A banda de pop punk Never Too Late lançou nesta sexta-feira (20), pela gravadora paulista Hearts Blee Blue (HBB), “Yellow Days”, o segundo álbum de uma carreira que teve início em 2013. De lá para cá, muita coisa mudou para o grupo formado por Gustavo Kalili (voz), Rodrigo Simonetti (baixo), Jonas Lapienis (guitarra) e Ricardo Montezuma (bateria). “Crescemos, amadurecemos musicalmente, estamos escutando coisas novas e principalmente, estamos em momentos novos de nossas vidas. Diante disso, as composições trazem uma carga pessoal muito maior e nosso objetivo com o lançamento do ‘Yellow Days’ é passar uma mensagem muito além da diversão pura e simples”, conta Jonas.
A temática do disco, produzido por Gab Scatolin, é a saúde mental, e o lançamento coincide com o “Setembro Amarelo”, mês de campanha da conscientização sobre a prevenção do suicídio. A escolha sobre a abordagem do assunto veio da experiência do vocalista Gustavo com doenças como a depressão e a ansiedade. “Trouxemos nesse disco muito do momento que o Gustavo estava passando. Então, nossa principal expectativa é que esse CD possa divertir, distrair e agradar a quem sempre curtiu nosso som, mas principalmente que possa ajudar quem por algum motivo está passando por problemas de ansiedade e depressão”, revela o guitarrista.
Segundo Gustavo, as letras têm um lugar especial no novo trabalho. “Os instrumentos ‘jogaram pela música’, sem elementos mirabolantes ou partes desnecessárias. O grande elemento é o conjunto que dá suporte às letras”.
A arte do álbum de dez faixas também faz referência à doença. “Pensamos em fazer algo bem pessoal e que retratasse um pouco do sentimento de passar por essa barra”, explica o vocalista. “Nossa ideia com a foto de uma pessoa gritando era simbolizar uma ‘expulsão’, uma luta contra esses pensamentos ruins, atrelado a um visual mais pesado, mostrando o quanto é séria essa situação”.
O baterista Ricardo diz estar ansioso para que o público ouça o disco e perceba a diferença entre “Yellow Days” e os lançamentos anteriores do grupo, e completa: “A grande mudança na banda é a soma das mudanças em cada um de nós”.
No dia 12/10 (sábado) acontece a 8ª edição do Guaru Metal Fest, com as bandas Azul Limão, BHell, NervoChaos, Anarkhon, Otlaw, Necrohunter, Hell On Wheels, Living Metal, Facing Fear e os norte-americanos do Whiplash. O festival começa às 14h. Acompanhe os horários das atrações, para que você não perca nenhuma das 10 bandas;
Ponto central na franquia Invocação do Mal, boneca assombrada estará em exibição nos três dias do evento
A boneca
assombrada Annabelle, que “na vida real” reside em uma caixa de vidro
no Museu Oculto dos investigadores paranormais Ed e Lorraine Warren em
Connecticut (EUA), se tornou um ícone do horror após aparecer no filme
Invocação do Mal (2013) e ganhar seus próprios spin-offs, que já somam três
longas, sendo o mais recente Annabelle 3: De Volta Para Casa, lançado em junho
desse ano pela Warner Bros. Pictures.
Em uma ação
conjunta da Warner Bros. Home Entertainment do Brasil, uma boneca Annabelle
original, usada nas filmagens da franquia, marcará presença na Horror Expo
2019. O maior evento focado na cultura do horror já realizado na América
Latina, abrangendo cinema, TV, streaming, games, literatura e cultura pop,
acontecerá entre 18 e 20 de outubro no Expo Center Norte, em São Paulo/SP.
Durante os
três dias da Horror Expo 2019, a ilustre boneca estará em uma cúpula,
disponível para os visitantes a verem bem de perto e tirarem fotos incríveis.
Annabelle
da vida real
A Annabelle
fora das telonas é uma boneca Raggedy Ann que Ed e Lorraine Warren afirmaram
ser assombrada. De acordo com casal de investigadores paranormais e
demonologistas, a origem da história data de 1968, quando uma estudante de
enfermagem recebeu a boneca, que logo começou a se “comportar”
estranhamente. Após ser levada a um médium psíquico, foi revelado que a boneca
era habitada pelo espírito de uma menina morta chamada “Annabelle”.
Logo as atividades sobrenaturais relacionadas com o item se intensificaram e os
Warrens foram acionados para ajudarem, declarando que ela era “demoníacamente
possuída” e a removendo para o famigerado Museu.
Fato ou
ficção, é inegável que o universo da franquia Invocação do Mal é sucesso
absoluto, estabelecendo um novo marco no gênero do horror para o cinema a
partir de 2013 e criando e tornando Annabelle uma de suas grandes estrelas.
Atrações
da Horror Expo 2019
A
organização da Horror Expo 2019 já anunciou a participação do cineasta Mick
Garris, parceiro de longa data de Steven Spielberg, Stephen King e Michael
Jackson, que dirigiu e/ou escreveu grandes clássicos do horror/terror para
cinema e TV; o artista Derek Riggs, mundialmente conhecido por ser responsável
por muitas das capas clássicas de álbuns dos britânicos do Iron Maiden e a
criação de Eddie, mascote que acompanha a arte da banda desde os seus primórdios
até os dias de hoje; a atriz Naomi Grossman, que viveu a personagem Pepper em
“American Horror Story: Asylum” e “American Horror Story: Freak
Show” e retornou no papel de Samantha Crowe em “American Horror
Story: Apocalypse””; e o ator Lochlyn Munro, conhecido por
interpretar Hal Cooper, um dos principais antagonistas da série
“Riverdale”, e por possuir um extenso currículo no cinema, com filmes
como “Freddy Vs Jason”, “Todo Mundo em Pânico” e “As
Branquelas”.
Das atrações
musicais, até o momento foram confirmadas as bandas suecas Deathstars (que se
apresenta no palco principal do evento no dia 18/10 às 20h) e Therion (20/10 às
20h), além da Orquestra de Metais da Banda Marcial de Cubatão, que fará
releituras para trilhas sonoras de filmes e séries exclusivamente de horror no
dia 19/10 às 15h.
E
entretenimento não vai faltar na Horror Expo 2019! Além da presença ilustre de
Annabelle, entre a lista de experiências, inclusas no valor do ingresso, já
foram anunciadas tradicionais atrações como o Castelo dos Horrores e Cemitério,
ambas desenvolvidas pela Indiana Mystery (empresa que atuou em grandes parques
como Playcenter, Hopi Hari e Beto Carrero World); o Celeiro do Horror, atração
criada pela Prevent Senior, patrocinadora do evento; um Trem Fantasma em Realidade
Virtual, exclusivamente desenvolvido para a HORROR EXPO pelo Esconderijo
Criativo e Mundo360; os Truckescapes, caminhões adaptados como escape rooms,
Esquadrão de Elite e Operação Resgate da Escape Time; escape games com Cadeira
Elétrica e Barril Explosivo, criados exclusivamente pela empresa Fugativa; e o
fantástico Museu dos Monstros, acervo do cineasta Rodrigo Aragão que engloba
cenários e personagens dos filmes “Mangue Negro” (2008), “A
Noite do Chupacabras” (2011), “Mar Negro” (2013), “As
Fábulas Negras” (2015), “A Mata Negra” (2017) e o novíssimo
“O Cemitério das Almas Perdidas”, que tem previsão de lançamento para
este ano. Também foi desenvolvida uma área com mais de 1000 m² batizada como
Horror Artists’ Pavilion, que reunirá ilustradores, autores, quadrinistas e
escultores.
