O grupo de Heavy Metal se apresenta no lugar de Megadeth no dia 04 de outubro
Franz Schepers/Divulgação
Rio de Janeiro, 24 de junho de 2019 – A organização do Rock in Rio acaba de anunciar a banda alemã Helloween no Palco Mundo. A apresentação será mais que especial para os fãs que este ano foram presenteados com um dia inteiro de Cidade do Rock dedicada ao heavy metal. O dia foi o primeiro a ter os ingressos esgotados durante a venda oficial, em abril, e trará, entre outros nomes: IRON Maiden, Scorpions, Sepultura e, ainda, Slayer, no Palco Sunset, com o último show da turnê de despedida. Helloween substitui a banda Megadeth, que cancelou recentemente todos os shows de 2019 após Dave Mustaine, vocalista e guitarrista, ser diagnosticado com um câncer de garganta.
Helloween, que já esteve na edição 2013 do evento no Palco Sunset, é pioneira no estilo Power Metal. Atualmente estão com sua lendária formação e será desta forma que virão ao Rock in Rio: Kai Hansen (guitarra e vocal), Michael Kiske (vocal), Andi Deris (vocal), Dani Loeble (bateria), Sascha Gerstner (guitarra), Michael Weikath (guitarra) e Markus Grosskopf (baixo). Com mais de 30 anos de carreira, eles já lançaram 15 álbuns de estúdio e outros três ao vivo alcançando a marca de mais de 8 milhões de discos vendidos em todo o mundo e conquistando 14 discos de ouro e seis de platina. Recentemente, a banda encerrou a famosa turnê mundial Pumpkins United e há uma promessa para o público de lançamento de DVD/Blu-Ray e Live CD em outubro.
O Rock in Rio 2019 acontece nos dias 27, 28 e 29 de setembro e 3, 4, 5 e 6 de outubro de 2019, na Cidade do Rock, na Barra da Tijuca (Parque Olímpico — Av. Salvador Allende, s/n).
Sobre o Rock in Rio
O Rock in Rio é o maior evento de música e entretenimento do mundo. Criado em 1985, nasceu com a missão de transformar as pessoas e o mundo a partir da música. Após 34 anos, o evento é parte relevante da história da música mundial e uma plataforma de comunicação que amplifica discursos e usa o poder de sua marca como força motriz para atingir seu compromisso na construção de um mundo melhor.
O poder de alcance do Rock In Rio tem números impactantes. O evento já soma 19 edições, 112 dias e 2.038 atrações musicais. Ao longo destes anos, mais de 9,5 milhões de pessoas passaram pelas Cidades do Rock. Em 2017, 143 milhões de pessoas foram alcançadas por conversas espontâneas sobre o Rock in Rio e, somente durante os dias de evento, foram 41,9 milhões de visualizações de vídeos nas redes. Nascido no Rio de Janeiro, o Rock in Rio conquistou não só o Brasil como, também, Portugal, Espanha e Estados Unidos, sempre com a ambição de levar todos os estilos de música aos mais variados públicos.
Consciente do poder disseminador da marca, o Rock in Rio pauta-se por ser um evento responsável e sustentável. Em 2001, reafirmou seu compromisso de mostrar às pessoas que pequenas atitudes do dia a dia são o caminho para fazer do mundo um lugar melhor para todos. Em 2013, foi reconhecido por seu poder realizador ao receber a certificação da norma ISO 20121 – Eventos Sustentáveis. Gerou 212,5 mil empregos diretos e indiretos em todas edições, mais de R$ 100 milhões investidos em causas e a construção de um legado positivo para as cidades por onde passa – formou 3.200 jovens no ensino fundamental, no Rio de Janeiro; colocou 760 painéis solares em escolas públicas, em Portugal; e montou 14 salas sensoriais em ONGs para atender crianças com deficiências mentais e visuais. Os investimentos são provenientes da venda de ingressos e de ações promovidas junto aos parceiros.
Em 2016, foi a vez de anunciar o projeto do Rock in Rio Amazonia Live, que já garantiu a restauração de mais de 73 milhões de árvores e acontece em todas as edições do evento até 2019. Além disso, desde 2006, o Rock in Rio se compromete a compensar 100% das emissões de CO2 do evento — com auditoria da Delloite — e investiu num plano de redução de emissões, que incluiu a elaboração de um manual de boas práticas para patrocinadores e fornecedores, o qual vem sendo aperfeiçoado a cada edição e é utilizado até hoje em todos os países onde é realizado.
A banda de Heavy Metal, Black Moon Riders, acaba de lançar seu primeiro videoclipe oficial, para a música “Alice”. Com produção de Strat Comunicação, maquiagem de Sil Gollmann e direção do vocalista Átila Ferrarez, a versão do grupo para o conto clássico de “Alice no país das Maravilhas” traz em sua letra, a protagonista cercada por drogas, amores perdidos e prazeres da carne. Uma sobrevivente no perigoso universo de Lewis Carroll. O vídeo ainda contou com a participação especial da atriz Su Scot, como Alice.
A canção é a terceira faixa do EP “Black Moon Riders”, lançado em março de 2019. A faixa contou com os arranjos do guitarrista Magnus Wichmann (Rage In My Eyes) e produção vocal de Iuri Sanson (ex-Hibria) e Victor Wichmann.
Átila Ferrarez fala sobre o clipe: “Eu estou bem satisfeito com a produção geral, deu muito trabalho, mais acho que o resultado foi muito satisfatório. Eu assumi a direção e contei com o suporte da nossa maquiadora e grande amiga, Sil Gollmann. Além de criar toda a maquiagem utilizada no clipe, ainda meu ajudou muito com o roteiro e na direção das cenas. Ainda contamos com efeitos do Leandro Boeira e com a nossa queridíssima, Su Scot, que encaixou perfeitamente no papel de Alice. Ela, com certeza, foi a cereja do nosso bolo. Além de tudo, ainda tivemos o apoio na divulgação dos nossos grandes ídolos, como Jacques Maciel, Dudu do Minuto du Rock, Rodrigo Marenna, Iuri Sanson e Magnus Wichmann. Foi uma união da cena que eu achei incrível. Não poderíamos estar mais felizes”. – destaca Átila.
Confira o videoclipe:
Enquanto divulga o clipe, o grupo já trabalha em estúdio em um novo single, que contará com um convidado especial, ainda não divulgado, dividindo os vocais com Átila.
Formada em 2014, a Black Moon Riders é uma banda de rock pesado que exorciza seus demônios com performances marcantes, figurinos autênticos e guitarras insanas. Seu nome remonta a uma antiga seita que espera a chegada da lua negra. Era em que reinará a magia, o rock e o prazer.
O show do Black Flag, que aconteceria dia 7 de julho em São Paulo, no Carioca Club, foi reagendado para março de 2020. Confira a nota da Powerline Music & Books sobre a troca de data:
“Infelizmente fomos surpreendidos com o anúncio do Black Flag sobre o adiamento da turnê. Importante dizer que a Powerline não é a responsável pela turnê, apenas fechamos o show de São Paulo, cumprimos com todas as nossas obrigações e demandas, não sabemos ao certo o que causou este adiamento e ficamos profundamente desapontados com a situação.
De qualquer maneira ainda queremos fazer este show que foi adiado para 08/03 do ano que vem 2020. Os ingressos adquiridos continuam válidos para a nova data. Para quem quiser o valor do ingresso de volta basta entrar com contato com a Pixel Ticket através do e-mail: contato@pixelticket.com.br“.
Confira abaixo a nota da banda:
Devido a circunstâncias que fogem do nosso controle fomos forçados a adiar a turnê que faríamos à América Latina para março de 2020. Nós gostaríamos de deixar claro que todos os promoters e bookers envolvidos trabalharam corretamente e atenderam a todos as nossas demandas para fazer os devidos shows para vocês. Nós garantimos que daremos tudo de nós nos shows do Black Flag nas novas datas.
As novas datas são: 5 de março Bogota, Colômbia 6 de março Santiago, Chile 7 de março Buenos Aires, Argentina 8 de março Sao Paulo, Brazil 11 de março Montevideo, Uruguai
Os shows do México foram mantidos.
