Metal e música erudita se fundem em espetáculo cinematográfico com show especial de Roy Khan e participações de nomes como Kai Hansen do Helloween
No dia 5 de julho de 2025, São Paulo receberá um evento histórico que promete redefinir os limites entre o heavy metal e a música clássica. O vocalista Edu Falaschi, um dos maiores nomes do metal nacional, apresenta um concerto sinfônico inédito acompanhado por 50 músicos da Orquestra Sinfônica Jovem de Artur Nogueira (OSJAN).
Com regência do maestro Ricardo Michelino, a OSJAN é reconhecida por sua excelência artística e sua missão social por meio do Projeto Retreta. Formada por músicos de 10 a 70 anos, a orquestra já se apresentou em palcos como o Theatro Municipal de São Paulo e agora se prepara para viver um novo e memorável capítulo de sua história.
O repertório será composto por “Temple of Shadows” na íntegra e clássicos da carreira de Edu Falaschi, com arranjos sinfônicos assinados por Adriano Machado, Ricardo Michelino e Matheus Felipe, em versões arrebatadoras e cinematográficas.
“Orquestrar o repertório do Edu é uma experiência artística poderosa. O metal e a orquestra se fundem em algo maior.” – Adriano Machado “A música deve promover fronteiras, não barreiras. Sinto-me honrado por fazer parte desse capítulo glorioso da carreira do Edu.” – Ricardo Michelino “Buscamos ampliar cada nuance das composições do Edu sem jamais perder sua essência.” – Matheus Felipe
O evento também contará com grandes nomes do cenário internacional. Outra atração especial será o lendário vocalista Roy Khan (ex-Kamelot), que apresentará um set com as principais faixas do icônico álbum The Black Halo, acompanhado pela banda Maestrick e com arranjos do compositor brasileiro Bruno Oliveira, que atua em Hollywood.
“Expandir The Black Halo com uma orquestra foi como revisitar um sonho da juventude. Por exemplo, Memento Mori e March Of Mephisto estão espetaculares! Os fãs podem esperar algo verdadeiramente cinematográfico.” – Bruno Oliveira
Completam a programação as bandas Noturnall, Auro Control, e a participação especial de Kai Hansen (Helloween, Gamma Ray), tornando a noite um marco inesquecível na história do metal sinfônico nacional.
Serviço: Edu Falaschi + Roy Khan & Maestrick + Noturnall + Auro Control Data: 5 de julho de 2025 (sábado) Horário: Abertura dos portões às 18h Local: Tokio Marine Hall – Rua Bragança Paulista, 1281 – São Paulo/SP Ingressos: http://www.ticketmaster.com.br
A instituição de metal extremo indicada ao Grammy, a banda inglesa Cradle of Filth retorna ao Brasil após sete anos para uma extensa turnê no mês de agosto em divulgação do 14º álbum de estúdio, The Screaming of the Valkyries. Serão três apresentações com realização local da ND Produções com a Agência Sobcontrole: 21/08 em Limeira/SP (Mirage), 22/08 em Curitiba/PR (Tork ‘n Roll) e dia 23/08 em São Paulo/SP (Carioca Club).
Em todos os shows desta turnê, o Cradle of Filth terá como banda convidada a norte-americana Uada, com seu black metal repleto de elementos melódicos e densos.
O Cradle of Filth, formado em 1991, originalmente uma banda de black metal, é ainda hoje uma das formações mais reverenciadas e influentes da música pesada. Com o passar dos anos, elementos sinfônicos e melódicos cresceram nas composições e a sonoridade única chegou até ao mainstream.
A banda, sempre com o carismático vocalista Dani Filth e seus gritos dilacerantes e guturais potentes, é também, há décadas, responsável por abrir caminho para muitos dos principais artistas do metal da atualidade com sua mistura característica de peso enegrecido, teatralidade macabra e estilo gótico cintilante.
O reinado do Cradle of Filth começou de fato com Dusk… and Her Embrace, de 1996, considerado o álbum que consolidou a identidade da banda, misturando black metal, gótico e elementos sinfônicos com uma produção mais refinada. Os vocais extremos de Dani Filth, as letras poéticas e obscuras e a ambientação vampiresca criaram um marco no black metal sinfônico.
Cruelty and the Beast, de 1998, colocou a banda inglesa em definitivo no primeiro escalão da música pesada mundial. É um álbum conceitual, baseado na história de Elizabeth Báthory, a condessa húngara acusada de assassinar centenas de jovens. Musicalmente, é sombrio, barroco e teatral. Os arranjos sinfônicos e a narrativa histórica deram uma atmosfera de ópera gótica sangrenta.
Destaque também para Midian (2000), um dos álbuns mais acessíveis e bem produzidos da banda, e Nymphetamine (2004), que indicou uma leve mudança para o metal gótico e extremo mais acessível. Em 2005, o Cradle of Filth foi indicado ao Grammy Awards na categoria “Best Metal Performance”, com a música ‘Nymphetamine (Fix)’.
Já na atual década, o lançamento de Existence Is Futile, de 2021 colocou o Cradle of Filth no 20º lugar na Billboard 200 com Hard Rock Genre (além de muitas outras estreias nas paradas).
Com o álbum cuja turnê traz a banda de volta ao Brasil, The Screaming of the Valkyries, lançado em março de 2025 pela Napalm Records, O Cradle of Filth une fantasmas do passado e um ousado passo em direção ao futuro. A sonoridade é moderna, sem abandonar passagens extremas, mas também flertando abertamente com momentos de heavy metal tradicional e thrash metal.
Não à toa os shows da atual turnê recebem elogios interessantes da mídia mundial. Em Brisbane, Austrália, a banda entregou uma performance descrita pelo site Hear 2 Zen Magazine como uma “sinfonia do caos”, com vocais de Dani Filth considerados “perfeição demoníaca” e uma presença de palco que combinava energia desenfreada com teatralidade sombria.
Tellus Terror – Em São Paulo, a banda nacional convidada para o evento no Carioca Club é a Tellus Terror, de Niterói (RJ), que toca death/black metal sinfônico, nos moldes de Cradle Of Filth e Dimmu Borgir.
O álbum mais recente, Deathinitive Love Atmosfear, traz uma aura sombria e vampírica, ao mesmo tempo que aborda um tema não usual ao metal extremo, de forma carregada negativa e positiva, que é o amor, e como ele influencia as vidas das mais diversas formas de vida.
SERVIÇO Cradle of Filth em São Paulo/SP Data: 23 agosto de 2025 (Sábado)
Horário: 17h (abertura da casa)
Local: Carioca Club (Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros, São Paulo)
Após encerrar uma bem-sucedida turnê europeia ao lado das bandas Aborted, The Zenith Passage e Organectomy, a banda brasileira Crypta se prepara para uma maratona de 23 apresentações em solo nacional. A “In The Other Side Tour – Brasil 2025” começa no dia 3 de julho, em Curitiba (PR), e segue até 3 de agosto, passando por cidades de norte a sul do país.
O giro nacional comemora também os 5 anos de existência da banda, formada por Fernanda Lira (baixo e vocal), Tainá Bergamaschi (guitarra) e Luana Dameto (bateria). Durante o mês de julho, o trio visitará diversas regiões do Brasil, com destaque para apresentações em capitais como Porto Alegre, Rio de Janeiro, São Paulo, Belém, Recife, Fortaleza e São Luís.
“Finalmente estaremos em casa para um giro de 30 dias, em 23 cidades de norte a sul do país. Estamos ansiosas para os shows com o novo setlist, ao lado das bandas Hatefulmurder, Paradise in Flames e Allen Key. Onde veremos vocês?”, comentou Tainá Bergamaschi nas redes sociais da banda.
Confira as datas da “In The Other Side Your – Brasil 2025”:
Após o encerramento da turnê nacional, a Crypta retorna à Europa para mais 9 apresentações no verão europeu, incluindo performances em renomados festivais como Brutal Assault, Reload Festival e Rockpalast, consolidando ainda mais sua presença no cenário internacional do metal extremo.
Após anos de hiato, banda brasileira de Folk/Power Metal retorna com single inédito, videoclipe e história expandida em HQ
A banda brasileira de Folk/Power Metal Lothlöryen está de volta após um hiato de oito anos sem lançamentos inéditos. Para marcar esse novo momento, o grupo lança o single “Moriality”, já disponível nas principais plataformas de streaming. A música também ganhou um videoclipe oficial no canal da banda no YouTube.
“Moriality” é a terceira faixa do próximo álbum “…of Bards and Madmen (Reimagined)”, com lançamento previsto para o segundo semestre. O disco resgata o universo lírico e sonoro do álbum de estreia da banda, lançado há duas décadas, agora reimaginado sob uma nova perspectiva conceitual e narrativa.
“A banda estava parada desde 2018. As redes sociais estavam abandonadas e, por um tempo, a Lothlöryen praticamente deixou de existir. ‘Moriality’ foi o primeiro passo pra dizer que a gente voltou”, explica Leko Soares, guitarrista e único remanescente da formação original. “Ela simboliza uma viagem no tempo para restaurar algo de significado único na história da banda e na minha história pessoal.”
Produzido por Leo Ghigiarelli (Massachusetts, EUA), que também gravou os baixos do disco, o single apresenta uma sonoridade moderna e cinematográfica, com orquestrações de Lucas Bello, arranjador brasileiro radicado em Turim (Itália). A banda mantém sua identidade Folk/Power Metal, agora com uma abordagem ainda mais imersiva.
Além do single e do clipe, o lançamento foi acompanhado por uma HQ que narra o capítulo da história vivido pelo protagonista do álbum, o Bardo Negro — figura central do conceito do novo trabalho. “Reimaginamos o álbum como uma obra conceitual. E desde já estamos contando essa história com ações que vão além da música”, completa Leko.
A banda, que conta com os remanescentes Daniel Felipe (vocal) e Leko Soares (guitarras e backing vocals) acompanhados por Leo Ghigiarelli (baixo e produção) e Lucas Bello (orquestras e backing vocal) apresenta um novo momento criativo em sua trajetória, mantendo a essência Folk/Power Metal que os caracterizou, aliada a uma narrativa impactante e atmosferas cinematográficas.
Lothlöryen nas redes sociais: Instagram: @lothloryenofficial YouTube: youtube.com/lothloryen
A banda Golpe de Estado anunciou seu final após 40 anos. Com 8 albuns de estúdio e 2 Ao Vivo , João Luis ( vocal) , Marcelo Schevano( guitarra) , Fabio Cezar (baixo) e Roby Pontes ( bateria ) decidiram encerrar a banda de forma digna e dar aos fãs os últimos shows que acontecerão até dezembro deste ano. O último já está marcado, dia 21/12 no Carioca Clube com participação de ex-integrantes da banda. Os ingressos já estão à venda e podem ser adquiridos pelo site da Clube do Ingresso.
