muito animador ver a qualidade dos trabalhos autorais que temos no Brasil”, comenta Dinho, que completa: “é emocionante enxergar que o rock ainda vive em muitos jovens por aí. Há muito talento pelo país afora e sabemos o quanto o caminho pode ser difícil para quem tá começando”.

Dividido em quatro momentos, o concurso teve como primeira etapa a curadoria realizada por uma das maiores páginas de rock do Brasil, Todo Dia Um Rock. Na sequência, um júri técnico composto pelo produtor musical Dudu Marote, a cantora, compositora e produtora musical Cris Botarelli (Far From Alaska) e o radialista Marcos Vicca fizeram a seleção dos nove nomes que passaram pelo crivo final do Capital Inicial para chegar aos seis finalistas para a votação popular.

Definida pelo vocalista como uma das turnês mais ambiciosas que já realizaram, o Capital Inicial 4.0 não só promove o encontro catártico com os fãs, como os inclui como peça fundamental nessa celebração de quatro décadas. O espetáculo conta com direção musical de Dudu Marote, produção executiva de Fernando Tidi, direção geral de Luiz Oscar Niemeyer e direção executiva de Luiz Guilherme Niemeyer. Batman Zavareze assina a direção de arte, Cesio Lima o projeto de iluminação, Eduardo Souza a direção de animação e Márcio Zavareze a direção de fotografia. Já os arranjos são da própria banda com Dudu Marote.

Acesse o link da votação

Mattilha lança EP ‘Coração Anárquico’

Crédito: Anne Godoneo

Sucessor do single “Inabalável” (2022) também conta com versão de mix em Dolby Atmos

Criada em novembro de 2010 e tendo na bagagem dois álbuns de estúdio, três EPs, diversos singles, mais de 6 milhões de plays no Spotify e mais de 250 shows pelo Brasil, o lançamento do EP “Coração Anárquico” marca uma nova fase para a Mattilha, que atualmente conta com Gabriel Martins (vocal), Victor Guilherme (guitarra), Camilla Rodrigues (baixo) e Ian Bueno (bateria). “Esse EP marca nossas transformações, resistência, nova fase e conta nas músicas como se fosse uma ‘trilogia das fases do coração’. O sentimento de traição, derrota, desafogo e resistência”, explica Gabriel Martins.

O repertório do EP traz “KOBRA”, com participação do guitarrista Pedro Quintana (Forte Norte); “Coração Anárquico”, com presença do tecladista Richard Lintulathi; e “Inabalável”. A produção foi feita pela Canil Records através das mãos do experiente Henrique Baboom, que já havia trabalhado com a banda paulistana no single “Inabalável”, trabalho que marcou a estreia de Camilla como baixista. “Baboom encaixou perfeitamente na sonoridade que vínhamos trabalhando e ficou responsável pela mix e master”, destaca Victor Guilherme.

Outro aspecto marcante de “Coração Anárquico” é a versão da mixagem em Dolby Atmos feita por Alessandro Kbral, da Toque Final Master. Disponível através do app da Apple, permitirá ao usuário a experiência de sentir o som rondando pela própria cabeça, em camadas, como num 3D sonoro da própria vida. Além disso, foram criados três vídeos visualizers em 3D, com direção de arte de Guilherme Kim, autor da capa do EP, com montagem e animação de Emerson (Lummiart). “Os vídeos visualizers em 3D das faixas do EP vêm no estilo Mad Max e mostram os dogs indo pra ‘guerra’. Essa brisa do Mad Max foi linkada porque as três faixas são as fases dos sentimentos da angústia, raiva, traição até o sentimento de resistência”, esclarece o vocalista. “Além disso, estamos preparando um clipe de ‘KOBRA’, que será o primeiro single”.

O grupo apresentará as novas músicas e outras clássicas da discografia no “Rockfun Fest”, festival gratuito que ocorrerá no Centro Esportivo Tietê (SP) no dia 15 de outubro e reunirá Crypta, Krisiun, Os Mutantes, Paulo Miklos, Oitão, Dead Fish, John Wayne e Estado Zero.

Confira o visualizer em https://www.youtube.com/watch?v=mVrfSqZQ5Ok

Ouça o novo EP no streaming: https://sym.ffm.to/coracaoanarquico

Mídias sociais:
https://www.instagram.com/MATTILHA_CREW/
https://www.facebook.com/BandaMattilha/
YouTube: @MATTILHAROCK

Drenna lança novo álbum no Porão do Rock

O Festival Porão do Rock (Brasília-DF) vai receber o lançamento do álbum Cisne Negro, de Drenna, dia 1º de outubro (domingo), às 17h.

Da favela do Complexo do Alemão surgiu Drenna, uma das principais expoentes da cena rock carioca. A paixão pela guitarra motivou a cantora e compositora a criar sua própria banda e cair na estrada já em 2009. Acompanhada do baterista Milton Rock e do baixista Bruno Moraes, Drenna segue sendo uma das mais ativas bandas de rock independentes do cenário, alcançando uma média surpreendente de mais de 50 shows por ano – sendo que em 14 estados diferentes.

Cisne Negro transcende a ideia de um simples álbum de rock, é uma poderosa afirmação da coragem e resiliência de Drenna ao abordar pautas sociais importantes com sutileza, desprovida de medo ao compartilhar sua verdadeira essência. Cada faixa é uma reflexão afirmativa sobre sua própria trajetória, celebrando a força de ser uma mulher periférica que se jogou de cabeça no mundo do rock, tornando-se uma cantora, guitarrista e compositora repleta de personalidade. Nesse novo disco, Drenna nos conduz por novos caminhos musicais, inspirando-nos a abraçar a incerteza e a superar desafios com determinação.

