Author Archives: Ponto ZerØ

Blind Pigs transforma discos icônicos em dois shows no Hangar 110

Fãs invadem palco do Blind Pigs em celebração de 30 anos / Foto: Filipe Redondo

Depois de uma turnê de 30 anos com apresentações memoráveis na capital paulista, em lugares como o Carioca Club e o Tendal da Lapa lotados de fãs, a banda punk rock Blind Pigs volta aos palcos da cidade de São Paulo. Desta vez, os shows acontecem no Hangar 110, espaço que consagrou o Blind Pigs no início dos anos 2000, como um dos principais nomes do estilo. O reencontro com a casa, que às vezes precisava marcar duas datas no final de semana para dar conta do público da banda, vem também em dose dupla, porém com duas noites diferentes. No primeiro dia, marcado para 16 de março, a banda tocará na íntegra o álbum de estreia “São Paulo Chaos”, além de alguns dos principais hits do grupo para completar o setlist. Já na noite seguinte, 17, o disco contemplado será o “Blind Pigs”, mais conhecido por ‘capa amarela’. 

“Nos shows de 30 anos, muita gente pediu músicas do ‘São Paulo Chaos’ e do capa amarela, que não estavam no setlist. E são, na minha opinião, os dois discos mais importantes da discografia do Blind Pigs, pois marcaram a adolescência de muita gente. O mais legal desses shows é que os setlists não vão se repetir. Quem for nas duas noites irá testemunhar dois shows completamente diferentes”, revela o vocalista Henrike, que fará aniversário na data da segunda apresentação. “Domingo será um dia mais do que especial, porque além de tocar meu álbum favorito na íntegra, irei celebrar meio século de existência no palco do Hangar!”

E as surpresas para a ‘Legião de inconformados’ em 2024, não param por aí. A gravadora americana Pirates Press Records preparou um relançamento em LP do álbum ‘capa amarela’, que ficou fora de catálogo por muito tempo e é difícil de encontrar, seja em CD ou vinil.  “Esse disco foi um divisor de águas para os Porcos Cegos pois foi com o lançamento dele que nós, aos nossos próprios olhos, deixamos de ser uma banda punk de garotos para virar uma banda de verdade. Ele foi muito bem planejado, das músicas às fotos que compõem a arte visual, até os clipes de ‘Amanhã Não Vai Mudar’ e ‘O Idiota’, tudo feito com o maior cuidado e cem por cento independente, feito por nós mesmos junto com amigos. Foi lançado pelo nosso próprio selo na época, Sweet Fury Records. Esse disco deu uma visibilidade incrível ao Blind Pigs“, diz Henrike.

O álbum, que será lançado nos EUA e na Europa, foi remasterizado para tocar em 45 RPM para ter uma qualidade sonora ainda melhor, e conta com um encarte com fotos inéditas da época e um texto sobre a sua criação. Apesar de ser um lançamento internacional, a banda adianta que terá um número limitado de cópias do disco para ser vendido exclusivamente nesses shows.

Garanta o seu ingresso:
https://pixelticket.com.br/eventos/19038/blind-pigs-no-hangar110

Angel Du$t e No Warning fazem turnê inédita no Brasil em março

No Warning | Foto: Divulgação

Turnê de duas bandas cultuadas do hardcore é a primeira realização da New Direction Productions

New Direction Productions, uma iniciativa do produtor Bruno Genaro, com a experiência de quase 20 anos na Hardcore Pride, marca a estreia na realização de shows de bandas internacionais no âmbito nacional Brasil com a inédita vinda em março deste ano de duas forças do hardcore contemporâneo: Angel Du$t (EUA, formado inicialmente por integrantes do Turnstile e Trapped Under Ice) e No Warning (Canadá).

Angel Du$t e No Warning desembarcam no Brasil para uma turnê de três shows em capitais. O giro começa em Curitiba (PR), dia 15/03, no Basement, e segue para São Paulo (SP), dia 16/03, no Jai Club. O último show será em Belo Horizonte (MG), dia 17/03, no Caverna.

Os ingressos já estão à venda: https://byma.com.br.

No Warning é referência máxima do hardcore canadense, que está na ativa desde os anos 2000. A banda mistura muito bem o estuilo com elementos do heavy metal, crossover e thrash. Atualmente, a banda conta com Jordan Posner, do Terror, nas guitarras. É barulho autêntico, com pegada e moderno!

Já o Angel Du$t é expoente da nova safra do hardcore mundial, formado por três músicos originais do Turnstile, além do vocalista – ainda na função – do classudo Trapped Under Ice, Justice Tripp.

A New Direction

A New Direction Productions é o resultado da expansão e profissionalismo da produtora Hardcore Pride, que desde 2006 é focada em Piracicaba, com realizações pontuais fora do município paulista. E nasce como uma produtora de shows e turnês internacionais. “Começamos no Brasil, mas podemos expandir para Argentina e Chile em breve”, conta Bruno Genaro, o produtor.

A Hardcore Pride permanece em Piracicaba, enquanto a New Direction que vai atuar em outras praças e locais maiores pelo país.

O objetivo da ND é atuar no mercado hardcore, punk, pop punk, indie, emo e outros segmentos. “Vamos começar com hardcore, mas já estamos negociando bandas de outros estilos”.

SERVIÇO

Angel Du$t e No Warning em Curitiba
Data: 15 de março de 2024
Local: Basement Cultural
Endereço: Rua Desembargador Benvindo Valente, 260 – São Francisco – Curitiba, PR
Ingresso: R$ 100,00 (1º lote – Lote Promocional – Meia-entrada: Estudante / Ingresso Social); R$ 200,00 (1º lote – Lote Promocional – Inteira)
Venda: https://byma.com.br/event/65b7b66359501400090b2be3

Angel Du$t e No Warning em São Paulo
Data: 16 de março de 2024
Local: Jai Club
Endereço: Rua Vergueiro, 2676 – Vila Mariana – São Paulo, SP
Ingresso: R$ 140,00 (2º lote – Meia-entrada: Estudante / Ingresso Social); R$ 280,00 (2º lote – Inteira)
Venda: https://byma.com.br/event/65b7b84db7cb0e00089b7587

Angel Du$t e No Warning em Belo Horizonte
Data: 17 de março de 2024
Local: Caverna
Endereço: Rua dos Tupis, 1448 – Barro Preto, Belo Horizonte – MG
Ingresso: R$ 110,00 (1º lote – Lote Promocional – Meia-entrada: Estudante / Ingresso Social); R$ 220,00 (1º lote – Lote Promocional – Inteira)
Venda: https://byma.com.br/event/65b7b92bc8d5b800089a53b6

Roland Grapow: Guitarrista alemão que toca em SP neste fim de semana lança música nova do Masterplan

Depois de 11 anos de silêncio, o Masterplan está lançando o novo single “Rise Again”. E o líder do Masterplan é o icônico ex-guitarrista do Helloween, Roland Grapow, que se apresenta por aqui na sexta (02), em Santo André, no Santo Rock Bar, no sábado (03), em São Paulo, no Sesc Belenzinho e no domingo (04), em Limeira, na casa de shows, Magic Pub – ao lado do Viper. O setlist dos shows será baseado nos álbuns do Helloween: “Master of The Rings”, “The Time of The Oath”, “The Dark Ride”,  “Pink Bubbles Go Ape” e “Chamaleon” – além de apresentar alguns clássicos do Masterplan.

Nessa mini tour, Roland Grapow se apresentará ao lado de grandes músicos do metal nacional, como João Luiz (vocal, Golpe de Estado), Fábio Carito ( baixo, Warrel Dane/ Metallium), Affonso Junior (guitarra, Revenge/Solo) e Marcus Dotta (bateria, Warrel Dane/ Metallium).

O novo single do Masterplan, “Rise Again” gerou muita expectativa nos fãs, já que eles aguardavam ansiosamente por novo material do grupo. O Lyric Video Oficial de “Rise Again” pode ser conferido aqui: 

Roland Grapow comentou sobre o novo single: “Depois de quase 11 anos de silêncio, estamos prontos para retornar à cena do heavy metal. Sentimos falta do público e das novas emoções. Essa música trata de como nos sentimos durante o último período. Tudo no mundo muda tão rapidamente que às vezes é muito difícil entender onde você pertence. E parece que você é talentoso e merecedor de sucesso, mas começa a duvidar de si mesmo. E isso é um grande erro.”

