Lendária banda norte-americana de stoner/doom liderada por Scott “Wino” Weinrich faz show único em São Paulo, dia 22/06
A icônica e veterana banda norte-americana The Obsessed, mundialmente aclamada como um dos nomes mais importantes do doom/stoner metal, fará em junho de 2024 a sua aguardada estreia no Brasil. Será show único, dia 22/06, em São Paulo, no City Lights (Pinheiros).
Os ingressos são limitados e já estão à venda no site www.ingresse.com.
The Obsessed foi formada ainda na década de 1970 pelo lendário guitarrista e vocalista Scott ‘Wino’ Weinrich, que depois fez fama com o Saint Vitus, outro peso pesado da cena stoner/doom. Wino, claro, comandará a show em solo paulista no dia 22 de junho!
Carregada da aura Black Sabbath, a música de Scott ‘Wino’ rapidamente conquistou o respeito dos fãs de metal, punk e crossover.
Hoje, a banda é um quarteto com a adição de um segundo guitarrista que já participou do recém lançado quinto álbum de estúdio, Gilded Sorrow. Trata-se de Jason Taylor. Os demais integrantes do The Obsessed são: Brian Costantino (bateria, ex-Spirit Caravan) e Chris Angleberger (baixo).
“Adicionar Jason Taylor como segundo guitarrista foi uma das melhores decisões que tomei porque ele é um guitarrista virtuoso e devo dizer que ele contribuiu com muitas coisas boas para este álbum”, destaca Wino.
Sobre o novo álbum, o frontman do The Obsessed acrescenta: “Acho que é a coisa mais pesada que já fiz. Pesado em certo sentido, não apenas pesado, mas bem arredondado. Tudo o que faço com Frank Marchand (produtor) fica cada vez melhor. Ele sabe o que diabos está fazendo”.
Como colocou o influente site Metal Sucks, o mais recente álbum do The Obsessed prova que, apesar da trajetória de vida e profissional dura de Wino, ele ainda tem a capacidade de definir o som do doom metal. E assim provará ao vivo na tão aguardada estreia no Brasil!
A realização do show único do The Obsessed em São Paulo é da Agência Sobcontrole.
SERVIÇO THE OBSESSED EM SÃO PAULO Data: 22 de junho de 2024 (sábado) Horário: 19h (portas) Local: City Lights Endereço: rua Padre Garcia Velho, 61 – Pinheiros, São Paulo/SP Ingressos: https://www.ingresse.com/the-obsessed/ Pista 1º lote: R$150,00 – Meia Estudante/e Meia Social (Mediante 1 quilo de Alimento) R$300,00 – Inteira
Camarote 1º lote: R$200,00 – Meia Estudante/e Meia Social (Mediante 1 quilo de Alimento) R$400,00 – Inteira
Dia 6 de abril, sábado, às 20h, o Sesc Guarulhos recebe o grupo Black Pantera com o álbum Ascensão. Os ingressos já estão à venda no Portal SescSP e presencialmente nas unidades, com valores de R$12 (Credencial Plena) a R$40 (inteira).
A banda mineira formada em 2014 composta por Charles Gama (guitarra e vocal), Chaene da Gama (baixo e vocal) e Rodrigo Pancho (bateria), une elementos do crossover, groove, funk, thrash metal e hardcore. O show traz seu terceiro álbum de estúdio, que contém letras antirracistas e com críticas sociais.
Serviço Black Pantera Ascensão Dia 6/4, sábado, 20h 12 anos. Teatro. 356 lugares.
Ingressos: R$ 40,00 (inteira); R$ 20,00 (meia: estudante, servidor de escola pública, + 60 anos, aposentados e pessoas com deficiência); R$ 12,00 (credencial plena: trabalhador do comércio de bens, serviços e turismo matriculado no Sesc e dependentes).
Sesc Guarulhos | Informações Endereço: Rua Guilherme Lino dos Santos, no 1.200, Jardim Flor do Campo, Guarulhos – SP
Telefone: (11) 2475-5550
Horário de funcionamento De terça a sexta, das 9h às 21h30. Sábados das 9h às 20h. Domingos e feriados das 9h às 18h.
Estacionamento Capacidade limitada. Respeite sempre as vagas preferenciais. Valores a partir de 1/4: R$ 7,00 a primeira hora e R$ 2 por hora adicional (Credencial Plena) R$ 14 a primeira hora e R$ 3,50 por hora adicional (Outros). Preço único para shows e espetáculos: R$ 8,50 (Credencial Plena) e R$15,50 (Outros.)
Preparem-se para uma explosão de energia, atitude e música em um evento gratuito que vai incendiar o coração do interior paulista!
Apresentamos com orgulho o primeiro festival de punk do ano, com as bandas Epidemia (SP), Demophobia (ABC) e Rebordosas (Itu). Dia 13 de abril, na cidade de Salto, em São Paulo, teremos uma celebração única da cultura punk em todas as suas formas, marcando uma nova era de união e expressão no cenário musical. A discotecagem ficará por conta do “Bixo” (Luciano Barbosa), com sua playlist de grandes sucessos dos anos 80 e 90 nos intervalos das bandas.
Além disso, o evento – que será gratuito – contará com a presença do renomado artista plástico, escultor e ilustrador Artur Souza, que estará expondo suas fascinantes obras para os aficionados do terror.
Conheça o line-up do evento:
Epidemia
No caos pulsante das ruas, nasceu uma explosão sonora chamada Epidemia. Formada por rebeldia e fúria, a banda composta por Fábio Belluci (vocal/guitarra), Nicole Taille (baixo) e Chessas Andoré (bateria) é um grito estridente contra a monotonia opressiva. Com influências cravadas nas entranhas do punk rock dos anos 70 e no hardcore dos anos 80, o trio lançou, em agosto, seus primeiros singles, “Propagandista” e “Olhos Inexpressivos”, que ecoam como um manifesto selvagem contra as amarras sociais.
“Nossa proposta é fazer um som que remeta ao Punk Rock setentista e ao Hardcore. A Nicole também toca em uma banda de Crossover chamada Agravo e já tocou em outras bandas de Hardcore mais extremo. O Chessas tocou na Danny D Weirdo e curte bastante um som um pouco mais experimental, bandas como Fugazi e Patife Band, acho que isso tudo acaba influenciando no nosso som”, destacou Fábio Belluci.
Demophobia
Criada em meados de 2018, na região do ABC Paulista, a banda Demophobia traz em sua essência a mistura e o peso do thrash e do death metal com a agressividade do punk, tendo suas letras cantadas em português.
A banda se caracteriza por seu espírito antropofágico. Busca criar seu próprio estilo e, por meio de sua temática e sonoridade, colocar às claras o emaranhado das relações político-sociais da sociedade brasileira. O nome da banda vem do grego antigo, onde Demos significa ‘Povo’ e Phobos ‘Temor’, representando, assim, o medo que a elite econômica possui do povo, ou, simplesmente, da democracia.
Com Rafael Vieira (vocal), Paulo Vitor Lira (guitarra), João Medeiros (baixo) e Arthur Henrique (bateria), o grupo lançou seu primeiro trabalho em abril de 2019, o EP “Moinhos de Gastar Gente” (disponível em todas as plataformas digitais, para download gratuito no Bandcamp e também em CD físico). O primeiro trabalho da banda contou com o apoio de três selos, um do ABC (Brutal Grind), um de São Paulo (Die Hard Records) e um de Manaus (Manaós).
Rebordosas
Nascida nas vibrantes ruas de Itu no ano de 2018, Rebordosas emerge como uma explosão sonora que desafia convenções e exalta a essência crua do rock. Com Ana Carolina (vocal), Débora (guitarra/vocal), Cintia (baixo) e Mariana (bateria), a banda forma um coletivo de talentos que não apenas cria música, mas encarna uma atitude desafiadora e libertadora.
Inspiradas pelas correntes mais viscerais do punk, hardcore, stoner e disco, as letras da Rebordosas são uma reflexão sem censura da realidade que as rodeia. Cada palavra é uma descarga de energia, cada acorde um grito de liberdade. Suas músicas, carregadas de intensidade e paixão, ecoam os sentimentos profundos e os dilemas cotidianos de uma geração em constante busca por identidade e significado.