O festival, o maior de rock independente do Brasil, acontece entre os dias 29 de setembro e 1º de outubro com um line up que reúne artistas como Céu, CPM 22 e Plebe Rude.

SERVIÇO:
FESTIVAL PORÃO DO ROCK – 25 ANOS
Dias: 29 e 30 de setembro e 1º de outubro
Local: Eixo Cultural Ibero-Americano (antiga FUNARTE) – Eixo Monumental – Setor de Divulgação Cultural Lote 02

Ingressos:
Lote promocional abre dia 15/08 e vai até 29/08
1 DIA – MEIA R$ 30
 1 DIA – INGRESSO SOLIDÁRIO – R$ 45
 1 DIA – INTEIRA – R$ 60
 PASSE 3 DIAS – MEIA – R$ 60
 PASSE 3 DIAS – INGRESSO SOLIDÁRIO – R$ 90
 PASSE 3 DIAS – INTEIRA – R$ 120

Faces of Death: novo single ‘Stronger Than You’ presta homenagem ao Sepultura

Sylvio Miranda, Laurence Miranda, Niko Teixeira e Luiz Amadeus estão prontos para atacar com o novo álbum, ‘Evil’

O grupo paulista Faces of Death, que lançará em outubro seu novo álbum, “Evil”, apresenta mais um single após a divulgação da faixa-título, lançada em lyric video. Trata-se de “Stronger Than You” que, segundo Laurence Miranda, vocalista e guitarrista, vem como uma homenagem ao icônico som do Sepultura, inspirado nos álbuns “Arise” e “Beneath the Remains”. A música captura a essência do peso e da cadência presentes nesses álbuns clássicos, até mesmo a letra evoca o espírito da clássica “Inner Self”.

“Não foi algo planejado, mas uma expressão natural da afinidade com álbuns do Sepultura que estava ouvindo frequentemente durante o processo de criação”, explicou o vocalista e guitarrista. “Ela começa com peso e cadência, depois vai para palhetadas cavalgadas e brutalidade, volta para o peso e cadência, depois vai para um lado mais ‘Altered State’, onde o Luiz Amadeus fez uns arranjos de solos de guitarra animal. Depois tem breakdown, volta ao peso e tem cavalgadas no final. Enfim, um som para bangear até o pescoço pedir arrego”, detalhou.

Laurence Miranda (vocal e guitarra), Luiz Amadeus (guitarra), Sylvio Miranda (baixo) e Niko Teixeira (bateria) gravaram “Evil”, sucessor de “Usurper of Souls” (2020), no Audiolab Extreme Studios, em Taubaté (SP). O álbum, que traz capa criada pelo renomado Marcelo Vasco, será lançado através da parceria entre os selos Impaled Records, Gerunda Produções e Gate Of Doom Records.

Ouça o single “Stronger Than You” no Spotify: https://spotify.link/g6pjm8mGdDb

Contatos:
Site: http://facesofdeath.com.br
Instagram: https://www.instagram.com/facesofdeathofficial/
Facebook: https://www.facebook.com/FacesofDeathBand

Velvet Chains reforça a importância da música com o single “Stuck Against the Wall”

Crédito Foto: Divulgação

Grupo se conecta com o público do hard rock moderno e expande horizontes artísticos a cada lançamento

No dia 15 de setembro, dando sequência a uma série de lançamentos que seguirá até o próximo ano, o grupo de origem norte-americana Velvet Chains disponibilizou o single “Stuck Against the Wall” nas principais plataformas digitais. A música, com produção do renomado Erik Ron, reforça a atual identidade musical do quinteto, solidificando a formação do grupo e apontando para o futuro do hard rock visceral.

Também foi disponibilizado um videoclipe, dirigido pelo diretor brasileiro Leo Liberti (Libertà Films), que já trabalhou ao lado de gigantes como Megadeth, Dee Snider, Europe e Judas Priest. As cenas mostram a banda em ação em um cenário e contextualização que estreitam a relação da mensagem da canção com as cenas apresentadas, ao mostrar uma pessoa presa em momentos conturbados, nos quais, às vezes, a música é a única coisa que pode ajudar. Criando uma conexão com sua forte e sólida base de fãs, o clipe pode também reforçar laços e ser interpretado como uma homenagem do grupo aos seus fãs e ao público do rock e metal.

O baixista e membro fundador do Velvet Chains, Nils Goldschmidt, comenta sobre a abordagem lírica da faixa: “‘Stuck Against the Wall’ é uma música profundamente emotiva, baseada em um acontecimento devastador que aconteceu há muitos anos com um ex-membro da banda. Tínhamos uma versão demo de ‘Stuck Against The Wall’ há um tempo, mas estávamos esperando o produtor certo para levá-la ao próximo nível, e Erik Ron foi a pessoa certa com seu incrível talento. Estamos muito felizes com o que essa música se tornou, e empolgados em lançar esta bela obra de arte para o mundo inteiro”.

Assista “Stuck Against The Wall”

Ouça “Stuck Against The Wall” em todas as plataformas digitais:

https://vyd.co/Stuckagainstthewall

O Velvet Chains despontou no cenário em 2018, e logo chamou atenção pela sua música enérgica e com significados profundos, trazendo nova vida ao cenário do rock contemporâneo. Em 2023, realizaram uma bem sucedida turnê sul-americana, na qual abriram shows do Stone Temple Pilots e The Winery Dogs, além de terem feito uma apresentação marcante no festival Summer Breeze Brasil, ao lado de gigantes como SepulturaLamb of God e Skid Row, entre outros. Está nos planos da banda o lançamento de novos singles em um futuro breve, afinal, o Velvet Chains está sempre produzindo e buscando ampliar o seu espectro musical.

