Category Archives: Shows Nacionais

CAMISA DE VÊNUS CELEBRA 43 ANOS DE CARREIRA COM SHOW HISTÓRICO NO TEATRO BRADESCO

A banda se apresenta no dia 20 de maio e os ingressos já estão disponíveis no site uhuu.com ou bilheterias dos teatros.

Em show histórico de comemoração aos 43 anos de carreira, a banda Camisa de Vênus vai revisitar clássicos de seu primeiro álbum, o homônimo “Camisa de Vênus” (que completa 40 anos em 2023), como “Bete Morreu“, “Passatempo“, “Negue” e “O Adventista“.

Grandes sucessos também estarão presentes para a alegria dos fãs mais fervorosos: “Eu Não Matei Joana D’Arc“, “Hoje“, “Bota Pra Fudê“, “Eu Vi o Futuro“, “Quem é Você“, “O País do Futuro“, “Silvia” e “Muita Estrela e Pouca Constelação” (parceria com Raul Seixas). Músicas de trabalhos mais recentes como “A Raça Mansa“, “Vento Insensato” e “Manhã Manchada de Medo” do álbum “Dançando na Lua” (2016) e “Jaiminho Empenado” e “Gegê, Cadê Getúlio?” do álbum “Agulha no Palheiro” (2021) , também estarão no setlist do show.

Gravado durante a pandemia, “Agulha no Palheiro” apresenta “o som da banda como ela é hoje e, na minha opinião, é o melhor trabalho do Camisa de Vênus” – segundo Marcelo Nova – e contesta o politicamente correto e “políticos incorretos” sem medo de cancelamento nas redes sociais, postura minimamente esperada de uma banda de rock, ainda mais se tratando do Camisa de Vênus, que nunca mediu as palavras para passar adiante a sua mensagem, assimilada à controversa figura de seu líder – e incompreendida, na maioria das vezes, segundo o próprio.

A atual formação do Camisa de Vênus, a mesma desde 2015, com sua sonoridade explosiva, é sucesso garantido onde quer que se apresente, contando com Marcelo Nova (vocal), Drake Nova (guitarra), Leandro Dalle (guitarra), Rogério Santana (baixo) e Célio Glouster (bateria).

O show em comemoração aos 43 anos de carreira da banda Camisa de Vênus acontece no dia 20 de maio, às 22h, no Teatro Bradesco. Os ingressos já estão disponíveis no site uhuu.com ou bilheterias dos teatros. Mais informações no serviço abaixo.

SERVIÇO
CAMISA DE VÊNUS

Teatro Bradesco (Rua Palestra Itália, 500 – Bourbon Shopping São Paulo – Perdizes)
www.teatrobradesco.com.br

Duração: 90 min
Classificação: 12 anos
Acessibilidade
Ar-condicionado
Capacidade: 1439 pessoas

Data: 20 de Maio
Horário: 22h

INGRESSOS
A partir de R$40
Obs.: Confira legislação vigente para meia-entrada.

Canais de venda oficiais:
Uhuu.com – com taxa de serviço
https://tinyurl.com/242u5cpt

Bilheteria física – sem taxa de serviço
– Teatro Bradesco (Shopping Bourbon)
– Teatro Opus Frei Caneca (Shopping Frei Caneca)
De segunda a domingo, das 12h às 20h (pausa almoço: 15h às 16h)

Formas de pagamento:
– Bilheteria dos teatro: dinheiro, cartão de crédito e cartão de débito
– Site da Uhuu.com e outros pontos de venda oficiais: cartão de crédito

Cartões de créditos aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo
Cartões de débito aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo

Estacionamento Bourbon Shopping
Confira valores e horários no link abaixo:
https://www.bourbonshopping.com.br/o-shopping/sao-paulo

The Town 2023: Faltam quatro dias para a venda do The Town Card

Os fãs que realizaram o cadastro antecipado na página de ingressos do site oficial do festival, até 11 de janeiro, e no espaço do The Town na Cidade do Rock, do Rock in Rio, saem na frente e já podem comprar o ingresso que garante o lugar na Cidade da Música, por meio de uma pré-venda exclusiva

Faltam quatro dias para os fãs do The Town entrarem para a história do festival. A partir do dia 14 de março, às 19h, o público geral já pode comprar o The Town Card, o ingresso que garante um lugar na primeira edição do novo e maior festival de música, cultura e arte de São Paulo. E desde ontem, aqueles que fizeram o cadastro antecipado por QR Code no espaço do The Town na Cidade do Rock, do Rock in Rio 2022, e na página de ingressos do site oficial do festival de São Paulo, até o dia 11 de janeiro de 2023, já podem participar de uma pré-venda exclusiva que acontece no site da Ticketmaster Brasil. O The Town Card é uma edição limitada e está sujeito à disponibilidade. Uma campanha massiva de comunicação está promovendo um countdown para as vendas do The Town Card, lembrando o público da data e hora da venda para que ninguém fique de fora da grande festa: dia 14 de março, às 19h. The Town acontece no Autódromo de Interlagos, em São Paulo, nos dias 2, 3, 7, 9 e 10 de setembro de 2023.

“Estamos dando mais um passo importante na história do The Town com as vendas do Card. Por meio das redes sociais e pelo número de cadastros realizados, temos um termômetro bastante positivo da expectativa do público. Sabemos que eles estão aguardando ansiosamente e se preparando para este momento. Aqueles que querem entrar para história e estar na Cidade da Música, em setembro, precisarão se organizar para garantir seu espaço no The Town.” comenta Luis Justo, CEO da Rock World.

A organização relembra que, quando anunciou Bruno Mars como o headliner do dia 10 de setembro do The Town, foi surpreendida pela euforia que tomou conta do público na internet, uma catarse que refletiu imediatamente nos canais oficiais do festival. Apenas na noite do lançamento, o volume de acessos ao site oficial do evento foi tão grande que superou em 138% os números já estratosféricos da noite em que o Rock in Rio anunciou o mega astro Justin Bieber. Nas redes sociais não foi diferente: o nome de Bruno Mars e o nome do The Town ficaram nos trendings topics por horas. Na plataforma da Ticketmaster Brasil, que realiza a venda exclusiva de ingressos para o The Town, um grande volume de cadastros foi registrado logo após o anúncio de Bruno Mars. 

Na edição de 2022, a organização do Rock in Rio, a mesma do The Town, anunciou que a venda dos 200 mil Rock in Rio Cards se esgotou em 1h28. O volume de acessos simultâneos ultrapassou a casa de 800 mil usuários únicos para a compra do Rock in Rio Card. Isso significa que se o festival tivesse aberto a venda oficial de ingressos no mesmo dia, teria público para encher duas edições inteiras de Rock in Rio, considerando que a média de vendas por pessoas é de dois bilhetes. Já nas vendas oficiais, o festival teve um pico de mais de 1 milhão de pessoas na fila virtual. Foram esgotados seis, dos sete dias que estavam à venda, em menos de 5 horas.

Para que ninguém esqueça da data de vendas do The Town Card, o festival está promovendo uma grande campanha de contagem regressiva para o dia e hora que o Card estará disponível para ser adquirido. A organização do megaevento destacou que, por meio da campanha, o número de cadastrados no site da Ticketmaster segue crescendo, esquentando ainda mais o termômetro das vendas.

Challenge no TikTok do The Town selecionará primeiro Squad de Creators do festival

A partir de hoje, 10, até o dia 15 de março, o The Town promove um challenge no TikTok que pode mudar a vida dos usuários que embarcarem nesta ideia. O desafio proposto pela organização do festival vai selecionar dez pessoas que vão compor o primeiro time de creators do festival. Os escolhidos vão poder participar de ações exclusivas do The Town, além de estar presente em um dos cinco dias de festa na Cidade da Música, em setembro, criando os mais diversos tipos de conteúdo.

Para participar, o usuário deve publicar um vídeo no perfil do TikTok, falando sobre o The Town de forma criativa, mostrando o porquê ele deve fazer parte do primeiro Squad de Creators da história do festival. Os participantes deverão seguir o perfil oficial do The Town no TikTok e postarem a #TheTownSquad na legenda do vídeo. Os influenciadores digitais Murilo Carvalho, Felipe Somma, Ariah, Reeh Augusto e Renata Santti publicaram vídeos como exemplos do que pode ser feito para a pessoa ser uma das escolhidas.

Ao final do desafio, o festival selecionará dez pessoas para serem os primeiros integrantes do #TheTownSquad, time de creators do festival. O resultado será revelado no dia 22 de março, nos canais oficiais do The Town (site e redes sociais). Os termos e condições estão disponíveis na página oficial do challenge no TikTok.

Pré-venda do The Town Card já começou!

A pré-venda do The Town Card começou ontem, às 19h no site da Ticketmaster Brasil (thetown.ticketmaster.com.br).  A pré-venda é exclusiva para os fãs que se registraram, por meio do QR Code, na ativação do The Town na Cidade do Rock e na página de ingressos do site do The Town até 11/01/2023. Os fãs cadastrados no período receberam por e-mail as orientações e um código de acesso para participar da pré-venda exclusiva. Este código é de único acesso e, portanto, válido para uma única compra.

A pré-venda vai até dia 13 de março, às 19h, ou enquanto durar o estoque, já que os ingressos da pré-venda são limitados e estão sujeitos à disponibilidade.

Com o The Town Card, o fã já garante a sua presença em um dia do festival antes mesmo da confirmação de todas as bandas e atrações. A escolha do dia de evento a que o fã pretende ir deverá ser feita durante o período de troca determinado pela organização. Neste prazo, o titular do The Town Card poderá́ escolher entre qualquer um dos dias do festival. Após esse prazo, o direito à escolha fica condicionado à disponibilidade de ingressos para cada dia definida pelo festival.

O The Town Card custa R$ 770,00 a inteira e R$ 385,00 a meia-entrada e não há cobrança de taxas adicionais. Para realizar a compra é obrigatório ter CPF e um cadastro válido na Ticketmaster Brasil.  Durante a pré-venda, o limite de compra é de até 2 (dois) ingressos por CPF, sendo no máximo uma meia-entrada. Os clientes que adquirirem meia-entrada terão que inserir no próprio site todas as informações referentes ao documento que comprove tal condição, para posterior validação, assim como será necessário apresentá-lo no acesso à Cidade da Música, no dia do evento.

O pagamento poderá ser feito por cartão de crédito ou PIX. Para pagamento com cartão de crédito, o valor poderá ser parcelado em até 6 (seis) vezes sem juros. Já os clientes que efetuarem o pagamento com cartões de crédito Itaú, Credicard ou Iti poderão parcelar a compra em até 8 (oito) vezes sem juros. Para pagamento com PIX, basta utilizar o QR Code apresentado na tela final do processo de compra e realizar o pagamento. O prazo para efetuar a compra será de 10 minutos após a geração do código QR. É importante lembrar que, por determinação do Banco Central, há um limite de valor para pagamentos realizados por PIX entre os horários de 20h e 06h.

Já o dia 14 de março de 2023 a venda do The Town Card acontece para o público geral, que está aguardando ansiosamente pelo maior festival de música, cultura e arte que São Paulo já viu. Nesta data, a partir das 19h, será possível efetuar a compra o The Town Card, que equivale a um ingresso de gramado, sem data pré-definida, válido para um dia do evento. O The Town Card é uma edição limitada e estará sujeito à disponibilidade.


VIBRA SÃO PAULO APRESENTA: GOD SAVE THE QUEEN

O melhor tributo ao Queen do mundo se apresenta na casa em março e já tem ingressos disponíveis pela uhuu.com ou bilheteria da casa.

Vindos de uma turnê mundial com mais de 100 shows com ingressos completamente esgotados ao redor do planeta, com mais de 300.000 espectadores, GOD SAVE THE QUEEN se converte uma vez mais no show tributo ao Queen mais espetacular do mundo. 

A banda, que é liderada por Pablo Padin (voz, piano e violão), Ezequiel Tibaldo (baixo), Dani Marcos (guitarra Red Special e violões) e Matias Albornoz (bateria), preparou um show especial celebrando os 50 anos do Queen, e com ele já visitaram 30 países nos 5 continentes. 

Com 20 anos de êxito consecutivo, GOD SAVE THE QUEEN apresenta o maior show de sua história. A banda Queen número 1 do mundo festeja seus 20 anos de carreira, após terem sido escolhidos pela 20th Century Fox e o próprio Queen para promover o filme oficial “Bohemian Rhapsody” com seu show mais ambicioso, percorrendo todas as etapas da carreira do Queen, com ênfase no concerto do Live Aid de 1985. 

A banda celebra a criação de um novo conceito de espetáculos, orientado para espaços massivos, onde propõe uma viagem sem respiro pela carreira do Queen, de 1973 a 1995, com hits clássicos e emocionantes como “Bohemian Rhapsody”, “We Will Rock You”, “We Are The Champions”, entre outros.

Consagrada como nunca antes, a banda assumiu novos desafios: compartilhar o palco com artistas da magnitude de Aerosmith, The Verve Erasure, e tocar para os públicos mais diversos, levando a música do Queen as massas, realizando assim o desejo do inesquecível Freddie Mercury. 

GOD SAVE THE QUEEN se apresenta no dia 23 de março, na VIBRA São Paulo, e já tem ingressos disponíveis no site uhuu.com ou bilheteria da casa. Mais informações no serviço abaixo.

SERVIÇO

GOD SAVE THE QUEEN 

VIBRA São Paulo (Av. das Nações Unidas, 17955 – Vila Almeida, São Paulo)

https://www.vibrasaopaulo.com/

Duração: 1h15

Classificação: Livre

Data: 23 de março

Horário: 21h

Ingressos

A partir de R$60

Obs.: Confira legislação vigente para meia-entrada.

Canais de venda oficiais:

Uhuu.com – com taxa de serviço

https://uhuu.com/evento/sp/sao-paulo/god-save-the-queen-10684

Bilheteria física – sem taxa de serviço

Vibra São Paulo

Segunda a sexta – 12h às 15h

Sábado e Domingo – Fechado (em dias de show, aberto das 14h até a hora do evento)

Formas de pagamento: 

– Bilheteria da casa: dinheiro, cartão de crédito e cartão de débito

– Site da Uhuu.com e outros pontos de venda oficiais: cartão de crédito

Cartões de créditos aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo

Cartões de débito aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo

Estacionamento VIBRA São Paulo

Para maior comodidade, os clientes podem adquirir o estacionamento conveniado no local de forma antecipada através do link: https://tinyurl.com/4t6bpzjf 

Uada faz tour sul-americana em outubro e terá o Vazio nos shows do Brasil

Em outubro um dos maiores nomes do black metal da atualidade retorna ao Brasil como parte de sua tour sul-americana que acontece no mês de outubro. No Brasil eles terão a banda Vazio como convidada. Confira as datas:

05.10 – São Paulo/SP @Jai Club *

06.10 – Belo Horizonte/MG @Caverna *

07.10 – Fortaleza/CE @Underground Fest *

08.10 – Recife/PE @Estelita *

11.10 – Buenos Aires/Argentina @Uniclub

12.10 – Santiago/Chile @RBX Club

*W/ Vazio

Uma das sensações da música extrema dos últimos tempos, o Uada foi formado em 2014, em Portland, Oregon (EUA), seu som traz elementos melódicos e densos, com letras que falam de paganismo, escuridão e forças da natureza – para quem não sabe, Uada significa Haunted (assombrado) em latim.

Seus três álbuns “Devoid Of Light” (2016), “Cult Of A Dying Sun” (2018) e “Djinn” já são considerados obras primas do Black Metal da atualidade.

A formação do Uada traz Jake Superchi (vocal e guitarra), James Sloan (guitarra), Nate Verschoor (baixo) e Josh Lovejoy  (bateria).

Segundo John Haughm do lendário Agalloch, “O Uada é uma das bandas mais interessantes e emocionantes que saíram de Portland nos últimos tempos”.

Em 2019 eles participaram da 13ª edição do Setembro Negro Festival, e foram um dos destaques daquela edição, com muita gente escolhendo a banda como uma das melhores performances do evento.

Do lado de cá, o Vazio é um dos mais festejados nomes do gênero, graças a seu debut, “Eterno Aeon Obscuro” (2020), e de suas apresentações intensas. O quarteto formado por Renato Gimenez (vocal e guitarra), Eric Nefus (guitarra), Nilson Slaughter (baixo) e Daniel Vecchi (bateria), está trabalhando em seu segundo álbum, que deve ser lançado em breve.

A Xaninho é a produtora responsável pela tour.

Confira o serviço do show de São Paulo:

Uada e  Vazio

Abertura: Evil Cult e Funeral Putrid

Dia: 05.10 (quinta-feira)

Horário: A partir das 18h

Local: Jai Club (R. Vergueiro, 2676, Vila Mariana, São Paulo – SP)

Ingressos: www.bilheto.com.br l Sabot, Loja 255 (Galeria do Rock)

Produção: www.xaninhodiscos.com.br l @Caveiravelhaproducoes

Páginas relacionadas:

www.facebook.com/OfficialUADA

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João Gordo anuncia show do projeto “Brutal Brega” no Sesc Guarulhos

Foto: Camila Cara

No dia 18 de março, o Sesc Guarulhos recebe o show de lançamento do disco Brutal Brega, de João Gordo (Ratos de Porão).

Realizado em parceria com o produtor Val Santos, o projeto Brutal Brega é um divertido tributo à música “brega”, contando com clássicos da música brasileira transformados em versões punk rock.

O projeto surgiu inicialmente como uma brincadeira durante a pandemia: Val Santos começou a desenvolver as versões por diversão, e quando João Gordo ouviu as músicas, se interessou no projeto. Em pouco tempo, os dois haviam gravado dezenas de versões juntos e formado um disco repleto de clássicos da música brasileira, com canções que ficaram famosas na voz de cantores como Sidney Magal, Reginaldo Rossi e muito mais.

Além das canções do álbum, o show também contará com outros clássicos da música brasileira, de Caetano Veloso, Moraes Moreira e Alceu Valença.

Arte por Wagner Loud

• SERVIÇO •
JOÃO GORDO BRUTAL BREGA – 18/03 (SÁBADO)
SESC Guarulhos – R. Guilherme Lino dos Santos, 1200 – Jardim Flor do Campo, Guarulhos

Local da Apresentação: Teatro / Capacidade: 350 lugares
Abertura das portas do teatro: 19h30
Início do show: 20h00

Venda de ingressos aqui.

Venda online a partir do dia 07/03 – 12h00
Bilheterias das unidades, a partir do dia 08/03 – 17h00

Ingressos: R$ 30,00 (inteira) > R$ 15,00 (meia) > R$ 10,00 (credencial plena)
Estacionamento: • R$ 5,50 a primeira hora e R$ 2,00 por hora adicional (Credencial Plena) • R$ 12,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional (Outros)

Nenhum de Nós toca a bordo do navio Costa Firenze em Março

Banda é a grande atração nacional do “Moto Rock Cruise 2023”, o maior cruzeiro da temporada brasileira de verão

Em sua temporada 2023, o festival “Moto Rock Cruise” anunciou diversas atrações e entre elas se destaca o grupo gaúcho Nenhum de Nós, que fará dois shows no navio Costa Firenze, no final de março, dias 27 e 28.

A programação do festival em alto mar terá a participação de Eric Martin (a voz do Mr. Big), de Jeff Scott Soto, dos portugueses do Hybrid Theory (o maior tributo ao Linkin Park na atualidade), e também dos brasileiros Rodrigo Santos (ex- baixista do Barão Vermelho, onde atuou por 25 anos) e da banda “embrião” do Capital Inicial e da Legião Urbana, a Aborto Elétrico, tocando seus hits oitentistas.

Este será o primeiro show do Nenhum de Nós em  “alto mar” nos 36 anos de carreira da banda, que traz em sua biografia mais de 2300 shows. Eles irão fazer dois sets diferentes em cada um dos dois shows. No primeiro deles, a banda tocará seus grandes hits nestas mais de três décadas de estrada, como  “Camila Camila”, “O Astronauta de Mármore”, “Paz e Amor”, “Você Vai Lembrar de Mim”, “Sobre o Tempo” e “Vou Deixar Que Você Se Vá”, entre outros. Na segunda apresentação no Cruzeiro, um show raríssimo de se ver e ouvir:  “Nenhum de Nós Canta Beatles”, uma montagem onde o grupo revisita os clássicos do The Fab Four, mas sem deixar de ser Nenhum de Nós.  Fazer um Beatles autêntico, sem perder a personalidade própria do Nenhum de Nós foi um desafio suplantado com êxito pela banda. O show é vibrante e não deixa escapar a emoção de fãs que prestam uma homenagem aos seus ídolos.

Sucessos inesquecíveis como “Can´t Buy Me Love”, “Something”, “Girl”, “Hey Jude”, “While My Guitar Gentle Weeps”, “Norwegian Wood”, “Day Tripper”, “Help”, “Ticket To Ride”, “Don´t Let Me Down”, “Revolution” e “Eleanor Rigby”, estão no setlist. No palco em alto-mar, estarão Thedy Corrêa (vocal e violão), Sady Homrich (bateria), João Vicenti (acordeão e teclados), Veco Marques (violão e guitarras) e Carlos Stein (violões e guitarra). Acompanhando a banda no baixo, o músico convidado Estevão Camargo.

Malvada: versão acústica de “Perfeito Imperfeito” e confirmação no Angra Fest

A banda Malvada lançou na semana passada, o clipe da versão acústica da música “Perfeito Imperfeito”,  também disponibilizada em todas as plataformas digitais.

A produção do vídeo ficou a cargo de Caike Sheffer, enquanto que a parte musical ficou por conta do experiente Giu Daga(a produção executiva é de Tiago Claro da TC7 Produções). A versão acústica possui um tom intimista e dramático.

A banda também foi confirmada no Angra Fest na cidade de São Paulo, dia 17 de março no Terra SP, e também no dia 24 de março, no Campinas Hall,  juntamente com as bandas Angra, Matanza Ritual e Viper.

Segue abaixo link do clipe para assistir no YouTube e as próximas datas de shows.

Próximos Shows:
04/03- São Bernardo do Campo – ABC Motoventura
10/03- Mogi das Cruzes – Buxixo Bar
17/03- São Paulo – Terra SP- Angra Fest
24/03- Campinas- Campinas Hall- Angra Fest

Contato para shows: tc7producoes@gmail.com

A formação da Malvada traz Angel Sberse (vocal), Bruna Tsuruda (guitarra), Ma Langer (baixo) e Juliana Salgado (bateria).

Para saber mais sobre a Malvada, siga seus canais oficiais:
www.facebook.com/malvadabanda
www.instagram.com/malvadabanda
www.youtube.com/channel/UCFaBzoi_LSL3rru6LtfxL_g

Jota Quest retorna ao Espaço Unimed com a tour “JOTA25 – De Volta ao Novo”

Após seis meses com shows esgotados em todo Brasil, banda mineira volta a São Paulo no dia 4 de março (sábado)

Depois de seis meses de shows esgotados por todo o Brasil, o Jota Quest anuncia hoje uma agenda de novas apresentações nas principais cidades do país da turnê “Jota25 – De Volta ao Novo”, em parceria com a Opus Entretenimento. Entre as datas, a banda mineira sobe ao palco do Espaço Unimed, no dia 4 de março (sábado).

Os últimos ingressos à venda pelo site Ticket360.com e pontos autorizados. Mais informações no serviço abaixo. A produção do evento não se responsabiliza por ingressos adquiridos em plataformas não filiadas ou que não possuem qualquer tipo de parceria com a Ticket360.

Até agora já são 18 cidades confirmadas. O show irá passar por pelo menos 12 capitais: além de São Paulo, Salvador, Rio de Janeiro, Curitiba, Porto Alegre, Natal, Fortaleza, João Pessoa, Recife, Florianópolis, Brasília e Goiânia.

Há 25 anos a gente vive esse lindo sonho acordados. O lance de ter uma banda e sair por aí tocando e cantando canções, em si, já seria muito incrível, mas a energia que a gente está recebendo da galera não tem explicação”, comemora Flausino. “Por isso resolvemos estender a turnê e registrar um destes grandes shows. Será o maior presente de aniversário de nossas vidas, e desde já, agradecemos geral.” completa.

Para o repertório, Flausino, Marco Túlio, PJ, Buzelin e Paulinho, escolheram 25 grandes sucessos que seguem embalando a vida de boa parte dos brasileiros nessas últimas duas décadas e meia, como “Fácil”, “Dias Melhores”, “Na Moral”, “Amor Maior”, “Encontrar Alguém” e “Só Hoje”, além de singles recentes como “A Voz do Coração”, “Imprevisível” e “Te Ver Superar”. A direção musical do show está a cargo da própria banda em parceria com o músico e produtor paulistano Renato Galozzi.

A direção geral do espetáculo é de Fábio de Lucena, a direção criativa da turnê é de Rafael Conde, roteiros de Eduardo Rios, produção audiovisual do Studio Curva, iluminação de Carlinhos Nogueira e cenários do renomado Zé Carratu.

Após estreias sold out em São Paulo, Rio de Janeiro e Porto Alegre, a “JOTA25” passou ainda pelo palco mundo do Rock in Rio, em noite histórica, seguindo também para Curitiba, Salvador, Vitória, Belo Horizonte, Fortaleza, Natal, Brasília, Goiânia, Cuiabá, Florianópolis e Miami (EUA).

Paralelamente à turnê, a banda se prepara para o lançamento de mais um álbum de inéditas, o 10º da carreira, também para o primeiro semestre de 2023, desta vez, com produção musical de Rick Bonadio. 

Sobre o Espaço Unimed

Reinaugurado em 2012, o Espaço Unimed se consagra como o maior espaço para shows, eventos sociais, corporativos e feiras de São Paulo, com capacidade para 8 mil pessoas.A casa passou por uma grande reforma em 2011, garantindo conforto e bem estar ao público. O novo palco foi desenvolvido para proporcionar melhor visibilidade em todos os ângulos, o que possibilita aos clientes muito mais conforto para pequenos e grandes espetáculos.

Sua arquitetura contemporânea alinhada e decoração assinada pelo espanhol Carlos Viqueira, oferecem soluções inovadoras que proporcionam flexibilidade e sofisticação para atender e transformar eventos em grandes acontecimentos.

Entre os principais diferenciais da casa está sua localização de fácil acesso, próximo à estação de metrô Barra Funda e grandes avenidas, além da versatilidade em assumir diversos layouts e configurações. Na estrutura interna, há um suntuoso hall de entrada com capacidade para 1000 pessoas, salão principal com aproximadamente 3.500m², cinco telões com projeção frontal, ar condicionado central, quatro bares, dois camarotes com banheiros exclusivos e quatro confortáveis camarins com sala de estar. Além disso, o Espaço Unimed tem um buffet próprio e cozinha industrial que desenvolve cardápios específicos para cada evento, com capacidade para servir até 4 mil jantares simultâneos.

Desde sua abertura, já recebeu grandes nomes da música nacional e internacional como Armin Van Buuren, Claudia Leitte, Criolo, Emicida, Ivete Sangalo, Los Hermanos, Morrissey, Noel Gallagher, Os Paralamas do Sucesso, Robert Plant, Slash, Tears for Fears, Tiësto, Titãs, entre outros.

SERVIÇOS – Jota Quest com a tour “JOTA25 – De Volta ao Novo”  no Espaço Unimed 

Show: Jota Quest com a tour “JOTA25 – De Volta ao Novo”  no Espaço Unimed 

Data: 4 de março de 2023 (sábado)

Abertura da casa: 20h30 

Início do show: 22h30

Local: Espaço Unimed (Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda – São Paulo – SP)

Classificação etária: 16 anos

Acesso para deficientes: sim

Capacidade da casa para este evento: 6.286

Ingressos: Pista (1º lote): R$ 220,00 (inteira) e R$ 110,00 (meia) | Setores D e E: R$ 280,00 (inteira) e R$140,00 (meia).

Compras de ingressos: Nas bilheterias do Espaço Unimed (de segunda a sábado das 10h às 19h – sem taxa de conveniência ) ou Online pelo site Ticket 360 (Ticket360 > Jota Quest )

Formas de Pagamento: Dinheiro, Cartões de Crédito e Débito, Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Rede Shop. Cheques não são aceitos.

Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares. 

Neil Turbin, vocalista original do Anthrax, desembarca em Abril no Brasil para uma série de três shows em comemoração ao aniversário de 40 anos do clássico “Fistful Of Metal”, que será tocado na íntegra

A turnê que é promovida pela Som do Darma vai passar por Vila Velha/ES, Campo do Meio/MG e São Paulo/SP nos dias 21, 22 e 23. Ingressos para os três shows já estão à venda

Crédito Foto: Divulgação

Finalmente, pela primeira vez, Neil Turbin, o vocalista original do Anthrax, desembarca no Brasil para uma série de três shows no mês de Abril: dia 21 no Correria Music Bar em Vila Velha/ES; dia 22 no CDM Metal Fest em Campo do Meio/MG e dia 23 na Jai Club em São Paulo/SP.

Os shows celebram o aniversário de 40 anos do clássico absoluto “Fistful Of Metal”, disco de estreia do Anthrax em que ele é o vocalista e compositor, e que será tocado na íntegra! No repertório, Neil Turbin também pretende revisitar as composições do EP “Armed And Dangerous” e de “Spreading The Disease”, ambos lançados pelo Anthrax em 1985 já com Joey Belladonna, porém com composições de autoria de Neil Turbin.

A banda que acompanhará Neil Turbin no Brasil será formada pelos guitarristas Jaeder Menossi e Thales Statkevicius, o baixista Bill Martins e o baterista Rafael Gonçalves. Todos os três shows de Neil Turbin no Brasil contarão com o Hammathaz como banda convidada.

SOBRE NEIL TURBIN

Nascido em Nova Iorque em 1964, Neil Turbin foi o primeiro vocalista do Anthrax, uma das maiores bandas de thrash metal de todos os tempos!

Neil Turbin frequentou a mesma escola que Scott Ian e Danny Lilker, no Queens, em Nova York. Ele ganhou a posição de primeiro vocalista oficial do Anthrax em agosto de 1982, fazendo sua estreia no Great Gildersleeves, famoso clube de hard rock e punk rock, em 12 de setembro daquele ano.

Neil Turbin se apresentou e gravou com a banda nas gravações demo originais e em seu primeiro álbum de estúdio, “Fistful of Metal”, no qual Turbin escreveu as letras de todas as músicas, com exceção do cover de “I’m Eighteen”, de Alice Cooper. Também é creditado em cinco das sete canções do EP “Armed and Dangerous”, bem como por duas canções no “Spreading the Disease”, ambas das quais gravadas pelo terceiro vocalista do Anthrax, Joey Belladonna, que substituiu o segundo vocalista Matt Fallon.

A saída de Turbin do Anthrax ocorreu duas semanas após a primeira turnê norte-americana da banda, “Anthrax US Attack Tour 1984”, terminando com um show no Roseland Ballroom em 3 de agosto.

Muitas das canções que Turbin escreveu e gravou com o Anthrax foram regravadas com diferentes vocalistas e aparecem em vários álbuns e DVDs, incluindo o disco de platina duplo The Big Four: Live from Sofia, Bulgaria, que também incluía performances ao vivo do Metallica, Slayer e Megadeth.

Em 2009, foi lançado o videogame Brütal Legend, com a música “Metal Thrashing Mad”,  lançada originalmente no “Fistful of Metal”, em sua trilha sonora, com vocais de Turbin.

Em 2021, juntamente com outros ex-membros, bem como com outros grandes nomes da música, Neil Turbin participou das comemorações do 40º Aniversário do Anthrax, que foi ao ar no canal oficial da banda no YouTube em 3 de maio.

SOBRE O HAMMATHAZ

O Hammathaz já é um nome bastante conhecido no underground nacional. Afinal, são mais de 15 anos de carreira! Banda estradeira, já fizeram shows em várias regiões do Brasil e participaram de importantes festivais como Virada Cultural e Grito Rock e abriram para bandas renomadas como Mike Portnoy, Angra, Shaman, Ratos de Porão, entre outras.

Mas em termos de estúdio o Hammathaz também acumula experiência. Sua discografia é formada por duas demo-tapes (“Antahkarana” de 2006 e “Downfall” de 2009), dois EPs (“Crawling” de 2011 e “Inner Walls” de 2013) e três singles (“Cursing” de 2010, “Enslaved” de 2012 e “So it Comes” de 2018).

Convictos naquilo que querem para a banda, mesmo em tempos onde o conceito de “álbum cheio” é deixado de lado, o Hammathaz lançou em 2020 seu primeiro registro nesse formato, “The One”, que foi simultaneamente lançado pela renomada Voice Music no Brasil e Defense Records na Europa.
“The One” foi indicado ao Prêmio Dynamite na categoria Melhor Álbum de Heavy Metal.

O Hammathaz é atualmente formado por Fernando Xavier no vocal, Thales Statkevicius e Rodrigo Marietto nas guitarras, Anderson Andrade no baixo e Lucas Santos na bateria.

Neil Turbin “Fistful of Metal Alive 40th Aniversary Tour” + Hammathaz

Serviço – Vila Velha/ES:
Neil Turbin + Hammathaz + Lifeforce + Desert Voices
Data: 21 de Abril de 2023
Horário: 21h
Local: Correria Music Bar – Av. Est. José Júlio de Souza, 740 – Praia de Itaparica – Vila Velha/ES – CEP 29119-113
Ingressos: R$ 85,00 (Primeiro Lote) à venda pelo Whats App (27) 99238-5703
Informações, reservas e caravanas: https://www.instagram.com/lifeforceproducoes/

Serviço – Campo do Meio/MG:
Neil Turbin + Hammathaz no CDM Metal Fest (também se apresentam no mesmo dia Edu Falaschi, Troops Of Doom, Viper, Garotos Podres, The Mist, Justabeli, Azul Limão e Seventh Seal)
Data: 22 de Abril de 2023
Horário: 16h
Local: CDM Metal Fest – Av. Beira Lago – Campo do Meio/MG
Ingressos: R$ 10,00 por dia ou R$ 30,00 para a Área de Camping (à venda apenas na portaria no dia do evento)
Informações, reservas e caravanas: https://www.instagram.com/cdmmetalfest/

Serviço – São Paulo/SP:
Neil Turbin + Hammathaz + Warsickness + Selvageria
Data: 23 de Abril de 2023
Horário: 17h
Local: Jai Club – Rua Vergueiro, 2676 – Vila Mariana (entre as estações Vila Mariana e Ana Rosa do metrô) – São Paulo/SP
Ingressos: https://www.sympla.com.br/evento/neil-turbin—vocalista-original-do-anthrax-pela-primeira-vez-no-brasil/1838542
Informações, reservas e caravanas: https://www.instagram.com/caveiravelhaproducoes/

Mais Informações:
www.somdodarma.com.br
www.instagram.com/somdodarma
www.instagram.com/deathriders (Neil Turbin)
www.instagram.com/hammathazofficial/ (Hammathaz)


BANDA IRA! CELEBRA 35 ANOS DO ÁLBUM “PSICOACÚSTICA” COM SHOW ESPECIAL NO TEATRO BRADESCO

Verdadeiros operários do Rock, da música e da cultura pop brasileira, a banda paulistana nascida nos anos 80 tem show marcado para o dia 1 de abril no teatro.

Créditos: Ana Karina Zaratin

No próximo dia 1º de abril (e não é mentira), a banda IRA! celebra os 35 anos do álbum “PSICOACÚSTICA” com um show especial no Teatro Bradesco, em São Paulo. Além de apresentar ao vivo o repertório do cultuado álbum, o grupo, formado por Nasi (voz), Edgard Scandurra (guitarra), Johnny Boy (baixo) e Evaristo Pádua (bateria), arremata o show com os grandes sucessos e clássicos dos seus mais de 40 anos de carreira.

Após o sucesso comercial de “Vivendo e Não Aprendendo” (1986), seu segundo álbum, que apresentou músicas que nunca mais deixariam o repertório da banda como “Dias de Luta”, “Envelheço na Cidade” e “Flores em Você” (que foi trilha sonora de novela), o IRA! não se acomodou e concebeu o conceitual “PSICOACÚSTICA”, incompreendido em seu lançamento, mas que se tornou cultuado nas décadas seguintes, figurando entre os 100 maiores discos da música brasileira, em lista elaborada pela revista Rolling Stone em 2007.

“Trata-se de um faroeste sobre o terceiro mundo”, frase extraída do filme “O Bandido da Luz Vermelha” (1968), do cineasta Rogério Sganzerla, aparece como sampler na abertura de “Rubro Zorro”, primeira das oito faixas do disco, que foi revisitada no “Acústico MTV” (2004), maior êxito comercial do IRA!, até então, e se tornou presença constante nos shows da banda.

Os samplers e scratches fizeram parte não somente do álbum, mas também dos shows da época, onde o vocalista Nasi assumia as picapes usando óculos 3D, acessório que acompanhava o vinil e enriquecia a extinta experiência de contemplar as artes das capas dos discos.

As incertezas da juventude, sentimento marcante nas primeiras letras do IRA!, e o recente contato com a fama estão presentes nas músicas “Manhãs de Domingo” e “Poder, Sorriso e Fama”.

“Receita para se fazer um herói”, um reggae sobre a poesia do português Reinaldo Ferreira, cuja autoria foi descoberta anos depois, após um curioso imbróglio envolvendo um colega de Edgard Scandurra no Serviço Militar Obrigatório, que rendeu a seguinte inscrição na capa do disco: “Esteves, cadê você?”.

A instigante “Pegue Essa Arma” abre o duo mais rock ‘n roll do disco, junto de “Farto do Rock ‘n Roll”, cantada por Edgard Scandurra, uma reflexão sobre a busca por “outros sons, outras batidas, outras pulsações”, que a banda vivenciava naquele momento, demonstrada, por exemplo, em “Advogado do Diabo”, um misto de rock, rap e maracatu, que foi pinçada, anos depois, por Chico Science e a Nação Zumbi, em performances ao vivo. Depois de um turbilhão sonoro, a acústica “Mesmo Distante”, encerra o álbum de maneira calma e reflexiva.

A edição em fita cassete continha ainda uma versão ao vivo de “Não Pague Pra Ver”, gravada durante a conturbada apresentação do IRA! no festival “Hollywood Rock”, no início de 1988.

IRA! se apresenta no dia 1 de abril, no Teatro Bradesco, e já tem ingressos à venda pelo site uhuu.com ou bilheterias dos teatros. Mais informações no serviço abaixo.

SERVIÇO

IRA! PSICOACÚSTICA 35 ANOS

Teatro Bradesco (Rua Palestra Itália, 500 – Bourbon Shopping São Paulo – Perdizes)

www.teatrobradesco.com.br

Duração: 90 min.

Classificação: Livre

Acessibilidade

Ar-condicionado

Capacidade: 1439 pessoas

Data: 01 de Abril

Horário: 22h

INGRESSOS

Plateia baixa 140,00

Plateia Alta 125,00

Frisa Mezanino 110,00

Balcão Nobre 95,00

Frisa Central 80,00

Frisa Superior (1ª fila) 75,00

Canais de venda oficiais:

Uhuu.com – com taxa de serviço

https://tinyurl.com/yc5zkbd2

Bilheteria física – sem taxa de serviço

– Teatro Bradesco (Shopping Bourbon) 

– Teatro Opus Frei Caneca (Shopping Frei Caneca)

De segunda a domingo, das 12h às 20h (pausa almoço: 15h às 16h)

Formas de pagamento: 

– Bilheteria dos teatro: dinheiro, cartão de crédito e cartão de débito

– Site da Uhuu.com e outros pontos de venda oficiais: cartão de crédito

Cartões de créditos aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo

Cartões de débito aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo

Estacionamento Bourbon Shopping

Confira valores e horários no link abaixo:

https://www.bourbonshopping.com.br/o-shopping/sao-paulo

Carnified promete metal e tributo especial no Palco do Rock, em meio ao Carnaval de Salvador

Crédito: Aline Loureiro

Com o final de semana chegando a Bahia receberá gente de todo o país para uma das maiores festas do mundo, o Carnaval de Salvador. Quem não quiser ir atrás do trio elétrico também terá uma excelente alternativa que agradará os fãs da música pesada através da 29ª edição do festival Palco do Rock, que será realizado nos dias 18, 19, 20 e 21 de fevereiro.

A veterana banda de death/black metal Carnified será uma das atrações do evento, com apresentação marcada para as 21h do dia 19. O trio baiano lançou recentemente nas principais plataformas digitais o EP “Carnage For The Gods“, sucessor do single “Nocturna“, lançado em 2021 e que marcou o retorno do grupo após um hiato de cerca de 15 anos.

“Estamos voltando aos palcos após dezoito anos, em um evento em que tocamos em 1996, e que é muito emblemático pra banda. Queremos divulgar nosso novo trabalho e tocar pro público o máximo possível”, comentou o guitarrista Marcos Franco.

Além de dar o pontapé na sua agenda de shows, este será um show especial para a Carnified, pois celebrarão a vida e obra do músico Luis Fernando Mello, falecido em 2022, e que teve uma passagem pelo grupo, como conta o baterista Vicente Azevêdo“Será uma grande honra celebrar nosso saudoso amigo, que fez parte da banda. Ele tocou bateria em uma época em que eu tocava guitarra, fez muitos shows conosco e vamos homenagear esse grande músico que foi curador e fazia parte da comissão do Palco do Rock, e parte da história do heavy metal na Bahia.”

A CARNIFIED é uma das forças veteranas do metal extremo brasileiro. Formada em 1994 por Alex Oliveira (vocais), Leonardo Pinheiro (guitarra), Eduardo Araújo (baixo), e Vicente Azevêdo (bateria), o grupo lançou sua primeira demo, “Putrid Development“, em 1994. Em 1996 o som do grupo mudou, usando passagens mais lentas, influenciadas pelos ícones do death/doom metal britânico, o que resultou na demo “The Carnification“.

No ano de 1998 a formação da CARNIFIED expandiu, tornando-se um sexteto, com o qual gravou seu primeiro EP, “O Primeiro Elo“. O grupo aborda uma temática conceitual, com letras que contam histórias de um mundo habitado por deuses que invejam a forma humana. Com essa temática gravaram em 2001 o primeiro álbum, “Where The Gods Bleed“.

Em 2005 o grupo entrou em um hiato que terminou somente em 2020. “Não voltaríamos se não fosse para fazer algo com real significado”, explicou Vicente Azevêdo, baterista e membro fundador do grupo. Após trabalharem no relançamento dos seus antigos materiais a banda, que agora é um power trio formado por Dan Loureiro (vocais, baixo), Marcos Franco (guitarra) e Vicente Azevêdo (bateria), lançou em 2021 um single intitulado “Nocturna“, com objetivo de resgatar os elementos tradicionais da sua essência.

O single contou com a participação de Sarah Jezebel Deva, cantora conhecida pelos seus trabalhos no CRADLE OF FILTHTHERION e HECATE ENTHRONED, que comentou “Foi um grande privilégio ser convidada pela Carnified para participar de uma música do novo álbum. Eu amo a faixa, adorei o resultado e desejo à banda muito sucesso no futuro. Eles merecem!”

Em novembro de 2022 o trio lança “Carnage For The Gods“, um EP que leva os fãs para Askardem, o universo conceitual criado pela banda. Com letras que apresentam cenários ritualísticos e soturnos, o EP da CARNIFIED resgata suas composições anteriores acrescentando elementos cromáticos e pesados, fazendo um paralelo com belas melodias e riffs obscuros do black metal.

Formação:
– Dan Loureiro (vocais, baixo)
– Marcos Franco (guitarra)
– Vicente Azevêdo (bateria)

Discografia:
– Putrid Development” – Demo (1994)
– The Carnification” – Demo (1996)
– O Primeiro Elo” – EP (1998)
– Where the Gods Bleed” – (2001)
– Prelude to Askarden” – Coletânea (2021)
– Nocturna” – Single (2021)
 “Carnage For The Gods” – EP (2022)

Links:
Bandcamp – https://carnified.bandcamp.com
Facebook – https://facebook.com/carnifiedmetal/
Instagram – https://www.instagram.com/carnified_/
Site – http://www.carnified.com.br
Spotify – https://open.spotify.com/artist/1526UNsPhPSitF9VbhliAB
Imprensa: contato@nightfallpr.com

Francisco, el Hombre anuncia disco e turnê em comemoração aos 10 anos de carreira

Estreia nacional acontece no Circo Voador, no Rio de Janeiro, dia 20 de abril. Os ingressos já estão disponíveis

m 2013, a Francisco, el Hombre partia do interior de São Paulo rumo à América do Sul, indo de praça em praça passando o seu chapéu, em direção ao próximo destino. A banda ‘estradeira’ que surgiu a partir de encontros latino-americanos entre Brasil e México, reúne, hoje, os integrantes Mateo Piracés-Ugarte, Sebastianismos, LAZÚLI, Helena Papini e Andrei Kozyreff em uma eterna celebração à música latina. Após conquistarem públicos de diferentes países, acumulando performances em festivais como Lollapalooza Brasil, em 2018, Rock in Rio, em 2019 e 2022, e Rock in Rio Lisboa, em 2022, além de eventos latino-americanos como o América por Su Música, em Cuba, e o Vive Latino, no México, o quinteto parte para uma nova etapa de sua jornada, em comemoração a uma década de vida. Os acordes repletos de latinidades ganham, agora, novas composições que expressam todas as transformações que a Francisco, el Hombre experienciou ao longo dos últimos 10 anos, por meio de um disco inédito, que irá ecoar em uma turnê comemorativa em 2023. Entre as datas já confirmadas, estão: 10 de março, em Montevidéu, no Uruguai; 11 de março, em Buenos Aires, na Argentina; 17 de março, no Lollapalooza Chile; e a estreia no Brasil, no dia 20 de abril, no Circo Voador, no Rio de Janeiro. Em breve, novas informações serão anunciadas. 

“Vamos festejar do jeito que a gente mais gosta: fazendo shows e trocando energia com o público”, afirma o vocalista e violonista Mateo Piracés-Ugarte. “Pro disco, mesmo sendo produzido em estúdio, buscamos trazer os arranjos que aperfeiçoamos ao longo dos anos na estrada, entregando uma vibe mais do ao vivo”, complementa ele.

Com a expectativa de passar pelo Brasil, outros países da América Latina, Estados Unidos e Europa, a turnê apresenta um repertório de clássicos da banda com uma nova roupagem, como “Arrasta” e “Triste, Louca ou Má” — single responsável pela indicação da banda ao Grammy Latino e que se transformou em um hino de empoderamento feminino —, além de contemplar as várias fases do quinteto. 

Serviço:
Francisco, el Hombre @Circo Voador, RJ
Data: 20 de abril (quinta-feira)
Horário: A partir das 22h
Local: Circo Voador
Endereço: R. dos Arcos, s/n – Centro, Rio de Janeiro – RJ
Ingressos: https://www.eventim.com.br/artist/francisco-hombre/ 
Valores: Meia-entrada | a partir de R$60 + taxas
               Inteira | a partir de R$120 + taxas

Dance of Days celebra 15 anos disco Insônia 2008 com 2 shows especiais


Dance of Days celebra 15 anos disco Insônia 2008 com 2 shows especiais Apresentações serão nos dias 18 e 19 de março no La Iglesia, em São Paulo (SP); são apenas 150 ingressos para cada show

Dance of Days fará dois shows especiais, alusivos aos 15 anos do álbum Insônia 2008, nos dias 18 e 19 de março no La Iglesia Borratxeria, no bairro Pinheiros, em São Paulo (SP). Os ingressos são limitados, apenas 150 fãs terão a oportunidade de conferir estas apresentações exclusivas.

Serão os dois únicos shows comemorativos ao Insônia 2008 que a banda fará neste ano – depois, só em 2028, quando o disco completar 20 anos.

No dia 18/3, no sábado, o La Inglesia abre às 20h e o show está agendado para 21h. Já no dia 19/3, um domingo, a casa abrirá às 19h e o Dance of Days sobe ao palco às 20h.

Garanta já seu ingresso: https://www.clubedoingresso.com/evento/danceofdays.

Em dezembro de 2007, o Dance of Days lançou, via Tramavirtual, seu aguardado álbum “Insônia 2008”, dois meses antes do lançamento físico oficial em fevereiro, no Hangar 110. Com direito a congestionamento no servidor da plataforma, por meses a banda ocupou todas as primeiras posições de downloads.

Devido ao sucesso imediato, a banda foi destacada na matéria “Quebrando A Banca Da Virtual”, no blog do portal. Em seguida, recebeu o convite da Trama, diretamente do produtor João Marcello Bôscoli, para o projeto Álbum Virtual, que os levou a gravar as dez músicas que se tornaram o álbum seguinte, A Dança Das Estações.

“O lançamento do Insônia foi algo mágico para nós, pois essa coisa do streaming era algo muito novo e ninguém sabia ainda direito como iria funcionar. E ter aquele resultado, logo de cara, foi algo que nos surpreendeu muito e nos deixou muito felizes”, comenta a vocalista Nenê Altro, que também recorda que a banda foi pioneira do download remunerado da Trama, recebendo seu primeiro cheque de pagamento com direito a matéria na Rolling Stone Brasil.

Sobre os dois shows de celebração, Nenê explica: “Foi algo que não estava programado. Afinal, estamos em meio à gravação do novo álbum e da divulgação de seus primeiros singles. Mas, eu postei em minhas redes umas fotos que fiz no mesmo local onde fotografamos a capa do Insônia e lembrei que nesse ano completam 15 anos daquele momento incrível em nossa carreira. Muita gente comentou e escreveu pedindo essa celebração, então resolvemos fazer esses shows. Mas, serão apenas esses dois, pois estamos no meio de um cronograma intenso de atividades de produção”.

Não haverá banda de abertura e o Dance of Days promete uma hora e meia de espetáculo, tocando o álbum na íntegra e sucessos de toda sua carreira.

A banda também avisa que fará um “Meet and Greet geral”, aproveitando o momento intimista para atender todas as pessoas presentes, tirar fotos e assinar discos e livros.

Acompanhe as novidades aqui: instagram.com/dance_of_days.

SERVIÇO
Dance of Days: 15 anos do disco Insônia 2008
Datas: 18 e 19 de março de 2023
Horário: 21h (18/3) e 20h (19/3)
Local: La Iglesia Borratxeria
Endereço: Rua João Moura, 515 – Galpão 6 – Pinheiros, São Paulo

Ingressohttps://www.clubedoingresso.com/evento/danceofdays

Valores:
1º Lote – Pista – Meia-entrada/Promocional (doe 1 Kg de alimento não perecível): R$ 70,00
1º Lote – Pista – Inteira: R$ 140,00
Passaporte para 2 Dias: R$ 120,00

Motorocker anuncia apresentação especial no palco do Tork’n Roll

Ingressos para a festa que celebra os quatro anos da maior bar de rock da América Latina estão à venda pelo Sympla

Motorocker anuncia uma apresentação especial no palco do Tork’n Roll, para celebrar os quatro anos de atividades da maior bar de Rock da América Latina. O show será repleto dos grandes sucessos da vitoriosa carreira de uma das mais importantes bandas de Rock and Roll do Brasil. Também participam da comemoração Renan Zonta (finalista do The Voice) e Banda, destilando um repertório de clássicos do Rock and Roll.

Os ingressos para o aniversário de quatro anos do Tork’n Roll estão à venda pela plataforma online Sympla. Devido a grande procura, os convites já estão no segundo lote, por 30 reais.

Tork’n Roll é um imenso complexo que compreende, além do amplo espaço para apresentações ao vivo das bandas, que tem capacidade de duas mil pessoas, área com opções gastronômicas e drinks em um ambiente confortável e bem localizado, próximo a região central da capital paranaense.

Atendendo seus clientes há quatro anos, o Tork’n Roll nasceu com uma proposta ambiciosa de proporcionar um espaço vasto e de alto nível para os fãs de Rock. A casa proporcionou experiências únicas e apresentações memoráveis de bandas nacionais e internacionais, se tornando a principal referência do estilo em Curitiba.

Motorocker

O Motorocker foi fundado em 1993, e ganhou espaço como banda tributo ao AC/DC. Com o decorrer dos anos, focaram nas composições autorais e seguiram aumentando sua base de fãs. Este caminho foi sacramentado com o lançamento de Igreja Universal do Reino do Rock, em 2006. Este CD trouxe vários hits, como “Salve a Malária”, “Blues do Satanás” e a faixa-título, e obteve ótimo reconhecimento na imprensa e nas rádios.

Nos anos seguintes, solidificaram ainda mais seu nome como um dos principais expoentes do rock brasileiro, com os igualmente sólidos Rock na Veia (2010)  e Rock Brasil (2014). Dividiram palco ao lado de gigantes do rock mundial: Deep Purple, Iron Maiden, Guns N’ Roses, Misfits, Biohazard, Suicidal Tendencies, entre tantos outros.  São trinta anos de uma jornada destemida tendo o rock and roll como principal lema de vida.

Serviço
Aniversário de 4 anos do Tork’n Roll
Data: 25 de fevereiro de 2023 (sábado)
Local: Tork’n Roll
Endereço: Av. Marechal Floriano Peixoto, 1695 –
Ingressos: R$ 30 (2º lote)
Venda online: https://www.sympla.com.br/evento/motorocker-nos-4-anos-do-tork-n-roll/1871126

Performance da Noturnall em turnê com Paul Di’Anno agrada e ganha protagonismo; músicos celebram o primeiro terço de 31 shows no Brasil

Em turnê com o ex-vocalista do Iron Maiden, o Noturnall ganha força e recebe elogios de público e crítica especializada de todo o país

Assim como na turnê conjunta com o Shaman em 2022, o Noturnall, liderado pelo vocalista Thiago Bianchi, tem ganho força e protagonismo em turnê conjunta com Paul Di’Anno pelo Brasil de seu novo e elogiado álbum “Cosmic Redemption”. Ao lado do lendário Paul Di’Anno e da revelação Electric Gypsy, a banda vem realizando uma das maiores turnês já feitas neste país por uma banda nacional, com 31 shows em diversas cidades brasileiras – somente em quatro estados do Brasil a turnê não está sendo apresentada. O primeiro terço da turnê já foi realizada com maestria, com 11 shows em diversas capitais e muitos elogios do público e imprensa.

Acompanhando Paul Di’anno nesta turnê memorável, a banda liderada pelo vocalista Thiago Bianchi, que também compartilha de uma história de superação, conta com a participação do guitarrista Leo Mancini como convidado especial. A volta de Leo Mancini foi muito bem recebida pelo público, pois ele tem a difícil missão de substituir Mike Orlando. Junto com Leo, seu baterista Henrique Pucci e o baixista Saulo Xakol também fazem parte da banda que executa as músicas do show de Paul Di’anno.

O novo álbum “Cosmic Redemption” foi lançado por enquanto no formato físico e você pode conferir o trabalho nos shows desta turnê. Além da Noturnall, os shows tem acontecido ao lado da banda Electric Gypsy, revelação do Hard Rock brasileiro e que trouxe um novo ar para a cena do Brasil.

Mesmo com todas as dificuldades de uma turnê ao lado de um músico cadeirante (Paul Di’anno), a banda segue recebendo elogios da crítica especializada. Confira abaixo alguns dos relatos mais emocionantes.

Igor Miranda, do site igormiranda.com.br, sobre o show de São Paulo: “Dono de competência incontestável, Bianchi explora mais técnicas vocais diferentes nessas duas canções do que muitos cantores o fazem em uma discografia toda. A bateria reproduzida por Pucci, por sua vez, abusa da habilidade e impressiona”.

Marcelo Gomes, da revista Roadie Crew, sobre o show de São Paulo: “Com quase 1 hora de show, passeando pelos quatro discos da carreira, a banda não deixa dúvidas quanto a sua qualidade e profissionalismo”.

Ricardo Seelig, da Collectors Room, sobre o show de Florianópolis: “Thiago Bianchi é um frontman que tem a plateia na mão. Simpático e competente, ele controlava o público com perfeição. Destaque para “Wake Up” e a versão de o “O Tempo Não Para”, de Cazuza, que está no novo ábum”.

Correspondente André Matos, sobre o show de Salvador: O vocalista Thiago Bianchi esbanjou seu vocal poderoso e seus carisma, fazendo todos cantarem as músicas junto com ele, mostrando como é de fato um verdadeiro vocalista e frontman. Aliás, Bianchi tem se mostrado um dos maiores frontmans da história e se não for o melhor da atualidade. Durante o show, o vocalista interage com o público e pula na galera, da mosh, coisa que poucos fazem. O baixista Saulo Xakol e o baterista Henrique Pucci também não ficaram atrás, demonstrando uma performance incrível, dando uma verdadeira aula de profissionalismo e musicalidade. O Noturnall é uma das bandas de metal mais importantes da história, tendo destaque tanto no Brasil, quanto internacionalmente e, nesse show, mostraram como é ser uma banda totalmente profissional e que carrega o metal nacional nas veias”.

Rafael Oliveira, sobre o show de Recife: “De início a qualidade do som me impressionou, visto que já fui em outros shows no mesmo local e houveram complicações. A banda entrou chutando o pé na porta com Try Harder, uma música bem energética que também abre o álbum mais recente da banda (Cosmic Redemption). Talvez por ter um setlist um pouco encurtado, o show segue com músicas bem instigantes, e segurando o público num ritmo frenético. No Turn at All, Fight the System e Wake Up deram continuidade à primeira metade da apresentação. É interessante pontuar a presença de palco e o desempenho vocal do frontman Thiago Bianchi. Sempre muito simpático, conversou com o público diversas vezes e levantou a bandeira de Pernambuco”.

Winchester FBO, sobre o show de Curitiba: “Um show com presença de palco, caretas, gritos e muito rock. Isso os caras fazem com desenvoltura, facilidade e carisma. A banda veio com um set top, pra fazer a galera ver seu novo álbum, e claro cantar um dos seus sucessos que eu acho foda – Scream for Me…e a galera gritou, curtiu e foi que foi…”

Noturnall e Paul Di’Anno seguem em turnê pelo Brasil, confira as próximas datas:

14.02.23 – Juiz de Fora // Cultural Bar
15.02.23 – Divinópolis // Zeppelin
16.02.23 – Uberlândia // Seu Rosa
18.02.23 – Cuiabá // Caverna’s Bar
19.02.23 – Campo Grande // Blues Bar
21.02.23 – Maringá // Tribo’s
23.02.23 – Porto Alegre // CIEE
25.02.23 – Limeira // Mirage
26.02.23 – Santos // Arena Club
28.02.23 – Boa Vista // 174 Pub
02.03.23 – Manaus // O Condado
03.03.23 – Belém // Botequim
04.03.23 – São Luis // The Music Hall
06.03.23 – Teresina // Bueiro do Rock
07.03.23 – Juazeiro do Norte // Porão Rock
08.03.23 – Natal // Whiskritório
10.03.23 – João Pessoa // After Pub
11.03.23 – Maceió // Tanque Cheio
12.03.23 – Aracaju // Chê Music Bar

Noturnall nas redes sociais:
https://www.noturnall.com.br/
https://www.instagram.com/noturnall/
https://www.facebook.com/noturnallband/
https://www.youtube.com/Noturnall/

Apoteom divulga show de lançamento do novo single

A banda gaúcha APOTEOM lançará seu novo single, intitulado “The Same Old Disguise”, no dia 23 de fevereiro, e para comemorar este lançamento, promoverão um show na cidade de Santa Maria em conjunto com os conterrâneos e parceiros do Vakan. O evento será realizado no 26/02, domingo, a partir das 18h no tradicional Gárgula, localizado na Rua Serafim Valandro, 863, com entrada custando R$ 15,00 no primeiro lote. “The Same Old Disguise” é o segundo single do álbum “Beautiful Lies”, que será lançado no decorrer do ano. Segundo a banda, “Beautiful Lies”, uma composição de Pedro Ferreira (vocal/guitarra) e Maurício Tôrres (baixo), “é uma música mais “groove”, traz a bem vinda estranheza de algumas passagens com o Trítono, e a letra fala sobre “lobos em pele de cordeiros”. É uma lembrança para se estar alerta aos que nos cercam, pois de boas intenções o mundo está cheio, e não faltarão aqueles que ao estender a mão irão comer o seu braço, ou te apunhalar pelas costas”.

Completam a banda Gabriel Leão (guitarra) e Pablo Castro (bateria), músicos que trabalham na finalização de “Beautiful Lies”, disco composto de sete faixas e recheado de participações especiais, entre elas, o próprio vocalista do Vakan, Matheus Oliveira, na faixa “Brave To The Grave”. O guitarrista e vocalista Pedro Ferreira comenta sobre essa parceria: “Nós aqui de Santa Maria temos uma série de bandas que sempre colaboram umas com as outras, seja em gravações, shows ou alguma outra atividade. A participação do Matheusnesta faixa foi uma escolha bem pensada, foi seu estilo de cantar se encaixou perfeitamente com o que buscávamos para a faixa. Se ele vai participar do nosso show para cantar esta música, só comparecendo no Gárgulas para saber!”.

Assista ao lyric vídeo de “Beautiful Lies”:

Ouça “Beautiful Lies” no Spotify:

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Novo projeto do baterista do Sepultura tem data confirmada em Porto Alegre

A produtora BRAVO METAL MGMT anuncia seu próximo evento na capital gaúcha, levando ao palco do Teatro do CIEE o novo projeto do baterista do SepulturaEloy Casagrande, chamado CASAGRANDE & HANYSZ, em show que será realizado no dia 07/04. O CASAGRANDE & HANYSZ foi formado recentemente por Eloy em parceria com o guitarrista João Hanysz, apresentando sons experimentais que trazem influência de vivências e sonhos, que numa simbiose acabam confundindo o ouvinte do que é real ou imaginado, englobando música brasileira com toques de Metal extremo e Rock Progressivo com influência de videogame.

Eloy, que ingressou no Sepultura com apenas 20 anos de idade, já viajou o mundo com a banda, onde excursionou pelos 5 continentes, gravou dois álbuns de estúdio e 2 DVDs. O baterista também conhecido por suas aparições na TV e por ter integrado as bandas Gloria, Iahweh, 2ois, além de ter sido membro da banda de apoio do saudoso vocalista Andre Matos. A trajetória do baterista vem desde a infância, tendo começado a tocar aos sete anos de idade. Em 2004, aos 13 anos, foi o grande vencedor do “Batuka International Drummer Fest”, promovido por Vera Figueiredo. Logo após, ganhou também o concurso “Modern Drummer’s Undiscovered Drummer Contest 2005”, e se apresentou no “Modern Drummer Festival”, o evento de bateria mais renomado do mundo. Atualmente Eloy faz a nova turnê mundial com o Sepultura e começa a divulgar este promissor novo projeto que estreará em Porto Alegre. Eloy também foi eleito recentemente como melhor baterista de Metal pelo segundo ano consecutivo pelos leitores da revista Modern Drummer. Outra votação em que o baterista saiu premiado foi na cerimônia da Drumeo Awards, realizada em janeiro, onde o músico garantiu o título de melhor baterista de Metal de 2022.

Assista ao vídeo de “Hope Refuge” do Casagrande & Hanysz:

A noite terá a abertura de uma das maiores revelações do cenário musical de Porto Alegre surgida durante a pandemia, o ATOMIC ELEPHANT.  Formada por Renato Osorio (guitarra, ex-Hibria/Paul Di’Anno), Gustavo Strapazon (baixo, ex-Scelerata/Paul Di’Anno) e Thiago Caurio (bateria, Astafix/Keep Them Blind) músicos experientes e carimbados do Metal gaúcho, a banda traz ao público uma sonoridade que mescla influências étnicas (world music), passando pela música brasileira e regional, indo de encontro ao Heavy Metal e ao Rock Progressivo. Toda essa gama de influências agradou tanto o power trio que decidiram gravar um EP, que leva o nome da banda. Produzido pelo própria power trio e mixado por Renato Osorio, o EP foi lançado nas principais plataformas digitais e tem obtido excelente receptividade pelo público e crítica especializada, atestando assim toda a qualidade das seis faixas que o compõe.

Ouça o EP do Atomic Elephant no Spotify:

Assista ao vídeo de “Dumbo’s Revenge” do Atomic Elephant:

SERVIÇO:
BRAVO METAL APRESENTA
Casagrande & Hanysz
Banda convidada: Atomic Elephant
Dia: 07/04/23
Horário: 18h
Local: Teatro do CIEE – R. Dom Pedro II, 861 – Porto Alegre/RS
Realização: Bravo Metal Mgmt

Ingressos:
De R$140 à R$180

Para adquirir ingressos:
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Pitty e Nando Reis encerram a turnê As Suas, As Minhas e As Nossas

Última apresentação do projeto PittyNando acontece no dia 10 de fevereiro, em São Paulo, com show de abertura da banda Fresno

Rodando o Brasil desde junho do ano passado, Pitty e Nando Reis se despedem da turnê As Suas, As Minhas e As Nossas na próxima sexta-feira, 10 de fevereiro. A última apresentação do projeto PittyNando acontece no Clube Atlético Juventus, em São Paulo, e será a última oportunidade para assistir a esse encontro tão especial. A banda Fresno fará o show de abertura.

“Estamos muito felizes com o resultado dessa turnê, depois de toda a preparação e desses meses de estrada. Foi a primeira vez que dirigi um espetáculo desse tamanho, com uma equipe incrível. A apresentação tem mesmo uma simbiose e uma grande interação. Não é o show de Pitty nem de Nando, é realmente uma terceira coisa, que era a proposta que a gente queria. Todo o conceito, toda a parte visual, enfim, tudo foi pensado para chegar nesse resultado. É um show onde as pessoas se divertem e se emocionam.” – comenta Pitty.

“O repertório é formado basicamente por todos os nossos hits, com novos arranjos e cantados, em grande parte, por nós dois, com alguns momentos solos. O curioso é que o show surpreende pelo fato de as músicas soarem de uma forma que eu nunca ouvi, cantei ou interpretei” – completa Nando Reis.

Além da parceria “PittyNando” (Pitty/ Nando Reis), composta durante a turnê, “Os Cegos do Castelo” (Nando Reis), “Temporal” (Pitty), “Luz dos Olhos” (Nando Reis) e “Na Sua Estante” (Pitty), “All Star” (Nando Reis), “Equalize” (Pitty) e muitas outras fazem parte do repertório.

Pitty e Nando são acompanhados pela banda formada por Martin Mendonça (guitarra), Daniel Weksler (bateria), Paulo Kishimoto (lap steel e percussão), Felipe Cambraia (baixo) e Alex Veley (teclados).

O projeto PittyNando deu tão certo que eles acabaram lançando um EP com versões gravadas em estúdio e em breve lançarão também o registro do espetáculo, em áudio e DVD.

Ficha técnica
Criação: Pitty e Nando Reis
Direção geral e artística: Pitty
Direção musical: Pitty e Paulo Kishimoto
Direção de arte: Tito Sabatini
Videos: Fabrizio Martinelli e Otavio Sousa
Realização: Setevidas, Relicário e Elemess

Serviço
Show: Pitty e Nando Reis – As Suas, As Minhas e As Nossas
Abertura: Fresno
Data: 10 de fevereiro (sexta)
Horário de Abertura: 21h
Início do show: 22h30
Local: Clube Atlético Juventus
Endereço:  Rua Juventus, 690 – Mooca – São Paulo – SP
Ingressos: A partir de R$ 110Compra de ingressos: https://www.ticket360.com.br/
Classificação: 18 anos

Em fevereiro, o projeto Vitrine do Rock toma conta do Sesc 24 de Maio

Fla Mingo, Os Brutus e Patrulha do Espaço se apresentam nos dias 10, 11 e 12
Com apresentações independentes, grupos de Rock Alternativo mostram toda a versatilidade, irreverência e resistência no palco do Sesc 24 de Maio

Nos dias 10, 11 e 12/2 o projeto Vitrine do Rock toma conta do Sesc 24 de Maio e recebe em seu palco tríade de artistas expoentes do rock alternativo. No dia 10/1, sexta às 20h, começando com Fla Mingo e seu visual exuberante e musicalidade psicodélica, dia 11/2, sábado às 20h, os mascarados do grupo Os Brutus e seu surf music mesclado com punk rock, já no dia 12/2, domingo às 18h, uma banda com mais de quatro décadas de história, a Patrulha do Espaço.

Confira:

Fla Mingo é o projeto solo do músico, cantor e compositor Flaviano André. Originário da Paraíba, suas influências vão do Glam Rock ao repertório psicodélico e romântico de grandes artistas brasileiros. No palco, o artista apresenta sua performance explosiva de figurino e maquiagem elaborados, mas sem abandonar a visceralidade do Punk, acrescida de linhas melódicas dançantes da Disco. O show é baseado no repertório de ESQUINA (Baratos Afins, 2022), seu primeiro álbum de canções autorais, trazendo novos trabalhos e releituras de composições de sua antiga banda, a Star 61.

Fla Mingo (voz), Pedro Lauletta (bateria e backing vocals), Pedro Zanchetta (guitarra solo), Alexandre Lopes (guitarra e backing vocals) e Rafael Plaza (baixo e backing vocals).

Já o grupou paulista Os Brutus, que se formou em 2010, reúne elementos do surf music clássica, como Dick Dale e Link Wray, aos timbres do punk rock. Dessa união resulta uma vibração sonora única e traz como proposta criar música instrumental autoral calcada nas melodias sonoras da surf music.

O trio “misterioso” se apresenta ao vivo com máscaras de luta livre mexicana e usa os codinomes Pererê (guitarra), Fantasma Marciano (baixo) e Tubarão Cervejeiro (bateria).

A Patrulha do Espaço, que completa quarenta e cinco anos e mais de vinte discos gravados, é uma referência do hard rock e rock clássico brasileiro. A banda teve em seu começo a participação do ex-Mutantes, Arnaldo Dias Baptista, em 1977, e fez o lançamento daquele que é considerado o primeiro disco de rock independente nacional, o álbum Disco Preto.

No palco do Sesc 24 de Maio, fará uma celebração de sua longa carreira, apresentando desde hits como Columbia, Arrepiado, Olho Animal e Robot até as canções do novo disco.

Rolando Castello Junior(baterista), Marta Benévolo (vocal), Gabriel Costa (baixo) e Vagner Nascimento (guitarra 6 cordas).

Serviço

Fla Mingo
Repertório do disco ESQUINA (Baratos Afins, 2022)
Data: 10/2, sexta às 20h.

Os Brutus
Repertório do álbum Primitivo & Civilizado
Data: 11/2, sábado às 20h.

Patrulha do Espaço
Sucessos clássicos e canções do novo álbum
Data: 12/2, domingo às 18h.

Local: Sesc 24 de Maio, rua 24 de Maio, 109, São Paulo – 350 metros da estação República do metrô
Classificação: 12 anos
Ingressos: sescsp.org.br/24demaio a partir de 31/1 às 12h e nas bilheterias das unidades Sesc SP a partir de 1/2 às 17h – R$40 (inteira), R$20 (meia) e R$12 (Credencial Sesc).
Duração do show: 60 min

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Sesc 24 de Maio
Rua 24 de Maio, 109, Centro, São Paulo
350 metros do metrô República
Fone: (11) 3350-6300

HIBRIA: shows em Santa Catarina e São Paulo

Grupo se apresentará no dia 25 de fevereiro no ‘Palaces Festival’ (SC) e 1º de abril no Fabrique Club (SP)

O HIBRIA, formado por Victor Emeka (vocal), Abel Camargo e Vicente Telles (guitarras), Thiago Baumgarten (baixo) e Otávio Quiroga (bateria), segue promovendo o álbum “Me7amorphosis”, sétimo álbum da carreira, e se prepara para dois grandes shows. A apresentação agendada para 25 de fevereiro (sábado) no “Palaces Festival”, em Içara (SC), marcará a estreia do guitarrista Vicente Telles nos palcos. “Estamos muito empolgados para fazer a estreia da nova formação do HIBRIA no ‘Palaces Festival’, e apresentar o nosso novo e excelente guitarrista ‘Velles’ (Vicente Telles). Vai ser o nosso primeiro show do ano, e o lançamento do ‘Me7amorphosis'”, comentou Abel Camargo. “Preparamos um show avassalador do início ao fim, e será um enorme prazer dividir o palco com o grande Krisiun, As the Palaces Burn, e tantas outras ótimas bandas que farão parte do festival. Esperamos todos vocês lá”, acrescentou o guitarrista.

Já em São Paulo (SP), o evento no Fabrique Club ocorrerá no dia 1º de abril (sábado) e contará com a presença das bandas Operador e Alluria. “Este também será um evento especial, pois teremos participações de May Puertas (Torture Squad), Leandro Caçoilo (Viper, Caravellus) e Rick Monteiro (Alluria). A ansiedade está bem grande de finalmente trazer o show do ‘Me7amorphosis’ para São Paulo. A recepção do público desde o lançamento, em fevereiro de 2022, foi extremamente positiva e é muito gratificante ver todos os fãs de São Paulo dando esse suporte incrível”, declarou Victor Emeka. “O álbum ‘Me7amorphosis’ foi concebido com extremo carinho durante a pandemia e retrata, de forma verdadeira e apaixonada, a vontade dessa nova formação do HIBRIA. Esperamos vocês em São Paulo para esse super show e, principalmente, pela volta do HIBRIA a São Paulo depois de tantos anos. Contamos com todos vocês”, completou.

Confira o clipe de “Shine” em https://youtu.be/64GYxYrb7Lk

“Me7amorphosis” (“Me7a”, abreviado) foi lançado em 23 de fevereiro de 2022 no Japão pela gravadora Marquee/Avalon e no Brasil e demais países pelo selo brasileiro Voiza Records no dia 25 de fevereiro. A direção de criação e de arte ficou a cargo de Victor Emeka, enquanto a capa foi criada por Gustavo Pelissari. Já a produção executiva ficou a cargo de Abel Camargo e Ramsés Vidor (Voiza Records).

Ingressos:
Palaces Festival (SC) – https://www.sympla.com.br/evento/krisiun-e-hibria-no-palaces-festival-icara-na-garden/1811469

São Paulo – https://www.clubedoingresso.com/evento/hibria-saopaulo

Mídias sociais:
instagram.com/hibriaofficial
youtube.com/hibria
facebook.com/hibriaofficial

Streaming:
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bit.ly/deezer-hibria

Para contratar o HIBRIA para shows: shows@hibria.com