O melhor tributo ao Queen do mundo se apresenta na casa em março e já tem ingressos disponíveis pela uhuu.com ou bilheteria da casa.
Vindos de uma turnê mundial com mais de 100 shows com ingressos completamente esgotados ao redor do planeta, com mais de 300.000 espectadores, GOD SAVE THE QUEEN se converte uma vez mais no show tributo ao Queen mais espetacular do mundo.
A banda, que é liderada por Pablo Padin (voz, piano e violão), Ezequiel Tibaldo (baixo), Dani Marcos (guitarra Red Special e violões) e Matias Albornoz (bateria), preparou um show especial celebrando os 50 anos do Queen, e com ele já visitaram 30 países nos 5 continentes.
Com 20 anos de êxito consecutivo, GOD SAVE THE QUEEN apresenta o maior show de sua história. A banda Queen número 1 do mundo festeja seus 20 anos de carreira, após terem sido escolhidos pela 20th Century Fox e o próprio Queen para promover o filme oficial “Bohemian Rhapsody” com seu show mais ambicioso, percorrendo todas as etapas da carreira do Queen, com ênfase no concerto do Live Aid de 1985.
A banda celebra a criação de um novo conceito de espetáculos, orientado para espaços massivos, onde propõe uma viagem sem respiro pela carreira do Queen, de 1973 a 1995, com hits clássicos e emocionantes como “Bohemian Rhapsody”, “We Will Rock You”, “We Are The Champions”, entre outros.
Consagrada como nunca antes, a banda assumiu novos desafios: compartilhar o palco com artistas da magnitude de Aerosmith, The Verve e Erasure, e tocar para os públicos mais diversos, levando a música do Queen as massas, realizando assim o desejo do inesquecível Freddie Mercury.
GOD SAVE THE QUEEN se apresenta no dia 23 de março, na VIBRA São Paulo, e já tem ingressos disponíveis no site uhuu.com ou bilheteria da casa. Mais informações no serviço abaixo.
SERVIÇO
GOD SAVE THE QUEEN
VIBRA São Paulo (Av. das Nações Unidas, 17955 – Vila Almeida, São Paulo)
Sábado e Domingo – Fechado (em dias de show, aberto das 14h até a hora do evento)
Formas de pagamento:
– Bilheteria da casa: dinheiro, cartão de crédito e cartão de débito
– Site da Uhuu.com e outros pontos de venda oficiais: cartão de crédito
Cartões de créditos aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo
Cartões de débito aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo
Estacionamento VIBRA São Paulo
Para maior comodidade, os clientes podem adquirir o estacionamento conveniado no local de forma antecipada através do link: https://tinyurl.com/4t6bpzjf
Ator e cantor está em turnê de mais de 60 shows na Europa com o tributo oficial ao Queen, idealizado por Brian May e Roger Taylor, e se apresentou na casa que já recebeu grandes nomes da música mundial
Parece um sonho! Toda a carreira de Alírio Netto foi para chegar até este momento especial. O cantor e ator se apresentou com o Queen Extravaganza, dia 12 de fevereiro, no Hammersmith Apollo, em Londres, no Reino Unido, casa que já abrigou shows do próprio Queen com Freddie Mercury.
“Hammersmith é com certeza um dos lugares mais icônicos do mundo, especialmente quando falamos do Queen. É a segunda vez que eu toco aqui, esse lugar só me faz lembrar o quão privilegiado eu sou por ter a confiança de duas lendas como o Brian May e Roger Taylor”
O Queen Extravaganza está em turnê por todo o Reino Unido e Europa apresentando o melhor do Queen e tendo Alírio Netto como um dos protagonistas.
Recentemente, o ator e cantor Alírio Netto lançou “The Journey So Far”, material que chega em todas as plataformas de streaming com faixas extras e muitas surpresas. Alírio comenta sobre “The Journey So Far”: “Este show foi um marco em minha carreira, onde pude expressar com meus amigos todos os momentos de minha carreira de mais de 20 anos de estrada. Foi um show especial que agora posso liberar para quem curte o meu trabalho”, disse o vocalista.
Alírio é uma das vozes mais reconhecidas no Brasil. Seja no palco, no estúdio ou atuando em um teatro musical, Alírio causa uma forte impressão com sua voz poderosa, alcance incrível e controle. Atualmente, ele é o vocalista da banda Shaman. “Eu me considero um compositor muito eclético quando se trata de estilos de rock. Meus compositores favoritos no momento, e também grandes influências, são Chris Cornell, George Harrison e, obviamente, Queen”, diz Alirio.
Como cantor de rock, Alirio liderou a banda Khallice, que assinou contrato com a gravadora de rock progressivo Magna Carta para o lançamento de seu álbum de estreia, “The Journey”. Alirio também integrou a banda de metal Age of Artemis, que lançou dois discos, um deles produzido pelo renomado cantor e produtor Edu Falaschi (ex-Angra). Mais recentemente, juntou-se à banda Shaman como substituto do saudoso Andre Matos.
Alírio também participou de várias produções musicais de teatro, incluindo o protagonismo de “Galileo” em “We Will Rock You”, a produção musical oficial do Queen. Ele também foi mais tarde anunciado como o vocalista da banda “Queen Extravaganza”, o que levou Roger Taylor a comentar: “Alírio não é apenas um cantor superlativo, ele também é um grande showman.”
O ator e cantor também dublou o personagem “Lefu” em A Bela e a Fera live action da Disney. Além disso, Alirio também desempenhou o papel de Jesus na produção oficial mexicana de “Jesus Christ Superstar”. Também atuou como Judas na produção oficial brasileira do mesmo espetáculo, pelo qual foi indicado o Melhor Ator Principal de 2014 pelo jornal “Estado de São Paulo”. Com isso, as portas se abriram para ele em seu país, onde logo se seguiram as apresentações em alguns dos principais programas de TV do Brasil. Apresentou-se no maior talk show do país, apresentado por Jô Soares, entre vários outros programas de TV como Altas Horas, Faustão, The Noite, Jornal Hoje, Jornal do SBT, Jornal da Globo e Programa Todo Seu, e também atuou no programa de TV “Good Morning LA” nos Estados Unidos junto com o Queen Extravaganza.