Picanha de Chernobill apresenta novos sons de ‘Pindorama’ no La Iglesia

Trio promete agitar o palco do La Iglesia no dia 30 de setembro (sábado) com novidades em primeira mão do álbum “Pindorama”

Picanha de Chernobill, trio de rock formado por Matheus Mendes (vocal e baixo), Chico Rigo (guitarra e backing vocals) e Fernando Salsa (bateria e percussão), promete agitar o palco do La Iglesia no próximo dia 30 setembro (sábado) com novidades em primeira mão do álbum “Pindorama”.

Com cinco discos lançados, o trio demonstra seu compromisso com a música e com seus fãs. “O Velho e o Bar” surgiu como resultado da vitória no concurso da cerveja Polar, enquanto “O Conto, a Selva e o Fim”, “Sobrevive” e “Água, Fogo, Terra e Ar” viram a luz do dia graças ao apoio fervoroso do público em campanhas de financiamento coletivo (crowdfunding), assim como será com o novo trabalho, “Pindorama”.

A história da Picanha de Chernobill é marcada por uma trajetória única e apaixonante. Originária do Sul, a banda decidiu migrar para São Paulo em busca de novos horizontes em 2014. Desde então, eles têm se destacado por um projeto inovador de apresentações nas ruas da metrópole paulistana e cidades do Interior do Estado. O melhor de tudo? Esses espetáculos são sempre gratuitos, livres e democráticos, proporcionando a apreciação da arte a um público amplo, diversificado em termos de idade, credo, classe social, orientação sexual e nacionalidades.

O trio já conquistou espaço na televisão, tendo se apresentado em diversos programas, incluindo Globo, Band, Record, SBT, TV Cultura, TV Gazeta, TVE, Pampa e Canal Sony, entre outros. Além disso, eles também brilharam em festivais de renome, como o Rock In Rio, Universo Parallelo, Psicodália, MorroStock, entre outros. A banda expandiu suas fronteiras e já se apresentou em oito estados brasileiros, além de ter realizado três turnês europeias, passando por França, Bélgica, Alemanha e Holanda.

Serviço – Picanha de Chernobill:
Data: 30 de setembro (sábado)
Horário: 21h (abertura) | 22h (show)
Local: La Iglesia
Endereço: Rua João Moura, 515 – Galpão 6, Pinheiros – São Paulo/SP
Ingressos em https://www.clubedoingresso.com/evento/picanhadechernobill

Instagram:
https://www.instagram.com/iglesia_borratxeria/
https://www.instagram.com/picanhadechernobilloficial/

Finally Home lança álbum Immortal/Origins com versões acústicas do Shaman

Projeto formado por Bianchi, Quesada, Mancini e Di Sarno relembra músicas dos álbuns “Immortal” e “Origins” em lançamento acústico nas plataformas digitais

Após 15 anos, ex-integrantes do Shaman se reúnem para relembrar músicas dos álbuns “Immortal” e “Origins” com lançamento acústico que promete muita emoção para o público da banda. A nova banda é intitulada de Finally Home e o álbum “Immortal/Origins” conta com oito faixas acústicas. O lançamento nas plataformas digitais é feito mundialmente pela ONErpm.

Ouça “Immortal/Origins”https://onerpm.link/immortal-origins

Ao todo, oito músicas selecionadas dos álbuns “Immortal” e “Origins” da banda Shaman mostram todo o talento destes grandes músicos. O nome do projeto se chama Finally Home, e remete a uma das músicas da formação da banda na época, trazendo esse conceito de todos de volta para casa depois de mais de uma década.

Os músicos Thiago Bianchi (Vocal), Fernando Quesada (Violão e Vocal), Leo Mancini (Violão e Vocal) e Fabrizio di Sarno (Piano) se juntaram com o produtor executivo Arthur Fitzgibbon, sócio da ONErpm e um dos principais players da música no mundo, para produzir material que promete ficar na história, e com o produtor audiovisual Alex Batista, premiado e conhecido por dirigir clipes e dvds de grandes artistas do sertanejo ao rock.

“É um material que une arranjo de violões de 6 e 12 cordas, piano, vozes e outros elementos, buscando trazer a essência da música pesada para roupagem de harmonia e melodia para todos os ouvidos”, diz Fernando Quesada, baixista na época do Shaman e sócio diretor da maior rede de escolas School of Rock.

Tracklist:

01 – One Life
02 – Immortal
03 – In The Dark
04 – The Yellow Brick Road
05 – Inferno Veil
06 – Ego
07 – Finally Home
08 – S.S.D

FINALLY HOME é:

Thiago Bianchi: Vocal
Fernando Quesada: Violão e Vocal
Leo Mancini: Violão e Vocal
Fabrizio di Sarno: Piano

Produtor Executivo: Arthur Fitzgibbon / Fernando Quesada
Produtor Audiovisual: Alex Batista
Produtos Musical: Thiago Bianchi / Leo Mancini
Distribuição: OneRpm
Divulgação: TRM Press

Saiba mais sobre a ‘Finally Home’ nas redes sociais:
Instagram: https://www.instagram.com/finallyhome_unplugged/
Facebook: https://www.facebook.com/finallyhome.unplugged
TikTok: https://www.tiktok.com/@finallyhome_unplugged

Detonautas disponibiliza todas as músicas do projeto especial de 20 anos do grupo

Após apresentação elogiada no The Town, banda lança a última parte do “Acústico 20 Anos – O Amor Não Tem Inimigos”, trazendo as participações de Badauí (CPM22), Lucas Silveira (Fresno) e Di Ferrero (NX Zero)

O Detonautas foi um dos destaques do sábado passado (dia 09 de setembro) no festival The Town, em São Paulo, entregando um show muito elogiado pelos fãs e pela crítica. Com a participação de Vitor Kley e com os maiores sucessos da banda, o grupo mostrou porque é um dos que melhor representam o rock nacional. Agora, o Detonautas disponibiliza todas as músicas do seu projeto que celebra sua história e os 20 anos de carreira, “Acústico 20 Anos – O Amor Não Tem Inimigos”.

