“Devil’s Hostage 24/7” faz parte do repertório do álbum de estreia, “Damnøcracy”
O Sick Damnation, formado por JV Landi (vocal), Junior Sagster e Lucas Pelarin (guitarras), Paulo Pedraza (baixo) e Thiago Rosa (bateria) e que atualmente promove o álbum de estreia, “Damnøcracy”, acaba de lançar o videoclipe de “Devil’s Hostage 24/7”. A faixa conta com a participação do vocalista Vitor Rodrigues (Victorizer, ex-Torture Squad e Voodoopriest). As cenas do clipe, produzido por Max Di Giosia (F11 Produções), foram captadas no show realizado no Espaço Som (SP), em novembro último.
Segundo o guitarrista Junior Sagster, a letra é “uma singela ‘homenagem’ a um dos chefes que tive e me obrigava a rezar todos os dias antes de entrar na redação da editora.” “Devil’s Hostage 24/7” fala sobre uma pessoa que viveu uma vida totalmente desregrada e sem rumo, até o dia em que ‘encontrou Deus’. “Ele transformou a vida de todos em um inferno. Na verdade, ‘Deus’ é, e sempre foi, ‘capiroto’ 24 horas, 7 dias na semana”, detalhou Sagster.
“Damnøcracy”, gravado no Erean Sound Music Studio, com o auxílio do produtor Renan Brito, teve a arte de capa a cargo do premiado designer e quadrinista Alexandre Jubran (Demolidor/Conan). O material foi disponibilizado pela CD Baby e pode ser ouvido nas principais plataformas de streaming – Spotify, Deezer, iTunes e YouTube Music.
A TC7 Produções acaba de divulgar as datas que Roland Grapow fará no Brasil, entre os meses de janeiro e fevereiro de 2020, tocando os clássicos de sua fase no Helloween, e também do Masterplan;
24/01 – Vila Velha/ES @Correria Music Bar 25/01 – Florianópolis/SC @Célula Showcase 26/01 – São Paulo/SP @Manifesto Bar ***com Blaze Bayley e Absolva 31/01 – Santo Andre/SP @Sesc Santo André 01/02 – Santo Andre/SP @Sesc Santo André 02/02 – Limeira/SP @Bar da Montanha
Os músicos que acompanharão Grapow, são; Affonso Jr (guitarra, Confessori Band e ex-Revenge), Fabio Carito (baixo, Warrel Dane, Furia Inc., Instincted), João Luiz (vocal, Golpe de Estado, ex-Casa das Máquinas, ex-King Bird) e Marcus Dotta (bateria, Warrel Dane, Leather Leone)
Roland Grapow nasceu em Hamburgo (Alemanha), em 30 de agosto de 1959, e ficou bastante conhecido por substituir Kai Hansen no Helloween, em 1989. Foram 11 anos de Helloween, onde gravou os grandes álbuns “Pink Bubbles Go Ape” (91), “Chamaleon” (93), “Master Of The Rings” (94), “The Time Of The Oath” (96), “Better Than Raw” (98), “Metal Jukebox” (99) e “The Dark Ride” (00).
Depois que deixou o Helloween, Grapow montou o Masterplan, banda que mantém firme até hoje, e já registrou 6 álbuns de estúdio, 3 EPs e 1 álbum ao vivo. “Pumpkings”, lançado em 2017, é o mais recente e traz músicas de seu período no Helloween – músicas que ele foi co-autor. Ele também já lançou 3 álbuns solo.
Sua discografia ainda contém registros nas bandas Level 10, Rampage e Serious Black, além de inúmeras participações em material de gente como Michael Vescera, Kotipelto, MVP, Locomotive Breath, Gaia Epicus e Shock Machine.
Clipe de “Sink and Thrive” foi gravado na Fortaleza de Santo Amaro da Barra Grande, no Guarujá (SP)
Foto: Letícia Molina
O Mercy Shot, formado por Karina Menascé (vocal), Fabrizzio Hanoi e Flávio Pintinha (guitarras), Andrews Einech (baixo, Mattilha), Roger Katt (bateria, Mattilha), estreia com o single e videoclipe “Sink and Thrive”, gravado em uma das fortalezas desativadas de Guarujá. “Usamos as dependências do Museu Histórico da Fortaleza de Santo Amaro da Barra Grande para dar ainda mais identidade à música”, explica o baixista Andrews Einech. “A temática faz analogia entre o mar sendo a vida, enquanto a capitã da embarcação é a pessoa que declama a poesia da letra. Já o ‘monstro’ é representado pelas emoções da personagem, que constantemente está tentando ‘afundar’ a protagonista. Estes elementos estão estampados na capa do single”, acrescenta vocalista Karina Menascé, autora da letra.
A música foi gravada no estúdio Orra Meu, com produção de Wagner Meirinho, que editou, mixou e masterizou o material no Loud Factory ao lado de Tiago Assolini. “A gravação do primeiro single foi feita no começo do ano e, desde então, estamos trabalhando na gravação e composição de outras músicas. Escolhemos fazer esse projeto com o produtor Wagner Meirinho, que tem um ótimo gosto para trabalhar sonoridades pesadas e modernas, atendendo totalmente nossas expectativas. Isto sem contar o ambiente descontraído e de muita amizade que nos deixou à vontade para executar as gravações”, comentou Andrews Einech.
O grupo fez sua estreia ao vivo na sexta edição do “Canil Fest”, realizado no Estrella Galicia Estação Rio Verde (SP), no último dia 6 de dezembro, e que contou com a participação das bandas Mattilha, Sioux 66, Furia Inc. e Laboratori. “O primeiro show foi muito empolgante! Ter a oportunidade de estrear num grande festival, que é o Canil Fest, com bandas de altíssima qualidade foi de grande valor para nós. Agradecemos à banda Mattilha por ter depositado confiança e pelo incentivo para fazer a abertura do evento”, comemorou o guitarrista Fabrizzio Hanoi.
