O Kool Metal Fest mais uma vez une forças com o CCJ para um evento de música pesada – lá mesmo, no CCJ, na capital paulista. No dia 8 de abril, um sábado, das 14 às 20h, serão seis bandas em ação em um novo formato de evento: cinco bandas expoentes do underground e uma que veio do underground e hoje já se tornou nome recorrente de shows. A entrada é gratuita.
São elas: Cerberus Attack, Infortuno, Dst Noise, Malditos Jovens do Reggae, Void Me e Kill for Nothing.
Essa é uma forma de retribuir e manter essa troca ativa para as coisas continuarem crescendo. Sendo assim, se você tem banda e gostaria de tocar mais esse é o caminho mais produtivo. Compareça, chame os amigos, levem material, troquem contato e vivam isso fora do virtual. A internet é o atalho mas o olho no olho continua fundamental.
Infortuno*
Em pleno 2023, Infortuno nos atropelou com um som naquela pegada que gostamos mei hardcore mei metal extremo em seu EP de estreia, “Decadent Vindication”.
Imagine o Toguro moshando o pentagrama na Fofinho que você vai ter uma ideia do som da banda.
*Dst Noise
Figura carimbada em nosso eventos (de forma não oficial) O DST é uma banda do ABC de Noisecore e Grindcore com influências de brega™ (Todos os direitos do Mozine reservados).
De tanto roubar o mic nos nossos eventos decidimos convidá-los para se virar nos 30 (min) e ver o que o ABC tem pra nós mostrar além do 74 Club.
Malditos Jovens do Reggae
Nossa banda nova preferida finalmente irá tocar nos nossos eventos. Aclamados por todos antenados eles tem tudo pra transformar o teatro do CCJ em um caos. Imagine o La Revancha da nova geração com uma mistura de influências diversas, além do metal e punk, como dub, folk, rap, samba e jazz naquele Power Violence energético que forma caráter.
Void Me
Void Me é uma expressão musical de sentimentos como inconformismo, niilismo numa mistura sombria, obscura e agressiva de black metal primitivo e crust punk japonês.
Kill for Nothing
O maior expoente do new metal da nova geração também estreará em nosso Fest. Músicas explosivas, duetos vocais e uma performance de arrepiar as tranças. Não esperem menos que isso.
Cerberus Attack
Cerberus Attack é mais uma daquelas bandas que temos vontade de colocar em um fest sim outro não. Já falamos tudo que podíamos sobre a banda e se você comparece aos nossos eventos já sabe do seu poderio.
PS: Eles tem outro show no mesmo dia, então, cheguem cedo para vê-los.
SERVIÇO Data: 08/04 Hora: 14h – 20h Local: CCJ (Av. Dep. Emílio Carlos, 3641 – Vila Nova Cachoeirinha São Paulo, SP) Entrada: Um quilo de alimento não obrigatório Censura: livre Mais informações: https://ccj.prefeitura.sp.gov.br/ Realização: Kool Metal Fest e CCJ
O vocalista Eric Martin (Mr. Big) já está no Brasil para uma série de 10 shows que começa nesta quarta-feira (22), em São Paulo, e termina em Porto Alegre, dia 13 de abril. Na capital gaúcha, a apresentação do cantor ocorre às 21h, no Teatro Unisinos (Av. Nilo Peçanha, 1600). O repertório inclui somente clássicos do Mr. Big que o músico estadunidense executa, nesta gira, acompanhado da banda Rolls Rock, de São Paulo. A atração de abertura é a banda Marenna.
* Solidário — limitados e válidos somente com a entrega de 1kg de alimento não perecível na entrada do show.
** Meia-entrada — para estudantes são válidas somente as seguintes carteiras de identificação estudantil: ANPG, UNE, UBE’s, DCE’s e demais especificadas na LEI FEDERAL Nº 12.933. Não será aceita NENHUMA outra forma de identificação que não as oficializadas na lei.
— Loja Back in Black no Shopping Total (Av. Cristóvão Colombo, 545, loja 2119 — Porto Alegre). Horário funcionamento: segunda-feira a sábado, das 10h às 20h / domingo 14h às 20h.
— Origem Tattoo (R. Primeiro de Março, 1198 — Centro, São Leopoldo). Horário de Funcionamento: segunda a sexta-feira, das 10h às 12h e das 13h30min às 18h30min / sábado, das 10h às 12h e das 13h30min às 17h.
— Toda Música Instrumentos Musicais (R. Vinte e Cinco de Julho, 1116 — Rio Branco, Novo Hamburgo). Horário de funcionamento: segunda a sexta-feira, das 9h às 18h / sábado, das 9h às 13h.
* A organização do evento não se responsabiliza por ingressos comprados fora dos anunciados
** Será proibida a entrada de câmeras fotográficas/filmadoras profissionais e semiprofissionais.
ERIC MARTIN
Nascido em Long Island, Nova York, Eric Martin começou a se aventurar na música por influência do pai, que tocava bateria. O primeiro show que assistiu na vida foi do artista brasileiro Sérgio Mendes.
O vocalista conquistou sucesso massivo com o Mr. Big. A banda não é superlativa apenas no nome. É gigante porque deu certo comercialmente, tem uma história longa — com mais de 30 anos — e conta com grandes músicos (o baixista Billy Sheehan, o finado baterista Pat Torpey e o guitarrista Paul Gilbert).
Responsável por um dos maiores hits dos anos 1990 (a grudenta ‘To Be With You’), o quarteto californiano ganhou amplo reconhecimento no Brasil graças à popularidade da canção. Porém, a obra do conjunto vai além do sucesso de uma única faixa. Entre outras belas composições do Mr. Big, estão: ‘Wild World’, ‘Addicted to That Rush’, ‘Green-Tinted Sixties Mind’, ‘Daddy, Brother, Lover, Little Boy’, ‘Just Take My Heart’, ‘Colorado Bulldog’, entre outros.
MARENNA
Rod Marenna é um cantor/compositor de rock do sul do Brasil. Em mais de 30 anos na indústria da música, ele participou de várias bandas cover e projetos musicais que lhe permitiram desenvolver seu próprio estilo, sempre misturando hard rock e heavy metal.
Em 2014, Rod formou sua banda, um projeto solo de rock melódico chamado Marenna. Suas músicas são sobre situações modernas da vida cotidiana, sublinhadas por mensagens de otimismo e fé. A banda ficou em nono lugar no Sweden Rock Festival Competition em 2015 e, no mesmo ano, foi assinada pelo selo dinamarquês Lions Pride Music — que lançou o EP “My Unconditional Faith” (2015) e o álbum completo “No Regrets” (2017). Desde então, o Marenna já lançou novos registros e, atualmente, está promovendo seu novo álbum “Voyager”, que foi gravado em 2021/2022 e acaba de ser lançado pela gravadora dinamarquesa Lions Pride Music.
Show será em 23 de setembro e venda dos ingressos começaram 22 de março
O MANOWAR, uma das mais aclamadas bandas de Heavy Metal do planeta, acaba de incluir a América do Sul no “Crushing The Enemies Of Metal Anniversary Tour 2023”. Serão apresentações no Brasil e na Colômbia, com produção da Mercury Concerts. No Brasil o show será em São Paulo, em 23 de setembro, no Espaço Unimed; e na Colômbia, em 20 de setembro, em Bogotá, no Movistar Arena. A venda dos ingressos no Brasil começará dia 22 de março, no site Ticket360.
“Nossos Manowarriors em ambos os países têm clamado pelo MANOWAR, e a Mercury Concerts ouviu o pedido e fez isso acontecer! Os fãs têm esperado ansiosamente por esse momento, e agora estamos aí! Estamos realmente felizes com esse retorno à América do Sul e faremos dessas apresentações uma experiência inesquecível, nossos fãs merecem”, afirma Joey DeMaio, baixista e co-fundador da banda. A última vez que o MANOWAR se apresentou no Brasil foi uma catarse, em um show lendário no Monsters Of Rock, em 2015. Já na Colômbia, vão se apresentar pela primeira vez.
A banda é formada pelos fundadores, o baixista Joey DeMaio e o vocalista Eric Adams. Mais o lendário guitarrista Michael Angelo Batio, que entrou recentemente, e o baterista Dave Chedrick.
No “Crushing The Enemies Of Metal Anniversary Tour” o MANOWAR está celebrando os mais de quarenta anos do verdadeiro metal e os oito álbuns de estúdio mais idolatrados da banda. A turnê está percorrendo a Europa, e os fãs têm testemunhado performances épicas, ao estilo de “The Sign of Hammer”, com uma produção espetacular. Em cada um dos shows, o MANOWAR oferece aos headbangers e todos os fãs de metal, a oportunidade única de extravasar a energia ao som de um setlist quente, com todos os sucessos das mais de quatro décadas de estrada que contempla os hits “Battle Hymns”, “Into Glory Ride”, “Warriors Of The World” e muito mais.
O MANOWAR surgiu nos anos 1980 em Nova York (EUA) e explodiu no cenário do Metal, com músicas que se tornaram hinos de guerra, totalmente diferente de tudo. Assim, cativaram o público ao redor do mundo com uma mensagem de esperança, perseverança, paixão e determinação. Em mais de quatro décadas de estrada são numerosos discos de Ouro e de Platina, mais de 40 turnês, inclusive como headliners, com públicos entre 10 mil e 50 mil pessoas.
Marque na sua agenda, garanta seu ingresso e prepare-se para uma experiência do mais poderoso e verdadeiro metal, como nunca antes!
SERVIÇO MANOWAR – Crushing The Enemies Of Metal Anniversary Tour 2023 Cidade: São Paulo Data: 23 de setembro de 2023 (sábado) Local: Espaço Unimed – Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda – SP Portas: 19h30 MANOWAR: 21h30
Classificação Etária: 16 (dezesseis) anos desacompanhados. Menores de 16 (quatorze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.
PreçosInteira Meia
Pista Premium R$ 600,00 R$ 300,00
Pista R$ 360,00 R$ 180,00
Mezanino R$ 640,00 R$ 320,00
Camarote A R$ 750,00 R$ 375,00
Camarote B R$ 700,00 R$ 350,00
Ingressos a venda a partir do dia 22/03/23 às 10h – Ingressos Parcelados em até 3X sem juros
A Mercury Concerts é responsável pelo agenciamento de turnês internacionais na América Latina e também pela idealização e produção de shows e festivais de grande sucesso em todo o Brasil. Entre suas realizações nesses mais de 20 anos de história estão festivais como Monsters of Rock, Ruffles Reggae, Close-up Planet, Skol Rock, São Paulo Trip e Rockfest. Além disso, a Mercury também realizou no país shows e turnês de artistas de renome como AC/DC, Bon Jovi, Yes, Black Sabbath, David Gilmour, Sting, KISS, Guns N’ Roses e Aerosmith.
A banda italiana Måneskin, fenômeno absoluto do rock mundial, acaba de anunciar a nova turnê, que vai começar em setembro, do novo álbum “Rush”, que já é número 1 em 15 países. O RUSH! World Tour, que contempla um set list devastador e uma iluminação surpreendente, vai percorrer a América do Norte, América do Sul, Japão, Europa, Grã-Bretanha e Austrália, passando pelo Rio, em 1º de novembro, no Qualistage; e em São Paulo, em 3 de novembro, no Espaço Unimed; com produção da Mercury Concerts e Move Concerts.
