Com uma linda produção cenográfica, o vocalista inicia turnê com o baterista Jean Gardinalli, que substituirá Aquiles Priester que está em turnê com o W.A.S.P.
A segunda parte da Edu Falaschi “Vera Cruz Tour” segue a partir de outubro com dezenas de cidades pelo Brasil e América Latina. Shows iniciam nesta quinta-feira, 6 de outubro, em Goiânia, no Bolshoi Pub (datas completas abaixo). Com novo repertório recheado de clássicos dos álbuns “Rebirth”, “Hunters and Prey”, “Temple of Shadows”, “Aurora Consurgens”, “Aqua” e “Vera Cruz”, o time que seguirá até dezembro ao lado de Edu Falaschi será composto por Diogo Mafra, Raphael Dafras, Roberto Barros, Fábio Laguna e a mais nova revelação da bateria brasileira Jean Gardinalli, que substituirá Aquiles Priester que está em turnê com o W.A.S.P.
Edu Falaschi comenta este novo momento da turnê: “Estamos muito ansiosos para voltar pra estrada e principalmente pelo novo repertório que terá músicas que a muitos anos eu não cantava como Ego Painted Grey, Bleeding Heart e algumas outras surpresas, e também pelo fato de estarmos apresentando para o mundo o mais novo monstro da bateria Jean Gardinalli, além de destruidor em sua técnica possui um profissionalismo excepcional! Contamos com o carinho dos fãs e o apoio de sempre! Vamos apresentar um show maravilhoso com o mesmo cenário e produção dos shows anteriores! Nos vemos em breve amigos!”
O baterista Jean Gardinalli comenta sua expectativa para a turnê: “Estou muito emocionado por ter essa oportunidade única, trabalhei muito para alcançar esse nível e agora recebo com gratidão a responsabilidade de reproduzir ao vivo o trabalho do grande mestre Aquiles Priester! Será uma honra poder estar viajando com essas lendas do heavy metal brasileiro pelo Brasil e outros países! Prometo entregar o meu melhor para todos os fãs do Edu e espero poder superar todas as expectativas!”
Datas e locais dos shows da turnê Vera Cruz (2022/2023): 06/10 – GOI NIA/GO – Bolshoi Pub 07/10 – BRASÍLIA/DF – Toinha Brasil show 08/10 – UBERL NDIA/MG – London Pub 09/10 – LIMEIRA/SP – Studio Mirage Eventos 28/10 – BELÉM/PA – Botequim 29/10 – MANAUS/AM – Teatro Manauara 06/11 – SANTOS/SP – Arena Club 12/11 – SÃO LUÍS / MARANHÃO OPEN AIR 13/11 – SANTO ANDRÉ/SP – Santo Rock Bar 25/11 – PRESIDENTE PRUDENTE/SP – Teatro Matarazzo 01/12 – BUENOS AIRES / ARGENTINA – El teatrito 02/12 – SANTIAGO / CHILE – Teatro Cariola 04/12 – CONCEPCIÓN / CHILE – Havana Club 03/02/23 – TOKYO/ JAPÃO – Stream Hall 05/02/23 – OSAKA/ JAPÃO – Banana Hall
A Opus V vem fazendo um trabalho magnífico durante suas apresentações. Em pouco tempo já se apresentaram como banda de abertura de grupos como Angra, Symphony X e Sons Of Apollo, o que vem mudando significativamente a popularidade da banda, que vem sendo vista como uma das bandas mais promissoras no cenário.
No dia 24 de outubro eles se apresentam no Carioca Clube Pinheiros, em abertura à apresentação do “maestro” Yngwie Malmsteen. Dio Lima, um dos fundadores do grupo comenta: “Estamos muito felizes em anunciar nossa participação no show do ícone da guitarra Yngwie Malmsteen, dando sequência aos shows de divulgação do nosso trabalho “A New Empire Rise”. Para essa apresentação iremos contar com a participação do baixista Alexandre Panta (Scenes From A Dream- DT cover e ex- Hibria). Contamos com a presença de todos nessa grande celebração!”. Malmsteen fará apresentação única para promover seu último álbum, intitulado “Parabellum”. Esta é a nona passagem do artista sueco pelo Brasil.
Serviço – Yngwie Malmsteen em São Paulo
Produção: Dark Dimensions Data: 24 de outubro de 2022 Local: Carioca Club End: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 (ao lado da estação Faria Lima do Metrô) Hora: 19h (open doors) | 21h (showtime)
Após dois anos longe do público, o Locomotiva Festival, em Piracicaba (cidade que fica a 200 quilômetros da capital São Paulo), retorna ao formato presencial nos dias 8 e 9 de outubro. São 12 bandas que se apresentam no palco do Cevada Pura.
Assim como as edições presenciais anteriores do festival, que existe desde 2015 e já teve Francisco El Hombre, The Baggios, O Terno, Terno Rei, Boogarins, Scalene, Ego Kill Talent, entre muitos outros, o Locomotiva Festival 2022 será palco tanto para artistas de Piracicaba como para bandas de distintas gerações e estilos da música alternativa nacional.
Apresentam-se no primeiro dia do Locomotiva, no sábado, as bandas Black Pantera, Chão de Taco, Far from Alaska, gorduratrans, Pluma e Sophia Chablau e Uma Enorme Perda de Tempo.
No segundo e último dia de festival, no domingo, tocam Bahsi, Bebé, Jadsa, Maguërbes, menores atos e Odradek.
Uma novidade desta edição é a parceria com o Kapivara Fest, que apresenta o power trio punk Black Pantera (uma das bandas nacionais mais elogiadas no Rock In Rio 2022) dentro do Locomotiva. O Kapivara acontecerá em Piracicaba no dia 17 de dezembro deste ano, com lineup de peso: Fresno, CPM 22, Planet Hemp, Tasha & Tracie e Mato Seco, além de outras que serão anuncidas em breve.
As bandas no Locomotiva 2022
Destaque nacional no Rock in Rio deste ano com uma apresentação super elogiada no palco Sunset, o power trio punk mineiro Black Pantera é a atração apresentada pelo Kapivara Fest dentro do Locomotiva. A marcante sonoridade é um crossover punk/metal, com influências de Bad Brains, Rage Against the Machine, Motörhead, James Brown, Tupac, entre outros.
O menores atos volta ao Locomotiva Festival com o recém-lançado EP Lúmen, com o qual já roda o país com plateias cheias- foi inclusive atração do Lollapalooza Brasil deste ano. O trio carioca, do poderoso cast da produtora Powerline Music & Books, faz um rock alternativo com traquejo emo e tem um carisma ímpar.
O duo alternativo carioca gorduratrans é banda em evidência no cenário alternativo nacional por meio do igualmente hypado selo Balaclava Records. Após os bens sucedidos álbuns “repertório infindável de dolorosas piadas” (2015), debut do duo, e “paroxismos” (2017), a dupla entra em 2022 com uma sonoridade mais completa e madura, com novas temáticas que vão além das relações amorosas na juventude, marca presente em seus trabalhos anteriores.
O Far From Alaska completa 10 anos em 2022 e se mantém como um dos nomes mais relevantes do rock independente nacional. O trio do Rio Grande do Norte é outra banda que retorna ao Locomotiva em meio a uma agenda super concorrida pelo país.
A Chão de Taco é uma das representantes de Piracicaba neste segundo anúncio do Locomotiva Festival 2022. O quarteto, aliás, é uma aposta da Locomotiva Records – recentemente lançaram duas inéditas via Locomotiva Session. Eles tocam emo/rock triste e não à toa as influências são menores atos, Gorduratrans e Modern Baseball.
Outra banda que cada vez ganha mais destaque em festivais, casas de shows e na mídia é o quarteto paulista de indie psicodélico Sophia Chablau e Uma Enorme Perda de Tempo, na ativa desde 2019 e no time do selo Risco. A banda ganhou projeção com o disco de estreia homônimo, de 2021, por Ana Frango Elétrico (vencedora da categoria revelação no APCA 2019, indicada ao Grammy Latino) e lançado pelo Selo RISCO (Tim Bernardes, Luiza Lian, Maria Beraldo).
Pluma foi uma das atrações da edição digital do Locomotiva Festival, em 2021, com show – sem público – no palco do Teatro Municipal Erotídes de Campos (Teatro Engenho). Uma das marcas do quarteto paulistano é a voz calma e doce de Marina somada ao instrumental repleto de camadas e texturas, com espaço até mesmo para o groove.
Nome em alta na música brasileira e que participou da edição passada – digital – do Locomotiva, Jadsa é baiana de Salvador, cantora, compositora, guitarrista e diretora musical. Tem influências que passeiam pelo pop, rock e jazz; se veste com referências da música brasileira do final dos anos 1960 e da década de 1970. Também tem influência de grandes musicistas e compositores estrangeiros, como Jimi Hendrix e Janis Joplin, além das bandas Alabama Shakes e Khruangbin.
A jovem cantora, compositora e produtora Bebé Salvego é prata da casa com oito dos 18 anos dedicado à música. A artista, que despertou interesse nacional com sua bombástica participação no The Voice Brasil, estourou de vez com o disco Bebé (2021), que propõe um nova estética da música brasileira, entre o indie pop, house, trap industrial e R&B.