SERVIÇO Black Flag em São Paulo
Data: 8 de março de 2020 Horário: a partir das 18 horas Local: Carioca Club Censura: 16 anos Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros/SP Ingresso: 2º lote R$130 (Meia entrada / Estudante / Promocional) Camarote 1º lote R$180 (Meia entrada / Estudante / Promocional) Camarote 2º lote R$200 (Meia entrada / Estudante / Promocional) *(Promocional para não estudantes doando 1 kilo de alimento não perecível) Online: https://pixelticket.com.br/eventos/3429/black-flag-em-sao-paulo Venda física sem taxa (somente em dinheiro) na Locomotiva Discos – R. Barão de Itapetininga, 37 – Loja 8 – República, São Paulo
Na última terça-feira, dia 18 de Junho, paira uma certa dúvida da pessoa que vos escreve: acompanhar um show para cobertura ao Ponto Zero ou acompanhar Brasil e Venezuela pela Copa América? É claro que Copa América não é uma competição que ganha visibilidade em proporção a Copa do Mundo, mas também não poderia descartar a possibilidade de cobrir um show que uma vez que recebemos o material de imprensa já pensei com meus botões: “Isso será interessante! Por onde passou, sempre aclamado, galera gostando do que está vendo…”. Mediante ao desempenho desfavorável de nossa seleção (com s minúsculo em proporção a bola que está jogando), fui ao teatro para conferir um dos tributos ao Led Zeppelin mais conhecidos no mundo e que voltou a capital paulistana mostrando para o que veio.
A
banda norte-americana Led Zepagain, formada em 1989, formada por pelo
vocalista Swan Montgomery (como Robert Plant), pelo guitarrista Anthony
Thymiakos (como Jimmy Page), pelo baixista/tecladista Jim Wootten (como John
Paul Jones) e pelo baterista Derek Smith (no papel do lendário John Bonham,
falecido em 1980) tem um currículo de banda grande, em proporção ao
reconhecimento do trabalho que fazem, tamanho o realismo que se vê no show. Isso
é demonstrado nos prêmios conquistados em em 2002 e 2005 com o prêmio de melhor
banda tributo da Rock City News Award, onde fora isso, já
possui mais de um milhão de downloads realizados no iTunes.
Já
circulando pelo Shopping Bourbon, onde o Teatro Bradesco fica localizado, era possível
observar os primeiros fãs do Led esperando as portas do local se abrirem para
tomarem seus lugares. Eram homens, mulheres de diversas idades e até crianças,
que com certeza, seus respectivos pais influenciaram muito bem a iniciar a
ouvir rock.
Devidamente
credenciado, adentrei ao teatro, e a cada dia que adentro, me surpreendo com o
local, a arquitetura. Um lugar bem bacana para receber espetáculos e musicais
de grande porte. E com certeza, estava prestes em ver não só um show, mas sim
um espetáculo digno de Led Zeppelin.
Começando
pontualmente as 21:00, a banda já começa com um clássico de 1971: Rock and
Roll. A partir dessa música, já era possível perceber como seria a postura da
banda e a proposta de como iriam levar o espetáculo ao público presente.
E
pasmem: os caras chegaram derrubando a porta. Uma sonoridade que lembra de
forma exata no que foi gravado no ano em questão. É claro que não poderia
passar batido as roupas usadas pelos integrantes da banda, onde praticamente
estavam vestidos a caráter, lembrando os anos 70 com camisas no estilo floral,
calças no estilo boca de sino e sapatos que lembravam o estilo social com um
salto discreto.
Sobre
o vocal, o público não sabia se quem estava no palco era Swan Montgomery ou o
lendário Robert Plant. Ele consegue incorporar o vocalista com uma facilidade
fora do comum em todos os aspectos mesmo: em técnica vocal, vestimenta, até
mesmo na presença de palco com as dancinhas da época. Enfim, pairava a dúvida
ao mesmo tempo que apresentava uma adrenalina no show que empolgava a todos.
Divulgação
Agora
a cozinha, senhoras e senhores do Brasil é um show a parte: imagine uma cozinha
sincronizada e que colocou o show no bolso. Pois bem, Anthony Thymiakos, Jim
Wootten e Derek Smith não tiveram trabalho a reproduzir um set de quase duas
horas de espetáculo, onde a banda passeou literalmente na discografia da banda
executando os grandes sucessos.
É uma pena que desta vez, com a tour teve uma passagem por
São Paulo, entretanto, o show passou por seis localidades no Brasil. Além de
São Paulo, os fãs do Led Zeppelin contemplados foram Porto Alegre, Goiânia,
Belo Horizonte, Florianópolis, Curitiba e Rio de Janeiro.
Espero que muito em breve voltem para São Paulo pois o show
sem sombra de dúvidas é impecável em todos os sentidos. Impecável ao ponto de
esquecer Brasil e Venezuela. Aliás, eles compensaram muito bem com o espetáculo.
Agora com a seleção brasileira…só basta lamentar.
Em nome do Ponto Zero, agradecemos ao Costábile Salzano Jr da
THE ULTIMATE MUSIC – PR pelo credenciamento ao show.
SHOW LED
ZEPAGAIN – TEATRO BRADESCO – SÃO PAULO – 18 DE JUNHO DE 2019
Pela primeira vez na América Latina, os suecos do Vomitory tocam por aqui na 13ª edição do Setembro Negro Fest, que acontece nos dias 06, 07 e 08 de setembro (sexta, sábado e domingo), no Carioca Club (Rua Cardeal Arcoverde, 2899, Pinheiros – próximo à estação Faria Lima do Metrô). Nessa edição serão 18 bandas internacionais e 6 nacionais. O Vomitory toca no sábado (07/09).
Além do Vomitory, a Tumba Productions escalou as bandas, At War, Cirith Ungol, Dead Congregation, Demolition Hammer, Baixo Calão, Expose Your Hate, Full Of Hell, Incantation, Rotten Sound, Monolord, Impurity, Exodus, Midnight, Legion Of The Damned, Monstrosity, Necrophobic, Pathologic Noise, Gorgasm, Grave Desecrator, Svarttjen, Shaytan, Night Demon e UADA.
Formado em 1989, em Karlsland, Suécia, o Vomitory está fazendo a turnê de celebração aos 30 anos – a banda fez uma breve parada entre os anos de 2013 e 2018. O som do Vomitory é calcado no mais puro Death Metal, com letras que abordam temas frequentes no gênero, como morte, violência, guerras e gore.
Eles possuem oito álbuns e dois EPs. O trabalho mais recente, “Opus Mortis VIII”, foi lançado em 2011 e é um dos mais brutais do quarteto.
A formação do Vomitory traz Erik Rundqvist (baixo e vocal), Urban Gustafsson (guitarra), Peter Östlund (guitarra) e Tobias “Tobben” Gustafsson (bateria)
Recentemente a Tumba Productions anunciou a entrada do Exodus no cast. E o melhor é que NÃO aumentaram os valores dos ingressos.
O Setembro Negro Fest 2019, será um grande banquete para os fãs do Metal, com bandas de gêneros como Death, Thrash, Black, Doom, GrindCore, Stoner e Heavy Metal.
Como na edição passada, haverá merchandise das bandas participantes e do festival. Além do serviço de bar e cozinha disponível no Carioca Club, este ano teremos também a opção de cerveja artesanal e alimentação alternativa. Visando a preocupação com os 03 dias de festival, o Setembro Negro fez parceria com a DKCast que irá oferecer o Chopp Ashby nas opções Pilsen, IPA e vinho, e também, lanches no bar da DKCast que estará exposto na área externa (área de fumante).