A pré-venda, exclusiva para clientes do Porto Bank, abrirá na segunda-feira, 27 de março, às 10h, com 50% de desconto (ingressos limitados). E a venda geral começará no dia 29 de março, às 10h. Ambas pelo www.livepass.com.br .
Måneskin é a bola da vez e vai retornar em novembro ao Brasil com um show ainda mais contagiante e disruptivo, dando um novo sabor ao rock em performances inacreditáveis. Além de São Paulo, se apresentarão em 1º de novembro no Rio, e seguem para a Austrália.
Até julho, a banda estará na Europa com o LOUD KIDS World Tour, que terminará na Itália, com todos os shows com ingressos esgotados. No ano passado nos EUA, pela primeira vez como headline, o Måneskin se apresentou para 100 mil pessoas em 25 shows com ingressos esgotados. Também foram agraciados com a primeira indicação ao Grammy para Melhor Artista Revelação. Além disso, se apresentaram por 25 países, inclusive o Brasil.
The RUSH! tour recebeu o nome do álbum mais recente da banda, lançado globalmente em janeiro de 2023, que já conquistou o topo das paradas em 15 países e foi Top 5 em outros 20. O álbum foi baixado mais de 800 milhões vezes nas plataformas streaming, e a banda atingiu a impressionante marca de 7.3 bilhões nessas plataformas na seção artista.
Måneskin é formada por Damiano David (vocal), Victoria De Angelis (baixista), Thomas Raggi (guitarrista) e Ethan Torchio (batera). O nome da banda significa “clarão da lua” ou “luar”, em dinamarquês. Victoria é filha de mãe dinamarquesa e pai italiano. Ela e Thomas Raggi fundaram a banda em 2016. Na época, eles estudavam juntos na Scuola Media Gianicolo, em Roma. Logo após, entraram os integrantes Damiano David e Ethan Torchio.
RUSH! World Tour
September 3, 2023 – Hanover, Germany – EXPO Plaza
September 6, 2023 – Nancy, France – Nancy Open Air
September 21, 2023 – New York, NY – Madison Square Garden
September 23, 2023 – Columbia, MD – Merriweather Post Pavilion
September 25, 2023 – Boston, MA – TD Garden
September 27, 2023 – Toronto, ON – Scotiabank Arena
September 29, 2023 – Chicago, IL – Allstate Arena
October 1, 2023 – Detroit, MI – Michigan Lottery Amphitheatre at Freedom Hill
October 3, 2023 – Nashville, TX – Nashville Municipal Auditorium
October 6, 2023 – Irving, TX – The Pavilion at Toyota Music Factory
October 10, 2023 – Los Angeles, CA – Kia Forum
October 13, 2023 – Oakland, CA – Oakland Arena
October 15, 2023 – Vancouver, BC – Doug Mitchell Thunderbird Sports Centre
October 20, 2023 – Mexico City, Mexico – Palacio De Los Deportes
October 24, 2023 – Bogotá, Colombia – Movistar Arena
October 27, 2023 – Santiago, Chile – Estadio Bicentenario La Florida
October 29, 2023 – Buenos Aires, Argentina – Movistar Arena
November 1, 2023 – Rio de Janeiro, Brazil – Qualistage
November 3, 2023 – São Paulo, Brazil – Espaço Unimed
November 20, 2023 – Brisbane, QLD – BCEC
November 22, 2023 – Sydney, NSW – Hordern Pavilion
November 23, 2023 – Melbourne, VIC – Margaret Court Arena
Endereço: Av.: Ayrton Senna, 3.000 – Barra da Tijuca – Rio de Janeiro/RJ
Data: 1º de novembro de 2023 (quarta-feira)
Portas: 20h
Måneskin: 22h
Classificação Etária: “Classificação etária: 16 (dezesseis) anos desacompanhados. Menores de 16 (dezesseis) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.”
Valores:
Setor Inteira Meia
Pista Premium R$760,00 R$380,00
Pista R$400,00 R$200,00
Camarotes A R$760,00 R$380,00
Camarotes B R$760,00 R$380,00
Camarotes C R$760,00 R$380,00
Poltrona R$400,00 R$200,00
INGRESSOS
Ingressos para os shows estarão disponíveis a partir das 10h de 27/03 em pré-venda exclusiva para clientes do Cartão de Crédito Porto Bank com 50% de desconto (ingressos limitados) e para o público em geral, a partir das 10h de 29/03, em www.livepass.com.br . Mais informações no “SERVIÇO” abaixo.
Classificação etária: 14 (quatorze) anos desacompanhados. Menores de 14 (quatorze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial
Valores:
Setor Inteira Meia
Pista Premium R$700,00 R$350,00
Pista R$450,00 R$225,00
Mezanino R$750,00 R$375,00
Camarotes A R$850,00 R$425,00
Camarotes B R$800,00 R$400,00
INGRESSOS
Ingressos para os shows estarão disponíveis a partir das 10h de 27/03 em pré-venda exclusiva para clientes do Cartão de Crédito Porto Bank com 50% de desconto (ingressos limitados) e para o público em geral, a partir das 10h de 29/03, em www.livepass.com.br . Mais informações no “SERVIÇO” abaixo.
Horário de Funcionamento: Terça a Sábado – das 10h às 17h – Não há funcionamento aos domingos e feriados. Em dias de eventos na casa, a bilheteria só funciona para o evento do dia.
Limitado a 4 ingressos por CPF e 2 ingressos c/desconto Porto ou Meia Entrada
Ingressos Parcelados em até 4 vezes sem juros!
Sobre a Porto
A Porto é mais que uma seguradora, é um ecossistema de soluções de serviços de proteção com tecnologia embarcada, para melhorar e facilitar a experiência do cliente. Com mais de 75 anos de mercado, a companhia possui três verticais de negócios: Porto Seguros, Porto Saúde e Porto Bank. Além de 11,7 milhões de clientes únicos, 13 mil funcionários, 12 mil prestadores e 36 mil corretores parceiros, a empresa conta ainda com 55 sucursais e escritórios regionais em todo o Brasil. Ao todo 27 empresas fazem parte do universo Porto Seguro – entre elas: Azul Seguros, Itaú Seguros de Auto e Residência e Porto Seguro Uruguay. Em 2021, a Companhia apresentou R$ 21,5 bilhões de receita e lucro líquido de R$ 1,54 bilhão. O momento é de aceleração do crescimento e expansão de novas frentes de negócio para lançar cada vez mais produtos inovadores e ser cada vez mais um porto seguro para as pessoas e seus sonhos.
Sobre a Mercury Concerts
A Mercury Concerts é responsável pelo agenciamento de turnês internacionais na América Latina e também pela idealização e produção de shows e festivais de grande sucesso em todo o Brasil. Entre suas realizações nesses mais de 20 anos de história estão festivais como Monsters of Rock, Ruffles Reggae, Close-up Planet, Skol Rock, São Paulo Trip e Rockfest. Além disso, a Mercury também realizou no país shows e turnês de artistas de renome como AC/DC, Bon Jovi, Yes, Black Sabbath, David Gilmour, Sting, KISS, Guns N’ Roses e Aerosmith.
Apresentações acontecem na conceituada casa paulista, com ingressos a venda pelo Clube do Ingresso; abertura com a banda Alluria
Um verdadeiro encontro de gerações do metal nacional está programado para acontecer no palco da conceituada Fabrique Club, em São Paulo, no dia 01 de abril (sábado). Uma das mais aclamadas bandas brasileiras no exterior, o Híbria, e uma das revelações do atual cenário, o Operador, realizam uma apresentação conjunta, mostrando a força do metal em nosso país. A abertura fica por conta da banda Alluria.
Os ingressos estão à venda pela plataforma Clube do Ingresso. Há uma opção de ingresso dois em um, pelo valor de 65 reais na categoria promocional. Os 100 primeiros ingressos ganham um CD do Hibria autografado.
Bandas
O Híbria retorna a São Paulo divulgando o álbum Me7amorphosis (2022), que marcou o retorno do grupo com força total. O tema do trabalho gravita em torno de questões de autoconhecimento e superação. A atual formação de um dos mais importante nomes do metal nacional de todos os tempos – com experiência internacional e presença nos maiores festivais do mundo – conta com Victor Emeka (vocal), Abel Camargo e Vicente Telles (guitarras), Thiago Baumgarten (baixo) e Otávio Quiroga (bateria).
Crédito:Fernando Mazza
O Operador lançou em 2022 o primeiro EP, Operação Call Center, regravado em 2023 em um dos maiores estúdios de São Paulo, o Family Mob, e previsto para ser disponibilizado em breve. O disco conta histórias de vida de atendentes de call center de uma maneira cômica, complementadas com o peso do heavy metal. O trabalho segue obtendo grande espaço na imprensa especializada e os shows de divulgação que a banda vem realizando estão gerando repercussão massiva.
Crédito:Rafael Biazi/@fotorafaelbiazi
A Alluria foi formada em 2018, na cidade de São Paulo, e vem se firmando como uma das grandes revelações do metal moderno. Em 2021, lançaram o álbum de estreia, Invisible War. O grupo é formado por Rick Monteiro (vocais), Fernando Kao (guitarra), Eden Vassoler (baixo) e Vinny Silva (bateria).
Serviço Híbria e Operador em São Paulo Abertura: Alluria Data: 01 de abril de 2022 (sábado) Local: Fabrique Club Endereço: Rua Barra Funda, 1071 – Barra Funda Horário: 16h (abertura da casa)
Alluria: 17h00 às 17h40 Operador: 18h às 18h40 Hibria: 19h00 às 20h30
Classificação etária: 16 anos (menores de 16, somente com pai, mãe ou responsável)
A Mercury Concerts escalou a banda sueca Candlemass para substituir o Saxon, que anunciou o cancelamento de sua vinda ao festival na semana passada, por conta do afastamento dos palcos do guitarrista Paul Quinn. Assim o line-up da 7ª. Edição do MONSTERS OF ROCK será KISS, Scorpions, Deep Purple, Helloween, Candlemass, Symphony X e Doro.
Será mais uma edição histórica do melhor festival de rock do Brasil com sete atrações imbatíveis, dia 22 de abril de 2023, no Allianz Parque, em São Paulo, uma produção da Mercury Concerts. A venda dos ingressos pode ser feita no site Eventim: https://www.eventim.com.br/monstersofrock2023.
O Candlemass foi fundado, em 1984, pelo baixista e compositor Leif Edling e o baterista Matz Ekström, em Estocolmo, capital da Suécia. A banda é um dos maiores ícones do chamado doom metal, ao lado das bandas Pentagram, Saint Vitus e Trouble. O gênero recebeu esse nome influenciado pelo álbum de estreia do Candlemass, “Epicus Doomicus Metallicus”. Até 1990, lançaram cinco álbuns e fizeram extensas e bem-sucedidas turnês mundiais. Depois de duas pausas -entre 1994 e 1997 e entre 2002 e 2004 – voltaram totalmente energizados. Desde então foram várias turnês, seis álbuns de estúdio, o último lançado no ano passado “Sweet Evil Sun”, e mais cinco trabalhos ao vivo e quatro DVDs.
O Candlemass é formado por Leif Edling (baixo), Mats “Mappe” Björkman (guitarra), Lars Johansson (guitarra), Jan Lindh (bateria) e Johan Längqvist (vocal).
SERVIÇO
Data: 22 de abril de 2023 (sábado)
Local: Allianz Parque, Avenida Francisco Matarazzo, 1705 – Água Branca (SP)
Abertura dos portões: 10h
Início dos shows: 11h30
Atrações confirmadas: KISS
Scorpions
Deep Purple
Helloween
Candlemass
Symphony X
Doro
Classificação Etária:14 (quatorze) anos desacompanhados. Menores de 14 (quatorze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.
INFORMAÇÕES DE VENDAS
Mapa de Venda:
PreçosInteiraMeia
Pista Premium R$1.180,00 R$590,00
Pista R$680,00 R$340,00
Cadeira Inferior R$780,00 R$390,00
Cadeira Superior R$480,00 R$240,00
VIP – Mirante Backstage R$2.500,00 R$1.910,00
VIP – Lounge Centenário R$1.500,00 R$1.110,00
VIP – Backstage Mirante
Esta área é para aqueles que procuram uma experiência mais premium:
– Open Bar Open Food Premium.
– Kit Monsters
– Acesso exclusivo
– Banheiros exclusivo
– Loja de Merchandising exclusiva
– After show até 2 horas após o término do Festival
– Assistir o show na Pista Premium com acesso livre para o Backstage Mirante durante o festival (Obs. O Lounge Backstage Mirante, localizado no sexto andar do estádio, não possibilita visão direta do show)
Os ingressos de estudantes estão limitados a um ingresso por C.P.F.
NÃO NOS RESPONSABILIZAMOS POR INGRESSOS COMPRADOS FORA DOS PONTOS DE VENDAS OFICIAIS DA EVENTIM PARA CONSULTAR OS ENDEREÇOS OFICIAIS VISITE: https://help.eventim.com.br/hc/pt-br/articles/4413851605015
SOBRE A MERCURY CONCERTS
A Mercury Concerts é responsável pelo agenciamento de turnês internacionais na América Latina e também pela idealização e produção de shows e festivais de grande sucesso em todo o Brasil. Entre suas realizações nesses mais de 20 anos de história estão festivais como Monsters of Rock, Ruffles Reggae, Close-up Planet, Skol Rock, São Paulo Trip e Rockfest. Além disso, a Mercury também realizou no país shows e turnês de artistas de renome como AC/DC, Bon Jovi, Yes, Black Sabbath, David Gilmour, Sting, KISS, Guns N’ Roses e Aerosmith.
O segundo episódio do Documentário Andre Matos – Maestro do Rock será exibido em única apresentação no dia 19 de maio, no Teatro J.Safra, em São Paulo e as vendas dos ingressos começam nesta sexta-feira, 17 de março, no site da Eventim.
Assim como aconteceu no primeiro episódio, a exibição desse novo capítulo do documentário promete muitas surpresas para os fãs. Tanto que a exibição do filme está marcada para às 20h, mas o evento terá início às 18h e contará com a presença de convidados especiais e familiares do vocalista e maestro. Além do filme, os fãs poderão ver uma exposição com itens pessoais do Andre que nunca foram exibidos. O diretor Anderson Bellini e o primo do Andre, o publicitário Eco Moliterno, vão conversar com o público presente e contar curiosidades sobre a produção.
SOBRE O EPISÓDIO 2
Muito aguardado por todos, o segundo filme dos quatro que compõem o documentário vai mostrar a entrada de Andre Matos na faculdade de Música Santa Marcelina, onde conheceu os amigos com os quais formaria o Angra e serão respondidas perguntas feitas há mais de 20 anos e que nunca haviam sido comentadas. São declarações bombásticas do próprio Andre, Kiko Loureiro e Rafael Bittencourt, que falam sobre o desentendimento entre eles e a consequente saída do vocalista da banda. O baterista Marco Antunes, que pela primeira vez fala publicamente sobre o Angra, conta como as coisas começaram a desandar logo no começo da banda.
Desde quando surgiu, o Angra foi um sucesso absoluto, tendo recebido Disco de Ouro no Japão já com seu primeiro disco, “Angels Cry”. A confirmação da grandeza e qualidade da banda foi o segundo álbum, “Holy Land”, que mesclou de maneira muito interessante ritmos brasileiros com metal e também um show realizado na França, em 1998, que contou com a presença do vocalista do Iron Maiden, Bruce Dickinson. Com o Angra, Andre gravou também o “Fireworks” e consolidou o seu nome no exterior.
Mas esse episódio não traz apenas isso e vai retratar também aspectos da vida pessoal do Andre, sua mudança para a Alemanha e o projeto de música pop “Virgo” que ele desenvolveu junto com o guitarrista e produtor alemão Sascha Paeth.
SERVIÇO
Os ingressos para a única exibição do Episódio 2 do Documentário Andre Matos – Maestro do Rock estão à venda no site da Eventim (http://www.eventim.com.br) e custam entre R$ 20,00 e 60,00. O Teatro J.Safra fica na R. Josef Kryss, 318, Barra Funda, São Paulo.
CHEGA AOS CINEMAS NOS DIAS 19 E 23 DE ABRIL, A MONTAGEM FINAL DO DIRETOR DO FILME-CONCERTO, QUE QUEBRA RECORDES
INGRESSOS À VENDA PARA “O MAIOR SHOW DA TERRA” A PARTIR DE 8 DE MARÇO EM COLDPLAYCINEMA.LIVE
O FILME SERÁ EXIBIDO TAMBÉM NOS FORMATOS DE CINEMA PREMIUM DO CJ 4DPLEX: SCREENX, 4DX E 4DX SCREEN
O Coldplay anunciou uma apresentação especial nos cinemas do mundo todo, do espetacular show da banda, Music Of The Spheres World Tour, filmado no River Plate Stadium em Buenos Aires no final de setembro do ano passado, durante dez apresentações com ingressos esgotados.
A exibição dará à base de fãs global da banda a chance de experimentar o aclamado show ao vivo Music Of The Spheres World Tour do Coldplay, que vendeu mais de 6 milhões de ingressos e recebeu muitos elogios dos fãs e críticos: com o The Guardian chamando-o de “genuinamente impressionante”, o New York Post descrevendo-a como “uma noite para os livros de história” e o Glasgow Evening Times anunciando-a como “o maior show da Terra”.
Coldplay – Music Of The Spheres: Live At River Plate é a versão final do diretor da transmissão ao vivo mundial do show em outubro, apresentando som remixado/remasterizado e visuais impressionantes, capturados com 30 câmeras, drones de corrida e técnicas de filmagem em 360°, pelo BAFTA- vencedor e indicado ao Grammy, o diretor Paul Dugdale.
O filme inclui inúmeras cenas que não foram exibidas durante a transmissão ao vivo, quando foi exibido em um recorde de 81 países (liderando as paradas de bilheteria em todo o mundo). A apresentação cinematográfica também incluirá um curta-metragem exclusivo dos bastidores com entrevistas inéditas com a banda.
O show mostra a banda apresentando grandes sucessos de toda a sua carreira, incluindo Yellow, The Scientist, Fix You, Viva La Vida, A Sky Full Of Stars e My Universe em um estádio repleto de luzes, lasers, fogos de artifício e pulseiras de LED. Ele também apresenta participações especiais do vencedor de vários Grammys H.E.R. e Jin do BTS, que se apresenta ao lado do Coldplay para a estreia ao vivo de seu single The Astronaut, que bateu todos os recordes.
Além do formato de cinema padrão, Coldplay – Music Of The Spheres: Live At River Plate será lançado nos formatos de cinema premium do CJ 4Dplex: ScreenX, 4DX e 4DX Screen. Oferecendo uma experiência verdadeiramente imersiva e colocando o público na primeira fila com um campo de visão de 270° e visuais exclusivos, os espectadores se sentirão como se estivessem assistindo Coldplay ao vivo em um show no ScreenX. No 4DX multissensorial, o público viverá uma experiência única de movimento com assentos sincronizados ao ritmo das músicas de maior sucesso do Coldplay e efeitos ambientais que reproduzem a atmosfera de um show ao vivo. A experiência 4DX Screen é uma combinação de ScreenX e 4DX na mesma sala, oferecendo uma experiência cinematográfica única.
O filme-concerto será exibido em milhares de cinemas em todo o mundo nos dias 19 e 23 de abril em parceria com a Trafalgar Releasing, que também é produtora executiva ao lado de CJ 4DPlex.
Os ingressos para o evento estarão disponíveis a partir do dia 8 de março às 15h GMT / 16h CET / 10h ET / 7h PT no coldplaycinema.live (onde os fãs também podem se inscrever agora para obter atualizações e informações).
Marc Allenby, diretor administrativo da Trafalgar Releasing, disse: “Após o enorme sucesso e os números recordes de nosso evento ao vivo com o Coldplay no ano passado, estamos muito satisfeitos em trazer esses shows incríveis de volta aos cinemas em um novo formato para 2023. Este é o novo conceito dos shows, juntamente com o novo documentário de bastidores exclusivo para os cinemas, farão do evento um evento imperdível, tanto para os fãs que assistiram às apresentações ao vivo quanto para aqueles que o apreciam pela primeira vez. apresentar o filme em ScreenX, 4DX e 4DX Screen junto com nossos parceiros da CJ 4Dlex, o que proporcionará aos espectadores uma experiência ainda mais intensa desses shows icônicos”.
Jongryul Kim, CEO da CJ 4DPLEX, declarou: “Para nós é um prazer mais uma vez colaborar com Coldplay e Trafalgar Releasing nesta emocionante apresentação cinematográfica. ScreenX e 4DX permitirão que você aproveite o show histórico da banda em Buenos Aires com a sensação final. Em Particularmente, o ScreenX será visualmente deslumbrante graças à visão cinematográfica de Paul Dugdale (e seu uso de três câmeras ScreenX durante a filmagem), que ampliará a experiência de visualização panorâmica de 270° do ScreenX e tornará este evento verdadeiramente mágico para cinemas em todo o mundo mundo.”
O evento ao vivo é patrocinado pela DHL, com quem a banda fez parceria para reduzir as emissões de carbono de sua turnê mundial.
Para ver fotos do Coldplay e material do evento, clique aqui.
Sobre a Trafalgar Releasing
A Trafalgar Releasing, líder mundial em distribuição de eventos cinematográficos, aproveita o poder do cinema para unir fãs em mais de 13.000 localizações geográficas, em 132 países. Uma subsidiária da Trafalgar Entertainment, as operações internacionais da Trafalgar Releasing incluem a produção, aquisição, marketing e distribuição de conteúdo ao vivo e pré-gravado para cinemas, liderados por uma equipe internacional de especialistas. Apresentando concertos ao vivo, documentários musicais, performances de ópera de classe mundial, peças premiadas e muito mais, de artistas do entretenimento como BTS, Metallica, Oasis, Coldplay, Billie Eilish, George Michael, Twenty One Pilots, Royal Opera House e outros , Trafalgar Releasing repetidamente quebrou recordes de bilheteria para eventos de exibição teatral, mais recentemente com BTS: Yet To Come in Cinemas, que arrecadou mais de $ 40 milhões em todo o mundo nas bilheterias. Mais informações sobre a Trafalgar Releasing podem ser encontradas em www.trafalgarreleasing.com.
Sobre a CJ 4Dplex
A CJ 4DPlex é uma empresa líder em tecnologia de filmes de última geração, com sede em Seul e escritórios em Los Angeles e Pequim. A empresa criou tecnologias de cinema imersivo para cinemas em todo o mundo, como “4DX”, “ScreenX” e “4DX Screen”, para que os espectadores possam desfrutar de filmes de uma forma que nunca foi possível antes.
Sobre a ScreenX
O ScreenX é o primeiro cinema de projeção múltipla do mundo com um campo de visão imersivo de 270°. Ao expandir a imagem além da tela e nas paredes da sala, o ScreenX coloca os espectadores diretamente no centro da história, criando uma experiência de visualização imersiva como nenhuma outra. Até o momento, existem mais de 358 salas ScreenX, incluindo 4DXScreen, em todo o mundo, espalhadas por 38 países. Mais de 77 filmes de Hollywood e títulos locais foram exibidos no ScreenX, e 11 originais do ScreenX foram exibidos em mais de 4.000 cinemas em todo o mundo. A ScreenX foi reconhecida como “Inovação do Ano” no ShowEast 2018. Para mais informações, visite www.screenxmovies.com.
Sobre 4DX
O 4DX oferece aos espectadores uma experiência multissensorial emocionante, permitindo que o público se conecte com os filmes por meio de movimento, vibração, água, vento, neve, relâmpagos, aromas e outros efeitos especiais que intensificam o visual na tela. Cada auditório 4DX possui poltronas sincronizadas com 21 efeitos diferentes e otimizadas por uma equipe de produtores especializados em 4DX, que maximizam a emoção do show, transcendendo os limites dos sistemas de áudio e vídeo. Mais de 978 produções locais e de Hollywood foram exibidas em 4DX. Até o momento, são mais de 90.000 assentos 4DX em operação em 788 auditórios, espalhados por 69 países. Para obter mais informações, visite www.cj4dx.com.
Uma das mais insanas formações do underground nacional estará na 15ª edição do Setembro Negro Festival; Estamos falando do Test, que se apresentará no sábado, dia 09, das 16:35 às 17:15.
Formado em São Paulo/BR em 2010, fazendo Grindcore com elementos de Death Metal e Crustcore, o Test logo se destacou por algumas peculiaridades; primeiro que são um duo, ou seja, a banda não tem baixista. E depois, que eles ficaram “famosos” por se apresentarem na porta dos shows, dentro de uma Kombi, o que sempre gerava muitos comentários – e um aquecimento para a galera que estava “tomando uma”, ou aguardando para entrar nos shows. Eles também ficaram conhecidos como “os nômades do Grindcore”, uma vez que esse veículo já esteve em muitos lugares. Em alguns casos eles até se apresentam com a participação de outros músicos, neste caso, usando o nome de “Test Big Band”.
A discografia do Test traz 4 álbuns; “Disco Normal” acaba de ser lançado. Além dos “full”, eles também possuem 4 EP’s, 5 discos ‘ao vivo’ e a participação em inúmeros splits.
A formação do Test traz João Kombi (vocal e guitarra) e Barata (bateria).
Assista o Test “ao vivo na escadaria”:
A 15ª edição do festival traz bandas de vários estilos, como Heavy Metal, Death Metal, Thrash Metal, Black Metal, GrindCore, Gothic, Sludge e Doom Metal. Ao todo são 30 bandas, 03 dias, sendo 10 bandas por dia.
Nome considerado o precursor do grindcore nos anos 1980, retorna a capital paranaense para único show no Basement Cultural
Foto: Jelena Jakovljevic
Uma das mais importantes bandas do metal extremo, responsável pela consolidação de todo um gênero musical, o grindcore, o Napalm Death retorna à América Latina em abril. Atração de grandes festivais no continente, como o The Metal Fest (Chile) e Summer Breeze (Brasil), o quinteto adiciona mais uma parada na sua rota: Curitiba. O grupo retorna a capital paranaense dia 29 de abril, sábado, dessa vez no palco do Basement Cultural.
A abertura fica por conta de quatro nomes da cena extrema brasileira: Crotchrot, Desalmado, Surra e Eskröta. Os ingressos estão à venda na plataforma Bilheto, por R$ 140 (2º lote, promocional), mais eventuais taxas. O show do Napalm Death em Curitiba é uma realização da Xaninho e Caveira Velha Produções.
O Napalm Death surgiu nos anos 1980 como uma banda punk, que evoluiu sua música em níveis ultrassônicos, apostando na velocidade desenfreada da bateria e gritos ininteligíveis. Com uma receita musical ousada, o grupo se tornou a mais importante referência do estilo que se consolidou desde então: o grindcore. Álbuns como Scum e From Enslavement to Obliteration alicerçaram toda uma cena. Todavia, a banda jamais deixou de ousar e testar novas sonoridades. Na entrada dos anos 1990, flertaram com o death metal cascudo, com o groove metal e até mesmo com o rap, e entraram no atual milênio com uma sonoridade revigorada, com clássicos como Enemy of the Music Business (2002) e The Code is Red… Long Live the Code (2005).
Mostrando uma força impressionante, a banda ultrapassou a marca dos 40 anos de existência ainda lançando álbuns relevantes em um cenário repleto de bandas inovadoras. Seja qual for o cenário, o Napalm Death sempre é a referência máxima quando o assunto é brutalidade. Assistir o quarteto ao vivo é uma experiência única, que leva a agressividade musical a níveis estratosféricos.
Serviço: Napalm Death em Curitiba Abertura: Desalmado, Surra, Eskröta
Data: 29 de abril de 2023 (sábado) Local: Basement Cultural Endereço: Rua Des. Benvindo Valente, 280 – São Francisco Horário: 17h (abertura das portas) Classificação etária: 18 anos (menores de 18 anos, apenas com pais ou responsável. Obrigatória a apresentação do documento de identidade) Ingressos: R$ 140 (entrada promocional, 2º lote)
LET’S ROCK (Dinheiro, Débito e Crédito à vista) (Galeria Pinheiro) Praça Tiradentes, 106, lojas 03 e 04 – Centro – Curitiba/PR Segunda a sexta, das 9h às 19 / Sábado, das 9h às 15h
Durante os três dias de festival, o público contará com quatro Bradesco Water Station espalhadas pelo Autódromo de Interlagos, que também distribuirão squeezes personalizados
O calor que irá percorrer os 600 mil metros quadrados do Autódromo de Interlagos, em São Paulo, nos dias 24, 25 e 26 de março, no Lollapalooza Brasil, será refrescado pelo Bradesco. Com quatro Bradesco Water Station espalhadas pelo festival, a ação #LollaHidrata garantirá aos fãs de música estações com distribuição gratuita de água potável, além de dois pontos para a retirada das squeezes personalizadas, onde cada pessoa terá direito a retirar uma squeeze por dia. Os ingressos ainda estão disponíveis no site (https://lollapalooza.sales.ticketsforfun.com.br/ – com taxa) e na bilheteria oficial (sem taxa). Clientes com cartão de crédito Bradesco, Bradescard, next e Digio contam com descontos exclusivos na compra.
A décima edição do LollaBR no país será histórica, reunindo as atrações mais quentes da música contemporânea, além de marcar a estreia de vários nomes em solo brasileiro. É o caso da cantora Billie Eilish e do rapper sensação Lil Nas X, por exemplo, que sobem ao palco no dia 24 de março, sexta-feira. Já no sábado, os shows ficam por conta de Twenty Øne Piløts,Tame Impala, Jane’s Addiction, a banda coreana The Rose e nomes nacionais como LUDMILLA, Filipe Ret e Pitty. O último dia, 26 de março, domingo, completa a celebração da décima edição do festival no país com a estreia de Drake na capital paulista, show da cantora Rosalía, além da banda paranaense Tuyo, o trap de L7NNON, os clássicos de Os Paralamas do Sucesso.
Ainda há ingressos para o LollaBR nas modalidades: Lolla Double, com preços 20% menores que dois ingressos separados, Lolla Day, ingresso que dá acesso a um dos dias de evento; Lolla Comfort by next, que dá acesso à uma área que estreou em 2022 e foi um grande sucesso, garantindo um espaço em que o conforto vem em primeiro lugar, com área de descanso, lockers e food trucks exclusivos, banheiros de água corrente, entre outras facilidades; Lolla Lounge by Vivo, ingresso para aqueles que procuram uma experiência mais premium dentro do festival, uma área VIP com open bar e food, after party, vista para 2 palcos, ativações de marcas exclusivas, meeting point, translado de ida e volta e um telão com transmissão; além do Lolla Pass, que dá acesso aos três dias de evento.
Produzido por Perry Farrell, TIME FOR FUN e C3 Presents, o Lollapalooza Brasil 2023 conta com patrocínio master de Bradesco, Budweiser, Chevrolet, adidas, Johnnie Walker e Vivo, e apoio de Tanqueray, Sadia, Mike’s, next, Braskem, Red Bull e Samsung Galaxy. O Instagram é a rede social oficial. Globo, Multishow, 89 FM – A Rádio Rock, Mix FM e Eletromídia são media partners.
Confira a programação do Lollapalooza Brasil 2023:
24 de março, sexta-feiraBillie Eilish, Lil Nas X, Kali Uchis, Claptone, Gorgon City, Conan Gray, Rise Against, Mother Mother, Polo & Pan, John Summit, Pedro Sampaio, ANAVITÓRIA, Modest Mouse, Black Alien, Nora En Pure, Suki Waterhouse, Hot Milk, Devochka, Planta & Raiz, Madds, Öwnboss, Gab Ferreira, BABY, Aliados, Aline Rocha, Brisa Flow, Curol
25 de março, sábadoTwenty Øne Piløts, Tame Impala, Jane’s Addiction, The 1975, Jamie XX, Wallows, Melanie Martinez, Sofi Tukker, YUNGBLUD, LUDMILLA, Purple Disco Machine, Filipe Ret, Pitty, Mochakk, Liu, Gilsons, Tássia Reis, Carol Biazin, Eli Iwasa, Medulla, D-Nox, Mulamba, Almanac, Ana Frango Elétrico, Binaryh, Melanie Ribbe, Valentina Luz
26 de março, domingoDrake, Rosalía, Armin van Buuren, Alison Wonderland, Tove Lo, Aurora, Fred Again.., L7NNON, The Rose, Cigarettes After Sex, Rashid, Baco Exu do Blues, Os Paralamas do Sucesso, Dubdogz x KVSH, Tuyo, O Grilo, Black Pantera, Rooftime, Santti, Larissa Luz, Carola, Deekpaz, Camilla Brunetta, Number Teddie, Carol Seubert
Lollapalooza Brasil Dias 24, 25 e 26 de março de 2023 Local: Autódromo de Interlagos, Av. Sen. Teotônio Vilela, 261 – Interlagos, São Paulo Informações: https://www.lollapaloozabr.com/ Siga nas redes: @lollapaloozabr Valores*: Para os dias 24 e 26:
Lolla Day: a partir de R$ 550 (lote 1 – meia entrada)
Lolla Double: a partir de R$850 (lote 1 – meia entrada)
Lolla Comfort by next (Day): a partir de R$ 990 (lote 1 – meia entrada)
Lolla Lounge by Vivo (Day): a partir de R$ 1.650 (lote 1 – meia entrada)
Lolla Pass: a partir de R$1.500 (lote 4 – meia entrada)
Sábado, 25 de março: Lolla Day a partir de R$650
* Em cima desses valores, é aplicado os 15% de desconto para os clientes de cartões de débito e crédito do Bradesco, Bradescard, next e Digio, além da possibilidade de parcelamento em até 3x sem juros (para Lolla Day). Demais cartões não tem possibilidade de parcelamento.
* Para compra de Lolla Pass, o parcelamento para clientes de cartões de débito e crédito do Bradesco, Bradescard, next e Digio é de 5x sem juros, além do desconto de 15%. Demais cartões podem parcelar em até 3x sem juros.
BILHETERIA OFICIAL – SEM TAXA DE CONVENIÊNCIA: Teatro Renault – Avenida Brigadeiro Luis Antônio, 411, Bela Vista De terça a domingo: das 12h às 20h (na terça-feira, 14 de junho, a bilheteria abre às 10h) Segunda e feriados: fechado
Sobre o Lollapalooza Brasil O Lollapalooza coleciona grandes feitos e inovações que marcam a maneira como o entretenimento ao vivo é feito mundo afora. Com a chegada do festival no Brasil, em 2012, ele revolucionou (e renovou) esse setor por aqui e não demorou muito para que se tornasse um dos mais relevantes da América Latina. Em constante evolução e aprimoramento da experiência, o Lollapalooza Brasil passou a ser realizado no Autódromo de Interlagos (São Paulo), em uma área de 600 mil metros quadrados, em 2014, mesmo ano em que passou a ser um evento neutro em carbono. A neutralização das emissões foi feita a partir da alocação definitiva de créditos de carbono originados em um projeto ambiental certificado pela ONU. Com apresentações divididas entre quatro palcos simultâneos, o Lolla voltou a ter três dias de festival em 2018, quando bateu um público recorde, gerando um impacto de mais de R$ 152 milhões na economia da cidade de São Paulo, com gastos em hospedagem, alimentação, transporte e lazer, de acordo com levantamento inédito da Prefeitura. Em 2019, o evento reuniu mais de 246 mil pessoas no Autódromo de Interlagos e mais de 4,5 milhões de pessoas acompanharam as 67 atrações pela televisão. Em 2022, em um momento de retomada do setor de entretenimento, o festival realizou uma edição histórica e determinante para a volta da agenda de grandes festivais do país, com mais de 302.235 pessoas presentes.
Sobre o Lollapalooza Fundado por Perry Farrel em 1991 como um festival itinerante, o Lollapalooza inova na cultura de festivais há 30 anos. Lollapalooza foi o primeiro festival a unir artistas de diferentes gêneros musicais em um mesmo evento, e foi também o primeiro a viajar e expandir para mais de um dia, o primeiro a introduzir um segundo palco, o primeiro a misturar arte e ativismo, o primeiro a compensar suas emissões de carbono, o primeiro a colocar artistas de música eletrônica no palco principal, o primeiro a criar uma programação receptiva às famílias, o primeiro a fazer a sua sede em uma cidade urbana e o primeiro a expandir internacionalmente. Lollapalooza se tornou um festival de referência realizado anualmente em Chicago (2005), assim como em outros países de cultura rica, como Chile, Argentina, Brasil, Alemanha, França, Suíça e Índia. Lollapalooza completou 30 anos em 2021, celebrando seu crescente sucesso como uma marca de festivais global. Lollapalooza é produzido por Perry Farrell, C3 Presents and T4F – Time For Fun.
Em seu novo EP, “Human Beast”, o Lokust, banda do guitarista norte-americano Matt Bidart, reuniu um time de peso, que conta com – além de Matt na guitarra e nas composições – Addasi Addasi (guitarra e produção, Black Oil), Bruno Ladislau (baixo, ex-André Matos), Adriano Daga (bateria, Malta) e Ryan Knights (bateria).
“Human Beast” está disponível nas plataformas digitais, e pode ser conferido aqui:
O EP conta com o seguinte tracklist:
1-11:11
2-Human Beast
3-Another Way
4-Don’t Let Go
5-Push
A gravação/produção é assinada pelo brasileiro Addasi Addasi (NervoChaos) dos estúdios Fuel Music (California) e a masterização de Brendan Duffey (Angra, etc). A capa é de autoria de Xtudo Obze.
O Lokust também gravou “Exciter” do Judas Priest, que será usado num tributo à lendária banda inglesa, e que contou com os músicos, Matt Bidart (guitarra), Arilio Netto (vocal, Shaman, Queen Stravaganza, ex-Khalice, Age Of Artemis), Roy Z (guitarra, Bruce Dickinson, Halford…), Conrado Pesinato (guitarra, Graham Bonnet band), Bruno Ladislau (baixo, André Matos), Adriano Daga (bateria, Malta) e Addasi Addasi (guitarra, Black Oil).
Esse cover de “Exciter” também ganhará uma versão em vídeo, com animação, feita pelo talentoso artista, Leandro Franco.
O vídeo e single/tributo de “Exciter” estreará em breve nos canais oficiais do Lokust – para não perder, siga as redes da banda.
A banda mineira Made Of Stone, promessa no cenário nacional, acaba de lançar seu novo trabalho, “Monster,Pt.2”.
Depois de alguns anos, a Made Of Stone está de volta com “Monster, Pt.2”, quinto álbum da banda, produzido, mixado e masterizado por Felipe Loyola com a banda entrando numa nova era depois de várias mudanças internas. “Levamos dois anos para lançar o álbum, justamente por causa da epidemia do Covid-19. A banda estava parada desde 2019, voltamos agora com uma nova cara, som e novos integrantes. Aproveitamos essa mudança radical e também voltamos a cantar em inglês”, resumiu Felipe Loyola.
“Coming Home” é o novo single dessa nova fase e seu videoclipe foi dirigido por Igor Formiga, sendo gravado em Alfenas/MG em uma floresta e parte em estudio, totalmente sem equipe, com a banda e Igor Formiga trabalhando sozinhos no melhor estilo “Do It Yourself”.
“Monster,Pt.2” contem 11 faixas lançadas no primeiro semestre de 2023 e foi lançado pelo selo For Music/Wikimetal, traz a Made Of Stone mais rápida e pesada. Sem dúvida alguma, é o melhor trabalho da carreira da banda.
Confira o tracklist de “Monster, Pt.2” abaixo: 1. Angel Dream 2. Coming Home 3. The Weight Of Silence 4. Temptation 5. Monster 6. I Can Breath
Made Of Stone versão 2023 é: Felipe Loyola – Guitarra e vocal Juninho Joe – Bateria Tiago Labiapari – Baixo Guilherme Santos – Guitarra Rodrigo – Guitarra/Samples/Teclados
Evento comemorativo acontece dia 24 de março, em São Paulo
Foto – Gilbert Spaceh
25 anos de RRRRRRROCK. Com muita história e música nas últimas duas décadas e meia, a banda Autoramas se prepara para comemorar a data festiva com show mais do que especial no dia 24 de março, na Associação Cultural Cecília, em São Paulo.
Fundada e liderada pelo guitarrista, vocalista e compositor Gabriel Thomaz, Autoramas é pedra fundamental da cultura rock brasileira, tendo atravessado os anos se mantendo relevante e desafiando as diversas mudanças do mercado musical. A banda, hoje integrada por Érika Martins (vocais, guitarra, teclado e pandeirola) e Jairo Fajer (baixo), pode ser considerada uma das mais longevas e interessantes em termos de criatividade musical, sendo uma referência para inúmeros grupos de garagem que surgiram no país a partir dos anos 1990.
Com discografia extensa, várias turnês e lançamentos internacionais, Autoramas soube explorar, ao longo dos anos, as novidades da música mundial sem perder a tradição inerente ao rock, como as guitarras altas, refrões marcantes, letras fáceis e, certamente, um dos shows mais divertidos e explosivos do país.
O trio Gabriel, Érika e Jairo, ao lado do baterista Igor Sciallis, prepara, para o show de 25 anos, setlist abrangente, com músicas de todas as fases de carreira, mantendo como fio condutor aqueles ingredientes especiais que fizeram o Autoramas se manter e avançar durante os anos: carisma no palco, performance técnica exemplar e hits que marcaram a história recente do rock popular brasileiro.
Serviço:
Autoramas 25 anos – A Festa!
Show, discotecagens e drinks
Sexta-feira, 24 de março de 2023
Associação Cultural Cecília | Rua Vitorino Carmilo, 449 – Santa Cecília – São Paulo (SP)
Ingressos: R$35,00 (antecipado) | R$50,00 (na porta)
Vendas antecipadas pelo e-mail: ingressosautoramas@gmail.com
A partir das 19h
Discografia:
Álbuns:
2000 – Stress, Depressão & Síndrome do Pânico
2001 – Vida Real
2003 – Nada Pode Parar Os Autoramas
2007 – Teletransporte
2009 – MTV Apresenta: Autoramas Desplugado
2011 – Música Crocante
2016 – O Futuro dos Autoramas
2018 – Libido
2020 – B-sides & Extras – Vol.1
2021 – B-sides & Extras – Vol.2
2022 – Autointitulado
Compactos:
1999 – Motocross/Bahamas
2002 – HxCxIx
2008 – Catchy Chorus/Paciência
2010 – Couldn’t Care at All/Samba Rock do Bacalhau
2017 – Jet to the Jungle/Demais
2017 – Autoramas/Mundo Alto
Coletâneas:
2001 – Full Speed Ahead (lançamento apenas no Japão)
2005 – RRRRRRROCK
2007 – Mucho Gusto (lançamento apenas na Argentina)
2010 – 14 Laps
2015 – Unsere Favoriten (lançamento apenas Alemanha)
DVDs:
2009 – MTV Apresenta: Autoramas Desplugado
2013 – Autoramas Internacional
Linha do Tempo:
1998: Primeiro show da banda, no Rio de Janeiro, junto com lançamento da primeira demo do Los Hermanos.
1999: Primeiro lançamento em disco, o compacto em vinil Motocross/Bahamas, produzido por Kassin e Dado Villa-Lobos.
Gravação do primeiro álbum, em São Paulo, com produção de Carlo Bartolini.
2000: Lançamento do primeiro álbum, Stress, Depressão & Síndrome de Pânico, com clipe de “Fale Mal de Mim” na MTV e Multishow, e execução nas rádios rock.
2000/2001 – Primeira turnê pelo Brasil, do Rio Grande do Sul ao Amapá
2001: Show na Tenda Brasil no Rock in Rio III.
