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Dallton Santos: Ouça “Elevate” música que tem participação de Felipe Andreoli do Angra

No último domingo (20/01), o guitarrista Dallton Santos lançou seu novo single, “Elevate”, música que conta com a participação de Felipe Andreoli (Angra) no baixo e Rodolfo Ferreira (Anjos de Resgate) na bateria.

Ouça “Elevate”:
https://www.youtube.com/watch?v=CV8rZUdByfk

“Elevate” foi lançada em diversas plataformas digitais, como Deezer, Spotify, iTunes, entre outras.  

Esse material foi gravado no Estúdio AS pelo técnico Felipe Rinke, e no estúdio Area 51. A mixagem e masterização foi feita por João Milliet (Estúdio Cada Instante). A arte gráfica é de autoria de Fernando Kao.

Dallton Santos é guitarrista profissional e produtor. Também atua com aulas, cursos e livros para guitarristas. Desenvolve um trabalho solo instrumental tendo tocado em todo Brasil e também EUA. Confira mais sobre seu trabalho solo acessando os links abaixo.

Siga Dallton Santos em seus canais oficiais:
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Leandro Caçoilo divulga vídeo tributo de “The Inquisitor’s Rage” do projeto Nikolo Kotzev’s Nostradamus

O vocalista Leandro Caçoilo (Viper, Seventh Seal, Caravellus, Hardshine) acaba de divulgar um vídeo com tributo para a música “The Inquisitor’s Rage” do projeto Nikolo Kotzev’s Nostradamus. O tributo foi autorizado pelo compositor da música que elogiou muito o talento de Caçoilo. Leandro conta com o apoio de Heil Sound, Kildare, Grupo Studio Brazil, Futerock e TRM Press.

“Neste vídeo eu gravei todas as vozes da música “The Inquisition Rage”, que foi gravada pelo grande mestre Jorn Lande e também os corais feitos pelo grande monstro Göran Edman. Está é a melhor rock opera de todos os tempos, chamada Nostradamus, na minha humilde opinião”, disse o vocalista Leandro Caçoilo.

Assista o vídeo de “The Inquisitor’s Rage”https://youtu.be/YkEoFg6iv3Y

Para quem quiser entrar em contato com Leandro para ter aulas ou workshops basta enviar um e-mail para leandrocacoilo@hotmail.com. As aulas do vocalista abordam técnicas como respiração, impostação, repertório, belting, apoio, aquecimento, resistência, drive e ressonância. Para ter aulas de canto com Leandro Caçoilo entre em contato por e-mail ou pelo site oficial do cantor. As aulas são totalmente voltadas para o aluno com gravações em pro-tools, com especialização em Rock ‘n’ roll, Metal, AOR, Thrash, Blues, Soul, etc.

Links relacionados:
Site Oficial – http://www.leandrocacoilo.com.br/
E-mail para contato: leandrocacoilo@hotmail.com
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SURR – lança “Carne e Osso”, o 13º single da banda santista

Foto: Marcela Sanches

A banda SURR começa 2019 com novidades. No dia 2 de fevereiro, os roqueiros Yuri Cruz Costa (letras e voz), Lucas Costa (guitarra), Avanir Neto (baixo) e Gui Miranda (bateria) lançarão, em todas as plataformas digitais, a música “Carne e Osso” (confiraaqui).

O lyric vídeo do single, que é o 13o do grupo, será apresentado na mesma data. “Carne e Osso” entrelaça o swing latino a riffs secos e americanizados, com referência à funk music americana no seu refrão, em contraponto à letra que faz menção à latinidade.  

“A música trata do nosso conflito interno e externo de quem somos. Uma geração confusa com sua própria identidade que cresceu com ícones americanos, mas sente o sangue latino pulsando na veia. Iconoclasta, provocativo, sem pátria e resistente. Ninguém acima do povo e nenhuma pátria acima de nós”, explicam os músicos da SURR. “Carne e Osso é Sangue Cartola, pose James Dean. Sem heróis, só carne e osso. Sangue latino de Ney Matogrosso“.

Em dezembro do ano passado a SURR havia lançado “Réquiem”. O single, que entrou na Playstist oficial do Spotify “Metal BR”, foi inspirado em tudo o que a banda mais gosta no trash metal, riffs firmes e pontuais misturados com o peso que cria um forte refrão.

Antes, mas no mesmo ano, veio “Fogo Amigo”, que trouxe um rock pesado e uma letra impactante cheia de protestos e questionamentos.

O primeiro CD da Banda SURR sairá no primeiro trimestre de 2019.

Bio

SURR é uma banda de rock formada em 2015, na cidade de Santos, litoral de São Paulo. Yuri Cruz Costa (letras e voz), Lucas Costa (guitarra), Avanir Neto (baixo) e Gui Miranda (bateria) utilizam teor político e social para refletirem sobre as relações humanas no mundo moderno. Os instrumentos e sons são uma forma de protesto, questionamento e luta.

A linha do tempo da banda SURR se consolida na arte, cujas influências estão presentes na música, no cinema, teatro e na literatura. O som é composto por letras e instrumental, que atuam juntos para criar um conteúdo contundente e impactante, que dialogue com o que acontece no mundo atual.

No Spotifycom 12 músicas lançadas entre 2016 e 2018, a SURR alcançou a marca demais de 292,5 mil streams.

A SURR já dividiu o palco com as bandas Dead Fish, CPM 22, Glória, Dance Of Days, Questions HC, Escombro, Bayside Kings, entre outras. Além disso, fez shows nas principais casas de Santos, da região do ABC, Guarulhos, e São Paulo (capital). Em 2017, excursionou por Santa Catarina.

Site oficial
www.surr.com.br

Links
Facebook: /surroficial
Instagram: @banda_surr
Twitter: Banda_SURR
Youtube
Spotify

LILT lança álbum com o melhor do fusion rock instrumental

LILT lança álbum com o melhor do fusion rock instrumental

A banda cearense LILT lançará, no próximo dia 18, o primeiro álbum. Assim como o rock, as dez faixas de “Solis” (Andromeda, Aurora, Borealis, Philae, Nebula, Solus, Moonlight, Cosmo, Chroma, Prisma) transmitem energia, calor vibração cósmica. O disco vem quatro anos após o nascimento da banda e o lançamento do EP Spacelapse. Com a ausência de letras, LILT explora os elementos do universo através do fusion rock instrumental.

“Solis” foi gravado no Wommusiclab e as baterias no Magnolia Produções em Fortaleza (CE), masterizado no Metropolis Mastering por em Londres, Reino Unido, e leva o selo SINEWAVE – um dos mais conceituados selos de música independente do Brasil que já lançou quase 200 trabalhos de mais de 90 artistas brasileiros. Tem em seu portfólio artistas como Macaco Bong, Huey, Kalouv e Patife Band, entre outros.

Para o álbum “Solis”, os músicos Paulo Tomé, Leo Mamede e Jones Sampaio contaram com a parceria de Billy Graziadei, dono do Firewater Studios, em Los Angeles (EUA), onde mixou o disco “Solis”.

No mesmo estúdio já foram produzidos trabalhos das bandas Sepultura, Slipknot, Sick of it All, Cypress Hill, Onyx, Type-o-Negative, Kittie, Life of Agony, Biohazard, Suicide City, Spoiler NYC, Bloodclot, Stigma, Full Blown Chaos e Wu-Tang Clan, entre outras.

A parceria com Billy Graziadei

O encontro com o guitarrista, produtor americano e um dos fundadores da banda nova-iorquina Biohazard, Billy Graziadei, foi em 2013, em Fortaleza, quando o artista tocou na cidade.

De uma rápida conversa surgiu a oportunidade dos músicos da LILT enviarem um material por e-mail.

O telefonema de Billy ocorreu em outubro de 2017, para Paulo Tomé. Em nove minutos de papo, o líder da Biohazard elogiou o trabalho da LILT e manifestou interesse em mixar o álbum a banda.

Neste momento, “Solis” já estava em fase de gravação e foi uma corrida contra o tempo, pois Billy pediu as faixas do álbum pré-mixadas em dez dias.

“Billy Graziadei recebeu as dez faixas pré-mixadas e mixou o álbum Solis com total liberdade. Inseriu coisas, tirou outras, cortou trechos… Demos total liberdade a ele. Assim, tivemos o privilégio de contar com um produtor de peso internacional. Até hoje temos contato com o Billy, que tornou-se um grande parceiro”, contam os músicos da LILT.

Bio

A banda LILT nasceu em 2015, na capital cearense, com os músicos Paulo Tomé (produtor, guitarra e sintetizador), Leo Mamede (bateria) e Jones Sampaio (baixo).

Com a ausência de letras, o som da LILT mescla diversos elementos do universo. A proposta dos roqueiros é proporcionar uma viagem pelo espaço sideral a bordo de uma sinfonia cósmica em que ritmos, timbres e efeitos são protagonistas.