Mercy Shot revela que já tem músicas prontas, mixadas e masterizadas, em mãos. “Nós lançaremos mais material em 2020, provavelmente em um EP, que contará com o primeiro single, Sink and Thrive, e outras novidades”, concluiu o baterista Roger Katt.
Na próxima sexta-feira (13/12), o Final Disaster lança o teaser de “Turn It Off”, nova música que estará em seu primeiro full lenght.
O teaser de “Turn It Off” estará nas redes sociais do Final Disaster.
A banda lançou recentemente o videoclipe de “Another Victim”, onde homenageia uma de suas maiores inspirações, o cineasta tupiniquim José Mojica Marins, conhecido – e reverenciado – mundialmente por ‘incorporar’ o personagem Zé do Caixão. Além disso, há uma grande novidade nessa nova música; Ela apresenta para todos a nova vocalista, Deborah Klaussner.
O tema é trilha sonora do curta metragem de mesmo nome, e é apresentado numa versão instrumental em piano. Ouça: https://ps.onerpm.com/4703855226
A formação do Final Disaster traz Kito Vallim (vocal), Deborah Klaussner (vocal), Daniel Crivello (guitarra), Rodrigo Alves (guitarra), Felipe KBÇA (baixo) e Bruno Garcia (bateria).
A banda Violência Moral, de Ribeirão Preto (São Paulo), se apresenta pela primeira vez em Curitiba, no palco do Hangar – A Casa do Ócio. Será a última apresentação da banda em 2019. Acompanham os paulistas as bandas Exylle, Impested e Legacy of Kain, essa, que divulga o álbum Paralelo XI, que vem obtendo boa recepção de público e crítica.
O show com as quatro bandas acontece no Hangar, dia 15 de dezembro, a partir das 16h. Os ingressos antecipados custam R$ 15 e estão disponíveis no site Sympla. No dia do show, os convites custarão 20 reais.
O Hangar – A Casa do Ócio é um espaço cultural diversificado, que recebe shows musicais, workshops, oficinas, palestras e demais atividades visando o desenvolvimento artístico e cultural da cidade. A casa a sua marca vem dos anos 90, e desde aquela época o local é uma referência do Rock e da música ao vivo na cidade.
Trilha sonora do filme sobre Freddie Mercury, vocalista da banda Queen, será interpretada em versão sinfônica inédita
Após o sucesso do filme “Bohemian Rhapsody”, que mostra a trajetória de Freddie Mercury e seus companheiros da banda Queen, no dia 30 de janeiro (quinta-feira) a Orquestra Petrobras Sinfônica leva para o palco do Espaço Américas uma versão sinfônica inédita da trilha sonora do longa-metragem. De volta a São Paulo, com regência de Felipe Prazeres e arranjos assinados por Alexandre Caldi e Itamar Assiere, o concerto contará com um conjunto de 46 músicos.
Freddie Mercury e seus companheiros Brian May, Roger Taylor e John Deacon mudaram o mundo da música ao formar a banda Queen, durante a década de 1970. Narrando a história de um dos principais grupos de rock da época, desde a sua criação até o falecimento de Mercury, o filme “Bohemian Rhapsody” foi um sucesso de público e crítica, sendo vencedor de quatro estatuetas no Oscar.
Na programação, músicas como “Bohemian Rhapsody”, canção escrita por Freddie para o disco “A Night at the Opera” (1975); “Love of my life”, que também integra o mesmo álbum e foi interpretada pela banda na primeira edição do Festival Rock in Rio, sendo lembrada como um dos momentos mais marcantes do evento; “Under Pressure”, que marcou a parceria entre o Queen e David Bowie; “We Are the Champions”, considerada a música de maior sucesso da banda; além de “Don’t Stop Me Now”, “We Will Rock You”, entre outras. O concerto integra uma série de iniciativas da Petrobras Sinfônica para popularizar a música clássica e renovar o público do gênero.
Sobre a Orquestra Petrobras
Sinfônica Aos 47 anos, a Orquestra Petrobras Sinfônica se consolida como uma das mais conceituadas do país e ocupa um lugar de prestígio entre os maiores conjuntos musicais da América Latina. Criada pelo maestro Armando Prazeres, a orquestra conta com uma formação de mais de 80 instrumentistas e tem como Diretor Artístico e Regente Titular o maestro Isaac Karabtchevsky, o mais respeitado regente brasileiro e um nome consagrado no panorama internacional. Modelo de gestão: A Associação Orquestra Pró Música do Rio de Janeiro, entidade que administra a orquestra, possui uma proposta administrativa inovadora, sendo a única orquestra do país gerida por seus próprios músicos. Sobre a PETROBRAS: A Petrobras completa 33 anos de patrocínio da Orquestra Petrobras Sinfônica em 2019. Uma parceria essencial para mantê-la entre os principais conjuntos da América Latina, sempre desenvolvendo um importante trabalho de democratização da música clássica e de renovação do público do gênero. Outros apoios e patrocínios: A Petrobras Sinfônica conta ainda com os apoios culturais de: UCI, Consulado da Argentina, Windsor Hotéis, Rádio MEC FM e JLT Brasil.
