O Distorted Duo está lançando nesta sexta o seu álbum de estreia, “Change”. E para marcar a data do lançamento, a banda disponibilizou o videoclipe da faixa título.
O Distorted Duo é um novo projeto formado pela guitarrista e vocalista Isa Nielsen (ex-Detonator e as Musas do Metal, ex-Metalmania, e ex-Volkana) e o guitarrista e produtor musical Tiago de Moura (Armored Dawn).
Ambos também possuem carreiras solo, voltadas para o trabalho da guitarra instrumental – Tiago e Isa também possuem trabalhos solos lançados.
O Distorted Duo tem como características uma mistura de riffs modernos, unidos ao Metal mais ‘old school’, com muitos solos de guitarra, letras que falam sobre questões sociais, psicológicas e ambientais. As linhas de voz de Isa Nielsen percorrem desde vocais limpos ao gutural.
Tiago Moura falou sobre o primeiro álbum: ′′Faz um ano que começamos com a produção desse trabalho. A pandemia nos permitiu trabalhar com maior intensidade nas letras e nos arranjos das composições. Em breve lançaremos mais músicas do disco (singles) as quais esperamos que sejam do agrado de todos. Fizemos tudo com muito esforço e dedicação”
Música foi gravada ao vivo em São Paulo no Tom Brasil
O Angra acaba de lançar seu novo vídeo ao vivo para “Angels and Demons”, faixa do álbum ‘Temple of Shadows’. O vídeo foi gravado ao vivo no show de São Paulo, em 2018, na turnê do álbum ‘Ømni’, último trabalho de estúdio do grupo. A música faz parte de uma série de vídeos que a banda está lançando em suas redes sociais.
Rafael Bittencourt explica o conceito da música “Angels and Demons”:
Esta música é cheia de polêmicas, como todo o álbum ao qual pertence (Temple of Shadows). A frase “Deus não é amor!”, por exemplo, traz reflexão para alguns, discordância e até indignação para outros. Por fim, revela que mesmo as pessoas com fé diferem na maneira que “idealizam” Deus e a espiritualidade. Regravá-la com esse time de feras foi uma realização emocionante. Sua execução é um enorme desafio técnico até para os músicos mais exímios. Ela é um termômetro da sintonia e competência do grupo que a executa. O álbum Temple of Shadows foi lançado em 2004 e conforme passa o tempo ele é aclamado pelos fãs e crítica como um dos grandes momentos do Angra. Existe uma aura mística ao redor deste álbum, não apenas pelo conteúdo da história, como também pelo destino das pessoas e profissionais envolvidos na produção dele. Ele trouxe muito sucesso para a banda e também muito desentendimento. Hoje, passados 15 anos, ele é revitalizado de várias maneiras e tem me servido de aprendizado. A inspiração que me compeliu a escrevê-lo vem se consolidando e confirmando em mim, aumentando a força da minha fé e dos valores que carrego. É fruto de bastante sacrifício e paixão pelo processo criativo. Espero que se divirtam muito assim como eu me diverti fazendo e espero que traga aprendizado, como ainda traz para mim.
O Angra é formado por Fabio Lione (vocal), Rafael Bittencourt (guitarra), Marcelo Barbosa (guitarra), Felipe Andreoli (baixo) e Bruno Valverde (bateria). O vídeo faz parte de um show que seria lançado em um DVD, mas os planos do Angra mudaram para esta série de lançamentos semanais nos canais do Angra.
O Angra também anunciou que irá relançar os álbuns de toda a discografia, em edições especiais e boxes. Para comemorar os 20 anos do ‘Rebirth (2001)’, a banda irá realizar uma turnê especial com 14 datas já marcadas e anunciadas em 2021.
Ficha técnica: Diretor: Drico Mello (Bros.Co filmes) Audio e Video Synchronization: Paulo Soares Edição: Paulo Soares Produzido por Angra e João Milliet Mixed and mastered by João Milliet Live Recording Engineers: João Milliet, Eduardo Avellar, Isaias Rosa Live Recording Studio: R3 Studio Live Recording Assistants: Matheus Pinheiro, Dave Tavares
No último dia 14 de dezembro o Borde lançou seu novo ‘video playthrough’ da música “Calma”. Ele conta com a participação do guitarrista Francisco Ukmar e do baixista Alfredo Gelberg, os dois encarregados de realizar a execução do referido material.
O grupo lançou em novembro de 2020 seu primeiro EP chamado “Despertar”, que é uma prévia do material completo prestes a ser lançado, que se chamará “Mundos Paralelos”.
Sobre o lançamento deste novo material, Francisco Ukmar, guitarrista do grupo, declarou: “Este vídeo mostra um pouco de todo o trabalho composicional por trás dessa música, e então esperamos transmitir a todos que assistirem, aquela energia que sentimos quando tocamos as músicas do nosso primeiro EP, “Despertar”, bem como as novas canções do “Mundos Paralelos”, o nosso primeiro álbum de estúdio. “
O tracklist do EP “Despertar” traz as seguintes músicas: -Calma -Revelo -Guía -El Costo de Ser
O Borde é formado por Fabián Meaurio (vocais), Francisco Ukmar (guitarra), Alfredo Gelberg (baixo) e Luciano Martínez (bateria).