Em 2015, foi lançado o EP Spacelapse. Caracterizado como uma espécie de imersão cadenciada pelo espaço, o EP tem cinco faixas compostas de efeitos, melodias, guitarras vibrantes, grooves e beats.

“É um som para viajar pelo espaço, com sons de estrelas e áudios extraídos da Nasa, atuando como texturas para as músicas”, explicam os músicos. As faixas mostram a versatilidade e vibração da banda.

O álbum “Solis” é o primeiro full lenght da LILT.

A banda cearense LILT lançará, no próximo dia 18, o primeiro álbum. Assim como o rock, as dez faixas de “Solis” (Andromeda, Aurora, Borealis, Philae, Nebula, Solus, Moonlight, Cosmo, Chroma, Prisma) transmitem energia, calor vibração cósmica. O disco vem quatro anos após o nascimento da banda e o lançamento do EP Spacelapse. Com a ausência de letras, LILT explora os elementos do universo através do fusion rock instrumental.

“Solis” foi gravado no Wommusiclab e as baterias no Magnolia Produções em Fortaleza (CE), masterizado no Metropolis Mastering por em Londres, Reino Unido, e leva o selo SINEWAVE – um dos mais conceituados selos de música independente do Brasil que já lançou quase 200 trabalhos de mais de 90 artistas brasileiros. Tem em seu portfólio artistas como Macaco Bong, Huey, Kalouv e Patife Band, entre outros.

Para o álbum “Solis”, os músicos Paulo Tomé, Leo Mamede e Jones Sampaio contaram com a parceria de Billy Graziadei, dono do Firewater Studios, em Los Angeles (EUA), onde co-produziu e mixou o disco “Solis”.

No mesmo estúdio já foram produzidos trabalhos das bandas Sepultura, Slipknot, Sick of it All, Cypress Hill, Onyx, Type-o-Negative, Kittie, Life of Agony, Biohazard, Suicide City, Spoiler NYC, Bloodclot, Stigma, Full Blown Chaos e Wu-Tang Clan, entre outras.

A parceria com Billy Graziadei

O encontro com o guitarrista, produtor americano e um dos fundadores da banda nova-iorquina Biohazard, Billy Graziadei, foi em 2013, em Fortaleza, quando o artista tocou na cidade.

De uma rápida conversa surgiu a oportunidade dos músicos da LILT enviarem um material por e-mail.

O telefonema de Billy ocorreu em outubro de 2017, para Paulo Tomé. Em nove minutos de papo, o líder da Biohazard elogiou o trabalho da LILT e manifestou interesse em mixar o álbum a banda.

Neste momento, “Solis” já estava em fase de gravação e foi uma corrida contra o tempo, pois Billy pediu as faixas do álbum pré-mixadas em dez dias.

“Billy Graziadei recebeu as dez faixas pré-mixadas e mixou o álbum Solis com total liberdade. Inseriu coisas, tirou outras, cortou trechos… Demos total liberdade a ele. Assim, tivemos o privilégio de contar com um produtor de peso internacional. Até hoje temos contato com o Billy, que tornou-se um grande parceiro”, contam os músicos da LILT.

Bio

A banda LILT nasceu em 2015, na capital cearense, com os músicos Paulo Tomé (produtor, guitarra e sintetizador), Leo Mamede (bateria) e Jones Sampaio (baixo).

Com a ausência de letras, o som da LILT mescla diversos elementos do universo. A proposta dos roqueiros é proporcionar uma viagem pelo espaço sideral a bordo de uma sinfonia cósmica em que ritmos, timbres e efeitos são protagonistas.

Em 2015, foi lançado o EP Spacelapse. Caracterizado como uma espécie de imersão cadenciada pelo espaço, o EP tem cinco faixas compostas de efeitos, melodias, guitarras vibrantes, grooves e beats.

“É um som para viajar pelo espaço, com sons de estrelas e áudios extraídos da Nasa, atuando como texturas para as músicas”, explicam os músicos. As faixas mostram a versatilidade e vibração da banda.

O álbum “Solis” é o primeiro full lenght da LILT.

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Instagram: https://www.instagram.com/liltband/
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/12553226
Itunes: https://itunes.apple.com/us/album/spacelapse-ep/id1089647514

Soundcloud

Spotify


Dallton Santos: Assista pequena previa de “Elevate”

No dia 20 de janeiro será lançado “Elevate”, o novo single de Dallton Santos. Enquanto não sai, ele disponibilizou um pequeno vídeo com um trechinho da música. Confira:

https://www.youtube.com/watch?v=g1olN8i1YmM

“Elevate” conta com a participação de Felipe Andreoli (Angra) no baixo e Rodolfo Ferreira (Anjos de Resgate) na bateria.

No endereço https://www.elevatesingle.com/ você pode conferir tudo sobre “Elevate” – entre coisas como curiosidades, etc.

Este single será lançado em diversas plataformas digitais.

Esse material foi gravado no Estúdio AS pelo técnico Felipe Rinke, e no estúdio Area 51. A mixagem e masterização foi feita por João Milliet (Estúdio Cada Instante). A arte gráfica é de autoria de Fernando Kao.

Dallton Santos é guitarrista profissional e produtor. Também atua com aulas, cursos e livros para guitarristas. Desenvolve um trabalho solo instrumental tendo tocado em todo Brasil e também EUA. Confira mais sobre seu trabalho solo acessando os links abaixo.

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Tamuya: banda retrata Xangô como super-herói em capa de novo single

Os últimos acontecimentos da política do nosso país motivaram o Tamuya Thrash Tribe a lançar uma versão em português para a música “Senzala/Favela“, que se encontra no álbum “The Last of the Guaranis“, e conta com a participação de Marcelo D2.

Segundo Luciano Vassan, “a letra fala sobre o final do Sec XIX, quando a escravidão foi abolida no Brasil e iniciou-se um processo de favelização nas principais cidades do país. Com isso os negros ficaram totalmente marginalizados da sociedade e a intolerância contra as religiões de matriz africana ficou ainda mais evidente, chegando a ser considerado crime a prática da Umbanda, do Candomblé e até mesmo da Capoeira. Apesar de retratarmos um momento específico da nossa história, o conteúdo da letra parece continuar atual e se paramos para analisar, muito pouca coisa mudou passados 130 anos da Lei Áurea (13 de maio de 1888). E com o resultado das últimas eleições presidenciais, onde estamos vendo ataques constantes às políticas voltadas para a população neg ra, nós achamos que seria interessante traduzir a música para o português, para que a mensagem fosse absorvida por mais pessoas”.

A capa foi desenhada pelo Angelo Arede, vocalista do Gangrena Gasosa, e inspirada nos traços do renomado escritor e desenhista de Histórias em Quadrinho, Frank Miller. “A ideia era retratar Xangô (que aparece na letra por ser o Orixá da Justiça) de uma forma diferente da tradicional, numa pegada mais moderna. Quando estávamos pensando no conceito e qual caminho deveríamos tomar para a arte dessa capa, recebemos a notícia do falecimento de Stan Lee, e foi aí que veio a ideia de retratar Xangô como um super-herói de HQ. Achamos que seria uma ótima maneira de prestar uma homenagem ao criador de tantos dos heróis que nós amamos. Então procurei o Angelo, que eu já sabia que era um ótimo ilu strador, ele aceitou de cara o desafio e esse aí foi o resultado, essa capa incrível”, complementa Vassan.

A música será lançada nas próximas semanas em todas as plataformas de streaming, junto com um clipe que se encontra em fase final de produção.

A formação do Tamuya traz Luciano Vassan (guitarra e vocal), Leonardo Emmanoel (guitarra), JP Mugrabi (baixo), Paula Perez (percussão) e JP Rodrigues (bateria).

Acompanhe o Tamuya Thrash Tribe nas redes sociais:
www.tamuyathrashtribe.com
https://www.facebook.com/TamuyaThrash
https://www.youtube.com/user/TamuyaThrashTribe
https://twitter.com/TamuyaThrash
www.facebook.com/tamuyaST/

Junior Carelli mostra potencial do Roland – AX Edge em vídeo oficial

O tecladista Junior Carelli (Anie, Noturnall) mostra neste vídeo oficial da Roland um pouco do potencial do AX Edge. O keytar mais respeitado do mercado dá mais liberdade para suas criações e performances ao vivo. Explorando os novos timbres com climas especialmente pensados, fórmulas de compassos que variam e contrapontos de ideias, o keytar consegue ser bem versátil para o tecladista que gosta de performar na frente do palco. A música presente no vídeo foi criada tecladista.

Assista a performance de Junior Carelli: https://www.facebook.com/RolandBrasilOficial/videos/1136704319850571/

Conheça mais do AX-Edge: https://www.roland.com/br/products/ax-edge/

A direção do vídeo foi de autoria de Junior Carelli e a produção da Foggy filmes dentro do show Room novo da Roland em Cotia, São Paulo. “Pra mim é uma honra poder fazer parte desse time que inova cada vez mais e da mais destaques aos tecladistas! Vamos destronar os Guitar Heros!”, brincou o tecladista.

