A Dark Dimensions vem a público esclarecer os motivos que levaram ao cancelamento do show das bandas Artillery e Atrophy, originalmente marcado para o dia 23 de novembro, na Burning House, em São Paulo.
Toda a turnê sul-americana das bandas estava sob responsabilidade da produtora argentina South Of Hell Productions, que comercializou as datas para produtores locais em diferentes países. No entanto, a South Of Hell Productions não repassou os valores devidos às bandas, o que levou as a decidirem pelo cancelamento completo da turnê.
A Dark Dimensions, responsável pela data em São Paulo, pagou 100% de todos os custos acordados há mais de um mês, cumprindo integralmente com suas obrigações. Fomos surpreendidos ontem pelo anúncio do cancelamento, divulgado por um integrante da banda Atrophy, alegando não ter recebido valor algum de nenhum produtor. Tal afirmação não condiz com a verdade no que diz respeito à Dark Dimensions, que efetuou todos os pagamentos conforme estabelecido com a South Of Hell Productions.
É de nosso conhecimento que três produtores locais de outros países não cumpriram os acordos financeiros. Como a turnê dependia de uma logística integrada de voos e deslocamentos em todos os países, o descumprimento desses produtores acabou inviabilizando todo o itinerário, prejudicando inclusive quem pagou corretamente — como é o nosso caso.
Reforçamos nosso compromisso histórico com a ética, transparência e profissionalismo. Os reembolsos já estão sendo providenciados e serão realizados da mesma forma em que as compras foram feitas, via DDTICKETS:
Compras realizadas por cartão de crédito:o valor integral será estornado na próxima fatura.
Compras via PIX:o estorno será realizado diretamente na chave utilizada.
Compras feitas diretamente com a Dark Dimensions:basta entrar em contato pelo WhatsApp oficial para receber o reembolso na forma desejada.
Agradecemos a compreensão do público e lamentamos profundamente o ocorrido, reforçando que seguimos trabalhando para entregar sempre eventos de qualidade e respeito ao fã de música pesada.
Vocalista Jurandir Jr. explica como o single captura o momento em que a vida “passa diante dos olhos” em menos de um segundo.
A banda de Heavy Metal catarinense SYMMETRYA lança o single “In the Blink of an Eye”, faixa de seu segundo álbum, “Last Dawn”, lançado em 2014. A música aborda a fragilidade da vida e as mudanças irreversíveis que podem ocorrer instantaneamente. O vocalista Jurandir Jr. explica que a música é uma reflexão direta sobre a percepção humana do tempo durante uma crise. “O tempo é o conceito central da música”, detalha. “É sobre como a percepção do tempo muda durante um trauma. É sobre como a vida inteira pode ser reavaliada em uma fração de segundo. A letra usa a metáfora de uma pessoa no corredor da morte, onde, em menos de um segundo para viver, sua vida inteira passa diante dos seus olhos”.
“A música captura exatamente esse instante”, continua o vocalista. “É o colapso, a crise existencial onde o tempo para e, simultaneamente, acelera. É o momento em que a máscara cai e você é forçado a encarar a realidade. O refrão (“A vida é mais fácil quando se é criança”) é o lamento por essa inocência perdida, antes que o peso do tempo e das consequências se tornasse real”. O álbum “Last Dawn”, que explora temas como crise existencial, destino e o conceito de “última madrugada”, usa “In the Blink of an Eye” como o momento de impacto súbito, o “flash no escuro” que força a história a mudar.
No intervalo entre o lançamento do debut e “Last Dawn”, a banda se estabilizou com uma nova formação, que registro o álbum, composta por Jurandir Junior (vocais), Alexandre Lamim (guitarra), Jacson Luis (baixo), Milton Maia (teclados) e Marcos Vinícius (bateria). Este single faz parte de uma série relançamentos digitais da discografia do grupo, que já disponibilizou o single “Inner Force” e o álbum “Eternal Search” e se prepara para lançar “Last Dawn”, seguido de um single do terceiro registro, “Beyond the Darkness” (2018), que consequentemente estará disponível nas plataformas digitais.
Megale, que atualmente promove o novo álbum do The Mist, também atua na educação musical online e como produtor musical
O guitarrista e produtor Edu Megale firmou oficialmente seu contrato de endorser com a Gibson/Kramer, uma das marcas mais icônicas da cultura rock mundial. A parceria marca uma nova fase em sua trajetória, fortalecendo seus projetos musicais, educacionais e audiovisuais.
“Sempre admirei a história da Gibson/Kramer e o impacto da marca no mundo da guitarra. O primeiro guitarrista que vi tocando, ainda em VHS, foi o Slash. Desde então, fazer parte do time da Gibson se tornou um sonho. Hoje, realizar isso é uma conquista pessoal enorme e uma oportunidade de elevar o nível de tudo o que produzo, tanto no estúdio quanto nos meus conteúdos”, afirma Edu Megale, que atualmente promove o novo álbum do The Mist, “The Dark Side of the Soul (An Anatomy of the Soul)”, produzido pelo dinamarquês Tue Madsen e lançado mundialmente pela Alma Mater Records.
Além das gravações e colaborações com diferentes artistas, ele também atua na educação musical online, compartilhando estudos, práticas e experiências com guitarristas que acompanham seu trabalho. Megale também atua como produtor musical e colaborou no single da banda Katharsia, que contou com mixagem e masterização de Henrik Udd (Powerwolf, Imminence, Dimmu Borgir).
“Minha parceria com a Gibson/Kramer nasceu de uma identificação muito forte com o design, a sonoridade e todo o legado da marca. Sempre senti que as características clássicas e a estética conversam diretamente com o estilo que busco transmitir nas minhas produções, vídeos e apresentações”, detalha. “Com o endorsement, passo a incorporar modelos da Gibson/Kramer nas minhas gravações, nos vídeos, nas performances ao vivo e em projetos especiais. Além disso, estou desenvolvendo conteúdos exclusivos em parceria com a marca, algo que me inspira e me motiva ainda mais como artista”, conclui Megale.
No próximo dia 23 de novembro, a Burning House, em São Paulo, será palco de um encontro histórico para os fãs de Thrash Metal. As lendárias bandas Artillery, da Dinamarca, e Atrophy, dos Estados Unidos, se apresentam juntas em uma noite que promete ser memorável, celebrando décadas de agressividade, técnica e resistência no gênero. Para deixar essa celebração ainda mais pesada e insana, os paulistanos do Sacrifix se juntam ao cast para despejar toda a fúria que vem conquistando o mundo. O show é uma realização da produtora Dark Dimensions.
Crédito: Artillery/Divulgação
O Artillery, formado em 1982, consolidou-se como um dos nomes mais respeitados do metal europeu, construindo uma discografia marcante com álbuns como “Fear of Tomorrow” (1985) – que completa 40 anos de lançamento e é um dos focos da atual turnê –, “Terror Squad” (1987), “By Inheritance” (1990), entre outros. Mesmo após a dolorosa perda do guitarrista e membro original Morten Stützer, em 2019, a banda manteve sua força criativa e lançou, em 2021, o disco “X”, amplamente elogiado por fãs e crítica. Em 2024, veio o ao vivo “Raw Live (At Copenhell)”, lançado como tributo ao baterista Joshua Madsen, falecido em 2023 — mais um duro golpe na trajetória do grupo. Ainda assim, o Artillery segue firme em sua jornada no thrash metal mundial. Atualmente, a formação conta com Martin Steene (vocal), Michael Stützer (guitarra), René Loua (guitarra/backing vocals), Peter Thorslund (baixo/backing vocals) e Frederik Kjelstrup Hansen (bateria), mantendo viva a tradição do thrash dinamarquês com energia renovada.
Crédito: Atrophy/Divulgação
Diretamente de Tucson, no Arizona, o Atrophy vem ao Brasil impulsionado pelo elogiado “Asylum” (2024). O disco marca o primeiro registro de estúdio da banda em mais de três décadas e resgata a ferocidade dos clássicos “Socialized Hate” (1988) e “Violent by Nature” (1990), agora com uma produção moderna que reforça sua relevância atual. É com esse trabalho que a banda chega com sua formação definitiva: Brian Zimmerman (vocal), Mark Coglan (guitarra), Nathan Montalvo (guitarra), Josh Gibbs (baixo) e Kris Kerby (bateria), unindo brutalidade, técnica e energia renovada nesta nova fase.
Crédito: Sacrifix/Johnny Z.
O Sacrifix, formado em 2020, é hoje um dos grandes nomes do Old School Thrash Metal no Brasil e no exterior. Sua sonoridade resgata a agressividade e a energia dos anos 80, com influências de Slayer, Sodom, Exodus e Kreator. Seus álbuns e EPs receberam excelentes avaliações da crítica e ótima recepção dos fãs ao redor do mundo, resultando em um número significativo de audições nas plataformas digitais, além do rápido esgotamento das edições físicas. Entre seus lançamentos estão os álbuns “World Decay 19” (2020), o excelente EP “The Limit Of Thrash” (2021),o brutal “Killing Machine” (2023), e seu mais recente EP “Let’s Thrash” (2025). Com letras afiadas e riffs avassaladores, Frank Gasparotto (vocal/guitarra), Fábio Moysés (bateria) e Filippe Tonini (baixo) prometem sempre um show explosivo, sem concessões – e, principalmente, sem frescura e misericórdia!
