Category Archives: News

Beast in Black abrirá shows do Nightwish na América Latina

23 de janeiro de 2022 22:26 ,

Turnê tem shows confirmados no Brasil, Argentina, Chile e México em outubro deste ano

Restam poucos ingressos à venda para as performances em São Paulo e Rio de Janeiro!

A banda finlandesa Beast in Black, um dos nomes que mais crescem no cenário do metal mundial, acaba de ser confirmada como special guest em todas as apresentações do fenômeno global Nightwish pela América Latina este ano.

O grupo formado por Yannis Papadopoulos (vocal), Anton Kabanen (guitarra), Kasperi Heikkinen (guitarra), Mate Molnar (baixo), Atte Palokangas (bateria) trarão especialmente na bagagem o repertório que promove o elogiado novo álbum “Dark Connection” (Shinigami/Nuclear Blast Records).

Este trabalho é um dos grandes responsáveis pela ascensão do quinteto e que mantem a excelente repercussão dos antecessores From Hell With Love (2019) e Berserker (2017). Com riffs afiadíssimos, guitarras muito melódicas, refrãos grudentos e sintetizadores em diversas camadas, o disco é um encontro simples de heavy metal com elementos do ítalo-disco, euro-beat e orquestras.

Já o Nightwish, verdadeiro fenômeno do heavy metal mundial, após a bombástica e espetacular experiência virtual  “An Evening With Nightwish in a Virtual World”, está mais do que pronto para estremecer o planeta com a “HUMAN. :II: NATURE. – World tour”.

Com produção da Till Dawn They Count (TDTC), em parceria com a Dynamo Brazilie, Tuomas Holopainen (teclado), Erno “Emppu” Vuorinen (guitarra), Floor Jansen (vocal), Jukka Koskinen (baixo), Kai Hahto (bateria) e Troy Donockley (uilleann pipes, low whistles, vocal) estão extremamente ansiosos para revisitar quase 30 brilhantes anos de carreira com os fãs argentinos, chilenos, brasileiros e mexicanos.

A “HUMAN. :II: NATURE. – World tour” ganhou oficialmente dois shows no México e consiste nas seguintes datas:
13/10 – VIVO Rio – Rio de Janeiro, Brasil
14/10 – Espaço das Américas – São Paulo, Brasil
16/10 – Luna Park – Buenos Aires, Argentina
19/10 – Teatro Caupolican – Santiago, Chile
22/10 – Palácio de Los Deportes – Cidade do México, México
23/10 – Teatro Diana – Guadalajara, México

Todos os ingressos adquiridos para as datas originais em São Paulo e Rio de Janeiro, pelos sites da Ticket360 e Eventim, além dos pontos autorizados, serão válidos e não precisam efetuar qualquer tipo de troca. Restam poucas entradas à venda em ambas as capitais. Mais informações no serviço abaixo.

Por conta de toda a complexidade logística somente para transportar a superprodução de palco, som e luz, os incansáveis colecionadores de discos de ouro realizarão poucos shows no Continente.

Links relacionados:
http://www.facebook.com/nightwish
https://www.facebook.com/beastinblackofficial
http://dynamoprod.com.br
https://www.facebook.com/tilldawntheycount
https://www.facebook.com/UltimateMusicPR

BEAST IN BLACK – Se você curte metal melódico e atmosférico com um twist absurdamente insano, “Dark Connection” é o álbum que você está procurando. Não há outra criatura como esta andando sobre a Terra. Nenhuma outra possui os riffs super afiados ou refrãos absurdamente memoráveis. Se houver não tem as histórias épicas de ficção científica, fantasia e cyberpunk para contar.

Beast In Black é uma única forma de evolução do heavy metal. Treze músicas, uma montanha de melodias irresistíveis e influencias de raízes retro da música para uma grande quantidade de temas futurísticos e atmosferas. Cada música do Dark Connection poderia ser um single. Beast In Black poderia criar um videoclipe para cada música. Esta é a dedicação e paixão que está imortalizada nestas canções.

Anton Kabanen fundou a banda em 2015 depois de deixar o Battle Beast no início do mesmo ano. Logo o Beast in Black assinou com a gravadora Nuclear Blast e lançou o primeiro álbum “Berserker” em 3 de novembro de 2017, que recebeu uma resposta muito positiva em todo o mundo. O disco ficou em sétimo lugar nas paradas finlandesas. Além disso, também alcançou na Alemanha, Reino Unido, Suécia, Suíça e França.

Em 21 de março de 2018, o grupo foi confirmado para abrir shows do Nightwish na parte da “Decades: World Tour” pela Europa.

O segundo álbum “From Hell with Love” foi lançado em 8 de fevereiro de 2019. Após o lançamento, a banda fez sua primeira turnê na Europa com a banda de metal industrial finlandesa Turmion Kätilöt como suporte.

Em 26 de outubro de 2021, lançaram “Dark Connection”. Além de “Berserk”, várias músicas do álbum fazem referência a séries de ficção científica, como Blade Runner e Battle Angel Alita. O álbum ficou nas paradas da Finlândia, Suécia, Suíça, Estados Unidos, Reino Unido, Alemanha e Japão, ficando em primeiro lugar na Finlândia.

Posted in: NEWS , Tagged: , , ,

Fabio Lione e Marcelo Barbosa retornam a SP em março com o show acústico

23 de janeiro de 2022 22:20 ,

Apresentação, dia 19 de março no Carioca Club, terá repertório especial com músicas do Angra, Rhapsody e clássicos do rock

Crédito: Leka Suzuki

O mundialmente renomado vocalista do Angra, o italiano Fábio Lione (ex-Rhapsody, Vision Divine e tantas outras bandas), junto ao guitarrista Marcelo Barbosa (também do Angra), retornam a São Paulo no dia 19 de março com o elogiado show acústico Rocking Your Life, em apresentação única no Carioca Club.

Para este novo show na capital paulista, Lione e Barbosa prometem um repertório inédito e especial de mais de 20 músicas, entre canções marcantes do Angra, Rhapsody e clássicos de diversas eras do rock e do metal.

Com realização conjunta da Agência Sobcontrole e Top Link Music, a apresentação já está com ingressos à venda on-line no Clube do Ingresso. Adquira aqui: clubedoingresso.com/evento/rocking-your-life-sp.

A faísca do projeto nasceu após o empresário Paulo Baron ouvir algumas gravações em voz e violão de clássicos do rock e metal, feitas por Lione, em um período que passava na Itália em 2020.

A sonoridade robusta e empolgante empolgou Baron e o músico para idealizarem uma turnê no formato acústico, que rendeu 15 shows pelo Brasil – passando por cidades do Norte, Nordeste, Sul e Sudeste – ao longo de 2021.

A estrada, os ensaios, pré-produções e a experiência de Lione e Barbosa sozinhos no palco, aumentou a afinidade dos músicos, que virão ainda mais afinados neste show em março no Carioca Club.

Em uma recente entrevista para um dos principais podcasts do Brasil, Lione e Barbosa falaram da essência da Rocking Your Life, que é oferecer ao público um show de música afetiva, aquelas que despertam memórias e trazem sentimentos à tona, elementos fundamentais de um completo espetáculo musical.

Afinal, eles tocam músicas de bandas que estão há anos no primeiro escalão do metal mundial, como Angra e Rhapsody, além dos clássicos atemporais de nomes como Queen, Whitesnake, entre outros.

Serviço
Rocking Your Life com Fábio Lione e Marcelo Barbosa

Data: 19 de março de 2022
Horário: 18h (abertura da casa) e 20h (show)
Local: Carioca Club
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros, São Paulo/SP
Classificação etária: 16 anos
Ingresso on-line: www.clubedoingresso.com/evento/rocking-your-life-sp
Valores: R$ 80 (1º lote, pista meia entrada), R$ 80 (1º lote pista, promocional: doe 1 Kg de alimento não perecível); R$ 160 (1º lote, pista inteira), R$ 100 (1º lote, camarote, meia entrada), R$ 100 (1º lote camarote, promocional: doe 1 Kg de alimento não perecível); R$ 200 (1 º lote, camarote inteira)
Realização: Agência Sobcontrole e Top Link Music

Posted in: NEWS , Tagged: , , , , , ,

Crazy Carpes: Lançando o épico single “Desert Soldier” nas plataformas digitais

8 de janeiro de 2022 15:31 ,

O último lançamento do ano da banda CRAZY CARPES tem um sabor especial: trata-se da música mais longa que o trio já compôs, “Desert Soldier”, disponibilizada em todas as plataformas digitais no dia 24 de dezembro. Marcelo Carpes (guitarra/vocal), Maurício Carpes (bateria) e Alex Osterkamp (baixo) também resolveram presentear seus seguidores com um single exclusivo de Natal, encerrando o ano com força total. Depois do lançamento do debut “Metal Tapes”¸ como o baterista Maurício Carpes explicou, houve um grande arroubo de criatividade no grupo, que resultou neste épico single: “Assim que lançamos o álbum e ainda sem a possibilidade de retornar aos palcos, em meados do final do primeiro semestre e início do segundo, nos trancamos em nosso estúdio e nos dedicamos a compor. O resultado acabou sendo “Desert Soldier”, uma faixa que se tornou a nossa composição mais bem trabalhada e com maior duração. Não posso dizer se vamos seguir esta linha no futuro, mas estamos bem entusiasmados com essa nova pegada”.