Mais informações:
https://www.roland.com/br/

Angra: canal do YouTube ultrapassa 100 mil inscritos

O canal oficial do Angra no YouTube chega na marca dos 100 mil inscritos. O canal do Angra existe desde 2010, mas foi em 2015, em parceria com o Vertão do Insanos Produções que o canal começou a postar periodicamente os backstages dos shows, das viagens e acontecimentos que cercam o Angra.

“Começou com a turnê no Japão daquele ano e de lá pra cá tivemos grandes momentos de cobertura internacionais, lançamento de videoclipes, Rock In Rio, etc. O auge do canal acredito que tenha sido a cobertura completa do OMNI, desde a criação das músicas, o processo de gravação, lançamento até a cobertura praticamente de todos os shows e acontecimentos da banda no ano de 2018, e por isso, e gostaríamos de agradecer a todos vocês fãs da banda que estão acompanhando todas as fases da banda e chegamos a marca de 100 mil inscritos no canal, talvez um feito inédito para uma banda dentro do Metal Brasileiro”, disse Vertão, produtor do canal.

“Eu estou muito feliz que o canal do Angra chegou aos 100 mil inscritos. Este feito é muito importante para o Metal brasileiro, pois poucas bandas atingiram essa marca expressiva no YouTube. Isso acontece pela nossa proximidade com o fã, mostrando todo o bastidor de uma banda, desde a pré-produção e gravação do nosso CD até os backstages dos shows. São momentos como estes que fazem valer todo o trabalho e dedicação de anos de estrada e trabalho com a banda”, revelou Rafael Bittencourt.

O Angra se prepara para iniciar 2019 com muito trabalho e novidades. Siga nas redes sociais e fique por dentro.

Mais informações:
https://www.facebook.com/toplinkmusicoficial  https://www.facebook.com/AngraOfficialPage

Unabomber lança vídeo do novo single e segundo EP

Música faz uma caricatura do Rio de Janeiro, costurando os acontecimentos políticos ao rock pesado

A situação caótica do Rio de Janeiro é o tema de “Guanabara“, novo single e uma das faixas do segundo EP “O Mal da Máquina Morre”. No próximo dia 18, os roqueiros da Unabomber lançarão o lyric vídeo de “Guanabara”. Uma semana depois, no dia 25, será a vez do novo EP. O disco estará disponível nas plataformas digitais (Spotify, Deezer, Google Play, YouTube, iTunes, Amazon e Pandora).

O título do novo EP foi retirado de um trecho da música “A Celebração da Peleja entre o Molotov e a Máquina”, parceria da banda com o artista baiano Ayam Ubräis Barco. Trata-se de uma poesia política, onde o Molotov e a Máquina são metáforas, em que um é a consciência e o outro o sistema.

Além de “Guanabara’ e “A Celebração da Peleja entre o Molotov e a Máquina”, fazem parte do EP “Litost”, “Pesadelo” e “Silêncio” (ambas já lançadas). Unabomber mistura o rock pesado a letras que cutucam o senso crítico da sociedade.

O EP foi produzido por Celo Oliveira (Kolera Home Studio), que também participou como guitarrista na música Guanabara, ao lado de Guilherme Salgueiro que fez os tamborins.

Guanabara

Escrita pelo vocalista André Luz, “Guanabara” descreve o cenário sombrio do Estado do Rio de Janeiro, principalmente após os episódios de corrupção e suas consequências, envolvendo a política local.

“Para nós, fluminenses ou cariocas, o tempo fechou e fazer uma música que aborda os acontecimentos políticos e policiais é fundamental. Quase dá para achar graça, se não fossem trágicos os fatos e as consequências dos anos de governo dessa figura que é o protagonista da história que a letra de Guanabara trata. Certos de que toda história tem mais de uma versão, e que também ainda tem muito pra ser contado, procuramos ser breves e até repetitivos na letra para frisar bem a mensagem que queremos passar”, explicam os músicos Paulo Stocco ou PC (bateria), os irmãos Sandro Luz (guitarra) e André Luz (voz), e Alan Vieira (baixo).

Gabby Vessoni foi responsável pela direção, edição e pós-produção do lyric vídeo.

Bio

Alguém lembra de Theodore Kaczynski? O terrorista e matemático americano, um gênio do mal preso nos anos 1990 e trancafiado até hoje? O pseudônimo do terrorista, Unabomber, serviu como ideia para um grupo de músicos da Baixada Fluminense, nos mesmos anos 1990, darem o nome à sua banda de rock. 

Enquanto integravam outros grupos, os rapazes se reuniam no fim de semana para tocar e compor. O batera Paulo Stocco (PC, figurinha fácil e querida no underground carioca, de bandas como Jason, Mandril e Perdidos na Selva) e os irmãos Sandro Luz (guitarra) e André Luz (vocais) convidaram o baixista Alan Vieira. Após alguns shows, resolveram recrutar mais um guitarrista e Jeff Barata se prontificou de imediato a assumir a posição. *

Em 1994, PC, André e Sandro criaram a pequena e bem estruturada casa de shows, o Canil Pub, também na Baixada. As bandas mais significativas do chamado underground carioca dos anos 1990 e de outros cantos do Brasil e até da Argentina tocaram por lá, como Second Come, Planet Hemp, Piu Piu e sua Banda, Gangrena Gasosa, Dementia e tantas outras. Apesar do sucesso, resolveram encerrar as atividades do Canil Pub naquele mesmo ano.

A partir de 1995, a banda iniciou uma reformulação no som e nas composições. Foi quando o Unabomber gravou sua primeira demo, com produção própria. A repercussão foi forte, com resenhas em todas as revistas especializadas e zines. A imprensa roqueira na internet ainda engatinhava. O segundo tape foi gravado em agosto de 1997, com a produção do então iniciante Rafael Ramos (hoje um nome de peso da indústria da música no Brasil, sócio da gravadora Deck). O material foi lançado oficialmente em janeiro de 1998, novamente com bom eco na imprensa, que destacava a originalidade do som. *

Os músicos da Unabomber foram classificados para as três edições do Festival Skol Rock, entre os anos de 1996 e 1998, e obtiveram o 2º lugar na etapa Rio, em 1997. No período, abriram shows de bandas como Titãs, Raimundos, Charlie Brown Jr., Paralamas do Sucesso, Lemonheads e outras, em casas como Imperator, Metropolitan e Mistura Fina, no Rio, e Ginásio Álvares Cabral, em Vitória (ES).

Mostraram a cara em programas de rádio e TV, como o “Ultrassom”, da MTV, e “Caderno Teen”, da TVE. As músicas “Sociedade Aberta e seus Inimigos” e “Só Hoje” foram executadas em emissoras como a Cidade FM (Rio) e Brasil 2000 FM (São Paulo). *

Em 1999, apresentaram-se algumas vezes na capital paulista pelo Festival Lollapalooza Playcenter. Unabomber foi a única banda fora do estado de São Paulo classificada para gravar uma faixa no Be Bop Studio para a coletânea oficial do festival, com outras 12 bandas como o Nitrominds e o End of Dread. No mesmo ano, Unabomber encerrou as atividades. O batera PC foi o único que seguiu na música. *

Em 1º de maio de 2017, Unabomber voltou com a energia que o rock precisa e já nos deu de presente o EP “Massas & Manobras S/A”, formado por releituras de algumas composições lançadas nas demo-tapes “Unabomber” (1996) e “R” (1997), a última com produção do então iniciante Rafael Ramos. Já o EP contou com produção musical de Celo Oliveira, além de projeto visual do fotógrafo Marcos Hermes.

Paulo, Sandro, André, Alan e Jeff voltaram para fazer barulho. No reencontro surgiu o desejo de dizer algo mais. Foi assim que, em meio ao xadrez sociopolítico vivido no presente, a banda compôs e gravou “Silêncio”, produzida por Celo Oliveira e lançada como single no final de 2017. Jeff, o segundo guitarrista, deixa a banda pouco após esse single. 

Primeira inédita após o retorno e concebida no calor dos escândalos políticos, a composição expressa uma espécie de catarse da banda relacionada ao momento atual do Brasil. “Talvez a música seja uma forma de preservar a sanidade e continuar mantendo a esperança em um país melhor, além de estímulo à reflexão das pessoas, no sentido da percepção quanto ao perigo da resignação paralisante”, dizem os artistas.

Depois, veio “Pesadelo”, composta por Paulo César Pinheiro e Maurício Tapajós, gravada originalmente pelo MPB4 em 1972 (ainda sob o peso da ditadura militar). A letra é atual e passeia por velhas preocupações ressurgidas e a necessidade de novas perspectivas, em meio a maior polarização política, social e ideológica jamais vista no país. O single foi mais um trabalho com a mão do produtor Celo Oliveira.