Ele ainda completou: “Como de costume e no estilo do Masterplan, tentamos ser positivos, e este é o principal objetivo da nossa criatividade. Queremos inspirar nossos fãs a encontrar a força para superar os desafios da vida. ‘Rise Again’ é a canção da esperança, da vida e de coisas melhores que virão, é como uma fênix renascendo das cinzas.”

O último álbum de estúdio do Masterplan, “Novum Initium” (2013) foi lançado pela AFM Records. O próximo passo da banda será uma enorme turnê de co-headliner pela Europa junto com seus grandes amigos do Firewind.

Em 1980 Grapow integrou a banda Rampage, onde tocava  guitarra e era o vocalista. Mas seu nome ficou bastante conhecido, quando substituiu o guitarrista Kai Hansen no Helloween, em 1989. De lá pra cá ele coleciona hits do Heavy Metal em sua carreira – incluindo o Masterplan, banda da qual ele lidera desde 2001, e coleciona 6 álbuns e 2 EP’s. Curiosamente, o mais recente, “PumpKIngs” (2017) traz 11 músicas de sua ex-banda, o Helloween.

Veja o vídeo onde Grapow fala sobre o setlist dos shows:

MEN AT WORK SE APRESENTA NO QUALISTAGE DIA 17/02 (SABADO)

Uma das referências mundiais no cenário pop rock dos anos 80, banda australiana chega ao Brasil para apresentações em fevereiro de 2024 no Rio de Janeiro, Curitiba e São Paulo

Uma das bandas ícones dos anos 80, com mais de 30 milhões de discos vendidos e ganhadora do Grammy de “banda revelação”, o Men At Work tem data para visitar o Brasil em 2024: a banda chega ao país em fevereiro do próximo ano, para três apresentações – Rio de Janeiro no dia 17, no Qualistage; Curitiba no dia 20, na Live Curitiba; e São Paulo, onde a apresentação acontece no dia 21, na Vibra São Paulo.

Os ingressos já estão disponíveis em www.ticketmaster.com.br/men-at-work. A turnê brasileira do Men At Work é mais uma realização da MCA Concerts.

Com um repertório pop rock com influências de reggae e new wave, a banda é comandada por Colin Hay, remanescente da formação original. Durante sua carreira a banda lançou três álbuns de estúdio, um disco ao vivo – gravado durante a passagem da turnê mundial pelo Brasil em 1996, oito compilações e dois vídeos.

No repertório da nova turnê o público irá encontrar todos os grandes hits da banda, canções como “Who Can It Be Now?”, “Down Under”, “Be Good Johnny”, “Underground”, “High Wire”, “Overkill”, “It’s a Mistake”, “Dr. Heckyll and Mr. Jive”, “Everything I Need”, “Maria” e “Man with Two Hearts”, entre muitas outras.

A banda

O Men At Work nasceu em Melbourne, na Austrália, em meados de 1979. Já no início dos anos 80 se tornaria uma referência mundial no cenário pop rock, chegando a ganhar o Grammy Award de melhor artista iniciante, no ano de 1983.

Seu primeiro álbum, “Business as Usual”, de 1981, marcou o recorde de maior permanência para um álbum de estreia na primeira posição das paradas dos Estados Unidos. Os clipes de “Be Good Johnny”, “Down Under” e “Who Can It Be Now?” tornaram-se videoclipes de sucesso durante os primeiros anos da MTV americana, sendo que as duas últimas músicas chegaram ao topo das paradas americanas e de vários países em todo o mundo.

Apesar do grande sucesso, o Men At Work teve vida curta: a banda se separou em 1985. Colin Hay, que era o vocalista e também músico, compositor, multiinstrumentista e até ator, seguiu uma carreira de sucesso. Em 1996, ele se reuniu novamente ao tecladista e saxofonista Greg Ham, outro dos quatro membros originais do grupo, e juntos recriaram a banda, percorrendo com ela dezenas de países em todo o mundo. A segunda interrupção da carreira do Men at Work aconteceu em 2012, com a morte de Ham.

Em 2019, Hay, que continuava sua carreria solo e atuava ainda como membro da All Starr Band de Ringo Starr, retomou a banda com seu grupo de músicos de Los Angeles. Desde então ele tem viajado com o grupo apresentando shows com um repertório formado pelos sucessos das músicas originais do MAW e reunindo grandes audiências em todo o mundo, o que prova que as músicas da banda claramente resistiram ao teste do tempo.

Serviço

RIO DE JANEIRO
Data: Sábado, 17/02/2024
Local: QUALISTAGE – Avenida Ayrton Senna, 3000 – Barra da Tijuca
Horário de abertura das portas: 19h00
Horário de início do show: 22h00
Classificação indicativa: 18 anos, menores de 18 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal.
Acessibilidade para PCD.

Venda de ingressos: www.ticketmaster.com.br/men-at-work
Abertura de venda: Dia 21/11/2023 a partir das 11h00

Preços dos ingressos:
SETOR           INTEIRA         MEIA  SOLIDÁRIO
PISTA PREMIUM    R$600,00     R$300,00     R$360,00
PISTA R$500,00     R$250,00     R$300,00
CAMAROTE R$800,00     R$400,00     R$480,00
POLTRONA  R$400,00     R$200,00     R$240,00

Meia entrada: A meia entrada é destinada para estudantes, jovens até 21 anos, jovens de baixa renda, professores, pessoas acima de 60 anos e PCD.

Descontos Promocionais:

– Cliente QualiCorp: Desconto de 50% sobre o valor de Inteira, até 2 ingressos.

– Ingresso Solidário: Desconto de 40% mediante doação de 1Kg de alimento não perecível, menos sal, entregue na entrada do show.

Bilheteria física: Bilheteria da QualiStage

Vazio revela detalhes do novo álbum, ‘Necrocosmos’

Crédito: Dani Moreira

Sucessor do debut, “Eterno Aeon Obscuro”, tem previsão de lançamento para o mês de março

A banda de black metal Vazio, que conta com Renato Gimenez (vocal e guitarra), Eric Cavalcante (guitarra), Nilson Slaughter (baixo) e Daniel Vecchi (bateria), anuncia o lançamento de seu segundo álbum completo, “Necrocosmos”, mantendo a temática mortuária presente em seu debut, o aclamado “Eterno Aeon Obscuro”.

Gravado e produzido pela própria banda no estúdio Sinfonia de Cães ao longo de um ano e meio, o novo trabalho mergulha nas profundezas dos reinos dos mortos e seus mistérios, explorando influências da quimbanda, da necromancia brasileira e da filosofia. Inspiradas nas letras, adicionando significado e contexto artístico à obra do Vazio, a capa e as demais artes são pinturas e ilustrações do artista Rafael Frattini, que já colaborou com a banda em “Eterno Aeon Obscuro”.

Renato Gimenez, responsável pelas letras e pela maioria das composições, descreve o álbum como uma obra mais ousada e sofisticada, que oferece um black metal extremo de alto nível. “Musicalmente é um disco mais ousado, pois saímos do conforto de fazer um disco igual ao anterior. Vejo ‘Necrocosmos’ como uma continuação mais sofisticada, posso dizer assim. Esse é um disco que provém black metal extremo de alto nível para os devotos mais radicais e até mesmo os recém iniciados ao gênero conseguirão entender a mensagem”, comentou.

O repertório apresenta uma variedade de sons experimentais e ritualísticos, como na faixa “O Despertar do Okutá”, que conta com a participação do artista Luís Tykyra, inserindo sintetizadores junto aos tambores da Escola Utakizabula. A faixa de encerramento, “Eteuê Eteuá Kotô Shiuá”, presta uma homenagem ao “Povo das Matas”, relacionando a espiritualidade indígena brasileira com a obra da banda.

Repertório:
01 – Escuridão, Seja Minha Guia
02 – Cerimônia dos Espíritos Primordiais
03 – Oráculo de Ossos
04 – Necrocosmos
05 – O Despertar do Okutá
06 – As Lágrimas que Regam os Túmulos
07 – Funeral Astral
08 – Reino das Almas
09 – Legiões da Chama Negra
10 – Eteuê Eteuá Kotô Shiuá

“Necrocosmos” estará disponível em CD através de Xaninho Discos, Black Hole Productions, Misanthropic Records, Excarnation Records e Sinfonia de Cães. O primeiro single/videoclipe, “Escuridão Seja Minha Guia”, está previsto para lançamento em fevereiro e foi produzido por Dani Montero da Harta Produciones, apresentando imagens ao vivo das performances da banda em diversos shows.