Novo álbum se chama “Vera Cruz” e conta com pré-venda para o dia 18 de Dezembro
Edu Falaschi revela a capa do seu primeiro disco solo “Vera Cruz” e a Pré-Venda de um kit exclusivo e limitado para sexta-feira dia 18 de Dezembro, através do site https://www.4fan.com.br/marca/edu-falaschi.html. O álbum tem previsão de lançamento para Maio de 2021 e a arte da capa foi desenvolvida por Carlos Fides da Artside Digital Studio (@fidesarts), com direção e produção executiva do próprio Edu Falaschi.
O disco teve o início das gravações em Novembro deste ano no Rio de Janeiro, no estúdio Nas Nuvens do grande produtor Liminha e o lendário Gilberto Gil, com produção de Edu Falaschi e co-produção de Thiago Bianchi. A mixagem e masterização serão realizadas na Europa por um renomado produtor ainda a ser revelado. A banda que está gravando o disco é a mesma que acompanha Edu Falaschi desde o início de sua carreira solo e é formada por Aquiles Priester, Fábio Laguna, Raphael Dafras, Roberto Barros e Diogo Mafra.
A imagem da capa do disco “Vera Cruz” ilustra o conceito desenvolvido por Edu Falaschi e seu amigo cantor, escritor e compositor Fábio Caldeira, que conta uma estória fictícia de uma verdadeira aventura que se desenvolve entre Portugal e o Brasil em seus tempos de descobrimento. Como todo bom romance a estória conta com diversos personagens, abordagens e tramas. O enredo e o gatilho que deu o grande motivo para a criação da estória ainda são um segredo.
“Eu desenvolvi essa estória instintivamente e foi libertador. Escrever sobre as coisas em que acredito, num romance, de forma leve e poética me ajudou bastante a refletir e me posicionar sobre certos aspectos da vida”, afirmou Edu Falaschi, no texto encaminhado à imprensa sobre o detalhamento da capa do disco e o conceito das letras.
Edu Falaschi ainda explica que a imagem do disco representa bem o conceito geral e que muitas outras coisas ainda serão reveladas sobre o álbum. “Esse disco é uma continuação da minha história e de tudo o que já fiz como cantor e compositor, principalmente no início dos anos 2000. Temos um trabalho muito bem amarrado, cheio de detalhes em todos os sentidos! Desde o conceito, arte gráfica, musicalidade, orquestrações, harmonias, letras, etc! Tudo se completa! É algo realmente especial! O lançamento do disco será mundial, mas contará com uma pré-venda no Brasil, exclusiva, limitada e com data para acabar! Eu, meu empresário Juan Corral e a gravadora MS Metal Records desenvolvemos um material maravilhoso para os fãs, digno de coleção”, contou Edu Falaschi.
O lançamento do kit contará com um Digibook de capa dura, CD e DVD, livreto com o resumo da estória, letras, fotos, camiseta e caneca. Tudo virá dentro de uma caixa contextualizada e especial. “Quem me acompanha já sabe da qualidade que gosto de imprimir nos meus lançamentos, na arte gráfica e de áudio, o meu zelo em questão de sonoridade e composições, mas esse material supera tudo o que eu já fiz na minha carreira nesses 30 anos. É realmente lindo! A banda está mais afiada do que nunca e as músicas são muito emocionantes”, disse Falaschi.
“Sobre a pré-venda, todas as peças serão autografadas e terão dedicatória personalizada. Espero que os fãs gostem e comprem esse material inédito e exclusivo que foi criado com o maior carinho. Muitas pessoas tiveram um ano muito difícil em 2020, devido a tudo o que estamos vivendo no mundo, então espero que esse novo álbum preencha os corações ávidos por novas emoções e inspiração. Esperamos voltar logo aos palcos com esse grande disco de músicas inéditas e que o apoio dos fãs me ajude a continuar a escrever essa linda história!”, explicou o vocalista Edu Falaschi.
A revista Roadie Crew convidou diversos guitarristas para uma homenagem ao Eddie Van Halen. Entre eles está Rene Simionato, que comanda as guitarras do Torture Squad. “Grande satisfação poder falar do senhor Eddie Van Halen na revista Roadie Crew. Muita energia boa falar de um cara que fez tão bem para nós, músicos, fans e apaixonados por guitarra. Um salve para todos os fans desse grande mestre da guitarra.”, disse Simionato. Ele escolheu a música Hear about it Later, do álbum Fair Warning de 1981. Entre outras coisas, Rene elogiou a técnica e o feeling de Van Halen: “tem velocidade, técnica, feeling, bom gosto, aquela vibe foda e aquele sorriso na alma”, descreveu o guitarrista.
Torture Squad: May “Undead” Puertas – vocal Rene Simionato – guitarra Castor – baixo Amilcar Christófaro – bateria
O novo single da banda Mitsein, “Decide”, acaba de ser oficialmente liberado em todas as plataformas digitais. A faixa é a primeira que a banda apresenta ao público após o lançamento do EP “I Will Find My Away” que também foi lançado em 2020.
A nova música é também a que irá marcar as divulgações de vários conteúdos inéditos que estão sendo preparados pelo grupo, que já possuí, outras composições inéditas em fase de pré-produção.
“Decide” é ainda mais pesada e melódica e mostra uma evolução natural nas composições do grupo. A música já pode ser conferida em várias plataformas digitais. Abaixo link para usuários de Spotify:
Wizards, Hellish War e Aquaria tiveram novos trabalhos lançados por intermédio da gravadora
Fundada em Julho de 2016, a Metal Relics é uma loja/selo especializada em heavy metal e todas as suas vertentes. Seja em sua plataforma como loja ou selo, o foco da Metal Relics são as edições físicas, especialmente materiais raros e diferenciados, nacionais e/ou importados.
Como selo, a Metal Relics lançou seis títulos internacionais: “Heart of the Ages” e “Omnio” do In The Woods, “The Astral Sleep” do Tiamat, “Ophidian Wheel” do Septicflesh, “Down Below” do Tribulation e a compilação “Hail The World Metal” que reúne 24 faixas compostas por 23 bandas de metal de 21 países diferentes.
Com a proposta de priorizar lançamentos de bandas brasileiras de heavy metal, a Metal Relics disponibilizou recentemente três importantes álbuns. Do lendário Wizards, a gravadora lançou pela primeira vez no Brasil o álbum “The Black Knight” – antes disponível apenas no Japão – e também relançou o grande clássico “The Kingdom” de 2002. Para comemorar os 25 anos de carreira do Hellish War, a Metal Relics relançou o clássico do grupo, o álbum “Heroes Of Tomorrow” de 2008 que há anos estava fora de catálogo. E, mais recentemente, foi a banda Aquaria que teve seu novo álbum de estúdio, “Alethea”, lançado para todo o mercado nacional.
Os lançamentos da Metal Relics têm se caracterizado pelas embalagens especiais em slipcase além de faixas-bônus e combos que incluem camisetas e outros itens de merchandise bastante interessantes de todas as bandas. Inclusive, os dois álbuns do Wizards ficaram entre os títulos mais vendidos da semana na importante loja Die Hard Records. “Todos nossos lançamentos tem seu motivo, importância e nos trouxeram aprendizado. Mas posso afirmar que os que mais me orgulham são mesmo os álbuns nos quais atuamos junto a esses grandes nomes do Heavy Metal nacional, como Hellish War, Wizards e Aquaria. São bandas que acompanhei muitas vezes “do lado de cá do palco” e que hoje tenho como parceiros e amigos”, comentou o proprietário da Metal Relics, Jorge Araújo.
Além dos títulos já anunciados, a Metal Relics promete para o primeiro semestre de 2021 outros grandes lançamentos como a nova edição do segundo álbum da banda Brave, “Kill The Bastard”, que incluirá como faixa bônus a regravação da música “Power In Battle” com a participação mais do que especial de Steve Grimmett, vocalista do Grim Reaper. Também são esperados os novos álbuns das bandas Caravellus e Living Metal.
Destruction, a lenda do Thrash Metal alemão, tem o prazer de anunciar que os ingressos para seu “Live Stream Attack” já estão à venda na América Latina. Além disso, há produtos exclusivos do show disponíveis para compra.
A transmissão ao vivo do show, será na sexta-feira, 1º de janeiro de 2021. O show terá início às 20h00. CET. Será às 16h00 no horário do Brasil/ Argentina / Chile e às 13h00 na cidade do México.
O evento estará disponível 48 horas, após a compra do ingresso.
O Destruction convida a todos para curtir esse grande evento especial, como um sinal de esperança, solidariedade e um grande início de 2021!
Sobre o “Live Stream Attack”:
O show será filmado no Z7, a principal sala de concertos da Suíça, em Pratteln. O Destruction vai oferecer um show de outro mundo, um evento único. Terá uma duração maior do que o normal, com um setlist especial, algumas surpresas e a produção principal completa com imagem e som de alta qualidade.
Em relação a este evento único e especial, a banda comentou: “Somos todos novos nisso. No momento, um evento como este é a única coisa que pode manter a chama acesa, nos dá esperança, nos mantém ocupados e entretidos, e pode nos ajudar a sobreviver a esta crise que paralisou nossas vidas “.
Eles agradeceram a todos que estão apoiando esta causa, adquirindo os ingressos; “Obrigado por fazer parte disso. Seu apoio é a chave para qualquer um de nossos projetos futuros, nós realmente apreciamos ter fãs tão leais em todo o mundo! Estamos ansiosos para ver todos vocês em um futuro próximo pessoalmente, em um show ao vivo de verdade. Novamente, porque todos nós sabemos que nada pode vencer a tensão, energia, poder e experiência de um show ao vivo! NÓS PERMANECEMOS UNIDOS !!!”
O Destruction é: Schmier (vocal e baixo), Mike Sifringer (guitarra), Damir Eskic (guitarra) e Randy Black (bateria)
Faixa integrará o álbum “IMAGO”, sucessor do conceitual “Destinorama” (2015)
Crédito: João Pedro Chiavone
Apesar de se inspirar em riffs do hard rock dos anos 1980, o novo single da banda Do Culto Ao Coma, “Tempos de Dor”, traz um tema atual. A música, que sucede “A Euforia Entre Nós”, primeiro single do novo álbum, “IMAGO” , traz a personalidade musical de Thiago Holzmann (vocal e teclado), Guilherme Costa (baixo e teclado), Leandro TG Mendes (guitarra) e Leonardo Nascimento (bateria e teclado). “A letra, de cunho mais social e crítico, vem com uma beleza introspectiva. ‘Tempos de Dor’ quer ser hit, lembrar uma estética, mas também brinca com grandes mudanças de tom e ritmo, além de refletir, num ponto de vista pessoal, sobre estes tempos tão obscuros”, declarou o vocalista e tecladista Thiago Holzmann.
Sobre a concepção do vídeo, Leandro TG Mendes, criador do lyric video e guitarrista da banda explicou: “Tive a ideia de fazer um slideshow com imagens publicitárias do ‘american way of life’, típico dos anos 80. São imagens tão difundidas na nossa cultura que sequer percebemos o quanto elas ficam impregnadas no nosso imaginário. Associando essas imagens que ficam pulsando com a batida-relógio da música, mais a letra reflexiva sobre os tempos de hoje, criamos uma vídeo-instalação onde as informações visuais ganham um tom irônico, tão datado, ao mesmo tempo tão atual.”
Mesclando rock progressivo com tendências modernas, “IMAGO”, o sucessor do conceitual “Destinorama” (2015), está agendado para ser lançado em janeiro de 2021. O material foi produzido pela própria banda e por Filipe Coelho, do Coelhos Studio (São Bernardo do Campo), que também foi responsável pela gravação, mixagem e masterização.
Banda com João Gordo (Ratos de Porão) e Antonio Araújo (Korzus e Matanza Ritual) lançará EP “Unholy Ceremony Heretic” em fevereiro
O Lockdown, grupo criado em plena pandemia pelo vocalista João Gordo (R.D.P.), o guitarrista Antonio Araújo (Korzus e Matanza Ritual), o baixista Rafael Yamada (Claustrofobia e ex-Project 46) e o baterista Bruno Santin (Endrah), faz sua estreia com o single “Archangel”, lançado pela Blood Blast, subsidiária digital da gravadora alemã Nuclear Blast. A faixa, mixada e masterizada por Rodrigo Oliveira (Korzus) no Dharma Studios (SP), faz parte de um EP intitulado “Unholy Ceremony Heretic”, que será lançado em fevereiro.
“Archangel” vem acompanhado de um videoclipe, dirigido e editado por Raul Machado. “É um diretor conhecido da época da MTV, que já fez diversos clipes famosos de bandas como Raimundos, Planet Hemp e muitas outras”, observou o guitarrista.
Para Raul Machado, diretor e editor do videoclipe, que criou o projeto “The Quarantine Experience” durante a pandemia, foi muito bom trabalhar com o Lockdown. “Já fiz vários trabalhos com João Gordo e sempre foi divertido. Antonio é muito profissional e a única observação depois do primeiro corte foram umas cenas da baterias que estavam fora de sincronia e o pentagrama que eu tinha colocado de cabeça para baixo”, revelou. “O resultado final ficou chocante! O vídeo é do Raul Machado, que fez 80% dos clipes que se viu na MTV nos anos 90, desde Planet Hemp, Raimundos, Chico Science & Nação Zumbi a Sepultura e Ratos de Porão. Considerando que aparecemos na quarentena, inicialmente como um passatempo, e tendo cada um filmado em seu canto, o resultado ficou muito bom! Transmite o peso e a fúria da banda e casou com o projeto de quarentena dele”, completou João Gordo.
Sobre a temática antirreligião, tema próximo do black metal, o guitarrista e compositor de todo o material, Antonio Araújo, explica que Arcanjo Helel é um dos nomes de Lúcifer. “Essa música tem um pé no thrash metal, mas revela o tipo de death metal que o Lockdown faz. Possivelmente, é a mais forte do material, trazendo um refrão marcante e ritmo intenso, que ditam as características do grupo de entregar composições violentas, diretas e rápidas”, observou.
“Essa música é satânica, bem do estilo que a gente quer fazer mesmo para chocar os crentes”, acrescentou João Gordo, que não gravava um disco completo em inglês desde 1993 com “Just Another Crime in… Massacreland”, lançado pelo Ratos de Porão. “Até gravei outros sons em inglês na época do ‘Feijoada Acidente’, mas eram covers. Quando Antonio me convidou, as músicas e letras já estavam prontas. Achei que seria difícil, mas, quando comecei a cantar, funcionou. Até com sotaque mais ou menos e pronúncia aceitável.”
