A banda gaúcha APOTEOM lançará seu novo single, intitulado “The Same Old Disguise”, no dia 23 de fevereiro, e para comemorar este lançamento, promoverão um show na cidade de Santa Maria em conjunto com os conterrâneos e parceiros do Vakan. O evento será realizado no 26/02, domingo, a partir das 18h no tradicional Gárgula, localizado na Rua Serafim Valandro, 863, com entrada custando R$ 15,00 no primeiro lote. “The Same Old Disguise” é o segundo single do álbum “Beautiful Lies”, que será lançado no decorrer do ano. Segundo a banda, “Beautiful Lies”, uma composição de Pedro Ferreira (vocal/guitarra) e Maurício Tôrres (baixo), “é uma música mais “groove”, traz a bem vinda estranheza de algumas passagens com o Trítono, e a letra fala sobre “lobos em pele de cordeiros”. É uma lembrança para se estar alerta aos que nos cercam, pois de boas intenções o mundo está cheio, e não faltarão aqueles que ao estender a mão irão comer o seu braço, ou te apunhalar pelas costas”.
Completam a banda Gabriel Leão (guitarra) e Pablo Castro (bateria), músicos que trabalham na finalização de “Beautiful Lies”, disco composto de sete faixas e recheado de participações especiais, entre elas, o próprio vocalista do Vakan, Matheus Oliveira, na faixa “Brave To The Grave”. O guitarrista e vocalista Pedro Ferreira comenta sobre essa parceria: “Nós aqui de Santa Maria temos uma série de bandas que sempre colaboram umas com as outras, seja em gravações, shows ou alguma outra atividade. A participação do Matheusnesta faixa foi uma escolha bem pensada, foi seu estilo de cantar se encaixou perfeitamente com o que buscávamos para a faixa. Se ele vai participar do nosso show para cantar esta música, só comparecendo no Gárgulas para saber!”.
Cast dos eventos terá atrações como Incantation, Crypta, Dorsal Atlântica e The Troops of Doom; ingressos já disponíveis na plataforma Bilheto
Os festivais comandados pelo Fanzine Mosh são comemorações dos 35 anos de vida da revista. A celebração desta marca histórica começou em 2022 e seguirá durante este ano, com muitos outros eventos.
Com produção da Mosh Productions, os festivais acontecem em Belo Horizonte, Pomerode e São Paulo, sendo respectivamente os eventos Hell’O’rizonte Mosh Fest, Mosh Metal Meeting, Mosh Metal Fest.
Os três festivais serão realizados em maio, e terão casts com grandes nomes da música pesada. No dia 12, será realizado o Hell’O’rizonte Mosh Fest, no Mister Rock, que terá como atrações Incantation (USA), Crypta, Dorsal Atlântica, Mutilator e Mortifier.
Dia 19, acontece o Mosh Metal Meeting, em Pomerode, na Vox Club, com Incantation, Crypta, The Troops of Doom, Divulsor, Sculptor e O Cara do Metal .
Por fim, no dia 20, rola em São Paulo, no Teatro Mars, o Mosh Metal Fest, com Incantation, Dorsal Atlântica, The Troops of Doom, O Cara do Metal e Vazio.
O Incantation retorna ao Brasil com sua turnê que celebra seus trinta anos, considerado o lançamento do clássico debut Onward to Golgotha. Grandes nomes do metal nacional, The Troops of Doom e Crypta são bandas recentes que carregam nas costas o legado de músicos experientes, e lançaram discos explosivos em um passado não muito distante, respectivamente Antichrist Reborn e Echoes of the Soul.
O Dorsal Atlântica é um dos nomes mais lendários do Brasil, que segue na ativa gravando e lançando álbuns de forte conteúdo lírico e musical. Eles voltaram aos palcos após mais de vinte anos afastados, e prometem apresentações memoráveis. Outros nomes anunciados mostram o que de melhor vem sendo produzido no metal brasileiro nos últimos tempos. Em resumo, os festivais são uma verdadeira celebração da música pesada.
Os ingressos para os três eventos estão disponíveis pela plataforma Bilheto:
O Fanzine Mosh é uma verdadeira entidade do underground nacional, atuando há mais de 35 anos em diversas frentes. Uma de suas atividades é a revista impressa homônima, que sempre traz conteúdo de qualidade, com entrevistas feitas com importantes nomes do cenário brasileiro e ícones do metal mundial. A próxima revista será a reedição do vol. 12 (com a banda Semblant na capa), disponibilizada inicialmente em formato digital, que agora chega ao público em formato físico. O Fanzine Mosh também agrega conteúdo ao cenário underground por meio do seu portal, atualizado periodicamente com as notícias deste universo.
Fique por dentro de todas as atualizações do Fanzine Mosh e seus eventos pelo Instagram @fanzine.mosh
A banda Attractha foi formada em 2007 na cidade de São Paulo, por Ricardo Oliveira (guitarra) e Humberto Zambrin (bateria). A proposta dos dois músicos era produzir uma música livre de rótulos dentro do Metal, da forma mais eclética dentro das influências de cada um dos músicos. Na sequência vieram os músicos Cleber Krichinak (vocais) e Guilherme Momesso (baixo), complementando o line up.
Humberto Zambrin, baterista da banda comentou sobre cada uma das faixas: “Finalmente após um longo tempo trabalhando com coisas novas, conseguimos voltar à ativa aos pouquinhos no fim do ano passado, primeiro com o lançamento de um single e depois com o lançamento do álbum anterior em vinil, que fazia muito sentido pra gente agora que temos novos seguidores, pra tentar apresentar um breve resumo de quem nós somos. Então vai a dica de três canções que definem bastante a banda. Lançamos hoje nas nossas redes sociais um vídeo mostrando isso.
A primeira música é a “Payback Time” que é uma música do nosso último álbum chamada “No Fear to Face What’s Buried Inside You” e é a última música do álbum, porém é a música mais poderosa e com influências de Thrash Metal que fala sobre política, algo muito normal no Brasil. Achamos que é um belo cartão de visitas, tanto que ela foi escolhida para ser o primeiro videoclipe que nós produzimos do álbum anterior.
A segunda música escolhida foi a “Victorious” também do mesmo álbum. Essa música é muito especial, bem sentimental e tem uma força, uma energia… Nos concentramos muito para produzí-la, porque ela fala da luta e da superação da pior doença que a humanidade enfrenta que é o câncer. Infelizmente, dentro da banda nós tivemos casos de familiares, de pessoas muito próximas que sofreram desse mal e eu resolvi escrever uma letra para homenagear e ajudar todas essas pessoas que já passaram por isso. Escolhemos essa música não só pela mensagem positiva, mas também pelo lyric vídeo que insere uma série de informações que recolhemos ao longo de alguns meses de pesquisa sobre o câncer. Pegamos muitos dados com amigos médicos, gente da área da saúde e colocamos essas informações para que as pessoas possam além da experiência musical, ter um pouco de contato com o que está por trás desta maldita doença.
