Author Archives: Ponto ZerØ

Esquenta Matanza Fest em Guarulhos

Tiago Nascimento

O rancho sertanejo na cidade de Guarulhos da grande São Paulo, no último domingo 24 de junho, se tornou em rancho do Rock com o “Esquenta Matanza Fest”.

A primeira atração da noite foi a banda Reboco, anfitriã da cidade, que com suas letras reflexivas e agressivas mostrou que em Guarulhos tem Metal de qualidade.

Um dos pontos altos do show foram Bullying na Obra e Morre diabo músicas de trabalho mais fortes da banda, num set list que contou com os clássicos “Polícia” dos Titãs e “O diabo é o pai do rock”.

A banda encerrou a apresentação convocando a todos para prestigiar o evento em comemoração ao dia mundial do rock, que será realizado no dia dia 14 de julho, no Teatro Adamastor, região central de Guarulhos e a tradicional festa de aniversário do Moto Clube Falcões que ocorre em Guarulhos na antiga Philips, serão 3 dias de evento e o Reboco se apresenta dia 20 de julho, primeiro dia de festa.

Reboco é:
Alê Gomes – Voz
Ayka Pilli – Baixo
Alê Mesquita – Samplers
Jamil Pilli – Bateria
Emerson Baptista – Guitarra

Set List:
Isolado do mundo
Só lembranças
Serpentes
Bullying na Obra
Apocalipse Zumbi
Tela Quente
Policia (Titãs)
Anestesia Cerebral
O diabo é o pai do rock (Raul Seixas)
Morre Diabo

Logo pós o encerramento do primeiro show, subiu ao palco do Rancho uma das atrações mais aguardadas por mim, a banda Trayce. Banda de São Paulo e que já tocou diversas vezes em Guarulhos, porém nunca tive a oportunidade de acompanhar o som deles ao vivo.

Apresentando seu álbum “Miragem” lançado em 2017, a banda tem seu som limpo e pesado, muitos riffs e letras melódicas e reflexivas. A interação de todos os integrantes da banda com o público fez o show virar uma reunião de amigos.

Com certeza irei prestigiar mais apresentações da banda sempre que possível.

Membros da banda
Raphael Castejon Vocais
Alex Gizzi Guitarra
Fabricio Modesto Guitarra & Vocais
Rafa Palmisciano Baixo
Cadu Gomes Bateria

Set List
Nascente – Queda Livre
O culto
Corpo Fechado
Réus
Superfície do Ego
Domadores
Círculo

Na seqüência subiu a banda de MPB (Música Pesada Brasileira) Carro Bomba, com seus 18 anos de estrada. Diversos fãs se aglomeraram em frente ao palco para prestigiar e cantar junto.

Com todas suas letras em português, o que já é um diferencial positivo na minha opinião, agitou os presentes.

Divulgando o DVD “A máquina não para” gravado no Sesc Belenzinho em 2016, tocaram um set baseado nesse trabalho.

Set List
Maquina
Mondo Plastico
Fuga
Intravenosa
Bala perdida
Carcaça
Esporro
Queimando a Largada
Pragas Urbanas
Thrash And Roll

Carro Bomba é:
Rogério Fernandes – Vocal
Marcello Schevano – Guitarra
Ricardo “Soneca”  – Baixo
Biel Astolfi – Bateria

Após a apresentação do Carro Bomba, minha ansiedade foi a milhão, pois seria a ultima vez que o Matanza iria tocar na minha cidade. Estive presente em todas apresentações da banda em Guarulhos e não perderia essa oportunidade.

Era aproximadamente 20:15 quando uma pequena introdução fez um verdadeiro caos naquele local. Com umas sequencia de 5 a 6 musicas diretas, Jimmy interagiu com publico para a banda pegar fôlego e já emendava outra.

Todas as músicas sem exagero algum, foram cantadas em “coro” por todos os presentes. Sucessos não faltaram como O chamado do bar, Clube dos Canalhas, A arte do insulto, Bom e quando faz Mal e Ela roubou meu caminhão.

Foram mais de 15 músicas para se despedir de Guarulhos e lavar a alma de todos. Para encerrar a clássica Estamos todos bêbados – Interceptor V6.

Depois de mais de 20 anos a banda anunciou o encerramento das atividades, e com isso uma enorme tristeza se espalhou.

Quem perdeu esse show, não pode perder o Matanza Fest em SP dia 21 de julho, pois será a ultima oportunidade de se despedir da banda.

Esperamos que seja apenas uma pausa da banda e não um termino.

Matanza é
Jimmy London Vocal
Mauricio Nogueira Guitarra
Dony Escobar Baixo
Jonas Bateria

O Ponto ZerØ parabeniza a organização do evento e agradece a produção do Matanza, e ao Bráulio pela credencial.

Ratos de Porão confirma show com preços populares em Osasco (SP) no dia 21 de Julho

Com produção de “Atomic Driver” e “Orangeira – Agência e Produtora”, a lendária banda brasileira Ratos de Porão, ícone da música pesada internacional e nacional, está pronta mais um grande show em Osasco (SP). Após grandes apresentações pela Ásia e um show antológico na Virada Cultural de SP, João Gordo (vocal), Jão (guitarra), Juninho (baixo) e Boka (bateria) se preparam para tocar no tradicional Embaixada Osasco, no dia 21 de Julho. O Ratos de Porão segue promovendo o último álbum de estúdio “Século Sinistro”, além de outros clássicos da carreira com uma apresentação repleta de energia.

O show conta com abertura das bandas Ossos Cruzados, Imminent Attack, Trezedog, Com Respeito e BMBC. Os ingressos são a preços populares e custam R$15,00 + 1kg de alimento. Para comprar, o fã deve entrar no site da Ticket Brasil. Confira serviço completo abaixo.

Confirme presença no evento pelo endereço: https://www.facebook.com/events/396657394133687/

Com mais 30 anos de estrada, o Ratos de Porão se estabeleceu como um verdadeiro fenômeno global e com o último álbum “Século Sinistro”, segue mantendo a mesma vitalidade, força e irreverência do inicio de carreira. O quarteto possui uma longa discografia com álbuns que se tornaram clássicos absolutos como “Crucificados pelo Sistema” (1984), “Cada Dia Mais Sujo e Agressivo” (1987), “Brasil” (1989) e “Anarkophobia” (1990).

O mais recente item na longa discografia da banda (que abrange discos de estúdio e ao vivo, coletâneas e um EP) é o álbum Século sinistro, lançado em 2014. As 13 faixas do disco foram gravadas e mixadas com equipamentos analógicos no estúdio Family Mob, em São Paulo, e masterizadas no Fantasy Studios, em San Francisco (EUA).

O som sempre foi brutal e pesado e, segundo depoimentos da banda em entrevistas recentes, Século sinistro soa mais metal do que o anterior, Homem inimigo do homem, de 2006. Nas letras, como de costume, João Gordo – um dos mais carismáticos e contundentes vocalistas de rock no Brasil – aborda de maneira hiperbólica assuntos do cotidiano como violência urbana, alienação das massas e corrupção no poder. Este ano, além de divulgar o disco novo, o Ratos de Porão comemora o aniversário de três décadas de seu álbum de estreia, Crucificados pelo sistema (1984), primeiro LP individual de uma banda punk na América Latina. O quarteto teve sua trajetória contada no documentário Guidable – A verdadeira história do Ratos de Porão (2008).

Um dos destaques dos últimos anos, o Ratos de Porão lançou videoclipe para “Prenúncio de Treta”, uma das principais composições de “Século Sinistro”, considerado um dos melhores lançamentos de 2014. Sob a direção de Plinio Scambora, da produtora PIER 66 FILMS, o grupo gastou aproximadamente 10h de filmagem, no Centro Cultural Zapata, em São Paulo.