SERVIÇO: Epidemia, Demophobia e Rebordosas no Black Dog (Salto).
Data: 13de Abril de 2024(Sábado) Local: Black Dog Endereço: Rua Itapiru, 71 – Salto/SP Produção: Jeff Ferreira e Kombinação Abertura da casa: 17h Início do show: 18h
O episódio anterior recebeu os bateristas Amilcar Christófaro e Rodrigo Oliveira, que abordaram temas importantes como o impacto de suas carreiras na cena musical brasileira
O Podcast Oficial do Summer Breeze Brasil continua sua jornada de imersão na história do evento, trazendo à luz histórias, tendências e influências que moldam este novo conceito de festival de heavy metal no Brasil. No episódio #05 do podcast, tivemos a participação especial de Claudio Vicentin, CEO do Summer Breeze Brasil e editor da prestigiada revista Roadie Crew.
Bruno Sutter, o host deste podcast, conta que nesta edição participará do festival trabalhando para o Detonator, vocalista do Massacration, adicionando uma camada de humor, entusiasmo e expectativa para o festival.
Neste episódio, Vicentin fala sobre a emoção de ver a primeira edição do festival acontecer no Brasil, ressaltando a grande aceitação por parte do público e a sua solidificação no país. Ele comenta também sobre o processo de montagem do line-up, quais são os parâmetros para a escolha das bandas e como foi a negociação para trazer a banda de Gene Simmons como atração surpresa do festival.
Vicentin comenta que a ideia de trazer o festival alemão para o Brasil nasceu de suas experiências como jornalista, cujo trabalho com música e bandas de metal o levou a visitar diversos festivais de heavy metal ao redor do mundo. O CEO da edição brasileira do Summer Breeze compartilhou sua visão sobre o que realmente constitui um festival, destacando a importância de incluir não apenas bandas, mas também um enorme mercado de heavy metal a fim de ampliar a experiência do evento.
A edição brasileira do festival promete trazer a mesma experiência diretamente da Alemanha que vai desde lounges com open bar e open food até experiências únicas no mercado de metal, incluindo experiências únicas como a Horror Expo, onde os participantes podem encontrar personagens clássicos do terror, além de desfrutar de experiências em games, feira geek, feira de tattoo e até uma feira de instrumentos musicais, incentivando a formação de novos músicos.
Este evento não apenas promete ser um divisor de águas no mercado de shows no Brasil, mas também um ponto de encontro para a nova geração do metal brasileiro, demonstrando a força e a diversidade do gênero no país.
Para mais informações sobre o festival e conferir a programação completa, visite o site oficial: https://summerbreezebrasil.com/
Não deixe também de conferir os episódios anteriores de nossa segunda temporada do podcast oficial do Summer Breeze Open Air Festival:
Em 5 de abril de 2024, Within Temptation lançará seu novo single “A Fool ‘s Parade”, que marca uma colaboração impressionante com o talentoso produtor ucraniano Alex Yarmak. Essa música, considerada um prenúncio da tão esperada turnê ‘Bleed Out 2024 Tour’, é uma expressão poderosa do compromisso da banda em continuar lançando luz sobre a luta existencial em curso que a Ucrânia está enfrentando contra a invasão cruel da Rússia.
Videoclipe gravado em Kiev.
“A Fool ‘s Parade” destaca temas como a condenação de mentiras, a pretensão da Rússia em relação à guerra e seus crimes e intenções. Para a gravação do videoclipe de “A Fool ‘s Parade”, Sharon den Adel, a vocalista do Within Temptation, está atualmente em Kiev, na Ucrânia. O vídeo musical será dirigido pelo renomado diretor ucraniano Indy Hait.
Com o envolvimento em iniciativas como a fundação Ukraine Aid OPS, Within Temptation pretende continuar chamando a atenção para o apoio tão necessário da Europa à luta da Ucrânia.
Turnê Bleed Out 2024
A banda anunciou uma grande turnê pela Europa para o outono de 2024. A turnê começa em setembro com dois shows na Holanda (que esgotaram em poucos dias) e continuará por toda a Europa em arenas impressionantes. Os ingressos estão sendo vendidos rapidamente.
Datas:
21 de setembro Netherlands, Tilburg, 013
22 de setembro Netherlands, Groningen, De Oosterpoort
4 de outubro Belgium, Antwerp, Lotto Arena
5 de outubro Belgium, Antwerp, Lotto Arena
6 de outubro Germany, Cologne, Palladium
8 de outubro Norway, Oslo, Spektrum
9 de outubro Sweden, Stockholm, Annexet
11 de outubro Finland, Helsinki, Ice Hall
14 de outubro Germany, Berlin, UFO
15 de outubro Germany, Hamburg, Sporthalle
16 de outubro Germany, Leipzig, Haus Auensee
18 de outubro Hungary, Budapest, Barba Negra
19 de outubro Germany, Munich, Zenith
21 de outubro Austria, Vienna, Gasometer
23 de outubro Germany, Frankfurt, Jahrhunderthalle
24 de outubro Czech Republic, Prague, Sportovni Hala Fortuna
25 de outubro Poland, Łódź, Atlas Arena
27 de outubro Denmark, Copenhagen, Falkoner Salen
15 de novembro UK, Cardiff, Utilita Arena
16 de novembro UK, London, Wembley Arena
18 de novembro UK, Nottingham, Motorpoint Arena
19 de novembro UK, Leeds, First Direct Arena
21 de novembro France, Paris, Adidas Arena
23 de novembro Spain, Barcelona, Palau Sant Jordi
24 de novembro Spain, Madrid, Palacio Vistalegre
26 de novembro Portugal, Lisbon, Altice Arena – Sala Tejo
28 de novembro France, Toulouse, Zenith
29 de novembro France, Grenoble, Summum
1 de dezembro Italy, Milan, Alcatraz
2 de dezembro Switzerland, Zurich, The Hall
3 de dezembro Germany, Stuttgart, Porsche-Arena
5 de dezembro Luxembourg, Luxembourg, Rockhal
6 de dezembro Netherlands, Amsterdam, Ziggo Dome
Pacotes de ingressos VIP estão disponíveis para oferecer aos fãs a chance de uma experiência inesquecível, incluindo meet-and-greets e merchandise exclusivo. Para obter ingressos, pacotes VIP e mais informações, visite o site oficial do Within Temptation em www.within-temptation.com.
A sensação do Heavy/Doom Metal/Rock europeu retornará ao Brasil em outubro, com a “Satanic Panic Tour”, com shows pela América Latina.
Liderados pela bela vocalista Johanna Sadonis e pelo baterista Nicke Andersson (The Hellacopters e Entombed), o grupo está divulgando seu quinto álbum, o aclamado “Lucifer V”, lançado em janeiro deste ano.
Eles estiveram por aqui pela primeira vez, em dezembro de 2022, com um show ‘sold out’ no Fabrique – além de outro show extra no La Iglesia – atestando a popularidade da banda em nosso país.
O Lucifer está divulgando seu quinto álbum, “Lucifer V”, lançado em janeiro de 2024, e que assim como os anteriores, só tem aumentado a popularidade da banda, com ótimos reviews e o crescimento da legião de fãs, mundo afora.
Formado em 2014, a banda faz uma mistura excelente entre Heavy, Rock e Doom, com um tempero ‘setentista’. Suas letras falam sobre ocultismo, magia, morte e amor.
Além da alemã Johanna Sadonis, a banda conta com quatro integrantes suecos, sendo um deles, o baterista (e guitarrista!) – e marido de Johanna – Nicke Andersson, também líder do The Hellacopters, banda bastante cultuada (sem contar o Entombed, lenda do death metal, entre outras).
A formação do Lucifer traz além de Johanna e Nicke, os músicos Martin Nordin (guitarra), Linus Björklund (guitarra) e Harald Göthblad (baixo).
O Summer Breeze Open Air Brasil revela que a icônica vocalista americana Leather Leone fará uma participação especial no show da banda brasileira Torture Squad. O evento, que se tornou um marco do rock e heavy metal em território latino-americano, ocorrerá no Memorial da América Latina, em São Paulo, entre os dias 26 e 28 de abril.