Gravação e lançamento do segundo álbum, Vida Real, e segunda turnê nacional.
2002: Primeira turnê internacional, por cinco cidades no Japão. Turnê rendeu a coletânea lançada no Japão.
2003: Gravação e lançamento do terceiro álbum, Nada Pode Parar Os Autoramas.
2004: Segunda turnê internacional, primeira sul-americana, por Argentina e Uruguai.
Sai Simone entra Selma Vieira.
Ainda em 2004, tocam na Argentina e Chile já com Selma. Realizou uma turnê que passou por 21 estados brasileiros, além dos shows internacionais.
2005: Vence três prêmios no VMB, da MTV, com o clipe de “Você Sabe”.
2006: Primeira turnê europeia com shows na Inglaterra e Portugal, e gravação do quarto álbum.
2007: Segunda turnê europeia, por Portugal, Holanda e Bélgica.
Lançamento do quarto disco: Teletransporte, com vídeo filmado em Londres de “Mundo Moderno”, que concorre ao VMB.
2008: Sai Selma entra Flávia Couri. Terceira turnê europeia passando por Inglaterra, França, Espanha, Portugal, Holanda, Bélgica, Alemanha e Suíça.
2009: DVD MTV Apresenta Autoramas Desplugado.
Quarta turnê na Europa passando por vários países.
Shows pelo Brasil, Argentina, Chile e Uruguai.
2010: Três turnês pela Europa no mesmo ano, incluindo shows nos festivais Primavera Sound e TurboRock na Espanha. No Brasil, apresentação no SWU, além de extensa turnê por todo o país.
2011: Financiamento coletivo para finalizar o álbum Música Crocante, lançado no mesmo ano.
2012: Como resultado da excelente receptividade do álbum Música Crocante, lançado no Brasil, Europa e Argentina, turnê por 15 países pelo mundo.
2013: Autoramas e BNegão se juntam em shows e turnês, incluindo apresentação no Rock in Rio, com show considerado o melhor show do ano pelo jornal O Globo. Lançam juntos o EP Autoboogie, produzido por Frejat. No mesmo ano também lançam o DVD Autoramas Internacional, com imagens de turnê pelo mundo.
2014: Extensa turnê pela Europa, com duração de três meses, além de shows pelo Brasil, Argentina, Chile, Peru, Uruguai e apresentação no festival Vive Latino, no México.
2015: Saem Bacalhau e Flávia. Entram Fred, Melvin e Érika Martins.
Turnê na Europa, Estados Unidos e México.
Mais um Rock In Rio e gravação de novo álbum.
2016: Lançamento do álbum O Futuro dos Autoramas.
Saem Fred e Melvin. Entram Fábio Lima e Jairo Fajer, com mudança da banda para São Paulo.
Turnê pela Europa, que rendeu programa na TV e rádio RTP, em Portugal.
Segundo lugar na audiência da rádio mais popular de Portugal. Entre os 30 mais tocados, ficaram por mais de dez meses com “Quando A Polícia Chegar”, que também chegou várias vezes ao primeiro lugar nas rádios rock no Brasil.
2017: Turnê pelos Estados Unidos e México, passando pelo SXSW.
Virada Cultural em São Paulo, com show em homenagem a Jerry Adriani com diversos convidados.
2018: Novo álbum, Libido, lançado, que, segundo a revista Rolling Stone Brasil, foi um dos melhores discos brasileiros do ano.
Nova turnê europeia.
2019: Décima sexta turnê pela Europa e mais shows em festivais como Lollapalooza no Brasil; Soundcity e 0161 Festival na Inglaterra; Rock and Roll BUTTERFARHT na Alemanha, e Surforama na Espanha.
2020: Início da gravação do novo álbum antes da pandemia.
2021: Lançamento do documentário Nada Pode Parar Os Autoramas, premiado nos festivais internacionais Williamsburg International Film & Music Festival (EUA), Munich Music Video Awards (Alemanha) e International Sound Future Awards (EUA).
2022: Lançamento do novo álbum, Autointitulado, e retomada pós-pandemia com muitos shows pelo Brasil.
Venda oficial de ingressos para o The Town acontece a partir das 19h do dia 18 de abril. Será a última oportunidade de os fãs garantirem lugar na primeira e histórica edição do maior festival de música, cultura e arte de São Paulo
Mais uma vez a Rock World, empresa responsável pelo The Town e Rock in Rio, deixa sua marca na história do entretenimento. Na noite desta terça-feira, 14, o The Town – maior festival de música, cultura e arte de São Paulo – vendeu, na plataforma da Ticketmaster Brasil, todo o montante disponibilizado de The Town Cards, que equivalem a um ingresso de gramado, sem data pré-definida e é válido para um dia do evento. Em pouco mais de três horas o público encerrou a venda e reforçou toda a potência do festival, antes mesmo do anúncio de todos os artistas. Entre os destaques desta venda de The Town Card está o número de pessoas que terminaram a pré-venda na fila. Cerca de 438 mil pessoas estavam prontas para comprar seus bilhetes no momento que os ingressos esgotaram. Pelo histórico de vendas da Rock World, cada pessoa compra em média 1.8 tickets. Isso significa que The Town poderia ter vendido somente nesta terça-feira 788 mil ingressos, ou seja, um festival e meio.
Mas ainda dá tempo de comprar os bilhetes para o aguardado festival. Em abril, daqui a exatos 35 dias, no dia 18, às 19h, acontece a venda oficial no site da Ticketmaster. Esta será a última oportunidade de fazer parte da primeira edição do The Town. O festival já tem como artistas confirmados, Post Malone, Maroon 5, Foo Fighters, Bruno Mars, Alok, Ludmilla, Garbage, Iza, Racionais MCs & Orquestra Sinfônica de Heliópolis, Criolo, Orochi, Luísa Sonza, NE-YO, Maria Rita, Wet Leg, Jão, Ney Matogrosso, entre outros. The Town acontece no Autódromo de Interlagos, em São Paulo, nos dias 2, 3, 7, 9 e 10 de setembro de 2023.
Luis Justo, CEO da Rock World, comemora o feito importante na história do festival e da marca. “O público que adquiriu o The Town Card pode já se orgulhar por ser parte importante da história do The Town, assim como as pessoas que compraram os primeiros ingressos da primeira edição do Rock in Rio, em 1985. O The Town Card é o primeiro passo para uma experiência inesquecível na Cidade da Música, como nunca vista na cidade de São Paulo. Estamos muito felizes com esse resultado mais que positivo dos Cards do The Town que, assim como o Rock in Rio, foi um fenômeno de venda e histórico. Já as mais de 430 mil pessoas que hoje não conseguiram garantir sua entrada para este evento histórico terão uma nova oportunidade no dia 18 de abril”, lembra Justo.
O sucesso absoluto com o The Town Card é uma tradução do panorama real do quanto o público desejava ter a experiência única de um festival com a mesma magnitude do Rock in Rio, na cidade de São Paulo. Os fãs marcaram presença e garantiram seus Cards para estarem presentes neste momento emblemático do entretenimento do país, quando após 38 anos da primeira edição do Rock in Rio, será possível acompanhar o nascimento de um novo festival desta envergadura.
O The Town Card equivale a um ingresso de gramado, sem data pré-definida e é válido para um dia do evento. Para garantir o benefício do The Town Card, o fã deverá escolher o dia que deseja ir ao festival a partir do dia 21 de março até 17 de abril, data anterior da abertura das vendas gerais. Após este período o direito à escolha ficará sujeito a disponibilidade de ingressos destinados ao Card.
Cada The Town Card foi vendido por R$770,00 inteira e R$385,00, meia entrada, sem cobrança de taxas adicionais, com limite de compra de, no máximo, quatro ingressos por CPF, sendo uma meia-entrada.
The Town já nasce gigante
Dos mesmos criadores do Rock in Rio, The Town estreia na grande metrópole no dia 2 de setembro de 2023, e segue durante os dias 3, 7, 9 e 10, no Autódromo de Interlagos, em uma área de 350 mil m2, que será totalmente renovada. O novo festival já se posiciona como um evento de grande relevância, não apenas para a capital paulista, como também para todo o Brasil e já soma mais de 450 mil seguidores em suas redes sociais, lançadas há poucos meses.
O festival confirmou uma parceria inédita com o Grupo CCR, que garante que os trens que dão acesso ao Autódromo de Interlagos funcionem 24h nos dias de festival. “A experiência do público vai muito além do que ele vive dentro da Cidade do Rock e, agora, dentro da Cidade da Música. Nós nos preocupamos com essa experiência o tempo todo e isso inclui, entre muitos outros detalhes a serem cuidados, quando, no dia do festival, o fã sai de casa em direção à venue. Já endereçamos essa preocupação desde o começo, quando agendamos The Town para acontecer no final de semana ou feriado, de modo a impactar menos o trânsito da cidade. Anunciamos essa parceria inédita que vai permitir que os fãs possam chegar e sair do festival com maior tranquilidade, sabendo que poderão contar com o transporte público do trem durante 24h”, afirma Roberta Medina, vice-presidente Executiva do The Town e Rock in Rio.
A primeira edição do novo megaevento já ganhou duas músicas-tema, gravadas nas vozes de Iza e Criolo. A primeira, considerada o grande hino do evento, tem interpretação de Iza, com a participação do baterista da banda Sepultura, Eloy Casagrande, e de uma orquestra comandada pelo maestro Eduardo Souto Neto. Já a segunda, um trap em homenagem à arte e cultura da capital, foi gravada pelo rapper Criolo em uma colaboração inédita com Iza e o diretor artístico Zé Ricardo. Ambos os cantores estão confirmados no line-up do festival.
Com previsão para receber cerca de 500 mil pessoas em mais de 235 horas de música, a Cidade da Música contará com cinco palcos, onde o público poderá imergir em novas e inesquecíveis experiências. Com cenografia inspirada em ícones da arquitetura paulistana e apresentando uma diversidade única de ritmo e união de tribos, The Town chega a São Paulo com apoio, força e empoderamento de gente grande. De acordo com uma pesquisa realizada pela Fundação Getúlio Vargas, está previsto um impacto econômico de R$1.7 bilhão, o maior já visto na capital, além de gerar mais de 19 mil empregos diretos.
Uma Cidade que não dorme: The Town oferece entretenimento para todos
Com Bruno Mars, Post Malone, Ne-Yo, Foo Fighters, Maroon 5, Garbage, Racionais MC’s & Orquestra Sinfônica de Heliópolis, Ludmilla, Luísa Sonza, Orochi, Jão, Iza, Criolo, Maria Rita, entre outros já confirmados no line-up, a nova Cidade da Música contará com espaços onde o público poderá usufruir da representação de elementos e locais emblemáticos da cidade. O palco Skyline é inspirado nos grandes prédios da cidade paulista e é nele que artistas do mundo inteiro irão compor as quatro atrações do dia. O palco The One, será onde a música vai além da música. Com grandes artistas e uma cenografia de tirar o fôlego, inspirada nos museus de arte de São Paulo, os mais de 30 telões de LED que compõe o palco se transformarão em uma verdadeira experiência imersiva, prometendo um show à parte e entregando uma incrível experiência para o público. O palco também vai promover grandes encontros, dar luz a artistas de renome e provocar debates e reflexões.