Depois de excursionar pelo Brasil sempre com apresentações esgotadas, o Queen Celebration retoma a turnê do espetáculo Greatest Hits Tour.
No início de março, o grupo dá início a turnê 2023 com show em Londrina, no Paraná, e segue por várias cidades brasileiras, além de duas apresentações na Romênia.
E no segundo semestre o grupo liderado pelo cantor, multi-instrumentista, compositor e produtor musical André Abreu fará turnê pela Europa (Portugal, Itália e França) e Estados Unidos.
Confira as datas: 3 de março – Londrina 4 de março – Maringá 7 de março – Bucareste/Romênia 9 de março – Cluj Napoca/Romênia 11 de março – Brasília 12 de março – Goiânia 23 de março – Uberlândia 24 de março – Uberaba 25 de março – Ribeirão Preto 26 de março – Campinas
Sobre Queen Celebration – Greatest Hits Tour Em Queen Celebration – Greatest Hits Tour, os fãs terão uma nova oportunidade de matar a saudade das performances eletrizantes e musicalidade única de um dos maiores nomes do rock de todos os tempos.
O cantor, multi-instrumentista, compositor e produtor musical André Abreu dá vida ao imortal Freddie Mercury e impressiona, não apenas pela semelhança física, mas pela qualidade, afinação e extensão vocal.
Com uma interpretação que é sucesso de público e crítica, o novo espetáculo faz uma homenagem à altura de Freddie Mercury, ídolo de Andre Abreu desde antes de sequer entender a dimensão e o alcance que o astro internacional tem na música mundial.
“Mais que um tributo, é uma homenagem de um fã para o ídolo, e de fã para fãs. A forma que encontramos para dar sequencia a obra atemporal e genial do Queen”, completa Abreu, que tinha apenas 3 anos de idade quando Freddie morreu.
Formada na década de 70 por Brian May (guitarra e vocais), Freddie Mercury (vocais e piano), John Deacon (baixo) e Roger Taylor (bateria e vocais), a banda britânica se tornou um ícone.
Acompanhado do experiente guitarrista Danilo Toledo, que executa com competência os solos de Brian May, do baixista PH Mazzilli e do baterista Guib Silva, André Abreu interpreta os maiores sucessos da carreira do Queen.
Clássicos como “Love Of My Life”, “We Will Rock You”, “Bohemian Rhapsody”, “Crazy Little Thing Called Love”, e muitos outros, convidam o público a se emocionar e reviver o estilo único e incomparável que encanta gerações há mais de cinco décadas.
Musical chega com tudo para agradar fãs da lendária banda de rock, em única apresentação em São Paulo
Com mais de 50 anos de carreira a lendária banda Queen é um fenômeno mundial que atravessa gerações. Liderada por Freddie Mercury, figura emblemática nos palcos e fora deles, que nos deixou há exatos 30 anos, o grupo de rock britânico tem sua trajetória musical contada no Queen Celebration in Concert em turnê pelo Brasil. E esse grande show chega ao Espaço Unimed no dia 9 de julho, sábado.
Um espetáculo digno dos grandes musicais do mundo, capaz de despertar as mais fortes emoções e sentimentos a partir de uma musicalidade única e particular. Performances eletrizantes, figurinos impecáveis e a mistura do rock com o erudito arrancam suspiros e, claro, lágrimas. No palco, o talentoso cantor André Abreu dá vida ao imortal Freddie Mercury em um resgate histórico desta que é uma das maiores bandas britânicas de todos os tempos.
Notável, o cantor, multi-instrumentista, compositor e produtor musical impacta, não apenas pela aparência física semelhante a Mercury, mas pela qualidade, afinação e extensão vocal. Em uma interpretação merecedora de todos os aplausos, reconstitui cenas do imaginário afetivo do público em uma homenagem à altura de Freddie Mercury, ídolo de André Abreu desde antes de sequer entender a dimensão e o alcance que o astro internacional tem na música mundial. “É um trabalho que exige muita energia e entrega. Mais que um tributo, é uma homenagem de um fã para o ídolo, e de fã para fãs. A forma que encontramos para dar sequência a obra atemporal e genial do Queen”, completa Abreu, que tinha apenas 3 anos de idade quando Freddie morreu.
Formado em 1970 por Brian May (guitarra e vocais), Freddie Mercury (vocais e piano), John Deacon (baixo) e Roger Taylor (bateria e vocais), o Queen, com um estilo incomparável, marcou época e se tornou eterno com músicas que são verdadeiros hinos para todas as gerações. Em Queen Celebration in Concert, o público é convidado a reviver momentos inesquecíveis da banda, já que espetáculo, com uma hora e meia de duração, resgata trechos marcantes de turnês e shows memoráveis, dentre eles, Queen Live at Wembley Stadium, de 1986.
O cenário de Esteban Grossy e os figurinos minuciosos, ricos em detalhes, idealizados pelo próprio André Abreu, reproduzem com perfeição a atmosfera de canções que alcançaram as paradas de sucesso, como “Love of my Life”, “We Are The Champions”, “We Will Rock You”, “Radio Gaga”, “Crazy Little Thing Called Love”, “Don’t Stop Me Now”, “Somebody to Love” e “Another One Bites the Dust”, e tornaram o Queen recordista de vendas de discos em todo o mundo.
O experiente guitarrista Danilo Toledo, com competência, executa os solos de Brian May. Completam o time de Queen Celebration in Concert o baixista PH Mazzilli e o baterista Guib Silva que juntos trazem para o palco a energia contagiante tal qual quando o quarteto britânico se apresentava.
A banda é acompanhada por uma orquestra formada por 14 músicos sob a regência do experiente Andrei Presser, que também trabalhou no musical We Will Rock You. Prepare-se para uma viagem de volta ao tempo. Sonhar com ousadia e viver a liberdade é possível!
