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CCXP25 confirma presença de Pedro Bandeira, autor da série “Os Karas”

Pedro Bandeira/ Créditos: Divulgação

A CCXP25, o maior festival de cultura pop do mundo, anuncia a participação de Pedro Bandeira em sua próxima edição, que acontece de 4 a 7 de dezembro no São Paulo Expo. Autor de livros infantojuvenis que marcaram gerações, ele chega à CCXP para o lançamento da versão em quadrinhos do clássico A droga da obediência, publicado pela editora Moderna, com roteiro de Felipe Pan, ilustração de Olavo Costa e cores de Mariane Gusmão. Bandeira estará presente no Artists’ Valley, no dia 7 de dezembro (domingo), onde receberá fãs e celebrará uma trajetória que atravessa décadas e influenciou leitores desde os anos 1980.

Nascido em Santos (SP) em 1942, Pedro Bandeira se mudou para São Paulo aos 19 anos e iniciou uma trajetória diversa, atuando como ator, diretor e cenógrafo. Também trabalhou na televisão como redator e editor, até descobrir na literatura sua grande vocação. Em 1972, começou a escrever para revistas infantis da Editora Abril e, em 1983, lançou seu primeiro livro, O dinossauro que fazia au-au. Um ano depois, veio o sucesso que o consagraria: A droga da obediência, primeira aventura do grupo “Os Karas”.

Com mais de 100 livros publicados e 20 milhões de exemplares vendidos, Bandeira é hoje um dos autores mais lidos do país. Sua obra, que transita entre o mistério, a aventura e o humor, já recebeu prêmios como Jabuti, APCA, Adolfo Aizen e o selo Altamente Recomendável da FNLIJ. Desde 2009, é autor exclusivo da Editora Moderna, que relançou seus clássicos para novas gerações de leitores.

A Droga da Obediência completou 40 anos em 2024, e em breve ganhará as telonas com sua primeira adaptação para os cinemas, com produção da Conspiração e coprodução Globo Filmes e Scriptonita Films. A Droga da Obediência já vendeu mais de 4 milhões de cópias, e é o livro inaugural da série literária Os Karas, que totaliza 8 milhões de livros vendidos

Na CCXP25, a presença do autor se soma a outros grandes nomes já confirmados para o Artists’ Valley, como:

  • Sara Pichelli – co-criadora de Miles Morales e artista de títulos como Spider ManGuardians of the Galaxy e Scarlet Witch 
  • Joe Quesada – ex-editor-chefe e Chief Creative Officer da Marvel Comics, criador de Disciple e artista de títulos como Demolidor e Homem-Aranha
  • Netho Diaz – brasileiro com trabalhos em Cobra Commander, G.I. Joe, Wolverine e Venom
  • J. M. DeMatteis – roteirista de Homem-Aranha: A Última Caçada de Kraven e Moonshadow
  • Gerry Conway– roteirista de A Morte de Gwen Stacy e co-criador do Justiceiro 
  • Elena CasagrandePhil HesterNick DragottaFrank MartinJohn TimmsLucas Meyer, entre outros.

Serviço – CCXP25 

Data: 04 a 07 de dezembro de 2025
Local: São Paulo Expo – Rod. dos Imigrantes, KM 1,5 – São Paulo/SP 

Horários de funcionamento

·         Spoiler Night (Exclusivo Epic Pass, Unlock+CCXP, Imprensa e Convidados): 03/12, das 18h às 21h 
·         Quinta (04/12): das 12h às 21h 
·         Sexta (05/12): das 12h às 21h 
·         Sábado (06/12): das 11h às 21h 
·         Domingo (07/12): das 11h às 20h 

Sobre a CCXP       

A CCXP é o maior festival de cultura pop do mundo. O evento, idealizado e produzido pela Omelete Company, já recebeu mais de 2 milhões de pessoas ao longo de todas as edições em São Paulo, uma edição da CCXP Tour em Recife e uma edição internacional da CCXP Cologne, na Alemanha. Com dois eventos digitais, sob o selo de CCXP Worlds, a marca alcançou uma audiência de mais de 7.5 milhões de usuários, distribuídos em 139 países. Com números e recordes próprios, a CCXP vai muito além das estatísticas: é um sentimento. Um lugar de pertencimento e liberdade, proporcionando experiências inesquecíveis para quem vai e impactando positivamente a sociedade. Tudo isso pode ser resumido pela palavra que simboliza a essência do festival: épico.    

Em maio de 2025 o festival realizou, na Cidade do México, a segunda edição da CCXPMX, que reuniu mais de 71 mil pessoas. 

Sobre a Omelete Company  

Omelete Company é a maior e mais reconhecida empresa independente de cultura pop da América Latina, conversando diariamente sobre filmes, séries, games, música e quadrinhos, somando mais de 25 milhões de fãs todos os meses. Através das marcas Omelete, CCXP, gamescom latam, Anime Friends, Gaules, G3X, Chippu e Mundo Ticket, criamos conteúdos e experiências para quem gosta de Fantasia, Ficção, Super-Heróis e Games respirando e vivendo o universo do entretenimento no digital e presencialmente.

Inventtor antecipa novo álbum com single/clipe para a faixa-título

Crédito: Bruno Paraguay

“Senhor da Obsessão”, novo álbum da banda mineira de death/doom, mergulha nas sombras da mente humana

A banda de death/doom Inventtor, formada em 2008, em Belo Horizonte (MG), segue nos preparativos para o lançamento do novo álbum, “Senhor da Obsessão”, que tem lançamento previsto para 2026. Gravado em Nova Lima (MG) e produzido por André Damien, “Senhor da Obsessão” traz arte de capa assinada por Fernando Lima e será lançado através de uma parceria com os selos Voice Music e Classic Metal.

A marca registrada do Inventtor, com vocais intensos e guturais de Alan Souza, baterista, vocalista e fundador do grupo, e pelo baixo denso e pesado de Tony Lessa, além da participação especial do produtor André Damien com riffs instigantes de guitarra, estarão evidentes em meio a uma temática que explora os conflitos da psique humana e o lado espiritual. “Abordamos o conceito do ‘terrorista psicológico’ da religião, a figura que utiliza a culpa e o medo como instrumentos de controle, e apresentamos um manifesto de autoconhecimento e responsabilidade individual. ‘Senhor da Obsessão’ desafia a ideia de que a salvação vem de fora e propõe um olhar crítico sobre a manipulação da fé”, detalha Alan Souza.

Veja o clipe de “Senhor da Obsessão”, produzido por Bruno Paraguay, em https://youtu.be/fXTEhofvIls

Com uma trajetória que inclui o álbum de estreia “Em meio à Escuridão” (2023), o registro ao vivo “Ao Vivo na Escuridão” (2024) e o Split “Doom of the Living Dead” (2021) com o Old Audrey’s Funeral. O Inventtor segue fiel à sua proposta artística e vem lançando singles acompanhados por videoclipes. Além do mais recente, “Senhor da Obsessão”, que antecipa o novo álbum, o canal do YouTube conta com vídeos para “Medo em seu rosto”, “Traído pela Intuição”, “Sino Negro” e “Santificam sua Maldade”.

Site relacionado: https://linktr.ee/inventtorband
Instagram: https://www.instagram.com/inventtorofficial/
Facebook: https://www.facebook.com/inventtorband

Spotify: https://open.spotify.com/intl-pt/artist/5pUb5gaWJACpuMoOBsjKOd

E-mail: inventtorband@gmail.com

Brujeria retorna a São Paulo no dia 11 de outubro para show histórico no Fabrique

Foto: Divulgação

Atual turnê celebra a memória dos saudosos ex-integrantes Brujo e Pinche Peach e conta com a participação de Jeff Walker, lendário baixista do Carcass

No próximo sábado (11), a lenda do metal extremo latino-americano Brujeria chega a São Paulo para uma apresentação imperdível no palco do Fabrique Club. A realização é da Estética Torta e os ingressos estão à venda no site do Clube do Ingresso.

Com quase 40 shows já realizados no Brasil durante sua história, a banda está prestes a tocar em Curitiba pela quarta vez. Na ocasião, o grupo contará com a presença especial do baixista El Cínico (Jeff Walker, do Carcass), que gravou os álbuns Pocho Aztlan (2016) e Esto Es Brujeria (2023). Após show na capital paulista, o Brujeria ainda sobe aos palcos em Belo Horizonte, Curitiba e Brasília.

A banda ainda deve preparar um repertório especial que passa por todos clássicos de sua carreira e homenageia o legado de Peach e Brujo, dois dos integrantes mais longevos do grupo, sem nunca deixar de lado o trabalho mais recente, que a banda continua desenvolvendo com ferocidade e relevância, como pode ser comprovado nos já citados álbuns com El Cínico. 

Serviço
Data: 11 de outubro
Local: Fabrique Club
Endereço: Rua Barra Funda, 1071, Barra Funda – São Paulo/SP
Horário: 17h30 (abertura da casa)
Ingressos: a partir de R$150

Venda online:
https://www.clubedoingresso.com/evento/brujeria-saopaulo

Brujeria

Formada em 1989, com raízes entre Tijuana e Los Angeles, a banda é composta por músicos latino-americanos e norte-americanos que atuam sob pseudônimos. Desde o início, construiu sua identidade em torno de uma estética provocativa e violenta, assumindo o papel fictício de narcotraficantes procurados pelo FBI — o que justificaria o uso de nomes falsos e aparições mascaradas. As letras, todas em espanhol, abordam temas como satanismo, imigração, tráfico de drogas, violência policial e política, com uma abordagem crua e sem filtros.