Do Rio para São Paulo, o New Dance Order estará dedicado à música de pista, passando pelos gêneros house, techno, trance, bass e trap. Tão especial quanto os outros palcos, The Town também conta com a São Paulo Square, espaço inspirado na região em que a cidade foi fundada. Ali se reunirão alguns dos seus principais ícones históricos, como a Catedral da Sé, Estação da Luz, Teatro Municipal, entre outros.
O festival também traz também os antigos galpões das fábricas para o palco Factory. O espaço terá o mood da cultura urbana com performances de street dance e shows de trap, hip hop e rap. Também não poderia faltar um espaço gastronômico que traz toda a diversidade da culinária paulista — o Market Square e, para completar a experiência, o festival abrigará também a Área VIP, espaço climatizado com buffet assinado por renomado chef e bar exclusivo.
Sobre a Rock World
A Rock World é a empresa criadora de experiências que nasceu do maior festival de música e entretenimento do mundo, o Rock in Rio. Com a missão de proporcionar experiências inesquecíveis através da música e do entretenimento, a marca tem como base de sua cultura corporativa a arte de sonhar, de fazer acontecer e inspirar as pessoas através da filosofia de construir um mundo melhor.
Hoje, além do Rock in Rio, a Rock World expandiu sua área de atuação para outros projetos de produção de experiências que abrangem diferentes áreas. No Live Entertaiment, a marca possui o The Town, o novo e maior festival de música, cultura e arte de São Paulo, que acontecerá no Autódromo de Interlagos, em setembro de 2023. Na área de Conteúdo, o Rock in Rio Studios é o produto que reforça o DNA da companhia para a criação de conteúdos audiovisuais Originais e o posicionamento no mercado como uma marca ainda mais poderosa e potente de comunicação. Na área de projetos de Educação, o Humanorama e o Rock in Rio Academy buscam ativar a potência das pessoas para contribuir na construção de um mundo melhor. A empresa também possui a marca Game XP, dedicada a experiências físicas e digitais no universo de games e e-sports, incluindo o evento game XP, que reúne o mundo geek junto com a música; o Dance Off, que é a competição de dançarinos de periferias de todo o país; e a Grrrls League, que é a maior liga feminina de CS:GO do mundo. Ao ampliar sua atuação para tantos campos e diferentes negócios, a Rock World é hoje uma das maiores empresas de criação e produção de conteúdo proprietário de Live Experience no mundo.
Banda de Trash Metal faz show dos sucessos na Comedoria
Em março o Sesc Belenzinho recebe a banda Attomica. O show acontece na sexta, dia 24 de março na Comedoria, com ingressos de R$ 12 (Credencial Sesc) a R$ 40 (inteira).
A banda ATTOMICA foi formada em 26 de outubro de 1985, da fusão das bandas Metafel (Laerte Perr-vocal, Andre Rod-baixo, Pyda Rod-guitarra, Mario Sanefuji – bateria) e Ether (J.P. Francis -guitarra) ambas de São José dos Campos -SP. O álbum foi lançado no ano de 1987 com o apoio do selo Equinox de Juiz de Fora – MG e recebeu o nome ATTOMICA. A distribuição foi feita pela Woodstock Discos de São Paulo.
Em 1994 a banda interrompe as atividades e volta em 2003 para o show intitulado Attomica Reunion que contou com a participação dos integrantes da última formação e deu origem ao álbum ao vivo Back And Alive 2004 Hellion Records. O vocalista Fabio Moreira veio como convidado especial para este único show, sendo assim a banda continuou em formato quarteto até o ano de 2007.
Em 24 de janeiro de 2015 foi oficializada a nova formação da banda com Alex Rangel nos vocais, André Rod no baixo, Thiago Donizeth e Marcelo Souza nas guitarras e Argos Danckas na bateria.
Ainda em 2015 com todos os planos, composições e o trabalho fluindo, uma grande fatalidade ocorreu, o vocalista e frontman da banda Alex Rangel faleceu devido a um acidente de motocicleta, com apenas 35 anos e no auge de sua carreira.
Andre Rod assume o vocal e continua o processo de preparação do novo álbum, e lança em 2015 o novo vídeo clipe da banda The Last Samurai.
Em janeiro de 2017 o guitarrista Thiago Donizeth deixa a banda e em formato Power Trio seguem cumprindo todos os compromissos agendados durante o ano.
Em abril de 2018 é lançado o novo álbum (The Trick) pela Oversonic Studio e mantendo a formação Power Trio saiu em viagem pelo Brasil na divulgação da chamada You Bet Tour.
Em janeiro de 2020 Marcos Galvão assume a responsabilidade de cuidar da agenda da banda e em outubro do mesmo ano é anunciada uma nova formação. Assume a guitarra Redbill e a bateria Marcelo Bozzó.
BANDA ATTOMICA Dia 24 de março de 2023. Sexta, 20h30 Local: Comedoria (400 lugares) Valores: R$ 40 (inteira); R$ 20 (Meia entrada), R$ 12 (Credencial Sesc) Ingressos à venda no portal sescsp.org.br e nas bilheterias das unidades Sesc Classificação: 14 anos Duração: 90 minutos
SESC BELENZINHO Endereço: Rua Padre Adelino, 1000. Belenzinho – São Paulo (SP) Telefone: (11) 2076-9700
De terça a sábado, das 9h às 21h. Domingos e feriados, das 9h às 18h.
Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$ 5,50 a primeira hora e R$ 2,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 12,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional.
As vivências e a estrada, depois de certo tempo, proporcionam sabedoria para que bandas sigam adiante. As Velhas Virgens, com suas mais de três décadas, dosam essa experiência com a teimosia inconsequente de seguirem como artistas independentes. Feito que, ao contrário das previsões de mercado, rendeu sucesso e oportunidade para rodar o Brasil até os dias de hoje. Porto Alegre recebe, mais uma vez, a irreverência das Velhas dia 12 de maio, às 22h, no Alcabar (Travessa São José, 515 — Navegantes).
O show atual tem foco no álbum mais recente, “O Bar Me Chama” (2020), e ainda em músicas que andavam fora do setlist e lados Bs. Além disso, o repertório conta com releituras de canções brasileiras do começo dos anos 70 (Sá, Rodrix e Guarabira, Caetano Veloso e Secos & Molhados) com a pegada roqueira característica das Velhas.
O quarteto gaúcho Madame Chaos é a atração convidada para fazer as honras da casa. A banda vai aquecer o público mostrando seu autodenominado “metalhard” (mistura da essência do heavy metal com a mentalidade de criação das bandas de hardrock).
* Solidário — limitados e válidos somente com a entrega de 1kg de alimento não perecível na entrada do show, no dia do evento.
** Meia-entrada — para estudantes são válidas somente as seguintes carteiras de identificação estudantil: ANPG, UNE, UBE’s, DCE’s e demais especificadas na LEI FEDERAL Nº 12.933. Não será aceita NENHUMA outra forma de identificação que não as oficializadas na lei.
Pontos de venda
Bilheteria oficial (sem taxa de conveniência)
Loja Back in Black no Shopping Total (Av. Cristóvão Colombo, 545, loja 2119).
Horário funcionamento: de segunda-feira a sábado, das 10h às 20h / domingo 14h às 20h.
Online (com taxa de conveniência)
www.bilheto.com.br (em até 10x no cartão)
* A organização do evento não se responsabiliza por ingressos comprados fora dos pontos de venda anunciados
** Será proibida a entrada de câmeras fotográficas/filmadoras profissionais e semiprofissionais.
VELHAS VIRGENS
Com mais de 33 anos de estrada, a maior banda independente do Brasil, as Velhas Virgens, embalam novo show no qual o álbum mais recente “O Bar Me Chama” (2020) é a maior atração — ao lado de músicas que andavam fora do setlist e lados B.
Além disso, o grupo promete releituras de canções brasileiras do começo dos anos 70 de nomes como Sá, Rodrix e Guarabira, Caetano Veloso e Secos & Molhados. Tudo com a pegada roqueira característica das Velhas.
“Os shows vão ser panelas de pressão com um viés hippie pesado”, definem os membros do grupo.
O som de “O Bar Me Chama” é setentista no timbre, nas passagens, na temática e no peso das músicas. As Velhas Virgens investiram em mash ups, citando riffs clássicos dos anos 70, imortalizados por Alice Cooper, Jimi Hendrix, Neil Young & Cia., e fazendo uma mistura deles com clássicos da MPB.
A formação atual das Velhas é Paulão de Carvalho (voz e gaita), Alexandre Cavalo Dias (guitarra), Tuca Paiva (baixo elétrico), Juliana Kosso (vocal), Filipe Cirilo (guitarra) e Simon Brow (bateria).
Sobre as Velhas Virgens
A banda carrega na bagagem mais de dois mil shows realizados por todo o Brasil, tornando-se o grupo nacional com mais tempo de sucesso independente, segundo apontamento do livro de recordes brasileiro, RankBrasil.
As Velhas Virgens têm muita história para contar e para cantar nesses mais de 30 anos de uma longa e tortuosa estrada que rendeu 18 CDs, sete DVDs, dois livros, uma gravadora e sete rótulos de cervejas artesanais (cuja receita é do baixista Tuca Paiva).
Os números surpreendem, considerando que falamos de artistas independentes: mais de 600 mil seguidores nas mídias sociais e música no YouTube com 2,5 milhões de acessos.
As Velhas também mantêm uma grife de camisetas e gifts, a Gravadora Gabaju Records, bem como muitos outros produtos derivados da marca. É só entrar nos sites www.velhasvirgens.com.br e www.gabaju.com.br e conferir.
MADAME CHAOS:
O poder do rock vive neles! Unidos pelo lifestyle rock ‘n’ roll e muita atitude, quatro amigos se associaram para criar uma das mais promissoras bandas da atualidade. Formada por Guilherme França (vocalista e guitarra base), Nathan Freitas (baterista), Fábio Michel (guitarrista solo) e Ariel Gaspar (baixista), a Madame Chaos é a consagração da melhor composição de subgêneros do rock.
Identitariamente compostos pelo visual e som hard rock, as inspirações do grupo vão além da composição de canções com uma pegada forte no country e no blues, misturando um som versátil que utiliza bases que viajam desde o heavy metal, passando pelo grunge e chegando até mesmo no jazz.
As canções da banda são pesadas e agressivas, ao mesmo tempo em que extremamente melódicas, exalando os sentimentos humanos diários, ensinando lições e passando valores como aprender a lidar com situações que vivemos em nosso âmago.
A Madame Chaos já participou de festivais e diversos shows nos quais apresentou as quatro faixas do seu EP “Ready to Fire”, bem como os singles ‘Sweet Paranoid’, ‘Wasted Bones’ e ‘Overdose’ — que tem o poder de levar qualquer um que os escuta instantaneamente para a era de ouro do hard rock dos anos 1980 e 1990. Conforme já dito em uma entrevista ao “José Florêncio Podcast”, a banda se identifica como “metalhard”, que é a mistura da essência do heavy metal com a mentalidade de criação das bandas de hard rock.