Assista o videoclipehttps://youtu.be/vUQs7sEcEg4

SERVIÇO:
Ratos de Porão em Osasco (SP)
Data: 21 de julho (sábado)
Local: Embaixada Osasco
Horário: 14h00 (abertura da casa)
Endereço: Av. Maria Campos, 462
Centro – Osasco SP

♦ INGRESSOS ♦ TicketBrasil
ONLINE -> https://goo.gl/Wko6jv
PONTOS DE VENDA -> https://goo.gl/zT15uZ

Antecipado promocional
R$15,00 + 1kg de alimento
Pista 1º lote antecipado $20
Camarote antecipado $40
Garanta já seu ingresso antecipadamente em até 12x no cartão de crédito.
Informações: (11) 96063 4086

Dark Funeral retorna ao Brasil em outubro

Banda sueca de black metal toca no Manifesto Bar (SP)

A tradicional banda sueca de black metal Dark Funeral, atualmente formada por Heljarmadr (vocal), Lord Ahriman e Chaq Mol (guitarras), Adra Melek (baixo) e  Jalomaah (bateria), retornará ao Brasil para um show especial no próximo dia 21 de outubro, a partir das 18h, no Manifesto Bar, em São Paulo.

Criado em Estocolmo em 1993 pelos guitarristas Blackmoon e Lord Ahriman, o grupo se destacou na segunda leva do black metal por apresentar um metal extremo, diferentemente do que vinham fazendo bandas como Cradle of Filth e Dimmu Borgir, que utilizaram mais de teclados em suas composições.

Veja o clipe de “Unchain My Soul” em https://youtu.be/Qmk_PXtem4E

O grupo, atualmente celebrando seus 25 anos de carreira, fará um repertório englobando os antigos clássicos como “Open the Gates”, “The Secrets of the Black Arts”, “Vobiscum Satanas”, “The Arrival of Satan’s Empire”, “Atrum Regina” e “My Funeral”, além de faixas mais recentes, de “Where Shadows Forever Reign” (2016). “A América do Sul como um todo é um lugar bem especial para nós, temos muitos fãs por aí. Lembro da energia da plateia, da intensidade dos shows. As pessoas foram muito legais conosco. Por isso é sempre especial quando voltamos para tocar aí”, declarou Lord Ahriman (Mikael Svanberg) em entrevista à revista Roadie Crew.

Ingressos (Pista R$ 100 / Camarote R$ 200) através da Ticket Brasil:
https://ticketbrasil.com.br/show/6202-darkfuneral-saopaulo-sp/

Evento no Facebook: https://is.gd/VzbPrK

O Manifesto Bar fica na rua Iguatemi, 36, no bairro do Itaim Bibi, em São Paulo. Fone: (11) 3168-9595. Aceita cartões: Visa, Mastercard e Dinners / Débito (Visa Electron, Maestro, Rede Shop). Censura: 16 anos. Possui acesso a deficientes, ar condicionado, wi-fi e valet service na porta. Site: manifestobar.com.br

Nota na ASE Music: https://is.gd/y6tntX

Cypress Hill realiza mega show no Espaço das Américas

Retorno da banda ao Brasil acontece na quarta-feira, dia 10 de outubro

O multi-platinado grupo de hip-hop Cypress Hill retorna ao Brasil para um mega show na quarta-feiradia 10 de outubro, no Espaço das Américas. A banda chega em grande estilo com B-Real e Sen Dog acompanhados de Eric Bobo, na percussão e o ilustre DJ Mix Master Mike, presença frequente ao lado dos Beastie Boys em álbuns e shows.

O primeiro álbum do Cypress Hill foi lançado em 1991, e vendeu mais de 2 milhões de cópias. Esse CD homônimo de estreia foi seguido pelo disco ‘Black Sunday’, que faturou três discos de platina e levou o Cypress pra o grande público, graças ao mega-hit ‘Insane in the brain’.

O Cypress Hill é respeitado como um dos mais importantes grupos da história do hip-hop. Eles, que já foram indicados ao Grammy, venderam mais de 18 milhões de álbuns ao redor do mundo e são considerados mentores do rap e hip-hop da Costa Oeste estadunidense.

Partidários da legalização da maconha desde o início da carreira, nos anos 90, eles ainda creem que o debate sobre o tema é relevante. “Procuramos educar as pessoas, além dos benefícios para a saúde, ou até mesmo do uso recreativo, a erva é uma injeção para a economia de qualquer país”, pondera B-Real. Com seu álbum de estreia ainda no topo das paradas, o Cypress Hill se tornou o primeiro grupo de rap a ter dois CDs no top 10 da Billboard, em 1993, quando lançaram ‘Black Sunday’, que chegou ao número um e atualmente estão em turnê de divulgação do álbum “Elephants on Acid”.

Os ingressos já estão à venda e podem ser comprados nas bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sábado das 10h às 19h – sem taxa de conveniência) ou on-line através do site da Eventim https://goo.gl/a3k823.

Serviço: Cypress Hill | Espaço das Américas 

Data: 10 de outubro de 2018 (quarta-feira)
Abertura da casa: 19h30
Início do show: 22h

Censura: 18 anos
Local: Espaço das Américas ( Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda – São Paulo – SP)
Acesso para deficientes: sim
Ingressos:
Pista: R$ 80,00 (meia) e R$ 160,00 (inteira) | Pista Premium: R$ 130,00 (meia) e R$ 260,00 (inteira) | Mezanino: R$ 200,00 (meia) e R$ 400,00 (inteira).
Compras de ingressos: Nas bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sábado das 10h às 19h – sem taxa de conveniência ) ou Online pelo site Eventim https://goo.gl/a3k823
Formas de Pagamento: Dinheiro, Cartões de Credito e Debito, Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Rede Shop. Cheques não são aceitos.

Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de audio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.

Shadowside finaliza extensa tour com Anvil nos EUA

Foto por Courtney Ware, Count’s Vamp’d (Las Vegas, NV)

A Shadowside finalizou a primeira parte da tour de seu novo CD, “Shades of Humanity”, em uma passagem pelos EUA ao lado da banda canadense Anvil, que influenciou bandas como Megadeth, Slayer, Anthrax e Metallica.

A turnê marcou a estreia oficial do baixista sueco Magnus Rosén (ex-Hammerfall) nos palcos com a banda brasileira, com shows em importantes casas dos Estados Unidos como o The Bossanova Ballroom (Portland, OR), The Phoenix Theater (Petaluma, CA), Count’s Vamp’d (Las Vegas, NV), Reggies Rock Club (Chicago, IL), El Club (Detroit, Michigan), Rock Star Pro Arena (Dayton, OH) e o lendário The Roxy Theatre (Los Angeles, CA).

A Shadowside havia realizado sua última tour nos EUA em 2009 e durante esta viagem da banda ao país percorreu mais de 22.000 Km durante 46 dias de viagem, passando por 20 estados com 29 shows, fazendo desta a maior tour da banda já realizada em solo americano até então.

A turnê teve convidados especiais, como o multi-instrumentista Douglas Jen no baixo durante 11 shows, devido à ausência temporária do baixista Magnus Rosén por compromissos inadiáveis. Magnus retornou aos palcos com a Shadowside no dia 3 de junho, no show realizado no icônico The Roxy Theatre, em Los Angeles, que teve a participação especial de Daniel Stilling, diretor cinematográfico do aclamado clipe “Alive” (disponível em https://www.youtube.com/watch?v=EF9Tv5USAYg), na ocasião somando o peso de mais uma guitarra ao quarteto, em um momento nostálgico com o baterista Fabio Buitvidas, relembrando sua antiga banda Acid Storm, do final dos anos 90, que teve um trabalho à época produzido por Stilling.

Durante toda a passagem pelos Estados Unidos, a Shadowside captou fotos e vídeos exclusivos de shows e bastidores que serão publicados durante as próximas semanas nas mídias sociais da banda, assim como blogs e diários da turnê.

Foto por Raven Divito, The Phoenix Theater (Petaluma, CA)

De volta ao Brasil, a banda já está negociando as datas da tour brasileira, que está prevista para o mês de outubro, e agendando a sequência da turnê em outros países. Mais detalhes serão divulgados em breve.