Ao longo das décadas, o Brujeria contou com integrantes de bandas como Fear Factory, Napalm Death, Carcass e Faith No More, consolidando uma sonoridade brutal e influente no cenário do metal extremo. Álbuns como Matando GüerosRaza Odiada e Brujerizmo se tornaram cultuados por fãs do underground. Mesmo com mudanças constantes na formação, o grupo mantém sua proposta radical e continua se apresentando ao vivo, com shows intensos e carregados de crítica social. Mais informações @esteticatorta e @acessomusic. 

Supla lança videoclipe de “Mamma’s Boy”, faixa do álbum‘Nada Foi em Vão’

Supla // Foto: Victoria Brito

O cantor e compositor Supla lançou nesta quinta-feira (9) o videoclipe de “Mamma’s Boy”, música que integra seu mais recente álbum, ‘Nada Foi em Vão’.

Dirigido por Victoria Brito e editado por Gustavo Araújo, o novo videoclipe mescla imagens de Supla e Os Punks de Boutique em estúdio, com animações criadas por inteligência artificial, recurso que o artista já havia experimentado durante sua apresentação no festival The Town deste ano. “Quando tocamos ‘Humanos’ no show, apareceram no telão imagens geradas por inteligência artificial. Achei muito louco o resultado e quis reproduzir isso neste clipe”, conta Supla, que viu na tecnologia uma forma de expandir a estética visual de seu trabalho.

Fiel à linguagem autêntica que desenvolveu ao longo dos anos, “Mamma’s Boy” traz uma mensagem de incentivo e superação. “A letra é uma crítica a um menino que só reclama da vida, se colocando para baixo e pagando de vítima. Fala sobre não ter pena de si mesmo e ir à luta – algo positivo”, explica o músico.

O lançamento reforça a divulgação de “Nada Foi em Vão”, 20º álbum de Supla, que conta com 15 faixas e destaca a sintonia entre o artista e os músicos que o acompanham, mantendo viva a identidade artística que marca sua carreira.

Ouça “Nada Foi em Vão” na íntegra:

NO DOUBT anuncia primeira série de shows em 14 anos

NO DOUBT
“LIVE AT SPHERE” — MAIO DE 2026

Ícones globais anunciam a primeira série de shows em 14 anos

Ingressos disponíveis a partir de quarta-feira, 15 de outubro, com pré-venda para fãs

Venda geral começa sexta-feira, 17 de outubro, às 10h (horário do Pacífico) em Ticketmaster.com

Hoje, os amados ícones globais No Doubt — formados por Gwen Stefani, Tony Kanal, Tom Dumont e Adrian Young — anunciaram seu tão aguardado e altamente esperado retorno com “No Doubt Live at Sphere”, uma série limitada de seis apresentações nos dias 6, 8, 9, 13, 15 e 16 de maio de 2026. Esses shows marcam a primeira temporada estendida da banda em quase 14 anos, desde sua “Seven Night Stand” em Los Angeles, em 2012.

Após se reunirem para dois finais de semana de Coachella em 2024 e uma apresentação marcante no FIREAID no início deste ano, o grupo levará seu catálogo incrível e show explosivo de alto nível a um dos locais mais inovadores do mundo.

O anúncio de hoje chega no 30º aniversário do lançamento de “Tragic Kingdom”, o álbum emblemático do No Doubt que transformou o quarteto em um nome mundialmente conhecido e em uma das bandas mais celebradas de sua geração e além. Suas músicas — que ainda dominam as rádios em todo o mundo — continuam tão relevantes e culturalmente influentes hoje quanto eram em 1995, quando foram lançadas.

A vocalista Gwen Stefani declarou:“A oportunidade de criar um show no Sphere me empolga de uma maneira nova. O local é único e moderno, e abre um novo leque visual para sermos criativos. Fazer isso com o No Doubt é como voltar no tempo para reviver nossa história, enquanto criamos algo novo de um jeito que nunca poderíamos ter imaginado.”

O baixista Tony Kanal comentou: “Mal posso esperar para subir ao palco novamente com meus companheiros de banda. Há uma energia linda quando tocamos juntos — uma eletricidade que senti ao longo de todos esses anos. Poder dar tudo de nós a cada noite e levar nossos fãs nessa jornada insana que é o Sphere vai além dos nossos maiores sonhos. Vejo vocês em maio!”

O guitarrista Tom Dumont acrescentou: “Com todos os altos e baixos, nós quatro sempre estivemos conectados pela música, pelas experiências compartilhadas e por uma amizade de vida inteira. Quando estamos no palco tocando essas músicas, sentimos a magia. Estamos empolgados para tocar juntos novamente para nossos fãs e celebrar todos esses anos de amor e apoio.”

O baterista Adrian Young completou:“Para quem já se importou ou tem curiosidade sobre um show ao vivo do No Doubt, esta é uma oportunidade especial para vivenciar essa troca de energia elétrica entre banda e fãs em um local realmente único!”

Sphere conta com tecnologias de última geração, incluindo a tela de LED de maior resolução do mundo, que envolve o público criando um ambiente visual totalmente imersivo. O local também possui o sistema de som mais avançado do mundo para shows, o Sphere Immersive Sound, que entrega áudio com clareza e precisão incomparáveis a cada espectador.

INGRESSOS:
Para participar da pré-venda de artistas do No Doubt na quarta-feira, 15 de outubro, às 10h (horário do Pacífico), é necessário se cadastrar em https://livemu.sc/nodoubt até segunda-feira, 13 de outubro, às 10h (PT)Não é necessário código — o acesso é vinculado à sua conta Ticketmaster, e qualquer pessoa cadastrada poderá participar da venda. Os ingressos restantes estarão disponíveis na venda geral a partir de sexta-feira, 17 de outubro, às 10h (PT) em ticketmaster.com.

Vibee, empresa especializada em experiências musicais e de destinos, será a parceira oficial dos Pacotes de Experiência de Show e Hotel VIP para o No Doubt no Sphere, com pré-venda a partir de 10 de outubro de 2025, às 12h (PT) / 15h (ET), antes da venda geral ao público. Para mais informações e acesso a ingressos por meio dos pacotes do Vibee, visite nodoubt.vibee.com

Crédito: Joseph Cultice

NO DOUBT
LIVE AT SPHERE
Sexta-feira, 8 de maio de 2026
Sábado, 9 de maio de 2026
Quarta-feira, 13 de maio de 2026
Sexta-feira, 15 de maio de 2026
Sábado, 16 de maio de 2026 

Novas datas confirmadas do Symphony X na América Latina em 2026 para celebrar 30 anos de carreira; ingressos já à venda

Banda de metal progressivo celebra três décadas de carreira com shows no México, Chile, Argentina, Uruguai e Brasil

Com produção da Top Link Music, o lendário grupo de metal progressivo Symphony X comemora 30 anos de trajetória com uma turnê especial pela América Latina em março de 2026. A banda, reconhecida mundialmente por sua técnica impecável e composições épicas, promete uma série de apresentações históricas em México, Chile, Argentina, Uruguai e Brasil.

Ingressos – Symphony X – 30th Anniversary Latin America Tour 2026

13/03 – Mexico City @ Foro Velódromo
Ingressos: superboletos.com/landing-evento/MYJA2gO7NCChGVH7u8F4XQ

15/03 – Santiago @ Teleton
Ingressos: eventrid.cl/eventos/atenea/symphony-x-en-chile

17/03 – Buenos Aires @ Teatro Flores
Ingressos: passline.com/eventos/symphony-x-30th-anniversary-tour-2026

18/03 – Montevideo @ Montevideo Music Box
Ingressos: redtickets.uy/evento/Symphony-X-en-MMBox–183/24693/

20/03 – São Paulo @ Tokio Marine Hall
Ingressos: https://www.ticketmaster.com.br/event/symphony-x-tokio-marine-hall

21/03 – Curitiba @ Tork N’ Roll
Ingressos: ticketmaster.com.br/event/symphony-x-curitiba

22/03 – Rio de Janeiro @ Sacadura 154
Ingressos: ticketmaster.com.br/event/symphony-x-rio-de-janeiro

Os ingressos já estão à venda e a expectativa é de casas cheias em todas as datas. A celebração marca o retorno triunfal da banda aos palcos latino-americanos, com um repertório que reúne clássicos de toda a carreira e momentos marcantes de seus álbuns mais aclamados.

Formado em 1994, o Symphony X construiu uma discografia respeitada que une peso, melodia e virtuosismo. Discos como The Divine Wings of Tragedy (1997) e V: The New Mythology Suite (2000) ajudaram a definir os rumos do metal progressivo moderno. Já álbuns posteriores como Paradise Lost (2007), Iconoclast (2011) e Underworld (2015) mostraram a maturidade e consistência do grupo.

Liderados pelo guitarrista Michael Romeo e pelo vocalista Russell Allen, os músicos seguem entregando performances poderosas e emocionantes, reafirmando sua posição como um dos nomes mais respeitados do gênero.

A turnê de 30 anos promete ser uma celebração completa da trajetória da banda, com setlists especiais e produção de alto nível. No Brasil, os fãs poderão viver essa experiência única em São Paulo, Curitiba e Rio de Janeiro.

Mais informações:
Instagram: @toplinkmusic
Facebook: facebook.com/toplinkmusicoficial
Site oficial: www.toplinkmusic.com

Em um momento marcante da sua trajetória, Urdza anuncia mudança de vocalista e dá início a um novo ciclo criativo

Heitor Prado se despede da banda após show marcante no RedStar, em São Paulo, e Mario Kohn assume os vocais na nova fase do grupo.

