A banda paulista Endrah, conhecida pela sua fusão extrema de Hardcore e Death Metal, acaba de lançar o videoclipe da faixa “Hell’s Whispers”, uma estreia exclusiva no canal Hardcore Worldwide no YouTube, referência mundial em música pesada.
“Hell’s Whispers” representa uma nova fase na trajetória sonora da Endrah. A faixa mistura o peso do Death Metal com a agressividade do Hardcore, mas agora com uma maturidade que permite uma exploração mais profunda dos elementos técnicos e vocais. Segundo César ‘Covero’ (guitarra e vocal), a banda aprimorou sua brutalidade, buscando timbres vocais variados e uma entrega vocal mais intensa, algo possível com a atual formação de trio, composta também por Adriano ‘Kardec’ Vilela (baixo e vocal) e Bruno Santin (bateria).
A letra de “Hell’s Whispers”, escrita por Kardec, mergulha na mente de um serial killer cruel, descrito como “um monstro de pele humana”. Mais que descrever seus crimes, a faixa aborda o impacto psicológico e o terror que ele espalha, retratando uma força maligna quase sobrenatural que assombra e deixa marcas profundas em suas vítimas, criando uma lenda sombria e atemporal.
Além do lançamento do primeiro single “Madness” e agora “Hell’s Whispers”, a Endrah prepara seu novo álbum, intitulado “Bloodshed and Violence”. Com coprodução, mixagem e masterização da banda e de Franco Torrezan, no Casarão Music Studio, em Piracicaba/SP, o disco trará 10 faixas brutais e técnicas, com lançamento previsto para breve. “Temos 15 músicas ao todo, mas decidimos guardar 5 para um próximo EP. Então, esse álbum será ódio puro, com faixas carregadas de velocidade, groove e passagens técnicas que vão apagar as linhas entre o Hardcore e o Death Metal”, diz Covero.
Em relação aos próximos passos, a Endrah está na fase final de gravação dos vocais e planeja levar esse novo trabalho aos palcos em breve. Com a agenda de shows sendo organizada, a banda promete uma presença brutal e agressiva como nunca antes, celebrando duas décadas de carreira e reafirmando seu papel no cenário do metal extremo com sua identidade forte e inconfundível.
Capa de “Bloodshed And Violence” por Endrah Videoclipe gravado, produzido e editado por Franco Torrezan
A banda alemã de metal OBSCURA está se preparando para lançar “A Sonication“, o segundo álbum de sua trilogia conceitual, com lançamento previsto para 7 de fevereiro de 2025 pela gravadora Nuclear Blast.
Este álbum, que é o segundo da trilogia e o sétimo na carreira da banda, marca uma evolução significativa em vários aspectos. “A Sonication” é sofisticado e revigorante, sintetizando de forma magistral os trabalhos anteriores da banda enquanto projeta um olhar firme e confiante para o futuro. A OBSCURA é amplamente respeitada pelos fãs e pela crítica por sua capacidade de desafiar e expandir os limites do gênero. Desde “Retribution” (2004) até “A Valediction” (2021), o grupo tem florescido e evoluído em um estilo musical que não estava preparado para uma abordagem tão inovadora e criativa como a deles. “A Sonication” promete inaugurar uma nova era no metal extremo.
Confira o vídeo do single de estreia “Silver Linings“. Esta faixa, que abre o álbum, é poderosa e melódica, oferecendo um vislumbre do próximo capítulo na contínua evolução musical da OBSCURA.
Steffen Kummerer, líder da banda, comenta: “Com ‘Silver Linings’, apresentamos a primeira faixa do nosso novo álbum ‘A Sonication’, que será lançado no início de 2025. Para divulgar este novo trabalho, a OBSCURA iniciará a primeira etapa de uma turnê mundial em fevereiro do próximo ano. Ouçam a música e nos vemos em um show perto de você!”
O álbum estará disponível nos seguintes formatos: CD Acrílico 1 LP Dourado 1 LP Prateado 1 LP Magenta 1 LP Starlight
SOBRE OBSCURA:
A OBSCURA é uma banda alemã de metal extremo, formada em 2002 na cidade de Landshut, Baviera. Conhecida por sua complexidade técnica e por mesclar elementos de death metal progressivo e técnico, a banda rapidamente se destacou na cena mundial por sua habilidade em desafiar os limites do gênero.
Fundada pelo guitarrista e vocalista Steffen Kummerer, a OBSCURA lançou seu álbum de estreia, “Retribution“, em 2004, que recebeu atenção por sua abordagem inovadora e técnica. No entanto, foi com o segundo álbum, “Cosmogenesis” (2009), que a banda realmente se consolidou no cenário internacional, recebendo aclamação da crítica e dos fãs pela sua complexidade musical e temas líricos profundos que exploram conceitos filosóficos e científicos.
Ao longo dos anos, a OBSCURA passou por várias mudanças de formação, mas manteve-se firme em sua missão de criar música que combina virtuosismo técnico com criatividade artística. Álbuns subsequentes, como “Omnivium” (2011), “Akróasis” (2016), e “Diluvium” (2018), continuaram a explorar temas complexos e a expandir os limites do metal extremo.
A banda é conhecida por sua incrível habilidade instrumental e por performances ao vivo intensas, que conquistaram uma base de fãs dedicada ao redor do mundo. Com influências que vão desde a música clássica até o jazz, a OBSCURA continua a desafiar e redefinir o que é possível no metal extremo. Atualmente, a banda segue trabalhando em sua trilogia conceitual, com o lançamento de “A Valediction” em 2021 e o aguardado “A Sonication” previsto para 2025, prometendo continuar sua trajetória inovadora e impactante na cena musical.
Apresentação dos reis do hardcore nova-iorquino acontece dia 9/12 no Fabrique Club
Madball os reis do hardcore nova-iorquino, estão de volta ao Brasil para show único, remarcado para o dia 9 de dezembro no Fabrique Club, em São Paulo. A veterana banda traz o show que celebra 30 anos do clássico álbum Set It Off.
A banda convidada é o Paura, autoridade máxima em hardcore no Brasil com quase 30 anos de atividades, sempre requisitada com seus shows enérgicos e conectados ao público. O Paura também será uma das bandas no show do Madball em Santiago, no Chile, dia 8/12.
“Foi uma banda que influenciou muito no começo. Esse disco Set it Off é um marco do hardcore mundial”, destaca o Paura, que ano passado lançou o pesado e agressivo 8º álbum Karma Punishment.
A realização do show único do Madball no Brasil em 2024 é da Vênus Concerts.
Madball, formada no final dos anos 1980, é ao lado de Agnostic Front uma das bandas pilares do chamado hardcore nova-iorquino. Inclusive são consideradas bandas irmãs – o vocalista Freddy Cricien é o irmão mais novo de Roger Miret, vocalista do Agnostic Front.
A banda se desenvolveu depois que Roger deixou Freddy pegar o microfone e fazer os vocais principais durante os shows do Agnostic Front. Após uma rápida dissolução do Agnostic Front em 1992, o Madball se tornou o projeto principal dos membros e muitos que nunca estiveram no Agnostic Front se tornaram parte da banda.
“Freddy amou a cena hardcore desde o começo e se apegou a ela”, escreveu Miret em seu livro de memórias, My Riot: Agnostic Front, Grit, Guts & Glory.
O Madball incendiou a cena hardcore nos anos 90 com shows intensos, muitos deles sem palco – tocando na mesma altura e em meio aos fãs. Desde então, a banda virou referência mundial do estilo, formando uma legião de fanáticos inclusive no Brasil e Argentina.
O hardcore do Madball enfatiza um groove influenciado pelo metal, breakdowns e uso de letras de cunho social, principalmente sobre experiências de vida de Freddy.
Set it Off, um clássico
O Madball retorna a São Paulo em 5 de dezembro para um show que celebra 30 anos de lançamento de um autêntico documento do hardcore mundial, o disco Set it Off, o primeiro lançamento da banda pela Roadrunner Records.
Set it Off é um registro agressivo, tanto na parte sonora como nas letras, um som enorme que era inegavelmente alto, rude e de confronto, tudo que explica o que é o hardcore: “Face to Face”, “Never Had It”, “Friend or Foe” e “Across Your Face” são clássicos absolutos.
SERVIÇO Madball em São Paulo
Data: 9 de dezembro de 2024 (segunda-feira)
Horário: 19h (abertura da casa)
Local: Fabrique Club
Endereço: Rua Barra Funda, 1071, na Barra Funda – São Paulo/SP
Classificação: 18 anos (é obrigatório a apresentação do documento de identidade e estar acompanhado por um responsável)
Regras da meia-entrada
Estudantes: Somente com carteirinha do órgão estudantil oficial, dentro do prazo de validade e com foto;
Idosos: Idosos com idade superior a 60 (sessenta) apresentando o documento de identidade na entrada do evento;
Professores de Rede Pública: Professores da Rede Pública apresentando o comprovante na entrada do evento;
Portadores de Necessidades Especiais: Possuem direito a meia-entrada, estendido a um acompanhante.
Promocional: Válido para qualquer pessoa com a entrega de 1kg de alimento não perecível na entrada do show.
Deve apresentar o cartão de benefício de prestação continuada de assistência social a pessoa com deficiência ou documento emitido pelo INSS que ateste aposentadoria.
Festival anuncia line-up completo e se estabelece de vez como a maior celebração ao heavy metal do Brasil
O Bangers Open Air, que acontecerá nos dias 2 (Warm-Up), 3 e 4 de maio de 2025, no Memorial da América Latina (SP), anuncia seu line-up completo final e revela ter muitas surpresas para os três dias de música. Entre as atrações, estão W.A.S.P., DORO e o tão requisitado pelo público AVANTASIA, além das já anunciadas bandas POWERWOLF e SABATON. Também foram confirmadas as presenças do LACRIMOSA, VADER, MUNICIPAL WASTE, WE CAME AS ROMANS e a banda solo de KERRY KING,guitarrista do SLAYER. Para o Warm-Up, ninguém menos que a rainha do metal, DORO, os dinamarqueses do PRETTY MAIDS e o mestre das quatro cordas e uma das vozes mais influentes do rock clássico, GLENN HUGHES, completam o cartaz da edição do Bangers Open Air.