Mídias sociais:
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E-mail: vazio.blackmetal@gmail.com

Morning Storm abraça a causa dos moradores de rua em novo single “Ghost Town”

Foto: Henrique Kuen Silva (@capturee_photography)

Trazendo uma crítica social forte ao descaso do sistema perante às pessoas em situação de rua no mundo, a banda tenta abrir os olhos da sociedade.

A banda catarinense MORNING STORM acaba de lançar seu mais recente single, intitulado “Ghost Town”, disponível em todas as plataformas de streaming. Através de uma fusão única entre o peso do Thrash Metal e Hardcore, a energia contagiante do Punk Rock e a autenticidade suja do Grunge, o grupo apresenta uma experiência musical singular.

Além da versão para audição, o lançamento inclui um videoclipe, proporcionando aos fãs uma experiência simples e densa, porém envolvente. A música carrega consigo uma forte mensagem subliminar, abraçando uma crítica social ao descaso do sistema em relação às pessoas em situação de rua, tornando a obra não apenas uma expressão artística, mas também um veículo para conscientização e reflexão.

Assista “Ghost Town” em https://youtu.be/tGEMayZ8JUY

Gravada, mixada e masterizada no DigiStudio (@digistudioblumenau) em Blumenau/SC
Produzida por Morning Storm e Victor Nunes (@victornunesdaseducao)
Vídeo e imagens por Kevin Santos
Edição por Davi Janzen
Capa por Paulo Priess (@priess.ai.art)

“Essa faixa era para ter integrado o EP “Failed Attempt To Do Something Good”, lançado no início do ano passado, porém somente agora conseguimos finaliza-la da forma como queríamos”, comentou Rian Rau (vocal/guitarra). “Ela é a música mais grunge e cheio de emoção que fizemos até hoje, pois traz uma atmosfera bem densa, sombria e obscura. A letra fala de um cara numa cidade “fantasma”, abandonada pelo sistema com uma mensagem subliminar de crítica social ao descaso do sistema referente às pessoas em condição de rua”, acrescentou.

Desde 2015, os músicos de Blumenau, Santa Catarina, conseguem combinar de maneira primorosa a intensidade de riffs pesados, sujos e densos de guitarra, incorporando altas doses de groove, psicodelia e adrenalina devido às suas influências e referências de bandas como Pantera, Anthrax, Suicidal Tendencies, Down, Sepultura, Corrosion Of Conformity, Ratos de Porão, NOFX, Face To Face, entre outras. Além disso, destacam-se por abordar em suas letras temas que transitam por situações cotidianas, críticas sociais, política e relatos de experiências pessoais de seus integrantes, como o lado obscuro do ser humano, vulnerabilidades e revoltas.

Após a recente saída do baixista Guilherme Pino, a Morning Storm iniciará o processo de procura pelo seu substituto e, paralelamente a isso, os remanescentes Rian Rau (vocal/guitarra) e Danilo Fagundes (bateria) entrarão em estúdio para gravar mais um single de volta às raízes mais pesadas dos primórdios de sua fundação, mais voltado para o híbrido de Thrash Metal com Hardcore. “Será um soco na orelha até sair sangue (risos)”. Uma mini turnê pelo sudeste está nos planos da banda, principalmente por São Paulo, e sempre compor novo material sempre experimentando sonoridades novas”, finaliza Rian.

Fotos por Henrique Kuen Silva (@capturee_photography)

Morning Storm nas redes:

Instagram: @_morningstorm
Facebook: @morningstorm.band
Youtube: @morningstormband1640

Assessoria de Imprensa: JZ PRESS (@jzpressassessoria)

PAT!i: experimentalismo, rock ‘n roll e mistério em single de estréia de projeto sueco

Já tendo percorrido várias partes do mundo como músico, membro de banda e também produtor de bandas de vários gêneros, do metal ao hip-hop, o artista por trás do PAT!i desenvolveu um som único na fronteira entre o hard rock vintage e o rock moderno, com sons experimentais e elementos do hip-hop, rock e punk, tudo isso encontrado no single “NumbDance”, oficialmente lançado no dia 26 de janeiro.

Fazendo uso de simbolismo e figurinos do antigo Egito e letras que abordam o delicado tema da doença mental, PAT!i oferece um rock energético que remonta ao início dos anos 1970 combinado com influências hipermodernas e sonoridades do mundo do hip-hop.

O primeiro single e vídeo “NumbDance” aborda liricamente o assunto da automutilação. Musicalmente, os vocais melancólicos são apoiados por bateria destroçada, baixo de sintetizador pesado e guitarras secas, meio distorcidas e repetitivas para explodir nos refrões em um clímax mais melódico. Muita harmonia cantando com pequenas piscadelas para o punk realça ainda mais o lamento.

“NumbDance” fará parte de‘SAHARA مائة وثمانية عش‘  , álbum que contém 9 faixas, incluindo faixas instrumentais e é produzido por PAT!i, mixado por Anonymous X, masterizado por Anonymous Y, e será lançado via Red Flag Music com distribuição mundial a cargo da Sound Pollution Distribution no dia 23 de fevereiro.

Confira o vídeo de “NumbDance” no link abaixo:

Ouça “NumbDance” em sua plataforma de streaming favorita:
https://orcd.co/numbdance

Contato:
Facebook: https://www.facebook.com/patii2real
Instagram: https://www.instagram.com/patii2real

Verloren lança videoclipe gravado na Horror Expo e revela capa de single! 

“Abduction” envolve os ouvintes em um clima gótico, cinematográfico e pulsante!

A banda de Dark Synth Wave VERLOREN, formada por Lord Raven (vocais), T. Anduscias (guitarras/synths) e V. Angellis (bateria), lançou no último dia 28 de dezembro um belíssimo videoclipe para o seu segundo single oficial da carreira, a faixa “Abduction”, gravado e editado pela competente Starship Vídeos, contendo imagens da performance da banda em um show realizado na maior exposição da América Latina especializada na cultura pop do Horror, a Horror Expo 2023.

Assista ao vídeo completo disponível no canal oficial da banda no YouTube em https://youtu.be/kIbsoDeAp3U

“Abduction”, faixa que estará presente no álbum de estreia já intitulado “Astro Blvck”, foi produzido por Thiago Anduscias, mixado por Dk Gregory e masterizado por Rami H. Mustafa no Shredders Planet Rec Studio, em Dubai, nos Emirados Árabes. A capa foi desenvolvida por Dewindson Wolfheart (Lord Raven) da 2nd Skin Design, também vocalista da banda.

Apesar do videoclipe já ter sido lançado no canal oficial da banda no YouTube, “Abduction” foi disponibilizada hoje, dia 29 de janeiro, em todas as plataformas digitais como single. Confira em https://sptfy.com/Verloren_Abduction

Trazendo em sua sonoridade uma fusão de guitarras pesadas, linhas melódicas cuidadosamente equilibradas e vocalizações graves que exploram as profundezas do estilo gótico, a VERLOREN evidencia a versatilidade na interpretação e na dramaticidade em cima de temas futuristas, pós-apocalípticos e cyberpunk.

VERLOREN nas redes:

Youtube: @verloren.darkmusic
Instagram: @verloren_band
Facebook: @verlorenBR

Assessoria de Imprensa: JZ Press (@jzpressassessoria)

HATEFULMURDER lança poderoso single “Crime e Castigo”

Primeiro single de 2024 estreia em playlist oficial do Spotify

Hatefulmurder inicia o ano com “Crime e Castigo”, novo single lançado na sexta-feira, 26 de janeiro, nas plataformas digitais. A nova faixa faz parte do novo álbum, a ser lançado nos próximos meses, e é a única cantada em português, trazendo elementos do Death Metal, com um contraste entre o old school e o contemporâneo com rimas poderosas onde podemos ouvir o alcance dinâmico de Angélica Burns em toda a sua glória, além de possuir a identidade única do metal extremo nacional.

Sobre o single, a banda diz:

“É a única música com a letra em português do nosso próximo disco. O legal disso é que a galera do Brasil sempre se identifica mais quando é o nosso idioma, né? O disco deve sair em meados de abril de 2024. Até lá soltaremos mais singles”.