A criatividade do grupo também se reflete na temática lírica e na arte da capa, concebida pelo artista gráfico Peter Rodriguez. A letra narra a história do guerreiro que enlouqueceu misteriosamente no deserto e fala sobre a degradação do espírito e da alma diante da depressão causada pelo afastamento da sua família, o que pode levar à morte, e além disso, reflete a angústia de um soldado enviado contra sua vontade em uma missão no deserto, do qual seria impossível retornar. “Desert Soldier” possui um clima misterioso, que provoca tensão, suspense e de certa forma hipnotiza o ouvinte. Nesse single, a banda mudou a forma de gravar e calibrar a fita em busca de um som mais quente, substituindo os métodos utilizados anteriormente.

Ouça “Desert Soldier” no Spotify:

Assista ao vídeo clipe de “Animal”:

Contatos:

Youtube: https://www.youtube.com/crazycarpes

Facebook: https://www.facebook.com/TheCrazyCarpes

Instagram: https://www.instagram.com/crazycarpes

HearNow: https://crazycarpes.hearnow.com

Twitter: https://twitter.com/crazycarpes

TikTok: https://www.tiktok.com/@crazycarpes

Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br

Posted in: NEWS , Tagged: , ,

The Mist lança novo single e disponibiliza EP ‘The Circle of the Crow’

8 de janeiro de 2022 15:27 ,

“The Tempest” é o quarto single do repertório do novo EP, que está nas plataformas de streaming

Depois de quase 30 anos sem lançar material novo, o grupo mineiro The Mist lança nas plataformas de streaming o novo EP, “The Circle of the Crow”, gravado no estúdio Maçonaria do Áudio, tendo Alan Wallace (Eminence) como produtor. Vladimir Korg (vocal), Edu Megale (guitarra) e Wesley Ribeiro (baixo) contaram com a presença de Riccardo Linassi na bateria. Segundo Korg, o EP, que também está disponível em versão física, servirá como uma passagem para a composição do novo álbum full. “Eu trouxe a banda para os palcos depois de quase 30 anos e ela se firmou com a promessa de lançar um álbum novo. O EP vai fazer essa transição até termos um álbum inteiro”, declarou o vocalista Vladimir Korg.

Ouça “The Tempest”, quarto single do EP “The Circle of the Crow”, em https://youtu.be/A0jTdgi9Eu0

“O EP passa muito pelo que é o último single, ‘The Tempest’, algo bem Shakespeariano. Eu já tinha feito algumas coisas focadas em Shakespeare no Unabomber Files, mas este single só tem o título mesmo. Porém, a ligação existe, já que passamos por esta tempestade tumultuada, perdemos dois membros durante a pandemia e tínhamos a responsabilidade de lançar músicas para honrar o nome do The Mist. Falo muito sobre a tempestade que todo mundo passa na vida e a humanidade está passando por uma grande com a pandemia, que nos privou de forças básicas, corrompeu nossas inter-relações humanas nos isolando. Por mais que para muitas pessoas isto pode de alguma forma ser positivo, não é. O homem precisa se reconhecer no outro para conhecer a si próprio”, pontuou Korg. “Sobre o EP, nós focamos muito nas composições e foi um trabalho árduo. Não poderíamos lançar um trabalho qualquer, pois tudo teria que honrar o nosso nome, seja a parte gráfica, as composições e, claro, a mensagem. Mesmo com a pandemia que nos parou e a dificuldade de compor à distância, nos erguemos”, completou.

O produtor e músico Alan Wallace comentou sobre trabalhar com o The Mist. “Foi uma honra fazer a produção do novo trabalho. Por sinal, o meu primeiro show como músico foi uma abertura para o The Mist em 1990, em Belo Horizonte. Este trabalho mostra a nova fase do The Mist e nunca iria imaginar que poderia contribuir com eles de alguma forma”, revelou.

Repertório – “The Circle of the Crow”:
“My Inner Monster”
“Over my Dead Body”
“The Blackmail of God”
“The Tempest”

Ouça no Spotify:
https://open.spotify.com/album/48ZCNL189s934cBSmODd0A?si=19-wHPoTTIqn–FAqVE9oA

História:
Surgido em 1988 pelos remanescentes da banda Mayhem e contando com o ex-Chakal, Vladimir Korg, o The Mist estreou no ano seguinte com o álbum “Phantasmagoria”, ganhando notoriedade por apostar em um som baseado no thrash metal convencional com o heavy metal. Em 1991, o agora quarteto gravou o considerado clássico da banda, o conceitual “The Hangman Tree”, que marcou a estreia do guitarrista Jairo Guedz (atual The Troops of Doom e ex-Sepultura) e revelou Cello Dias como um compositor diferenciado. A aposta em climas soturnos e letras alegóricas e poéticas, flertando com o cinema e clássicos da literatura, como O Mágico de Oz e Peter Pan e a Terra do Nunca, se mostrou acertada.

Com uma nova alteração na formação, após a saída de Vladimir Korg, a banda mineira experimentou no metal industrial com “…Ashes to Ashes, Dust to Dust…” (EP, 1993). À época, o The Mist realizou alguns shows como trio, tendo Cello Dias no baixo e vocal, Jairo Guedz na guitarra e Chris Salles na bateria. Porém, para o álbum “Gottverlassen” (1995) foi recrutado Cassiano Gobbet, que entrou no posto de Cello Dias, que saiu para se juntar ao Soulfly, de Max Cavalera. Além disso, ocorreu a entrada do guitarrista Fabio Audrey para alguns shows. A banda, então, decidiu encerar as atividades e retornou em 2018, quando Vladimir Korg reativou o The Mist com Chris Sallles e Jairo Guedz na guitarra. Wesley Ribeiro, baixista do Hellspunch, se juntou para a “The Scarecrow Tour”, que trouxe os clássicos da banda no repertório dos shows. Apesar de realizar uma excursão bem sucedida, a banda perdeu Jairo Guedz, que criou o The Troops of Doom em 2020, e Chris Salles, que saiu por motivos particulares.

Merch
O The Mist preparou em sua loja online um combo para a venda, contendo camiseta do EP The Circle of the Crow + Café Arábica The Mist + CD “The Circle of the Crow”. O valor promocional do combo é R$ 100,00. Para adquirir, acesse: https://fogyoumerch.lojaintegrada.com.br/combo.

Discografia:
Phantasmagoria (1989)
The Hangman Tree (1991)
…Ashes to Ashes, Dust to Dust… (EP, 1993)
Gottverlassen (1995)
The Circle of the Crow (EP, 2022)

Contatos:
Plataformas de streaming: https://linktr.ee/themistband
Instagram: www.instagram.com/themistband
E-mail: themistmail@gmail.com

Posted in: NEWS , Tagged: , ,

Overdose Nuclear: Lançando série de lives gravadas na Virada Cultural Paulista

8 de janeiro de 2022 15:23 ,

Nas próximas quintas-feiras, dias 13, 20 e 27 do mês de janeiro, a banda de Thrash Metal OVERDOSE NUCLEAR lançará em seu canal no YouTube (https://www.youtube.com/OverdoseNuclearTV) sua apresentação na Virada Cultural Paulista dividida em três partes, apresentando sua nova formação e as músicas de seu próximo álbum de estúdio, “Metal do Mangue”. Além das músicas também será veiculado um bate papo com membro dos Tamoios de Ubatuba, grupo que tem lutado pela preservação dos rios da cidade de Ubatuba/SP e que estão cada vez mais em risco devido à poluição e a destruição ambiental.

Nos meses finais de 2021 o grupo passou por grandes mudanças e trabalhou em diversos projetos. Após a entrada do novo baterista Rodrigo Kusayama, o grupo teve como foco uma campanha de financiamento coletivo para as gravações do novo álbum através de doações via PIX e lançou um vídeo clipe para a faixa “R’itual (Moshpit)”, música que faz parte de seu primeiro álbum, “Overdose Nuclear”, lançado em 2019, finalizando assim um ciclo na carreira do grupo. Ainda em dezembro a banda retornou ao estúdio Family Mob para as gravações do próximo álbum, o aguardado “Metal do Mangue”, que tem como previsão de lançamento o segundo semestre deste ano.

Assista ao vídeo clipe de “R’itual (Moshpit)”:

Ouça o álbum “Overdose Nuclear” no Spotify:

Contatos:

Site oficial: www.overdosenuclear.com.br

Facebook: www.facebook.com/OverdoseNuclear

Instagram: www.instagram.com/overdosenuclear

YouTube: https://www.youtube.com/OverdoseNuclearTV

E-mail: contato@overdosenuclear.com

Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br

Posted in: NEWS , Tagged: , , ,

Claustrofobia lança single “Corrupted Self”, com participação de Marc Rizzo

8 de janeiro de 2022 15:14 ,

Faixa que antecipa novo álbum da banda conta com ex-Soulfly

A banda Claustrofobia no último dia 7, a faixa “Corrupted Self”, segundo single do próximo álbum do grupo de heavy metal. Com a sonoridade brutal e agressiva pela qual a banda é conhecida, a faixa conta também com participação de Marc Rizzo, ex-guitarrista do Soulfly, que adicionou solos de guitarra que complementam perfeitamente a energia da banda.

A banda conheceu Rizzo quando fizeram um show com o Soulfly no Brasil, e mantiveram contato. Algum tempo depois, as duas bandas tocaram juntas no que acabou sendo o último show do Claustrofobia antes da pandemia, em Las Vegas. Foi naquele dia que Rizzo ofereceu participar do novo álbum da banda: “Foi ótimo trabalhar com o Claustrofobia. Sou muito fã deles faz tempo, são uma das melhores bandas de metal hoje e do Brasil.”