O AVANTASIA, liderado pelo carismático vocalista e idealizador do projeto Tobias Sammet, levará ao Bangers Open Air 2025 o seu novo show, divulgando o álbum “Here Be Dragons”, décimo álbum de estúdio. Pela primeiríssima vez, Avantasia trará para a América Latina um show “full set” e com produção completa! Com esta produção ainda maior e mais elaborada, este novo trabalho pretende levar os fãs ao mundo fantástico do Avantasia, com o mentor do projeto e vocalista do grupo alemão Edguy, Tobias Sammet. Os shows incluirão novas músicas, clássicos e algumas faixas raramente tocadas ao vivo. A ambiciosa produção, com efeitos especiais e elementos imersivos, convidará o público a “se juntar do outro lado” em um mundo de fantasia e escapismo. Esse será um show exclusivo, sendo o único show da turnê na América Latina.
A produção do Bangers Open Air também confirmou a banda do guitarrista KERRY KING que, atualmente é o mais próximo que os fãs de Slayer chegarão da banda, já que a banda não está em turnê. Só o nome Kerry King já denota uma instituição do thrash metal. Em carreira solo, o guitarrista americano segue praticando o mesmo estilo que o deixou mundialmente famoso com o Slayer. Atualmente, ele e seus parceiros de banda – Mark Osegueda (vocal, Death Angel), Phil Demmel (guitarra, Vio-lence, Machine Head, Category 7), Kyle Sanders (baixo, Hellyeah, MonstrO) e Paul Bostaph (bateria, Forbidden, Exodus, Systematic, Testament) – promovem o álbum “The Hell I Rise”.
No set dos shows, além de composições do álbum solo, como “Idle Hands”, “Residue” e “Where I Reign”, Kerry King e sua banda apresentam clássicos do Slayer, como “Raining Blood” e “Black Magic”. Com uma abordagem agressiva e rápida, combinada com riffs pesados e palhetadas abafadas, Kerry King segue espalhando brutalidade sonora. E é justamente isto que os brasileiros irão ver no Bangers Open Air 2025.
Os americanos do W.A.S.P. também marcarão presença no festival. A banda fará um retorno triunfal ao Brasil e, primeira vez em 40 anos, apresentará seu álbum de estreia “W.A.S.P.” ao vivo na íntegra, em um show muito especial. Formada em 1982 na cidade de Los Angeles, a banda atualmente conta com o mentor e líder Blackie Lawless (vocal e guitarra), Doug Blair (guitarra), Mike Duda (baixo) e o amplamente conhecido dos brasileiros Aquiles Priester (Edu Falaschi, Hangar, Angra, Noturnall e outros) na bateria. Para conseguir seu intuito no concorrido cenário musical da época, o W.A.S.P. apresentou um mix robusto de hard rock e heavy metal, uma postura de palco eletrizante no melhor estilo shock rock, letras provocativas e vídeos rodando na MTV. Em suma, tinham o pacote completo. Os fãs poderão sentir o impacto das músicas do debut, como “I Wanna Be Somebody” e “L.O.V.E. Machine”, além de outros clássicos eternos no show do W.A.S.P. no Bangers Open Air 2025!
Enquanto isso, no dia do Warm-Up teremos GLENN HUGHES, ex-baixista e vocalista do Deep Purple, conhecido mundialmente como “The Voice of Rock” e membro do Rock and Roll Hall of Fame, além de atual frontman do supergrupo Black Country Communion. O show celebra sua passagem pelo Deep Purple, trazendo grandes clássicos, como “Burn”, “Stormbringer”, “Might Just Take Your Life” e “Mistreated”, além de faixas do período MK 4, que contou com Tommy Bolin, com “Gettin’ Tighter” e “You Keep On Moving”. Hughes incluiu também os sucessos da era MK 2, “Highway Star” e “Smoke on the Water”. Hughes, que tem 14 discos lançados em carreira solo, também gravou com Trapeze, Gary Moore, Black Sabbath, John Norum, Tony Iommi, Rata Blanca, Phenomena, Voodoo Hill, California Breed, The Dead Daisies, entre outros, além de projetos como Hughes/Thrall e Hughes Turner Project.
Além dessas e das outras bandas previamente anunciadas também estarão presentes DREAM SPIRIT da China, PRESSIVE do México, entre muitas outras atrações nacionais e internacionais.
Abaixo as datas do festival com as bandas que tocarão em cada dia:
SÁBADO, 3 DE MAIO 2025
SABATON
POWERWOLF
SAXON
KAMELOT
LACRIMOSA
SONATA ARCTICA
MUNICIPAL WASTE
DARK ANGEL
ENSIFERUM
H.E.A.T.
BURNING WITCHES
DYNAZTY
VIPER
MATANZA RITUAL
DREAM SPIRIT
CARRO BOMBA
PRESSIVE
MALEFACTOR
GLORIA PERPETUA
VÁLVERA
SCHOOL OF ROCK
NEW BLOOD
DOMINGO, 4 DE MAIO
TOBIAS SAMMET’S AVANTASIA
W.A.S.P.
KERRY KING
I PREVAIL
KNOCKED LOOSE
WE CAME AS ROMANS
PARADISE LOST
NILE
HAKEN
VADER
LORD OF THE LOST
BEYOND THE BLACK
DORSAL ATLÂNTICA
BLACK PANTERA
HIBRIA
MAESTRICK
HATEFULMURDER
WARSHIPPER
THE HEATHEN SCYTHE
READY TO BE HATED
RONNIE JAMES DIO TRIBUTE
WARMP-UP – SEXTA-FEIRA, 2 DE MAIO
GLENN HUGHES
DORO
PRETTY MAIDS
ARMORED SAINT
DOGMA
KISSIN’ DYNAMITE
O BANGERS OPEN AIR 2025 promete ser uma experiência inesquecível para os fãs de metal. Este evento não apenas celebra a música pesada, mas também a paixão e a energia que unem fãs de todo o mundo. Com um line-up que mistura lendas consagradas e talentos emergentes, o festival se consolida como um dos mais aguardados do ano. Prepare-se para três dias de pura adrenalina e performances épicas que ficarão na memória de todos os presentes.
Os ingressos estão disponíveis de forma online, através do Clube do Ingresso. O ingresso solidário do GRAACC está disponível no valor de R$565,00 por dia, com doação de R$20,00 à instituição já inclusa. Outras modalidades e setores estão disponíveis através do link: https://www.clubedoingresso.com/evento/bangersopenairbrasil *Crianças de até 10 anos de idade não pagam entrada.
Originária das montanhas Taishan e atualmente baseada em Pequim, a banda lançou seu álbum de estreia, Mountains and Rivers (2014), apresentando uma combinação de riffs pesados com instrumentos folclóricos como Dizi e Xiao (flautas chinesas)
A banda chinesa de folk metal DreamSpirit, confirmada no Bangers Open Air 2025, vem conquistando os palcos do mundo com sua fusão única de sonoridades tradicionais chinesas e influências contemporâneas. O Bangers Open Air, que acontecerá nos dias 2 (Warm-Up), 3 e 4 de maio de 2025, no Memorial da América Latina (SP), anunciou seu lineup completo final e confirmou a banda chinesa em sua primeira edição em 2025. Ingressos estão disponíveis no site Clube do Ingresso – https://www.clubedoingresso.com/evento/bangersopenairbrasil.
Explorando temas como espiritualidade, natureza e identidade, suas letras poéticas ganham vida nas interpretações de Cao Hongshun (vocal), Li Shun e Wang Bao (guitarras), Liu Zheng (baixo), Peng Lianjing (bateria) e San Tu (teclados). Incorporando instrumentos tradicionais como guzheng e erhu, o grupo cria um som que transcende fronteiras culturais e resgata a essência da música chinesa.
Originária das montanhas Taishan e atualmente baseada em Pequim, a banda lançou seu álbum de estreia, Mountains and Rivers (2014), apresentando ao mundo uma combinação de riffs pesados com instrumentos folclóricos como Dizi e Xiao (flautas chinesas). No ano seguinte, o DreamSpirit ganhou destaque no Wacken Open Air, na Alemanha, ao competir no W.O.A. Metal Battle, solidificando sua reputação no cenário global do metal.
O marco de 2017 veio com o lançamento de General Triumphant, álbum conceitual que narra a história de um general fictício inspirado em figuras históricas. Aclamado na Europa e Japão, o trabalho foi reconhecido pela prestigiada revista Burrn!. Em 2021, a banda lançou A.D.1279 pela gravadora Modern Sky, mergulhando na rica história da China antiga, e consolidou seu nome com uma turnê bem-sucedida em 2023 ao lado do Northtale, que celebrou o retorno do metal internacional na China pós-pandemia.
Agora, o DreamSpirit se prepara para uma nova conquista: ser a primeira banda chinesa de metal a se apresentar no Brasil. A participação no Bangers Open Air 2025 marca não apenas um passo importante em sua trajetória internacional, mas também um esforço contínuo para integrar as tradições culturais chinesas ao cenário global do metal.
Ingressos para o Bangers Open Air 2025
Os ingressos estão disponíveis de forma online, através do Clube do Ingresso. O ingresso solidário do GRAACC está disponível no valor de R$ 565,00 por dia, com doação de R$ 20,00 à instituição já inclusa. Outras modalidades e setores estão disponíveis no https://www.clubedoingresso.com/evento/bangersopenairbrasil. *Crianças de até 10 anos de idade não pagam entrada.
A Crypta é um dos nomes que referenda internacionalmente a qualidade do som extremo criado no Brasil, mesmo com uma curta trajetória. Porto Alegre tem a oportunidade de conferir a potência do death metal perpetrado pelo quarteto paulista em 6 de dezembro, no Bar Opinião (Rua José do Patrocínio, 834, Cidade Baixa), a partir das 19h30min. Na ocasião, Fernanda Lira (baixo e voz), Tainá Bergamaschi (guitarra), Jéssica di Falchi (guitarra) e Luana Dametto (bateria) chegam à capital gaúcha com a turnê de divulgação do segundo álbum completo, “Shades of Sorrow” (2023).
A banda mineira Paradise In Flames toca antes da atração principal.
Bilheteria oficial (sem taxa de conveniência – somente em dinheiro): Loja Planeta Surf Bourbon Wallig (Assis Brasil, 2611 – Loja 249 – Jardim Lindóia – Porto Alegre). Horário funcionamento: das 10h às 22h.