Leather Leone, conhecida por sua potente voz e presença marcante no cenário do metal desde os anos 80 com a banda Chastain, une-se ao Torture Squad, um dos nomes grandes nomes do metal brasileiro, para uma colaboração histórica. A vocalista participará da execução da faixa “Warrior”, do mais recente álbum da banda brasileira, “Devilish”, além de apresentar um medley do clássico “For Those Who Dare” do Chastain. Esta colaboração promete ser um dos pontos altos do festival, simbolizando a união de gerações e a força feminina no metal.
O Summer Breeze Open Air Brasil deste ano destaca-se não apenas pela música, mas também por ser uma plataforma de expressão para diversos estilos musicais como também uma edição que traz a presença de bandas influentes lideradas por mulheres e a participação de outra mulher enaltece ainda mais o momento histórico do festival em nosso país. A presença de Leather Leone junto ao Torture Squad, não é apenas um espetáculo para os fãs, mas uma celebração da diversidade e da força das mulheres no heavy metal.
Além das performances eletrizantes, o Summer Breeze Open Air Brasil oferece uma experiência completa com Feira Geek, Feira de Tattoo, uma diversidade gastronômica, lounges premium, Espaço Kids, lojas com uma variedade de produtos do universo rock, e merchandising variado do festival e das bandas participantes, garantindo entretenimento e diversão para todos os gostos.
Este evento promete não apenas ser um divisor de águas no mercado de shows no Brasil, mas também um ponto de encontro para a nova geração do metal brasileiro, demonstrando a força e a diversidade do gênero no país.
Experiente banda norte-americana volta com a turnê do último disco Sunrise On Slaughter Beach
A experiente e premiada banda norte-americana Clutch, enfim, voltará ao Brasil em julho deste ano! Após o show cancelado devido à pandemia, a Powerline Music & Books confirma a apresentação única do quarteto de Maryland no país para o dia 18/07, em São Paulo, no Fabrique Club. Os ingressos já estão à venda (clique aqui).
Há mais de duas décadas lançando álbuns potentes e constantemente elogiados e premiados, sempre atrelados ao autêntico rock com influências de southern, blues e até stoner, o Clutch regressa ao Brasil com a turnê de ‘Sunrise on Slaughter Beach’, de 2022, que já rendeu diversas turnês mundiais e resenhas positivas nos principais veículos de imprensa de rock dos EUA e Europa.
O Clutch, formado ainda na década de 1990, hoje é Neil Fallon (vocal, guitarra), JP Gaster (bateria), Dan Maines (baixo) e Tim Sult (guitarra). São 13 discos de estúdio lançados e está no mesmo patamar dos figurões do Kyuss, Truckfigters, Red Fang e Monster Magnet.
A banda lançou o primeiro EP – Pitchfork – pela primeira gravadora do Metallica, a Megaforce Records e, desde então, se mantém na ativa com composições bombásticas, que mistura stoner rock, blues, hard, rock n’ roll a la Mortörhead (um dos hits, “One Eye Dollar”, foi chamada de “Ace of Spades do Clutch” pelo próprio lendário e saudoso Lemmy Kilmister, do Motörhead) e tem até mesmo uma pitada de country. O groove é marcante, seja no instrumental refinado como no vocal enérgico de Neil Fallon.
Sunrise on Slaughter Beach é o décimo terceiro álbum de estúdio da banda de rock americana Clutch. Foi lançado em 16 de setembro de 2022, pelo selo próprio da banda, Weathermaker Music. É o primeiro álbum de estúdio de Clutch desde Book of Bad Decisions em 2018.
O álbum foi originalmente concebido como um contraponto positivo à volatilidade social e à divisão causada pela pandemia de COVID-19, mas as letras eventualmente abordaram uma gama mais diversificada de tópicos sociais.
A revista Kerrang!, na resenha, disse que “com 13 álbuns, Clutch ainda é excepcionalmente brilhante, mestres artesãos de uma forma ao mesmo tempo engenhosamente simples e incrivelmente inteligente”.
Já a Metal Injection chamou o álbum de “grandioso sem pomposidade, experimental sem um centímetro exageros”.
Os roqueiros de Maryland mantém uma formação consistente durante décadas e não mostram sinais de parar, sempre presente em festivais renomados e com shows requisitados em todo o globo.
SERVIÇO
Clutch em São Paulo (SP) Data: 18 de julho de 2024 Horário: 18h (portas) Local: Fabrique Club Endereço: rua Barra Funda, 1071 – Barra Funda, São Paulo/SP Venda: https://pixelticket.com.br/eventos/4981/clutch-em-sao-paulo-sp Ingresso: Pista (meia entrada – entrada solidária): R$ 180,00 (1º lote), R$ 200 (2° lote), R$ 220 (3° lote) Pista (inteira): R$ 360,00 (1º lote); R$ 400,00 (2º lote)
No dia 23 de março, sábado, a Comedoria do Sesc Belenzinho recebe o show da banda paulistana Glória, às 20h30, celebrando 15 anos do álbum homônimo. Os ingressos custam R$ 50 (inteira), R$ 25 (meia-entrada) e R$ 15 (Credencial Sesc), e podem ser adquiridos no portal sescsp.org.br e nas bilheterias das unidades Sesc
Glória é uma banda de rock formada, em 2002, composta pelos músicos Mi Vieira (voz), Peres Kenji (guitarra), Vini Rodrigues (guitarra) e Leto Ferreira (bateria). O grupo, que conjuga o hardcore com um toque melódico, está em turnê para comemorar os 15 anos de lançamento do seu álbum Glória, que vai passar por mais de 23 cidades do Brasil.
Em 2023, a Glória abriu o show da banda norte-americana Pierce The Veil e os shows do NX Zero, no Allianz Parque.
Ingressos à venda no portal sescsp.org.br e nas bilheterias das unidades Sesc.
Classificação: 14 anos. Duração: 90 minutos.
SESC BELENZINHO
Endereço: Rua Padre Adelino, 1000.
Belenzinho – São Paulo (SP)
Telefone: (11) 2076-9700
sescsp.org.br/Belenzinho
Estacionamento
De terça a sábado, das 9h às 21h. Domingos e feriados, das 9h às 18h.
Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$ 5,50 a primeira hora e R$ 2,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 12,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional.
Show está marcado para o dia 28 de abril, na principal casa de shows da América Latina. Vendas pelo site uhuu.com e pontos autorizados
FORT LAUDERDALE, FL – OCTOBER 4: DSLEGACY performs at Parker Playhouse on October 4, 2018 in Fort Lauderdale, Florida on opening night of their U.S. Tour (Exclusive Photo). Photo by Ron Elkman/USA TODAY NETWORK/Sipa USA
Após bem sucedida turnê pelo Brasil, a banda DIRE STRAITS LEGACY volta ao país em abril com a For You South America Tour 2024. Formada por músicos que fizeram parte de diferentes fases da carreira do Dire Straits, a banda apresenta na Vibra São Paulo, no dia 28 de abril, um show único e emocional que revive a inesquecível e mágica atmosfera da icônica banda britânica. Os ingressos estão à venda pela plataforma Uhuu.com, e nas bilheterias físicas da Vibra São Paulo, Teatro Bradesco e Teatro Opus Frei Caneca. Mais informações no serviço abaixo.
“Money for Nothing”, “So Far Away”, “Sultans of Swing”, “Walk of Life”, “Romeo and Juliet” e muitas outras canções memoráveis interpretadas ao vivo por Alan Clark (teclados), Phil Palmer (guitarra), Mel Collins (sax), Marco Caviglia (voz e guitarra), Danny Cummings (percussão e voz), Primiano Dibiase (teclados), Steve Walters (baixo) e Alex Polifrone (bateria).
Sobre Dire Straits Legacy
Formada porintegrantes de diferentes fases da carreira da banda britânica, a DIRE STRAITS LEGACY está em permanente evolução e, além de manter viva a memória de canções atemporais, como “Romeo and Juliet”, “Sultans of Swing”, “Money for Nothing”, “Tunnel of Love”, “Walk of Life”, “When It Comes to You”, “You and Your Friend”, “On Every Street” e muitos outros hits, apresenta novas composições.