“Finalizando o lançamento do nosso ‘Detonautas 20 Anos Acústico’ com muita alegria e imensa satisfação, oferecemos com carinho uma sequência de hits, clássicos e lindas canções com a parceria de nossos irmãos da geração 2000: Badauí (CPM22), Lucas Silveira (Fresno) e Di Ferrero (NX Zero) nas já consagradas ‘Só por hoje’, ‘Quando o sol se for’ e ‘Outro Lugar’, em que os três participam juntos com o Detonautas, dando novos ares a este som que embala pessoas de todas as idades desde 2002”, conta Tico Santta Cruz.

Ainda sobre as participações, ele continua: “Contamos ainda com nossos aliados do Afroreggae numa performance mágica em ‘Oração do Horizonte’ que consagra a apresentação deste acústico num ar de amor revolucionário e pura espiritualidade”.

Em duas décadas, o Detonautas marcou gerações e elevou o nível do rock nacional, com sucessos inesquecíveis, como “Outro Lugar”, “Olhos Certos”, “Quando o Sol se For”, “O Retorno de Saturno” e muitos outros. A estreia do projeto Acústico 20 anos trouxe a inédita “Aposta”, que é uma reflexão sobre as escolhas de vida, que podem levar a caminhos de autodestruição, mas também à contramão desse mesmo fluxo. A aposta a que a canção se refere é no amor, na valorização do que faz bem e nutre. Completam o primeiro volume as canções “O Dia Que Não Terminou”, “Por Onde Você Anda?” e “Lógica”. O segundo EP trouxe as faixas: “Só Uma Canção”, releitura do grupo Som da Rua; “O Retorno de Saturno”, sucesso de 2008 da banda; “Um Cara de Sorte”, de 2012; e “Vamos Viver”, de 2014.

Tico finaliza contando sobre a alegria de mais um projeto finalizado. “Estamos muito felizes em mostrar o trabalho completo e celebrar nossos 20 anos com muitas histórias, lindas canções e amizade verdadeira entre a banda e com os fãs e admiradores. Agora é preparar a turnê e cair na estrada”.

Gravado no palco do teatro Riachuelo, no Rio de Janeiro, em fevereiro de 2023, o DVD “Detonautas Acústico 20 Anos” conta a história da banda ao longo de 19 faixas. Em um encontro que celebra duas gerações do rock nacional, o registro contou com as participações especiais de Badauí (CPM22), Lucas Silveira (Fresno) e Di Ferreiro (Nx Zero). A produção foi comandada por Marcelo Sussekind e a direção, por Julio Loureiro.

A marca de 20 anos é celebrada de acordo com o lançamento do primeiro álbum nacional do Detonautas, pela WEA, que estreou em 30 de setembro de 2002. De lá pra cá, a banda acumulou sucessos, hits, shows pelo mundo inteiro. Passou por grandes festivais nacionais e internacionais, como Rock in Rio e Lollapalooza.

Em 2010, eles lançaram um acústico onde os números impressionam: músicas com mais de 150 milhões de visualizações somadas no YouTube. Canções eternas. Depois desse lançamento, a banda passou 10 anos independente. Lançou dois discos: “A Saga Continua” e “Álbum VI”, com grandes sucessos, como “Um Cara De Sorte” e “Por Onde Você Anda”, que contou com parceria de Lucas Lucco. Na faixa “Você Vai Lembrar De Mim”, ninguém menos que Alcione juntou forças à banda em um lindo bolero.

O Detonautas seguiu construindo uma carreira recheada de singles, como “Ilumina O Mundo”, que alerta para questão da prevenção ao suicídio e faz um trabalho junto ao CVV. Depois, de volta à Sony Music, lançaram mais dois discos: “Álbum Laranja”, com crônicas políticas, e “Esperança”, ambos no período da pandemia.

Confira:
https://SMB.lnk.to/OucaAgora20AnosAcusticohttps://SMB.lnk.to/OucaAgoraOutroLugar
Assista “Outro Lugar” com participação de Di Ferrero, Lucas Silveira e
Badauí: https://www.youtube.com/watch?v=iNp1EPppsLY&ab_channel=detonautasVEVO 

NX Zero anuncia bandas que abrirão últimas apresentações da Tour Cedo ou Tarde no Allianz Parque, em São Paulo

Ainda há poucos ingressos disponíveis para data extra! Ingressos da primeira data esgotaram em menos de 2 horas

O NX Zero acaba de anunciar as bandas que farão shows de abertura nos dias 15 e 16 de dezembro, às 17h, no Allianz Parque. Os ingressos para a última apresentação se esgotaram em menos de duas horas, mas ainda há poucas unidades disponíveis para data extra aqui.

Com as últimas apresentações chegando, o NX convida ao gramado do Allianz Parque cinco importantes nomes da cena para fazerem parte dessa festa e fechar com chave de ouro a Tour Cedo ou Tarde. Com shows de abertura de You Me At Six, Supercombo, Gloria e da cantora Day Limns, a banda paulistana vai encerrar a turnê que passou por diversos lugares do Brasil relembrando sucessos e emocionando os fãs.