VALORES:
Primeiro lote:
Inteira Solidária* (todas as pessoas podem comprar mediante a doação de 1kg de alimento não perecível): R$ 60
Meia entrada** (50% de desconto): R$ 40
Inteira: R$ 80
Segundo lote:
Inteira Solidária* (todas as pessoas podem comprar mediante a doação de 1kg de alimento não perecível): R$ 80
Meia entrada** (50% de desconto): R$ 60
Inteira: R$ 120
Terceiro lote:
Inteira Solidária* (todas as pessoas podem comprar mediante a doação de 1kg de alimento não perecível): R$ 100
Meia entrada** (50% de desconto): R$ 80
Inteira: R$ 160
Quarto lote:
Inteira Solidária* (todas as pessoas podem comprar mediante a doação de 1kg de alimento não perecível): R$ 120
Meia entrada** (50% de desconto): R$ 100
Inteira: R$ 200
* Os alimentos e os brinquedos deverão ser entregues no Opinião, no momento da entrada ao evento.
** Para o benefício da meia-entrada (50% de desconto), é necessária a apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE) na entrada do espetáculo. Os documentos aceitos como válidos estão determinados na Lei Federal 12.933/13.
Demais descontos:
* 50% para idosos: Lei Federal 10.741/03 – obrigatória apresentação de identidade ou documento oficial com foto.
* 50% para jovens pertencentes a famílias de baixa renda: Lei Federal 12.933/13 – obrigatória apresentação da Carteira de Identidade Jovem e de documento oficial com foto
* 50% para pessoas com deficiência (e acompanhante quando necessário): Lei Federal 12.933/13 – obrigatória apresentação do Cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social (INSS).
* 50% para doadores regulares de sangue: Lei Estadual n° 13.891/12 – obrigatória apresentação de documento oficial válido e expedido pelos hemocentros/bancos de sangue.
Crypta é uma banda brasileira de death metal, fundada em 2019, por Luana Dametto e Fernanda Lira (ambas ex-integrantes da Nervosa), e anunciada oficialmente em maio de 2020. Nas guitarras, Tainá Bergamaschi e Jéssica di Falchi completam o line-up atual.
O quarteto assinou com a gravadora austríaca Napalm Records, por meio da qual seu álbum de estreia “Echoes of the Soul” foi lançado, em junho de 2021. O disco foi gravado no Brasil no estúdio Family Mob, operado por Otávio Rissato, produzido por Thiago Vakka, mixado por Arthur Rizk e masterizado por Jens Bogren no Fascination Street Studio. A arte da capa foi pintada por Wes Benscoter.
O full-length também foi licenciado e lançado no Brasil e na Argentina pela Dynamo Records, na Rússia pela Soyuz Music, no Japão pela Ward Records e posteriormente no México pela Concreto Recs. Os três singles trabalhados foram “From the Ashes”, “Starvation” e “Dark Night of the Soul”, cujos vídeos podem ser encontrados no canal oficial da gravadora no Youtube.
A turnê de promoção do trabalho de estreia passou pela América Latina e Europa, contou com datas importantes ao lado de grandes bandas do metal mundial e participação em alguns dos principais festivais do globo, como o Wacken Open Air, Rock in Rio, Primavera Sounds e Rock al Parque.
Em 2023, a Crypta liberou seu segundo disco completo, “Shades of Sorrow”. Conforme o site Wikimetal: “consegue ser um disco ainda melhor que o elogiado álbum de estreia da banda, pois eleva o nível dos acertos do trabalho anterior e permite uma ambivalência entre delicadeza e brutalidade que é hipnótica. (….) Além dos singles “Lord of Ruins”, “Trial of Traitors” e “The Other Side of Anger”, outros pontos altos do disco estão em “Stronghold”, “Lullaby For The Forsaken” e “Lift the Blindfold”, mas nada é mais poderoso do que o conjunto da obra de Shades of Sorrow.”
Paradise In Flames
Com o intuito de confrontar ideias pré-estabelecidas, em 2002 na cidade de Santa Luzia, Minas Gerais, é criada a banda Paradise In Flames, inspirada no bom e velho death/black metal forjado no fogo de uma das cenas mais brutais do mundo inteiro.
Ganhando rapidamente destaque na cena mineira, sua primeira demo Empire in Ashes foi lançada em 2003 e, em 2004, foi lançado o EP “Devil From The Sky”. Com o disco, as oportunidades se abriram para a banda levando a aparições rotineiras em entrevistas nas rádios especializadas.
A banda participou de festivais importantes de heavy metal como o ForCaos (Fortaleza) e ganhou nome na cena do Metal nacional. Esse sucesso impulsionou o lançamento de seu primeiro álbum: “Homo Morbus Est” (2006) lançado pela Democratic Records Brasil e em Portugal, distribuído pela MDR Records em 2006.
“Labirinto das Metáforas”(2013) foi o lançamento posterior. Trazendo grande reflexão filosófica em suas letras, a banda foi visionária ao apostar no lançamento do álbum nas plataformas digitais em uma época em que ainda pouco se falava a respeito desse formato de divulgação.
O grupo retomou suas atividades em 2018 e, em 2019, lançou vários singles, com destaque para “Has Never Seen a World Without Wars”, cujo clipe alcançou a marca de 350 mil de views no YouTube. Em 2019, a banda rompeu fronteiras e se apresentou em diversos países da América Latina, levando seu som cheio de identidade, regado às notas flamejantes de puro ódio.
Ao longo de 2019 e 2020, a banda lançou vários singles e iniciou mudanças importantes, como a inclusão definitiva de vocais femininos. A Paradise In Flames lançou diversos videoclipes extremamente bem-sucedidos como singles, o que atraiu o interesse da gravadora Blood Blas t(Nuclear Blast), culminando no lançamento de seu terceiro álbum: “Devil’s Collection” (2020), que saiu pela Poison Records no Brasil e em Portugal pela Hellven Rec.
“Act I” surge como o elemento de renascimento na carreira da banda em 2021 como um disco mais maduro, incorporando uma sonoridade sinfônica arrojada dos teclados e mantendo o peso e a velocidade extrema de sua identidade em sua nova formação, além de manter a ideia de confronto a todo tipo de preconceitos, preceitos e ideias fixas, sendo agora um quinteto composto por 3 vocalistas de estilos diversos que se complementam.
A banda lançou diversos clipes de suas novas músicas, com destaque para “Bringer of Disease”, uma crítica ferrenha à cegueira humana diante de falácias políticas e, “Dancer of The Mist”, que explora o sagrado e o profano feminino.
Em 2022, a banda deu um grande passo em sua carreira realizando a Primeira Turnê internacional que passou por diversos países do Sul, leste e norte da Europa ao lado das grandes bandas extremas como I Am Morbid, Batushka e Diabolical.
Logo após o retorno ao Brasil, é lançado o EP “Past In Files”, com antigas músicas regravadas com a nova formação e identidade sinfônica, feito em formato totalmente analógico. Em 2023 a banda retornou às terras europeias em uma nova turnê com Batushka e Hate ainda divulgando “Act I”.
O novo álbum completo, “Blindness”, foi lançado em 2024.
Guitarrista promete clássicos, favoritas dos fãs e surpresas em shows por várias cidades como Porto Alegre, Rio de Janeiro, Recife, Natal, Fortaleza e São Paulo
O lendário guitarrista Timo Tolkki, ex-integrante e membro fundador e compositor da banda finlandesa Stratovarius, anunciou uma turnê especial pelo Brasil para comemorar seus 40 anos de carreira na cena do power metal melódico. O músico, reconhecido por sua contribuição ao estilo que marcou os anos 90 e 2000, trará ao palco uma seleção de clássicos que definiram o gênero e conquistaram fãs ao redor do mundo. Com shows em cidades como Porto Alegre, Rio de Janeiro, Recife, Natal, Fortaleza e São Paulo, Tolkki promete reviver momentos memoráveis e incluir algumas surpresas para os fãs de longa data.
A turnê terá início no dia 28 de março de 2025 em Porto Alegre, no Gravador Pub, seguindo para o Rio de Janeiro, Recife, Natal e Fortaleza. Encerrando essa passagem pelo Brasil, Timo Tolkki se apresentará em São Paulo no dia 6 de abril, no Morrison Rock Bar. Em cada show, o setlist contará com canções emblemáticas da sua era no Stratovarius, oferecendo uma experiência única para quem acompanhou sua trajetória desde o início.
“Estou muito ansioso para voltar ao Brasil e tocar novamente. Tenho ótimas memórias de todos os shows que já fiz aí e muitos amigos espalhados pelo país. O Brasil é um lugar muito especial para mim, não só pela sua diversidade, mas também pelo carinho que sempre recebo do público. Em 2009, depois de sair do Stratovarius, viajei por cerca de 10 cidades em uma jornada incrível”, declarou Timo Tolkki, ressaltando seu carinho pelo público do Brasil. Para o guitarrista, esta celebração vai além de uma simples performance: é uma homenagem à conexão que ele mantém com seus seguidores e com o legado do Stratovarius.
Os ingressos para os shows já estão à venda, e a procura é alta devido ao apelo nostálgico e à qualidade técnica das apresentações de Tolkki. Com um repertório que inclui hinos do power metal melódico, como “Black Diamond”, “Hunting High and Low” e “Forever”, cada show promete uma imersão completa no universo musical que consagrou o Stratovarius e consolidou a influência de Timo Tolkki no gênero.
A turnê brasileira também representa uma oportunidade única para fãs de várias gerações, unindo aqueles que acompanharam o auge do Stratovarius com novos admiradores do trabalho solo de Tolkki. Em cada cidade, o público poderá reviver ao vivo a energia e a complexidade musical que caracterizaram o Stratovarius, enquanto Tolkki explora tanto os clássicos quanto algumas novidades cuidadosamente selecionadas para o público local.
A banda Visions, tributo brasileiro ao Stratovarius, foi fundada em 2018 pelo baixista Rick Reis e se destaca pela precisão e energia de suas performances. Já tendo acompanhado Timo Tolkki em turnês anteriores, o grupo paulista acumula reconhecimento em festivais e elogios de ícones do power metal. Em 2023, foi saudada pelo próprio Stratovarius após uma apresentação no festival Summer Breeze, consolidando sua reputação no cenário musical. Nesta nova turnê, a Visions será responsável por acompanhar Tolkki nas apresentações pelo Sul e Sudeste do Brasil, prometendo uma experiência única aos fãs. A formação da Visions conta com Sérgio Sgai (vocal), Joyce Natali (guitarra), Rick Reis (baixo), Luiz Seiji (teclados) e Rafael Ornelas (bateria).