Confira o comunicado da banda:
“O Último Golpe
No final da década de 80 e início dos anos 90, uma banda se destacava na cena nacional e despertava uma grande admiração, não só de nos 4, mas de praticamente toda uma geração de rockeiros brasileiros que viveram para ver o grande Golpe de Estado. O Golpe, para nós, significava amor, liberdade e ousadia. Ter a experiência de ver Catalau, Nelson, Hélcio e Zinner no mesmo palco era uma aula. E a vida nos deu de presente a grande honra de poder conhece-los e conviver com eles tão de perto, tanto como músicos quanto amigos. Em 2009, Nelson e Hélcio convidavam Roby Pontes para se juntar a eles e gravar o grande álbum chamado “Direto do Fronte”. Foram anos de muito trabalho até que, em 2014, a vida nos pregou um “golpe”, que deixou não só a nós, mas a cena musical abalada: perdíamos Hélcio Aguirra. No ano seguinte, quando a banda completou 30 anos, Nelson resolveu comemorar esse marco, tendo Rogério Fernandes nos vocais, juntamente com Marcelo Schevano nas guitarras e o remanescente Roby Pontes na bateria. Os shows estavam acontecendo acima do esperado e, um ano depois, Rogério decidiu sair e dar lugar a João Luis. Foram centenas de shows, um álbum ao vivo e um de estúdio, “Caosmópolis”. Em 2024 tudo estava sendo preparado para o lançamento de mais um álbum ao vivo já gravado em comemoração aos 40 anos. Todavia, o baque aí foi grande demais: falecia inesperadamente Nelson Brito, fundador do Golpe de Estado e o verdadeiro motivo de estarmos aqui até hoje. Mesmo com as palavras dele no hospital dizendo “continuem, vocês também são o Golpe” , foi uma pancada terrível, irrecuperável. Fizemos shows em sua homenagem, e ao Hélcio, tentamos prolongar até termos o álbum e fazer uma turnê de 40 anos, porém, chegamos até onde deu. O Golpe não existirá mais.
Golpe de Estado, seu legado construído nesses 40 anos de existência será eterno.
Sim, assim como Nelson nos pediu, lançaremos o álbum ao vivo e o último registro dele no palco. Foi uma grande festa com a participação de Catalau e outros convidados, e não podia ser deixado de lado. Para encerrar, teremos ainda alguns shows, poucos é verdade, e também aquele que será o último e já marcado: dia 21/12 no Carioca Club em São Paulo, contando com participações de ex-integrantes. Será uma grande celebração a história do Golpe cuja memória jamais será apagada.
João Luis, Marcelo Schevano, Fabio Cezar e Roby Pontes.”
SERVIÇO:
O Último Golpe
Show de despedida do Golpe de Estado
Participação de ex-integrantes da banda
Dia 21/12 à partir das 18:00
Carioca Club (Rua Cardeal Arcoverde 2899- Pinheiros – São Paulo)
Serão cinco shows em capitais e a venda dos ingressoscomeçará na próxima semana
Crédito: Guns N’ Roses
Os fãs brasileiros podem comemorar: o Guns N’ Roses, uma das maiores bandas de rock de todos os tempos, acaba de confirmar cinco shows no Brasil em 2025, nas regiões Sul, Sudeste e Centro-Oeste. As apresentações fazem parte da turnê mundial “Because What You Want and What You Get Are Two Completely Different Things”.
Com uma média de 24 milhões de ouvintes mensais no Spotify, a lendária formação liderada por Axl Rose (vocais, piano), Slash (guitarra solo) e Duff McKagan (baixo) – agora com Isaac Carpenter na bateria – fará quatro shows em capitais no mês de outubro: dia 21 em Florianópolis (Arena Opus); dia 25 em São Paulo (Allianz Parque), dia 28 em Curitiba (Pedreira Paulo Leminsky), e dia 31 em Cuiabá (Arena Pantanal). E a última apresentação será no dia 2 de novembro, em Brasília (Arena BRB). Com produção da Mercury Concerts.
Haverá pré-venda exclusiva para o fã-clube, (com duração de 24h), que começa no dia 9 de junho (segunda-feira), às 10h, no www.eventim.com.br/gunsnroses, para as cidades de São Paulo e Brasília. Para a cidade de Florianópolis a pré-venda será feita pelo site www.uhu.com, e para a cidade de Curitiba pelo site www.bilheteriadigital.com.br. Na cidade de Cuiabá a pré-venda começa às 9h, do dia 9, pelo site www.bilheteriadigital.com.br .
Em São Paulo haverá ainda a pré-venda Allianz Seguros que será somente on line, do dia 10 de junho (terça-Feira), às 10h, até o dia 12 de junho (quinta-feira), às 10h. As vendas online para o público em geral começam no dia 12 de junho (quinta-feira) às 10h, no www.eventim.com.br/gunsnroses e, presencialmente, na Bilheteria Oficial a partir das 11h, também dia 12.
Em Florianópolis a venda geral começa no dia 12 de junho, às 10h, pelo site www.uhu.com. Em Curitiba a venda geral será a partir do dia 10 de junho, às 10h, pelo www.bilheteriadigital.com.br , e no dia 12 de junho na bilheteria física. Para o show de Cuiabá os ingressos também serão vendidos pelo site www.bilheteriadigital.com.br, a partir das 9h, do dia 10 de junho e a bilheteria presencial a partir do dia 17 de junho, às 10h. Brasília terá seus ingressos disponíveis para venda geral no dia 10 de junho, a partir das 10h, pelo site www.eventim.com.br .
No final do ano passado, foram anunciadas 24 datas na Ásia e na Europa, com as participações especiais de Public Enemy, Rival Sons e Sex Pistols com Frank Carter em datas selecionadas. Agora além dos shows no Brasil a banda anuncia datas para a Costa Rica (01/10), El Salvador (04/10), Colômbia (07 e 11/10), Chile (14/10), Argentina (17/10), Peru (05/11) e México (08/11).
Guns N’ Roses é uma lenda em plena atividade. É a banda americana mais dinâmica, impactante e definitiva da história do rock. Enraizada na cultura do rock, “Appetite for Destruction” (1987) é uma obra-prima, certificada com disco de diamante, e entrou para a história como “o álbum de estreia mais vendido da história dos EUA” e “o 11° álbum mais vendido de todos os tempos nos Estados Unidos”. Já a turnê Not In This Lifetime… (2016-2019) ficou classificada como “a 4ª turnê mais lucrativa de todos os tempos”.
Em 1991, o Guns N’ Roses sacudiu o mundo com o potente combo dos álbuns “Use Your Illusion I” e “Use Your Illusion II” (7x platina), que conquistaram imediatamente os dois primeiros lugares da Billboard 200. Com vendas totais de 100 milhões de cópias até hoje, seu catálogo ainda inclui: “G N’ R Lies” (5x platina), “The Spaghetti Incident?” (platina), “Greatest Hits” (5x platina) e “Chinese Democracy” (platina),
SOBRE A MERCURY CONCERTS
A Mercury Concerts é responsável pelo agenciamento de turnês internacionais, idealização e produção de shows e festivais de grande sucesso em todo o Brasil. Entre suas realizações nesses 30 anos de história estão festivais como Monsters of Rock, Ruffles Reggae, Close-up Planet, Skol Rock, São Paulo Trip e Rockfest. Além disso, a Mercury realizou no país shows e turnês de artistas de renome como AC/DC, Bon Jovi, Yes, Black Sabbath, David Gilmour, Sting, KISS, Guns N’ Roses e Aerosmith.
Site oficial: https://mercuryconcerts.com/
Redes Sociais: @mercuryconcerts
Florianópolis
Cidade: São José – Santa Catarina
Data: 21 de outubro
Local: Arena Opus
Portas: 16h
Guns N´Roses: 21h
Classificação Etária: Menores de 18 anos acompanhados de pais ou maior responsável. Modelo da autorização: http://bit.ly/modeloautorizacaomenor, o mesmo deve ser preenchido, assinado pelo responsável e entregue impresso no acesso ao show (evento). Mediante apresentação do documento de ambos.
INFORMAÇÕES DE VENDA
Pré-venda Fã Clube: segunda-feira, 09 de junho, às 10h (24 horas)
Venda geral Online: quinta-feira, 12 de junho, às 10h
Venda geral Bilheteria: quinta-feira, 12 de junho, às 10h
Site: Uhuu.com com taxa de conveniência 20%
Formas de Pagamento: Internet: Pix e Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo e American. Bilheteria: Pix e Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, Vale Cultura Ticket, American e Banricompras.
Parcelamento no cartão de crédito: até 3x sem juros, de 4x até 12x com juros de 1,99%.
Bilheteria Oficial:
Arena Opus • sem incidência de Taxa de Serviço
SC-281, nº. 4000, KM 4
Sertão do Maruim • São José • SC
Horário de funcionamento: segunda a sexta-feira das 13h às 19h e aos sábados das 15h às 18h, exceto aos domingos. Em dias de feriado consultar através do telefone (48) 99212-5967.
Formas de Pagamento/ parcelamento:
Internet: Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo e American.
Bilheteria: Dinheiro, Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, Vale Cultura Ticket, American e Banricompras.
Parcelamento no cartão de crédito: até 3x sem juros, de 4x até 12x com juros de 1,99%.
MEIA-ENTRADA E INGRESSOS PROMOCIONAIS
Meia Entrada/Descontos (exceto para os setores Camarote Ouro, Prata e Terraço Grupo):
-50% de desconto para Estudantes: Os estudantes terão direito ao benefício da meia-entrada mediante a apresentação da CIE no momento da aquisição do ingresso e na portaria ou na entrada do local de realização do evento. Podendo ser emitida por entidades estaduais e municipais, Diretórios Centrais dos Estudantes, Centros e Diretórios Acadêmicos, mesmo que estas entidades não estejam filiadas a ANPG, UNE e Ubes.
-50% de desconto para idosos (com idade igual ou superior a 60 anos): Conforme a Lei Federal nº 10.741/03 e o Decreto nº 8.537/15 , mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto.
-50% Jovens Pertencentes à Famílias de Baixa Renda:Lei Federal 12.933/13 e Decreto Federal 8.537/15 – obrigatória apresentação da Carteira de Identidade Jovem que será emitida pela Secretaria Nacional de Juventude a partir de 31 de março de 2016, acompanhada de documento de identidade oficial com foto.
-50% de desconto para Pessoas com Deficiência e acompanhantes quando necessário: Conforme a Lei Geral da Meia-Entrada (Decreto nº 8.537/15, que regulamenta a Lei 12.933/13), mediante apresentação do cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social – INSS que ateste a aposentadoria de acordo com os critérios estabelecidos na Lei Complementar nº 142, de 8 de maio de 2013. No momento de apresentação, esses documentos deverão estar acompanhados de documento de identidade oficial com foto.PNE (Portadores de Necessidades Especiais) em conformidade com a Lei Municipal nº 11.519, de 18/12/2013.
-50% de desconto para Doadores Regulares de Sangue: Conforme a Lei Estadual nº 14.132/2007, mediante apresentação de documento oficial válido, expedido pelos hemocentros e bancos de sangue do Estado de Santa Catarina que comprove a regularidade das doações. O documento é válido por 120 dias, a partir da última doação
-50% Menores de 18 anos: A Lei Estadual nº 12.570/03 A comprovação é realizada mediante apresentação obrigatória de Documento de Identidade oficial com foto, expedido por órgão público e válido em todo território nacional, comprovando a sua idade, original ou cópia autenticada.