O projeto é uma realização da 30e e Bonus Track, em parceria com a Agência de Música, responsável pelo empresariamento do NX Zero. A tour Cedo ou Tarde mira em referências de shows internacionais que exploram a interação com público e a criatividade no uso de LED, conteúdo e tecnologia, interagindo com a identidade e conteúdo visual do projeto criado pela agência B+Ca.

O credenciamento para cobertura do show será aberto um mês antes do evento.

Sobre Supercombo

Mais de um milhão de inscritos no YouTube. Shows constantemente esgotados pelas cinco regiões brasileiras, com fãs que levam os cinco discos na ponta da língua. Assim é a Supercombo, banda fixada em São Paulo, que tem no rock e na internet suas principais bases artísticas. Em suas músicas, a banda apresenta como principal essência temática os dilemas e as emoções diárias que marcam a vida das pessoas, tornando temas densos e profundos em letras diretas e otimistas. Formada em 2007, atualmente a Supercombo é integrada por Leo Ramos (voz e guitarra), Carol Navarro (baixo e voz), Paulo Vaz (teclados) e André Dea (bateria). O sexto disco foi lançado em Maio de 2023: “Remédios” é o primeiro álbum do grupo sob os cuidados da gravadora Deck e o sexto de estúdio da carreira da banda. A produção é da própria Supercombo em parceria com Zeca Leme (BTG Estúdio).

Sobre Day Limns

Day fez sua estreia no palco do The Voice Brasil em 2017, a cantora de posicionamento seguro e voz surpreendente conquistou Lulu Santos e dali em diante conquistaria muitos mais corações não só de seus fãs, mas também de grandes nomes da música. A artista que se reafirma como principal nome do POP Rock, acumula em sua carreira vários singles de sucessos além de um álbum com 12 faixas. Day também é compositora e é responsável por grandes hits cantados por Anitta, Luisa Sonza, Vitão, Carol Biazin, Clau, Rouge, entre outros.

Sobre Gloria

Gloria é uma banda de Rock/Metal formada em São Paulo/SP, no ano de 2002. Desde o começo, a banda faz parte da cena underground do país. Hoje com 20 anos de existência, o Gloria acumula experiências como: Rock In Rio, SWU e turnês nacionais. Com expressivos registros físicos e digitais lançados, a banda construiu seu espaço dentro da cena nacional. Depois de lançar o CD homônimo em 2009 (pela gravadora Universal Music), a banda transitou dos palcos do underground para os maiores palcos do país. Tocou no festival SWU junto com Linkin Park, Avenged Sevenfold, Incubus, Queens Of the Stone Age e Pixies. Em 2011 participou do maior festival do país: Rock in Rio. Dividindo o palco principal com Motorhead, Slipknot e Metallica.

Sobre You Me At Six

Formada em 2004, a banda You Me At Six tem acumulado em sua carreira oito álbuns e muitos sucessos como um dos nomes mais relevantes do rock britânico. Donos de grandes hits como Take On The World, Underdog, Bite My Tongue e Room To Breathe. O quinteto celebra e saúda uma carreira de grande sucesso como um dos nomes do rock britânico e grandes bandas modernas ao mesmo tempo em que traçam um emocionante caminho.

Serviço:

Data extra: 15 de dezembro de 2023
Horário: 17h
Local: Allianz Parque
Endereço: Av. Francisco Matarazzo, 17005 – Água Branca, São Paulo – SP, 05001-200
Ingressoshttps://www.eventim.com.br/artist/nxzero/nxzero-sao-paulo-3399440/

Horror Expo: Zumbis do Espaço, banda icônica de Horror Punk, é confirmada na Horror Expo 2023

Primeira atração musical confirmada! A banda Zumbis do Espaço, uma das pioneiras do horror punk no Brasil, fará um show especial no dia 4 de novembro na Horror Expo, que acontece no Centro de Eventos Pro Magno, em São Paulo.

Com sua mistura de metal, punk, country e rockabilly, aliada a letras que exploram o universo das histórias de terror e ficção, o Zumbis do Espaço se tornou uma das bandas mais cultuadas do cenário underground brasileiro. O grupo, que conta com quase três décadas de estrada, promete um show imperdível para todos os amantes do horror punk. No repertório, os fãs poderão ouvir sucessos como “Onde os Fracos Não Tem Vez “, “O Chamado da Estrada”, “Eu Era Um Zumbi Adolescente” e muitos outros.

.Os ingressos já estão disponíveis em lote promocional por dia:

R$ 110,00 (+ taxa de conveniência) para Ingresso Solidário (+ doação de 1 kg de ração para cães ou gatos no dia do evento)

R$ 110,00 (+ taxa de conveniência) para Meia-Entrada (estudantes, professores e idosos)

R$ 220,00 (+ taxa de conveniência) para Ingresso Inteiro

Também é possível adquirir o Passaporte para os dois dias de evento:

R$ 220,00 (+ taxa de conveniência) para Ingresso Solidário (+ doação de 1 kg de ração para cães ou gatos no dia do evento)

R$ 220,00 (+ taxa de conveniência) para Meia-Entrada (estudantes, professores e idosos)

R$ 440,00 (+ taxa de conveniência) para Ingresso Inteiro

Link: https://www.ingresse.com/horror-expo-brasil-2023

A Horror Expo 2023 promete trazer uma experiência imersiva de arrepiar os cabelos, com áreas de labirinto do horror, escape games e o espaço onde quadrinistas, escultores, escritores e artesãos do gênero apresentarão suas obras. Além disso, haverá estandes e ativações de marcas e lojas repletas de produtos relacionados ao mundo do horror, geek, jogos e cultura pop. O evento ainda contará com desfile cosplay, atrações musicais e painéis com convidados.