SERVIÇO: SETEMBRO NEGRO FEST 13ª edição Dias 06, 07 e 08 de setembro Local: Carioca Club (Rua Cardeal Arcoverde, 2899, Pinheiros – próximo à estação Faria Lima do Metrô)
INGRESSOS: PISTA 1 DIA Promocional Lote 1 – R$ 170 (350 ingressos ou de 01.02 a 01.05) Promocional Lote 2 – R$ 190 (350 ingressos ou de 02.05 a 05.09) Promocional Lote 3 – R$ 222 (300 ingressos ou de 06.09 a 08.09 – NA PORTA)
COMBO PISTA (03 DIAS) Promocional Lote 1 – R$ 450 (350 ingressos ou de 01.02 a 01.05) Promocional Lote 2 – R$ 500 (350 ingressos ou de 02.05 a 05.09) Promocional Lote 3 – R$ 666 (300 ingressos ou até 06.09)
————————————————————————————
CAMAROTE 1 DIA Promocional Lote 1 – R$ 220 (60 ingressos ou de 01.02 a 01.05) Promocional Lote 2 – R$ 250 (50 ingressos ou de 02.05 a 05.09) Promocional Lote 3 – R$ 300 (40 ingressos ou de 06.09 a 08.09 – NA PORTA)
COMBO CAMAROTE (03 DIAS) Promocional Lote 1 – R$ 600 (60 ingressos ou de 01.02 a 01.05) Promocional Lote 2 – R$ 700 (50 ingressos ou de 02.05 a 05.09) Promocional Lote 3 – R$ 900 (40 ingressos até 06.09)
***TODOS os ingressos já estão com preço promocional (ou meia-entrada) ————————————————————————————
SÃO PAULO: -Bilheteria do Carioca Clube (R. Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros) -Loja 255 da Galeria do Rock (Av. São João, 439 – 1º Andar – Loja 255 – Centro) -Contem 1G do Metro Boulevard Tatuapé (Rua Gonçalves Crespo, 78 – Tatuapé) -Tattoo Company SP (Alameda Itu, 1124 – Cerqueira César) -Ksa do Surf do Shopping Largo 13 (Rua Amador Bueno, 299 – Santo Amaro) -Uppcell da Praca da Arvore (Rua General Serra Martins, 87 – Bosque da Saúde) -Uppcell Plaza Sul (Praça Leonor Kaupa, 100 – Jardim da Saúde) -Belíssima (Estrada do Campo Limpo, 4213 A – Pirajussara) -School of Rock (Rua Eleonora Cintra, 82 – Anália Franco)
Com realização da Opus Promoções e da Feld Entertainment os shows ocorrem no dia 21 de dezembro, no Allianz Parque
Crédito da Foto: Feld Entertainment
O maior evento de ação em quatro rodas do mundo está de volta! Monster
Jam® retorna a São Paulo para duas apresentações, às 14h e 20h, dia 21 de
dezembro, no Allianz Parque. Trucks gigantes se enfrentam em provas que mesclam
manobras radicais, altura, distância e muita adrenalina. Os ingressos já estão
disponíveis para venda. Confira o serviço completo abaixo.
A pista é projetada para testar a perícia e a destreza dos competidores
que desafiam a gravidade em provas únicas e imprevisíveis. Esse ano, o line up
confirmado já conta comGrave Digger®, El Toro Loco®, Max Dä e Monster Energy.
A atração, cheia de adrenalina e repleta de ação, conta com pilotos
treinados na Monster Jam University. Os competidores dominam as habilidades
necessárias para pilotar umtruck com as proporções de Monster Jam. São
aproximadamente 1.500 cavalos de potência, três metros de altura e largura,
cinco metros de comprimento e peso de seis toneladas. Os trucks são máquinas
personalizadas, construídas para distâncias curtas e de alta potência,
alcançando velocidade superior a 100km por hora. No ar, podem chegar a quase 40
metros.
Feld Entertainment é líder mundial em produzir e apresentar
experiências de entretenimento ao vivo para a família que unem pessoas e elevam
o espiríto humano. Seus espetáculos incluem: Monster Jam ®, Monster Energy
Supercross, Disney On Ice, Disney Live!, Marvel Universe LIVE!, Sesame Street
Live!, DreamWorks Trolls The Experience e Jurassic World Live Tour (que estreia
no outono americano de 2019). No portifólio da marca a Feld Entertainment já
levou entretenimento para milhões de famílias em mais de 75 países e 6
continentes. Visite feldentertainment.com para mais informações.
Sobre Opus Promoções
A Opus acredita no poder transformador da tríade cultura, conteúdo e
experiência e, desde 1976, já trouxe ao Brasil grandes nomes nacionais e
internacionais do entretenimento e da cultura. Atualmente, administra nove
casas de espetáculos pelo Brasil. São elas: Teatro do Bourbon Country (RS),
Teatro Feevale (RS), Auditório Araújo Vianna (RS), Teatro Bradesco (SP), Teatro
Opus (SP), Teatro VillageMall (RJ), Teatro RioMar Recife (PE), Teatro RioMar
Fortaleza (CE) e Teatro Riachuelo (RN).
PROGRAMAÇÃO
10h – Pit Party
12h – Encerramento Pit Party
12h – Abertura dos portões para o primeiro show
14h – Primeiro show
16h – Encerramento do primeiro show
18h – Abertura dos portões para o segundo show
20h – Segundo show
22h – Encerramento do segundo show
Crédito da Foto: Feld Entertainment
SERVIÇO:
Dia 21 de dezembro
Sábado, às 14h e 20h
Allianz Parque (Av. Francisco Matarazzo, 1705 – Água Branca, São Paulo)
Sessão das 14h
SETOR
INTEIRA
MEIA-ENTRADA
CADEIRAS SUPERIOR NORTE
R$ 80,00
R$ 40,00
CADEIRAS SUPERIOR SUL
R$ 80,00
R$ 40,00
CADEIRAS SUPERIOR OESTE
R$ 130,00
R$ 65,00
CADEIRAS SUPERIOR LESTE
R$ 130,00
R$ 65,00
CADEIRAS INFERIOR SUL
R$ 170,00
R$ 85,00
CADEIRAS INFERIOR NORTE
R$ 170,00
R$ 85,00
CADEIRAS INFERIOR NORTE + PIT PARTY
R$ 240,00
R$ 155,00
CADEIRAS INFERIOR SUL + PIT PARTY
R$ 240,00
R$ 155,00
CADEIRAS INFERIOR LESTE
R$ 245,00
R$ 122,50
CADEIRAS INFERIOR OESTE
R$ 270,00
R$ 135,00
CADEIRAS VIP INFERIOR NORTE + PIT PARTY
R$ 305,00
–
CADEIRAS VIP INFERIOR SUL + PIT PARTY
R$ 305,00
–
CADEIRAS INFERIOR LESTE + PIT PARTY
R$ 315,00
R$ 192,50
CADEIRAS VIP INFERIOR LESTE + PIT PARTY
R$ 325,00
–
CADEIRAS INFERIOR OESTE + PIT PARTY
R$ 340,00
R$ 205,00
CADEIRAS VIP INFERIOR OESTE + PIT PARTY
R$ 355,00
–
* O setor VIP não possui incidência de meia-entrada, pois já possui Pit
Party incluso (Pit Party – ação que antecede a primeira sessão e é
caracterizado por momento em que os fãs podem encontrar os pilotos e os trucks,
tirar fotos e pedir autógrafos);
**O valor de meia-entrada dos setores que incluem Pit Party, na sessão das 14h, consideram 50% do valor do setor + valor ingresso de Pit Party, equivalente a R$ 70,00.
Sessão das 20h
SETOR
INTEIRA
MEIA-ENTRADA
CADEIRAS SUPERIOR NORTE
R$ 80,00
R$ 40,00
CADEIRAS SUPERIOR SUL
R$ 80,00
R$ 40,00
CADEIRAS SUPERIOR OESTE
R$ 130,00
R$ 65,00
CADEIRAS SUPERIOR LESTE
R$ 130,00
R$ 65,00
CADEIRAS INFERIOR NORTE
R$ 170,00
R$ 85,00
CADEIRAS INFERIOR SUL
R$ 170,00
R$ 85,00
CADEIRAS INFERIOR LESTE
R$ 245,00
R$ 122,50
CADEIRAS VIP INFERIOR SUL
R$ 265,00
R$ 132,50
CADEIRAS VIP INFERIOR NORTE
R$ 265,00
R$ 132,50
CADEIRAS INFERIOR OESTE
R$ 270,00
R$ 135,00
CADEIRAS VIP INFERIOR LESTE
R$ 285,00
R$ 142,50
CADEIRAS VIP INFERIOR OESTE
R$ 315,00
R$ 157,50
*** A segunda sessão não terá Pit Party.
Descontos:
– 30% de desconto para compras efetuadas até o dia 23 de junho.