Já a banda Infinite, formada em dezembro de 2023 em Fortaleza, assume as apresentações no Nordeste e traz João Paulo (vocal, Fireline), Elias Vull (guitarra, Seven Keys, Trailblazers, Evernight), Lucas Vital (baixo, Trailblazers, Evernight, Fuck the System), Anderson Silva (teclados, Tempesty, Ragnarock) e Sidney Silva (bateria, Winterhearts, Arising Thunder).
Festival reunirá grandes nomes do cenário do rock brasileiro como Ratos de Porão, Pavilhão 9 e Matanza Ritual
Foto Matanza: Caio Bicaglio
O MATANZA RITUAL FEST em São Paulo, agendado para ser realizado em dezembro, teve sua data alterada para 28 de março de 2025. O show segue na Audio, e os ingressos adquiridos seguem válidos, sem necessidade de troca. Além do Matanza Ritual, o evento contará com Ratos de Porão, Pavilhão 9 e Allen Key.
O Matanza Ritual, conhecido por promover apresentações memoráveis e cheias de energia, encabeça o lineup. Os ingressos para o festival estão à venda pela Ticket360. Quem optar pelo estorno do valor pago, deve contatar esta empresa.
O Matanza Ritual é formado por um time de estrelas do rock nacional: o vocalista Jimmy London, o baixista Felipe Andreoli (Angra), o guitarrista Antônio Araújo e o baterista Amílcar Christofáro (Torture Squad). No repertório, uma enxurrada de clássicos do Matanza, e claro, os aclamados singles do Matanza Ritual, “Morte Súbita”, “Sujeito Amargo” e “Rei Morto”.
Ao longo de mais de quatro décadas, o Ratos de Porão lançou 13 álbuns e diversos EPs e splits. Os últimos trabalhos da lendária banda são Necropolítica (2022) e o EP Isentön Paunokü (2023). Desde 1981, o grupo passou por algumas mudanças de formação e, hoje, conta com João Gordo nos vocais, Juninho no baixo, Boka na bateria e Jão na guitarra.
O Pavilhão 9 é um grupo de rock/rap formado em São Paulo, em 1990, e tem letras políticas e de protesto. São sete álbuns de estúdio e uma história incontestável dentro da música pesada brasileira. A abertura da noite fica com a Allen Key, formada em 2018 e que já dividiu palco com grandes nomes como Tarja Turunen (Finlandia), Marko Hietala (Finlândia), Primal Fear (Alemanha), Apocalyptica (Finlândia), Roland Grapow (Alemanha), entre outros.
Para mais informações, siga o Matanza Ritual no @matanzaritual.
Simple Minds, uma das bandas mais icônicas dos anos 1980 e a de maior sucesso do Reino Unido, vem ao Brasil em 2025! Serão duas apresentações inesquecíveis produzidas pela Mercury Concerts. A primeira será no Rio de Janeiro, em 3 de maio, no Qualistage, e a outra em São Paulo, em 4 de maio, no Espaço Unimed. As vendas de ingressos começarão no dia 21 de novembro, às 10h. No Rio será por meio da Ticketmaster e em São Paulo, pela Eventim.
Conhecido no Brasil por sua ótimas performances nos palcos, contagiando o público com uma alegria em estado puro, o grupo escocês já está com o pé na estrada, na turnê mundial Global Tour 2024, na qual esperam tocar para mais de um milhão de pessoas. Nos shows, eles mesclam as canções do décimo oitavo álbum de estúdio “Direction of the Heart” com uma miríade de clássicos.
O público brasileiro não vê a hora de curtir essa experiência incrível, conferindo ao vivo os hits que embalaram gerações. Até hoje, o grupo já vendeu mais de 60 milhões de discos, com canções singulares como Mandela Day, Don’t You (Forget About Me), Alive Kicking e New Gold Dream, entre muitas músicas poderosas.
O Simple Minds é formado por Jim Kerr (vocalista), Charlie Burchill (guitarrista) e uma seleção de colaboradores excepcionalmente talentosos: Ged Grimes (baixista), Sarah Brown (backing vocal), Gordy Goudie (guitarra), Erik Ljunggren (tecladista) e Cherisse Osei (baterista). E eles mantêm as atuais e vibrantes performances ao vivo, algo que vem acontecendo desde seu primeiro álbum Life in a Day, de 1979.
COMO TUDO COMEÇOU – O Simple Minds surgiu no clima da era pós-punk, quando os sons raivosos de 1977 estavam se fragmentando em mil formas diferentes, com um estilo enraizado no art-rock de David Bowie e na dancing de Donna Summer. Logo, se tornaram uma das grandes bandas de sua geração, inovando com refrões empolgantes e atmosferas estrondosas que proporcionaram uma trilha sonora que perdurou.
Quarenta e cinco anos depois, Simple Minds continua sendo um ato de amor, com todas as emoções e perigos que isso acarreta. O álbum “Direction of The Heart” é um espetáculo estonteante e edificante, construído a partir da inocência e da experiência para encarar a escuridão sem medo. “O título do mais recente álbum “Direction of the heart” era uma expressão que a gente usa há muito tempo”, contou Jim Kerr. “Siga seu próprio caminho e passe por ele – isso, em poucas palavras, resume tudo o que já fizemos”, acrescenta. A ascensão e o renascimento do Simple Minds continuam…
CURIOSIDADE – O vocalista e líder da banda, Jim Kerr, não vive só de música. Ele é dono de um hotel em Taormina, na ilha da Sicília (Itália), e tem outras paixões, entre elas o futebol, é torcedor do Celtic Football Club, de Glasgow, bicampeão escocês.
SOBRE A MERCURY CONCERTS
A Mercury Concerts é responsável pelo agenciamento de turnês internacionais na América Latina e também pela idealização e produção de shows e festivais de grande sucesso em todo o Brasil. Entre suas realizações nesses 30 anos de história estão festivais como Monsters of Rock, Ruffles Reggae, Close-up Planet, Skol Rock, São Paulo Trip e Rockfest. Além disso, a Mercury realizou no país shows e turnês de artistas de renome como AC/DC, Bon Jovi, Yes, Black Sabbath, David Gilmour, Sting, KISS, Guns N’ Roses e Aerosmith.
Local: Qualistage. Av. Ayrton Senna, nº3000, Barra da Tijuca, Rio de Janeiro
Portas: 20h
Simples Minds: 22h
Classificação Etária: 18 (dezoito) anos desacompanhados. Menores de 18 (dezoito) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.
PREÇOS
INTEIRA
MEIA
Pista Premium
R$ 620,00
R$ 310,00
Pista
R$ 360,00
R$ 180,00
Camarote A
R$ 620,00
R$ 310,00
Camarote B
R$ 620,00
R$ 310,00
Camarote C
R$ 620,00
R$ 310,00
Poltronas
R$ 390,00
R$ 195,00
Ingressos a venda a partir do dia 21/11/24 às 10h
Na internet: https://qualistage.com.br/
Ponto de venda sem taxa de conveniência:
BILHETERIA OFICIAL – SEM TAXA DE SERVIÇO
Av. Ayrton Senna, nº3000, Barra da Tijuca, Rio de Janeiro
Segunda a sábado, das 11h às 20h.
Domingos e feriados, das 13h às 20h.
Parcelamento
Online: em até 3x sem juros; e de 4x a 10x juros (todas as bandeiras)
Na bilheteria não tem juros.
ATENÇÃO
Os ingressos meia-entrada estão limitados a dois (02) por CPF
Os ingressos estão limitados a 10 ingressos por CPF
NÃO NOS RESPONSABILIZAMOS POR INGRESSOS COMPRADOS FORA DOS PONTOS DE VENDAS OFICIAIS DA TICKEMASTER.
PARA CONSULTAR OS ENDEREÇOS OFICIAIS VISITE:
https://help.ticketmaster.com.br/hc/pt-br
SÃO PAULO
Data: 4 de Maio de 2025, domingo.
Local: Espaço Unimed. Rua Tagipuru, 795
Portas: 18h
Simple Minds: 20h
Classificação Etária: 18 (dezoito) anos desacompanhados. Menores de 18 (dezoito) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.
PREÇOS
INTEIRA
MEIA
Pista Premium
R$ 680,00
R$ 340,00
Pista
R$ 390,00
R$ 195,00
Mezanino
R$ 720,00
R$ 360,00
Camarote A
R$ 850,00
R$ 425,00
Camarote B
R$ 800,00
R$ 400,00
Ingressos a venda a partir do dia 21/11/24 às 10h
Na internet: www.eventim.com.br/simpleminds
Ponto de venda sem taxa de conveniência:
BILHETERIA OFICIAL – SEM TAXA DE SERVIÇO
Espaço UNIMED
Endereço: R. Tagipuru, 795 – Barra Funda, São Paulo – SP, 01156-000
Funcionamento: Terça a sábado das 10h às 17h | *Não há funcionamento em feriados, emendas de feriados.
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Parcelamento
Em até 3x sem juros nas compras online e na bilheteria.
Em até 10x com juros apenas online.
MEIA-ENTRADA E INGRESSOS PROMOCIONAIS
Confira em https://www.eventim.com.br/meiaentrada as leis de meia-entrada, identificando quem tem direito ao benefício e os documentos comprobatórios.
Para maiores informações sobre os horários de funcionamento e as formas de pagamento de cada ponto de venda, por favor consulte:
Com 28 anos de carreira, apresentações aconteceram no Evoken Fest, em Tóquio, no mês de outubro, ao lado de bandas como Elegy, Final Strike e Derdian
Após duas apresentações em território japonês, a banda de heavy metal HIBRIA retorna ao Brasil, trazendo consigo o reconhecimento e a recepção calorosa do público nipônico. Em sua sétima turnê pela Ásia, o grupo reafirmou seu prestígio no cenário internacional, consolidando-se como um dos nomes mais respeitados do metal brasileiro no exterior.
As apresentações no Japão foram marcadas por uma intensa conexão com os fãs, que lotaram as casas de shows e vibraram com cada riff e solo da banda. A atual formação de um dos maiores nomes do metal brasileiro conta com Victor Emeka (vocal), Abel Camargo e Velles (guitarras), Benhur Lima (baixo) e Otávio Quiroga (bateria).
Sobre os shows no Japão, Abel Camargo conta como foram as apresentações:
“Foi emocionante voltar a tocar com o HIBRIA no Japão pela sétima vez. Desde o lançamento do nosso primeiro álbum, “Defying the Rules”, fomos recebidos de braços abertos pelo público e pela imprensa japonesa, e desde então eles nos apoiam com muito entusiasmo. Fizemos um apanhado histórico dos sons mais importantes na história do grupo, e também músicas do nosso CD mais recente, “Me7amorphosis”. Para a nossa felicidade, foram duas grandes noites de muito Heavy/Power com os nossos fãs japoneses. Que mais bandas brasileiras possam conseguir realizar esse sonho de tocar no Japão, país no qual os shows funcionam maravilhosamente bem, e os músicos são tratados com o devido respeito por todos.”