Junte-se a nós e embarque nessa jornada aterrorizante! Viva o mundo do Horror!

blink-182 lança novo single, “One More Time”, com videoclipe, e leva fãs a uma jornada pelos icônicos momentos da história e carreira da banda

Canção faz parte de um bundle surpresa, que traz ainda a faixa “More Than You Know”

Álbum “One More Time…”, o primeiro da formação original em 12 anos, chega em 20 de outubro |Pre-Save aqui

A banda liberou um trailer histórico de 4 minutos sobre sua história e levou a internet às lágrimas | Assista aqui

Depois de uma semana de anúncios impactantes, que deixaram os fãs atentos e em lágrimas, o blink-182 lança a faixa-título de seu novo álbum, “ONE MORE TIME”, acompanhada do vídeo oficial. Dirigido por Carlos Lopez Estrada, o vídeo mostra a banda original junta novamente, pela primeira vez em 12 anos, com grandes momentos da carreira.

Disponível em 20 de outubro, pela Columbia Records, “ONE MORE TIME…” traz a formação icônica da banda: Mark Hoppus [baixista e vocalista], Tom DeLonge [guitarrista e vocalista] e Travis Barker [baterista], desde 2011.

Junto com o anúncio do álbum, o blink-182 compartilhou um trailer sentimental de “ONE MORE TIME…”. Apresentando imagens surpreendentemente sinceras, extraídas da próxima entrevista extensa da banda com Zane Lowe, da Apple Music, bem como clipes atuais e de arquivo, o trailer mostra Mark, Tom e Travis por trás dos bastidores, contando histórias que nunca haviam compartilhado antes. O trailer apresenta três novas músicas, incluindo a faixa homônima “ONE MORE TIME”. A entrevista completa com Zane Lowe estará disponível em breve, na Apple Music.

O trio gravou o álbum “ONE MORE TIME…” no meio de sua turnê de reunião, que esgotou arenas, anfiteatros e estádios em todo o mundo. O álbum, produzido por Travis Barker, apresenta 17 novas músicas que capturam a banda no auge de seu talento, com temas de tragédia, triunfo e, o mais importante, fraternidade.

blink-182 deu início a esta temporada em abril, com um show surpresa de última hora como a principal atração da noite no Coachella. Desde então, a blink-mania parece estar de volta. A banda recebeu elogios da revista Variety, que disse que “o blink-182 trouxe o rock de volta para o Coachella com tudo, e a Rolling Stone afirmou : “blink-182 nos transportou de volta ao ensino médio durante uma apresentação retrô no Coachella”. Enquanto isso, o single da reunião de 2022, “EDGING”, acumulou mais de 70 milhões de streams no Spotify e continua crescendo.

ONE MORE TIME… Tracklist

  1. ANTHEM PART 3
  2. DANCE WITH ME
  3. FELL IN LOVE
  4. TERRIFIED
  5. ONE MORE TIME
  6. MORE THAN YOU KNOW
  7. TURN THIS OFF!
  8. WHEN WE WERE YOUNG
  9. EDGING
  10. YOU DON’T KNOW WHAT YOU’VE GOT
  11. BLINK WAVE
  12. BAD NEWS
  13. HURT (INTERLUDE)
  14. TURPENTINE
  15. FUCK FACE
  16. OTHER SIDE
  17. CHILDHOOD

Escute o bundle: https://blink182.lnk.to/OMTMTYK

Assista ao clipe de “One More Time”: https://blink182.lnk.to/OMTvideo

Bruce Dickinson anuncia “The Mandrake Project”: Novo Álbum e Turnê Mundial para 2024

“The Mandrake Project World Tour” já tem datas confirmadas no Brasil, onde Bruce se apresentará em sete cidades

Ingressos começam a ser vendidos a partir de 25 de setembro, com pré-venda para membros do Iron Maiden Fan Club no dia 24. Confira em SERVIÇO todas as informações

Reconhecido em todo o mundo como um dos maiores vocalistas do heavy metal de todos os tempos, Bruce Dickinson anunciou o lançamento de seu novo álbum solo no começo de 2024 pela BMG Records. Intitulado “The Mandrake Project”, o novo trabalho reúne Dickinson com o colaborador musical e produtor de longa data, Roy Z.

“The Mandrake Project” será o sétimo álbum solo de Bruce Dickinson e o primeiro em 19 anos – o último disco solo lançado por Dickinson foi “Tyranny Of Souls” em 2005. Segundo Bruce, o novo trabalho é uma jornada muito pessoal cujo resultado o deixou extremamente orgulhoso:

Roy Z e eu planejamos, escrevemos e gravamos há anos, e estou muito animado para que as pessoas finalmente ouçam. Estou ainda mais animado com a perspectiva de cair na estrada com essa banda incrível que montamos, para poder dar vida a este projeto. Estamos planejando fazer o máximo de shows que pudermos, em tantos lugares quanto possível, para o máximo de pessoas que conseguirmos atingir! The Mandrake Project realmente é…. Bem, tudo será revelado em breve!”

Enquanto cresce a expectativa da imensa legião de fãs do artista, os brasileiros já podem festejar. Bruce divulgou as primeiras datas dessa longa turnê que pretende fazer, e o Brasil receberá o artista em nada menos que sete cidades, logo após os dois primeiros shows que acontecerão no México – dia 18 de abril, em Guadalajara e dia 20 de abril na Cidade do México.

No Brasil, a The Mandrake Project Tour é mais uma realização da MCA Concerts e será vista no dia 24 de abril em Curitiba, na Live Curitiba; dia 25 de abril no Pepsi On Stage, em Porto Alegre; dia 27 na Opera Hall, em Brasília; dia 28 de abril na Arena Hall, em Belo Horizonte; dia 30 de abril no Rio de Janeiro, no Qualistage; dia 02 de maio naQuinta Linda, em Ribeirão Preto; e no dia 04 de maio em São Paulo, na Vibra São Paulo.