A banda Urdza anuncia oficialmente a saída do vocalista Heitor Prado, que encerra um ciclo importante à frente do grupo após anos de dedicação e conquistas. A despedida aconteceu em um show especial, em que Heitor interpretou as primeiras músicas do setlist e finalizou sua participação com “Dark Ritual”. Na sequência, o novo vocalista Mario Kohn subiu ao palco para cantar “Dawn Predator” e “Rising from the Fire”, simbolizando a transição e o início de uma nova era para a banda.

Veja o post de anúncio da Urdzahttps://www.instagram.com/p/DPb2iBDjRd8/

Formada atualmente por Hugo do Prado (guitarra), Mario Kohn (vocal), Gustavo Correa (guitarra), Igor Mota (bateria) e Diego Rodrigues (baixo), a Urdza é conhecida por fundir o peso do metal tradicional com uma sonoridade moderna e intensa. Desde sua criação, em 2017, o grupo vem conquistando espaço na cena nacional, tendo dividido palco com nomes consagrados como Saxon, Angra, Burning Witches e Marco Mendoza (Whitesnake, Journey, Thin Lizzy). O álbum A War With Myself, produzido por Thiago Bianchi (Noturnall, ex-Shaman), com produção vocal de Leandro Caçoilo e participação do baixista Raphael Dafras, consolidou a identidade da banda e elevou seu patamar artístico.

Em sua despedida, Heitor Prado falou sobre o momento com emoção e gratidão:
“É um encerramento de ciclo importante pra mim. Estar no palco com meus amigos pela última vez vai ser uma memória que vou guardar pra sempre. Que o novo vocalista tenha todo apoio de quem gosta do nosso som e que a banda continue crescendo. Serei um fã agora.”

O guitarrista e cofundador Hugo do Prado destacou o simbolismo dessa transição e o novo caminho que se abre:
“Eu venho tendo bandas com meu irmão desde sempre, mas chegou a hora de seguir com a nova formação. Bom que tudo se encaixou de forma que o Heitor pôde interpretar as músicas que compôs e gravou, estando com a gente desde o lançamento do primeiro álbum. Essa transição para a chegada do Mario veio em um bom momento, exatamente quando iremos iniciar o processo de composição do novo álbum.”

Já Mario Kohn, o novo vocalista, expressou entusiasmo e respeito ao assumir o desafio de integrar a Urdza:
“Estou muito feliz pelo convite feito pela Urdza, uma banda muito relevante na cena nacional. É uma honra assumir os vocais e um desafio substituir o Heitor. Ele é com certeza um dos melhores vocais da cena. Vou dar o meu melhor para estar à altura desse desafio.”

Com a chegada de Mario Kohn, a Urdza entra em um novo ciclo criativo, preparando o início do processo de composição do próximo álbum. Mantendo sua essência e energia, a banda reafirma seu compromisso com o metal brasileiro e promete seguir crescendo com a mesma intensidade que conquistou fãs em todo o país.

Redes sociais da banda:
Instagram – https://instagram.com/urdza
Facebook – https://facebook.com/urdza
YouTube – https://youtube.com/@Urdza

Babylons P & João Gordo lançam o caótico “Shadows Loom” nas plataformas

Foto: Marcos Hermes

O Projeto Babylons P & João Gordo, tem feito bastante barulho: a mistura de Doom Metal e Dubstep, gerou um dos álbuns mais brutais dos últimos tempos, graças à união do duo formado por Paulo Cyrino (Baylons P) e o vocalista do Ratos de Porão. E eles acabam de disponibilizar nas plataformas o seu álbum de estreia; “Shadows Loom”, que têm 8 faixas e traz um time de peso da música extrema brasileira: Andreas Kisser (Sepultura), Jão (Ratos de Porão), Moyses Kolesne (Krisiun), Edu Lane (NervoChaos) e Pietro Benedan (Naimaculada).

Como bônus, o disco ainda traz um remix inédito de “Ali”, faixa do álbum “Quadra” (Sepultura), que já contava com a participação de Babylons P.

Ouça “Shadows Loom”:

O tracklist de “Shadows Loom” traz as seguintes faixas:
1-Intro
2-Shadows Loom (feat. Pietro Benedan)
3-Hellish
4-Apathy (feat. Moyses Kolesne)
5-Serial Noise Murder
6-False (feat. Jão RDP)
7-Hell (feat. Edu Lane)
8-Hatred (feat. Andreas Kisser)
9-Ali (Babylons P. Remix – bônus track)

As letras de “Shadows Loom” mergulham no abismo da natureza humana — onde os instintos mais vis e destrutivos parecem sempre vencer.

João Gordo têm definido “Shadows Loom” como “um apocalipse sonoro para almas angustiadas”, enquanto Babylons P reflete dizendo que “a humanidade se perdeu, e com isso, o som do inferno reflete neste projeto…”

Em breve “Shadows Loom” será lançado em CD e LP.

Prepare-se: essa jornada ao inferno com Babylons P e João Gordo, não tem volta!

Acompanhe todas as novidades nos canais oficiais:
https://linktr.ee/babylonsp

Nanda Moura lança o single “LOUCA”, um manifesto rock-blues contra a caretice dos tempos atuais

Crédito da foto: Pedro Marques

Depois da potente parceria com Nasi e Thaíde em “Chega!”, a cantora e guitarrista Nanda Moura, uma das vozes mais intensas e autênticas do Blues brasileiro, lança nesta sexta-feira (3) seu novo single “LOUCA” — um grito em forma de canção contra a caretice e a anestesia emocional dos tempos atuais.

Com produção de Apollo Nove e co-produção de Nasi, a faixa reafirma o lugar de Nanda Moura como uma artista que transita com força e liberdade entre o Blues Tradicional e o Rock visceral.

Em “LOUCA”, a artista funde a raiz e a rebeldia em uma canção-manifesto que provoca e convida à libertação. A letra é um chamado à autenticidade, à coragem de viver sem filtros, à recusa da vida engessada e conformada. “É hora de chutar o balde, olhar pra dentro, perder o medo e abandonar as amarras”, define.

Mais do que uma canção, “LOUCA” é uma declaração de princípios. “A música não é só entretenimento — é um espaço de encontro, resiliência e liberdade. ‘Louca’ é a trilha de quem se recusa a viver podado e encontra na arte o caminho para a intensidade da vida”, afirma Nanda.

A faixa chega às plataformas digitais acompanhada de um vídeo-conceito, que traduz visualmente o manifesto da artista: “O mundo está careta. Os que se atrevem a viver sem filtros são rotulados de loucos. ‘Louca’ nasce como um chamado à liberdade em seu estado bruto, visceral e sem filtro.”

Sobre Nanda Moura

Cantora e guitarrista, Nanda Moura é considerada uma das vozes mais expressivas do Blues contemporâneo brasileiro. Com sua voz potente e impecável técnica vocal somadas a sua instigante presença de palco, suas apresentações são verdadeiros espetáculos que conquistaram público e crítica no Brasil e exterior e renderam à artista destaque no Festival Best of Blues e em veículos como Rolling Stone Brasil e publicações da França e Grécia.

Contato para shows: nandamourablues@gmail.com

Siga Nanda Moura: Site | Spotify | Instagram | Facebook

Forbidden, Vio-Lence e Venom Inc. unem forças em turnê sul-americana!

A produtora Dark Dimensions orgulhosamente anuncia uma turnê inédita pela América do Sul que reunirá em 2026 três nomes importantíssimos do metal e do thrash metal mundial: ForbiddenVio-Lence e Venom Inc. Serão cinco datas confirmadas em países-chave da região, passando por Brasil, Argentina, Chile, Peru e Colômbia.

03/02 – Capital Music, Bogotá, Colômbia
04/02 – CC Teatro Leguia, Lima, Peru
06/02 – Coliseo, Santiago, Chile
07/02 – Arena Sur, Buenos Aires, Argentina
08/02 – Burning House, São Paulo/SP

Em São Paulo, na Burning House, os ingressos já estão disponíveis através do site da DDTICKETS.​

Formada no berço do thrash da Bay Area, Forbidden vive um de seus momentos mais importantes desde a sua fundação. Após uma reformulação na formação e dez anos de hiato sem lançar material inédito, a banda já vem apresentando novas composições em 2025. Recentemente, foram lançados os singles “Divided By Zero” e “Mutually Assured Dysfunction”, que antecipam o próximo álbum de estúdio — o primeiro dessa nova fase e sucessor de “Omega Wave” (2010). O grupo atualmente é formado por Craig Locicero (guitarra), Matt Camacho (baixo), Norman Skinner (vocais), Chris Kontos (bateria, ex-Machine Head) e Daniel “Chewy” Mongrain (guitarra, VoiVod). Uma trajetória que começou com clássicos como “Forbidden Evil” (1988) e “Twisted Into Form” (1990) segue agora renovada, com um futuro promissor no horizonte. A primeira apresentação da banda no Brasil, em 2024, foi avassaladora, e o grupo promete superar as expectativas do público nesta nova passagem.​

A também icônica Vio-Lence, surgida em 1985 na Bay Area, prepara sua nova fase com line-up renovado para a turnê “Oppressing The Masses”, celebrando os 35 anos do álbum homônimo. A atual formação reúne Sean Killian (vocal, único membro original remanescente), o retorno de Ira Black (guitarra, ex-Vicious Rumors, ex-Heathen), além dos novos integrantes Claudeous Creamer (guitarra, Possessed), Jeff Salgado (baixo, Psychosomatic) e Nick Souza (bateria, Hatriot) — este último filho de Steve “Zetro” Souza (ex-Exodus, ex-Hatriot). A novidade dá continuidade a uma trajetória que inclui clássicos como “Eternal Nightmare” (1988), o excepcional “Oppressing The Masses” (1990) e o mais recente EP “Let The World Burn” (2022), que marcou o retorno da banda ao estúdio após quase três décadas.​

Representando o metal britânico, o Venom Inc. chega com sua sonoridade crua e direta, mantendo vivo o legado do Venom que ajudou a moldar o metal nos anos 80. Formada em 2015, a banda lançou em 2017 seu álbum de estreia “Avé”, seguido por “There’s Only Black” (2022). Atualmente, o trio trabalha em novas composições que devem compor o terceiro disco de estúdio, previsto para 2026. A formação atual conta com Tony “Demolition Man” Dolan (vocal/baixo), Curran “Beleth” Murphy (guitarra) e Marc “JXN” Jackson (bateria), mantendo o espírito visceral que fez do Venom Inc. uma das forças mais relevantes do metal mundial.​

Essa turnê promete trazer intensas apresentações, repertórios que atravessam décadas e a oportunidade única de ver três monstros consagrados compartilhando o mesmo palco.​

Ingressos online para o show de São Paulo já estão disponíveis via DDTickets, por meio do site www.ddtickets.com.br. Não perca a chance de testemunhar essa reunião histórica do metal sob a assinatura da Dark Dimensions e assessoria da JZ Press.