Sobre o Espaço Unimed
Reinaugurado em 2012, o Espaço Unimed,novo nome do Espaço das Américas, se consagra como o maior espaço para shows, eventos sociais, corporativos e feiras de São Paulo, com capacidade para 8 mil pessoas.O Espaço Unimed passou por uma grande reforma em 2011, garantindo conforto e bem estar ao público. O novo palco foi desenvolvido para proporcionar melhor visibilidade em todos os ângulos, o que possibilita aos clientes muito mais conforto para pequenos e grandes espetáculos.
Sua arquitetura contemporânea alinhada e decoração assinada pelo espanhol Carlos Viqueira, oferecem soluções inovadoras que proporcionam flexibilidade e sofisticação para atender e transformar eventos em grandes acontecimentos.
Entre os principais diferenciais da casa está sua localização de fácil acesso, próximo à estação de metrô Barra Funda e grandes avenidas, além da versatilidade em assumir diversos layouts e configurações. Na estrutura interna, há um suntuoso hall de entrada com capacidade para 1000 pessoas, salão principal com aproximadamente 3.500m², cinco telões com projeção frontal, ar condicionado central, quatro bares, dois camarotes com banheiros exclusivos e quatro confortáveis camarins com sala de estar. Além disso, o Espaço Unimed tem um buffet próprio e cozinha industrial que desenvolve cardápios específicos para cada evento, com capacidade para servir até 4 mil jantares simultâneos.
Desde sua abertura, já recebeu grandes nomes da música nacional e internacional como Armin Van Buuren, Claudia Leitte, Criolo, Emicida, Ivete Sangalo, Los Hermanos, Morrissey, Noel Gallagher, Os Paralamas do Sucesso, Robert Plant, Slash, Tears for Fears, Tiësto, Titãs, entre outros.
Serviço – Queen Celebration e Orquestra | Espaço Unimed
Show: Queen Celebration e Orquestra | Espaço Unimed
Ingressos: Setor Platinum: R$ 280,00 (inteira) e R$ 140,00 (meia) |Setor Azul Premium: R$ 220,00 (inteira) e R$ 110,00 (meia) |Setor Azul: R$ 180,00 (inteira) e R$ 90,00 (meia) | Setor A, B, C e D: R$ 140,00 (inteira ) e R$ 70,00 (meia) |Setor E, F, G e H: R$ 120,00 (inteira) e R$ 60,00 (meia) | Setor I, J e K: R$ 120,00 (inteira) e R$ 60,00 (meia) | PCD: R$ 60,00 | Camarote A: R$ 220,00 (inteira e por pessoa) | Camarote B: R$ 180,00 (inteira e por pessoa)
Compras de ingressos: Nas bilheterias do Espaço Unimed (de segunda a sábado das 10h às 19h – sem taxa de conveniência ) ou Online pelo site Ticket 360 (Ticket360 > Queen Celebration )
Formas de Pagamento: Dinheiro, Cartões de Crédito e Débito, Visa, Visa Electron,
MasterCard, Diners Club, Redeshop. Cheques não são aceitos.
Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.
PROTOCOLO DE SEGURANÇA
Para garantir um evento seguro a todos e minimizar os riscos de transmissão da Covid-19, seguimos os protocolos exigidos pelo Governo do Estado de SP e com isso será obrigatório apresentar no ato da entrada para acesso ao evento, além de seu ingresso e documento original (RG ou CNH), o comprovante abaixo:
Carteirinha de vacinação com a 2º dose ou dose única, podendo ser física ou digital (Aplicativos “Conecte SUS”, “Poupatempo Digital” ou “E-Saúde SP”).
A casa dispõe de álcool em gel 70° em totens distribuídos em diversos pontos da casa.
Utilize a máscara de proteção
Este protocolo poderá sofrer modificações conforme o momento epidemiológico no período do evento.
No dia 15 de agosto (domingo), chega ao Tom Brasil para única apresentação QUEEN CELEBRATION IN CONCERT, espetáculo que celebra a carreira de uma das maiores bandas de todos os tempos.
Formado em 1970 por Brian May (guitarra e vocais), Freddie Mercury (vocais e piano), John Deacon (baixo) e Roger Taylor (bateria e vocais), o Queen uniu talento, técnica e carisma e até hoje seu estilo incomparável, letras marcantes e performances eletrizantes inspiram gerações.
Mais do que um show tributo, o QUEEN CELEBRATION IN CONCERT é uma imersão musical na obra da banda britânica. Unindo o rock e a música erudita, o espetáculo revive a trajetória do Queen apresentando momentos marcantes de turnês e shows memoráveis, como o Queen Live at Wembley Stadium, de 1986.
Com anos de pesquisa e estudos, somados a experiência de mais de 150 apresentações à frente do vitorioso projeto Queen Experience in Concert, o cantor, instrumentista, compositor e produtor musical Andre Abreu impressiona ao dar vida a Freddie Mercury.
O guitarrista Danilo Toledo – ex-integrante do Queen Experience in Concert e de We Will Rock You, espetáculo inspirado na obra do Queen – recria com competência os solos de Brian May. Completam a banda o baixista PH Mazzilli e o baterista Guib Silva. A regência é do experiente Andrei Presser, que também trabalhou em We Will Rock You.
O cenário e os figurinos recriam com perfeição a atmosfera de canções que alcançaram as paradas de sucesso, como “Love of my Life”, “We Are The Champions”, “We Will Rock You”, “Radio Gaga”, “Crazy Little Thing Called Love”, “Don’t Stop Me Now”, “Somebody to Love” e “Another One Bites the Dust”, e tornaram o Queen recordista de vendas de discos em todo o mundo.
QUEEN CELEBRATION IN CONCERT é a oportunidade para aqueles que tiveram a chance de assistir o Queen ao vivo, e as demais gerações, vivenciarem novamente a experiência única que é um show do Queen.
Viva o Queen!