Os contatos para shows devem ser feitos através da Furia Music Produções pelo e-mail contato@furiamusic.com.br, e os jornalistas interessados no presskit do grupo e agendamento de entrevistas devem entrar em contato através do email imprensa@furiamusic.com.br.

Websites:
www.shadowside.net
www.facebook.com/shadowsideband
www.youtube.com/shadowsideofficial

Morrissey retorna ao Brasil em Novembro, Dezembro de 2018

Uma das figuras mais influentes da música mundial fará shows apenas no Rio de Janeiro (30/11 – Fundição Progresso) e São Paulo (02/12 – Espaço das Américas) – foto: Sam Rayner

O  final de novembro e o início de dezembro marcarão o esperado retorno de Morrissey ao Brasil, como parte de uma aclamada turnê mundial de promoção do lançamento de “Low in High School”, seu primeiro álbum em estúdio desde 2014.

O icônico líder do The Smiths, que é amplamente considerado como uma figura central na história da música pop, confirmou apresentações em casas de shows de prestígio em duas capitais cosmopolitas brasileiras: Rio de Janeiro, na Fundição Progresso, no dia 30 de novembro, e São Paulo, no Espaço das Américas, no dia 02 de dezembroO início da venda de ingressos está previsto para o dia 29 de junho.

Morrissey é um dos poucos artistas rotineiramente reconhecidos por críticos e fãs como um verdadeiro “enigma”. A BBC o citou como “uma das figuras mais influentes da história do pop britânico”. A NME declarou que The Smiths são “a banda mais influente de todos os tempos” em uma pesquisa de 2002, ficando acima dos Beatles. A Rolling Stone o nomeou um dos maiores vocalistas de todos os tempos e acrescentou que sua “rejeição à convenção” em seu estilo vocal e letras é a razão “pela qual ele redefiniu o som do rock britânico no último quarto de século”.

Ele foi considerado controverso com suas opiniões diretas – apoiando o vegetarianismo e os direitos do animais, condenando a realeza e políticos proeminentes e questionando assuntos da identidade nacional e cultural britânica.  Em 1998, ele foi presenteado com o Prêmio Ivor Novello por “Excepcional Contribuição à Música Britânica” e em uma pesquisa realizada pelo Culture Show da BBC em 2006, Morrissey foi votado como o segundo maior ícone cultural britânico vivo, atrás apenas de David Attenborough.

Depois de liderar o The Smiths em 15 álbuns de estúdio, ao vivo e coletâneas em seus breves cinco anos juntos, Morrissey alcançou sucesso ainda maior como artista solo, lançando uma carreira prolífica que viu todos os seus 11 álbuns entrarem nos 10 melhores do Reino Unido, sendo que 3 alcançaram a primeira posição. Seu último álbum, “Low In High School”, alcançou a quinta posição entre os 10 primeiros no Reino Unido. Ele foi gravado no La Fabrique Studios, na França, e no Forum Studios, de Ennio Marricone, sendo produzido por  Joe Chiccarelli, que trabalhou com artistas como  Frank Zappa, The Strokes, Beck and The White Stripes, apenas para citar alguns. Em  “Low In High School” o talento de Morrissey para combinar mensagens políticas com belas melodias está mais presente que nunca, capturando o zeitgeist de um mundo em constante mudança.

Classificação dos 11 álbuns do Morrissey nas paradas do Reino Unido:
“Viva Hate” (1988, HMV): #1
“Kill Uncle (1991, HMV): #8
“Your Arsenal (1992, HMV): #4
“Vauxhall And I” (1994, Parlophone): #1
“Southpaw Grammar” (1995, RCA Victor): #4
“Maladjusted” (1997, Island): #8
“You Are The Quarry” (2004, Sanctuary): #2
“Ringleader of the Tormentors (2006, Sanctuary): 01
“Years of Refusal” (2009, Decca): #3
“World Peace Is None of Your Business” (2014, Harvest): #2
“Low In High School” (2017, BMG): #5

Em 2013, Morrissey publicou pela Penguin Classics sua autobiografia, que quebrou recordes atingindo a primeira posição dos mais vendidos, elogiada por críticos como uma obra de arte da escrita e da prosa. A obra entrou no ranking de livros do Reino Unido como número um, com a maior venda na primeira semana de um livro de memórias de um músico desde que os registros oficiais começaram, em 1998.

O jornal The Independent resumiu o seu nível de influência escrevendo que “a maioria dos artistas pop precisam estar mortos antes de alcançarem o status  icônico que ele alcançou durante a sua vida”.  Talvez seu maior êxito seja ser um artista que conseguiu inspirar legiões de fãs ao redor do mundo. Suas letras, frequentemente romantizando a alienação, sensibilizaram pessoas em todo o mundo, transcendendo muito além da relação normal entre artista e fã. Sobretudo em Los Angeles, também conhecida como MOZ Angeles. A base de fãs de Morrissey em LA, especialmente entre a comunidade latina, cresceu ao longo dos anos, tornando-se algo raramente visto com outros artistas.

Para muitos, escutar Morrissey tornou-se um rito de passagem para a vida adulta e sua música tem uma profundidade emocional que cresce com os ouvintes através de suas vidas. A revista Believer descreveu que os fãs do Morrissey transitam uma linha tênue entre vê-lo como um ícone do pop ou um ícone religioso.

No dia 6 de julho será lançado o último compacto 7″ de sua série limitada de singles em vinil transparente: ‘All The Young People Must Fall In Love’  do último álbum “Low In High School”. O lado A terá uma nova mixagem da faixa feita por  Bob Clearmountain. Já o lado B terá um cover ao vivo de ‘Are You Sure Hank Done It This Way? , de  Waylon Jennings.

Além disso, o Morrissey lançará “This is Morrissey”, uma nova coletânea composta por hits selecionados de seus primeiros discos solos, com lançamento previsto para 31 de agosto de 2018, pela WBR.

Em novembro e dezembro de 2018, os fãs brasileiros novamente terão a oportunidade de reviver os shows intensos e catárticos ao vivo de Morrissey.

Links relacionados:
https://www.facebook.com/Morrissey
https://www.facebook.com/liberationmcofficial
https://www.facebook.com/fundicao
https://www.facebook.com/EspacoDasAmericas
https://www.facebook.com/UltimateMusicPR

Serviço: Morrissey no Rio de Janeiro 
Data
: 30/11/2018 – sexta-feira
Local: Fundição Progresso 
Endereço: Rua dos Arcos, 24 – Lapa 

Abertura da casa: 20h00
Exibição de montagem de vídeos: 21h30 
MORRISSEY no palco: 22:05

Classificação etária: 18 anos. 

Venda pela internet (com taxa de conveniência)www.eventim.com.br

Venda de ingressos físicos (sem taxa de conveniência):
Bilheteria da Fundição Progresso 
Rua dos Arcos, 24 
Segunda a sexta-feira das 11h às 20h 
Sábados e feriados apenas se tiver eventos na casa, das 12h às 2h 

Apenas venda de ingressos de eventos da Fundição Progresso. Não realiza retirada.
Bilheteria faz venda apenas em dinheiro. 

Ingressos:

SETOR: Pista
Primeiro lote:
Inteira: R$340
Meia Solidária / Promocional: R$170
Meia: R$170

Segundo lote:
Inteira: R$440
Meia Solidária / Promocional:  R$220
Meia: R$220

SETOR: Mezanino
Primeiro lote:
Inteira: R$440
Meia Solidária / Promocional: R$220
Meia: R$220

Segundo lote:
Inteira: R$540
Meia Solidária / Promocional: R$270
Meia: R$270

SETOR: Pista Premium 
Primeiro lote:
Inteira: R$670
Meia Solidária / Promocional: R$335
Meia: R$335

Segundo lote:
Inteira: R$870
Meia Solidária / Promocional: R$435
Meia: R$435

SETOR: Frisa Camarote
Inteira: R$880
Meia Solidária / Promocional: R$440
Meia: R$440

MEIA-ENTRADA E INGRESSOS PROMOCIONAIS 

Confira aqui as leis de meia-entrada, identificando quem tem direito ao benefício e os documentos comprobatórios. 