Novos
convidados e atrações do evento ainda serão anunciados.
Os ingressos
da Horror Expo 2019 já estão disponíveis em seu terceiro lote, com valores a
partir de R$ 170,00, com entradas por dia, passaportes para os três dias de
evento e opções de ingressos VIP, que dão diversas vantagens para o comprador.
Qualquer visitante que adquira o ingresso inteiro comum ou passaporte inteiro
comum, pode adquirir sua entrada com 50% de desconto com o Ingresso Solidário
Horror Expo, mediante a doação de 1 kg de ração para cães ou gatos, que deve
ser entregue no dia do evento. Toda a venda de ingressos da Horror Expo 2019 é
operada pela Eventbrite e está disponível para comercialização pelo site
oficial do evento, horrorexpo.com.br.
SERVIÇO
HORROR EXPO 2019:
Datas: 18,
19 e 20 de outubro de 2019
Horário: das
12h às 22h
Local: Expo
Center Norte
Endereço:
Rua José Bernardo Pinto, 333 – Vila Guilherme, São Paulo/SP, CEP: 02055-000
Ingressos:
Ingresso
individual por dia:
3º Lote:
valor promocional a partir de R$ 170,00 (entrada solidária e meia-entrada)
Passaporte
individual para os três dias do evento:
3º Lote:
valor promocional a partir de R$ R$ 390,00 (entrada solidária e meia-entrada)
Uma das casas mais importantes de Curitiba, o “Hangar a Casa do Ócio”, recebe pela primeira vez o músico e compositor Vagner Luiz, que com a alcunha de Veio Rock, leva seu trabalho autoral para a capital curitibana com convidados.
O evento está agendado para o dia 04 de outubro e será também celebrado o pré-lançamento do novo single “Sem Rumo”. Além de conferir um show com todo seu repertório autoral, Veio Rock, irá apresentar um repertório recheado de clássicos do Rock Nacional e mundial.
As portas serão abertas às 21h e a banda Black Evil comanda o primeiro show, em seguida Veio Rock se apresenta e terá como convidado especial, o guitarrista Willian Lima da banda Mr. Presidente. Vale ressaltar que, o primeiro lote já se esgotou e agora só é possível adquirir o segundo lote pelo valor de R$15,00.
Serviço:
Atrações: Veio Rock – Black Evil
Data: 04/10/2019
Local: Hangar
Endereço: Alameda Dr. Muricy, 1091, São Franciso, Curitiba/PR
Oficialmente se encontra disponível em todas as plataformas digitais o single “Mirrorball”, o primeiro do novo álbum de estúdio de Ameslari, “City Stories”.
A música é a primeira amostra para fãs e seguidores do artista do que vem sendo trabalhado a meses.
Ameslari, que irá lançar seu álbum “City Stories” dia 04 de outubro, revela o conceito dessa música e como se inspirou ao escrevê-la: “pelo que me lembro a primeira coisa que surgiu foi o riff de teclado da introdução. Depois veio o refrão e dias depois o resto da letra. Ela fala sobre como o mundo está complicado e conflituoso e como parece que sempre que tentamos fazer algo para consertá-lo ele só piora. Assim, só nos resta dançar e tentar curtir a vida para esquecer disso um pouco, daí a ideia da bola de espelhos do título”.
Vale ressaltar que dia 27 de setembro mais um single – “The Fire” – será liberado.
Acaba de ser oficialmente lançado em todas as plataformas de Streaming, o primeiro EP da banda Dogma Blue. O registro “Quietus” é uma obra calcada em mesclar Heavy Metal tradicional, com elementos mais modernos, sem fugir da conotação criada por um estilo atemporal e indivisível para quem é fã de música pesada.
No decorrer das cinco faixas, o ouvinte irá conferir músicas bem estruturadas, letras inteligentes, refrãos cativantes e uma banda extremamente técnica e polida, sabendo de fato o que está fazendo.
O registro inicialmente está sendo lançado em todas as plataformas digitais, mas muito em breve, será também liberada em versão física para que os fãs, possam adquirir uma cópia dessa obra que marca oficialmente, o nascimento de um grande nome da música pesada brasileira.
“Quietus” pode ser conferido no Spotify (link abaixo), Deezer, ITunes, Google Play, Napster, Tidal, Music Amazon, Amazon, Shazam e várias outras plataformas. O lançamento digital desse álbum, é mais uma obra liberada pelo selo Roadie Metal/CD Baby.
Eles estão de volta! Após vários meses em tour, fechando parcerias e fincando o nome Claustrofobia em solo norte-americano, os músicos de um dos maiores nomes do Thrash Metal nacional, retornaram ao Brasil e sem perder tempo, anunciam oficialmente uma série de shows pelo país que terão início em outubro de 2019.
Até o presente momento, 13 datas estão confirmadas e outras ainda em negociação. O primeiro show em seu retorno ao Brasil, será uma icônica apresentação ao lado do Slayer, dia 02 de outubro, no espaço das Américas em São Paulo. Evento esse que é, o último do Slayer em terras paulistas, após a tour de despedida dos palcos.
Na sequência, dia 04 de outubro, aquele que promete ser o maior momento da carreira do Claustrofobia. A banda se apresenta em conjunto com o Torture Squad e Chuck Billy (Testament), no maior festival de música do mundo, o Rock In Rio.
Após essas duas datas marcantes, o Claustro inicia dia 18 de outubro, uma série de shows pelo país. Ao todo serão 11 datas em várias cidades distintas, atravessando estados diferentes e levando aquela energia, peso e vibração, que somente essa banda consegue entregar ao público que prestigia suas apresentações.
Confira as datas abaixo:
Intitulada de “Cachorro Loko Tour”, os eventos que serão realizados pós Rock In Rio, são datas organizadas pela “Agência OM” em parceria com a “Viabiliza Music Produtora”. Algumas datas ainda estão sendo negociadas e muito em breve, serão reveladas novas cidades e espaços que o Claustrofobia estará se apresentando.
Formação: Marcus D’Angelo – vocal, guitarra Rafael Yamada – baixo Caio D’Angelo – bateria
Show confirmado para o dia 1 de dezembro, no Espaço das Américas, em São Paulo, faz parte da turnê mundial do novo álbum “Cause and Effect”, que também passará pela Colômbia, Peru, Chile, Paraguai e Argentina
Crédito da foto: Alex Lake
Após seis anos de espera, a banda inglesa Keane acaba de confirmar que está de volta ao Brasil para mais uma inesquecível apresentação. O grupo fará o show de encerramento da sua nova passagem pela América do Sul, no próximo dia 1 de dezembro, no Espaço das Américas, em São Paulo.