Sobre a colaboração, o vocalista Marcus D’Angelo comenta: “Foi uma honra ter o Marc como convidado no nosso novo álbum, ele é uma lenda da guitarra e passou muitos anos tocando com ícones do metal brasileiro. Ele conhece bem como o metal faz parte da gente, e destruiu um solo épico na faixa mais brutal do disco.”

O novo álbum da banda, Unleeched, será o primeiro com a participação do baixista Rafael Yamada. O projeto foi produzido por Adair Daufembach ao lado da própria banda, e tem data de lançamento marcada para março. A pré-venda para o álbum nos EUA já está disponível via Metal Assault Records, e em breve estará disponível no Brasil via Wikimetal.

Os irmãos Marcus e Caio D’Angelo formaram o grupo em 1994, e juntos já lançaram seis álbuns de estúdio e um DVD. Com turnês ao redor do mundo, a banda já dividiu o palco com nomes como Iron Maiden e Anthrax e abriu o último show do Slayer em São Paulo em 2019.

OUÇA AGORA “CORRUPTED SELF”: https://bfan.link/corrupted-self

Posted in: NEWS , Tagged: , , , ,

Black Priest lança EP ‘The Soul Scar’ e clipe para ‘Cult of Sins’

3 de janeiro de 2022 04:10 ,

Temática de “The Soul Scar” abrange o sofrimento psíquico e as desordens de saúde mental

(Crédito): Vitor Moniz

Ao mudar de foco de banda tributo para autoral, o grupo a niteroiense de heavy metal Black Priest, formado pelo vocalista Vinicius Libânia (The Priest), os guitarristas Júlio Xavier (The Rebel) e Raphael Ribeiro (The Spectre), o baixista Gg Neto (The Evil) e o baterista Phil Drigues (The Healer), apresenta o EP de estreia, “The Soul Scar”, produzido e criado de forma remota durante a pandemia. “Com influências de Black Sabbath e Judas Priest – inclusive no nome –, procuramos trazer uma pegada mais moderna em nosso trabalho. Começamos como banda tributo desses dois gigantes do heavy metal, mas durante a pandemia e o isolamento social partimos para criação de músicas próprias”, explica o baixista Gg Neto. “Com exceção de ‘The Scar Curse’, as músicas do EP foram compostas à distância em função da pandemia. Quando houve a melhora a abertura nas regras do lockdown, fomos para o FK estúdio, em Niterói (RJ), para realizar as gravações, que contaram com produção e masterização de Franklin Vilaça”, acrescenta.

Veja o clipe de “Cult of Sins” em https://youtu.be/CoN2xkizx1g

A temática de “The Soul Scar” abrange o sofrimento psíquico e as desordens de saúde mental. “Tendo enfrentado problemas de ansiedade, depressão e síndrome do pânico, sempre encontramos algum suporte e alívio de nossas aflições no metal e nas bandas de que somos fãs. Dessa forma, decidimos, através de uma catarse, transmitir toda nossa trajetória com o sofrimento psíquico em um conjunto de canções que representasse nosso sentimento para dividir nossa experiência com o público”, revela o vocalista Vinicius Libânia.

A trilogia “The Scar Curse” se inicia com “Dying Again”, música que representa a sensação de proximidade com a morte proporcionada pelo ataque de pânico. “Esta sensação leva o indivíduo a se sentir vivo e morto ao mesmo tempo, renascendo ao término da crise ao encontrar o alívio do sofrimento”, detalha Vinicius Libânia. “Já ‘Truth and Obsession’ fala da relação que o indivíduo tem com o sofrimento, quando este se torna uma ameaça sempre à espreita. Mostra como a simples lembrança da crise de pânico pode deflagrar um novo episódio de sofrimento extremo”, completa o vocalista.

A terceira música do repertório, “The Scar Curse”, aborda a busca por libertação e a compreensão do sofrimento. “É quando o indivíduo vê cada crise com uma ferida fechada, e que é necessário estar preparado e fortalecido para o que o futuro lhe reserva”, diz Libânia.

O single “Dying Again” é a primeira parte da trilogia “The Soul Scar”, uma iniciativa do Black Priest para a conscientização sobre as síndromes de sofrimento mental, como ansiedade e depressão, de forma a apoiar quem encontra pouca ajuda no combate a essas doenças. “A música fala sobre o ciclo interminável de desamparo, sensação de quase morte e alívio súbito experimentado pelo portador de sofrimento mental, correlacionando o ataque de pânico com a sensação de estar vivo e morto ao mesmo tempo”, observa Libânia. “Não é raro encontrar pessoas que sofrem de ansiedade e depressão, tendo seus problemas tratados como incompetência, preguiça e falta de atitude diante da vida. É para essas pessoas, que não conseguem encontrar uma saída de seus problemas, que a Black Priest se volta e oferece seu apoio, ao compreender seu sofrimento e transmitir através da música a força necessária para continuarem sua a caminhada e se fortalecerem diante de seus problemas”, conclui o vocalista.

Além da trilogia “The Soul Scar”, o EP também traz as faixas “Cult of Sins” e “The Rebellion”, que marcam a decisão da banda de mergulhar na produção autoral após o início da pandemia.

Black Priest:
Vinicius Libânia (The Priest) – vocal
Júlio Xavier (The Rebel) – guitarra
Raphael Ribeiro (The Spectre) – guitarra
Gg Neto (The Evil) – baixo
Phil Drigues (The Healer) – bateria

(Crédito): Vitor Moniz

Ouça o EP nas plataformas de streaming em https://ditto.fm/the-soul-scar
Spotify: https://open.spotify.com/album/6ZkIoJeBCt95VU3oGdeMt8?si=lhNj9_NASRarC1Wu1Y6HGw

Contatos:
Instagram: https://instagram.com/blackpriest_banda
Facebook: https://www.facebook.com/bandablackpriest/

E-mail: bandblackpriest@gmail.com

Posted in: NEWS , Tagged: , , , ,

Rafael Bittencourt lança podcast AMPLIFICA nos Estúdios Flow

3 de janeiro de 2022 04:01 ,

Em parceria com Igor e Monark, guitarrista inicia carreira como apresentador

O guitarrista, vocalista e líder do Angra, Rafael Bittencourt, lançou seu mais novo empreendimento, o podcast AMPLIFICA. Em parceria com os apresentadores do Flow Podcast, Igor e Monark, e a produtora AUDDAX MÉDIA, o músico descobriu um formato inusitado e que promete divulgar a cena musical como um todo, criando fusões com outros gêneros musicais e transformando o heavy metal em um estilo mais popular.  

Assista o primeiro episódio de AMPLIFICA: https://youtu.be/1GXw_hB8-ls

Eu fui chamado para conversar no Flow Podcast, depois disso brotou uma amizade com o Igor, Serginho e outras pessoas da produção. Eles comentaram sobre a ampliação dos estúdios e dos conteúdos, então, em uma dessas conversas, eu apresentei algumas ideias para podcast, reality shows e outros conteúdos malucos. Aos poucos eles foram com a minha cara e simpatizando com a minha maluquice criativa. Me juntei com a produtora de audiovisual Auddax e o produtor Giu Daga e fomos aprimorando o projeto. Em setembro de 2021, gravei um piloto e apresentei aos Estúdios Flow, eles gostaram e disseram pra mandar pau. O pessoal se empolgou com o AMPLIFICA porque é algo novo, diferente e que faz muita falta no cenário musical, um espaço para os artistas que estão começando e os que já estão por aí se apresentarem e mostrarem suas ideias”, disse Rafael Bittencourt.

Assista o segundo episódio de AMPLIFICA: https://youtu.be/XTjBqZkapIY

Com foco nas fusões musicais, Rafael Bittencourt segue o que faz desde a ideia inicial do Angra que é de mostrar ao público que tudo é possível dentro da música. A banda que se apresenta no estúdio com o músico é rotativa e promete dar “Minha ideia é juntar tudo que existe dentro da cena brasileira, rock, gospel, hip hop, sertanejo, pop, funk, clássicos, etc”, completou Rafael Bittencourt.

Assista Rafael Bittencourt tocando “Gentle Change” do Angra:https://youtu.be/X60GqgXHOHw

O AMPLIFICA é um podcast semanal e vai ao ar de acordo com a disponibilidade dos artistas. Siga o canal no Youtube e nas redes sociais.

Siga AMPLIFICA nas redes sociais:
Youtube: https://youtube.com/channel/UCS0SdwiREKYj7qs3uA0nUXA
Instagram: https://www.instagram.com/canalamplifica/

BIOGRAFIA DE RAFAEL BITTENCOURT

Rafael Bittencourt é guitarrista fundador do mundialmente conhecido ANGRA, banda que tem mais de 5 milhões de álbuns vendidos em todo o globo, além de cerca de 350 mil ouvintes mensais no Spotify. Compositor e regente, formado pela Faculdade de Artes Santa Marcelina (São Paulo), escreveu inúmeros hits do segmento rock e heavy metal em seus 30 anos de carreira. Entre eles, grandes sucessos como “Make Believe” e “Rebirth” (Angra) e “Holding Back the Fire” (Bittencourt Project).

Além de sua sensibilidade como letrista, Rafael é conhecido também por suas fusões de estilos entre rock, música brasileira e música erudita. Sua discografia (lançada no mundo todo) é composta por 24 títulos, incluindo álbuns, EPs, singles e materiais gravados ao vivo. Além de seus talentos em estúdio e no palco – como guitarrista e cantor -, Bittencourt também atua como professor, coach de bandas, palestrante, arranjador, produtor musical e empresário. Atualmente, o músico continua sendo ícone do metal brasileiro no exterior, influenciando diversos músicos que buscam o profissionalismo, e acumulando fãs ao redor do mundo.