Já a terceira dica para conhecer o Attractha é chamada “The Chase”, nosso novo single, que mostra uma banda mais madura com uma sonoridade mais pesada e agressiva, falando sobre possessão demoníaca passeando pelo universo do terror. Nós deixamos de falar sobre o nosso cotidiano para trazer um pouco mais de entretenimento sem soarmos caricatos, porém com uma temática que faz parte do universo do Heavy Metal. Essa música antecede todos nossos lançamentos que virão em 2023, como o novo álbum que já está pronto e logo mais traremos novidades a respeito disso. “The Chase” fica como a nossa terceira opção porque ela é somente a “ponta do iceberg” do que vem por aí”, finaliza.
Os paulistas do X-Empire, que nos brindam com uma sonoridade moderna e híbrida de Prog Metal, Groove Metal, Djent, Metalcore e até Pop, lançaram no dia 9 de fevereiro um novo single intitulado “Replacing (Where We Started)”, em homenagem ao pai do vocalista e produtor da banda, Michel Villares, Sr. João dos Santos Villares, falecido em 2013.
A letra de “Replacing (Where We Started)” fala sobre a substituição de pessoas que não podem ser trocadas como peças danificadas. Nela, o compositor Michel Villares fala do luto de um filho pela perda do pai, chegando à conclusão que nada jamais ocupará aquele lugar dentro de seu coração.
“É uma letra que fala sobre a facilidade de “substituir” as pessoas ou trocar o certo pelo duvidoso. Ela também reflete, pelo menos para mim, uma memória insubstituível de quem me colocou nesse mundo, meu pai e, por conta disso, criei esse tributo pessoal mostrando toda minha saudade de nesses 10 anos sem sua presença física. Foi meu jeito de espalhar o que ele me ensinou: uma incansável perseverança! Obrigado por tudo pai! Para todos que infelizmente tiveram perdas iguais à minha, essa música é para vocês”, comenta Michel.
Com musicalidade e produção afiadas, o cantor/produtor continua: “A música é evolução, sempre sair da bolha e ver até onde conseguimos chegar. Ela foi composta em dezembro de 2019 e foi uma experimentação entre o Metalcore, Djent e o Pop, onde buscamos elementos modernos em sua essência para soarmos diferente de tudo o que fizemos até hoje. Estou bastante satisfeito com o resultado”.
Com arte de capa a cargo de Rômulo Dias, da RDD Artwork (@rdd.artwork), temos por vários ângulos o quanto é impossível substituirmos algo ou alguém fundamental em nossas vidas: na visão (não ver), no coração (não poder mais amar nesse plano) e no tato (não poder tocar e sentir). “Basicamente é impossível substituirmos o que nos motiva a sermos melhores”, comentou o artista.
Na visão de Émerson Soares (baixo), “Replacing (Where We Started)” é uma música bem diferente do que a banda compôs até hoje, cuja ideia principal era trazer uma linha mais melódica de vocal, com alguns arranjos mais enxutos e limpos, mostrando novas abordagens criativas da X-Empire e reforçando o processo de amadurecimento de seu som. “Essa sonoridade ficou bem equilibrada com os guturais do Michel e com o refrão grudento que ele vem se especializando. Estou também bem satisfeito com o resultado e por ter bastante espaço para criar as linhas de baixo, onde faço tônicas no refrão e, principalmente, na parte do canto”, comentou.
“Replacing (Where We Started)” marca também a estreia de Ricky Franco na guitarra, teclados e produção adicional, já que Ricky sempre foi o braço direito de Michel Villares no M&H Studios. “Sem ele, essa música não teria ficado como ficou!”, elogia Michel.
Ricky Franco comenta: “O X-Empire começou a trabalhar nessa música em 2019, e eu inclusive estava ajudando na produção, mas, por diversos motivos, ela só foi lançada agora. Assumo que fiquei feliz com isso, pois tive a oportunidade de ser convidado pelo Michel a integrar a banda e trabalhar nela, também, como músico. Sempre fui fã da banda e amei ter participado da produção de suas músicas, mas agora estou ainda mais feliz por fazer parte do time!”.
“Essa música foi lançada no dia 9 de fevereiro em homenagem ao Sr. João, pai do Michel, falecido há 10 anos, que sempre adorou as nossas músicas e sempre apoiou muito a gente. Eu digo “a gente”, pois eu sou amigo do Michel há mais de 20 anos e temos muitos projetos juntos. Fundamos o M&H Studios juntos e nesse meio tempo eu conheci bem o pai dele e tenho muito carinho por toda sua família”, finaliza Ricky.
Aguarde um videoclipe para “Replacing (Where We Started)” para breve e o novo EP “Catharsis” antes do que você imagina, pois a máquina X-Empire não para nunca!
Discografia:
“Fallen” (Single/2012) “No Answers” (Single/2013) “End Of Times” (EP/2014) “Grief” (Álbum/2017) “Hard To Breathe” (Single/2020) “Paralyzed” (Single/2022) “Paralyzed (Acoustic Sessions)” (Single/2022) “My Demons” (Single/2022) “Replacing (Where We Started)” (Single/2023)
Formação:
Michel Villares – Vocal André Silva – Guitarra Ricky Franco – Guitarra Émerson Soares – Baixo André Luis – Bateria (convidado)
Trabalhando em material inédito, o Krakkenspit anunciou recentemente o lançamento de um novo EP, que vem para suceder a elogiada demo “Fear My Name”, de 2017, que marcou sua estreia. O trabalho é esperado ansiosamente pelos fãs e, agora, essa ansiedade tem uma data para ter fim.
Após apresentar a capa do EP, o quarteto goiano acaba de revelar não só a tracklist do mesmo, como também sua data de lançamento: 3 de março. Resta agora aos fãs, contar os dias para o lançamento, que promete ser o mais maduro e pesado do grupo até então.
Confira abaixo a capa e a tracklist do novo EP:
1. Lava Pit 2. Fear My Name 3. Charon’s Obol
O Krakkenspit promete muitas novidades para seus fãs nesse ano de 2023, então, para ficar por dentro de todas as novidades do grupo, acompanhe as suas redes sociais.
Krakkenspit: Márcio Cruvinel – Vocal Aldo Guilherme – Guitarra Julian Stella – Baixo Bruno Dias – Bateria
Com o lançamento do tão esperado álbum “Reborn in Youserf” cada vez mais próximo, a Leprosy, um dos mais tradicionais nomes da história do Death Metal Nacional, vai reforçando o processo de divulgação do mesmo, não só com shows, como o que ocorrerá amanhã, dia 11 de fevereiro, no “Marcelo Tattoo Party II”, na cidade de Anápolis/GO, como também com o lançamento de novos singles.