-50% Professores da Educação Básica do Estado de Santa Catarina: Conforme Lei Estadual 16.448, de 08 de agosto de 2014, professores habilitados em nível médio ou superior para a docência na educação infantil e nos ensinos fundamental e médio do Estado de Santa Catarina possuem o benefício da meia-entrada. A comprovação é realizada mediante apresentação obrigatória de comprovante salarial que identifique o órgão e/ou o estabelecimento de ensino empregador, o funcionário e o cargo que ocupa, além de Documento de Identidade oficial com foto, expedido por órgão público e válido em todo território nacional, original ou cópia autenticada.
-O benefício de meia-entrada é assegurado para 40% do total de ingressos disponíveis para cada evento, conforme o Decreto nº 8.537/15.
Outros Descontos:
35% de desconto para Clube NSC. Válido para assinante e 1 (um) acompanhante, mediante validação de código no App do Clube limitado a 300 ingressos. Disponível apenas para compras online.
Atenção:
• Os descontos não são cumulativos, devendo o beneficiário optar pelo desconto de sua preferência, mediante a apresentação de documentos que comprovem o direito.
• Os documentos para validação de descontos deverão ser apresentados no ato da compra e no dia da sessão adquirida, na portaria do evento. Nas compras feitas através da internet, a apresentação do(s) documento(s) de comprovação será exigida no acesso ao evento.
• Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição do beneficiário no acesso ao evento, será exigido o pagamento da diferença de valor dos mesmos.
Informações Adicionais:
Objetos proibidos em todas as cidades: câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas,cadeiras ou assentos portáteis, copos de vidro e vidros em geral e frutas.
Os ingressos e-Ticket em arquivo .PDF são entregues automaticamente ao e-mail do titular do pedido em até 30 minutos após o recebimento da confirmação de compra. Apresente no acesso do evento. Caso não tenha recebido o e-mail, verifique também sua caixa anti-spam.
IMPORTANTE: Não nos responsabilizamos por ingressos adquiridos fora dos canais de venda oficiais.
PreçosInteira Meia
Pista Premium R$ 820,00 R$ 410,00
Pista R$ 440,00 R$ 220,00
Camarote R$ 950,00 R$ 475,00
São Paulo
Cidade: São Paulo
Data: 25 de outubro
Local: Allianz Parque – Av.: Francisco Matarazzo, 1705 – Água Branca – SP
Portas: 16h
Guns N´Roses: 20h
Classificação Etária: 14 (quatorze) anos desacompanhados. Menores de 14 (quatorze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.
INFORMAÇÕES DE VENDA
Pré-venda Fã Clube: segunda-feira, 09 de junho às 10h (24 horas)
Pré-venda Patrocinador: terça-feira, 10 de junho as 10h (48 horas)
Venda geral Online: quinta-feira, 12 de junho às 10h
Venda geral Bilheteria: quinta-feira, 12 de junho às 10h
*O benefício da meia entra deverá ser comprovado no ato da compra na bilheteria e também na entrada do evento.
VIP – Backstage Mirante
Esta área é para aqueles que procuram uma experiência mais premium:
– Open Bar Open Food Premium no Backstage Mirante.
– Acesso exclusivo
– Banheiros exclusivo
– After show até 2 horas após o término do Festival
– Assistir o show na Pista Premium com acesso livre para o Backstage Mirante durante o show (Obs. O Lounge Backstage Mirante, localizado no sétimo andar do estádio, não possibilita visão direta do show).
*A taxa de serviço será cobrada apenas sobre o valor do ingresso.
VIP – Fanzone
Esta área é para aqueles que procuram uma experiência premium:
– Open Bar Open Food Premium.
– Acesso exclusivo
– Banheiros exclusivo
– After show até 1 hora após o término do Festival
– Assistir o show na Pista Premium ou Cadeira Inferior com acesso livre para o Fanzone durante o festival
Obs: O Fanzone, é localizado no anel inferior do estádio, não possibilita visão direta do show, você pode optar por assistir ao show da Pista Premium ou da Cadeira
*A taxa de serviço será cobrada apenas sobre o valor do ingresso
Curitiba
Cidade: Curitiba
Data: 28 de outubro
Local: R. João Gava, 970 – Abranches – Curitiba – PR
Portas: 16h
Guns N´Roses: 20h
Classificação Etária: 16 (dezesseis) anos desacompanhados. De 12 (doze) a 16 (dezesseis) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsável legal. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.
INFORMAÇÕES DE VENDA
Pré-venda Fã Clube: segunda-feira, 09 de junho às 10h (24 horas)
Venda geral Online: terça-feira, 10 de junho às 10h
Venda geral Bilheteria: quinta-feira, 12 de junho às 10h
Venda ao Público Geral na bilheteria: abertura 12/6
Hard Rock Café – Rua Buenos Aires, 50 – Batel
Atendimento todos os dias das 11h30 às 19h
Taxa de serviço no PDV é de 15% para pagamento em PIX e cartões de débito/crédito/
pagamento em dinheiro sem taxa de serviço.
MEIA-ENTRADA E INGRESSOS PROMOCIONAIS
– Ingresso solidário mediante doação de 1Kg de alimento não perecível. O alimento deve ser entregue na entrada do evento. Não será aceito sal.
– Políticas de meia-entrada:
O benefício da meia-entrada se aplica aos setores Pista e Pista Premium do evento, de acordo com as regras e será concedido aos:
– Os jovens de baixa renda (pessoa com idade entre 15 e 19 anos que pertence à família com renda mensal de até dois salários mínimos) desde que inscritos no Cadastro Único para programas sociais do Governo Federal (Lei 12.933/2013), necessário apresentar Identidade Jovem acompanhada de documento de identificação com foto expedido por órgão público e válido em todo o território nacional;
– Os estudantes (pessoa regularmente matriculada em instituição de ensino, pública ou privada) CIE – Carteira de Identificação Estudantil, expedida pela ANPG, ingressos AERGS, UNE, UBES, UEE RS, UGES e municipais liadas à ANPG, UNE, UBES, Diretórios Centrais dos Estudantes – DCE, Centros e Diretórios Acadêmicos, de nível médio e superior, conforme modelo único, nacionalmente padronizado, ou seja, que possuam os requisitos impostos pela lei, quais sejam: I – nome completo e data de nascimento do estudante; II – foto recente do estudante; III – nome da instituição de ensino na qual o estudante esteja matriculado; IV – grau de escolaridade; e, V – data de validade até o dia 31 de março do ano subsequente ao de sua expedição, estão aptos a receber o benefício da meia-entrada. Só serão aceitas CIE expedidas a partir de 2024;
– As pessoas com deficiência (pessoa que possui impedimento de longo prazo de natureza física, mental, intelectual ou sensorial); e os acompanhantes das pessoas com deficiência (aquele que acompanha a pessoa com deficiência, o qual pode ou não desempenhar as funções de atendente pessoal), limitado a 01 (um) acompanhante por pessoa com deficiência. Necessário apresentar Cartão de Benefício de Prestação Continuada de Assistência Social ou documento emitido pelo INSS que ateste a aposentadoria da pessoa com deficiência, ambos acompanhados de documento de identificação com foto expedido por órgão público e válido em todo o território nacional
– Os idosos, com idade igual ou superior a 60 (sessenta) anos. Necessário apresentar documento de identificação oficial com foto, nome completo e data de nascimento na entrada do evento.
– Professores da Rede Pública e Particular do Estado do Paraná (Lei Estadual 15.876 de 2008): mediante apresentação do comprovante salarial referente ao mês vigente ou da Carteira Funcional emitida pela Secretaria de Educação e/ou a Instituição de Ensino Particular e, em todos os casos, de Documento de Identidade original (RG) ou cópia autenticada.
– Doadores regulares de sangue registrados no hemocentro e nos bancos de sangue dos hospitais do Estado do Paraná (Lei Estadual 13.964 de 2002): mediante apresentação do documento oficial expedido pela Secretaria de Estado da Saúde identificando a pessoa como doadora regular e Documento de Identidade original (RG) ou cópia autenticada.
– Portadores de câncer (Lei Estadual 18.445 de 2015): mediante apresentação do atestado médico contendo a classificação internacional da doença (CID). Este documento deve ser fornecido por um profissional cadastrado no Sistema único de Saúde (SUS), expedido em até um ano antes de sua apresentação. Apresente também um Documento de Identidade oficial com foto, expedido por órgão público e válido em todo território nacional, original ou cópia autenticada.
– Mesários ou Eleitores nomeados para prestar apoio logístico em eleições, plebiscitos e referendos (Lei Estadual 21.931 de 2024): mediante certidão expedida pela Justiça Eleitoral do Paraná, comprovando o serviço prestado. A partir da nomeação, o benefício é válido por 2 anos. Não terá direito à meia-entrada o mesário ou eleitor nomeado que deixar de comparecer a qualquer um dos turnos da eleição.
– Profissionais da saúde, do sistema público e privado de saúde do Paraná, tais como médicos, enfermeiros, fisioterapeutas, psicólogos, psicanalistas, odontólogos, técnicos e auxiliares de enfermagem, entre outros (Lei Estadual 22.235 de 2024): mediante a apresentação de documento de identidade e, alternativamente, contracheque, carteira funcional emitida por estabelecimento público ou privado de saúde ou carteira de identificação expedida por entidade de classe.
NÃO NOS RESPONSABILIZAMOS POR INGRESSOS COMPRADOS FORA DOS PONTOS DE VENDAS OFICIAIS DA BILHETERIA DIGITAL.
PreçosQuantidadeInteira Meia
Pista Lote 01 2000 R$ 660,00 R$ 330,00
Pista Lote 02 4000 R$ 740,00 R$ 370,00
Pista Lote 03 4000 R$ 780,00 R$ 390,00
Pista Lote 04 2000 R$ 880,00 R$ 440,00
Pista Premium Lote 01 1000 R$ 1.280,00 R$ 640,00
Pista Premium Lote 02 5000 R$ 1.360,00 R$ 680,00
Pista Premium Lote 03 2000 R$ 1.440,00 R$ 720,00
Camarote Lote 1 300 R$ 1200,00
Camarote Lote 2 1700 R$ 1500,00
Camarote
– Open Bar e Open Food (Água, cerveja, refrigerante, suco, drinks, whisky e vodka);
– Espaço coberto e elevado com visão privilegiada do palco;
– Acesso a área reservada frente ao palco;
– Acesso exclusivo;
– Banheiros exclusivo;
*(acesso permitido somente para maiores de 18 anos)
**(setor com acessibilidade)
Pista Premium
– Espaço frente ao palco com visão privilegiada;
– Acesso exclusivo;
– Bares e banheiros exclusivos.
Cuiabá
Cidade: Cuiabá
Data: 31 de outubro
Local: Arena Pantanal – Avenida Agrícola Paes de Barros, s/n – Verdão
Estacionamento: pago no local
Portas: 17h
Guns N´Roses: 21h
Classificação Etária: 12 (doze) anos acompanhados pelo responsável legal. Maiores de
12 (doze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou
responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.