O próximo single, “Hymn of Hate”, está agendado para 7 de janeiro e o EP, que teve a arte gráfica criada pelo renomado artista Alcides Burn (Burn Artworks), será lançado em 5 de fevereiro no Brasil. “A música ‘Hymn of Hate’ é a mais rápida, curta e brutal do material. Como o título claramente professa, é um hino de ódio. E ódio é o que se ouve nessa música do começo ao fim, sendo a faixa mais ‘crossover’, que honra a tradição do vocalista João Gordo, um dos pais do estilo”, revelou o guitarrista. “No Brasil, o selo All Music Matters irá lançar o EP em vinil 12″ one side e em CD”, concluiu.
Um dos maiores festivais de rock do planeta acontece em dezembro de 2021
Os ingressos já estão a venda e o line up completo será divulgado em janeiro de 2021
Mais do que um simples festival, Knotfest é um evento que celebra um estilo de vida e a cultura do rock e do metal. Lançado em 2012, o festival se estabeleceu nos Estados Unidos e se expandiu para todo o mundo, com edições no Japão, México, Colômbia e França.
Agora, o Slipknot anunciou que pela primeira vez o festival chegará ao Brasil, com a estreia do Knotfest no Sambódromo do Anhembi em São Paulo, no dia 19 de dezembro de 2021.
Confira o mapa detalhado do festival que contará com 10 bandas, 2 palcos, 12 horas de festival, o Knotfest Museum, churrasco sendo feito na hora, área de Food Truck e uma Arena Radical cheia de surpresas para todos!
O line up completo será divulgado em janeiro próximo.
Serviço
Knotfest Data: 19 de dezembro de 2021 Local: Sambódromo do Anhembi Horário: 11h30
Enquanto trabalham nas gravações do novo EP e divulgam sua participação no tributo “Somewhere In Brazil…The Brazilian Tribute To Iron Maiden”, a banda mineira SACRIFICED confirma participação no festival online Lunar Sessions X-Mas Edition, organizado pela produtora cearense Lunar Productions. O festival será realizado no dia 20/12 a partir das 17h e terá a participação de artistas do Brasil e também internacionais, como as bandas Ardours (Itália) e Anabanta (México). Confira o comunicado da produtora sobre o evento: “Desde o início da pandemia a produtora vem trabalhando de forma online, logo, já foram feitas diversas lives com diversos artistas e um festival próprio, o Lunar Sessions. Com mais experiência e o desejo de terminar o ano com bons pensamentos e energias, a produção terá outro festival online: Lunar Sessions X-Mas Edition”.
Kell Reis (vocal), Diego Oliveira (guitarra e vocal), Sérgio Barbieri (guitarra), Gabriel Fernando (baixo) e Tiago Vitek (bateria) realizaram diversos projetos virtuais ao longo de 2020, dentre eles, a série de lives “Mulheres no Metal”, onde Kell Reis conversou com frontwomans de diversas partes do mundo, Outro projeto foi um retorno às raízes com a regravação da música “Streets of Fear”, lançada originalmente em 2008, quando a banda se chamava Sacriffice. Além disso, a SACRIFICED participou de diversos festivais online, como o festival da revista Roadie Crew, o festival do canal Heavy Talk e o Lvna Fest, onde todas as bandas contavam com mulheres em sua formação.
Confira a versão de “Lord of the Flies” no Youtube:
Os terroristas satânicos conservadores do Satan Worship (como eles mesmos se auto definem), acabam de lançar o lyric vídeo da música “La Catedral”. A música é sobre a prisão que o lendário narco traficante Pablo Escobar construiu para cumprir sua pena, num acordo com o governo colombiano durante sua guerra contra o cartel de Medelin, chefiada pelo próprio Escobar.
O Satan Worship, que é formado por membros do Morgoth, Sodomizer e um ex-Destruction, lançou em janeiro deste ano, o seu segundo álbum, “Teufelssprache, pela gravadora Folter Records. “La Catedral” é uma das 9 músicas que compõem o álbum – dentre elas, também está o cover de “Antichrist” do Sepultura. O primeiro álbum se chama “I’m The Devil” e foi lançado em 2017.
A banda segue trabalhando no seu novo álbum, e no agendamento de futuras apresentações, tão logo elas voltem a acontecer a partir de 2021. O que é certo, é a tour pela Europa ao lado da banda de Fábio Jhasko, ex-guitarrista do Sarcófago, que gravou o álbum “The Laws Of Scourge” e o EP “Crush, Kill, Destroy” – tocando os clássicos de sua passagem pela banda.
O Satan Worship é Leatherface (vocal e baixo), Max The Nekromancer (guitarra) e Marc “Speedy” Reign (bateria).
A banda húngara de punk metal THE HELLFREAKS, em alta na música pesada da Europa, acaba de lançar o eletrizante videoclipe de DOLDRUM DYNASTY, o quinto single do recém-lançado álbum GOD ON THE RUN (2020), que saiu via Sunny Bastards Records na Alemanha, Suíça e Áustria.
