Após 15 anos o VULCANO retorna a cidade de Campinas/SP para uma das últimas apresentações da turnê de divulgação do “Live III – From Headbangers To Headbangers”, já que encontram-se em estúdio trabalhando em um novo álbum.
A banda estará ao lado de Two Old Men (Santos/SP) e Mordeth (Rio Claro/SP), no dia 23/08/2019 no conhecido ‘Hey Bulldog’ em evento que conta com apoio do selo Heavy Metal Rock, confira:
Conheça um pouco mais sobre as bandas presentes neste festival:
VULCANO – Formado em 1981, a formação atual conta com Zhema Rodero (guitarra), Luiz Carlos Louzada (vocais), Diaz (baixo), Gerson Fajardo (guitarra) e Bruno Conrado (bateria). Com uma discografia invejável, a banda segue incansável e já está gravando o próximo disco de inéditas, com lançamento previsto para o segundo semestre de 2019.
TWO OLD MEN – Duo santista que faz música pesada transitando por várias vertentes do Metal/Rock, usando gaita e distorções sem se prender a rótulos, formado por Paulo Ferramenta (bateria e vocais) e Cláudio Cardoso (gaita e vocais).
MORDETH – Formada no final do anos 80, o trio natural de Rio Claro/SP e é formado por Vlad (vocais e guitarra) Wit (baixo) e Roge (bateria). Com 3 álbuns e 3 EP’s lançados, o grupo desponta na cena do Sci-fi Metal sul-americano.
O ano de 2019 segue sendo extremamente positivo para os paulistas do SPIRITUAL HATE. A banda vem confirmando presença em importantes eventos, levando a brutalidade desta nova formação para o maior número de headbangers.
O quarteto já se prepara para duas apresentações ao lado dos paranaenses do Amen Corner, onde a primeira delas acontecerá no Caveira Velha Rock Bar em Jandira/SP, no dia 20/07/2019, também estão confirmadas Lord Satanaquia e Vazio, confira:
Este é mais um show em 2019 que marca a divulgação do atual trabalho “Diabolical Dominium”, bem como a nova formação após o ingresso de Marcelo Noktuz (baixo) e Malus Peior Pessimus (bateria). Produtores interessados em levar o SPIRITUAL HATE para seu evento escrevam para spiritualhate@bol.com.br ou pelo WhatsApp em (11) 98404-9208 e solicitem mais informações.
Assista ao videoclipe de “Awaiting Fucking Jesus”:
Recentemente a banda de Thrash Metal paranaense FUSILEER se apresentou no ‘Guarapuava Rock City’, que contou com outros 17 grupos dos mais variados estilos.
Mas o evento não ficou marcado só pelo grande número de atrações, pois o trio levou ao mesmo um setlist diferenciado, com cinco faixas que integrarão o debut álbum, “Extreme Torture”, extasiando a todo o público presente, assista:
“Extreme Torture” será lançado no final deste ano de 2019 pela Sangue Frio Records em parceria com outros importantes selos do underground nacional e ainda há cotas disponíveis. Interessados, entrem em contato pelo e-mail sanguefriorecords@sanguefrioproducoes.com ou pelo WhatsApp (46) 98838-7204 e solicite mais informações. Acesse: https://sanguefrioproducoes.com/n/2069
O Necrowar através de um de seus integrantes, o músico Gilliardy Souza, revelou em suas redes sociais, que a banda, passa pelo processo de finalização das gravações de um novo material de estúdio.
A banda está regravando todas as músicas dos dois primeiros EPs lançados na carreira. Faixas presentes em “Reality of Apocalipse” (2004) e “Blood War” (2007), passam pelo processo de regravações e produções, para que ambos sejam unificados e lançados como um full da banda.
Interessante ressaltar que, exclusivamente para esse projeto, a formação original da banda se uniu, incluindo o vocalista responsável pelas gravações primárias de ambos os EPs, o músico Emerson Santos, estão em estúdio regravando todas as músicas para o lançamento do full. Que fique claro que isso não é uma reunião da banda, mas sim, apenas um encontro para regravar os materiais antigos.
Ainda não foi divulgado a data de lançamento do material, mas pelo vídeo abaixo, Gilliardy confirma que três das quatro músicas de “Blood War” já foram finalizadas.
Muito em breve o Heretic irá lançar oficialmente o sexto álbum da carreira, isso sem levar em conta os EPs e singles que já foram disponibilizados.
Sem revelar muitos detalhes sobre o novo álbum, o sucessor de “Barbarism” (2018), é aguardado com ansiedade pelos fãs, que, enxergam no Heretic, um projeto diferenciado e único no Brasil por sua mescla de peso, instrumentos orientais e elementos da mitologia hindu.
Antecipando o lançamento desse novo álbum, acaba de ser liberado em todas as plataformas digitais, o segundo single do registro. “The Day That Never Was” já pode ser conferida em toda e qualquer plataformas. Abaixo deixamos o link do Spotify para sua audição.
O Heretic é formado por: Erich Martins – vocal Guilherme Aguiar – guitarra Laysson Mesquita – baixo
O Corram Para as Colinas divulgaram em suas redes sociais, uma foto ao lado do produtor e músico André Nisgoski (Macumbazilla), fazendo menções que o renomado artista, será o responsável pelas gravações do novo álbum da banda.
Essa parceria delonga de muitos anos, tanto os músicos do Corram, quanto André, são amigos de longa data e com essa união de ambos, é criada uma enorme expectativa positiva sobre o trabalho que está por vir.
Criando suspense em um post divertido, a banda perguntou quem seria o “cara foda na produção do novo material”. Deixando que os fãs mencionassem quem seria o enigmático produtor por traz do travesseiro do Yoda (star wars). https://www.instagram.com/p/BzChIcjFIi3/
Os trabalhos já foram iniciados e muito em breve será revelada pela banda, como está o processo atualmente e qual as previsões para o lançamento. Fique ligado nas redes sociais do Corram Para as Colinas e não perca nenhuma atualização sobre o aguardo e vindouro novo registro de estúdio.
Formação: Gustavo Slomp – vocal, baixo Marcio D’avila – vocal, guitarra André Wlodarczyk – bateria
Para
nós do Ponto Zero, sempre é gratificante recebermos trabalhos de bandas
brazucas para avaliarmos e dar nosso ponto de vista, ou aquele pitaco básico em
pontos de melhoria e por que não elogiar, ainda mais que nosso país é um
celeiro imenso de bandas de qualidade no rock, heavy metal e demais correntes
musicais.
No
último final de semana recebemos um novo trabalho que está prestes a ser
lançado, no próximo dia 28 de junho em todas as plataformas digitais.
Gratificante para nós, como veículo de imprensa avaliar um novo som antes mesmo
da galera curtir, não para passar batido em suas playlists.
O
som que me refiro é de uma banda de Londrina, município localizado no estado do
Paraná, terra onde respira um metal de qualidade e que após ouvir o single em
questão, abrirá muitas portas para shows e apresentações. A banda HellPath lançará
a música Metal Zone pertencente ao álbum
Metal Zone produzido Alexandre
Bressan e gravado na cidade natal da banda no estúdio 3EM1.
O
que posso dizer em linhas gerais é que o som proposto por essa galera é matador.
Iniciando com um riff de guitarra para mostrar seu cartão de visitas, sem
deixar de lado as influências do Trash metal. Ouvindo, percebe-se um som pesado
e firme, elementos de groove feitos com o baixo, que dão o compasso a música e
a técnica vocal do vocalista Thiago Müller casou bastante com a melodia,
podendo ser facilitada a compreensão da letra da música.