**** Descontos não cumulativos com meia entrada e outras promoções;
***** Política de venda de ingressos com desconto: as compras poderão
ser realizadas nos canais de vendas oficiais físicos, mediante apresentação de
documentos que comprovem a condição de beneficiário. Nas compras realizadas
pelo site, a comprovação deverá ser feita no ato da retirada do ingresso na
bilheteria e no acesso.
******A lei da meia-entrada mudou: agora o benefício é destinado a 40%
dos ingressos disponíveis para venda por apresentação. Veja abaixo quem têm
direito a meia-entrada e os tipos de comprovações oficiais em São Paulo:
– IDOSOS (com idade igual ou superior a 60 anos) mediante apresentação
de documento de identidade oficial com foto.
– ESTUDANTES mediante apresentação da Carteira de Identificação
Estudantil (CIE) nacionalmente padronizada, em modelo único, emitida pela ANPG,
UNE, UBES, entidades estaduais e municipais, Diretórios Centrais dos
Estudantes, Centros e Diretórios Acadêmicos. Mais informações:
www.documentodoestudante.com.br
– PESSOAS COM DEFICIÊNCIA E ACOMPANHANTES mediante apresentação do
cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com
Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social
(INSS), que ateste a aposentadoria de acordo com os critérios estabelecidos na
Lei Complementar nº 142, de 8 de maio de 2013. No momento de apresentação,
esses documentos deverão estar acompanhados de documento de identidade oficial
com foto.
– JOVENS PERTENCENTES A FAMÍLIAS DE BAIXA RENDA (com idades entre 15 e
29 anos) mediante apresentação da Carteira de Identidade Jovem que será emitida
pela Secretaria Nacional de Juventude a partir de 31 de março de 2016,
acompanhada de documento de identidade oficial com foto.
– JOVENS COM ATÉ 15 ANOS mediante apresentação de documento de
identidade oficial com foto.
– DIRETORES, COORDENADORES PEDAGÓGICOS, SUPERVISORES E TITULARES DE
CARGOS DO QUADRO DE APOIO DAS ESCOLAS DAS REDES ESTADUAL E MUNICIPAIS mediante
apresentação de carteira funcional emitida pela Secretaria da Educação de São
Paulo ou holerite acompanhado de documento oficial com foto.
– PROFESSORES DA REDE PÚBLICA ESTADUAL E DAS REDES MUNICIPAIS DE ENSINO
mediante apresentação de carteira funcional emitida pela Secretaria da Educação
de São Paulo ou holerite acompanhado de documento oficial com foto.
******* Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não
comprovem a condição do beneficiário no momento da compra e retirada dos
ingressos ou acesso ao teatro, será exigido o pagamento do complemento do valor
do ingresso.
CANAIS DE VENDAS OFICIAIS:
BILHETERIA DO TEATRO BRADESCO SÃO PAULO
3º Piso do Bourbon Shopping São Paulo
Rua Palestra Itália, nº 500 – Loja 263 – 3° Piso – Perdizes – São
Paulo, SP
Horário de funcionamento: domingo a quinta, das 12h às 20h | sexta e
sábado, das 12h às 22h.
BILHETERIA OFICIAL
BILHETERIA DO TEATRO OPUS
4º Piso do Shopping Villa-Lobos
Av. das Nações Unidas, 4777 – Alto de Pinheiros – São Paulo, SP.
Horário de funcionamento: de terça a domingo, das 12h às 20h.
OUTRO PONTO DE VENDA (SUJEITO À TAXA DE CONVENIÊNCIA):
Site: www.uhuu.com
FORMAS DE PAGAMENTO:
Dinheiro e cartões (Mastercard, Visa, Elo, American Express, Hipercard,
Banrisul, Diners Club e Ticket Cultura).
“Dedico essa música a todos aqueles que tem alguma relação com pessoas com Alzheimer e lutam para não serem esquecidos”, diz Wellington Marcelo, vocalista da banda de hardcore paulista, O Inimigo, ao falar do videoclipe da faixa “Alzheimer”, lançado nesta quarta-feira (19).
Com direção de Murilo Amancio, o videoclipe foi gravado na casa onde morava ‘dona Zélia’ Ribeiro, a avó de Wellington, que sofre da doença que dá título à canção há aproximadamente dez anos. “Me lembro quando isso começou, ela foi até minha casa, que fica a dois minutos da dela, e na volta se perdeu. Reapareceu horas depois em outra cidade”, conta o vocalista.
Wellington revela ainda a admiração que sente pela avó e a importância dela na sua vida. “Ela é a mulher que, depois de criar cinco filhos, ajudou a me criar. Sem conhecer a premissa do feminismo, foi obrigada a pôr em prática sua força como mulher para sobreviver em meio ao caos, na batalha do dia a dia. Passou por vários venenos na vida, mas nunca vi uma única atitude maldosa vinda dela. Hoje, com 86 anos, sofre de Alzheimer. Sempre fui seu neto preferido. Era o mais velho e o mais forte, quem a ajudava com as coisas mais pesadas, e aquele que mais demorou para ser esquecido. A mente é uma máquina e às vezes as falhas aparecem com a idade ou com os traumas. Resolvi escrever essa letra e fazer esse clipe para que a história dela nunca caia no esquecimento. ‘Alzheimer’ é uma música de luta, afinal dona Zélia é uma guerreira, seja por conta das cicatrizes em sua pele, seja pela força para se lembrar das coisas. Por mais distante que a memória dela possa estar, olhando no fundo de seus olhos, vejo que sua mente e coração estão comigo em algum lugar”.
“Alzheimer” faz parte do disco “Contrariedade”, lançado em maio deste ano pela gravadora Hearts Bleed Blue (HBB) em CD, LP, K7 e nas principais plataformas digitais. O álbum é o primeiro registro d’O Inimigo com o Wellington, que substituiu Alexandre Fanucchi em 2016. Além do vocalista, fazem parte da banda Juninho Sangiorgio (guitarra), que se divide entre O Inimigo e a lendária Ratos de Porão, Fernando Sanches (guitarra) – também baixista do CPM22, Alexandre Cacciatore (baixo) e Gian Coppola (bateria).
Rockers e headbangers de São Paulo e região, olha quem está de volta! Isso mesmo, o ‘+ROCK SP’, tradicional evento paulista idealizado pelo músico e produtor cultural Eric Lentini, vem para mais uma grande edição.
Visando comemorar o dia mundial do Rock em grande estilo, o evento será realizado no CCN – Centro de Culturas Negras, antigo Centro Cultural Jabaquara, no dia 13/07/2019 e contará com um pesadíssimo cast, com DR. SIN, EYES OF BEHOLDER e ALKAISERS, além de Anderson John (apresentador do Programa Pop Stilo) como mestre de cerimônia. Confira o cartaz:
SERVIÇO: Show: Festival +Rock SP 2019 Local: Centro de Culturas Negras Endereço: R. Arsênio Tavolieri, 45 – Jabaquara, São Paulo – SP (Próximo da Estação Rodoviária e do Metrô Jabaquara) Data: 13/07/2019 (Sábado) Atenção para o horário: O evento inicia pontualmente às 15 horas Ingressos: ENTRADA FRANCA! Apresentação: Anderson John (apresentador do Programa Pop Stilo) Realização: Centro de Culturas Negras do Jabaquara, Secretaria Municipal de Cultura e L&E Produções Apoio: Secretaria Municipal de Cultura, Centro de Culturas Negras, Meteoro Amplifiers, Sparflex, Musical Baruk
Em novembro de 2018, os músicos do Claustrofobia embarcaram para os Estados Unidos para uma série de shows e compromissos, já agendados, para fechamento de parcerias no continente norte americano.
Em grande fase e vivendo um dos melhores momentos da carreira, o Claustro, realizou inúmeras apresentações em locais icônicos e considerados como referência para vários artistas da música pesada mundial. Nessa atual passagem pelos E.U.A., a banda se apresentou em locais como Hard Rock de Las Vegas, Winters Slaughter Festival ao lado de Skeletal Remains, em Los Angeles foi presença confirmada no “Cannibalistic Gluttony, além de outros eventos pertinentes e que engrandecem ainda mais o nome do grupo e sua representatividade como um dos maiores fomentadores da música pesada brasileiro em solo americano.
Entre os dias 10 de maio há 23 de maio, o grupo se apresentou em uma tour que teve 13 datas em várias cidades distintas do Estados Unidos. Com a confirmação do fim do excelente tour, os músicos do Claustro finalizam alguns compromissos nos próximos dias, e, confirmam que muito em breve estarão retornando ao Brasil para shows, tours e a tão aguardada apresentação no Rock In Rio 2019.
O vocalista Marcus D’Angelo comenta sobre o atual momento e os shows pelos Estados Unidos: “Essa foi nossa primeira tour Norte Americana de fato tocando todas as noites. Tínhamos feitos inúmeros shows aqui, mas com mais espaço entre eles. E foi a melhor experiência. É o que amamos fazer tocar toda noite e estar na estrada conhecendo pessoas e conquistando nossos fãs. Esse sempre foi o nosso caminho, desbravar na raça mesmo e fazer da nossa jornada um sucesso no melhor sentido da palavra. Em agosto tem mais e em breve mandaremos mais novidades para vocês. Muito inspirador estar vivendo tudo isso e com certeza essa energia vai refletir nos próximos trabalhos”.
“Aguardem que vem pedrada”.
Para celebrar tudo isso, assista ao vídeo de uma das apresentações da banda em solo gringo para a música Swamp Loco.
Formação: Marcus D’Angelo – vocal, guitarra Rafael Yamada – baixo Caio D’Angelo – bateria
Doces Sortidos está nas plataformas de streaming e é o primeiro lançamento da Canil Records
Começa uma nova fase da já experiente trajetória artística da cantora e compositora Mauren MacGee. Entre projetos e bandas no Rio de Janeiro, Brasília e Estados Unidos, a carioca agora projeta o próprio nome e encara a carreira solo, cuja primeira amostra é o single Doces Sortidos. A balada, quem carrega elementos do rock nacional eternizado por Rita Lee e Cazuza, já está nas plataformas de streaming e pode ser conferido aqui:https://ONErpm.lnk.to/MaurenMcGee.
Doces Sortidos, cantada em português, vai além do rock e também permeia o universo do blues e da psicodelia. Junto às citadas referências de Rita e Cazuza, Mauren traz em suas notas vocais aquela típica suavidade de Marisa Monte. A produção da música é assinada por Pedro Penna, no Estúdio Toca (São Paulo).
“É uma música especial. Foi composta em um sítio, em Minas Gerais, numa noite ao lado de todos os meus amigos de infância. Somos todos artistas e esta foi a primeira arte que criamos juntos. Foi um processo em que cada um escreveu uma frase, uma estrofe. E Doces Sortidos fala muito sobre isso, de uma reunião de amigos, num lugar lindo, com céu lindo, entre conversas mágicas e eternas”, conta Mauren.
Mauren McGee nascida no Rio de Janeiro e criada no mundo, filha de um americano com uma uruguaia, desde cedo apresentava fortes conexões com a arte, passando por Seattle, Brasilia, NYC, Galicia e Los Angeles. A artista passou os últimos anos desenvolvendo seu trabalho artístico em diversas esferas (atriz, audiovisual, artes plásticas e música).
A primeira experiência com banda foi em Brasília, cenário clássico de grandes bandas brasileiras, onde formou um tributo ao The Runaways, sendo a primeira banda de rock composta só por mulheres na cidade. Durante a temporada em Nova Iorque (2017/2018), uniu forças com a banda McGee & The Lost Hope: lançaram um debut e meio à uma turnê extensa pela East e West Coast dos EUA.
Foto: Anne Godoneo
Atualmente a cantora reside em São Paulo, onde inicia o projeto de produção das primeiras músicas da carreira solo em parceria com os produtores Pedro Penna e Rafael Balla (Estúdio Toca) e com a gravadora independente Canil Records.
CANIL RECORDS – O single de Mauren McGee no streaming é, também, os primeiros passos da Canil Records, nova gravadora e produtora especializada em rock e música alternativa independente no Brasil, fundada pelos músicos Ian Bueno e Victor Guilherme após anos de parceria na banda Mattilha.
Os quase 10 anos de experiência no mercado fonográfico e audiovisual de ambos os sócios se tornaram uma base sólida para que finalmente fosse dado vida a esse projeto que estava na gaveta há anos, com uma linguagem moderna e atual, focando no digital. Além de Mauren, Igor Godoi, parceiro de longa data dos sócios, que está desenvolvendo um trabalho solo em paralelo a Sioux 66, será o próximo lançamento.
O Thrash/Death dos curitibanos do Exylle são destaque na atual edição da revista Roadie Crew nº244. Com uma página inteira, a banda concedeu uma entrevista exclusiva e que revela detalhes pertinentes sobre o novo trabalho de estúdio que está muito próximo de seu lançamento.
A revista acaba de chegar as bandas e pode ser adquirida em qualquer cidade do país. O Exylleapresentou recentemente a capa de seu autointitulado álbum e vem gradativamente promovendo sua divulgação.
Confira o que os músicos disseram para a Roadie Crew:
Caso ainda não conheça os trabalhos do grupo, o primeiro EP “Dead When Born By The Church” se encontra disponível para audição completa em todas as plataformas de Streaming.
Exylle é formado por: Victor Hugo – vocal, baixo Kevin Vieira – guitarra Johnny Bordignon – guitarra
Grupo paulistano segue um conceito visual/estético baseado em deuses egípcios
Baseado na união de conceito, imagem e música, o quarteto paulistano Toth faz sua estreia com o videoclipe do single “Neverland”. “É uma música extremamente importante, pois é o ‘cartão de visitas’ da Toth. É uma canção envolta por arranjos pesados e modernos. Como temos a preocupação de soarmos atuais, sem perder a essência do rock/metal, colocamos beats eletrônicos, riffs marcantes, solos, e ‘Neverland’ resume bem a nossa personalidade musical”, explica o vocalista Demmoha.
A letra de “Neverland” trata da transição da fase jovem para o início da fase adulta. “É a fase em que as responsabilidades começam a pesar e o tempo para se fazer aquilo que gostamos vai ficando menor. Nos tempos modernos, muitas pessoas passam por muita dificuldade nessa transição. Por isso, faço analogias com a história do Peter Pan, a fim de tratar o tema de uma forma lúdica. É um reflexo da minha alma e, basicamente, sou eu dizendo que já passei por aquilo e me identifico com as pessoas que estão vivendo esses momentos. São letras muito pessoais”, revela o guitarrista Dr. Oblivium.
O clipe, dirigido por Júlio César Dalecio, retrata o saudosismo de uma infância. “O vídeo, em que o ator é um aluno meu de bateria, Yan Zahran, procura fazer com que aquela inocência, de certa forma, nunca desapareça”, diz Dr. Oblivium, que, além da guitarra, também leciona bateria.
“Neverland”, que integrará o EP “Rise of the Gods”, marcado para ser lançado em agosto, foi gravada no Loud Factory (SP), com produção a cargo do vocalista Demmoha, do guitarrista Dr. Oblivium e dos produtores Wagner Meirinho e Tiago Assolini. Já os arranjos eletrônicos ficaram por conta de Marcelo Santanna, da Aquahertz.
Criado no início de 2018, o Toth segue um conceito visual/estético baseado em deuses egípcios. “Cada integrante personifica uma respectiva entidade. A teatralidade é parte fundamental da banda, e o uso de máscaras faz referência a quatro deuses: Toth, Sobek, Anubis e Horus”, relata o baixista Atef. “Toth é o deus egípcio da sabedoria, que é a grande bússola para nos guiar nos labirintos da vida. Ser Toth é estar em contato direto com cada sentimento profundo e saber entendê-lo. É entrar em contato com nosso alterego oculto e trazê-lo para a superfície. Acima de tudo, ser Toth é saber que você não está sozinho e não precisa atravessar o inferno sem ajuda”, conclui Dr. Oblivium.