* Por Bernardo Araújo (Segundo Caderno/O Globo)

Links

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Edu Falaschi é capa da edição #240 da revista Roadie Crew

O vocalista Edu Falaschi (Almah, ex-Angra, Symbols, Mitrium) é capa da da edição #240 da revista Roadie Crew, a maior revista de heavy metal do Brasil e uma das maiores do mundo. Pela primeira vez na história, o vocalista foi capa da revista com grande destaque e contou detalhes da Temples of Shadows In Concert Tour, que vai passar por todos os cantos do Brasil.

Para comprar a revista, acesse o link: https://roadiecrew.com.br/roadie-shop/

Segue trecho do texto realizado por Guilherme Spiazzi:

“Assim como muitos outros vocalistas do rock e metal já fizeram antes de assumir uma carreira solo, Edu Falaschi construiu o seu nome e história durante os doze anos em que integrou o Angra. Claro que Mitrium, Symbols e, principalmente, Almah têm parte nesta jornada, mas, não adianta: os fãs lembram e querem aquele cara que compôs e gravou cinco discos ao lado da lendária banda paulistana. Tanto é que as linhas melódicas, os agudos, a influência erudita e todos os elementos encontrados em Rebirth (2001) e Temple of Shadows (2004) são a primeira lembrança dos fãs quando o nome de Falaschi é pronunciado. A assertiva se confirmou em 2017, quando, depois de um show no Peru e uma boa conversa com o Joe Lynn Turner (ex-Rainbow), tudo mudou e Falaschi se lançou como artista solo. O primeiro passo foi a estrondosa ‘Rebirth of Shadows Tour’, ao lado de Diogo Mafra e Roberto Barros (guitarras), Raphael Dafras (baixo), Aquiles Priester (bateria) e Fábio Laguna (teclados).

Com o sucesso da turnê no Brasil, Europa, América do sul e Japão, veio o primeiro lançamento desta fase solo, o EP The Glory Of The Sacred Truth, no final de 2018 e o anúncio da turnê ‘Temple of Shadows in Concert’ para 2019. Nela, Falaschi e seus companheiros tocarão o disco Temple of Shadows na íntegra, além de outros sucessos, acompanhados da Orquestra Bachiana Filarmônica, sob o comando do mundialmente renomado pianista e maestro João Carlos Martins. Conversamos com o cantor sobre o fundo do poço, a superação, o ambicioso projeto e o futuro de sua carreira solo, que inclui um disco de inéditas no horizonte”.

“Temple of Shadows In Concert”

A “Temple of Shadows In Concert” glorificará a união entre o Heavy Metal e o Erudito de forma épica e magistral e irá contar na íntegra um dos álbuns mais importantes da discografia do Angra com Edu Falaschi e Aquiles Priester. Além das músicas do “Temple of Shadows”, também serão executadas algumas composições icônicas da carreira de Edu junto ao Angra, obras de compositores importantes da música erudita, entre outras surpresas num formato jamais visto no Brasil.

O line-up atual formado por Edu Falaschi para sua carreira solo é composta por Aquiles Priester (bateria), Fabio Laguna (teclados), Roberto Barros (guitarra), Diogo Mafra (guitarra) e Raphael Dafras (baixo).

SERVIÇO:
Edu Falaschi e João Carlos Martins em SP
Quando: 4 de Maio – Sábado às 22h
Local: Tom Brasil
Endereço: Rua Bragança Paulista, 1281
Cidade: São Paulo/SP
Online: https://www.ingressorapido.com.br/event/10283

Ingressos:
Cadeira Alta V.Parcial: R$ 100,00 (inteira) / R$ 50,00 (meia-entrada)
Camarote: R$ 200,00 (inteira) / R$ 100,00 (meia-entrada)
Frisas: R$ 150,00 (inteira) / R$ 75,00 (meia-entrada)
PISTA 1º LOTE: R$ 80,00 (inteira) / R$ 40,00 (meia-entrada)
PISTA 2º LOTE: R$ 90,00 (inteira) / R$ 45,00 (meia-entrada)
PISTA 3º LOTE: R$ 100,00 (inteira) / R$ 50,00 (meia-entrada)
PISTA 4° LOTE: R$ 110,00 (inteira) / R$ 55,00 (meia-entrada)
PISTA VIP 1° LOTE: R$ 170,00 (inteira) / R$ 85,00 (meia-entrada)
PISTA VIP 2º LOTE: R$ 180,00 (inteira) / R$ 90,00 (meia-entrada)
PISTA VIP 3° LOTE: R$ 190,00 (inteira) / R$ 95,00 (meia-entrada)
PISTA VIP 4° LOTE: R$ 200,00 (inteira) / R$ 100,00 (meia entrada)

Links Relacionados:
https://www.facebook.com/rebirthofshadows/
http://edufalaschi.com.br/
https://www.facebook.com/edufalaschi.officialpage

Impact7 lança seu primeiro EP


Por: Silvia Sant’anna

A banda paulistana Impact7 lança seu primeiro EP e videoclipe do single “Angels Are With You”, o objetivo foi trazer um som diferenciado, que atinja pessoas e culturas diferentes através da letra e sonoridade para que a partir disso elas reflitam e se identifiquem.

“Blessed By Tears”, “Pharaoh”, Angels Are With You” e “My Last Days” integram o EP que contou com a produção de Thiago Larenttes em seu próprio estúdio, que produziu artistas como Edu Falaschi (Almah, ex Angra, Symbols), Massacration, Ricardo Confessori (ex Angra, Shaman), Banda Replace e Theoria de Alice.

MÚSICAS
Segundo a banda, suas letras abordam assuntos que causam impacto na sociedade ou em cada indivíduo, que relatam da antiguidade até os dias atuais de forma comparativa, tendo a literatura como uma de suas maiores inspirações além dos temas que englobam várias regiões, (assim como o número 7 que é considerado sagrado e está em várias escrituras ao redor do mundo e através das eras) como sugere o nome da banda.
Três das quatro músicas foram compostas por Victor Melo já o single Angels Are With You teve parceria com Bruno Duque.

VIDEOCLIPE IMPACT7 – Angels Are With You (Official Video)

LANÇAMENTO
Dia 26 de Janeiro a banda Impact7 estará no Rock Pub Augusta 339, fazendo seu show de lançamento e seu EP está disponível nas plataformas digitais, como Deezer, iTunes, Spotify e no canal do YouTube da banda.

SOBRE A BANDA
Impact7 é uma banda de metal formada em 2017 na cidade de São Paulo, por Christian Souza e Victor Melo, ambos tiveram bandas juntos antes, e em 2017 decidiram criar a banda com proposta diferente das anteriores, vocal feminino e instrumental pesado com afinação mais baixa e gutural, mas trazendo também duetos melódicos, harmonia mais leve com participação de teclado e instrumentos de orquestra em alguns trechos, desta forma os integrantes não se rotulam a um gênero específico dentro do metal por ter suas composições de forma variada.

A Impact7 é formada por:
Anyelle Moraes (vocal)
Victor Melo (guitarra)
Christian Souza (Baixo)
William Sanches (guitarra)
Renan Pascoal (bateria)

EP COMPLETO

Youtube: https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_ms_-ywV9NWFBmcKcHmBsrbiP5DtyiaV7o
Spotify: https://open.spotify.com/album/3ZRZttjEpxYu08V7PTvhfE
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/83419682
iTunes: https://itunes.apple.com/us/album/impact7-ep/1448529610
Google Play: https://play.google.com/store/music/album/Impact7_Impact7?id=B277uswhow5fidzxu67y53ttkhe

REDES SOCIAIS IMPACT7
Facebook: https://www.facebook.com/impact7band/
Instagram: https://www.instagram.com/impact7band/

Mark Morton divulga single “Cross Off”, em colaboração com Chester Bennington


Disco solo Anesthetic chega em março, repleto de participações especiais 

O guitarrista do Lamb of God retorna com o segundo single de seu primeiro álbum solo, Anesthetic, que chega em 1º de março. A música foi gravada em abril de 2017 e escrita por Mark Morton, Chester Bennington, Jake Oni e o produtor Josh Wilbur. Ouça a música em todas as plataformas digitais aqui.

Morton gravou todas as guitarras com Paolo Gregoletto e Alex Bent (Trivium) tocando baixo e bateria. A composição da música começou entre Morton, Wilbur e Oni antes dos três se aproximarem de Chester Bennington (ex-vocalista do Linkin Park, morto em julho de 2017) sobre assumir os vocais. Bennington adorou a música e veio ao estúdio com idéias e letras adicionais que, junto com seu estilo vocal único e incrível, moldaram a música.

Morton disse que sua experiência trabalhando na faixa com Bennington foi um “processo muito natural e fluente. Nós dois realmente amamos a música desde o início e todos que trabalharam nela colocaram muita energia e emoção nela. Eu sinto que você pode realmente ouvir isso na pista, e absolutamente no desempenho de Chester.”