Programação
Felipe Prazeres, regente Arranjos: Marcelo Caldi
JOHN RICHARD DEACON Another one bites the dust
JOHN RICHARD DEACON I want to break free
FREDDIE MERCURY Love of my life
BRIAN HAROLD MAY DAVID ROBERT BOWIE FREDDIE MERCURY JOHN RICHARD DEACON ROGER MEDDOWS TAYLOR Under Pressure
FREDDIE MERCURY Crazy Little Thing Called Love
BRIAN HAROLD MAY We Will Rock You
FREDDIE MERCURY Don’t stop me now
FREDDIE MERCURY Somebody to Love
FREDDIE MERCURY Bohemian Rhapsody
FREDDIE MERCURY We are the Champions
ROGER MEDDOWS TAYLOR Radio Gaga
BRIAN HAROLD MAY FREDDIE MERCURY JOHN RICHARD DEACON ROGER MEDDOWS TAYLOR The Show Must go On
BRIAN HAROLD MAY Keep yourself alive
BRIAN HAROLD MAY Now I’m here
BRIAN HAROLD MAY Who Wants to live forever
Show: Petrobrás Sinfônica Bohemian Rhapsody no Espaço das Américas Data: 30 de janeiro de 2020 (quinta) Abertura da casa: 19h00 Início do show: 21h00 Censura: 12 anos Local: Espaço das Américas (Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda – São Paulo – SP) Acesso para deficientes: sim Capacidade da casa para este evento: 4.227 Ingressos: Setor Platinum: R$ 320,00 (inteira) e R$ 160,00 (meia) | Setor Azul Premium: R$ 240,00 (inteira) e R$ 120,00 (meia) | Setor Azul e A: R$ 200,00 (inteira) e R$ 100,00 (meia) | Setor A, B, C e D: R$ 140,00 (inteira) e R$ 70,00 (meia) | Setor E, F, G e H: R$ 120,00 (inteira) e R$ 60,00 (meia) | Setor PCD: R$ 60,00 | Camarotes A e B: R$ 320,00 * 50% de desconto (ing. Inteira) para os funcionários Petrobrás com o código FUNCPETRO (limitado a 2 ingressos por funcionário). O desconto deverá ser aplicado também na bilheteria do EDA, mediante apresentação do crachá. Compras de ingressos: Nas bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sábado das 10h às 19h – sem taxa de conveniência ) ou Online pelo site Ticket 360 (https://goo.gl/xgibPV) Formas de Pagamento: Dinheiro, Cartões de Credito e Debito, Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Rede Shop. Cheques não são aceitos. Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de audio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.
Depois de uma longa espera, a lendária banda de rock UFO fará seu retorno aos palcos da América Latina em 2020.
A produtora Top Link Music confirma que o poderoso grupo volta ao Brasil em maio para no mínimo três apresentações e o Chile também está na rota.
Com uma turnê de despedida pelo mundo intitulada “Last Orders 50th anniversary” o grupo celebra toda obra musical de de sua jornada e cria uma atmosfera intimista para os shows, o que transforma cada um deles uma experiencia única.
Formada em 1969 e sendo considerada uma das primeiras bandas de heavy metal e hard rock da história e inspirou diversas gerações de músicos e bandas.
Desde o primeiro álbum “Ufo1” até “A conspiracy of star” a evolução sonora se tornou marca registrada do grupo.
Com milhares de discos vendidos o Ufo não é apenas a banda que modificou o cenário da New Wave of British Heavy Metal na terra da rainha eles também foram responsáveis por transcender o nicho e unificar os estilos na época.
A banda conta, atualmente, com os membros originais Phil Mogg e Andy Parker, além do guitarrista Vinnie Moore, o baixista Rob de Luca e Neil Carter.
A turnê pelo Brasil tem inicio no Rio de Janeiro em 08 de maio, passando por Brasília e São Paulo respectivamente.
Informações gerais sobre cada um dos eventos citados serão divulgadas na próxima semana pela produtora.
A banda de hardcore/crust Manger Cadavre? acaba de estrear o clipe da música ‘Caminhos de Ferro’ em seu canal no YouTube. O vídeo é o primeiro saído do álbum mais recente do grupo ‘AntiAutoAjuda’, lançado em 1º de maio de 2019.
O cenário usado para as filmagens foi a cidade de São José dos Campos, em São Paulo, berço do grupo formado por Nata Nachthexen (vocal), Marcelo Dod (guitarra), Marcelo Kruszynski (bateria) e Jonas Morlock (baixo).
Na história, a banda se encontra para tocar nos trilhos de um trem fazendo a ligação necessária ao nome e conteúdo da faixa (“anseio sair dos trilhos”, diz um dos trechos) em uma atmosfera subterrânea e underground com direito a um urubu (sim!) que premiou as filmagens surgindo no set espontaneamente, como conta a vocalista Nata.
‘Caminhos de Ferro’ foi produzido pela Head Label Audiovisual com direção e edição de Walter Andrade.
AntiAutoAjuda O álbum AntiAutoAjuda trata do adoecimento psicológico do trabalhador frente a superexploração de sua força produtiva e a sociedade do consumo. O trabalho recebeu orientação e revisão dos psicólogos Elis Cornejo (Instituto Vita Alere e co-autora do livro “Histórias de sobreviventes do suicídio”) e Thiago Bloss (Professor da Uninove).
O disco foi escrito pela vocalista Nata Nachthexen com referências teóricas nas obras ‘O mal estar na civilização’, Freud e ‘O Tempo e o Cão – A atualidade das depressões’, de Maria Rita Kehl e ‘Infoproletários – A degradação Real do Trabalho Virtual’, de Ricardo Antunes. As letras de ‘AntiAutoAjuda’ foram inspiradas ainda no impacto emocional positivo relatado por pessoas que passaram a fazer parte de coletivos sociais.