O cantor, guitarrista e compositor piracicabano Bahsi aposta no indie pop, como mostra na música recém-lançada “Let You Go”, uma faixa dançante que ecoa de Two Door Cinema Club a Hot Chip. Ele está na ativa desde 2019 e, desde então, soma mais de 1 milhão de plays nas plataformas.
Outro nome de Piracicaba e com projeção internacional é o Odradek, referência máxima de math rock do país. Com a volta da formação original, a banda divulga Liminal, terceiro trabalho de estúdio do trio que saiu este ano pelo selo Balaclava Records.
Fundado em Americana/SP, o Magüerbes completa 28 anos em 2022 de serviços à música alternativa nacional em 2022, conhecida desde 1994 como “uma das bandas mais autênticas do cenário brasileiro”. Tem uma longa discografia e sempre entrega shows insanos e arrebatadores.
Festival em Piracicaba, a 200 quilômetros de SP, acontece entre os dias 8 e 9 de outubro, no Cevada Pura
Serviço
Locomotiva Festival 2022 Data: 8 e 9 de outubro de 2022 Horário: a partir das 14 horas Local: Cevada Pura Endereço: Avenida Doutor João Teodoro, 35, Vila Rezende – Piracicaba/São Paulo
O Metalcore Fest chega à 12ª edição no dia 9 de outubro, em São Paulo, com um lineup formado por oito bandas que ganham cada vez mais destaque na música pesada nacional. O Central Music Hall (avenida Celso Garcia 1277, Belenzinho) será o palco para Sea Smile, Savant Inc, Black Days, A Última Theoria, Cruzando 7 Céus, Bravecore, Incêndio e Delaware.
Apontada pela produção do evento como a ‘edição revolucionária’, este será o terceiro Metalcore Fest somente em 2022, após dois anos em stand by devido à pandemia. É mais uma realização para reafirmar a marca entre as relevantes realizações do metal/rock independente na capital paulista.
A paulistana Sea Smile é hoje um ícone do metalcore brasileiro, com 12 anos de bagagem com seu som pesado e moderno. Já foi bandas de abertura para representantes máximos internacionais do estilo, como We Came As Romans e Bullet For My Valentine. Atualmente está na reta final para o lançamento do novo disco, Vortex.
A SVNT Inc, na ativa desde 2009, é banda carioca do cast da Vicking Records e executa uma sonoridade única, entre o rock, hardcore e rap. No currículo, tem gravações com Adair Daufembach, André Nine e participou do projeto Analaga, do renomedo Dudu Borges. Uma das vocalistas, recém-integrada, é Lúcia Muniz, vice-campeã do The Voice Brasil 2019.
O Black Days está com nova formação e uma sonoridade ainda mais moderna, entre o post-hardcore, hardcore, pop e elementos eletrônicos. Já abriram shows de bandas internacionais como Dance Gavin Dance, The Amity Affliction, Citizen e This Wild Life e atualmente divulgam o novo single ‘Groselha’.
A Última Theoria, do cast da potente Canil Records, recém-lançou a música ‘A Culpa’, que posiciona o quarteto como um dos mais criativos e expressivos do metal moderno nacional, sempre com ideias e composições impecáveis de XTudo – que é também o responsável por toda concepção gráfica da 12ª edição do Metalcore Fest.
Cruzando 7 Céus é a banda do ilustre vocalista Guilherme Chaves, que atualmente também é a voz do influente John Wayne.
A Bravecore é uma banda paulistana de metalcore/groove metal criada em 2018 influenciada por As I Lay Dying, Lamb Of God, Devildriver, Asking Alexandria, Dream Theather, Meshuggah, Project 46, John Wayne e outras. Este ano, em janeiro, foi lançado o primeiro EP, Devastação.
Representante do post -hardcore, o Incêndio é a conexão Indaiatuba/Salto/Valinhos que desde 2018 é nome frequente em festivais do interior paulista e na capital, ganhando cada vez mais projeção.
O Delaware é metalcore de impacto e cativante, formada em meados de 2014 em Itaquaquecetuba (SP), onde ganhou notória projeção na cena local, principalmente com o lançamento do pesado EP ‘Início do Caos’.
Além das bandas, o 12º Metalcore Fest ainda terá discotecagem do DJ Big Felix (Metalcore) e do DJ Tato (Trance/House).
O Metalcore Fest nasceu em março de 2018 pelo experiente produtor Leandro Chechter, o então baterista da banda de metalcore L..O.T.U.S (Lados ocultos transformando o último sistema), de Guarulhos.
Esta é a Edição Revolução devido ao salto proporcionado por Chechter à nova edição, principalmente em relação ao lineup e também na estrutura do evento, agora locado na ampla e completa casa de show Central Music Hall.
Nas palavras do produtor, a 12ª edição será uma “experiência diferenciada, em uma casa de show muito maior que as anteriores, com equipamento de ponta, e relevância das bandas contratadas, além de apoios de peso e sorteio de uma guitarra Studebaker SSS Black”.
Serviço
12º Metalcore Fest Data: 9 de outubro de 2022 Horário: a partir das 13h Local: Central Music Hall Endereço: Avenida Celso Garcia, 1277 – Belenzeninho/São Paulo Ingresso: R$ 30,00 (+ R$ 3,00 taxa) – 2º Lote Vendas on-line: https://www.sympla.com.br/evento/metalcore-fest-12-revolucao/1690584
Apoio
Viking Records, Tedesco Mídia, Prostick, Haeresis, Lendas.RJ, Montreal Music Shop, Studebaker Guitars, Associação Cultural Rock De Guarulhos, Caos Bar, Edson Junior Fotografia, Deceptacon, Sandra Chechter & Vânia Tramontino Arquitetura.
Banda toca, na íntegra, os discos ‘A História Não Tem Fim’ no dia 24/9 (sábado) e ‘A Valsa das Águas Vivas’ no dia 25/9 (domingo)
O retorno do Dance of Days no último mês de julho em um Fabrique Club lotado marcou o início das comemorações dos intensos 25 anos de banda. A celebração continua em São Paulo, capital, neste fim de semana, em duas oportunidades especiais: nos dias 24 e 25 de setembro, ambas as datas no Jai Club, o DoD tocará na íntegra, respectivamente, dois álbuns clássicos da extensa discografia, ‘A História Não Tem Fim‘ (sábado) e ‘A Valsa das Águas Vivas‘ (domingo).
O fim de semana tem mais uma celebração: será o aniversário de 50 anos da Nenê Altro, idealizadora e fundadora do Dance of Days, banda que ao longo das décadas se tornou ícone do rock independente brasileiro.
Serão 25 músicas diferentes em cada dia e, o fã que comprar o passaporte para os dois dias de celebrações, vai conferir 50 músicas do Dance of Days ao longo de duas apresentações!
Nos palcos desde o final dos anos 80, Nenê também esteve à frente de diversos movimentos e bandas seminais do hardcore como Personal Choice e Sick Terror, além de ser história na imprensa independente e no meio fanzineiro com seu Jornal Antimidia, que circulou durante toda primeira década dos anos 2000.
Os shows no Jai Club
Serão dois shows especiais e limitados para apenas 350 pessoas na já tradicional Jai Club, próxima ao metrô Ana Rosa, onde serão tocados na Íntegra dois álbuns do Dance of Days escolhidos pela cantora e compositora: No sábado “A História Não Tem Fim”, de 2001, e no domingo, “A Valsa de Águas Vivas”, de 2004.
Além dos álbuns, a banda promete um set diferente por dia, com todos sucessos que marcaram gerações e que encantam fãs até os dias de hoje!
E haverá bandas convidadas. No sábado, também tocam magüeRbeS e Deserdados, enquanto no domingo, o Dance of Days divide o palco da Jai com Water Rats e Putz.
A banda nasceu em 1996, surgida das cinzas do seminal Personal Choice. Mas foi em 1997, ainda como um projeto de Nenê com pessoas de outras bandas, que o Dance of Days gravou o primeiro EP, ainda cantado em inglês, e dali foram muitos discos, shows e histórias.
Atualmente, acompanham Nenê no DOD os músicos Adriano Parussulo (guitarra), José Zé Santos (bateria), Thiago Castro (guitarra) e Dud (Baixo).
Show de comemoração dos 25 anos do Dance of Days, tocando discos na íntegra
Bandas convidadas: magüerbes, Deserdados, Water Rats e Putz Data: 24 e 25 de Setembro Horário: 17h às 21:30h Local:Jai Club Endereço: Rua Vergueiro, 2676 – Vila Mariana – Próximo Metro Ana Rosa.
Com objetivo de mostrar a força e união feminina no Metal, todas as bandas do festival contam com mulheres na formação
O Armageddon Warm Up 2022 é um evento que reúne nomes de peso na cena nacional e que acontece dia 29 de outubro (sábado) na cidade de Pomerode/SC.
A proposta do evento é reforçar a conscientização sobre o Outubro Rosa, que alerta as mulheres e a sociedade sobre a importância da prevenção e do diagnóstico precoce do câncer de mama e de colo do útero. A comunicação do festival será voltada para este tema.