O disco de 10 faixas ajudará Morton a explorar ainda mais sua criatividade para escrever e colaborar. O álbum foi feito ao lado de uma equipe dos sonhos de músicos altamente respeitados de uma infinidade de mundos musicais; alguns amigos e outros que nunca seriam esperados para colaborar com os líderes do metal.

Morton tinha escrito algumas faixas desse disco a alguns anos. “Este álbum não foi um esforço para começar algo fora do Lamb Of God”, explica ele. “A música está sempre na minha cabeça, e até eu escrever e gravar, está presa lá. Mas uma vez que eu gravei, está fora. É uma catarse, mais para a minha própria sanidade.”

Os colaboradores do trabalho incluem Chester Bennington, Randy Blythe, Jacoby Shaddix, Myles Kennedy, Alissa White-Gluz, Mark Lanegan, Chuck Billy, Jake Oni, Josh Todd, Mark Morales e Naeemah Maddox. Musicalmente, Morton toca todas as guitarras, com Roy Mayorga, David Ellefson, Ray Luzier, Paolo Gregoletto, Alex Bent, Mike Inez, Jean-Paul Gaster, Steve Gorman, Marc Ford, Yanni Papadopoulos e Chris Brooks completando a banda.

O álbum já está disponível para pré venda neste link. Confira a capa e tracklist.

ANESTHETIC:
1. “Cross Off” (feat. Chester Bennington)
2. “Sworn Apart” (feat. Jacoby Shaddix)
3. “Axis”  (feat. Mark Lanegan)
4. “The Never” (feat. Chuck Billy + Jake Oni)
5. “Save Defiance” (feat. Myles Kennedy)
 6. “Blur” (feat. Mark Morales)
 7. “Back From The Dead” (feat. Josh Todd)
 8. “Reveal” (feat. Naeemah Maddox)
9. “Imaginary Days”
 10. “The Truth Is Dead” (feat. Randy Blythe + Alissa White-Gluz)
Marketing e Promoção no Brasil:
ForMusic – info@formusic.com.br

Lucas Ray Exp divulga videoclipe de “Reveries” com influência da Psicodelia

O guitarrista, cantor, compositor e músico brasileiro Lucas Ray acaba de lançar o videoclipe de “Reveries”, faixa do EP de estreia “Sphinx”, que está em todas as plataformas digitais de Streaming como Spotify, Deezer, Google Play, entre outras. O vídeo foi produzido por Dani Gurgel da Pá virada Produções. O trabalho conta com os músicos Alexandre Panta (baixo), Bruno Valverde (bateria) e Neemias Teixiera (teclados).

Assista o videoclipe de “Reveries”:

“A origem da música trata-se de uma melodia que ecoava na minha cabeça desde a adolescência. Transformar essa melodia em uma música e depois em um videoclipe é uma grande alegria em minha história. A produção de Dani Gurgel deu um toque bem interessante e psicodélico no clipe”, disse o guitarrista, cantor, compositor  Lucas Ray.

Ficha técnica
– Concepção, Roteiro, produzido por Dani Gurgel (Dá Pá virada Produções)
– Edição e filmagem Dani Gurgel

Produzido por Helio Castelhano e gravado no estúdio DSN, o EP “Sphinx” traz esse Zeitgeist com belas e distorcidas guitarras e a intensa voz de Lucas Ray, acompanhadas da bateria de Bruno Valverde (Angra), baixo de Alexandre Panta (Canal Fala Baixista), teclado de Neemias Teixeira e percussão de Alex Fogaça nas faixas Run Rabbit, Run, Xibalba e Sphinx.

Lucas Ray é natural de São Luís (MA) e atualmente baseado em São Paulo. A guitarra, sempre presente em sua vida desde os seus quatorze anos, instigou novas composições e ideias, mesmo durante o pouco tempo livre dos anos de estudo de engenharia. A influência cosmopolita se faz notar em sua música, que costura o rock progressivo com elementos brasileiros e traduz questões pertinentes e atuais em poesia.

Clique aqui e confira nossa resenha do EP “Sphinx”.

Links relacionados:
http://www.lucasrayexp.com
https://www.facebook.com/lucasray.lre/

Ingressos para os shows de SLASH FT. MYLES KENNEDY & THE CONSPIRATORS começam a ser vendidos na próxima sexta-feira, 07 de dezembro

SLASH FT. MYLES KENNEDY & THE CONSPIRATORS (da esquerda para direita): TODD KERNS (baixo & vocais), MYLES KENNEDY (vocais), SLASH (guitarra), BRENT FITZ (bateria) e FRANK SIDORIS (guitarra & vocais)

As vendas de ingressos para os shows da turnê Living the Dream começam na próxima sexta-feira, 7 de dezembro, a partir das 9h para as cidades de Porto Alegre, Florianópolis, Curitiba, Recife e Fortaleza. Os ingressos para os shows de São Paulo e Uberlândia serão vendidos a partir das 10h. O local da apresentação em Brasília e as informações sobre a venda de ingressos serão divulgadas em breve.

Slash ft Myles Kenndy & The Conspirators chega ao país para 8 shows: no dia 21 de maio, no Pepsi on Stage, em Porto Alegre, 22 de maio, Stage Music Park, em Florianópolis, 24 de maio, no Live Curitiba, em Curitiba, 25 de maio, no Espaço das Américas, em São Paulo, 27 de maio, na Arena Sabiazinho, em Uberlândia, 29 de maio, em Brasília, 01 de junho, no Classic Hall, em Recife e 03 de junho, no Centro de Eventos do Ceará, em Fortaleza.

A banda paulistana Republica fará o show de abertura em Florianópolis, Curitiba, São Paulo, Brasília, Recife, Fortaleza e Uberlândia. Em Porto Alegre o show de abertura será da banda Rebel Machine.

Capa de LIVING THE DREAM criada pelo artista Ron English.

SLASH FT. MYLES KENNEDY & THE CONSPIRATORS lançaram seu novo álbum – LIVING THE DREAM – no dia 21 de setembro pelo selo Snakepit Records, do próprio Slash. No Brasil o álbum foi lançado pela Warner Music Brasil.

LIVING THE DREAM, é o quarto álbum solo de Slash e o terceiro com MYLES KENNEDY (vocais), BRENT FITZ (bateria), TODD KERNS (baixo & vocais) e FRANK SIDORIS (guitarra & vocais).

Para LIVING THE DREAM, SLASH e sua banda se reuniram com o produtor Michael “Elvis” Baskette (Alter Bridge, Iggy Pop, Incubus) que já havia trabalhado com eles em World on Fire.

Living the Dream é provavelmente o trabalho coletivo mais forte da banda até o momento. Desde os riffs poderosos da faixa de abertura, “Call of the Wild”, ao funk rock cheio de wah-wah de “Read Between the Lines”, o majestoso assombro de “Lost Inside the Girl”, a profundamente cheia de groove setentista “Serve You Right,” o imponente tema quase clássico de “The Great Pretender”, ao hino “Driving Rain”, LIVING THE DREAM  agrega sons e estilos em 12 faixas arranjadas e executadas com perfeição, tudo é claro, com a marca registrada dos riffs dinâmicos e eletrizantes, além dos solos líricos de SLASH.

Os álbuns anteriores da banda, World On Fire e Apocalyptic Love, estrearam no Top Ten de 12 paradas globais, geraram três singles # 1 nas rádios rock dos EUA e receberam elogios em todo o mundo dando a SLASH alguns dos melhores comentários da crítica em sua carreira. O novo album segue o mesmo caminho e o primeiro single, “Driving Rain”, atingiu o Top 10 das Rock Radios na semana de lançamento do álbum como # 9. A faixa é o sexto single Top 10 da banda no rádio e o single que subiu mais rápido ao Top 10 na carreira solo de SLASH.

Sobre Slash ft. Myles Kennedy & The Conspirators

SLASH – o icônico, vencedor do Grammy, guitarrista de rock americano, compositor e produtor de filmes – acumulou vendas de mais de 100 milhões de cópias, ganhou um GRAMMY, além de sete indicações ao prêmio, e está no Rock and Roll Hall of Fame.

SLASH chegou ao topo das paradas com seu primeiro álbum solo, Slash (2010), que contou com Ozzy Osbourne, Fergie, Myles Kennedy e outros. Pouco depois, formou sua atual banda – SLASH FT. MYLES KENNEDY & THE CONSPIRATORS – com MYLES KENNEDY (vocal), BRENT FITZ (bateria), TODD KERNS (baixo / vocal) e FRANK SIDORIS (guitarra base) que tem feito música e turnês pelo mundo por mais de quatro anos.  SLASH FT. MYLES KENNEDY & THE CONSPIRATORS lançou em 2012 o álbum Apocalyptic Love, que foi aclamado pela crítica e atingiu o Top 200 Albums da Billboard, estreando na quarta posição como o melhor álbum de rock. Apocalyptic Love traz os primeiros sucessos #1 de rádio da carreira solo de SLASH: “You’re A Lie” “Standing In The Sun”. Em 2013, SLASH lançou “Nothing Left To Fear”, sua primeira co-produção cinematográfica através da SLASHfiction, sua produtora de cinema/TV especializada no gênero de terror e, atualmente, está trabalhando em um novo filme.