SERVIÇO: Forbidden, Vio-Lence e Venom Inc. em São Paulo 
Data: 8 de fevereiro de 2026 (domingo)
Local: Avenida Santa Marina, 247, Água Branca – São Paulo/SP – 05036000
Produção: Dark Dimensions
Assessoria: JZ Press
Abertura da casa: 14h
Início do Evento: 15h
Classificação: +18 anos​

Ingressos online em:
https://www.ddtickets.com.br/comprar/39/dark-dimensions-fest-2 (*)​

(*) Ingressos promocionais mediante entrega de 1 kg de alimento não perecível na entrada do evento.
Meia entrada, levar documentação que comprove o direito.
Valores sujeitos a alteração conforme virada de lote.

Ponto físico (sem taxa de serviço – pagamento em dinheiro):
Animal Records – Galeria do Rock/SP

Links relacionados:
https://www.instagram.com/official_forbidden
https://www.instagram.com/vio_lence_band
https://www.instagram.com/venom_inc
https://www.facebook.com/darkdimensionsprodutora​
​​https://www.instagram.com/darkdimensionsbrazil​​
​https://www.facebook.com/jzpressassessoria​​
​​https://www.instagram.com/jzpressassessoria​
​https://www.instagram.com/burninghousesp​

Living Colour celebra 40 anos com turnê pela América Latina e Brasil em 2026

Banda passa por Porto Alegre, São Paulo, Rio de Janeiro e Curitiba entre fevereiro e março

Top Link Music confirma a chegada da “The Best of 40 Years Tour” ao Brasil e à América Latina, trazendo uma das bandas mais influentes do rock contemporâneo. Informações sobre vendas de ingressos nas redes sociais da Top Link Music @toplinkmusic.

Em 2026, a banda Living Colour desembarca na América Latina para a aguardada turnê “The Best of 40 Years Tour”, produzida pela Top Link Music. No Brasil, as apresentações acontecem em 26/02 em Porto Alegre, 27/02 em São Paulo, 28/02 no Rio de Janeiro e 01/03 em Curitiba, além de shows em cidades da Argentina e Chile. A turnê celebra quatro décadas de inovação musical, letras de forte impacto social e sucessos que marcaram gerações.

Formado em Nova Iorque em 1984 pelo guitarrista Vernon Reid, o Living Colour sempre foi reconhecido por romper barreiras sonoras, misturando rock, metal, funk, jazz, punk e hip-hop de forma única. A banda ganhou projeção mundial após ser descoberta por Mick Jagger, que não apenas apresentou o grupo ao grande público como também os convidou para abrir shows do Rolling Stones, uma parceria que ajudou a impulsionar a carreira do quarteto em escala global.

Atualmente, o Living Colour é formado por Corey Glover (vocais), dono de uma interpretação poderosa e presença de palco marcante; Vernon Reid (guitarra), responsável por riffs intensos e solos inovadores; Will Calhoun (bateria), que alia técnica e criatividade rítmica; e Doug Wimbish (baixo), músico renomado que, além de sua longa trajetória com o Living Colour, construiu uma carreira respeitadíssima como baixista de estúdio e de turnês, colaborando com nomes como Rolling Stones, Madonna, Jeff Beck, Seal, Annie Lennox, Joe Satriani, entre muitos outros.

O grupo conquistou reconhecimento mundial com o álbum de estreia “Vivid” (1988), que trouxe hinos como “Cult of Personality” – vencedor do Grammy de Melhor Performance Hard Rock e até hoje um dos maiores clássicos do rock moderno. Em seguida, lançaram “Time’s Up” (1990), também premiado com Grammy, ampliando a sonoridade e a crítica social que sempre caracterizaram a banda. Trabalhos posteriores, como “Stain” (1993), “Collideøscope” (2003), “The Chair in the Doorway” (2009) e “Shade” (2017), consolidaram o Living Colour como uma banda que vai muito além da nostalgia, mantendo-se relevante e em constante evolução.

Na turnê de 40 anos, os fãs poderão reviver momentos históricos com um repertório que passeia por toda a carreira, incluindo clássicos como “Cult of Personality”, “Love Rears Its Ugly Head”, “Glamour Boys” e “Type”, além de surpresas que reafirmam a vitalidade artística da banda. A produção promete uma experiência intensa, com som de alta qualidade, iluminação impactante e a energia inconfundível de quatro músicos que continuam a inspirar e desafiar convenções.

LIVING COLOUR – THE BEST OF 40 YEARS TOUR:

22/02 – Mendoza (ARG) @ 23 Rios Craftbeer
24/02 – Buenos Aires (ARG) @ C Art Media
26/02 – Porto Alegre (BRA) @ Opinião
27/02 – São Paulo (BRA) @ Tokio Marine Hall
28/02 – Rio de Janeiro (BRA) @ Sacadura 154
01/03 – Curitiba (BRA) @ Live Curitiba
03/03 – Santiago (CHI) @ Teleton

Sobre o Living Colour

Ao longo de quatro décadas, o Living Colour se firmou como uma das bandas mais ousadas e originais do cenário mundial. Mais do que misturar estilos musicais, o grupo sempre foi pioneiro em provocar reflexões sociais, políticas e raciais através de suas letras, colocando em evidência temas que raramente ocupavam espaço no rock mainstream. Essa postura desafiadora transformou a banda não apenas em referência musical, mas também em símbolo de resistência e autenticidade.

O reconhecimento veio cedo: em 1989, a canção “Cult of Personality” levou o Grammy e se tornou um marco cultural, utilizada desde arenas esportivas até campanhas políticas. Mas o Living Colour nunca se limitou a um hit; sua discografia inclui álbuns que expandiram fronteiras sonoras, explorando desde o peso do metal até grooves do funk e experimentações eletrônicas.

Outro fator crucial para a história do grupo foi o apoio de Mick Jagger, que descobriu e acreditou no potencial da banda quando ainda dava seus primeiros passos, ajudando-os a conquistar projeção internacional. Essa relação abriu portas, incluindo a parceria em turnês com o Rolling Stones.

Além da produção em estúdio, a banda também construiu uma reputação lendária ao vivo, marcada pela intensidade das performances e pela conexão genuína com o público. Cada integrante é conhecido pela excelência técnica: Corey Glover pela entrega vocal visceral, Vernon Reid por sua guitarra inovadora, Will Calhoun pela criatividade rítmica e Doug Wimbish por sua impressionante trajetória como baixista, tendo tocado com gigantes da música mundial como Rolling Stones, Madonna, Jeff Beck, Annie Lennox e Joe Satriani.

Com essa combinação de talento, atitude e coragem artística, o Living Colour transcende o rótulo de banda de rock para ocupar um espaço único na cultura contemporânea: o de artistas que, além de entreter, questionam, inspiram e transformam.

BGS anuncia colecionável do mascote em colaboração com a Fandom Box com direito a ingresso grátis para a edição do ano que vem!

Por Leandro Ferreira Caramuru

Mostrando que realmente está pronta para avançar para o próximo nível, a BGS – Brasil Game Show anunciou hoje o lançamento de um colecionável do seu mascote, o BOT_GS, em pareceria com a Fandom Box.
O mascote, vendido em uma espécie de ‘blind item’ forma aleatória em uma caixa fechada, estará disponível em 2 versões: O raro, nas cores tradicionais do carismático robô (laranja e cinza com detalhes azuis), e o lendário, dourado com detalhes pretos. Quem tiver a sorte de encontrar o lendário já garante, inteiramente de graça, ingressos para a edição 2026 do evento.
O preço ainda não foi divulgado, mas o colecionável pode ser adquirido na própria BGS, que acontece de 9 a 12 de outubro, agora em novo loca, no Distrito Anhembi, ocupando todos os 5 pavilhões.

A Brasil Game Show (BGS) é a Maior Feira de Games da América Latina e uma das maiores do mundo em público e área. Realizado pela primeira vez em 2009, o evento já recebeu mais de 3,4 milhões de visitantes somando todas as edições. Reúne as principais empresas do segmento, é palco dos grandes lançamentos do ano, atrai personalidades da
indústria mundial de jogos eletrônicos e abre espaço para estúdios independentes. A BGS é também uma grande oportunidade de negócios que atrai investidores, empresários e profissionais do mercado de games e tem uma forte preocupação social, tendo arrecadado e doado cerca de 530 toneladas de alimentos ao longo de suas 15 edições.

A edição desse ano conta com a presença de Hideo Kojima, um dos maiores nomes atuais jogos, além da Playstation The Concert, esse pela primeira vez no Brasil, prometendo um show com uma orquestra tocando os maiores clássicos dos games da Sony, além de projeções dos jogos.