Alan Clark integrou o Dire Straits de 1980 a 1985 e participou de discos e turnês. Ao lado de Alan Clark estão Phil Palmer (direção musical/guitarra/voz), que trabalhou com Dire Straits de 1990 a 1992, o renomado saxofonista Mel Collins, membro do Dire Straits de 1983 a 1985, que tocou no famoso Alchemy Live Album e no EP Twisting By The Pool e o percussionista Danny Cummings que integrou o Dire Straits em 1990 e participou do álbum e tunê On Every Street.
Os italianos Marco Caviglia (voz e guitarra), Primiano Dibiase (teclados), Alex Polifrone (bateria) e o baixista britânico Steve Walters completam o time.
Sobre os integrantes
Alan Clark (teclados)
Alan ingressou no Dire Straits em 1980, tornando-se seu primeiro e principal tecladista, e é conhecido como seu diretor musical não oficial. Além de trabalhar com a banda até sua dissolução, em 1995, ao lado de Mark Knopfler, co-produziu o último álbum da banda, On Every Street.
O músico tocou e gravou com uma longa lista de outros artistas, foi membro da banda de Eric Clapton e diretor musical de Tina Turner por vários anos. Mais recentemente, produziu com Phil Palmer o álbum de 3 Chord Trick do LEGACY.
Danny Cummings (percussão e voz)
Danny juntou-se ao Dire Straits como seu percussionista em 1990 e tocou no álbum On Every Street, assim como na turnê. Fora de Dire Straits, ele trabalhou com grandes artistas, incluindo Tina Turner, George Michael, Bryan Adams, Pino Daniele, e foi o baterista em Mark Knopfler durante vários anos.
Marco Caviglia (voz e guitarra)
Apaixonado pela música de Dire Straits e seu mentor musical Mark Knopfler, Marco, nascido em Roma, formou a banda Solid Rock em 1988 e em 1990 fez uma turnê com o lendário bluesman do Notting Hillbillies, Steve Phillips. Mas seu sonho era tocar com seus “heróis” do Dire Straits, e esse sonho se tornou realidade em 2010 a DS Legends, e agora novamente com a Dire Straits Legacy.
Mel Collins (sax)
Mel se juntou ao Dire Straits em 1982 e tocou no álbum e turnê Love Over Gold e no álbum Twisting by the Pool. Ele também tocou com uma diversos artistas e bandas, incluindo Stones, Camel, Eric Clapton, Joe Cocker, Tears for Fears. Mel é um dos membros da formação original do King Crimson.
Phil Palmer (guitarra)
Phil ingressou no Dire Straits em 1990 e tocou no álbum On Every Street e na turnê mundial do mesmo álbum. Ele é um dos principais guitarristas do mundo, tendo tocado em mais de 450 álbuns e realizado turnês com alguns dos maiores artistas do mundo; pense em um nome e Phil provavelmente já tocou com esse artista. Ele também foi membro da banda de Eric Clapton, onde ele conheceu seu colega da Dire Straits Legacy, Alan Clark, e é um membro fundador da Dire Straits Legacy.
Steve Walters (baixo)
O baixista Steve Walters estudou com Jaco Pastorius e tem em seu currículo trabalhos com grandes nomes, como Jimmy Cliff, Mariah Carey, Pet Shop Boys, Rod Stewart, Chaka Khan, Amy Winehouse, entre outros.
Alex Polifrone (bateria)
O músico italiano se formou no Conservatory of Cosenza e desde de 2001 é integrante Il Mito New Trolls. Recentemente, se apresentou em várias cidades da Europa com a DSL.
Primiano Dibiase (teclados)
O também romano Primiano é um talentoso tecladista que já trabalhou em muitos discos e com muitos artistas, incluindo Richard Bennett, Steve Phillips, Gigi Proietti e Neri Marcorè.
SERVIÇO
DIRE STRAITS LEGACY
Data do evento: 28/04/2024
Horário: 20:00
Abertura da casa: 18:00
Configuração: Mesas
Classificação etária: 18 anos. Menores somente acompanhados de pais ou responsáveis.
Bilheteria Vibra São Paulo • Sem incidência de Taxa de Serviço
Avenida das Nações Unidas 17955 • Vila Almeida • São Paulo – SP.
Horário de funcionamento bilheteria Vibra São Paulo – Segunda-feira a Sexta-feira 12h às 15h e das 16h às 19h.
Sábados, domingos e feriados – FECHADO, salvo em dias de show com horário das 14h até o início do show.
Bilheteria do Teatro Bradesco • Sem incidência de Taxa de Serviço
3º Piso do Bourbon Shopping São Paulo
Rua Palestra Itália, nº 500 • Loja 263 • 3° Piso I Perdizes • São Paulo • SP
Horário de funcionamento: segunda-feira a domingo das 12h às 15h e das 16h às 20h. Em dias de evento o funcionamento será a partir das 12h até o final do evento.
Bilheteria do Teatro Opus Frei Caneca • Sem incidência de Taxa de Serviço
7º Piso do Shopping Frei Caneca
Rua Frei Caneca, nº 569 • 7° Piso I Consolação • São Paulo • SP
Horário de funcionamento: terça-feira a domingo das 12h às 15h e das 16h às 19h e segunda-feira bilheteria fechada.
Formas de Pagamento:
Internet: Pix e Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo e American.
Bilheteria: Dinheiro, Pix, Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, Vale Cultura Ticket e American.
Parcelamento no cartão de crédito: até 3x sem juros, de 4x até 12x com juros
Banda norte-americana do hit ‘Wherever You Will Go’ se apresentará em 14 estados brasileiros; turnê latina tem 26 datas
A banda norte-americana The Calling aumenta ainda mais sua já gigante nova turnê pela América Latina, que acontece de abril a junho deste ano. Com mais datas, incluindo um show extra em São Paulo (apresentação do dia 21/04 teve todos os ingressos vendidos!), o giro agora tem 22 shows pelo Brasil, passando por 14 estados nacionais, além de shows no México, Argentina e Chile.
A turnê, que também é uma realização da Vênus Concerts. Confira abaixo a agenda completa e os respectivos links para a compra de ingressos.
Alguns shows da gigante nova turnê terão abertura de Liberati, o guitarrista do The Calling, que fará um set acústico de voz e violão.
O The Calling promete shows repletos de hits que marcaram a geração dos anos 2000, uma porção de músicas que eram recorrentes em rádios e com clipes na antiga MTV.
O disco de estreia da banda, Camino Palmero, lançado há 23 anos, foi certificado à época com Disco de Platina pelos mais de 125 mil exemplares vendidos no país, segundo a Associação Brasileira dos Produtores de Discos (ABPD).
É neste álbum que saíram músicas tocadas à exaustão em rádios e na antiga MTV Brasil, como “Wherever You Will Go”, “Adrienne”, “Things Don’t Always Turn Out That Way”, “Unstoppable”, “Stigmatized”, “Final Answer”, “For You”, entre outras.
O sucesso imediato do disco tem a ver com a entrega de Alex Band neste material de estreia do The Calling. Tem técnica, arranjos e melodias bonitas, letras sentimentais que impactaram toda uma geração.
Assim como nas outras passagens do The Calling pelo país, Alex promete noites de diversão e nostalgia para celebrar, cantando todos juntos, um disco único na história da música.
Lendária banda de Death Grind traz show do novo disco no dia 31 de março, no City Lights
Foto: Hannah Verbeuren
A banda mexicana/norte-americana de death grind Brujeria volta ainda neste mês de março à capital São Paulo para se apresentar no City Lights. O show será dia 31/03 e os ingressos on-line já estão à venda pelo site da Ingresse: www.ingresse.com/brujeria.
A banda está em turnê mundial do disco ‘Esto Es Brujeria’, lançado ano passado – no Brasil pela parceria Shinigami Records/Nuclear Blast.
Esto Es Brujeria, que traz produção moderna em meio ao caos sonoro do Brujeria, é o quinto álbum da discografia da banda, na ativa desde o início dos anos 1990, década em que lançou os emblemáticos e clássicos atemporais da música pesada, Matando Güeros e Raza Odiada.