World on Fire, elogiado segundo álbum de SLASH FT. MYLES KENNEDY & THE CONSPIRATORS, rendeu a Slash algumas das melhores críticas de sua carreira. Terceiro álbum solo de SLASH a estrear no Top Ten, World On Fire alcançou mais de 12 estreias no Top Ten em todo o mundo. A faixa-título e primeiro single “World On Fire”, alcançou o 1º lugar no U.S. Rock Radio. Em 2016, o Guns N ’Roses voltou a se reunir e SLASH se uniu a Axl Rose e Duff McKagan para a turnê “Not In This Lifetime Tour” que foi classificada pela Billboard como a quarta maior bilheteria de todos os tempos. Em setembro de 2018, é lançado Living the Dream, terceiro álbum de estúdio de SLASH FT. MYLES KENNEDY & THE CONSPIRATORS.

Para mais informações sobre SLASH FT. MYLES KENNEDY & THE CONSPIRATORS visite:
www.slashonline.com
www.facebook.com/Slash
www.twitter.com/slash
www.instagram/slash
www.youtube.com/user/slash

Produção Mercury Concerts

Serviço

Porto Alegre
Data: 21 de maio (terça-feira)
Local: Pepsi on Stage
Abertura das portas: 18h
Rebel Machine: 20h
SLASH featuring Myles Kennedy and the Conspirators: 21h
Classificação Etária: 0 a 05 anos não entra; 06 a 15 anos entra acompanhado dos pais ou responsável; acima de 16 anos entra sozinho

Preços dos Ingressos
Setor                                       Inteira             Meia
Pista Premium Lote 1             R$280,00        R$140,00
Pista Premium Clube Hits       R$140,00         ——
Pista Premium Lote 2             R$320,00        R$160,00
Pista Premium Clube Hits       R$ 160,00          —–
Pista Premium Lote 3             R$360,00        R$180,00
Pista Premium Clube Hits       R$ 180,00          —–
Mezanino                               R$240,00        R$120,00
Mezanino Clube Hits              R$120,00        —–
Pista Lote 1                             R$130,00        R$65,00
Pista Clube Hits                      R$65,00            —–
Pista Lote 2                             R$150,00        R$75,00
Pista Clube Hits                      R$75,00             —–
Pista Lote 3                             R$170,00        R$85,00
Pista Clube Hits                      R$85,00             —–
Pista Lote 4                             R$190,00        R$95,00
Pista Clube Hits                      R$95,00              —–

Descontos Clube Hits:  para saber mais vantagens acesse.: www.hte.com.br/clubehits
Vendas On-line: www.blueticket.com.br
Vendas Callcenter: 51 3117 0850
A retirada de ingressos adquiridos de forma online estará liberada na loja Hits a partir de 01/03/2019.

Ponto de venda
Multisom Andradas (loja01/02)
  – com taxa de serviço
Rua dos Andradas, 1001 – Porto Alegre / RS
Segunda a Sexta, das 10 às 13:30h e das 14:30 às 18h/ Sábado das 10 às 13:30h e das 14:30 às 17h
Cartão de crédito, débito e dinheiro.

Outros pontos de vendas: Consulte pelo fone (51) 4062 1177
Importante.: a venda do COMPLEMENTO DE MEIA ENTRADA estará disponível para a venda na HITS STORE a partir de 01/05/2019

Florianópolis
Data: 22 de maio (quarta-feira)
Local: Stage Music Park
Abertura das portas: 18h
Republica: 20h
SLASH featuring Myles Kennedy and the Conspirators: 21h
Classificação etária: acima de 16 anos entra sozinho

Preços dos Ingressos
Setor                                       Inteira
Pista Premium Lote 1             R$220,00
Pista Premium Promocional  R$200,00
Pista Premium Clube Hits       R$180,00
Pista Premium Lote 2             R$240,00
Pista Premium Lote 3             R$260,00
Camarote                               R$180,00
Camarote Promocional          R$160,00
Camarote Clube Hits              R$130,00
**não teremos meia-entrada nos setores acima

Pista Inteira Lote 1                 R$220,00
Pista Meia Lote 1                    R$110,00
Pista Promocional                  R$100,00
Pista Clube Hits                      R$90,00
Pista Lote 2                             R$260,00
Pista Meia Lote 2                    R$130,00
Pista Lote 3                             R$300,00
Pista Meia Lote 3                    R$150,00

Descontos
– Desconto do Idoso conforme Lei Federal 10741/2003.
– Demais descontos de Meia Entrada é o descrito no Decreto Federal 8537/15
– Ingresso Promocional, será vendido para todos os clientes, sem restrição ou outra qualquer comprovação (lote limitado)

Desconto Clube Hits: Para saber mais vantagens acesse.: www.hte.com.br/clubehits
Vendas On-line*: www.blueticket.com.br <
Vendas Callcenter*: 48-37175403

Formato de Ingresso: Para este evento, utilizaremos o INGRESSO DIGITAL. Com ele, não há necessidade de retirada antecipada ou na Bilheteria do evento. Basta apresentar seu ingresso, na tela do celular ou impresso, no acesso do evento junto ao seu documento oficial com foto.

Atenção: Após a confirmação de sua compra, o seu pedido estará liberado para nomeação e visualização dos ingressos a partir do dia 12/05/2019.

Principais Pontos de Venda:
Bilheteria Stage Music Park
Rodovia Jornalista Maurício Sirotski Sobrinho, 700 – Jurerê Internacional, Florianópolis – SC, 88053-700
Horário de Atendimento: Segunda a Sexta: Das 09h00 às 18h00
Telefone: (48) 3028-5300

Para esse show iremos utilizar todos os PDVs da Rede Blueticket, para verificar os endereços entre no site:
http://www.blueticket.com.br/?secao=Sobre&item=PontosdeVenda

Curitiba
Data: 24 de maio (sexta-feira)
Local: Live Curitiba
Abertura das portas: 18h
Republica: 21h
SLASH featuring Myles Kennedy and the Conspirators: 22h
Classificação etária: acima de 16 anos entra sozinho

Preço dos Ingressos
Produto (Nome do Setor)   Modalidade   Lote   Valor
PISTA PREMIUM   INTEIRA   1    R$ 480,00
PISTA PREMIUM   MEIA   1    R$ 240,00
PISTA PREMIUM CLUBE HITS   PROMO   1    R$240,00

PISTA PREMIUM   INTEIRA   2    R$ 540,00
PISTA PREMIUM   MEIA   2    R$270,00
PISTA PREMIUM CLUBE HITS   PROMO   2    R$ 270,00

PISTA PREMIUM   INTEIRA   3    R$600,00
PISTA PREMIUM   MEIA   3    R$300,00
PISTA PREMIUM CLUBE HITS   PROMO   3    R$300,00

ÁREA VIP   INTEIRA   1    R$380,00
ÁREA VIP   MEIA   1    R$190,00
ÁREA VIP CLUBE HITS   PROMO   1    R$190,00

ÁREA VIP   INTEIRA   2    R$440,00
ÁREA VIP   MEIA   2         R$220,00
ÁREA VIP CLUBE HITS     PROMO   2    R$220,00

PISTA   INTEIRA   1    R$240,00
PISTA   MEIA   1        R$120,00
PISTA CLUBE HITS   PROMO   1    R$120,00

PISTA   INTEIRA   2    R$280,00
PISTA   MEIA   2        R$140,00
PISTA CLUBE HITS    PROMO   2    R$140,00

PISTA   INTEIRA   3    R$320,00
PISTA   MEIA   3        R$160,00
PISTA CLUBE HITS   PROMO   3    R$160,00

Descontos Clube Hits: Para saber mais vantagens acesse.: www.hte.com.br/clubehits

Descontos
50% Idosos
50% Estudantes
50% de desconto para jovens pertencentes a famílias de baixa renda com idades de 15 a 29 anos (CADÚNICO)
50% PNE e Acompanhante
50% Aposentados
50% Professores
50% Doadores de Sangue
50% Bônus Flyer Digital (#SlashNaLive – para liberar o desconto)
50% Clientes Blueticket
50% Clientes Associados OAB

Vendas On-line*: www.blueticket.com.br <http://www.blueticket.com.br>
Vendas Callcenter*: 41 3517 0019

Formato de Ingresso: Para este evento, utilizaremos o INGRESSO DIGITAL. Com ele, não há necessidade de retirada antecipada ou na Bilheteria do evento. Basta apresentar seu ingresso, na tela do celular ou impresso, no acesso do evento junto ao seu documento oficial com foto.

Atenção: Após a confirmação de sua compra, o seu pedido estará liberado para nomeação e visualização dos ingressos a partir do dia 12/05/2019.