A atração principal do festival é a banda Nervosa, um dos principais nomes do metal brasileiro da atualidade, que divulga o aclamado álbum Perpetual Chaos. Também sobem ao palco da Wox Club os veteranos do Torture Squad, Hatefulmurder, Manger Cadavre?, Diagora (tributo ao Arch Enemy), o duo Buzzard e o Pain of Soul.
Os ingressos estão à venda pela plataforma Bilheto, por valores a partir de 120 reais. Devido a grande procura, os convites já estão no segundo lote.
Atração principal
A banda Nervosa surgiu em 2010, fundada pela guitarrista Prika Amaral. Após as mudanças de formação naturais durante o processo de amadurecimento do grupo, saiu o primeiro videoclipe oficial, “Masked Betrayer” e posteriormente, o álbum de estreia, Victim of Yourself (2014), uma reverência ao thrash metal, com fortes influências vindas de bandas da escola clássica do gênero.
Incontáveis turnês mundiais se seguiram, assim como discos de grande sucesso entre público e crítica como Agony e Downfall of Mankind, cuja turnê teve um show memorável no Rock in Rio, um dos maiores festivais de música do mundo.
Em 2020, a banda se separou e depois anunciou uma nova formação, que estreou em estúdio como quarteto com o disco Perpetual Chaos, em 2021, apontado como um dos grandes lançamentos daquele ano.
Este ano, a banda realizou extensas turnês pela América do Norte e pela Europa, fazendo shows como atração principal e participando também dos grandes festivais naquele continente. Agora, chegou a vez dos fãs sulamericanos poderem conferir o poder de fogo da Nervosa em cima do palco, e ao lado de outros importantes nomes do cenário nacional.
SERVIÇO
Armageddon Warm Up 2022 Com as bandas Nervosa, Torture Squad, Manger Cadavre?, Hatefulmurder, Diagora, Buzzard, Pain of Soul Data: 29 de outubro de 2022 (sábado) Local: Wox Club Endereço: Av. 21 de Janeiro, 2115 – Centro Classificação etária: 18 anos (acima de 16 anos, somente acompanhado de um responsável) Horário: 16h (abertura), 17h (início dos shows)
*MEIA-ENTRADA – Estudantes: Somente com carteirinha do órgão estudantil oficial, dentro do prazo de validade e com foto;
– Idosos: Idosos com idade superior a 60 (sessenta) apresentando o documento de identidade na entrada do evento;
– Professores de Rede Pública: Professores da Rede Pública apresentando o comprovante na entrada do evento;
– Portadores de Necessidades Especiais: Possuem direito a meia-entrada, estendido a um acompanhante.
Deve apresentar o cartão de benefício de prestação continuada de assistência social a pessoa com deficiência ou documento emitido pelo INSS que ateste aposentadoria.
Banda Operador divulga o aclamado álbum de estreia Operação Call Center
Os deuses do Metal se unem aos seus mais fiéis discípulos em uma noite especial no palco da Audio, em São Paulo, no dia 06 de novembro (domingo). De um lado está o Massacration, veterana banda humorística com mais de vinte anos de história. Do outro, um dos grandes destaques do cenário da música pesada no Brasil da atualidade, o Operador.
O Operador lançou este ano o primeiro álbum, Operação Call Center, no qual usam histórias de vida de atendentes de call center de uma maneira cômica, complementadas com o peso do Metal. O trabalho obteve grande espaço na imprensa especializada e os shows de divulgação que a banda vem realizando estão gerando grande repercussão.
O show com Massacration e Operador está com ingressos à venda, por valores a partir de apenas 40 reais, mais taxas administrativas. A união de duas gerações do Metal acontece em um dos mais tradicionais e grandiosos palcos de São Paulo, o que promete uma noite única de peso e diversão.
Inspirações para letras de bandas de heavy metal podem vir de qualquer lugar, sejam histórias fictícias, críticas sociais ou vivências do dia a dia. Com uma abordagem inovadora, um nome que desponta neste cenário é o grupo paulista Operador, que lançou em abril o primeiro álbum da carreira, chamado Conexão Call Center.
O trabalho, como o título sugere, é temático, com inspiração em experiências vividas pelo guitarrista Emerson Oliveira quando trabalhou com atendimento telefônico aos clientes. Anos no ambiente de Call Center renderam ao músico e compositor diversas histórias e, posteriormente, letras para o Operador.
SERVIÇO
Massacration e Operador em São Paulo Data: 06 de novembro de 2022 (domingo) Local: Audio Endereço: Avenida Francisco Matarazzo, 694 – Água Branca Horário: 18h (abertura da casa) Ingressos: a partir de R$ 40 (mais taxas administrativas)
Expoente do Gothic Metal nacional se apresenta nas cidades de São Paulo e Curitiba ao lado do consagrado grupo holandês
Após retornar de uma bem sucedida turnê de um mês como headliner pela Europa, a Semblant embarca em outra grande empreitada, agora em palcos brasileiros. O grupo foi confirmado como atração convidada dos shows dos consagrados holandeses do Epica pelo Brasil.
As duas bandas se apresentam em São Paulo, na Audio, dia 19 de novembro (sábado) e Curitiba, na Ópera de Arame, dia 20 (domingo). Os ingressos para ambas as datas estão à venda pelo Clube do Ingresso. A turnê é uma realização da Liberation.
Recentemente, a Semblant lançou o videoclipe de “Through the Denial”, com cenas da vitoriosa e recém realizada turnê pela Europa, que passou por um total de vinte cidades em dez diferentes países, contabilizando mais de treze mil quilômetros rodados pelo velho continente. Assista:
As apresentações da Semblant com o Epica pelo Brasil são mais um dos grandes momentos do sexteto brasileiro, que está na estrada divulgando o mais recente álbum de estúdio, Vermilion Eclipse, aclamado pela imprensa, fãs e pelos fãs europeus. O trabalho foi lançado mundialmente pela renomada gravadora italiana Frontiers Records e no Brasil pela Shinigami Records.
Confira mais informações sobre a Semblant no Instagram @semblantofficial.
Serviço
Epica em São Paulo Data: 19 de novembro de 2022 (sábado) Local: Audio Endereço: Av. Francisco Matarazzo, 694 – Água Branca Horário: 19h (abertura) Ingressos: a partir de R$ 250 (2º lote) Venda online: https://www.clubedoingresso.com/evento/epica-sp
Epica em Curitiba Data: 20 de novembro de 2022 (domingo) Local: Ópera de Arame Endereço: Rua João Gava, 874 Horário: 19h (abertura) Ingressos: a partir de R$ 200 Venda online: https://www.clubedoingresso.com/evento/epica-cwb
O conceitual e atemporal álbum “Rebirth”, do Angra, marcou época, trouxe inúmeras características que fizeram com que o som do grupo se tornasse único e completou duas décadas. A partir dai, surgiu a ideia de uma turnê comemorativa do disco e a primeira parte do giro se realizou nos meses de junho e julho em dezesseis cidades do Brasil, contando com quase 100% de shows esgotados.
Sobre a tour, o guitarrista e fundador da banda, Rafael Bittencourt, afirma: “Estou muito feliz em realizar a turnê do ‘Rebirth’ junto com Fabio Lione, Felipe Andreoli, Marcelo Barbosa e Bruno Valverde. Nesse momento, o mundo inteiro está renascendo e será muito emblemático reviver e retornar a uma época em que a banda estava renascendo. Nós estamos talvez no final de uma pandemia, ainda não se sabe quanto tempo as coisas irão demorar a ser como eram e muito possivelmente nunca seremos os mesmos. Mas, para mim também será o resgate de um trabalho que representou muito em minha vida, trabalho este que revelou o que eu sentia na época”.
Em relação à história do play, ele enfatiza: “‘Rebirth é uma civilização reconstruindo o mundo, que é um pouco do que estamos vivendo neste momento, e também será importante, pois logo a banda irá se reunir para criar um novo álbum e, revisitar ‘Rebirth’ nos trará inspiração para escrever um álbum belíssimo, não só sobre o drama de renascimento da banda, mas sobre o renascimento de toda a sociedade mundial”. Rafael também revela a falta que sentiu dos palcos em função do isolamento: “Fora a saudade dos palcos, a saudade de ver o público. Estou muito ansioso para o recomeço dessa Nova Era!”.
A segunda parte da tour está sendo anunciada e o público poderá esperar apresentações muito vigorosas, enérgicas e cheias de paixão. E se você quer o show em sua cidade, peça a seu promotor favorito para entrar em contato com a Top Link Music.