Esta será a única performance da aclamada banda, que conta com Tim Rice-Oxley (piano/teclado, sintetizador), Tom Chaplin (vocal/guitarra), Richard Hughes (bateria) e Jesse Quin (baixo), para promover o novo álbum “Cause and Effect” no País.
A apresentação é uma realização da Move Concerts Brasil e faz parte da plataforma Live Music Rocks, apresentada pelo Banco do Brasil. Ourocard é o meio de pagamento oficial e Cielo é a plataforma de pagamento digital.
Os ingressos estão à venda para clientes com cartões Ourocard e público em geral em Livepass.com.br e bilheteria do Espaço das Américas.
Além da pré-venda, clientes Banco do Brasil com cartões Ourocard também contam com benefícios como ingressos com 50% de desconto*, parcelamento diferenciado e possibilidade de trocarem seus pontos Livelo* por ingressos. Saiba mais em www.beneficiosourocard.com.br.
A turnê do Keane pela América do Sul passará por: 20/11 – Centro Real – Bogotá, Colômbia 22/11 – Parque de Exposições – Lima, Peru 24/11 – Teatro Caupolican – Santiago, Chile 27/11 – Jockey Clube – Assunção, Paraguai 29/11 – Arena BA – Buenos Aires, Argentina 01/12 – Espaço das Américas – São Paulo, Brasil
“Cause and Effect” é o quinto disco de estúdio da banda e será lançado oficialmente no próximo dia 20 de setembro. Para saciar a expectativa dos fãs, a banda lançou recentemente o poderoso single “The Way I Feel”, que já tem aproximadamente 4 milhões de views no YouTube. A nova composição é emocional e prova que, apesar da pausa na carreira, eles estão mais fortes do que nunca.
Formada em 1995, em Battle, East Sussex, o Keane se tornou um dos nomes mais importantes da Grã-Bretanha já com o seu álbum de estreia Hopes and Fears (2004). Este trabalho foi disco de platina nove vezes e entrou na lista dos 40 álbuns mais vendidos de todos os tempos no Reino Unido.
O hit “Somewhere Only We Know”, que invadiu as rádios de todo o mundo, e fez com que a banda a ganhasse notoriedade mundial, foi executado em mais de 40 países; do Rio de Janeiro a Amsterdã, do estádio de Wembley ao palco do Saturday Night Live.
O grupo alcançou o topo das paradas britânicas com seus quatro álbuns anteriores e espera-se que o novo registro fonográfico conquiste o mesmo sucesso.
SÃO PAULO | 1 de dezembro de 2019 | Espaço das Américas
Classificação etária: 16 anos desacompanhados. Menores de 16 anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.
Pré-venda Banco do Brasil para portadores de cartões Ourocard Black, Infinite, Nanquim, Platinum Estilo e Grafite Estilo: início em 8 de agosto, às 10h00 (quinta-feira).
Pré-venda Banco do Brasil para todos os portadores de cartões Ourocard: 8 de agosto, às 10h00, até 12 de agosto, às 09h59.
*os ingressos disponíveis para a pré-venda são limitados. Essa quantidade vai garantir aos fãs acesso a todos os tipos de ingresso na venda ao público geral.
Venda para o público geral: a partir de segunda-feira, 12 de agosto, às 10h00.
A banda de ‘Horror Metal’ Final Disaster acaba de lançar a versão alternativa da música “Oblivion”. O tema é trilha sonora do curta metragem de mesmo nome, e é apresentada numa versão instrumental em piano.
O curta metragem “Oblivion” foi dirigido por Mariana Perin.
O vocalista Kito Vallim falou sobre o filme; “Esse filme é uma realização muito importante para nós. É uma maneira diferente de passarmos nossa mensagem e faz sentido nesse momento porque é no momento em que a gente começa a focar mais na história que está sendo contada. Assim, fechamos o ciclo do EP “The Darkest Path” e iniciamos o ciclo do nosso Full que vai ser uma obra conceitual. Esse curta dialoga com o futuro do Final Disaster.”
A diretora Mariana Perin também falou; “No curta-metragem, Oblivion é traduzido como a personificação dos medos e ansiedades do ser humano, se tornando uma espécie de perseguição, que nos confronta em nossa trajetória.”
O Final Disaster já está gravando o novo disco com Raphael Gazal, o mesmo produtor do EP. A banda planeja lançar o primeiro single próximo ao Halloween. O álbum será conceitual e terá participações especiais que serão divulgadas em breve – além é claro, de revelar a nova vocalista da banda, que ainda permanece em segredo.
A formação do Final Disaster traz Kito Vallim (vocal), Daniel Crivello (guitarra), Rodrigo Alves (guitarra), Felipe KBÇA (baixo) e Bruno Garcia (bateria).
O pessoal da Direito De Defesa que, atualmente, promove o álbum ‘Cultura da Impunidade‘ (2019) lançado pelo selo Roadie Metal para todas as pistas de streaming, subirá ao palco do Estância 66 Bar, em Padre Miguel, Rio de Janeiro.
A banda que recentemente liberou o vídeo ao vivo da canção ‘Bala Perdida‘, levará a mesma energia e mensagem de protesto ao público que comparecerá ao local no dia 30 de novembro.
Além de ‘Cultura da Impunidade’, o grupo lançou o álbum ‘Na Cara Deles…‘ em 2004 e apresenta junto ao repertório autoral, clássicos que ajudaram a pavimentar a cena rocker brasileira. Fique atento no site oficial e redes sociais da banda, mais informações serão publicadas em breve.
Assista pelo YouTube o vídeo ao vivo de ‘Bala Perdida’, gravado do “Rock 80 Festival”, no Link Mall, Barra da Tijuca/RJ a 27/07/2019.
Direito De Defesa é formada por
Marcos Rhamirez (vocal)
Alexander Xavier (guitarra)
Walter “Alpeer” (bateria)
Leonardo Medeiros (baixo)
Escute o álbum ‘Cultura da Impunidade’ pelas plataformas digitais
Uma das principais bandas do metal nacional da atualidade terá a companhia do Brujeria, Surra, Eskröta e Cemitério no evento do tradicional festival da capital paulista, dia 10/11
O Kool Metal Fest nunca soube, mesmo, o que são limites. A cada nova edição apresenta um lineup cada vez mais pesado, com bandas populares, clássicas e revelações. A quinta atração que está oficialmente escalada para tocar dia 10 de novembro, no Carioca Club (São Paulo), é o power trio thrash/death metal Nervosa.
A mais raivosa formação metal do mundo só com mulheres terá a companhia da lendária Brujeria, além das também nacionais Surra, Eskröta e Cemitério. Ao menos mais uma banda ainda está para ser anunciada no Kool Metal deste ano.
A Nervosa, já anunciada para tocar em 2020 no tremendo Wacken Open Air (Alemanha), está em divulgação mundial do terceiro álbum, Downfall of Makind. Como explica Fernanda Lira (vocalista e baixista), este é o agressivo e bem trabalhado disco da banda, com mais momentos death metal. A brutalidade na sonoridade é também executada por Prika Amaral (guitarra) e Luana Dametto (bateria).