SERVIÇO Datas: 15 de agosto (domingo) Horário da sessão: 19h Horário de abertura: 17h Local: Tom Brasil Endereço: Rua Bragança Paulista, 1281 – Chácara Santo Antônio – São Paulo/SP
A compra de ingressos das mesas de 02 lugares, 04 lugares ou camarotes de 06 lugares deverá ser feita por pessoas do mesmo núcleo familiar ou convívio social, conforme protocolo vigente. Informações e vendas: Vendas: https://www.eventim.com.br/ Informações e compra de ingressos:
(Horário de atendimento: segunda a sábado, das 10h às 20h e domingos e feriados, das 10h às 18h)
Em dias de espetáculo a bilheteria terá seu horário estendido em 30 minutos após o início do show, ou o quanto for necessário. (Formas de Pagamento: cartões de crédito Visa, Mastercard, Credicard, Diners);
(Formas de Pagamento: cartões de crédito Visa, Mastercard, Credicard, Diners);
Compra em ponto-de-venda: 20% do valor do ingresso
Para a compra de ingressos para estudantes, aposentados e professores estaduais, os mesmos devem comparecer pessoalmente portando documento na bilheteria respectiva ao show ou nos pontos de venda. Esclarecemos que a venda de meia-entrada é direta, pessoal e intransferível e está condicionada ao comparecimento do titular da carteira estudantil no ato da compra e no dia do espetáculo, munido de documento que comprove condição prevista em lei .
Capacidade: 845 pessoas Ar Condicionado Estacionamento: Hot Valet (com manobrista) Aceitamos dinheiro e cartões de débito e crédito (Visa, Mastercard, Credicard e Diners) Não aceitamos cheque
A Free Pass Entretenimento confirma a vinda para Porto Alegre, Rio de Janeiro e São Paulo, nos dias 20, 22 e 24 maio de 2020, respectivamente, do The Ultimate Queen Celebration, um tributo arrebatador ao grupo, comandado pela voz e carisma de Marc Martel, que levou Celine Dion às lágrimas durante a performance de ‘Somebody to love’, no programa canadense En direct de l’Universe.
Em The Ultimate Queen Celebration algumas das canções mais icônicas da história se encontram com performance teatral e produção impecável. O show engloba hits diversos do Queen, desde a grandiosidade de ‘Bohemian Rhapsody’, até a injeção de adrenalina de ‘We will rock you’, passando pela eufórica ‘We are the champions’. Some a esses sucessos a funky ‘Another one bites the dust’, o rockão de arena ‘Under Pressure’ (parceria com David Bowie), a alma de ‘Somebody To Love’ e o swing de ‘Crazy little thing called love’… E pronto! Estão reunidos os ingredientes para um show memorável.
O Ultimate Queen Celebration também traz um ângulo único que vai fazer a plateia querer conhecer mais do talento de Martel. “Perto do fim da sua carreira, Freddie explorou outros estilos musicais, como a ópera, então, pensando nisso, o show também inclui algumas canções conhecidas e como elas soariam se Mercury tivesse as interpretado”, explica Marc. “Por exemplo, eu canto ‘Ave Maria’ sozinho ao piano e também a ária ‘Nessun dorma’ no estilo do Freddie, assim deixamos espaço para a imaginação da plateia, em vez de tocar somente Queen. Pode–se dizer que é um show com os grandes sucessos, mas também com um sabor diferente, no qual exploro outras coisas que Freddie poderia ter gravado.”
Marc Martel
Marc Martel não surgiu na cena musical do nada. O artista teve uma carreira de 13 anos, que começou em 1999, com a banda de rock canadense Downhere, com direito a turnês em vans apertadas pelas estradas da América do Norte. “Quando eu era do Downhere fazia de tudo para não parecer com o Freddie Mercury, mas era inevitável: muitas pessoas me comparavam com ele, eu senti que estava até prejudicando o grupo”, lembra Martel.
Em 2011, ele participou de um concurso para se juntar ao baterista original do Queen, Roger Taylor, no projeto-tributo ao grupo The Queen Extravaganza. O video postado por Martel no YouTube cantando ‘Somebody to Love’ teve mais de um milhão de visualizações em poucos dias. Martel acabou sendo um dos vencedores da competição que o levou para uma turnê de seis semanas com The Queen Extravaganza, onde ficou até 2017, quando deixou o grupo para se juntar ao atual The Ultimate Queen Celebration.
A banda
The Ultimate Queen Celebration conta com uma banda super talentosa de cinco músicos que acompanham Marc Martel: Brandon Ethridge (teclados), Tristan Avakian (guitarra), Jason Gianni (bateria), Mike Cohen (baixo) e Angus Clark (guitarra).
Serviços Marc Martel “The Ultimate Queen Celebration”
Porto Alegre 20 de maio de 2020, Quarta Horário: Portas 20h / Show 21h Local: Centro de Eventos FIERGS – Teatro do SESI Endereço: Av. Assis Brasil, 8787 – Sarandi Classificação etária: 14 anos.
Informações e compra de ingressos:
SETOR VALOR PLATÉIA GOLD R$ 440 PLATÉIA BAIXA R$ 320 PLATÉIA ALTA R$ 260 MEZANINO R$ 180
A venda de ingressos terá inicio no dia 4 de setembro de 2019 a partir do meio-dia, tanto online como nos pontos de venda oficiais.
Rio de Janeiro 22 de maio 2020, sexta Horário: Portas 20h / Show 22h Local: Vivo Rio Endereço: Av. Infante Dom Henrique, 85 – Parque do Flamengo, Rio de Janeiro. Classificação etária: 18 anos.
São Paulo 24 de maio de 2020, domingo Horário: Portas 18h / Show 20h Local: Espaço das Americas Endereço: Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda Classificação etária: 16 anos / Menores de idade entre 12 e 15 anos entram somente acompanhados de um dos pais ou responsável legal, mediante assinatura de termo de responsabilidade no dia do show.
Informações e compra de ingressos:
SETOR VALOR PLATINUM R$ 380 AZUL PREMIUM R$ 340 AZUL e A R$ 300 AMARELO B, C e D R$ 260 VERDE E, F, G e H R$ 240 ROSA I, J e K R$ 200 LILÁS PCD (Cadeirante e/ou Acompanhante) R$ 200
A venda de ingressos terá inicio no dia 27 de agosto de 2019 a partir do meio-dia, tanto online como nos pontos de venda oficiais.