Sobre Manger Cadavre? A Manger Cadavre? (Comer Cadáver?) luta pelo fim da exploração. Com letras a partir do recorte de classe, faz um hardcore com influências do crust, extremamente politizado. A banda teve início em 2011 e na discografia conta com os singles, splits e álbuns ‘Existimos’, ‘Sua Justiça’, ‘Origem da Queda’, ‘Limbo’, ‘Senhores da Moral’, ‘Revide’, ‘AntiAutoAjuda’ e ‘Inflamar’.
Manger Cadavre? já se apresentou em grandes festivais nacionais como Setembro Negro, Oxigênio Festival, Abril Pro Rock, entre outros e percorreu todas as regiões do Brasil. Atualmente a banda está em tour para divulgar ‘AntiAutoAjuda’.
Na próxima semana começa a tour conjunta entre as bandas Angelus Apatrida (Espanha) e Hatefulmurder (BR). Serão 6 datas. Confira os links dos eventos no FB (que inclui infos e venda de ingressos):
O Angelus Apatrida foi formado em 2000, em Albacete/Espanha, voltados ao Thrash Metal em sua forma mais direta e empolgante. A banda é um dos grandes nomes da atualidade no gênero.
Eles possuem seis álbuns e um EP. O mais recente é “Cabaret de la Guillotine” – que inclusive foi lançado no Brasil recentemente pela Encore Music.
A formação do Angelus Apatrida traz Guillermo Izquierdo “Polako” (guitarra e vocal), David G. Álvarez (guitarra), José J. Izquierdo (baixo) e Víctor Valera (bateria).
O Hatefulmurder foi formado em 2008, no Rio de Janeiro, na linha do Metalcore. Eles possuem dois álbuns e dois EP’s. Eles lançam em outubro o novo álbum, “Reborn”.
A formação traz Angélica Bastos (vocal), Renan Ribeiro (guitarra e backing vocals) e Felipe Modesto (baixo) e Thomás Martinoia (bateria).
Em meio a tensão política latente, o Armada lançou nesta quarta-feira (4) o EP intitulado “Ditadura Assassina”. O novo trabalho marca o posicionamento da banda em relação ao revisionismo histórico empregado por uma ala conservadora que tem crescido no país nos últimos anos. “A ditadura militar brasileira foi cruel e assassina, sim! E é uma vergonha ver figuras políticas louvando torturadores e pedindo a volta do AI-5. É triste ver uma parte da população pedir intervenção militar no Brasil“, diz o vocalista Henrike Baliú.
Composto pelas faixas “Nas Trincheiras” e “A Rua de Trás”, “Ditadura Assassina” já está disponível nas principais plataformas de streaming e também em vinil 7 polegadas colorido pela gravadora Neves Records, com lançamento que será marcado por um show acústico gratuito no próximo sábado (7) na capital paulista.
A arte assinada pelo ilustrador brasiliense Paulo Rocker mistura história em quadrinhos com referências que remetem aos tempos de exceção no país. A capa é uma releitura de uma fotografia que estampou os jornais na época, os integrantes da Armada são apresentados em fichas que lembram as do Departamento de Ordem Política e Social (DOPS) e as letras de cada uma das músicas aparecem em documentos vetados pela censura.
“‘A Rua de Trás’ é uma música sobre ser criado no Brasil dos anos de chumbo e faz um paralelo com os dias atuais. ‘Nas Trincheiras’ é a estória em primeira pessoa de um jovem soldado enviado para lutar na guerra, onde perde a inocência da juventude e testemunha os horrores que o homem comete contra seus similares”, revela o vocalista.
“Nas Trincheiras” ganhou um ganhou lyric video idealizado por Henrike e editado por André Riolo.
O Armada é formado por ex-integrantes da banda punk rock Blind Pigs, que decidiram ampliar os horizontes sonoros e fizeram sua estreia em 2018 com o álbum “Bandeira Negra”, que contou com as participações especiais de Sérgio Reis e Kiko Zambianchi.
Vá ao show de lançamento do EP “Ditadura Assassina”:
Pocket show acústico Data: Sábado, 7 de dezembro de 2019 Horário: Das 18h às 20h30 Local: Loja Monstra – Praça Benedito Calixto, 158, Pinheiros. São Paulo – SP Entrada gratuita
Ganhando cada vez mais destaque na cena Heavy Metal do interior gaúcho, a banda EXEQUATOR, formada por Adso Crespo e Julian Pinho (guitarras), Lucas Ollé (baixo), Gean Cunha (bateria) e Robson Lacerda (vocal) está lançando um vídeo clipe para a música “Puppets”, lançada recentemente em todas as plataformas digitais em formato de single. Desde 2014 na ativa, o grupo de Bagé não poupa esforços em garantir seu espaço, e como conta o vocalista Robson Lacerda, o trabalho realizado em 2019 foi só uma palhinha do que virá no próximo ano: “Estamos muito satisfeitos com a receptividade do single e dos shows que temos feito, com uma ótima resposta do público. O lançamento do video clipe só vem coroar esta boa fase e abrir caminho para mais novidades!”.
Produzido pelo vocalista, com o apoio técnico de Igor Montanari, a ideia básica do clipe é a seguinte: “O clipe retrata o modo como o ser humano vive os dias atuais: fora de controle, individualmente a beira do colapso, mas em contraponto é controlado e canalizado por pessoas poderosas que nos fazem ou a base de força, ou com a sutileza de indução, nos tornar engrenagens servindo a um propósito de enriquecimento e manutenção de poder dos que ali já estão.”.
Assista ao video clipe:
E no próximo final de semana a banda tocará em sua própria cidade, no Super Moto, no domingo, 08/12, a partir das 20h. No repertório, músicas próprias como “Puppets”, “Gods” e covers de Ozzy e Helloween. Já no dia 21/12 a banda tocará com o guitarrista Luis Kalil na Chopperia Malp, também em Bagé. Para agendar shows com a banda, basta entrar em contato através da página da banda no Facebook ou pelo e-mail wargodspress@gmail.com.