O HIBRIA mostrou toda sua potência ao vivo com um repertório que mesclou clássicos de sua carreira com faixas mais recentes, evidenciando sua capacidade de se reinventar sem perder a essência. O repertório no Japão incluiu uma seleção potente de faixas que percorrem sua trajetória no heavy metal, agradando tanto os fãs de longa data quanto os novos admiradores. Canções como Shoot Me Down, Silent Revenge e War Cry trouxeram a energia característica da banda, enquanto clássicos como Steel Lord On Wheels, Shine, Defying the Rules e Millennium Quest resgataram momentos icônicos de sua discografia. A Kingdom To Share e Tiger Punch completam o setlist, criando um equilíbrio entre peso e melodia que manteve o público intensamente envolvido durante todo o show.
Além das apresentações, a banda registrou momentos exclusivos de bastidores e dos shows, disponibilizando vídeos e fotos em suas redes sociais, o que proporcionou uma experiência ainda mais imersiva para os fãs ao redor do mundo. As imagens capturam o espírito vibrante dos shows e a interação única com o público japonês, que é conhecido por seu entusiasmo e respeito aos artistas.
Desde sua formação, o HIBRIA sempre se destacou pela musicalidade refinada e pelas performances ao vivo, que combinam técnica e emoção. A passagem pelo Japão reforça essa reputação, mostrando que a banda não apenas se conecta com os fãs, mas também mantém uma trajetória sólida e inovadora.
Fotos cedidas pelos perfis @hiroki_asano_ , @brunoikenna , @evpro666 , @cjyh33 e @live_wire0001
SOBRE O HIBRIA
O grupo originário de Porto Alegre teve sua formação em 1996 e desde então trilha uma jornada de conquistas notáveis, tanto no Brasil quanto no mundo. Com o lançamento do álbum de estreia, “Defying the Rules”, em 2004, o HIBRIA marcou seu território internacionalmente, realizando turnês por seis vezes no Japão (até 2024), além de passagens pelo Canadá, China, Coreia do Sul, Taiwan, Alemanha, Holanda, Bélgica, Polônia e República Tcheca. Em palcos renomados como os do Rock in Rio e Loud Park, a banda compartilhou a cena com ícones do metal como Metallica, Black Sabbath, Ozzy Osbourne e Megadeth.
Essa trajetória sólida credencia o HIBRIA como uma verdadeira potência do metal, especialmente no Japão, onde seus lançamentos frequentemente atingem o topo das paradas de vendas, conquistando não apenas os fãs, mas também a atenção da imprensa especializada. A demanda por seus shows é evidente, lotando as maiores casas de espetáculos do país. Com seis álbuns de estúdio, um EP e um registro ao vivo gravado em Tóquio, disponível em CD e DVD, o HIBRIA demonstra sua capacidade de reinvenção e sua posição de destaque no cenário do metal internacional.
A banda paulistana Sioux 66, reconhecida por sua trajetória no rock pesado nacional, lança oficialmente no dia (14), em todas as plataformas digitais seu novo single “Drive”, marcando o início de uma nova fase para o grupo. Formada em 2011, a banda já conquistou seu espaço nos grandes palcos, incluindo uma performance icônica no Rock in Rio 2022. Este lançamento é o primeiro reflexo do que está por vir em seu aguardado quarto álbum de estúdio, que contará com composições em inglês e tem previsão de lançamento para janeiro de 2025.
O single “Drive” é uma parceria com a distribuidora AWAL, do grupo Sony Music, e destaca-se como o último registro de estúdio com a formação que integrou a banda entre 2022 e 2024. A arte da capa do single é assinada por Gabriel Pow, trazendo uma estética que reflete a intensidade e energia características do som da banda.
“Drive” representa a essência da Sioux 66, explorando novas nuances musicais sem perder a agressividade e o peso que definem sua identidade. Com este lançamento, a banda reforça seu compromisso com o rock de qualidade, prometendo um 2025 repleto de novidades para seus fãs.
Sobre Sioux 66:
A Sioux 66 é uma banda brasileira de rock formada em São Paulo, em 2011. Com uma sonoridade que mescla elementos do rock alternativo, punk e hard rock, a Sioux 66 conquistou espaço no cenário musical brasileiro com suas letras introspectivas e poderosas performances ao vivo.
Os integrantes da banda são: Igor Godoi (vocal), Bento Mello (baixo), Yohan Kisser (guitarra) e Gabriel Haddad (bateria). Juntos, esses quatro músicos talentosos formam a essência da Sioux 66, uma banda que continua a conquistar fãs com sua música autêntica e apaixonada pelo rock. Com diversos álbuns lançados e uma agenda de shows sempre movimentada, a Sioux 66 segue firme como uma das principais representantes do rock brasileiro contemporâneo.
Apresentação histórica acontecerá no Belvedere, dia 13 de dezembro
Foto: Mateus Cantaleano
No dia 13 de dezembro (sexta-feira), a banda curitibana Fortell abrirá o show Curitiba Metal Opera, um tributo a lenda alemã do power metal sinfônico, o supergrupo Avantasia. O evento acontecerá no Belvedere, com ingressos a partir de R$30.
Uma promessa do power metal brasileiro, que traz uma mistura poderosa de melodias e letras cativantes, a Fortell é formada por Cinthia Mara nos vocais, Andre Perle e Leo Narxx nas guitarras, Gabriel Ingles no baixo e Esmael Marques na bateria. A banda vem conquistando espaço com composições autorais que se destacam pela energia e pela técnica dos integrantes.
Após o show da Fortell, o tributo ao Avantasia toma o palco. Para os fãs da obra de Tobias Sammet, é a chance de vivenciar ao vivo os maiores clássicos da metal opera. Gabriel Ingles e Cinthia Mara, entre outros grandes nomes do cenário musical da cidade, também farão parte deste show especial, contribuindo para recriar a magia do Avantasia e fazer uma homenagem inesquecível.
Serviço – Curitiba Metal Opera
Data: 13 de dezembro de 2024
Local: Belvedere
Endereço: Rua Inácio Lustosa, 496, São Francisco – Curitiba/PR
A icônica banda inglesa de street punk Cockney Rejects, com mais de 40 anos de intensas atividades, retorna ao Brasil em 2025 com sua nova formação, que conta com o lendário Olga, do The Toy Dolls, na guitarra. Serão três shows no mês de abril: Porto Alegre (17/04, no Opinião), Curitiba (18/04, no Basement Cultural) e São Paulo (19/04, no Fabrique Club).
A nova turnê do Cockney Rejects por terras brasileiras é uma realização conjunta entre Powerline Music & Books e Ataque Frontal.
Os ingleses voltam ao Brasil dois anos após a tour que seria o giro de despedida dos palcos na América do Sul, mas o incansável vocalista Jeff ‘Stinky’ Turner não se deu por vencido pela entrada e recrutou novos músicos para seguir em frente.
A nova formação consiste em Jeff ‘Stinky’ Turner, o fundador da banda em 1978 nos vocais, o lendário e carismático Michael (Olga) Algar na guitarra, JJ Pearce no baixo e Ray Bussey na bateria.
Olga conta um pouco sobre sua entrada e como está o atual Cockney Rejects:
“Depois de 45 anos brincando com The Toy Dolls, tive vontade de tentar algo novo! Felizmente ouvi de Stinky que ele estava montando um novo Cockney Rejects e ele me perguntou se eu gostaria de fazer parte dele, claro que eu disse sim, sou fã do Cockney Rejects. Os shows têm sido incríveis e a nova formação é muito mais punk, como os Rejects de 1978-1980!”.
Cockney Rejects, lenda do street punk
Cockney Rejects nasceu por meio dos irmãos Jeff e Mick Geggus em 1978 a leste da muralha medieval da Cidade de Londres, e ao norte do rio Tâmisa, em uma área conhecida como East End.
E lá se foram cerca de 46 anos de devoção ao punk. Com o passar dos anos, a banda revolucionou o gênero e há décadas, ao lado de Sham 69 e Cock Sparrer, é considerada uma das formações responsáveis pelo surgimento da música Oi!
Oi! é o nome popular do gênero musical street punk e prega amizade, união e também trata sobre questões sociais – afinal, se trata de um tipo de música que nasceu nos subúrbios de Londres.
Existe uma relação muito íntima entre o Cockney Rejects e o Brasil. Além das diversas turnês, todas sempre concorridas, a banda – em 2017 – escreveu uma letra sobre o clube de futebol Chapecoense, em homenagem à tragédia de avião que vitimou diversos jogadores e comissão técnica naquele em novembro de 2016.
A música é uma adaptação de “Goodbye Upton Park”, que os britânicos haviam recém-lançado. A letra original é sobre o fechamento do estádio Upton Park, em Londres, casa do West Ham entre 1904 e 2016.
Ao vivo, o Cockney Rejects é famoso pela altíssima energia e, nesta nova passagem pelo Brasil, com a nova formação, não faltarão clássicos como “Fighting in the Streets”, “We Are the Firm”, “Power and the Glory, “Police Car”, o hino do West Ham “I’m Forever Blowing Bubbles”, “Oi! Oi! Oi!”, entre outras.
A nova formação
Jeff ‘Stinky’ Turner, o fundador do Cockney Rejects, é um veterano do punk, que continua lutando pelas suas paixões aos 60 anos. Ele é um ex-boxeador amador, que ganhou diversos títulos em Londres, além de ser figurinha carimbada em estádios de futebol na capital inglesa – Jeff é um apaixonado pelo West Hum United, time que tem outro músico famoso como torcedor: Steve Harris, o baixista do Iron Maiden.
Michael Algar, ou simplesmente Olga, é o fundador de outro ícone do punk inglês, o The Toy Dolls, e aceitou participar desta nova formação do Cockney Rejects com muito entusiasmo. No palco, é um dos figuras mais legal de se ver em ação – sempre enérgico e conectado com o público.
Completam a formação atual do Cockney Rejects os também músicos britânicos JJ Pearce, que foi por anos o baixista da tradicional banda punk The Last Resort. Ele ainda é compositor e produtor.