Acompanhe Rafael Bittencourt:
Site Oficial: https://www.rafaelbittencourt.com/
Instagram: https://www.instagram.com/rbittencourton/
Facebook: https://www.facebook.com/RBittencourtOn
Twitter: https://twitter.com/rbittencourton


Posted in: NEWS , Tagged: , , , ,

HIBRIA anuncia novo disco Me7amorphosis

3 de janeiro de 2022 03:58 ,

HIBRIA, considerado um dos maiores expoentes do heavy metal brasileiro no mundo, anuncia o lançamento de seu novo álbum intitulado Me7amorphosis para 2022 em 23 de fevereiro no Japão, pela gravadora japonesa Marquee/ Avalon, com licenciamento por Juan Corral e Agência Artística, e em 25 de fevereiro no Brasil e demais países pela gravadora brasileira Voiza Records.

Me7amorphosis (na abreviatura Me7a) será o sétimo disco de estúdio do HIBRIA, que recentemente completou seu 25º ano de estrada, e o primeiro lançamento da banda após quatro anos de seu último álbum. O trabalho inédito consolida ainda a nova formação da banda que agora segue com Abel Camargo (guitarra), Victor Emeka (vocal), Bruno Godinho (guitarra), Thiago Baumgarten (baixo) e Otávio Quiroga (bateria). Todos os músicos participaram das demais etapas de produção do disco e das composições. A produção executiva é de Abel Camargo ao lado de Ramsés Vidor/Voiza Records e a produção musical é assinada por Bruno Godinho. O vocalista Victor Emeka fez ainda a Direção de Criação e de Arte e o baterista Otávio Quiroga contribuiu também com backing vocals e uma sessão rítmica moderna mas sem se desfazer do DNA do grupo.


Os trabalhos de gravação de bateria aconteceram em 2021 em Cotia, interior de São Paulo, no Estúdio Fusão, do produtor e músico Thiago Bianchi, e também no HIBRIA Studios. Como particularidade, HIBRIA tem os músicos residentes em diferentes Estados do Brasil entre Porto Alegre – cidade Natal da banda – São Paulo, Minas Gerais e Bahia e a maior parte do trabalho para o novo álbum foi feito remotamente.

Me7amorphosis promete uma abordagem inovadora e moderna em sua música, mas ao mesmo tempo mantendo todos os elementos que tornaram a banda conhecida mundialmente desde o lançamento de seu clássico primeiro álbum “Defying the Rules” (2004). O novo disco incorpora o single Fearless Will lançado durante a pandemia e conta com a participação especial de três ex-integrantes da banda na faixa “Tribal Mark”:  o vocalista Iuri Sanson, o guitarrista Diego Kasper e o guitarrista Renato Osorio.

“É com um imenso orgulho que anunciamos a chegada do nosso sétimo álbum de estúdio, Me7amorphosis! Esse novo trabalho é sobre transformação. Sobre como lidar com desafios, aprender com eles, superar obstáculos e seguir em frente. Cada um de nós cinco deu o melhor de si para que esse disco atingisse um nível de excelência, que orgulhasse não somente nós mesmos, mas também todos aqueles que nos acompanham nessa jornada de mais de 25 anos”, explica o guitarrista Abel Camargo. 

A arte da capa de Me7amorphosis ficou a cargo de Gustavo Pelissari que já trabalhou com HIBRIA elaborando a ilustração de capa da versão comemorativa de 10 anos do disco Blind Ride. Para a comunicação visual do novo álbum, a banda quis apostar em uma estética moderna e arrojada que se desvinculasse um pouco dos padrões clássicos do heavy metal, contribuindo assim com novos ares e mostrando novas possibilidades ao estilo.

Para alcançar este resultado foi convocado o fotógrafo Fernando Mazza, profissional ligado ao mercado publicitário que conseguiu imprimir uma estética moderna ao HIBRIA utilizando jogos de luzes e cores fortes, com direção criativa e de arte do vocalista Victor Emeka, que também é publicitário. 

Para a nova era da banda, HIBRIA também incorporou em seu staff o empresário gaúcho Ramsés Vidor que tem chefiado o licenciamento das obras do HIBRIA que ainda faltavam nas plataformas de streaming e capitaneado novas ideias de produtos, shows e serviços em conjunto com a banda. Vidor, que foi aluno de guitarra de Abel Camargo, acabou assumindo o posto de gerenciamento, aproveitando sua expertise na gerência em mercados de tecnologia.

“Quando passei a ter aulas de guitarra com o Abel, conheci o HIBRIA e passei a acompanhar a trajetória da banda e, em meio a pandemia, e todas as dificuldades que ela trouxe, vi que era uma oportunidade de poder colaborar com um trabalho que realmente merecia dar o passo seguinte”, conta Vidor. “A expansão tecnológica do mercado da música, com a explosão do blockchain e das NFTs, me motivou a levar minha expertise para ajudar a banda a explorar novos horizontes”, completa.

Todo o processo de gravação de Me7amorphosis foi registrado e o HIBRIA também vai compartilhar o material de bastidores do trabalho em 2022. “Acreditamos que esse primeiro álbum da nova formação será um marco na carreira da banda e mal podemos esperar para cada um de vocês ouvir o balanço que encontramos entre o DNA do HIBRIA com novas sonoridades para as composições”, diz o guitarrista Abel Camargo.

Tracklist de Me7amorphosis
War Cry

Shine

Meaning of Life

Fearless Will

I Am So Lonely

Raging Machine

Skyline of the Soul

The Racer

Tribal Mark (feat. Iuri Sanson, Diego Kasper and Renato Osorio)

A Storm to Heal

Ficha Técnica

Produção Musical: Bruno Godinho

Produção Executiva: Abel Camargo & Ramsés Vidor / Voiza Records
Direção de Criação e de Arte: Victor Emeka

Todas as músicas escritas e executadas por Abel Camargo, Victor Emeka, Bruno Godinho, Thiago Baumgarten e Otávio Quiroga
Mixagem: Benhur Lima

Masterização: Mike Couzzi (EUA)

Capa: Gustavo Pelissari

Fotos: Fernando Mazza

Gravadoras: Marquee/ Avalon (JP) e Voiza Records (BR)
Licenciamento Japão: Juan Corral/ Agência Artística

Comunicação: Agência 1a1
Gravado nos Estúdio Fusão, Cotia, São Paulo, e HIBRIA Studios. 

A banda Hibria (Crédito: Fernando Mazza)

Sobre o HIBRIA

HIBRIA é uma banda brasileira de Heavy Metal, criada em Porto Alegre, Rio Grande do Sul, em 1996. Desde o lançamento de seu álbum de estreia, em 2004, a banda trilha uma jornada de conquistas no Brasil e no mundo tendo cumprido turnês por seis vezes no Japão e outras no Canadá, China, Coreia do Sul, Taiwan, Alemanha, Holanda, Bélgica, Polônia e República Tcheca subindo em palcos como do Rock in Rio e Loud Park além de dividir show com artistas como Metallica, Black Sabbath, Ozzy Osbourne e Megadeth.

 
Essa trajetória credencia o HIBRIA como uma potência do Metal, especialmente no Japão, onde os seus lançamentos alcançam o primeiro lugar em vendas, atraindo as atenções da imprensa e enchendo as maiores casas de show. Tem seis álbuns de estúdio, um EP, e um ao vivo gravado em Tóquio e também lançado em DVD. O lançamento mais recente é o single Fearless Will (2019). A banda detém a marca de mais de 100 mil cópias vendidas no mundo.  

Aos 25 anos de existência, HIBRIA é formado por Victor Emeka (vocal), Abel Camargo (guitarra), Bruno Godinho (guitarra), Thiago Baumgarten (baixo) e Otavio Quiroga (bateria). Em 2021 comemorou os 10 anos de um de seus mais icônicos discos, Blind Ride, com o lançamento de um box especial com diversos itens colecionáveis disponível em hibria.com.

Siga o Hibria

instagram.com/hibriaofficial

youtube.com/hibria

bit.ly/spotify-hibria

bit.ly/deezer-hibria

facebook.com/hibriaofficial

Posted in: CDS, NEWS , Tagged: , , ,

Inventtor e Old Audrey’s Funeral: bandas mineiras lançam Split CD

3 de janeiro de 2022 03:55 ,

“Doom of the Living Dead” foi lançado através de parceria com o selo Fallenin77.co

Inventtor (Crédito: Renato Audrey)

As bandas de Belo Horizonte (MG) Old Audrey’s Funeral (heavy/doom metal) e Inventtor (death/doom metal) se uniram ao selo Fallenin77.co para o lançamento de um Split-CD (jewel case/clear tray), com livreto de 12 páginas, que traz dois singles de cada grupo lançados em 2021.