O cenário musical de Santa Maria/RS parece estar em ebulição. Diversas bandas estão lançando ou divulgando material novo e fazendo shows não somente em sua cidade, mas também em outras regiões do Rio do Grande do Sul. E uma das bandas mais prolíficas daquela cidade é a FURIA ROCKPAULERA, que na próxima semana lançará um single comemorativo de 20 anos de estrada.
O single, que leva o nome da banda, encerra um ciclo e dá fôlego para mais algumas décadas, como contam Bruno Ramos Vaz (vocal e guitarra), Duda Barcelos (baixo) e Fabrício Ruivo (bateria): “Depois de lançarmos o CD “Não Deixe a Raiva Destruir seu Dia” e o single “Mata-se” fizemos alguns shows e descarregamos as baterias. Começamos a trabalhar neste single com a intenção de encerrar este ciclo de duas décadas com uma música que englobasse todo esse período e que mostrasse como a banda soa hoje em dia. No próximo ano certamente teremos novidades boas e de agora em diante a ideia é trabalhar em material novo e quem sabe abrir caminho para mais duas décadas de peso!”.
O single será lançado no mesmo dia do projeto Quinta Metal, onde a FURIA ROCKPAULERA dividirá o palco com os conterrâneos da Vakan. O show será realizado no Moto Garage Lavagem Botequim a partir das 21h do dia 12/12, com ingressos custando R$ 10,00 antecipado e R$ 12,00 na hora.
Poucos artistas conseguem alcançar a gloria do Mainstream no Brasil quando seu gênero musical é mesclar Rock com o Pop. Após mudanças do consumo musical do povo brasileiro, alguns nomes começam a trabalhar ideologias bem elaboradas, com forte apelo comercial e uma grande dosagem de carisma, técnica, qualidade e desenvoltura ao criar e apresentar suas obras.
Um nome que vem crescendo e se destacando no país, sendo inclusive reverenciados como uma das grandes promessas do Rock nacional. A banda ILUSION, oriunda de São Paulo, possuí em seus integrantes, músicos criativos e que além de proporcionarem músicas com arranjos e melodias incríveis, criam letras que buscam fazer com que o ouvinte, reflita sobre suas escolhas e caminhos a seguir.
https://www.youtube.com/watch?v=o-ff26F4mBU
Totalmente a frente de seu tempo, a ILUSION, vem disponibilizando ao público, faixas individuais para que cada uma delas seja absorvida de forma eficiente, onde o destaque é a música trabalhada naquele exato momento.
Além de liberar em todas as plataformas digitais as 10 músicas autorais já compostas, gravadas e produzidas, a banda possuí em seu canal de YouTube, alguns belíssimos vídeos oficiais, onde suas imagens são trabalhadas de forma profissional, apresentando clipes criativos e com roteiros muito bem desenvoltos.
Próximos ao fim de 2019, a ILUSION trabalha pesado para manter seus fãs informados e informa que inúmeras novidades estão prestes a serem apresentadas pelo grupo. Algumas ainda esse ano e outras devidamente preparadas para 2020. Uma notícia que é oficialmente revelada, é que, a partir de agora, o renomado grupo de Rock Pop brasileiro, a ILUSION, é a mais nova assessorada pela Roadie Metal.
https://www.youtube.com/watch?v=yFVXQGsI92o
Fique ligado nas redes sociais do grupo e mantenha-se sempre bem informado sobre as novidades, lançamentos e curiosidades, acerca dessa que será a maior e principal banda do estilo no Brasil.
A mescla perfeita entre o Rock and Roll e o Hard Rock, será o tema principais do evento que será realizado dia 14 de dezembro em Goiânia. Isso porque as bandas, Monday Riders e Distorce, unem suas forças e promovem seus shows para quem comparecer no Nightmare Pub.
O Monday Riders leva sua obra conceituada e envolvente, a todos que comparecerem no evento. O grupo aproveita e confirma que músicas inéditas que estarão presentes em seu novo disco de estúdio, serão oficialmente tocadas nesse evento pela primeira vez.
Já a banda Distorce, novo nome do estilo no país, apresenta suas músicas e alguns tributos aos grandes nomes do gênero. Fãs de música autoral e aliadas á clássicos de AC/DC, Deep Purple, ZZ Top e Black Sabbath, não podem ficar de fora dessa noite única em Goiânia.
O evento terá início às 22h00 e os ingressos serão vendidos na portaria pelo valor de R$10,00.
Serviço:
Evento: Classic Rock Night
Atrações: Monday Riders – Distorce
Local: Nightmare Pub
Endereço: AV-T63, QD 366, LT04, JD América – Goiânia
Três nomes de peso do Stoner Metal brasileiro, se unem em uma apresentação icônica na cidade de Curitiba/PR. Dia 15 de dezembro, domingo, o pub 92º apresenta o Festival Hunting Season.
A banda curitibana, Corram Para as Colinas, será a única da cidade a se apresentar nesse role insano que terá início às 17h00. O grupo promete tocar algumas músicas inéditas e que serão oficialmente lançadas no próximo registro de estúdio do grupo, que atualmente está sendo gravado e será lançado em 2020.
De Sorocoba/SP, o Wolf Among US, duo “Drum n’ Bass” de Stoner, chega a capital paranaense pela primeira vez e apresenta as músicas de seu recém lançado álbum, Soul Shard.
O Mad Head Machine de Joinville/SC, é a outra atração confirmada para o evento. O trio catarinense tras o peso de uma Harley carburada queimando o asfalto e apresenta um som enérgico como a adrenalina de quem pilota na auto-estrada.