INFORMAÇÕES DE VENDA (HORÁRIOS LOCAIS DE CUIABÁ)
Pré-venda Fã Clube: segunda-feira, 09 de junho às 09h (24 horas)
Venda geral Online: terça-feira, 10 de junho às 09h
Venda geral Bilheteria: terça-feira, 17 de junho às 10h
Horário de funcionamento: das 10h às 21h, de segunda a sábado, das 14h às 20h, feriados e domingo (fechado).
Tickteira oficial – BILHETERIA DIGITAL
Parcelamento
Em até 10x com juros apenas online.
Taxa de serviço on line 20%
Taxa de serviço no PDV é de 10% para pagamento em PIX e cartões de débito e crédito, pagamento em dinheiro sem taxa de serviço.
Venda ao Público Geral na bilheteria: abertura dia 17/06:
MEIA-ENTRADA E INGRESSOS PROMOCIONAIS
I- GRATUIDADE:
-PCD (Pessoa com Deficiência): Fica assegurado às pessoas com deficiência o acesso gratuito a eventos socioculturais em locais públicos e privados, realizados no Estado de Mato Grosso. Fica assegurado o direito de acesso gratuito ao acompanhante da pessoa com deficiência visual e deficiência física nos eventos citados. (Lei Estadual nº 9.310/2010 e Lei Municipal nº 5.634/2013)
-IDOSOS:
A PARTIR DE 65 ANOS DE IDADE: Ficam isentos do pagamento de ingressos em casas de espetáculos, cinemas, esportes em geral no município de Cuiabá, as pessoas com mais de 65 anos de idade (Lei Municipal nº 4169/2001)
II – MEIA-ENTRADA:
-PROFESSORES DA REDE PÚBLICA ESTADUAL E DO MUNICÍPIO DE CUIABÁ DE ENSINO:
Desconto de 50% no valor do ingresso para Professores da rede pública estadual de ensino (Lei Estadual nº 8.605/2006); Professores da rede pública municipal de ensino – Lei Municipal 4.518/2003;
-PESSOAS COM 60 ANOS OU MAIS: Desconto de 50% no valor do ingresso para idosos(Estatuto do Idoso – Lei Federal nº 10.741/03 e Lei Estadual nº 8.166/2004);
-APOSENTADOS E PENSIONISTAS: Desconto de 50% no valor do ingresso para
aposentados e pensionistas (Lei Estadual nº 6.744/1996 e Lei Estadual nº 7.762/2002);
-JORNALISTA E RADIALISTA: Desconto de 50% no valor do ingresso para jornalistas e radialistas no município de Cuiabá (Lei Ordinária Municipal de Cuiabá n. 5.497, de 06/12/2011);
-DOADORES DE SANGUE E DOADORES DE MEDULA ÓSSEA: Desconto de 50% no valor do ingresso para doadores de sangue e doadores de medula óssea (Lei Estadual nº 8.547/2006, com alterações da Lei Estadual nº 10.450, de 07 de outubro de 2016);
-PORTADORES DE CÂNCER E DOENÇAS DEGENERATIVAS: Desconto de 50% no valor do ingresso aos portadores de câncer e doenças degenerativas, mediante apresentação de laudo médico ou documento que assim o declare (Lei Estadual nº 12.346/2023);
-JOVENS PERTENCENTES A FAMÍLIA DE BAIXA RENDA: Desconto de 50% no valor do ingresso para jovens pertencentes a família de baixa renda (Lei federal 12.933/13);
-Estudantes: Desconto de 50% no valor do ingresso para estudantes (Lei Federal
12.933/2013)
– INGRESSO PCD: Gratuidade concedida conforme lei, no setor de arquibancada superior, a ser retirado na bilheteria do evento conforme comprovação de documentação que rege a normativa.
-INGRESSO SOLIDÁRIO/SOCIAL
Solidário: Este tipo de ingresso está disponível para qualquer pessoa mediante a
doação de 1kg de alimento ou ração que deve ser entregue no dia do evento. Não é necessária nenhuma comprovação
*(setor com acessibilidade)
Pista
– Espaço atrás da pista premium
– Fácil acesso a bares, alimentação e banheiros.
*(setor com acessibilidade)
Cuiabá
Cidade: Cuiabá
Data: 31 de outubro
Local: Arena Pantanal – Avenida Agrícola Paes de Barros, s/n – Verdão
Estacionamento: pago no local
Portas: 17h
Guns N´Roses: 21h
Classificação Etária: 12 (doze) anos acompanhados pelo responsável legal. Maiores de
12 (doze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou
responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.
INFORMAÇÕES DE VENDA (HORÁRIOS LOCAIS DE CUIABÁ)
Pré-venda Fã Clube: segunda-feira, 09 de junho às 09h (24 horas)
Venda geral Online: terça-feira, 10 de junho às 09h
Venda geral Bilheteria: terça-feira, 17 de junho às 10h
Horário de funcionamento: das 10h às 21h, de segunda a sábado, das 14h às 20h, feriados e domingo (fechado).
Tickteira oficial – BILHETERIA DIGITAL
Parcelamento
Em até 10x com juros apenas online.
Taxa de serviço on line 20%
Taxa de serviço no PDV é de 10% para pagamento em PIX e cartões de débito e crédito, pagamento em dinheiro sem taxa de serviço.
Venda ao Público Geral na bilheteria: abertura dia 17/06:
MEIA-ENTRADA E INGRESSOS PROMOCIONAIS
I- GRATUIDADE:
-PCD (Pessoa com Deficiência): Fica assegurado às pessoas com deficiência o acesso gratuito a eventos socioculturais em locais públicos e privados, realizados no Estado de Mato Grosso. Fica assegurado o direito de acesso gratuito ao acompanhante da pessoa com deficiência visual e deficiência física nos eventos citados. (Lei Estadual nº 9.310/2010 e Lei Municipal nº 5.634/2013)
-IDOSOS:
A PARTIR DE 65 ANOS DE IDADE: Ficam isentos do pagamento de ingressos em casas de espetáculos, cinemas, esportes em geral no município de Cuiabá, as pessoas com mais de 65 anos de idade (Lei Municipal nº 4169/2001)
II – MEIA-ENTRADA:
-PROFESSORES DA REDE PÚBLICA ESTADUAL E DO MUNICÍPIO DE CUIABÁ DE ENSINO:
Desconto de 50% no valor do ingresso para Professores da rede pública estadual de ensino (Lei Estadual nº 8.605/2006); Professores da rede pública municipal de ensino – Lei Municipal 4.518/2003;
-PESSOAS COM 60 ANOS OU MAIS: Desconto de 50% no valor do ingresso para idosos(Estatuto do Idoso – Lei Federal nº 10.741/03 e Lei Estadual nº 8.166/2004);
-APOSENTADOS E PENSIONISTAS: Desconto de 50% no valor do ingresso para
aposentados e pensionistas (Lei Estadual nº 6.744/1996 e Lei Estadual nº 7.762/2002);
-JORNALISTA E RADIALISTA: Desconto de 50% no valor do ingresso para jornalistas e radialistas no município de Cuiabá (Lei Ordinária Municipal de Cuiabá n. 5.497, de 06/12/2011);
-DOADORES DE SANGUE E DOADORES DE MEDULA ÓSSEA: Desconto de 50% no valor do ingresso para doadores de sangue e doadores de medula óssea (Lei Estadual nº 8.547/2006, com alterações da Lei Estadual nº 10.450, de 07 de outubro de 2016);
-PORTADORES DE CÂNCER E DOENÇAS DEGENERATIVAS: Desconto de 50% no valor do ingresso aos portadores de câncer e doenças degenerativas, mediante apresentação de laudo médico ou documento que assim o declare (Lei Estadual nº 12.346/2023);
-JOVENS PERTENCENTES A FAMÍLIA DE BAIXA RENDA: Desconto de 50% no valor do ingresso para jovens pertencentes a família de baixa renda (Lei federal 12.933/13);
-Estudantes: Desconto de 50% no valor do ingresso para estudantes (Lei Federal
12.933/2013)
– INGRESSO PCD: Gratuidade concedida conforme lei, no setor de arquibancada superior, a ser retirado na bilheteria do evento conforme comprovação de documentação que rege a normativa.
-INGRESSO SOLIDÁRIO/SOCIAL
Solidário: Este tipo de ingresso está disponível para qualquer pessoa mediante a
doação de 1kg de alimento ou ração que deve ser entregue no dia do evento. Não é necessária nenhuma comprovação
Classificação Etária: 14 (quatorze) anos desacompanhados. Menores de 14 (quatorze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.
Bilheteria Oficial – Sem Cobrança de Taxa de Serviço:
Brasília – Loja Eventim Brasilia Shopping
SCN QD 05 Bloco A Subsolo 2 – Loja Q054
Segunda-feira a sábado das 10h às 22h.
Domingos e feriados das 13h às 19h.
Ingressos em até 4X sem juros
MEIA-ENTRADA E INGRESSOS PROMOCIONAIS
-Confira em https://www.eventim.com.br/meiaentrada as leis de meia-entrada, identificando quem tem direito aos benefícios e os documentos comprobatórios.
-Para maiores informações sobre os horários de funcionamento e as formas de pagamento de cada ponto de venda, por favor consulte:
Projeto Música Extrema traz as bandas de metal e hardcore para a comedoria do Sesc
O Sesc Belenzinho recebe a banda Eminence no dia 30 de maio, sexta na Comedoria, com ingressos de R$ 18 (Credencial Sesc) a R$ 60 (inteira). O show faz parte do Projeto Música Extrema.
A banda de Metal apresenta o novo show da turnê Dark Echoes. Formada na cidade de Belo Horizonte, Minas Gerais, pelo guitarrista Alan Wallace.
Eminence faz um metal moderno, um som que mistura o groove, Metalcore e algumas influências eletrônicas. Assim como a música Minds Apart que foi produzida por Tue Madsen, que já trabalhou com bandas como Heaven Shall Burn, Meshugah e Halford.
Durante quase 30 anos de estrada, a banda alcançou reconhecimento no Brasil e exterior com apresentações em vários países como Colômbia, Nova Zelândia, Estados Unidos, Japão, Suriname, México, China e o continente europeu.
No ano de 2015 o Eminence foi convidado para se apresentar em um dos maiores festivais de Rock do Mundo o Rock in Rio e no mesmo ano a banda se apresentou na versão Europeia do festival Woodstock na Polônia.
Em plena pandemia o Eminence grava o seu mais recente álbum Dark Echoes com a produção do renomado produtor dinamarquês Tue Madsen (Heaven Shall Burn, Meshuggah, Behemoth). O álbum conta com a participação de Márcio Buzelin da banda Jota Quest, Bjorn Speed Strid da banda Soilwork e Jean Patton da banda Project46.
Em 2023 após a pandemia o Eminence é convidado para participar pela terceira vez de um dos maiores festivais do mundo, o Rock in Rio 2023.
No ano de 2024 a banda foi convidada para fazer a Tour de despedida do Sepultura em Belo Horizonte e Juiz de Fora, Summer Breeze e KnotFest Brasil.