O Inventtor apresenta os singles “Ventos Úmidos de Sangue” e “Medo em Seu Rosto”, que contaram com produção a cargo de Alan Wallace (Eminence, No Life on Earth) e Andre Carvalho (Paradise in Flames). Embora atuando como um duo, Gleydson Vitalino (vocal e baixo) e Alan Souza (bateria e backing vocals) contaram com a presença do guitarrista Denis Augsanbri e do produtor e guitarrista Alan Wallace. “É uma característica da banda escrever sobre contos fictícios e sentimentos de pessoas que passaram por situações extremas ou adversas. No caso de ‘Ventos Úmidos de Sangue’, tentamos expressar em palavras qual seria o sentimento de um guerreiro tripulante de uma grande embarcação de combate prestes a desembarcar em terra firme e sem ideia do que virá pela frente”, detalhou o baterista Alan Souza. “Já em ‘Medo Em Seu Rosto’ seguimos a linha de abordar sentimentos adversos e situações difíceis. Gostamos do lado sombrio do heavy metal e usamos isso para expressar a nossa forma de ver o comportamento das pessoas. Por sinal, o medo é o sentimento mais comum na situação pandêmica que vivemos”, acrescentou.

Veja o clipe do Inventtor para “Medo Em Seu Rosto”, produzido e dirigido por Davidson Mainart, em https://youtu.be/RZmY6O_aCL0

Já o Old Audrey’s Funeral, formado por Elvis Dias (vocal), Renato Audrey e Elimar Rezende (guitarras), Tony Lessa (baixo) e Carlos Coelho (bateria), que pratica um som pesado e com influências do metal obscuro dos anos 70 e 80, apresenta “The Plague Within” e “Eternal Nights (The Witch)”, produzidas por André “Damien” Carvalho (Paradise in Flames) no Estúdio Maçonaria do Áudio (MG). Sobre “The Plague Within”, composta por Renato Audrey e arranjada pelo Old Audrey’s Funeral, Tony Lessa explica que ela narra o sofrimento e o desespero do Faraó Ramses II. “Incrédulo, Ramses II assiste o seu poder ser dizimado através das maldições infligidas ao seu reino, levando os seus súditos à morte e, posteriormente, ao êxodo em busca de uma terra prometida pelo novo ardil religioso que orquestrou essa troca de poder milenar”.

Old Audrey’s Funeral (Crédito: Bruno Paraguay)

A letra escrita por Tony Lessa e Carlos Coelho para a música “Eternal Nights (The Witch)”, composta por Elimar “Trolha” Rezende, versa sobre os medos noturnos representados por uma bruxa, que aparece às noites para atormentar o sono do personagem que, no caso, é o baterista Carlos Coelho. “Uma bruxa impiedosa dilacera Carlos Coelho durante o sono por noites infindáveis e dolorosas. Sedenta de sangue, a bruxa das noites eternas se alimenta do seu medo, invadindo a sua alma com seus olhos vermelhos, trazendo sensações horríveis e infligindo dores insuportáveis à sua alma já consumida pelo terror”, conclui Tony Lessa.

Confira o videoclipe de “Eternal Nights (The Witch)” do Old Audrey’s Funeral em https://youtu.be/M2hQTZ3ulk8

Para adquirir o Split-CD, acesse: https://bit.ly/Fallenin77Co_CD_DOTLD

Sites relacionados:
https://linktr.ee/inventtorband
https://linktr.ee/oafuneralofficial

Posted in: NEWS , Tagged: , , , ,

Semblant: Mizuho Lin participa de lançamento internacional da Frontiers Records

26 de dezembro de 2021 21:12 ,

Vocalista gravou participação em “We Are The Army” do artista chileno Nasson

A vocalista Mizuho Lin, da banda Semblant, participou do mais recente álbum do chileno Nasson, na faixa “We Are the Army”, presente no mais recente álbum do artista, Scars, a ser lançado mundialmente pela Frontiers Records. O videoclipe da faixa alcançou a marca de 35 mil visualizações em menos de uma semana.

Assista o videoclipe “We Are The Army”: https://youtu.be/_Y0tyWwpqeE

Além de Mizuho Lin, participam na faixa os vocalistas Gui Oliver (Landfall), Caterina Nix (Timo Tolki’s Avalon) e James Robledo. O álbum completo será lançado oficialmente em 22 de janeiro de 2022.

O músico Nasson chamou a atenção dos fãs de hard rock e metal com o último trabalho no último álbum do Chaos Magic, Furyborn, e do excelente álbum de estreia do Sinner’s Blood, The Mirror Star. O álbum Scars apresenta um metal melódico contemporâneo com influências que vão de Evergrey a Pretty Maids e Eclipse.

A vocalista Mizuho Lin, com bacharelado em canto lírico, começou a cantar aos sete anos, e tem como maiores influências no metal bandas como After Forever, Nightwish e Tristania. Além de dois álbuns aclamados com a Semblant – Lunar Manifesto (2014) e Obscura (2020) –, participou de gravações com Evergrey, Warrel Dane, Beto Vazquez, Warrel Dane, Luna Akire e Frontiers All Stars (ao lado de Ronnie Romero do Rainbow e Michael Sweet do Stryper, entre outros). Ao vivo, fez duetos memoráveis com Warrel Dane e Moonspell.

Os trabalhos com a Semblant seguem a pleno vapor. O grupo segue trabalhando no quarto álbum da carreira, e se prepara para uma turnê na Europa como headliner para 2022. Os videoclipes da banda somam mais de 45 milhões de visualizações, apenas no YouTube. O mais recente álbum da Semblant, Obscura, foi lançado pela gravadora italiana Frontiers Records.

Informações:
Site oficial: http://www.semblant.com.br 
Instagram: https://www.instagram.com/semblantofficial
YouTube: https://www.youtube.com/SEMBLANTofficial
Facebook: https://www.facebook.com/semblantband


Posted in: NEWS , Tagged: , , , ,

No One Spoke: Ouça versão de “Kashmir” para tributo feminino ao Led Zeppelin

26 de dezembro de 2021 21:05 ,

Lançado oficialmente em dezembro deste ano, “Stairway to Brazil… The Brazilian Tribute to Led Zeppelin”, tributo feminino ao Led Zeppelin, traz em seu track list uma versão bombástica da banda NO ONE SPOKE para “Kashmir”, um dos grandes destaques do trabalho. Lançado em formato físico pelo selo Secret Service Records (https://www.facebook.com/secretservicerecords), o CD já pode ser adquirido pelo valor de R$ 40,00 (com o correio incluso). Ao todo são 15 bandas deixando suas próprias marcas em diversos clássicos, com a belíssima capa do tributo assinada pelo artista gráfico Alcides Burn. Para a vocalista Carla Domingues, o tributo encerra um ano de trabalho intensos:

“Mesmo em meio à pandemia e tantas incertezas sobretudo no meio artístico, podemos dizer que 2021 foi um ano extremamente marcante. Lançamos nosso primeiro álbum, gravamos um vídeo clipe, participamos de lives e festivais virtuais, tivemos a participação mega especial de Rudy Sarzo em nosso CD e por fim integramos o cast deste grande tributo ao Led, que certamente é uma das bandas mais relevantes de todos os tempos. Esperamos que todos curtam esta versão como nós curtimos fazer, e agora vamos torcer para que o próximo ano todos estejam vacinados e que os shows voltem ao normal”.

Renato Pimentel, produtor responsável de “Nine Mirrors” e de “Kashmir”, foi um dos grandes trunfos destes trabalhos, como destacou o baterista Gabriel Porto: “Ter o Renato ao nosso lado certamente só nos trouxe bons resultados, tanto no álbum quanto no tributo. Além de um excelente profissional, foi um ótimo parceiro e entendeu como poucos nosso estilo e método de composição”. Carla Domingues, Gabriel Porto, Iva Giracca (violino), André Medeiros (guitarra), Thiago Gonçalves (teclados) e Artur Cipriani (baixo) seguem divulgando estes lançamentos, e aguardam a virada do ano para definir suas próximas ações, já pensando um show de lançamento de “Nine Mirrors”.

Ouça a versão da banda para “Kashmir”:

Assista ao vídeo clipe de “Fear of Regret”:

Ouça “Nine Mirrors” no Spotify:

Contatos:

Site: https://www.noonespoke.com

Facebook: https://www.facebook.com/NoOneSpoke

Instagram: www.instagram.com/noonespoke

Youtube: https://www.youtube.com/noonespoke

Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br

Posted in: NEWS , Tagged: , , , ,

Com participação de Rafael Bittencourt, Kattah lança nova versão de Nothing to Say, do Angra

26 de dezembro de 2021 21:00 ,

A banda curitibana Kattah acaba de lançar nas plataformas de streaming sua versão para a música Nothing to Say com a participação especial do guitarrista do Angra, Rafael Bittencourt, e do tecladista Maestro Mistheria que tocou com Bruce Dickinson no disco Tyranny of Souls, e no Vivaldi Metal Project, que reuniu nomes como Mike Portnoy, Mike Terrana, Rolf Pilve (Stratovarius) e Anders Johansson (Hammerfall).
Ouça Nothing to Say – Kattah feat. Rafael Bittencourt aqui:
https://orcd.co/daqb1v5

A nova versão de Nothing to Say abre os trabalhos de Master Bacico, disco que o Kattah apresentará ao público em 2022 com lançamento e distribuição pela gravadora Atração e Palco 1 Entretenimento.

Rafael Bittencourt participou da regravação da música Nothing to Say que agora ganhou assinatura do quarteto do sul do país com guitarras e vocais de apoio enquanto Maestro Mistheria se encarregou de gravar e arranjar os teclados.  

Para a  versão do Kattah de Nothing to Say, Rafael trouxe a guitarra originalmente usada durante a era Holy Live do Angra ocorrida no meio da década de 1990. A nova roupagem de Nothing to Say também contará com videoclipe com a participação de Rafael que além da relação em estúdio com o Kattah atuou como band coach do grupo ajudando assim a nova empreitada e projetos dos músicos.

Uma parte desse processo de gravação com Rafael Bittencourt pode ser assistida no canal do Kattah no YouTube. Assista os bastidores de Rafael Bittencourt com Kattah em:
bit.ly/kattah-studioreport-01

Master Bacico – em português, Mestre Bacico – é um mestre brasileiro de capoeira que se destaca pelo grupo Zoeira Nagô da cidade de Matinhos, região litorânea do Paraná, e que o Kattah quis retratar em sua nova obra. Para isso traz no álbum elementos percussivos e também berimbaus assinados por Mestre Esquiva da Bahia e Roni Sauaf, também vocalista do Kattah. As gravações do álbum aconteceram no estúdio Audio Digital, em Curitiba. 

Sobre o Kattah

Kattah, que mistura elementos da música brasileira e árabe ao power metal, trilha os caminhos sonoros e estéticos inaugurados pelos ases do speed metal como Angra, Helloween, Gamma Ray e Rhapsody. Para Master Bacico a porção árabe da estética da banda ficou a cargo do artista gráfico egípicio Mohamed Ashraf responsável pela capa do disco. 

Na estrada há 15 anos, Kattah já dividiu palco com Angra em sua passagem pela Europa nos anos 2010 em um giro de 14 shows por cinco países e planeja seu retorno ao continente em 2022 levando a turnê de Master Bacico. Formada por Roni Sauaf (vocal), André Perle (guitarra), Rafael Teske (baixo) e Jairo Messias (bateria), o grupo teve contrato com importantes marcas da indústria da música para seus lançamentos como Planet Music, Sony Music, Art Entretenimento, Som Livre e Vevo.

Tem na discografia o EP A Vela (2017) e o álbum Lapis Lazuli (2014) produzido por Roy Z conhecido pelo trabalho realizado com grandes nomes como Bruce Dickinson (Iron Maiden), Rob Halford (Judas Priest), Sebastian Bach (Skid Row), Helloween, Andre Matos, Yngwie Malmsteen e outros. Na videografia tem clipes para as faixas I Believe, Iced Mirror, Maracatu e Vetus Espiritus.

Siga Kattah
instagram.com/officialkattah
facebook.com/kattahpage
youtube.com/kattahchannel

Posted in: NEWS , Tagged: , , , ,

Drowned: banda estreia EP “Salute Stupidy” em todas as plataformas digitais

19 de dezembro de 2021 19:35 ,

Enquanto trabalha em seu álbum de estúdio, programado para 2022, a Drowned continua apresentando novidades aos seus fãs. Acaba de ser lançado hoje, dia 17 de dezembro, o mini EP “Salute Stupidy”, que conta com duas músicas, a inédita faixa-título e o single anteriormente lançado pela banda, “Hail, Captain Genocide!”.

“Salute Stupidy” já se encontra disponível nas principais plataformas de streaming musical, e pode ser conferido no Spotify a partir do link abaixo.

“Recipe Of Hate” será o 8º álbum de estúdio da banda mineira e marca o reencontro em estúdio da formação original da Drowned, responsável por lançar os álbuns “Bonegrinder” (2001), “Butchery Age” (2003) e o EP “Back From Hell” (2002). A arte gráfica será mais uma vez do artista e vocalista Fernando Lima, enquanto a gravação foi toda feita pela própria banda, com masterização e mixagem realizadas pelo guitarrista Marcos Amorim. Informações como a data oficial de lançamento, possivelmente no primeiro semestre de 2022, gravadora e outros singles que serão lançados, serão anunciados em breve pela banda.

Acompanhe as novidades da Drowned pelas redes sociais da banda.

Drowned:

Fernando Lima – vocal

Marcos Amorim – guitarra

Rafael Porto – guitarra

Rodrigo Nunes – baixo

Beto Loureiro – bateria

Mais informações:

Site: www.drowned.com.br

Facebook: www.facebook.com/DrownedMetal

Instagram: https://www.instagram.com/drowned_band/

YouTube: https://www.youtube.com/user/drownedmetal

Posted in: NEWS , Tagged: , , ,

Flames Of Fire: supergrupo escandinavo lança “Gloria”, seu primeiro single/videoclipe

19 de dezembro de 2021 19:33 ,

Mesmo sendo um grupo recente (sendo fundado na primavera europeia de 2021), a história do Flames Of Fire remota ao final dos anos 80 quando o jovem  Christian Liljegren (que mais tarde seria vocalista de nomes como Narnia, The Waymaker, Audiovision e outros) se encontrou com o guitarrista Mats-Åke Andersson e a partir daí começaram uma amizade que teve grande impacto na vida de ambos, sempre movida pela energia, fogo e paixão pela música.

Toda vez que Christian e Mats-Åke se encontravam, o desejo de fazer algum projeto juntos crescia. Ambos amavam Hard Rock e Heavy Metal com vocais crescentes e muitas guitarras gêmeas como Iron Maiden e Thin Lizzy. Tal amizade e paixão pela música levou a criação do supergrupo escandinavo Flames Of Fire que lança neste dia 17/12 o seu single/videoclipe para a música “Gloria”.

O single “Gloria” pode ser definido como uma música ‘pra cima’, na veia de clássicas bandas de Heavy Metal tais como Iron Maiden, Crimson Glory e Stryper, com o uso de muitas guitarras gêmeas, vocal crescente na escola de Ronnie James Dio, Bruce Dickinson e Rob Halford, porém  com características próprias.

Christian Liljegren (Narnia, The Waymaker dentre outros) ao falar sobre os guitarristas Jani Stefanovic e Stephen Carlson diz que “ambos são guitarristas muito talentosos mas que possuem estilos diferentes, já que Jani tem uma abordagem mais moderna enquanto Stephen esta mais nos caminhos do Hard Rock clássico das décadas de 70 e 80. Flames Of Fire mistura esses elementos e torna o seu som único e estou muito satisfeito com o resultado obtido”.

O álbum de estreia e auto intitulado do Flames Of Fire foi material gravado nas cidades de Lathis (Finlândia), Oppdal (Noruega), Estocolmo e Örebo (Suécia) e brindará o ouvinte com 9 temas que transitam entre o Power Metal,  Heavy Metal e Hard Rock  na veia do que é feito por nomes como Iron Maiden, Dio, Pretty Maids, Rainbow, Thin Lizzy e outros.

“Flames of Fire” será lançado via Melodic Passion Records e distribuído pela Sound Pollution no dia 18 de março de 2022.

Confira o videoclipe de “Gloria” no link a seguir:
https://www.youtube.com/watch?v=L_ABTH1cdlg

Escute “Gloria” em sua plataforma de streaming favorita:
https://orcd.co/flames-of-fire-gloria

– – –

Flames Of Fire é:

Christian Liljegren – Vocais
Mats-Åke Andersson – Guitarra
Jani Stefanovic – Guitarra, teclados e bateria
Stephen Carlson – Guitarra
Per Schelander – Baixo

—

Contatos

Facebook: https://www.facebook.com/flamesoffireofficial
Instagram:https://www.instagram.com/flamesoffiremetal/

Pré-venda de “Flames of Fire”:https://melodicpassion.com/produkt/flames-of-fire-s-t-cd/
Merchandise:https://melodic-passion.myspreadshop.se/

Posted in: NEWS , Tagged: , ,

Já está a venda o Box Documentário Andre Matos – Maestro do Rock

19 de dezembro de 2021 19:24 ,
* Imagem meramente ilustrativa. Podem ocorrer pequenas alterações no produto final.

Depois do enorme sucesso do lançamento do primeiro filme do documentário “Andre Matos – Maestro do Rock”, com exibições esgotadas nas cidades de  São Paulo, Piedade (SP), Curitiba (PR), Belo Horizonte(MG), Porto Alegre (RS), Niterói (RJ), Juiz de Fora (MG), Santa Barbara D´Oeste (SP), Recife (PE), Rio Verde (GO), Vitória(ES), Brasília(DF), Palmas (TO), Rio de Janeiro(RJ), Belém(PA), Campinas (SP), Ribeirão Preto (SP), Florianópolis (SC), Salvador (BA), Manaus (AM), Bragança Paulista (SP), Jundiaí(SP) e finalizando em Maceió (AL) no dia 10 de dezembro, a produção do filme lança um Box comemorativo.

Os itens que compõem o Box, tem inspiração no estilo clássico usado em toda a identidade visual do documentário, além de ter elementos que fazem alusão à palavra Maestro. A ideia de manter o design clássico segue o gosto e o estilo de Andre Matos. Apesar de um vocalista de Metal, o músico não se guiava por estereótipos.

O Box Documentário Andre Matos – Maestro do Rock contém:

1 – DVD Andre Matos – Maestro do Rock Episódio 1 – Documentário 100 minutos;

1 – CD Single com a música Life Goes On e envelope em papel cartão;

1 – Camiseta manga curta, com estampa na frente e nas costas nas cores preta ou branca – Consulado do Rock;

1 – Caneca branca com duas artes;

1 – Livro Capa dura de fotos inéditas do Andre Matos. Por Pedro Henrique (pai de Andre Matos);

1 – Marca livros exclusivo Andre Matos – Maestro do Rock;

1 – Caixa exclusiva  “Andre Matos – Maestro do Rock” com verniz localizado.

O valor do Box é de R$ 249,90 + frete, pagamento por boleto bancário ou cartão de crédito e pode ser adquirido, em pré-venda, pelo www.4fan.com.br/maestrodorock . As entregas do Box começam a partir do dia 21 de março de 2022.