Serviço Brujeria de volta a São Paulo Data: 31 de março de 2024 Horário: 17h (portas) Local: City Lights Endereço: rua Padre Garcia Velho, 61 – Pinheiros/São Paulo Ingresso: R$ 150,00 + taxa (1º lote) Venda online: https://www.ingresse.com/brujeria/
Nome considerado o precursor do grindcore nos anos 1980, retorna a capital paranaense para único show no CWB Hall
Foto: Jelena Jakovljevic
Uma das mais importantes bandas do metal extremo, responsável pela consolidação de todo um gênero musical, o Napalm Death retorna à América Latina em outubro. Uma das datas no Brasil será realizada em Curitiba, no dia 25 de outubro, no palco do CWB Hall. A banda retorna após um show que quebrou recorde de público na capital paranaense em 2023.
Dois gigantes da música extrema nacional, o Krisiun e o Ratos de Porão, se juntam ao grupo na apresentação, que também terá abertura do expoente Manger Cadavre? e da banda local Ethel Hunter.
Mesmo tendo sido anunciado recentemente, os ingressos já estão no segundo lote devido a grande procura dos fãs. Os convites podem ser adquiridos pela plataforma Bilheto, a partir de R$ 200, mais taxa administrativa.
O Napalm Death é conhecido por suas performances brutais e rápidas, que angariaram uma grande base de fãs pelo mundo. O Krisiun, de origem gaúcha, ascendeu nos anos 1990 e conquistou o mundo executando um brutal death metal bastante veloz e técnico; atualmente, estão na estrada divulgando o disco Mortem Solis. O Ratos de Porão é outro nome que surgiu no Brasil e dominou o mundo, sendo uma referência e influência para todas as bandas de punk/hardcore e metal de todos os cantos do planeta. Com mais de 40 anos de estrada, o grupo tem em Necropolítica seu mais recente disco.
Os paulistas do Manger Cadavre? apostam em uma mescla de metal, hardcore e crust com muito peso e agressividade, sempre apresentando uma evolução feroz em seus trabalhos de estúdio e muita força ao vivo. A banda curitibana Ethel Hunter – com dez anos de estrada – abre a noite, apostando no death metal clássico. A banda, que já dividiu palco com importantes grupos internacionais, divulga o mais recente EP, Chasm of the Soul.
Napalm Death
Uma das mais importantes bandas do metal extremo, o Napalm Death surgiu nos anos 1980 como uma banda punk, que evoluiu sua música em níveis ultrassônicos, apostando na velocidade desenfreada da bateria e gritos ininteligíveis. Com uma receita musical ousada, o grupo se tornou a mais importante referência do estilo que se consolidou desde então: o grindcore. Álbuns como Scum e From Enslavement to Obliteration alicerçaram toda uma cena.
Todavia, a banda jamais deixou de ousar e testar novas sonoridades. Na entrada dos anos 1990, flertaram com o death metal cascudo, com o groove metal e até mesmo com o rap, e entraram no atual milênio com uma sonoridade revigorada, com clássicos como Enemy of the Music Business (2002) e The Code is Red… Long Live the Code (2005).
O Napalm Death, nos últimos 35 anos, lançou 17 álbuns de estúdio, sendo o mais recente, Throes of Joy in the Jaws of Defeatism (2020), além do EP Resentment Is Always Seismic – A Final Throw of Throes (2022), que surpreendem ao evidenciar ainda mais sonoridades amplas que elevam o som do grupo para outro patamar.
Serviço Napalm Death em Curitiba Abertura: Krisiun, Ratos de Porão, Manger Cadavre? e Ethel Hunter Data: 25 de outubro de 2024 (sexta-feira) Local: CWB Hall End.: Av. Mal. Floriano Peixoto, 4142 – Prado Velho Horário: a partir das 16h Ingressos: a partir de R$ 200, mais taxas Venda online/Informações: https://www.bilheto.com.br/comprar/2147/napalm-death
Uma das mais importantes bandas de heavy metal do Brasil está em turnê com o disco “Timeless”
Crédito: Pedro Margherito
O VIPER, banda reconhecida como uma das pioneiras do rock pesado no Brasil, fará um show no Sesc Belenzinho no próximo dia 30 de março. Além de clássicos de toda a carreira da banda, o grupo apresentará canções do disco Timeless, lançado ano passado.
A formação atual da banda conta com Leandro Caçoilo nos vocais e Kiko Shred na guitarra, se juntando aos veteranos Pit Passarell (baixo), Guilherme Martin (bateria) e Felipe Machado (guitarra).
O disco Timeless, primeiro da banda em 15 anos, foi produzido por Maurício Cersosimo, que já trabalhou com nomes como Paul McCartney e Avril Lavigne. Produziu também To Live Again: VIPER Live in São Paulo, álbum/DVD ao vivo gravado na turnê em que André Matos voltou para a banda, em 2013, além do single The Spreading Soul Forever (2020). Além de músicas do novo álbum, a banda também apresentará canções clássicas como Living for the Night, Rebel Maniac e To Live Again, entre outras.
Os ingressos já estão disponíveis pelo site do Sesc.
Local: Comedoria do Sesc Belenzinho
Endereço: R. Padre Adelino, 1000 – Belenzinho, São Paulo
Data: Sábado, 30 de março de 2024
Abertura: 20:30
Classificação etária: 14 anos
Ingressos:
Credencial plena – R$15
Meia entrada – R$25
Inteiro – R$50
VIPER
Formado em 1985, o VIPER é um dos pioneiros do rock pesado no Brasil. Foi a primeira banda brasileira de heavy metal a fazer um grande sucesso no Japão. No início dos anos 1990, chegaram a liderar as paradas de sucesso à frente de grandes nomes mundiais como Nirvana e Van Halen. Com álbuns como “Soldiers of Sunrise”, “Theatre of Fate” e “Evolution”, o VIPER gravou e fez turnês pela Europa, EUA e América do Sul. Durante a turnê no Japão, gravou o álbum ao vivo “Maniacs in Japan – VIPER Live”. Lançou ainda “Coma Rage”, gravado em Los Angeles, e “All My Life”. Foram destaque em grandes festivais mundiais, como Rock in Rio e Monsters of Rock, além de terem dividido o palco em shows de abertura para bandas como Metallica, Kiss, Black Sabbath e Motorhead, entre outras.
Show do grupo nova-iorquino será no dia 8 de setembro no Manifesto Bar (SP)
Riot, um dos maiores nomes do metal americano, confirmou sua primeira passagem pelo Brasil para o dia 8 de setembro (domingo), quando tocará no Manifesto Bar, em São Paulo. A banda, estilizada hoje como Riot V, é formada atualmente por Todd Michael Hall (vocal), Mike Flyntz e Nick Lee (guitarras), Don Van Stavern (baixo) e Frank Gilchriest (bateria), músicos que promovem o álbum “Mean Streets”, tendo uma agenda repleta de datas em festivais e shows ao redor do mundo.
O grupo foi formado em 1975 pelo vocalista Guy Speranza, os guitarristas Mark Reale e Louie “L.A.” Kouvaris, o baixista Phil Feit e o baterista Peter Bitelli, estreando com “Rock City” (1977), seguido por “Narita” (1979). Despontando bem no cenário, passou a se tornar uma referência do metal mundial nos anos 80 com “Fire Down Under” (1981) e, já contando com Rhett Forrester no lugar de Speranza, com “Restless Breed” (1982) e “Born in America” (1983). Após a dissolução, Reale, como único membro original, reformou o Riot no início de 1986 e soltou, dois anos depois, o também clássico “Thundersteel”.
Trabalhando seu som entre o heavy tradicional, hard rock e power metal, o Riot ainda se destacou com “The Privilege of Power” (1990), “Inishmore” (1997), “Through the Storm” (2002) e “Immortal Soul” (2011). Em 2018, quando promovia “Armor of Light”, o Riot foi aceito no prestigiado Heavy Metal History Hall of Fame, ao lado de nomes como Scorpions, Randy Rhoads, Lemmy, Slayer e outros, solidificando ainda mais sua posição como uma das grandes lendas do metal.
Com uma trajetória marcada por mudanças de formação, gravadoras e gerenciamento, o Riot prova que sua longevidade está ancorada na qualidade de sua música e na devoção de seus fãs. A lenda do metal americano fala por si e segue desbravando novos horizontes e conquistando novos fãs, mantendo-se firme como uma das mais influentes e respeitadas do gênero. Prepare-se para a primeira vez do Riot no Brasil!