ATENÇÃO ESTUDANTES: de acordo com a lei 12.933 de 26 de dezembro de 2013, é OBRIGATÓRIO comprovar a condição de estudante mediante a apresentação da Carteira de Identificação Estudantil – CIE. Mais informações estão disponíveis no link: https://www.documentodoestudante.com.br/ 

Meia-entrada Solidária – Ao comprar na bilheteria, o cliente deve levar 1kg de alimento. Ao comprar online, o cliente deve levar 1kg de alimento no acesso/dia do evento.

Sócio Torcedor – A Fundição Progresso tem parceria exclusiva com o programa sócio torcedor de cada um dos quatro grandes clubes de futebol do Rio de Janeiro – Flamengo e Vasco. A parceria concede 50% de desconto no valor da inteira em até dois ingressos aos sócios. Para comprovar, basta o associado incluir o código específico sinalizado pelo seu clube. 

Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcoólicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.  

Informaçõeswww.liberationmc.com

Serviço: Morrissey em São Paulo | Espaço das Américas 
Data
: 02 de dezembro de 2018 (domingo)
Abertura da casa: 19h00
Exibição de montagem de vídeos: 20h30
Início do show: 21:05
Censura: 18 anos

Local: Espaço das Américas (Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda – São Paulo – SP)
Acesso para deficientes: sim

Ingressos: Pista: R$ 175,00 (meia) e R$ 350,00 (inteira) | Pista Premium: R$ 300,00 (meia) e R$ 600,00 (inteira) | Mezanino: R$ 250,00 (meia) e R$ 500,00 (inteira). 

Compras de ingressos: Nas bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sábado das 10h às 19h – sem taxa de conveniência ) ou Online pelo site Ticket 360 (www.ticket360.com)

Formas de Pagamento: Dinheiro, Cartões de Credito e Debito, Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Rede Shop. Cheques não são aceitos.

Call center Ticket360: (11) 2027-0777

Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcoólicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.

Informações: www.liberationmc.com

Aquiles Priester divulga vídeo de “The Shadow Hunter”

O renomado baterista Aquiles Priester acaba de lançar em seu canal oficial do YouTube mais um da série de vídeos aguardados pelos fãs em todos estes anos de carreira. A música escolhida pelo artista foi “The Shadow Hunter”, do álbum “Temple of Shadows”, gravado pelo Angra. O áudio da bateria foi produzido, gravado, mixado e masterizado por Adair Daufembach no Studio Daufembach em Hollywood, nos Estados Unidos. O vídeo foi dirigido e editado por Arthur Galvão.

“Fala galera! Este vídeo é um pedido antigo de vocês e fiz com todo carinho do mundo. Compartilhem em suas redes socais e vamos espalhar a boa música para a comunidade do Metal e da bateria”, disse Aquiles Priester.

Assista o vídeo da música The Shadow Hunter (Angra)https://youtu.be/euijS31qFoc

Aquiles Priester usa as seguintes marcas: Mapex Drums, Paiste Cymbals, Roland, AKG Microphones, JBL, Soundcraft, Gibraltar Hardware, Evans Drum Heads, Pro-Mark Sticks, LP Percussion, DW Pedals, Cymbag, Xtreme Ears, Urbann Boards PsychoShoes, Power Click, Consulado do Rock e Lady Snake Rock Wear.

Ficha técnica: 
Músicos:
Aquiles Priester – Drums
Edu Falaschi – Vocals
Felipe Andreoli – Bass
Rafael Bittencour – Guitars
Kiko Loureiro – Guitars

Banda: Angra
Faixa: The Shadow Hunter
Música: Bittencourt, Loureiro
Álbum: Temple of Shadows – 2004

Links relacionados:
http://aquilespriester.com.br/
https://www.facebook.com/aquilespriester

Claustrofobia: escute agora o novo single “Zica do Pântano”

Claustrofobia lançou essa semana o primeiro single do novo trabalho de estúdio “Swamp Loco”. A nova música do grupo “Zica do Pântano” está disponível em todas as plataformas de Streaming do mundo. Cantada em português, a faixa é uma das 05 faixas que estarão disponíveis no novo trabalho de estúdio.

O trabalho foi produzido no “Fuel Music Studio”, em Fullenrton, na Califórnia sob produção da própria banda e do grande produtor Addasi Addasi e mixagem de Russ Russell, responsável por Download Hatred e que já trabalhou na produção de nomes como Napalm Death, Exploited, The Haunted, Brujeria, At the Gates e outros grandes nomes. A masterização foi feita por Brendan Duffey que já trabalhou com Billy Sheehan, Ripper Owens, Angra, Kiko Loureiro, Dr Sin e André Matos. A arte de capa do EP “Swamp Loco” foi desenvolvida por Fernanda Victorello que sintetizou com maestria o que a banda tinha em mente.

Claustrofobia agradece primeiramente aos fãs, foi um trabalho conjunto e só está sendo realizado devido ao apoio incondicional de milhares de apoiadores do trabalho da banda que participaram ativamente do processo de Crowdfunding e viabilizando todo o processo de criação, gravação e produção de “Swamp Loco”. Esse é o último trabalho que o músico Daniel Bonfogo gravou a frente do baixo do Claustrofobia.

Confira a nova música “Zica do Pântano” nas plataformas abaixo:
SPOTIFY: https://open.spotify.com/album/4RvvuaeYsvnMi8VeZqyDI4
DEEZER: https://www.deezer.com/album/65844852
ITUNES: https://itunes.apple.com/…/zica-do-p%C3%A2ntano…/1399919142…
NAPSTERhttp://www.napster.com/art…/Art.14426735/album/Alb.317630853
GOOGLE PLAY: https://play.google.com/store/music/album…
APPLE MUSIC: https://itunes.apple.com/…/zica-do-p%C3%A2ntano…/1399919142…

Formação:
Marcus D’Angelo – Vocal/Guitarra
Rafael Yamada – Baixo
Caio D’Angelo – Bateria

Sites relacionados – Claustrofobia:
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Roadie Metal Press: http://roadie-metal.com/press/claustrofobia/
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Mairena lança segundo single da carreira solo

Músico paulistano inaugura melhor forma em novo trabalho solo e lança o segundo single

O músico, produtor e multi-instrumentista Mairena lança no próximo dia (25) nas plataformas digitais o novo single “Trinca-Ferro”. A canção conta com a improvável participação especial da dupla Ari Nascimento (Placa Luminosa) no baixo e Martin Mendonça (Pitty) na guitarra. “O Ari é um baixista incrível, fez o primeiro show do primeiro Rock In Rio ao lado do Ney Matogrosso, é uma lenda! O Martin é extremamente talentoso e criou guitarras lindíssimas para essa canção. A propósito, ele estava numa fase muito corrida da vida quando eu o convidei e, por isso, achou que não conseguiria participar. Mas depois me contou que estava comendo um biscoito da sorte bem na hora e o bilhetinho dizia para ele aceitar a próxima proposta que recebesse! Meu timing foi perfeito!”, comemora Mairena.

Sobre o novo lançamento, Mairena conta que “Trinca-Ferro” foi inspirado por um casal de passarinhos que fez ninho na frente de sua casa quando sua mulher estava grávida e, por consequência, o casal também estava numa espécie de ninho, pintando o quarto e arrumando a casa para a chegada de sua primeira filha. – “Ela é toda cantada a partir da perspectiva de um pássaro que voa sobre a cidade e vê todo o tipo de coisa, boas e ruins, e se pergunta se vale a pena cantar e mostrar suas cores e manobras para as pessoas”, explica o orgulhoso papai punk.

A canção faz parte de um EP chamado TANOSHIMOU que deve ser lançado ainda em 2018, e que significa algo como ‘vamos nos divertir’ em japonês – “Porque eu quero me divertir sendo pai e sendo artista solo, chega de ter banda!”, brinca em tom de desabafo.

O primeiro single “#144” lançado no início de 2018 já pode ser ouvido pelo link: (https://soundcloud.com/mairena/144a)

Links:
@soundcloud.com/mairena
@instagram.com/maizenacomr

Assessoria de Imprensa
Adriana Baldin
55 11 99271-5483

The Rasmus confirma turnê pela América Latina com única data no Brasil

Bem-sucedida banda finlandesa está na estrada promovendo o elogiado novo álbum “Dark Matters”– foto: Anders Thessing

Cinco anos após o lançamento de autointitulado álbum, banda finlandesa The Rasmus, um dos grandes nomes do rock alternativo mundial, voltou a surpreender o mundo com o lançamento do super elogiado novo álbum “Dark Matters“.

Mundialmente famosos pelos hits “In the Shadows”, “First Day of My Life”, “Guilty”, “Sail Away”, “No Fear”, “In My Life”, entre outros, The Rasmus vendeu milhões de discos em todo mundo, conquistou oito discos de ouro e cinco de platina, além de realizar impressionantes performances pelas principais cidades da Europa, EUA e América do Sul.

Após novos bem-sucedidos shows pela Europa e Japão, Lauri Ylönen (vocal), Pauli Rantasalmi (guitarra), Eero Heinonen (baixo) e Aki Hakala (bateria) acabam de confirmar de confirmar importante turnê pela América Latina, com passagem porArgentinaBrasilBoliviaChileEquador e México.

Com produção da Rádio & TV Corsário, a única apresentação do grupo no País está confirmada para o dia 11 de novembro, na Tropical Butantã, em São Paulo. A pré-venda de ingressos começa no dia 25 de junho via Spotify. A venda, para o público em geral, acontece a partir do dia 26 de junho pelo site da Ticket Brasil(www.ticketbrasil.com.br).

Para apresentar “Dark Matters”, o The Rasmus lançou quatro impressionantes singles, que conseguiram exemplificar o extraordinário trabalho de 10 músicas diretas, ardentes, arrojadas, ambiciosas, espontâneas, com arranjos requintados, ora cativantes, ora melancólicas, e, por ventura, até dançantes e pesadas.

A musicalidade de “Dark Matters” resgata propositalmente diferentes emoções obscuras, melódicas e tristes do inicio de carreira, mas apresentando uma tendência musical muito mais moderna, consistente e certeira.

Formada em 1995, na belíssima Helsinki, o The Rasmus ficou famoso após o lançamento do álbum “Into” (2001), mas conquistaram a fama mundial com “Dead Letter” (2013), o qual ganhou disco de outro e platina em diversos países, sustentado pelo hit “In The Shadows”, que ficou em no topo das paradas por muito tempo.

Em 2012, depois de lançar mais três álbuns e várias turnês mundiais, o grupo resolveu fazer uma pausa na sua agitada agenda. Durante este período, Ylönen mudou-se para Los Angeles, uma mudança que ressoa em muitas das canções que ele escreveu desde então. Agora, o The Rasmus ressurge revigorado, cheio de energia e com um disco que os recolocou novamente no topo das paradas.

Links relacionados:
https://www.facebook.com/therasmusofficial
https://www.facebook.com/RadioTvCorsario
https://www.facebook.com/UltimateMusicPR

SERVIÇO SÃO PAULO
Rádio & TV Corsário orgulhosamente apresenta The Rasmus (FIN)
Data: domingo, 11 de novembro de 2018
Local: Tropical Butantã
End: Av. Valdemar Ferreira, 93 – 200 metros da Estação de Metrô Butantã
Como chegar: http://www.tropicalbutanta.com.br/comochegar
Horário: 18h (open doors) | 20h (Showtime)
Imprensa: press@theultimatemusic.com | 11 964.197.206
Informações gerais: (11) 3031.0393
Evento Fb: https://www.facebook.com/events/2214217158619265
Classificação etária: 16 anos. Entre 14-15 anos somente acompanhados por pai ou mãe munidos de documentos
Capacidade: 2.500 lugares
Duração: Aproximadamente 90 minutos
Estacionamento: nas imediações da Tropical Butantã (sem convênio)
Estrutura: ar condicionado, acesso para deficientes, área para fumantes e enfermaria

SETORES / PREÇOS (1º lote)
– Pista meia/promocional: R$120
– VIP meia/promocional: R$190
– Mezanino meia/promocional: R$ 260,00
*doe um kilo de alimento na entrada da casa no dia do evento e pague meia-entrada

COMPRA PELA INTERNET – http://www.ticketbrasil.com.br
PONTO DE VENDA OFICIAL (sem taxa de serviço): bilheteria Tropical Butantã
# PONTOS AUTORIZADOS em São Paulo, Barueri, Osasco, Santo André, São Bernardo do Campo, São Caetano do Sul, Campinas, Jundiaí, Sorocaba e Guarujá. Consulte o ponto de venda mais próximo da sua região em http://www.ticketbrasil.com.br/ondecomprar.

**** Para a compra de ingressos para estudantes, aposentados e professores estaduais, os mesmos devem comparecer pessoalmente portando documento na bilheteria respectiva ao show ou nos pontos de venda. Esclarecemos que a venda de meia-entrada é direta, pessoal e intransferível e está condicionada ao comparecimento do titular da carteira estudantil no ato da compra e no dia do espetáculo, munido de documento que comprove condição prevista em lei;
***** A produção do evento NÃO se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda oficiais;
****** É expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas e filmadoras profissionais ou semi-profissionais.

Pantera lança disco ao vivo com gravação de show no Dynamo Open Air 1998

Álbum registra performance no importante festival holandês

De 1986 a 2005, o Dynamo Open Air foi sinônimo de um dos maiores festivais de metal da Europa e do mundo. O evento começou em um estacionamento, com shows para 5 mil pessoas. Mas, em menos de 10 anos, o evento holandês viu o número de presentes subir para a casa dos 110 mil e chegou a ser responsável pelo maior engarrafamento da Holanda em 1994. Um verdadeiro fenômeno.

E é claro que um festival importante como o Dynamo gerou muito conteúdo musical. E, dentre eles, está um show do Pantera na edição de 1998 do evento que agora está registrado no disco Pantera Live At Dynamo 1998. Na track list estão sucessos como “Walk”, “I’m Broken” e “Cowboys From Hell”.

Este é apenas o segundo álbum ao vivo do Pantera. O primeiro, Official Live: 101 Proof, foi lançado em 1997 e contém 14 faixas gravadas em diferentes shows da banda de 1996 e 1997.

Track list:
1- “Walk”
2- “A New Level”
3- “Suicide Note Pt. II”
4- “War Nerve”
5- “Becoming”
6- “Sandblasted Skin”
7- “Hard Lines Sunken Cheeks”
8- “Primal Concrete Sledge”
9- “I’m Broken”
10- “Fucking Hostile”
11- “This Love”
12- “Domination, Hollow”
13- “Mouth For War”
14- “Cowboys From Hell”

OUÇA PANTERA LIVE AT DYNAMO OPEN AIR 1998 AQUI: http://spotfy.com/2mPB

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Mayaen vai do stoner ao alternativo no EP de estreia

Nova banda da Abraxas Records reúne integrantes da Lively Watter e do Stone House on Fire

Fábio Mazzeu (guitarra e vocais, Lively Watter) e André Leal (bateria, Stone House on Fire e Carbo) resgatam a verve noventista da fase áurea de Monter Magnet, Fu Manchu, Soundgarden e Alice in Chains ao longo das seis músicas de Mudlord, o EP de estreia do duo Mayaen que chega às principais plataformas de streaming pela Abraxas Records. Ouça aqui: https://ONErpm.lnk.to/Mayaen.