Espectáculo Is This The Real Life? reúne os melhores clássicos do Queen em performance eletrizante
O mais aclamado tributo ao Queen chega com novidade ao palco do Credicard Hall, em São Paulo, no dia 13 de junho. God Save The Queen apresenta Is This The Real Life? com os maiores hits da banda em um novo e emocionante show da turnê mundial de 2019. Criado em 1998 na cidade de Rosário, na Argentina, God Save The Queen (originalmente Diós Salve a la Reina em español), em 20 anos de existência, após turnês por todo o planeta, converteu-se na melhor e mais elogiada banda tributo ao Queen do mundo. Com vestuários, sons e instrumentos exatamente semelhantes aos originais, o grupo passeia por clássicos como “Bohemian Rhapsody”, “Radio Gaga”, “We Will Rock You”, “We Are The Champions”, entre outros sucessos.
Crédito: Javier Hernán Fernandez
As canções são respeitadas minuciosamente em seus arranjos originais, absolutamente ao vivo. A semelhança física e vocal de Pablo Padín com Freddie Mercury e os demais integrantes da banda God Save The Queen, com o grupo original, é sem dúvida a chave do êxito deste famoso quarteto, eleitos em 2011 pela Revista Rolling Stone como o melhor tributo de todos os tributos do mundo.
O grupo consegue passar ao público a sensação de estar vendo e ouvindo o consagrado Queen ao vivo. Seus integrantes ocupam o mesmo espaço e a mesma formação em cena, exatamente como a banda inglesa se apresentava nos palcos na década mágica de 80, com todos instrumentos originais, vestuários e cenografias que copiam todos os detalhes da famosa banda de Freddie Mercury. Do visual à performance, o conjunto procura imitar nos mínimos detalhes as coreografias do consagrado quarteto britânico. Um dos momentos mais emocionantes é quando a banda toca “Bohemian Rhapsody”, executando ao vivo a parte em ópera que o Queen fez em estúdio. Os clientes do cartão Credicard contarão com a pré-venda exclusiva entre os dias 01 e 03 de março. A venda para o público geral estará disponível a partir do dia 04 de março. Os ingressos poderão ser adquiridos pela internet (www.ticketsforfun.com.br), nos pontos de venda espalhados pelo Brasil e na bilheteria oficial do Credicard Hall. O show é realizado pela TIME FOR FUN.
GOD SAVE THE QUEEN
CREDICARD HALL
Realização: TIME FOR FUN
Copatrocínio: Budweiser
Cartões de Crédito Credicard têm
benefícios especiais
Data: Quinta-feira, dia 13 de
junho de 2019 Horário: 21h30
Local: Credicard Hall SP – Av.
das Nações Unidas, 17.955 – Santo Amaro – São Paulo (SP). Capacidade: 3.923
pessoas. Duração: Aproximadamente 1h40.
Classificação etária: Não será
permitida a entrada de menores de 12 anos. 12 a 14 anos: Permitida a entrada
acompanhados dos pais ou responsável legal. 15 anos em diante: Permitida a
entrada desacompanhados.
Abertura da casa: 1h30 antes do
espetáculo. Acesso para deficientes Ar-condicionado
Meia-entrada: obrigatória a
apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição de
beneficiário: no ato da compra e entrada do evento (para compras na bilheteria
oficial e pontos de venda físicos) / na entrada do evento (para compras via
internet). – Desconto de 15% na venda de ingressos limitado a 10% da capacidade
da casa.
O benefício não é cumulativo com
meia-entrada, demais descontos e ações promocionais. Desconto aplicável para
diversos setores (camarote, pista, mesa, entre outros). Vendas de ingresso com
desconto limitadas a 8 ingressos por CPF.
Para a validade dos benefícios, é
necessário apresentar os ingressos comprados com cartões Credicard na entrada
exclusiva ou apresentar um dos cartões de crédito no acesso (válido apenas para
o titular ou adicional do cartão e um acompanhante).
Clientes do cartão Credicard
contarão com entradas e guichês exclusivos no Credicard Hall. – Todas as
condições acima poderão ser alteradas sem aviso prévio.
A venda para o público geral estará disponível a partir do dia 04 de março de 2019.
BILHETERIA OFICIAL –
SEM TAXA DE CONVENIÊNCIA
Credicard Hall – Av. das Nações Unidas, 17.955 – Santo Amaro
– São Paulo (SP).
Entrega em domicílio – taxas de conveniência e de entrega.
FORMAS DE PAGAMENTO VÁLIDAS TICKETS FOR FUN
Internet: – Cartões de crédito MasterCard, American Express,
Elo Crédito, Visa, Diners Club.
Bilheteria e Pontos de Venda: – Dinheiro; – Cartões de
Credito MasterCard, American Express, Elo Crédito, Visa, Diners Club e
Hipercard; – Cartões de débito Visa Electron, MasterCard débito, Elo Débito e
Hipercard. – Vale Cultura
Considerada um dos maiores clássicos do rock de todos os tempos, “Bohemian Rhapsody“, do Queen, ganha uma roupagem completamente nova no arranjo orquestral do Metalviolin. Muito além do gênero presente no nome, o projeto liderado pelo violinista carioca Thiago Teixeira busca misturar a música erudita e não-erudita através de virtuose e originalidade. A versão já está disponível nas plataformas de música digital e no YouTube.
A faixa, lançada em 1975 no álbum “A Night at the Opera“, já tinha uma aura próxima à música erudita, composta em movimentos – assim como uma sinfonia – indo da ópera ao hard rock, passando por um solo de guitarra marcante. A canção ganha novo destaque ao dar nome para a cine-biografia da banda britânica que acaba de chegar aos cinemas.
“‘Bohemian Rhapsody’ é um música que amo, foi marco na história do Queen, e é muito próxima da linguagem de música de concerto, que é o que respiro mais da metade da minha vida“, conta Thiago.
Desde os 15 anos de idade, ele se dedica à música clássica e nos últimos sete ele é um dos violinistas da orquestra do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. No fim de 2015, Thiago criou um canal no YouTube com versões de canções de inspiração rocker e nerd, indo dos clássicos do rock, até temas de filmes e séries. Sempre com uma sonoridade bem distinta, seja passando seus inusitados violino por um amplificador de guitarra ou se transformando numa orquestra de si mesmo, às vezes tocando 10 linhas musicais ao mesmo tempo. Suas releituras já renderam mais de 6,5 milhões de visualizações no Facebook e mais de meio milhão no YouTube. Além disso, renderam um EP homônimo no ano passado produzido e com arranjos do artista.