A Madame tem previsto para 2023 um novo EP com mais quatro músicas que trazem a proposta de explicar melhor o porquê de a banda se identificar como “metalhard”. As faixas estão sendo mixadas e masterizadas pela AudioFARM Recording Studios.
A faixa, que surgiu nas lives realizadas durante a pandemia, é assinada por Fernando Deluqui e Luiz Schiavon e traz uma sonoridade que remete muito ao RPM dos anos 80.
Com letra que aborda valores esquecidos por muitos como honra, humildade e resiliência, a canção gerou uma grande empatia com o público desde a primeira audição, tanto que logo entrou no repertório dos shows que Fernando Deluqui (guitarra, violão e vocais), Luiz Schiavon (teclados), Dioy Pallone (baixo e backing vocais) e Kiko Zara (bateria e backing vocais) vem fazendo por todo o Brasil.
A produção de “Sem Parar” ficou a cargo do renomado Tadeu Patolla.
Os fãs que realizaram o cadastro antecipado na página de ingressos do site oficial do festival, até 11 de janeiro, e no espaço do The Town na Cidade do Rock, do Rock in Rio, saem na frente e já podem comprar o ingresso que garante o lugar na Cidade da Música, por meio de uma pré-venda exclusiva
Faltam quatro dias para os fãs do The Town entrarem para a história do festival. A partir do dia 14 de março, às 19h, o público geral já pode comprar o The Town Card, o ingresso que garante um lugar na primeira edição do novo e maior festival de música, cultura e arte de São Paulo. E desde ontem, aqueles que fizeram o cadastro antecipado por QR Code no espaço do The Town na Cidade do Rock, do Rock in Rio 2022, e na página de ingressos do site oficial do festival de São Paulo, até o dia 11 de janeiro de 2023, já podem participar de uma pré-venda exclusiva que acontece no site da Ticketmaster Brasil. O The Town Card é uma edição limitada e está sujeito à disponibilidade. Uma campanha massiva de comunicação está promovendo um countdown para as vendas do The Town Card, lembrando o público da data e hora da venda para que ninguém fique de fora da grande festa: dia 14 de março, às 19h. The Town acontece no Autódromo de Interlagos, em São Paulo, nos dias 2, 3, 7, 9 e 10 de setembro de 2023.
“Estamos dando mais um passo importante na história do The Town com as vendas do Card. Por meio das redes sociais e pelo número de cadastros realizados, temos um termômetro bastante positivo da expectativa do público. Sabemos que eles estão aguardando ansiosamente e se preparando para este momento. Aqueles que querem entrar para história e estar na Cidade da Música, em setembro, precisarão se organizar para garantir seu espaço no The Town.” comenta Luis Justo, CEO da Rock World.
A organização relembra que, quando anunciou Bruno Mars como o headliner do dia 10 de setembro do The Town, foi surpreendida pela euforia que tomou conta do público na internet, uma catarse que refletiu imediatamente nos canais oficiais do festival. Apenas na noite do lançamento, o volume de acessos ao site oficial do evento foi tão grande que superou em 138% os números já estratosféricos da noite em que o Rock in Rio anunciou o mega astro Justin Bieber. Nas redes sociais não foi diferente: o nome de Bruno Mars e o nome do The Town ficaram nos trendings topics por horas. Na plataforma da Ticketmaster Brasil, que realiza a venda exclusiva de ingressos para o The Town, um grande volume de cadastros foi registrado logo após o anúncio de Bruno Mars.
Na edição de 2022, a organização do Rock in Rio, a mesma do The Town, anunciou que a venda dos 200 mil Rock in Rio Cards se esgotou em 1h28. O volume de acessos simultâneos ultrapassou a casa de 800 mil usuários únicos para a compra do Rock in Rio Card. Isso significa que se o festival tivesse aberto a venda oficial de ingressos no mesmo dia, teria público para encher duas edições inteiras de Rock in Rio, considerando que a média de vendas por pessoas é de dois bilhetes. Já nas vendas oficiais, o festival teve um pico de mais de 1 milhão de pessoas na fila virtual. Foram esgotados seis, dos sete dias que estavam à venda, em menos de 5 horas.
Para que ninguém esqueça da data de vendas do The Town Card, o festival está promovendo uma grande campanha de contagem regressiva para o dia e hora que o Card estará disponível para ser adquirido. A organização do megaevento destacou que, por meio da campanha, o número de cadastrados no site da Ticketmaster segue crescendo, esquentando ainda mais o termômetro das vendas.
Challenge no TikTok do The Town selecionará primeiro Squad de Creators do festival
A partir de hoje, 10, até o dia 15 de março, o The Town promove um challenge no TikTok que pode mudar a vida dos usuários que embarcarem nesta ideia. O desafio proposto pela organização do festival vai selecionar dez pessoas que vão compor o primeiro time de creators do festival. Os escolhidos vão poder participar de ações exclusivas do The Town, além de estar presente em um dos cinco dias de festa na Cidade da Música, em setembro, criando os mais diversos tipos de conteúdo.
Para participar, o usuário deve publicar um vídeo no perfil do TikTok, falando sobre o The Town de forma criativa, mostrando o porquê ele deve fazer parte do primeiro Squad de Creators da história do festival. Os participantes deverão seguir o perfil oficial do The Town no TikTok e postarem a #TheTownSquad na legenda do vídeo. Os influenciadores digitais Murilo Carvalho, Felipe Somma, Ariah, Reeh Augusto e Renata Santti publicaram vídeos como exemplos do que pode ser feito para a pessoa ser uma das escolhidas.
Ao final do desafio, o festival selecionará dez pessoas para serem os primeiros integrantes do #TheTownSquad, time de creators do festival. O resultado será revelado no dia 22 de março, nos canais oficiais do The Town (site e redes sociais). Os termos e condições estão disponíveis na página oficial do challenge no TikTok.
Pré-venda do The Town Card já começou!
A pré-venda doThe Town Card começou ontem, às 19h no site da Ticketmaster Brasil (thetown.ticketmaster.com.br). A pré-venda é exclusiva para os fãs que se registraram, por meio do QR Code, na ativação do The Town na Cidade do Rock e na página de ingressos do site do The Town até 11/01/2023. Os fãs cadastrados no período receberam por e-mail as orientações e um código de acesso para participar da pré-venda exclusiva. Este código é de único acesso e, portanto, válido para uma única compra.
A pré-venda vai até dia 13 de março, às 19h, ou enquanto durar o estoque, já que os ingressos da pré-venda são limitados e estão sujeitos à disponibilidade.
Com o The Town Card, o fã já garante a sua presença em um dia do festival antes mesmo da confirmação de todas as bandas e atrações. A escolha do dia de evento a que o fã pretende ir deverá ser feita durante o período de troca determinado pela organização. Neste prazo, o titular do The Town Card poderá́ escolher entre qualquer um dos dias do festival. Após esse prazo, o direito à escolha fica condicionado à disponibilidade de ingressos para cada dia definida pelo festival.
O The Town Card custa R$ 770,00 a inteira e R$ 385,00 a meia-entrada e não há cobrança de taxas adicionais. Para realizar a compra é obrigatório ter CPF e um cadastro válido na Ticketmaster Brasil. Durante a pré-venda, o limite de compra é de até 2 (dois) ingressos por CPF, sendo no máximo uma meia-entrada. Os clientes que adquirirem meia-entrada terão que inserir no próprio site todas as informações referentes ao documento que comprove tal condição, para posterior validação, assim como será necessário apresentá-lo no acesso à Cidade da Música, no dia do evento.
O pagamento poderá ser feito por cartão de crédito ou PIX. Para pagamento com cartão de crédito, o valor poderá ser parcelado em até 6 (seis) vezes sem juros. Já os clientes que efetuarem o pagamento com cartões de crédito Itaú, Credicard ou Iti poderão parcelar a compra em até 8 (oito) vezes sem juros. Para pagamento com PIX, basta utilizar o QR Code apresentado na tela final do processo de compra e realizar o pagamento. O prazo para efetuar a compra será de 10 minutos após a geração do código QR. É importante lembrar que, por determinação do Banco Central, há um limite de valor para pagamentos realizados por PIX entre os horários de 20h e 06h.
Já o dia 14 de marçode 2023 a venda do The Town Card acontece para o público geral, que está aguardando ansiosamente pelo maior festival de música, cultura e arte que São Paulo já viu. Nesta data, a partir das 19h, será possível efetuar a compra o The Town Card, que equivale a um ingresso de gramado, sem data pré-definida, válido para um dia do evento. O The Town Card é uma edição limitada e estará sujeito à disponibilidade.
O melhor tributo ao Queen do mundo se apresenta na casa em março e já tem ingressos disponíveis pela uhuu.com ou bilheteria da casa.
Vindos de uma turnê mundial com mais de 100 shows com ingressos completamente esgotados ao redor do planeta, com mais de 300.000 espectadores, GOD SAVE THE QUEEN se converte uma vez mais no show tributo ao Queen mais espetacular do mundo.
A banda, que é liderada por Pablo Padin (voz, piano e violão), Ezequiel Tibaldo (baixo), Dani Marcos (guitarra Red Special e violões) e Matias Albornoz (bateria), preparou um show especial celebrando os 50 anos do Queen, e com ele já visitaram 30 países nos 5 continentes.
Com 20 anos de êxito consecutivo, GOD SAVE THE QUEEN apresenta o maior show de sua história. A banda Queen número 1 do mundo festeja seus 20 anos de carreira, após terem sido escolhidos pela 20th Century Fox e o próprio Queen para promover o filme oficial “Bohemian Rhapsody” com seu show mais ambicioso, percorrendo todas as etapas da carreira do Queen, com ênfase no concerto do Live Aid de 1985.
A banda celebra a criação de um novo conceito de espetáculos, orientado para espaços massivos, onde propõe uma viagem sem respiro pela carreira do Queen, de 1973 a 1995, com hits clássicos e emocionantes como “Bohemian Rhapsody”, “We Will Rock You”, “We Are The Champions”, entre outros.
Consagrada como nunca antes, a banda assumiu novos desafios: compartilhar o palco com artistas da magnitude de Aerosmith, The Verve e Erasure, e tocar para os públicos mais diversos, levando a música do Queen as massas, realizando assim o desejo do inesquecível Freddie Mercury.
GOD SAVE THE QUEEN se apresenta no dia 23 de março, na VIBRA São Paulo, e já tem ingressos disponíveis no site uhuu.com ou bilheteria da casa. Mais informações no serviço abaixo.
SERVIÇO
GOD SAVE THE QUEEN
VIBRA São Paulo (Av. das Nações Unidas, 17955 – Vila Almeida, São Paulo)
Sábado e Domingo – Fechado (em dias de show, aberto das 14h até a hora do evento)
Formas de pagamento:
– Bilheteria da casa: dinheiro, cartão de crédito e cartão de débito
– Site da Uhuu.com e outros pontos de venda oficiais: cartão de crédito
Cartões de créditos aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo
Cartões de débito aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo
Estacionamento VIBRA São Paulo
Para maior comodidade, os clientes podem adquirir o estacionamento conveniado no local de forma antecipada através do link: https://tinyurl.com/4t6bpzjf
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