Confira as próximas datas:
22/10 – Sales Oliveira @ Festa da Palha e Milho
02/12 – Campinas @ Brasuca
03/12 – São José dos Campos @ Interative Hall
04/12 – Paranavaí @ TBA
09/12 – Jaraguá do Sul @ Pirata Rock Bar
11/12 – Içara @ TBA
16/12 – Lauro de Freitas (Região metropolitana de Salvador) @ Zurique Hall
Acompanhe o Angra:
Instagram: @angraofficial
Facebook: https://www.facebook.com/AngraOfficialPage
YouTube: https://youtube.com/c/AngraNetOfficial
Evento, no dia 22/1o, uma parceria entre Agência Sobcontrole e Sabot/Fenda 315, também terá shows das bandas Time Bomb Girsl e Punho de Mahin
Mukeka di Rato, Water Rats, Time Bomb Girls e Punho de Mahin são as bandas que participam no dia 22 de outubro do primeiro Sabot/Fenda 315 Party, uma realização da Agência Sobcontrole em parceria com a loja/casa de eventos da capital paulista. O evento de estreia, de uma série de muitos outros, acontece no clássico Hangar 110, com after no Fenda 315.
O Agência Sobcontrole apresenta Sabot/Fenda 315 Party, a cada edição, terá shows, discotecagem, venda de merch e outras ações. Além disso, o local será sempre palco de um after do evento principal. O ingresso valerá para ambos os eventos da mesma noite.
Na estreia da festa, os shows acontecem até 22h30 no Hangar 110 (e com discotecagem de Thiago DJ, Verônica Faxina, Franco Sabot e Diego Fenda) e o after será na Sabot/Fenda 315, a partir das 23h.
As bandas da primeira edição
O Mukeka di Rato, formado em 1995 na cidade de Vila Velha (Espírito Santo) e cujo baixista/vocalista é o ilustre Fabio Mozine (também da Laja Records), é conhecida pelo humor sarcástico, bases pesadas e vocais velozes. O show no Hangar 110 será o terceiro do novo disco Boiada Suicida.
Fábio Mozine está feliz com a repercussão do Boiada Suicida, que é o mote para esta nova bateria de shows do Mukeka. Ele conta que os shows no Insane Music Fest, em São Paulo e Curitiba, confirmaram a expectativa que já estava positiva desde os tempos em que o álbum era gravado e pequenos spoilers dos sons eram divulgados nas redes sociais da banda.
“Fazia tempo que não tocávamos e rolava até um nervosismo, mas gostamos muito das apresentações, valeu a penas ter essa dobradinha. Estamos confiantes para este show no Hangar 110 e pensando como vamos bolar o set list, mas alguma coisa nova vamos aprontar”, comenta Mozine.
Outra banda que traz show novo nesta noite no Hangar 110 é a Water Rats com o disco Tetrix. Fundado em 2012, em Curitiba (PR), já percorreu um caminho invejável para muitas bandas de rock emergentes que habitam esse planeta.
Tetrix é o quarto disco da Water Rats e resgata o “punk cru” do início da carreira, viajando por influências alternativas diversas e trazendo muita energia e agressividade, contando com melodias e harmonias vocais intensas e maduras. Um trabalho que sintetiza os 10 anos da banda de forma bem concisa.
Alexandre Capilé (guitarra e vocal) comenta sobre este show ao lado do Mukeka: “O Mozine faz parte da nossa família, o Water Rats tem sua história totalmente ligada à Laja Records. Poder unir as duas bandas no Hangar vai ser lindo demais e prejudicial para nossa saúde, delícia!”
O dia 22/10 também será palco para o power trio feminino Time Bomb Girls, composto por Déia Marinho (voz e baixo), Camila Lacerda (voz e bateria) e Sayuri Yamamoto (voz, guitarra e gaita), que nasceu em 2018 fazendo um barulho em São Paulo, passando por várias casas e festas renomadas do rock ‘n’ roll underground Brasil afora.
Será mais uma oportunidade de mostrar o poder do disco de estreia,
‘Las Tres Destemidas”, lançado pela Monstro Discos em julho de 2020, e mais algumas versões exclusivas e personalizadas pelas meninas paulistanas.
Completa o lineup o quarteto punk Punho de Mahin, na ativa desde 2018 e sempre uma atração que cativa plateias.
A banda evidencia uma temática pouco discutida na cena punk e no underground de modo geral: o negro na sociedade por meio de letras sobre o racismo estrutural, machismo, sexismo, repressão às minorias subjugadas, intolerância, violência policial e demais mazelas sociais.
Punho de Mahin faz referência à Luíza Mahin que teria sido uma princesa na Costa Mina, África, província de Mahi, trazida como escravizada para Bahia no século 19. Muçulmana, inteligente e articulada, conquistou sua alforria, reuniu aliados confabulando uma série de revoltas, sendo a mais emblemática a Revolta dos Malês. Luiza Mahin foi mãe do maior advogado, abolicionista e poeta: Luiz Gama.
O show tem como base o disco de estreia, Embate & Ancestralidade, lançado este ano, além de músicas do split Racistas Otários nos Deixem em Paz, que saiu em 2021 pelo 1o Andar Studio & Produções junto à banda Sendo Fogo
“A expectativa para esse show é grande. Tocar no Hangar é sempre emocionante e ainda mais com o MDR, banda que ouvia muito na adolescência. E tem as meninas do TBG que são incríveis, fazem um verdadeiro show”, conta a vocalista Natália Matos.
Serviço Agência Sobcontrole apresenta Sabot/Fenda 315 Party* Data: 22 de outubro de 2022 Horário: a partir das 18h Bandas: Mukeka di Rato, Water Ratz, Time Bomb Girls e Punho de Mahin Local: Hangar 110 Endereço: rua Rodolfo Miranda, 110 – São Paulo/SP
Giro, de outubro a dezembro, é coordenado pela produtora Powerline Music & Books
O Hateen embarca uma turnê de 19 datas pelo Brasil afora, entre outubro, novembro e dezembro deste ano, para comemorar 11 anos do icônico Obrigado Tempestade, um álbum especial tanto para a banda como para muitos fãs e pessoas ligadas no universo rock alternativo/emo.
O giro, que passa pelo Sudeste, Sul, Centro-Oeste, Norte e Nordeste, terá diversas bandas locais nos shows e é uma realização da Powerline Music & Books.
28/10 – Florianópolis 29/10 – Blumenau 30/10 – Curitiba 01/11 – Diadema 04/11 – Santa Maria 05/11 – Passo Fundo 06/11 – Porto Alegre 11/11 – São Paulo 12/11 – Santos 13/11 – Americana 18/11 – Belo Horizonte 19/11 – Juiz de Fora 20/11 – Rio de Janeiro 25/11 – Uberlândia 26/11 – Goiânia 27/11 – Brasília 02/12 – Natal 03/12 – Recife 04/12 – Maceió
Rodrigo Koala, guitarrista e vocalista, fundador da banda em 1994, lembra do planejamento na época para o grande dia do lançamento de Obrigado Tempestade, que deveria estar oficialmente disponível no dia 11 do mês 11 (novembro) de 2011, às 11h11. “Uma brincadeira, sem nenhuma simbologia. Apenas nos aproveitamos da data, já que era quase fim de ano”. Aliás, é um disco com 11 faixas + 1 bônus!
Quando completou 10 anos, em 2021, o Brasil e o mundo ainda viviam um período nebuloso da pandemia, o que inviabilizou uma turnê comemorativa. “Acabou que, com a vacinação, só agora conseguimos pensar num giro, e coincidentemente, de 11 anos!”, se diverte Koala.
A princípio seria uma turnê com apenas 11 datas, mas esta seria uma marca impossível do Hateen manter, afinal, se trata de uma aguardada turnê, alusiva a um álbum que marcou histórias de muitas pessoas.
“O Obrigado Tempestade, percebemos, voltou a ter muito peso nestes últimos anos de pandemia. É um disco que fala de vencer adversidades, superar desafios e sair do lado de lá destes entraves, de cabeça erguida para seguir adiante. Tem muito sobre esperança de vencermos batalhas da vida. Casa muito bem com tudo que passamos recentemente”.
E Koala garante que o caráter passional do disco será ainda mais latente nos palcos desta tour especial. As conquistas do disco foi continuar em português para chegar melhor nas pessoas.
“Escrever era mais difícil e fazer um segundo disco em português foi um desafio. Tivemos sorte de ter grandes amigos que ajudaram muito no processo e tiramos uma sonoridade excepcional. Os fãs hoje tem tatuagem do Hateen tem a capa do disco riscado no corpo, a primeira vez que aconteceu isso com a banda, de ter a marca da banda na pele”, destaca Koala.
Em setembro o Sesc Belenzinho recebe a banda Crypta que apresenta Echoes of the Soul. O show acontece nos dias 16 e 17/9 na Comedoria, com ingressos de R$ 12 (Credencial Sesc) a R$ 40 (inteira).
Crypta é uma banda brasileira de Death Metal, fundada em 2019, por Luana Dametto e Fernanda Lira (ambas ex-integrantes da banda de Trash Metal Nervosa), e divulgada em maio de 2020. Nas guitarras, Jessica Falchi e Tainá Bergamaschi completam o line-up.
Essas quatro mulheres mostram a força e a experiência dos seus projetos anteriores, e são influenciadas tanto pelo Death Metal clássico quanto da vertente mais moderna, além de elementos do Metal Extremo para assim criar o seu próprio som.
A banda de Death Metal Feminino traz no repertório o primeiro single From the Ashes e o videoclipe. Mesmo com pouco tempo de carreira a banda já é reconhecida no meio da música extrema.