Em
determinados pontos da música, percebe-se a presença de solos de guitarra, em improviso
dentro de versos, entrando em espaços que estariam vazios, onde esses solos
mostram a versatilidade, precisão e técnica.
Este
single sem sobra de duvidas será um ótimo convite para os fãs do metal
apreciarem um trabalho de qualidade e que certamente o processo criativo do
segundo CD da banda estará bastante apurado, afim de mostrar o que sabem e
também escreverem seus nomes na história do metal nacional.
A banda ALCHIMIST, de São Luís/MA, acaba de disponibilizar o single da música “Never Forget”, que fala diretamente sobre o conceito lírico do primeiro álbum da banda, que será lançado no segundo semestre. Segundo os integrantes, a música narra um acontecimento dentro do álbum, uma revolta que envolve o protagonista da história, que se esqueceu de onde veio e suas origens. Cássio Marcos (vocal), Daniel Azevedo e Ruan Cruz (guitarras), João Lobo (baixo) e Dã Carneiro (bateria) trabalharam novamente nos estúdios KM4 e Estúdio Garagem para toda a produção do single, e no vídeo abaixo contaram com o auxílio de Geovanne França e edição por Pedro Lobo.
O ALCHIMIST também anuncia sua agenda de shows, iniciando com o festival “Toque Rápido ou Peça Perdão”, que será realizado em São Luís/MA no dia 06/07 com as bandas Pancreatite Noise, Escrotos, Overdose Brain, Kick Head, Black Jack Romeo, Açoite, Leopard Machine e Evil Machines. O evento, que chega a sua sexta edição, celebra o Dia Mundial do Rock, e curiosamente é um festival piauiense, organizado em Teresina, e que aportará nesta edição especial na terra do JACKDEVIL, SCHOOL THRASH, TANATRON e do próprio ALCHIMIST.
Mais informações sobre o “Toque Rápido ou Peça Perdão”:
Grupo, que está na estrada promovendo o controverso “RockNRoll Machine” , celebra intensa performance no Rockfest, em Hyvinkää, na Finlândia – foto: divulgação
Após literalmente incendiar o Rockfest, na turística cidade de Hyvinkää, na Finlândia, a bandaTurbonegro está mais do que preparada para tomar de assalto o Download Festival Madrid, e encerrar a programação do Main Stage 2, nesta sexta-feira (28/03), na Caja Mágica.
O grupo, que ficou famoso na metade dos anos 90, é um dos headliners da edição espanhola ao lado deScorpions, Papa Rock e Sabaton. O line-up ainda traz nomes como Slipknot, Tool, Amon Amarth,Stone Temple Pilots, Soulfly, entre outros. Mais informações em https://www.facebook.com/DownloadFestMad.
Este show faz parte da turnê mundial promove o novo álbum “RockNRoll Machine”, que está prestes a desembarcar na América Latina e que marca a estreia do Turbonegro no Brasil, após 30 anos de carreira.
O setlist que deve ser executado durante esta turnê deve ser o seguinte: Hot for Nietzsche I Got a Knife Hurry Up & Die High on the Crime All My Friends Are Dead Rendezvous With Anus Part III: Rock N Roll Machine Suburban Prince’s Death Song Get It On Wasted Again Fuck the World (F.T.W.) Selfdestructo Bust Chrome Ozone Creation (The Rock and Roll Machine Suite Part I) The Age of Pamparius I Got Erection
Formada em 1989, o Turbonegro se manteve na ativa até 1998 e depois retomou as atividades em 2002. A sonoridade do grupo combina glam rock, punk rock e hard rock; e os próprios músicos intitulam seu estilo como “deathpunk”. As principais influências são Black Flag, The Rolling Stones, KISS, Venom, AC/DC, Iggy Pop, David Bowie, Ramones, Hanoi Rocks, Alice Cooper, The Stooges, entre outros.
Curiosamente, a banda ganhou popularidade principalmente em 1995, quando radicalizou em apostar em um novo visual e sonoridade mais ousada. Foi a partir de uma intensa tour europeia, repleta de performances pitorescas, que começaram a chamar a atenção do público e se manter na estrada, mesmo com as mais diversas trocas no line-up.
Com 10 discos lançados, a banda esbanja de um ritmo impressionante e bombástico. Em “RockNRoll Machine”, o sexteto se mostra ainda mais poderoso, cheio de vigor e ainda mais desprovido de limites.
SERVIÇO SÃO PAULO Liberation Tour Booking orgulhosamente apresenta Turnonegro no Brasil Data: domingo, 15 de setembro de 2019 Local: Carioca Club Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 (próximo ao metrô Faria Lima) Horário: 19h (open doors) Imprensa: press@theultimatemusic.com | 11 964.197.206 Evento Fb: https://www.facebook.com/events/1345616235577555/ Classificação etária: 16 anos. Entre 14-16 anos somente acompanhado por pai ou mãe munidos de documentos. Capacidade: 1000 lugares Estacionamento: nas imediações (sem convênio) Estrutura: ar condicionado, acesso para deficientes, área para fumantes
# SETORES / PREÇOS – Pista meia/promocional*: R$120 – Camarote meia/promocional*: R$ 200,00 *O ingresso promocional antecipado é válido mediante a entrega de 1 kg de alimento não-perecível na entrada do evento.
# COMPRA PELA INTERNET – https://www.clubedoingresso.com/evento/turbonegro-sp # PONTO DE VENDA OFICIAL (sem taxa de serviço – pagamento apenas em dinheiro): Carioca Club e Galeria do Rock (loja 255) # PONTOS AUTORIZADOS: Barueri, Belo Horizonte, Curitiba, Guarulhos, Osasco, Rio de Janeiro, Santo André, São Caetano do Sul e São Paulo (http://www.clubedoingresso.com/ondecomprar)
SERVIÇO RIO DE JANEIRO Liberation Tour Booking orgulhosamente apresenta Turnonegro no Brasil Data: terça-feira, 17 de setembro de 2019 Local: Teatro Odisseia Endereço: Av. Mem de Sá, 66 Horário: 19h30 (open doors) Imprensa: press@theultimatemusic.com | 11 964.197.206 Evento Fb: https://www.facebook.com/events/416631082226833/ Classificação etária: 16 anos. Entre 14-16 anos somente acompanhado por pai ou mãe munidos de documentos.
# SETOR / PREÇO – Pista meia/promocional*: R$100 *O ingresso promocional antecipado é válido mediante a entrega de 1 kg de alimento não-perecível na entrada do evento.
* Para a compra de ingressos para estudantes, aposentados e professores estaduais, os mesmos devem comparecer pessoalmente portando documento na bilheteria respectiva ao show ou nos pontos de venda. Esclarecemos que a venda de meia-entrada é direta, pessoal e intransferível e está condicionada ao comparecimento do titular da carteira estudantil no ato da compra e no dia do espetáculo, munido de documento que comprove condição prevista em lei; ** A produção do evento NÃO se responsabiliza por ingressos comprados fora do site e pontos de venda oficiais; *** É expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas e filmadoras profissionais ou semi-profissionais.
O HELLOWEEN
se apresentará na primeira edição do ROCKFEST. A banda alemã completa o line up
do festival, em substituição ao Megadeth, que cancelou a turnê no Brasil em
razão de problemas de saúde do vocalista e guitarrista DAVE MUSTAINE,
diagnosticado recentemente com câncer na garganta.
Com a
chegada da banda alemã, o ROCKFEST vai reunir SCORPIONS, WHITESNAKE, HELLOWEEN,
EUROPE e os brasileiros do ARMORED DAWN, no dia 21 de setembro de 2019, no
palco do Allianz Parque, em São Paulo.