Dessa forma, acaba de ser disponibilizado hoje, nas principais plataformas de streaming voltadas para música, o mais novo single da banda, “Killer Sickness”. A nova música entrega tudo aquilo que os fãs esperam, um Death Metal pesado, vocais agressivos, passagens mais cadenciadas que convidam o headbanger a sair batendo cabeça, além de ótimos riffs e um trabalho rítmico avassalador. Confira abaixo:
O ano de 2023 promete ser de muitas novidades para o fã da Leprosy, então, para não perder nada, acompanhe as redes sociais da banda.
Leprosy: Allan Paulino – Vocal Rinaldo Macedo – Guitarra Remus Silva – Baixo Lord Biula – Bateria
Sangue e terror farão parte de uma produção independente que está prestes a ser lançada pela banda curitibana de Rock e Metal, Corram Para as Colinas”, nome relevante da cena local que no decorrer dos anos vem se consolidando com uma das mais vibrantes e arquitetadas da região sul do país.
Após brindar aos fãs no ano de 2016 com seu primeiro EP oficial, “Desalmado (Do Boquera Até o Largo), nome que faz alusão há dois distintos bairros da cidade de Curitiba, e em 2014 ter apresentado “Dilúvio”, canção que oficialmente mostrou as facetas da banda, os músicos do Corram Para as Colinas focaram suas experiências em apresentações diversas ao vivo, deixando um hiato de 06 anos sem lançamentos autorais aos fãs, mas calma, isso acabou no final de 2022 com o lançamento do single inédito “Sufoco” que rapidamente caiu nas graças dos fãs do grupo demonstrando ainda mais técnica, peso e qualidade ao atual trabalho do power-trio.
Destilando peso e força em sua nova canção, o Corram Para as Colinas ainda em 2022, apresentou mais uma canção inédita, lançada em todas as plataformas digitais, “Capitão From Hell” chama atenção por sua temática de horror e de conteúdo intrínseco, que fala abertamente sobre “alusão a tempos nefastos e virulentos, que buscamos sobrepujar, porém sem deixarmos que caia no esquecimento”.
Escute o single:
A grande novidade que cerca “Capitão From Hell”, é que na próxima segunda-feira com exclusividade no canal oficial do Corram Para as Colinas no YouTube, será lançado o novo videoclipe do grupo que através de imagens que prometem impactar aos espectadores, elevará o nome da banda a um novo patamar!
Inscreva-se no canal do Corram Para as Colinas e ative o sininho para acompanhar com exclusividade esse grandioso lançamento:
Corram Para as Colinas é formada por: Gustavo Slomp – Voz e Baixo Márcio D’Avila – Guitarra e Voz André Wlodarczyk – Bateria
A produtora BRAVO METAL MGMT anuncia seu próximo evento na capital gaúcha, levando ao palco do Teatro do CIEE o novo projeto do baterista do Sepultura, EloyCasagrande, chamado CASAGRANDE & HANYSZ, em show que será realizado no dia 07/04. O CASAGRANDE & HANYSZ foi formado recentemente por Eloy em parceria com o guitarrista João Hanysz, apresentando sons experimentais que trazem influência de vivências e sonhos, que numa simbiose acabam confundindo o ouvinte do que é real ou imaginado, englobando música brasileira com toques de Metal extremo e Rock Progressivo com influência de videogame.
Eloy, que ingressou no Sepultura com apenas 20 anos de idade, já viajou o mundo com a banda, onde excursionou pelos 5 continentes, gravou dois álbuns de estúdio e 2 DVDs. O baterista também conhecido por suas aparições na TV e por ter integrado as bandas Gloria, Iahweh, 2ois, além de ter sido membro da banda de apoio do saudoso vocalista Andre Matos. A trajetória do baterista vem desde a infância, tendo começado a tocar aos sete anos de idade. Em 2004, aos 13 anos, foi o grande vencedor do “Batuka International Drummer Fest”, promovido por Vera Figueiredo. Logo após, ganhou também o concurso “Modern Drummer’s Undiscovered Drummer Contest 2005”, e se apresentou no “Modern Drummer Festival”, o evento de bateria mais renomado do mundo. Atualmente Eloy faz a nova turnê mundial com o Sepultura e começa a divulgar este promissor novo projeto que estreará em Porto Alegre. Eloy também foi eleito recentemente como melhor baterista de Metal pelo segundo ano consecutivo pelos leitores da revista Modern Drummer. Outra votação em que o baterista saiu premiado foi na cerimônia da Drumeo Awards, realizada em janeiro, onde o músico garantiu o título de melhor baterista de Metal de 2022.
Assista ao vídeo de “Hope Refuge” do Casagrande & Hanysz:
A noite terá a abertura de uma das maiores revelações do cenário musical de Porto Alegre surgida durante a pandemia, o ATOMIC ELEPHANT. Formada por Renato Osorio (guitarra, ex-Hibria/Paul Di’Anno), Gustavo Strapazon (baixo, ex-Scelerata/Paul Di’Anno) e Thiago Caurio (bateria, Astafix/Keep Them Blind) músicos experientes e carimbados do Metal gaúcho, a banda traz ao público uma sonoridade que mescla influências étnicas (world music), passando pela música brasileira e regional, indo de encontro ao Heavy Metal e ao Rock Progressivo. Toda essa gama de influências agradou tanto o power trio que decidiram gravar um EP, que leva o nome da banda. Produzido pelo própria power trio e mixado por Renato Osorio, o EP foi lançado nas principais plataformas digitais e tem obtido excelente receptividade pelo público e crítica especializada, atestando assim toda a qualidade das seis faixas que o compõe.
Ouça o EP do Atomic Elephant no Spotify:
Assista ao vídeo de “Dumbo’s Revenge” do Atomic Elephant:
SERVIÇO: BRAVO METAL APRESENTA Casagrande & Hanysz Banda convidada: Atomic Elephant Dia: 07/04/23 Horário: 18h Local: Teatro do CIEE – R. Dom Pedro II, 861 – Porto Alegre/RS Realização: Bravo Metal Mgmt
Em maio a lenda do Death Metal norte americano, Incantation, celebra seus 30 anos com uma turnê brasileira de 8 datas – em 7 delas eles terão como banda convidada, a banda brasileira Crypta.
As datas serão as seguintes: 11.05 – Rio de Janeiro/RJ @Agyto 12.05 – Belo Horizonte/MG @Mister Rock 13.05 – Recife/PE @Abril Pro Rock Fest 14.05 – Fortaleza/CE @Hard Noise 17.05 – Vila Velha/ES @Correria Music 18.05 – Curitiba/PR *local a ser definido 19.05 – Pomerode/SC @Wox Club 20.05 – São Paulo/SP @Teatro Mars (*sem Crypta)
Formado em 1989, em New Jersey/EUA, o Incantation logo se destacou por praticar um Death Metal brutal, com temas bastante sombrios sobre ocultismo.