Crypta Dias 16 e 17 de setembro de 2022. Sexta e sábado, 20h30 Local: Comedoria (260 lugares) Valores: R$ 40 (inteira); R$ 20 (Meia entrada), R$ 12 (Credencial Sesc) Ingressos à venda no portal sescsp.org.br e nas bilheterias das unidades Sesc Classificação: 18 anos Duração: 60 minutos
SESC BELENZINHO
Endereço: Rua Padre Adelino, 1000.
Belenzinho – São Paulo (SP)
Telefone: (11) 2076-9700
sescsp.org.br/Belenzinho
Estacionamento
De terça a sábado, das 9h às 21h. Domingos e feriados, das 9h às 18h.
Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$ 5,50 a primeira hora e R$ 2,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 12,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional.
Um dos maiores nomes do heavy metal brasileiro no mundo, VIPER vai tocar clássicos e músicas novas na Arena Itaú by TikTok no mesmo dia do Iron Maiden, Dream Theater e Sepultura
O VIPER vai ser apresentar no Rock in Rio 2022, o maior festival da história da música. O show será em 2 de setembro, dia de abertura do evento, às 15h55, na Arena Itaú by TikTok, um dos espaços mais incríveis da Cidade do Rock. O show será transmitido no perfil do @itau no TikTok.
“Será muito emocionante tocar mais uma vez no Rock in Rio, um festival que foi essencial para a formação musical do VIPER. Em 1985, na primeira edição, éramos adolescentes quando assistimos maravilhados à apresentação do Iron Maiden, e é uma enorme honra saber que tocaremos no mesmo dia que nossos ídolos. Será um daqueles shows que ficarão marcados para sempre na memória, até porque também representará o renascimento da banda: o novo álbum, “Timeless”, é o primeiro de músicas inéditas em quinze anos”, afirma Felipe Machado, guitarrista do VIPER.
“Cantar no Rock in Rio será a realização de um sonho de garoto que há alguns anos nem sequer imaginava estar em um evento desta magnitude. Agradeço a oportunidade de subir ao palco em mais um show que será histórico para a minha carreira e para a trajetória da banda”, afirma o vocalista Leandro Caçoilo.
A formação do VIPER conta com Leandro Caçoilo (vocal), Felipe Machado e Kiko Shred (guitarras) e Pit Passarell (baixo). O baterista Guilherme Martin, que se recupera de um acidente nos EUA, será substituído por Marcelo Campos. É a segunda vez que o VIPER toca no Rock in Rio. Em 2013, o grupo se apresentou no festival com o vocalista Andre Matos e fez um show lendário no Palco Sunset, onde mais de 50 mil pessoas cantaram junto com a banda clássicos como “Living for the Night” e “Rebel Maniac”.
A produção do VIPER no Rock in Rio é uma parceria entre Wikimetal e TC7 Produções.
O VIPER foi a primeira banda brasileira de heavy metal a fazer um grande sucesso no Japão. No início dos anos 1990, chegaram a liderar as paradas de sucesso à frente de grandes nomes mundiais como Nirvana e Van Halen. Com álbuns como “Soldiers of Sunrise”, “Theatre of Fate” e “Evolution”, o VIPER gravou e fez turnês pela Europa, EUA e América do Sul. Durante a turnê no Japão, gravou o álbum ao vivo “Maniacs in Japan – VIPER Live”. A primeira formação da banda contava com o vocalista Andre Matos, que depois deixou o grupo para formar o Angra e Shaman. O vocalista faleceu em 2019, sendo homenageado pelo VIPER com a música/clipe “The Spreading Soul Forever”. O novo álbum do VIPER, “Timeless” está em fase de mixagem, em Nova York, pelo produtor Maurício Cersosimo. É o primeiro disco de inéditas e m 15 anos e será lançado no segundo semestre de 2022.
Banda apresentará homenagem para Andre Matos ao lado do Viper e dos membros do Angra Rafael Bittencourt e Felipe Andreoli
O Shaman foi confirmado pelo Summer Breeze Open Air Brasil como uma das atrações da primeira edição brasileira do festival alemão que acontece no Memorial da América Latina, em São Paulo, nos dias 29 e 30 de abril de 2023. A banda irá apresentar uma homenagem para o saudoso Andre Matos ao lado do Viper e integrantes do Angra. O festival ainda conta com nomes como Stone Temple Pilots, Avantasia, Kreator, Accept, Stratovarius, Sepultura, Testament, Marc Martel, Skid Row, Grave Digger, H.E.A.T, entre outros. Mais bandas serão confirmadas em breve.
“Tocar na primeira edição do Summer Breeze em nosso país é um privilégio. Fico muito feliz que festivais como este aconteçam por aqui, pois isso ajuda muito o cenário. Estou muito ansioso para fazer parte dessa história, ainda mais em uma homenagem ao mestre Andre Matos do lado de grandes amigos” – Alírio Netto, vocalista do Shaman.
“Me apresentar com o Shaman na primeira edição do Summer Breeze no Brasil é uma honra. Prestar uma homenagem para o meu amigo Andre Matos é maior ainda. Os fãs podem esperar o melhor da banda no palco, vamos dar o melhor de nós. Ter os amigos do Viper e do Angra juntos é importante para mostrar que estamos unidos em um bem maior. Para o Shaman, esse festival é uma consagração desta formação” – Hugo Mariutti, guitarrista do Shaman.
O Shaman acabou de lançar o álbum “Rescue”, marcando a chegada do vocalista brasileiro Alírio Netto ao time com os integrantes originais Hugo Mariutti (guitarra), Luís Mariutti (baixo), Ricardo Confessori (bateria) e Fábio Ribeiro (teclado).
Mais informações sobre o festival no press release abaixo:
SUMMER BREEZE OPEN AIR ACONTECEU NA ALEMANHA A COLETIVA OFICIAL DO TRADICIONAL FESTIVAL DE ROCK. O EVENTO DIVULGOU ALGUNS DOS NOMES QUE ESTARÃO NO BRASIL EM 2023
Esta é a primeira vez que um grande festival de rock europeu desembarca no Brasil trazendo toda a excelência e grandiosidade de uma marca como a do Summer Breeze Open Air, construídas em 25 anos de existência.
Com sua edição especial de 25 anos acontecendo neste momento, em Dinkelsbühl/Alemanha, o megafestival Summer Breeze Open Air realizou uma coletiva de imprensa especial e anunciou, entre outras coisas, parte do lineup de sua primeira edição fora de seu país de origem, que acontece no Memorial da América Latina (São Paulo), nos dias 29 e 30 de abril de 2023. O evento contou com a presença dos realizadores brasileiros Rick Dallal e Claudio Vicentin, além de Bruno Gomes – diretor executivo do projeto.
Aqui no país, o evento contará com quatro palcos distribuídos pela estrutura e que receberão mais de 40 nomes das diversas vertentes do rock. Entre eles já estão confirmados:
Stone Temple Pilots Avantasia Kreator Accept Stratovarius Sepultura Testament Marc Martel Skid Row Grave Digger H.E.A.T. Shaman + Viper + Felipe e Rafael (Angra) – Homenageiam Andre Matos* Benediction Perturbator Voodoo Kiss Beast in Black Project46 Crypta João Gordo (Brutal Brega)
*Uma homenagem ao maestro e eterno ídolo do metal no Brasil, Andre Matos, será preparada e trará ao palco para um show inesquecível duas das bandas em que o músico atuou: Shaman, Viper, junto com integrantes do Angra.
“Diferente do que acontece na Alemanha, pensamos em trazer um mix de vertentes do rock para o Brasil. Esta é só uma amostra do que vem para cá ano que vem, faltando ainda anunciarmos algumas bandas do lineup, incluindo os headliners, palestras e outros conteúdos exclusivos e originais – como no caso da homenagem ao Andre Matos. O que já parece bom, ficará ainda melhor.”, comenta Rick Dallal, Free Pass Entretenimento.
Estão previstas quase 30 horas de música rolando nos dois dias de evento. E, como tradicionalmente ocorre nos festivais europeus, o público poderá aproveitar uma atmosfera única que vai além dos shows em si, pois a estrutura do evento abrigará opções de entretenimento diversas, proporcionando uma experiência inesquecível:
– Gastronomia diversa e com a culinária alemã presente – Feira Geek – Feira de Cultura Urbana e Tatuagens – Lojas com diversos produtos relacionados a cultura da arte e da música – Merchandising variado do festival e das bandas participantes – Um verdadeiro espaço kids com brinquedos diversos e monitoria – Sessões de autógrafos com as bandas presentes no festival – Side Shows acontecendo na Audio, antes e após às datas do festival
O evento aqui no Brasil acontecerá anualmente e fará parte do calendário oficial da cidade de São Paulo – contando com o apoio da Prefeitura da cidade de São Paulo e do Governo do Estado. Com isso, o festival espera dar visibilidade a bandas nacionais e estrangeiras e gerar muitos empregos diretos e indiretos.