Pontos de Venda
Óticas Carol – Bacacheri (sem taxa de serviço)
Horários de funcionamento: Segunda a Sexta 09:30 as 18:30 / Sábado 09:30 as 16:00
Formas de pagamento: Dinheiro/ Débito/ Crédito (10 x com acréscimo)
Rua: Estados Unidos,1107, Bacacheri

Multisom (com taxa de serviço)
Palladium Shopping
Endereço: Avenida Presidente Kennedy, 4121, Portão – Loja 2
Segunda à Sábado: 10:00 as 21:00
Domingos e Feriados: 13:00 as 19:00

Para outros pontos de vendas, consulte pelo fone (41) 3517 0019

São Paulo
Data: 25 de maio (sábado)
Local: Espaço das Américas – São Paulo (http://www.espacodasamericas.com.br)
Endereço: Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda
Abertura das portas: 19h
Republica: 20h30
SLASH featuring Myles Kennedy and the Conspirators: 21h30
Classificação Etária: 16 anos

Preços dos Ingressos
Setor                           Inteira             Meia
Pista Premium           R$485,00        R$242,50
Pista                            R$270,00        R$135,00
Mezanino                   R$520,00        R$ 260,00

Ingressos a venda a partir de 7 de dezembro às 10h00 – Ingressos parcelados em até 4x na internet: www.ingressorapido.com.br/slash

Postos de venda: confira no link qual o ponto de venda mais próximo no http://www.ingressorapido.com.br/sales-point
Ponto de venda sem taxa de conveniência
Bilheterias do Espaço das Américas
Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda – SP

Horário de Funcionamento:
Sexta-Feira, 07/12/2018, na abertura excepcionalmente das 10h às 19h
Nos demais dias, de segunda a sábado das 13h às 19h, exceto feriados.

Meia Entrada
Confira a politica de meia entrada em:
https://sac.ingressorapido.com.br/hc/pt-br/articles/115005959788-Veja-aqui-todas-as-informações-de-Meia-Entrada

Uberlândia
Data: 27 de maio (segunda-feira)
Local: Arena Sabiazinho
Endereço: Av. Anselmo Alves dos Santos, 3415 – Bairro Tibery
Abertura dos Portões: 18h
Republica: 20h30
SLASH featuring Myles Kennedy and the Conspirators: 21h30
Classificação etária: 16 anos

Preços dos Ingressos
Setor                                       Inteira             Meia
Pista Premium Lote 1             R$300,00        R$150,00
Pista Premium Lote 2             R$330,00        R$165,00
Pista Lote 1                             R$200,00        R$100,00
Pista Lote 2                             R$220,00        R$110,00
Arquibancada Lote 1              R$180,00        R$90,00
Arquibancada Lote 2              R$200,00        R$100,00
Camarote Lote 1                    R$400,00
Camarote Lote 2                    R$500,00

Venda de ingressos: a partir das 10h do dia 07 de dezembro (sexta-feira)
Pontos de vendas: loja oficial no Uberlândia Shopping e www.ingressorapido.com.br
Realização: B CONCERTS e Mercury

Data: 29 de maio (quarta-feira)
Local/Cidade: local a confirmar / Brasília

Recife
Data: 01 de junho (sábado)
Local: Classic Hall
Abertura dos Portões: 18h
Republica: 21h
SLASH featuring Myles Kennedy and the Conspirators: 22h
Classificação etária: 16 anos

Preços dos Ingressos
SETORES                                  LOTE   INTEIRA          MEIA
FRONTSTAGE PROMOCIONAL 1          —-                R$ 220,00
FRONTSTAGE                          2          R$ 480,00        R$ 240,00
FRONTSTAGE                          3          R$ 540,00        R$ 270,00
FRONTSTAGE                          4          R$ 600,00        R$ 300,00

ARENA PROMOCIONAL       1                —-               R$ 100,00
ARENA                                    2          R$ 220,00        R$ 110,00
ARENA                                    3          R$ 260,00        R$ 130,00
ARENA                                    4          R$ 300,00        R$ 150,00
ARENA                                    5          R$ 340,00        R$ 170,00

CAMAROTE (10 ingressos)     1          R$ 1.800,00

Descontos
50% Idosos
50% Estudantes
50% de desconto para jovens pertencentes a famílias de baixa renda com idades de 15 a 29 anos (CADÚNICO)
50% PNE e Acompanhante
50% Aposentados
50% Professor
50% Militar
50% Doador de Sangue
50% Funcionário Público

Vendas On-line*: www.tudus.com.br/slash-olinda

Ponto de vendas
Classic Hall
Av Agamenon Magalhães S/N – Salgadinho – Olinda – PE
Horário de Funcionamento: Segunda a Sexta das 09h às 18h – Sábados das 09h às 12h
Forma de pagamento: Dinheiro, cartão de débito e crédito.

Central de Ingressos (sem taxa)
Setor Comercial Norte Quadra 05 Bloco A – Asa Norte, Brasília – DF
Horário de Funcionamento: Segunda a Sábado das 10h às 22h / Domingos das 13h às 19h

Fortaleza
Data: 03 de junho (segunda-feira)
Local: Centro de Eventos do Ceará
Abertura dos Portões: 18h
Republica: 20h
SLASH featuring Myles Kennedy and the Conspirators: 21h
Classificação etária: acima de 16 anos entra sozinho

Preços dos Ingressos
SETOR                         LOTE   INTEIRA                      MEIA
FRONTSTAGE  1°         LOTE   R$480,00        R$ 240,00
FRONTSTAGE  2°         LOTE   R$540,00        R$ 270,00
FRONTSTAGE  3°         LOTE   R$600,00        R$ 300,00

LOUNGE   1° LOTE   R$ 360,00   R$ 310,00
SERVIÇO R$ 260,00 – INGRESSO R$ 100,00 INTEIRA / R$ 50,00 MEIA ENTRADA (OPEN BAR – ÀGUA/ REFRIGERANTE/ CERVEJA)

ARENA   1° LOTE   R$ 220,00   R$ 110,00
ARENA   2° LOTE   R$ 260,00   R$ 130,00
ARENA   3° LOTE   R$ 300,00   R$ 150,00
ARENA   4° LOTE   R$ 340,00   R$ 170,00

Vendas online: https://ingressando.com.br/

May Undead: Assista dueto de “Black Widow’s web” com Fabio Lione no Angra fest

O recente lançamento do Angra “Black Widow’s Web” ganhou notoriedade após a banda informar que a versão de estúdio da música receberia as participações de Sandy e Alissa White-Gluz (Arch Enemy), sendo Sandy responsável por passagens líricas e Alissa as vozes guturais.

Durante a turnê de divulgação do álbum “Ømni” Fabio Lione mostrou uma nova faceta executando também as vozes guturais, mas para o show do Angra Fest que aconteceu no último sábado em São Paulo o vocalista contou com May Undead, vocalista da clássica banda de Death/Thrash Metal Torture Squad.

Em sua participação ao lado do AngraMay Undead interpretou com todo seu talento as duas partes, apresentando seus dons agudos e límpidos e sua já tradicional vocalização gutural de forma maestral e imponente.

A música foi filmada em versão não oficial e disponibilizada no canal da vocalista, confira:

Lucas Ray Exp lança EP “Sphinx” em todas as plataformas digitais

O guitarrista, cantor, compositor e músico brasileiro Lucas Ray acaba de divulgar o EP “Sphinx” em todas as plataformas digitais de Streaming como Spotify, Deezer, Google Play, entre outras. O trabalho conta com os renomados músicos Alexandre Panta (baixo), Bruno Valverde (bateria, Angra) e Neemias Teixiera (teclados).

Escute o EP “Sphinx” no Spotify: https://open.spotify.com/album/5ykozt8nUMBddzxRQ7UXTa

“O EP “Sphinx” é uma coletânea de músicas que refletem o início da minha vida de artista e transição para um caminho novo e desconhecido, que sempre foi minha paixão. É um trabalho que orgulho muito e tenho muita gratidão de poder contar com um time excelente de músicos que me ajudaram a orquestrar as músicas e tirar elas do papel. Não poderia pedir início de carreira melhor”, disse o guitarrista Lucas Ray.

Das inquietações da vida moderna brota uma analogia a um episódio da mitologia grega: a Esfinge que nos faz uma pergunta essencial. Seu enigma deixa de ser um problema de lógica, e questiona nossa própria essência – a esfinge quer saber. Nessa questão está embebido o EP “Sphinx”, estreia de LRE – Lucas Ray Exp. Um rock progressivo moderno e inusitado. Sem medo de mostrar suas referências e influências em grandes clássicos, Sphinx é o primeiro trabalho gravado deste guitarrista e compositor que as torce para criar algo novo e com identidade própria.

Produzido por Helio Castelhano e gravado no estúdio DSN, o EP Sphinx traz esse Zeitgeist com belas e distorcidas guitarras e a intensa voz de Lucas Ray, acompanhadas da bateria de Bruno Valverde (Angra), baixo de Alexandre Panta (Canal Fala Baixista), teclado de Neemias Teixeira e percussão de Alex Fogaça nas faixas Run Rabbit, Run, Xibalba e Sphinx.