Não fique de fora e curta esse evento para encerrar o ano de forma pesada, agressiva e autoral.
Serviço:
Evento: Festival Hunting Season
Atrações: Corram Para as Colinas – Wolf Among Us – Mad Head Machine
Grupo faz retrospectiva da carreira em última edição do Música Extrema de 2019
Dia 13 de dezembro de 2019, sexta, o Sesc Belenzinho promove a última edição de 2019 do projeto Música Extrema. Para encerrar o ano, sobe ao palco da Comedoria a banda paulista Andralls.
No repertório, uma retrospectiva dos 21 anos de banda, com músicas dos álbuns de estúdio Massacre, Corruption, Destruction (2000), Force Against Mind (2003), Inner Trauma (2005), Andralls (2009), Breakneck (2012) e o recente Bleeding for Thrash (2019).
Formada por Alexandre “Xandão” Brito (bateria), Alex Coelho (vocal e guitarra) e Felipe Freitas (baixo), o trio apresenta seu thrash metal tocado de forma rápida e agressiva, abordagem denominada pela própria banda de fasthrash. “Sempre buscamos explorar a dinâmica e agressividade do thrash metal. Assim, o nosso estilo foi criado pensando em um som pesado, rápido, agressivo, sujo e violento” declara Xandão.
Com o nome inspirado no Edifício Andraus, palco de um grande incêndio em 1972, a banda surgiu em 1998 com Xandão, Alex Coelho e Eddie C (baixo) na formação inicial. Após o lançamento do primeiro álbum, de forma independente, a banda ganhou visibilidade ao ser escalada como banda de abertura da turnê brasileira do Judas Priest em 2001.
Em 2003, após turnê que incluiu algumas datas ao lado do Malevolent Creation, o grupo lançou o primeiro álbum ao vivo, Fasthrash Live 2003. Em 2004, a banda tocou no Bonded By Blood Thrash Fest, em São Paulo, festival que teve a banda Exodus como headliner. Em 2005, participou do festival Brasil Metal Union, dedicado a bandas brasileiras. Em 2006, realizou turnês sul-americana e europeia, o que resultou no segundo registro ao vivo, Noiséthrash Alive, de 2006, gravado no Chile. Em 2008, tocaram com o Sodom no Brasil e, em 2010, com o Kreator no festival SWR Barroselas MetalFest XIII, em Portugal. Em 2014, lançaram o DVD 15 Years Breaknecking – Live in Belém, gravado no Pará. Em 2018, a banda fez uma turnê comemorativa de 20 anos e atualmente seguem em divulgação ao último álbum, Bleeding for Thrash, de 2019.
A apresentação integra o Música Extrema, projeto musical do Sesc Belenzinho com shows de gêneros e estilos como o heavy metal, thrash metal, death metal, noise, hardcore e grindcore.
ANDRALLS Dia 13 de dezembro de 2019. Sexta, 21h30 Local: Comedoria (650 lugares) Ingressos: R$ 30,00 (inteira); 15,00 (aposentado, pessoa com mais de 60 anos, pessoa com deficiência, estudante e servidor da escola pública com comprovante) e R$ 9,00 (credencial plena do Sesc – trabalhador do comércio de bens, serviços e turismo credenciado no Sesc e dependentes. Ingressos disponíveis pelo portal Sesc SP (www.sescsp.org.br) a partir de 3/12, às 12h e nas bilheterias das unidades do Sesc a partir de 4/12, às 17h30. Limite de 2 ingressos por pessoa. Recomendação etária: 18 anos Duração: 90 minutos
Sesc Belenzinho Endereço: Rua Padre Adelino, 1000. Belenzinho – São Paulo (SP) Telefone: (11) 2076-9700 www.sescsp.org.br/belenzinho
Estacionamento De terça a sábado, das 9h às 22h. Domingos e feriados, das 9h às 20h. Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$ 5,50 a primeira hora e R$ 2,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 12,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional. Para espetáculos pagos, após as 17h: R$ 7,50 (Credencial Plena do Sesc – trabalhador no comércio de bens, serviços e turismo). R$ 15,00 (não credenciados).
Transporte Público Metro Belém (550m) | Estação Tatuapé (1400m)
Sugar Kane, Zander, Chuva Negra, Molho Negro, Violet Soda e Putz são as atrações do evento no Fabrique, dentro da programação da SIM São Paulo
Dentro da programação da SIM São Paulo, o Festival Festa reúne bandas de três produtoras bastante ativas no rock alternativo – Powerline Music & Books, Flecha Discos e Forever Vacation Records. O inédito evento – no Fabrique Clube – acontece dia 7 de dezembro (este sábado), a partir das 15 horas, com as bandas Zander, Chuva Negra, Sugar Kane, Molho Negro, Violet Soda e Putz, seis nomes relevantes e atuantes no circuito nacional, inclusive de renomados festivais.
Zander está há mais uma década em atividade e, desde que nasceu em 2008 no Rio de Janeiro, já lançou alguns discos (como o último em estúdio, Flamboyant, um colosso sonoro que foi elogiado por unanimidade pela imprensa e fãs), Eps, participou de coletânea e formou um público bastante cativo do rock alternativo que flerta com o punk, emocore e grunge. Em novembro, lançam um disco ao vivo, com 16 músicas. No Festa, lançam oficialmente o disco Vivo, que será tocado na íntegra.
Chuva Negra é aquela típica banda politicamente contundente, com pitadas de ironia e músicas com refrões para se cantar junto. O punk rock do quarteto paulistano ganhou popularidade com o álbum Terapia e com o EP Sempre Verão, todos os registros com as letras inteligentes de Chinho (ex-Fullheart).