Já Ray Bussey, um baterista com extenso currículo: Deadline, The Business, The Crack, Argy Bargy, The Old Firm Casuals, Control, Beerzone, The Outfit e The Mighty Thirst.
The Cult, uma das mais emblemáticas e importantes bandas da história do rock, traz ao Brasil, em fevereiro de 2025, a turnê que celebra 40 anos de uma carreira repleta de sucessos e álbuns essenciais ao longo das décadas.
Com realização da Liberation Music Company, os shows dessa turnê espetacular, aclamada por fãs e crítica especializada e com casas lotadas em todos os países pelos quais passou até agora, visitará 3 capitais brasileiras: Rio de Janeiro/RJ (22/02, Viva Rio), São Paulo/SP (23/02, Vibra SP) e Curitiba/PR (25/02, Live Curitiba).
Comandada por Ian Astbury (vocalista) e Billy Duffy (guitarrista), o The Cult tem como legados uma legião global de fãs e uma discografia coesa e repleta de hits atemporais, com destaque para quatro álbuns que constantemente figuram entre os grandes lançamentos de todos os tempos da história do rock: “Love” (1985), “Electric” (1987), “Sonic Temple” (1989) e “Ceremony” (1991).
O rock direto e empolgante do The Cult, que em alguns momentos flerta com o hard rock típico dos anos 80 com o então emergente rock alternativo, explodiu em rádios mundo afora – músicas como ‘She Sells Sanctuary’, ‘Fire Woman’, ‘Rain’ e ‘Give me Mercy’ são ainda hoje tocadas e pedidas em programas radiofônicos, inclusive no Brasil.
O legado de The Cult vai muito além de seus álbuns aclamados. A banda influenciou gerações de músicos e bandas, como o The Darkness, e respingou até mesmo no início do movimento grunge.
Vale ressaltar a presença marcante do vocalista Ian Astbury, altamente influenciado por David Bowie, com suas performances épicas, e que na primeira metade dos anos 2000 “substituiu” Jim Morrison (1943-1971) no projeto The Doors of the 21st Century (com ex-membros do próprio The Doors).
O último disco de estúdio do The Cult saiu em 2022: Under the Midnight Sun, o 11º da carreira. O álbum foi produzido por Tom Dalgety principalmente no Rockfield Studios, onde a banda gravou seu primeiro álbum Dreamtime, em 1984. O disco traz uma mistura de rock, psicodelia e elementos eletrônicos.
Uma resenha do álbum composto por oito faixas sucintamente o descreveu da seguinte forma: “melodramáticos insaciáveis ainda com fogo em seus olhos”.
Os ingressos estarão à venda a partir das 13h do dia 08 de novembro (sexta-feira).
Rio de Janeiro: a partir das 13h de hoje (07/11) será iniciada a pré-venda para clientes VIVO por meio do site https://fastix.com.br.
SERVIÇO
The Cult no Rio de Janeiro, 22/02/2025
Data: 22 de fevereiro de 2025
Local: Vivo Rio – Av. Infante Dom Henrique, 85 – Rio de Janeiro
Em celebração aos seus 15 anos, a banda gaúcha Phornax promove mais uma edição de seu Phornax Fest. Marcado para o feriado do dia 15 de novembro, o evento ocupa o tradicional Teatro Túlio Piva (Rua da República, 575), a partir das 19h. Além de show dos anfitriões da noite, mostrando composições novas e do EP “Silent War”, a programação inclui ainda apresentações tributo a dois grandes nomes do heavy metal: Wishmoon (Nightwish cover) e Prowlers (Iron Maiden cover)
*Meia Entrada: – Estudantes: Somente com carteirinha do órgão estudantil oficial, dentro do prazo de validade e com foto;
– Idosos: Idosos com idade superior a 60 (sessenta) apresentando o documento de identidade na entrada do evento;
– Professores de Rede Pública: Professores da Rede Pública apresentando o comprovante na entrada do evento;
– Portadores de Necessidades Especiais: Possuem direito a meia-entrada, estendido a um acompanhante.
Deve apresentar o cartão de benefício de prestação continuada de assistência social a pessoa com deficiência ou documento emitido pelo INSS que ateste aposentadoria.
** Solidário:
Valor reduzido mediante doação de 1kg de alimento não-perecível no dia do show. Os alimentos deverão ser entregues no momento da entrada ao evento. DISPONÍVEL PARA QUALQUER PESSOA.
Fundado em 2009 na cidade de Porto Alegre, o Phornax emergiu como uma força notável no cenário metálico gaúcho. Seu EP de estreia, “Silent War”, lançado em 2012, recebeu ótimas críticas e estabeleceu a banda como uma potência do power metal brasileiro. O registro foi elogiado em revistas respeitadas como Roadie Crew e Hell Divine, mostrando que a banda merece atenção
Em novembro de 2011, a banda foi convidada do Programa Mundo Metal, na Rádio Ipanema FM, apresentado por Flávio Soares (Leviaethan). Os integrantes Cristiano Poschi (vocalista) e Maurício Dariva (baterista) conversaram com o apresentador sobre os planos de lançamento do EP “Silent War” e outros temas pertinentes. No mês seguinte, o grupo participou da Eliminatória Metal do Pré-Cosquin, em Porto Alegre. Na final, uma banda foi selecionada como representante do estado ou do país para o Cosquin Rock 2012, o “Woodstock sulamericano”, em Córdoba. Ainda em dezembro, o quarteto tocou no renomado festival Morrostock. Entre as bandas participantes desse evento estava o projeto Soulspell, de São Paulo, e o Tierramystica, da capital gaúcha
O Phornax também participou da seletivagaúcha do festival Wacken Metal Battle, em 2011, na cidade de Gramado/RS. O Wacken Metal Battle é uma competição internacional de bandas de metal que ocorre como parte do renomado festival de música Wacken Open Air, realizado anualmente na cidade de Wacken, na Alemanha.
As bandas vencedoras das etapas regionais e nacionais competem na final mundial, que ocorre durante o próprio festival Wacken Open Air. Além de apresentações pelo interior, o destaque foram shows memoráveis ao lado do lendário Viper e da banda solo do saudoso Andre Matos, ícones do metal brasileiro.
Após um hiato, o Phornax retornou com uma nova formação, liderada pelos cofundadores Cristiano Poschi (vocal) e Mauricio Dariva (bateria), acompanhados por Uesti Papee (baixo) e Deivid Moraes (guitarra). Esta nova fase promete trazer um som renovado e empolgante, mantendo a essência que define o o grupo.
Com 12 anos desde o lançamento de “Silent War”, a banda está trabalhando em novas músicas que refletem sua evolução musical e pessoal. O o público pode esperar um show cheio de energia, com músicas que marcaram sua trajetória e novas composições que mostram seu potencial atual.
Prowlers – Iron Maiden Cover
Fundada em 2015, a Prowlers Iron Maiden cover nasceu da paixão incondicional pela música do Iron Maiden. Gui Antonioli e Alexandre Tellini, ambos integrantes do Tierramystica, decidiram prestar essa homenagem à banda que os influenciou desde o início da carreira musical de ambos. Hoje, cada membro traz sua própria experiência e estilo, unidos pelo amor ao heavy metal e à icônica sonoridade da Donzela de Ferro.
Desde o início, a Prowlers se destacou por suas apresentações eletrizantes, que capturam a magia dos shows da banda britânica. O repertório inclui clássicos como “Hallowed Be Thy Name”, “The Trooper” e “Fear of the Dark”, além de algumas surpresas que agradam tanto os fãs de longa data quanto os novatos.
O grupo rapidamente conquistou o público em sua cidade natal, Porto Alegre, realizando shows em pubs, festivais e eventos temáticos. Dentre eles, presença confirmada em diversas edições da Rock N’ Bira, uma das maiores festas de metal do Brasil, e também tornou-se a banda de apoio de Bruno Sutter em seu show “Bruno Sutter executa Iron Maiden”. Atualmente a banda conta com Leoardo Moura e Luis Moura (guitarristas do Drahktar), Marcello Caminha Filho (baixista do Tierramystica), William Shuck (bateria) e Gui Antonioli nos vocais.
Wishmoon – Nightwish & Evanescence Cover
Formada em 2018, a banda Wishmoon nasceu da admiração por uma das maiores bandas de metal sinfônico do mundo: Nightwish. A mezzo soprano Eva de Quadros percebeu que sua paixão por música erudita e heavy metal tinha uma resposta icônica vinda da gelada Finlândia e decidiu colocar em prática essa afinidade ao estilo com um tributo tupiniquim.
Desde o início, a banda se destacou por suas performances dramáticas e cativantes, que combinam vocais poderosos, instrumentação rica e uma forte presença de palco. O repertório inclui sucessos como “Nemo”, “Ghost Love Score” e “Storytime” e outros hits, além de interpretações de canções menos conhecidas que encantam os fãs dedicados.
Com o tempo, o “Nightwish Legacy” ganhou destaque na cena musical local, se apresentando em festivais, eventos e casas de shows, sempre recebendo uma recepção calorosa do público. Suas performances são conhecidas por serem emocionantes, envolvendo o público em uma jornada musical que vai do melancólico ao épico.
Mais tarde a banda passou a fazer cover de Evanescence, sugestão do baixista/vocalista Gui Antonioli ao perceber a similaridade da voz de Eva com o ícone do rock Amy Lee. Aqui a banda passeia por todas as fases do Evanescence, desde os tempos do Fallen até o atual.
A line up da Wishmoon conta com a fundadora Eva de Quadros (vocal), Gui Antonioli (baixo / vocal – Tierramystica), Leonardo Moura (Guitarra – Drahktar), Eliseu Carvalho (teclados) e Deivis Sperotto (bateria).
Após muitos anos excursionando ao lado do baixista Stu Cook e do baterista Doug “Cosmo” Clifford, membros do primeiro núcleo do Creedence Clearwater Revisited, Dan McGuinness e Kurt Griffey chegam ao Brasil com Revisting Creedence.
A turnê brasileira acontecerá agora em novembro e passará por 9 cidades: Porto Alegre (13/11), Campo Grande (15/11), Rio de Janeiro (16/11), Brasília (17/11), Bauru (19/11), Uberlândia (21/11), Curitiba (22/11), Campinas (23/11) e São Paulo (24/11).
Essa formação surgiu em 2021 e o Revisiting Creedence nasceu para dar continuidade ao legado da banda e manter os grandes sucessos da CCR emocionando o público em shows ao vivo pelo mundo afora. O objetivo principal é celebrar o legado de uma das maiores bandas de todos os tempos, o Creedence Clearwater Revival.