A expectativa é de casa cheia para uma noite que promete entrar para a história do Thrash Metal no Brasil.
SERVIÇO: Artillery e Atrophy em São Paulo Abertura: Sacrifix Data: 23 de novembro de 2025 (domingo) Local: Burning House – Av. Santa Marina, 247 – Água Branca, São Paulo (ao lado da estação Água Branca da CPTM – Linha 7 Rubi) Abertura da casa: 14h Produção: Dark Dimensions Assessoria: JZ Press Classificação Indicativa: +18
Para comemorar os 40 anos do álbum “Live” da lenda do metal brasileiro Vulcano, o Armadilha lança neste sábado (22), em todas as plataformas digitais, uma versão tributo da música “Devil On My Roof”, com a participação especial do vocalista do lendário Vulcano, Luiz Carlos Louzada.
Nesta semana o vocalista do Armadilha terá uma missão e tanto; na quinta (20) ele fará uma participação especial no show da banda Acido (no Uruguai), onde foi chamado para ser o baterista durante todo o set. O Acido é a primeira banda de Heavy Metal do Uruguai.
E no dia 22 de novembro (sábado), a partir das 18h, o Armadilha se apresentará em São Paulo, no La Iglesia (R. João Moura, 515, Pinheiros, São Paulo). Ao lado do Armadilha se apresentam as bandas Gueppardo (Porto Alegre/RS) Arctodus Savage (Piracicaba/SP) e Cruzador Fantasma.
Além de ser o último show da banda no ano, também será celebrado o aniversário de 40 anos do vocalista Pedro Zupo.
Cronograma: Abertura das portas – 18:00 Arctodus Savage – 18:30 Cruzador Fantasma – 19:30 Armadilha- 20:30 Gueppardo – 21:30
O Armadilha lançou recentemente o álbum “Ataque En Vivo!”, split ao vivo gravado em parceria com os chilenos do Pronoia.
Este material reúne dois momentos especiais: a performance do Armadilha na celebração do SP Metal, em dezembro de 2024, e o show do Pronoia no lendário Óxido Bar, em Santiago, realizado em março de 2025. A arte da capa traz os logotipos das duas bandas envoltos por raios, representando a intensidade desse encontro metálico.
O lançamento deste disco é fruto de uma parceria entre os selos Storm Atoom Records, Impaled Records e Cuervo Records, reforçando a conexão entre as cenas da América Latina.
Ouça o álbum “Ataque En Vivo!”:
Formado em 2011, o Armadilha mantém-se fiel à sonoridade do Heavy/Speed Metal. A discografia inclui os álbuns de estúdio “Choque Elétrico” (2013) e “Sangue de Ferro” (2021), além de registros ao vivo que comprovam a energia de suas apresentações. Atualmente, a banda é formada por Pedro Zupo (vocais), Denys Garcia (guitarra), Gregório Palhano Bondezam (baixo) e Marcelo S.O.S. (bateria).
O Armadilha pode ser acompanhado pelas redes sociais:
Apenas mais uma atração do festival, confirmado para os dias 25 e 26 de abril de 2026, será revelada no próximo dia 22 de novembro
O Bangers Open Air 2026 anuncia o line-up da edição que será realizada nos dias 25 e 26 de abril no Memorial da América Latina, em São Paulo (SP). Alguns dos primeiros nomes divulgados foram BLACK LABEL SOCIETY, PRIMAL FEAR, TANKARD, FEUERSCHWANZ, KORZUS, NEVERMORE, PROJECT46, WITHIN TEMPTATION e CRYPTA. Entre as atrações recém divulgadas, estão KILLSWITCH ENGAGE, JINJER, e o tão requisitado pelo público IN FLAMES. Também foram confirmadas as presenças de WINGER, FEAR FACTORY, ONSLAUGHT, EVERGREY, ELUVEITIE, AMARANTHE, DIRKSCHNEIDER, LUCIFER, COBRA SPELL, CRAZY LIXX, ROY KHAN, SEVEN SPIRES, VISIONS OF ATLANTIS, SILVER DUST, e SMITH/KOTZEN, de Adrian Smith (Iron Maiden) e Richie Kotzen.
O TWISTED SISTER, que em 2026 retorna para celebrar cinquenta anos de história com a turnê mundial “Twisted Forever, Forever Twisted”, será um dos headliners do Bangers Open Air! Com mais de 35 milhões de discos vendidos, turnês por mais de 40 países e entradas em dois halls da fama, o grupo americano formado atualmente por Dee Snider (vocal), Jay Jay French e Eddie Ojeda (guitarras), Russell Pzütto (baixo) e Joe Franco (bateria) carrega um legado monumental. Em 2026, fãs de todas as gerações poderão ouvir novamente gritos que marcaram gerações: “I Wanna Rock” e “We’re Not Gonna Take It”. Será a celebração de meio século de uma das bandas mais emblemáticas do hard rock e heavy metal e que deixou obras definitivas como “Under the Blade” (1982), “You Can’t Stop Rock ‘n’ Roll” (1983), “Stay Hungry” (1984), “Come Out and Play” (1985) e “Love Is for Suckers” (1987), além de “Still Hungry” (2004) e “A Twisted Christmas” (2006).
A revelação do headliner de 26/04 (domingo) será anunciado no dia 22/11 (sábado), às 13h.
Abaixo as datas do festival com as bandas que tocarão em cada dia:
SÁBADO, 25 DE ABRIL DE 2026
TWISTED SISTER IN FLAMES BLACK LABEL SOCIETY KILLSWITCH ENGAGE JINJER FEAR FACTORY EVERGREY TANKARD AMH ONSLAUGHT FEUERSCHWANZ CRYPTA VIOLATOR LUCIFER KORZUS OVERDOSE HANGAR SEVEN SPIRES MARENNA OZZY TRIBUTE SCHOOL OF ROCK
DOMINGO, 26 DE ABRIL DE 2026
WITHIN TEMPTATION SMITH/KOTZEN WINGER AMARANTHE NEVERMORE PRIMAL FEAR ELUVEITIE DIRKSCHNEIDER CRAZY LIXX ROY KHAN PROJECT46 VISIONS OF ATLANTIS NOTURNALL COBRA SPELL SILVER DUST TROVÃO MALVADA PARADISE IN FLAMES CHAOS SYNOPSIS CLASH BULLDOG’S
O Bangers Open Air 2026 promete ser uma experiência inesquecível para os fãs de metal. Mais do que celebrar a música pesada, o festival exalta a paixão e a energia que conectam admiradores do gênero ao redor do mundo. Com um line-up que reúne lendas consagradas e novos talentos, o evento se firma como um dos mais aguardados do ano. Prepare-se para dois dias de pura adrenalina e performances históricas que certamente ficarão na memória de todos os presentes.
O Monsters of Rock 2026 confirma mais uma atração de peso: Extreme, uma das bandas mais influentes e celebradas do hard rock mundial. O grupo de Boston é conhecido por unir virtuosismo, energia e composições marcantes. A nona edição do festival acontece no dia 4 de abril, no Allianz Parque, em São Paulo, e promete reunir diferentes gerações em uma grande celebração do rock. Os ingressos já estão à venda exclusivamente pelo site Eventim.
Após revelar Guns N’ Roses, Lynyrd Skynyrd e Halestorm, o anúncio do Extreme — mais um nome que agrada em cheio aos fãs do hard rock clássico — reforça a diversidade e a força do lineup do Monsters of Rock, que combina ícones consagrados e artistas que representam a renovação do gênero.
Com mais de 10 milhões de álbuns vendidos, uma carreira que atravessa décadas e apresentações marcadas por intensidade e excelência musical, o Extreme leva ao Monsters of Rock um repertório repleto de clássicos e a energia que consolidou o quarteto como referência mundial.
O público pode esperar uma performance incendiária, liderada pela voz marcante de Gary Cherone e pela guitarra inconfundível de Nuno Bettencourt, considerado um dos maiores guitarristas de sua geração – e que recentemente foi uma das peças fundamentais da super banda que se apresentou no show de despedida de Ozzy Osbourne, reforçando ainda mais seu prestígio e relevância na cena do rock.
Sobre o Extreme
Com uma carreira que atravessa décadas, o multi-platina e inovadores do hard rock Extreme permanecem como uma das bandas mais dinâmicas e musicalmente ousadas surgidas no final dos anos 80 e início dos anos 90. Misturando riffs incendiários, vocais poderosos e composições que desafiam gêneros, o Extreme já vendeu mais de 10 milhões de álbuns no mundo todo, construiu uma base de fãs global e entregou algumas das músicas mais icônicas do rock de sua geração.