Gravado no estúdio Jukebox, em Volta Redonda (Rio de Janeiro), o registro é essencialmente stoner, mas com nuances de rock alternativo. A mistura é sentida nos riffs arenosos, nos vocais graves e energéticos, embalados pela bateria e refrãos marcantes. O próprio duo assina todas as músicas, enquanto a produção do EP teve a colaboração de Kleber Mariano.

O Mayaen, formado neste ano, é a válvula de escape de Mazzeu e Leal, criado para experimentar ideias, sonoridades e revigorar a amizade de longa data. A única regra aqui, explica o duo, é compor com o mínimo de recursos, uma proposital – e bem-sucedida – back to basics. Enquanto Mazzeu é ligado a bandas com propostas mais modernas, apegado ao hype, Leal é quem enaltece e mantém vivo o clássico. “A ideia é misturar tudo”, contam.

Com o EP lançado, o duo cai na estrada a partir de julho em uma mini turnê com datas em São Paulo, Rio de Janeiro, Minas Gerais e pelo Sul do país. Quando o nome Mayaen aparecer no bar mais próximo, não dê bobeira, compareça e receba uma dose cavalar de rock chapado de altíssimo nível.

Projeto Trator lança ‘Na Órbita do Medo’, 10º registro de inéditas

Duo de sludge/stoner completa 12 anos com EP de estreia na Abraxas Records

‘Na Órbita do Medo’, o 10º registro do Projeto Trator, exalta tudo aquilo que o duo paulista martela há 12 anos de atividades: músicas fora do senso comum, e muita caoticagem, calibrada a partir da junção de momentos sludge, doom, stoner e punk. O novo EP tem quatro músicas, que já estão nas principais plataformas de streaming via Abraxas Records. Ouça: https://ONErpm.lnk.to/ProjetoTrator.

Paulo Uedo (guitarra/vocal) e Thiago Padilha (bateria) apresentam, como de costume, uma sonoridade orgânica, com pouquíssimos overdubs, captada junto a Sérgio Ugeda (ex-Hierfofante Púrpura) no estúdio Bem Maior, ainda em 2017. Antes de ganhar a versão definitiva do EP, as novas músicas – ‘Na Órbita do Medo’, ‘Asfixia’, ‘Vermes’ e ‘Absurdos’ – foram testadas ao vivo na turnê realizada ano passado na Argentina.

A crítica social nas letras do disco ‘Fora Temer’ (2016) está ainda mais direta neste novo material, sem nunca deixar de lado a estética dadaísta, uma das mais fortes características do processo criativo lírico do duo. “Não é clichê, mas é o que a gente vive no dia a dia. O Fora Temer é uma referência boa pra entender o que se reflete nesse EP. Nada melhora, tudo piora na realidade brasileira”, desfere Paulo.

Já a massa sonora do Projeto Trator traz as habituais referências a bandas como Eyehategod e Electric Wizard. “Na Órbita do Medo’ ainda tem diversas experimentações. “Trouxemos as jams ao estúdio, além de ficar mais perto do punk, com influência de Amebix e Discharge”, afirma Padilha. “Experimentação tem que ter e fazer show igual todo dia é chato. Por isso desta vez usamos loopings e delays. Tentamos nos aproveitar ao máximo”, completa Paulo.

LYRIC-VIDEO – A música homônima ao EP, ‘Na Órbita do Medo’ também estreia em formato lyric-video. Assista: https://www.youtube.com/watch?v=VBAbYvsEnvU&feature=youtu.be.

A concepção gráfica é de Padilha, com animação de Paulo. “Unimos as profissões dos dois para esta produção audiovisual, que recorre a emotions com caveira, símbolo da banda, e à cor verde, numa alusão à cannabis”, contam. Paulo é finalizador de vídeo e Padilha designer gráfico.

Foto: Murai

THE DEAD DAISIES LANÇA CLIPE DE NOVO SINGLE “DEAD AND GONE”

“Burn It Down é um forte indicado ao Melhor Álbum do Ano.”
– Brave Words Magazine

THE DEAD DAISIES lançou nesta sexta-feira, 22, o clipe do novo single “DEAD AND GONE”, uma das faixas preferidas do público do aclamado disco BURN IT DOWN.

O vídeo traz elementos clássicos misturados com aparições dos integrantes da banda. O clipe foi criado, filmado e editado pelo lendário visionário de terror Tony Valenzuela (Black Box TV, Villisca)

Durante a última turnê européia, o grupo filmou em Berlim a apresentação que aconteceu no Black Box Music (Rammstein, 30 Seconds To Mars, Linkin Park, Marilyn Manson) e adicionou imagens gravadas no estúdio Daisyland em Los Angeles, na Califórnia.

O lançamento do clipe marca um momento importante para a banda. Eles estão lançando a nova plataforma “Daisyland” que convida os fãs de todo o mundo a participarem da jornada do grupo. O The Dead Daisies sempre tentou providenciar um lugar para os amantes do rock para descansar e se divertir sem preocupações. “Daisyland” é exatamente o lugar para isso.

John Corabi: “‘Dead and Gone’ é uma daquelas faixas que você coloca para ouvir bem alto! Tem uma ótima melodia e fala sobre viver a vida de forma responsável sem deixar as pessoas te julgarem por isso.”

O último single lançado, “RISE UP”, ainda está nas paradas de rock dos Estados Unidos e é trilha sonora da campanha promocional da NASCAR.

Atualmente, a banda está se preparando para embarcar na sua segunda turnê no Japão após passar pela Europa com shows solo e participações em festivais ao lado de KISS, Joe Satriani, The Scorpions e Guns N’ Roses. Em agosto, a banda voltará à América do Norte para uma série de shows com o colega Dizzy Reed, tecladista do Guns N’ Roses e Hookers & Blow.

O álbum BURN IT DOWN está presente nas paradas mundiais e aparece em #6 no Heatseekers Chart da Billboard, #10 na German Media Control Charts, #12 na Hard Music Charts americana, #14 na Sales Charts do Reino Unido e #1 na Sales Charts da Suiça e Austria, entre outras.

Na rádio, o single “RISE UP” aparece em programadas ao redor do mundo. A faixa continua crescendo nos Estados Unidos e é um sucesso em países como Alemanha, Itália, França, Suécia e Espanha, além de participar das principais playlists da britânica Planet Rock Radio.

THE DEAD DAISIES é formado por: Doug Aldrich (Whitesnake, Dio), John Corabi (Mötley Crüe, The Scream), Marco Mendoza (Whitesnake, Thin Lizzy), Deen Castronovo (Bad English, Journey) e David Lowy (Red Phoenix, Mink).

O rock está vivo!!!

Assista “Dead and Gone”:
https://www.youtube.com/watchv=0T1NzkCHKEg&feature=youtu.be

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Against Me! Em outubro no Brasil

E para a galera que curte punk rock, a banda Against Me! anuncia 5 shows na América do Sul, sendo três deles no Brasil! É a primeira vez que a banda americana vem para o país, e vai fazer apresentações em três cidades: Curitiba, São Paulo e Natal.

A banda é liderada pela Laura Jane Grace, foi criada em 1997 e conta com sete discos de estúdio na bagagem. Seu último álbum lançado é o Shape Shift with Me (2016).

Em 2012, Grace se revelou uma mulher trans ao mundo, dois anos depois a cantora lançou o disco “Transgender dysphoria blues”, um álbum temático do Against Me! que fala sobre sua experiência de transição, sendo o mais vendido da banda até hoje.

Em 2016 o livro de Grace “Tranny: Confessions of punk rock’s most infamous anarchist sellout”, foi considerado pela “Billboard” um dos cem melhores livros de música de todos os anos, e a web série de dez episódios “True trans” recebeu uma indicação ao Emmy em 2015.

Pense em uma banda que tem história! E em breve vem novidades por aí, existem rumores de que seu próximo álbum já está a caminho.

Para quem não conhece, vale a pena conferir!