Prestes a levar o projeto para os palcos, o Metalviolin lança uma homenagem ao Queen e sua “Bohemian Rhapsody”. A faixa abre o projeto Metacustico, que entrará em turnê como banda.
“Desde o início do Metalviolin, sempre tive o objetivo de criar um formato que pudesse ser levado ao público, fazer música ao vivo com amigos é algo que sempre fez parte da minha vida e não via a hora de colocar isso em prática com o Metalviolin. Bohemian Rhapsody marca o início dessa nova etapa. Traremos, em princípio, versões de músicas que amo… Na verdade, eu e um bocado de gente. Mas vai ser pelo meu ponto de vista, com minhas impressões, nesse novo formato“, conta Thiago Teixeira.
Na versão do Queen, gravada por Matheus Dias no A Casa Estúdio, Teixeira é acompanhado por Ciro Magnani no piano e um trio de cordas formado por Maressa Carneiro (violino), Diego Silva (viola) e Daniel Silva (cello). A faixa está disponível nas plataformas de música digital.
Quando se fala em Freddie Mercury, as pessoas lembram dos grandes sucessos compostos por ele para o Queen ou mesmo quando esteve em carreira solo, lembram de sua personalidade extravagante e com uma facilidade de compor músicas que arrastaram milhões de fãs mundo a fora, músicas essas que influenciaram e continuam a influenciar gerações no rock.
E foi sob essa influência que arrasta multidões perante a admiração ao vocalista do Queen que Alírio Neto, juntamente com sua parceira, a cantora Livia Dabarian, resolveram criar no fim de 2016 o espetáculo Freddie Mercury Revisited com seu primeiro espetáculo em Nova Iorque, onde reúne os grandes sucessos e que no último sábado dia 13, estreou no Brasil, em São Paulo.
O espetáculo teve ingressos esgotados. O Teatro Bradesco lotou para ver um espetáculo sem precedentes onde teve emoção, nostalgia e alegria mediante interpretações intimistas para voz e violão de clássicos como “Who Whants to Live Forever”, “Somebody to Love”, “Love my Life” entre outras músicas que emocionaram o público.
Para Alírio e Livia, não foi difícil interpretar os clássicos do Queen, uma vez que ambos estiveram no musical “We Will Rock You” em sua versão brasileira, musical esse de grande sucesso de público e de critica em 2016. Além da dupla, participam os músicos Junior Carelli no piano e Fernando Quesada na percussão, músicos consagrados e conhecidos pelos seus trabalhos na cena do rock e heavy metal nacional.
Espero que este espetáculo rode pelo país inteiro, pois não ficou devendo. A interpretação de Alírio e da Livia foram fora de série e tem tudo para ser um espetáculo a ser aplaudido pelos quatro cantos do Brasil.
Depois de 67 shows em arenas com todos os ingressos vendidos em toda a América do Norte, Japão, Coréia do Sul, Austrália, Nova Zelândia e Europa, Queen + Adam Lambert anunciam a turnê “Don’t Stop Them Now – Queen + Adam Lambert: Supersonic Men” para a América do Sul.
No Brasil, além da participação no Rock in Rio, no dia 18 de setembro, os shows acontecem em São Paulo e Porto Alegre, respectivamente em 16 e 21 de setembro.
Apresentados por Samsung Galaxy S6 e com patrocínio da Sky e Budweiser, os shows são uma realização da Move Concerts e fazem parte da nova plataforma de música Samsung Galaxy S6 Live Music Rocks.
Ingressos para os shows estarão disponíveis na Livepass, com pré-venda exclusiva para clientes Samsung. Confira as datas e mais informações em “Serviço”.
“Estamos de volta! Vamos fazer rock no Brasil! Mal podemos esperar ! Nos vemos em breve, pessoal!”, anuncia Brian May.
Roger Taylor diz: “É maravilhoso estar de volta à América do Sul para fazer todos dançar rock ainda mais do que da última vez”
E o cantor Adam Lambert comenta: ” Estou extremamente feliz por estar junto com o Queen nesses shows. É um retorno triunfante para a banda e a minha primeira vez na América do Sul!
Brian May e Roger Taylor dividiram o palco com Adam Lambert pela primeira vez em 2009, no The Voice, e apresentaram o clássico “We Are The Champions”. Em 2011, uniram-se novamente no MTV European Music Awards, em Belfast, na Irlanda, para uma apresentação especial de oito minutos com as músicas “The Show Must Go On”, “We Will Rock You” e “We Are The Champions”.
Em 2014, os artistas resolveram levar um show para a estrada e criaram o show “Don’t Stop Them Now – Queen + Adam Lambert: Supersonic Men”. No início de 2015, a turnê percorreu 10 países da Europa com 26 shows esgotados, passando pelo Reino Unido, França, Áustria, Holanda, Alemanha, Itália, Dinamarca, Suíça, República Tcheca e Polônia.
“Eu estou completamente em êxtase por conta do fenômeno ‘Queen’. A ideia de dividir o palco com eles é tão lindamente surreal. Sinto-me honrado por poder prestar minhas homenagens à memória de Freddie; ele é um herói pessoal e eu sou profundamente grato pela oportunidade de cantar para os fãs desta banda lendária. Será um retorno triunfantes deles e a minha primeira vez no Brasil”, diz Lambert.
Queen
Formada no Reino Unido, em meados de 1970, o Queen é uma banda de rock, fundada por Brian May (guitarras e vocais), Freddie Mercury (piano e vocais), John Deacon (baixo) e Roger Taylor (bateria e vocais). A banda é frequentemente citada como um dos expoentes de seu estilo, também sendo uma recordista de vendas de discos em âmbito mundial. A música da banda também é conhecida por ser altamente eclética, passeando por várias vertentes do rock.