“É a hora de o Brasil ser, através de São Paulo, a segunda casa da marca Summer Breeze. São Paulo é uma cidade que respira rock, onde os shows do estilo sempre acontecem de casa cheia desde os anos 90. Esperamos mais de 30 mil pessoas neste evento, que só tem a agregar positivamente à capital. Estamos muito felizes em poder trazer o melhor festival de rock da Alemanha para cá. E ele veio para ficar!”, completa Claudio Vicentin, Roadie Crew.
Mais informações sobre atrações, headliners, experiências e palestras no evento serão divulgas em breve.
A data da abertura de vendas de ingressos será anunciada em breve.
Sétima edição, nos dias 18 a 20 de novembro no Aeroclube do Campo de Marte (SP), receberá dois palcos, nomes nacionais e internacionais, mini ramp de skate, ativações criativas, food trucks, espaço kids e muito mais
O Oxigênio Festival, um dos mais queridos e concorridos eventos da música independente de São Paulo, enfim está de volta após dois anos apenas nos bastidores devido às restrições da pandemia.
A 7ª edição terá três dias de shows, 18, 19 e 20 de novembro e vem robusta, com mais de 30 bandas, sendo duas atrações internacionais. O festival desse ano ainda tem casa nova: o espaçoso e super estruturado Aeroclube Campo de Marte. A realização é da GIG Music com o Hangar 110.
As vendas serão iniciadas a partir de hoje, 25 de Agosto, com ingressos do primeiro lote para pista e camarote em www.oxigeniofestival.com.br.
Assim como nas últimas edições, o Oxigênio Festival 2022 contará com dois palcos – ambos na área externa, com ampla pista para receber o público e dispostos um de frente para o outro, mas distantes o suficiente para que tudo aconteça de forma independente e em horários alternados.
Na sexta-feira (18/11), o Oxigênio Festival 2022 terá Doyle (Wolfgang von Frankenstein), guitarrista do Misfits, como atração principal. A lendária personalidade do punk está na estrada com o The World As We Die World Tour e essa será sua primeira apresentação com o projeto solo em território brasileiro.
Completam o line up da sexta-feira, Zumbis do Espaço, Carbona, Excluídos e Corazones Muertos, além da discotecagem de Thiago DJ (apresentador do programa Heavy Pero no Mucho, da Rádio 89 FM).
Contando com 14 shows, o segundo dia de festival começa às 12h e terá Di Ferrero, Supercombo, Kamaitachi, Glória, Menores Atos, Pe Lanza, Cefa, Axty, Odeon, Meu Funeral, Ravel, Impavid Colossus e Fake Honey. A noite também contemplará o já tradicional karaokê do Oxigênio, com a banda Karaokillers.
O terceiro e último dia, domingo (20/11), também abrirá às 12h e será a vez de mais 14 bandas se apresentarem no Aeroclube – com mais um nome internacional de peso: Helmet, ícone do rock alternativo formado em 1989 na cidade de Nova Iorque (EUA) e com um estrondoso sucesso na década de 1990, além de ter sido e ainda ser influência para novas bandas de indie, punk e até metal.
Junto ao Helmet, CPM 22 na turnê dos 27 vitoriosos anos de carreira, Pense com nova formação, Garage Fuzz, Gritando HC, DFC, Colligere, The Mönic, Flicts, Forgotten Boys, Abraskadabra, Der Baum, Tara Bipolar e mais uma edição do Karaokillers.
Apresentado pela Vans, o festival receberá ativações que incentivam a expressão criativa inspiradas pelos esportes de ação, música, arte e cultura de rua, além de uma mini ramp com sessões do time da Vans Brasil e, também, disponível ao público. Outra novidade é um espaço kids montado na área externa.
Devido ao espaço privilegiado do Aeroclube, a edição terá um local ainda maior para bancas de merchandise e mesas disponíveis para os fãs. O camarote, composto pelo mezanino com bar é mais um diferencial do 7º Oxigênio, oferecendo visão privilegiada para ambos os palcos.
O Oxigênio Festival 2022 ainda conta com patrocínio da Monster Energy, Instax Fuji Film e Xeque Mate.
Serviço Vans Apresenta: Oxigênio Festival 2022 Data: 18, 19 e 20 de novembro Horário: 19h (sexta-feira) e 12h (sábado e domingo) Local: Aeroclube Campo de Marte Endereço: Avenida Olavo Fontoura, 650, Santana – São Paulo, SP
Ingressos para cada dia de evento (1º Lote) R$100 (pista – promocional e meia entrada) R$200 (pista – inteira) R$180 (camarote – promocional e meia entrada) R$360 (camarote – inteira)
*mediante à apresentação da carteira de estudante OU a doação de 1kg de alimento não perecível (menos sal e açúcar), a ser entregue no dia do festival.
Classificação etária: 18 anos | entrada de menores de 18 será permitida somente acompanhados pelos pais ou responsável legal.
Tendo como headliner o SLIPKNOT, elenco histórico jamais reunido no Brasil vai contar ainda com Bring Me The Horizon, Sepultura, Trivium, Mr Bungle, Motionless in White, Vended, Project46 e também Oitão e Jimmy & Rats
Festival acontece no Sambódromo do Anhembi, em São Paulo, dia 18 de dezembro, com ingressos disponíveis em Eventim.com.br/Knotfest-2022
O maior festival hard rock e metal no mundo, que celebra um estilo de vida e a cultura do rock e do metal, o KNOTFEST chega ao Brasil pela primeira vez e já está com seu lineup completo! Além do headliner do festival, SLIPKNOT, onze outras bandas estão confirmadas para se apresentar no Sambódromo do Anhembi, em 18 de dezembro.
Para completar a escalação do primeiro KNOTFESTBrasil, o festival acaba de anunciar mais duas atrações imperdíveis para os amantes do rock e do metal: os britânicos do Judas Priest, considerado um dos precursores do heavy metal moderno e um dos grupos mais influentes na história do gênero, que estarão comemorando com os fãs brasileiros uma história de 50 anos da banda, interrompida por causa da pandemia, e retomam agora em grande estilo, conforme atesta o vocalista Rob Halford: “Defendendo a fé do heavy metal por cinquenta anos, o Priest está de volta!”
A outra atração confirmada é uma reunião histórica: o Pantera, uma das bandas de maior sucesso no metal durante os anos 90, com músicas incrivelmente marcantes e donos de uma originalidade sem precedentes, está sendo reunida por Phil Anselmo e Rex Brown para uma turnê mundial em 2023 que irá celebrar os 20 anos da última apresentação da banda. O público presente ao KNOTFEST vai poder conferir esse reencontro em primeira mão.
Além das duas atrações internacionais, o festival também acaba de anunciar duas bandas da cena nacional: o Oitão e Jimmy & Rats.
Ainda existem ingressos disponíveis para o festival à venda em Eventim.com.br/Knotfest-2022. Também serão disponibilizados para venda pacotes de experiências VIP*, com acessos a áreas premium e também a merchandising exclusivo. Mais informações sobre esses pacotes estarão disponíveis no site da Eventim (*sujeitos à disponibilidade).
A edição brasileira do KNOTFEST é patrocinada pela Ame Digital e é a realização de uma parceria entre 30E Thirty Entertainment e 5B Artists+Media.
Clientes Ame podem parcelar os ingressos em até 6x sem juros, além de contar com uma fila exclusiva na entrada do evento.
Sobre o Judas Priest
Existem poucas bandas de heavy metal que conseguiram escalar as alturas que o Judas Priest alcançou durante seus mais de 50 anos de carreira. Sua presença e influência permanecem no máximo como pode ser atestado por sua biografia nos últimos anos – vencedor do VH1 Rock Honors em 2006, um Grammy em 2010 de ‘Melhor Performance de Metal’ , uma indicação ao Rock and Roll Hall of Fame em 2017 e o álbum Firepower de 2018 sendo o mais bem-sucedido de sua carreira.
O Judas Priest foi formado originalmente em 1969 em Birmingham, Inglaterra, com Rob Halford, Glenn Tipton, K.K. Downing e Ian Hill (junto com vários bateristas diferentes ao longo dos anos) e mudariam a face do heavy metal. Depois dos primeiro álbuns veio um quarteto de discos que separou Priest do resto do hard rock – Sin After Sin de 1977, Stained Class de 1978, Hell Bent for Leather e Unleashed in the East de 1979. O Priest foi uma das primeiras bandas de metal a usar exclusivamente couro e tachas – um visual que começou durante essa época e que acabaria sendo adotado por metal heads em todo o mundo.
Nos anos seguintes o Priest lançou álbums clássicos e se tornou uma estrela global com apresentações espetaculares em alguns dos maiores festivais do mundo. Em 2011, Downing anunciou que estava saindo da banda e o Judas Priest decidiu continuar, recrutando o recém-chegado Richie Faulkner na guitarra. A mudança parece ter revigorado a banda – em 2014, Redeemer of Souls resultou na melhor colocação nas paradas de toda a carreira do Priest nos EUA. Uma grande turnê estava prevista para a comemoração dos 50 anos em 2020, mas o que veio todo mundo sabe. Esse ano, o Priest volta à estrada e as comemorações continuam.