De lá para cá, são doze álbuns de estúdio, três EP’s e dois discos ‘ao vivo’. Seu trabalho de estúdio mais recente é “Sect Of Vile Divinities”, de 2020. Impossível não citar algumas perolas de sua discografia, como “Onward to Golgotha” (1992), “Mortal Throne of Nazarene” (1994), “Upon the Throne of Apocalypse” (1995) e “Vanquish in Vengeance” (2012).
A formação do Incantation traz John McEntee (vocal e guitarra), Luke Shively (guitarra), Chuck Sherwood (baixo) e Kyle Severn (bateria).
De revelação à uma das bandas mais celebradas da nova geração, a Crypta está nas últimas datas da turnê de seu aclamado álbum de estreia, “Echoes Of The Soul”, lançado em 2021.
O novo álbum delas será lançado em agosto – no momento dessa tour ao lado do Incantation, ele estará sendo finalizado (mix e master).
A Crypta é Fernanda Lira (baixo e vocal), Tainá Bergamaschi (guitarra), Jessica Falchi (guitarra) e Luana Dametto (bateria).
Faixa é primeiro lançamento do guitarrista desde o fim do Shaman
Hugo Mariutti, produtor musical e ex-guitarrista do Shaman, acaba de lançar um novo single da sua carreira solo. A faixa, intitulada “Blur”, é uma balada acústica com um refrão grandioso, acompanhado de uma orquestração de cordas.
“Blur” é o primeiro lançamento de Hugo desde o fim das atividades do Shaman, anunciado por ele no início do mês passado através do Instagram. O single deve fazer parte de um novo álbum, que já vem sendo trabalhado há algum tempo. Esse será o terceiro disco solo dele, seguindo “For a Simple Rainy Day” (2017) e “A Blank Sheet of Paper” (2014), além dos singles “Why”, “Poems” e “Gone”. Em seu trabalho solo, Mariutti explora composições introspectivas, e sonoridades que diferem do heavy metal por qual é muitas vezes conhecido.
“Eldorado”, novo trabalho de estúdio do vocalista, será lançado no Brasil e mundo em agosto de 2023 e é precedido por uma pré-venda de box com brindes aos fãs
Surpreendente! Este é Edu Falaschi, ícone do Metal brasileiro e mundial. Mais uma vez, o artista mostra toda a sua ousadia e anuncia, sem prévio aviso aos fãs, o seu novo e segundo álbum de estúdio de sua carreira solo, “Eldorado”.
A complexa história por trás do álbum, “Vera Cruz”, ganhou novos rumos e se tornou uma trilogia. Nesta segunda parte, Edu Falaschi mostrará ainda mais temas relacionados à América Latina, incluindo o Brasil, com músicas cinematográficas que surpreendem o ouvinte e que seguem a história inicial do primeiro trabalho.
“Eldorado” é a segunda parte da trilogia da saga de Jorge, personagem principal da história do álbum “Vera Cruz” e também o segundo disco da carreira solo de Edu Falaschi. Essa obra traz como grande diferencial, devido ao fato da história de “Eldorado” se iniciar com o encontro do Bispo Negro e o império Asteca, a abordagem do artista em transitar pelas mais diferentes vertentes da música latina, desde o período pré-colonial até a música latina moderna, com músicas em Espanhol, línguas nativas, ritmos, harmonias e melodias características de uma cultura milenar de grande valor cultural para a humanidade.
Sobre o novo álbum, Edu Falaschi explica:
“Quando criei o enredo inicial do ‘Vera Cruz’, muitas ideias vieram na minha mente, ainda mais com a parceria, o talento e criatividade do escritor, Fabio Caldeira. Em muitas conversas decidimos que o ‘Vera Cruz’ merecia uma trilogia e assim será! Em breve revelaremos mais detalhes de como se sucedeu o final da história do Vera Cruz e como tudo se conecta com a ida do Bispo Negro até o México, seu resgate pelos Astecas e sua conexão, em 1519, com Hernan Cortez, explorador e fundador da primeira cidade mexicana, curiosamente denominada, “Villa Rica de la Vera Cruz”. Muitos mistérios estão por vir, aguardem!”
Mantendo o mesmo time do seu primeiro álbum solo, com a produção assinada por Edu Falaschi e Roberto Barros, a banda contará com Aquiles Priester (bateria), Fábio Laguna (teclados), Diogo Mafra (guitarra), Roberto Barros (guitarra) e Raphael Dafras (baixo).
O renomado designer brasileiro, Carlos Fides é novamente o responsável pela arte gráfica do álbum, que trará novamente as orquestrações de Pablo Greg e os corais por Edu Falaschi, Fabio Caldeira, Mi Alvelli e Raissa Ramos. Desta vez, a co-produção ficou a cargo de Paulo Albino e mais detalhes sobre a parte técnica serão revelados em breve. Se você gostou da qualidade e das músicas do “Vera Cruz”, fique tranquilo, pois Edu Falaschi irá surpreender novamente!
O álbum tem lançamento mundial previsto para agosto de 2023. A pré-venda já está disponível, de forma limitada, numerada e conta com um box exclusivo contendo uma caixa estilizada em arte Asteca, Digibook, Camiseta, Caneca, Réplica de Dobrão Espanhol e um brinde surpresa.
Depois de excursionar pelo Brasil sempre com apresentações esgotadas, o Queen Celebration retoma a turnê do espetáculo Greatest Hits Tour.
No início de março, o grupo dá início a turnê 2023 com show em Londrina, no Paraná, e segue por várias cidades brasileiras, além de duas apresentações na Romênia.
E no segundo semestre o grupo liderado pelo cantor, multi-instrumentista, compositor e produtor musical André Abreu fará turnê pela Europa (Portugal, Itália e França) e Estados Unidos.
Confira as datas: 3 de março – Londrina 4 de março – Maringá 7 de março – Bucareste/Romênia 9 de março – Cluj Napoca/Romênia 11 de março – Brasília 12 de março – Goiânia 23 de março – Uberlândia 24 de março – Uberaba 25 de março – Ribeirão Preto 26 de março – Campinas
Sobre Queen Celebration – Greatest Hits Tour Em Queen Celebration – Greatest Hits Tour, os fãs terão uma nova oportunidade de matar a saudade das performances eletrizantes e musicalidade única de um dos maiores nomes do rock de todos os tempos.
O cantor, multi-instrumentista, compositor e produtor musical André Abreu dá vida ao imortal Freddie Mercury e impressiona, não apenas pela semelhança física, mas pela qualidade, afinação e extensão vocal.
Com uma interpretação que é sucesso de público e crítica, o novo espetáculo faz uma homenagem à altura de Freddie Mercury, ídolo de Andre Abreu desde antes de sequer entender a dimensão e o alcance que o astro internacional tem na música mundial.
“Mais que um tributo, é uma homenagem de um fã para o ídolo, e de fã para fãs. A forma que encontramos para dar sequencia a obra atemporal e genial do Queen”, completa Abreu, que tinha apenas 3 anos de idade quando Freddie morreu.
Formada na década de 70 por Brian May (guitarra e vocais), Freddie Mercury (vocais e piano), John Deacon (baixo) e Roger Taylor (bateria e vocais), a banda britânica se tornou um ícone.
Acompanhado do experiente guitarrista Danilo Toledo, que executa com competência os solos de Brian May, do baixista PH Mazzilli e do baterista Guib Silva, André Abreu interpreta os maiores sucessos da carreira do Queen.
Clássicos como “Love Of My Life”, “We Will Rock You”, “Bohemian Rhapsody”, “Crazy Little Thing Called Love”, e muitos outros, convidam o público a se emocionar e reviver o estilo único e incomparável que encanta gerações há mais de cinco décadas.
Influente banda liderada por Paul Masvidal (ex-Death) vem ao Brasil pela primeira vez; festival acontece dia 14/04 no Carioca Club Icônico debut Focus, que completa 30 anos será executado na íntegra; banda estava há oito anos sem excursionar
O Cynic enfim anuncia o primeiro show da carreira no Brasil e será mais uma atração de peso do São Paulo Metal Fest, dia 14 de abril, no Carioca Club (SP).
Fundado na segunda metade dos anos 80 por dois ex-membros do Death, Paul Masvidal (vocal/guitarra) e Sean Reinert (bateria, falecido em 2020), a banda é pioneira na fusão do death metal com o progressivo e fusion jazz, uma mistura que apresentou ao mundo ainda em 1993 – são 30 anos desde o lançamento! – com o seminal disco de estreia Focus, até hoje um álbum ímpar na história da música pesada.
Os portugueses do Moonspell e a banda canadense Beyond Creation também tocam no evento. Mais atrações, incluindo nomes nacionais, serão reveladas em breve. O São Paulo Metal Fest é uma realização da IDL Entertainment com produção da Powerline Music & Books.
Para esta apresentação especial, parte da inédita turnê pela América Latina, o Cynic tocará Focus na íntegra, além de canções de outros três discos, Traced in Air (2008), Kindly Bent to Free Us (2014) e o mais recente, Ascension Codes (2021, que ganhou versão nacional pela Shinigami Records).
O Cynic, hoje, tem apenas Masvidal da formação original. Em 2020, o frontman se deparou com a morte de dois integrantes históricos do Cynic: o baterista e membro fundador Sean Reinert e o baixista Sean Malone. O show terá um momento de tributo aos músicos.
Voltando ao passado, Focus é um álbum antológico do heavy metal, facilmente apontado por fãs de death metal ao progressivo como um registro que até os dias de hoje representa o ápice da técnica, criatividade e experimentação em música. Os demais discos, no entanto, já mostram o Cynic muito mais inclinado para o progressivo, com menos peso, mas com o mesmo brilho de sempre.
SERVIÇO 1º São Paulo Metal Fest Moonspell + Beyond Creation + Cynic + bandas Data: 14 de abril de 2023 (sexta-feira) Horário: 17h (abertura da casa) Local: Carioca Club Endereço: rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros/São Paulo Ingresso: R$ 160,00 – 1° Lote – Pista – Meia-entrada / Solidária (doe 1 Kg de alimento não perecível) R$ 320,00 – 1° Lote – Pista (Inteira) R$ 250,00 – 1° Lote – Camarote – Meia-entrada / Solidária (doe 1 Kg de alimento não perecível) R$ 500,00 – 1° Lote – Camarote (Inteira) Venda on-line: https://www.clubedoingresso.com/evento/saopaulometalfest Classificação etária: 18 anos
As apresentações acontecem no dia 28 de fevereiro no Allianz Parque, em São Paulo; dia 02 de março em Curitiba, na Pedreira Paulo Leminski; e dia 4 de março no Rio de Janeiro, na Área Externa da Jeunesse Arena
A OUTROEU, um dos novos nomes do pop nacional, é convidada especial nos shows do Imagine Dragons no Brasil. As apresentações acontecem no dia 28 de fevereiro de 2023, no Allianz Parque, em São Paulo, dia 02 de março em Curitiba, na Pedreira Paulo Leminski, e dia 4 de março no Rio de Janeiro, na Área Externa da Jeunesse Arena
Os últimos ingressos, que podem ser adquiridos em até 5x sem juros para os clientes cartão Elo e 3x sem juros para os demais cartões de crédito, estão disponíveis online (www.eventim.com.br) e nas bilheterias oficiais (sem taxa de serviço |São Paulo – Allianz Parque; Curitiba – Estádio Couto Pereira; e no Rio de Janeiro – Jeunesse Arena). A turnê no Brasil é apresentada pela Elo e produzida pela Live Nation. Para mais informações, visite www.livenation.lat .
Formada por Mike Tulio e Guto Oliveira, coincidências não faltam nas biografias dos parceiros: ambos são de Nova Iguaçu, na baixada fluminense, região metropolitana do Rio de Janeiro, e nasceram sob o signo de Áries – Guto em 1989 e Mike, um ano depois. Através do que retratam em suas canções, eles representam o “outro eu” de tantos admiradores conquistados ao longo dos últimos anos.
De destaque no programa Superstar a parcerias com Sandy e ANAVITÓRIA, além de músicas emplacadas nas trilhas sonoras de novela, a OUTROEU se firmou como um dos novos nomes do pop nacional e hoje conta com mais de 200 milhões de streams e views nos aplicativos de música.
O EP “Oceana” foi lançado com quatro faixas: “Oceana”, em parceria com Melim e Single de Ouro; “Se Perder”, composta pelo duo junto a Ana Gabriela (que também participa do clipe); “Pra Vida Inteira” e “O Mantra”. O EP agora faz parte do álbum “O Outro é Você“, que está disponível em todos os aplicativos de música com mais oito canções inéditas.
Em 2022, a dupla lançou novos projetos e deixou sua marca no mercado, com o compromisso de quebrar paradigmas, buscar sempre formatos inovadores e, principalmente, trazer para o público grandes e inesquecíveis canções. Em 2023, eles seguem com novos trabalhos e teve um lançamento de peso: uma colaboração com a cantora Anna Pêgo. “Terminei” estreou no dia 3 de fevereiro em todas as plataformas digitais e no YouTube. Composta por Mike Túlio, Guto Oliveira e Bibi, a balada retrata de maneira bem real aquela sensação de terminar um relacionamento e não saber bem como viver sem o parceiro, ter que aprender como fazer as coisas sozinho e recomeçar. O videoclipe mostra os cantores em meio à uma festa, meio deslocados, buscando seu novo caminho.
Sobre a Live Nation Entertainment
Live Nation Entertainment (NYSE: LYV) é a principal empresa de entretenimento no mundo, composta por líderes do mercado global: Ticketmaster, Live Nation Concerts e Live Nation Sponsorship. Para mais informações, visite www.livenation.lat e www.livenationentertainment.com.
SÃO PAULO Datas: 28 de fevereiro de 2023 (terça-feira) Abertura dos Portões: 16h Horário show de abertura: 19h30 Horário do show: 20h30 Local: Allianz Parque Endereço: Av. Francisco Matarazzo, 1705 – Água Branca, São Paulo – SP Ingressos: a partir de R$195,00 (ver tabela completa) Classificação etária: 14 anos. Menores de 05 a 13 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais.* *Sujeito a alteração por Decisão Judicial.
CURITIBA Data: 02 de março de 2023 (quinta-feira) Abertura dos Portões: 16h Horário show de abertura: 19h30 Horário do show: 20h30 Local: Pedreira Paulo Leminski Endereço: R. João Gava, 970 – Abranches, Curitiba – PR Ingressos: a partir de R$ 275,00 (ver tabela completa) Classificação etária: 14 anos. Menores de 05 a 13 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais.* *Sujeito a alteração por Decisão Judicial.
RIO DE JANEIRO Data: 04 de março de 2023 (sábado) Abertura dos Portões: 16h Horário show de abertura: 20h30 Horário do show: 21h30 Local: Área Externa Jeunesse Arena Endereço: Av. Embaixador Abelardo Bueno, 3401 – Barra da Tijuca, Rio de Janeiro – RJ Ingressos: a partir de R$ 240,00 (ver tabela completa) Classificação etária:Classificação etária: 14 anos. Menores de 05 a 13 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais.* *Sujeito a alteração por Decisão Judicial.
VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE SERVIÇO O único canal de vendas oficial é o www.eventim.com.br Obs: não adquira ingressos em qualquer outra plataforma.
Projeto de hardcore/metal, que se prepara para shows em fevereiro e março, já tem nas plataformas de streaming um EP de quatro faixas
O Curva Di Riu (C.D.R.), projeto de hardcore/metal, foi formado em 2022 após o reencontro de amigos de longa data: Igão Costa (vocal, ex-East Side Syndicate, 011H.C), Tadeu Dias (guitarra, Bufo Borealis, ex-Oitão e Centurias), Bill Jr. (baixo, ex-Mosh, KillBill, Atroz) e Alexandre Brito (bateria, Andralls). “Tudo rolou muito rápido! Após alguns riffs, a nossa química musical e de ideias já estava estabelecida”, explica Tadeu Dias. “Nosso som é hardcore/metal old school, pesado, cru, denso, rápido e groovado. Trata-se do resultado de nossas influências musicais e as experiências pessoais de cada integrante. Por isso, a liberdade de criação é total e resulta em som com identidade própria”, acrescenta Alexandre Brito.
Confira o videoclipe “Tempo Ruim”, filmado por Chilli e editado por Jean Forrer
“Nossas letras retratam, em tom de protesto, o cotidiano nas ruas das metrópoles, as injustiças sociais, as crises mundiais, além de questões existenciais”, comenta Igão Costa. “No caso da ‘Tempo Ruim’, ela conta a história de um cotidiano muito comum, onde além dos sacrifícios que temos que fazer para sobreviver nesse sistema injusto e desigual, também temos que lidar com nossos inimigos internos e todas as lições que a vida dura nos ensina”, completa.
O Curva Di Riu (C.D.R.), que se prepara para shows em fevereiro e março, já tem nas plataformas de streaming o EP de quatro faixas “DEMO-Ao Vivo no Dual Noise Studios” (2022), gravado e mixado por Rogério Wecko. Ouça no Spotify em https://tinyurl.com/35kez7uz
Agenda de shows: 17/02 – Carnahell – Cardeal Pub – São Paulo/SP 09/03 – Fenda 315 – São Paulo SP 25/03 – 74 Club – Santo André/SP 30/03 – Red Star Studios – São Paulo/SP 31/03 – Casa Rock – Campinas/SP
Projeto do vocalista, guitarrista e compositor Fabricio Oliveira traz os irmãos Andria (baixo) e Ivan Busic (bateria)
O Psicosferas, projeto encabeçado pelo o vocalista, guitarrista e compositor Fabricio Oliveira e que conta com os experientes Andria Busic (baixo) e Ivan Busic (bateria), do Dr. Sin, lança lyric video para “Vitriol”, faixa do álbum de estreia, homônimo, lançado em 2022. “A música, que é um bom e velho rock’n’roll, foi registrada no ápice da pandemia, quando ondas de desencarne em massa devastavam mortos e vivos sob uma atmosfera psíquica sombria e assustadoramente democrática“, observou Fabricio Oliveira. “O lyric busca o contraste estético entre morte física e morte metafórica. Na ritualística iniciática maçônica, o neófito declina perante a escuridão da ignorância e renasce à luz do conhecimento que resiste ao tempo. Somente quem se reconhece mortal alcança a profundidade existencial onde reside a pedra fundamental sobre a qual se edificará a vida plena“, acrescentou.
Confira o lyric video de “Vitriol”
Jairo Vicente, cunhado de Fabricio Oliveira falecido durante a pandemia, é homenageado ao final do lyric video. “Ele personifica a lembrança de todos que perderam suas vidas e, principalmente, o estrago nos corações daqueles que aqui ficaram. Por isso, ‘Vitriol’ é uma elegia contemporânea aos dizimados pela Covid-19“, explicou Fabricio Oliveira. “O pensamento de Aparício Torelly – ‘O que se leva dessa vida é a vida que se leva’ – é o mote que esta canção toma emprestado para sintetizar os contrastes entre supostamente estar preparado para a morte e os desdobramentos de quando ela realmente passa pela nossa porta sem pedir licença“, concluiu.
Banda andorrana de Progressive Melodic Death Metal, que divulga seu excelente e mais recente álbum “Metanoia”, se apresenta em São Paulo no dia 1 de março, no Manifesto Bar, com realização da produtora Dark Dimensions
A Produtora Dark Dimensions orgulhosamente apresenta pela primeira vez no Brasil a banda andorrana de Progressive Melodic Death Metal PERSEFONE.
Formada em 2001, possui em seu currículo um EP e sete álbuns de estúdio lançados, trabalhando com os melhores produtores do mundo, como, por exemplo, Jens Bogren (At The Gates, Haken, The Ocean), Logan Mader (Gojira, Periphery, Once Human) e Jacob Hansen (Volbeat, Amaranthe, Epica), onde cada trabalho mostra complexidade, diferentes toques especiais de muita técnica e musicalidade, seus principais diferenciais.
Desde o álbum de estreia, “Truth Inside The Shades” (2004), regravado e lançado em 2020, a banda conseguiu criar sua própria identidade dentro do Death Metal mais trabalhado, não ficando presos aos paradigmas e premissas do extremismo do estilo e sempre aperfeiçoando sua sonoridade mais progressiva ao trazer muitos elementos da música clássica para seu som. Com seu terceiro álbum de estúdio, “Shin-Ken” (2009), às portas do mundo foram abertas para o PERSEFONE, mas foi com seu sucessor “Spiritual Migration” (2013) que a banda solidificou sua carreira alcançando um enorme sucesso.