Fernanda recentemente comentou sobre a presença feminina no metal. “Acho importante o lance da representatividade feminina, estamos aí pra representar a mulherada! Quanto mais mulher no palco ou fazendo o que quiser, melhor!”, disse. E isso reflete nas letras e no som agressivos. “Nossa música é nossa ferramenta mais preciosa de expressão. Tudo o que incomoda a gente, acaba virando inspiração pra cantar e criar.”
SERVIÇO Kool Metal Fest 2019 Evento: https://www.facebook.com/events/2339095949678856/ Bandas: Brujeria + Surra + Eskröta + Cemitério + Nervosa Data: 10 de novembro de 2019 Horário: 15 horas (portas); 16 (início do evento) Local: Carioca Club Endereço: rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros/São Paulo Classificação etária: 16 anos
Ingresso: Pista: R$ 100,00 (primeiro lote ingresso meia/promocional – mediante um quilo de alimento); R$ 200,00 inteira Camarotes: R$ 150,00 (primeiro lote, meia/promocional – mediante um quilo de alimento); R$ 300,00 inteira
Ponto de venda sem taxa: Loja 255 (galeria do rock), na Rua 24 de maio, 62, primeiro andar – sala 255. Telefone: (11) 33616951 Online: https://www.clubedoingresso.com/evento/koolmetalfest-brujeria Produção: Agência Sobcontrole, Loja 255 e Cospe Fogo Turnê da Xaninho Discos
Uma das estrelas dos elencos de “Lucifer” e “Spartacus”, a sul-africana estará no festival nos dias 5, 6 e 7 de dezembro
Lucifer Morningstar está de férias em Los Angeles e seu demônio mais fiel, Mazikeen, vai aproveitar o período na terra para um passeio por São Paulo. É que a CCXP acaba de confirmar a participação de Lesley-Ann Brandt em sua 6ª edição, realizada entre 5 e 8 de dezembro, no São Paulo Expo. A atriz dá vida à personagem na série “Lucifer”, que atualmente pertence ao catálogo da Netflix e terá sua última temporada exibida no ano que vem. Ela participa do festival nos dias 5, 6 e 7 (quinta, sexta e sábado), em painéis e sessões de Fotos & Autógrafos que serão anunciados em breve.
Natural da Cidade do Cabo, na África do Sul, Lesley-Ann Brandt mudou-se para a Nova Zelândia em 1999, onde foi descoberta por um produtor local e integrou o elenco da série de comédia “Diplomatic Immunity”. Em 2010, a atriz passou a interpretar a escrava Naevia em “Spartacus: Sangue e Areia”. Antes de estrear como Mazikeen, em “Lucifer”, Brandt participou de episódios de “C.S.I.: Nova York”, “Memphis Beat”, entre outros.
Já estão confirmados para a CCXP19 os atores Lana Parrilla, de “Once Upon a Time”; Iain Glen, do elenco de “Game of Thrones”; e escalado para viver Bruce Wayne, em “Titãs” e Jason David Frank, o eterno Power Ranger Verde. O maior festival de cultura pop do planeta também já anunciou a participação de diversos quadrinistas e do cosplayer italiano, Leon Chiro. O terceiro lote de ingressos para o evento está disponível pelo site www.ccxp.com.br.
Ingressos CCXP
3º lote – de 1º de agosto até 4 de dezembro
Quinta-feira: R$ 240,00 (inteira), R$ 120,00 (meia) e R$ 140,00 (ingresso social). Sexta-feira: R$ 300,00 (inteira), R$ 150,00 (meia) e R$ 170,00 (ingresso social). Sábado: (ESGOTADO) Domingo: R$ 440,00 (inteira), R$ 220,00 (meia) e R$ 240,00 (ingresso social). 4 dias: (ESGOTADO) Epic: R$ 1.500,00 Full: (ESGOTADO) Unlock (evento voltado para profissionais do mercado de entretenimento): R$ 2.000,00
CCXP19
Datas: de 5 a 8 de dezembro de 2019
Local: São Paulo Expo (Rodovia dos Imigrantes, km 1,5, Água Funda, São Paulo – SP)
Sobre a CCXP – Em 2018, o festival recebeu 262 mil visitantes, batendo recorde de público e se estabelecendo mais uma vez como o maior festival de cultura pop do mundo. A CCXP já faz parte do calendário cultural do país e este ano acontecerá entre 5 e 8 de dezembro, no São Paulo Expo. Saiba mais em www.ccxp.com.br.
Uma das músicas mais populares do Lyria, The Rain, acaba de ganhar um clipe. Inspirada na história de um fã australiano, diagnosticado no espectro do autismo, a canção fala sobre superação e sobre amor. O clipe foi gravado na Casa Santa Ignez, no Rio, e mostra uma série de “easter eggs” relativos ao transtorno, como uma forma de chamar a atenção para a causa. A faixa faz parte do disco “Immersion”, lançado em 2018.
“Gostamos de falar sobre temas emocionais, que merecem atenção e que causam identificação com os ouvintes. ‘The Rain’ é uma das músicas mais queridas do público e fala sobre autismo, sensações, vida e superação.”, revela Aline Happ, vocalista do Lyria.
A canção foi inspirada em um poema escrito por Warren Mayocchi que, junto da letra de ‘The Rain’, pode ser encontrado no livro ‘Human: Finding Myself in the Autism Spectrum. O fã se encontra no espectro do autismo e a canção retrata a superação dos obstáculos enfrentados por sua condição. A música aborda a sensação de isolamento, a dificuldade em se abrir e como o amor pode se tornar uma fonte de segurança e de confiança em si próprio.
O vídeo para “The Rain” é repleto de simbolismos. A começar pelo figurino, os vestidos na cor azul e as capas nas cores azul e vermelho arroxeado remetem à luta pela causa. A própria capa pode ser entendida como um véu que esconde a pessoa e que traz uma sensação de proteção. A chuva caindo remete a uma experiência sensorial única e ao sentimento de liberdade.
Ao retirar o capuz e curtir a chuva, é possível ver a entrega às novas sensações. A passagem pela porta mostra a transição entre a infância e a idade adulta. Também nota-se as pernas da criança posicionadas, de forma bem característica, em W. O quebra-cabeça remete à preferência dos autistas por jogos individuais e lógicos, além de ser um dos símbolos do autismo.
O clipe também mostra o encontro da protagonista com sua versão na infância, trazendo um contraponto entre a fascinação infantil e a realidade da vida adulta, entre a liberdade em estar sozinho e o conforto de aprender a se relacionar. A falta de contato visual da criança com o espectador muda quando a criança se torna adulta, superando algumas barreiras para olhar nos olhos de quem a assiste. O adulto se reconecta com a criança de forma a relembrar a sua verdadeira essência, e agora, trazendo o aprendizado de não ter mais que esconder seu verdadeiro eu e nem de tornar-se recluso.
A música “The Rain” foi composta pelo Lyria, enquanto a letra é uma parceria de Aline e Patrick Happ. A Aline mais jovem do vídeo é a atriz Laura Naylor, a maquiagem feita por Aline Happ, que também participou no figurino, junto de Regina Sampaio. O vídeo é de Vinicius Hozara (CS Music Videos). O Lyria agradece à Casa Santa Ignez pelo apoio, confiança e pela disponibilidade do local. E agradecimentos especiais também aos apoiadores do projeto, mencionados por nome na descrição do vídeo, no YouTube.
Um nome que vem ganhando força no Brasil e que, a cada dia se torna uma das forças do Metalcore é da banda Attanos. O grupo oriundo de Jundiaí, apresentou ao mundo em 2018, seu primeiro registro “Renewal”.
O álbum contém 10 faixas agressivas que possuem muita técnica e destreza no desenvolvimento harmônico e lírico de seus integrantes. Completando 01 de seu lançamento, o Attanos prepara para 2019, uma série de divulgações inéditas sobre o álbum e algumas novidades que estão sendo programadas para esse restinho de ano.
O álbum de estreia pode ser conferido em todas as plataformas de Streaming e muito em breve, será liberado para audição completa no canal de YouTube do grupo. Antes de iniciar esse novo ciclo, uma informação importante é oficialmente revelada, agora o Attanos conta com a Roadie Metal como sua assessoria de imprensa oficial.
Caso ainda não conheça a obra do Attanos e seu álbum “Renewal”, confira abaixo pelo Spotify, ou, procure em seu aplicativo de streaming favorito e escute no volume máximo:
Após curadoria formada por músicos, imprensa, organizadores e produtores, o “Metal Sul Festival 2019” revela os nomes que estarão presentes na edição que irá ocorrer no início de novembro nas cidades de Bento Gonçalves e Caxias do Sul.
Ao todo serão várias bandas se apresentando, em grande maioria bandas do estado do Rio Grande do Sul. Um dos nomes confirmados para essa edição, é do SuperSonic Brewer. Nome forte do Thrash/Groove Metal e com três álbuns lançados, sendo que o quarto registro “In Blackness”, está cada dia mais próximo de ganhar o mundo, será uma das forças do estilo a se apresentar nesse renomado festival.
Outros nomes aprovados pela curadoria são: Atropina (Teutônia), Bloody Violence (Porto Alegre), Burn the Mankind (Porto Alegre), Finita (Santa Maria), Hollow (Garibaldi), It’s All Red (Porto Alegre), Postmortem (Pelotas), Supersonic Brewer (Bento Gonçalves), Torvo (Porto Alegre) e Southern (Caxias do Sul).
Aproveitando o momento, a organização do “Metal Sul Festival” acaba de liberar uma playlist oficial do evento no SPotify, para usuários conhecerem um pouco mais das propostas musicais das bandas confirmadas.
Ouvintes de Metal que curtem propostas diferenciadas, com certeza precisam colocar em seu radar o trabalho dos mineiros da R.I.V.
Um dos pontos principais é analisar a estrutura criada pela banda em sua trajetória. Necessário informar que um longo hiato que perdurou por mais de 20 anos, fez com que a banda ficasse inativa, mas com o passar dos anos, os músicos retomaram a carreira.
Em 2018 foi oficialmente lançado o disco “Prog-Core”, um dos grandes diferencias da sonoridade do R.I.V., é sua alternância e variações orgânicas em cada nota e arranjo criado. Por ser um power-trio, o grupo mescla Thrash Metal com Hardcore e Progressivo, algo que os credenciava nos anos 80, como os percussores do estilo em Minas Gerais e um dos primeiros do Brasil.
Para se entender melhor o que abordamos sobre a banda, é necessário você conferir a proposta musical do grupo que é, ao mesmo tempo agressiva, pesada, dinâmica, técnica e objetiva. Esses argumentos podem ser conferidos em todas as faixas, mas uma em especial, carrega todo esse emaranhado evolutivo e criativo que a R.I.V. propõe. A faixa em questão é “Freaks in Action” e acaba de ser liberada para audição completa no canal de YouTube do grupo. Confira:
Com um currículo abrangente no mundo da guitarra, CARLOS LICHMAN sempre buscou criar músicas com elementos modernos e arranjos diferentes a cada lançamento. Há uma constante preocupação em apresentar ao ouvinte uma viagem sonora incomparável, trazendo uma experiência única não apenas aos fãs de guitarra, mas também para amantes de música em geral. Carlos Lichman graduou-se em música e trabalha como músico profissional desde 1996, já tendo trabalhado com nomes famosos da música como Kiko Loureiro (Angra/Megadeth), Leviaethan (Brasil), Nelson Jr (Brasil), Rafael Piamolini (Inglaterra), Caca Barros (Brasil), Pablo Soler (Argentina), Celso Barbieri (Inglaterra), Richie Kotzen (EUA), Theodore Ziras (Grécia), Miguel Mega (Portugal), Vernon Neily (EUA), Francesco Fareri (Itália), Krzysztof Gwiazda (Polônia) e Pawel Burczyk (Polônia).
Dentro deste contexto, o músico tem como objetivo produzir músicas polidas e sofisticadas, resultando numa carreira musical muito bem sucedida, tendo duas vezes seus discos como os mais vendidos pela webstore Guitar 9, dos Estados Unidos. CARLOS LICHMAN já se apresentou em importantes eventos como a Expomusic (Brasil), Silver Bullet Blues (Inglaterra) e Wirtuozi (Polônia) ao lado de grandes nomes como Kiko Loureiro, Richie Kotzen e Pawel Buczek.
E agora, com seu sexto trabalho solo, “Lendas Urbanas de Porto Alegre”, o guitarrista leva ao público nove músicas inspiradas nas mais diversas lendas urbanas da capital gaúcha, que por décadas povoam o imaginário popular. Agora disponível em todas as plataformas digitais, o álbum poderá ser apreciado tanto pelos fãs de guitarra quando de Rock/Metal em geral. Carlos conta que transformar em músicas todas estas lendas foi um trabalho difícil, porém prazeroso: “Desde criança ouvi falar das lendas urbanas de Porto Alegre, e ao me tornar músico, tive a ideia de criar versões musicadas para estas lendas. O fato é: como criar versões condizentes com as estórias sem letras, apenas com o instrumental? Creio que este talvez tenha sido o lance mais complicado, mas que no final das contas, o resultado final ficou muitíssimo interessante. É como se fosse a trilha sonora destas lendas”.
Dentre todas estas lendas, destaca-se “A Moça do Cemitério”, que segundo a lenda, é assim: “Em Porto Alegre, num ponto de taxi que fica na Rua Otto Niemayer, esquina Cavalhada, às vezes aparece uma moça loira, lindíssima, usando sempre um vestido vermelho, muito bonito e chamativo. E sempre à noite. Ela toma um táxi e manda tocar para um lugar qualquer que passe pelo cemitério da Vila Nova, mas, ao passar por este, ela simplesmente desaparece! Vários motoristas porto-alegrenses, muitos dos quais vivos até hoje, transportaram a moça-fantasma e repetem a mesma história.”.
Com mais de 700 mil expectadores, no Brasil e em Portugal, “Acústico Jota Quest” é sucesso de público e crítica.
Crédito:João Paulo/JP
O Jota Quest retorna ao Km de Vantagens Hall RJ dia 21 de dezembro fazendo uma das últimas apresentações de seu aclamado espetáculo “Acústico Jota Quest – Músicas Para Cantar Junto”, baseada no repertório do CD/DVD homônimos, lançados em 2017, e já é considerada uma das mais bem sucedidas empreitas artísticas dos mineiros, em seus “quase” 25 anos de história de sucesso. O projeto teve tanto sucesso que virou um EP digital comemorativo com raridades e jam-sessions de “Acústico”.
Os participantes do programa Km de Vantagens contaram com a pré-venda exclusiva entre os dias 27 e 29 de agosto. A venda para o público em geral já está disponível. Os ingressos podem ser adquiridos pela internet (www.ticketsforfun.com.br), nos pontos de venda e na bilheteria do Km de Vantagens Hall RJ. O show tem apresentação da Budweiser e é realizado pela TIME FOR FUN.
Há 2 anos “na estrada” com os shows de sua primeira incursão “desplugada”, da carreira, a “viagem-astral” de Rogério Flausino, PJ, Paulinho, Marco Túlio e Márcio Buzelin” é sucesso de público e crítica, contabilizando mais de 200 apresentações, em 140 cidades, e assistidas por mais de 700 mil espectadores, no Brasil e em Portugal.
A turnê especial de “despedida”, batizada “Saideira Acústico Tour”, que começou por Brasília e Goiânia, já passou também por capitais como Curitiba, Belo Horizonte, Belém, Salvador, Porto Alegre e Florianópolis, em noites memoráveis. Até o dia 21 de dezembro a “Saideira Tour” ainda irá passar por Vitória, Ribeirão Preto, Recife, São Paulo e Rio de Janeiro (datas e locais abaixo).
Para embalar os festejos, e para alegria geral de fãs e seguidores, ao longo de mais de duas horas de espetáculo, o repertório repassa os maiores sucessos da carreira do grupo, com destaques para “Amor Maior”, “Dias Melhores”, “Só Hoje”, “Na Moral”, “Encontrar Alguém”, “Fácil”, “O Sol”, “Do Seu Lado”, entre outros, incluindo ainda novas releituras para os clássicos “Tempos Modernos” de Lulu Santos, “Além do Horizonte” de Roberto & Erasmo, “Mania de Você” de Rita Lee e Roberto de Carvalho, a recém lançada “Todas as Janelas”, que ganhou lindo video-clipe, com direção de Conrado Almada.
Desde seu lançamento, em setembro de 2017, o CD/DVD “Acústico Jota Quest – Músicas Para Cantar Junto” já rendeu ao grupo o “Disco de Ouro” pelas vendas físicas, e já ultrapassa a marca histórica de 350 milhões de vews & plays no ambiente digital, figurando como um dos mais bem sucedidos e elogiados trabalhos do grupo em seus quase de 25 anos de carreira. “SIDERAL TROPICAL BLUES”:
Quem chegar mais cedo para assistir as duas últimas edições da “Saideira”, 9/11 em São Paulo, e 21/12 no Rio de Janeiro, poderá curtir ainda show de abertura, “Sideral Tropical Blues”, novo projeto do cantor, compositor e guitarrista, Wilson Sideral, em espetáculo que recria grandes clássicos da música brasileira sob forte influência do Blues e do Jazz. Sideral é um dos principais parceiros de composição da banda mineira, tendo assinado faixas como “Fácil”, “Na Moral”, “Blecaute”, “Pra Quando Você Se Lembrar de Mim”, entre outras.
Novidades para 2020/2021
Na reta final da “Acústico-Tour”, que tem suas últimas apresentações os dias 09/11, no Credicard Hall, em São Paulo, e 21 de dezembro, no KM de Vantagens Hall, no Rio de Janeiro, banda comemora sucesso da empreitada que já soma mais de 350 milhões de vews & plays no ambiente digital, e já sonha com novidades
para 2020 e 2021.
“2020 e 2021, serão anos incríveis, para o Jota Quest, pois estaremos comemorando nossos 25 Anos de batalha!! Neste período teremos um disco-novo, que será nosso 10° disco de estúdio, faremos uma turnê-especial comemorativa destes 25 anos, e ainda vamos produzir um “doc” bem completo sobre a nossa trajetória, desde lá dos “botecos de BH”, até aqui, mas olhando também para o futuro. Estamos cheios de planos!! O “Acústico” foi certamente uma das experiências mais incríveis de nossas vidas. Quando rolar o último show da turnê, em dezembro, no Rio, terão sido exatos 3 anos dedicados ao projeto. Foi tudo muito especial, intenso e gratificante. A ideia então é, depois da última “saideira”, descansar um pouco, curtir a família, e depois retornar com tudo!! Desde já agradecemos a todos pelo apoio e o incentivo de sempre…” comemora, empolgado, Rogério Flausino.
JOTA QUEST – SAIDEIRO ACÚSTICO
KM DE VANTAGENS HALL RJ
Realização:TIME FOR FUN
Apresentação: Budweiser
Data: Sábado, 21 de dezembro de 2019
Horário: às 22h
Local: Km de Vantagens Hall RJ – Rio de Janeiro Av. Ayrton Senna, 3000 – Shopping Via Parque – Barra da Tijuca
Duração: Aproximadamente 1h40.
Capacidade: 3.120 pessoas. Ingressos: de R$70 a R$300 (ver tabela completa). Classificação etária: De 12 a 14 anos: permitida a entrada acompanhados dos pais ou responsável legal. 15 anos em diante: permitida a entrada desacompanhados.
Acesso para deficientes Ar-condicionado
Estacionamento do Shopping: Carro: R$12,00 as primeiras 4 horas. R$2,50 por hora ou fração excedente. R$50,00 pernoite. Desistência: 10min / Moto: R$5,00 – preço único. R$20,00 pernoite. Desistência: 10min (só válido quando validado no estacionamento de motos). Das 17h às 20h não há período de desistência) Site: www.ticketsforfun.com.br Venda a grupos: grupos@t4f.com.br
INGRESSOS:
SETOR
½ ENTRADA
NORMAL
MESA VIP
R$ 150,00
R$ 300,00
MESA PALCO
R$ 125,00
R$ 250,00
MESA ESPECIAL
R$ 110,00
R$ 220,00
MESA CENTRAL
R$ 90,00
R$ 180,00
MESA LATERAL
R$ 70,00
R$ 140,00
CAMAROTE
R$ 150,00
R$ 300,00
POLTRONA
R$ 70,00
R$ 140,00
– Meia-entrada: obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição de beneficiário: no ato da compra e entrada do evento (para compras na bilheteria oficial e pontos de venda físicos) / na entrada do evento (para compras via internet).
– A venda para o público em geral está disponível.
– Participantes do Km de Vantagens tem ingresso com desconto.
– Parcelamento em todos os cartões aceitos pela T4F, em até 3x sem juros.
BILHETERIA OFICIAL – SEM TAXA DE CONVENIÊNCIA
Km de Vantagens Hall RJ: Segundas -feiras: Fechada
Terças-feiras a sábados, das 12h às 20h
Domingos e feriados, das 13h às 20h
Av. Ayrton Senna, 3000 – Shopping Via Parque – Barra da Tijuca.
“Hellyeah” sucederá o single “Prisonbreak”, lançado pelo trio curitibano em 2018
Crédito: Allyson Pugas
O trio curitibano Brave Heart, formado por Michael Bahr (vocal e baixo), Marcos Camillo (guitarra) e Juliano Natal (bateria), está prestes a entrar em estúdio para a gravação de um novo single, “Hellyeah”. “Voltamos a fazer nosso southern heavy rock com ‘Hellyeah’, que fala sobre o quanto o passado ainda sufoca as pessoas quando elas ainda não têm algo resolvido dentro de si”, revelou o vocalista e baixista Michael Bahr. “Iremos registrar no Boom Sound Design, mesmo estúdio que gravamos o single ‘Prisonbreak’. A mixagem e masterização será feita nos EUA, mas ainda estamos em negociação. Iremos apresentá-lo, em primeira mão, na abertura para os finlandeses do Shiraz Lane, que tocarão em novembro em Curitiba”, completou.
“Prisonbreak”, até então o último single, saiu no final de 2018. A letra fala sobre o desespero de quem já sentiu a depressão de perto. “É como se fosse o convite da ‘Sra. Morte’ para o aprisionamento, sem grades da cabeça, do ser humano doente. Por isso, raiva e desespero ficaram evidentes no peso da sonoridade”, apontou o guitarrista Marcos Camillo.
Criado das cinzas do Black Aposteme, o Brave Heart surgiu em 1998 e passou por algumas mudanças até o lançamento do primeiro EP, “Hiding Place” (2001), que foi seguido por “This House In My Head” (2007). “Produzimos pouco entre 2001 e 2006, mas fizemos alguns shows importantes na América do Sul, além da abertura para o Savatage em 2002”, recordou Bahr, que se tornou o único integrante original. “Entre 2007 e 2012 alguns integrantes se foram, outros voltaram, mas conseguimos sair do ostracismo e o show com o Viper foi um dos pontos altos daquele período”, descreveu o vocalista e baixista.
Após uma série de singles e clipes em 2013, participações em importantes eventos, como o festival da Rádio Mundo Livre FM, onde conquistou prêmios em 2013 e 2014, Brasil Motorcycle Show e Curitiba Motor Show, além de aberturas para Deep Purple e Sepultura, ocorreu uma mudança de foco. Em 2015, a banda escolheu incorporar um lado mais southern rock, tendo The White Buffalo e Blackberry Smoke como referências. “Além do heavy, também temos este lado southern, e era o momento de fazer algo mais introspectivo. Daí saiu o terceiro EP, ‘Dedicated To My Heart’, que contou com clipes para as faixas ‘Finding my Way’ e ‘Guilty’. Nesta época também fizemos a abertura para Andre Matos no Teatro Guairinha, em Curitiba”, relembrou Bahr.
Em 2017, o trio partiu para a sua primeira turnê europeia, tocando em cidades de Portugal e Espanha. Além disso, conquistou em 2019 a ‘Battle of the Bands’, promovida pelo Hard Rock Cafe (PR) e abriu o show do Black Label Socitey em Curitiba. “A interação com o público europeu foi uma das experiências mais incríveis da banda. Você é visto diferente e consegue se dedicar exclusivamente para o seu próprio som, assim como foi na premiação do Hard Rock Cafe este ano e, claro, com o ápice de ter um abraço do mestre Zakk Wylde nos pedindo para fazer o melhor antes de ele entrar! Tocar e acreditar em sua música é o melhor sentimento que se pode ter”, concluiu Bahr.
Mais informações em www.braveheart.com.br YouTube: @braveheartrock Mídias sociais: @braveheartrock
Clientes dos Cartões Bradesco, Bradescard e next terão pré-venda exclusiva de 5 dias, entre 18 e 23 de setembro, com 15% de desconto e parcelamento em até 5 vezes sem juros no cartão de crédito
Venda para o público em geral começa no dia 23 de setembro, às 10h01
Uma doação para o Criança Esperança, campanha da Globo com a UNESCO, garantirá acesso à Entrada Social com desconto de 45%
Foto do Lollapalooza 2019 – Crédito: Divulgação T4F/Flashbang
Chegou a hora de garantir seu lugar no Lollapalooza Brasil 2020! Reconhecido pelo público brasileiro como um dos melhores festivais de música e experiência em todo o mundo, o LollaBR 2020 anuncia o início das vendas.
Ótima notícia para quem não quer deixar para última hora e quer aproveitar ao máximo o festival que vai acontecer nos dias 3, 4 e 5 de abril de 2020, no Autódromo de Interlagos, em São Paulo.
As entradas do primeiro lote do Lolla Pass, que dá acesso aos três dias de festival, estarão disponíveis para os Clientes dos Cartões Bradesco, Bradescard e next a partir das 10h do próximo dia 18 de setembro, pela internet, e a partir das 12h na bilheteria e ponto de venda exclusivo. As entradas do Lolla Lounge Pass, para os três dias de festival, com acesso à área mais exclusiva do Lollapalooza serão divulgadas em breve.
O público em geral poderá comprar suas entradas a partir das 10h01 do dia 23 de setembro pela internet e a partir das 12h na bilheteria e ponto de venda exclusivo.
As entradas para o Lollapalooza Brasil 2020 ainda poderão ser adquiridas pelo site www.lollapaloozabr.com, bilheteria oficial (sem taxa de conveniência – Credicard Hall, em São Paulo) e no ponto de venda exclusivo: Armazém Entretenimento (Top Center Shopping – Av Paulista, 854)
O 1° lote do Lolla Pass (válido para os três dias de festival), custará a partir de R$ 637,50 para os clientes dos Cartões Bradesco, Bradescard e next, que contam com 15% de desconto, e ainda podem parcelar suas compras em até 5 vezes sem juros no cartão de crédito. O desconto também é válido para pagamento em Cartões de Débito Bradesco e next (exceto internet). A compra é limitada a 4 ingressos por CPF. Não é válido para cartões corporativos.
Repetindo uma parceria que foi sucesso nos últimos anos, o Lollapalooza Brasil e o Criança Esperança, uma campanha da Globo com a UNESCO, novamente oferecem a Entrada Social. Ao doar o valor de R$ 40 para a campanha, o cliente terá desconto de 45% no valor do Lolla Pass. Ao doar R$ 30 terá 45% de desconto no Lolla Day, que em breve estará disponível para compra. Os ingressos são limitados e estarão disponíveis até o dia 31/01/20. Para clientes Cartões Bradesco, Bradescard e next o desconto é cumulativo aos 15% na compra do ingresso inteiro, até 31/12/2019. A partir desta data o desconto será de 10% e válido até 31/01/20.
Produzido pela Perry Farrell, William Morris Endeavor Entertainment (WME), TIME FOR FUN e C3 Presents, o Lollapalooza Brasil chega a sua nona edição e conta com patrocínio de Bradesco, Budweiser, Chevrolet, adidas e Doritos. A 89 FM – A Rádio Rock e Rádio Mix – 106.3 são media partners.
Sobre o Lollapalooza Brasil O festival chegou ao Brasil em 2012 e desde 2014 acontece no Autódromo de Interlagos em uma área de 600 mil metros quadrados, onde as apresentações acontecem em quatro palcos simultâneos. Desde 2014 o Lollapalooza Brasil é um evento neutro em carbono. A neutralização das emissões aconteceu a partir da alocação definitiva de créditos de carbono originados em um projeto ambiental certificado pela ONU. Em 2018, o Lollapalooza Brasil, com três dias e público recorde gerou um impacto de mais de R$ 152 milhões na economia da cidade de São Paulo, com gastos em hospedagem, alimentação, transporte e lazer, de acordo com levantamento inédito da Prefeitura. Em 2019, o evento reuniu mais de 246 mil pessoas no Autódromo de Interlagos e mais de 4,5 milhões de pessoas acompanharam as 67 atrações pela televisão. O Lollapalooza Brasil é o maior festival de música de São Paulo e o segundo maior do Brasil. E confirma sua tendência de, a cada ano, trazer novas e inesquecíveis experiências para o público e oportunidades valiosas para suas marcas parcerias.
Sobre o Lollapalooza Criado por Perry Farrell em 1991 como um festival itinerante, o Lollapalooza continua a ser inovador na cena dos festivais após 25 anos desde sua criação. Foi o primeiro a reunir artistas de vários gêneros no mesmo evento, o primeiro a viajar, o primeiro a se estender para vários dias, o primeiro a ter um segundo palco, o primeiro a ter um segundo dia, o primeiro a misturar arte e ativismo, o primeiro a compensar suas emissões de gás carbônico, o primeiro a colocar artistas de música eletrônica no palco principal, o primeiro a criar uma programação familiar, o primeiro a se instalar em um centro urbano e o primeiro a se expandir internacionalmente.
Tornou-se um renomado festival em Chicago, assim como em países culturalmente ricos como Chile, Brasil, Argentina, Alemanha, França e Suécia. Lollapalooza é um dos principais destinos para amantes de música nos Estados Unidos e no exterior. Para comemorar o seu 25º aniversário, o Lollapalooza Chicago se estendeu para 04 dias em 2016, com mais de 170 artistas se apresentando em 8 palcos anualmente.
LOLLAPALOOZA BRASIL 2020 Realização: Perry Farrell, William Morris Endeavor Entertainment (WME), C3 Presents e TIME FOR FUN Meio de pagamento preferencial: Cartões Bradesco, Bradescard e next Patrocínio: Bradesco, Budweiser, Chevrolet, adidas e Doritos Media Partners: 89 FM – A Rádio Rock e Rádio Mix – 106.3 Datas: 3, 4 e 5 de abril de 2020 Local: Autódromo de Interlagos – Avenida Senador Teotônio Vilela, 261 – Interlagos – São Paulo – SP Classificação etária: Crianças abaixo de 05 anos: Não será permitida a entrada. De 05 a 14 anos: Permitida a entrada acompanhado por pais ou responsáveis. A partir de 15 anos: Permitida a entrada desacompanhados. Acesso para deficientes, incluindo a opção da utilização do Kit Livre (componente motorizado, movido a bateria elétrica, que adapta qualquer cadeira de rodas manual em um triciclo motorizado, garantindo maior mobilidade)
INGRESSO
1/2 ENTRADA
ENTRADA SOCIAL
INTEIRA
LOLLA DAY – 1º LOTE EM BREVE
R$ 400
R$ 440
R$ 800
LOLLA PASS 3 DIAS – PRÉ-VENDA
BRADESCO A PARTIR DE 18 DE SETEMBRO
R$ 637,50
R$ 701,25
R$ 1.275
LOLLA PASS 3 DIAS – 1º LOTE A PARTIR DE 23 DE SETEMBRO
R$ 750
R$ 825
R$ 1.500
*Datas de vendas dos novos lotes do Lolla Pass e do Lolla Day serão divulgadas assim que os ingressos do primeiro lote estiverem esgotados*
– Meia-entrada: para vendas pela internet e telefone é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no acesso ao evento. Para pontos de venda e bilheterias é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no ato da compra e no acesso ao evento.
– Entrada social: A entrada social é uma categoria de ingresso que oferece desconto de 45% no valor do ingresso inteiro caso haja a opção de doação ao programa Criança Esperança. A doação é realizada no momento da compra, no mesmo canal e com o mesmo meio de pagamento realizado para a compra de ingressos para o festival Lollapalooza. A entrada social vale até o dia 31/01/2020 e está sujeita a disponibilidade de ingressos.
– A doação feita poderá ser cancelada, desde que juntamente com o ingresso adquirido com o desconto da Entrada Social. Para isso, basta realizar sua solicitação no prazo de até 07 dias corridos a partir da data de sua realização (desde que um dia útil antes do início do festival). Preenchendo o formulário de cancelamento no link: premier.ticketsforfun.com.br/shows/show.aspx?sh=atend, ou na Central de Relacionamento Tickets for Fun: 4003-5588 (abrangência nacional), das 11h às 17h, de segunda a sexta-feira, exceto feriados nacionais.
– Na pré-venda Cartões Bradesco, Bradescard e next, dia 18 de setembro, os clientes poderão adquirir as entradas a partir das 10h pela internet e a partir das 12h nos pontos de venda oficiais. Já na venda geral, dia 23 de setembro, os clientes poderão adquirir as entradas a partir das 10h01 pela internet e a partir das 12h nos pontos de venda oficiais.
– Compras no cartão de crédito poderão ser parceladas em até 5X sem juros para os portadores dos Cartões Bradesco, Bradescard e next na aquisição de convites Lolla Pass, com 15% de desconto (cumulativo com meia entrada e entrada social) até 31 de dezembro de 2019. O desconto é válido também para pagamento em Cartões de Débito Bradesco e next (exceto internet). A compra é limitada a quatro ingressos por CPF. Não é válido para cartões corporativos.
– Para demais clientes as compras podem ser parceladas em até 3x sem juros
– As entradas do primeiro lote do Lolla Lounge Pass (válido para os três dias do festival) estarão disponíveis em breve.
BILHETERIA OFICIAL – SEM TAXA DE CONVENIÊNCIA Credicard Hall – Av. das Nações Unidas, 17.955 – Santo Amaro – São Paulo (SP) Segunda-feira – FECHADA – Excepcionalmente no dia 23/09 a bilheteria estará aberta das 12h às 20h. Terça-feira a sábado – 12h às 20h Domingo e feriados – 13h às 20h
PONTO DE VENDA EXCLUSIVO – COM TAXA DE CONVENIÊNCIA Armazém Entretenimento – Top Center Shopping – Av Paulista, 854 – Bela Vista – São Paulo – (SP) -Quiosque 12, Piso Paulista. Segunda-feira a sábado – 9h às 20h30 Domingos e feriados – 12h às 17h30.
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