Lucas Ray é guitarrista, cantor e compositor, natural de São Luís (MA) e atualmente baseado em São Paulo. A guitarra, sempre presente em sua vida desde os seus quatorze anos, instigou novas composições e ideias, mesmo durante o pouco tempo livre dos anos de estudo de engenharia. A influência cosmopolita se faz notar em sua música, que costura o rock progressivo com elementos brasileiros e traduz questões pertinentes e atuais em poesia.

Links relacionados:
http://www.lucasrayexp.com
https://www.facebook.com/lucasray.lre/

Heaven’s Guardian solta prévia de DVD ao vivo com orquestra

Realizado em junho no Teatro Goiânia, evento reuniu banda goiana de metal com a Orquestra Sinfônica Jovem de Goiás – Crédito: Thiago Jesus

Deep Purple, Scorpions, Kiss, Metallica, Aerosmith, Jethro Tull, Dream Theater, Rage, ELP, Yes e Meat Loaf são alguns nomes do rock internacional que gravaram álbuns ao lado de orquestras. No Brasil, após “Origins” (2010) do Shaman e dos shows de Andre Matos (Shaman, ex-Viper e Angra) com a Orquestra Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo, agora o grupo goiano Heaven’s Guardian apresenta “Screams of 1964”, uma prévia deu seu ambicioso projeto.

Originalmente presente no álbum “D.O.L.L.” (2004), “Screams of 1964” agora recebe uma nova roupagem com a Orquestra Sinfônica Jovem de Goiás. “A música é uma alusão aos dias de terror vividos pelo meu pai no Golpe daquele ano. É uma música forte e tradicional. Foi incrível ver o resultado final dela em sua execução com a Sinfônica e todos os seus novos arranjos”, declarou o guitarrista Luiz Mauricio.

Veja o Heaven’s Guardian e a Orquestra Sinfônica Jovem de Goiás apresentando “Screams of 1964” em https://youtu.be/qVeirETZ4Ro

O grandioso evento, realizado no último mês de junho no Teatro Goiânia, foi inteiramente gravado e originará o primeiro DVD, a ser lançado pela gravadora Megahard em dezembro, de uma banda de heavy metal com orquestra sinfônica gravado no Brasil. No show, produzido pela Top Link Music, do empresário Paulo Baron, estiveram ao lado de Olivia Bayer e Carlos Zema (vocais), Ericsson Marin e Luiz Mauricio (guitarras), Murilo Ramos (baixo), Felipe Rosso (bateria) e Everton Marin (teclados) e da Orquestra Sinfônica Jovem de Goiás, artistas consagrados como Ricardo Confessori (Angra, Shaman), Edu Ardanuy (Sinistra, ex-Dr. Sin), Marcello Pompeu (Korzus) e Alirio Netto (Queen Extravaganza, Age of Artemis e Khallice).

Site relacionado: www.heavensguardian.com.br

King in The Belly lança single “Better Sleep with the Lights On”

Crédito: Katia Gomes

A banda australiano-brasileira King In The Belly acaba de lançar pela Ditto Music Brasil seu novo single, “Better Sleep with the Lights On”. A faixa, prévia do novo EP da banda que será lançado no início de 2019, já está disponível em todas as plataformas digitais, incluindo Spotify, Deezer, ITunes e YouTube.

O lançamento é o sexto do King in The Belly e o segundo de 2018. Os singles anteriores, “Behind”, “Magic Town”, “Intimate Strangers”, “Bridge” e“Let’s Go” já somam cerca de 200 mil plays no Spotify e vem se destacando mundo afora. Em meados de 2017, por exemplo, “Behind” passou uma temporada na playlist “Aussie Hitlist”, feita pela Ditto Music no Spotify. Em meados de 2018, “Magic Town” ganhou destaque como parte da coletânea Enter The Void Vol.3, da Donut Records, no Reino Unido. E na última semana, foi anunciado que “Intimate Strangers” concorre a hit do ano no mais prestigiado troféu da música independente do Brasil, o Prêmio Gabriel Thomaz de Música Brasileira, que acontece pelo terceiro ano consecutivo com cerimônia de premiação no dia 7 de dezembro de 2018 durante a Semana Internacional da Música (SIM São Paulo).

O guitarrista Diogo Silvério conta que “Better Sleep with the Lights On” passou por um processo criativo um pouco diferente, já que foi apresentada em vários shows e foi amadurecendo a partir de feedbacks e da percepção da banda, como nos festivais HackTown e no Locomotiva, em que o King in The Belly integrou o lineup. “Buscamos criar uma melodia forte e tivemos parcialmente esse resultado no início”, destaca Diogo. “Então sentamos juntos, conversamos sobre tudo que ouvimos e sentimos após as apresentações e repensamos os detalhes, introdução, virada, até encontrarmos o ponto de junção entre a letra e a melodia”, afirma. Já o australiano Luke Kiernan, baixista do King in The Belly, complementa: “Entendemos que a sonoridade da música pedia uma certa tensão, sem exagerar no drama, mas que deveria trazer intrinsecamente uma carga emocional forte”. Para Luke, “a música possui uma dinâmica que permite dar ao ouvinte a possibilidade de transitar sobre emoções conforme suas experiências sociais”, completa.

Além de Diogo e Luke, o King in The Belly também conta em sua formação com Ted Bertoloni (guitarra) e Vinícius Boareto (bateria).

Ouça “Better Sleep with the Lights On”:
https://spoti.fi/2R3hxXp

Mais informações:
Site: http://kinginthebelly.com.br
Facebook: @kinginthebelly
Instagram: @kinginthebelly

Malta: Ron “Bumblefoot” Thal, ex-Guns N’ Roses fala sobre participação no videoclipe de “Manipulação”

A banda Malta, vencedora da 1ª temporada do programa SuperStar, da TV Globo, divulgou o videoclipe do single “Manipulação” em todas as redes sociais. A música e o vídeo conta com a participação especial de Ron “Bumblefoot” Thal, ex-guitarrista do Guns N’ Roses e atualmente no Sons of Apollo, que enviou um vídeo para a banda e os seus fãs explicando um pouco de sua participação na música e o que mais gostou.

Confira o vídeo de Ron “Bumblefoot” Thal:
https://www.youtube.com/watch?v=n5m-Cbsr0Jg

Manipulação é um single muito peculiar e demonstra em sua sonoridade toda força e técnica instrumental da banda. O vídeo foi gravado no Tropical Butantã em São Paulo sob direção de Rodrigo Rossi da Glow produções.

Assista o vídeo de “Manipulação” em https://youtu.be/n5m-Cbsr0Jg

O novo álbum, com lançamento previsto para 2019, será um marco na carreira da Malta e revelará novos hits e grandes composições que a banda criou ao longo de sua jornada musical e criativa em todos estes anos.

Outras informações:
https://www.facebook.com/maltaoficial

Venom anuncia novo álbum de estúdio intitulado Storm The Gate

Crédito: Ester Segarra

Com quase 40 anos da banda, o Venom retorna com um novo projeto com lançamento marcado para o último mês do ano. O disco Storm The Gatesconta com 13 faixas que exploram toda a originalidade e potência do grupo e que já pode ser encomendado por pré-venda no link https://spinefarmrecords.lnk.to/stormthegates.

Desde 2009, esta última encarnação da banda tem uma visão clara de quem eles são e para onde querem ir, recusando firmemente comprometer ou renunciar suas crenças, construídas no estilo de assinatura e som estabelecido por Cronos em 1979.

Como artista e produtor, o icônico frontman abriu efetivamente os portões (do Inferno) para uma marca totalmente nova de Metal, mudando genuinamente o jogo com uma intensidade nunca antes vista ou ouvida. Com uma mistura de elementos, o Venom tem sido responsável por algumas das composições de guitarra mais reverenciadas e temidas do mundo.

Quando Cronos começa com os versos da primeira faixa, “Bring Out Your Dead“, cuspindo a letra como um encantamento de invocação de demônios, uma coisa é bastante clara: não poderia ser outra banda.

Nós sempre dizemos que uma música tem que se encontrar, tem que se desenvolver“, exclama Cronos. “Nós tivemos quase três anos com essas composições, acelerando um pouco, desacelerando um pouco, mudando as letras, acrescentando quebras, movendo versos. É assim que as músicas crescem, e é assim que você acaba escrevendo um álbum melhor, por isso eu não acredito em lançar um disco todo ano – você não pode ter deixado essas músicas se desenvolverem ao máximo. Esses álbuns durarão muito mais tempo do que eu, então eles precisam se sustentar sozinhos. Com um álbum todo ano, eu acho que você acaba com duas ou três boas músicas e um monte de merda, e eu certamente não quero lançar esse tipo de álbum!

Confira a capa de Storm The Gates:

Marketing e Promoção no Brasil: 
ForMusic – info@formusic.com.br