Os ingressos
estão à venda pelo site www.ingressorapido.com.br e os tickets já adquiridos
para a programação anterior permanecem válidos, não sendo necessária a troca
dos mesmos.
Eventuais cancelamentos e reembolsos serão assegurados a todos os consumidores, conforme a política ao final deste comunicado detalhado.
Sobre o HELLOWEEN:
O HELLOWEEN
chega ao Brasil para agitar mais uma vez os fãs brasileiros com seu som
poderoso e repertório repleto de clássicos do power metal. Em mais de 35 anos de
carreira, o HELLOWEEN conquistou a crítica especializada e milhões de fãs ao
redor do mundo, com suas canções de melodias assombrosas e riffs fantásticos.
A banda
lançou quinze álbuns de estúdio e três ao vivo, tendo atingido a marca de oito
milhões de discos vendidos. São catorze
discos de ouro, seis de platina e diversas apresentações ao lado de outras
grandes bandas/artistas, como, por exemplo: Iron Maiden, Ozzy Osbourne, Dio,
Slayer, entre outros.
O HELLOWEEN
fez história ao se apresentar em alguns dos mais importantes festivais de metal
do mundo, como o Wacken (Alemanha), Monsters of Rock (Inglaterra), Rock in Rio
(Brasil), Loudpark (Japão) e o Woodstock, na Polônia, onde se apresentou como
headliner para uma plateia de quinhentas mil pessoas.
A banda é formada por Andi Deris (vocal), Dani Löble (bateria), Sascha Gerstner e Michael Weikath (guitarras), Markus Grosskopf (baixo), além de Michael Kiske e Kai Hansen.
Sobre a política de cancelamentos e reembolsos:
Caso opte
pelo cancelamento da compra do ingresso, o consumidor deverá, até a data limite
do dia 27 de julho de 2019, entrar em contado com a ticketeira “Ingresso
Rápido”, responsável pela gestão e comercialização dos ingressos do
evento.
Os valores
estornados incluirão: Valor de face do ingresso, taxa de conveniência e taxa de
entrega (se houve a cobrança), ou seja, toda a quantia paga, integralmente, de
acordo com o procedimento de estorno abaixo.
As compras
realizadas via Site, Aplicativo e Contact Center da Ingresso Rápido serão
estornadas através do cartão de crédito utilizado e constarão na próxima fatura
ou subsequente do mesmo cartão.
O prazo
passará a contar a partir do recebimento do e-mail de confirmação do
cancelamento.
As compras
parceladas no cartão de crédito (com ou sem juros) serão estornadas em única
vez e, se houver parcelas a vencer, serão antecipadas na mesma fatura em que
ocorrer a devolução.
Se você
adquiriu ingressos nos Pontos de Vendas Oficiais da Ingresso Rápido utilizando
cartão de débito, o valor será estornado diretamente na conta vinculada ao
cartão utilizado e o valor ficará disponível na conta em até 15 (quinze) dias
úteis após a data do cancelamento em sistema.
Este prazo
poderá ser alterado de acordo com o banco emissor e tem validade a partir da
data de confirmação do cancelamento, através do canal oficial de atendimento
rockfest@ingressorapido.com.br.
Para as
compras realizadas em dinheiro nos Pontos de Vendas Oficiais da Ingresso
Rápido, será necessário enviar um e-mail para rockfest@ingressorapido.com.br,
contendo todas as informações abaixo:
· Nome
Completo;
· Telefone
de contato;
· CPF do
Titular da Compra;
· Senha de
compra (sequência de 7 números que estão no canhoto do ingresso);
· Nome do
Banco;
· Agência
(com digito);
· Conta
Corrente (com digito) – se for conta poupança, especificar na mensagem;
· Foto do
Ingresso (OBRIGATÓRIO)
O crédito na
conta especificada será realizado em até 15 (quinze) dias úteis a contar do
envio do e-mail de confirmação de cancelamento.
ATENÇÃO: Não
nos responsabilizamos por ingressos adquiridos fora dos canais de venda citados
neste comunicado e os ingressos cortesia não dão direito a restituição de
valores, até porque não houve pagamento para sua aquisição.
Em caso de dúvidas envie um e-mail para rockfest@ingressorapido.com.br, o atendimento será realizado exclusivamente por este canal.
SERVIÇO
Local:
Allianz Parque
Endereço:
Avenida Francisco Matarazzo, 1705 – Água Branca – SP
Data: 21 de
setembro de 2019 (Sábado)
Portas: 14h
Scorpions:
22h
Whitesnake:
20h15
Helloween:
18h45
Europe:
17h15
Armored
Dawn: 16h15
Classificação
etária: 14 (quatorze) anos desacompanhados. Menores de 14 (quatorze) anos
poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis
legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.
Valores:
Setor Inteira Meia
Pista
Premium R$580,00 R$290,00
Pista R$300,00 R$150,00
Cadeira
Nível 1 R$450,00 R$225,00
Ingressos
Parcelados em até 4X
Na internet:
https://site.ingressorapido.com.br/rockfest
Postos de
venda: Confira no link qual o ponto de venda mais próximo:
https://site.ingressorapido.com.br/rockfest
Ponto de
venda sem taxa de conveniência:
Bilheteria
Allianz Parque – Rua Palestra Itália, 200 | Portão A – Água Branca, São Paulo
Horário de
Funcionamento das 10h às 18h de segunda a sábado.
* Dias de
jogos do Palmeiras e eventos no estádio, a bilheteria não funcionará.
Meia Entrada:
Confira a política de meia entrada em: https://site.ingressorapido.com.br/meiaentrada
“O Peso de Sobreviver” marca o início da parceria com a Seven Eight Life, tradicional selo hardcore do Brasil, com forte representação na América do Sul
Crédito: Jow Head
O quarteto paulistano Escombro faz valer e vive pelo lema que eles mesmo criaram há anos, Hardcore Por um Mundo mais Digno. A censura durante um show em Brasília, no começo de junho deste ano, apesar de um infeliz e desnecessário abuso de poder, alimentou a força criativa e indignação sincera da banda, que responde ao episódio com a música “O Peso de Sobreviver”. O single, disponível nas principais plataformas de streaming, pode ser conferido aqui: https://spoti.fi/2X0lA97.
A nova música marca a estreia do Escombro na Seven Eight Life, o mais tradicional selo de hardcore do Brasil e com forte representatividade na América do Sul. Um novo EP está previsto ainda para esse ano.
“O Peso de Sobreviver”, como sugere o nome, é tanto uma música pesada em termos de som, com guitarras metalizadas que destilam riffs furiosos, como carrega um enorme fardo que é fazer parte da resistência contra a censura, contra a onda crescente do racismo e segregação.
“Ficou mais pesado pela raiva que passamos ali no ocorrido”, conta o vocalista Jota, que no dia 8 de junho foi detido e levado para uma delegacia da polícia militar em Brasília, enquanto se apresentava no União Underground Fest. A repressão aconteceu durante a execução de “S.O.P. (Sistema Padrão Operacional)”, música do primeiro álbum – Maldita Herança (2017) – com participação de Henrique Fogaça. No discurso introdutório, Jota faz críticas à instituição policial. Dois policiais tentaram parar o evento e prender o vocalista, que foi conduzido à delegacia.
“A letra não é direcionada à PM. É também para outros agentes da sociedade. Alguns se sentem agora mais protegidos e respaldados por políticos no poder com discurso de ódio, e estão saindo do armário. A música é uma crítica a todas estas pessoas racistas, preconceituosas, que querem a volta da censura e da opressão a artistas, negros, pobres”, desabafa Jota.