Gravado antes do segundo lockdown em Bucareste, a histórica capital da Hungria, Doldrum Dynasty possui uma mensagem positiva, tão relevante ao momento de incertezas e medos do mundo frente a pandemia de um vírus ainda a ser aniquilado.
A vocalista Shakey Sue dona de uma voz ríspida, com agudos afinados e contagiantes, conta sobre a escolha desta música para ganhar videoclipe. “Escolhemos Doldrum Dynasty por causa da mensagem, não poderia ser mais relevante. Não perca tempo com dúvidas sobre habilidades e capacidades, siga em frente! Corra atrás de resultados, não pare, seja sua própria tempestade! Não hesite e acabe com a dinastia do marasmo“.
Doldrum Dynasty é uma das 10 faixas de God on the Run, o terceiro disco da The Hellfreaks, cuja pré-produção contou com Paul Miner (New Found Glory, Atreyu, Death By Stereo) e teve Evan Rodaniche (Escape The Fate, Powerman 5000, Lacey Sturm) na produção e mixagem. Já a masterização é de Tom Waltz.
Com o anúncio de vacinas para imunizar a população do vírus, a The Hellfreaks já planeja realizar turnês e tocar em festivais na Europa em 2021, além de já trabalhar num novo disco.
Prestes a lançar o EP “Tales from Dark Valley”, a banda DARK VALLEY divulga suas próximas participações em festivais online e também anuncia para dezembro o lançamento do single “Rebirth”. Sobre o single e demais novidades, a banda comunicou: “Fizemos uma jornada de corpo e alma, aceitando nossos sentimentos e nossas sombras. É hora de encher nossos pulmões de vida, pois a intuição é a nossa grande mestra. Em dezembro, teremos um novo vídeo produzido pela Proteu Filmes com a divulgação do EP completo em todas as plataformas de streaming”. O single mais recente da banda, intitulado “Balada”, tem chamado a atenção por ser cantado em espanhol e hebraico, além de ter sido baseado em um poema do austríaco Georg Trakl, originalmente escrito em alemão.
Em paralelo, a banda participará do Satan Festival, que será realizado entre os dias 19 e 20 de dezembro, contando apenas com bandas de países de língua portuguesa. Em seguida, no dia 22/12, será a vez do Power Woman Festival, do canal Metal no Vale, onde o cast será composto de bandas com bandas lideradas por mulheres, onde cada estrado vai representar a força da mulher do Metal com uma banda. E encerrando, no dia 27/12, o Rock Às Sete Fest terá em seu cast bandas que participaram de entrevistas no canal do IG durante o ano.
Abaixo, mais detalhes sobre os festivais:
Satan Festival – 19 e 20 de dezembro
O evento tem o objetivo de unir os cenários culturais do Brasil inteiro, além de trazer um pouco da cultura estrangeira de países também falantes da língua portuguesa, por meio de expressões diversas de arte. Representantes de cinco países estarão presentes nessa edição, sendo eles Brasil, Portugal, Angola, Moçambique e Cabo verde, trazendo assim um intercâmbio cultural entre países com uma língua comum, mas com culturas ainda muito diversas.
Serão 21 bandas de 20 estados mais o Distrito Federal, todas lideradas por vocais femininos. O festival será realizado pelo canal Metal no Vale, doVale do Paraíba/SP.
Nos dias 20 e 27 de dezembro será realizado o primeiro festival online do canal, servindo como uma retrospectiva do que rolou durante o ano, com as bandas que foram convidadas para as lives mostrando suas músicas para o público.
O Shaman divulgou em seu canal do YouTube um vídeo inédito ao vivo de “More” gravado em São Paulo, na Audio, em Fevereiro de 2020, com captação e imagens da Foggy Filmes e edição do Mariutti Team. A música é uma versão do clássico da banda Sisters of Mercy e que saiu no álbum “Reason”, de 2005. O Shaman neste vídeo é formado por Alírio Netto (vocal), Hugo Mariutti (guitarra), Luís Mariutti (baixo), Ricardo Confessori (bateria) e Fabio Ribeiro (teclados). A faixa também será disponibilizada nas plataformas de streaming.
Recentemente, o Shaman anunciou que está produzindo novo álbum de estúdio com o renomado produtor alemão Sascha Paeth, também responsável pelas produções dos dois primeiros trabalhos da banda. Este vídeo foi gravado no primeiro show da “Shaman Nagual Fly Tour” e aconteceu no dia 9 de Fevereiro de 2020 na Audio, em São Paulo. Com quase 10 mil views já no primeiro dia, o vídeo tem tudo para ser um dos favoritos dos fãs, pois mostra a energia da banda ao vivo.
Ficha técnica de “More”: Captação: Foggy Filmes Direção: Junior Carelli e Rudge Campos Edição: Mariutti Team
Korzus, Overdose, Chakal, Avalon e Flageladör estão entre as atrações da edição de Dezembro do festival
A revista Roadie Crew, em parceria com a produtora Som do Darma, apresentam na sexta-feira, dia 11 de Dezembro, às 19h30, a nona edição do “Roadie Crew – Online Festival”.