Depois de décadas de sucesso, os hits da CCR seguem em alta e, em 2022, ela entrou na lista das 10 bandas de rock com mais execuções no YouTube, logo após os Rolling Stones e uma posição à frente do Pink Floyd.
Kurt e Dan, respectivamente, guitarra e vocal do Clearwater Revisited, chegam ao Brasil acompanhados de Ron Wikso – escolhido a dedo por Cosmo para substituí-lo no Creedence Clearwater Revisited – na bateria e o renomado multi-instrumentista Mat Scarpelli no baixo.
A experiência de Kurt e Dan ao lado dos integrantes originais da CCR – e membros do Rock & Roll Hall of Fame – é a chave para uma performance que emociona os fãs por onde passa.
Com uma voz poderosa, tom perfeito e técnica, a voz de Dan, que por uma década ficou a frente do Creedence Clearwater Revisited, pode ir de nervosa e áspera a suave e delicada em apenas um instante. E sua emoção e entrega no palco leva o público ao delírio a cada apresentação.
Considerado um dos principais músicos da atualidade, o guitarrista, compositor, produtor e intérprete Kurt Griffey gravou e excursionou com alguns dos maiores nomes da música de todos os tempos, incluindo Eagles, Creedence Clearwater Revival, Toto, Steppenwolf, Foreigner, The Moody Blues, Wings, The Spencer Davis Group, Lynyrd Skynryd, Santana, Journey, entre outros.
O repertório da tour Revisiting Creedence inclui os clássicos do CCR, como “Susie Q”, “Green River”, “Bad Moon Rising”, “Down on The Corner”, “Born on The Bayou”, “Fortunate Son”, “Proud Mary”, “I Heard It Through the Grapevine” e muito mais.
Revisiting Creedence é a única banda no mundo com a herança, experiência e credibilidade do Creedence Clearwater Revival. Um show único e imperdível!
Confira a agenda:
13/11 (quarta-feira) – Araújo Vianna – Porto Alegre – RS
Lendária banda com mais de 50 anos de estrada com cinco shows no Brasil e datas no Chile, Argentina e Uruguai
Foto: Richard Stow
A Top Link Music anunciou em suas redes sociais a turnê de despedida da lendária banda britânica Uriah Heep pela América do Sul. Com mais de 50 anos de carreira e incontáveis clássicos do Rock em seu catálogo, um dos mais importantes nomes do rock mundial retorna ao continente para oito shows, no mês de abril de 2025.
O guitarrista Mick Box, membro da formação original, comentou sobre a decisão de realizar a turnê de despedida: “Quem pode acreditar que ano que vem serão 55 anos desde que a banda começou? Isso é muito incrível. Sei que muitos de vocês estão conosco desde o começo, e agradecemos por isso. Isso significa muito para nós. Infelizmente, tomamos a decisão de encerrar com as turnês no ano que vem, sob o título The Magician’s Farewell. Nos próximos dois a três anos, pretendemos tocar na maior quantidade possível de lugares e ver todos vocês pela última vez. Então, esperamos ver todos vocês por aí”.
O Uriah Heep trará aos fãs sul-americanos um repertório repleto de canções que marcaram gerações. Os shows serão realizados em:
April 4 – Montevideo, Uruguai @ Montevideo Music Box https://redtickets.uy/evento/URIAH-HEEP-Gira-despedida–44–Mmbox/18414
April 5 – Buenos Aires, Argentina @ Groove https://www.tuentrada.com/eventos/detalle/icarus/256844163140
April 6 – Santiago, Chile @ Teatro Teleton https://www.eventrid.cl/eventos/atenea/uriah-heep-2025
April 9 – Rio de Janeiro, Brasil @ Teatro Clara Nunes https://meaple.com.br/rider2/uriah-heep-turne-de-despedida-rj
April 10 – Porto Alegre, Brasil @ Opinião https://bileto.sympla.com.br/event/100339
April 11 – São Paulo, Brasil @ Tokio Marine Hall https://www.ticketmaster.com.br
April 12 – Curitiba, Brasil @ Ópera de Arame https://meaple.com.br/rider2/uriah-heep-turne-de-despedida-curitiba
April 13 – Belo Horizonte, Brasil @ Mister Rock https://meaple.com.br/rider2/uriah-heep-turne-de-despedida-bh
Os ingressos estão disponíveis em todas as praças, exceto em São Paulo, no qual a pré-venda para clientes Tokio Marine Hall tem início no sábado (09 de novembro). A venda para o público geral estará disponível na segunda-feira, dia 11 de novembro, sempre na plataforma TicketMaster.
No repertório, a banda deve apresentar um apanhado dos momentos mais marcantes da carreira, e não devem faltar clássicos atemporais como “Gypsy”, “Easy Livin’”, “July Morning” e “Lady in Black”.
Formado no final dos anos 1960, o Uriah Heep conquistou o mundo com álbuns clássicos como Look At Yourself e Demons and Wizards, e seguiu em atividade no decorrer das décadas, lançando outros discos incríveis e mantendo uma sólida e fiel base de fãs ao redor do mundo.
Atualmente, o grupo é formado pelo membro original Mick Box (guitarra), o vocalista Bernie Shaw e o tecladista Phil Lanzon – ambos na formação há quase quatro décadas; o baixista Davey Rimmer e o baterista Russell Gilbrook. Durante a carreira, lançaram incontáveis registros ao vivo e 25 álbuns de estúdio, sendo o mais recente, o aclamado Chaos & Colour, de 2023.
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A renomada produtora de shows internacionais e nacionais, Dark Dimensions, tem o prazer de anunciar a primeira edição do Dark Dimensions Fest, que será realizada no dia 25 de janeiro, no Carioca Club Pinheiros, em São Paulo. Este evento celebra os 25 anos de trajetória da produtora, que escolheu uma data emblemática para a comemoração: o aniversário da cidade de São Paulo, onde a Dark Dimensions está sediada. Com um line-up de grandes atrações, o festival promete uma noite histórica para os amantes da música pesada.
Marcos Paulo, diretor e proprietário da Dark Dimensions, expressou sua empolgação: “Estamos extremamente entusiasmados com a celebração dos nossos 25 anos de trabalho árduo! Para essa ocasião especial, decidimos trazer não apenas grandes bandas nacionais que têm se destacado, como Nervosa e Torture Squad, mas também a incrível atração australiana Elm Street, com quem temos mantido contato há tempos. E não podemos esquecer das bandas que estão lutando com garra por seu espaço, como Eskröta, The Damnnation e Throw Me To The Wolves. Este será um evento memorável e esperamos contar com a presença maciça de todos para juntos fazermos desta celebração uma verdadeira festa!”
The Damnnation: Power trio paulista e feminino que apresenta um som inclassificável e versátil, misturando várias vertentes do metal extremo, com ênfase principal no visceral thrash metal e na agressividade do death metal. Com muita consciência e consistência, abordam composições com temas sombrios e profundos, como depressão, injustiça e política. Atualmente, a banda é formada por Renata Petrelli (vocal/guitarra), Leonora Mölka (bateria) e a recém-recrutada Fernanda Lessa (baixo), e com esse time continuam divulgando seu mais recente trabalho, Way of Perdition, lançado em 2022.
Throw Me To The Wolves: Mesclando o peso do death metal e do thrash metal, a banda paulistana, formada por Diogo Nunes (vocais), Gui Calegari (guitarra), Lucas Oliveira (guitarra), Rodrigo Gagliardi (baixo) e Maycon Avelino (bateria), busca trazer a essência do death metal melódico de bandas como Arch Enemy, Soilwork e In Flames, além da sonoridade da cena de Gotemburgo, na Suécia. Com três singles lançados, incluindo um com a participação de Bjorn ‘Speed’ Strid, do Soilwork e The Night Flight Orchestra, a banda pretende lançar seu álbum de estreia em fevereiro de 2025 trazendo todo um conceito lírico baseado nos quatro deuses primordiais da mitologia grega.
Eskröta: Vindo diretamente do interior de São Paulo, da cidade de Rio Claro, o trio de thrash/crossover feroz, formado por Yasmin Amaral (vocal/guitarra), Tamyris Leopoldo (baixo) e Jhon França (bateria), aposta em letras com temas atuais de resistência, feminismo e antifascismo, além de criticar com veemência o machismo e a desigualdade social. Atualmente, a banda vem divulgando seu mais recente álbum, Atenciosamente, Eskröta, lançado em 2023.
Elm Street: Representando o cenário internacional e vindo diretamente da Austrália, a banda Elm Street traz seu heavy metal característico e envolvente, baseado em histórias de horror. Formada por Ben Batres (vocal/guitarra), Aaron Adie (guitarra), Nick Ivkovic (baixo) e Tomislav Perkovic (bateria), a banda já compartilhou palco com grandes nomes do gênero e está ansiosa para agitar os fãs brasileiros pela primeira vez. Com um estilo que mistura influências do heavy metal clássico com a agressividade do thrash, a banda promete um show explosivo, destacando seu álbum Knock ‘Em Out… With a Metal Fist, de 2016, e o mais recente The Great Tribulation, de 2023.
Torture Squad: Veteranos da cena brasileira, o Torture Squad combina death e thrash metal em um som poderoso que conquistou respeito ao longo de mais de três décadas de dedicação ao metal nacional. Com Mayara “Undead” Puertas (vocal), Rene Simionato (guitarra), Castor (baixo) e Amilcar Christófaro (bateria), a banda trará para o palco todo o seu peso, experiência, energia e letras intensas que abordam temas como violência e caos social. Prometendo um espetáculo para os fãs de metal extremo, o Torture Squad apresentará músicas de seu mais recente álbum, Devilish, lançado em 2023, bem como todos os grandes clássicos da carreira.
Nervosa: A banda principal do evento e um dos maiores nomes do thrash metal brasileiro dispensa comentários, pois possui todos os atributos que um fã de thrash metal procura! Com Prika Amaral (vocal/guitarra), Helena Kotina (guitarra), Hel Pyre (baixo) e Gabriela Abud (bateria), o grupo é conhecido por sua energia intensa e letras que abordam temas sociais e políticos. Com uma carreira sólida e reconhecimento internacional, brindará os fãs presentes com muito peso e um show explosivo, trazendo sucessos antigos e faixas de seu excelente e mais recente álbum, Jailbreak (2023), que foi aclamado pela crítica pela sua brutalidade e precisão.