O Pantera foi sem dúvidas uma das bandas de metal mais importantes dos anos 90. Se nos anos de 1980 a banda tinha influências nítidas de hard rock, glam metal e heavy metal clássico, depois da entrada de Phil Anselmo nos vocais, a mudança pela qual a banda passou é ainda mais notável do que qualquer coisa que tenham feito antes e o sucesso começou de verdade depois disso.
O sucesso da banda realmente começaria em 1990, com Cowboys From Hell. A própria faixa homônima trazia timbres muito mais agressivos e pesados, emprestados do thrash metal. Em “Domination” e “The Art of Shredding” dá para notar a influência do hard core, com músicas bastante aceleradas e agressivas.
Depois de “Cowboys”, praticamente tudo que a banda fez deu certo. Mas, nada fez mais sucesso do que Vulgar Display of Power. Esse álbum conta com algumas das músicas mais marcantes da banda, como “Walk” e “Funcking Hostile”.
Vulgar foi de longe o álbum de maior vendagem da banda e é um marco nos anos 90. Nesta época a banda se assumiu como Groove Metal, o que até hoje acredita-se ser um termo cunhado por eles mesmos.
Far Beyond Driven foi outro sucesso imediato de vendas e o primeiro álbum de metal a alcançar top 1 na parada Billboard, o que por si só já mostra a importância da banda na história do metal.
Foi com Reinventing de Steel, de 2000, que a banda terminou a carreira. Este foi o nono e último trabalho de estúdio feito pela banda, no qual se destacam algumas músicas, como elas “Revolution is my name”.
O Pantera foi uma das banda de maior sucesso no metal durante os anos 90, fazendo músicas incrivelmente marcantes e com uma enorme originalidade. Não há parâmetro para o que eles fizeram.
Sobre o Oitão e Jimmy & Rats
Fundado em 2008, o Oitão volta a ativa com um time de peso. Liderada por Henrique Fogaça, a banda conta com Ciero, Tchelo Martins , Rodrigo & Ricardo, apresentando fortes influências do hardcore e metal old school em sua sonoridade.
“Nosso objetivo é expressar através da música a liberdade de expressão, nosso cotidiano, o que vemos, sentimos, nossos ideais, a realidade do sistema em que vivemos, nossa filosofia de vida e, principalmente, sermos livres de qualquer tipo de preconceito, discriminação, intolerância, etnia, racismo, religião, política, sexualidade e classe social.”
Já a banda Jimmy & Rats lança seu novo clipe, “O Último Passo”, no mês em que a campanha do Setembro Amarelo completa seis anos, um desabafo de um coração partido que teve que se despedir muito cedo de uma grande amiga. A letra é uma homenagem à Mika, uma amiga ímpar e profissional incrível, fã de rock e de uma boa conversa, que em 2018 nos deixou após uma longa luta contra a depressão, e com seu último passo se despediu deste mundo tão difícil e sufocante. A voz embargada de Jimmy London, com uma clara influência de Cash, flerta com o choro de Luiz Gonzaga, com uma bateria mais cadenciada e sem raiva, acordes abertos, um baixo reto e teclas que conversam entre si, desenham a melodias lindas e inesquecíveis. Com imagens de estúdio, podemos conferir um pouco como foi a gravação do primeiro álbum da banda, “Só Há um Caminho a Seguir”, lançado em março deste ano. Dentro de um disco tão forte e firme, mora uma música que demonstra a fragilidade que vive em todos nós. Jimmy & Rats e sua versatilidade continuam surpreendendo e abrindo novos horizontes musicais.
KNOTFEST
Mais que um grande festival, o KNOTFEST é um acontecimento, um evento que celebra um estilo de vida e a cultura do rock e do metal. A música é o pulso do KNOTFEST, uma reunião das maiores e mais pesadas bandas do mundo, um fenômeno criado pela banda de metal multiplatinada SLIPKNOT.
Lançado em 2012, o festival se estabeleceu nos Estados Unidos e se expandiu para todo o mundo, com edições no Japão, Colômbia e França. Agora, o o festival chegará pela primeira vez ao Brasil, com a estreia do KNOTFEST no Sambódromo do Anhembi em São Paulo, no dia 18 de dezembro de 2022.
A primeira edição brasileira do festival contará com 12 horas de música, dois grandes palcos, o KNOTFEST Museum, área de food truck, área de barbecue com churrasco sendo feito na hora, Loja de Merchandising e uma Arena Radical cheia de surpresas para todos!
Sobre a 30E – Thirty Entertainment
A 30E – Thirty Entertainment representa a nova geração do entretenimento ao vivo. Atuando em duas grandes frentes – Festivais e Grandes Turnês -, a empresa vem desenvolvendo o posicionamento “Delivering Happiness”, que traduz uma atuação mais preocupada com a experiência do público e das marcas. A 30E opera com grandes heads e contratos de partnership exclusivos com as principais companhias do mercado de entretenimento mundial.
Serviço
Local: Sambódromo do Anhembi: Av. Olavo Fontoura, 1209 – Santana – São Paulo/SP Data: 18/12/2022 Horário: A partir das 11h30 Abertura dos portões: 11h Classificação Etária: 15 anos. De 05 anos a 14 anos somente acompanhados dos pais ou responsáveis legais.Menores de 18 anos não poderão acessar os espaços das áreas VIP, mesmo acompanhados dos pais ou responsáveis legais. Não será permitida a entrada de crianças menores de 05 anos no evento.
Para mais informações sobre as opções de VIP PackageExperiences, acesse Eventim.com.br
BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE SERVIÇO
Estádio Cícero Pompeu de Toledo – Estádio do Morumbi – Bilheteria 5 Portão 15A (setor visitante oeste), acesso pela Avenida Giovanni Gronchi Praça Roberto Gomes Pedrosa – Morumbi, São Paulo – SP, 05653-070
Funcionamento: Dia 26/11 das 12h às 17h Quarta a sexta-feira das 13h às 17h
MEIA-ENTRADA E INGRESSOS PROMOCIONAIS Confira em https://www.eventim.com.br/meia-entrada as leis de meia-entrada, identificando quem tem direito ao benefício e os documentos comprobatórios.
INGRESSO SOCIAL: Parte do valor do ingresso será destinada a instituição beneficente The Friendship Circle. Não é preciso levar nada complementar ao local no dia do evento.
Edu Falaschi segue em alta com a turnê do álbum “Vera Cruz”. No último dia 21 de agosto, no Tokio Marine Hall, em São Paulo, o artista gravou DVD especial para uma casa lotada de fãs que fizeram história no metal nacional. Um palco com megaprodução nunca visto em nosso país por uma banda nacional e que será retratado em um material único e especial para os fãs de Edu Falaschi. Na sequência da turnê, Falaschi irá se apresentar em Belo Horizonte, no Mister Rock, no dia 26 de agosto. A banda de Edu Falaschi é formada por Aquiles Priester (bateria), Fabio Laguna (teclados), Roberto Barros (guitarra), Diogo Mafra (guitarra) e Raphael Dafras (baixo).
Edu Falaschi ainda fará a segunda parte da turnê do álbum “Vera Cruz” no Brasil. Cidades como Goiânia, Brasília, Uberlândia, Limeira, Belém, Manaus, Santos e outras cidades a anunciar, vão receber a estrutura do palco da Vera Cruz tour mas com um novo repertório.
Em dezembro, o cantor irá realizar shows inéditos na América Latina com datas no Chile, em Santiago, e na Argentina, em Buenos Aires. O artista também divulgou uma turnê pelo Japão com a banda Northtale em fevereiro de 2023.
Sobre a turnê, Edu Falaschi comenta: “A Vera Cruz Tour cresceu e teremos mais shows a partir de outubro! Cidades como Goiânia, Brasília, Uberlândia, Limeira, Belém, Manaus e Santos entraram no mapa! Muitas outras cidades estão sendo negociadas e esperamos poder fazer o máximo de datas pelo Brasil e no exterior. Os shows de outubro em diante, a pedido dos fãs, receberão um repertório diferenciado onde tocaremos além das principais canções do Vera Cruz, também faremos músicas de todos os discos que gravei com o Angra! Rebirth, Hunters and Prey, Temple of Shadows, Aurora Consurgens e Aqua! Imperdível para os fãs da fase Nova Era dos anos 2000! Contamos com vocês! Vamos em frente!”
Datas da Edu Falaschi “Vera Cruz” tour a partir de outubro:
A banda se apresenta no dia 2 de setembro no dia do metal
O quarteto de metal progressivo Noturnall, retorna com tudo ao Palco Rock District, do Rock in Rio no dia 02de setembro, abrindo o primeiro dia do festival dedicado aos fãs de heavy metal.
Formada em 2014 por ex-integrantes do Shaman e Angra, a banda é considerada uma das grandes representantes da cena do metal brasileiro perante o mundo. Atualmente a banda conta com Thiago Bianchi (vocal), Henrique Pucci (bateria), Saulo Xakol (baixo) e Mike Orlando (guitarra), lendário guitarrista Norte-Americano do famoso grupo de Metal, Adrenaline Mob.