Os ingressos para o evento ainda estão disponíveis, para dias individuais (exceto sábado, que já se encontra esgotado), ou pacotes premium para todos os dias, no site https://www.brasilgameshow.com.br/ingressos/

Andreas Kisser é o convidado no novo single de Babylons P e João Gordo

Foto: Marcos Hermes

“Hatred” é o nome do mais novo single – e lyric vídeo – do projeto Babylons P e João Gordo. Ela conta com a participação de Andreas Kisser (Sepultura), neste projeto que transborda peso e agressividade, na proposta inédita onde exploram o Doom Metal e o Dubstep de forma caótica.

Assista “Hatred (feat. Andreas Kisser)”:

“Hatred” faz parte do álbum “Shadows Loom”, que terá 9 faixas e traz um time de peso da música extrema brasileira: Andreas Kisser (Sepultura), Jão (Ratos de Porão), Moyses Kolesne (Krisiun), Edu Lane (NervoChaos) e Pietro Benedan (Naimaculada).

As letras de “Shadows Loom” mergulham no abismo da natureza humana — onde os instintos mais vis e destrutivos parecem sempre vencer.

João Gordo têm definido “Shadows Loom” como “um apocalipse sonoro para almas angustiadas”, enquanto Babylons P reflete dizendo que “a humanidade se perdeu, e com isso, o som do inferno reflete neste projeto…”

Como bônus, o disco ainda trará um remix inédito de “Ali”, faixa do álbum Quadra (Sepultura), com participação anterior de Babylons P.

Os singles anteriores foram “Hell (feat. Edu Lane)” , “False” (feat. Jão)  “Serial Noise Murder”, “Apathy (Feat. Moyses Kolesne)”, “Hellish”, além da faixa-título “Shadows Loom (feat.Pietro Benedan), músicas que dão o tom sombrio de um disco que não poupa ninguém.

Prepare-se: essa jornada ao inferno com Babylons P e João Gordo, não tem volta!

Acompanhe todas as novidades nos canais oficiais:
https://linktr.ee/babylonsp

Raimundos fará abertura da turnê do Guns N’ Roses

Crédito: Miguel Rivero

Em outubro, o Guns N’ Roses chega ao Brasil com a turnê “Because What You Want and What You Get Are Two Completely Different Things”, e a banda Raimundos será a atração de abertura nas cinco datas: dia 21 de outubro em Florianópolis (Área Externa da Arena Opus), dia 25 de outubro em São Paulo (Allianz Parque), dia 28 de outubro em Curitiba (Pedreira Paulo Leminski), dia 31 de outubro em Cuiabá (Arena Pantanal) e dia 2 de novembro, em Brasília (Arena BRB).

Conhecida por unir o hardcore à sonoridade nordestina e letras irreverentes, a banda brasiliense leva ao palco a mesma intensidade que a consagrou um dos maiores nomes do rock nacional. No repertório, hinos como “Puteiro em João Pessoa”, Eu Quero Ver o Oco”, “Mulher de Fases”, entre outros, além do mais recente single, “Maria Bonita”.

Sobre Guns N’ Roses

Guns N’ Roses é uma lenda em plena atividade. É a banda americana mais dinâmica, impactante e definitiva da história do rock. Enraizada na cultura do rock, “Appetite for Destruction” (1987) é uma obra-prima, certificada com disco de diamante, e entrou para a história como “o álbum de estreia mais vendido da história dos EUA” e “o 11° álbum mais vendido de todos os tempos nos Estados Unidos”. Já a turnê Not In This Lifetime… (2016-2019) ficou classificada como “a 4ª turnê mais lucrativa de todos os tempos”.

Em 1991, o Guns N’ Roses sacudiu o mundo com o potente combo dos álbuns “Use Your Illusion I” e “Use Your Illusion II” (7x platina), que conquistaram imediatamente os dois primeiros lugares da Billboard 200. Com vendas totais de 100 milhões de cópias até hoje, seu catálogo ainda inclui: “G N’ R Lies” (5x platina), “The Spaghetti Incident?” (platina), “Greatest Hits” (5x platina) e “Chinese Democracy” (platina).

Sobre os Raimundos

Formada em Brasília no final da década de 1980, a banda Raimundos se destacou pela mistura única de hardcore, forró e rock pesado, conquistando uma legião de fãs em todo o Brasil. O álbum de estreia, lançado em 1994, trouxe hits instantâneos como “Puteiro em João Pessoa” e “Selim”, que ajudaram a moldar o cenário do rock nacional nos anos 1990. Ao longo da carreira, lançaram discos icônicos como Lavô Tá Novo (1995) e Só no Forévis (1999), firmando-se como referência no gênero.

Com mais de três décadas de estrada, os Raimundos seguem em plena atividade. O mais recente lançamento – o single “Maria Bonita”- faz parte de XXX, o novo álbum de estúdio da banda.

A formação atual conta com Digão (vocal e guitarra), Marquim (guitarra e backing vocals), Caio (bateria) e Jean Moura (baixo e backing vocals).

SOBRE A MERCURY CONCERTS

Mercury Concerts é responsável pelo agenciamento de turnês internacionais, idealização e produção de shows e festivais de grande sucesso em todo o Brasil. Entre suas realizações nesses 30 anos de história estão festivais como Monsters of Rock, Ruffles Reggae, Close-up Planet, Skol Rock, São Paulo Trip e Rockfest. Além disso, a Mercury realizou no país shows e turnês de artistas de renome como AC/DC, Bon Jovi, Yes, Black Sabbath, David Gilmour, Sting, KISS, Guns N’ Roses e Aerosmith.

Site oficial: https://mercuryconcerts.com/
Redes Sociais: @mercuryconcerts

Florianópolis
Cidade: São José – Santa Catarina
Data: 21 de outubro 
Local: Arena Opus  
Portas: 16h
Guns N´Roses: 21h

Preços                      Inteira                       Meia
Pista Premium         R$ 820,00                 R$ 410,00
Pista                         R$ 440,00                 R$ 220,00
Camarote                R$ 950,00                 R$ 475,00

Classificação Etária: Menores de 18 anos acompanhados de pais ou maior responsável. Modelo da autorização: http://bit.ly/modeloautorizacaomenor, o mesmo deve ser preenchido, assinado pelo responsável e entregue impresso no acesso ao show (evento). Mediante apresentação do documento de ambos.

INFORMAÇÕES DE VENDA
Pré-venda Fã Clube: segunda-feira, 09 de junho, às 10h (24 horas)
Venda geral Online: quinta-feira, 12 de junho, às 10h
Venda geral Bilheteria: quinta-feira, 12 de junho, às 10h

Site:  www.uhuu.com com taxa de conveniência 20%

Formas de Pagamento: Internet: Pix e Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo e American. Bilheteria: Pix e Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, Vale Cultura Ticket, American e Banricompras.
Parcelamento no cartão de crédito: até 3x sem juros, de 4x até 12x com juros de 1,99%.

Bilheteria Oficial:
Arena Opus • sem incidência de Taxa de Serviço
SC-281, nº. 4000, KM 4
Sertão do Maruim • São José • SC
Horário de funcionamento: segunda a sexta-feira das 13h às 19h e aos sábados das 15h às 18h, exceto aos domingos. Em dias de feriado consultar através do telefone (48) 99212-5967.

São Paulo
Cidade: São Paulo
Data: 25 de outubro
Local: Allianz Parque – Av.: Francisco Matarazzo, 1705 – Água Branca – SP
Portas: 16h
Guns N´Roses: 20h

Classificação Etária: 14 (quatorze) anos desacompanhados. Menores de 14 (quatorze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.

Preços                                  Inteira                       Meia
Pista Premium                     R$1.080,00               R$540,00
Pista                                      R$590,00                  R$295,00
Cadeira Inferior                   R$760,00                  R$380,00
Cadeira Superior                 R$480,00                  R$240,00
Mirante Backstage              R$2.290,00               R$1.750,00
Fanzone Pista Premium     R$2.080,00               R$1.540,00
Fanzone Cadeira Inferior   R$1.760,00               R$1.380,00

INFORMAÇÕES DE VENDA
Pré-venda Fã Clube: segunda-feira, 09 de junho às 10h (24 horas)
Pré-venda Patrocinador: terça-feira, 10 de junho as 10h (48 horas)
Venda geral Online: quinta-feira, 12 de junho às 10h
Venda geral Bilheteria: quinta-feira, 12 de junho às 10h

Abertura de vendas pela Internet:

Pré-Venda Fã Clube (somente on line)
Dia 09/06 de 2025 (segunda-feira), às 10h – www.eventim.com.br/gunsnroses
Limitada a 4 ingressos por código.

Pré-Venda Allianz Seguros (somente on line)
Dia 10/06 (terça-Feira), às 10h até às 10h do dia 12/06 (quinta-feira)
Limitada a 2 ingressos por CPF.

Venda ao público em geral:

Abertura de vendas pela Internet:
Online: Dia 12/06 (quinta-feira), às 10h – www.eventim.com.br/gunsnroses
Bilheteria Oficial: Dia 12/06 (quinta-feira), às 11h

Curitiba
Cidade: Curitiba
Data: 28 de outubro de 2025
Local: R. João Gava, 970 – Abranches, Curitiba – PR, 82130-010 
Portas: 16h
Guns N’ Roses: 20h

Classificação Etária:
16 (dezesseis) anos desacompanhados. De 12 (doze) a 16 (dezesseis) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsável legal. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial. 

INFORMAÇÕES DE VENDA 
Preços Inteira ME/Solidário
Pista Lote 01 R$ 660,00 R$330,00
Pista Premium Lote 01 R$ 1.280,00 R$ 640,00 
Camarote Lote 1 R$ 1200,00 

Abertura de vendas pela Internet:
Pré-Venda Fã-Clube (somente on line)
Dia 09 de junho às 10h até 10 de junho às 10h – www.bilheteriadigital.com.br

Venda ao público em geral:
Abertura de vendas pela Internet:
Online: Dia 10 de junho às 10h – www.bilheteriadigital.com.br

Cuiabá
Cidade: Cuiabá (Todos os horários citados são locais)
Data: 31 de outubro de 2025
Local: Arena Pantanal – Avenida Agrícola Paes de Barros, s/n – Verdão
Portas: 17h
Guns N’Roses: 21h 

Classificação Etária:
12 (doze) anos acompanhados pelo responsável legal. Maiores de 12 (doze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial. 

INFORMAÇÕES DE VENDA (não nos responsabilizamos por informações que sejam divulgadas por canais não oficiais)

Preços Inteira ME/Solidário

ARQ. NORTE SUPERIOR Lote 01 R$520,00 R$260,00 
ARQ. NORTE INFERIOR Lote 01 R$600,00 R$300,00
ARQ. LESTE SUPERIOR Lote 01 R$640,00 R$320,00
ARQ. LESTE INFERIOR Lote 01 R$720,00 R$360,00 
ARQ. OESTE SUPERIOR Lote 01 R$640,00 R$320,00
ARQ. OESTE INFERIOR Lote 01 R$720,00 R$360,00
ÁREA VIP – Lote 01 R$760,00 R$380,00 
FRONT STAGE – Lote 01 R$1.300,00 R$650,00 
BANGALÔS 1 ao 20 R$25.000,00 
BANGALÔS 21 ao 40 R$25.000,00 
BANGALÔS 41 ao 60 R$22.000,00 
BANGALÔS 61 ao 80 R$18.000,00 

Brasília
Cidade: Brasília
Data: 02 de novembro
Local: Arena BRB Mané Garrincha – SRPN – Asa Norte, Brasília – DF
Portas: 16h
Guns N´Roses: 20h

Preços                                  Inteira           Social           Meia
Pista Premium                     R$1.200,00   R$720,00      R$600,00
Pista                                      R$ 800,00     R$480,00      R$400,00
Cadeira Inferior                   R$ 950,00     R$570,00      R$475,00
Arquibancada                      R$ 700,00     R$420,00      R$350,00
Camarote Experience vip   Maiores Informações em breve

Classificação Etária: 14 (quatorze) anos desacompanhados. Menores de 14 (quatorze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.

Abertura de vendas pela Internet:

Pré-Venda Fã Clube (somente on line)
Dia 9 de Junho 10h até às 10h do dia 10/06 www.eventim.com.br/gunsnroses
Limitada a 4 ingressos por código.

Venda ao público em geral:

Abertura de vendas pela Internet:
Online: Dia 10 de junho às 10h – www.eventim.com.br/gunsnroses

Lobão lança novo single “Canções de Um Novo Show”

OUÇA AQUI

O cantor, compositor e multi-instrumentista Lobão lança “Canções de Um Novo Show”, primeiro single do álbum Vale da Estranheza, previsto para março.

Na faixa, Lobão retoma a parceria com Bernardo Vilhena. “Eu estou comemorando porque há 30 anos a gente não compunha juntos”, explica.

Gravada no estúdio Universo Paralelo, a música reúne músicos com longa trajetória na cena musical: Guto Passos no contrabaixo, Will Paiva na bateria e Lobão, que toca os demais instrumentos. A produção é assinada por Lobão em parceria com Guto Passos.

Canções de Um Novo Show” reflete sobre a necessidade de criar uma trilha sonora para a nossa própria época, “Chega de tributos e flashbacks. A hora é essa de criar uma nova música, um novo show e uma nova mentalidade de como ouvir música”, completa Lobão.

O single marca também o início da parceria de Lobão com a Ditto Music Brasil.

Shows: shows@lobao.com.br / booking@lobao.com.br

Mais informações: https://linktr.ee/lobaoluauindoor

Show do Guns N’ Roses na Arena Opus terá serviço de transfer com embarques em diversos pontos de Florianópolis e região

Evento acontece no dia 21 de outubro e marca a estreia da nova tour da banda pelo Brasil

Serviço e ingressos à venda em uhuu.com

Para oferecer ainda mais comodidade e segurança ao público, a Opus Entretenimento firmou parceria com a AS Brasil para disponibilizar o transporte oficial do aguardado show de estreia da nova turnê do Guns N’ Roses no Brasil, que acontece no dia 21 de outubro, na área externa da Arena Opus, em São Jose (Grande Florianópolis).

O serviço de transfer, de ida e volta, será realizado em veículos executivos climatizados, com saída de pontos estratégicos da capital e região, levando os fãs de todo o país diretamente ao evento.

A iniciativa garante uma alternativa prática, organizada e confortável para quem não quer se preocupar com trânsito ou direção, após a apresentação de uma das maiores bandas de rock do planeta.

Os embarques são realizados em horários fixos e previamente escolhidos, com apoio de equipe especializada e sinalização exclusiva próxima à Arena Opus.

Os horários são os seguintes: 13h30, 15h30 e 17h30.

Mais informações sobre os pontos de embarque:
Ingleses Praia Hotel
Estr. Dom João Becker, 447 – Ingleses Norte, Florianópolis – SC, 88058-600

Mercure Florianópolis Hotel
Rua Admar Gonzaga, 600 – Itacorubi, Florianópolis, SC – CEP: 88034-000 

Havan Palhoça
R. Pref. Ari Wagner, 358 – Centro, Palhoça – SC, 88130-070

Diaudi Hotel
Av. Delamar José da Silva, 262 – Kobrasol, São José – SC, 88102-101 

Novotel Florianópolis
Av. Jorn. Rubéns de Arruda Ramos, Number 2034 – Centro, Florianópolis – SC, 88015-701 

Multi Open Shopping
Rodovia Dr. Antônio Luiz Moura Gonzaga, 3339 – Rio Tavares, Florianópolis, SC – CEP: 88048-301

Favorita Golden Hotel & Eventos
R. São Benedito, 50 – Serraria, São José – SC, 88115-160 

Kennedy Executive Hotel
Rua Maria Bernardina Vaz Borges, s/n – Kobrasol, São José, SC 

Shopping ViaCatarina
Avenida Atílio Pedro Pagani, 270 – Passa Vinte, Palhoça, SC – CEP: 88132-000 

A modalidade shuttle poderá ser realizada tanto em vans, quanto em ônibus. O transporte poderá ocorrer em qualquer um desses veículos. Não é necessário ser hóspede de hotéis ou locais específicos. Eles servem apenas como pontos de encontro.

Um canal no WhatsApp será disponibilizado na semana do evento via e-mail.

Horário de saída para a volta
Os embarques de volta começam logo após o término do show. Os veículos são liberados à medida que forem sendo preenchidos. O último embarque ocorrerá até 1h30 após o fim do evento, com sinalização no local e suporte via WhatsApp. Todos os detalhes, regras de uso e perguntas frequentes estão disponíveis na plataforma oficial de vendas da Uhuu.

Transfer Privativo
Além disso, também há a opção de transfer privativo, com embarque diretamente na residência ou hospedagem, em horário previamente agendado. O transporte é feito em veículos exclusivos, com motoristas executivos treinados para oferecer um atendimento diferenciado e confortável. O suporte é feito via WhatsApp, com o envio das informações do motorista com até 24 horas de antecedência. O agendamento do local e horário deve ser realizado até 72h antes do evento.

Bairros contemplados*:
Coqueiros
Estreito
Abraão
Balneário
Centro (área central da Ilha)
Trindade
Agronômica
Itacorubi
Lagoa da Conceição
Jurerê / Jurerê Internacional
*outros bairros devem ser consultados (valores podem sofrer alterações)

Onde comprar:
As passagens custam a partir de R$120,00 (por pessoa) e estão à venda exclusivamente pelo site uhuu.com. Os ingressos para o show também podem ser adquiridos na mesma plataforma.

A tour Because What You Want and What You Get Are Two Completely Different Things
O Guns N’ Roses é uma lenda viva do rock em plena atividade. Reconhecida como uma das bandas americanas mais influentes, intensas e marcantes da história do gênero, o grupo consolidou seu nome com o icônico álbum Appetite for Destruction (1987), uma verdadeira obra-prima que conquistou disco de diamante e entrou para a história como o álbum de estreia mais vendido dos Estados Unidos, além de figurar entre os 11 discos mais vendidos de todos os tempos no país. Décadas depois, a grandiosidade permaneceu: a turnê Not In This Lifetime… (2016–2019) foi consagrada como a 4ª turnê mais lucrativa da história.

Em 1991, o Guns N’ Roses sacudiu o mundo com o potente combo dos álbuns “Use Your Illusion I” e “Use Your Illusion II” (7x platina), que conquistaram imediatamente os dois primeiros lugares da Billboard 200. Com vendas totais de 100 milhões de cópias até hoje, seu catálogo ainda inclui: “G N’ R Lies” (5x platina), “The Spaghetti Incident?” (platina), “Greatest Hits” (5x platina) e “Chinese Democracy” (platina).

Serviço Florianópolis
Opus Entretenimento e Mercury Concerts orgulhosamente apresentam Guns N’ Roses
Data: terça-feira, 21 de outubro de 2025
Local: Arena Opus Open Air (área externa)
Endereço: Rod. SC 281, 4000, São José, SC, 88122001
Horário: 21h (showtime) | 16h (open doors)
Classificação: 16 anos. Menores de 16 anos acompanhados dos pais ou maior responsável.
Modelo da autorização: http://bit.ly/modeloautorizacaomenor, o mesmo deve ser preenchido, assinado pelo responsável  e entregue impresso no acesso ao show (evento). Mediante apresentação do documento de ambos.

Setores:
Premium LOTE 03: a partir de R$ 880,00+ taxas
Pista LOTE 03: a partir de R$ 260,00+ taxas
Camarote LOTE 04: a partir de R$ 650,00+ taxas

Ingresso onlinehttps://uhuu.com/evento/sc/sao-jose/guns-n-roses-14716

Pontos de venda:
A Uhuu é o canal oficial de vendas deste evento. Não nos responsabilizamos por ingressos adquiridos fora dos canais oficiais.

Bilheteira Arena Opus • Sem incidência de Taxa de Serviço
SC-281, nº. 4000, KM 4
Sertão do Maruim • São José • SC
Horário de funcionamento:  segunda a sexta-feira das 13h às 19h e aos sábados das 15h às 18h, exceto aos domingos. Em dias de feriado, consultar pelo telefone (48) 99212-5967.

Formas de Pagamento:
Internet: Pix e Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo e American.
Bilheteria: Pix e Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, American e Banricompras.
Parcelamento no cartão de crédito: até 3x sem juros, de 4x até 12x com juros de 1,99%.

Os ingressos e-Ticket em arquivo .PDF são entregues automaticamente ao e-mail do titular do pedido em até 30 minutos após o recebimento da confirmação de compra. Apresente no acesso do evento. Caso não tenha recebido o e-mail, verifique também sua caixa anti-spam.

Descontos
50% de desconto para Estudantes: Os estudantes terão direito ao benefício da meia-entrada mediante a apresentação da CIE no momento da aquisição do ingresso e na portaria ou na entrada do local de realização do evento. Podendo ser emitida por entidades estaduais e municipais, Diretórios Centrais dos Estudantes, Centros e Diretórios Acadêmicos, mesmo que estas entidades não estejam filiadas a ANPG, UNE e Ubes.

50% de desconto para Idosos (com idade igual ou superior a 60 anos): Conforme a Lei Federal nº 10.741/03 e o Decreto nº 8.537/15 , mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto.

50% Jovens Pertencentes à Famílias de Baixa Renda:Lei Federal 12.933/13 e Decreto Federal 8.537/15 – obrigatória apresentação da Carteira de Identidade Jovem que será emitida pela Secretaria Nacional de Juventude a partir de 31 de março de 2016, acompanhada de documento de identidade oficial com foto.

50% de desconto para Pessoas com Deficiência e acompanhantes quando necessário: Conforme a Lei Geral da Meia-Entrada (Decreto nº 8.537/15, que regulamenta a Lei 12.933/13), mediante apresentação do cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social – INSS que ateste a aposentadoria de acordo com os critérios estabelecidos na Lei Complementar nº 142, de 8 de maio de 2013. No momento de apresentação, esses documentos deverão estar acompanhados de documento de identidade oficial com foto.PNE (Portadores de Necessidades Especiais) em conformidade com a Lei Municipal nº 11.519, de 18/12/2013.

50% de desconto para Doadores Regulares de Sangue: Conforme a Lei Estadual nº 14.132/2007, mediante apresentação de documento oficial válido, expedido pelos hemocentros e bancos de sangue do Estado de Santa Catarina que comprove a regularidade das doações. O documento é válido por 120 dias, a partir da última doação.

50% Menores de 18 anos: A Lei Estadual nº 12.570/03 A comprovação é realizada mediante apresentação obrigatória de  Documento de Identidade oficial com foto, expedido por órgão público e válido em todo território nacional, comprovando a sua idade, original ou cópia autenticada.

50% Professores da Educação Básica do Estado de Santa Catarina: Conforme Lei Estadual 16.448, de 08 de agosto de 2014, professores habilitados em nível médio ou superior para a docência na educação infantil e nos ensinos fundamental e  médio do Estado de Santa Catarina possuem o benefício da meia-entrada. A comprovação é realizada mediante apresentação obrigatória de comprovante salarial que identifique o órgão e/ou o estabelecimento de ensino empregador, o funcionário e o cargo que ocupa, além de  Documento de Identidade oficial com foto, expedido por órgão público e válido em todo território nacional, original ou cópia autenticada.

O benefício de meia-entrada é assegurado para 40% do total de ingressos disponíveis para cada evento, conforme o Decreto nº 8.537/15.

Outros descontos
50% de desconto para Clube NSC. Válido para assinante e 1 (um) acompanhante, mediante validação de código no App do Clube. Disponível apenas para compras online. Limitado a 300 ingressos.

Atenção:
• Os descontos não são cumulativos, devendo o beneficiário optar pelo desconto de sua preferência, mediante a apresentação de documentos que comprovem o direito.

• Os documentos para validação de descontos deverão ser apresentados no ato da compra e no dia da sessão adquirida, na portaria do evento. Nas compras feitas através da internet, a apresentação do(s) documento(s) de comprovação será exigida no acesso ao evento.

• Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição do beneficiário no acesso ao evento, será exigido o pagamento da diferença de valor dos mesmos.

Objetos proibidos: cigarro eletrônico; câmeras fotográficas ou filmadoras profissionais, GoPro (ou similares); animais de estimação (exceto cães-guia identificados), cartazes de qualquer tipo; bandeiras e faixas com mastro; guarda-chuvas; bebidas alcoólicas; materiais ou objetos que possam causar ferimentos; armas de fogo ou branca de qualquer espécie; fogos de artifício; copos de vidro ou qualquer outro tipo de embalagem; papel em rolo, jornais e revistas; capacetes de motos ou similares; correntes, cinturões e pingentes; roupas ou acessórios com partes pontiagudas que podem machucar; drogas ilegais, substâncias tóxicas, desodorante, cosmético ou perfume em recipientes com volume superior a 90 ml; materiais destinados à fabricação de bombas ou que possam causar incêndios; lasers, walkie-talkie e drones; pistolas de água, cadeiras, panfletos e adesivos; utensílios de armazenagem; cadeiras ou bancos; bastão para tirar foto; buzinas de ar; mochilas ou bolsas maiores do que 20x30cm; outros objetos que possam causar riscos, dano ou importunação, sujeitos ao critério da produção, segurança e policiamento no local.

Em “One Brazilian Night”, banda Pesadeira enfatiza a originalidade ao fusionar metal com outros gêneros e expressões artísticas brasileiras

Crédito Foto: Divulgação

O disco de estreia da banda paranaense foi lançado no último sábado, dia 13 de setembro, e reúne 11 faixas

A Pesadeira foi formada há pouco mais de um ano na cidade de Cascavel, Paraná. Apesar da breve história como banda, seus músicos exibem experiência técnica e criativa de peritos quando o assunto é fazer heavy metal com originalidade.

No último sábado, dia 13 de Setembro, a Pesadeira lançou seu álbum de estreia de estúdio. Intitulado “One Brazilian Night”, o disco traz 11 faixas que reúnem características de obra conceitual, além de enfatizar a criatividade do grupo numa fusão entre metal e outros gêneros e expressões artísticas.

“One Brazilian Night” foi produzido por Flávio Schallenberger e, musicalmente, transita entre o thrash e o heavy metal tradicional, incorporando com pluralidade elementos da cultura brasileira, como o Maculelê, por exemplo. Em termos de letras, a Pesadeira explora temas que vão desde lendas nacionais até críticas às mazelas da sociedade contemporânea, inclusive com referências diretas a alguns dos principais nomes da literatura brasileira como Lima Barreto, Augusto dos Anjos, Machado de Assis, entre outros. Faixas como “A Maldição”, “Zumbi”, “The Pesadeira” e “Graveyard of the Living” são bons exemplos.

“Este álbum é a tradução daquilo que vivemos e sentimos no Brasil. É pesado, é real e é universal. Queremos levar nossa música para o mundo sem abrir mão da nossa identidade cultural”, declarou com prioridade o guitarrista Rafael Santos. Completam a formação da banda o vocalista Pablo Jamilk, o baixista Marcelo Iran e o baterista André Araújo.

Ouça “One Brazilian Night” nas plataformas digitais:
Spotify: http://bit.ly/3Ipwzqe
Deezer: https://bit.ly/46rEAmR
Apple Music: https://bit.ly/4pgdjfw
Youtube: https://bit.ly/42x4DaK

Em termos de palco, a Pesadeira é conhecida por suas apresentações intensas, reflexo das características de suas letras e de toda pluralidade musical. A banda pretende agora excursionar por todo país para a divulgação de “One Brazilian Night”.

Mais Informações:  
www.instagram.com/pesadeira
www.youtube.com/@PesadeiraBrazil

Nazareth celebra 55 anos de carreira com turnê de clássicos no Brasil em julho de 2026

Top Link Music anuncia a Latin America Hits Tour, que passa por São Paulo, Brasília, Belo Horizonte, Curitiba e Porto Alegre, com setlist repleto de hinos do hard rock.

O Nazareth, um dos grupos mais emblemáticos do rock mundial, volta ao Brasil em julho de 2026 para comemorar mais de 55 anos de carreira em uma turnê dedicada aos seus maiores sucessos. A Top Link Music confirmou em suas redes sociais as datas da Latin America Hits Tour, que terá passagens por cinco cidades brasileiras. Os ingressos estarão à venda em breve – para mais informações siga os perfis da Top Link Music.

Com uma discografia que ultrapassa 20 álbuns de estúdio, o Nazareth se consolidou como um dos grandes representantes do hard rock setentista, levando sua sonoridade potente e marcante a diferentes gerações. Desde os anos 1970, a banda conquistou uma legião de fãs em todo o mundo, especialmente pela intensidade de suas performances ao vivo e pela força de seus riffs e baladas.

No repertório da turnê, o público brasileiro pode esperar por um desfile de clássicos que marcaram a história do rock, como “Love Hurts” (Hair of the Dog, 1975), uma das baladas mais executadas nas rádios de todo o planeta, além de hinos como “Hair of the Dog”, “Razamanaz” (Razamanaz, 1973), “Dream On” (2XS, 1982), “This Flight Tonight” (Loud ‘n’ Proud, 1973), “Broken Down Angel”, “Shanghai’d in Shanghai”, “Expect No Mercy”, “Holiday” (Malice in Wonderland, 1980) e “Miss Misery”. São músicas que ultrapassaram o tempo e ajudaram a definir os rumos do hard rock.

A história do Nazareth também é marcada pela diversidade sonora. Em seus discos, a banda navegou entre o peso característico do hard rock, influências de blues, soul e até elementos do folk. Esse ecletismo ampliou seu alcance e garantiu presença constante nas paradas internacionais durante décadas, com álbuns que venderam milhões de cópias e permanecem referências até hoje.

Para os fãs brasileiros, a conexão com o Nazareth é antiga. O grupo já se apresentou no país em outras ocasiões e sempre atraiu plateias apaixonadas. A Latin America Hits Tour 2026 será uma oportunidade única de reviver essa experiência, celebrando cinco décadas de música que ajudaram a moldar a identidade do rock mundial.

Datas confirmadas da turnê no Brasil:

21/07 – São Paulo/SP – Manifesto
23/07 – Brasília/DF – Festival (local a confirmar)
24/07 – Belo Horizonte/MG – Mister Rock
25/07 – Curitiba/PR – Tork’n’Roll
26/07 – Porto Alegre/RS – Opinião

Mais informações podem ser acompanhadas nas redes oficiais da Top Link Music:

Instagram – https://www.instagram.com/toplinkmusic/
Facebook – https://facebook.com/toplinkmusicoficial

OverDose lança videoclipe de ‘João Sem Terra’

Crédito: Sofia Munayer

Cenas do clipe foram gravadas no Mister Rock, em Belo Horizonte (MG)

“João Sem Terra”, single do OverDose que incorpora elementos tradicionais do Nordeste brasileiro ao típico thrash metal recheado de groove do grupo mineiro, foi lançado em videoclipe. A atual formação, com Victor Santos (vocal), Cláudio David (guitarra), Filipe Duarte (baixo), Diego Quites (guitarra) e Tiago Vitek (bateria), captou as imagens do show no Mister Rock, em Belo Horizonte (MG). “O vídeo de ‘João Sem Terra’ foi gravado no Mister Rock, em um show histórico que lotou a casa! Foi emocionante ver lado a lado o público antigo da banda e uma nova geração, com todos batendo cabeça e entrando na roda. Acredito que o vídeo conseguiu traduzir bem esse momento único”, declarou Claudio David, membro fundador da banda.

Confira o clipe de “João Sem Terra”, produzido e editado por Bruno Paraguay, em https://youtu.be/eeiAa-3vOjA

“João Sem Terra” mescla peso, groove, crítica social e elementos da cultura popular brasileira, fundindo a agressividade característica do metal com a cadência marcante do baião nordestino. “O foco é a desigualdade social e a violência nos conflitos por posse de terra. A letra apresenta um retrato de parte da população nordestina, que enfrenta a seca, a fome e o abandono. O personagem João é um símbolo coletivo que representa quem vive na esperança de uma salvação divina ou de promessas políticas que nunca se cumprem”, explica Claudio David.

O OverDose teve seu primeiro registro fonográfico há 40 anos com o split LP “Século XX”, ao lado do Sepultura (“Bestial Devastation”). Após lançar cinco álbuns pela Cogumelo Records, assinou em 1993 com o selo americano Futurist Label Group, que lançou internacionalmente “Progress of Decadence” (1993) e “Scars” (1996). A banda teve uma intensa carreira internacional, com turnês pela América do Norte e Europa, participando de festivais como o Dynamo Open Air (1995) e o CMJ (EUA), onde tocou com Skid Row e Korn no evento que premiava bandas com maior rotação no Top 10 das rádios universitárias americanas. Também abriu shows para bandas como Grip Inc. e Mercyful Fate.

Mídias Sociais:
Instagram: https://www.instagram.com/overdose_banda/
Facebook: https://www.facebook.com/overdosebrazil/
TikTok: @overdose_banda
Spotify: https://tinyurl.com/bdcmaus4

Agenda de shows aberta. Contato: claudiomdavid@gmail.com | Fone/Whats: (31) 98857-9299.

Fabio Lione anuncia turnê cantando clássico do Rhapsody na íntegra ao lado de orquestra e coral

Foto: Clovis Roman

Vocalista fará nove datas ao redor do Brasil performando todas as faixas do disco Dawn of Victory e outros clássicos do Rhapsody; shows estão marcados para janeiro e fevereiro de 2026

O lendário vocalista Fabio Lione (Rhapsody, Vision Divine, Angra) fará uma turnê de nove datas pelo Brasil performando na íntegra o disco Dawn of Victory, do Rhapsody, um dos maiores clássicos da história do power metal, ao lado de orquestra e coral. As apresentações estão marcadas para os meses de janeiro e fevereiro de 2026, passando pelas regiões sudeste, nordeste, centro-oeste e sul do Brasil. Os ingressos estão à venda no site do Clube do Ingresso.

Entre abril e maio de 2025, o vocalista já realizou uma excursão de quinze datas, também ao lado de orquestra e coral, na qual executou na íntegra o disco Symphony of Enchanted Lands, antecessor de Dawn of Victory na discografia do Rhapsody. O sucesso absoluto de crítica e público impulsionou a realização desta nova turnê, que promete ser tão grandiosa quanto a anterior.

Lançado em 2000, Dawn of Victory conta com alguns dos maiores clássicos do Rhapsody, como “Holy Thunderforce”, “Triumph For My Magic Steel” e, é claro, a grandiosa faixa-título. O álbum consolidou a banda como uma das principais do cenário do power metal, do metal melódico e do metal progressivo entre o final dos anos 1990 e o começo dos anos 2000.

Assim como na última turnê, o show não se limita à performance do álbum na íntegra, mas também contará com um repertório especial de épicos de outros lançamentos do Rhapsody, incluindo os inesquecíveis Legendary TalesRain of a Thousand Flames e, é claro, Symphony of Enchanted Lands. Confira abaixo os links dos ingressos para todas as datas:

São Paulo (17/01, Teatro APCD):
https://www.clubedoingresso.com/evento/fabiolioneeorchestra-saopaulo

Recife (18/01, Teatro Boa Vista):
https://www.clubedoingresso.com/evento/fabiolioneeorchestra-recife

Salvador (20/01, Teatro Diplomata):
https://www.clubedoingresso.com/evento/fabiolioneeorchestra-salvador

Rio de Janeiro (22/01, Teatro Clara Nunes):
https://www.clubedoingresso.com/evento/fabiolioneeorquestra-riodejaneiro-22-01

Belo Horizonte (24/01, Teatro Ney Soares):
https://www.clubedoingresso.com/evento/fabiolioneeorchestra-belohorizonte

Brasília (25/01, Auditório Planalto):
https://www.clubedoingresso.com/evento/fabiolioneeorchestra-brasilia

Porto Alegre (27/01, Teatro AMRIGS):
https://www.clubedoingresso.com/evento/fabiolioneeorquestra-portoalegre-27-01

Curitiba (29/01, Teatro Bom Jesus):
https://www.clubedoingresso.com/evento/fabiolioneeorchestra-curitiba

Campinas (02/02):

Fabio Lione

A carreira do italiano Fabio Lione é marcada por versatilidade, longevidade e intensidade emocional. Com formação em canto lírico e influências que vão do rock progressivo ao metal sinfônico, Lione se tornou um dos vocalistas mais respeitados da cena internacional, reconhecido por sua capacidade de unir técnica refinada e interpretação dramática.

Sua trajetória começou nos anos 1990 com as bandas Athena e Labyrinth, onde já demonstrava domínio vocal e presença cênica. Foi com o Rhapsody que Lione alcançou projeção mundial, a partir de álbuns icônicos como Symphony of Enchanted Lands (1998), Dawn of Victory (2000) e Power of the Dragonflame (2002), obras que definiram o gênero metal sinfônico com suas narrativas épicas, arranjos orquestrais e atmosferas cinematográficas.

Além do seu trabalho com o Rhapsody, Lione se envolveu em projetos como Vision Divine, Eternal Idol e colaborações com a banda americana Kamelot, onde substituiu temporariamente o vocalista Roy Khan em 2011 e 2012. Em 2016, anunciou sua saída do Rhapsody of Fire, mas logo se reuniu com Turilli e outros ex-integrantes para formar o Turilli/Lione Rhapsody, lançando o álbum Zero Gravity: Rebirth and Evolution em 2019.

A conexão com o Brasil se fortaleceu em 2013, quando Lione passou a integrar o Angra, com quem já lançou três álbuns de estúdio (Secret Garden, de 2014, Omni, de 2018 e Cycles of Pain, de 2023) e três ao vivo — Angels Cry 20th Anniversary TourOmni Live e Acoustic – Live at Ópera de Arame.

Seu lançamento de estúdio mais recente é o primeiro disco que gravou com o Athena desde A New Religion?, de 1995, e é classificado pelo vocalista como um dos melhores de toda a sua carreira: Everflow Pt. 1: Frames of Humanity foi aclamado pela crítica e traz um metal progressivo da mais alta qualidade, com Lione explorando elementos diferentes de sua voz e comprovando que permanece com a criatividade intacta após décadas de carreira.