O evento online, realizado mensalmente, dá continuidade à sua missão de celebrar e promover o trabalho das bandas brasileiras e fortalecer a cena do heavy metal nacional, sempre com transmissão “Streaming-Live” exclusiva pelo canal oficial da Roadie Crew no Youtube – www.youtube.com/roadiecrewmagtv
Até aqui, quase 150 bandas já passaram pelo festival, e centenas de outros grupos aguardam para se apresentarem em futuras edições. Isso tem tornado evidente que o Brasil tem, atualmente, quantitativa e qualitativamente, uma das melhores cenas de heavy metal do mundo, com muitas bandas clássicas e também novas promessas.
Essa nona edição, referente ao mês de Dezembro, traz 16 bandas, todas apresentando conteúdo exclusivo e inédito. Os vídeos, um por banda, continuam sendo produzidos pelos músicos em suas casas, entretanto, com as medidas de flexibilização e reabertura gradual da economia, algumas bandas passaram a registrar seus vídeos ao vivo em estúdio.
As bandas confirmadas para esta edição são: Korzus, Overdose, Chakal, Avalon, Flageladör, Terra Prima, Clawn, Losna, Rage In My Eyes, Zênite, Crystal Lake, Brightstorm, Behavior, Dinnamarque, Evil Politicians e Mother Trouble. A apresentação é de Eliton Tomasi e Susi dos Santos da Som do Darma.
Os músicos de algumas das bandas participantes estarão online interagindo com o público durante a transmissão pelo Youtube.
Serviço: “Roadie Crew – Online Festival” – 9ª Edição Data: 11 de Dezembro de 2020 Horário: 19h30 Local: Canal da Roadie Crew no Youtube – www.youtube.com/roadiecrewmagtv
Bandas: Korzus, Overdose, Chakal, Avalon, Flageladör, Terra Prima, Clawn, Losna, Rage In My Eyes, Zênite, Crystal Lake, Brightstorm, Behavior, Dinnamarque, Evil Politicians e Mother Trouble.
Apresentação: Eliton Tomasi e Susi dos Santos
Horários No Exterior (Time Zone): December 11th – 05:30 pm – Lima, Quito, Bogotá, Monterrey Time| December 11th – 06:30 pm – Santiago, La Paz, Asuncion, Havana, New York Time | December 11th – 07:30 pm – Buenos Aires, Montevideo Time | December 11th – 11:30 pm – London Time | December 12th – 12:30 am – CET and Johannesburg Time | December 12th – 01:30 am – Moscow Time | December 12th – 02:30 am – Dubai Time | December 12th – 05:00 am – New Delhi Time | December 12th – 06:30 am – Hong Kong Time | December 12th – 7:30 am – Tokyo Time | December 12th – 8:30 am – Sidney Time
“Jack Soul Brasileiro” foi originalmente registrada por Lenine no álbum “Na Pressão” (1999)
Crédito: Leonardo Benaci
A banda piracicabana Capitão Nemo, formada por Bruno Razera (vocal), Denis Floriano (guitarra), Caio Mendes (baixo) e Caio Buck (bateria), acaba de lançar o videoclipe da versão de “Jack Soul Brasileiro”, originalmente registrada por Lenine no álbum “Na Pressão” (1999). “A ideia de fazer essa nova versão veio principalmente por nossa admiração pelo Lenine. O suingue escrachado e seu jeito impactante de escrever, marcado por sua brasilidade, sempre influenciaram nossas composições”, afirmou Razera.
A música, que também foi gravada pela cantora Fernanda Abreu em “Raio X” (1997), ganhou contornos mais pesados. “Decidimos apostar cada vez mais em guitarras pesadas, com riffs expressivos e um groove mais moderno. Queríamos deixar esses elementos ainda mais visíveis na nossa versão de ‘Jack Soul Brasileiro’, afinal, somos apaixonados por rock’n’roll”, detalhou o baixista Caio Mendes. “Nossas composições têm uma pegada anos 70, mas com uma roupagem mais moderna. Entre nossas referências estão nomes como Led Zeppelin, Black Sabbath, Welshly Arms, Rival Sons e Greta Van Fleet”, acrescentou.
O vídeo foi filmado no bairro Monte Alegre, em Piracicaba. “Conseguimos esse espaço graças à cervejaria Leuven, que tem sua fábrica no mesmo bairro. Achamos que o material não deveria ser sobre a banda, mas sobre as pessoas, sobre o povo brasileiro. Queríamos mostrar um povo que, embora diversificado, consegue se conectar”, disse o baterista Caio Buck. “Foi sensacional poder dirigir todo esse pessoal e mostrar um pouco da cara do nosso povo, a brasilidade de cada um, sentir como cada pessoa, por mais diferentes que seja, curte e se deixa levar pela mesma música, pelo mesmo ritmo. O resultado ficou lindo”, completou o diretor do vídeo, Leonardo Benaci.