Prepare-se para uma noite de pura adrenalina, metal de alta qualidade. Junte-se a nós para celebrar a força e a energia do Metal!
SERVIÇO: Dark Dimensions Fest Bandas: Nervosa, Elm Street, Torture Squad, Eskröta, Throw Me To The Wolves e The Damnnation Data: 25 de Janeiro de 2025 (Sábado) Local: Carioca Club Pinheiros Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros – São Paulo, SP Produção: Dark Dimensions Assessoria de Imprensa: JZ Press Abertura da casa: 14h Classificação Indicativa: +18
Horários das apresentações:
The Damnnation: 14h30 Throw Me To The Wolves: 15h20 Eskröta: 16h20 Elm Street: 17h20 Torture Squad: 18h40 Nervosa: 20h
Link direto em https://www.clubedoingresso.com/evento/darkdimensionsfest
Sujeito a alteração no valor do ingresso conforme virada do lote.
Ingressos promocionais válidos mediante a entrega de 1 kg de alimento não-perecível na entrada do evento.
Pontos de Venda (sem taxa de serviço – pagamento em dinheiro): Carioca Club
Ou diretamente com a produtora via Pix à vista pelo WhatsApp: 11 994697487
ÚLTIMA ETAPA DA TURNÊ COM DUAS NOITES NO ESTÁDIO MORUMBIS EM SÃO PAULO, BRASIL
Depois do sucesso global de seu retorno, o Oasis continua fazendo barulho com a turnê mundial OASIS LIVE ’25, adicionando 5 shows em estádios na América do Sul. A nova fase, produzida pela Live Nation e SJM, passará pela Argentina e Chile, com encerramento no Brasil, no Estádio MorumBIS, em novembro do próximo ano. O anúncio da turnê marca as primeiras apresentações da banda na América do Sul em 16 anos, após esgotarem datas no Reino Unido, Irlanda, América do Norte e Austrália.
Oasis compartilhou abaixo.
“Povo do Brasil.
O Carnaval chegou mais cedo.
Arrume-se. Esteja afiado.
Oasis verá você em breve.”
A temporada Oasis Live ’25 South America inclui o seguinte:
Sáb 15 nov – Estádio River Plate, Buenos Aires, Argentina (ACABA DE SER ANUNCIADO)
Dom 16 nov – Estádio River Plate, Buenos Aires, Argentina (ACABA DE SER ANUNCIADO)
Qua 19 nov – Estádio Nacional, Santiago, Chile (ACABA DE SER ANUNCIADO)
Sáb 22 nov – Estádio MorumBIS, São Paulo, Brasil (ACABA DE SER ANUNCIADO)
Dom 23 nov – Estádio MorumBIS, São Paulo, Brasil (ACABA DE SER ANUNCIADO)
Devido à demanda antecipada por ingressos, haverá uma pré-venda para os fãs antes que a turnê comece a ser vendida na próxima semana. As inscrições para a pré-venda estão abertas no oasisinet.com até quarta-feira, 6 de novembro, às 11h, horário local. A venda geral de ingressos começará na quarta-feira, 13 de novembro, online, às 10h, horário local, e estará disponível em www.ticketmaster.com.br e às 11h na bilheteria oficial (a ser divulgado em breve).
O retorno do Oasis foi um evento sem precedentes no mundo todo, gerando enorme entusiasmo dos fãs e nos lembrando da influência ímpar do Oasis e de seus seguidores em todos os continentes. Em cada canto do mundo, a resposta tem sido impressionante, com datas em estádios esgotando em tempo recorde e shows extras adicionados para atender à enorme demanda.
Poucos dias após anunciar seu retorno, o Oasis garantiu seu 8º álbum nº 1 no Reino Unido com o 30º aniversário de seu álbum de estreia Definitely Maybe, simultaneamente conquistando dois primeiros lugares na parada de álbuns do Reino Unido. O Oasis continua sendo uma potência indiscutível, ostentando mais de 26 milhões de ouvintes mensais no Spotify e monumentais 12,5 bilhões de streams até o momento em todas as plataformas.
As datas da turnê Oasis Live ’25 são as seguintes:
JULHO DE 2025
Sex 4 jul – Principality Stadium, Cardiff, Reino Unido (ESGOTADO)
Sáb 5 jul – Principality Stadium, Cardiff, Reino Unido (ESGOTADO)
Sex 11 jul – Heaton Park, Manchester, Reino Unido (ESGOTADO)
Sáb 12 jul – Heaton Park, Manchester, Reino Unido (ESGOTADO)
Qua 16 jul – Heaton Park, Manchester, Reino Unido (ESGOTADO)
Sáb 19 jul – Heaton Park, Manchester, Reino Unido (ESGOTADO)
Dom 20 jul – Heaton Park, Manchester, Reino Unido (ESGOTADO)
Sex 25 jul – Wembley Stadium, Londres, Reino Unido (ESGOTADO)
Sáb 26 jul – Wembley Stadium, Londres, Reino Unido (ESGOTADO)
Qua 30 jul – Wembley Stadium, Londres, Reino Unido (ESGOTADO)
AGOSTO DE 2025
Sáb 2 ago – Estádio de Wembley, Londres, Reino Unido (ESGOTADO)
Dom 3 ago – Estádio de Wembley, Londres, Reino Unido (ESGOTADO)
Sex 8 ago – Estádio Scottish Gas Murrayfield, Edimburgo, Reino Unido (ESGOTADO)
Sáb 9 ago – Estádio Scottish Gas Murrayfield, Edimburgo, Reino Unido (ESGOTADO)
Ter 12 ago – Estádio Scottish Gas Murrayfield, Edimburgo, Reino Unido (ESGOTADO)
Sáb 16 ago – Croke Park, Dublin, IE (ESGOTADO)
Dom 17 ago – Croke Park, Dublin, IE (ESGOTADO)
Dom 24 ago – Estádio Rogers, Toronto, ON (ESGOTADO)
Seg 25 ago – Estádio Rogers, Toronto, ON (ESGOTADO)
Qui 28 ago – Soldier Field, Chicago, IL (ESGOTADO)
Dom 31 ago – Estádio MetLife, East Rutherford, NJ (ESGOTADO)
SETEMBRO DE 2025
Seg 1 set – Estádio MetLife, East Rutherford, NJ (ESGOTADO)
Sáb 6 set – Estádio Rose Bowl, Los Angeles, CA (ESGOTADO)
Dom 7 set – Estádio Rose Bowl, Los Angeles, CA (ESGOTADO)
Sex 12 set – Estádio GNP Seguros, Cidade do México, MX (ESGOTADO)
Sáb 13 set – Estádio GNP Seguros, Cidade do México, MX (ESGOTADO)
Sáb 27 set – Estádio Wembley, Londres, Reino Unido (ESGOTADO)
Dom 28 set – Estádio Wembley, Londres, Reino Unido (ESGOTADO)
OUTUBRO DE 2025
Sex 31 out – Estádio Marvel, Melbourne, Austrália (ESGOTADO)
NOVEMBRO DE 2025
Sáb 1 nov – Marvel Stadium, Melbourne, Austrália (ESGOTADO)
Ter 4 nov – Marvel Stadium, Melbourne, Austrália (SHOW EXTRA ADICIONADO)
Sáb 7 nov – Accor Stadium, Sydney, Austrália (ESGOTADO)
Dom 8 nov – Accor Stadium, Sydney, Austrália (ESGOTADO)
Sáb 15 nov – Estádio River Plate, Buenos Aires, Argentina (ACABA DE SER ANUNCIADO)
Dom 16 nov – Estádio River Plate, Buenos Aires, Argentina (ACABA DE SER ANUNCIADO)
Qua 19 nov – Estádio Nacional, Santiago, Chile (ACABA DE SER ANUNCIADO)
Sáb 22 nov – Estádio MorumBIS, São Paulo, Brasil (ACABA DE SER ANUNCIADO)
Dom 23 nov – Estádio MorumBIS, São Paulo, Brasil (ACABA DE SER ANUNCIADO)
SERVIÇO – OASIS
SÃO PAULO
Data: 22 de novembro de 2025 (sábado)
23 de novembro de 2025 (domingo)
Local: Morumbis
Portões: 16h
Horário do show: 21h
Endereço: Praça Roberto Gomes Pedrosa, 1 – Morumbi, São Paulo – SP
Ingressos: a partir de R$ 245,00 (ver tabela completa)
Classificação: 16 anos. Menores de 05 a 15 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais*
*Sujeito à alteração por Decisão Judicial.
PREÇOS
FAN TICKET: R$ 245,00 meia-entrada e R$ 490,00 inteira
ARQUIBANCADA: R$ 295,00 meia-entrada e R$ 590,00 inteira
PISTA A: R$ 400,00 meia-entrada e R$ 800,00 inteira
PISTA B: R$ 400,00 meia-entrada e R$ 800,00 inteira
CADEIRA INFERIOR: R$ 500,00 meia-entrada e R$ 1.000,00 inteira
CADEIRA SUPERIOR: R$ 625,00 meia-entrada e R$ 1.250,00 inteira
BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA
Em breve, informações sobre o local de venda.
VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA
Anotem a data: 23 de novembro, em Jaraguá do Sul (Pirata Rock Bar) 7 bandas e você!
Hoje Crypta e Krisiun ganham muito destaque entre outras bandas nacionais que tem nome mundo afora deido aos trabalhos sólidos e o seu crescimento dentro meio underground.
No mesmo dia ao lado deles teremos diversos ‘hermanos’ de diversas nacionalidades, como Pentagram que vem do Chile, os paraguaios do Kuazar e mais o Inelement diretamente da Argentina que irão entregar o que de mais relevante temos hoje no nosso continente. E ainda nacionalmente temos os cariocas do Tellus Terror e os locais Atheros. Outras duas bandas nacionais que fazem jus e merecem que você chegue mais cedo e tenha oportunidade de ouvir e ver estas duas excelentes bandas.
Vale ressaltar que a produção deste evento conta com as produtoras: Xaninho Records & ACME que estão no mercado há mais de 10 anos levando entretenimento para o Brasil e America do Sul.
SERVIÇO
Armageddon Concerts & Xaninho Discos apresentam:
Krisiun, Crypta, Kuazar, Pentagram, Inelement, Tellus Terror e Atheros
Data: 23 de novembro (sábado)
Local: Pirata Rock Bar – Jaraguá do Sul – SC
Endereço: R. Olívio Domingos Brugnago, 501 – Vila Nova
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