O Documentário

“Andre Matos – Maestro do Rock” vai retratar em detalhes toda a trajetória do maior vocalista do Metal nacional e abordar todos os momentos de sua carreira – até os mais polêmicos, como a separação do Angra e do Shaman, – dando voz a todos os envolvidos.

O documentário vai ser dividido em quatro filmes e mostrará como Andre Matos viveu a vida em sua plenitude, aproveitou todos os momentos e oportunidades que surgiram e, sempre que precisou, se reinventou. Vai mostrar como ele era uma “estrela do rock” que nunca quis ser uma estrela – incluindo cenas raras dele em casa com a família – e não temia ter que recomeçar sua carreira do zero, pois nem mesmo o auge e o sucesso eram capazes de segurá-lo. Era isso que o diferenciava e o tornou admirado por uma legião de fãs no mundo inteiro.

O primeiro filme da série traz o interesse de And/re pela música desde a infância e fala da formação da sua primeira banda Viper, em 1985. Na época, os integrantes eram todos adolescentes e Andre, o mais novo, tinha apenas 14 anos – mas o primeiro álbum, “Soldiers of Sunrise”, foi um divisor de águas na história do metal nacional que, na época, estava apenas engatinhando. Só que logo após o lançamento do segundo álbum, “Theater of Fate”, – quando a banda estava no auge, fazendo sucesso internacionalmente –, Andre saiu do Viper para se dedicar exclusivamente aos estudos de música clássica – o que depois mudaria completamente o rumo da sua vida artística.

O segundo filme vai contar como Andre conheceu os amigos com os quais formaria o Angra na faculdade de música e o seu desligamento da banda, mesmo estando mais uma vez no auge. Além disso, mostrará a mudança para a Alemanha e o projeto de música pop Virgo que desenvolveu junto com o guitarrista e produtor alemão Sascha Paeth.

O terceiro filme da série de documentários mostra o imenso sucesso que Andre Matos alcançou no Brasil. Esse sucesso aconteceu com o lançamento da música “Fairy Tale”, que fez parte da trilha sonora da novela O Beijo do Vampiro, e revelou o talento do músico para todo o país. Nesse período Andre compôs muitas canções que vieram a ser gravadas posteriormente.

E o quarto filme vai mostrar outros dois importantes projetos do qual o Andre fez parte (a ópera rock Avantasia e o supergrupo Symfonia) e também o investimento que ele fez em sua carreira solo, na qual chegou a gravar três discos. Passou ainda a atuar em outras áreas, fazendo musicais e dando aulas de música e canto, mas sempre acompanhado por seu público fiel até vir a falecer, vítima de um infarte fulminante, no dia 08 de junho de 2019 – quando tinha apenas 47 anos de idade.

VIDA PESSOAL

Apesar de Andre Matos ter sido sempre uma pessoa extremamente discreta – com uma postura bastante reclusa nos últimos anos –, o documentário vai abordar aspectos da sua vida pessoal que, com certeza, vão agradar e surpreender os fãs. “Ele foi um tipo de artista que está se tornando cada vez raro: gostava de expor seu trabalho, mas não sua vida pe ssoal. E pelo fato dele ter sido sempre tão reservado, esse projeto, com certeza, reserva muitas surpresas para os fãs dele”, afirmou o publicitário Eco Moliterno, primo de Andre e que representou a família para dar o apoio necessário para a produção do documentário com materiais inéditos.

Andre Matos – Maestro do Rock nas redes sociais:

Instagram | Facebook @andrematosdoc

Twitter | @AndreMatosDoc

Youtube | Andre Matos – Maestro of Rock – Documentary

Serviço Venda Box

Valor: R$ 249,90 + frete

Forma de pagamento: Boleto Bancário, Cartão de Crédito

Vendas: https://www.4fan.com.br/maestrodorock

Entrega: a partir de 21 de março de 2022

ATENÇÃO: IMPORTANTE

* Este é um produto em pré-venda. Os itens serão produzidos após o encerramento das vendas e tem previsão de início de entrega a partir de 21 de março de 2022.

** Serão produzidas a quantidade exata de camisetas de cada tamanho e cor que forem vendidas. Escolha o tamanho correto. Não faremos trocas de tamanho ou de cor, devido o engano na escolha do tamanho no ato da compra.

Posted in: NEWS , Tagged: , , ,

Rage In My Eyes: Anunciando volta aos palcos com gravação de DVD em Porto Alegre

19 de dezembro de 2021 19:07 ,
Créditos da foto: Tiemy Saito

Após o espiral de emoções que todos vivenciamos nos últimos 21 meses, chegou a hora de o RAGE IN MY EYES pisar novamente em um palco. No dia 13 de janeiro de 2022, a banda vai se apresentar no Teatro Bruno Kiefer da Casa de Cultura Mário Quintana, em Porto Alegre, para gravação do primeiro DVD da banda. Será também uma retomada do que se encaminhava para a banda ao final de 2019, após o show de abertura para o Iron Maiden. Os planos para 2020 eram grandes, o de estrear em palcos internacionais. Para isso, foi assinado um contrato com uma booking agency italiana. No entanto, o mundo parou, e os planos foram pausados. A banda declarou: “Em 2021, sentimos que o momento estava propício para novas músicas do Rage In My Eyes. Como artistas, precisávamos expressar os nossos sentimentos e experiências da forma como melhor sabemos, através da música. Assim surgiu o EP “Spiral”, lançado no dia 15 de outubro de 2021 e que, de certa forma, se tornou um desabafo e a nossa forma de dizer adeus àqueles que amamos e que nos deixaram durante esse período tão difícil”.


E essa apresentação será diferente. Ao invés de o RAGE IN MY EYES simplesmente vender ingressos, também querem oportunizar a aquisição de merchandising e equipamentos para aqueles que gostariam de compartilhar desse momento com a banda. Para isso, o grupo criou um projeto de crowdfunding na plataforma Kickante, onde será possível colaborar de diversas formas, com recompensas variadas.

Confira o projeto de crowdfunding para o projeto:

https://nova.kickante.com.br/crowdfunding/dvd-rage-in-theater-crowdfunding

O RAGE IN MY EYES segue divulgando o EP, que recentemente ganhou mais um vídeo clipe, desta vez para a faixa “Spark of Hope”, que traz referências ao trabalho do folclórico Teixeirinha, passando pelo clássico da literatura “O Tempo e o Vento”, de Érico Veríssimo, até o filme “Os Duelistas”, dirigido por Ridley Scott em 1977. O roteiro do clipe foi escrito por Ulisses Da Motta, que também dirigiu, e Gianna Soccol, que também atua e faz a arte de “Spark of Hope”. Completam a equipe a diretora de foto Tiemy Saito e o produtor Eduardo Christófoli, da Colateral Filmes. Além disso, o EP tem recebido diversas críticas positivas da imprensa brasileira e internacional, destacando a resenha publicada pelo site Metal na Lata (http://metalnalata.com.br/site/rage-in-my-eyes-spiral-ep-2021), onde o colaborador Will Menezes não poupa elogios ao trabalho: “Em meio ao caos da pandemia, a banda aborda temas sobre adaptação, luto, autoconhecimento, e resiliência emocional de uma forma pertinente e atual, mantendo os olhos na esperança em um futuro melhor. Para uma produção independente, o EP vem com uma excelente qualidade, tanto no esmero da produção, quanto na proposta musical, e prenuncia um grande álbum a caminho.”

A revista Roadie Crew também publicou uma resenha de “Spiral” em sua última edição, de nº265, de novembro/dezembro (que pode ser adquirida aqui: https://roadiecrew.com/produto/edicao-265), onde o colaborador Alessandro Bonassoli deixou suas impressões sobre o trabalho, destacando a faixa que abre o EP e os sentimentos que ela traz em relação às  perdas pela pandemia do coronavírus: “A instrumental “Farewell” abre as cinco faixas com uma mistura de tristeza e pesar pelas perdas que tantos de nós tivemos por causa dessa doença, que ainda assola o mundo, com um ar de esperança por tempos melhores”. Bonassoli destacou ainda a faixa que rendeu o último vídeo clipe: “A calma e melancólica “Spark of Hope” diminui a velocidade e serve como um lembrete de que a vida, amigos, tem momentos antagônicos; de empolgação e introspecção, mas com a certeza de que sempre haverá fases de regozijo”.

Assista ao vídeo clipe de “Spark of Hope”:

Ouça o EP “Spiral” no Spotify:

Contatos:

Site: www.rageinmyeyes.com

Bandcamp: https://rageinmyeyes.bandcamp.com

Youtube: https://www.youtube.com/rageinmyeyes

Facebook: http://www.facebook.com/rageinmyeyess

Instagram: http://www.instagram.com/rageinmyeyes

Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br

Posted in: NEWS , Tagged: , , ,

Deathgeist divulga capa, título e tracklist de seu novo e terceiro álbum

19 de dezembro de 2021 19:03 ,

“Procession Of Souls”! Esse será o título do novo e terceiro disco da banda paulista de heavy metal Deathgeist.
Gravado entre Junho e Setembro de 2021 nos estúdios do Deathgeist e Aquarela Studios, ambos em Sorocaba/SP, “Procession Of Souls” vai reunir oito faixas inéditas: “The Greed’s Inferno”, “Morlocks”, “Living Dead Melody”, “Procession Of Souls”, “Nightmare’s Chamber”, “Far From Reality”, “Depressive Thoughts” e “Fear”.

De acordo com o vocalista e guitarrista Adriano Perfetto, “Procession Of Souls” corajosamente representa uma desconstrução da identidade musical já conhecida do Deathgeist.