Toth: Dr. Oblivium (guitarra) Demmoha (vocal) Atef (baixo) Her’rur (bateria)
A banda NorthTale, do guitarrista brasileiro Bill Hudson (Trans-Siberian Orchestra, Doro, Circle II Circle, I Am Morbid), radicado nos Estados Unidos, acaba de lançar o primeiro single e lyric vídeo para a música “Higher”. O músico reside em Los Angeles e é o guitarrista principal, compositor e fundador do NorthTale, grupo com influências de Power Metal e Heavy Melódico.
“Esperei minha vida inteira pra lançar esse álbum. Já rodei o mundo varias vezes ao lado das maiores bandas, tocando nos maiores lugares, mas nunca a minha própria música. Nada poderia ser mais honesto e não vejo a hora das pessoas ouvirem!”, disse Bill Hudson.
Em 2017, Bill Hudson se juntou ao vocalista Christian Eriksson (ex-Twilight Force) e o baterista Patrick Johansson (ex-Yngwie Malmsteen) para fundar a NorthTale – completam a formação o baixista Mikael Planefeldt e tecladista Jimmy Pitts. A banda assinou recentemente um acordo mundial com a Nuclear Blast Records e seu álbum de estréia, “Welcome To Paradise”, tem data de lançamento marcada para 2 de agosto de 2019. A banda fará seu show de estreia no Sabaton Open Air Festival da Suécia, também no dia 2 de agosto, seguido por dois shows em Tóquio, Japão, no Evoken Metal Fest.
Bill também trabalha como guitarrista da banda I Am Morbid, com ex-vocalista do Morbid Angel, David Vincent, e o baterista Tim Yeung, além de realizar turnês com a rainha do Metal Doro, embora não como membro permanente. Hudson já excursionou pelo mundo como guitarrista de Dirkschneider, banda solo do ex-vocalista do Accept, Udo Dirkschneider.
Em 2015, Bill realizou um feito histórico se apresentando no Wacken Open Air Festival em Wacken, Alemanha, como membro do Savatage e Trans-Siberian Orchestra. Isso veio a partir de uma colaboração com todos os membros do Savatage em diferentes projetos como Jon Oliva’s Pain (Jon Oliva) e Circle II Circle (Zak Stevens). Isso lhe proporcionou uma posição no Trans-Siberian Orchestra como o guitarrista principal.
Mais detalhes do disco de estreia da NorthTale serão divulgadas em breve pela Nuclear Blast e nas redes sociais da banda.
Lineup: Christian Eriksson – Vocal Bill Hudson – Guitarra Mikael Planefeldt – Baixo Jimmy Pitts – Teclado Patrick Johansson – Bateria
Após bem-sucedida apresentação com ingressos esgotados no ano passado, o Ultraje a Rigor, um dos grandes representantes do rock nacional, acaba de confirmar novo show no Teatro Bradesco, em São Paulo: dia 24 de agosto, às 21h.
O grupo formado por Roger Moreira (vocal/guitarra), Marcos Kleine (guitarra), Rinaldo “Mingau” Oliveira Amaral (baixo) e Marco Aurélio “Bacalhau” Mendes (bateria) promete aquele tradicional show de rock ‘n roll direto, sem frescuras e com uma pegada fora do comum.
No repertório, hits tão atuais que parecem ter sido feitos recentemente, como “Inútil”, “Mim quer tocar”, “Rebelde sem causa”, “Nós vamos invadir sua praia”, “Pelado”, “Ciúme”, “Me dá um olá”, “Sexo”, “Eu me amo”, entre tantos outros. É uma oportunidade única de ver uma das maiores bandas de rock do país em ação, tocando os sucessos de quase 40 anos de carreira.
“É sempre um prazer subir ao palco do Teatro Bradesco e ainda mais para um show tão especial. São Paulo é a nossa casa e podem ter certeza que vamos preparar um set com todos os nosso grandes sucessos. Será uma noite inesquecível!”, declarou o frontman Roger Moreira.
Os ingressos custam de R$ 50 a R$ 180 e já estão à venda pelo site Uhuu.com. Mais informações no serviço abaixo.
Formado na cidade de São Paulo em 1980, o Ultraje a Rigor começou como uma banda de covers antes de tornar-se um fenômeno nacional e vender milhões de discos, além de trazer extensa bagagem de estrada ao encantar o público em espetáculos cheios de energia.
Seguindo firme há mais de 10 anos com o mesmo line-up, o show do Ultraje a Rigor é um baile para o público cantar e dançar à vontade, ou seja, é diversão e entretenimento ao som de uma verdadeira metralhadora de clássicos atemporais, que marcam décadas e mais décadas.
Prepare-se, respire fundo e vá com bastante energia e disposição, pois assim como foi no ano passado, o Teatro Bradesco irá tremer.
Classificação: Livre. Menores de 14 anos, somente poderão entrar acompanhados dos pais ou responsáveis.
Foto: Guilherme Fernandez
Duração: aproximadamente 90 minutos
SERVIÇO SÃO PAULO
ULTRAJE A RIGOR Sábado, 24 de agosto de 2019 21h Teatro Bradesco (Rua Palestra Itália, 500 – Bourbon Shopping São Paulo – Perdizes) www.teatrobradesco.com.br
INGRESSOS
Setor
Valor
Meia-Entrada
Balcão Nobre
R$120,00
R$60,00
Plateia de A a N
R$180,00
R$90,00
Plateia de O a W
R$160,00
R$80,00
Camarote
R$160,00
R$80,00
Frisas
R$100,00
R$50,00
– 50% de desconto para Clientes Bradesco e guichê exclusivo na bilheteria do Teatro. Desconto limitado a quatro ingressos por sessão para titulares dos cartões de crédito, débito e múltiplo (exceto cartão pessoa jurídica Bradescard). Limitado a quatro ingressos por sessão para o titular e cota de 240 ingressos por sessão;
– 40% de desconto para usuário dos Cartões Zaffari Card e Bourbon Card, na compra de até 2 ingressos por titular do cartão, limitado a 100 ingressos por sessão. Válido para compras online através do número do cartão ou pela bilheteria.
– 30% de desconto referente ao patrocínio da Porto Seguro. Mediante código promocional. Válido para 2 ingressos por CPF sem limite de ingressos.*Exceto no setor Plateia Gold + M&G.
– 40% de desconto para clientes Clube Hits Black. Para saber mais vantagens, acesse: www.hte.com.br/clubehits
** Política de venda de ingressos com desconto: as compras poderão ser realizadas nos canais de vendas oficiais físicos, mediante apresentação de documentos que comprovem a condição de beneficiário. Nas compras realizadas pelo site e/ou call center, a comprovação deverá ser feita no ato da retirada do ingresso na bilheteria e no acesso à casa de espetáculo.
*** A lei da meia-entrada mudou: agora o benefício é destinado a 40% dos ingressos disponíveis para venda por apresentação. Veja abaixo quem têm direito a meia-entrada e os tipos de comprovações oficiais em São Paulo:
– IDOSOS (com idade igual ou superior a 60 anos) mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto. – ESTUDANTES mediante apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE) nacionalmente padronizada, em modelo único, emitida pela ANPG, UNE, UBES, entidades estaduais e municipais, Diretórios Centrais dos Estudantes, Centros e Diretórios Acadêmicos. Mais informações: www.documentodoestudante.com.br – PESSOAS COM DEFICIÊNCIA E ACOMPANHANTES mediante apresentação do cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social (INSS), que ateste a aposentadoria de acordo com os critérios estabelecidos na Lei Complementar nº 142, de 8 de maio de 2013. No momento de apresentação, esses documentos deverão estar acompanhados de documento de identidade oficial com foto. – JOVENS PERTENCENTES A FAMÍLIAS DE BAIXA RENDA (com idades entre 15 e 29 anos) mediante apresentação da Carteira de Identidade Jovem que será emitida pela Secretaria Nacional de Juventude a partir de 31 de março de 2016, acompanhada de documento de identidade oficial com foto. – JOVENS COM ATÉ 15 ANOS mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto. -DIRETORES, COORDENADORES PEDAGÓGICOS, SUPERVISORES E TITULARES DE CARGOS DO QUADRO DE APOIO DAS ESCOLAS DAS REDES ESTADUAL E MUNICIPAIS mediante apresentação de carteira funcional emitida pela Secretaria da Educação de São Paulo ou holerite acompanhado de documento oficial com foto. -PROFESSORES DA REDE PÚBLICA ESTADUAL E DAS REDES MUNICIPAIS DE ENSINO mediante apresentação de carteira funcional emitida pela Secretaria da Educação de São Paulo ou holerite acompanhado de documento oficial com foto.
**** Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição do beneficiário no momento da compra e retirada dos ingressos ou acesso ao teatro, será exigido o pagamento do complemento do valor do ingresso.
ATENÇÃO: Não será permitida a entrada após o início do espetáculo.
Capacidade: 1.439 lugares Acesso para deficientes
Estacionamento:
Self
Período
Valor
Até 2h
R$13,00
2h a 3h
R$16,00
3h a 4h
R$19,00
4h a 5h
R$22,00
5h a 6h
R$28,00
6h a 7h
R$34,00
Demais horas
R$3,00
Valet
Período
Valor
Até 1h
R$18,00
Demais horas
R$12,00
Horário de funcionamento: Segunda a sexta: 10h às 22h (ou até o final do espetáculo) Domingos e feriados: 10h às 22h (ou até o final do espetáculo)
Formas de pagamento: dinheiro e cartões de crédito e débito informadas no local de pagamento. Taxa de perda do cartão de estacionamento, será cobrado valor de estadia/ pernoite, conforme horas descritas nas tabelas. Tempo de tolerância de 15 minutos somente para self.
CANAIS DE VENDAS OFICIAIS:
BILHETERIA OFICIAL – SEM TAXA DE SERVIÇO Local: Teatro Bradesco Rua Palestra Itália, 500 / 3º piso – Bourbon Shopping São Paulo – Perdizes
Horário de funcionamento da bilheteria do Teatro: domingo a quinta-feira (12h às 20h) e sexta e sábado (12h às 2h).
OUTROS PONTOS DE VENDA – COM TAXA DE SERVIÇO Site: www.uhuu.com Formas de pagamento: Amex, Aura, Diners, dinheiro, Hipercard, Mastercard, Visa e Visa Electron.
Rio de Janeiro, 19 de junho de 2019 – Faltando exatos 100 dias para o início do Rock in Rio, o maior festival de música e entretenimento do mundo surpreende o público com o anúncio de mais três novos palcos. O primeiro será visto logo na chegada da Cidade do Rock. Estrategicamente posicionados próximos às duas entradas do festival, os Palcos Cariocas, patrocinados pelo MetrôRio, vão reunir artistas independentes durante toda a tarde fazendo um aquecimento do público.
Já dentro da Cidade do Rock, um novo palco, patrocinado pela plataforma de entretenimento Filtr Live, vai reunir novos expoentes da música em um lugar privilegiado com vista para toda a Cidade do Rock. O nome será escolhido por meio de voto dos fãs nas redes sociais do festival. O line-up deste palco será revelado nos próximos meses.
A última novidade fica na Rota 85. O palco Highway levará para a Cidade do Rock a atmosfera das estradas americanas com as bandas Cash Crash, Os Caras e Carol e JP Bonfá. As atrações vão levar para este novo palco o clássico Rock & Country Blues.
O Rock in Rio 2019 sempre busca oferecer ao público uma experiência ainda mais inesquecível. Só nesta edição, o festival traz cinco novas áreas: Espaço Favela, NAVE- Nosso Futuro é Agora, Fuerza Bruta, Rota 85 e a área dedicada à Dance Music – o New Dance Order. Ao todo são 16 espaços de atrações ocupando 385 mil m² do Parque Olímpico. Esta é considerada a maior Cidade do Rock de todos os tempos e a edição do festival com o maior número de atrações desde sua criação, em 1985.
Retirada de ingressos
A partir do dia 1º de julho começa a retirada dos ingressos para quem optou por ponto físico. Até dia 26 de setembro, as retiradas de ingressos do Rock in Rio ocorrerão no subsolo da Estação de Metrô Carioca. Estarão disponíveis para agendamento faixas de horário de 9h às 19h, de segunda a sexta-feira, e de 10h às 15h, aos sábados. Para agendar o horário, basta acessar o Histórico de Compras a partir de 24/6 no site da Ingresso.com e agende a retirada de seu pedido.
A partir do dia 27 de setembro, a retirada ocorrerá exclusivamente nas bilheterias oficiais da Cidade do Rock, por ordem de chegada. Nos dias de festival (27, 28 e 29 de setembro, 03, 04, 05 e 06 de outubro), as bilheterias funcionarão das 10h às 22h; e nos dias intermediários (30 de setembro e 01 e 02 de outubro), das 9h às 19h, com encerramento de filas às 18h.
Primeira Classe
O Transporte Primeira Classe, sucesso nas edições passadas do Rock in Rio, continuará a oferecer o serviço para o público que irá ao evento. No total, são 17 trajetos sem paradas, feitos em ônibus executivos. A opção é a mais confortável e a única que deixa os clientes em uma entrada exclusiva na Cidade do Rock. A volta acontece da mesma forma, saindo direto do parque rumo aos pontos selecionados na Cidade. A tarifa foi mantida desde a última edição: R$ 100 com direto a ida e volta. O valor pode ser parcelado em até 3 vezes, e a venda está aberta com vagas limitadas no site http://transporteprimeiraclasse.com.br/.
O Primeira Classe conta com um dos maiores terminais rodoviários montados em um festival de música. A venda é somente online e os compradores deverão optar pelo ponto de partida, data e horário que desejarem, mas podem retornar em qualquer horário e para qualquer destino (exceto rota de Petrópolis), a partir de 22h, com saídas mediante demanda.
Hotelaria da Cidade Maravilhosa pronta para receber os fãs do Rock in Rio
Dando continuidade às parcerias com a rede hoteleira do Rio de Janeiro, o Rock in Rio mais uma vez associa-se aos hotéis para garantir, assim, que seus visitantes desfrutem de melhores tarifas e inúmeros benefícios. Nos hotéis oficiais, o público poderá ter acesso a serviços exclusivos: kits de boas-vindas, ambiente temático, menu temático no restaurante e translado direto à Cidade do Rock, para não perder o horário de nenhum show. Para mais informações visite reserva.evnts.com.br/rock-in-rio-2019.
O Rock in Rio é o maior evento de música e entretenimento do mundo. Criado em 1985, nasceu com a missão de transformar as pessoas e o mundo a partir da música. Após 34 anos, o evento é parte relevante da história da música mundial e uma plataforma de comunicação que amplifica discursos e usa o poder de sua marca como força motriz para atingir seu compromisso na construção de um mundo melhor.
O poder de alcance do Rock In Rio tem números impactantes. O evento já soma 19 edições, 112 dias e 2.038 atrações musicais. Ao longo destes anos, mais de 9,5 milhões de pessoas passaram pelas Cidades do Rock. Em 2017, 143 milhões de pessoas foram alcançadas por conversas espontâneas sobre o Rock in Rio e, somente durante os dias de evento, foram 41,9 milhões de visualizações de vídeos nas redes. Nascido no Rio de Janeiro, o Rock in Rio conquistou não só o Brasil como, também, Portugal, Espanha e Estados Unidos, sempre com a ambição de levar todos os estilos de música aos mais variados públicos.
Consciente do poder disseminador da marca, o Rock in Rio pauta-se por ser um evento responsável e sustentável. Em 2001, reafirmou seu compromisso de mostrar às pessoas que pequenas atitudes do dia a dia são o caminho para fazer do mundo um lugar melhor para todos. Em 2013, foi reconhecido por seu poder realizador ao receber a certificação da norma ISO 20121 – Eventos Sustentáveis. Gerou 212,5 mil empregos diretos e indiretos em todas edições, mais de R$ 100 milhões investidos em causas e a construção de um legado positivo para as cidades por onde passa – formou 3.200 jovens no ensino fundamental, no Rio de Janeiro; colocou 760 painéis solares em escolas públicas, em Portugal; e montou 14 salas sensoriais em ONGs para atender crianças com deficiências mentais e visuais. Os investimentos são provenientes da venda de ingressos e de ações promovidas junto aos parceiros.