Serviço:
Eminence Dias 30 de maio de 2025. Sexta, 20h30 Local: Comedoria (650 lugares) Valores: R$ 60 (inteira); R$ 30 (Meia entrada), R$ 18 (Credencial Sesc) Classificação: 14 anos Duração: 90 minutos
SESC BELENZINHO
Endereço: Rua Padre Adelino, 1000.
Belenzinho – São Paulo (SP)
Telefone: (11) 2076-9700
sescsp.org.br/Belenzinho
Estacionamento
De terça a sábado, das 9h às 21h. Domingos e feriados, das 9h às 18h.
Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$ 5,50 a primeira hora e R$ 2,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 12,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional.
Cinco faixas do repertório são temáticas e falam sobre os deuses primordiais da mitologia Grega
Crédito: Starship Vídeos
A banda paulistana Throw Me To the Wolves, que conta com Diogo Nunes (vocal, Trend Kill Ghosts), Gui Calegari (guitarra, ex-Venomous), Lucas Oliveira (guitarra, Inferno/Symphony X Cover), Rodrigo Gagliardi (baixo, Fixxer) e Maycon Avelino (bateria), apresenta seu primeiro álbum, “Days of Retribution”. O material, já disponível nas plataformas de streaming, foi gravado no Dual Noise Estúdio, com produção, mixagem e masterização a cargo de Rogério Wecko.
“Este é o disco da minha vida, aquele que sempre sonhei em gravar. Reúne todos os elementos que me definem artisticamente e carrega as influências que venho cultivando ao longo dos anos. É uma obra intensa, melódica e que explora temas que transcendem o cotidiano e tocam a complexidade da experiência humana. Em essência, ‘Days of Retribution’ é como um filho: nasceu com verdade, paixão e entrega. Espero que cada pessoa que o ouça consiga sentir a mesma conexão que tivemos ao criá-lo”, declarou o fundador, Gui Calegari.
“Dizer que estou feliz pode parecer clichê, mas é a mais pura verdade. ‘Days of Retribution’ é, sem dúvida, o álbum mais poderoso que já gravei. A energia, a entrega e a conexão entre nós tornaram esse trabalho especial. Este disco é um marco pessoal, pois há anos sonhava em fazê-lo com o Calegari. Sabia que juntos alcançaríamos algo impactante. Também foi a chance de mostrar meu lado mais extremo a quem me conhece por um estilo mais lírico. Estou ansioso para ver a recepção de todos e pronto para levar o Throw Me To The Wolves ao mundo”, acrescentou o vocalista Diogo Nunes.
Com influências de bandas como Soilwork, Arch Enemy e In Flames, o Throw Me to The Wolves traz muita personalidade com a essência do death metal melódico, com o vocal gutural, guitarras pesadas e melodias marcantes. As cinco primeiras faixas do álbum exploram temas inspirados nos deuses primordiais da mitologia grega, estabelecendo uma atmosfera densa e conceitual. A partir da sexta faixa, a narrativa se abre para outros universos, abordando assuntos como astrofísica, conflitos existenciais e referências literárias, incluindo a faixa de encerramento, fortemente inspirada no universo de ‘O Senhor dos Anéis’.
O Throw Me To the Wolves estreou com o single/clipe “Gaia”, que conta com o vocalista sueco Björn “Speed” Strid (Soilwork e The Night Flight Orchestra). Além da participação de Strid, o álbum traz colaborações de Rogério Oliveira, Pedro Henrique, Thiago Assolini, Rafael Agostino, Karina Menasce, Flávio Salim, Alex Cristopher e Fernando Schaefer. Já a arte gráfica ficou por conta de Carlos Fides (Edu Falaschi, Angra, Kamelot, Evergrey).
Confira o clipe da faixa-título, dirigido e produzido por Maycon Avelino (Starship Videos), em https://youtu.be/tvKhhQIT26I
A banda de rock de Las Vegas prepara retorno ao Brasil com três apresentações, incluindo abertura para o Stone Temple Pilots em São Paulo
Após o êxito de ‘Dead Inside‘ – single que permaneceu por 22 semanas nas paradas e atingiu o Top 25 – o VELVET CHAINS ressurge com uma formação renovada e apresenta seu novo single ‘Ghost In The Shell‘. A composição promete consolidar ainda mais o sucesso radiofônico do quinteto, agora integrado por Chaz Terra (voz), Phillip Paulsen (guitarra/vocais de apoio), Von Boldt (guitarra/vocais de apoio), Nils Goldschmidt (baixo/vocais de apoio) e Jason Hope (bateria). A faixa inicia com uma introdução cativante e traz um refrão impactante: “Queime o sistema, coloque fogo nele, eles levaram minha alma e me deixaram para morrer aqui“. Um videoclipe cinematográfico acompanha o lançamento.
O VELVET CHAINS conquistou notoriedade com o single ‘Stuck Against the Wall‘ e sua criativa releitura do clássico ‘Suspicious Minds‘ de Elvis Presley. A banda lançou seu EP de estreia Last Rites, majoritariamente composto por material previamente divulgado, exceto pela faixa final ‘Run Away‘ – última gravação com a formação anterior e prenúncio da nova fase do grupo. Impulsionados por ‘Dead Inside‘, alcançaram o Top 25 nas rádios de Active Rock e foram destacados pela Loudwire como uma das 25 bandas de rock/metal que “Você Pode Não Conhecer, Mas Conhecerá em 2025” e no Brasil figuraram nas principais rádios de rock do país com destaque na programação durante alguns meses.
Para promover o novo single e apresentar oficialmente sua nova formação, a banda embarca para uma serie de shows. No Brasil, são convidados do grupo americano STONE TEMPLE PILOTS para o show de abertura no dia 22 de maio no Terra SP, participarão também do renomado festival PORÃO DO ROCK em Brasília (23 de maio) e realizarão um show exclusivo no MANIFESTO BAR em São Paulo (25 de maio), antes de retornarem aos Estados Unidos.
Formado em Las Vegas em 2021, o VELVET CHAINS reúne músicos talentosos dos EUA, Chile e Noruega: Chaz Terra (voz), Phillip Paulsen (guitarra/vocais de apoio), Von Boldt (guitarra/vocais de apoio), Nils Goldschmidt (baixo/vocais de apoio) e Jason Hope (bateria). Em apenas dois anos, acumularam conquistas significativas, incluindo o EP Last Rites, singles de sucesso e videoclipes visualmente impressionantes.
A banda construiu sua reputação através de performances memoráveis em shows e festivais nacionais e internacionais. Trabalharam com renomados produtores como Erik Ron, Heavy, Mitchell Marlow e Kane Churko, além de colaborações com artistas mainstream, notadamente Richard Fortus do Guns N’ Roses. Realizaram turnês com atos lendários como Slash Feat. Myles Kennedy & The Conspirators, Stone Temple Pilots, The Winery Dogs e Saint Asonia.
Ganharam destaque com sua versão de ‘Suspicious Minds‘, que gerou repercussão na mídia e permaneceu 9 semanas no Top 40 de Active Rock, assim como ‘Stuck Against The Wall‘. Agora, com ‘Ghost In The Shell‘, o VELVET CHAINS busca superar o êxito de ‘Dead Inside‘, que alcançou o Top 25 e permaneceu 22 semanas nas paradas de Active Rock.
A produtora Dark Dimensions confirma o retorno do lendário HammerFall à América Latina com a turnê Freedom World Crusade South America 2025, trazendo toda a força épica e melódica que consagrou a banda sueca como um dos maiores nomes do Heavy/Power Metal mundial. No Brasil, o grupo fará três apresentações imperdíveis:
08/11 – São Paulo (SP) @ Vip Station
09/11 – Belo Horizonte (MG) @ Mister Rock
11/11 – Curitiba (PR) @ Tork N’ Roll
Os ingressos para todas as apresentações estão disponíveis através da plataforma DDTickets: www.ddtickets.com.br
Formado em 1993, o HammerFall é considerado um dos pilares da revitalização do Heavy/Power Metal europeu no final dos anos 1990, ao lado de gigantes como Helloween, Blind Guardian e Gamma Ray. Com mais de 30 anos de estrada, a banda é liderada pelo carismático guitarrista Oscar Dronjak e pelo inconfundível vocalista Joacim Cans, sendo responsável por reacender a chama da sonoridade heroica e veloz que conquistou fãs ao redor do mundo.
Seu álbum de estreia, Glory to the Brave (1997), foi um divisor de águas para o estilo, devolvendo ao metal tradicional a relevância em uma época dominada por outros subgêneros. A sequência de clássicos como Legacy of Kings (1998), Renegade (2000), Crimson Thunder (2002), Chapter V: Unbent, Unbowed, Unbroken (2005) e Threshold (2006) consolidou a reputação do grupo como referência absoluta do gênero.
A sonoridade marcante do quinteto é reconhecida por seus riffs poderosos, refrões pegajosos e letras inspiradas em batalhas, mitologia e honra — elementos que moldaram um verdadeiro universo temático em torno da banda. Hinos como “Hearts on Fire”, “Let the Hammer Fall”, “The Dragon Lies Bleeding”, “Blood Bound” e “Last Man Standing” são presenças praticamente certas em seus shows, marcados por interação intensa com o público, peso, melodias épicas e atmosfera medieval única.
Além de sua relevância musical, o HammerFall é reconhecido por sua longevidade e consistência — mantendo uma base de fãs sólida ao redor do mundo e acumulando apresentações nos maiores festivais do planeta, como Wacken Open Air, Sweden Rock Festival e Hellfest. A banda também foi uma das primeiras do gênero a alcançar posições de destaque nas paradas da Alemanha, Suécia, Áustria e Suíça, ajudando a abrir caminho para uma nova geração do Heavy/Power Metal europeu.
A formação do HammerFall é completada atualmente por Fredrik Larsson (baixo), Pontus Norgren (guitarra) e David Wallin (bateria).
A nova turnê Freedom World Crusade – South America 2025 promete um setlist abrangente, com destaques de todas as fases da carreira, além de faixas do novo álbum da banda, Avenge the Fallen, lançado em agosto do ano passado. Além do Brasil, o HammerFall se apresentará na Argentina, Chile, Peru, El Salvador e México, entre os dias 13 e 23 de novembro.
Preparem suas espadas, armaduras e vozes: o martelo está prestes a bater com força total sobre os fãs brasileiros e latinos!
Após anos de superação, guitarrista embarca na Theory of Mind Tour 2025, com apresentações em sete cidades brasileiras e shows internacionais na Colômbia e Argentina.
Após um período de grandes desafios pessoais e profissionais, Andy Addams retorna aos palcos em grande estilo, integrando a Theory of Mind Tour 2025 ao lado dos lendários guitarristas Kiko Loureiro e Marty Friedman. A turnê passará por diversos países da América Latina, incluindo datas no Brasil, Colômbia, Argentina, Peru, México e Costa Rica.
A trajetória de Andy Addams é marcada por superações. Após abrir o show mais importante de sua carreira para Ozzy Osbourne, enfrentou uma reviravolta inesperada ao perder tudo em um investimento mal sucedido na Colômbia. Forçado a recomeçar nos Estados Unidos, alternava trabalhos na construção civil com a faxina enquanto lutava para manter vivo seu sonho musical.