Jota, em nome do Escombro, dá o recado. “Não vamos nos acovardar. Episódios como esse só fomentam nosso inconformismo, alimentam a revolta, nossa e de muita gente, seja no hardcore ou em outros movimentos. Vamos sempre questionar e bater de frente”.
O grupo de Heavy Metal se apresenta no lugar de Megadeth no dia 04 de outubro
Franz Schepers/Divulgação
Rio de Janeiro, 24 de junho de 2019 – A organização do Rock in Rio acaba de anunciar a banda alemã Helloween no Palco Mundo. A apresentação será mais que especial para os fãs que este ano foram presenteados com um dia inteiro de Cidade do Rock dedicada ao heavy metal. O dia foi o primeiro a ter os ingressos esgotados durante a venda oficial, em abril, e trará, entre outros nomes: IRON Maiden, Scorpions, Sepultura e, ainda, Slayer, no Palco Sunset, com o último show da turnê de despedida. Helloween substitui a banda Megadeth, que cancelou recentemente todos os shows de 2019 após Dave Mustaine, vocalista e guitarrista, ser diagnosticado com um câncer de garganta.
Helloween, que já esteve na edição 2013 do evento no Palco Sunset, é pioneira no estilo Power Metal. Atualmente estão com sua lendária formação e será desta forma que virão ao Rock in Rio: Kai Hansen (guitarra e vocal), Michael Kiske (vocal), Andi Deris (vocal), Dani Loeble (bateria), Sascha Gerstner (guitarra), Michael Weikath (guitarra) e Markus Grosskopf (baixo). Com mais de 30 anos de carreira, eles já lançaram 15 álbuns de estúdio e outros três ao vivo alcançando a marca de mais de 8 milhões de discos vendidos em todo o mundo e conquistando 14 discos de ouro e seis de platina. Recentemente, a banda encerrou a famosa turnê mundial Pumpkins United e há uma promessa para o público de lançamento de DVD/Blu-Ray e Live CD em outubro.
O Rock in Rio 2019 acontece nos dias 27, 28 e 29 de setembro e 3, 4, 5 e 6 de outubro de 2019, na Cidade do Rock, na Barra da Tijuca (Parque Olímpico — Av. Salvador Allende, s/n).
Sobre o Rock in Rio
O Rock in Rio é o maior evento de música e entretenimento do mundo. Criado em 1985, nasceu com a missão de transformar as pessoas e o mundo a partir da música. Após 34 anos, o evento é parte relevante da história da música mundial e uma plataforma de comunicação que amplifica discursos e usa o poder de sua marca como força motriz para atingir seu compromisso na construção de um mundo melhor.
O poder de alcance do Rock In Rio tem números impactantes. O evento já soma 19 edições, 112 dias e 2.038 atrações musicais. Ao longo destes anos, mais de 9,5 milhões de pessoas passaram pelas Cidades do Rock. Em 2017, 143 milhões de pessoas foram alcançadas por conversas espontâneas sobre o Rock in Rio e, somente durante os dias de evento, foram 41,9 milhões de visualizações de vídeos nas redes. Nascido no Rio de Janeiro, o Rock in Rio conquistou não só o Brasil como, também, Portugal, Espanha e Estados Unidos, sempre com a ambição de levar todos os estilos de música aos mais variados públicos.
Consciente do poder disseminador da marca, o Rock in Rio pauta-se por ser um evento responsável e sustentável. Em 2001, reafirmou seu compromisso de mostrar às pessoas que pequenas atitudes do dia a dia são o caminho para fazer do mundo um lugar melhor para todos. Em 2013, foi reconhecido por seu poder realizador ao receber a certificação da norma ISO 20121 – Eventos Sustentáveis. Gerou 212,5 mil empregos diretos e indiretos em todas edições, mais de R$ 100 milhões investidos em causas e a construção de um legado positivo para as cidades por onde passa – formou 3.200 jovens no ensino fundamental, no Rio de Janeiro; colocou 760 painéis solares em escolas públicas, em Portugal; e montou 14 salas sensoriais em ONGs para atender crianças com deficiências mentais e visuais. Os investimentos são provenientes da venda de ingressos e de ações promovidas junto aos parceiros.
Em 2016, foi a vez de anunciar o projeto do Rock in Rio Amazonia Live, que já garantiu a restauração de mais de 73 milhões de árvores e acontece em todas as edições do evento até 2019. Além disso, desde 2006, o Rock in Rio se compromete a compensar 100% das emissões de CO2 do evento — com auditoria da Delloite — e investiu num plano de redução de emissões, que incluiu a elaboração de um manual de boas práticas para patrocinadores e fornecedores, o qual vem sendo aperfeiçoado a cada edição e é utilizado até hoje em todos os países onde é realizado.
A banda de Heavy Metal, Black Moon Riders, acaba de lançar seu primeiro videoclipe oficial, para a música “Alice”. Com produção de Strat Comunicação, maquiagem de Sil Gollmann e direção do vocalista Átila Ferrarez, a versão do grupo para o conto clássico de “Alice no país das Maravilhas” traz em sua letra, a protagonista cercada por drogas, amores perdidos e prazeres da carne. Uma sobrevivente no perigoso universo de Lewis Carroll. O vídeo ainda contou com a participação especial da atriz Su Scot, como Alice.
A canção é a terceira faixa do EP “Black Moon Riders”, lançado em março de 2019. A faixa contou com os arranjos do guitarrista Magnus Wichmann (Rage In My Eyes) e produção vocal de Iuri Sanson (ex-Hibria) e Victor Wichmann.
Átila Ferrarez fala sobre o clipe: “Eu estou bem satisfeito com a produção geral, deu muito trabalho, mais acho que o resultado foi muito satisfatório. Eu assumi a direção e contei com o suporte da nossa maquiadora e grande amiga, Sil Gollmann. Além de criar toda a maquiagem utilizada no clipe, ainda meu ajudou muito com o roteiro e na direção das cenas. Ainda contamos com efeitos do Leandro Boeira e com a nossa queridíssima, Su Scot, que encaixou perfeitamente no papel de Alice. Ela, com certeza, foi a cereja do nosso bolo. Além de tudo, ainda tivemos o apoio na divulgação dos nossos grandes ídolos, como Jacques Maciel, Dudu do Minuto du Rock, Rodrigo Marenna, Iuri Sanson e Magnus Wichmann. Foi uma união da cena que eu achei incrível. Não poderíamos estar mais felizes”. – destaca Átila.
Confira o videoclipe:
Enquanto divulga o clipe, o grupo já trabalha em estúdio em um novo single, que contará com um convidado especial, ainda não divulgado, dividindo os vocais com Átila.
Formada em 2014, a Black Moon Riders é uma banda de rock pesado que exorciza seus demônios com performances marcantes, figurinos autênticos e guitarras insanas. Seu nome remonta a uma antiga seita que espera a chegada da lua negra. Era em que reinará a magia, o rock e o prazer.
O show do Black Flag, que aconteceria dia 7 de julho em São Paulo, no Carioca Club, foi reagendado para março de 2020. Confira a nota da Powerline Music & Books sobre a troca de data:
“Infelizmente fomos surpreendidos com o anúncio do Black Flag sobre o adiamento da turnê. Importante dizer que a Powerline não é a responsável pela turnê, apenas fechamos o show de São Paulo, cumprimos com todas as nossas obrigações e demandas, não sabemos ao certo o que causou este adiamento e ficamos profundamente desapontados com a situação.