Against Me! – “333”
https://www.youtube.com/watch?v=KUWi8lVaGcE

Against Me! – “Crash”
https://www.youtube.com/watch?v=GcGiQ1GRoOc

Logo abaixo você pode encontrar os serviços de cada um dos shows do Against Me! no Brasil:

Curitiba

Data: 19 de Outubro
Horário: 21h00
Local: Jokers
Endereço: R. São Francisco, 164
Censura: 18 Anos
Banda Convidada: Dínamo
Ingressos: A partir de R$70.
Pontos de Venda: Túnel do Rock, Agacê Store, Belvedere Beer Club ou no site pixelticket.com.br

São Paulo

Data: 20 de Outubro
Horário: 16h00
Abertura: Water Rats e Weedra
Ingressos: 1º lote $110,00 (promocional/meia entrada)* – 100 ingressos
2º lote 130,00 (promocional/meia entrada)* – 1350 ingressos
Camarote 1º lote (promocional/meia entrada)* 50 ingressos
Camarote 2º lote (promocional/meia entrada)* 100 ingressos
Censura: 16 anos
Carioca Club: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros, São Paulo
Online: www.clubedoingresso.com/againstme-sp

Natal

Data: 21 de Outubro
Atrações: Against Me! + 5 bandas
Preço: R$ 30,00 (1o lote)
Horário: 16h
Local: Rua Chile, Ribeira
Online: https://www.sympla.com.br/festivaldosol2018

Underworld & Iggy Pop lançam faixa inédita e anunciam o EP Teatime Dub Encounters

Trabalho chega em 27 de julho pela Caroline Records, e é antecipado pelas faixas “Bells & Circles” e “I’ll See Big”

Underworld e Iggy Pop anunciam nesta sexta, 22, o lançamento de Teatime Dub Encounters, um EP de 4 faixas. O trabalho chega em 27 de julho pela Caroline International.

Enquanto dirigia a trilha sonora de T2 TrainspottingRick Smith, do Underworld, fez uma reunião com Iggy Pop em um quarto do hotel Savoy, em Londres, na Inglaterra, para discutir como poderiam colaborar em uma música para o filme.

“Iggy estava ficando no The Savoy e aceitou me encontrar e conversar sobre a colaboração porque nós dois sentíamos uma forte conexão com o Trainspotting e com o [diretor] Danny Boyle. Eu pensei: tenho apenas uma chance para convencê-lo de que devemos trabalhar juntos. Então eu apareci com basicamente metade do meu estúdio, aluguei um quarto do hotel, sentei e esperei”, disse Smith.

As canções “Lust for Life”, de Iggy, e “Born Slippy (Nuxx)”, do Underworld, tinham se encaixado perfeitamente na trilha sonora do primeiro filme da franquia Trainspotting, duas décadas atrás. E tudo isso pesou quando Iggy chegou ao quarto de Smith e encontrou um estúdio pronto e um time ansioso para trabalhar.

“Quando você dá de cara com alguém que montou um estúdio em um quarto, que tem ligado no Skype um diretor que recentemente ganhou um Oscar e um microfone na sua frente com 30 peças de música finalizadas, você não quer ser o idiota que fica fazendo ‘uh uhhh’. Minha mente estava fervendo”, contou Iggy.

Teatime Dub Encounters é o resultado de algumas sessões de gravações clandestinas em um quarto de hotel, que começaram algumas semanas após o Underworld e o Iggy Pop lançarem seus próprios discos (Barbara Barbara, We Face a Shining Future e Post Pop Depression, respectivamente) no dia 18 de março de 2016. Não é um trabalho histórico ou um tributo ao passado, é a representação de artistas em evolução, engajados em um processo que traz à luz a espontaneidade e a criatividade de ambos.

A primeira faixa de Teatime Dub Encounters, “Bells & Circles”, ganhou estreia ao vivo durante a apresentação do Underworld no BBC Biggest Weekend Belfast. A segunda música, “I’ll See Big”, chega às plataformas de streaming nesta sexta, 22. A canção é composta por uma cascata de sons ambiente contraposta ao discurso de Iggy sobre seus amigos que, ainda que problemáticos, o salvaram de uma vida assombrada por decisões erradas. A letra de “I’ll See Big” é inspirada em uma conversa que o músico teve com o diretor Danny Boyle sobre o pretexto abordado em ambos os filmes da sagaTrainspotting.

Track list de Teatime Dub Encounters:
1.     “Bells & Circles  (Ouça: https://www.youtube.com/watch?v=KmJWD9jQvhc&feature=youtu.be)
2.     “Trapped”
3.     “I’ll See Big”
4.     “Get Your Shirt”

#teatimedubencounters

Underworld https://underworld.lnk.to/TTDE
Iggy Pop https://IggyPopOfficial.lnk.to/TTDE 

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BLACK LABEL SOCIETY LANÇA CLIPE DE “TRAMPLED DOWN BELOW”

MÚSICA INTEGRA O DISCO MAIS RECENTE DO GRUPO, GRIMMEST HITS

Black Label Society, liderado pelo icônico guitarrista norte-americano Zakk Wylde, liberou um novo clipe nesta quarta, 20 de junho, para o single “Trampled Down Below”. O vídeo foi dirigido por Dan Sturgess e filmado no mundialmente conhecido Royal Albert Hall, em Londres, na Inglaterra, durante a turnê deste ano da banda. Assista aqui: https://youtu.be/xoO2hwuRi7Y

Black Label Society entrou para as principais paradas musicais com o mais recente disco, Grimmest Hits, lançado pela Spinefarm Records. O álbum chegou à 4ª posição da US Billboard Current Charts, a mais alta desde Order Of The Black, de 2009. Grimmest Hits também teve bons resultados na Alemanha (21ª posição), Suíça (25ª), Austrália (30ª) e Japão (31ª), onde o LP foi o mais bem sucedido do BLS desde o disco de estreia, de 1998. Neste meio tempo, Zakk Wylde também lançou Book of Shadows II, esperado sucessor do disco de estreia solo do músico, que leva o mesmo nome e data de 1996.

Wylde continuará na estrada em 2018, sem o Black Label Society, para acompanhar Ozzy Osbourne na No More Tours 2.

O Black Label Society é Zakk Wylde (vocal/guitarra), John DeServio (baixo), Dario Lorina (guitarra) e Jeff Fabb (bateria).

Grimmest Hits Tracklist:
1. Trampled Down Below
2. Seasons Of Falter
3. The Betrayal
4. All That Once Shined
5. The Only Words
6. Room Of Nightmares
7. A Love Unreal
8. Disbelief
9. The Day That Heaven Had Gone Away
10. Illusions Of Peace
11. Bury Your Sorrow
12. Nothing Left To Say

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Com novo lote de ingressos, The Toy Dolls em São Paulo muda para o Carioca Club

Novo e último lote de ingressos já está à venda; show é dia 12 de agosto, um domingo – Foto: Daniel Claudin

O concorrido show de retorno da lenda punk The Toy Dolls à capital paulista, dia 12 de agosto, levou a Powerline a abrir um novo – e último! – lote de ingressos e alterar o local da apresentação – sai do Fabrique Club e vai pro Carioca Club. Garanta agora o ingresso: www.clubedoingresso.com/thetoydolls.

Devido à mudança para o Carioca Club, a Powerline coloca à venda mais ingressos para pista, além de também disponibilizar outros para o camarote. Quem comprou ingresso de pista e deseja alterar para camarote, deve pagar um lote chamado “Upgrade camarote”, dentro do link do Clube do Ingresso. E atenção, é preciso levar comprovante das duas compras para validar a entrada.

Todos os lotes anteriores para o show do The Toy Dolls em São Paulo se esgotaram ainda em março, a quase cinco meses do dia da apresentação.

Formada na Inglaterra em 1979, na efervescência do movimento punk, o The Toy Dolls é um ícone do rock, que sempre leva multidões para seus shows energéticos e divertidos, capitaneados pelo guitarra/vocalista Olga. Tommy Goober (baixista) e Mr. Duncan (baterista) completam a banda.