Esse período de provação serviu de combustível para um renascimento artístico. Andy ressurgiu como diretor musical e guitarrista principal do show de rock mais aclamado da indústria de cruzeiros, produzido pelos criadores do musical Rock of Ages. Agora, ele compartilha o palco com dois dos maiores nomes da guitarra mundial, levando sua arte e emoção ao público latino-americano.
Além da turnê, Andy Addams é conhecido por sua atuação em festivais renomados como Rock al Parque, e já dividiu o palco com bandas como Skid Row, Symphony X, Angra e Coheed and Cambria. Seu álbum instrumental The Eyes of the Moon recebeu elogios da crítica especializada e contou com participações de Kiko Loureiro e Rafael Bittencourt, além da produção de nomes premiados como Andrés Torres (Despacito).
A Theory of Mind Tour 2025 simboliza mais do que uma sequência de shows — representa a vitória da paixão pela música sobre a adversidade. Andy Addams é a prova viva de que é possível renascer, reconstruir e brilhar ainda mais forte.
Confira datas da turnê:
Com Kiko Loureiro 05/17 Bogotá Colombia @Ace of Spades 05/28 Buenos Aires Argentina @Arena Sur
Com Kiko Loureiro e Marty Friedman / Brazil 05/30 Santo Andre/Sp @Santo Rock Bar 05/31 Brasilia/DF@ Toinha 06/04 Belo Horizonte @MisterRock 06/05 Porto Alegre @ Opinião 06/06 Rio de Janeiro/RJ @ Sacadura 154 06/07 São Paulo SP@TokioMarineHall 06/08 Curitiba/PR @ Ópera de Arame
Com Marty Friedman 06/14 Lima Peru @Teatro Manuel Ascencio 06/21 México DF @ Lunario 06/24 San José Costa Rica @Pepper Club
Titã do thrash metal mundial e uma das bandas mais importantes da história da música pesada, o Testament retorna à América Latina no próximo mês de agosto, com seis datas no Brasil: Limeira/SP (16/08), Curitiba/PR (17/08), Belo Horizonte (19/08), Brasília/DF (21/08), Rio de Janeiro/RJ (23/08) e São Paulo (24/08). A realização é da Liberation Music Company.
Os ingressos começam a ser vendidos às 12h de quarta-feira, 14 de maio.
A turnê deste ano será a primeira da banda como headliner desde a sua passagem no Brasil em 2017, em que promoveu o álbum “Brotherhood of The Snake”.
Além de ser um pioneiros e definidores do gênero thrash metal, com uma série de discos clássicos, o Testament se consolidou ao longo de décadas e de inúmeros clássicos como uma verdadeira instituição do Heavy Metal.
Eles nunca vacilaram criativamente, lançando um álbum aclamado após o outro ao longo de quatro décadas. Os quase 3 milhões de ouvintes mensais da banda no Spotify são uma clara demonstração da força duradoura das legiões do Testament.
E como uma instituição do heavy metal reconhecida internacionalmente, o Testament frequentemente aparece como atração principal em festivais importantes. Ao longo dos anos, eles fizeram turnês ao lado de Black Sabbath, Iron Maiden, Judas Priest, Korn, Slayer, Megadeth, Anthrax, Lamb Of God, entre outros.
Hinos antigos como “Over the Wall”, “Into the Pit”, “Down for Life”, assim como pedradas mais modernas – “For the Glory of…”, “Brotherhood of the Snake”, entre outras – seguem incendiando gerações de fãs e platéias dos maiores festivais ao redor do planeta, com os inconfundíveis vocais do carismático frontman Chuck Billy e uma poderosa base musical, incrivelmente rica em texturas compostas por músicos extraordinários: Eric Peterson e Alex Skolnick nas guitarras, Steve Di Giorgio (ex-Death, Obituary) no baixo.
A banda se apresentará em todos os grandes mercados da América Central e do Sul, incluindo seis cidades brasileiras, uma das quais, Limeira, marcará o primeiro show da história da banda no interior de São Paulo.
Esta turnê também será a estreia na América Latina do novo baterista, Chris Dovas.
Único show no Brasil da turnê Just Drive será dia 31 de agosto, no Fabrique Club; produção é da ND Productions
Crédito: Marek Sabogal
A clássica banda finlandesa de hard/gothic rock The 69 Eyes, com sua única atmosfera sombria e melancólica aliada a vocais graves e dramáticos, está de volta ao Brasil no próximo mês de agosto. O único show no país da turnê Just Drive será dia 31 de agosto em São Paulo/SP, no Fabrique Club. A realização local é da New Direction Productions.
O The 69 Eyes é mundialmente reconhecido pela mistura de hard rock, com referências de Mötley Crüe, Hanoi Rocks e The Stooges, e gothic rock do The Mission e Sisters of Mercy, uma junção perfeita de sonoridades sombrias e melancólicas, mas com o punch hard quase sempre à frente das composições.
Os vocais graves e dramáticos de Jyrki 69 muitas vezes são comparados ao estilo de Peter Steele (Type O Negative) ou Andrew Eldritch (The Sisters of Mercy).
Guitarras distorcidas e a cadência rock n’ roll também caracterizam a banda, além do uso constante da temática vampiresca nas letras, o que levaram os fãs a usarem o termo goth n’ roll.
Atualmente a banda é Jyrki69 (vocal), Bazie (guitarra), Timo-Timo (guitarra), Archzie (baixo), Jussi 69 (bateria), formação que está junta praticamente desde o início das atividades em Helsinque.
A The 69 Eyes começou a ganhar fama internacional já em meados da década de 1990, especialmente com o lançamento do disco Wasting The Dawn, lançado pela Roadrunner Records. O álbum contou com a ajuda e participação do também finlandês Ville Valo, do HIM.
Desde então, o The 69 Eyes soltou álbum emblemáticos e que atingiram rapidamente o topo das paradas, rendendo extensas turnês pela Europa, Estados Unidos, Ásia, Austrália e América do Sul.
Em 2000, lançam Blessed Be, o primeiro disco do ouro da banda, cujo single Brandon Lee ficou incríveis 14 semanas no TOP 20 do canal alemão VIVA2. Já Angels, de 2007, atingiu a posição de número 1 de paradas de sucesso da Finlândia.
O lançamento mais recente é Death of Darkness, de 2023, o 13º álbum de estúdio da banda. Entre as faixas do álbum, destaca-se o single “Drive”, em que o The 69 Eyes apresenta a inédita influência de rockabilly. A revista Distorted Sound destacou que “Drive” é um rock glamoroso e intenso, com “guitarras grandiosas e uma bateria extraordinária, proporcionando uma mudança de ritmo bem-vinda em comparação ao glam metal tradicional”.
Além disso, a música “This Murder Takes Two” conta com a participação especial da artista Kat Von D.
SERVIÇO
The 69 Eyes em São Paulo
Data: 31 de agosto de 2025
Horário: 17h (abertura da casa)
Local: Fabrique Club (Rua Barra Funda 1071, Barra Funda, SP)
Faixa é 4º single de trabalho do álbum “De Volta Ao Novo”, lançado em 2024
A banda mineira Jota Quest lança nesta quinta-feira, dia 08 de maio, “Eu Queria Ser (Canção pra Rita Lee)”, nova faixa de trabalho do álbum “De Volta ao Novo”, com singela homenagem a cantora e compositora Rita Lee.
Com letra composta em parceria com Sérgio Britto, a faixa ganhou videoclipe em P&B, gravado em Nova York, durante passagem do grupo pelos Estados Unidos, além de uma arte de capa especial do artista visual Carlos Fides, com ilustração dedicada a rainha do rock.
A faixa inaugura uma parceria inédita do grupo com Sérgio Britto. “Essa é a primeira vez que trabalhamos com o Serginho e isso já era um grande sonho pra gente. Durante uma ótima tarde de conversas, no estúdio do Rick (Bonadio), sobre tudo que o nosso personagem precisaria ser pra reconquistar a amada, descobrimos também nossa paixão em comum pelas coisas da Rita Lee”, conta Rogerio Flausino. “Acho que no dia seguinte já receberíamos dele alguns desses versos perfeitos, incluindo este: “…Eu Queria Ser/Uma canção de amor da Rita Lee/Pra você me ouvir…”. Naquele momento percebemos que tínhamos algo realmente especial. Estamos numa alegria sem tamanho”, comemora Flausino.
Recém-chegados de uma turnê pela Europa – que passou por Portugal, Irlanda e Inglaterra – os mineiros seguem curtindo um leve descanso, após o encerramento de sua bem-sucedida turnê de aniversário “JOTA25”, que celebrou seus mais 25 anos de trajetória de sucesso em arenas e estádios, tendo sido assistida por mais de 1,5 milhões de expectadores.
A faixa e o videoclipe de “Eu Queria Ser (Canção Rita Lee)” estarão disponíveis a partir das 21h desta quinta-feira, 8 de maio, em todos os players digitais e também no canal da banda no Youtube.
Ficha Técnica | “Eu Queria Ser (Canção pra Rita Lee)” Jota Quest Álbum | ‘De Volta ao Novo (Deluxe)’ Autores | Marco Túlio Lara, Rogério Flausino, Sérgio Britto* *Letra em parceria com Sergio Britto (Titãs)
Videoclipe Dirigido por Mess Santos (P&B, Plano Sequência, filmado em NYC) Arte de Capa | Carlos Fides
O encontro no Brasil entre Tarja e Marko terá clima épico e pode virar registro histórico.
A Top Link Music acaba de anunciar em suas redes sociais uma grande novidade: o show de Tarja Turunen e Marko Hietala em São Paulo, marcado para o dia 24 de maio no Tokio Marine Hall, será gravado oficialmente em áudio e vídeo e contará com a participação especial de uma orquestra sinfônica. A apresentação, que encerra a turnê brasileira dos dois ex-integrantes do Nightwish, poderá dar origem a um futuro DVD ou lançamento ao vivo, ainda não confirmado oficialmente pela produção da artista no formato do material.
O espetáculo será dividido em três partes: um set orquestral de Tarja, um set solo de Marko e, para fechar a noite, ambos se reúnem no palco para interpretar canções inéditas e clássicos do metal sinfônico que marcaram suas carreiras. A gravação promete capturar toda a força, emoção e grandiosidade desse reencontro histórico.
A turnê tem passagem confirmada por Curitiba (18/05), Belo Horizonte (20/05), Porto Alegre (22/05) e São Paulo (24/05). Os ingressos para Curitiba estão esgotados há dois meses, e as demais cidades têm poucas unidades disponíveis. A expectativa é de casas lotadas em todas as datas.
Se você quer fazer parte de um momento que pode ficar registrado para sempre, o show de São Paulo é imperdível.
Acompanhe as atualizações no perfil oficial da Top Link Music: @toplinkmusic
A banda britânica de indie rock/pop The Magic Numbers, composta pela dupla de irmãos Angela e Sean Gannon e Michele e Romeo Stodart, volta ao Brasil em outubro deste ano com um show especial que celebra 20 anos do aclamado disco de estreia. A apresentação do quarteto acontece dia 11/10 em São Paulo/SP, na Causa Áurea.