No dia de sua estreia, “Crime e Castigo” foi adicionada na playlist oficial do Spotify All New Metal, que conta com 708.872 curtidas. 

O último videoclipe, “Call Out Your Soul” teve uma estreia exclusiva no site americano Decibel. Esses novos singles são os primeiros a mostrar a nova fase da banda em plena colaboração e demonstram que, embora seja um som com muita influência oldschool, também carrega a energia do metal moderno com muito potencial.

Hatefulmurder vem estampando cada vez mais o cenário do metal nacional com lançamentos muito bem sucedidos e elogiados pela mídia especializada, além de milhares de streams nas plataformas digitais. A banda carioca se prepara para lançar o quarto álbum da carreira e segue promovendo singles que são aclamados em toda a Europa, América e Ásia. Angélica Burns, Thomás Martin e Renan Campos desenharam os novos singles, enquanto a mixagem e masterização são de Celo Oliveira.

Ouça a faixa “Crime e Castigo” AQUI!

Formada na cidade do Rio de Janeiro, a HatefulMurder possui uma grande bagagem, onde são mais de 10 anos de estrada, que conta com o lançamento de três álbuns de estúdio e dois EP’s, além de duas turnês sul-americanas e quatro turnês brasileiras. A banda é composta por Angélica Burns (vocal), Renan Campos (guitarra), Felipe Modesto (baixo) e Thomás Martin (bateria).

Aclamado pela crítica, ‘Reborn’ (2019), é o mais recente álbum lançado, de forma completamente independente, foi financiado pelos próprios fãs por meio de uma campanha de crowdfunding. Um álbum coeso, forte e ousado, que marca mais um grande momento na carreira da banda. Feito de fãs para fãs.

A turnê do álbum ‘Red Eyes’ (2017) – lançado pela gravadora inglesa Secret Service Records-,  é uma das maiores turnês independentes da história do metal brasileiro. Percorreu mais de 13.000 km de ônibus com 24 shows em 30 dias passando por todas as regiões do Brasil. Este álbum também marca a entrada da vocalista Angélica Burns,  com sua voz que se tornou a mais nova arma da banda, mostrando toda potência nas canções e nas apresentações ao vivo. 

De volta à era ‘No Peace’ (2014), álbum de estreia lançado pelo renomado selo brasileiro Cogumelo Records, a Hatefulmurder conquistou Brasil, Argentina, Peru, Bolívia, Colômbia, Equador e Chile fazendo sua primeira turnê fora do Brasil com “fúria no palco e sangue nos olhos”, como gostam de chamar.

Em janeiro de 2023 a banda lançou o single “Psywar”, junto com um incrível videoclipe. Em julho a banda lança a faixa “Eye For Na Eye”, com um lyric video para promover o trabalho e finalizou o ano com o single e videoclipe “Call Out Your Soul”. Os três singles fazem parte do novo disco que será lançado no segundo semestre deste ano. 

Do underground aos grandes palcos, dos EPs aos LPs, dos independentes às gravadoras, passo a passo a Hatefulmurder constrói sua história.

Gênero: Death Metal Melódico
Selo: Canil Records
Gravação: Family Mob e Kolera Estúdio 
Mixagem: Celo Oliveira
Masterização: Celo Oliveira
Música: Renan Campos e Thomás Martin
Fotografia: João Vitor

Formação:
Angélica Burns (Vocal)
Renan Campos (Guitarra)
Felipe Modesto (Baixo)
Thomás Martin (Bateria)

HATEFULMURDER online:
Facebook: https://www.facebook.com/hatefulbook
Instagram: https://www.instagram.com/hatefulmurder/
Youtube: https://www.youtube.com/@Hatefulmurder
Spotify: https://open.spotify.com

Banda Uns e Outros  está lançando “A Verdade Está Voltando”

Às vésperas de completar 38 anos de carreira, a banda de rock Uns e Outros lança seu novo single, A Verdade Está Voltando (Marcelo Hayena/Darlan Castro). É o terceiro trabalho já com a nova formação: Marcelo Hayena (Vocais), Gueu Torres (Baixo), Bruno Baiano (Bateria) e Raul Dias (Guitarras e violões).

A música com clara influência de Enio Moricone, já diz a que veio nas primeiras notas. Um riff de guitarra poderoso embalado por uma envolvente levada de Baixo e Bateria, entregam o clima perfeito para tudo desaguar num refrão matador. Na letra a banda propõe uma reflexão sobre um tema bem atual: Qual o lugar da verdade em tempos da pós-verdade? 

O clipe, que já está disponível no youTube, é dirigido por Rafael Ramos (Okami Produções) – que também havia trabalhado com a banda em outras produções – com edição de Paulo Gabriel (Space Horse Films) e conversa intimamente com o belíssimo design de Fernando Ramos, que assina a capa.

Segundo Marcelo Hayena, “Com o acelerado desenvolvimento da Inteligência Artificial, esse é um dilema ao qual devemos nos debruçar com muito cuidado…do contrário, pode ser tarde demais. A verdade não necessariamente poderá ter correspondência com a realidade e isso é mais perigoso do que pensamos”.

Com produção do guitarrista Raul Dias, a Verdade é que o Uns e Outros já mostra fôlego para o ano de 2024 com muito rock.

-> Abaixo os links do single nas plataformas de streaming:
– Spotify: https://open.spotify.com/intl-pt/album/0RQSOoNafjBf2LDXOaiYPP?si=c6cHNtMjQfK7IdFC0ygucA
– Deezer: https://deezer.page.link/itqsQee4wTEurrpm9
– Apple Music: https://music.apple.com/br/album/a-verdade-est%C3%A1-voltando-single/1722520761

BIOGRAFIA

Uns e Outros, banda de rock formada em 1983 no Rio de Janeiro, ficou nacionalmente conhecida pelos singles “Carta aos Missionários” e “Dias Vermelhos”, ambos de 1989, do seu segundo álbum (relançado em 2009, pela SONY/BMG).

Depois de um tempo longe do mainstream, a banda carioca passou por mudanças, e lançou o disco Canções de Amor e Morte, em 2007, que obteve destaque de crítica, principalmente pelos singles “Um Dia De Cada Vez” e “Depois do Temporal”. O álbum possui uma regravação de “Dia Branco”, clássico da música brasileira, de Geraldo Azevedo.

Em 2015, lançaram seu primeiro CD ao vivo, “25 Anos Ao Vivo”, gravado no Rio de Janeiro, em novembro de 2010; com os hit’s  “Carta aos Missionários”, “Dias vermelhos”, além de releituras e a inédita “Pra Esquecer de Você”.

Devido às belas melodias e letras inteligentes de suas canções, a banda passou a ser referência de sucesso e qualidade no cenário nacional. Os discos “Nós Normais”, “Uns e Outros”, “A Terceira Onda” e “Tão Longe do Fim” marcaram fundo toda uma geração de garotos.

Além de seus discos de carreira, o Uns e Outros participou ao lado de grandes artistas como Toni Platão, Leoni, Frejat, Branco Mello, Capital Inicial, Skank, Biquíni Cavadão, Los Hermanos, Pato Fu, Zélia Duncan, de grandes projetos musicais como: “Eles Cantam Rita Lee”, “Superfantástico” e “Rockin` Days” .

Também se destacou em diversas participações em importantes festivais e shows, como “Mix 80” e “Rock In Rio III” (participação com a banda “Biquíni Cavadão”).

Em Julho, 2022, também em parceria com Darlan Castro, além de Bruno Gouveia (Biquini), a banda lançou o single inédito, “A Balada da Redenção”e em novembro, 2023, foi lançado seu último single inédito, Ö Idiota”.

SUMMER BREEZE BRASIL ANUNCIA LINE-UP FINAL PARA A EDIÇÃO DE 2024

O tradicional festival de heavy metal alemão se estabelece de vez em solo brasileiro com sua segunda edição em 2024 e divulga cartaz com line-up final

A segunda edição do Summer Breeze Open Air no Brasil, que acontecerá nos dias 26, 27 e 28 de abril de 2024, no Memorial da América Latina (SP), anuncia seu line-up completo final e revelou que o headliner surpresa do festival era ninguém mais, ninguém menos que a GENE SIMMONS BAND. Além disso, também foram anunciadas as bandas FLOTSAM AND JETSAM e WHILE SHE SLEEPS, fechando assim o cartaz da segunda edição do festival Summer Breeze Open Air no Brasil.