Após o álbum “Bon Voyage” (2017), o Capitão Nemo voltou obter boa receptividade no cenário independente com o lançamento do EP “Não Nasci Para Ser o Mesmo” (2019), que contou com produção de Giu Daga e direção artística de Rick Bonadio. Porém, o quarteto revelou que está preparando novo material para o ano que vem. “O ano de 2020 foi difícil para todos e gostaríamos de levar um pouco de alegria para as pessoas. Queremos alcançar um novo público e atender as expectativas de quem já nos conhece. Temos trabalhado muito, crescemos muito e queremos mostrar isso para todos”, concluiu o guitarrista Denis Floriano.
Aproveitando a boa fase e as excelentes críticas perante seu mais recente trabalho de estúdio, “Predatory”, os gigantes thrashers paulistanos do SCARS soltaram um novíssimo lyric video, e a faixa escolhida foi a rifferama potente super influenciada pelo Thrash Metal da Bay Area, “Ancient Power”.
Edição de vídeo por: Marcelo Silva e Scars Fotografia por Dani Matos
“Ancient Power” é o terceiro single extraído do álbum “Predatory”, sendo que o primeiro foi para a faixa título (que também possui um lyric video e um videoclipe) e o segundo para “Sad Darkness Of The Soul” (com videoclipe), todos disponíveis no canal oficial da banda no YouTube.
Todos os músicos do SCARS comentaram sobre “Ancient Power”, curiosidades, letra, influências e processo de composição, bem como todas as faixas de “Predatory”, com exclusividade para o site Metal Na Lata. Confira esse e os demais comentários em: https://bit.ly/3ms00rr
Desde o retorno oficial das atividades do SCARS, em 2018, a expectativa por material novo era grande não só por parte dos fãs do quinteto paulistano, como também para os próprios músicos que mergulharam de cabeça nessa volta. Essa espera não demorou muito e dois novos singles, “Armageddon” e “Silent Force”, ambos produzidos por Wagner Meirinho (Warrel Dane, Torture Squad) foram lançados em 2019, saciando pelo menos um pouco a ansiedade de todos até um tão esperado sucessor de grandes trabalhos do passado, como “The Nether Hell” (EP/2005) e “Devilgod Alliance” (2008). Alguns percalços surgiram na posição de guitarrista solo até a entrada definitiva de Thiago Oliveira (Warrel Dane, Confessori), fazendo com que Régis F. (vocal), Alex Zeraib (guitarra base), Marcelo Mitché (baixo) e João Gobo (bateria) formassem juntos uma grande unidade para o que viria a seguir.
“Predatory”, mais recente trabalho, vem sendo aclamado pela crítica especializada como um dos melhores lançamentos do ano. Também produzido, mixado e masterizado por Wagner Meirinho, “Predatory” contém 11 faixas, sendo 9 totalmente inéditas e os dois singles de 2019 como extras, que resgatam as principais influências baseadas no tradicional Thrash Metal americano. Riffs marcantes e rasgados, vocais brutais, solos extremamente técnicos, uma cozinha de muito peso, tudo isso somado a temáticas fortes relacionadas a desenfreada matança de animais, violência, depressão, guerra, religião e tudo que destrói nosso mundo contemporâneo em todos os sentidos, mas sem ser classificado como álbum conceitual já que não existe ligação entre as faixas. “Predatory” foi lançado em agosto via Brutal Records (EUA e Canadá), Proper Music (Europa) e Voice Music (Brasil).
O Insane Driver lançou o single/faixa título de “Silicon Fortress” no dia 20/11, e agora anuncia que fará lançamentos mensais – sempre na última sexta-feira de cada mês (com exceção de dezembro, por conta do Natal, que o lançamento será 18/12), até que lancem por completo o novo álbum. O segundo álbum da banda ainda não tem uma data oficial de lançamento, mas a previsão é abril de 2021.
Silicon Fortress é uma forte analogia ao avanço da tecnologia com o “vale do silício”, principalmente às redes sociais, e fala sobre o fato das pessoas não serem as mesmas na vida “real” e “virtual”, se escondendo atrás de suas fortalezas e perdendo a habilidade de manter um convívio social saudável.
Todas as músicas estarão disponíveis nas plataformas digitais da banda, como Spotify, Deezer, e demais – além de vídeo no YouTube. Siga a banda em sua plataforma preferida, para ser notificado dos lançamentos.
Confira o tracklist de “Silicon Fortress”: 1-Back To 1994 2-Faceless Demons 3-Keep Away 4-Silicon Fortress 5-Age Of Lies 6-Insane Driver 7-Desperate Prayer 8-Ghosts 9-Imagined Realities 10-Invisible Chains 11-Distant Hearts
A formação do Insane Driver traz Eder Franco (vocal), Dan Bigal (guitarra e backing vocals), Dave Martins (guitarra), Cesar Castro (baixo e backing vocals) e Wagner Neute (bateria e teclados).
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