A mais experiente da festa e nome recorrente do independente nacional desde 1997, Sugar Kane tem sete discos de estúdio, três EPs e mais um DVD ao vivo, além de turnês por todo o Brasil, Estados Unidos e Europa. O punk rock com incursões de indie proposto tem peso, energia, e ao vivo é explosivo, ainda mais junto a mensagens de respeito e resistência, tudo que comprova a maturidade do grupo. Atenção porque será um dos últimos show deles em 2019!
Molho Negro, de Belém (Pará), é outra banda que rodou praticamente todos os grandes festivais do circuito alternativo brasileiro ao longo dos últimos anos. O giro atual divulga o irreparável ‘Normal’, terceiro disco, lançado em 2018. Embalado num rock visceral, os refrões e a melodia insistem em meio às guitarras combinadas às letras objetivas, críticas e irônicas.
Tem também Violet Soda. Poucas bandas fizeram tanto barulho no rock alternativo independente como eles, em pouco mais de um ano de existência. A ‘novata’ é formada por músicos do Corona Kings, Cavalo Zebra e Sugar Kane, além da expressiva e potente vocalista Karen Dió. O rock noventista é latente e estridente, mas com muita personalidade.
O Festa ainda dá espaço para uma nova banda do alternativo nacional, com com músicos conhecidos, a Putz. Após anos compondo para si mesma, Giovanna Zambianchi (voz e guitarra) decidiu tirar suas músicas da gaveta do quarto e, ao lado de Sarah Caseiro (baixo), Cyro Sampaio (guitarra, menores atos) e Antonio Fermentão (bateria, Corona Kings), formou a Putz. “Vou Cair” é o primeiro single, lançado em outubro deste ano.
Cronograma do Festival: 15h: Abertura da casa 16h15: Putz 17h10: Violet Soda 18h05: Molho Negro 19h: Chuva Negra 20h05: Zander 21h10: Sugar Kane
SERVIÇO SIM São Paulo 2019 – Noite Festival Festa Evento: https://www.facebook.com/events/2458295231094378 Bandas: Sugar Kane, Zander, Molho Negro, Chuva Negra, Violet Soda e Putz Data: 7 de dezembro de 2019 Horário: das 17 às 22h30 Local: Fabrique Club Endereço: R. Barra Funda, 1071 (Barra Funda, São Paulo – SP, 01152-000) Ingresso: 2° lote R$40 / 3° lote R$50 Link para compra antecipada:http://bit.ly/31gnxQN Classificação etária: 16 anos
A banda Sinaya está de volta com novo som e videoclipe; trata-se de “Riddle Of Death”, que marca a estreia da nova formação, que agora conta com Mylena Monaco (vocais e guitarra), Bruno Kozseran (guitarra), Eric Akune (baixo) e Janaína Melo (bateria).
O single de “Riddle Of Death” também já está disponível em diversas plataformas digitais – e o Making Of da música e do videoclipe estarão no ar em breve!
Ao longo de sua trajetória, a Sinaya já dividiu o palco com bandas como, Exodus (EUA), Master (EUA), Vader (POL), Luca Turilli’s Rhapsody (ITA), Primal Fear (GER), Amon Amarth (SUE), Abbath (NOR), Sadistic Intent (EUA), Hatchet (EUA), Ratos de Porão (SP), Torture Squad (SP), John Wayne (SP), entre outros grandes nomes do metal nacional e internacional.
A discografia da Sinaya inclui o álbum “Maze Of Madness” (2018) e o EP “Obscure Raids” (2013) – um novo álbum está programado para o ano de 2021.
Sobre os músicos da nova formação; Bruno Kozseran (guitarra) fez parte da banda Laboratori (entre 2015 e 2019), onde foi o responsável pelas composições de boa parte dos riffs do EP e single, lançados. Em 2019, foi contratado como professor de guitarra na School of Rock e convidado para ser guitarrista na Sinaya. Eric Akune (baixo) fez parte da banda Warpride (entre 2002 e 2009), também como fundador, tendo seu primeiro trabalho lançado em 2009. Desde de 2014 faz parte da banda VulgaR Pantera Tribute, e em 2019, foi convidado para integrar a Sinaya. Janaína Melo (bateria) foi baterista da banda Autopse (entre 2009 e 2019), onde gravou dois trabalhos, “Descontrole Mental” (2009) e “Insanity” (2016). Atualmente toca na Sinaya e na banda Pure Hate (AL).
A líder e fundadora da Sinaya (desde 2010), Mylena Monaco (guitarra e vocal), gravou o seu primeiro registro como guitarrista e compositora, o EP ‘’Obscure Raids’’. Em 2016, Mylena gravou os vocais do EP da banda Hardgainer, onde desenvolveu novas técnicas. Em 2018, lançou seu segundo registro como vocalista, guitarrista e compositora no primeiro álbum completo da Sinaya (lançado pela gravadora americana Brutal Records), chamado ‘’Maze of Madness’’, e também iniciou sua carreira como professora de Gutural, ensinando a técnica para muitos novos vocalistas na cena de São Paulo, e também como professora de canto na School Of Rock.
Nesta semana a Sinaya começou a ‘Black Week’ de seu merchandising, com preços especiais. Para conferir, acesse: https://sinayaofficial.loja2.com.br/ . A Promoção vai até domingo (01/12) às 23h59!
O vídeo do single “Rebel Riders”, faixa do terceiro álbum da banda Doctor Pheabes, “Army Of The Sun”, foi lançado durante o Dia Mundial do Rock, em 13 de julho deste ano, e acaba de ultrapassar 1 milhão de visualizações com apenas quatro meses de divulgação no Youtube.