Em uma carreira de mais de 40 anos, o Queen acumula uma lista impressionante de número de vendas e prêmios. Com uma estimativa de mais de 200 milhões de unidades vendidas, incluindo uma sequência sem precedentes do alcance da banda no número 1 das paradas em todo o mundo, o Queen está entre os 10 artistas mais vendidos de todos os tempos no iTunes, além de possuir sete prêmios Ivor Novello, um prêmio MTV na categoria de Ícone Global e duas músicas consagradas no Grammy Hall of Fame – “We Will Rock You” e “We Are the Champions” – que também permanecem as músicas mais tocadas em eventos esportivos e arenas ao redor do mundo.
Em outubro de 2014, o Queen foi reconhecido como o único artista a vender mais de seis milhões de cópias de um único álbum no Reino Unido – batendo até mesmo o álbum Sargent Pepper’s Lonely Hearts Club Band, dos Beatles, por quase um milhão de cópias – com o seu álbum de Queen – Greatest Hits, que também alcançou o recorde de maior número de semanas consecutivas nas paradas do Reino Unido de Melhores Álbuns, com 1.422 semanas – mais de 27 anos -, de acordo com o Guinness.
Mesmo com a perda trágica de Freddie Mercury, o Queen continua a ser uma das bandas mais reverenciadas da história do rock e do pop, capaz de reivindicar um dos catálogos de músicas mais marcantes de todos os tempos, bastando pensar em “Bohemian Rhapsody”, “Another One Bites the Dust”, “Crazy Little Thing Called Love”, “Radio Ga Ga”, “Killer Queen”, “Fat Bottomed Girls” e “Bicycle Race”, entre muitos outros.
Sua música tem influenciado inúmeros artistas ao longo dos anos: James Hetfield, vocalista do Metallica, declarou-se fã da banda, e elogiou o ecletismo musical do Queen, afirmando que “essa banda poderia fazer praticamente qualquer coisa”. Outros artistas e grupos que também citam o Queen como influência são Iron Maiden, David Lee Roth, Dream Theater, Anthrax, Guns N’ Roses, Def Leppard, Van Halen, Foo Fighters, The Darkness, Nirvana, Radiohead, Muse, George Michael, Lady Gaga e Katy Perry.
Discografia
1973 – Queen
1974 – Queen II
1974 – Sheer Heart Attack
1975 – A Night at the Opera
1976 – A Day at the Races
1977 – News of the World
1978 – Jazz
1980 – TheGame
1980 – Flash Gordon – Trilha Sonora
1982 – Hot Space
1984 – The Works
1986 – A Kind of Magic
1989 – The Miracle
1991 – Innuendo
1995 – Made in Heaven
Adam Lambert
No final de 2008, Adam Lambert ganhou visibilidade mundial ao entrar para a oitava temporada do American Idol, tornar-se um dos preferidos pelos jurados e pelo público e encerrar o programa em segundo lugar. Em novembro, com a boa visibilidade dada pelo programa, lançou seu primeiro álbum, For Your Entertainment, vendendo 198 mil cópias apenas na primeira semana e chegando ao número três no Billboard 200.
Com o single “Whataya Want From Me”, recebeu uma indicação ao Grammy de “Melhor Performance Vocal Pop Masculina”, ainda em 2009. Promovendo seu primeiro trabalho, Lambert apareceu na capa de várias revistas internacionais, incluindo a Entertainment Weekly, em maio de 2009, a Rolling Stone, em junho, e a Details, em novembro. Sua capa na Rolling Stone se tornou a edição mais vendida do ano.
Em maio de 2012, Lambert lançou seu segundo álbum de inéditas, Trespassing, que estreou na primeira posição da lista da Billboard 200, tornando-se o primeiro homem abertamente homossexual a conseguir este feito. Aproveitando seu reconhecimento nos Estados Unidos e no mundo, Lambert canalizou sua fama para aumentar a conscientização sobre as questões dos LGBTs como os projetos Trevor, Equality California e GLAAD, além das organizações de caridade MusiCares, charity:water e DonorsChoose.org, entre outros.
Lambert colaborou com Pharrell Wiliams, Nile Rodgers e Bruno Mars em Trespassing, que passou a ser indicado como o Melhor Álbum de 2012 em enquete feita pela revista Rolling Stone.
O anúncio de uma turnê norte-americana com a banda Queen surgiu no início de 2014. Com ingressos esgotados por todo o país e apresentações garantidas na Europa, Adam Lambert + Queen trazem o show “Don’t Stop Them Now – Queen + Adam Lambert: Supersonic Men” para a América do Sul, com três apresentações no Brasil: São Paulo, Porto Alegre e Rio de Janeiro. Lambert lançará seu mais novo álbum ainda este ano, The Original High, que contou com Shellback e Max Martin na equipe de produção. O primeiro single, “Ghost Town”, está previsto para 20 de abril.
Serviço
São Paulo
Data: 16 de setembro, quarta-feira Local: Ginásio do Ibirapuera (Rua Manuel da Nóbrega, 1361 – Ibirapuera, São Paulo) Classificação etária: 16 anos (Menores de 16 anos apenas acompanhados dos pais ou responsável legal)
Pré-venda Samsung, Queen Online.com, Queen Fan Club e Adam Lambert Fan Club: de 11 de maio (segunda-feira), meia noite (0h), a 12 de maio (terça-feira), 23h59. Inicio das vendas: 13 de maio (quarta-feira), meia noite (0h) – terça-feira para quarta-feira.
Pista Bud Zone (inteira) – R$ 590,00
Pista Bud Zone (meia-entrada) – R$ 295,00
Cadeiras Inferiores (inteira) – R$ 590,00
Cadeiras Inferiores (meia-entrada) – R$ 295,00
Cadeiras Superiores (inteira) – R$340,00
Cadeiras Superiores (meia-entrada) – R$ 170,00
Poltrona Superior Central (inteira) – R$ 380,00
Poltrona Superior Central (meia-entrada) – R$190,00
Porto Alegre
Data: 21 de setembro, segunda-feira Local: Gigantinho (Avenida Padre Cacique, 891 – Praia de Belas, Porto Alegre) Classificação estária: 16 anos (Menores de 16 anos apenas acompanhados dos pais ou responsável legal)
Pré-venda Samsung, Queen Online.com, Queen Fan Club e Adam Lambert Fan Club: de 11 de maio (segunda-feira), meia noite (0h), a 12 de maio (terça-feira), 23h59. Inicio das vendas: 15 de maio (sexta-feira), meia noite (0h) – quinta-feira para sexta-feira
Essa semana nosso Planeta teve o seu dia (eu não fazia a mínima idéia, para mim dia 22 era dia do Descobrimento do Brasil, mas ok, então: PARABÉNS BRASIL! PARABÉNS PLANETA!) daí me peguei tentando lembrar de algumas músicas do rock e do metal que falam do planeta… Eu conheço mais músicas de Metal Sinfônico, então vou falar bastante delas nesse texto. Vamos começar por aquela que diante dos fãs, é a banda que detém o título de Mãe-Terra:
Within Temptation:
O segundo álbum de estúdio entitulado Mother Earth contou com uma pegada de folk muito legal, entre elas tinha a épica Mother Earth, com direito a tudo: coral gregoriano, orquestra com estilo celta, agudos e até hoje é uma presença marcada nos shows, com até mesmo direito a dancinha da Sharon. Nessa musica, eles exploram bem as coisas que a Terra faz por nós, tudo o que ela pode nos dar e tirar, o ciclo da vida nela, todas as coisas. Durante um tempo, graças a esse álbum foi questionado a religião de Sharon Den Adel e cia, chegando a questionarem se eles eram Wicca, a banda nunca se manifestou sobre isso, o que cá entre nós, não levaria a nada, foi apenas uma curiosidade de fãs. Além de Mother Earth, o álbum continha a faixa Never-Endind Story, com uma pitada bem forte de folk semi acústico que trata da vida do planeta também, mas de maneira bem pessoal. Confira o tema Mother Earth abaixo (na minha opinião, um dos clipes mais bem feitos e bonitos):
After Forever:
Tempestade, trovão, furacão, terremoto, tsunami… Sim, estou falando dos vocais da Floor Jansen! Antes de ReVamp e Nightwish, Floor tinha uma banda com Mark Jansen do Epica, o After Forever. Até aí ok, muitos de vocês devem saber disso. Em seu álbum auto intitulado, continha a faixa Equally Destructive, que com toda a força, tanto da banda, quanto dos pulmões da Floor, ela cantou o que eu considero um marco na carreira da banda, tudo bem que é mais voltado para um lado de conscientização, mas é uma canção que sem dúvida é viciante, confira:
Epica:
Ainda na linha de proteção ao planeta azul, em uma parceria com a WWF, o Epica fez uma canção que foi lançada com o EP/single This is the time. É uma música mais no sentido do Folk também, não tem guitarra é lago beeeem leve, mas agrada quem curte as baladas da banda. O clipe tem uma sequencia de imagens de animais e locais que sofrem com a interferência do homem, com takes da Simone que, não sei se quis fazer a Mãe-Terra, mas termina com um “Piche” na cabeça… É estranho, mas é uma música muito bonita.
Queen:
Sobre as forças da natureza que regem nosso planeta, lá em 1975 o Queen lançava o álbum A Night At Opera, e apesar da faixa The Prophet’s Song estar recheada de menções bíblicas, a banda reconheceu nessa as forças da natureza que são maiores que as vontades dos homens.
Krypteria:
Ainda sobre as forças da natureza, a galera do Krypteria, lançou um clipe Liberatio lá em 2006, em uma homenagem às vítimas do tsunami que atingiu a Indonésia. A música é muito bonita, acompanhada de um coral clássico e a voz inconfundível da vocalista. Chega a emocionar.
Metallica:
Em versos super rápidos, o Metallica descreve as atrocidades que assolam o planeta e a luta do homem em busca da auto-gratificação. “Milhões de nossos anos / Em minutos desaparecem / Escurecendo em vão / A Decadência permanece.
Kamelot:
Falando em humanos, o Kamelot no álbum Ghost Opera fala um pouco da marca que os humanos deixam na terra, na sua interação com outros e o seu destino final. Eu considero este um dos marcos na carreira da banda com o Roy nos vocais. É uma musica bem pesada, mas sua mensagem é de fazer você parar para pensar. As cenas da banda que sempre curtiu usar um fundo verde para gravar seus clipes, são realmente interessantes, coisas do nosso dia a dia, que sempre fazemos.
Nightwish:
Para eles que na última semana de setembro se apresentam no Brasil, incluindo no Rock InRio para divulgar o novo álbum Endless Forms Most Beautiful, escolhi essa que representa a história desse mundão velho sem fronteiras (me senti meu pai falando agora). The Greatest Show On Earth é a canção mais longa da carreira da banda, com Floor Jansen no vocal junto com Mark e trechos do biólogo Richard Dawkins. A musica é longa, mas é linda, com o peso normal e da orquestra em dados momentos nos quais se você estiver com bons fones de ouvido, ligados em um volume bem alto, vai parecer que está sofrendo um ataque de tanto piscar (isso acontece comigo, sistema de defesa do corpo com barulhos bem altos e fortes. A musica se trata de uma visão sobre a origem do mundo e da vida nele. A primeira parte bem instrumental conta com um vocal lírico, a segunda parte já pega mais pesado com Floor falando sobre as leis que existem no mundo e não podemos ver, a parte 3 fala do homem, desde Lucy de Afar (aquele fóssil dado como o mais antigo já encontrado no planeta) até o homem descobrir suas armas e ambições, conta também com trechos mostrando a evolução da música, culminando com som do disparo de uma arma, terminando com Dawkins e o som das baleias cantando. Particularmente, me emociono muito com essa música, ela tem uma carga emocional muito forte. Confira uma gravação dessa musica de um dos primeiros shows dessa nova tour na Filadélfia, no dia 10/04/2015.
Bom galera, espero que vocês tenham apreciado essa lista. Sei que nem todo mundo pode gostar dessa seleção, no entanto, o tema é bem abrangente e deve haver muitos outros sons que estejam ligados. Logo teremos mais especiais. Um abraço a todos vocês.
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