Ao longo de sua carreira, o PERSEFONE já excursionou por toda a Europa várias vezes, Estados Unidos, Canadá, México, China e Japão, dividindo palcos com grandes bandas como Obituary, e Leprous, tocando nos maiores festivais do mundo, como Wacken Open Air, Metal Days, Brutal Assault, ProgPower e o 70.000k Tons of Metal.
Atualmente, continuam divulgando seu mais recente e dinâmico álbum intitulado “Metanoia”, mixado por David Castillo, que já trabalhou com grandes nomes do gênero como Leprous, Soen e Opeth, e masterizado por Tony Lindgren (Enslaved, Ihsahn, Sepultura), lançado via Napalm Records em fevereiro do ano passado.
“Nosso mais recente álbum “Metanoia” é o próximo passo em nossa busca pessoal pelo crescimento existencial através da música. Este álbum é um chamado para uma mudança profunda, uma jornada interior através do medo e da dor e principalmente para um salto para um lugar significativo e enraizado. Fazer este álbum nos obrigou a enfrentar muitos obstáculos e medos musicais e pessoais, e o resultado desse confronto vive em todas as notas e palavras capturadas neste capítulo em nossa jornada. Que você encontre significado em todo esse caos musical.”
A riqueza de sua sonoridade, a gama de influências de seus músicos e o equilíbrio entre passagens mais suaves e agressivas, fazem com que o PERSEFONE estabeleça novos padrões no metal progressivo extremo contemporâneo, trazendo aos ouvintes intensas doses de técnica, melodias distintas, paisagens sonoras dramáticas e cinematográficas, riffs pesadíssimos em profusão, muitas mudanças de ritmo e até algumas influências eletrônicas, tudo amalgamado com vocais ora suaves e claros, ora urrados e rosnados de Miguel Espinosa e Marc Martins respectivamente.
Para aqueles que ainda desconhecem o poder de fogo do PERSEFONE saibam que, logo na primeira audição, os ouvintes se surpreenderão com ricas experiências atmosféricas e sombrias e serão hipnotizados pela precisão, criatividade e genialidade dentro do metal progressivo extremo atual.
Em fevereiro e março de 2023, a atual turnê do PERSEFONE, nomeada como Salto de Fe Tour, passará pela Costa Rica, México, Colômbia, Argentina, Chile, Peru e, em especial, uma data única no Brasil, dia 1 de março, no Manifesto Bar, em São Paulo/SP, prometendo uma incrível viagem sonora para os fãs brasileiros.
Atualmente, a banda conta com Toni Mestre Coy (baixo), Carlos Lozano Quintanilla (guitarra solo), Miguel Espinosa (teclado/vocal), Marc Martins Pia (vocal), Sergi Verdeguer (bateria) e Filipe Baldaia (guitarra).
Para abertura desse grande evento, teremos a banda THE SEER, quinteto paulistano que flerta com maestria o Metal Moderno, Prog Metal, doses de Thrash Metal e pitadas de Grunge, formada por Lucas Povinha (vocal), Rafael Savone (guitarra), Clodoaldo Barboza (baixo), Lucas Cardoso (teclado) e Lucas Emidio (bateria).
Outras opções de pagamento: Boleto em até 2x ou à vista via Pix, ambas diretamente com a produtora no telefone/whatsapp (11) 99469-7487
SERVIÇO: PERSEFONE EM SÃO PAULO
Data: 01 de março (Quarta-Feira) Local: Manifesto Bar Endereço: Rua Iguatemi, 36 – Itaim Bibi – São Paulo/SP Produção: Dark Dimensions (darkdimensionsbrazil@gmail.com) Assessoria de Imprensa: JZ Press (jzpress@metalnalata.com.br) Abertura da casa: 19h Banda de abertura: The Seer Início do show: 21h Classificação etária: +18 anos Estacionamento: nas imediações (sem convênio)
* Ingresso promocional antecipado válido mediante a entrega de 1 kg de alimento não-perecível na entrada do evento.
Outros pontos de venda sem taxa de serviço(pagamento em dinheiro): Lojas Impaled Records e Mutilation Records (a partir do dia 20 de janeiro).
Outros pontos de vendas com taxas:
Days Music Store Rua Alagoas, 730, Centro – Belo Horizonte, MG Informações Adicionais: De segunda à sexta-feira das 09:00 às 19:00 horas Sábado das 10:00 às 13:00 horas Sujeito a cobrança de taxa de serviço.
Galeria do Rock – Loja 255 Avenida São João, 439, Centro – São Paulo, SP Informações Adicionais: De segunda à sexta-feira das 10:30 às 19:00 horas Sábado das 10:30 às 17:00 horas Sujeito a cobrança de taxa de serviço.
Metal Music Rua Álvares de Azevedo, 159, Centro – Santo André, SP Informações Adicionais: De segunda à sexta-feira das 10:00 às 19:00 horas Sábado das 10:00 às 18:00 horas Este estabelecimento não aceita pagamento em dinheiro Sujeito a cobrança de taxa de serviço.
Planet CD – Galeria Pedro Jorge Rua Senador Pompeu, 834, Centro – Fortaleza, CE Informações Adicionais: De segunda à sexta-feira das 09:00 às 17:00 horas Sábado das 09:00 às 15:00 horas Sujeito à cobrança de taxa de serviço
Scheherazade CDs Rua Conde de Bonfim, 346, Tijuca – Rio de Janeiro, RJ Informações Adicionais: De segunda a sexta-feira das 10:00 às 19:00 horas Sábado das 10:00 às 18:00 horas Sujeito a cobrança de taxa de serviço.
School of Rock Anália Franco Rua Eleonora Cintra, 82, Vila Regente Feijó – São Paulo, SP Informações Adicionais: De segunda à sexta-feira das 10:00 às 21:00 horas Sábado das 10:00 às 13:00 horas Este estabelecimento não aceita pagamento em dinheiro Sujeito a cobrança de taxa de serviço.
Shopping Metropolitan – Dr Rock Rua Emiliano Perneta, 297, Centro – Curitiba, PR Informações Adicionais: De segunda à sexta-feira das 09:00 às 20:00 horas Sábado das 09:00 às 17:00 horas Sujeito a cobrança de taxa de serviço.
Toinha Brasil Show Quadra SOF Sul, Quadra 09, Guará – Brasília, DF Informações Adicionais: De segunda à sexta-feira das 14:00 às 18:00 horas Agilize seu atendimento, faça o cadastro no site antes de ir ao Ponto de Venda. Chame no Whatsapp – (61) 986165097 Sujeito a cobrança de taxa de serviço.