Gravado em Los Angeles, nos Estados Unidos, o vídeo foi produzido durante a primeira turnê da banda no país, com cenas no deserto e também no icônico bar Whisky a Go Go, um dos principais bares da Sunset Strip durante a década de 1960, e um dos cenários mais importantes para a história do rock and roll.
Assinado por uma equipe de peso da Interface Filmes, o vídeo conta com direção de Otavio Juliano. O sucesso do material captado é motivo de orgulho para a banda, que tinha o sonho de tocar no Whisky a Go Go e conseguiu registrar e compartilhar com tantas pessoas esse momento especial. Este é um grande passo na carreira da Doctor Pheabes, que vem trabalhando de forma árdua para crescer no cenário mundial.
Formado por Eduardo Parras (vocal e guitarra), Fernando “Magrão” (guitarra), Paulo Rogério Ressio (bateria) e Fabio Ressio (baixo), o quarteto segue promovendo seu trabalho de maior alcance com os singles “Better of Alone”, “Your Love is Mine”, “Here To Stay” que também possuem suas respectivas versões em vídeo no canal da banda no YouTube.
Ficha técnica de “Rebel Riders”
Diretor: Otavio Juliano
Diretor de Fotografia: Mailson Soares Edição: Luciana Ferraz 2ª Câmera: Shaeden Gallegos Assistente de Câmera: Luke Wilson Produção: Tereza Gioia Turismo e Marketing: Damaris Hoffman Figurino: Nazareth Amaral Fotografia: Silmara Ciuffa Gravado pela TreeHaus Recording Studios
Devido ao enorme sucesso, exposição prorroga temporada na OCA – Museu da Cidade de São Paulo, no Ibirapuera
Atendendo a inúmeros pedidos, mostra ficará em cartaz até o dia 29 de dezembro e ainda participará de uma ação social: durante o mês natalino, quem doar um brinquedo em bom estado pagará 50% do valor do ingresso
Um enorme sucesso de público – em cerca de dois meses, a exposição foi vista por mais de 100 mil pessoas – a mostra de arte contemporânea THE ART OF THE BRICK®: DC SUPER HEROES acaba de confirmar mais um mês de exibição em São Paulo. Atendendo a inúmeros pedidos do público recebidos pela produção, a montagem permanecerá em cartaz na Oca – Museu da Cidade de São Paulo- no Ibirapuera até o dia 29 de dezembro.
Além disso, haverá uma promoção imperdível: entre os dias 1 e 22 de dezembro, de terça à quintafeira, quem doar um brinquedo em bom estado terá 50% de desconto no valor do ingresso inteiro. Além de poder visitar novamente – ou pela primeira vez – a exposição, o público poderá também participar desse projeto social para dar a muitas crianças carentes um natal mais feliz: os brinquedos arrecadados serão doados para a ASSOCIAÇÃO PAULISTA FEMININA DE COMBATE AO CÂNCER – APFCC, fundada em agosto de 1994 com o objetivo de oferecer assistência e materiais aos pacientes de baixa renda nos hospitais públicos, que realiza em parceria com a exposição uma grande campanha de Natal.
Criada pelo artista Nathan Sawaya, THE ART OF THE BRICK®: DC SUPER HEROES é a maior exposição do Mundo em blocos Lego® inspirada em Batman, Superman, Mulher Maravilha e outros heróis e vilões do universo da DC Comics. A mostra fez também parte da celebração, em 2019, do aniversário de 80 anos do personagem Batman e chegou ao Brasil após sucesso retumbante na Europa – São Paulo foi a primeira cidade das América a receber a exposição após a temporada Européia – onde foi visitada por mais de meio milhão de pessoas em Madri, Londres e Paris.
A vinda ao Brasil de THE ART OF THE BRICK®: DC SUPER HEROES é uma realização da PEEB Experiências Culturais, com o patrocínio da Qualicorp e apoio do Ministério da Cidadania, da Colgate e da VIVO.
A impressionante exposição está montada em uma área de 2.282 metros quadrados para incluir as 138 peças originais criadas exclusivamente com mais de 2 milhões de blocos de montar, incluindo um Batmóvel em tamanho real (5,5 metros) construído a partir de meio milhão de peças. Sawaya capturou em escala real alguns dos mais emblemáticos Super-Heróis e Super Vilões de DC, explorando mais de 80 anos de história.
Para maiores informações sobre THE ART OF THE BRICK®: DC SUPER HEROES, acesse o release completo em https://www.midiorama.com/the-art-of-the-brick-dc-super-herois-e-super-viloes-emsao-paulo
SERVIÇO
DATA: Até 29 de dezembro
LOCAL: OCA – Museu da Cidade de São Paulo (Av. Pedro Álvares Cabral – Portão 3 Parque Ibirapuera)
HORÁRIO: Segunda-feira: fechado Terça a sexta-feira: 10h às 21h (última sessão as 20h) Sábado e domingo: 10h às 21h (última sessão as 20h) 24/12 – Véspera de Natal – 09h às 16h (última sessão as 15h) 25/12 – Natal – 14h às 21h (última sessão as 20h)
CLASSIFICAÇÃO: Livre PREÇOS: R$ 40,00 (INTEIRA) / R$ 20,00 ( MEIA) CRIANÇAS COM MENOS DE 4 ANOS NÂO PAGAM
VENDAS: Livepass.com.br e bilheteria: Av. Pedro Alvares Cabral, Portão 2 OBSERVAÇÂO
SOBRE A PROMOÇÃO: Entre 1 e 22 de dezembro, quem levar um brinquedo em bom estado pagará meia entrada na compra de um ingresso normal. Haverá uma opção de compra de ingresso inteiro + brinquedo. Ela não será um compra de meia normal e esta mecânica valerá apenas para compra do ingresso inteiro.
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