O NervoChaos acaba de agendar uma mini tour de 3 datas pelo Japão, no fim de Outubro. Os shows serão ao lado da banda Neuróticos, que é formada por dois brasileiros e dois japoneses. Confira as datas:
30.10 – Nagano @ The Venue –> ‘Nagano Extreme’ 31.10 – Nagoya @ Huck Finn –> ‘Grind Freaks’ 01.11 – Tokyo @ Gold Sounds –> ‘Asakusa Death Fest’
Esta será a segunda visita do quarteto brasileiro ao Japão.
O NervoChaos entra na reta final da tour de divulgação de seu oitavo álbum de estúdio, “Ablaze”(Hammerheart Records), que foi lançado em 2019 – um novo álbum está programado para 2021.
E em Maio, eles participam da ‘Metal & Hardcore Union’ Brasil Tour 2020, ao lado da banda de Hardcore, Paura.
A formação do NervoChaos traz Diego (vocal e guitarra), Luiz “Quinho” (guitarra), Pedro (baixo) e Edu (bateria).
No dia 02/11 a cidade de São Paulo receberá a 14º edição do festival Thorhammerfest, que neste ano completará uma década de intensas atividades em nome do Folk/Pagan Metal em terras tupiniquins. Enquanto Vingard, Tandra, The Heathen Scythe, Crown Of Fallen Heroes e Miasthenia representarão a cena brasileira, caberão às bandas Cernunnos e Bornholm a tarefa de fazer um intercambio cultural com outros países. Desde sua primeira edição o festival trouxe diversas atrações internacionais para o Brasil, todas elas como atrações inéditas e exclusivas do evento: Einherskald (Argentina), Waldwind (Alemanha), Zrymgoll (Argentina), Tersivel (Argentina), Suidakra (Alemanha), Adorned Brood (Alemanha), Skyforger (Letônia), Thyrfing (Suécia), Scythia (Canadá), Manegarm (Suécia), Bucovina (Romênia), King of Asgard (Suécia), Ereb Altor (Suécia), Blot (Noruega), Vilsevind (Suécia/Argentina), Panychida (Rep. Checa) e Primordial (Irlanda).
Vindos da Argentina, o Cernunnos (www.facebook.com/CernunnosArg) divulga o EP “The Svmmoner” (2019), composto de quatro faixas e que mostram uma clara evolução em relação ao debut “Leaves of Blood”, lançado em 2016. Formado em 2012, o Cernunnos conta com integrantes e ex-integrantes de outras bandas do país, como Skiltron, Unreal e Arphegy. Ao longo do tempo a banda dividiu o palco com outros medalhões do Folk/Pagan Metal, como Eluveitie, Arkona, Ensiferum, Korpiklaani, Tyr e Alestorm. Entre os anos de 2017 e 2018 o sexteto formado por Joaquín Gómez (guitarras), Fernando Romeo Oriz (bateria), Juan Diego Muñoz (violino e vocal), Hernán Barbieri (guitarra), Fernando Marty (baixo) e Pablo Schivo (vocal e instrumentos típicos), realizou alguns shows em formato acústico, tocando versões alternativas para as músicas do debut. Um novo álbum está nos planos para a banda neste ano.
Os húngaros do Bornholm (www.facebook.com/bornholmofficial) também farão sua estreia no Brasil, e até lá o grupo deverá lançar seu quinto álbum, ainda sem titulo definido. Assim como o próprio evento, a banda também comemora aniversário neste ano: são duas décadas de estrada. Atualmente formado por Péter Sallai (vocal), D. (bateria) e Attila (guitarra), o Bornholm tem focado em trabalhar no sucessor do elogiado “Primaeval Pantheons”, lançado em 2016. O líder da banda, Péter Sallai, participou recentemente do filme “Lords of Chaos”, atuando como instrutor de guitarra. Péter também é artista gráfico, tendo assinado capas para Accept, Brothers of Metal, Civil War, Cavalera Conspiracy, Crematory, Lonewolf, Sabaton, Sacred Steel entre outros.
O Thorhammerfest será realizado no Clube Piratininga (em Santa Cecília), e para quem comprar o ingresso do primeiro lote pagará o valor de cada entrada para a pista com o preço do evento de 2012, ou seja, apenas R$ 50,00. As vendas já estão disponíveis pelo Clube do Ingresso e posteriormente nas lojas físicas da Galeria do Rock em São Paulo.
No mês que vem o Ira! se apresenta no ABC ao lado do Golpe de Estado. O show acontece no dia 30/04 (quinta-feira, véspera de feriado!) no Clube 1º de Maio (Av. Portugal, 79, Centro, Santo André – SP), a partir das 21h.
Desde que retornou com força total, o Ira! fez dois shows ‘sold out’ em São Paulo, no Carioca Club, onde apresentou todos os seus hits, como “Tarde Vazia”, “O Girassol”, Núcleo Base”, Dias de Luta”, “Eu Quero Sempre Mais”, “Pobre Paulista”, “Flores Em Você”, “Longe De Tudo”, “Tolices”, “Envelheço Na Cidade”, entre outros.
Da formação original estão os lideres, Nasi (vocal) e Edgard Scandurra (guitarra, violão e vocal). Além deles, completam a banda, Daniel Scandurra (baixo), Johnny Boy (teclados) e Evaristo Pádua (bateria).
O Ira! foi formado em 1981, na cidade de São Paulo. Em 2007 eles resolveram encerras as atividades, mas em 2014 retornou aos palcos.
Velhos conhecidos do público do ABC, o Golpe de Estado está em ótima fase, com João Luiz (vocal), Nelson Brito (baixo), Marcello Schevano (guitarra) e Robby Pontes (bateria).
Enquanto não finaliza seu novo álbum de estúdio, o Golpe de Estado segue divulgando seu álbum ao vivo (e DVD!), “30 Anos Ao Vivo”, que foi gravado em SP há 2 anos e traz a participação de vários convidados especiais, dentre eles, o lendário primeiro vocalista, Catalau e Andreas Kisser (Sepultura).
Simultaneamente ao lançamento de Quadra, no dia 7 de fevereiro, o Sepultura também colocou em circulação o clipe do single Means to an End, gravado na capital paulista.
Para o diretor do clipe, Otávio Juliano, o mesmo que dirigiu o documentário Endurance (2017), Means to an End critica as divisões e barreiras que separam as pessoas no mundo, que são escravizadas pelo conceito de poder, pobreza e riqueza durante os séculos.
Em homenagem ao célebre filme de Ingmar Bergman, The Seventh Seal, no clipe a morte joga xadrez com o personagem X que representa o poder, a ganância, e a perpetuidade.
“O jogo de xadrez simboliza os conceitos de criação, deuses, ética e força financeira que atravessa os séculos e delimita nossos espaços e vidas. O prêmio do jogo é a moeda e toda a magia que a envolve. Eu e a codiretora Luciana Ferraz procuramos colocar vários elementos gráficos e conceituais do álbum Quadra como composição nas cenas do clipe”, explica Juliano.
Atores: Pascoal da Conceição, Bruno Avilla e José Inácio Pilar
Bio
Formado em Belo Horizonte, em 1984, o Sepultura passou a ser uma das principais figuras no cenário underground que florescia para o thrash metal.
Com sonoridade inventiva e exuberante e ao mesmo tempo crua e primitiva, a banda rompeu preconceitos ao fixar a América do Sul no mapa do metal assim como ajudou a dar forma para algo novo e brutal no heavy metal desde seus primeiros álbuns, Morbid Visions, Schizophrenia e Beneath The Remains. Obstinados a viajar para qualquer parte, o Sepultura construiu com firmeza uma das bases de fãs mais dedicada do planeta e, enquanto na década de 1990 muitas bandas tentavam se firmar criativa e comercialmente, os brasileiros conseguiram isso de ponta a ponta: em 1993, com Chaos AD, e em 1996, com Roots, clássicos instantâneos que provaram desde o lançamento serem extremamente influentes sobre várias gerações de músicos do metal.
A saída de Max Cavalera, frontman e membro fundador da banda em 1997. poderia ter descarrilado um grupo menos focado, mas mais tarde, naquele mesmo ano, a convocação do vocalista Derrick Green se provou um golpe de mestre.
As duas últimas décadas assistiram o Sepultura evoluir, diversificar e prosperar com o lançamento de uma sucessão de registros devastadores que adicionaram muita profundidade à ilustre biografia da banda. Da indiscriminada euforia causada pelo primeiro registro de Green no grupo, Against (1998), à Roorback (2003), para o brilhante e com riffs que guiam ao futurismo, Kairos (2011) e o extremamente aclamado The Mediator Between Head And Hands Must Be The Heart (2013), produzido por Ross Robinson, o progresso do Sepultura tem sido perpetuado com sua integridade artística impecável.
O álbum Machine Messiah é um disco com músicas cuidadosamente elaboradas, desafiadoras e impactantes. Lançado em 2017, traz o casamento perfeito entre os melhores solos de Andreas Kisser e a voz potente de Derrick Green, dois gigantes do heavy metal mundial.
Sonoridade e riffs bem encorpados são a essência do álbum. As faixas têm características únicas e não deixam de marcar a inovação musical do Sepultura.
Iceberg Dances, por exemplo,faz a guitarra de Kisser praticamente falar. “Há muitos elementos novos nesse disco e isso é algo que sempre fazemos. “Sempre colocamos 100% de energia e paixão. Falamos muito sobre tudo, especialmente quando chega a parte das letras e encontrar o melhor caminho para expressar o que queremos dizer”, afirma Kisser.
Andreas Kisser (guitarra), Derrick Green (vocal), Paulo Jr. (baixo) e Eloy Casagrande (bateria) celebraram em 2019 os 33 anos de existência do Sepultura. Derrick está há 20 anos à frente dos vocais da banda.
Em 2020, o Sepultura evolui e inova com o álbum Quadra.
A banda Armored Dawn segue conquistando seu espaço no mercado da música, criando uma base sólida de fãs por onde passa o grupo se consolidou como um dos grandes nomes do Heavy Metal brasileiro na atualidade.
Formado no ano de 2014, por músicos que conquistaram seu espaço no cenário, o grupo participou de grandes apresentações e evoluiu de forma gradual em sua jornada.
Com seu novo álbum, intitulado de “Viking Zombie”, os músicos pretendem chegar ao topo do metal mundial.
Gravado no Dharma Studios, em São Paulo, o álbum “Viking Zombie” foi produzido, mixado e masterizado por Heros Trench e Rodrigo Oliveira que são parte do line-up do grupo formado por Eduardo Parras (vocal), Tiago de Moura (guitarra), Rafael Agostino (teclado) e pelo finlandês Timo Kaarkoski (guitarra), esse novo álbum mostra um novo conceito e uma evolução sonora.
O álbum em versão deluxe acaba de ser lançado mundialmente via The Orchard / Sony.
O conceito de “Viking Zombie” é baseado numa história que começa entre os anos de 850 dc até 900 dc e se espelha na saga dos homens do norte que estão em busca de novos territórios. A história é focada também em Bálder e Sigrid, um casal de guerreiros que ninguém sabe a origem, mas que foram forjados à vida para batalhas incansáveis e vitoriosas.
A edição deluxe consiste em 14 faixas, incluindo três faixas bônus, “Sky-diver Of The Light”, uma versão desconectada de “Ragnarok” e uma versão ao vivo de “Animal Uncaged”.
O novo single “Zombie Viking” vem se destacando no mercado americano e europeu e foi celebrado com um vídeo cinematográfico produzido pelo renomado Léo Liberti.
Assista na íntegra:
Algo que chama muita atenção na sonoridade da banda são os instrumentais que têm nuances de heavy metal clássico e influências distintas dentro das músicas, com grooves e riffs pesados, porém equilibrados com uma calmaria melódica.
O renomado baterista Aquiles Priester substituirá Gee Anzalone do Dragonforce por motivos de saúde na próxima turnê nos EUA da banda inglesa. Gee foi hospitalizado por miocardite, uma inflamação do músculo cardíaco. Aquiles Priester (Tony MacAlpine, Edu Falaschi, Hangar, Noturnall, Angra) se apresentará com o Dragonforce durante a recuperação de Gee Anzalone.
O guitarrista Herman Li disse em comunicado oficial: “Sentiremos falta do nosso irmão Gee na próxima turnê nos EUA, mas a saúde é mais importante. Desejamos a Gee uma rápida recuperação e sabemos que ele estará de volta em breve conosco. Queremos agradecer ao nosso amigo Aquiles por nos ajudar a curto prazo”.
Aquiles Priester usa as seguintes marcas em todas as turnês e eventos: Mapex Drums, Paiste Cymbals, Roland, AKG Microphones, JBL, Soundcraft, Zoom, Gibraltar Hardware, Evans Drum Heads, Pro-Mark Sticks, LP Percussion, DW Pedals, SKB Cases, Xtreme Ears, Urbann Boards PsychoShoes, Power Click, Consulado do Rock e Lady Snake Rock Wear.
Em post publicado em suas redes sociais do Instagram e Facebook, a banda Monday Riders confirmou o encerramento das gravações do novo disco de estúdio, Fire Blood and Gasoline.
Restando apenas gravar algumas partes de voz, Jairo Resenroads, finaliza suas partes e encerra oficialmente, o processo de gravações. Agora o material será masterizado e muito em breve, lançado em versão física e digital.
Ainda não foi revelada a data oficial para o lançamento de Fire, Blood and Gasoline, mas com o encerramento das gravações e início da produção, estimasse que no máximo em dois meses, o registro esteja sendo lançado pela Monday Riders.
O The Goths, através dos músicos, Felipe Disselli (Vocal/Guitarra) e Lucas Disselli (Bateria), estiveram presentes no último dia 23, no evento Cavaleiro Dragão, onde concederam entrevista para o documentário que será lançado sob a alcunha de “Interior Metal Union SP”.
Ainda sem uma data especifica de lançamento, o material foi gravado no estúdio, Hey Bulldog, e falará sobre a cena de Metal que acontece no cenário de Campinas/SP.
Em filmagem caseira e não oficial, a banda liberou uma pequena parte do depoimento dos músicos Felipe e Lucas. As imagens não são as captadas pelo documentário, mas o fã do The Goths, pode conferir o pequeno trecho do depoimento dos integrantes.
Em breve mais detalhes e confirmações sobre o lançamento oficial do Doumentário Interior Metal Union/SP, serão devidamente informados pela banda e a produtora.
O novo videoclipe do Azzarok está oficialmente lançado no canal de YouTube da banda. Voices From Beyond, novo single do grupo e liberado na semana passada para audição completa em todas as plataformas digitais, agora pode ser conferido em vídeo oficial com produção profissional e de extrema qualidade.
A criação visual de Voice From Beyond ficou a cargo dos próprios músicos do Azzarok em parceria com a EsmeraFilmes e a direção das filmagens sob responsabilidade de Zeck Carvalho. O ator das imagens foi o amigo da banda, Juvas Oliveira.
Assista:
Em processo de divulgação dos novos singles, o Azzarok, confirma estar em fase de criatividade e com vários lançamentos em pauta para os próximos dias. Todos os conteúdos já apresentados neste ano de 2020 fazem parte do processo de lançamento do novo disco de estúdio, ainda mantido em segredo.
O trabalho da ILUSION vem se destacando por toda qualidade e elaboração lírica que a banda incluí em suas obras. Para brindar seus fãs e seguidores, o grupo acaba de liberar a inédita, Viva a Vida, em todas as plataformas de Streaming.
O single que possui uma produção impecável e elementos modernos, é a nova composição desse grupo, que vem se tornando um dos grandes nomes do Rock/Pop paulistano. A faixa, Viva a Vida, pode ser conferida no Spotify (link abaixo), Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal e várias outras. Confira:
A comprovação deste crescimento, pode ser conferido dia 03 de março, onde a faixa, Viva a Vida, fará sua estreia oficial na programação da 89Fm, A Rádio Rock. Fique ligado!
O Thrash Metal voltado as suas raízes dos anos 80, pode ser conferido no single, Trust, que a banda One Thousand Dead, acaba de disponibilizar em seu canal de YouTube.
Indo direto ao ponto, o grupo oriundo de Agudos/SP, não inventa e cria uma atmosfera direta, rápida e pesada no single que foi lançado oficialmente no EP, Nightwalk (2019). Com a liberação de Trust no YouTube, a banda fica devendo apenas mais três faixas para que todo o acervo do álbum esteja totalmente disponibilizado. Confira:
https://www.youtube.com/watch?v=rB1tYDv8gh4
Caso ainda não conheça o trabalho da One Thousand Dead e queira conferir mais sobre, o álbum, Nightwalk, se encontra disponível para audição completa em todas as plataformas digitais. Abaixo deixamos o link para usuários de Spotify:
A veterana banda baiana Malefactor se apresenta na 14ª edição do Setembro Negro Fest. A apresentação deles será na segunda, dia 07, das 12:50 às 13:20.
A 14ª edição do festival acontecerá nos dias 05, 06 e 07 de Setembro (sábado, domingo e segunda de feriado nacional), mesclando o que há de melhor de todos os subgêneros do Heavy Metal (Death, Black, Thrash, Doom, GrindCore, Gothic Metal e Sludge). Serão 30 bandas divididas nos 3 dias de festival, com 9 bandas nacionais e 21 bandas internacionais.
O Malefactor foi formado em 1991, em Salvador/Bahia, fazendo ‘Melodic Death Metal’ com temática satânica, historias medievais e ocultismo. Eles se auto denominam ‘Unholy Metal’.
A discografia da banda traz 6 álbuns. Os álbuns “Barbarian” (2003) e “Centurian” (2006), são verdadeiros clássicos do Metal nacional. O lançamento mais é recente é o bastante elogiado, “Sixth Legion” (2017).
Em 2006 o Malefactor foi o único representante sul-americano no renomado festival Wacken Open Air. No mesmo ano eles estiveram no cast do Brasil Metal Union, no Espaço das Américas, ao lado de bandas como Angra, Krisiun, Tuatha de Danann, entre outros.
A formação do Malefactor traz Lord Vlad (vocal e baixo), Danilo Coimbra (guitarra), Jafet Amoêdo (guitarra) e Daniel Falcão (bateria).
SETEMBRO NEGRO FESTIVAL 2020 – Dias 05, 06 & 07 de Setembro de 2020 no Carioca Club Pinheiros (R. Cardeal Arcoverde, 2899 – São Paulo – SP). Abertura da casa e início do evento as 11:30am.
APOIO: Cervejaria Ashby | DK CAST | BURN ARTWORKS | Clube do Ingresso | LP Metal Press | Roadie Crew | Heavy Metal Online | UK SERIGRAFIA | ART CRAFTS OF RAPHAEL GABRIO
A banda Institution escolheu a quarta-feira de cinzas para lançar o quarto single do álbum “Ruptura do Visível”, previsto para 13 de março pela gravadora paulista Hearts Bleed Blue (HBB). O primeiro dia da Quaresma católica é também símbolo de reflexão dos deveres da conversão cristã. Curiosamente, é nesta data que a faixa intitulada “Vertical”, que ganhou um lyric video assinado por Fernando Mencocini, nos convida a pensar sobre os avanços da dominação religiosa na contemporaneidade.
Apesar da coincidência do lançamento com a comemoração católica, a mira do Institution está apontada principalmente para a doutrinação evangélica. Segundo o vocalista Hélio Simões, a música questiona ainda, a linha tênue que separa, e muitas vezes mistura, a crença e a política. “‘Vertical’ trata sobre o modo como a religião serve de instrumento social; sobre como a conduta humana é pautada em valores doutrinários que acentuam e aprofundam as desigualdades sociais. Institucionalizada, a religião vigora um modo de viver. Junto ao Estado, ela cria valores culturais e fundamenta mecanismos coercitivos / punitivos. No Brasil, o poder político das religiões se consolida ao ponto de impor a sua agenda cada vez mais. Com a bancada evangélica hoje perdendo apenas para a ruralista e com o pretexto de "proteger a família e os bons costumes", a laicidade do Estado se encontra cada vez mais ameaçada. Na medida em que os grupos religiosos apresentam valores que não acolhem a todos, vemos um afunilamento na comunicação e na prática entre o que o Estado quer e o que a população precisa”, explica.
O vocalista também revela que a música foge dos elementos mais característicos do som da banda. “Buscamos algo mais denso e harmônico para contrapor com as músicas rápidas e intensas do disco”, conta.
Além de “Vertical”, o Institution lançou os singles, “Memória Falha”, “A Queda” e “Vidas Plásticas”. O álbum “Ruptura do Visível” já está em pré-venda em CD e LP pela HBBStore.com.
Após o lançamento do disco, a banda fará dois shows com os americanos do Converge. Um deles na capital paulista e o outro em Santiago no Chile. Este será o primeiro show do Institution fora do Brasil. “Sempre quisemos tocar nos países vizinhos e esta será uma ótima porta de entrada para estreitarmos as relações sul-americanas. Definitivamente não poderíamos estar mais animados”, afirma Hélio.
A cantora Tarja Turunen retorna ao país em setembro com sua a turnê “Raw Tour” e os fãs aguardam confirmação de novas datas. A musa do metal sinfônico que fará no mínimo 4 apresentações no Brasil já confirmou shows 03 de setembro em Limeira, 04 de setembro em São Paulo e 05 de setembro em Salvador.
Informações, preços e venda online serão divulgadas pela Top Link music nos próximos dias.
Musa do metal lírico mundial, Tarja é atualmente a cantora mais popular da Finlândia. Os espetáculos de Tarja são sempre com produção de última geração e os inúmeros sucessos aclamados pelo público brasileiro devem completar o setlist, entre eles, “I Walk Alone”, “Until My Last Breath”, “Innocence”, “Die Alive”. Em grande sinal de respeito a musa prestou uma grande homenagem ao empresário Paulo Baron enviando uma foto com seu livro “Rocking all my dreams” para todos os fãs brasileiros.
O local de realização da 4ª edição do CarnaRock 2020 no próximo domingo, dia 1º de março, mudou. O evento, que aconteceria no Calçadão da Rua Dom Pedro, acontece agora no Adamastor, também no centro. O evento tem início a partir das 12h e conta com palco montado na Rua Lidio Francisco de Santana, ao lado do estacionamento do Adamastor.
O evento é gratuito e conta com shows de bandas guarulhenses Asteroides Trio, Carbônica, Exofagia, Intereffect, L.O.T.U.S., Trend Kill Ghosts, além de bandas convidadas, PACTO e Endigna, todas elas dedicadas a um trabalho autoral independente, de peso, com sonoridades geniais e composições diferenciadas.
Organizado pela Associação Cultural Rock Guarulhos, o CarnaRock é o maior evento de rock da cidade de Guarulhos. Pensado e idealizado para os roqueiros e fãs do gênero, da cidade e de outras regiões, o evento conta com o apoio da Prefeitura de Guarulhos e valiosas parcerias do Falcões Moto Clube, Capiroto Entertainment e das rádios Kiss FM – Autoral Brasil, Black Sampa e Stay Rock Brazil, além de patrocínio da The Beer Factory. Para a presidente da ACRG, Rute Barbosa, os canais independentes são fundamentais para a divulgação do trabalho das bandas autorais: “A cena independente deve muito a parceiros que se engajam e abraçam causas, que lutam ao nosso lado para que o rock permaneça vivo, para que as bandas continuem produzindo conteúdo e, principalmente, para que os fãs possam conhecer novos trabalhos”, comemora Rute, enfatizando as valiosas parcerias que fazem o rock rolar. Em sua primeira edição, em 2017, o CarnaRock levou um público arrebatador ao Calçadão da Rua Dom Pedro, no centro da cidade, mais de 1500 fãs de rock em pleno feriado de Carnaval.
Em 2018, o evento aconteceu no palco externo do Centro Cultural Adamastor e contou com mais de 2 mil pessoas, que lavaram a alma em apresentações espetaculares. Já em 2019, foram 2,5 mil pessoas que circularam pelo Calçadão, durante as mais de 10 horas de evento.
Atualmente, a AC Rock Guarulhos conta cerva de 4500 seguidores nas redes sociais e mais de 300 associados, entre músicos, produtores, jornalistas, fotógrafos, designers e militantes da causa rock’n’roll.
Serviço: CarnaRock 2020 – Associação Cultural Rock Guarulhos Data: domingo, dia 1º de março Horário: a partir das 12h Novo local: Adamastor Centro Rua Lidio Francisco de Santana (ao lado do estacionamento do Adamastor) Centro – Guarulhos/SP Evento gratuito Classificação livre
Apresentação inédita e única no Brasil acontece dia 8/3, em São Paulo
É real. O lendário Black Flag, um sólido pilar do punk hardcore por mais de 30 anos, enfim debuta na América do Sul, com um único show no Brasil – dia 8 de março, um domingo, no Carioca Club (São Paulo). Ainda há ingressos à venda (http://bit.ly/3chREhJ).
O Black Flag é histórico. Formado em 1976 no sul da Califórnia pelo guitarrista Greg Ginn, a visceralidade do intenso punk/hardcore, bastante passional e raivoso, logo impulsionou a carreira da banda. O disco de estreia, ‘Damaged‘, e o sucessor, ‘My War‘, trouxeram uma sonoridade de impacto único, tanto quando eram rústicos e fiéis às raízes punks, ou quando apresentavam composições ousadas, com riffs metálicos e distorcidos.
Ouvir Black Flag – uma experiência que é potencializada num show, por certo – remete ao saudosismo, e quem não gosta de ouvir sons da juventude? Mergulhar nas clássicas canções da banda é rememorar emoções, lembrar de alguma letra específica do Black Flag e voltar a sentir um tempo diferente.
O Black Flag foi uma das primeiras bandas a dar voz a estes sentimentos com a intensidade merecida, acelerando o punk, cunhando o estilo hardcore e de quebra criando um dos logos mais plagiados de todos os tempos. Hoje, quem dá voz a este turbilhão de emoções é o famoso e multicampeão skatista Mike Vallely, na banda desde 2013.
Jão, guitarrista e fundador do Ratos de Porão, foi um entre tantos moleques impactados pela sonoridade alucinante e original do Black Flag. “Quando apareceu, né, meu, era uma sonoridade muito nova. Pega os quatro primeiros anos da banda, era um negócio muito diferente, pra frente do seu tempo, com aquelas guitarras tortas”.
Fábio Massari, o icônico VJ da antiga MTV, aquele jornalista que conta como nenhum outro as histórias e anedotas de bandas alternativas ao redor do globo, conhecido também como ‘Reverendo’, mantém o discurso de Jão sobre o Black Flag.
“Se tem uma banda que podemos chamar de ‘seminal’, sem exageros e medo de errar, dá-lhe Black Flag! O grupo do Sr. Greg Ginn (guitarrista visceral e chefão linha dura da não menos importante etiqueta SST) basicamente pavimentou o caminho, cristalizando cenas do underground americano nos bicudos anos 80 e estabelecendo caminhos futuros. A vida seria outra, e muito mais complicada, não fosse por eles”, conta Massari.
SERVIÇO Black Flag em São Paulo Evento: https://www.facebook.com/events/2810663235615150/ Data: 8 de março de 2020 Horário: a partir das 18 horas Local: Carioca Club (Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros/SP) Ingresso: 2º lote R$130 (Meia entrada / Estudante / Promocional) Camarote 1º lote R$180 (Meia entrada / Estudante / Promocional) Camarote 2º lote R$200 (Meia entrada / Estudante / Promocional) *(Promocional para não estudantes doando 1 quilo de alimento não perecível) Online: https://pixelticket.com.br/eventos/3429/black-flag-em-sao-paulo Venda física sem taxa (somente em dinheiro) na Locomotiva Discos (rua Barão de Itapetininga, 37 – Loja 8 – República/SP) Censura: 16 anos
Considerada uma das melhores das Américas, banda tributo fará dois shows em São Paulo no mês de maio. Ingressos já estão à venda em uhuu.com
A banda Queen Experience é integrante do projeto Queen Experience in Concert. Idealizado em 2018 pela BRZ Produções, o espetáculo soma a marca impressionante de mais de 150 apresentações em um ano, tendo passado por todas as capitais do Brasil, além de realizar sua primeira turnê internacional no Chile, passando por Concepción, Antofagasta e pela capital Santiago.
Em São Paulo, os shows acontecem no Teatro Bradesco, localizado no Bourbon Shopping, dias 30 e 31 de maio. Os ingressos estão à venda pelo site da uhuu.com e bilheteria do teatro.
Formada pelo vocalista André Abreu, Danilo Toledo (guitarra), Fábio del Popolo (baixo) e Guga Teixeira (bateria), o espetáculo une o Rock’n Roll com a música Sinfônica, trazendo para um mesmo palco a formação original e uma orquestra sinfônica, todos conduzidos minuciosamente pelo maestro Eduardo Pereira, proporcionando ao público uma experiência única de imersão musical através de uma releitura da obra de Freddie Mercury, Brian May, John Deacon e Roger Taylor, com arranjos exclusivos e inéditos.
Queen Experience in Concert já é considerado um dos maiores tributos Queen das Américas e já foi assistido neste curto período por mais de 200 mil pessoas.
SERVIÇO
QUEEN EXPERIENCE IN CONCERT
Duração: 70 min.
Faixa Etária: Livre
Capacidade: 1457 pessoas
Acesso para pessoas com deficiência
Datas:
30/05/2020 – Sábado às 21h
31/05/2020 – Domingo às 20h
Teatro Bradesco (Rua Palestra Itália, 500 / 3º piso – Bourbon Shopping São Paulo) – www.teatrobradesco.com.br
Preços dos ingressos:
FRISA 3º ANDAR (1ª FILA) R$80,00
FRISA 3º ANDAR (1ª FILA) R$40,00 (meia-entrada)
BALCÃO NOBRE R$100,00
BALCÃO NOBRE R$50,00 (meia-entrada)
FRISA 2º ANDAR R$100,00
FRISA 2º ANDAR R$50,00 (meia-entrada)
FRISA 1º ANDAR R$120,00
FRISA 1º ANDAR R$60,00 (meia-entrada)
CAMAROTES R$140,00
CAMAROTES R$70,00 (meia-entrada)
PLATEIA (O a W) R$160,00
PLATEIA (O a W) R$80,00 (meia-entrada)
PLATEIA (E a N) R$180,00
PLATEIA (E a N) R$90,00 (meia-entrada)
PLATEIA GOLD R$220,00
PLATEIA GOLD R$110,00 (meia-entrada)
50% de desconto para Clientes Bradesco e guichê exclusivo na bilheteria do Teatro. Desconto limitado a quatro ingressos por sessão para titulares dos cartões de crédito e débito (exceto cartão pessoa jurídica Bradescard). Limitado a quatro ingressos por sessão para o titular e cota de 240 ingressos por sessão;
40% de desconto para cartões Zaffari Card e Bourbon Card, na compra de até dois ingressos por titular.
** Descontos não cumulativos com meia entrada e outras promoções, limitado até 200 ingressos de cada sessão/espetáculo.
*** Política de venda de ingressos com desconto: as compras poderão ser realizadas nos canais de vendas oficiais físicos, mediante apresentação de documentos que comprovem a condição de beneficiário. Nas compras realizadas pelo site e/ou call center, a comprovação deverá ser feita no ato da retirada do ingresso na bilheteria e no acesso à casa de espetáculo.
**** A lei da meia-entrada mudou: agora o benefício é destinado a 40% dos ingressos disponíveis para venda por apresentação. Veja abaixo quem têm direito a meia-entrada e os tipos de comprovações oficiais em São Paulo:
IDOSOS (com idade igual ou superior a 60 anos) mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto.
ESTUDANTES mediante apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE) nacionalmente padronizada, em modelo único, emitida pela ANPG, UNE, UBES, entidades estaduais e municipais, Diretórios Centrais dos Estudantes, Centros e Diretórios Acadêmicos. Mais informações: www.documentodoestudante.com.br.
PESSOAS COM DEFICIÊNCIA E ACOMPANHANTES mediante apresentação do cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social (INSS), que ateste a aposentadoria de acordo com os critérios estabelecidos na Lei Complementar nº 142, de 8 de maio de 2013. No momento de apresentação, esses documentos deverão estar acompanhados de documento de identidade oficial com foto.
JOVENS PERTENCENTES A FAMÍLIAS DE BAIXA RENDA (com idades entre 15 e 29 anos) mediante apresentação da Carteira de Identidade Jovem que será emitida pela Secretaria Nacional de Juventude a partir de 31 de março de 2016, acompanhada de documento de identidade oficial com foto.
JOVENS COM ATÉ 15 ANOS mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto.
DIRETORES, COORDENADORES PEDAGÓGICOS, SUPERVISORES E TITULARES DE CARGOS DO QUADRO DE APOIO DAS ESCOLAS DAS REDES ESTADUAL E MUNICIPAIS mediante apresentação de carteira funcional emitida pela Secretaria da Educação de São Paulo ou holerite acompanhado de documento oficial com foto.
PROFESSORES DA REDE PÚBLICA ESTADUAL E DAS REDES MUNICIPAIS DE ENSINO mediante apresentação de carteira funcional emitida pela Secretaria da Educação de São Paulo ou holerite acompanhado de documento oficial com foto.
* Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição do beneficiário no momento da compra e retirada dos ingressos ou acesso ao teatro, será exigido o pagamento do complemento do valor do ingresso.
ATENÇÃO: Não será permitida a entrada após o início do espetáculo.
Estacionamento:
Isento até 15 minutos
Compras no Záffari acima de R$ 50,00 = 3h de isenção (exceto para Valet, Sem Parar e Conectcar).
Self: Primeiras 2 horas = R$ 16,00
Hora adicional = R$ 5,00
Valet Parking: 1ª hora = R$ 20,00
Hora adicional = R$ 12,00
Motos: Primeiras 2 horas = R$ 16,00
Hora adicional = R$ 5,00
CANAIS DE VENDAS OFICIAIS:
Site: www.uhuu.com
Atendimento: falecom@uhuu.com
Bilheteria Teatro Bradesco: Rua Palestra Itália, 500 / 3º piso – Bourbon Shopping São Paulo Horário de funcionamento: Domingo a Quinta das 12h às 20h, Sexta e Sábado das 12h às 22h.
Se encontra disponível para apreciadores, uma bebida artesanal, fermentada e ao estilo Viking. A banda Tandra apresenta ao público seu Hidromel oficial com especiarias selecionadas a dedo e com um teor de enlouquecer os Deuses nórdicos.
Produzida pelo baterista da banda, Max Waltrick, responsável pela marca Nordland, o Hidromel Tandra possui 13% de teor alcoólico em uma garrafa de 355ml. O Hidromel é a bebida fermentada mais antiga já feita pelo homem, antes mesmo do vinho e da cerveja. Sua receita mistura basicamente água e mel, que após a fermentação produz uma bebida de harmonização semelhante a do vinho branco.
Informações sobre o hidromel oficial do Tandra:
• Suave;
• Teor alcoólico: 13% vol;
•. Disponível em garrafas de 355ml;
• Ingredientes: Mel, água, cravo, canela e carvalho tostado;
• Preço: R$ 25,00;
Interessados em adquirir uma ou mais garrafas, entre em contato pelas redes sociais da banda no Instagram ou Facebook (links abaixo), ou pelo WhatsApp (47) 98825-5298 (Max). Também está disponível para venda em todos os shows.
Um dos grupos mais enérgicos e contagiantes do interior de São Paulo, a Magnética, banda oriunda de Bebedouro, através de seu fundador, o guitarrista e vocalista, Rafael Musa, confirma uma total reformulação no line oficial da banda.
Desde o final de 2019 em busca de músicos para a Magnética, Rafael Musa, fez testes com vários instrumentistas da região e encontrou seu novo baterista e baixista.
Um dos postos ocupados em aberto na banda, é por um ex-integrante, que após dois anos afastado da Magnética, retorna ao núcleo musical e criativo do grupo. Murilo Mikelin, retoma sua história a frente das quatro cordas, o músico foi responsável pelas gravações com a banda do disco de estreia, Homo sapiens brasiliensis, lançado oficial em 2018.
A grande estreia fica a cargo do baterista, Riberto Carminatti, que assume as baquetas da banda com sua experiência e longa carreira como músico.
Com o trio definido, a banda, início o processo de ajustes internos e entrosamento entre os músicos, para em uma próxima etapa, darem início ao processo de composição de um novo registro de estúdio que poderá ser lançado em 2020, ou, 2021.
Os fãs do Matanza Inc podem conferir o vídeo (Play Through), onde o guitarrista, Marco Donida, toca na íntegra o single, O Elo Mais Fraco da Corrente, faixa presente no disco, Crônicas do Post Mortem: Um Guia para Demônios e Espíritos Obsessores.
Fundador e principal compositor do Matanza Inc, Marco Donida, é o responsável por compor a faixa em destaque que vem se tornando o principal hino desse atual momento do grupo.
O vídeo está disponibilizado exclusivamente no canal de YouTube da banda e você confere ele logo abaixo:
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