Mundialmente reconhecida como uma banda de letras bem-humoradas, não raramente em tom de deboche, o The Toy Dolls tem vigor de sobra mesmo após mais de três décadas tocando à exaustão. Do primeiro lançamento ‘Dig That Groove Baby’ ao último, ‘The Album After The Last One’, e essência punk está intacta e a banda envelhece com classe.

A nova turnê do The Toy Dolls após oito anos longe do Brasil, que além de São Paulo passa por Curitiba (10/8) e Goiânia (11/8), vem com repertório de best of. Terá as indefectíveis “Alec’s Gone”, “The Lambrusco Kid”, “Nellie The Elephant”, “When the Saints” e tantas outras emblemáticas canções do punk rock certamente farão a festa de banda e público no próximo mês de agosto aqui no Brasil.

The Toy Dolls em São Paulo
Evento: https://www.facebook.com/events/1573370619428678/
Data: 12 de agosto de 2018 (domingo)
Abertura: Os Excluídos e Faca Preta
Horário: 18 horas
Local: Carioca Club
Endereço: Rua Cardeal Arco Verde, 2899 – Pinheiros/SP
Ingressos online: http://www.clubedoingresso.com/thetoydolls 
Novo e último lote disponível:
Pista – R$ 120,00
Camarote – R$ 200,00
Upgrade Camarote – R$ 80,00
Censura: 16 anos

PANNDORA: DE MARINGÁ PARA O PALCO DO SESC BELENZINHO AGITANDO OS HEADBANGERS E MOSTRANDO A FORÇA FEMININA NO METAL

Por Thiago Tavares

Mais uma vez, o Ponto ZerØ marca presença no SESC Belenzinho para fazer mais uma cobertura de show pertencente ao Projeto Música Extrema no qual expõe bandas brasileiras do gênero do metal e adjacentes, onde no último dia 16 de junho, o palco da Comedoria recebeu o grupo paranaense Panndora.

O grupo feminino formado por Luana Bomb (guitarra), Taise Bijora (baixo), Renata Paschoa (vocal), Adrismith (bateria) e Rebeca Rastelli (vocal e guitarra), fundado em 2000, tem como influências em seus trabalhos bandas de peso como Running Wild, Judas Priest e Iron Maiden, já possuem sete discos gravados, entre álbuns e EP’s e com 18 anos de carreira, as amigas de Maringá seguem com o propósito tocar um heavy metal de qualidade e ajudar a acabar com o velho paradigma que assola há décadas: de que heavy metal é coisa para homens.

Como sempre em horário super britânico, as 21h30min, as meninas sobem ao palco e iniciam sua participação com Partners in Crime de 2012. A música em si lembra bastante uma clássica do Iron Maiden Aces High com uma pegada bastante interessante e a voz da vocal Renata Paschoa não fica devendo, impõe força a música, afinada, no seu devido tom e já aquecendo a galera para o que iria ouvir mais adiante.

A segunda música executada foi Killing Yourself (The Heretic’s Box – 2011) com algo mais agitada e pesada onde as guitarras principal e de apoio casaram muito bem e gostei bastante da proposta da música

My Heretic Lips é uma música que tem como o baixo como o instrumento de destaque, praticamente dando a base para os demais instrumentos. A música passa por momentos moderados e depois utilizam de riffs rápidos.

Choose Your Side é outra música que gostei bastante ao ser executada ao vivo, com uma sonoridade bem legal, agitada, onde a versatilidade da vocalista é exposta na música.

Por mais de uma hora e dez minutos, a banda de Maringá executou os principais sucessos da banda e assim tiveram uma oportunidade de ouro de exporem seu trabalho ao público paulista que sem sombra de dúvidas gostou da apresentação. As meninas continuam com sua luta de propagar o heavy metal, consolidar sua música perante o mercado nacional, ainda mais que o cenário ainda é predominantemente masculino, já se trata de uma vitória elas estarem em atividade por 18 anos, enfrentarem todas as adversidades para poder mostrar seu trabalho e conquistar seu merecido público.

Se formos para avaliar em um contexto geral a banda tem a sua identidade já consolidada, onde tem músicas com uma pegada mais agressiva e outras com algo mais clean, calmo e com arranjos bem elaborados. Mediante a esta consolidação da banda, seria interessante pensar na gravação de um disco de inéditas e ao longo prazo, rodar o país, mas claro, um passo por vez como tudo na vida.

Com certeza, com a aceitação da galera que esteve no SESC Belenzinho, esperamos que a Panndora volte mais vezes a São Paulo com novos trabalhos.

Em nome do Ponto ZerØ agradecemos a Jaqueline Guerra, da assessoria de imprensa do SESC Belenzinho pelo credenciamento do portal para a cobertura do show.

SETLIST PANNDORA – SESC BELENZINHO
Partners In Crime
Killing Yourself
My Heretic Lips
Neon Knights
Nightmare of My Essence
Chose Your Side
Death Is Not The End
Uranie
Perfect Strangers
Devil’s Man
Prisoner
Control My Mind
Eletric Eye
AC/DC

YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCF-mtC_lPZzDmiJLiaSvTzQ
Facebook: https://www.facebook.com/panndoraband/
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6ª temporada de “Nasi Noite Adentro” estreia no Canal Brasil

Vocalista do Ira! comanda a atração da Faixa da Meia-Noite às quintas-feira

Os mistérios, segredos e personagens mais excêntricos da noite paulistana voltam ao Canal Brasil para mais uma temporada de “Nasi Noite Adentro” – que estreia na Faixa da Meia-Noite, dia 21. Na nova leva de episódios do programa comandado pelo vocalista do Ira!, o público vai acompanhar as aventuras do anfitrião por lugares ainda mais inusitados da maior metrópole da América Latina. Em seu sexto ano, a atração dirigida por André Barcinski reúne um perfil variado de entrevistados, entre jogadores de futebol, músicos e outras figuras que vagam pela madrugada da terra da garoa.

Rafinha Bastos é o convidado da reestreia, no programa que ganhou o título de “O Humorista”. Depois de brindarem, Nasi com uma taça de vinho e Rafinha com um copo d’água, já que ele não bebe, os dois conversaram sobre a carreira do humorista como jogador de basquete, sua passagem pelo CQC e sobre quando ele foi eleito a pessoa mais influente do mundo no Twitter. O título lhe rendeu uma reunião com agentes e produtores em Los Angeles: “rapidamente eu descobri que Hollywood é de isopor, é uma cidade cenográfica, tudo é de mentira, inclusive as pessoas, todas são”, contou.

No segundo episódio da temporada, o apresentador entrevistou o cantor Lobão. Sobre a atual cena musical brasileira, o entrevistado afirmou: “a gente não está numa ditadura militar, mas existe uma hegemonia, um autoritarismo, um totalitarismo cultural”. Lobão falou ainda sobre sua relação com Cazuza, lembrou de um telefonema que recebeu do amigo pouco antes de sua morte e de outros episódios que viveram juntos. Lobão contou que escreveu “Das Tripas Coração”, que ele considera uma de suas músicas mais bonitas, em homenagem a Cazuza, Julio Barroso e Ezequiel Neves.

Ao longo da temporada, Nasi conversa ainda com o cantor Moacyr Franco; o DJ Zegon, do grupo Tropkillaz; os comentaristas esportivos Mauro Beting e José Trajano; o craque Muller, ex-jogador do São Paulo e da Seleção Brasileira; o DJ Iraí Campos, verdadeira lenda das noites paulistanas; o padre Marcelo Rossi; a atriz Helena Ignez; e o cineasta e documentarista Thiago Zanato, entre outros.

Nasi Noite Adentro (2018) (26 x 12′)
Estreia: Quinta, dia 21/06, à meia-noite
Horário: Quintas, à meia-noite
Horários alternativos: ao longo da programação
Classificação: 14 anos