Category Archives: News

Cultura Tres: Conheça uma das aguardadas atrações do Summer Breeze Brasil que conta com Paulo Xisto do Sepultura

A banda Cultura Tres está finalizando sua primeira turnê do ano; os shows começaram pela Inglaterra no dia 16 de fevereiro e se encerram no dia 25 na Holanda. Ao todo foram 10 shows (oito na Inglaterra, um na Bélgica e um na Holanda). Os shows tem contado com excelentes púbicos.

O próximo show será nada menos que a aguardada segunda edição do Summer Breeze Brasil, no dia 26 de abril (sexta-feira).

Confira as datas (já realizadas e as que virão na sequencia!)
* 16.02.24 | Brighton, 🇬🇧 | @theprincealbertbrighton
* 17.02.24 | Reading, 🇬🇧 | #facebarreading
* 18.02.24 | Bridgewater, 🇬🇧 | @thecobblestonesuk
* 19.02.24 | Bournemouth, 🇬🇧 |@anvilrockbarbournemouth
* 20.02.24 | Swansea, 🇬🇧 | @bunkhouseswansea
* 21.02.24 | Manchester, 🇬🇧 | @starandgarter
* 22.02.24 | Milton Keynes, 🇬🇧 | @craufurdarms
* 23.02.24 | London, 🇬🇧 | @newcrossinn
* 24.02.24 | Liege, 🇧🇪 | @la_zone_liege
* 25.02.24 | Haarlem, 🇳🇱 | @patronaathaerlem @patronaatloud
* 26.04.24 | Summer Breeze Brasil, 🇧🇷 | @summerbreeze.brasil
* 30.04.24 | São Paulo, 🇧🇷 | @laiglesia.sp
* 09.05.24 | Hamburg, 🇩🇪 | @headcrashh
* 10.05.24 | Cologne, 🇩🇪 | @blueshellclub
* 11.05.24 | Frankfurt, 🇩🇪 | @nachtlebenfrankfurt
* 13.05.24 | Prague, 🇨🇿 | @klubmodravopice
* 14.05.24 | Zagreb, 🇭🇷 | @vintageindzagreb
* 15.05.24 | Venice, 🇮🇹 | @revolverclub_official
* 16.05.24 | Milan, 🇮🇹 | @legendclubmilano
* 17.05.24 | Milan, 🇨🇭 | @ink.ognito.zh
* 18.05.24 | Paris, 🇫🇷 | @backstagebtm
* 11.08.24 | Bloodstock, 🇬🇧 | @bloodstockopenair

O Cultura Tres é uma banda com uma história de desafio e perseverança que começou há mais de uma década atrás, na pequena cidade de Maracay, Venezuela.

A banda tinha sido até então uma potência independente,  ganhando cada vez mais respeito no cenário sul-americano. Durante a era do ‘sludge-doom-metal’ da banda, os irmãos guitarristas Alejandro e Juanma Montoya disponibilizaram uma série de lançamentos independentes, mas apesar de vários destaques musicais, como turnês pela Europa, Japão e América do Sul – ou ser declarada “Descoberta do mês” pela Metal Hammer da Inglaterra – as primeiras aspirações dos Montoya não tinham os recursos e os membros da equipe para alcançar o próximo nível.

Desafios financeiros e até tragédias pessoais acabariam por levar a anos de silêncio para sua produção musical. Claro que os primeiros esforços dos irmãos não passariam totalmente despercebidos por músicos reconhecidos e publicações mundo afora. O Cultura Tres foi mencionada como destaque em revistas como Burrn (Japão) e Decibel (EUA), que elogiaram a originalidade da banda e não era incomum ver músicos famosos vestindo camisetas da Cultura Tres nos palcos.

Percebendo o interesse predominante na raridade desses primeiros lançamentos, os Montoyas recuperaram a energia para iniciar uma nova Cultura Tres, desta vez dentro de uma equipe com aspirações semelhantes, e com um visão artística renovada – uma nova visão de como deveria soar a música pesada sul-americana.

Em 2019, após saber dos planos para uma nova Cultura Três, o velho amigo Paulo Xisto Pinto Jr. (baixista do todo-poderoso Sepultura), surpreendeu os irmãos ao se oferecer para participar. E quem melhor do que Paulo para ajudar a moldar um som representativo do metal sul-americano? A banda ficou mais que honrada e felizes em recebê-lo a bordo.

As primeiras sessões demo desse encontro aconteceram num estúdio em Amsterdã/Holanda, onde os três músicos exploraram novas ideias e encontraram um terreno musical comum. O estilo resultante manteve elementos do passado psicodélico-sludge, mas incorporou o groove de uma vibe mais metalizada que Paulo trouxe com sua influência do Sepultura.

Após estas sessões ficou claro que o 4º membro da banda tinha que ser não apenas habilidoso, mas também familiarizado com os grooves sul-americanos. Como a força motriz por trás da Cultura Tres era agora a amizade e visão artística, fizeram de Jerry Vergara Cevallos uma escolha óbvia. Jerry, um baterista venezuelano-colombiano e amigo próximo, é um artista excepcional que compartilhava a mesma obsessão com a criação de metal com um novo toque. Ele ficou encantado com as demos e aderiu imediatamente.

Nos três anos seguintes, apesar da pandemia, a Cultura Tres mergulhou profundamente no making of do álbum “Camino de Brujos” (Trilha das Bruxas), um álbum que explora o novo e o antigo com texturas musicais –  uma fusão do poder do thrash metal, a estranheza do sludge, além de uma sensação melancólica do rock clássico. Tudo isso foi capturado através de gravações orgânicas e realistas, evocando o jeito pesado de como o rock soava antes da “superprodução” se tornar uma coisa cada vez mais comum.

“Camino de Brujos” foi lançado em 2023 pela Outono / Universal Music Group nas Américas e no resto do mundo através da AJM/Bloodblast.

O disco foi elogiado pela mídia por sua escuridão, peso e beleza.

Assista o videoclipe de “Signs”:

Depois de um início de turnê bem-sucedido no final de 2023, o Cultura Tres estará na estrada novamente em 2024, com apresentações programadas em grandes festivais na América do Sul e na Europa.

Não perca a chance de testemunhar uma das bandas de metal mais poderosas da América Latina da atualidade, ao vivo, e em ação.

O Cultura Tres conta com Alejandro Londono Montoya (vocais, guitarra), Paulo Xisto Pinto Jr. (baixo), Juan de Ferrari Montoya (guitarra) e Jerry Vergara Cevallos (bateria).

Siga o Cultura Tres em seus canais oficiais:
www.culturatres.com
www.instagram.com/culturatres
https://bio.to/culturatres
www.facebook.com/culturatres
www.youtube.com/@culturatres

Junior Carelli lança emocionante versão orquestrada de “What I’ve Done” do Linkin Park

Combinando música sinfônica com a energia do rock, Carelli demonstra um domínio impressionante sobre ambos os estilos

O renomado tecladista brasileiro, Junior Carelli, cativa fãs e entusiastas da música com o lançamento de sua mais recente obra: uma versão orquestrada envolvente e emocional da icônica música “What I’ve Done” do Linkin Park.

Com uma carreira marcada por sua habilidade excepcional e sensibilidade musical, Junior Carelli mais uma vez demonstra sua maestria ao reinterpretar uma das músicas mais amadas do Linkin Park. Sua versão orquestrada de “What I’ve Done” captura a essência da original, enquanto adiciona uma nova camada de profundidade e emoção, proporcionando aos ouvintes uma experiência auditiva verdadeiramente única.

Assista versão de “What I’ve Done” do Linkin Parkhttps://youtu.be/CKRjv9STd4k?si=Iyu1qFhgYgKrakW_

Ao longo de sua vida musical, Junior Carelli tem sido aclamado tanto por sua técnica impecável quanto por sua capacidade de transmitir emoção através de suas interpretações. Sua versão de “What I’ve Done” é mais uma prova de seu talento inegável e sua capacidade de transcender fronteiras musicais.

Sobre seu mais recente lançamento, Junior Carelli compartilha: “Como fã de longa data do Linkin Park, foi uma experiência incrível e desafiadora reimaginar uma música tão icônica como ‘What I’ve Done’. Espero que os fãs sintam a mesma conexão emocional que eu senti ao criar esta versão orquestrada.”

Com uma história marcante como integrante de bandas icônicas como Noturnall, Shaman e Angra, Carelli destaca-se não apenas por sua virtuosidade no teclado, mas também pela versatilidade como produtor e diretor na Foggy Filmes. Atualmente, ele colabora com seu parceiro Fernando Quesada no duo ANIE e também mantém uma carreira solo.

Um dos destaques atuais de sua carreira é o projeto “Rock Piano Orchestra”, uma interpretação magnífica de clássicos do rock e metal enriquecidos pela elegância do piano e pela grandiosidade da orquestra. O projeto destaca-se por sua abordagem única, transformando tanto músicas clássicas quanto composições originais em envolventes arranjos de rock orquestrado.

Assista “Avantasia”: https://www.youtube.com/watch?v=BV8Qs99zgZc
Assista “My Sacrifice”: https://youtu.be/86dFjclGysk?si=yWBUktDAR5yFLc1f
Assista “Carry On”: https://youtu.be/Zj-LjYFyNnk?si=JV0NzOaI7MDxb02O
Assista “The Spirit Carries On”: https://youtu.be/G_w-umkYfdI?si=bkPh-dKXi5V3Eu3s
Assista “How You Remind Me”: https://youtu.be/JczFqEjwrE8?si=mE9kzgx6gLHFgqa1

Ao longo de sua carreira, Carelli compartilhou o palco com lendas como Randy Rhoads Remembered, Mike Orlando, Rudy Sarzo, Bryan Tichy, Michael Kiske e James Labrie, consolidando sua posição como tecladista de destaque no Brasil e no mundo. Ele também recebeu reconhecimento como embaixador da música brasileira em Oklahoma.

Com produções que acumulam mais de 300 milhões de reproduções e um significativo engajamento digital, Junior Carelli continua a redefinir os limites da música, conectando gêneros e culturas por meio de suas performances e produções audiovisuais. Sua presença marcante no cenário musical internacional solidifica seu papel como um dos artistas mais influentes e inovadores de sua geração.

Saiba mais sobre Junior Carelli:
Official Website: https://www.juniorcarelli.com.br
Instagram: @juninhocarelli
Facebook: @juniorcarelliofficial
TikTok: @juninhocarelli

Felipe Machado entrevista o neurocientista Sidarta Ribeiro no podcast De Onde Vêm as Ideias

Mestre em biofísica pela UFRJ e pós-doutor em neurofisiologia pela Universidade Duke, nos EUA, especialista conversou com o jornalista e guitarrista do VIPER sobre criatividade, inteligência artificial e o efeito das drogas sobre o cérebro

Poucas personalidades brasileiras podem falar sobre o processo criativo com tanta propriedade quanto Sidarta Ribeiro. Ele é o convidado do segundo episódio de De Onde Vêm as Ideias, podcast criado pelo jornalista, músico e escritor Felipe Machado para discutir o processo criativo de profissionais de diversas áreas. “Acho instigante falar sobre criatividade humana nessa época em que todo mundo parece estar mais interessado em se dedicar à inteligência artificial”, diz Machado.

Sidarta Ribeiro afirmou que a criatividade vem das características pessoais. “Cada um de nós é muito particular. Não só temos uma coleção específica de variantes genéticas, mas também a nossa trajetória é única. Construímos ao longo da vida uma série de memórias positivas e negativas que influenciam como reagimos diante do novo”, afirma Sidarta. Ele teme, porém, que a criatividade esteja sendo limitada nos dias de hoje. “Uma coisa que me preocupa na cultura atual é que o espaço para a imaginação está sendo reduzido, porque o estímulo audiovisual é superlativo, frenético e incessante. Isso significa menos tempo para imaginar.”

Assista o episódio com Sidarta Ribeirohttps://youtu.be/9bZOTP1ozCI?si=IKmrCYioxLxuIsi_

Sidarta Ribeiro é um dos cientistas mais renomados do País. É mestre em biofísica pela UFRJ, doutor em comportamento animal pela Universidade Rockefeller, pós-doutor em neurofisiologia pela Universidade Duke, professor titular de neurociência e fundador do Instituto do Cérebro da UFRN. Publicou mais de cem artigos científicos em periódicos internacionais. É professor e pesquisador da UFRN, onde dirige o laboratório Sono, Sonhos e Memória do Instituto do Cérebro.

De Onde Vêm as Ideias é uma parceria entre a FMLabs, produtora de Machado, e a NGB Produtora, dos sócios Marcos Yukio e Marcos Barros. Os episódios vão ao ar sempre às quintas-feiras, às 10h, em todas as plataformas digitais. A versão em vídeos das entrevistas está disponível no canal de Felipe Machado no Youtube: youtube.com/@felipemachado_.

Felipe Machado / FMLabs

Felipe Machado é jornalista, escritor e músico com uma carreira reconhecida no Brasil e no exterior. É Editor de Cultura da revista ISTOÉ e autor de diversos livros, entre eles ‘Um Lugar Chamado Aqui’, eleito Melhor Livro de 2017 pela Fundação Nacional do Livro Infantil e Juvenil (FNLIJ), e ‘Ping Pong – Chinês por um mês’, indicado ao prêmio Jabuti. É fundador e guitarrista da banda de rock VIPER, com quem realizou turnês pelo Japão, Europa, EUA e América do Sul. Como vocalista e compositor, lançou os álbuns ‘FMSolo’ e ‘Primata’. A produtora FMLabs tem como foco projetos de música, conteúdo audiovisual e editorial.

NGB Produtora

Focada na criação de conteúdo audiovisual de alta qualidade, a NGB Produtora é especializada na produção de cursos online, vídeos de treinamento, webinars, material para as redes sociais e podcasts. Com estúdios localizados no bairro do Paraíso, em São Paulo, a companhia fundada em 2015 pelos empresários Marcos Yukio e Marcos Barros atua nas áreas da Educação, Segurança, Consultoria, Sustentabilidade e Mídia. Entre os clientes estão o Colégio Bandeirantes, Escola da Magistratura do Paraná, Faculdade de Medicina da USP, Neuroportal e Bureau Veritas. Como produtor musical, Yukio esteve à frente da Ultra-Sônica Produções, onde trabalhou com artistas como Wanessa Camargo, Sepultura, Andre Matos e Junior Lima, entre outros. Mais informações em ngbprodutora.com.br.

Sepultura anuncia o baterista Greyson Nekrutman para honrar o legado da banda na turnê de despedida “Celebrating Life through Death”

Sepultura tem um compromisso com os seus fãs de entregar uma turnê – ao longo dos próximos 18 meses – que vai celebrar os 40 anos da banda e também a sua despedida dos palcos. Intitulada “Celebrating life through death”, a tour, como bem definiu o grupo no momento do anúncio, é uma “morte consciente e planejada”. Por mais que soe poética, essa foi também a maneira de dizer ao público que muitas conversas aconteceram para essa tomada de decisão. Uma turnê dessa magnitude só sai do papel diante do comprometimento, da ética e da lealdade dos integrantes com os seus fãs, além do respeito com a história da banda – algo que Andreas Kisser, Derrick Green e Paulo Xisto têm como prioridade. Dito isso, o Sepultura anuncia um novo baterista para honrar a trajetória e o legado do grupo, o americano Greyson Nekrutman, que assume as baquetas no lugar de Eloy Casagrande. Confira comunicado a seguir:

“Depois de 2 anos de concepção e muito trabalho, que envolve a banda, os empresários, a equipe de roadies, gravadoras, advogados, promotores locais e agentes de viagem…

Depois de firmar um acordo com a 30e no Brasil e a Cobra Agency no resto do mundo para anunciar uma tour de despedida, anúncio feito no dia 8 de Dezembro de 2023, para celebrar 40 anos de história intitulada “Celebrating Life through Death”…

Depois de abrir as vendas dos ingressos e de ter tido uma resposta maravilhosa dos nossos fãs, esgotando várias praças pelo mundo, abrindo novas datas e criando uma expectativa mágica e muito positiva…

Depois dos ensaios marcados e confirmados, de toda a estrutura pronta para encarar os próximos 18 meses de shows e celebrações…

No último dia 6 de Fevereiro, em uma reunião extraordinária, o baterista Eloy Casagrande comunicou à banda e aos empresários que está se desligando do Sepultura pra seguir carreira em outro projeto. 

Fomos pegos de surpresa, sem aviso prévio ou qualquer tipo de debate sobre como fazer a transição. A comunicação foi feita e ele se desligou imediatamente da banda, abandonando tudo relacionado ao Sepultura. 

A nossa história é feita de desafios e são eles que alimentam nossa criatividade e determinação. Não seria agora, depois de tudo que passamos nesses 40 anos, que iriamos desistir, pelo contrário!

Sendo assim, estamos muito felizes em anunciar o espetacular baterista Greyson Nekrutman, que será o nosso parceiro nas baquetas para honrar o compromisso que temos com a Sepulnation e com todos que fazem parte desta celebração!

Sempre fortes e unidos na energia positiva de respeito e gratidão. 

Nos vemos na estrada! Vamos celebrar, 

Andreas Kisser, Derrick Green e Paulo Xisto

O baterista Greyson Nekrutman complementa:

“Hoje expresso minha sincera gratidão pela incrível oportunidade de me juntar aos lendários integrantes do Sepultura em sua turnê de despedida. Contribuir para esse legado é um privilégio que me enche de honra e entusiasmo. A abordagem destemida do Sepultura para explorar novos territórios na esfera do metal é algo que eu sempre admirei e usei como inspiração em minhas próprias empreitadas musicais. Estou ansioso para somar à arte da banda, para me conectar com os fãs que sempre apoiaram o Sepultura durante sua evolução e também para criar novas experiências eletrizantes no palco. Um brinde aos novos capítulos que escreveremos, aos palcos que conquistaremos e à poderosa música que vamos apresentar em todo planeta”.

No Brasil, a turnê “Celebrating life through death” terá realização da 30e e tem estreia marcada para 1 de março, com ingressos esgotados, em Belo Horizonte. Confira as datas da turnê:

SEPULTURA
Turnê de despedida – Celebrating life through death
Produção: 30e

BELO HORIZONTE
Data: 1 de março
Local: Arena Hall
Horário de Abertura da casa: 19h
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.

Ingressos:
Início das vendas: 11 de dezembro, 12h
Vendas online em: eventim.com.br
Bilheteria oficial: Loja Eventim – Shopping 5ª Avenida (a partir de 11/12)  R. Alagoas, 1314 – Belo Horizonte

Ingressos:
Arquibancada – R$ 75,00 (meia-entrada legal) | R$ 90,00 (entrada social) | R$ 150,00 (inteira)
Pista Premium – R$ 100,00 (meia-entrada legal) | R$ 120,00 (entrada social) | R$ 200,00 (inteira)
Sepulnation Soundcheck – R$ 500,00 (meia-entrada legal) | R$ 520,00 (entrada social) | R$ 600,00 (inteira)
Sepulnation Meet&Greet – R$ 1100,00 (meia-entrada legal) | R$ 1120,00 (entrada social) | R$ 1200,00 (inteira)

JUIZ DE FORA
Data: 2 de março
Local: Estacionamento Cultural
Horário de Abertura da casa: 19h
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.
Início das vendas: 11 de dezembro, 12h
Vendas online em: eventim.com.br
Bilheteria oficial: Zine Cultural (a partir de 11/12) Praça Menelick de Carvalho, nº 150 – Juiz de Fora

Ingressos:
Pista Premium – R$ 100,00 (meia-entrada legal) | R$ 120,00 (entrada social) | R$ 200,00 (inteira)
Sepulnation Soundcheck – R$ 500,00 (meia-entrada legal) | R$ 520,00 (entrada social) | R$ 600,00 (inteira)
Sepulnation Meet&Greet – R$ 1100,00 (meia-entrada legal) | R$ 1120,00 (entrada social) | R$ 1200,00 (inteira)

BRASÍLIA
Data: 9 de março
Local: Arena Lounge
Horário de Abertura da casa: 19h
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.
Início das vendas: 11 de dezembro, 12h
Vendas online em: eventim.com.br
Bilheteria oficial: Loja Eventim Brasília Shopping (a partir de 11/12) – SCN QD 05 Bloco A Subsolo 2 – Loja Q054

Ingressos:
Pista – R$ 75,00 (meia-entrada legal) | R$ 90,00 (entrada social) | R$ 150,00
Pista Premium – R$ 100,00 (meia-entrada legal) | R$ 120,00 (entrada social) | R$ 200,00 (inteira)
Sepulnation Soundcheck – R$ 500,00 (meia-entrada legal) | R$ 520,00 (entrada social) | R$ 600,00 (inteira)
Sepulnation Meet&Greet – R$ 1100,00 (meia-entrada legal) | R$ 1120,00 (entrada social) | R$ 1200,00 (inteira)

UBERLÂNDIA
Data: 15 de março
Local: Castelli
Horário de Abertura da casa: 19h
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.
Início das vendas: 11 de dezembro, 12h
Vendas online em: eventim.com.br
Bilheteria oficial: Espaço Laser (a partir de 11/12) – Av. Paulo Gracindo, 15 – Loja 70 – Morada da Colina, 38411-145

Ingressos:
Pista – R$ 75,00 (meia-entrada legal) | R$ 90,00 (entrada social) | R$ 150,00 (inteira)
Pista Premium – R$ 100,00 (meia-entrada legal) | R$ 120,00 (entrada social) | R$ 200,00 (inteira)
Sepulnation Soundcheck – R$ 500,00 (meia-entrada legal) | R$ 520,00 (entrada social) | R$ 600,00 (inteira)
Sepulnation Meet&Greet – R$ 1100,00 (meia-entrada legal) | R$ 1120,00 (entrada social) | R$ 1200,00 (inteira)

PORTO ALEGRE
Data: 21 de março
Local: Araújo Vianna
Horário de Abertura da casa: 19h
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.
Início das vendas: 11 de dezembro, 12h
Vendas online em: eventim.com.br
Bilheteria oficial: Arena do Grêmio (a partir de 11/12) Portão 2 – Av. Padre Leopoldo Brentano, 110 – Humaitá – Porto Alegre

Ingressos:
Plateia Alta Lateral – R$ 62,50 (meia-entrada legal) | R$ 75,00 (entrada social) | R$ 125,00 (inteira)
Plateia Alta Central – R$ 75,00 (meia-entrada legal) | R$ 90,00 (entrada social) | R$ 150,00 (inteira)
Plateia Gold – R$ 125,00 (meia-entrada legal) | R$ 150,00 (entrada social) | R$ 250,00 (inteira)
Plateia Baixa Central – R$ 112,50 (meia-entrada legal) | R$ 135,00 (entrada social) | R$ 225,00 (inteira)
Plateia Baixa Lateral – R$ 100,00 (meia-entrada legal) | R$ 120,00 (entrada social) | R$ 200,00 (inteira)
Sepulnation Soundcheck – R$ 500,00 (meia-entrada legal) | R$ 520,00 (entrada social) | R$ 600,00 (inteira)
Sepulnation Meet&Greet – R$ 1100,00 (meia-entrada legal) | R$ 1120,00 (entrada social) | R$ 1200,00 (inteira)

CURITIBA
Data: 22 de março
Local: Live
Horário de Abertura da casa: 19h
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.
Início das vendas: 11 de dezembro, 12h
Vendas online em: eventim.com.br
Bilheteria oficial: Estádio Major Antônio Couto Pereira (a partir de 11/12)  Bilheteria 2 do Estádio – Ao lado da entrada da administração – Rua Amâncio Moro S/N – Alto da Glória – Curitiba

Ingressos: 
Mezanino – R$ 75,00 (meia-entrada legal) | R$ 90,00 (entrada social) | R$ 150,00 (inteira)
Pista – R$ 100,00 (meia-entrada legal) | R$ 120,00 (entrada social) | R$ 200,00 (inteira)
Pista Premium – R$ 100,00 (meia-entrada legal) | R$ 120,00 (entrada social) | R$ 200,00 (inteira)
Sepulnation Soundcheck – R$ 500,00 (meia-entrada legal) | R$ 520,00 (entrada social) | R$ 600,00 (inteira)
Sepulnation Meet&Greet – R$ 1100,00 (meia-entrada legal) | R$ 1120,00 (entrada social) | R$ 1200,00 (inteira)

FLORIANÓPOLIS
Data: 23 de março
Local: Arena Opus
Horário de Abertura da casa: 19h
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.
Início das vendas: 11 de dezembro, 12h
Vendas online em: eventim.com.br
Bilheteria oficial: Arena Opus (a partir de 11/12) SC-281, 4000 – Sertão do Maruim, São José – SC

Ingressos:
Pista – R$ 100,00 (meia-entrada legal) | R$ 120,00 (entrada social) | R$ 200,00 (inteira)
Sepulnation Soundcheck – R$ 500,00 (meia-entrada legal) | R$ 520,00 (entrada social) | R$ 600,00 (inteira)
Sepulnation Meet&Greet – R$ 1100,00 (meia-entrada legal) | R$ 1120,00 (entrada social) | R$ 1200,00 (inteira)

SÃO PAULO
Data: 6 e 7 de setembro (ESGOTADOS) | Data extra: 8 de setembro
Local: Espaço Unimed
Horário de Abertura da casa: 19h
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.

Ingressos:
Início das vendas: 11 de dezembro, 12h
Vendas online em: eventim.com.br
Bilheteria oficial: Espaço Unimed (a partir de 11/12) R. Tagipuru, 795 – Barra Funda, São Paulo – SP, 01156-000

Ingressos:
Pista – R$ 75,00 (meia-entrada legal) | R$ 90,00 (entrada social) | R$ 150,00 (inteira)
Pista Premium – R$ 125,00 (meia-entrada legal) | R$ 150,00 (entrada social) | R$ 250,00 (inteira)
Camarotes – R$ 175,00 (meia-entrada legal) | R$ 210,00 (entrada social) | R$ 350,00 (inteira)
Mezanino – R$ 150,00 (meia-entrada legal) | R$ 180,00 (entrada social) | R$ 300,00 (inteira)
Sepulnation Soundcheck – R$ 500,00 (meia-entrada legal) | R$ 520,00 (entrada social) | R$ 600,00 (inteira)
Sepulnation Meet&Greet – R$ 1100,00 (meia-entrada legal) | R$ 1120,00 (entrada social) | R$ 1200,00 (inteira)

Area 55 desce a mão no peso em novo single, ‘Unbreakable’

Letra foi motivada pela guerra entre Ucrânia e Rússia, mas também se aplica ao conflito entre Palestina e Israel

Depois de apresentar “Never Too Late”, primeiro single após o álbum “One Ocean” (2020), o Area 55, criado em Los Angeles (EUA) pelos músicos brasileiros Julio Federici (vocal, ex-King of Bones), Mika Jaxx (guitarra, ex-Sioux 66 e React), Gui Bodi (baixo, Disciples of Babylon e Artur Menezes) e Boll3t (bateria, ex-Aboleth e Hecatombe), lança “Unbreakable”.
 
O novo single, com capa a cargo de Gustavo Sazes, foi produzido pela banda, com mixagem, masterização e reamp a cargo de Brendan Duffey, além da engenharia de áudio na captação do vocal por parte de Adriano Daga. “A produção de ‘Unbreakable’ foi verdadeiramente singular, já que decidimos experimentar uma afinação alternativa pela primeira vez. A exploração dessa abordagem nos permitiu desvendar novas nuances da identidade da banda, ampliando nossos horizontes musicais”, detalha o baterista Boll3t. “Durante esse processo, e por conta das novas possibilidades, pudemos mergulhar em uma variedade de timbres de sintetizadores e efeitos, ao mesmo tempo em que conseguimos deixar o som da bateria mais denso, profundo e grave. Acho que essa música vai marcar uma nova fase na trajetória do Area 55, pois abriu novos caminhos para explorarmos a nossa criatividade.”
 
Focando no peso, a letra de “Unbreakable” foi motivada pela guerra entre Ucrânia e Rússia, mas também se aplica ao conflito entre Palestina e Israel. “Essa música é uma das mais pesadas que já escrevemos, tanto do aspecto musical quanto da temática da letra: guerra. Na época, a letra foi motivada pela então recente guerra entre Ucrânia e Rússia, e nos entristece muito que ela também se aplique à recente guerra entre Palestina e Israel”, revela o baixista Gui Bodi. “Como em todas as guerras, os verdadeiros heróis e heroínas são todos os sobreviventes afetados por elas, que não têm nenhum dizer sobre as decisões geopolíticas e econômicas dos países envolvidos, lutando simplesmente pela sua liberdade e pelo seu direito à vida”, completa.

Ouça o single “Unbreakable” em https://youtu.be/UaE_9LkUsiM
 
Ouça no Streaminghttps://orcd.co/a55-unbreakableps
 
Site relacionado: https://area55official.com/
Facebook: https://www.facebook.com/area55official
Instagram: https://www.instagram.com/area55official/
 
Contato: info@area55official.com

Nova potência do hard/heavy feminino mundial, Cobra Spell anuncia sua primeira turnê pela América do Sul

Banda promove seu super elogiado debute “666”, lançamento da Napalm Records

Crédito Foto: Raquel Garcia e Adri Funérailles

Capitaneada pela fenomenal guitarrista Sonia Anubis (ex-Crypta, ex-Burning Witches), além da vocalista Kristina Vega, a baixista Roxy Herrera, a guitarrista brasileira Noelle dos Anjos e a baterista Hale Naphtha, a Cobra Spell vem conquistando o mundo com seu mágico hard/heavy oitentista.

Formada em 2019, a banda lançou seu EP de estreia, “Love Venom”, em setembro de 2020. O lançamento obteve uma excelente resposta e críticas positivas de todo o mundo. Com fãs ansiosos por mais da banda, a Cobra Spell rapidamente começou a trabalhar em seu próximo lançamento. “Anthems of the Night”, seu segundo e poderoso EP, foi gravado em dezembro de 2021 no PKO Studios e foi produzido, mixado e masterizado por Alejandro Gabasa Barcoj do Comeback Studios. Nesse trabalho estão as músicas “Addicted to the Night” e “The Midnight Hour” que tornaram-se os primeiros hits da banda, assim como o single “Flaming Heart” lançado em 2022.

Preparadas para conquistar o mundo, a banda logo chamou a atenção da poderosa gravadora Napalm Records (Jinjer, KK’s Priest, Kamelot, Nervosa, Crypta, etc) que lhes ofereceu um contrato. A Cobra Spell lançou então no dia 1º de dezembro de 2023 o seu álbum de estreia intitulado “666”.

Um verdadeiro manifesto contra as limitações impostas às mulheres, “666” não é apenas boa música, mas um ato de rebelião contra a desigualdade de gênero, um grito pela liberdade de expressão e uma luta para desestigmatizar a liberdade sexual das mulheres. O álbum traz os singles “The Devil Inside of Me”, “S.E.X.” e “Warrior From Hell” cujos vídeos estão bombando no canal oficial da Napalm Records no Youtube.

Viabilizada através de uma parceria entre as produtoras Caveira Velha e Som do Darma, a primeira turnê sul-americana da Cobra Spell acabou de ser anunciada para Julho desse ano. Até o momento, estão confirmados cinco shows no Brasil e um no Paraguai. As datas são:
03 de Julho no UK em Brasília/DF (com Amazing)
04 de Julho no Bolshoi Pub em Goiânia/GO (com Sunroad)
05 de Julho em São Paulo/SP (local a confirmar)
06 de Julho em Cuiabá/MT (local a confirmar)
07 de Julho na Casa Raul em Joinville/SC
12 de Julho no Absoluto Rock Bar em Asunción/Paraguai
Novas datas no Brasil e em outros países da América do Sul serão anunciadas nos próximos dias.

Ouça o álbum “666” da Cobra Spell nas plataformas digitais:
Spotify: https://bit.ly/49or4jX
Deezer: https://bit.ly/4bMafRB
Apple Music: https://bit.ly/42LGRaa
Youtube: https://bit.ly/3URD3Cb

Assista os vídeos no Youtube:
S.E.X.: https://bit.ly/42NsbqY
Warrior From Hell: https://bit.ly/48pjJ2b
The Devil Inside of Me: https://bit.ly/3OTkRUV

O álbum “666” da Cobra Spell foi recentemente lançado no Brasil pela Valhall Music. Para adquirir o CD, acesse: https://www.valhallmusic.com.br/produtos/cobra-spell-666-em-breve/

Mais Informações:  
www.facebook.com/cobraspell
www.instagram.com/cobraspell
www.youtube.com/@cobraspell    

AXTY dá sequência ao seu trabalho incessante com o EP “Fade Away”

Crédito Foto: Divulgação

O lançamento, em parceria com o selo Outono Music, também ganhou um videoclipe pesado

Seguindo uma séries de sólidos lançamentos, a banda de metalcore AXTY vem com o segundo lançamento de 2024, o EP Fade Away, lançado no dia 20 de fevereiro através da parceria com o selo Outono Music, que tem distribuição pela major Universal Music, a maior do segmento. Além da inédita faixa-título, o EP também conta com quatro músicas lançadas anteriormente, “Flowers and Butterflies Lullaby”“Take Me Down”“You’ll Find Me” “Six Feet Under”.

A banda, que conta com Felipe Hervoso (vocais)Felipi Grivol (guitarra)Jo Peschiera (baixo) e Gabriel Vacari (bateria) em sua formação, segue surpreendendo seus fãs com um som calcado no metalcore, mesclando versos melódicos e muito peso. O grupo vem sempre explorando novas influências e sonoridades, criando uma obra de identidade única.

Ouça o single: https://umusicbrazil.lnk.to/FadeAway

“Fade Away” também conta com um videoclipe impecável – como é de praxe dos lançamentos da banda, dirigido por Hervoso, e está disponível no canal oficial da banda no YouTube.

Assista ao vídeo: https://youtu.be/Xqdm0Wn6QeE?si=6PrzXjOE1h5RRyMe

Em 2023, AXTY dividiu o palco com a lenda do metalcore Chelsea Grin, com os quem realizou seus primeiros shows fora do Brasil. Outro grande feito recente da banda foi o single em parceria com o grupo mexicano Pressive“Hollow”, que abriu portas para um valioso intercâmbio entre diferentes culturas.

ICYMI:
Take Me Down (Official Music Video):
https://youtu.be/ObyVvQvVxG0?si=FrWJ9YxRD8Wn8UPv
Six Feet Under (Official Music Video):
https://youtu.be/ZmUre8wZtCY?si=TPxC94F41CO-appN
You’ll Find Me (Official Visualizer):
https://youtu.be/rcTES3WeDKs?si=_ir8CLJFbpQsbPrE
Flowers and Butterflies (Official Music Video):
https://www.youtube.com/watch?v=Wpqo8Fr1QsE

Para acompanhar esta e outras novidades, siga o grupo nas redes sociais pelo @axtyofficial.

Podcast Oficial do Summer Breeze Brasil estreia sua segunda temporada

A estreia acontece nesta quinta-feira (22), às 19h, com Regis Tadeu e Paulo Baron como convidados

O festival Summer Breeze Open Air Brasil dá início à sua aguardada segunda temporada de podcasts, apresentada pelo multifacetado Bruno Sutter, conhecido por suas habilidades como cantor, músico, ator, humorista e radialista. O festival, que acontece nos dias 26, 27 e 28 de abril, no icônico Memorial da América Latina, em São Paulo, promete ser mais uma vez um grande divisor de águas no mercado de shows no Brasil e cada capítulo desta nova temporada trará um pouco das expectativas que os convidados do podcast possuem para esta nova edição do festival alemão na América Latina. Os episódios prometem envolver os ouvintes com gravações realizadas no Dharma Studios, em São Paulo, onde convidados compartilharam suas experiências no mercado musical envolvendo também o festival Summer Breeze Brasil.

A estreia, marcada para esta quinta-feira (22), às 19h, contará com a presença de figuras emblemáticas do cenário do Rock/Metal: o jornalista e crítico musical Regis Tadeu e o empresário e promotor de eventos Paulo Baron, da Top Link Music. Eles discutirão as dinâmicas do mercado musical, destacando a participação de bandas como Angra e Massacration no evento Summer Breeze Brasil. Além disso, enfatizarão a importância da diversidade musical dentro do festival.

Um destaque especial será a animação de Regis Tadeu pela apresentação da banda The Night Flight Orchestra, liderada pelo carismático vocalista Björn Strid. Esta banda se destaca por sua habilidade em mesclar elementos clássicos do rock com nuances modernas, criando um som único que tem conquistado fãs ao redor do mundo. Por fim, Paulo Baron trará à tona a participação de Gene Simmons, a lendária estrela que completou o line-up do festival, prometendo uma edição inesquecível do Summer Breeze Open Air Brasil.

Assistir ao episódio: https://youtu.be/oLDcRmJFRf0

A experiência completa do Summer Breeze Open Air Brasil contará com Feira Geek, Feira de Tattoo, gastronomia diversa, lounges premium, com todos os amenities e comodidades, Espaço Kids, lojas com diversos produtos do universo rock, merchandising variado do festival e das bandas participantes e muito mais.

Site relacionado: https://summerbreezebrasil.com/

Gloria Perpetua lança single com participação do vocalista João Noleto (Vocifer)

Faixa integrará o álbum “The Darkside We Wanna Hide”, que será lançado em abril pela Shinigami Records

Gloria Perpetua, projeto de heavy/power metal formado em 2023 pelo baixista e compositor Daniel Fuchshuber (Necroskinner e Lord Byron) em parceria com Raphael Dantas (vocal e bateria, Ego Absence) e Bruno Luiz (guitarra, The Heathen Scÿthe, Command6 e Stormsons), apresenta o novo single, “The Way of a Warrior”. “O single traz duas versões, a original interpretada pela banda Lord Byron em 2003 e a releitura, após 20 anos, interpretada por João Noleto, vocalista da banda Vocifer”, explicou Daniel Fuchshuber. “A música, que fará parte do repertório do álbum de estreia, ‘The Darkside We Wanna Hide’, foi produzida por Raphael Dantas (Modus Operandi Estúdio) e traz uma arte de capa, criada por Aurélio Lara (Designlara), que representa as duas versões, vistas como fogo e gelo, enquanto o guerreiro, mesmo 20 anos depois, representa o mesmo espírito de guerra”, acrescentou.

Ouça o single “The Way of a Warrior” (versão com João Noleto, do Vocifer) em https://youtu.be/9HfmhibXXqc

Com uma sonoridade enraizada no heavy/power metal, o Gloria Perpetua busca criar um espaço inclusivo para músicos talentosos, mesclando veteranos com artistas locais, como João Noleto (Vocifer). O álbum “The Darkside We Wanna Hide” será lançado em abril pela Shinigami Records, contando com 11 faixas. Três delas já foram lançadas como single e estão em todas as plataformas de streaming: “The Key of Life”, “The Angels are Calling” e “The Way of a Warrior”. Além disso, o álbum trará a colaboração de músicos de diversas origens, como Timo Tolkki (ex-Stratovarius), Vitor Rodrigues (Native Blood, Tribal Scream, Torture Squad), Luis Mariutti (Sinistra, Shaman, Angra, Firebox), João Noleto (Vocifer), Vitor Veiga (Aquaria, Endless), Guilherme Hirose (NorthTale, Traumer), Marcelo Kalunga (solo) e Oruam (Deadly Fate).

Ouça nas plataformas de streaming: https://gloriaperpetua.hearnow.com/the-way-of-a-warrior

Instagram: https://www.instagram.com/gloriaperpetuametal/

E-mail: gloriaperpetuametal@gmail.com

Panaceia: Prestes a lançar álbum homônimo, quarteto divulga vídeo de “O Inimigo”

Prestes a lançar álbum homônimo, o quarteto Panaceia lançou recentemente o vídeo de “O Inimigo”, single que estará no álbum.

Assista “O inimigo”:

A música da Panaceia é cheia  de personalidade – o que os diferencia – apresentando um som bem particular, uma espécie de fusão entre bandas como Sepultura, Deftones, System Of A Down, Black Sabbath, entre outras.

A banda Panaceia vem se destacando no cenário de Metal alternativo catarinense, desde sua formação, em 2015 – ano passado eles participaram do já tradicional “Armagedon Metal Fest”, ao lado de bandas como Angra, Abbath, Dorsal Atlântica, Pompeu (Korzus), Black Pantera, Surra, Desalmado, entre outras.

Anteriormente  eles lançaram o single e videoclipe de “Mazel Tov”.

Assista “Mazel Tov”:

“Panaceia”, o álbum, terá 10 músicas e foi produzido pelo renomado Adair Daufembach (Kiko Loureiro, Project 46 etc…), onde prometem firmar de vez sua identidade sonora ímpar. Ele  será lançado somente nas plataformas digitais através da Blast Records do RJ. Algumas das músicas são inéditas e outras foram reestruturadas de versões anteriores para esse primeiro disco oficial.

No dia 29 de março a banda lançará o videoclipe de “Santo Forte”,  juntamente com o disco “Panaceia”. O clipe de “Santo Forte” contou com o apoio e participação de amigos e fãs da banda, mostrando um pouco da energia do que é a Panaceia ao vivo.

O tracklist de “Panaceia” traz as seguintes músicas:
-A outra face
-Mantra
-Porrada
-Emergênci
-O Pior Homem do Mundo
-Nada Menos que o Absurdo
-Santo forte
-Cicatriz
-Fake
-Placebo

Com esse disco a Panaceia espera firmar seu espaço como banda referência no estilo no sul do país.

A banda também possui um EP, “Concreto” (2021), que foi gravado no Estádio do Morumbi (SP), no Áudio Arena Studio. Em 2022 eles participaram do canal Estúdio Show Livre, apresentado por Clemente Tadeu (Inocentes).

Em breve será divulga a agenda de shows, já que a tour de divulgação de “Panaceia” já tem datas previstas para as cidades de Joinville/SC,  Blumenau/SC, Curitiba/PR, Florianópolis/SC,  Maringá/PR,  Londrina/PR, Ponta Grossa/PR e Uniao da Vitória/PR – alguns desses shows como suporte da tour do Black Pantera.

Acompanhem a Panaceia em seus canais oficiais:
Instagram: www.instagram.com/panaceiarock
Facebook: www.facebook.com/panaceiarock
Spotify: https://open.spotify.com/intl-pt/artist/6HlPAdZyGCN3mxlbHKWHbw

Savant: Banda lança o lyric vídeo de “Rejected Prophecy”

O Savant lançou o lyric vídeo de  “Rejected Prophecy”, mais um single de seu novíssimo álbum “Savant Attack”.

Assista “Rejected Prophecy”:

Recentemente o Savant disponibilizou seu novo álbum para audição no YouTube. “Savant Attack” têm recebido excelentes criticas, como por exemplo, na última edição da revista Roadie Crew (jan/fev #278).

Ouça “Savant Attack” aqui:

“Savant Attack” conta com 11 faixas, sendo que em uma delas, “Burden Visions”, traz a participação de Fernanda Lira (Crypta) nos vocais – numa performance bem diferente do que as pessoas estão acostumadas, o que têm surpreendido muita gente. O disco foi lançado pelo renomado selo Voice Music, de São Paulo.

Anteriormente eles haviam lançado o vídeo oficial de “Stacked Time”, além dos  singles ‘audio visualizer’ de “One Step To Madness” e o da música “Savant Attack”.  Confira:

O álbum “Savant Attack” foi produzido, gravado, mixado e masterizado por Daniel Escobar que trabalhou com bandas como Azul Limão, Leather Leone, Forkill, Affront, Kaizen, Pombajira entre outros.

A capa de “Savant Attack” foi assinada por Alex Genaro, e teve como arte-finalista Caio Mendonça, conhecido pelo seu trabalho com o Lacerated and Carbonized e Ereboros, que seguindo o clima, ambientou todo o encarte com base nas ideias da banda de remeter ao estilo dos quadrinhos, complementando a história do disco.

Além de “Savant Attack”, a discografia da banda também conta os álbuns “No Hope” (2007) e “Serial Killers Tale’s” (2017) – além dos EP’s, “Portrait Of Reality” (1999) e “Evidence Elimination” (2004).

A banda já possui algumas datas de shows da tour de “Savant Attack”:
09/03 – “No Nazi Metal Fest”/RJ (c/ Abanih e Humanizer)
10/05 – Circo Voador/RJ (c/Krisiun, LAC e Desalmado)
25/08 – “Be Magic Fest”/RJ (c/ Vulcano, Blasthrash, Harpia, entre outros)

Muito em breve serão divulgadas datas de shows pelo Estado de São Paulo.

A formação do Savant traz Antonio Vargas (guitarra e vocal), Daniel Escobar (guitarra), Frederico Lima (baixo) e Felipe Saboia (bateria).

Adquira o CD “Savant Attack” e o merchan do Savant, através das redes sociais da banda.

Muito em breve serão divulgados os shows de lançamento de “Savant Attack”. Fiquem ligados!

Para mais informações, Siga o Savant através de seus canais oficiais:
https://linktr.ee/SavantMetal
www.instagram.com/savant_thrashmetal    
www.facebook.com/savantthrashmetal     

Alirio Netto cria sua versão para “Embers”, música de Jordan Rudess, tecladista do Dream Theater

Faixa é do próximo álbum solo do tecladista e que foi disponibilizada para o projeto Jam Sessions do programa Moises, onde o músico ou banda pode criar sua própria versão

Em turnê com o Queen Extravaganza pela Europa neste ano de 2024, o cantor e ator Alírio Netto arrumou tempo para criar sua própria versão de “Embers”, faixa do próximo álbum solo de Jordan Rudess (Dream Theater). Elogiada pelo próprio tecladista, Alírio teve sua versão compartilhada nas redes sociais do renomado músico do Dream Theater.

Assistahttps://www.instagram.com/alirio_netto/reel/C3ic3ElMOz1/

Sobre a gravação dessa versão, Alírio explica:

“Eu e o Jordan Rudess temos uma amizade há uns anos e ele me pediu para fazer a versão de Embers, uma música que eu adorei logo de cara. Foi um desafio, mas o principal de tudo é que ele adorou. Fiquei feliz com o resultado final!”

SOBRE ALÍRIO NETTO:

Alírio é uma das vozes mais reconhecidas do Brasil, destacando-se tanto no palco quanto no estúdio, além de brilhar no cenário do teatro musical. Sua voz poderosa, alcance incrível e domínio cênico deixam uma marca indelével em quem o ouve. Atualmente, ele é o vocalista do Queen Extravaganza, tributo oficial ao Queen. Alírio compartilha: “Considero-me um compositor eclético, especialmente no universo do rock. Chris Cornell, George Harrison e, é claro, Queen, são algumas das minhas grandes influências.”

Como líder da banda Khallice, Alírio assinou contrato com a gravadora de rock progressivo Magna Carta para o lançamento do álbum de estreia, “The Journey”. Além disso, ele fez parte da banda de metal Age of Artemis, que lançou dois discos, um deles produzido pelo renomado cantor e produtor Edu Falaschi (ex-Angra). Alírio uniu-se à banda Shaman, assumindo o lugar do saudoso Andre Matos para o lançamento do álbum “Rescue”.

Além de sua contribuição no cenário musical, Alírio também tem uma destacada atuação no teatro, incluindo o papel principal de “Galileo” na produção oficial do Queen, “We Will Rock You”. Sua performance chamou a atenção ao ponto de ser escolhido como vocalista da banda “Queen Extravaganza”, com Roger Taylor comentando: “Alírio não é apenas um cantor superlativo, ele também é um grande showman.”

Alírio também emprestou sua voz para o personagem “Lefu” na versão live action de “A Bela e a Fera” da Disney. Além disso, ele interpretou Jesus na produção oficial mexicana de “Jesus Christ Superstar” e desempenhou o papel de Judas na produção brasileira do mesmo espetáculo, recebendo indicação ao prêmio de Melhor Ator Principal de 2014 pelo jornal “Estado de São Paulo”. Sua presença de destaque no teatro abriu portas para aparições em programas de televisão no Brasil, incluindo o maior talk show do país, apresentado por Jô Soares, bem como Altas Horas, Faustão, The Noite, Jornal Hoje, Jornal do SBT, Jornal da Globo e Programa Todo Seu. Alírio também brilhou no programa “Good Morning LA” nos Estados Unidos, junto com o Queen Extravaganza.

Mais informações:
https://www.alirionetto.com
https://www.facebook.com/nettoalirio/
https://instagram.com/alirio_netto
https://www.youtube.com/c/AlírioNetto

Felipe Machado lança De Onde Vêm as Ideias, podcast sobre criatividade humana em tempos de IA

Disponível nas plataformas de áudio e no Youtube, podcast do jornalista e guitarrista do VIPER vai abordar o processo criativo de profissionais de diversas áreas, da música e cinema à neurociência

O jornalista, músico e escritor Felipe Machado lança em 22 de fevereiro o primeiro episódio do podcast De Onde Vêm as Ideias, série de discussões sobre o processo criativo de profissionais de diversas áreas. “Achei que seria interessante falar sobre os vários aspectos da criatividade humana em uma época em que as pessoas parecem estar mais interessadas em se dedicar à inteligência artificial”, afirma Machado.

Dividida em cinco episódios, a primeira temporada conta com entrevistas com Beto Bruno, músico e vocalista da banda de rock Cachorro Grande; Sidarta Ribeiro, neurocientista biólogo, professor e vice-diretor do Instituto do Cérebro da Universidade Federal do Rio Grande do Norte; Nina Pandolfo, artista plástica, escultora e grafiteira; Caio Cobra, roteirista e diretor de cinema; Franco Ravioli, chef, dono do restaurante Foglia Forneria Artigianale e apresentador do programa Cultura & Design, da TV Cultura.

O primeiro episódio traz o roqueiro gaúcho Beto Bruno, conhecido pela carreira solo e pela trajetória à frente da banda Cachorro Grande. Como membro do grupo, que se separou em 2018, Beto abriu o show histórico dos Rolling Stones em Porto Alegre, em 2016. Seu lançamento mais recente foi a versão de luxo do álbum O Escudo do Arcanjo Miguel, em 2023. Bruno e Felipe conversaram sobre o processo de composição do músico, os pontos altos de sua carreira e, claro, o dia em que ele conheceu pessoalmente seus ídolos Mick Jagger e Keith Richards. “Como é bom trocar figurinhas com alguém tão apaixonado por música quanto eu”, afirmou Beto.

De Onde Vêm as Ideias é resultado da parceria entre a FMLabs, produtora de Machado, e a NGB Produtora, dos sócios Marcos Yukio e Marcos Barros. Os episódios vão ao ar sempre às quintas-feiras, às 10h, em todas as plataformas digitais. A versão em vídeos das entrevistas ficará disponível no canal de Felipe Machado no Youtube: youtube.com/@felipemachado_.

Felipe Machado / FMLabs

Felipe Machado é jornalista, escritor e músico com uma carreira reconhecida no Brasil e no exterior. É Editor de Cultura da revista ISTOÉ e autor de diversos livros, entre eles ‘Um Lugar Chamado Aqui’, prêmio de Melhor Livro de 2017 pela Fundação Nacional do Livro Infantil e Juvenil (FNLIJ), e ‘Ping Pong – Chinês por um mês’, indicado ao prêmio Jabuti. É fundador e guitarrista da banda de rock VIPER, com quem lançou diversos álbuns e realizou turnês pelo Japão, Europa, EUA e América do Sul. Como vocalista e compositor, lançou os álbuns ‘FMSolo’ e ‘Primata’. A produtora FMLabs tem como foco projetos de música, conteúdo audiovisual e editorial.

NGB Produtora

Focada na criação de conteúdo audiovisual de alta qualidade, a NGB Produtora é especializada na produção de cursos online, vídeos de treinamento, webinars, material para as redes sociais e podcasts. Com estúdios localizados no bairro do Paraíso, em São Paulo, a companhia fundada em 2015 pelos empresários Marcos Yukio e Marcos Barros atua nas áreas da Educação, Segurança, Consultoria, Sustentabilidade e Mídia. Entre os clientes estão o Colégio Bandeirantes, Escola da Magistratura do Paraná, Faculdade de Medicina da USP, Neuroportal e Bureau Veritas. Como produtor musical, Yukio esteve à frente da Ultra-Sônica Produções, onde trabalhou com artistas como Wanessa Camargo, Sepultura, Andre Matos e Junior Lima, entre outros. Mais informações em ngbprodutora.com.br.

Grateful Life Project faz balanço do ano de 2023

Em retrospectiva ao ano de 2023, o Grateful Life Project tem o prazer de anunciar o notável êxito alcançado. Este marco foi alcançado pelo lançamento bem-sucedido do primeiro single, “Sweet Carol”, que ecoou de forma impactante não apenas em território nacional, mas também conquistou admiradores em diversos países da América Latina e Europa.

“O reconhecimento alcançado superou todas as nossas expectativas iniciais”, disse o guitarrista Antônio Amaral. “Tanto eu quanto Affonso Jr, figura central na concepção deste projeto, ficamos genuinamente surpresos e gratos pela calorosa recepção que nossa música recebeu ao redor do mundo.”

“Enquanto celebramos os triunfos do passado, também estamos ansiosos para os horizontes que se abrem à frente. Atualmente, estamos imersos na criação de novas composições, ansiosos para compartilhar mais da nossa arte com o mundo em 2024. “

Escute aqui o single “Sweet Carol”
https://encurtador.com.br/lyBN6

O Grateful Life Project está comprometido em continuar a jornada de inovação musical e a busca pela excelência artística.

Para mais informações:
https://www.facebook.com/antonioamaral1117
https://www.instagram.com/antonioamaral1117/
https://www.instagram.com/gratefullifeproject/

4BanneD: Banda lança lyric vídeo de “Night Of Sacrifice”

A banda cearense de Death/Thrash Metal 4BanneD lançou o lyric vídeo de “Night Of Sacrifice, música que estará no tão aguardado álbum de estreia, “Sanatorium”, que será lançado ainda no primeiro semestre de 2024. “Sanatorium” foi produzido no renomado estúdio Casanegra localizado em São Paulo/BR, por Rafael Augusto Lopes (ex-guitarrista do Torture Squad e produtor do último álbum da garotas da Crypta).

Assista o lyric vídeo de “Night Of Sacrifice”:

A 4BanneD fechou contrato com o selo Worm Hole Death da Itália – que também tem distribuição no Japão e EUA – para o lançamento de “Sanatorium”. Outros países serão divulgados em breve. No Brasil ele também será lançado simultaneamente.

“Sanatorium” conta com a participação especial do guitarrista André (Zaza) Hernandes (ex-Angra, Andre Matos, Capella), que tocou em todas as músicas.

O álbum contará com 10 músicas. Confira o tracklist:
01 – Sanatorium
02 – Eternal Revenge
03 – Way of Death
04 – Mind
05 – War Blood Death
06 – The Psycho Pries
07 – Finger on the Trigger
08 – Night of Sacrifice
09 – Killer on the Loose
10 – Final Judgment

A arte da capa é de autoria de renomado artista Alcides Burn (Nervosa, Bark etc) e remete ao Sanatório de Waverly Hills, por isso o nome do álbum “Sanatorium”, assim como várias histórias são contadas sobre o que aconteceu lá, algumas delas sobre fantasmas, doenças, o que ilustra muito bem a ideia atual da banda, pois representa a loucura de cada membro em momentos diferentes. “Sanatorium” contará com músicas temáticas que mostram histórias de um indivíduo que passa por várias situações em sua vida, desde o nascimento, onde é rejeitado pela  sociedade, passando por período de guerra, igreja, assassinatos, depressão e por último um ritual Satânico.

As letras da banda são escritas em inglês e como citado acima, exploram temas impactantes, como depressão, esquizofrenia, violência, política, religião, guerra e opressão, garantindo uma intensa experiência musical e reflexiva.

O 4BanneD nasceu em 2015, formada por Alex Maramaldo (vocal e guitarra), Ícaro Cavalcante (guitarra e backing vocals), Hewerson Freitas (baixo e backing vocals) e Bosco Larcerda (bateria).

O som do 4BanneD é uma fusão energética de Death e Thrash Metal, altamente influenciado por ícones como Sepultura, Testament, Vader, Entombed e Carcass.

O 4BanneD planeja uma turnê pela Europa, Américas do Norte e do Sul, para promover este álbum. O vocalista e guitarrista Alex Maramaldo mora atualmente na Holanda, o que tem lhe rendido muitos contatos para possibilitar essas tours e licenciamentos do disco.

Para mais informações, siga o 4BanneD em seus canais oficiais:
https://www.instagram.com/4banned/
https://www.facebook.com/4banned

Versão de “My Sacrifice”, do Creed, mostra talento de Junior Carelli em rearranjar músicas icônicas do Rock; assista vídeo

Videoclipe foi gravado totalmente com o iPhone 15, mostrando que qualquer pessoa que tenha uma ideia e disposição, consegue produzir com qualidade de forma independente

Junior Carelli, tecladista, pianista,vocalista e produtor, surpreende com mais uma releitura inusitada, desta vez para “My Sacrifice”, do Creed. “Esta versão possui uma atmosfera épica utilizando piano, vocais e orquestra. Reimaginada com novas harmonias e texturas, novas cores e uma nova vibração. Além disso, eu experimentei a nova função USB-C Pro Res no iPhone 15 Pro Max em Resolução ProRes… Acredito que o resultado tenha sido bastante fiel…”, disse Junior Carelli.

Assista “My Sacrifice”https://youtu.be/86dFjclGysk?si=yWBUktDAR5yFLc1f

Com uma história marcante como integrante de bandas icônicas como Noturnall, Shaman e Angra, Carelli destaca-se não apenas por sua virtuosidade no teclado, mas também pela versatilidade como produtor e diretor na Foggy Filmes. Atualmente, ele colabora com seu parceiro Fernando Quesada no duo ANIE e também mantém uma carreira solo.

Um dos destaques atuais de sua carreira é o projeto “Rock Piano Orchestra”, uma interpretação magnífica de clássicos do rock e metal enriquecidos pela elegância do piano e pela grandiosidade da orquestra. O projeto destaca-se por sua abordagem única, transformando tanto músicas clássicas quanto composições originais em envolventes arranjos de rock orquestrado.

Assista “Carry On”https://youtu.be/Zj-LjYFyNnk?si=JV0NzOaI7MDxb02O
Assista “The Spirit Carries On”https://youtu.be/G_w-umkYfdI?si=bkPh-dKXi5V3Eu3s
Assista “How You Remind Me”https://youtu.be/JczFqEjwrE8?si=mE9kzgx6gLHFgqa1

Ao longo de sua carreira, Carelli compartilhou o palco com lendas como Randy Rhoads Remembered, Mike Orlando, Rudy Sarzo, Bryan Tichy, Michael Kiske e James Labrie, consolidando sua posição como tecladista de destaque no Brasil e no mundo. Ele também recebeu reconhecimento como embaixador da música brasileira em Oklahoma.

Com produções que acumulam mais de 300 milhões de reproduções e um significativo engajamento digital, Junior Carelli continua a redefinir os limites da música, conectando gêneros e culturas por meio de suas performances e produções audiovisuais. Sua presença marcante no cenário musical internacional solidifica seu papel como um dos artistas mais influentes e inovadores de sua geração.

Saiba mais sobre Junior Carelli:
Official Website: https://www.juniorcarelli.com.br
Instagram: @juninhocarelli
Facebook: @juniorcarelliofficial
TikTok: @juninhocarelli

Invokaos: nova formação estreia com single em ‘session’ no Rising Power

Foto (Crédito: João Degan | @joao.degan)

Invokaos participa da Rising Power Sessions, iniciativa que visa apoiar as bandas da cena musical do ABC | Foto: João Degan

Ao longo dos anos, o estúdio Rising Power, localizado em Santo André (SP), se tornou um centro para bandas autorais, refletindo a diversidade da cena do ABC paulista. Para celebrar uma década de existência, o estúdio criou a Rising Power Sessions que, segundo André Alves, proprietário do Rising Power e integrante do Statues on Fire, visa apoiar as bandas e fornecer material de qualidade para que elas promovam seus trabalhos. Um dos escolhidos para participar com a gravação de áudio e vídeo de uma música foi o Invokaos, formado atualmente por Bruno Bacchiega (vocal), Alexandre Jansen (guitarra), Sergio Roma (baixo) e Rodrigo Biffi (bateria).

“Abraçamos a iniciativa do Rising Power Estúdios e decidimos apresentar e fazer a gravação ao vivo de uma música inédita, ‘Em Chamas’, que depois iremos gravar em estúdio. A ideia também foi apresentar a nova formação tocando junta. O baixista Sergio Roma tocou com Bruno na banda de black metal Morthor e o baterista Rodrigo Biffi já integrou o Harppia e o Ancestor”, comentou Alexandre Jansen.

Confira o vídeo da música “Em Chamas” em https://youtu.be/yYs8g3cP7OA

A letra de autoria do vocalista Bruno Bacchiega aborda a conscientização ambiental, falando sobre a exploração e o desmatamento ilegal com as queimadas na Amazônia, além das forças sobrenaturais que protegem a natureza na figura do caipora, do folclore brasileiro. Há uma ênfase na escuridão que envolve o mundo e na ideia de que há um pedido de ajuda da Terra, representada metaforicamente como coberta por um manto, enquanto as pessoas se recusam a ver a situação. A letra também faz referência à devastação cultural e territorial dos povos indígenas.

Sites relacionados:
http://www.risingpowerestudios.com/
https://www.facebook.com/invokaos/
https://www.instagram.com/invokaos/
https://www.youtube.com/c/invokaos

IN FLAMES lança versão especial em formato digital para Foregone com faixa bônus “Become One”

Celebrando o primeiro aniversário do seu último álbum de estúdio, “Foregone”, os ícones do Death Metal Melódico sueco, IN FLAMES, lançaram hoje uma versão digital bônus do disco em todas as plataformas de streaming. A edição de aniversário deste aplaudido álbum vem acompanhada de uma arte alternativa assim como também de uma faixa bônus, ‘Become One’.

A banda comenta:
“Foregone foi um trabalho muito especial de fazer, em um momento muito especial para nós. Normalmente, não nos sobra material quando fazemos discos, mas desta vez, tínhamos ‘Become One’, e queremos compartilhá-la com vocês. Esperamos que a desfrutem! Nos vemos na estrada este ano!”

Escute Foregone (Bonus Version) incluindo ‘Become One’ aqui:
https://inflames.bfan.link/fgbslp

Assista ao visualizer ‘Become One’ aqui:
https://youtu.be/7P_0ndoBdY0

IN FLAMES lançou seu décimo quarto álbum de estúdio no dia 10 de fevereiro do ano passado através da Nuclear Blast Records. O disco combina a agressividade, o metal e a força melódica que forma o som único de seus trabalhos clássicos, com a composição de sua era mais contemporânea.

O álbum foi lançado no Brasil pela parceria Shinigami Records/Nuclear Blast e pode ser encontrado aqui.

IN FLAMES estará em turnê com os colegas de gravadora GATECREEPER esta primavera norte-americana. Assista a banda ao vivo:

DATAS OFICIAIS PARA A TURNÊ AMERICANA:

Maio 1 – Portland, ME – State Theatre
Maio 2 – Hampton Beach, NH – Hampton Beach Casino Ballroom
Maio 3 – Brooklyn, NY – Warsaw
Maio 4 – Wilmington, DE – The Queen
Maio 5 – Norfolk, VA – The Norva
Maio 7 – Charleston, SC – Charleston Music Hall
Maio 8 – Greensboro, NC – Piedmont Hall
Maio 9 – Atlanta, GA – Buckhead
Maio 10 – Daytona, FL – Rockville
Maio 12 – Huntsville, AL – Mars Music Hall
Maio 14 – Nashville, TN – Marathon Music Works
Maio 16 – Pittsburgh, PA – Mr. Small’s Theatre
Maio 17 – Buffalo, NY – The Town Ballroom
Maio 18 – Columbus, OH – Sonic Temple
Maio 19 – Milwaukee, WI – Milwaukee Metal Fest
Maio 21 – Detroit, MI – St. Andrews
Maio 22 – St. Louis, MO – The Hawthorn
Maio 23 – Oklahoma City, OK – Diamond Ballroom
Maio 24 – Austin, TX – Emo’s
Maio 25 – Houston, TX – House of Blues
Maio 26 – Dallas, TX – House of BluesSobre IN FLAMES

IN FLAMES é uma das maiores bandas de Metal do mundo, nunca hesitando em ultrapassar seus limites artísticos, criando música que é tanto cativante quanto devastadora. Formada em 1990, o grupo é considerado um dos pais do Death Metal Melódico e precursores do “Som de Gotemburgo”. Agora, com catorze álbuns de estúdio em seu currículo, inúmeras turnês ao redor do planeta, tendo tocado com bandas como Black Sabbath, Metallica, Iron Maiden, Megadeth, Judas Priest e Slayer, além de ter vendido milhões de discos e possuir uma vasta base de fãs mundialmente, IN FLAMES provou ser uma força imparável. Desde seu debut, “Lunar Strain” (1994), o intricado ataque das guitarras duplas, os vocais melódicos e seus incríveis arranjos deram à banda um som distintivo que evoluiu com eles ao longo dos anos.

IN FLAMES é
Anders Fridén | Vocais
Björn Gelotte | Guitarras / Vocais
Chris Broderick | Guitarras
Tanner Wayne | Bateria
Liam Wilson | Baixo

‘Boa Vizinhança’: documentário revive o rock da cidade de Botucatu

Dirigido por Daniel Kojak, filme foca no punk, hardcore e metal, com mais de 45 depoimentos de músicos e figuras-chave do cenário de Botucatu

A cidade de Botucatu, assim como muitas outras pelo interior de São Paulo e no Brasil inteiro, viu surgir o movimento punk rock, além de abrigar uma cena diversificada de heavy metal e outras vertentes do rock. O documentário “Boa Vizinhança”, dirigido por Daniel Kojak, visa não apenas reviver as glórias do passado, mas também destacar a importância do movimento punk na formação pessoal e cultural de Botucatu. O Festival da Boa Vizinhança, que se tornou o epicentro do movimento punk rock local, serviu de inspiração para o documentário, que traz mais de 45 depoimentos de músicos e figuras-chave que moldaram o cenário da cidade nos anos 90 e 2000.

“Naquela época, a cada duas ou quatro semanas, sabíamos que haveria um novo festival. Era um ponto de encontro onde encontrávamos amigos e nos conectávamos através da música. O Festival da Boa Vizinhança foi o ápice desse espírito comunitário”, relembra Daniel Kojak, que vivenciou de perto essa efervescência cultural de Botucatu e produziu o documentário com Douglas Iglesias e Pedro Barroca.

Botucatu foi berço da primeira banda de grindcore feminina da América Latina, Purulence. O documentário ainda apresenta uma ampla gama de bandas da cidade, desde os estabelecidos nos anos 80, como Podridão, até os mais recentes, como D.I.E. e Sem Ofensas. Bandas como Carbono Road, Purulence, Agon e Death Faces dos anos 90, e Clawn, Hand Gun/Inferius e Poluição Sonora dos anos 2000, também são destacadas.

Além de preservar a história, “Boa Vizinhança” pretende servir como um testemunho vivo da riqueza cultural de Botucatu. “Para aqueles que viveram aquela época, esse movimento foi mais do que apenas uma cena musical. Foi uma parte essencial de nossas vidas, moldando quem éramos e quem nos tornamos”, revela Daniel, que viabilizou a produção através de uma campanha de financiamento coletivo no site Benfeitoria.

“Boa Vizinhança” soma-se a outras obras memoráveis, como “Botinada – A Origem do Punk no Brasil”, “Guidable: A Verdadeira História do Ratos de Porão”, “Asfalto”, “Brasil Heavy Metal”, “Ruído das Minas”, “Cabeça Metal”, “Curitiba In Peso – A História do Metal Coré-Etuba”, “Califórnia Brasileira”, “Subversão em Movimento – A História do Punk em SP” e “Pesado – Que Som é Esse que Vem de Pernambuco?”, contribuindo para o registro e reconhecimento da história das vertentes do rock no Brasil.

Veja o documentário “Boa Vizinhança” no YouTube em https://youtu.be/8HPa64Z1X6Y

Bury My Demons: Assista vídeo de “Without You” ao vivoem Denver

A banda de Metalcore, Bury My Demons, acaba de lançar um vídeo de “Without You – Live in Denver”, de um show que a banda realizou no final de 2023.

Assista “Without You” – Live In Denver”:

O Bury My Demons foi formado em 2022, em Denver/CO, EUA, e conta com o guitarrista brasileiro Gustavo “Gustroyer” Kölndorfer (Saved By Ruin).

A banda é formada por John Allen (vocais), Roger Bohken (guitarra), Gustavo “Gustroyer” Kölndorfer (guitarra), Kenny Leetzow (baixo) e Michael Klein (bateria).

Eles possuem merchandising como camisetas, boné, moletom, entre outros ítens. Quem quiser adquirir, é só entrar em contato com os músicos através de mensagem (o endereço das redes sociais está logo abaixo).

O Bury My Demons lançou recentemente o videoclipe de “Empire”:
https://www.youtube.com/watch?v=ASgNmde9oQw

“Empire” fará parte do disco de estreia, que deve ser lançado muito em breve.

Quem quiser conferir os outros trabalhos do brasileiro Gustroyer, é só acessar seu site. Lá tem os vídeos e singles solos já lançados por ele, assim como todas as novidades do guitarrista. Acesse: www.gustroyermusic.com

Radicado nos EUA (Denver), filho de uma família de músicos e ex-jogador da Liga Brasileira de American Footblall, Gustavo “Gustroyer” Kölndorfer, além de de fazer parte do Bury My Demons, ele passou por várias bandas, dentre elas, Garganttua (BR), The Medina Grooves (EUA), Spallah (BR), Herdeiros da Desordem (BR), Lemuriah (BR), Right Destiny (BR) e Awake For Days (Itália).

Gustroyer tem conquistado patrocínio de diversas marcas, como Ehrlund Microphones, Diamond Guitars, Hardware Graph Tech, Amplificadores Diamond e Jimmy Clip.

E para saber mais sobre o Bury My Demons, siga os canais oficiais da banda:

Official Instagram: https://www.instagram.com/bury_my_demons_metal/
Facebook: https://www.facebook.com/burymydemons
Spotify: https://open.spotify.com/artist/4cbuvH06mhmHG7QAj9f0l2
Apple Music: https://music.apple.com/us/artist/bury-my-demons/1656599257