“Desconstruir a ideia de que somos apenas uma banda de thrash metal foi o objetivo desse novo álbum. Preferimos nos ver mais como uma banda de heavy metal, sem regras ou formas de composição. Absorvemos muitas influências que fazem parte de nossa formação como músicos, desde o rock progressivo até o death e black metal. Daqui pra frente não teremos mais limites para criar, por mais estranho que algo possa soar em nosso som. Queremos fazer apenas o que realmente curtimos sem se preocupar se estaremos agradando ou não. Os fãs e o público em geral vão perceber elementos que não existiam nos álbuns anteriores como teclados, sintetizadores e violões. A ideia é realmente quebrar barreiras e tentar inovar num estilo que está bem datado. Queremos dar esse próximo passo.”

A capa de “Procession Of Souls” foi idealizada pelo guitarrista Victor Regep e desenvolvida por Manoel Hellsen. De acordo com Adriano Perfetto, ela foi inspirada em pinturas que retratam uma das mais conhecidas lendas urbanas da Galiza, na Espanha.

“A faixa título do novo álbum é inspirada em um dos “Contos da Galiza”, uma de suas lendas mais populares, a “La Santa Compana” que é a Procissão dos Mortos. Alguns peregrinos que fizeram o caminho de Santiago, alegaram terem visto uma procissão que era uma legião de fantasmas ou espíritos vestindo mortalhas, carregando velas acesas e cantando canções fúnebres. O líder dessa procissão procura por uma pessoa que estaria nas redondezas do caminho para lhe entregar uma cruz, que seria uma espécie de maldição e que iria aprisioná-lo por toda eternidade. Embora seja faixa título e tenha inspirado a capa, as demais letras do álbum não tem uma ligação direta com o mesmo tema. Cada letra desse novo trabalho  aborda assuntos diferentes, desde ficção científica até contos de terror de H.P Lovecraft. Medo, traumas psicológicos, ganância e ambição do ser humano, também foram temas que serão notados em Procession of Souls”.

“Procession Of Souls” será lançado em Janeiro no Brasil em CD físico através de uma parceria entre as gravadoras Mutilation Records e Thrash or Death Records. O disco também terá distribuição mundial pela Punishment 18 Records da Itália.

No início de Janeiro o Deathgeist também vai lançar um videoclipe para a faixa título “Procession Of Souls”.

Além de Adriano Perfetto e Victor Regep, completam a formação do Deathgeist em “Procession Of Souls” o baterista Fernando Oster e o baixista Mauricio Cliff.

Mais Informações: www.facebook.com/deathgeist666  
www.instagram.com/deathgeist666  

Posted in: NEWS , Tagged: , ,

Já disponível o novo single da Lived, uma desconstrução de “Strength To Endure” dos Ramones

13 de dezembro de 2021 15:25 ,

Já disponível o novo single da Lived, uma desconstrução de “Strength To Endure” dos Ramones

A Lived é um duo de som pesado formado pelos ex-membros da banda Laudany; Hooligan (guitarra, vocal, teclado) e Eliton Tomasi (baixo, vocal).
A Lived (“Devil” ao contrário) significa, antes de tudo, liberdade artística. Não obstante, como a arte e a música pesada podem levar à expansão da potência humana.

espectro musical da Lived se desenvolve livremente a partir das preferências estéticas de seus integrantes, especialmente da música pesada com a atitude do punk rock. Da Lived você pode esperar tudo! Ou não esperar nada.

A primeira experimentação musical da Lived foi uma interpretação de “I Am The Virus”, do Killing Joke, realizado em colaboração com os mestres do doom metal nacional, o Imago Mortis. O vídeo estreou na edição de agosto de 2020 do “Roadie Crew – Online Festival” e está disponível no canal da banda no Youtube: https://youtu.be/de1TXdnOF3g

“Evolution” foi o single de estreia lançado pela Lived em Outubro e contou com a participação especial do vocalista Guto Diaz (The Secret Society): https://youtu.be/SymiWPCNgto

O duo agora disponibiliza mais um single, “Strength To Endure”, que é, de fato, uma desconstrução da música dos Ramones lançado no álbum “Mondo Bizarro” de 1992.
Em “Strength To Endure” a Lived mais uma vez contou com um vocalista convidado, ninguém menos que Fabio Caldeira do Maestrick.

“Strength To Endure é uma das minhas músicas preferidas dos Ramones e remete a um momento muito especial no começo dos anos 90 de descoberta musical”, comenta o baixista Eliton Tomasi. “Para mim e para o Hooligan seria muito difícil, para não dizer impossível, apenas fazer um cover, então nos propusemos a essa desconstrução de forma a trazer a música para o nosso universo estético. E não obstante o aspecto musical, essa desconstrução também se deu em seu sentido poético. A ideia foi fazer emergir novos significados para o tema “força para suportar”, que expressamos através da foto da capa que é de autoria da Susi Dos Santos. Por fim, poder compartilhar a voz do Fábio Caldeira já justificaria o lançamento desse single.”

Para ouvir “Strength To Endure”, acesse:
Spotify: https://spoti.fi/3IEmOjy
Deezer: https://bit.ly/3pLMeD5
Apple Music: https://apple.co/3lSTQ5G
Youtube: https://bit.ly/3pFqeK2

O próximo single da Lived, previsto para ser lançado em Fevereiro, será mais uma música autoral, “Timeless”, que contará com a participação da cantora Cimone Tavares.

Mais Informações: www.facebook.com/livedofficial
www.instagram.com/livedbandofficial


Posted in: NEWS , Tagged: , ,

Black Sabbath: coleção de livros sobre a banda chega ao Brasil

13 de dezembro de 2021 15:09 ,

Escritos pelo prolífico escritor canadense Martin Popoff, os premiados livros “Sabotage” e “Born Again” cobrem toda a história do Black Sabbath até os anos 90 e destrincham os álbuns dos pais do heavy metal. Os livros chegam ao Brasil em 2022, mas já podem ser adquiridos em pré-venda no site da editora Estética Torta, com desconto e brindes.

Link para compra de Sabotage: https://www.esteticatorta.com/produtos/livro-sabotage-black-sabbath-nos-anos-70/
Link para compra de Born Again: http://esteticatorta.com/produtos/livro-born-again-black-sabbath-nos-anos-80-e-90/
Link do combo com desconto: https://www.esteticatorta.com/produtos/combo-black-sabbath-sabotage-born-again/

Sobre “Sabotage”:

Escrito por Martin Popoff, “Sabotage” analisa a primeira década do Black Sabbath, até o final dos anos 70, com uma pesquisa sobre os primeiros oito álbuns da banda. Cada música é analisada em detalhes, com entrevistas inéditas dos integrantes.

Para escrever este livro, Popoff entrevistou Ozzy Osbourne, Tony Iommi, Geezer Butler e Bill Ward, além de outras pessoas que fizeram parte da história da banda. “Black Sabbath”, “Paranoid”, “Master of Reality”, “Vol 4”, “Sabbath Bloody Sabbath”, “Sabotage”, “Never Say Die” e “Technical Ecstasy” são álbuns que ajudaram a construir o Heavy Metal e, música por música, Popoff analisa cada um deles.

Martin Popoff também fala sobre os problemas da banda com dinheiro e gerenciamento, drogas e bebidas, bem como as turnês, histórias por trás das capas de cada álbum e elementos de produção. O escritor pede para que o leitor leia o livro com fones de ouvido, para uma segunda audição desta série histórica.

Sobre “Born Again”:

Na sequência, o livro “Born Again” disseca cada um dos álbuns de estúdio da banda entre os anos 80 e 90. Neste livro vemos as queixas e glórias de Ronnie James Dio, Ian Gillan, Glenn Hughes, Tony Martin e depoimentos sobre a banda de Tony Iommi, que manteve o Black Sabbath ativo por muitos anos.

“Heaven and Hell”, “Mob Rules”, “Live Evil”, “Born Again”, “Seventh Star”, “The Eternal Idol”, “Headless Cross”, “Tyr”, “Dehumanizer”, “Cross Purposes”, “Forbidden” e “Reunion” estão todos neste volume, música por música, com todas as contratações e demissões de integrantes destacadas e explicadas. São mais de 60 entrevistas conduzidas com membros da banda e outras pessoas relevantes.

Sobre as edições brasileiras:

“Sabotage” chega ao mercado em maio de 2022, e “Born Again” em agosto. Cada título será lançado em dois formatos diferentes: capa dura (com acabamento de luxo e pintura trilateral), e capa simples (com orelhas). É possível reservar cada livro separadamente, ou combo, com 30% de desconto.

Além do desconto, quem reservar o combo não precisará esperar até agosto para receber os dois livros juntos: receberá “Sabotage” em maio, e “Born Again” em agosto, sem a necessidade de pagar um frete a mais. Pôster e marcador de páginas serão enviados para todos que garantirem os livros em pré-venda.

Sobre o autor

Martin Popoff escreveu mais de 100 livros, incluindo biografias sobre Whitesnake, Saxon e Accept (lançadas pela Estética Torta no Brasil), além de muitas outras. Ele também trabalhou em vários projetos para a Banger Films, incluindo o premiado documentário “Beyond the Lighted Stage”. Popoff publicou mais resenhas de álbuns em livros (aproximadamente 7.900) do que qualquer pessoa na história.

Links relacionados:
Site Oficial: https://www.esteticatorta.com/
Instagram: http://instagram.com/esteticatorta
Facebook: https://www.facebook.com/esteticatorta

Posted in: NEWS , Tagged: , , ,