GENE SIMMONS BAND, o grande anúncio surpresa do festival, é liderada por Gene Simmons, o baixista e vocalista da banda KISS. Gene faz o vocal principal de vários clássicos e de músicas cultuadas pelos fãs de Kiss, como “Rock and Roll All Nite”, “God of Thunder”, “I Love It Loud”, “Deuce”, “Calling Dr. Love”, “Unholy”, “Cold Gin”, “Naked City”, “A World Without Heroes”, “War Machine”, “Killer”, “Not for the Innocent”, “Young and Wasted”, “Thief in the Night”, “Domino” e outras. O impacto do Kiss na música e na cultura pop ainda é sentido e Simmons continua sendo uma figura proeminente no rock’n’roll.

Além disso, como um bônus a produção confirmou no cast a inclusão da banda americana de thrash/heavy metal Flotsam and Jetsam, que virá pela primeira vez ao Brasil. A banda foi formada em 1981 e a formação que gravou o cultuado debut, “Doomsday for the Deceiver” (1986), incluía Eric “A.K.” Knutson (vocal), Michael Gilbert e Edward Carlson (guitarras), Jason Newsted (baixo) e Kelly David-Smith (bateria). Pouco antes do lançamento, Newsted se juntou ao Metallica, onde ocupou o posto do saudoso Cliff Burton e ficou mundialmente famoso. Apesar de não ter alcançado o mesmo nível de sucesso comercial que algumas de suas contemporâneas, o Flotsam and Jetsam continuou a lançar álbuns regularmente. O grupo obteve destaque com “No Place for Disgrace” (1988), “Cuatro” (1992) e, mais recentemente, por álbuns como “Ugly Noise” (2012) ou os que buscaram resgatar mais as raízes heavy/thrash, como “Flotsam and Jetsam” (2016), “The End of Chaos” (2019) e “Blood in the Water” (2021).

Enquanto isso, o WHILE SHE SLEEPS, quinteto de metalcore oriundo de Sheffield (ING), está prestes a lançar o sexto álbum de estúdio, “Self Hell” (2024). O novo trabalho, agendado para sair no dia 15 de março, promete ser um novo marco na carreira de Lawrence ‘Loz’ Taylor (vocal), Sean Long e Mat Welsh (guitarras), Aaran McKenzie (baixo) e Adam Savage (bateria). Explorando uma paleta de influências mais ampla para criar uma colagem sonora das paixões musicais de cada membro, “Self Hell” parece um segundo álbum de estreia de uma banda que se tornou uma força vital na última década. 

O While She Sleeps vem colecionando conquistas desde a sua formação, em 2006. Em 2012, com “This Is The Six”, veio o prêmio de “Melhor Grupo Novato Britânico” no Kerrang! Awards. O álbum “You Are We” (2017) rendeu indicações a prêmios de revistas como Metal Hammer e uma vitória de Melhor Álbum no Heavy Music Awards, além de alcançar o top dez nas paradas de álbuns do Reino Unido. Outro sucesso veio com a aclamação crítica generalizada por “Sleeps Society”.

Abaixo as datas do festival com as bandas que tocarão em cada dia:

26 DE ABRIL
Gene Simmons Band
Mr. Big
Sebastian Bach
Biohazard
Exodus
Black Stone Cherry
Edu Falaschi
Flotsam & Jetsam
The 69 Eyes
Tygers of Pan Tang
Nestor
Dr.Sin
Massacration
Cultura Tres
Sioux 66
Electric Mob
Minipony
Zumbis do Espaço
Alchemia
Clash Bulldog’s

27 DE ABRIL
Within Temptation
Epica
Hammerfall
Lacuna Coil
Angra
Gamma Ray
Forbidden
In Extremo
Dark Tranquiillity
Nervosa
The Night Flight Orchestra
Jeff Scott Soto
Jelusick
Krzus
Eminence
Sinistra
Nite Stinger
Spektra
About2Crash
Rage In My Eyes

28 DE ABRIL
Mercyful Fate
Anthrax
Killswitch Engage
Carcass
Avatar
Overkill
Death Angel
While She Sleeps
Battle Beast
Eclipse
Ratos de Porão
Torture Squad
The Troops Of Doom
Kryour
AXTY
John Wayne
Hellish War
New Blood Winner

Os ingressos estão disponíveis de forma online, através do Clube do Ingresso. Confira os valores:

·      Summer Card Social: por dia (mediante doação de 1kg de alimento não perecível): R$650,00 

·      Ingresso para todos os dias (Pass): R$1.650 / R$3.300 (inteira)

·      Summer Lounge Pass (todos os dias necessário ingresso de acesso ao evento): R$2.100

Opções individuais por dia consultar no site do Clube do Ingresso.

Mais informações em:
www.clubedoingresso.com/evento/summerbreeze2024

Mais sobre o festival: https://linktr.ee/summerbreezebrasil
Outras informações em: www.summerbreezebrasil.com
Siga @summerbreeze.brasil

Contato para parcerias e ações publicitárias:
Hoffman & O’Brian Marketing – info@hoffmanobrian.com.br 

New Model Army volta ao Brasil em junho para quatro shows

Crédito: Tina Korhonen

Cultuada banda inglesa atravessa gerações com sonoridade influenciada pelo punk rock e letras de alto conteúdo contestatório

A banda de rock inglesa New Model Army, uma das formações mais reverenciadas na história da música alternativa britânica e mundial, está de volta em junho à América Latina, incluindo quatro shows no Brasil, e mais uma vez por meio da Liberation Music Company. São quatro décadas de plena atividade, álbuns atemporais e plateias lotadas ao redor do globo.

Em meio à turnê do 16º álbum, ‘Unbroken’, o icônico vocalista/guitarrista Justin Sullivan e companhia fazem dois shows em São Paulo, dia 06/06 com um exclusivo e único set acústico no Fabrique Club, e dia 08/06, no Carioca Club, com banda completa e set diferente. Haverá um preço especial para os fãs que desejarem comparecer aos dois shows em SP.

A nova turnê latino-americana do New Model Army também se estende para Curitiba, dia 07/06, no Jokers, e dia 09/06 no Rio de Janeiro, no lendário Circo Voador. Fora do Brasil passa por Chile (Santiago, 11/06), Colômbia (Bogotá, 13/06) e México (Cidade do México, 15/06).

Em mais uma passagem por terras brasileiras, o New Model Army traz sua eloquente capacidade de misturar a energia da velha escola do rock com a sofisticação de distorções e poesias contemporâneas, uma fórmula que mais uma vez coloca à prova com o disco Unbroken. O álbum teve lançamento mundial no dia 26 de janeiro de 2024.

“É extraordinário para muitos milhões de nós, britânicos, que, anos depois do escândalo dos Correios vir à tona, o adiamento deliberado de qualquer justiça adequada tenha continuado. Na verdade, escrevemos ‘I Did Nothing Wrong’ alguns anos atrás, levando o escândalo como seu enredo central e, em seguida, dando um golpe mais amplo no mundo brutal, binário e digitalizado que estamos estupidamente permitindo substituir as interações humanas normais”, fala Justin Sullivan sobre um eletrizante single de Unbroken, lançado no início de 2024.

Além de novas músicas, os shows no Brasil serão repletos de clássicos, como 51State, Vagabonds, First Summer After, Ballad of Bodmin Pill, Green and Grey, Angry Planet, entre outros.

Inicialmente criado como um trio, a formação atual do NMA é um quinteto formado por Justin Sullivan nos vocais principais e guitarra, Michael Dean na bateria, Dean White nos teclados e guitarra, Marshall Gill na guitarra e Ceri Monger no baixo.

O nome da banda é inspirado no exército revolucionário inglês, liderado por Oliver Cromwell, que durante o século 17 lutava por uma sociedade mais justa, sem diferenças sócio-econômicas no Reino Unido. Este é, há quatro décadas, o princípio de umas das maiores e mais importantes bandas independentes inglesas, o New Model Army, em mais uma turnê pelo Brasil em junho. Até lá!