Formada em Boston, a banda — Gary Cherone (vocais), Nuno Bettencourt (guitarras), Pat Badger (baixo) e Kevin Figueiredo (bateria) — conquistou o estrelato com o álbum de 1990, Pornograffitti, uma verdadeira aula de fusão entre funk e metal. O disco gerou o hit nº 1 da Billboard Hot 100, “More Than Words”, além de clássicos do rock como “Hole Hearted” e “Decadence Dance”.
O sucesso continuou com III Sides to Every Story, amplamente considerado um dos álbuns de rock mais ambiciosos e sofisticados de sua década, seguido pelo mais pesado e aclamado Waiting for the Punchline. O Extreme voltou com força com Saudades de Rock, de 2008, e em 2023 lançou um dos álbuns de retorno mais celebrados do hard rock, Six — recebendo elogios por sua musicalidade e potência contemporânea.
No centro da sonoridade explosiva do Extreme está Nuno Bettencourt, universalmente reconhecido como um dos maiores guitarristas de sua geração. Um verdadeiro guitar hero, Bettencourt combina velocidade, groove e sofisticação melódica de forma pioneira, inspirando músicos no mundo inteiro. De seu solo lendário em “Get the Funk Out” à erupção viral de “RISE” em 2023 — amplamente celebrada como uma das performances de guitarra mais impressionantes dos tempos recentes — Nuno continua redefinindo os limites do instrumento.
No palco, o Extreme segue sendo uma força da natureza. Seus shows combinam virtuosismo, energia e um poder vocal que poucas bandas de rock conseguem igualar, garantindo à banda posições de destaque nos EUA, Europa, Japão, América do Sul e além.
Com uma trajetória marcada por inovação, sucessos nas paradas e musicalidade inegável, o Extreme permanece como uma das bandas mais duradouras e queridas do rock — ainda rompendo barreiras, ainda elevando o nível e ainda tocando cada show como se suas vidas dependessem disso.
Cidade: São Paulo Data: 04 de abril de 2026 Local: Allianz Parque – Avenida Francisco Matarazzo, 1705 – Água Branca – São Paulo Portas: 10h Início dos Shows: a confirmar Atrações Confirmadas: Guns N´ Roses e Lynyrd Skynyrd
*Mais atrações serão confirmadas em breve
Classificação Etária: 14 (quatorze) anos desacompanhados. Menores de 14 (quatorze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.
Preços Inteira Meia Pista Premium R$ 1.350,00 R$ 675,00 Pista R$ 750,00 R$ 375,00 Cadeira Inferior R$ 950,00 R$ 475,00 Cadeira Superior R$ 600,00 R$ 300,00 Backstage Mirante R$ 3.090,00 R$ 2.415,00 Fan Zone Pista Premium R$ 2.850,00 R$ 2.175,00 Fan Zone Cadeira Inferior R$ 2.450,00 R$ 1.975,00
VIP – Backstage Mirante Esta área é para aqueles que procuram uma experiência mais premium: – Open Bar Open Food Premium no Backstage Mirante. – Kit Monsters – Acesso exclusivo – Banheiros exclusivo – Loja de Merchandising exclusiva – After show até 2 horas após o término do Festival – Assistir o show na Pista Premium com acesso livre para o Backstage Mirante durante o festival (Obs. O Lounge Backstage Mirante, localizado no sétimo andar do estádio, não possibilita visão direta do show).
Ingresso Meia R$675,00 Mirante Backstage Pack R$1.740,00 Valor Meia R$2.415,00
*A taxa de serviço será cobrada apenas sobre o valor do ingresso.
VIP – Fanzone Esta área é para aqueles que procuram uma experiência premium: – Open Bar Open Food Premium. – Kit Monsters – Acesso exclusivo – Banheiros exclusivo – Loja de Merchandising exclusiva – After show até 1 hora após o término do Festival – Assistir o show na Pista Premium ou Cadeira Inferior com acesso livre para o Fanzone durante o festival Obs: O Fanzone, é localizado no anel inferior do estádio, não possibilita visão direta do show, você pode optar por assistir ao show da Pista Premium ou da Cadeira Inferior
Abertura de vendas pela Internet: Online: Dia 14 de novembro (sexta-feira) às 10h www.eventim.com.br/monstersofrock2026 Bilheteria Oficial: Dia 14 de novembro (sexta-feira) às 11h
Bilheteria Oficial – Sem Cobrança de Taxa de Serviço:
ALLIANZ PARQUE – BILHETERIA B – APENAS NO DIA 14 DE NOVEMBRO Endereço: Av. Francisco Matarazzo, 1705 – Portão B – Água Branca – São Paulo/SP Funcionamento: Terça a sábado das 10h às 17. *Não há funcionamento em feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.
ALLIANZ PARQUE – BILHETERIA A – APÓS O DIA 14 DE NOVEMBRO – MEDIANTE DISPONIBILIDADE Endereço: Rua Palestra Itália, 200 – Portão A – Perdizes – São Paulo/SP Funcionamento: Terça a sábado das 10h às 17h | *Não há funcionamento em feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.
A Taxa de “Facility Fee”, ou Taxa de Administração (ADM), no valor de R$ 21,00 (vinte e um reais), é cobrada pela empresa WT30 INTERMEDIAÇÃO DE NEGÓCIOS S.A. – CNPJ/MF sob o nº 30.066.988/0001-52, que detém a exclusividade na gestão da programação de eventos na Arena Allianz Parque, independentemente de setor ou tipo de ingresso, nas vendas online ou qualquer canal presencial, não tendo a produtora do evento qualquer responsabilidade por esse valor.
Parcelamento Em até 4x sem juros nas compras online e na bilheteria. Em até 10x com juros apenas online.
MEIA-ENTRADA E INGRESSOS PROMOCIONAIS Confira em https://www.eventim.com.br/meiaentrada as leis de meia-entrada, identificando quem tem direito ao benefício e os documentos comprobatórios.
Para maiores informações sobre os horários de funcionamento e as formas de pagamento de cada ponto de venda, por favor consulte:
ATENÇÃO Os ingressos de estudantes estão limitados a dois ingressos por CPF Os ingressos de idosos estão limitados a um ingresso por CPF NÃO NOS RESPONSABILIZAMOS POR INGRESSOS COMPRADOS FORA DOS PONTOS DE VENDAS OFICIAIS DA EVENTIM.
Em fase internacionalmente consagrada com sua Cosmic Redemption World Tour que passou por cinco continentes, o Noturnall abre sua temporada de grandes festivais de 2026 no maior evento de heavy metal da América Latina.
A organização do Bangers Open Air 2026 confirmou o Noturnall no line-up do festival, que acontece nos dias 25 e 26 de abril de 2026, no Memorial da América Latina, em São Paulo. Consolidado como o maior festival de heavy metal da América Latina, o evento reúne alguns dos principais nomes do metal nacional e internacional em dois dias de programação intensa.
Vivendo um de seus momentos mais fortes, o Noturnall segue em turnê com o álbum Cosmic Redemption, quarto trabalho de estúdio da carreira, lançado em 2023. O disco consolidou o grupo como um dos principais expoentes do metal moderno brasileiro e serviu de base para a bem-sucedida “Cosmic World Tour”, que levou o Noturnall a dezenas de países e palcos importantes ao redor do mundo.
O show no Bangers Open Air 2026 também marca simbolicamente a abertura da temporada de festivais de 2026 do Noturnall. O ano será dedicado a uma rota de grandes festivais pela Europa, com participações já confirmadas e outras a serem anunciadas em breve. A temporada começa justamente pelo Brasil, no palco do Bangers, reforçando o vínculo do grupo com o público brasileiro antes da sequência de apresentações em solo europeu.
Formado por Thiago Bianchi (vocal), Saulo Xakol (baixo), Henrique Pucci (bateria) e Guilherme Torres (guitarra), o Noturnall é conhecido por shows que combinam técnica apurada, peso, recursos visuais e forte interação com o público, consolidando-se como um dos principais nomes do metal brasileiro da atualidade.
Sobre a confirmação no Bangers Open Air 2026, Thiago Bianchi comemora:
“É uma verdadeira honra e alegria participar desse que é o maior evento de Heavy Metal da América Latina! Um lugar onde não só as bandas de Metal Brasileiras são valorizadas, mas também o público! Se você é Headbanger, esse é o seu Festival! Viva o Metal! Viva o Brasil!”
Com repertório focado no Cosmic Redemption e nos grandes momentos da carreira, a apresentação do Noturnall promete ser um dos destaques do Bangers Open Air 2026 e o ponto de partida de um ano em que o grupo levará o metal brasileiro a grandes festivais pelo mundo.
Grupo mineiro promove o álbum conceitual “Blindness”, lançado em 2024, e segue para sua primeira turnê asiática
O grupo mineiro de metal extremo sinfônico Paradise in Flames, formado por André Damien (vocal e guitarra), Nienna (vocal), Robert Aender (baixo), SJ Bernardo (bateria) e Guilherme de Alvarenga (vocal e teclado), vem promovendo o álbum conceitual “Blindness” com uma extensa turnê. O giro agora segue pela Ásia, onde tocará ao lado dos suecos do Marduk na celebração de seus 35 anos de carreira.
A excursão passará por Japão e China, levando o som extremo mineiro a novos públicos e reforçando a presença do metal brasileiro nos palcos internacionais. O primeiro show ocorre dia 20 de novembro em Tóquio e a turnê contará com nove datas em 14 dias, em um itinerário intenso que inclui deslocamentos aéreos e terrestres por diversas cidades dos dois países. “Estamos realmente ansiosos e gratos em relação a essa oportunidade. Ansiosos, pois teremos uma logística bem desafiadora e corrida para cumprirmos devido aos shows agendados: serão 9 shows em 14 dias, fora o tempo dentro de aviões e vans. Gratos, pois é uma oportunidade única poder conviver com pessoas do outro lado do mundo celebrando a música e vivenciando um pouco de sua cultura, de sua sociedade. Espero que vejamos muitas paisagens e construções bonitas e possamos experimentar comidas deliciosas!”, declarou o tecladista Guilherme de Alvarenga.
Com sold out nas duas primeiras datas na capital japonesa, a turnê marca um dos momentos mais importantes da história do Paradise in Flames, que nos últimos anos tem expandido sua atuação no exterior e segue promovendo seu conceito artístico singular, com forte carga filosófica, atmosferas sombrias e elementos sinfônicos. “Blindness”, quinto álbum da discografia, é um trabalho conceitual com estrutura musical operística.
Lançado pela Demoncratic Records em parceria com a Xaninho Discos, “Blindness” foi produzido e masterizado por Tue Madsen no estúdio Antfarm (DIN). O álbum aborda temas filosóficos ao retratar a religião como uma doença psicológica que cega o ser humano. Em meio à busca desenfreada por poder, o álbum expõe a perversidade humana quando não há mais estruturas hierárquicas de controle.
O programa é um mergulho 360° no show business com entrevistas, histórias de backstage, bandas favoritas e bastidores de grandes festivais.
O empresário e produtor Paulo Baron e o baixista Felipe Andreoli apresentam “Assino Embaixo”, novo podcast que estreia dentro do canal de Regis Tadeu nesta segunda-feira, 17 de novembro, às xxx. A proposta é simples e direta: abrir o jogo sobre o universo da música, da estrada e do entretenimento, conectando experiências de quem vive o palco e os bastidores com a curiosidade do público. O podcast tem parceria com os estúdios BTS Brasil (@btsbrasiltv), BarthVideos.com e Magoo digital.
“Assino Embaixo” nasce com espírito livre e conversa franca. A cada episódio, Baron e Andreoli recebem convidados, comentam cenas marcantes do mercado e resgatam passagens de turnês, estúdios e festivais que ajudam a entender a engrenagem do show business. O tom é de proximidade, conteúdo denso e histórias que não costumam chegar ao grande público. No primeiro episódio, Baron e Andreoli falam sobre a importância do Metallica para o músico e também no show business.
Para Paulo Baron, o podcast é uma forma do fã entender o show business:
“No podcast Assino Embaixo, minha ideia foi compartilhar minha experiência não apenas como empresário e promotor do show business, mas também como fã de vários artistas. Quero levar as vivências que temos na estrada e no convívio com músicos, contando relatos, histórias e momentos em que vimos, ao vivo e a cores, a história do rock acontecer. Quisemos trazer um contraponto ao Regis, em seu próprio canal, mas apresentando nossas opiniões, sempre com respeito, sobre diversos temas.”
Felipe Andreoli explica sua visão sobre o podcast:
“Está sendo muito legal gravar o Assino Embaixo com o Paulo. Nós temos muitas afinidades, seja na maneira de pensar o music business, seja no gosto musical, então a união desses dois temas têm feito os papos fluírem com muita naturalidade.”
A parceria com o canal de Regis Tadeu potencializa a conversa. O jornalista e crítico musical, reconhecido por sua abordagem direta e analítica, oferece o ambiente ideal para a troca de ideias, garantindo amplitude de temas e um espaço aberto para debates que importam a fãs, profissionais e curiosos.
Com linguagem acessível e repertório sólido, “Assino Embaixo” combina informação, bastidor e entretenimento. O resultado é um conteúdo que dialoga com quem vive a música e com quem quer entender melhor como ela acontece por trás das cortinas.
Grupo cubano de hip hop se apresenta no Tokio Marine Hall em 15 de março dentro das comemorações de 30 anos do Tom Brasil
O grupo cubano Orishas retorna ao Brasil para única apresentação em São Paulo no dia 15 de março, às 20h, no Tokio Marine Hall. O show integra a programação especial que celebra os 30 anos do Tom Brasil e é realizada pela Top Link Music.
Formado no fim dos anos 1990 em Havana, o Orishas ficou conhecido por aproximar o rap dos ritmos tradicionais cubanos, como son e rumba, e por incorporar referências da cultura afro-caribenha nas letras. O álbum de estreia, A Lo Cubano (2000), projetou o grupo internacionalmente e abriu caminho para trabalhos como Emigrante, El Kilo e Cosita Buena, todos bem recebidos pelo público e pela crítica.
Ao longo da carreira, o trio acumulou músicas que se tornaram marca registrada, entre elas “A Lo Cubano”, “Represent”, “Nací Orishas” e “El Kilo”. A faixa “Represent Cuba”, com participação de Heather Headley, ganhou novo alcance ao integrar a trilha sonora do filme Dirty Dancing 2, enquanto a parceria com o Calle 13 em “Pa’l Norte” rendeu ao grupo um Grammy Latino de Melhor Canção Urbana.
Nesta fase, o Orishas é liderado pelo rapper e produtor Yotuel Romero e pelo vocalista Roldán González, acompanhados por músicos de apoio. Após um período de pausa, o grupo retomou a agenda internacional e trabalha em novas gravações, mantendo em repertório os principais sucessos da discografia.
No palco do Tokio Marine Hall, o público poderá acompanhar um panorama da trajetória do Orishas, com foco nos discos clássicos e em faixas lançadas nos últimos anos, incluindo parcerias com artistas da cena latina contemporânea.
Serviço – Orishas em São Paulo Data: 15 de março Horário: 20h Local: Tokio Marine Hall – São Paulo (SP) Pré-venda: 20 e 21/11 – exclusiva para clientes Tokio Marine Seguradora Venda geral: a partir de 22/11 Realização: Top Link Music / Tom Brasil Ingressos: à venda pelo site e bilheteria do Tokio Marine Hall.
Grupo britânico de AOR celebrará o álbum “Indiscreet” tocando-o na íntegra e também outros clássicos da carreira
A banda inglesa de melodic rock/AOR FM retornará ao Brasil para um show especial que será realizado no dia 5 de março de 2026 (quinta-feira) na Burning House, em São Paulo (SP). Na ocasião, celebrará os 40 anos do lançamento do debut clássico, “Indiscreet”, tocando-o na íntegra e também apresentando outros clássicos da carreira. “Indiscreet”, lançado em 1986 pelo selo Portrait Records, destacou o single “Frozen Heart” e também trouxe “That Girl”, que foi posteriormente regravada pelo Iron Maiden como lado B do single “Stranger in a Strange Land”. A música havia sido uma das demos que garantiram à FM seu contrato com a gravadora em 1984, e embora a banda tenha composto partes da música para o álbum, o Iron Maiden lançou sua versão três semanas depois com o arranjo original.
Formado em 1984 pelos irmãos Steve (vocal) e Chris Overland (guitarra), junto com o baterista Pete Jupp e o baixista Merv Goldsworthy, sendo completada pelo tecladista Didge Digital, o FM logo chamou a atenção ao assinar com a CBS/Portrait e abrir shows para Meat Loaf, Tina Turner, Foreigner e Gary Moore. O debut “Indiscreet” (1986) foi aclamado pela crítica. Na época, o FM foi banda de apoiou do Bon Jovi na turnê “Slippery When Wet”.
Crédito: Tony Ayiotou
Nos anos seguintes, o FM consolidou seu lugar no AOR/melodic rock britânico com álbuns como “Tough It Out” (1989), “Takin’ It to the Streets” (1991), “Aphrodisiac” (1992) e “Dead Man’s Shoes” (1995), mantendo turnês intensas como headliner ou junto a nomes como Status Quo e Whitesnake.
Após uma pausa de 12 anos, a banda retornou em 2007 com uma apresentação no Firefest IV, que impulsionou a gravação de “Metropolis” (2010). Desde então, lançou álbuns como “Rockville” e “Rockville II” (2013), “Heroes and Villains” (2015), “Atomic Generation” (2018), “Synchronized” (2020) e “Thirteen” (2022), além de celebrações de álbuns clássicos e registros ao vivo. Em 2024, comemoraram 40 anos com “Old Habits Die Hard” e uma turnê de 50 shows em 15 países, incluindo a primeira visita à América Latina. O mais recente trabalho, “Brotherhood” (2025), vem acompanhado de nova turnê, mantendo a formação composta por Steve Overland (vocal e guitarra), Jim Kirkpatrick (guitarra), Merv Goldsworthy (baixo), Pete Jupp (bateria) e Jem Davis (teclado).
Serviço – FM em São Paulo: Data: 05/03/2026 (quinta-feira) Abertura da casa: 20h Showtime: 21h30 Local: Burning House Endereço: Av. Santa Maria, 247 – Águia Branca, São Paulo – SP Vendas: https://meaple.com.br/hardnheavy/fm-em-sao-paulo
Venda de ingressos começa nesta sexta-feira, dia 14, às 10h, pelo site Eventim
O Monsters of Rock 2026 ganha mais uma atração de peso: HALESTORM, uma das bandas mais aclamadas do rock moderno, se junta ao poderoso lineup que já conta com Guns N’ Roses, como headliner, e Lynyrd Skynyrd. A nona edição do festival acontece no dia 4 de abril, no Allianz Parque, em São Paulo, e promete reunir diferentes gerações de fãs em uma verdadeira celebração com o melhor do rock. Os ingressos estarão disponíveis a partir de amanhã (14), às 10h, pelo site Eventim.
O que começou como um sonho de infância dos irmãos Lzzy e Arejay Hale se transformou em uma das histórias de sucesso mais inspiradoras do rock das últimas duas décadas. Com sete músicas no topo das paradas e mais de um bilhão de streams no mundo todo, o Halestorm conquistou uma base de fãs global e o reconhecimento da crítica, coroado com duas indicações ao GRAMMY — e a vitória na categoria Melhor Performance de Hard Rock/Metal, por “Love Bites (So Do I)”, em 2012. A Rolling Stone definiu o trabalho como “um disco de rock vigoroso, ousado e especialmente relevante”.
Liderado pela carismática e potente Lzzy Hale — defensora ativa dos direitos das mulheres e primeira embaixadora feminina da Gibson Guitar —, ao lado do baterista Arejay Hale, do guitarrista Joe Hottingere do baixista Josh Smith, o Halestorm é conhecido por suas performances incendiárias e energia inigualável nos palcos. Com uma trajetória marcada por turnês com ingressos esgotados e apresentações ao lado de lendas como Heaven & Hell, Alice Cooper e Joan Jett, a banda promete um show explosivo.
Com produção da Mercury Concerts, o Monsters of Rock reafirma a tradição de apresentar um lineup de peso, reunindo alguns dos maiores nomes do rock mundial em uma experiência única. Em breve, mais atrações serão anunciadas.
Cidade: São Paulo Data: 04 de abril de 2026 Local: Allianz Parque – Avenida Francisco Matarazzo, 1705 – Água Branca – São Paulo Portas: 10h Início dos Shows: a confirmar Atrações Confirmadas: Guns N´ Roses e Lynyrd Skynyrd
*Mais atrações serão confirmadas em breve
Classificação Etária: 14 (quatorze) anos desacompanhados. Menores de 14 (quatorze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.
Preços Inteira Meia Pista Premium R$ 1.350,00 R$ 675,00 Pista R$ 750,00 R$ 375,00 Cadeira Inferior R$ 950,00 R$ 475,00 Cadeira Superior R$ 600,00 R$ 300,00 Backstage Mirante R$ 3.090,00 R$ 2.415,00 Fan Zone Pista Premium R$ 2.850,00 R$ 2.175,00 Fan Zone Cadeira Inferior R$ 2.450,00 R$ 1.975,00
VIP – Backstage Mirante Esta área é para aqueles que procuram uma experiência mais premium: – Open Bar Open Food Premium no Backstage Mirante. – Kit Monsters – Acesso exclusivo – Banheiros exclusivo – Loja de Merchandising exclusiva – After show até 2 horas após o término do Festival – Assistir o show na Pista Premium com acesso livre para o Backstage Mirante durante o festival (Obs. O Lounge Backstage Mirante, localizado no sétimo andar do estádio, não possibilita visão direta do show).
Ingresso Meia R$675,00 Mirante Backstage Pack R$1.740,00 Valor Meia R$2.415,00
*A taxa de serviço será cobrada apenas sobre o valor do ingresso.
VIP – Fanzone Esta área é para aqueles que procuram uma experiência premium: – Open Bar Open Food Premium. – Kit Monsters – Acesso exclusivo – Banheiros exclusivo – Loja de Merchandising exclusiva – After show até 1 hora após o término do Festival – Assistir o show na Pista Premium ou Cadeira Inferior com acesso livre para o Fanzone durante o festival Obs: O Fanzone, é localizado no anel inferior do estádio, não possibilita visão direta do show, você pode optar por assistir ao show da Pista Premium ou da Cadeira Inferior
Abertura de vendas pela Internet: Online: Dia 14 de novembro (sexta-feira) às 10h www.eventim.com.br/monstersofrock2026 Bilheteria Oficial: Dia 14 de novembro (sexta-feira) às 11h
Bilheteria Oficial – Sem Cobrança de Taxa de Serviço:
ALLIANZ PARQUE – BILHETERIA B – APENAS NO DIA 14 DE NOVEMBRO Endereço: Av. Francisco Matarazzo, 1705 – Portão B – Água Branca – São Paulo/SP Funcionamento: Terça a sábado das 10h às 17. *Não há funcionamento em feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.
ALLIANZ PARQUE – BILHETERIA A – APÓS O DIA 14 DE NOVEMBRO – MEDIANTE DISPONIBILIDADE Endereço: Rua Palestra Itália, 200 – Portão A – Perdizes – São Paulo/SP Funcionamento: Terça a sábado das 10h às 17h | *Não há funcionamento em feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.
A Taxa de “Facility Fee”, ou Taxa de Administração (ADM), no valor de R$ 21,00 (vinte e um reais), é cobrada pela empresa WT30 INTERMEDIAÇÃO DE NEGÓCIOS S.A. – CNPJ/MF sob o nº 30.066.988/0001-52, que detém a exclusividade na gestão da programação de eventos na Arena Allianz Parque, independentemente de setor ou tipo de ingresso, nas vendas online ou qualquer canal presencial, não tendo a produtora do evento qualquer responsabilidade por esse valor.
Parcelamento Em até 4x sem juros nas compras online e na bilheteria. Em até 10x com juros apenas online.
MEIA-ENTRADA E INGRESSOS PROMOCIONAIS Confira em https://www.eventim.com.br/meiaentrada as leis de meia-entrada, identificando quem tem direito ao benefício e os documentos comprobatórios.
Para maiores informações sobre os horários de funcionamento e as formas de pagamento de cada ponto de venda, por favor consulte:
ATENÇÃO Os ingressos de estudantes estão limitados a dois ingressos por CPF Os ingressos de idosos estão limitados a um ingresso por CPF NÃO NOS RESPONSABILIZAMOS POR INGRESSOS COMPRADOS FORA DOS PONTOS DE VENDAS OFICIAIS DA EVENTIM.
A música foi originalmente lançada na demo autointitulada “Metal Ideologia de Vida” de 2015 que marcou a estreia da banda nos estúdios
Há quem considere o heavy metal como um gênero musical, mero entretenimento, produto de um mercado. Para outros, porém, o heavy metal é bem mais, é um propósito, um sentido para a vida. Fato é que, como movimento cultural, o heavy metal pode ser tudo isso, ou qualquer outra coisa, depende sempre da interpretação do sujeito. Mas para o quinteto de músicos do Guerreiros Headbangers, o heavy metal pode até mesmo transpor os limites entre a vida e a morte.
Formada em 2008 em São Paulo/SP, o Guerreiros Headbangers é capitaneado pelo vocalista Jhair Tormentor, além do guitarrista Gustavo e a baterista Júlia. A banda agora também conta com dois novos integrantes, o baixista Marcelo Marques (Bhardo e ex-Conquistadores) e o guitarrista Gordeath (Conquistadores).
Para celebrar essa nova formação, o grupo acabou de lançar um novo videoclipe para seu clássico, “Metal Ideologia de Vida”.
A música foi originalmente lançada em 2015 na demo autointitulada “Metal Ideologia de Vida” que marcou a estreia do grupo nos estúdios.
O novo vídeo de “Metal Ideologia de Vida” reúne cenas da apresentação do Guerreiros Headbangers no Red Star em São Paulo, além de imagens do público e bastidores.
Além do vídeo de “Metal Ideologia de Vida” – que também será apresentado na edição #68 do renomado programa Roadie Crew Online Festival nesta sexta-feira dia 14 de Novembro -, o Guerreiros Headbangers também vai lançar um outro novo vídeo para a música “União Metal Brasil”, faixa que abre o primeiro álbum cheio da banda, “Eras em Guerras, Mundo em Caos”, lançado no ano passado. O vídeo de “União Metal Brasil” estará disponível no canal oficial do Youtube do Guerreiros Headbangers a partir do dia 30 de Novembro.
Entre outras novidades, o Guerreiros Headbangers entra em estúdio em breve para a gravação de um novo EP com expectativa de lançamento para o primeiro semestre de 2026.
‘Only You’ antecipa o segundo álbum, “What The Nite Is All About”, que será lançado em janeiro de 2026 pela Pride & Joy Music
A banda paulistana de hard rock Nite Stinger, formada atualmente por Jack Fahrer (vocal), Ivan Landgraf e Bruno Marx (guitarras), Bento Mello (baixo) e Leandro Araújo (bateria), apresenta o single “Only You”, primeira faixa do segundo álbum, “What The Nite Is All About”, que será lançado no dia 23 de janeiro de 2026 pelo selo Pride & Joy Music e distribuição digital pela Believe. O sucessor de “Nite Stinger” (2021) foi produzido por Bento Mello e Henrique Canalle (Spektra), que também foi responsável pela mixagem e masterização.
O novo trabalho promete reforçar a identidade do grupo, com riffs marcantes, harmonias de guitarra e vocais cheios de energia. “O álbum mantém a temática que celebra a vida noturna e a atmosfera do hard rock. E teremos a presença de Stevie Rachelle (Tuff, Tales From The Porn) como convidado na faixa-título e do ex-integrante e guitarrista Roger Benet no single e clipe ‘Only You'”, revela Bento Mello, responsável pela criação da banda, ocorrida em abril de 2019 quando deixou o Tales From The Porn e se uniu ao guitarrista Bruno Marx, que era seu parceiro naquela banda.
A escolha do nome veio, inicialmente, quando Bento Mello pensou em um cardápio de drinques e conversou com o amigo e bartender João Piccolo, que sugeriu Midnight Stinger, posteriormente encurtado para Nite Stinger. Com influências de Mötley Crüe, Ratt, Def Leppard e Poison, o Nite Stinger se destacou com o álbum de estreia homônimo e com os singles “Beat It” e “Danger Zone – Live”. Nos últimos anos, a banda dividiu o palco com Europe, Hardcore Superstar, Ron Keel, Marco Mendoza, Eclipse e Johnny Gioeli, além de participar do Summer Breeze Festival Brasil 2024.
Confira o clipe do single “Only You”, dirigido e editado por Leonardo Xavier, com assistência de Danny Poison, em https://youtu.be/fxz5_bgk56k
Confira o repertório de “What The Nite Is All About”: 1. You Know Why 2. Your Own Way To Be 3. The Night Is Never Over 4. Love & Freedom 5. Only You 6. Fantasy 7. What The Night Is All About (c/ Stevie Rachelle) 8. High Above 9. Highway Bound 10. All The Love That You Need 11. Reach The Sky
Venda de ingressos começa nesta sexta-feira, dia 14, às 10h,pelo site Eventim
Os fãs do hard rock clássico têm motivos de sobra para comemorar! Depois de confirmar o Guns N’ Roses como headliner, o Monsters of Rock 2026 anuncia Lynyrd Skynyrd como mais uma das grandes atrações da nona edição do festival, que acontece no dia 4 de abril, no Allianz Parque, em São Paulo. Os ingressos estarão à venda a partir desta sexta-feira, 14 de novembro, às 10h, exclusivamente pelo site Eventim.
Pela primeira vez, o ícone do rock americano Lynyrd Skynyrd vai se apresentar no Monsters of Rock. Formada por Johnny Van Zant (vocal e irmão da lenda Ronnie Van Zant), Rickey Medlocke (guitarrista), Mark “Sparky” Matejka (guitarrista), Michael Cartellone (baterista), Keith Christopher (baixista), Peter Keys (tecladista), Carol Chase (coro) e Stacy Michelle (coro), a banda traz ao festival toda a força e a energia que conquistam gerações. O grupo promete arrebatar o público com hits como “Sweet Home Alabama”, “Free Bird” e “Simple Man”.
Também será a estreia do Guns N’ Roses no Monsters of Rock, fechando a noite com um show que promete entrar para a história dos mais de 30 anos do festival. Após quebrar o recorde de público do Allianz Parque – reunindo cerca de 50 mil pessoas em sua apresentação de 25 de outubro -, a banda retornará ao Brasil com um repertório repleto de clássicos — “Sweet Child O’ Mine”, “Welcome to the Jungle”, “Paradise City” e “November Rain” — prometendo mais uma performance explosiva de Axl Rose, Slash e Duff McKagan.
Com produção da Mercury Concerts, o Monsters of Rock reafirma a tradição de apresentar umlineup de peso, reunindo alguns dos maiores nomes do rock mundial em uma experiência única. E as novidades não param por aí — mais atrações serão anunciadas em breve. Fiquem ligados!
MONSTERS OF ROCK NO BRASIL
1º Monsters of Rock – 27/08/1994 – Pacaembu, na capital paulista, com oito atrações: KISS, Slayer, Black Sabbath, Suicidal Tendencies, Viper, Raimundos, Angra e Dr. Sin. Inovação: primeiro festival temático no Brasil. Teve cobertura ao vivo da MTV Brasil.
2º Monsters of Rock – 02/09/1995 – Pacaembu, na capital paulista, com nove atrações: Ozzy Osbourne, Alice Cooper, Faith No More, Megadeth, Therapy, Paradise Lost, Virna Lisi, Clawfinger e Rata Blanca. Inovação: primeiro festival de rock no Brasil com Home Page própria, uma produção Mercury Concerts e Water Brothers Productions – para isso foi investido, inicialmente, US$ 35 mil. O site era uma revista eletrônica com muito conteúdo das atrações: reportagens, vídeos e fotos. Os shows foram transmitidos ao vivo e os artistas conversaram com os “internautas” em tempo real.
3º Monsters of Rock – 24/08/1996 – Pacaembu, na capital paulista, com nove atrações: Iron Maiden, Skid Row, Motörhead, Biohazard, Raimundos, Helloween, King Diamond, Mercyful Fate e Héroes del Silencio. E uma edição no Rio de Janeiro, no Metropolitan, com três atrações: Iron Maiden, Skid Row, Motörhead.
4º Monster of Rock – 26/09/1998 – Estádio de Atletismo Ícaro de Castro, no Ibirapuera, na capital paulista, com nove atrações: Slayer, Megadeth, Manowar, Dream Theater, Saxon, Savatage, Glenn Hughes, Korzus e Dorsal Atlântica.
5º Monsters of Rock – 19 e 20/10/2013 – Arena Anhembi, na capital paulista, com 15 atrações em dois dias de festival. No dia 19: Slipknot, Korn, Limp Bizkit, Killswitch Engage, Hatebreed, Gojira e Hellyeah; no dia 20: Aerosmith, Whitesnake, Ratt, Buckcherry, Queensrÿche, Dokken, Dr Sin e Doctor Pheabes.
6º Monster of Rock – 25 e 26/04/2015 – Arena Anhembi, na capital paulista, com 15 atrações: KISS, Judas Priest, Ozzy Osbourne, Yngwie Malmsteen, Manowar, Steel Panther, Unisonic, Doctor Pheabes, Accept, La Tierra, Primal Fear, Coal Chamber, Rival Sons e Black Veil Brides. Motörhead cancelou a apresentação na última hora (Lemmy teve uma crise gástrica).
7º Monster of Rock – 22/04/2023 – Allianz Parque, na capital paulista, com sete atrações: KISS, Scorpions, Deep Purple, Helloween, Candelmass, Symphony X e Doro.
8º Monster of Rock – 19/04/2025 – Allianz Parque, na capital paulista, a edição comemorativa de 30 anos do festival teve shows de: Scorpions, Judas Priest, Europe, Savatage, Queensrÿche, Opeth e Stratovarius.
Cidade: São Paulo Data: 04 de abril de 2026 Local: Allianz Parque – Avenida Francisco Matarazzo, 1705 – Água Branca – São Paulo Portas: 10h Início dos Shows: a confirmar Atrações Confirmadas: Guns N´ Roses e Lynyrd Skynyrd
*Mais atrações serão confirmadas em breve
Classificação Etária: 14 (quatorze) anos desacompanhados. Menores de 14 (quatorze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.
Preços Inteira Meia Pista Premium R$ 1.350,00 R$ 675,00 Pista R$ 750,00 R$ 375,00 Cadeira Inferior R$ 950,00 R$ 475,00 Cadeira Superior R$ 600,00 R$ 300,00 Backstage Mirante R$ 3.090,00 R$ 2.415,00 Fan Zone Pista Premium R$ 2.850,00 R$ 2.175,00 Fan Zone Cadeira Inferior R$ 2.450,00 R$ 1.975,00
VIP – Backstage Mirante Esta área é para aqueles que procuram uma experiência mais premium: – Open Bar Open Food Premium no Backstage Mirante. – Kit Monsters – Acesso exclusivo – Banheiros exclusivo – Loja de Merchandising exclusiva – After show até 2 horas após o término do Festival – Assistir o show na Pista Premium com acesso livre para o Backstage Mirante durante o festival (Obs. O Lounge Backstage Mirante, localizado no sétimo andar do estádio, não possibilita visão direta do show).
Ingresso Meia R$675,00 Mirante Backstage Pack R$1.740,00 Valor Meia R$2.415,00
*A taxa de serviço será cobrada apenas sobre o valor do ingresso.
VIP – Fanzone Esta área é para aqueles que procuram uma experiência premium: – Open Bar Open Food Premium. – Kit Monsters – Acesso exclusivo – Banheiros exclusivo – Loja de Merchandising exclusiva – After show até 1 hora após o término do Festival – Assistir o show na Pista Premium ou Cadeira Inferior com acesso livre para o Fanzone durante o festival Obs: O Fanzone, é localizado no anel inferior do estádio, não possibilita visão direta do show, você pode optar por assistir ao show da Pista Premium ou da Cadeira Inferior
Abertura de vendas pela Internet: Online: Dia 14 de novembro (sexta-feira) às 10h www.eventim.com.br/monstersofrock2026 Bilheteria Oficial: Dia 14 de novembro (sexta-feira) às 11h
Bilheteria Oficial – Sem Cobrança de Taxa de Serviço:
ALLIANZ PARQUE – BILHETERIA B – APENAS NO DIA 14 DE NOVEMBRO Endereço: Av. Francisco Matarazzo, 1705 – Portão B – Água Branca – São Paulo/SP Funcionamento: Terça a sábado das 10h às 17. *Não há funcionamento em feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.
ALLIANZ PARQUE – BILHETERIA A – APÓS O DIA 14 DE NOVEMBRO – MEDIANTE DISPONIBILIDADE Endereço: Rua Palestra Itália, 200 – Portão A – Perdizes – São Paulo/SP Funcionamento: Terça a sábado das 10h às 17h | *Não há funcionamento em feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.
A Taxa de “Facility Fee”, ou Taxa de Administração (ADM), no valor de R$ 21,00 (vinte e um reais), é cobrada pela empresa WT30 INTERMEDIAÇÃO DE NEGÓCIOS S.A. – CNPJ/MF sob o nº 30.066.988/0001-52, que detém a exclusividade na gestão da programação de eventos na Arena Allianz Parque, independentemente de setor ou tipo de ingresso, nas vendas online ou qualquer canal presencial, não tendo a produtora do evento qualquer responsabilidade por esse valor.
Parcelamento Em até 4x sem juros nas compras online e na bilheteria. Em até 10x com juros apenas online.
MEIA-ENTRADA E INGRESSOS PROMOCIONAIS Confira em https://www.eventim.com.br/meiaentrada as leis de meia-entrada, identificando quem tem direito ao benefício e os documentos comprobatórios.
Para maiores informações sobre os horários de funcionamento e as formas de pagamento de cada ponto de venda, por favor consulte:
ATENÇÃO Os ingressos de estudantes estão limitados a dois ingressos por CPF Os ingressos de idosos estão limitados a um ingresso por CPF NÃO NOS RESPONSABILIZAMOS POR INGRESSOS COMPRADOS FORA DOS PONTOS DE VENDAS OFICIAIS DA EVENTIM.
Apresentações acontecem no dia 12 de abril no Rio de Janeiro (Vivo Rio) e no dia 14 de abril em São Paulo (Espaço Unimed)
Roxette anunciou dois shows no Brasil em 2026. As apresentações acontecem nos dias 12 de abril, no Rio de Janeiro, no Vivo Rio e no dia 14 de abril, em São Paulo, no Espaço Unimed. No setlist, todos os sucessos da carreira como “It must have been love”, “Spending my time”, “Listen to your heart”, “How do you do”, entre tantos outros.
A venda de ingressos estará disponível a partir do dia 12 de novembro, começando às 10h online e às 11h nas bilheterias oficiais. Os ingressos, que podem ser adquiridos em até 3x sem juros, estarão disponíveis online (www.ticketmaster.com.br) e nas bilheterias oficiais (sem taxa de serviço). A realização é da Live Nation Brasil. Para obter mais informações, visitewww.livenation.lat.
Após um início sensacional na África do Sul e na Austrália no começo de 2025, seguido por uma série de shows de verão esgotados, o Roxette — em sua nova e celebrada formação — voltou a conquistar o mundo, com o fundador Per Gessle reunindo sua icônica banda, agora com Lena Philipsson nos vocais. A turnê vem sendo elogiada como uma vibrante celebração dos sucessos atemporais do Roxette, escritos por Gessle, repletos de energia, nostalgia e momentos emocionantes compartilhados com enormes plateias entusiasmadas.
Em 2025, a banda segue com a etapa europeia antes de entrar em um novo e empolgante capítulo em 2026.
Quando o Roxette realizou o que se acreditava serem seus últimos shows, em 2016, poucos imaginavam que a música algum dia retornaria aos palcos dessa forma. Quase cinco anos após a dolorosa perda de Marie Fredriksson — uma perda profundamente sentida por fãs ao redor do mundo — Per Gessle reacendeu a chama. Ao lado de Lena Philipsson, uma das artistas mais queridas e dinâmicas da Suécia, ele traz o legado do Roxette de volta à estrada para uma nova era.
O que presenciamos é uma jornada alegre e emocionante por um dos catálogos mais icônicos da história do pop. De “The Look” e “Listen To Your Heart” a “Joyride” e “It Must Have Been Love” — que recentemente ultrapassou 900 milhões de streams no Spotify — as músicas do Roxette continuam a unir gerações de fãs. Com a inconfundível composição de Per e os poderosos vocais de Lena, a magia do Roxette volta a brilhar nos palcos ao redor do mundo.
SERVIÇO RIO DE JANEIRO Data: 12 de abril de 2026 Local: Vivo Rio Abertura dos portões: 19h Horário do show: 21h Endereço: Av. Infante Dom Henrique, 85 – Parque do Flamengo, Rio de Janeiro – RJ Ingressos: a partir de R$ 260,00 (ver tabela completa) Classificação: 16 anos. Menores de 05 a 15 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais.*
*Sujeito a alteração por Decisão Judicial.
PREÇOS BALCÃO: R$ 260,00 meia-entrada e R$ 520,00 inteira PISTA: R$ 260,00 meia-entrada e R$ 520,00 inteira FRISA: R$ 290,00 meia-entrada e R$ 580,00 inteira PISTA PREMIUM: R$ 360,00 meia-entrada e R$ 720,00 inteira CAMAROTE B: R$ 380,00 meia-entrada e R$ 760,00 inteira CAMAROTE A: R$ 410,00 meia-entrada e R$ 820,00 inteira
BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA
Estádio Olímpico Nilton Santos (Engenhão) – Bilheteria SUL Rua Arquias Cordeiro, s/n – Engenho de Dentro, Rio de Janeiro – RJ, 25965-825 Ponto de referência: em frente à estação Engenho de Dentro
Horário de funcionamento: Terça a sábado, das 10h às 17h Não há atendimento em feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou outros eventos.
Recesso de fim de ano: A bilheteria não terá atendimento de 24/12/2025 a 01/01/2026. As atividades retornam em 02/01/2026.
VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA O único canal de vendas oficial é o www.ticketmaster.com.br Obs: não adquira ingressos em qualquer outra plataforma.
Parcelamento: Parcelamento em até 3 vezes sem juros; de 4 a 8x com juros. Clientes em geral podem comprar até 6 ingressos por CPF, sendo 2 meia-entrada
SÃO PAULO Data: 14 de abril de 2026 Local: Espaço Unimed Abertura dos portões: 18h30 Horário do show: 20h30 Endereço: Rua Tagipuru, 795 Barra Funda São Paulo – SP Ingressos: a partir de R$ 245,00 (ver tabela completa) Classificação: 16 anos. Menores de 05 a 15 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais.*
*Sujeito a alteração por Decisão Judicial.
PREÇOS PISTA: R$ 245,00 meia-entrada e R$ 490,00 inteira PISTA PREMIUM: R$ 390,00 meia-entrada e R$ 780,00 inteira MEZANINO: R$ 395,00 meia-entrada e R$ 790,00 inteira CAMAROTE A e B: R$ 410,00 meia-entrada e R$ 820,00 inteira
BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA
Shopping Ibirapuera Endereço: Av. Ibirapuera, 3103 – Indianópolis, São Paulo/SP Piso Jurupis (subsolo) Ponto de referência: próximo ao restaurante Frutaria e à Academia Bio Ritmo
Horário de funcionamento Terça a sábado: das 10h às 22h Domingos e feriados: das 14h às 20h Fechado às segundas-feiras
Recesso de fim de ano: A bilheteria não terá atendimento de 24/12/2025 a 01/01/2026. As atividades retornam em 02/01/2026.
VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA O único canal de vendas oficial é o www.ticketmaster.com.br Obs: não adquira ingressos em qualquer outra plataforma.
Parcelamento: Parcelamento em até 3 vezes sem juros; de 4 a 8x com juros. Clientes em geral podem comprar até 6 ingressos por CPF, sendo 2 meia-entrada
Faixas antecipam a estreia do disco e traduzem com força e sensibilidade a essência espiritual e emocional do novo metal brasileiro
A banda Here I Am, que começou como tributo oficial a Andre Matos, entra agora numa nova fase com o lançamento de dois singles autorais que abrem caminho para o álbum Synergy, com estreia marcada para 17 de novembro de 2025. Com um som que mistura técnica, emoção e força espiritual, a banda propõe uma experiência profunda e pessoal, onde cada nota tem propósito e cada verso é uma afirmação de presença.
A formação da Here I Am conta com Eric Bruce (vocal), Roney Araujo (guitarra), Renan Cardoso (baixo), Diego Rocha (teclado) e Andrew Vieira (bateria). Influenciados por nomes como Andre Matos, Symphony X, Dream Theater, Disturbed e Coldrain, o grupo brasileiro propõe uma linguagem sonora moderna que honra o passado e constrói pontes com o futuro do metal.
“É um reencontro entre emoção e poder, onde melodia e peso coexistem em perfeita harmonia. Queremos que cada pessoa se veja refletida nessas músicas. Que sintam que não estão sozinhas em suas lutas, que há beleza até na dor, e que, quando nos unimos, algo maior acontece. Fazemos música com alma. O que nos move é a verdade de cada história cantada”, declara a banda, reforçando a essência colaborativa e sensível do projeto.
O primeiro single, “Hear Me”, representa um clamor por reconhecimento. Em meio ao caos interior e exterior, a faixa mistura riffs potentes e vocais intensos, expressando a urgência de ser ouvido. Já “Gone Too Soon” é uma homenagem dedicada a quem partiu antes do tempo. Com ambientação melódica e profunda carga emocional, a música resgata memórias e oferece consolo. Ambas traduzem o espírito de Synergy, a força que nasce quando experiências e sentimentos se unem.
Gravado no estúdio Acústica, em São Caetano do Sul (SP), Synergy teve produção artística da banda e coprodução de Danilo Pozzani, que também assinou a mixagem e masterização. O resultado é um som limpo, dinâmico e emocionalmente carregado, fiel às referências internacionais do metal moderno, mas com um toque lírico brasileiro inconfundível.
O álbum completo contará com nove faixas inéditas e será lançado de forma independente em plataformas digitais. Uma edição física em CD está em avaliação. E como símbolo máximo da conexão entre gerações, Synergy traz uma participação internacional de peso: Jeff Scott Soto, ícone do rock melódico mundial, emprestando sua voz e legado à estreia da Here I Am como banda autoral.
Tracklist de “Synergy”:
01 – Dreams (The Beginning) feat. Jeff Scott Soto 02 – Hear me 03 – I”ll rise 04 – Gone Too Soon 05 – Starry Skies (Deep Scars) 06 – Eyes on Tomorrow 07 – Side by side 08 – Eternal 09 – Rise Ahead (More than a Dream) feat. Jeff Scott Soto
Nesta semana, a banda James, um dos nomes mais icônicos do rock alternativo britânico, retorna ao Brasil. A turnê que celebra os 40 anos de carreira, passa por Curitiba, no dia 12 de novembro, na Ópera de Arame, e por São Paulo, no dia 13, na Audio Club. A realização é da MCA Concerts, e os ingressos estão à venda pela Ticketmaster.
Formado nos anos 1980, o James conquistou uma base de fãs fiel com faixas como Johnny Yen, atingindo o mainstream com Gold Mother (1990) e hinos como Come Home, Sit Downe Laid. Ao longo da década de 1990, emplacou álbuns de sucesso como Laid (1993), Whiplash (1997), Millionaires(1999) e Pleased To Meet You (2001), consolidando-se como uma das bandas mais importantes da cena britânica, com clássicos como Tomorrow, She’s A Star e Just Like Fred Astaire.
Após um hiato de seis anos, o grupo voltou em 2008 com Hey Ma e seguiu em alta com trabalhos como Girl at the End of the World (2016), Living in Extraordinary Times (2018) e All The Colours Of You (2021). Em 2023, celebrou o aniversário de 40 anos com Be Opened By The Wonderful, que trouxe releituras orquestrais de seu repertório.
O mais recente lançamento, Yummy, chegou em abril de 2024 e alcançou o primeiro lugar na parada de álbuns do Reino Unido — feito inédito para um álbum de estúdio da banda. Com letras que abordam política, inteligência artificial e teorias da conspiração, o disco reafirma a capacidade do James de se reinventar e dialogar com novas gerações. Como destacou a MOJO: “Após 18 discos e mais de quatro décadas, o James continua se reinventando”.
Em meio a uma turnê internacional que passará por países como Reino Unido, Espanha e Portugal, o Brasil recebe um dos momentos mais esperados pelos fãs: o retorno de um grupo que transformou sua própria história em um repertório inesquecível.
Essa será a terceira vez do grupo no Brasil. A primeira foi em 2012, com show solo em São Paulo, e a última em 2024, quando se apresentou no palco Sunset do Rock in Rio.
SERVIÇO – JAMES EM CURITIBA Quando: 12 de novembro de 2025 (quarta-feira) Onde: Ópera de Arame (Rua João Gava, 920) Horário: abertura da casa às 20h e show às 21h Ingressos: os ingressos variam de R$ 292,50 a R$ 785,00 de acordo com o setor e modalidade escolhidos
Benefícios de meia-entrada 50% de desconto em descontos previstos por Lei 40% de desconto no Ingresso Solidário – mediante a doação de 1kg de alimento não perecível Parcelamento: 3x sem juros / de 4x a 10x com juros Vendas: Ticketmaster Pré-Venda: de 19/08 às 11h, para clientes Clube Cult – sendo dois ingressos por assinante Vendas gerais: 21/08 às 11h Classificação: 18 anos Realização: MCA Concerts
SERVIÇO – JAMES EM SÃO PAULO Quando: 13 de novembro de 2025 (quinta-feira) Onde: Audio (Avenida Francisco Matarazzo, 694) Horário: abertura da casa às 19h e show às 21h Ingressos: os ingressos variam de R$ 292,50 a R$ 685,00 de acordo com o setor e modalidade escolhidos
Benefícios de meia-entrada 50% de desconto em descontos previstos por Lei 40% de desconto no Ingresso Solidário – mediante a doação de 1kg de alimento não perecível Parcelamento: 3x sem juros / de 4x a 10x com juros Vendas: Ticketmaster Vendas gerais: 21/08 às 11h Classificação: 18 anos Realização: MCA Concerts
Com influências que passam pelo reggae, hip hop, dub e música afro-brasileira, Gustavo Da Lua, percussionista do grupo Nação Zumbi, lançou nesta terça-feira (11) seu novo single, “Voe Alto”.
A faixa chega às principais plataformas digitais pelo Indio Rock Selo, com a participação do guitarrista Emilio Mizão, e produção, mixagem e masterização assinadas por Davi Indio — que também assume baixo, teclado e MPC na gravação, registrada no Estúdio Casa Azul, em São Paulo.
Ouça “Voe Alto”
Da Lua revela que “Voe Alto” é um single que começou a ser composto durante a pandemia, no mesmo período em que o músico lançou dois outros singles: “Eu Nasci do Mar” e “Abrindo Os Caminhos”. “Eu tinha a letra e a melodia e fiquei morando um tempo no Estúdio Casa Azul, pois já não tinha mais casa, aí passávamos o dia fazendo a música. Depois de alguns anos que voltei para Recife, o Davi me mostrou a faixa. Escutei e gostei, aí resolvemos lançar”, conta.
“Voe Alto”, segundo Da Lua, é uma canção sobre autoestima. “Fala sobre ter confiança na intuição de que a sua vida é comandada por você. Como diz o refrão: ‘É você com você mesmo’”.
Gustavo Da Lua é músico, compositor, cantor e percussionista pernambucano, com carreira iniciada nos anos 1990 em Olinda (PE). Sua musicalidade nasce da mistura entre frevo, maracatu, coco, influências afro-latinas e a energia do punk. Foi integrante da banda Sheik Tosado até o início dos anos 2000 e, desde então, segue na Nação Zumbi, onde completa 25 anos. Também participa do projeto paralelo Los Sebosos Postizos.
Da carreira solo, o músico carrega na bagagem os álbuns “Homônimo” (2019) e RadianteSuingaBrutoAmor” (2013). O novo disco de Da Lua, já está em fase de produção e deve ser lançado no próximo ano.
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