Vix Rock Store Av. Nossa Senhora da Penha, 356, Praia do Canto – Vitória, ES Informações Adicionais: De segunda à sexta-feira das 10:00 às 19:00 horas Sábado das 10:00 às 14:00 horas Sujeito à cobrança de taxa de serviço
Créditos das fotos: Eric Rossell Flyers e artes por João Duarte (@jduarte_design) Release por JZ Press
Última apresentação do projeto PittyNando acontece no dia 10 de fevereiro, em São Paulo, com show de abertura da banda Fresno
Rodando o Brasil desde junho do ano passado, Pitty e Nando Reis se despedem da turnê As Suas, As Minhas e As Nossas na próxima sexta-feira, 10 de fevereiro. A última apresentação do projeto PittyNando acontece no Clube Atlético Juventus, em São Paulo, e será a última oportunidade para assistir a esse encontro tão especial. A banda Fresno fará o show de abertura.
“Estamos muito felizes com o resultado dessa turnê, depois de toda a preparação e desses meses de estrada. Foi a primeira vez que dirigi um espetáculo desse tamanho, com uma equipe incrível. A apresentação tem mesmo uma simbiose e uma grande interação. Não é o show de Pitty nem de Nando, é realmente uma terceira coisa, que era a proposta que a gente queria. Todo o conceito, toda a parte visual, enfim, tudo foi pensado para chegar nesse resultado. É um show onde as pessoas se divertem e se emocionam.” – comenta Pitty.
“O repertório é formado basicamente por todos os nossos hits, com novos arranjos e cantados, em grande parte, por nós dois, com alguns momentos solos. O curioso é que o show surpreende pelo fato de as músicas soarem de uma forma que eu nunca ouvi, cantei ou interpretei” – completa Nando Reis.
Além da parceria “PittyNando” (Pitty/ Nando Reis), composta durante a turnê, “Os Cegos do Castelo” (Nando Reis), “Temporal” (Pitty), “Luz dos Olhos” (Nando Reis) e “Na Sua Estante” (Pitty), “All Star” (Nando Reis), “Equalize” (Pitty) e muitas outras fazem parte do repertório.
Pitty e Nando são acompanhados pela banda formada por Martin Mendonça (guitarra), Daniel Weksler (bateria), Paulo Kishimoto (lap steel e percussão), Felipe Cambraia (baixo) e Alex Veley (teclados).
O projeto PittyNando deu tão certo que eles acabaram lançando um EP com versões gravadas em estúdio e em breve lançarão também o registro do espetáculo, em áudio e DVD.
Ficha técnica Criação: Pitty e Nando Reis Direção geral e artística: Pitty Direção musical: Pitty e Paulo Kishimoto Direção de arte: Tito Sabatini Videos: Fabrizio Martinelli e Otavio Sousa Realização: Setevidas, Relicário e Elemess
Serviço Show: Pitty e Nando Reis – As Suas, As Minhas e As Nossas Abertura: Fresno Data: 10 de fevereiro (sexta) Horário de Abertura: 21h Início do show: 22h30 Local: Clube Atlético Juventus Endereço: Rua Juventus, 690 – Mooca – São Paulo – SP Ingressos: A partir de R$ 110Compra de ingressos: https://www.ticket360.com.br/ Classificação: 18 anos
A décima quinta edição do festival Setembro Negro já tem data confirmada para acontecer neste ano. O evento será realizado no já tradicional Carioca Clube, em Pinheiros/São Paulo, nos dias 08, 09 e 10 de setembro (respectivamente, sexta, sábado e domingo).
Como já é uma tradição do Setembro Negro Festival, o cast contará com 30 atrações de algumas das vertentes da música pesada, como: Heavy, Thrash, Death, Black, Crossover e Doom, entre bandas internacionais e nacionais, divididas nos três dias. Fique ligado para a divulgação do cast completo em breve.
Além das atrações, também serão divulgados todos os detalhes sobre vendas de ingressos, cronograma e condições – entre outras informações relacionadas ao festival.
Siga os canais oficiais da Tumba Productions para novidades:
O Angra anunciou através de suas redes sociais a sua vindoura turnê “The Best of 30 Years”.
O giro celebrará toda a trajetória do grupo tocando seus maiores hits durante esses 30 anos, com um setlist totalmente renovado, iniciando no dia 23 de fevereiro.
Sobre a turnê o guitarrista fundador da banda, Rafael Bittencourt diz:
“Estou muito feliz em realizar essa turnê juntamente com meus amigos Fabio Lione, Felipe Andreoli, Marcelo Barbosa e Bruno Valverde. Será muito emblemático retornar e revisitar sucessos de nossa trajetória com a “The Best of 30 Years”“, afirma.
O empresário Paulo Baron, que gerencia a carreira do quinteto adianta:
“O ano de 2023 vem para o Angra com muitas novidades. Primeiro anunciando pela primeira vez o “Angra Fest” que é itinerante e passará por vários lugares, além dos shows na América Latina. E no mês de setembro o novo álbum, que foi gravado por Dennis Ward deve ser lançado.
Também neste mesmo ano estaremos gravando o primeiro acústico do Angra.
Eu planejei um projeto de três anos para banda que ainda inclui a turnê comemorativa de 30 anos, turnê de lançamento do álbum e também a turnê acústica com o lançamento desses dois produtos“, conclui.
Confira as datas já anunciadas pelo grupo:
🇲🇽 23/02/2023 – Guadalajara @ C3 Stage
🇲🇽 24/02/2023 – Monterrey @ Foro Didi
🇲🇽 25/02/2023 – Ciudad Obregón @ Auditorio De La Casa De La Cultura
🇲🇽 26/02/2023 – Mexico City @ HDX Circus Bar
🇨🇱 02/03/2023 – Santiago @ Blondie
🇦🇷 04/03/2023 – Buenos Aires @ Groove
🇺🇾 05/03/2023 – Montevideo @ Complejo Sala
🇧🇷 10/03/2023 – Osasco @ C.E Pedro Bortolosso
🇧🇷 11/03/2023 – Cariacica @ Matrix Hall (Angra Fest)
🇧🇷 12/03/2023 – Rio de Janeiro @ Vivo Rio (Angra Fest)
🇧🇷 17/03/2023 – São Paulo @ Terra SP (Angra Fest)
🇧🇷 24/03/2023 – Campinas @ Campinas Hall (Angra Fest)
🇧🇷 25/03/2023 – Curitiba @ Jockey Eventos (Angra Fest)
🇧🇷 26/03/2023 – Porto Alegre @ Araújo Vianna (Angra Fest)
🇧🇷 01/04/2023 – Nova Friburgo @ TBA
🇧🇷 18/04/2023 – Ribeirão Preto @ Arena Eurobike
🇧🇷 29/04/2023 – Belo Horizonte @ TBA
🇧🇷 30/04/2023 – Divinópolis @ Divino Rock
🇸🇪 07/06/2023 – Sölvesborg @ Sweden Rock Fest
🇪🇸 09/06/2023 – Zamora @ Z! Live Fest
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