Ingressos para os shows começam a ser vendidos a partir de 11h do dia 25 de setembro, segunda-feira. Haverá uma pré-venda para membros do Iron Maiden Fan Club no domingo, dia 24 de setembro, entre 11h e 23h59.

Em São Paulo e Curitiba as vendas serão através da plataforma uhuu.comRio de JaneiroPorto AlegreRibeirão Preto, Brasília e Belo Horizonte em bilheteriadigital.com. Confira abaixo em SERVIÇO as informações completas sobre a venda de ingressos para os shows por cidade.

Maiores informações em www.themandrakeproject.com

SERVIÇO “The Mandrake Project Tour”

CURITIBA

Data: Quarta-feira, 24/04/2024
Local: LIVE CURITIBA – Rua Itajubá, 143 – Novo Mundo
Horário de abertura das portas: 18h00
Horário de início do show: 21h00
Classificação indicativa: 18 anos, menores de 18 anos somente acompanhados dos pais ou do responsável legal.
Acessibilidade para PCD
Vendas de ingressos: www.uhuu.com
Pré-Venda “Iron Maiden Fan Club”: Dia 24/09/2023 das 11h00 às 23h59
Início da Venda Geral: Dia 25/09/2023 a partir das 11h00
Preços dos ingressos:

SETORINTEIRAMEIASOLIDÁRIO
PISTAR$800,00R$400,00R$480,00
MEZANINOR$600,00R$300,00R$360,00

Meia entrada: A meia entrada é destinada para estudantes, jovens de baixa renda, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, portadores de câncer e PCD.
Descontos Promocionais:
– Clube OPUS tem desconto de 50% sobre o valor de inteira, até 2 ingressos.
– Bloom VIP tem desconto de 50% sobre o valor de inteira, até 2 ingressos.
– Ingresso Solidário com 40% de desconto mediante doação de 1Kg de alimento não perecível, menos sal, entregue na entrada do show.
Bilheteria física: Quiosque UHUU Shopping Crystal Piso L2, Rua Comendador Araújo, 731 Batel, horário das 14h às 17h e das 17h15 às 20h.

PORTO ALEGRE

Data: Quinta-feira, 25/04/2024
Local: PEPSI ON STAGE – Avenida Severo Dullius, 1995 – Anchieta
Horário de abertura das portas: 19h00
Horário de início do show: 22h00
Classificação indicativa: 16 anos, menores de 16 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal.
Acessibilidade para PCD
Vendas de Ingressos: www.bilheteriadigital.com
Pré-Venda “Iron Maiden Fan Club”: Dia 24/09/2023 das 11h00 às 23h59
Início da Venda Geral: Dia 25/09/2023 a partir das 11h00
Preços dos ingressos:

SETORINTEIRAMEIASOLIDÁRIO
MEZANINOR$800,00R$400,00R$480,00
PISTA PREMIUMR$800,00R$400,00R$480,00
PISTAR$600,00R$300,00R$360,00

Meia entrada: A meia entrada é destinada para estudantes, jovens de baixa renda, doadores de sangue, pessoas acima de 60 anos e PCD.
Descontos Promocionais: Ingresso Solidário com 40% de desconto mediante doação de 1Kg de alimento não perecível, menos sal, entregue na entrada do show.
Bilheteria física: LA MAFIA – Rua Quintino Bocaiuva, 1576 – Rio Branco.

BRASÍLIA

Data: SÁBADO, 27/04/2024
Local: OPERA HALL – SHTN Trecho 2 – Asa Norte
Horário de abertura das portas: 19h00
Horário de início do show: 22h00
Classificação indicativa: 16 anos, menores de 16 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal.vens de baixa renda, professores, pessoas acima de 60 anos e PCD
Descontos Promocionais: Ingresso Solidário com 40% de desconto mediante doação de 1Kg de alimento não perecível, menos sal, entregue na entrada do show.
Bilheteria física: Free Corner – Terraço Shopping Loja 220/221- SHC AOS EA 02/08, nº 5 – Octogonal Sul
Acessibilidade para PCD
Vendas de ingressos: www.bilheteriadigital.com
Pré-Venda “Iron Maiden Fan Club”: Dia 24/09/2023 das 11h00 às 23h59
Início da Venda Geral: Dia 25/09/2023 a partir das 11h00
Preços dos ingressos:

SETORINTEIRAMEIASOLIDÁRIO
PISTA PREMIUMR$800,00R$400,00R$480,00
PISTAR$600,00R$300,00R$360,00

Meia entrada: A meia entrada é destinada para estudantes, jovens de baixa renda, professores, pessoas acima de 60 anos e PCD.
Descontos Promocionais: Ingresso Solidário com 40% de desconto mediante doação de 1Kg de alimento não perecível, menos sal, entregue na entrada do show.
Bilheteria física: Free Corner – Terraço Shopping Loja 220/221- SHC AOS EA 02/08, nº 5 – Octogonal Sul

BELO HORIZONTE

Data: Domingo, 28/04/2024
Local: ARENA HALL – Av. Nossa Senhora do Carmo, 230
Horário de abertura das portas: 18h00
Horário de início do show: 20h00
Classificação indicativa: 18 anos, menores de 18 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal.
Acessibilidade para PCD
Vendas de ingressos: www.bilheteriadigital.com
Pré-Venda “Iron Maiden Fan Club”: Dia 24/09/2023 das 11h00 às 23h59
Início da Venda Geral: Dia 25/09/2023 a partir das 11h00
Preços dos ingressos:

SETORINTEIRAMEIASOLIDÁRIO
PISTAR$800,00R$400,00R$480,00
ARQUIBANCADAR$600,00R$300,00R$360,00

Meia entrada: A meia entrada é destinada para estudantes, jovens de baixa renda, pessoas acima de 60 anos e PCD.
Descontos Promocionais: Ingresso Solidário com 40% de desconto mediante doação de 1Kg de alimento não perecível, menos sal, entregue na entrada do show.
Bilheteria física: Não tem

RIO DE JANEIRO

Data: Terça-feira, 30/04/2024
Local: QUALISTAGE – Avenida Ayrton Senna, 3000 – Barra da Tijuca
Horário de abertura das portas: 19h00
Horário de início do show: 22h00
Classificação indicativa: 18 anos, menores de 18 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal.
Acessibilidade para PCD
Vendas de ingressos: www.bilheteriadigital.com
Pré-Venda “Iron Maiden Fan Club”: Dia 24/09/2023 das 11h00 às 23h59
Início da Venda Geral: Dia 25/09/2023 a partir das 11h00
Preços dos ingressos:

SETORINTEIRAMEIASOLIDÁRIO
CAMAROTER$900,00R$450,00R$540,00
PISTA PREMIUMR$800,00R$400,00R$480,00
PISTAR$600,00R$300,00R$360,00
POLTRONAR$500,00R$250,00R$300,00

Meia entrada: A meia entrada é destinada para estudantes, jovens até 21 anos, jovens de baixa renda, professores, pessoas acima de 60 anos e PCD.
Descontos Promocionais:
– Cliente QualiCorp tem desconto de 50% sobre o valor de Inteira, até 2 ingressos.
– Ingresso Solidário com 40% de desconto mediante doação de 1Kg de alimento não perecível, menos sal, entregue na entrada do show.
Bilheteria física: Bilheteria do QualiStage

RIBEIRÃO PRETO

Data: Quinta-feira, 02/05/2024
Local: QUINTA LINDA – Rodovia SP 330, KM303
Horário de abertura das portas: 18h00
Horário de início do show: 21h00
Classificação indicativa: 18 anos, menores de 18 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal.
Acessibilidade para PCD.
Vendas de ingressos: www.bilheteriadigital.com
Pré-Venda “Iron Maiden Fan Club”: Dia 24/09/2023 das 11h00 às 23h59
Início da Venda Geral: Dia 25/09/2023 a partir das 11h00
Preços dos ingressos:

SETORINTEIRAMEIA
PISTA PREMIUMR$800,00R$400,00
PISTAR$600,00R$300,00

Meia entrada: A meia entrada é destinada para estudantes, jovens de baixa renda, professores, pessoas acima de 60 anos e PCD.
Bilheteria física: Studio Arena Barbearia – Boulevard Arena EUROBIKE – Avenida Constabile Romano, s/n

SÃO PAULO

Data: Sábado, 04/05/2024
Local: VIBRA SÃO PAULO – Avenida Nações Unidas, 17.955 – Vila Almeida
Horário de abertura das portas: 19h00
Horário de início do show: 22h00
Classificação indicativa: 18 anos, menores de 18 anos somente acompanhados dos pais ou do responsável legal.
Vendas de ingressos: www.uhuu.com
Pré-Venda “Iron Maiden Fan Club”: Dia 24/09/2023 das 11h00 às 23h59
Início da Venda Geral: Dia 25/09/2023 a partir das 11h00
Preços dos ingressos:

SETORINTEIRAMEIA
CAMAROTER$1.200,00R$600,00
PISTAR$800,00R$400,00
PLATEIA SUPERIORR$600,00R$300,00
VISÃO PARCIALR$400,00R$200,00

Meia Entrada: A meia entrada é destinada para estudantes, jovens de baixa renda, professores, pessoas acima de 60 anos e PCD.
Descontos Promocionais: Clube OPUS tem desconto de 50% sobre o valor de inteira, até 2 ingressos por associado.
Bilheteria física: Bilheteria da Vibra São Paulo

Matanza Ritual apresenta novo videoclipe “Rei Morto” no programa The Noite do SBT

Fotos: Lourival Ribeiro/SBT

Grupo divulga o mais recente single e sua extensa turnê pelo Brasil até o final do ano

Uma das bandas mais autênticas do rock nacional, o Matanza Ritual reúne nomes consagrados da música pesada brasileira, e é responsável por manter vivo um dos maiores legados do Rock no país. Para falar sobre a história da banda em um formato mais despojado, a banda foi a atração do programa The Noite, no SBT. Além da entrevista, foi apresentado o mais recente videoclipe, “Rei Morto”.

Assista a entrevista: https://www.youtube.com/watch?v=Rc-cIp00PVM

Confira o videoclipe do single “Rei Morto”:

Formado pelo vocalista Jimmy London, o Matanza Ritual também conta com o baixista Felipe Andreoli (Angra), o baterista Amílcar Cristófaro (Torture Squad) e o guitarrista Antônio Araújo (Korzus). O grupo lançou recentemente o single e videoclipe para a pesada música “Rei Morto”. Jimmy comentou sobre a composição: “É uma música para ir digerindo aos poucos, que vai para muitos lugares. O single é praticamente um minidisco e mostra muito do que é o Matanza Ritual”.

O Matanza Ritual segue em turnê pelo Brasil nos próximos meses, com agenda lotada e apresentações agendadas por todo o Brasil. Siga a banda nas redes sociais para ficar por dentro das novidades do grupo: @matanzaritual.

Ouça o single “Rei Morto” no Spotify: https://sptfy.com/OXRe