No repertório a Noturnall irá apresentar músicas já consagradas de sua história e grandes covers que marcaram a vida dos músicos da banda. “Será uma grande celebração para os fãs do heavy metal, que são os mais fieis e que realmente apoiam as bandas que ouvem e fazem a máquina funcionar, além de também um verdadeiro tributo aos heróis que nos influenciaram.” – comenta o vocalista Thiago.
Conhecida por suas apresentações emblemáticas e sempre muito performáticas, essa é a terceira vez da Noturnall no evento. Sua estreia em 2015 comemorando os 30 anos do festival, foi uma das mais comentadas da história do Rock in Rio, isso dito pelo próprio evento. Em 2019, em sua segunda apresentação no evento, eles retornaram para mais um espetáculo no palco Supernova.
A banda conta com uma trajetória respeitada na história do heavy metal nacional com turnês internacionais juntamente com bandas mundialmente conhecidas como Disturbed, Sons of Apollo, Adrenaline Mob, entre outras. O grupo também já contou com participações de peso entre eles: James LaBrie (Dream Theater), Mike Portnoy (Ex-Dream Theater), Russell Allen (Symphony X) e Michael Kiske (Helloween).
Atualmente a banda se prepara para lançar o novo disco “Cosmic Redemption” que teve no primeiro semestre uma mini tour brasileira com mais de 15 shows. Além disso lançaram o single “Reset The Game” que foi muito bem recebida pelo público. A união com o ícone da MPB Ney Matogrosso para a regravação do sucesso “O Tempo Não Para”, uma das canções mais emblemáticas da carreira de Cazuza também estará no disco novo. O belíssimo clipe resultante da parceria, foi lançado no programa “The Noite” do SBT e pode ser conferido no canal do YouTube da banda. O vídeo foi gravado no Museu do Amanhã, no Rio de Janeiro e contou com a direção de Alex Batista e do vocalista Thiago Bianchi.
A Noturnall se apresenta dia 2 de setembro de 2022, no Palco Rock District as 18h30.
O evento acontecerá nos dias 2, 3, 4, 8, 9, 10 e 11 de setembro de 2022, no Rio de Janeiro.
Devido a grande procura por ingressos, produção optou por transferir show para um dos mais conceituados espaços da cidade
A maior banda do universo, o Massacration, retorna à Curitiba para única apresentação, agora em novo local, devido a grande procura por ingressos e visando oferecer mais conforto aos fãs destes verdadeiros deuses do Metal: a Ópera de Arame. O show acontece no dia 07 de outubro (sexta-feira), e contará com os grandes sucessos de uma carreira com mais de duas décadas.
Os ingressos já adquiridos seguem válidos, não sendo necessário qualquer tipo de troca. As vendas continuam normalmente, com convites a partir de R$ 90 (pista/meia), tanto na plataforma Bilheto quanto nos pontos físicos de venda.
No repertório, a bem-humorada banda criada pelo grupo Hermes e Renato apresentará músicas dos álbuns “”Gates of Metal Fried Chicken of Death” (2005) e “Good Blood Headbangers” (2009), além dos mais recentes singles que obtiveram grande sucesso junto ao público, como os impagáveis “Metal Milf”, “Motormetal” e “Metal Galera”.
O Massacration surgiu de um quadro do programa humorístico Hermes e Renato, na MTV, no começo dos anos 2000. Com o sucesso, a anedota virou banda – bem na linha do grupo fictício Spinal Tap – lançou discos e se tornou a mais respeitada horda metálica de todos os tempos.
SERVIÇO
Local: Ópera de Arame Endereço: R. João Gava, 920 – Abranches
Quando: 07 de outubro de 2022 (sexta-feira)
Classificação etária: 16 anos – acompanhado do responsável legal
Horários:
20h — abertura da casa
21h30 — Massacration
Ingressos
PISTA
3º lote
Solidário R$ 95*
Meia R$ 90**
Inteira R$ 180
4º lote
Solidário R$ 105*
Meia R$ 100**
Inteira R$ 200
CAMAROTE
1º lote
Solidário R$ 125*
Meia R$ 120**
Inteira R$ 240
2º lote
Solidário R$ 135*
Meia R$ 130**
Inteira R$ 260
* Solidário — limitados e válidos somente com a entrega de 1kg de alimento não perecível na entrada do show.
** Meia-entrada — para estudantes são válidas somente as seguintes carteiras de identificação estudantil: ANPG, UNE, UBE’s, DCE’s e demais especificadas na LEI FEDERAL Nº 12.933. Não será aceita NENHUMA outra forma de identificação que não as oficializadas na lei.
(Galeria Pinheiro) Praça Tiradentes, 106 Ljs 03 e 04 – Centro – Curitiba/ PR
Seg. a Sex. 09h00 às 19h00 / Sáb. 09h00 às 15h00
PONTOS DE VENDA COM TAXA:
ESPAÇO CARMELA
(Dinheiro, Débito e Crédito à vista)
Rua Dr. Claudino dos Santos, 72 – São Francisco – Curitiba/ PR
Dom. a Qui. 07h00 às 23h00 / Sex. e Sab. 17h00 às 02h00
* A organização do evento não se responsabiliza por ingressos comprados fora dos anunciados
** Será proibida a entrada de câmeras fotográficas/filmadoras profissionais e semiprofissionais.
Histórico
O Massacration é uma banda brasileira de heavy metal criada por integrantes do grupo de humor Hermes e Renato. O quadro no qual apareciam tomou enormes proporções e criou uma legião de admiradores, o que levou o conjunto aos palcos de verdade. Lançaram em 2005 o primeiro CD, produzido pelo ex-VJ João Gordo (Ratos de Porão), chamado Gates of Metal Fried Chicken of Death, pela Deckdisc, que vendeu mais de 50 mil cópias e recebeu disco de ouro, o consagrando como um dos títulos de heavy metal mais vendidos no Brasil em todos os tempos.
O segundo álbum veio em 2009: Good Blood Headbangers, produzido por Roy Z (Bruce Dickinson, Judas Priest, Helloween, Sepultura), cujos destaques são os singles e videoclipes “The Bull” (com participação dos atores pornôs Kid Bengala e Fabiane Thompson) e “The Mummy” (ao lado do cantor cearense Falcão). Em 2016 se reunem para uma ação publicitária com o McDonalds, ganhando prêmio de melhor campanha de lançamento de produto ou serviço em parceria com a agência DM9DDB, pelo lançamento do Grand Pedido do McDonald’s Brasil.
Com o retorno aos palcos devidamente anunciado, registram o DVD ao vivo Live Metal Espancation, gravado em um Tropical Butantã lotado, em São Paulo. O Massacration é formado pelos personagens Detonator (vocal), Metal Avenger (guitarra), Headmaster (guitarra), Redhead Hammet (baixo e guitarra) e Jimmy The Hammer (bateria).
Tem mais um Kool Metal Fest ainda em 2022 e será mais uma edição na Arena CCJ. No dia 27 de agosto, o espaço na Vila Cachoeirinha, na capital paulista, traz seis bandas nacionais que representam diversos gêneros da música pesada: Mystifier, DFC, Eskröta, Cemitério, Escombro e Santa Muerte*.
O evento acontecerá das 14h às 22h e a entrada é gratuita, mediante entrega – mas não obrigatória – de 1 quilo de alimento não perecível na portaria do CCJ, no dia. A censura é livre.
A realização é do CCJ junto à Cospe Fogo Gravações, com suporte da 255 Recs e Agência Sobcontrole.
O novo KMF, além de shows, terá exposição do artista Giotefeli Ant Arte, além de outros expositores, discotecagem entre outras atividades no CCJ. Atualizações e novidades serão publicadas constantemente em instagram.com/koolmetalfest.
Mystifier é um dos pioneiros do black metal brasileiro, vindo diretamente da Bahia. Com mais de 30 anos de dedicação ao metal negro, o Mystifier vem ao KMF mostrar o poder que arregimentou um verdadeiro culto em torno da banda ao redor do mundo inteiro.
DFC: os pais da ‘mulecada 666’ estão de volta ao KMF. A banda é unanimidade quando se fala de crossover no Brasil, não por acaso, quem conhece o DFC sabe que detém verdadeiros hinos que embalam os circle pits há quase três décadas.
Cemitério: o que começou como um projeto solo de estúdio criado por Hugo Golon (Side Effectz, Whipstriker, Flagelador, Comando Nuclear, Toxic Holocaust entre outros), se tornou uma banda sólida, sempre lembrada quando o assunto é death metal.
Eskröta: após o sucesso de público e crítica em nossas edições anteriores, o Eskröta está em mais um KMF com a potência do thrash metal unido à contestação do punk. Afinal, thrash metal não é só para o seu namorado.
Escombro: pela primeira vez no KMF, o quarteto paulistano Escombro mistura de maneira fluída o peso do hardcore metalizado a estética urbana do rap. Com letras em português, o Escombro traz frescor e originalidade a uma sonoridade sedimentada e consagrada nos anos 90 e 2000.
Santa Muerte: formado em 2012, o Santa Muerte faz um crossover no melhor estilo anos 80, adicionando aquele tempero existente apenas no Brasil. Exalando carisma e energia, a banda vem ao KMF para o deleite dos adictos pelo mosh.
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