De qualquer maneira ainda queremos fazer este show que foi adiado para 08/03 do ano que vem 2020. Os ingressos adquiridos continuam válidos para a nova data. Para quem quiser o valor do ingresso de volta basta entrar com contato com a Pixel Ticket através do e-mail: contato@pixelticket.com.br“.
Confira abaixo a nota da banda:
Devido a circunstâncias que fogem do nosso controle fomos forçados a adiar a turnê que faríamos à América Latina para março de 2020. Nós gostaríamos de deixar claro que todos os promoters e bookers envolvidos trabalharam corretamente e atenderam a todos as nossas demandas para fazer os devidos shows para vocês. Nós garantimos que daremos tudo de nós nos shows do Black Flag nas novas datas.
As novas datas são: 5 de março Bogota, Colômbia 6 de março Santiago, Chile 7 de março Buenos Aires, Argentina 8 de março Sao Paulo, Brazil 11 de março Montevideo, Uruguai
Os shows do México foram mantidos.
SERVIÇO Black Flag em São Paulo
Data: 8 de março de 2020 Horário: a partir das 18 horas Local: Carioca Club Censura: 16 anos Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros/SP Ingresso: 2º lote R$130 (Meia entrada / Estudante / Promocional) Camarote 1º lote R$180 (Meia entrada / Estudante / Promocional) Camarote 2º lote R$200 (Meia entrada / Estudante / Promocional) *(Promocional para não estudantes doando 1 kilo de alimento não perecível) Online: https://pixelticket.com.br/eventos/3429/black-flag-em-sao-paulo Venda física sem taxa (somente em dinheiro) na Locomotiva Discos – R. Barão de Itapetininga, 37 – Loja 8 – República, São Paulo
Nesta quinta-feira (27/06), Fundo de Quintal e Jorge Aragão Na sexta-feira (28/06), Encontro Marcado e Nós do Rock Rural No sábado (29/06), Orquestra Petrobras Sinfônica apresenta “Bohemian Rhapsody” No domingo (30/06), Orquestra Petrobras Sinfônica apresenta “Black Album”
Após reunir Ivete Sangalo e Gilberto Gil, Jorge Ben Jor, o projeto O Grande Encontro com Elba Ramalho, Geraldo Azevedo e Alceu Valença, e a Orquestra Petrobras Sinfônica apresentando “Darkside of the Moon”, oAllianz Parque Hall, nova configuração para apresentações da arena multiuso de São Paulo, recebe quatro grandes eventos nesta semana. Confira os detalhes abaixo:
Com mais de quatro décadas de carreira, Fundo de Quintal e Jorge Aragão se reúnem em uma mesma data no Allianz Parque Hall, em São Paulo, para dois shows mais que especiais. Os ídolos do samba apresentam seus repertórios repletos de clássicos para o público.
Compositor, letrista, músico e intérprete, Jorge Aragão sobe ao palco às 20h e promete não deixar ninguém parado! O artista, que faz parte da turma que fundou o Fundo de Quintal, acumula 20 álbuns de sucesso absoluto com canções que marcaram história, entre elas, “Eu e você sempre”, “Lucidez”, “Moleque Atrevido”, “Deus Manda”, “Vou Festejar”, “Enredo do meu Samba”, “Coisa de Pele”, “Amigos… Amantes” e “Do Fundo do Nosso Quintal”.
A partir das 22h, o Fundo de Quintal encerra a noite com chave de ouro. O grupo apresenta clássicos dos 48 anos de trajetória. Na primeira batida do tantã, do repique de mão e do pandeiro, todo mundo já sabe que vai ouvir samba da mais alta qualidade, e o público do Allianz Parque Hall vai conferir de perto os sucessos do grupo.
SERVIÇO: Data: Quinta-feira, 27 de junho, de 2019 Local: Allianz Parque Hall – Av. Francisco Matarazzo, 1705 – Água Branca, São Paulo Horários: 18h (abertura dos portões) | Jorge Aragão: 20h às 21h30 | Fundo de Quintal: 22h às 23h30 Ingressos: de R$ 47,50 a R$ 190 Classificação etária: 14 anos Capacidade: 6.353 pessoas Informações: http://www.allianzparque.com.br/agenda/evento/386
O público terá a oportunidade de conferir dois grandes projetos da música brasileira: Encontro Marcado e Nós do Rock Rural, em shows com repertórios embalados de sucessos e que vem emocionando diferentes gerações.
Às 20h30, Zé Geraldo, Ricardo Vignini, Tuia e Guarabyra abrem a noite especial com a performance do Nós do Rock Rural, que traz novas versões para canções clássicas, apresentadas em formato mais intimista, como Casa no Campo (Zé Rodrix e Tavito), Rua Ramalhete (Tavito), Senhorita e Galho Seco (Zé Geraldo), Sobradinho (Sá & Guarabyra), Espanhola (Guarabyra e Flávio Venturini), Dona (Sá & Guarabyra), Começo, Meio e Fim (Tavito, Ney Azambuja e Paulo Sérgio Valle), além de inéditas como Flor (Tuia).
Na sequência, para comemorar quatro décadas de carreira, sete amigos se reúnem no palco às 21h25 para um show histórico repleto de grandes sucessos. Essa é a força do Encontro Marcado, projeto que costura a trajetória de grandes talentos que fazem parte da história da música brasileira: Flávio Venturini, Sá & Guarabyra e 14 Bis.
SERVIÇO: Data: Sexta-feira, 28 de junho, de 2019 Local: Allianz Parque Hall – Av. Francisco Matarazzo, 1705 – Água Branca, São Paulo Horários: 18h30 (abertura dos portões) | Nós do Rock Rural: 20h30 às 21h10 | Encontro Marcado: 21h25 às 23h15 Ingressos: de R$ 40 a R$ 150 Classificação etária: 14 anos Capacidade: 5.757 pessoas Informações: http://www.allianzparque.com.br/agenda/evento/388
Após o sucesso do filme “Bohemian Rhapsody” (2018), que mostra a trajetória de Freddie Mercury e seus companheiros da banda Queen, a Orquestra Petrobras Sinfônica leva para o palco do Allianz Parque Hall uma versão inédita da trilha sonora do longa-metragem. Com regência de Felipe Prazeres e arranjos assinados por Alexandre Caldi, o concerto contará com um conjunto de 31 músicos.
O concerto integra uma série de iniciativas da Petrobras Sinfônica para popularizar a música clássica e renovar o público do gênero.
SERVIÇO: Data: sábado, 29 de junho de 2019 Local: Allianz Parque Hall (Av. Francisco Matarazzo, 1705 – Água Branca, São Paulo) Horário: 19h (abertura dos portões) | 21h (início do show) Ingressos: de R$ 40 a R$ 150 Capacidade: 5.757 pessoas Classificação etária: 14 anos Informações: http://www.allianzparque.com.br/agenda/evento/382
O disco de maior sucesso na trajetória da banda norte-americana Metallica, “Black Album”, lançado em 1991, será a próxima aposta da Orquestra Petrobras Sinfônica para o projeto Álbuns, que vem lotando concertos em casas de espetáculo no Rio de Janeiro e em São Paulo. Com regência de Isaac Karabtchevsky, Diretor Artístico e Maestro Titular do grupo, e arranjos inéditos de Ricardo Candido, a apresentação acontecerá no Allianz Parque Hall, dia 30 de junho.
A série Álbuns, que foi lançada pela OPES em 2016, já homenageou os discos “Dark Side of The Moon”, do Pink Floyd, “Thriller”, de Michael Jackson, e “Ventura”, do Los Hermanos. Ao todo as apresentações, que integram um grande conjunto de iniciativas da Petrobras Sinfônica para popularizar a música clássica e renovar o público do gênero, já reuniram mais de 20 mil pessoas.