SERVIÇO

New Model Army acústico em São Paulo
Data: 6 de junho de 2024 (quinta-feira)
Local: Fabrique Club
Endereço: Rua Barra Funda, 1075 – Barra Funda/São Paulo
Ingresso: https://www.clubedoingresso.com/

New Model Army em Curitiba
Data: 7 de junho de 2024 (sexta-feira)
Local: Jokers
Endereço: Rua São Francisco, 164 – Centro, Curitiba/PR
Ingresso: https://www.clubedoingresso.com/

New Model Army em São Paulo
Data: 8 de junho de 2024 (sábado)
Local: Carioca Club
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899. Pinheiros/SP
Ingresso: https://www.clubedoingresso.com/

New Model Army no Rio de Janeiro
Data: 9 de junho de 2024 (domingo)
Local: Circo Voador
Endereço: Rua dos Arcos, s/n – Lapa, Rio de Janeiro/RJ
Ingresso: https://www.eventim.com.br

11/06 Santiago, Chile @ Club Chocolate https://www.puntoticket.com

13/06 Bogotá, Colômbia @ Zona 16 https://www.biciq.com

15/06 Cidade do México, México @ Circo Volador www.superboletos.com

Detonautas anuncia shows da turnê inédita Detonautas Tour 20 anos – Acústico em Belo Horizonte e Juiz de Fora, Minas Gerais

Crédito: @jvportugal

Celebrando 20 anos do primeiro disco da banda, a turnê reúne sucessos da carreira do Detonautas e outras novidades

“Completamente atemporal”, “músicas que enchem a alma” e “patrimônio brasileiro” são algumas das afirmações feitas por fãs nos vídeos de Detonautas Acústico no YouTube. Ultrapassando 300 milhões de streams nas plataformas e reunindo novas versões de sucessos como “Você Me Faz Tão Bem”, “Olhos Certos” e “O Retorno de Saturno”, o álbum lançado em 2009 marca a primeira vez que o Detonautas mostrou para o público uma faceta mais intimista de suas canções. Em 2023, para comemorar as duas décadas de seu disco de estreia, a banda gravou o DVD 20 anos – acústico (2023), que reacendeu neles a vontade de levar este modelo desplugado para a estrada. Assim a Detonautas Tour 20 anos – acústico foi idealizada para 2024 em uma sequência curta de shows. Além de São Paulo e Rio de Janeiro, a banda anuncia a apresentação deste formato inédito também em Juiz de Fora, no Cine Theatro Central, dia 3 de maio (sexta-feira); e em Belo Horizonte, no Palácio das Artes, dia 4 de maio (sábado). Os ingressos já estão disponíveis (acesse aqui).

“Essa turnê é uma celebração”, resume Tico Santa Cruz (vocal), que forma o Detonautas ao lado de Renato Rocha (guitarra), Fábio Brasil (baterista), Phil Machado (guitarra) e André Macca (baixo). “O acústico é algo muito grandioso na nossa trajetória, é uma história que merece ser levada para a estrada”, complementa o vocalista. Ter as músicas gravadas dessa maneira trouxe uma outra percepção ao grupo, como explica Tico: “quando você coloca uma canção no violão e ela funciona, é porque realmente é uma composição muito poderosa”.

O repertório de Detonautas Tour 20 anos – acústico vai percorrer diferentes fases do conjunto, incluindo músicas menos conhecidas e outras que ainda não ganharam uma versão oficial acústica. “Queremos oferecer aos nossos fãs um momento único. Vai ser uma experiência atemporal, quase como uma máquina do tempo, no sentido de transportar as pessoas para os diferentes sentimentos e fases que viveram”, finaliza Tico. 

A turnê tem passagem confirmada por São Paulo, dia 2 de março, no Tokio Marine Hall; em Curitiba, em 22 de março, no Teatro Guaíra; e no Rio de Janeiro, em 30 de abril, no Teatro Riachuelo. Novas datas e locais serão anunciados em breve. 

SERVIÇOS

Detonautas @Juiz de Fora
Data: 3 de maio (sexta-feira)
Local: Cine Theatro Central – Praça João Pessoa –  Centro – Juiz de Fora/MG

Valores: 
Plateia A: A partir de R$ 110 (meia-entrada) | A partir de R$ 154 (solidário) | A partir de R$ 220 (inteira)
Plateia B: A partir de R$ 90 (meia-entrada) | A partir de R$ 126 (solidário) | A partir de R$ 180 (inteira)
Balcão Nobre: A partir de R$ 70 (meia-entrada) | A partir de R$ 98 (solidário) | A partir de R$ 140 (inteira)
Galeria: A partir de R$ 50 (meia-entrada) | A partir de R$ 70 (solidário) | A partir de R$ 100 (inteira)
Camarote: A partir de R$ 600
Ingressos: https://ingressodigital.com/evento/10821/Detonautas__Tour_20_Anos__Acstico 

Detonautas @Belo Horizonte
Data: 4 de maio (sábado)
Local: Palácio das Artes – Av. Afonso Pena, 1.537 – Centro – Belo Horizonte/MG

Valores: 
Plateia 1: A partir de R$ 160 (meia-entrada) | A partir de R$ 320 (inteira)
Plateia 2: A partir de R$ 140 (meia-entrada) | A partir de R$ 280 (inteira)
Plateia Superior: A partir de R$ 120 (meia-entrada) | A partir de R$ 240 (inteira)
Ingressos: https://www.eventim.com.br/artist/detonautas-roque-clube/detonautas-tour-20-anos-acustico-3579970/?affiliate=SBU

Depois de várias participações em festivais e turnês pelo Nordeste, Human excursiona pela primeira vez pelo sudeste em divulgação ao seu novo álbum, “A New Perception”

Natural de Feira de Santana, na Bahia, o grupo faz oito shows pelos estados de São Paulo e Minas Gerais

Esse estonteante avanço tecnológico que temos observado no mundo contemporâneo, especialmente no que diz respeito a inteligência artificial, tem demandado uma revisão de nossas legislações e de nossos princípios, morais e éticos. Mas se a questão exige grandes debates em algumas áreas do conhecimento humano, na música ela encontra uma plataforma já bastante conhecida, e antiga, capaz de resolver qualquer dilema: o palco! Não importa o quanto de tecnologia um artista tenha se provido nos estúdios, se ele não for capaz de reproduzir isso no palco através de seu corpo e de sua habilidade técnica-humana, o resultado final de sua obra será frustrante. Para o público e, principalmente, para ele próprio.

Natural de Feira de Santana, Bahia, a banda Human sabe muito bem disso e faz do palco a sua âncora para o mundo real.

Banda estradeira, já participou de diversos festivais, entre eles alguns de grande destaque como o Caetité Metal Open Air 2013, Feira Noise Festival 2014, Ruídos no Sertão 2014 e 2015, Palco do Rock 2011 e 2015 e o Dopesmoke Festival 2021. Nesses anos de estrada também teve a oportunidade de dividir o palco com grandes ícones da cena do rock e metal mundial, como em 2013 quando foi banda de abertura do Kiko Loureiro Trio em sua turnê “Sounds of Innocence”. Já no ano de 2015, tocaram ao lado de outro ex-Megadeth, o guitarrista Marty Friedman. O ano de 2016 reservou grandes experiências à banda quando tocaram ao lado do Dr Sin no Sisal Rock Festival, e também a oportunidade de serem a banda de abertura da “Infinite Entanglement Tour” de Blaze Bayley, ex-vocalista do Iron Maiden.

Depois de possibilitar a fruição de sua discografia, que conta com o EP “Leaving The Shadows” (2012) e dois álbuns – “Sad Modern World” (2016) e “A New Perception” (2022) -, em seis estados diferentes do nordeste brasileiro, chegou a hora do Human desbravar a região sudeste do país com sua “Perennial Quest – Sudeste Tour 2024”. O grupo começou sua excursão com um show em Vitória da Conquista/BA no Fomestop Pub e partiu para realizar uma sequência de oito shows pelos estados de São Paulo e Minas Gerais. As datas da turnê seguem abaixo:

19/01 – Teófilo Otoni/MG @ Clube 7 de Setembro
20/01 – Bom Despacho/MG @ Mercado Saudável
21/01 – Sete Lagoas/MG @ Chácara da Paiva
24/01 – Divinópolis/MG @ Kasa Soul
25/01 – Bauru/SP @ Indiana Chopp
26/01 – Sumaré/SP @ Foustaff Bar
27/01 – Santo André/SP @ Black Bird Rock & Beer
28/01 – Juiz de Fora/MG @ Armazém do Campo

Os detalhes sobre horários, endereços e ingressos de cada data estão disponíveis nos perfis das casas de shows.