A realização é conjunta entre Sellout Tours e Powerline Music & Books.
Neste show intimista de reencontro com os fãs brasileiros, prepare-se para cantar, relembrar e sentir todas as emoções do estouro do indie dos anos 2000, quando o The Magic Numbers se destacou com seu indie rock/pop amplificado por elementos de folk, soul e harmonias vocais melódicas características da década de 1960.
As melodias e harmonias que tornaram famoso o repertório do quarteto britânico repetem uma fórmula que pega os aspectos mais ternos do pop e do rock à la Marc Bolan ou Neil Young, misturados com doses significativas de teen pop e indie rock.
O álbum homônimo de 2005 (indicado ao Prêmio Mercury, com mais de 1 milhão de cópias vendidas) rendeu hinos como “Forever Lost”, “Love Me Like You” e “Love’s a Game”, que estarão no setlist do show em São Paulo em outubro deste ano.
“Músicas que nos fizeram acreditar no amor (mesmo que por apenas três minutos). Então comece a planejar, revise as letras e prepare-se: um show ao vivo do Magic Numbers é uma experiência poderosa, sincera e 100% emocional”, comenta a banda, já ansiosa para retornar ao Brasil.
Com o passar dos anos, além dos cinco álbuns lançados, o The Magic Numbers tem no hall de conquistas alguns shows de abertura para bandas como U2, Coldplay e The Who, além de participações frequentes em festivais britânicos, como Glastonbury e Reading and Leeds.
The Magic Numbers, um álbum de sucesso
O primeiro disco da The Magic Numbers, intitulado “The Magic Numbers”, é um dos grandes destaques da cena indie britânica dos anos 2000, que estabeleceu a banda como um dos nomes mais promissores do indie britânico.
O disco tem uma atmosfera calorosa, emotiva e nostálgica, com vocais suaves e harmonias vocais bem trabalhadas que cantam sobre amor, desilusão, esperança, e introspecção emocional, tudo tratado com delicadeza e honestidade.
SERVIÇO
The Magic Numbers em São Paulo
Data: 11 de outubro de 2025 (sábado)
Horário: 17h (abertura da casa)
Local: Casa Áurea (rua Treze de Maio, 112, bairro Bela Vista – São Paulo/SP)
Valores em 1º lote: R$ 150,00 – Solidária (para todos, doando 1kg de alimento não perecível) e Meia (mediante apresentação de carteira de estudante); R$ 300,00 – Inteira.
Trabalhos unem emoção, melodia e legado, numa homenagem poética à sua filha Aria.
O músico, compositor e produtor Junior Carelli apresenta ao público um projeto artístico íntimo e carregado de significado pessoal: os álbuns Letters to Aria e Melodies to Aria. Inspirado pelo nascimento de sua filha, Aria, Junior transforma a vivência da paternidade em arte, num processo que envolve poesia, música e reflexões profundas sobre a vida.
“Em 2023, eu decidi que queria escrever algumas lições de vida para a Aria, que fossem mais poéticas. E fui desenvolvendo essa ideia, essas cartas, junto com terapia, com os motivos de ela existir, de como ela transforma o nosso olhar do mundo… E, principalmente, sobre dores que sei que ela vai enfrentar na vida. Quis deixar pra ela uma espécie de guia, com sugestões de como passar por essas adversidades, de como se portar e ser ela mesma”, conta Junior Carelli.
As cartas foram então musicadas e se tornaram Letters to Aria, um álbum com oito faixas que abordam valores, conselhos e emoções que um pai gostaria de deixar como legado. A sonoridade mistura piano, orquestra e rock, com influências que vão do metal à música orquestral cinematográfica, em um universo que remete à intensidade das baladas dos anos 80, ao lirismo da Disney e à pegada épica de uma trilha sonora.
A construção dessa estética sonora passou por um exercício criativo: o álbum Piano Rock Orchestra, onde Junior explorou exatamente essa fusão de estilos. A partir dali, chamou para o projeto amigos e músicos que também vivem a paternidade e compartilham dessa sensibilidade. Estão presentes nomes como Edu Falaschi (Angra), com quem já realizou shows e que trouxe uma vibe Phil Collins para a faixa; Thiago Bianchi (Noturnall), com um dueto emocional de piano e voz; Léo Mancini (Spektra), num tema orquestral e épico; Gus Nascimento, em uma música que também reflete a paternidade; e Nathaje, sua cunhada, vocal coach internacional, numa faixa com clima de valsa orquestral jazz.
Entre os momentos mais íntimos do disco está a música “Aria”, a primeira composta para a filha, interpretada em português ao lado da esposa, Niandra. “A gente fez uma música em português, eu e a minha esposa Niandra, para Aria, e a gente cantou junto, e foi a primeira música que a gente fez, inclusive ela chama ‘Aria’. O nome da minha filha é relacionado às árias, a um movimento da música clássica, um trecho de uma sinfonia. Foi inspirado na Ária da Quarta Corda de Bach, que tem um tema bem famoso. Então, tem muita conexão emocional — tanto na parte de o que eu quero passar, como escrevo as cartas, como musiquei, quanto nas pessoas que participam. Tudo tem relação com paternidade, com o carinho com um terceiro, com missões de vida, e com essa sonoridade de um roqueiro tocando temas musicais e clássicos com piano e orquestra.”
Já o segundo álbum, Melodies to Aria, é todo instrumental. Ele nasceu a partir das melodias que Aria, ainda bebê, vocalizava espontaneamente. Junior captou esses sons ao longo do primeiro ano de vida da filha e os transformou em composições completas, com arranjos orquestrais que revelam a pureza e a beleza do universo infantil.
A identidade visual do projeto, desenhada à mão por Arthur Fitzgibbon, amigo próximo do músico, reforça o caráter artesanal e emocional da obra.
“Pra mim, esse disco é o meu melhor trabalho, porque a mensagem que eu deixo desse disco é eterna, pra mim e pra minha filha, e nada pode ser melhor do que isso. Acho que a sonoridade que eu chego nesse disco, a minha experiência escrevendo para orquestra… não dá pra rotular. Eu diria que é até uma vertente de um estilo, de um gênero que é muito a minha mistura. É difícil de ver por aí nessa pegada, que tem elementos de rock, elementos clássicos, só que ao mesmo tempo não tem guitarra, tem um pouco dos anos 80, tem um pouco dos clássicos da Disney… A gente percebe que tem uma mistura muito singular — tanto de sonoridade quanto de mensagem. Porque nada te muda mais do que a paternidade.”
Com Letters to Aria e Melodies to Aria, Junior Carelli não entrega apenas dois álbuns: oferece uma cápsula do tempo, um legado afetivo, e uma celebração da paternidade em forma de arte.
Letters to Aria tracklist: 01 – Soaring High – Junior Carelli 02 – Pandora Love – Junior Carelli feat. Nathaje 03 – Anie the Rabbit – Junior Carelli feat. Gus Nascimento 04 – The Girl Who Ruled the World – Junior Carelli feat. Edu Falaschi 05 – Big Lady Adventure – Junior Carelli feat. Leo Mancini 06 – Inner Light – Junior Carelli feat. Thiago Bianchi 07 – Last Declaration – Junior Carelli 08 – Aria – Junior Carelli feat. Niandra Carelli
Melodies to Aria tracklist: 01 – Racing Scooters – Junior Carelli feat. Aria Carelli 02 – Riding the Bike – Junior Carelli feat. Aria Carelli 03 – A Zoo Day – Junior Carelli 04 – Mommy Mood – Junior Carelli feat. Niandra Carelli 05 – Ballet Girl – Junior Carelli 06 – Donut – Junior Carelli feat. Donut the Dog 07 – Sci-Fi Science Center – Junior Carelli 08 – Solar Eclipse – Junior Carelli feat. Sérgio Sacani 09 – Ski Trip – Junior Carelli feat. Aria Carelli 10 – The Boat Day in the Park with Auroras and Fireflies – Junior Carelli
A banda gaúcha TREZE BLACK será responsável pela abertura do show da Gloria, no dia 17 de maio, no Espaço Marin, em Porto Alegre. A apresentação integra a turnê [Re]Nascido Tour, que vem passando por diversas cidades brasileiras com shows que destacam a nova fase da banda paulista, celebrando seus mais de 20 anos de estrada e o álbum “[Re]Nascido”, lançado em 2002.
Formado em Caçapava do Sul (RS), o TREZE BLACK é composto por Diandro Dymme (vocal), Gabriel Leão (guitarra), Bruno Chaves (baixo) e Felipe Krauser (bateria). A banda tem se destacado por sua fusão de Metalcore, Nu Metal e Rap, com letras que refletem o cotidiano urbano e uma performance de palco visceral. Em constante atividade, o grupo vem ganhando notoriedade com passagens por festivais como o Rock n’ Bira e seu próprio evento, o 13Fest.
Para o vocalista Diandro Dymme, a participação no evento representa mais que um show. “Estar nessa noite com a Gloria é um passo importante na nossa caminhada. É uma oportunidade de mostrar nosso som para um público novo, com uma banda que abriu muitas portas para o Rock nacional. Vai ser uma noite pesada e intensa”, destaca.
O último lançamento do grupo foi o single e videoclipe “Submerso” (2024), que aborda o vício em drogas com sensibilidade e profundidade. A faixa, disponível nas plataformas digitais, representa uma evolução em relação ao EP “Quimera” (2020) e foi viabilizada pela Lei Paulo Gustavo. Com direção de Peterson Sanches e atuação de Gustavo Knak, o clipe visualiza a autodestruição do dependente químico. A produção musical é do guitarrista Gabriel Leão, e a capa é assinada por Romulo Dias.
Já a banda Gloria retorna a Porto Alegre com a formação composta por Mi Vieira (vocal), PeresKenji (guitarra), ViniRodrigues (guitarra) e LeandroFerreira (bateria). Reconhecida como uma das principais representantes do Metalcore brasileiro, a banda acumula uma trajetória marcada por álbuns expressivos, turnês internacionais e participações em grandes festivais como Rock in Rio e SWU. A turnê [Re]Nascido Tour está apresentando um set list abrangendo músicas de diferentes fases de sua trajetória, com faixas do último álbum “Acima do Céu” (2019), como “Voa” e “10 Mil Maneiras Part. 3”. No repertório, a banda tem incluído também os singles “Um Segundo, Um Nunca Mais” e “Show de Horror”, lançados recentemente.
Serviço:
Gloria – [Re]Nascido Tour |
Abertura: Treze Black
📅 Data: Sábado, 17 de maio de 2025
📍 Local: Espaço Marin – Porto Alegre/RS
⏰ Horário: Abertura dos portões às 19h
🎟️ Ingressos: À venda pela plataforma Articket
🔞 Classificação etária: 16 anos
📲 Produção: Seven Music Agency – @sevenmusicagency
A banda bielorrussa retorna ao Brasil para show único no Tokio Marine Hall, dia 15 de novembro, em uma realização da 30e
“Em nossas músicas, transmitimos o lado sombrio da pessoa – os momentos depressivos, tristes e ansiosos”. Foi assim que Roman Komogortsev, um dos fundadores do Molchat Doma, definiu o estilo musical deles para o jornal inglês The Guardian. E poucas bandas sintetizam tão bem o espírito de uma geração quanto o trio bielorrusso. O grupo emergiu do underground pós-soviético para se tornar um fenômeno cult em escala global, integrando batidas eletrônicas carregadas de melancolia e camadas densas de sintetizadores com letras que ecoam o vazio urbano e existencial. Três anos após sua estreia no país, o Molchat Doma volta ao Brasil para uma apresentação única no dia 15 de novembro, no Tokio Marine Hall, em São Paulo. O show é uma realização da 30e, maior companhia brasileira de entretenimento ao vivo, e os ingressos estão disponíveis no site da Eventim (acesse aqui).
Quando Egor Shkutko (voz), Roman Komogortsev (guitarra, sintetizador e bateria eletrônica) e Pavel Kozlov (baixo e sintetizador) se uniram em Minsk, Belarus, em 2017, provavelmente não imaginavam que sua música tocaria emocionalmente tantas pessoas ao redor do mundo. O Molchat Doma conseguiu capturar um elemento profundamente enraizado na cultura eslava — a angústia existencial, tema que Dostoiévski já explorava em suas obras no século 19 — e que há muito tempo deixou de ser central na cultura ocidental. Foi essa conexão com um sentimento tão atemporal, aliado a uma sonoridade marcante, que levou a banda a se apresentar nas principais casas de shows da Europa e dos Estados Unidos, incluindo uma performance no Coachella, um dos festivais de música mais importantes do mundo, em 2022.
Na discografia da banda estão os álbuns С крыш наших домов (Dos Telhados de Nossas Casas), de 2017; Этажи (Andares), de 2018; Монумент (Monumento), de 2020; e, finalmente, Белая Полоса (Listra Branca), lançado em setembro de 2024. Uma das composições que representa bem a energia proposta pelo grupo para seu repertório é “Судно (Борис Рыжий)” (“Comadre – (Boris Ryzhy)”), faixa do segundo álbum da banda, Этажи (Andares), de 2018, que pega emprestada sua letra de um poema do poeta russo Boris Ryzhy e fala sobre uma pessoa que passa os últimos dias de sua vida em um lugar para doentes terminais. A canção viralizou no TikTok em 2020, acompanhando vídeos que costuram clipes de ruas desertas do antigo Império Soviético — com arquitetura brutalista austera em uma “estética do Leste Europeu” romantizada. Do mesmo disco, veio também “тоска” (“Anseio angustiante”, em tradução livre), nome de um conceito emocional tipicamente russo e sem tradução, mas que pode ser definido por uma profunda angústia espiritual sem causa específica, um desejo doentio que abrange melancolia, nostalgia e tédio, contudo, é maior do que a soma de todas essas partes.
A publicação americana especializada em música, Pitchfork, fez uma investigação, em 2020, sobre o sucesso da banda que, apesar da distância linguística, atrai fãs jovens do mundo inteiro. Não há uma resposta específica para tal identificação com o público, mas pode ser explicada pela crescente presença do arquétipo “doomer” na sociedade. O termo surgiu em 2018 e retrata um ser humano niilista (alguém que acredita que a vida carece de sentido, propósito ou valor objetivo) de 20 e poucos anos cujo desespero em relação ao mundo o faz se afastar da sociedade tradicional. “A áspera penumbra da estética soviética pode ser um alívio das paisagens vibrantes e hipersaturadas da América consumista. Pelo menos a melancolia parece honesta”, afirma a publicação, embora a aplicação do termo tenha se expandido.
O Molchat Doma iniciou os trabalhos de 2025 com uma longa passagem pelos Estados Unidos. Foram mais de 30 shows por lá entre janeiro e março deste ano. A banda ainda segue para apresentações na Turquia, Grécia, Hungria, Itália, Polônia e Países Baixos durante o verão europeu.
MOLCHAT DOMA Realização: 30e SÃO PAULO Data: 15 de novembro de 2025 Local: Tokio Marine Hall Horário de abertura da casa: 18h Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais. Setores e preços: Camarote – R$ 160,00 (meia-entrada legal) | R$ 320,00 (inteira) Pista – R$ 180,00 (meia-entrada legal) | R$ 360,00 (inteira) Frisa – R$ 200,00 (meia-entrada legal) | R$ 400,00 (inteira) Pista Premium – R$ 210,00 (meia-entrada legal) | R$ 420,00 (inteira) Cadeira Alta – R$ 250,00 (meia-entrada legal) | R$ 500,00 (inteira) Venda geral: 9 de maio, 10h Vendas online em:http://eventim.com.br/MolchatDoma Bilheteria oficial: Estádio do Morumbis – Bilheteria 05 – Próximo ao portão 15 – Av. Giovanni Gronchi, 1866 Funcionamento: Terça a sábado: 10h às 17h *Não há funcionamento em feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.
Sobre a 30e: A 30e é a maior e a mais relevante companhia brasileira de entretenimento ao vivo. Com a missão de entregar felicidade e criar memórias inesquecíveis, a empresa tem a inovação, a excelência e as pessoas no centro de tudo o que faz. E, desta forma, a 30e ganhou reconhecimento global como a nova geração do setor. A companhia construiu credibilidade junto ao mercado e ganhou a confiança dos artistas internacionais e nacionais, além dos fãs de música. Já realizou shows de Paul McCartney, System of a Down, Lana Del Rey, Twenty One Pilots, Florence and the Machine, Kendrick Lamar, Slipknot, Gorillaz, The Killers, Roger Waters e Bring Me The Horizon no país. Como uma empresa 100% brasileira, a 30e tem as credenciais necessárias para dimensionar os artistas nacionais e idealizou tours que transformaram a perspectiva do showbiz no Brasil. A turnê Titãs Encontro, a SUPERTURNÊ do Jão, a despedida do Natiruts dos palcos e, agora, a última turnê de Gilberto Gil, TEMPO REI, são exemplos disso. A companhia realiza mais de 200 eventos por ano e tem a projeção de impactar 4 milhões de pessoas em 2025 — sempre desenvolvendo o seu posicionamento de “Delivering Happiness”.
Crédito: Foto por Ezequias Pedroso (@ezequiaspedroso)
Celebrando o que há de mais autêntico no cenário do rock, a Rádio Kiss FM 92.5 apresenta uma edição imperdível do novo Programa da Kiss Club. Desta vez, quem sobe ao palco é a banda internacional DOGMA — um dos nomes mais impactantes da nova geração, conhecida por sua estética sensual ritualística, postura libertária e som poderoso que mescla teatralidade, peso e muita intensidade.
A apresentação será transmitida na segunda-feira, 12 de maio, às 20h, através do canal oficial da rádio no YouTube (@RadioKissFMoficial). Para quem prefere acompanhar pela programação tradicional na rádio, os melhores momentos vão ao ar à meia-noite, de domingo para segunda-feira.
DOGMA: o poder ritualístico e libertário de um novo ícone do metal feminino
A DOGMA tem se firmado como uma força obscura e provocadora no cenário do heavy metal contemporâneo. Com uma proposta estética e sonora que rompe com convenções e desafia dogmas estabelecidos, o quinteto formado exclusivamente por mulheres apresenta uma performance que une teatralidade ritualística, sensualidade e contundência musical. Vestidas com mantos negros, adornadas com corpse paint e envoltas em uma aura mística, Lilith (vocais), Lamia (guitarra), Rusalka (guitarra), Nixe (baixo) e Abrahel (bateria) assumem uma postura antidogmática, erguendo bandeiras libertárias contra repressões de ordem religiosa e moral.
A sonoridade da DOGMA é uma fusão poderosa de metal melódico, hard rock e heavy metal tradicional, com toques góticos e dramáticos que intensificam a atmosfera de suas composições. A combinação de riffs densos, melodias marcantes e refrões de forte apelo transforma cada canção em um verdadeiro hino. Apesar de contar, até o momento, com apenas alguns singles e um álbum homônimo lançado em 2023, o grupo já atraiu uma base sólida de fãs ao redor do mundo, impressionando pela coesão estética, impacto visual e integridade artística.
No último dia 2 de maio, durante sua apresentação no Bangers Open Air, a DOGMA deixou claro por que tem sido considerada um dos nomes mais instigantes do metal atual. O show foi marcado por uma performance impactante, que aliou sensualidade e teatralidade a um repertório de peso, demonstrando maturidade musical e domínio de palco.
Mais do que uma banda, a DOGMA é uma manifestação artística que convida à reflexão e à liberdade de pensamento. Ao adotar nomes de entidades mitológicas femininas associadas à força, à sensualidade e à subversão, as misteriosas integrantes constroem uma narrativa simbólica poderosa. Seus shows transformam-se em verdadeiros rituais, onde o palco é um altar e a música, uma arma contra a hipocrisia institucionalizada e a opressão moral.
KISS CLUB: UMA PLATAFORMA ESSENCIAL PARA O ROCK
Com um formato renovado, mais intimista e moderno, o Kiss Club se firma como uma vitrine para novos talentos e artistas consagrados do rock. O programa se destaca por proporcionar experiências ao vivo e exclusivas, reforçando o compromisso da Rádio Kiss FM 92.5 com a cena musical.
A transmissão acontece em diversas cidades, incluindo São Paulo, Campinas, Litoral Paulista, Ribeirão Preto, Rio de Janeiro e Brasília. Com ouvintes fiéis, a Rádio Kiss FM 92.5 segue entre as 10 rádios mais ouvidas de São Paulo e é líder de audiência no segmento de rock no streaming.
Evaldo Vasconcelos, diretor artístico, expressa grande satisfação com a volta do programa à grade da emissora: “O Kiss Club é um programa que apoia as bandas de todos os estilos de rock. Um ótimo show faz muita diferença para quem toca e para quem ouve, e o Kiss Club retorna para dar mais espaço para a música ao vivo na rádio”.
EQUIPE DE PESO NO COMANDO
O Programa Kiss Club é apresentado por dois grandes nomes do mercado musical:
Hafa Adami – Produtor musical e idealizador do Grand Prix, head da Vault Music. “O retorno deste programa é fundamental para oxigenar o Rock no Brasil, revelando bandas de extremo talento e repaginando as já consagradas”.
Charley Gima – Jornalista e produtor de shows com passagens pela revista Rock Brigade, IPCTV (Globo Internacional do Japão), Jovem Pan e R7, com experiência como repórter e correspondente internacional. “Sempre trabalhei buscando unir e apoiar as bandas nacionais e internacionais, tanto as underground quanto as mainstreams e poder participar deste retorno do Kiss Club na Kiss FM é um sonho que se realiza. Será trabalhoso, mas esta nova fase do Kiss Club promete ser muito especial e produtivo!”
Com uma sólida trajetória no cenário do rock, a Rádio Kiss FM 92.5 é uma das principais emissoras do Brasil, dedicada à música de qualidade e sempre em sintonia com os fãs do gênero. O programa Kiss Club é mais uma grande alternativa de entretenimento para quem realmente vive e respira Rock ‘n’ Roll 24 horas por dia!
Apoios: Vault Music | Heart Work Studios | Fresh Cam | RCK | Destroyer | WLS | JZ Press
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