Serviço – Riot V em São Paulo: Data: 8 de setembro (domingo) Abertura: 18h | Showtime: 20h Local: Manifesto Bar Endereço: Rua Iguatemi, 36, Itaim Bibi – São Paulo/SP Email: info@manifestobar.com.br Fones: (11) 2574-5256 ou (11) 94557-0228 WhatsApp Classificação: +16 Ingressos online à venda em https://bilheto.com.br/comprar/2172/riot
A banda TREZE BLACK, de Caçapava do Sul/RS, está lançando uma nova linha de merchandising, composta por camisetas, bolsas e bonés estilizados, cuja aquisição pode ser realizada direto com a banda, através de seu Instagram. O modelo de camiseta está disponível na cor preta, em diversos tamanhos, trazendo o logotipo da banda. O boné segue o mesmo padrão, um modelo trucker preto com o logotipo na cor branca, enquanto a bolsa de brim na cor preta evidencia a marca da banda, medindo 30 cm de altura e largura. Todos os itens estão disponíveis para envio pelo correio, bem como a entrega presencial na cidade natal do grupo. No Instagram da banda é possível visualizar melhor todos os produtos.
Valores:
🏴Camiseta – R$ 50,00
🏴Bag – R$ 75,00
🏴Boné Trucker – R$ 30,00
* Produtos a pronta entrega limitados
* Envio para todo o Brasil via Correios
* Descrição de tamanhos nas fotos publicadas no Instagram
* Encomendas podem ser feitas em caso de falta de estoque
Sendo vencedora da categoria melhor banda da cidade em votação popular dos Melhores do Ano de 2023, dentre todos os estilos, o TREZE BLACK, formado por Diandro Soares (vocal) Gabriel Leão (guitarra), Bruno Chaves (baixo) e Felipe Krauser (bateria), também tem focado suas atenções em shows, enquanto trabalham no sucesso do EP “Quimera”, de 2020. A agenda inclui as seguintes apresentações nos próximos meses, com outras datas ainda por vir:
30/03 – Lajeado/RS – Galera’s Rock bar
06/04 – Caçapava do Sul/RS – Amnésia Festival
27/04 – Porto Alegre/RS – Caos
18/05 – Caxias do Sul/RS – Radioativo Studio Music Hall
Apresentação do lendário grupo americano será realizado no CWB Hall, dia 22 de abril
Foto: Tayva Martinez
O Exodus é considerado um dos pilares do thrash metal, estilo que ajudou a moldar junto a outros gigantes do estilo, como o Metallica e o Slayer. O grupo, dono de uma discografia sólida e com uma relação muito próxima com o Brasil, retorna ao país em abril. Além de ser atração no consagrado festival Summer Breeze, a banda passa por Curitiba no dia 22 de abril, para única apresentação no CWB Hall.
Devido a grande procura, os ingressos estão no 3º lote, a partir de R$ 180, na plataforma Bilheto e nos pontos de venda autorizados. Será a quinta passagem do grupo por Curitiba, após 1998, 2007, 2012 e 2016. A abertura fica por conta da bastante ativa banda brasileira Eskröta, que divulga o disco “Atenciosamente, Eskröta”, de 2023, que mescla o thrash metal com influências do hardcore.
O Exodus, por sua vez, surgiu na transição de décadas e entrou nos anos 1980 passando por mudanças de formação até chegar ao seu debut. Nesse processo, contou com Kirk Hammett, que mais tarde se juntou ao Metallica. Com a entrada de Rob McKillop no baixo, a banda estabilizou-se com Paul Baloff no vocal, Gary Holt (que décadas depois, tocou no Slayer) e Rick Hunolt nas guitarras e Tom Hunting na bateria, time que lançou o seminal Bonded By Blood, uma verdadeira referência inquestionável no thrash metal da Bay Area de São Francisco.
Desde então, entre alguns breves hiatos, a banda seguiu em frente de maneira heróica, e segue entregando ótimos discos e shows ao vivo que são verdadeiras carnificinas sonoras. É uma experiência única e imperdível.
Serviço Exodus em Curitiba Abertura: Eskröta Data: 22 de abril de 2024 (segunda-feira) Local: CWB Hall Endereço: Av. Marechal Floriano Peixoto, 4142 – Parolin Horário: 20h Ingressos: a partir de R$ 180, mais eventuais taxas Venda online/Informações: https://www.bilheto.com.br/comprar/1947/exodus
Classificação 18 anos (obrigatória apresentação do documento de identidade)
Pontos de venda sem taxa
Let´s Rock Pr. Tiradentes, 106 – loja 3 e 4 – Centro, Curitiba – PR Seg. a Sex. das 09h às 19h. Sábado das 09h às 15h
Dr. Rock Centro Shopping Metropolitan – Praça Rui Barbosa, 765 – Loja 04 – Centro Seg. a Sex. das 09h às 18h45. Sábado das 09h às 16h45
CWB Audio Instr. Musicais R. Desembargador Westphalen, 423 – Centro, Curitiba – PR Seg. a Sex. das 09h às 18h. Sábado das 09h às 13h
Hand Made Music Shop R. R. Des. Westphalen, 1186 – Centro – Curitiba – PR Seg. a Sex. das 10h às 18h. Sábado das 10h às 13h
*Promocional – Meia Entrada Para Todos
Para alguns eventos específicos e como forma de cortesia, a Bilheto disponibilizará ingressos no valor de meia-entrada para todos os clientes. Dessa forma não será necessário apresentar na entrada ao evento, a carteirinha de estudante ou 1kg de alimento.
Festival também conta com Charlie Puth, que faz show no Palco Mundo no dia 19 e, no Dia Delas, marcado para dia 20, Luedji Luna convida Xênia França e Tássia Reis para uma apresentação histórica e potente no Palco Sunset. Já o cantor, NE-YO, que já havia sido anunciado, sobe no Palco Mundo no dia 22
O Rock in Rio acaba de anunciar novas atrações de peso no line-up da edição que celebra seus 40 anos de história. Para encerrar o último dia do festival, 22 de setembro, o cantor, compositor e superstar global indicado ao Grammy, Shawn Mendes, retornará ao Brasil para ser a atração principal da noite. Na mesma data e espaço, também se apresenta o já anunciado NE-YO. E as novidades não param por aí! No dia 19, completando o line-up do Palco Mundo, quando se apresentam Ed Sheeran, Joss Stone e Jão, a organização anuncia o cantor Charlie Puth, para um show no mesmo palco e retornando pela segunda vez após sua apresentação em 2019. Fechando o anúncio, um show que ficará marcado: Luedji Luna convida Xênia França e Tassia Reis para comandar a abertura do Palco Sunset no dia 20 de setembro, o Dia Delas — que conta com um line-up 100% feminino, em todos os palcos da Cidade do Rock.
Um dos artistas mais pedidos pelos fãs nas redes sociais, Shawn Mendes já havia feito uma passagem meteórica no maior festival de música e entretenimento do mundo em 2017 e, agora, vai repetir este feito em show que será ainda mais histórico, no dia 22 de setembro. O cantor/compositor indicado ao GRAMMY, nascido em Toronto, lançou seu aguardado quarto álbum de estúdio, Wonder, em 2020, recebendo ótimas críticas, com o álbum estreando como número 1 na Billboard 200 Chart, marcando o quarto álbum consecutivo de Shawn em primeiro lugar. O lançamento do álbum seguiu-se à indicação de Shawn ao GRAMMY 2019 de “Melhor Performance Pop Duo/Grupo” por “Señorita”, seu single de sucesso com Camila Cabello.
O cantor americano Charlie Puth, que já provou ser um dos hitmakers mais consistentes e colaboradores mais requisitados da indústria, subirá ao Palco Mundo no dia 19 de setembro. Puth acumulou oito singles multi-platina, quatro indicações ao GRAMMY, três Billboard Music Awards, um Critic’s Choice Award e uma indicação ao Globo de Ouro. Seu LP indicado ao GRAMMY de 2018, “Voicenotes”, recebeu a certificação de ouro da RIAA apenas quatro dias após seu lançamento e registrou mais de 5,6 bilhões de streams em todo o mundo. Recentemente, Puth lançou seu tão aguardado terceiro álbum de estúdio, “CHARLIE”, pela Atlantic Records, que contou com singles de sucesso como “Left and Right [feat. Jung Kook do BTS]”, “That’s Hilarious” e “Light Switch, ” e ultrapassou 1 bilhão de streams globais, recebendo elogios de críticos de todo o mundo.
No Dia Delas, marcado para 20 de setembro, acontecerá um show histórico: Luedji Luna convida Xênia França e Tassia Reis. Este poderoso trio vai abrir as apresentações do Palco Sunset com uma performance carregada de potência e representatividade, que vai emocionar e encantar todos os presentes na Cidade do Rock. Cantora e compositora, Luedji Luna já coleciona três álbuns, diversas indicações e prêmios e se tornou referência da música popular brasileira contemporânea. Voz ativa na militância racial e feminista, Luedji mergulha em sua ancestralidade e traz em sua arte mensagens fortes de luta, crenças, profundidade e amor. Em 2017 lançou seu primeiro álbum “Um Corpo no Mundo”, que a consagrou na cena nacional e rendeu os primeiros destaques em premiações, festivais e mídia. Em 2021, além de gestar o primeiro filho, também deu a luz ao disco “Bom Mesmo É Estar Debaixo D’água”, que entre tantas nomeações e topos de listas globais, a levou para a indicação de “Melhor Álbum de MPB” do Grammy Latino 2021. Em 2022 lançou o álbum “Bom Mesmo É Estar Debaixo D’água DELUXE” e a partir de março de 2023 rodou o Brasil com sua turnê, que também levou para seis países da Europa, Estados Unidos e Japão.
Atual vencedora do Latin Grammy 2023 por seu segundo álbum de estúdio “Em Nome da Estrela”(2022), na categoria melhor álbum pop contemporâneo em língua portuguesa, Xênia França, cantora e compositora baiana radicada em São Paulo vem ascendendo como um dos nomes mais proeminentes da música contemporânea brasileira. Com seu primeiro álbum “Xênia” (2017) A cantora conquistou grandes feitos como as duas indicações ao Grammy Latino 2018 nas categorias “Melhor Canção em Língua Portuguesa”, com “Pra que me chamas?”, e “Melhor Álbum Pop Contemporâneo”, abrindo caminhos para a sua carreira internacional. Um dos momentos mais marcantes do Rock in Rio 2019 foi quando a cantora dividiu o palco Sunset do Rock in Rio com o cantor Seal. Ambas, Luedji e Xênia, são as vozes da abertura da novela das 21h, Renascer, com a música “Lua Soberana”. Com uma carreira em ascensão, uma das principais vozes femininas do rap brasileiro, Tássia Reis vem acumulando hits que expressam as dores e delícias da existência, sem clichê, com bom humor e muito pouca simpatia pelo status quo. Preta, plena, poderosa e sem nada a provar, Tássia Reis tem seguido as palavras que ouviu de ErykahBadu e seu trabalho é um reflexo disso. Autêntico e verdadeiro são adjetivos que descrevem bem tudo que sai da mente e da boca da artista que iniciou sua carreira como rapper numa época em que a cena ainda era um território predominantemente masculino.
O Rock in Rio vai acontecer nos dias 13, 14, 15, 19, 20, 21 e 22 de setembro de 2024, com 700 mil pessoas na Cidade do Rock. Será a celebração de 40 anos do festival que colocou o Brasil na rota da cena musical do mundo, e que, em 2022, recebeu o título de Patrimônio Cultural Imaterial pela Cidade e Estado do Rio de Janeiro. Já são 22 edições realizadas, mais de 3.800 artistas escalados, mais de 11.2 milhões na plateia e mais de 130 dias de magia desde 1985. E, para 2024, os fãs podem aguardar uma festa especial, com novas experiências e vivências dentro da Cidade do Rock. Aqueles que não adquiriram o Rock in Rio Card, poderão garantir um lugar nesta edição que será histórica na venda geral de ingressos, que acontecerá no dia 11 de abril, às 19h, exclusivamente no site da Ticketmaster. E quem quiser estar na Cidade do Rock em 2024 precisa se planejar, já que neste ano o Rock in Rio Card esgotou em 2h04.
O público que adquiriu o Rock in Rio Card também já pode selecionar a data que deseja ir ao Rock in Rio. A escolha do dia é feita exclusivamente online por meio do site, na seção Meus Pedidos, até o dia 3 de abril de 2024. Durante o período de troca, o titular do Rock in Rio Card poderá escolher entre qualquer um dos dias do festival.
Na programação do primeiro fim de semana, Travis Scott e Matuê com participação de TETO e WIU, fazem show no dia 13, no Palco Mundo. Já Imagine Dragons, OneRepublic, Zara Larsson e Lulu Santos se apresentam também no Palco Mundo no dia 14.
No fim de semana seguinte, Ed Sheeran, Charlie Puth, Joss Stone e Jão, se apresentam no dia 19, mesmo dia em que Gloria Groove sobe ao Palco Sunset. No dia 20, o Dia Delas, é a vez de Katy Perry e Ivete Sangalo se apresentarem no Palco Mundo, enquanto IZA, Gloria Gaynor e Luedji Luna convida Xênia França e Tassia Reis no Palco Sunset. No palco da Global Village, Angelique Kidjo faz show no dia 20 e 21. Fechando o Rock in Rio, Shawn Mendes e NE-YO fazem show no Palco Mundo no dia 22.
Saiba mais sobre os ingressos para o Rock in Rio 2024
Para a edição do Rock in Rio Brasil 2024, o valor do ingresso será R$ 795 (inteira) e R$ 397,50 (meia-entrada) e não há cobrança de taxa de serviço. O pagamento pode ser feito por PIX ou cartão de crédito e o valor parcelado em até seis vezes. Clientes que efetuarem o pagamento com os cartões de crédito Itaú, Credicard e Iti têm 15% de desconto na compra de ingressos, por R＄ 675,75 (não cumulativos com a meia-entrada) e poderão parcelar sua compra em até oito vezes sem juros.
O limite de compra do público em geral é de até 4 (quatro) ingressos por CPF, sendo uma meia-entrada, com exceção para meia-entrada para pessoas portadoras de necessidade especial, que têm direito a comprar outra meia-entrada também para seu acompanhante. Os clientes que adquirirem ingressos nesta modalidade terão que informar no próprio site todas as informações referentes ao documento que comprove tal condição, para posterior validação, assim como será necessário apresentá-lo no acesso à Cidade do Rock, no dia do evento.
O ingresso de meia-entrada é garantido por lei para estudantes, menores de 21 anos, maiores de 60 anos, deficientes e seu acompanhante, profissionais e professores da rede de ensino do Rio de Janeiro e jovens de baixa renda.
São 40 anos de Rock in Rio em uma edição com muitas novidades, dentro e fora da Cidade do Rock
Este ano, o Rock in Rio vai celebrar quatro décadas de grandes encontros: entre artistas, a Cidade do Rock e seus fãs, entre amigos, famílias, ritmos e gêneros musicais. O público já pode começar sua contagem regressiva não apenas para a Cidade do Rock, mas para dias de festa ao longo do ano.
Pela primeira vez, o Palco Sunset terá a mesma estrutura de palco e boca de cena que o Palco Mundo, que por sua vez receberá novidades na cenografia, oferecendo oportunidades de selfies e uma experiência visual dinâmica. Além disso, a Cidade do Rock terá uma nova área, o Global Village, destacando o compromisso do festival com a paz e diversidade cultural. Esta área imersiva contará com uma cenografia inspirada em ícones arquitetônicos mundiais, proporcionando uma experiência única aos visitantes.
O Rock in Rio também celebrará seus 40 anos com uma exposição interativa, um table book e um novo musical, que contará a história do festival e do Rio de Janeiro. O projeto, chamado Rock in Rio Originals, envolve a criação de Roberto Medina, direção musical de Zé Ricardo e direção artística de Charles Möeller.