Para conhecer melhor o som do Human, dois videoclipes estão disponíveis no canal da banda no Youtube:
Unknown Sea – https://youtu.be/qf3Yxb5hzl8?feature=shared
A Call Of The Wild – https://youtu.be/mbN8Gm0iN60?feature=shared

Ouça também os álbuns “Sad Modern World” e “A New Perception” nas plataformas digitais:
Spotify: https://spoti.fi/3u5dpPl
Deezer: https://bit.ly/3OiweFH
Apple Music: https://bit.ly/42g9Tyf

Uma versão física em CD de “A New Perception” foi recentemente lançada pela Som do Darma e logo chega às lojas de todo Brasil. Por enquanto o disco está disponível no quiosque de merchandise dos shows da banda.

O Human é atualmente formado pelo guitarrista Níass, o baixista Rafael Sampaio, o vocalista Rodrigo Sobrinho e o baterista convidado Gilmar Ferreira.
Após essa turnê pelo sudeste, a banda já está confirmada como uma das atrações do renomado festival Palco do Rock, em Salvador, no dia 13 de Fevereiro.

Mais Informações:
www.facebook.com/humanhms
www.instagram.com/humanhm
www.youtube.com/@HumanHMS

Sadistic Intent: Americanos fazem a tour Latino Americana de 30 anos  de “Ressurrection” em julho e fazem data única no Brasil

Em julho os norte-americanos da banda Sadistic Intent farão uma tour Latino Americana de 30 anos do disco “Ressurrection”, com uma data exclusiva no Brasil no dia 28 de julho (domingo), em São Paulo (local será divulgado em breve!) e será produzido pela Tumba Productions.

Confira as datas da “Ressurrection 30 Anos – Latino American Tour”:

11/07 – Toluca / Mexico                                     
12/07 – Cidade do Mexico / Mexico                   
13/07 – Queréfaro / Mexico                                
14/07 – Guadalajara / Mexico                             
17/07 – Guatemala                                               
18/07 – El Salvador                                                
19/07 – Honduras                                                  
20/07 – Bogotá / Colômbia
21/07 – Quito / Ecuador
23/07 – Lima / Peru
24/07 – Antofagasta / Chile  
25/07 – La Serena / Chile
26/07 – Santiago / Chile
27/07 – Cochabamba / Bolivia
28/07 – São Paulo / Brasil

Formado em Los Angeles/California em 1986, como Devastation, a banda mudou o nome para Sadistic Intent no ano seguinte, fazendo Death Metal com letras satânicas, conquistando os fãs do gênero criado naquela época.

Curiosamente, a discografia da banda só possui EP’s; ao todo são quatro: “Impending Doom…” (1990), “Resurrection” (1994), “Ancient Black Earth” (1997) e “Reawakening Horrid Thoughts” (2014) – além de participar de Splits, como “Invocations of the Death-Ridden”, o mais recente, com os holandeses do Pentacle, de 2016.

A banda é formada pelos irmãos Bay Cortez (baixo e vocal) e Rick Cortez (guitarra), além de Ernesto Bueno (guitarra) e Arthur Mendiola (bateria). Com exceção de Arthur, os outros fizeram parte do icônico Possessed (nos anos 2000).

Assista o Sadistic Intent na edição XV do Festival Setembro Negro (2023):

Informações sobre o show de SP:
www.tumbaproductions.com.br
www.instagram.com/tumbaprod/
www.facebook.com/tumbaproductions  

Zumbis do Espaço: é tempo de horror punk no La Iglesia

Crédito: Yara Haag

Grupo apresentará a sua fusão única de metal, punk, country e rockabilly no dia 3 de fevereiro (sábado)

Os amantes do punk rock e do horror punk têm um compromisso marcado para o dia 3 de fevereiro (sábado), quando o Zumbis do Espaço retornará ao palco do La Iglesia (SP) para apresentar a sua fusão única de metal, punk, country e rockabilly. Com letras que exploram o universo das histórias de terror e ficção, a banda conquistou uma base de fãs dedicados ao longo dos anos. Idealizada por Tor Tauil, Zumbilly e Gargoyle, entusiastas de filmes, quadrinhos e livros de terror e ficção científica, ela surgiu em 1996 na cidade de Taubaté (SP).

Ao consolidar seu estilo único, lançou uma série de álbuns marcantes, como “Invasão” (1997), “Abominável Mundo Monstro” (2000), “Aberrações que Somos” (2002), “Aqui Começa o Inferno” (2005) e “Nós Viemos em Paz” (2012), “Monstros Dominantes” (2019), além de coletâneas e discos ao vivo, como “3 Décadas Ao Vivo” (2023).

Apesar de enfrentar desafios ao longo do caminho, como mudanças na formação e tragédias pessoais, o Zumbis do Espaço continuou a inovar e a cativar seus fãs com sua música enérgica e suas apresentações intensas. Neste show, Tor Tauil (vocal), Rafael Romanelli (guitarra e backing vocals), Val Santos (baixo) e Guilherme Martin (bateria), apresentarão sons que marcaram a trajetória da banda, como “Onde os Fracos Não Tem Vez”, “O Chamado da Estrada”, “Eu Era Um Zumbi Adolescente” e muitos outros, incluindo o novo single, “Aos Vivos Fica a Maldição”, que antecipa o novo álbum, “A Fúria Selvagem”, que sairá em breve.

Serviço – Zumbis do Espaço:
Data: Sábado, 3 de fevereiro
Horário: Abertura 20h | Início 21h
Local: La Iglesia
Endereço: Rua João Moura, 515 – Galpão 6, Pinheiros – São Paulo/SP
Classificação etária: +18
Ingressos: https://www.clubedoingresso.com/evento/zumbisdoespaco-laiglesiaborratxeria

Instagram:
https://www.instagram.com/iglesia_borratxeria
https://www.instagram.com/zumbisdoespaco

Thursday, ícone do emo, toca pela primeira vez no Brasil

Thursday, ícone do emo, toca pela primeira vez no Brasil

Concerto, que acontece dia 6 de abril no Carioca Club, terá também apresentação acústica de Tim Kasher, vocalista do Cursive (EUA)

Após uma extensa e vitoriosa turnê como banda convidada nos shows do My Chemical Romance em arenas lotadas e um giro mundial solo com 45 datas, a influente e veterana banda emo/post-harcore Thursday enfim confirma a inédita passagem pela América do Sul. Será show único no Brasil, dia 6/04 em São Paulo (SP), no Carioca Club.

Ingressos já à venda:
https://www.clubedoingresso.com/evento/thursday-sp

A aguardada vinda do Thursday ainda traz Tim Kasher, vocalista do também lendário Cursive (Estados Unidos), que fará um show acústico solo na abertura, tanto em São Paulo como no outro compromisso Thursday pelo Trópicos, que é dia 4/04 em Santiago, no Chile.

Esta turnê é uma realização da Powerline Music & Books, que em breve disponibilizará a edição nacional do livro do vocalista do Thursday, Geoff Rickly, cujo título original é ‘Someone Who Isn’t Me’.

O Thursday nasceu em 1997 em Nova Jersey (Estados Unidos) e, desde seu primeiro álbum, Waiting (1999) e principalmente com o seguinte, Full Collapse (2001), revolucionou a cena hardcore tradicional com adição de melodias e vocais melódicos, sem perder o peso e mantendo partes com vocais rasgados – e não à toa a banda é considerada influência para uma geração inteira do chamado screamo.

A banda também logo ganhou destaque midiático ao redor do globo devido às letras, em que lançam um olhar para questões mais profundas, como igualdade de gênero, abuso doméstico, história, entre outros temas atemporais e relevantes à sociedade.

Entre milhões de discos vendidos e turnês pelos EUA e Europa com muitos sold outs ao longo de mais de duas décadas, outro ponto alto da carreira do Thursday é War All the Time, o terceiro lançamento em 2003. Vendeu mais de 74 mil cópias somente na primeira semana, quando ainda figurou na posição de número 7 da Billboard 200.