A Temporada 2019 da orquestra se divide em três mundos: Clássico, Pop e Urbano. As séries Djanira, Portinari, Armando Prazeres e Na Sala, além do Festival de Câmara, compõem a programação clássica, enquanto projetos como Em Família, que apresenta versões de clássicos infantis, “Álbuns” e “Convidados” fazem parte das ações que buscam reforçar o perfil agregador, democrático e desbravador do grupo de 80 músicos.
SERVIÇO: Data: domingo, 30 de junho de 2019 Local: Allianz Parque Hall Endereço: Av. Francisco Matarazzo, 1705 – Água Branca, São Paulo – SP, 05001-200 Horário: 17h30 (abertura dos portões) | 19h30 (início do show) Capacidade: 5.757 pessoas Ingressos: de R$ 50 a R$ 210 (ver tabela completa) Classificação etária: 14 anos. Menores entre 5 e 15 anos de idade, acompanhados do responsável legal. *Sujeito à alteração Judicial. Informações: http://www.allianzparque.com.br/agenda/evento/379
INGRESSOS Os ingressos continuam à venda pelo site www.eventim.com.br/allianzparquehall e na bilheteria do Allianz Parque (Rua Palestra Itália, 214). O show acontece dentro da recém-lançada configuração Allianz Parque Hall.
CANAIS DE VENDAS OFICIAIS: BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA BILHETERIA A – Allianz Parque Endereço: Rua Palestra Itália 214 – Água Branca (Bilheteria A) Dias e horários de funcionamento: De terça a domingo, das 12h às 20h.
Formas de Pagamento: Dinheiro, Cartões de Crédito e Débito, Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Rede Shop. Cheques não são aceitos.
MEIA-ENTRADA – Confira no link www.eventim.com.br/meiaentrada as leis de meia-entrada do seu Estado, identificando quem tem direito ao benefício e os documentos comprobatórios solicitados.
MAIS INFORMAÇÕES SOBRE O ALLIANZ PARQUE HALL Inovador e dinâmico espaço para apresentações na capital paulista, o Allianz Parque Hall comporta até 11.185 espectadores. O palco dos eventos é montado fora do gramado do estádio de forma rápida, sem comprometer a agenda dos jogos de futebol.
Um dos principais diferenciais do Allianz Parque Hall é sua flexibilidade de formatos. Nele é possível montar e desmontar as estruturas dos shows com muita rapidez, já que o grid de luzes e painéis de LED são instalados no teto da arena, como em uma casa de shows tradicional. Dessa forma, o novo espaço pode receber um show à noite e uma partida de futebol no dia seguinte. Além disso, toda a área de público e palco é coberta e não invade o gramado.
O acesso ao público também é um diferencial da arena, e isso é mantido no Allianz Parque Hall. Por estar localizado em uma região central da cidade, há diversas linhas de ônibus que passam próximas e a estação Barra Funda do metrô está a apenas 800 metros de distância. O local também conta com estacionamento próprio, com operação realizada pela Estapar.
A disposição do público em semicírculo dentro da arena também proporciona aos fãs ficarem mais próximos de seus ídolos durante as apresentações, além de gerar uma acústica única.
SOBRE O ALLIANZ PARQUE Mais que um estádio, uma revolução. A inauguração do Allianz Parque, em novembro de 2014, transformou o mercado de entretenimento no Brasil ao criar um espaço único no país, em que a maior paixão nacional, o futebol, convive de forma harmônica com os shows das maiores bandas do mundo. Com propósito de mudar a vida das pessoas para melhor, por meio do esporte e da cultura, a arena se tornou um ícone da cidade de São Paulo e já atraiu cerca de 4 milhões de visitantes nesses três primeiros anos de operação. Até o momento, foram realizados no local mais de 300 eventos, movimentando apenas em 2017, direta e indiretamente, aproximadamente R$ 1 bilhão para a economia do município.
O Allianz Parque é um projeto gerido pela WTorre Entretenimento, com naming rights negociado com a Allianz Seguros, que foi eleito em votação popular pelo site europeu Stadium DB como a arena mais espetacular do mundo. Sua fachada imponente, reveste um estádio com 42.000 lugares cobertos, que conta com anfiteatro para até 18.000 pessoas, centro de convenções, 160 camarotes e 6 lounges. Para o conforto de seus frequentadores, a arena conta com mais de 500 antenas Wi-Fi, serviço de catering de padrão internacional e estacionamento para mais de 2.000 veículos.
A gestão inovadora do Allianz Parque torna a arena a única, de fato, multiuso do país. Isso se deve a sua operação diversificada, que busca permanentemente formas de surpreender seus visitantes. Hoje o local, além de ser palco dos jogos do Palmeiras e dos grandes shows, recebe também lançamento de produtos, palestras, festas infantis, casamentos, ensaios fotográficos e colações de grau. Ou seja, a arena tem sempre um cenário lúdico e emocionante para qualquer tipo de evento.
Recentemente, investindo no conceito “Aqui Tem Emoção”, a arena lançou o Allianz Parque Experience, que convida o público a viver novas experiências dentro de um estádio de futebol, entre elas estão a visita guiada pelo local e uma descida radical de rapel do topo do Allianz Parque.
#AquiTemEmoção Explore o mundo por trás do gramado: https://youtu.be/P_yQEwzE1ts
Na última terça-feira, dia 18 de Junho, paira uma certa dúvida da pessoa que vos escreve: acompanhar um show para cobertura ao Ponto Zero ou acompanhar Brasil e Venezuela pela Copa América? É claro que Copa América não é uma competição que ganha visibilidade em proporção a Copa do Mundo, mas também não poderia descartar a possibilidade de cobrir um show que uma vez que recebemos o material de imprensa já pensei com meus botões: “Isso será interessante! Por onde passou, sempre aclamado, galera gostando do que está vendo…”. Mediante ao desempenho desfavorável de nossa seleção (com s minúsculo em proporção a bola que está jogando), fui ao teatro para conferir um dos tributos ao Led Zeppelin mais conhecidos no mundo e que voltou a capital paulistana mostrando para o que veio.
A
banda norte-americana Led Zepagain, formada em 1989, formada por pelo
vocalista Swan Montgomery (como Robert Plant), pelo guitarrista Anthony
Thymiakos (como Jimmy Page), pelo baixista/tecladista Jim Wootten (como John
Paul Jones) e pelo baterista Derek Smith (no papel do lendário John Bonham,
falecido em 1980) tem um currículo de banda grande, em proporção ao
reconhecimento do trabalho que fazem, tamanho o realismo que se vê no show. Isso
é demonstrado nos prêmios conquistados em em 2002 e 2005 com o prêmio de melhor
banda tributo da Rock City News Award, onde fora isso, já
possui mais de um milhão de downloads realizados no iTunes.
Já
circulando pelo Shopping Bourbon, onde o Teatro Bradesco fica localizado, era possível
observar os primeiros fãs do Led esperando as portas do local se abrirem para
tomarem seus lugares. Eram homens, mulheres de diversas idades e até crianças,
que com certeza, seus respectivos pais influenciaram muito bem a iniciar a
ouvir rock.
Devidamente
credenciado, adentrei ao teatro, e a cada dia que adentro, me surpreendo com o
local, a arquitetura. Um lugar bem bacana para receber espetáculos e musicais
de grande porte. E com certeza, estava prestes em ver não só um show, mas sim
um espetáculo digno de Led Zeppelin.