O Rock in Rio já está se preparando para este momento e vendo a cidade abraçar a grande festa que acontece em setembro. No início do ano, o festival recebeu uma homenagem da Prefeitura do Rio no Réveillon da Praia de Copacabana, com uma apresentação da Nova Orquestra e do coral CarioCanto, e a Yup Star, a Roda-Gigante do Rio, também fez projeções referentes ao megaevento. O festival também contou com uma grande instalação artística de led, localizada na Lagoa Rodrigo de Freitas, que trouxe conteúdos sobre o festival e que homenageou e abrilhantou a Cidade Maravilhosa.
No aniversário do festival, 11 de janeiro, foi a vez do Cristo Redentor abraçar esta edição que será histórica. O monumento foi iluminado com as cores azul, branco e vermelho, que remetem ao festival. A icônica guitarra, elemento marcante do festival, foi projetada logo ao centro do Cristo Redentor trazendo mensagens de paz, amor, alegria, união e esperança para o Rio de Janeiro.
Sobre o Rock in Rio
1984 marca o início das preparações para a primeira edição do evento idealizado por Roberto Medina e que hoje, 40 anos depois, é considerado o maior festival de música e entretenimento do mundo – o Rock in Rio. A história do evento se entrelaça com a do entretenimento no Brasil, sendo responsável por colocar o país na rota dos eventos internacionais, já que pela primeira vez, um país da América do Sul sediou um evento musical dessa magnitude. Em uma área de 250 mil m2, em Jacarepaguá, durante dez dias, 1 milhão e 380 mil pessoas foram iluminadas pela primeira vez e começaram a fazer parte do grande espetáculo. No palco — o maior do mundo na época, com 80m de boca de cena — 15 atrações nacionais e 16 internacionais. Originalmente organizado no Rio de Janeiro, o festival ganhou o mundo chegando a Lisboa (Portugal), onde é realizado até hoje, passando por Madrid (Espanha) e Las Vegas (USA).
Desde a primeira edição, já gerou 265 mil empregos diretos e indiretos e, apenas na última, em 2022, um impacto econômico de mais de 2 bilhões na cidade do Rio de Janeiro. Também no ano passado, o Rock in Rio foi considerado patrimônio cultural imaterial do estado do Rio de Janeiro. Pelas Cidades do Rock, desde 1985, já passaram mais de 11.2 milhões de visitantes, que assistiram a 3.816 artistas em 130 dias de magia. Dentre os números gigantes do festival, mais de 64 milhões de pessoas alcançadas nas redes sociais apenas em 2022 e mais de 12 milhões de fãs online.
Gerando impactos positivos nos países onde é realizado e consciente do poder disseminador da marca, o Rock in Rio pauta-se por ser um evento com o propósito de construir um mundo melhor para pessoas mais felizes, confiantes e empáticas num planeta mais saudável. Adotando e incentivando práticas que apoiam o coletivo, se une a empresas que possuem este mesmo olhar e diretriz. O festival investiu, junto com seus parceiros, mais de R＄ 110 milhões em diferentes projetos, passando por temas como sustentabilidade, educação, música, florestas, entre outros. Apenas na Amazônia, 73 milhões de árvores foram plantadas. A marca foi pioneira em ter a certificação ISO 20121 — Eventos Sustentáveis e, em 2022, começou a trabalhar ambiciosas metas para 2030, alinhadas com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS).
O ano de 2024 será de muitas comemorações para o Rock in Rio. O ano em que tudo começou, 40 anos depois, dá início às celebrações. E a festa brasileira já está marcada: 13, 14, 15, 19, 20, 21 e 22 de setembro de 2024, no Parque Olímpico, Rio de Janeiro; e a lisboeta também: 15, 16, 22 e 23 de junho de 2024, no Parque Tejo. Das 22 edições anteriores, nove ocorreram no Brasil (1985, 1991, 2001, 2011, 2013, 2015, 2017, 2019 e 2022), nove em Portugal (2004, 2006, 2008, 2010, 2012, 2014, 2016, 2018 e 2022), três na Espanha (2008, 2010 e 2012) e uma nos Estados Unidos (2015).
Krisiun apresenta “Mortem Solis” no Sesc Avenida Paulista
Krisiun, banda brasileira de death metal, é conhecida internacionalmente por sua abordagem agressiva e técnica. Formada em 1990, na cidade de Porto Alegre, no Rio Grande do Sul, pelos irmãos Alex Camargo (baixo/vocal), Moyses Kolesne (guitarra) e Max Kolesne (bateria), o trio consolidou sua posição como uma das principais influências do metal extremo. Apresentação será no dia 16 de março, sábado, às 19h30, na Praça do Sesc Avenida Paulista.
Com letras sobre temas sombrios e uma musicalidade caracterizada por riffs velozes e uma percussão frenética, o Krisiun se destaca com força no cenário do metal. No Sesc Avenida Paulista, o trio traz o 12º álbum “Mortem Solis”, lançado em 2022. Este trabalho demonstra a maturidade e a evolução contínua do som da banda, apresentando composições brutais e técnicas que capturam a essência do death metal.
Setlist de “Mortem Solis” 1. Sworn Enemies 2. Serpent Messiah 3. Swords into Flesh 4. Necronomical 5. Tomb of the Nameless 6. Dawn Sun Carnage (Intro) 7. Temple of the Abattoir 8. War Blood Hammer 9. As Angels
Serviço
Krisiun Data: 16 de maço de 2024. Sábado, às 19h30
Local: Praça Duração: 80 minutos Classificação: 14 anos Valor: R$40,00 (inteira), R$ 20,00 (Meia: estudante, servidor de escola pública, + 60 anos, aposentados e pessoas com deficiência) e R$ 12,00 (Credencial plena: trabalhador do comércio de bens, serviços e turismo matriculado no Sesc e dependentes). Ingressos disponíveis.
Grupo é famoso por unir o heavy metal com a música celta
foto: Rodrigo Barbieri
No dia 9 de março de 2024, a banda de folk metal Tuatha de Danann faz show do oitavo disco da banda mineira de folk metal, fundada em 1994, na cidade de Varginha.
Conhecida por mesclar a magia da cultura e da musicalidade celta com elementos da música brasileira, e por ser a pioneira no gênero, atualmente, a banda conta com 3 integrantes da formação original, Bruno Maia, Giovani Gomes e Edgard Vitor e os novos integrantes Igor de Raphael Wagner e Rafael Delfino. a banda une harmoniosamente vertentes musicais distintas, como o heavy metal e a música celta. Espetáculo acontece na comedoria da unidade no sábado, às 20h30.
Conhecida pelos ritmos e letras inspiradas na mitologia céltica, a banda apresenta um show do disco novo The Nameless Cry e repertório de todos os seus álbuns anteriores, In Nomine Éiream,Tuatha de Danann (1999), Tingalaratingadun (2001), The Delirium Has Just Begun (2002), Trova di Danú (2004) e Dawn Of a New Sun (2015), além de temas do cancioneiro irlandês.
Formada em Varginha, Minas Gerais, em 1995 por adolescentes com idade entre 13 e 16 anos, a banda Tuatha de Danann já ganhou notoriedade internacional com lançamentos de álbuns em países como Rússia e França, além de apresentação em festivais internacionais. Já figurou em listas e enquetes como uma das mais expressivas bandas de heavy metal do Brasil, e seu último disco Dawn Of a New Sun foi um dos mais vendidos de 2015, além de ser considerado como um dos melhores lançamentos nacionais do segmento heavy metal no ano de lançamento.
TUATHA DE DANANN Dia 9 de março de 2024. Sábado, 20h30 Local: Comedoria (500 lugares) Valores: R$ 50 (inteira); R$ 25 (Meia entrada), R$ 15 (Credencial Sesc) Ingressos à venda no portal sescsp.org.br e nas bilheterias das unidades Sesc Classificação: 14 anos Duração: 90 minutos
SESC BELENZINHO Endereço: Rua Padre Adelino, 1000. Belenzinho – São Paulo (SP) Telefone: (11) 2076-9700 Sescsp.org.br/Belenzinho
Estacionamento
De terça a sábado, das 9h às 21h. Domingos e feriados, das 9h às 18h.
Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$ 5,50 a primeira hora e R$ 2,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 12,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional.
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