Em 2016, foi a vez de anunciar o projeto do Rock in Rio Amazonia Live, que já garantiu a restauração de mais de 73 milhões de árvores e acontece em todas as edições do evento até 2019. Além disso, desde 2006, o Rock in Rio se compromete a compensar 100% das emissões de CO2 do evento — com auditoria da Delloite — e investiu num plano de redução de emissões, que incluiu a elaboração de um manual de boas práticas para patrocinadores e fornecedores, o qual vem sendo aperfeiçoado a cada edição e é utilizado até hoje em todos os países onde é realizado.
A banda inglesa WHITESNAKE chega a Belo Horizonte para uma única apresentação, no dia 25 de setembro, no Km de Vantagem Hall, e promete incendiar o público mineiro com seu poderoso e envolvente hard rock.
Formado por David Coverdale quando o vocalista saiu do Deep Purple, em 1978, o WHITESNAKE já é considerado uma verdadeira lenda do rock. A banda conquistou o público brasileiro desde uma apresentação inesquecível na primeira edição do Rock in Rio, em 1985. Hoje, muitos álbuns depois, o Whitesnake segue na estrada com sua turnê ‘Flesh and Blood’, que vai promover o álbum que sai em maio de 2019. Além das músicas novas, o público brasileiro pode contar com um show repleto de hits, como ‘Here I go Again’, ‘Still of the Night’, ‘Is This Love’, ‘Slow And Easy’, ‘Love Ain’t no Stranger’ e ‘Crying in the Rain’, entre outros. Além do vocalista David Coverdale, a formação do Whitesnake que estará no Brasil conta Rob Beach e Joel Hoekstra (guitarras), Tommy Aldridge (bateria), Michael Devin (baixo) e Michele Luppi (teclados).
Serviço
Local: Km de Vantagens Hall – Belo Horizonte
Endereço: Av. Nossa Sra. do Carmo, 230 – Savassi – Belo Horizonte
Data: 25 de setembro (quarta-feira)
Portas: 20h
Whitesnake: 21h30
Classificação etária16 (dezesseis) anos desacompanhados. Crianças entre 12 (doze) a 15 (quinze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Não será permitida a entrada de menores de 12 (doze) anos. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.”
Av. Nossa Sra. do Carmo, 230 – Savassi, Belo Horizonte – MG, 30330-000
Horário de Funcionamento: Segunda-feira: Fechado. Terça-Feira à Sábado das 12h00 às 20h00. Domingos e feriados das 13h00 às 20h00, ou até o início do espetáculo.
A banda Malta fará apresentação em tributo ao Queen no Hard Rock Café, em Curitiba, no dia 13 de Julho, Dia Mundial do Rock. Os músicos da Malta estão muito felizes com este tributo ao legado do Queen e participação de Alírio Netto que atualmente viaja o mundo cantando os classicos do Queen. Compre ingresso para o show: https://www.ingressonacional.com.br/evento/13685/dia-mundial-do-rock
A banda Malta mudou o direcionamento de sua carreira e está colhendo os frutos do trabalho conquistado com muita energia, qualidade e paixão pela boa música. Este amor pela música pode ser sentido nas 11 faixas inéditas do novo álbum “IV” que ganhou notoriedade e está colaborando para internacionalização do grupo. Produzido, mixado e masterizado por Adriano Daga nos estúdios Daga Music House e coproduzido por Thor Moraes no Do Martelo Studio, em São Paulo, o álbum “IV” teve seu projeto gráfico e direção de arte idealizado por Diego Lopes, mostrando que a Malta é auto suficiente em termos de produção.
O grupo está atualmente em atividade promocional do álbum “IV” e mais detalhes podem ser acompanhados nas redes sociais do grupo.
A banda Angra acaba de anunciar uma nova data para o show em São Paulo, que aconteceria no Templo Music, dia 8 de Junho e foi adiado após a morte do ex-vocalista e fundador do grupo Andre Matos. A nova apresentação será no dia 28 de Julho no mesmo local e os ingressos antigos continuam válidos. Para quem quiser adquirir novos ingressos e ir ao show as vendas continuam no site da Ticket360.
Em um comunicado nas redes sociais, os integrantes afirmaram que a apresentação que acontecerá será também em homenagem ao Andre Matos. O show do Angra no Templo Music também conta com a abertura da banda The Secret Society.
Formado por Guto Diaz (baixo e voz), Fabiano Cavassin (guitarra) e Orlando Custódio (bateria), a banda The Secret Society já é conhecida dos fãs paulistanos após aberturas icônicas para shows internacionais. O grupo já lançou álbuns singles e vem alcançando resultados ótimos nas plataformas digitais.
O show do Angra faz parte da turnê “Magic Mirror” e será um dos ultimos antes da pausa do grupo. Aclamados pela bem-sucedida turnê do álbum “ØMNI” concluída com 104 shows ao redor do mundo, a banda Angra promete apresentar um repertório repleto de clássicos neste evento.
SERVIÇO: Angra ‘Magic Mirror Tour’ Banda convidada: The Secret Society Domingo, 28 de Julho Abertura: 21:00 Local: Templo Music Endereço: Rua Guaimbé, 344 – Mooca – São Paulo – SP Classificação: 18 Anos Ingressos: https://www.ticket360.com.br/evento/10213/angra-magic-mirror-tour Meet & Greet disponível para este evento.
Tendo em seu currículo uma incendiária passagem pelo lendário Misfits em meados dos anos 90, Michale Graves retorna ao Brasil para a sua primeira turnê solo, organizada pela Venus Concerts e com produção da Ev7 Live em 4 cidades (outras datas que não são pela produtora estão agendadas na tour) tocando os clássicos álbuns “American Psycho” e “Famous Monster”, ambos na íntegra, em um show elétrico com banda completa tocando no volume 11! Maiores informações sobre datas e ingressos no serviço abaixo:
SERVIÇO – – – Michale Graves – American Monster Tour no Rio de Janeiro/RJ Data: 20/07 Local: Circo Voador Endereço: Rua dos Arcos, s/n – Lapa, Rio de Janeiro/RJ Classificação: 18 anos
Tendo um grande número de admiradores em território brasileiro, uma bem sucedida tour realizada em 2017 e uma vindoura programada para setembro, onde a banda será acompanhada de nomes como Stryper e Tourniquet, não é de se espantar que haja inúmeros pedidos para que os trabalhos mais recentes do quinteto sueco de power metal/metal melódico Narnia seguissem o caminho dos álbuns anteriores e fossem lançados em versão nacional, facilitando os fãs de terem uma opção mais vantajosa financeiramente de adquirir tais trabalhos. Atendendo aos pedidos, os selos Voice Music e Musik Records estão trabalhando em conjunto para trazer ao mercado brasileiro as versões nacionais dos álbuns “Narnia” (2016), “We Still Believe – Made In Brazil” (2018) (sem pré-venda definida por enquanto) e “From Darkness To Light” (2019).
O primeiro lançamento é o álbum auto intitulado e que além de suas 9 faixas regulares receberá a inclusão de uma faixa bônus, em uma edição limitada a 500 cópias. O material tem previsão de lançamento para esta sexta-feira e pode ser adquirido no link abaixo: https://blackrockstore.com.br/produto/cd-narnia-%e2%80%8e-narnia/
“From Darkness To Light” será o 8º álbum de estúdio do grupo e tem produção de CJ Grimmark, guitarrista da banda, mixagem por Viktor Stenquist e masterização feita por Jens Bogren (Sepultura, Extol, Symphony X, James LaBrie entre outros) e será lançado no dia 2 de agosto, simultaneamente com a versão nacional que já pode ser adquirida em pré-venda no link a seguir: https://blackrockstore.com.br/produto/pre-venda-cd-narnia-from-darkness-to-light/
“A Crack In The Sky”, faixa de abertura de “From Darkness To Light”, foi lançada em forma de single e vídeo clipe, podendo ser conferida nos links a seguir: https://youtu.be/zgCv9rv9-Ls
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