Começando
pontualmente as 21:00, a banda já começa com um clássico de 1971: Rock and
Roll. A partir dessa música, já era possível perceber como seria a postura da
banda e a proposta de como iriam levar o espetáculo ao público presente.
E
pasmem: os caras chegaram derrubando a porta. Uma sonoridade que lembra de
forma exata no que foi gravado no ano em questão. É claro que não poderia
passar batido as roupas usadas pelos integrantes da banda, onde praticamente
estavam vestidos a caráter, lembrando os anos 70 com camisas no estilo floral,
calças no estilo boca de sino e sapatos que lembravam o estilo social com um
salto discreto.
Sobre
o vocal, o público não sabia se quem estava no palco era Swan Montgomery ou o
lendário Robert Plant. Ele consegue incorporar o vocalista com uma facilidade
fora do comum em todos os aspectos mesmo: em técnica vocal, vestimenta, até
mesmo na presença de palco com as dancinhas da época. Enfim, pairava a dúvida
ao mesmo tempo que apresentava uma adrenalina no show que empolgava a todos.
Divulgação
Agora
a cozinha, senhoras e senhores do Brasil é um show a parte: imagine uma cozinha
sincronizada e que colocou o show no bolso. Pois bem, Anthony Thymiakos, Jim
Wootten e Derek Smith não tiveram trabalho a reproduzir um set de quase duas
horas de espetáculo, onde a banda passeou literalmente na discografia da banda
executando os grandes sucessos.
É uma pena que desta vez, com a tour teve uma passagem por
São Paulo, entretanto, o show passou por seis localidades no Brasil. Além de
São Paulo, os fãs do Led Zeppelin contemplados foram Porto Alegre, Goiânia,
Belo Horizonte, Florianópolis, Curitiba e Rio de Janeiro.
Espero que muito em breve voltem para São Paulo pois o show
sem sombra de dúvidas é impecável em todos os sentidos. Impecável ao ponto de
esquecer Brasil e Venezuela. Aliás, eles compensaram muito bem com o espetáculo.
Agora com a seleção brasileira…só basta lamentar.
Em nome do Ponto Zero, agradecemos ao Costábile Salzano Jr da
THE ULTIMATE MUSIC – PR pelo credenciamento ao show.
SHOW LED
ZEPAGAIN – TEATRO BRADESCO – SÃO PAULO – 18 DE JUNHO DE 2019
Depois de antecipar o lançamento do álbum “Kill Your Ghosts” com o singles “Frozen” e “Ghost’s Revolution”, que trouxe a participação de Ralf Scheepers (Primal Fear, ex-Gamma Ray e Tyran’ Pace), o Trend Kill Ghosts apresenta o novo single e lyric video, “Deceivers”. “A música fala a respeito de pessoas que pensam serem boas por causa das rezas e obediências àqueles que comandam suas religiões, mas que, no fim das contas, só querem tirar proveito de outras pessoas através da fé. Estes manipulam os fiéis com interpretações que vem a ser convenientes, embasadas num livro escrito, pensado e elaborado pelos homens, que é a bíblia”, explicou o vocalista Diogo Nunes, autor da letra em parceria com o guitarrista Rogério Oliveira. “A música tem grande influência do álbum ‘The Time of the Oath’, do Helloween, com uma levada mais obscura e mais cadenciada”, completou Oliveira.
Veja o lyric video de “Deceivers”, desenvolvido por Daniel Della Satina (Santinnas Produções), em https://youtu.be/m3lwNOJEA3s
Formada em 2018 por Diogo Nunes (vocal), Rogério Oliveira (guitarra), Danilo Perez (baixo) e Leandro Tristani (bateria), a banda aposta no power metal/metal melódico, com referências a nomes como Gamma Ray, Helloween, Avantasia, Edguy, Savatage e Stratovarius. O álbum de estreia, “Kill your Ghosts”, será lançado no dia 5 de julho em todas as plataformas digitais e, além de Ralf Scheepers, traz Raphael Dantas (SoulSpell, Ego Abscence) e Lúcia Ricardo (EvenDusk) como convidados especiais na faixa “Promise”.
O repertório de “Kill your Ghosts”, com a arte de capa criada por Lucas Pereira, que trabalha para a Marvel HQ, é o seguinte:
Like Animals Fight Living a Lie Deceivers Ghost’s Revolution Promise Frozen Believe
Pela primeira vez na América Latina, os suecos do Vomitory tocam por aqui na 13ª edição do Setembro Negro Fest, que acontece nos dias 06, 07 e 08 de setembro (sexta, sábado e domingo), no Carioca Club (Rua Cardeal Arcoverde, 2899, Pinheiros – próximo à estação Faria Lima do Metrô). Nessa edição serão 18 bandas internacionais e 6 nacionais. O Vomitory toca no sábado (07/09).
Além do Vomitory, a Tumba Productions escalou as bandas, At War, Cirith Ungol, Dead Congregation, Demolition Hammer, Baixo Calão, Expose Your Hate, Full Of Hell, Incantation, Rotten Sound, Monolord, Impurity, Exodus, Midnight, Legion Of The Damned, Monstrosity, Necrophobic, Pathologic Noise, Gorgasm, Grave Desecrator, Svarttjen, Shaytan, Night Demon e UADA.
Formado em 1989, em Karlsland, Suécia, o Vomitory está fazendo a turnê de celebração aos 30 anos – a banda fez uma breve parada entre os anos de 2013 e 2018. O som do Vomitory é calcado no mais puro Death Metal, com letras que abordam temas frequentes no gênero, como morte, violência, guerras e gore.
Eles possuem oito álbuns e dois EPs. O trabalho mais recente, “Opus Mortis VIII”, foi lançado em 2011 e é um dos mais brutais do quarteto.
A formação do Vomitory traz Erik Rundqvist (baixo e vocal), Urban Gustafsson (guitarra), Peter Östlund (guitarra) e Tobias “Tobben” Gustafsson (bateria)
Recentemente a Tumba Productions anunciou a entrada do Exodus no cast. E o melhor é que NÃO aumentaram os valores dos ingressos.
O Setembro Negro Fest 2019, será um grande banquete para os fãs do Metal, com bandas de gêneros como Death, Thrash, Black, Doom, GrindCore, Stoner e Heavy Metal.
Como na edição passada, haverá merchandise das bandas participantes e do festival. Além do serviço de bar e cozinha disponível no Carioca Club, este ano teremos também a opção de cerveja artesanal e alimentação alternativa. Visando a preocupação com os 03 dias de festival, o Setembro Negro fez parceria com a DKCast que irá oferecer o Chopp Ashby nas opções Pilsen, IPA e vinho, e também, lanches no bar da DKCast que estará exposto na área externa (área de fumante).
SERVIÇO: SETEMBRO NEGRO FEST 13ª edição Dias 06, 07 e 08 de setembro Local: Carioca Club (Rua Cardeal Arcoverde, 2899, Pinheiros – próximo à estação Faria Lima do Metrô)
INGRESSOS: PISTA 1 DIA Promocional Lote 1 – R$ 170 (350 ingressos ou de 01.02 a 01.05) Promocional Lote 2 – R$ 190 (350 ingressos ou de 02.05 a 05.09) Promocional Lote 3 – R$ 222 (300 ingressos ou de 06.09 a 08.09 – NA PORTA)
COMBO PISTA (03 DIAS) Promocional Lote 1 – R$ 450 (350 ingressos ou de 01.02 a 01.05) Promocional Lote 2 – R$ 500 (350 ingressos ou de 02.05 a 05.09) Promocional Lote 3 – R$ 666 (300 ingressos ou até 06.09)
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CAMAROTE 1 DIA Promocional Lote 1 – R$ 220 (60 ingressos ou de 01.02 a 01.05) Promocional Lote 2 – R$ 250 (50 ingressos ou de 02.05 a 05.09) Promocional Lote 3 – R$ 300 (40 ingressos ou de 06.09 a 08.09 – NA PORTA)
COMBO CAMAROTE (03 DIAS) Promocional Lote 1 – R$ 600 (60 ingressos ou de 01.02 a 01.05) Promocional Lote 2 – R$ 700 (50 ingressos ou de 02.05 a 05.09) Promocional Lote 3 – R$ 900 (40 ingressos até 06.09)
***TODOS os ingressos já estão com preço promocional (ou meia-entrada) ————————————————————————————
SÃO PAULO: -Bilheteria do Carioca Clube (R. Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros) -Loja 255 da Galeria do Rock (Av. São João, 439 – 1º Andar – Loja 255 – Centro) -Contem 1G do Metro Boulevard Tatuapé (Rua Gonçalves Crespo, 78 – Tatuapé) -Tattoo Company SP (Alameda Itu, 1124 – Cerqueira César) -Ksa do Surf do Shopping Largo 13 (Rua Amador Bueno, 299 – Santo Amaro) -Uppcell da Praca da Arvore (Rua General Serra Martins, 87 – Bosque da Saúde) -Uppcell Plaza Sul (Praça Leonor Kaupa, 100 – Jardim da Saúde) -Belíssima (Estrada do Campo Limpo, 4213 A – Pirajussara) -School of Rock (Rua Eleonora Cintra, 82 – Anália Franco)
A mística feminina é o principal tema do clipe “Deixa Ela Entrar”, da banda Venuz. Como bruxas do subúrbio carioca, em uma das principais cenas do clipe, ao redor de uma mesa, elas consagram imagens de mulheres poderosas que vieram antes delas, entre elas Isabel Bathory, conhecida como Condessa de Sangue. O vídeo é dirigido pela dupla Bruna Santiago e Felippe Ferreira. A música faz parte do EP, “Rebela” (2018).
“Foi um clipe totalmente diferente do que estamos acostumadas a fazer, devido ao fato de não ter cenas nossas tocando, o foco é no roteiro. Trata-se de uma estória que aborda a questão do poder feminino, da sororidade e espiritualidade da mulher. Com esse novo projeto pretendemos impactar o público através da qualidade da apresentação. Até os aspectos mais minuciosos foram elaborados com zelo total para que tivéssemos um resultado exatamente como esperávamos”, comemora Carol Vianna, baixista da Venuz.
Uma sociedade secreta composta apenas por mulheres. Liderada por uma matriarca, responsável por nomear novas integrantes do clã, batizá-las e repassar os ensinamentos. É em uma missão convocada pela matriarca que tudo acontece: chegou a hora de passar adiante o bastão de líder do coven e recrutar novas integrantes. Após uma reunião entre as cinco e o batizado de fogo, elas decidem no fim do ritual quem será designada para ser a nova matriarca.
A já mencionada Isabel Bathory, é uma entre tantas mulheres vistas de relance no clipe. Encontramos referências a Marielle, Olga Benário, Clarice Lispector, Lucrézia Bórgia, Joana D’arc e Marilyn Monroe: “Várias facetas de mulheres incompreendidas e desmerecidas pela história por serem mulheres, mas donas de poder, beleza, inteligência. Foi um homenagem pra quem sofreu por ser mulher, pra quem não teve tanto direito de voz. Acho que essa é a principal ideia de deixa ela entrar, mostrar que juntas somos mais fortes”, define Aila Dap.
Em “Deixa Ela Entrar”, todas as integrantes da Venuz participam como atrizes: Aila Dap (voz), Jack Foster (guitarra), Juliana Valente (bateria), Renata Guterres (guitarra), além de Carol. A quantidade de mulheres na frente da câmera não poderia ser mais correta. A letra da música foi inspirada em duas divindades femininas, Iansã e Kali. Enquanto o clipe teve como referência os rituais Wicca, com adaptações para o cenário urbano do rock underground carioca.
“O clipe nos mostra como se fôssemos verdadeiras bruxas urbanas, para esse resultado, nos inspiramos nos seriados estadunidenses ‘American Horror Story – Coven’ e ‘As Aventuras de Sabrina’. Dessa forma, o clã no clipe cultua o poder feminino exaltando a sensualidade e a força da mulher. O fogo representa esses valores e também remete a destruição, que se faz necessária para o nascimento de algo próspero”, explica Aila.
A ficha técnica de “Deixa Ela Entrar” conta com roteiro assinado pela banda Venuz, Bruna Santiago e Felippe Ferreira, que também foram responsáveis pela direção de arte. Já a direção fotográfica, é de Felippe Ferreira; A produção foi feita por Úrsula Silva, que também operou como gaffer; A montagem do vídeo, foi de Bruna Santiago, e por fim, a colorização é de Felippe Ferreira. Como matriarca da estória, a atriz convidada, Teresinha Andrade.
Violent Femme divulgou recentemente o lançamento do aguardado novo álbum, HOTEL LAST RESORT, que chega via [PIAS] na sexta-feira, 26 de julho. “Another Chorus” já está disponível e o lyric video que o acompanha pode ser visto no YouTube.
“Another Chorus é uma das duas músicas do novo álbum que foi escrita uma ou duas semanas antes de entrarmos no estúdio”, diz o co-fundador/compositor/guitarrista do Violent Femmes, Gordon Gano. “Ninguém na banda ouviu a música, e nós não a tocamos antes de gravá-la. Quando estávamos gravando, o sentimento geral era de que havia algo aqui, e depois de gravar o que achávamos que era a ideia, nosso produtor Ted Hutt implorou para que o revisássemos porque algo estava faltando, e estou feliz que o fizemos. ”
Hotel Last Resort está disponível para pré-venda agora; o vinil colorido em edição limitada também está disponível. O Hotel Last Resort foi anunciado no início deste ano com o lançamento da faixa título do álbum, apresentando o icônico som de guitarra do co-fundador da TV Tom Verlaine – a faixa está disponível agora em todos os DSPs e serviços de streaming.
Gravado em Denver, no Mighty Fine Productions, com o produtor premiado com o GRAMMY®, Ted Hutt (The Gaslight Anthem, Old Crow Medicine Show), Hotel Last Resort reside entre os melhores trabalhos da Violent Femmes, refinando e redefinindo simultaneamente a sua mistura de pós-punk, jazz espiritual, country blues, improvisação vanguardista e rock’n’roll.. Fundada e liderada por Gano e Ritchie, o grupo continua sábio e estranho quanto antes, continuando a explorar a vasta gama de idéias, complexidade melódica e habilidade orgânica sonora que caracterizou o trabalho da banda desde sua estréia em 1983.
Sempre ansioso para levar sua música adiante, Violent Femmes expandiu sua criação trazendo o percussionista John Sparrow e o multi-instrumentista Blaise Garza para o grupo. Ambos membros de longa data do The Horns of Dilemma – a banda em constante evolução de músicos multi-instrumentistas – a dupla se juntou às Femmes em turnê e no estúdio nos últimos 14 e 15 anos, respectivamente.
Another Chorus I Get What I Want I’m Nothing (Feat. Stefan Janoski) Adam Was A Man Not Ok Hotel Last Resort (Feat. Tom Verlaine) Everlasting You It’s All Or Nothing I’m Not Gonna Cry This Free Ride Paris To Sleep Sleepin’ At The Meetin’ God Bless America
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