Ao vivo, o Thursday ganhou notoriedade pelas apresentações dinâmicas, com plateias devotas, sempre conduzidas pelo carisma e talento de Geoff Rickly. E que finalmente chega ao Brasil com a força da maturidade de uma banda que é essencial à indústria musical contemporânea.

SERVIÇO

Thursday em São Paulo
Data: 6 de abril de 2024
Horário: 17h (abertura da casa)
Local: Carioca Club
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros/São Paulo
Venda: https://www.clubedoingresso.com/evento/thursday-sp
Ingresso:
Pista (meia entrada – entrada solidária): R$ 180,00 (1º lote), R$ 200 (2° lote), R$ 220,00 (3º lote)
Pista (inteira): R$ 360,00 (1º lote), R$ 400 (2° lote), R$ 440,00 (3º lote)
Camarote (meia entrada – entrada solidária): R$ 260,00 (1º lote), R$ 280,00 (2º lote)
Camarote (inteira): R$ 520,oo (1° lote), R$ 560,00 (2° lote)

Mais informações:
www.instagram.com/agenciapowerline
www.instagram.com/thursdayband
www.instagram.com/tedesco.com.midia

Blast Stage Records anuncia “Blast Party”, festival com The Calling, Plutão Já Foi Planeta e Sleeper Signal

Festival celebra 15 anos da gravadora Blast Stage Records

Em celebração aos 15 anos da gravadora Blast Stage Records, a Blast Party anunciou seu lineup com três nomes do rock contemporâneo: The Calling, Plutão Já Foi Planeta e Sleeper Signal. Mais bandas serão anunciadas ao longo dos próximos meses. O evento é uma realização da @Blastrecords e Tour By @venusconcerts. Os ingressos para a “Blast Party”, que acontecerá no dia 27 de abril no Espaço Inter, em Guarulhos (SP) e que custam entre R$ 85 e R$ 110, já estão disponíveis no site da Q2 Ingressos em https://quero2ingressos.com.br/events/the-calling-inter-garulhos.

O The Calling trará em seu repertório os grandes sucessos que marcaram a geração dos anos 2000 com inúmeras reproduções de seus hits nas rádios de todo o mundo e clipes que dominavam a programação da saudosa MTV Brasil. Liderada por Alex Band, a banda que já vendeu mais de 20 milhões de discos em todo o mundo, alcançou o estrelato com os megahits Wherever You Will Go, Adrienne, Things Don’t Always Turn Out That Way, entre outros.

Já a Sleeper Signal é formada por quatro amigos de diferentes países, que entraram em rota de colisão na icônica Nashville (EUA) e passaram a compartilhar suas paixões por diversas vertentes do rock como o punk, psicodélico, requintados com suas guitarras. Muitas guitarras. Banda formada em 2019 pelo cantor William James, o baterista Edgar Flores, com Leo Roriz no baixo e o guitarrista Erik Zbikowski que está em plena ascensão na cena norte-americana e iniciando uma nova turnê pelo país para mostrar ao público sua nova proposta no rock.

A trajetória da Blast Stage Records

A Blast Stage Records surgiu em 2008 sob a direção artística do renomado produtor musical André Kostta, que em sua trajetória profissional esteve a frente por 10 anos da Peermusic, o que pavimentou o caminho para que ele criasse um selo totalmente independente, abrindo o caminho para novos artistas sem ter que seguir tendências.

A empresa discográfica ja foi casa de grandes nomes nacionais e internacionais como The Mission, V.Spy V.Spy, Japinha Conde, Sleeper Signal, Kiko Zambianchi, Fake Number, Kiara Rocks, Aliados, entre vários outros. Além da gravadora, a Blast também lançou no mercado a Blast Channel TV, que chega como um plus de interação no engajamento entre os fãs e o artista.

Serviço:
Blast Party – 15 anos da Blast Stage Records com The Calling, Plutão Já Foi Planeta e Sleeper Signal.
Local
: Espaço Inter
Quando: 27/04/2024
Endereço: Avenida João Cavalari, 83 – Vila Hermínia – Guarulhos (SP)
Ingressoshttps://quero2ingressos.com.br/events/the-calling-inter-garulhos

Magic!, do hit global Rude, retorna a São Paulo em abril

Trio canadense se apresenta dia 14 de abril na Audio; banda lança a música ‘Good Feeling About You’ dia 19/01

Dona de hits de escala mundial, com a música Rude, além de show super elogiado no Rock in Rio 2015, a banda canadense Magic! está de volta ao Brasil em 2024 e com show confirmado em São Paulo (SP) no dia 14 de abril, na Audio. Em nova fase, o trio traz mais uma vez sua sonoridade reggae com apelo pop radiofônico à capital paulista com produção da Gig Music e do Hangar 110.

Ingressos já à venda no site da Pixelticket: https://pixelticket.com.br/eventos/18972/magic-em-sao-paulo.

A Magic! volta ao Brasil em meio à novidades na vitoriosa e produtiva carreira de 12 anos, como o single ‘Good Feeling About You’, que chega às plataformas digitais de todo o mundo nesta sexta-feira, dia 19/01. E 2024 é ano de disco novo, já intitulado Inner Love Energy. O lançamento marca a estreia da banda na conhecida desenvolvedora musical OneRPM.

Em uma recente entrevista, a banda revelou que a nova música é sobre conexões humanas, que equilibra a nostalgia e a inovação, isto é, mostrando o conhecido pop reggae, mas com novidades.

Atualmente, a Magic! é Nasri Atweh, ​​vocalista, guitarrista e produtor, Mark “Pelli” Pellizzer, guitarrista e teclas, e Ben Spivak, baixista. Desde 2012, são três discos lançados: “Don’t Kill the Magic”, em 2014, o segundo álbum, “Primary Colours”, em 2016 e o ​​terceiro, “Expectations” , em 2018.

O sucesso Rude, do disco de estreia, alcançou a posição 1 em muitos países ao redor do mundo, incluindo os EUA e o Reino Unido. Em questão de números, os canadenses ainda ostentam outra marca impressionante: possuem 9 milhões de ouvintes mensais!

Outros hits do Magic! reverberam forte no Brasil, como “Cut Me Deep”, em parceria com a cantora Shakira, e “This Is Our Time”, parte da trilha sonora oficial da Copa do Mundo do Brasil, além do single “Don’t Kill the Magic”, que pode ser considerado outro sucesso gigantesco da banda.

O show do Magic! dia 14/4 em São Paulo faz parte da nova turnê brasileira, com realização da Vênus Concerts.

SERVIÇO

Magic! em São Paulo

Data: 14 de abril de 2014 (quinta-feira)
Horário: 19h
Local: Audio
Endereço: Avenida Francisco Matarazzo, 694 – São Paulo/SP
Venda: https://pixelticket.com.br/eventos/18972/magic-em-sao-paulo
Ingresso: a partir de R$ 180,00 (Pista) e a partir de R$ 230,00 (Camarote)
Classificação: 18 anos
Realização: Gig Music e Hangar 110 Música e Cultura

Attractha: banda participa de live no canal Heavy Metal Online

Foto: André Tedim

Como de costume, toda segunda-feira o canal Heavy Metal On Line apresenta lives com convidados do nosso cenário musical e em sua última edição, as bandas Attractha e Desolation foram as que deram as caras por lá.

Apresentado por Maria Correia, vemos no primeiro bloco o músico Humberto Zambrin falar sobre o início da Attractha, passando também pelos assuntos mais atuais da banda.

Em um trecho, ele discorre sobre a ideia de terem lançado uma revista em quadrinhos junto ao seu último álbum:

“Eu não me recordo quando mas tive essa ideia de lançar neste formato pois o nosso álbum anterior já era algo conceitual, todas as letras foram feitas por mim naquele momento, falamos sobre o nosso interior, uma viagem introspectiva do nosso autoconhecimento sob a minha visão de vida.

Foi então que percebi que muitas pessoas não estavam entendendo muito bem alguns conceitos durante o processo de divulgação, seja pelo fato da barreira do idioma por cantarmos em inglês ou também pelo aspecto metafórico e letras aprofundadas em vários temas introspectivos.

Então naquele instante eu tive o entendimento de que se fizéssemos um novo álbum conceitual, poderíamos criar uma história com começo, meio e fim e, por consequência transformar tudo isto em uma história em quadrinhos.”

Confira no link abaixo a live completa: