Rhapsody Of Fire celebra 25 anos de “Dawn Of Victory” em São Paulo!

Os italianos do Rhapsody Of Fire retornam a capital de São Paulo no dia 14 de dezembro, no tradicional Carioca Club, para uma apresentação celebrativa dos 25 anos de “Dawn Of Victory”, um dos álbuns mais influentes e reverenciados da história do metal sinfônico. Com realização da produtora Dark Dimensions, o evento marca mais um capítulo importante na relação histórica da banda com o público brasileiro.​

Após sua última e arrebatadora passagem pelo Brasil — com ingressos esgotados e performances memoráveis — o grupo liderado pelo fundador e tecladista Alex Staropoli retorna prometendo um espetáculo ainda mais grandioso, repleto de virtuosismo, emoção e magia. Ao longo de sua carreira, o Rhapsody Of Fire conquistou uma legião de fãs graças à sua combinação única de metal, música clássica, trilhas sonoras cinematográficas e letras que narram sagas épicas. Com uma discografia que inclui 13 álbuns de estúdio, 3 EPs e 2 álbuns ao vivo, a banda se mantém como um dos pilares do power metal sinfônico mundial.​

A atual formação, ao lado de Staropoli, conta com Giacomo Voli (vocal), Roberto De Micheli (guitarra), Alessandro Sala (baixo) e Paolo Marchesich (bateria), mantendo vivo o equilíbrio entre técnica, dramaticidade e força melódica que consagrou o grupo.​

A turnê comemorativa “25 Years of Dawn of Victory”, que também passa por México, Panamá, Honduras, Peru, Chile e Argentina (com duas datas), se encerra no Brasil, com shows em São Paulo (14/12) e Brasília (16/12). O álbum será executado na íntegra, acompanhado de um setlist repleto de outros clássicos que marcaram a trajetória da banda. Uma verdadeira jornada musical épica — com batalhas lendárias, dragões, cavaleiros e toda a atmosfera fantástica que somente o Rhapsody Of Fire sabe proporcionar.​

Além de hinos absolutos como “Holy Thunderforce”, “Dawn of Victory” e “Triumph for My Magic Steel”, o público poderá reviver momentos marcantes de faixas igualmente icônicas do álbum, como “The Last Winged Unicorn”, “Dargor, Shadowlord of the Black Mountain” e o épico “The Mighty Ride of the Firelord” — músicas que há décadas figuram entre as favoritas dos fãs e ajudam a definir a identidade do metal sinfônico grandioso que marca a era clássica da banda.​

Lançado em 2000, “Dawn Of Victory” permanece como um marco do metal sinfônico pelo equilíbrio entre velocidade, melodias grandiosas e arranjos detalhados. Vinte e cinco anos depois, seu impacto segue evidente — e sua performance completa ao vivo promete ser histórica.​

A banda brasileira Cova Rasa, que recentemente lançou seu terceiro álbum, “Another Time”, será a responsável pela abertura da noite, trazendo o peso e a energia do Heavy Metal nacional para preparar o público. Formada por Ivan Martins (vocal), Jayme Danko (guitarra), Caio Caruso (baixo), Theo Machado (bateria) e Collins Freitas (teclado), o grupo destaca-se por levar o Heavy Metal tradicional a territórios mais sombrios, unindo peso, atmosfera e letras inspiradas em terror e lendas urbanas.​

Se você é fã de música poderosa, técnica e capaz de transportar o ouvinte para universos fantásticos, este show é simplesmente imperdível. Prepare-se para viver uma noite mágica e celebrar, junto com o Rhapsody Of Fire, um dos maiores clássicos da história do metal.​

SERVIÇO: Rhapsody Of Fire em São Paulo (25 Years Of “Dawn Of Victory”)
Data: 14 de dezembro de 2025 (domingo)
Local: Carioca Club – Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros – São Paulo/SP
Abertura: Cova Rasa
Produção: Dark Dimensions
Assessoria: JZ Press
Abertura da casa: 17h
Cova Rasa: 18h
Rhapsody Of Fire: 19h30
Classificação: +18 anos

​Ingressos online disponíveis através do Clube do Ingresso: https://www.clubedoingresso.com/evento/rhapsodyoffire-25yearsofdawnofvictorytour

Valores sujeitos a alteração conforme virada de lote.
Ingressos promocionais mediante entrega de 1 kg de alimento não perecível na entrada do evento.

LINKS RELACIONADOS:
https://www.rhapsodyoffire.com
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Shows esgotados consolidam fase de ouro de Edu Falaschi em turnê solo pelo Japão

Apresentações lotadas em Tóquio e Osaka, nos dias 21 e 22 de novembro de 2025, celebram a carreira solo do vocalista e que teve shows de Roy Khan como co-headliner.

Os dois shows de Edu Falaschi no Japão, realizados nos dias 21 e 22 de novembro de 2025, em Tóquio e Osaka, respectivamente, confirmaram o excelente momento do cantor em sua fase solo. Com ingressos esgotados antecipadamente, as apresentações reuniram milhares de fãs japoneses, que lotaram as casas para acompanhar de perto um dos maiores nomes do Power Metal brasileiro em pleno auge criativo. A turnê contou com show de Roy Khan como co-headliner, referência do metal mundial por seus trabalhos com as bandas Conception e Kamelot.

No palco, Edu apresentou um setlist que revisitou momentos marcantes de sua trajetória e destacou composições da carreira solo, recebidas com coro da plateia do início ao fim. A performance evidenciou a segurança e a maturidade do vocalista, que alternou passagens técnicas e melodias marcantes com momentos de forte comunicação com o público, reforçando a conexão de longa data com os fãs japoneses.

A passagem de Edu pelo Japão também reforçou a aproximação com a cena local. Na foto de bastidores, o brasileiro aparece ao lado de integrantes da banda japonesa Love Bites, um dos principais nomes do Power Metal do país: a guitarrista Midori Tatematsu e a baterista Haruna. O registro simboliza o intercâmbio entre artistas brasileiros e japoneses e destaca o respeito que Edu conquistou no cenário internacional.

De volta ao Brasil após o sucesso no Japão, Edu Falaschi direciona agora as atenções para a celebração dos 20 anos de “Temple of Shadows” com uma edição especial no Nordeste. A turnê passará por Recife (06/12 – Armazém 14), Natal (12/12 – Ribeira Music), Fortaleza (13/12 – De Fabriek, antigo Opheira) e Teresina (14/12 – Bueiro do Rock), com músicas extras e participações das bandas Noturnall e Auro Control. Os ingressos já estão disponíveis pelo site articket.com.br, em mais um capítulo da intensa fase ao vivo que marca este momento da carreira solo do vocalista.

Mais informações: http://www.edufalaschi.com.br

Crypta participará do show de despedida do Sepultura na Europa em 2026

A Crypta foi convidada para uma data histórica: a banda se apresentará no show de despedida do Sepultura na Europa, em agosto de 2026, na 3Arena, em Dublin, na Irlanda. Será também o primeiro show da Crypta em um estádio. Além da Crypta, também foram convidadas as bandas Biohazard, Sacred Reich e Malevolence.

As vendas de ingressos começam em 28 de fevereiro, através deste link:
https://www.ticketmaster.ie/artist/736081?venueId=197033&fbclid=PAZXh0bgNhZW0CMTEAc3J0YwZhcHBfaWQMMjU2MjgxMDQwNTU4AAGnn15C0fjnYkZO8yXp8nMxL6FwC8LxjDHGLO0_PIDGsjZbSBULBuGOCgU6nQ4_aem_hI_q7wsxecGTu_5jYFzhkg

Nas redes sociais, a baixista e vocalista Fernanda Lira manifestou sua emoção ao anunciar a participação:

“Ainda não tenho palavras pra descrever o que é anunciar isso. Esse show, sem dúvida, é um dos mais importantes da minha vida. Desde a adolescência, o Sepultura foi uma das maiores influências da minha jornada (não só musicalmente). Foi a banda que me mostrou que uma latino-americana podia fazer metal, subir num palco gigante e viver um sonho que parecia impossível.

Se não fosse o Sepultura, minha trajetória no metal provavelmente nem existiria.

Estar lá com a Crypta, tocando no último show da história da banda na Europa, já seria surreal. Sem dúvidas, uma honra que vou carregar pra sempre comigo.

Participar de um disco deles já tinha sido enorme pra mim. Agora, fazer parte desse capítulo final é simplesmente único. E, como se não bastasse: será nosso primeiro show em uma arena.

Sou imensamente grata a todo mundo que apoiou o meu trabalho – e o nosso trabalho – até aqui, e especialmente ao Sepultura, por abrir esse espaço e permitir que fizéssemos parte de um pedacinho da história de vocês. Obrigada.”

A Crypta segue em turnê Latino-Americana, que já passou por Uruguai, Argentina, Chile e Colômbia, e atualmente está no México, onde fará três shows.

No Brasil, os próximos compromissos acontecem em:
05/12 – Belo Horizonte/MG (Mister Rock)
06/12 – Brasília/DF (Toinha)
07/12 – Belém/PA (Botequim)

Recentemente, a banda comemorou outro marco: sua inclusão no tradicional Hellfest, um dos maiores festivais de metal do mundo, onde se apresentará em 19 de junho de 2026.

Com uma trajetória marcada por intensidade e reconhecimento, a Crypta já realizou turnês como headliner e também ao lado de nomes como Morbid Angel, Carcass, Belphegor, Hatebreed, Aborted e Behemoth, passando por países da América Latina, EUA, Canadá e Europa. A banda também foi convidada para abrir shows de gigantes como Ghost e Arch Enemy.

Em 2025, a Crypta manteve-se como trio oficial, com guitarristas convidadas para as turnês. Paralelamente às apresentações, o grupo se prepara para gravar seu terceiro álbum de estúdio, previsto para meados de 2026.

Formação atual:
Fernanda Lira – Baixo e vocal
Luana Dametto – Bateria
Tainá Bergamaschi – Guitarra 

Mais informações:
www.cryptaofficial.com
www.xaninhdiscos.com.br
www.lpmetalpress.com.br

Bruno Sutter aposta alto e aluga o Carioca Club para celebrar 50 anos de Iron Maiden em São Paulo

Apresentação acontece no dia 12 de dezembro com produção independente e parceria com a Consulado do Rock para venda de produtos exclusivos

Em uma iniciativa rara no cenário musical brasileiro, o cantor e multi artista Bruno Sutter decidiu alugar por conta própria o tradicional Carioca Club, em São Paulo, para realizar um show especial em homenagem aos 50 anos do Iron Maiden. A apresentação está marcada para o dia 12 de dezembro e promete ser uma das mais marcantes da trajetória recente do artista, que vem percorrendo o Brasil com esse projeto desde o fim da pandemia.

“Aluguei o Carioca Club pois era um sonho meu fazer esse espetáculo lá. Já vi muitas atrações internacionais naquele palco e é uma casa sensacional. É um investimento arriscado, mas São Paulo hoje é a minha casa e quero ter a oportunidade de trazer o melhor show possível”, afirma Bruno, destacando o caráter pessoal e ousado da iniciativa.

O show é o ponto culminante de uma turnê que passou por quase todo o território nacional. “Faltaram dois estados: Acre e São Paulo. O primeiro, pela dificuldade logística e São Paulo por uma vontade de deixar um show bem coeso e mostrar o meu melhor depois desta experiência incrível”, conta. Criado após a pandemia com uma proposta itinerante e enxuta, o projeto levou Bruno e seu produtor por todo o país, contando com músicos locais em cada cidade.

Para esta edição especial em São Paulo, Bruno será acompanhado pela banda Vienna, formada em 2000 na cidade de Atibaia, São Paulo. O grupo é composto por Marcelo Alfonsi e Richard Hrdlicka nas guitarras, Raphael Caleb no baixo e Leonardo Pasquali na bateria. Com trabalho autoral, a Vienna já atuou como banda de apoio para grandes nomes do rock nacional e internacional, como Edu Falaschi (Angra, Solo, Almah, Symbols), David Bickler (Survivor) e o próprio Bruno Sutter em sua carreira solo, o que garante ao show um alto nível técnico e musical.

Bruno Sutter, que canta Iron Maiden desde os 17 anos, considera a banda britânica, ao lado do Black Sabbath, como uma de suas maiores influências musicais. Para esta apresentação especial, ele também firmou parceria com a Consulado do Rock, que levará ao evento um vasto acervo de produtos oficiais do Iron Maiden. A produção conta ainda com os melhores técnicos do mercado para garantir uma experiência sonora e visual de primeira linha.

“Será nosso Natal com a Donzela”, diz Bruno, em referência carinhosa à banda homenageada e ao espírito especial desta noite para os fãs do heavy metal.

Os ingressos estão disponíveis pelo Clube do Ingresso:
https://www.clubedoingresso.com/evento/brunosutter-ironmaiden-saopaulo

Reunião histórica e exclusiva do Angra no Bangers Open Air

Espetáculo especialmente criado para o festival será dividido em duas partes, simbolizando diferentes fases do grupo que se tornou referência mundial do power metal

Por Ricardo Batalha

O Angra prepara um dos momentos mais emblemáticos de sua trajetória com um show especial no Bangers Open Air 2026. A apresentação, única no Brasil, reunirá no mesmo palco a formação Nova Era que marcou a fase do renascimento da banda em “Rebirth”, com os integrantes Edu Falaschi, Kiko LoureiroRafael BittencourtFelipe Andreoli e Aquiles Priester dividindo o palco com os atuais integrantes do grupo. O espetáculo será dividido em duas partes distintas, cada uma representando um período marcante na trajetória desse verdadeiro bastião do heavy metal brasileiro, com destaque para a Nova Era.  

A reunião celebra os 25 anos de “Rebirth”, álbum que reposicionou o Angra no topo após um período turbulento e que, ao lado de “Temple of Shadows” e “Aurora Consurgens”, consolidou internacionalmente a segunda fase do grupo após o período inicial com o saudoso Andre Matos em “Angels Cry” (1993)“Holy Land” (1996) e “Fireworks” (1998). Já a fase contemporânea estará representada pelos discos “Secret Garden” (2014)“Ømni” (2018) e “Cycles of Pain” (2023).

A negociação 
O empresário Paulo Baron revelou que o convite do Bangers para reunir diferentes formações do Angra foi recebido com entusiasmo, mas exigiu alinhamentos fundamentais. “Era imprescindível que a formação atual estivesse no projeto. Insisti que todos, incluindo Aquiles e Edu, da fase do ‘Rebirth’, precisavam estar juntos. Só assim a negociação avançou”, afirmou. 

Segundo Baron, o processo envolveu conversas longas e ajustes de agenda, mas a pausa recente das atividades do Angra favoreceu o alinhamento. “Muitas arestas já vinham sendo resolvidas há algum tempo, e o anúncio da pausa acabou deixando os músicos livres para se dedicarem a outros projetos. A partir daí, fomos conversando com cada um até chegar a este momento. Parabenizo o Bangers por colocar uma banda brasileira como headliner, isso tem um grande significado. Damaris Hoffman, hoje diretora do festival, foi minha assessora de imprensa por mais de dez anos na Top Link Music, e Claudio Vicentin começou lá atrás como roadie do próprio Angra. Há muito mais do que um show envolvido nisso: há uma história e muito carinho”, completou.

Importância para o metal brasileiro 
Rafael Bittencourt aponta que este é um momento incrível para o Angra, mas também para o metal brasileiro. “O Bangers Open Air é um festival brasileiro de rock pesado, de várias vertentes, com profissionais brasileiros e ter um headliner que seja uma banda brasileira vai ser importante para mostrar a pujança do heavy metal no Brasil e a força do Angra. Ainda temos muitos desafios para nos sentirmos incluídos no circuito mundial, porque geograficamente estamos distantes, mas temos grandes bandas brasileiras, grandes produtores, casas de show, público, tudo o que é preciso para sermos um dos maiores circuitos de metal do mundo, de produção de bandas para o circuito mundial.” 

Bittencourt reconhece a turbulência que marcou a história da banda, mas valoriza o legado construído. “Vivemos mudanças e desafios, mas deixamos um legado bonito, com várias músicas marcando gerações. Inspirar pessoas é o principal que uma banda pode fazer. Vamos nos reunir para celebrar a história e aquilo que criamos juntos.”

Orgulho e retorno ao passado 
Kiko Loureiro, que esteve na banda de 1992 a 2015, comenta que mesmo residindo no exterior, tendo compromissos com a carreira solo e, anteriormente, com o Megadeth, nunca deixou de acompanhar o trabalho do Angra. “Estou sempre acompanhando o que o Angra está fazendo, então veio esse assunto do Bangers Open Air, do convite, e o pessoal veio falar comigo. Eu pensei, repensei, se era legal ou não, mas topei fazer, porque tenho muito orgulho dos álbuns que a gente fez, do ‘Rebirth’, ‘Temple of Shadows’ e ‘Aurora Consurgens’, além dos álbuns anteriores e posteriores. Então, é celebrar essa formação, mesmo porque o Andre não está mais aqui e não daria para fazer a mesma com a anterior.” 

Sobre o festival, Kiko destaca a qualidade da produção. “A produção é fantástica, os amigos que estão fazendo, o pessoal envolvido. Quando eu vejo, morando fora, as coisas acontecendo no Brasil de forma legal, dá aquela vontade de estar aí. Estou empolgado para fazer e celebrar esse momento que foi uma volta por cima com o ‘Rebirth’. Agora é voltar lá, encontrar os caras tantos anos depois, e celebrar com todo mundo num palco, com uma superprodução em um festival brasileiro.”

A evolução constante 
Felipe Andreoli ressalta que superar desafios sempre foi marca registrada do Angra. “Durante ‘Rebirth’ havia muita pressão. O sucesso inesperado nos deu confiança para explorar com liberdade em ‘Temple of Shadows’. Aprendi que cada troca e cada evolução pessoal moldaram nossa identidade. Nenhum disco é igual ao outro, e isso sempre foi intencional.” 

Para Andreoli, foi esse espírito de evolução constante que guiou também os trabalhos mais recentes. “‘ØMNI’ refletiu a chegada de novos sotaques e influências, permitindo que criássemos com liberdade, sempre respeitando o legado que veio antes. Já ‘Cycles of Pain’ representa o amadurecimento pleno, pois pudemos abraçar nossas individualidades e incorporar elementos inéditos, sem perder a identidade que faz o Angra soar como Angra. Foi um processo criativo natural, livre e que mostra como a banda continua em movimento, fiel às suas raízes, mas sempre olhando para frente.”

Respeito e identidade 
Marcelo Barbosa afirma que todos estão muito entusiasmados com o momento e garante que o show será memorável, marcando a história do Angra como uma celebração de tudo que foi construído até aqui. “O equilíbrio entre o respeito pela história da banda, pelo que já foi feito, e pelo legado do Kiko é algo que levo bastante a sério. Ao mesmo tempo, tenho a oportunidade de imprimir o meu estilo e a minha personalidade nas novas músicas e novos discos. É muito importante que respeitemos todas as fases de uma banda com 30 anos de história para oferecer aos fãs uma experiência que equilibra tradição e inovação”, observou.

Para fazer história 
Segundo Bruno Valverde, este show representa um momento histórico para o Angra. “Reunir fases tão marcantes da banda em um grande show, nesse formato, é algo raro e muito significativo. Depois de tantos anos contribuindo com esse legado, estar presente nesse capítulo tem um peso enorme. A música traz grandes desafios, e o Angra possui um registro mais do que consolidado, que não só inspira gerações de fãs com suas músicas, mas também pela resiliência de se manter criativo e cada vez mais forte.” 

O baterista acrescenta que “fazer isso em casa, no Bangers, deixa tudo ainda mais especial. Definitivamente, será um show histórico para a banda, para todos que acompanham o Angra e o cenário do metal nacional.”

A despedida
O último show de Fabio Lione com o Angra será no Bangers Open Air. O vocalista promete surpresas para seus fãs nesse novo período de sua carreira: “Estou muito feliz pela banda e por tudo que conquistamos. Será um grande show, cheio de emoções para todos. Este será também meu último show com eles depois de mais de 13 anos de experiências únicas. É o fim de um ciclo e o começo de outro. Agora é hora de pensar um pouco em mim e, quem sabe, talvez gravar alguns CDs novos e ter algumas surpresas para os meus fãs! Obrigado a toda a banda, aos meus amigos da equipe e ao Brasil, que sempre vão estar no meu coração! MagoéMago!”

Um novo começo
Alírio Netto
 comentou sobre sua estreia: “Estrear como vocalista do Angra justamente no Bangers Open Air é algo que vai ficar marcado para sempre na minha história. Ver meus irmãos de banda reunidos novamente, com tanta energia e propósito, é emocionante! Fazer parte desse momento é uma honra gigantesca. Esse show não é apenas uma apresentação, é um marco, uma celebração da força do Angra e da conexão com o público. Estou profundamente feliz e pronto para viver essa noite histórica.”

O ciclo que se fecha e se renova 
Aquiles Priester recorda como sua trajetória se entrelaçou com a do grupo: “Em 1996, fui assistir a um show do Angra e aquilo me motivou a montar uma banda. Dois anos depois, o Hangar abriu o show deles, e em 2000 eu estava em São Paulo gravando a demo do Angra. Foi o fechamento de um ciclo que começou com muita dedicação, foco e estudo.” 

Em 2025, Priester viveu um dos momentos mais emocionantes de sua vida ao se apresentar com o W.A.S.P. no Bangers Open Air. “O festival já foi incrível pelo simples fato de eu tocar pela segunda vez no Brasil com o W.A.S.P. Minutos antes do show, o Blackie Lawless me deu a chance de escolher se queria fazer um solo ou falar com o público. E eu disse a ele: ‘Prefiro falar com o meu povo’. Aquilo foi simplesmente incrível”, relembra.  

Agora, o retorno ao festival acontece com o Hangar e com o Angra. “Será um show especial do Hangar para celebrar nossa história após um longo período de hibernação, ao mesmo tempo em que a formação do ‘Rebirth’ se reúne, algo que ninguém imaginava que pudesse acontecer. Fico feliz que esse encontro seja no momento certo, pois o Banger é o maior e mais organizado festival de metal do Brasil. Assim, celebrar os 25 anos de um disco que mudou a vida de tantas pessoas e redefiniu o padrão do power metal mundial, parece uma decisão mais que acertada. Quem estiver no Bangers Open Air 2026 fará parte de um capítulo decisivo do metal brasileiro.”

Um portal no tempo 
Edu Falaschi, que assumiu os vocais em “Rebirth” com a responsabilidade de substituir Andre Matos, vê o reencontro como algo mais profundo. ”É como abrir um portal no tempo. Mais do que uma reunião, é uma celebração. Vai ser inesquecível, principalmente por podermos mostrar a força daquela formação, reviver juntos as canções, hoje clássicos, que se tornaram trilhas da vida de tantas pessoas. E isso tudo acontecer num festival tão importante como o Bangers, no Brasil, com tantos amigos e profissionais do rock que lutaram para que isso se realizasse torna tudo ainda mais especial!”. 

Após “Rebirth”, veio “Caça e Caçador”, gravada para “Hunters and Prey” em resposta a pedidos insistentes, inclusive de fãs estrangeiros. Em 2004, “Temple of Shadows” ampliou o alcance artístico do Angra, trazendo participações de Milton NascimentoKai HansenHansi Kürsch e Sabine Edelsbacher, entre outros convidados. 

O empresário de Edu Falaschi, Juan Corral (Agência Artística), destaca o enorme peso simbólico para o metal brasileiro e o significado especial para o vocalista: “A fase ”Rebirth” e  “Temple of Shadows” reposicionou o Angra no cenário mundial e marcou definitivamente toda uma geração. Edu vive hoje um dos melhores momentos da carreira, em plena atividade internacional, e revisitar esse repertório com essa formação vai além da nostalgia. É o reconhecimento de um legado construído com consistência, impacto e muita dedicação.”  

Ele continua: “É importante destacar que esse momento só se tornou possível graças à sensibilidade e ao trabalho de duas pessoas, amigas de longa data: Damaris Hoffman e Márcio Sinzato. Eles compreenderam o peso histórico desse reencontro e colaboraram de forma honrosa para conectar todas as partes. Celebrar tudo isso no Bangers Open Air é simbólico e muito especial. Será um dos momentos mais marcantes da trajetória dessa era e do metal brasileiro.”

O Bangers Open Air 2026 será realizado nos dias 25 e 26 de abril, no Memorial da América Latina, em São Paulo. O festival promoverá um encontro simbólico entre passado e presente do ‘Angraverso’, celebrando a história, a superação e a constante reinvenção de uma das bandas mais influentes e criativas do heavy metal brasileiro. Um show exclusivo e um marco definitivo na trajetória do Angra, que ficará para sempre na memória dos fãs e no legado do festival.  

Sites relacionados:
https://bangersopenair.com/
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Instagram: 
https://www.instagram.com/bangersopenair
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LINE-UP BANGERS OPEN AIR

SÁBADO, 25 DE ABRIL DE 2026: 

TWISTED SISTER
IN FLAMES 
BLACK LABEL SOCIETY 
KILLSWITCH ENGAGE 
JINJER 
FEAR FACTORY 
EVERGREY 
TANKARD 
AMH 
ONSLAUGHT 
FEUERSCHWANZ 
CRYPTA 
VIOLATOR 
LUCIFER 
KORZUS 
OVERDOSE 
HANGAR 
SEVEN SPIRES 
MARENNA 
OZZY TRIBUTE 
SCHOOL OF ROCK 

DOMINGO, 26 DE ABRIL DE 2026: 

ANGRA REUNION  

WITHIN TEMPTATION 
SMITH/KOTZEN 
WINGER 
AMARANTHE 
NEVERMORE 
PRIMAL FEAR 
ELUVEITIE 
DIRKSCHNEIDER 
CRAZY LIXX 
ROY KHAN 
PROJECT46 
VISIONS OF ATLANTIS 
NOTURNALL 
COBRA SPELL 
SILVER DUST 
TROVÃO 
MALVADA 
PARADISE IN FLAMES 
CHAOS SYNOPSIS 
CLASH BULLDOG’S

Os ingressos estão disponíveis pelo Clube do Ingresso.  

Consulte valores, condições e setores disponíveis em:
https://www.clubedoingresso.com/evento/bangersopenairbrasil2026

(*) O jornalista Ricardo Batalha é um dos diretores da ASE Music e vem colaborando para veículos de mídia ligados ao heavy/rock desde os anos 1980. Trabalhou na revista Roadie Crew de 1996 a 2024, também é editor na Panorama Audiovisual Brasil e foi roadie do Angra (1996/97).

Angra fará reunião histórica e exclusiva no Bangers Open Air 2026

Espetáculo criado especialmente para o festival será dividido em duas partes, simbolizando diferentes fases do grupo que se tornou referência mundial do power metal, e completa o line-up do festival como headliner do dia 26/04 (domingo)

A apresentação, única no Brasil, reunirá no mesmo palco a formação Nova Era que marcou a fase do renascimento da banda em “Rebirth”, com Edu FalaschiKiko LoureiroRafael Bittencourt, Felipe Andreoli e Aquiles Priester dividindo o palco com os atuais integrantes do grupo. O espetáculo será dividido em duas partes distintas, cada uma representando um período marcante na trajetória desse verdadeiro bastião do heavy metal brasileiro, com destaque para a Nova Era.

A reunião celebra os 25 anos de “Rebirth”, álbum que reposicionou o Angra no topo após um período turbulento e que, ao lado de “Temple of Shadows” e “Aurora Consurgens”, consolidou internacionalmente a segunda fase do grupo após o período inicial com o saudoso Andre Matos em “Angels Cry” (1993), “Holy Land” (1996) e “Fireworks” (1998). Já a fase contemporânea estará representada pelos discos “Secret Garden” (2014), “Ømni” (2018) e “Cycles of Pain” (2023).

Dois dias que vão entrar para a história!

O  BANGERS OPEN AIR  2026 promete ser uma experiência inesquecível para os fãs de metal. Mais do que celebrar a música pesada, o festival exalta a paixão e a energia que conectam admiradores do gênero ao redor do mundo.

Com um line-up que reúne dois shows históricos de reunião, lendas consagradas e novos talentos, o evento se firma como um dos mais aguardados do ano e o mais importante do estilo na América do Sul. Prepare-se para dois dias de pura adrenalina e performances históricas que certamente ficarão na memória de todos os presentes.

E não para por aí! Além dos shows, o público vai viver uma verdadeira imersão cultural com: 

  • Feira de Tattoo 
  • Feira Geek 
  • Espaço Kids 
  • Sessão de autógrafos com bandas do line-up 
  • Metal Market 
  • Merchandising oficial do festival 
  • Gastronomia diversificada para todos os gostos

Estão presentes no line-up dessa edição:

SÁBADO, 25 DE ABRIL DE 2026 

TWISTED SISTER 
IN FLAMES 
BLACK LABEL SOCIETY 
KILLSWITCH ENGAGE 
JINJER 
FEAR FACTORY 
EVERGREY 
TANKARD 
AMH 
ONSLAUGHT 
FEUERSCHWANZ 
CRYPTA 
VIOLATOR 
LUCIFER 
KORZUS 
OVERDOSE 
HANGAR 
SEVEN SPIRES 
MARENNA 
OZZY TRIBUTE 
SCHOOL OF ROCK

DOMINGO, 26 DE ABRIL DE 2026

ANGRA REUNION
WITHIN TEMPTATION 
SMITH/KOTZEN
WINGER
AMARANTHE 
NEVERMORE 
PRIMAL FEAR 
ELUVEITIE 
DIRKSCHNEIDER
CRAZY LIXX 
ROY KHAN 
PROJECT46 
VISIONS OF ATLANTIS 
NOTURNALL 
COBRA SPELL 
SILVER DUST 
TROVÃO 
MALVADA 
PARADISE IN FLAMES 
CHAOS SYNOPSIS 
CLASH BULLDOG’S

Os ingressos estão disponíveis através do Clube do Ingresso. Consulte valores, condições e setores disponíveis no site:
https://www.clubedoingresso.com/evento/bangersopenairbrasil2026

Não perca a chance de vivenciar momentos mágicos neste festival brasileiro que celebra a paixão e a união dos fãs de metal. Garanta já o seu ingresso e faça parte desta celebração!

Mais informações: 
https://bangersopenair.com/
https://www.instagram.com/bangersopenair
https://www.youtube.com/@bangersopenair

Phornax Fest III reúne grandes nomes do Metal brasileiro em Porto Alegre como Noturnall, Tierramystica e participação especial de Edu Falaschi

Festival promovido pela banda Phornax reforça a força da cena gaúcha no Bar Opinião.

A cidade de Porto Alegre volta a ser o epicentro do Metal com a realização do Phornax Fest III, marcado para o dia 20 de dezembro, no Bar Opinião. Organizado pelo PHORNAX, o evento se consolida como uma das principais iniciativas independentes ao reunir artistas consagrados, diversidade musical e uma produção de alto nível.

A edição deste ano terá como atrações principais as bandas PHORNAX, Noturnall e Tierramystica, além da presença de convidados de destaque no cenário nacional. O festival é produzido pela Ablaze Productions, com realização da Arena Heavy Produtora e Ticket Arena, e conta com o apoio da Kamming, Back in Black e Metal Sul RS.

Cristiano Poschi, vocalista do PHORNAX, fala sobre o festival:

“O Phornax Fest III é a nossa maior declaração de amor ao metal. Dia 20 de dezembro, vamos incendiar o Opinião ao lado do Noturnall, Tierramystica e um time de convidados que dispensa apresentações: Edu Falaschi, Thiago Bianchi, Fábio Laguna, Renato Osorio, Alessandro Marques, Aline Mesquita, William Schuck e Guy Antonioli. Este festival é para vocês, que acreditam na nossa música e na força da cena. Garanta seu ingresso e venha fazer parte da história. Vai ser lendário!”

O PHORNAX é formado por Cristiano Poschi (vocal), Deivid Moraes (guitarra), Eduardo Martinez (guitarra), Sfinge Lima (baixo) e Mauricio Dariva (bateria), time que vem preparando seu álbum de estreia com singles produzidos pelo produtor Renato Osorio, ex-Hibria/Magician/Fighterlord.

Phornax lança single inédito às vésperas do festival

Na esteira da preparação para o evento, o PHORNAX anunciou o lançamento de seu novo single, “Hell’s Paradise”, previsto para o início de dezembro. A faixa dá continuidade à série de lançamentos que antecedem o álbum de estreia do grupo, previsto para o início de 2026. Produzida por Renato Osorio (ex-Hibria), a música aborda temas como superação e renascimento, representados pela figura do Ouroboros, símbolo ancestral que ilustra a capa do single, criada pelo vocalista Cristiano Poschi.

O novo trabalho sucede os singles “Between Fear and Hope” e “A Matter of Time”, e reforça a proposta lírica e sonora do PHORNAX nesta nova fase. Segundo o grupo, o single é uma reflexão sobre o enfrentamento do passado como caminho para a transformação pessoal.

Ouça o single “A Matter of Time”:
https://open.spotify.com/intl-pt/album/2pkmfNabPMSXWXW3Mfh3tY

Line-up reúne tradição e modernidade

Além da apresentação especial do PHORNAX, que contará com participações de nomes como Edu Falaschi, Renato Osorio (produtor, ex-Hibria), Fábio Laguna (Hangar), Alessandro Marques (Follows Strong, Father’s Face), William Schuck (Hibria), Guy Antonioli (Tierramystica) e Thiago Bianchi (Noturnall, ex-Shaman), o festival também recebe a banda Noturnall, em plena turnê internacional. O grupo paulista apresenta uma proposta moderna, que combina o Metal progressivo com elementos visuais e conceituais, tendo em seu repertório parcerias recentes com artistas como Ney Matogrosso.

Outro destaque é o Tierramystica, que retorna aos palcos com o álbum “Trinity”, lançado em diversos países. A banda é conhecida por fundir o Power Metal com a sonoridade dos instrumentos andinos, criando uma identidade própria dentro do Metal latino-americano.

Serviço: Phornax Fest III
Data: 20 de dezembro de 2025 (sábado)
Local: Bar Opinião – Av. José do Patrocínio, 834 – Porto Alegre/RS
Horários:
17h30 – Abertura da casa
18h30 – Tierramystica
19h50 – Noturnall
21h10 – PHORNAX + convidados especiais
Ingressos: https://ticketarena.com.br/event/phornax-fest-iii–com-phornax-noturnall-e-tierramystica/168

Os ingressos estão disponíveis em ticketarena.com.br e na loja Back in Black (Av. Osvaldo Aranha, 982 – Bom Fim). Há diferentes lotes e modalidades de ingresso, incluindo o pacote Soundcheck Experience, que dá acesso à passagem de som, meet & greet com as bandas e entrada antecipada para o merchandising.

Contatos:
Instagram: https://www.instagram.com/phornaxband
YouTube: https://www.youtube.com/@OfficialPhornax

Mundo Metal reúne Cova Rasa, Exkil e Tierramystica na Headbangers Night

Crédito: Thyago Restrepo

Headbangers Night, que ocorre dia 7 de dezembro no La Iglesia (SP), celebra os 12 anos do portal Mundo Metal

Após obter destaque na abertura para o Hammerfall, a banda de heavy metal Cova Rasa, formada por Ivan Martins (vocal), Jayme Danko (guitarra), Caio Caruso (baixo), Theo Machado (bateria) e Collins Freitas (teclado), se prepara para a Headbangers Night. O evento, que ocorre dia 7 de dezembro no La Iglesia (SP), a partir das 18h, celebra os 12 anos do portal Mundo Metal e contará também com as bandas Exkil e Tierramystica.

O mais recente álbum, “Another Time”, terceiro da discografia do Cova Rasa, conta com dez faixas e traz participações dos guitarristas Antonio Araujo (Matanza Inc., ex-Korzus) em “Heartbreaker’s Hunter”, e Gui Calegari (Throw Me To the Wolves, ex-Venomous) em “The Flying Dutchman”. Além de estar promovendo “Another Time”, o Cova Rasa iniciou a pré-produção da regravação de seu álbum de estreia, “Deadline”, agora com letras em inglês. A banda também tem outro compromisso agendado na abertura para o Rhapsody Of Fire (dia 14/12) e prepara uma série de pocket shows exclusivos e registros ao vivo em vídeo.

A abertura ficará a cargo do Tierramystica, que retomou as atividades após 12 anos e atualmente conta com Guy Antonioli (vocal), Ricardo “Chileno” Durán (backing vocals, ocarina, charango e violões), Alexandre Tellini (guitarra), Douglas Dimer (baixo), Luciano Thumé (teclados) e Diego Machado (bateria). O grupo promove seu terceiro álbum, “Trinity”, sucessor de “A New Horizon” (2010) e “Heirs Of The Sun” (2013), que consolida a fusão de power metal e o folk latino-americano, que se tornou a marca do grupo gaúcho. O Tierramystica mergulha no simbolismo da trilogia, explorando o conceito de unidade e espiritualidade presente em diversas culturas pré-colombianas.

Fechando a noite, a banda paulista de thrash metal Exkil, formada por Daniel Ferrante (vocal e guitarra), Gabriel Bunho (guitarra), Evandro Tapia (baixo) e Evandro Kandalaft (bateria), apresenta seu mais recente álbum, “Violence Prevails”, lançado em julho. O grupo de Piracicaba combina crítica social com agressividade sonora, abordando temas como guerra, fake news e decadência moral. Faixas como “Drive You Nuts”, “Violence Prevails”, “Reckoning” e “Titans Rising”, esta última com a participação de Marcello Pompeu (Korzus), reafirmam a energia, vigor e maturidade da banda.

Serviço – Headbangers Night – 12 anos do Mundo Metal:
Data: 7 de dezembro (domingo)
Local: La Iglesia
Endereço: Rua João Moura, 515 (Galpão 6) – Pinheiros, São Paulo/SP
Abertura da casa: 18h
Tierramystica (Power/Folk Metal – RS): 18h30
Cova Rasa (Heavy Metal – SP): 19h30
Exkil (Thrash Metal – SP): 20h30
Ingressos: https://101tickets.com.br/events/details/Headbangers-Night
R$ 30 (antecipado) | R$ 40 (na hora)

Como chegar: próximo ao Metrô Clínicas e Estação Oscar Freire (850 m) – Ponto de ônibus Rua Teodoro Sampaio, 1115 (550 m) – Linhas 7002-10, 714C-10, 177H-10, 856R-10 e 909T-10)

Instagram:
https://www.instagram.com/covarasa_oficial/
https://www.instagram.com/exkilmetal/
https://www.instagram.com/tierramysticaofficial/

Site relacionado: https://www.mundometalbr.com/

Azeroth lança o álbum Trails of Destiny em formato físico no Brasil

Disco é o primeiro trabalho cantado totalmente em inglês da banda argentina; distribuição no Brasil é pela Voice Music

A banda Azeroth, um dos grandes nomes do power metal argentino, disponibiliza seu mais recente lançamento, o álbum Trails of Destiny, em formato físico no Brasil, com distribuição da Voice Music.

Disponível nas plataformas digitais, é o sétimo álbum da carreira da banda e o primeiro em inglês. Trata-se de uma versão traduzida de Senderos del Destino, um de seus discos mais aclamados até o momento, que conta com a participação de Fabio Lione (Rhapsody, Angra, Vision Divine), um dos maiores vocalistas da história do power metal.

Lione recorda com carinho o tempo que passou no estúdio com a banda gravando a canção, que descreve como pesada, poderosa e interessante: “Os caras são muito legais, nós tocamos juntos em alguns shows na última turnê do Angra. Nos divertimos muito, os shows foram ótimos e só tenho memórias boas da banda, tanto dos shows quanto da música que gravamos juntos”, declara.

Nas faixas bônus do lançamento físico, ainda há uma versão em inglês da música “La Promesa”, uma versão da faixa-título sem a participação de Lione e um cover de “Prelude to Oblivion”, da brasileira Viper, que é uma das grandes influências do Azeroth.

Lista de faixas – Trails of Destiny

Hands of Fate
Trails of Destiny (com participação de Fabio Lione)
The Last Journey
Left Behind
Aenigmas
Urd
Ancient Trail
Exiled

Faixas bônus

The Promise
Prelude to Oblivion (cover de Viper)
Trails of Destiny (original version)

Azeroth

Formada pelo baixista Fernando Ricciardulli em 1995, a banda argentina de power metal Azeroth lançou seu autointitulado álbum de estreia em 2000. O trabalho trazia vocais convidados de nomes lendários do metal argentino, como Christian Bertoncelli e Adrián Barilari (Rata Blanca), e foi mixado e masterizado pelo produtor alemão Charlie Bauerfeind, conhecido por seu trabalho com bandas icônicas do power metal, como Helloween, Blind Guardian e Angra.

A turnê de promoção do álbum contou com quase 50 shows na Argentina e no Uruguai, incluindo apresentações ao lado de nomes como Helloween, Nightwish, Labyrinth e Vision Divine. Em 2001, participou do álbum La Leyenda Continua, um tributo ao Rata Blanca, com uma versão de “Rompe el Hechizo”.

O segundo álbum da banda, II, foi lançado apenas em 2008 e trouxe uma participação especial do vocalista Hansi Kürch (Blind Guardian). Em 2010, chegou a vez de Historias y Leyendas, que trazia o retorno de Bertoncelli aos vocais e gerou o primeiro videoclipe da banda, da música “La Promesa”.

Após um longo hiato, a banda retomou as atividades em 2017, quando Ricciardulli apresentou uma nova formação que trazia Ignacio Rodriguez nos vocais e guitarras, Pablo Gamarra nas guitarras, Daniel Esquivel na bateria e Leonardo Miceli nos teclados. O quinteto gravou o álbum Más Allá del Caos e engatou mais uma turnê pela Argentina, que incluiu participações nos festivais de metal mais importantes do país e a abertura de shows das bandas Amon Amarth e Powerwolf.

Em 2022, o Azeroth lançou o aclamado Senderos del Destino e entrou em uma turnê de mais de dois anos, na qual dividiu o palco com gigantes como Blind Guardian, Stratovarius, Dragonforce, Angra e Tarja Turunen. No meio dela, o guitarrista David Zambrana entrou na banda, liberando Ignacio Rodriguez para se dedicar exclusivamente aos vocais.

Em 2024, veio o primeiro álbum ao vivo da banda — Historias de Ayer, Senderos de Hoy, gravado no Teatro Flores, em Buenos Aires — e, em 2025, chegou a vez do primeiro lançamento em inglês. Trails of Destiny é uma versão traduzida de Senderos del Destino e conta com a participação de Fabio Lione, uma das maiores vozes do power metal mundial, conhecido por seu trabalho com grupos como Rhapsody, Angra e Kamelot. Saiba mais sobre a banda em @azerothmetal.  

Em nova turnê, Lord Bishop Rocks testa inéditas e reforça ligação com o público brasileiro

Foto: Felix Krull

Nesta passagem pelo país, Bishop estará acompanhado dos brasileiros Duda The Bricklayer na bateria e Rodrigo Lanceloti no baixo. Segundo o músico, a formação traz ainda mais potência ao repertório: “Estamos pegando fogo: mais cósmicos, mais experimentais. Estou tocando melhor do que nunca”, garante.  A partir do show de segunda-feira (24) em São Paulo, a banda alemã Theodor Strom, se junta a turnê de Bishop, e divide o palco com o grupo em todas as datas seguintes.

Além de revisitar canções de seus discos mais recentes, Bishop pretende apresentar algumas composições inéditas nos shows. “Vamos testar novas músicas nesta turnê para nossos fãs no Brasil”, adianta. O último álbum do artista, “Tear Down The Empire” teve como destaque a faixa “Oops Damn”, que debate as injustiças sociais no mundo – tema que segue latente na turnê “The Fight for Freedom”. “Estamos vivendo tempos muito desafiadores. Nossos líderes mundiais, em geral, principalmente a direita, são absolutamente terríveis.  Precisamos defender a liberdade, a tolerância e o amor”, afirma Bishop.

O músico ressalta ainda o motivo de seu retorno frequente ao país: “O fogo dos fãs, o verdadeiro amor pelo rock, pelo blues e pelo punk”. Segundo ele, a atmosfera intensa e receptiva do público brasileiro influencia diretamente a performance do grupo.

Veja as datas já confirmadas:

23/11 – Tardezinha Cultural, Serrana – SP
24/11 – Estudio Depois Do Fim Do Mundo, São Paulo – SP
25/11 – Espaço De Arte Multimodal, São Paulo – SP
28/11 – Sujinhos, Rio Claro – SP
29/11 – Murdock Custom Bar, Indaiatuba – SP
30/11 – Maloca Gastronomia, Mairiporã – SP
05/12 – Villa Blues, Botucatu – SP
07/12 – Tião Rock, Serrana – SP

Ouça o álbum “Tear Down The Empire” no Spotify:
https://open.spotify.com/artist/6l4Cm1rOEtEWvLDhO2QME7

Tempestade anunciada: Stormsorrow surge como nova potência do metal e libera o intenso single “Burning Skies”

Crédito: Foto por Emerson Sousa (@iamsousa)

Stormsorrow irrompe oficialmente na cena brasileira com o lançamento de “Burning Skies”, single que antecipa o álbum de estreia The Blood Red Horizon, marcado para 10 de dezembro e repleto de participações especiais de nomes consagrados do metal nacional.​

O primeiro lançamento marca o início de uma das propostas mais ambiciosas do metal brasileiro recente, apresentando uma banda que combina maturidade artística, narrativa conceitual sólida e um som que dialoga diretamente com o melhor do Thrash e do Melodic Death Metal mundial. Para aumentar ainda mais as expectativas, a Stormsorrow já confirmou o segundo single, “The Storm Will Remember My Name”, esse com a participação de Lord Vlad (Malefactor), previsto para 28 de novembro.​

A banda nasceu de um conceito criado em 2005 por Kahlil Souto (vocal/guitarra), pernambucano que iniciou sua trajetória musical ainda na adolescência, passando por diversas bandas de Death e Heavy Metal tradicionais. Entre 2005 e 2008 surgiram os primeiros riffs, letras e estruturas que se tornariam a base do álbum de estreia — material que evoluiu, ganhou novas nuances e amadureceu ao longo de quase duas décadas, até finalmente encontrar o momento ideal para vir à tona com a formação atual da Stormsorrow.​

Influenciada inicialmente por clássicos como Beneath the Remains (Sepultura) e Reign in Blood (Slayer), a Stormsorrow expandiu sua sonoridade, incorporando elementos de Melodic Death Metal e Thrash contemporâneo, alcançando um equilíbrio entre agressividade, técnica e melodia que remete a uma mistura coesa de Dark Tranquillity, In Flames, Arch Enemy, Carcass, Iced Earth, Nevermore e Kreator. A consolidação do projeto ocorreu em Goiânia, quando Kahlil encontrou o guitarrista e produtor Vicente Luiz, responsável por lapidar as composições e ampliar o escopo do trabalho. Assim, o que antes era apenas um projeto de estúdio se tornou uma banda completa com Kahlil Souto (vocais e guitarras base), Vicente Luiz (guitarra solo), Arthur Albuquerque (bateria, ex-Heaven’s Guardian) e Yuri Passos (baixo, ex-Mindside).​

O álbum traz participações especiais do já citado Lord Vlad (Malefactor), em duas faixas, Mário Pastore (Pastore, ex-Acid Storm, dentre outros), Victhor De Victhorian (Victhorian) e Alexandre Grunheidt (ex-Ancesttral, Damage Inc.), acrescentando camadas vocais e texturas únicas que ampliam ainda mais a identidade da obra.

Ouça “Burning Skies” em:​https://distrokid.com/hyperfollow/stormsorrow/burning-skies

​Confira o lyric video em:
https://youtu.be/Qx-rfCyBjTg
Por Wanderley Perna (@Wdesigner)

Como cartão de visitas, “Burning Skies” apresenta riffs diretamente inspirados no estilo de Jon Schaffer (Iced Earth), principal referência de Kahlil na guitarra. A faixa combina melodia intensa, peso absoluto e um refrão épico, equilibrando a força do Iced Earth com a expressividade melódica de In Flames e com o peso do Death Metal sueco moderno que remete ao início brutal do Arch Enemy.​

A letra aborda um dos casos ufológicos mais emblemáticos da história contemporânea: o incidente de Travis Walton, que inspirou o filme Fogo no Céu e marcou profundamente Kahlil na infância. Em um cenário onde o debate sobre vida extraterrestre ganha cada vez mais espaço — impulsionado por cientistas, meios de comunicação e até agências governamentais —, o músico encontrou o momento ideal para revisitar o tema sob uma ótica sombria, intensa e cinematográfica.​

O álbum de estreia The Blood Red Horizon inaugura uma trilogia conceitual, cujo segundo capítulo deve entrar em gravação em breve. Sem pressa para estrear ao vivo, a Stormsorrow foca atualmente no desenvolvimento desse universo narrativo e na busca por parceiros e selos interessados em lançar o álbum em formato físico, embora não descarte encarar os palcos futuramente.​

Com uma proposta madura, um som poderoso e uma estética que une brutalidade, melodia e profundidade lírica, a Stormsorrow desponta como uma das novas forças do metal brasileiro, abrindo sua trajetória com o devastador single “Burning Skies”. Prepare-se: depois desta tempestade, nada será como antes.

Pré-Save de The Blood Red Horizon em:
https://distrokid.com/hyperfollow/stormsorrow/the-blood-red-horizon

​Gravado em Goiânia, entre os anos 2024 e 2025, no Veritá Sounds.
Produzido, mixado e masterizado por Vicente Luiz.
Artes de capas por Carlos Fides

STORMSORROW NAS REDES:
Instagram: @stormsorrow_official
YouTube: @stormsorrow_official

Headliner do Monsters of Rock, Guns N’ Roses amplia turnê pelo Brasil

Crédito: Guns N”Roses

O Guns N’ Roses anuncia uma nova etapa da turnê “Because What You Want and What You Get Are Two Completely Different Things” no Brasil. Além de se apresentar no Monsters of Rock, no dia 4 de abril, no Allianz Parque, a banda confirmou mais oito shows em abril de 2026: 1/4, no Estádio Beira-Rio, em Porto Alegre; 7/4, no Centro Regional de Eventos, em São José do Rio Preto; 10/4, no Engenhão, no Rio de Janeiro; 12/4, no Estádio Estadual Kleber José de Andrade, em Vitória; 15/4, na Arena Fonte Nova, em Salvador; 18/4, na Arena Castelão, em Fortaleza; 21/4, no Estádio Governador João Castelo (Castelão), em São Luís; e 25/4, no Estádio Olímpico do Pará (Mangueirão), em Belém.

O novo giro pelo país é resultado do estrondoso sucesso de público e crítica registrado neste ano, quando a banda lotou estádios, quebrou recordes e mobilizou fãs de todas as regiões do Brasil pedindo novas apresentações.

Com Axl Rose, Slash e Duff McKagan em plena forma, o Guns N’ Roses retorna ao Brasil com um repertório repleto de hinos atemporais — como Sweet Child O’ Mine, Welcome to the Jungle, Paradise City e November Rain — em uma performance explosiva que promete repetir — e superar — a energia que conquistou o público brasileiro.

Mais informações sobre vendas de ingressos para os shows do Guns N’ Roses serão divulgadas em breve pelos canais oficiais.

Os ingressos para o Monsters of Rock, que também contará com Lynyrd Skynyrd, Extreme e Halestorm, estão à venda exclusivamente pelo site Eventim. Em breve, mais atrações serão anunciadas.

Guns N’ Roses é uma lenda em plena atividade. É a banda americana mais dinâmica, impactante e definitiva da história do rock. Enraizada na cultura do rock, “Appetite for Destruction” (1987) é uma obra-prima, certificada com disco de diamante, e entrou para a história como “o álbum de estreia mais vendido da história dos EUA” e “o 11° álbum mais vendido de todos os tempos nos Estados Unidos”. Já a turnê Not In This Lifetime… (2016-2019) ficou classificada como “a 4ª turnê mais lucrativa de todos os tempos”.

Em 1991, o Guns N’ Roses sacudiu o mundo com o potente combo dos álbuns “Use Your Illusion I” e “Use Your Illusion II” (7x platina), que conquistaram imediatamente os dois primeiros lugares da Billboard 200. Com vendas totais de 100 milhões de cópias até hoje, seu catálogo ainda inclui: “G N’ R Lies” (5x platina), “The Spaghetti Incident?” (platina), “Greatest Hits” (5x platina) e “Chinese Democracy” (platina).

SERVIÇO MONSTERS OF ROCK

Cidade: São Paulo
Data: 04 de abril de 2026
Local: Allianz Parque – Avenida Francisco Matarazzo, 1705 – Água Branca – São Paulo
Portas: 10h
Início dos Shows: a confirmar
Atrações Confirmadas: Guns N´ Roses e Lynyrd Skynyrd

*Mais atrações serão confirmadas em breve

Classificação Etária: 14 (quatorze) anos desacompanhados. Menores de 14 (quatorze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.

Preços                                   Inteira           Meia
Pista Premium                       R$ 1.350,00   R$ 675,00
Pista                                       R$ 750,00      R$ 375,00
Cadeira Inferior                     R$ 950,00      R$ 475,00
Cadeira Superior                   R$ 600,00      R$ 300,00
Backstage Mirante                R$ 3.090,00   R$ 2.415,00
Fan Zone Pista Premium       R$ 2.850,00   R$ 2.175,00
Fan Zone Cadeira Inferior     R$ 2.450,00   R$ 1.975,00

VIP – Backstage Mirante
Esta área é para aqueles que procuram uma experiência mais premium: 
– Open Bar Open Food Premium no Backstage Mirante.
– Kit Monsters
– Acesso exclusivo
– Banheiros exclusivo
– Loja de Merchandising exclusiva
– After show até 2 horas após o término do Festival
– Assistir o show na Pista Premium com acesso livre para o Backstage Mirante durante o festival (Obs. O Lounge Backstage Mirante, localizado no sétimo andar do estádio, não possibilita visão direta do show).

Valores
Ingresso Inteira                     R$1.350,00  
Mirante Backstage Pack        R$1.740,00   
Valor Inteira:                        R$3.090,00   

Ingresso Meia                        R$675,00
Mirante Backstage Pack        R$1.740,00
Valor Meia                            R$2.415,00

*A taxa de serviço será cobrada apenas sobre o valor do ingresso.

VIP – Fanzone
Esta área é para aqueles que procuram uma experiência premium:
– Open Bar Open Food Premium.
– Kit Monsters
– Acesso exclusivo
– Banheiros exclusivo
– Loja de Merchandising exclusiva
– After show até 1 hora após o término do Festival
– Assistir o show na Pista Premium ou Cadeira Inferior com acesso livre para o Fanzone durante o festival
Obs: O Fanzone, é localizado no anel inferior do estádio, não possibilita visão direta do show, você pode optar por assistir ao show da Pista Premium ou da Cadeira Inferior

Valores (Pista Premium)    
Ingresso Inteira                    R$1.350,00
Fanzone Pack                      R$1.500,00 
Valor Inteira:                        R$2.850,00

Ingresso Meia           R$675,00
Fanzone Pack          R$1.500,00
Valor Meia:              R$2.175,00

Valores (Cadeira Inferior)                
Ingresso Inteira         R$  950,00     
Fanzone Pack           R$1.500,00   
Valor Inteira:            R$2.450,00    

Ingresso Meia            R$475,00
Fanzone Pack            R$1.500,00
Valor Meia                R$1.975,00
*A taxa de serviço será cobrada apenas sobre o valor do ingresso.

Mais informações em http://monstersofrock.com.br/

Abertura de vendas pela Internet:
Online: Dia 14 de novembro (sexta-feira) às 10h
www.eventim.com.br/monstersofrock2026
Bilheteria Oficial: Dia 14 de novembro (sexta-feira) às 11h

Bilheteria Oficial – Sem Cobrança de Taxa de Serviço:

ALLIANZ PARQUE – BILHETERIA B – APENAS NO DIA 14 DE NOVEMBRO
Endereço: Av. Francisco Matarazzo, 1705 – Portão B – Água Branca – São Paulo/SP Funcionamento: Terça a sábado das 10h às 17. *Não há funcionamento em feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.

ALLIANZ PARQUE – BILHETERIA A – APÓS O DIA 14 DE NOVEMBRO – MEDIANTE DISPONIBILIDADE
Endereço: Rua Palestra Itália, 200 – Portão A – Perdizes – São Paulo/SP Funcionamento: Terça a sábado das 10h às 17h | *Não há funcionamento em feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.

A Taxa de “Facility Fee”, ou Taxa de Administração (ADM), no valor de R$ 21,00 (vinte e um reais), é cobrada pela empresa WT30 INTERMEDIAÇÃO DE NEGÓCIOS S.A. – CNPJ/MF sob o nº 30.066.988/0001-52, que detém a exclusividade na gestão da programação de eventos na Arena Allianz Parque, independentemente de setor ou tipo de ingresso, nas vendas online ou qualquer canal presencial, não tendo a produtora do evento qualquer responsabilidade por esse valor.

Parcelamento
Em até 4x sem juros nas compras online e na bilheteria.
Em até 10x com juros apenas online.

MEIA-ENTRADA E INGRESSOS PROMOCIONAIS
Confira em https://www.eventim.com.br/meiaentrada as leis de meia-entrada, identificando quem tem direito ao benefício e os documentos comprobatórios.

Para maiores informações sobre os horários de funcionamento e as formas de pagamento de cada ponto de venda, por favor consulte:

* Sujeito a cobrança de taxa de serviço
https://help.eventim.com.br/hc/pt-br/articles/4413851605015

ATENÇÃO
Os ingressos de estudantes estão limitados a dois ingressos por CPF
Os ingressos de idosos estão limitados a um ingresso por CPF
NÃO NOS RESPONSABILIZAMOS POR INGRESSOS COMPRADOS FORA DOS PONTOS DE VENDAS OFICIAIS DA EVENTIM.

PARA CONSULTAR OS ENDEREÇOS OFICIAIS VISITE: 

* Sujeito a cobrança de taxa de serviço
https://help.eventim.com.br/hc/pt-br/articles/4413851605015

“Queixo Novo”: Supla critica exageros estéticos em novo videoclipe

Supla e Os Punks de Boutique // Foto: Victoria Brito

Supla divulgou nesta quinta-feira (20) o videoclipe da música “Queixo Novo”, que faz parte de seu 20º álbum de estúdio, “Nada Foi em Vão”. O vídeo protagonizado por Supla e Os Punks de Boutique, ironiza os exageros da era dos procedimentos estéticos e reflete sobre o uso da inteligência artificial. A produção aposta no humor para destacar situações em que a busca, a qualquer custo, pela aparência “perfeita”, acaba ultrapassando limites.

O artista, que assina a direção criativa ao lado da diretora do videoclipe, Victoria Brito, se diverte com a situação. “Whatever makes you happy, baby!”, brinca Papito, que ao ser questionado sobre a dose de sarcasmo do vídeo, completa: “Tem um pouco”.

Assista ao videoclipe “Queixo Novo” 

O lançamento reforça a estética cheia de personalidade do Supla e Os Punks de Boutique, apresentada no álbum “Nada Foi em Vão” (2025). Com 15 faixas, o disco foi disponibilizado recentemente em vinil cor-de-rosa.

Ouça “Nada Foi em Vão” na íntegra:
https://open.spotify.com/intl-pt/album/0tFj3DD5NdoUfp5Y4T2d8A?si=jyJHzPDsSyeU9Typ0ajNJw

Loss comemora sucesso da turnê europeia com vídeo de bastidores e anuncia álbum ao vivo

Crédito Foto: Alexandre Resende

O power trio mineiro fez shows em grandes capitais europeias, como Paris, Amsterdã e Londres, onde se apresentaram no mesmo pub que o Iron Maiden iniciou sua carreira, nos anos 70

A Loss é a afluência da experiência e singularidade características da cena mineira de rock pesado. Natural da capital BH, a banda é capitaneada por Marcelo Loss (vocal e baixo) que foi fundador do grupo Concreto, com o qual gravou sete álbuns, sendo que o último contou com baterias gravadas por Vinny Appice (Black Sabbath, DIO). Também faz parte do line-up da banda o baterista Teddy Bronsk, que também já passou pelo Concreto e foi o fundador da lendária banda Witchhammer, uma das pioneiras do metal nacional na década de 80, com quem gravou quatro álbuns. Por fim, também é integrante da Loss o guitarrista Adriano Avelar que traz no currículo trabalhos ao lado de importantes nomes da música, desde compositores como Marku Ribas e Klinger, a rappers como Xis, Deleve, Thales Dusares e o ex-Planet Hemp, Speed Freaks.

A bagagem desse trio de músicos da Loss justifica o som vanguardista que eles vêm fazendo desde seus primeiros trabalhos, o EP “Let’s Go” (2020), o álbum “Storm” (2022) e os diversos singles lançados. Mas é em seu segundo e novo álbum de estúdio, “Human Factor”, que o Loss não só dá manutenção a sua vocação para lançar música boa, como prospecta novas possibilidades criativas.

Lançado em agosto do ano passado, “Human Factor” reúne 11 faixas e foi gravado e produzido no Analog Dream Studio em Belo Horizonte/MG porém mixado e masterizado no Sheriff at Antfarm Studio em Ebeltoft, Dinamarca, por ninguém menos que o renomado produtor Tue Madsen, famoso por ter trabalhado com Rob Halford, Meshuggah, Behemoth, Sick Of It All, Vader, etc. “Human Factor” também reserva participações bastante especiais como a do multi-instrumentista Johnny Herno e de Alan Wallace, guitarrista e membro fundador do Eminence.

Como parte da turnê em divulgação a “Human Factor”, o Loss embarcou em Outubro para sua segunda turnê europeia.
Agendada e organizada pela produtora Som do Darma, a “The Human Factor – European Tour 2025” contou com sete shows em seis países diferentes, inclusive em grandes capitais como Paris, Amsterdam e Londres.

“A nossa segunda turnê pela Europa foi um sucesso”, comenta Adriano Avelar. “Tocamos em locais icônicos como o La Java, que é a casa mais antiga de Paris, também fomos a segunda banda brasileira a se apresentar no Cart And Horses em Londres que é o pub onde o Iron Maiden iniciou sua carreira. Em todas ocasiões fomos muito bem recebidos pelo público europeu e a tour toda foi uma experiência fantástica”.

Marcelo Loss também comentou sobre os planos futuros da banda.
“Durante a turnê europeia nós registrados áudio e vídeo de todos os shows e muito em breve vocês terão novidades sobre o primeiro álbum ao vivo do Loss. Por enquanto, queremos compartilhar com vocês o novo vídeo que já está disponível no canal do Loss no Youtube que é o “The Human Factor European Tour 2025 – The Storm Teaser”. Esse vídeo traz a nossa música “The Storm” como pano de fundo para um resumo do que foi essa nossa segunda turnê europeia. Esse vídeo antecede um curta-metragem documentário que vamos lançar no começo de 2026 com cerca de 15 minutos e que vai trazer a cobertura completa da turnê, com imagens de shows, público, bastidores, viagens, day-off, gravações, etc. Por enquanto, vocês podem curtir esse vídeo da “The Storm” como um aperitivo do que vem por ai.”

O vídeo “The Human Factor European Tour 2025 – The Storm Teaser” foi produzido por Alexandre Resende da X Music Estúdio.
Para assistir, acesse: https://youtu.be/h1ALNdIFSMs?si=fabjG29YqlFg7cz5

“Human Factor”, o mais recente disco de estúdio do Loss, está disponível em CD físico e para todas as plataformas digitais:
Spotify: https://bit.ly/3XhoCbe
Deezer: https://bit.ly/3AC2MGH  
Youtube: https://bit.ly/3AF06s4

Mais Informações:
  
www.facebook.com/loss.rockband
www.instagram.com/loss.band
www.youtube.com/LossBand

Pray For Mercy: Anúncio de novo single, mudanças na formação e show em SP no começo de dezembro

A banda Pray for Mercy marca seu retorno com duas novidades; o single “D.E.U.S.”, e a entrada do segundo vocalista Álvaro Pinheiro – no lugar de Bruno Tortorello.

“D.E.U.S.” é uma faixa que revisita o som cru e visceral que definiu o álbum de estreia “Olhos Sem Vida”, agora com um conceito ainda mais denso e provocador.

O título, um acrônimo de “Dogmata Expono, Utor Sensu” (“Exponho os dogmas, uso a razão”), sintetiza a proposta da música: desmontar a fé como ferramenta de poder, confrontar a idolatria e expor a hipocrisia por trás das máscaras da santidade.

Segundo a banda:

“‘D.E.U.S.’ é sobre a podridão disfarçada de milagre, é sobre o preço de se acreditar em algo que já foi vendido, quando a fé serve ao lucro e o medo mantém o trono de pé.”

Musicalmente, a faixa resgata a agressividade direta e seca do deathcore dos anos 2000, sem muitos ou efeitos. Tudo soa cru, rápido e intransigente: guitarras cortantes, contraste entre vocais rasgados e guturais, e uma bateria que empurra cada verso como uma sentença.

“D.E.U.S.” é brutal por escolha. É uma recusa ao excesso, um retorno à essência do caos.

Com este lançamento, a Pray for Mercy reafirma seu compromisso com o peso real — aquele que nasce da convicção e da fúria, não da produção digital. É um chamado para encarar o sagrado despido de glória, com sangue nos dentes e olhos abertos.

O single “D.E.U.S.” estará disponível em todas as plataformas digitais no dia 25 de novembro.

E no dia 06/12 (sábado), acontece a terceira edição do Krampus Party III, na já tradicional La Iglesia (R. João Moura, 515, Pinheiros, São Paulo), onde a Pray For Mercy toca ao lado das bandas Antrvm e Hardgainer (a partir das 19h30).

Mais informações e ingressos antecipados podem ser adquiridos aqui:
https://101tickets.com.br/events/details/Krampus-party

A formação da Pray For Mercy traz Otávio Augusto (vocais), Álvaro Pinheiro (vocais), Hebberty Taurus (guitarra), Claudinei Ferreira (guitarra), André Soares (baixo) e Lucas Delgado (bateria).

Acompanhe a Pray For Mercy em seus canais oficiais:
www.instagram.com/prayformercy666/
www.threads.com/@prayformercy666
www.facebook.com/PrayForMercy666/
www.youtube.com/@PrayForMercyhttps://open.spotify.com/intl-pt/artist/1PxYmYUOjjLxeHhZMrz9oS?si=gS2Cu6GEQ4-B0MbMnkvKDQ

Inferno Nuclear protesta em clipe ‘Antirracista

Crédito: Marcos Scaglione

“Antirracista” é um grito contra o racismo estrutural, celebrando a luta por igualdade e homenageando figuras da resistência negra

A banda de thrash metal Inferno Nuclear, formada por Wellington Freitas (vocal), Leonardo Garcia (guitarra), Leandro Kronnos (baixo) e Marcos Luz (bateria), apresenta o videoclipe de “Antirracista”, faixa do mais recente álbum, “Amazônia em Chamas”. Com direção de Marcos Scaglione, o vídeo foi registrado nas ruas do Centro de São Paulo, onde a banda paraense está atualmente radicada.

“‘Antirracista’, que se aproxima de uma sonoridade mais punk e traz um coro que remete a ‘Bro Hymn’ (Pennywise), é um grito contra o racismo estrutural que ainda nos oprime. Como banda, temos a responsabilidade de levantar essa bandeira, questionar o sistema e lutar por um futuro mais igualitário. O clipe, gravado em São Paulo, faz referência a figuras como Leila Gonzalez, Beatriz Nascimento e Marielle Franco, que nos inspiram a resistir. Junto com outros músicos e ativistas, queremos mostrar que essa luta é de todos, e que só juntos podemos construir uma sociedade mais justa”, declarou o vocalista Wellington Freitas. “O clipe foi ao ar no Dia da Consciência Negra, comemorado no dia 20 de novembro em homenagem à morte de Zumbi dos Palmares, líder do Quilombo dos Palmares, um símbolo da resistência negra contra a escravidão no Brasil. Assim, reforçamos nosso papel de contestar, resistir e lutar por um futuro de igualdade, respeito e inclusão para todos”, acrescentou.

As imagens do clipe foram feitas em áreas centrais da grande São Paulo e trazem participações especiais no refrão da música de bandas como Punho de Mahin, Agravo e Friendship66, além dos músicos Fernando Lima (Drowned), Mateus Marcatto (Laboratori) e Amauri Germano (Mosca Negra). O clipe também inclui poderosas imagens de ativistas negros como Leila Gonzalez, Beatriz Nascimento, Marielle Franco e Abdias do Nascimento, além da citação da americana Angela Davis: “Não basta não ser racista. É preciso ser antirracista!”

Veja o videoclipe de “Antirracista”, dirigido por Marcos Scaglione, em https://youtu.be/z62VLxK1LE0

Desde sua formação em Belém (PA), o grupo se propõe a executar um thrash metal visceral, pesado e engajado, refletindo as tensões sociais e políticas do Brasil contemporâneo. “Amazônia em Chamas”, que sucede “Diante de um Holocausto” (2021), foi produzido por Thiago Bezerra. O disco traz participações de Diego Nogueira (Anthares, Blasthrash), Andressa Castelhano (Hell on Wheels), Fabiana Santos, Thiago Bezerra, além das vinhetas criadas por Vitor Peixe e João Franklin, que ajudam a costurar o disco como uma obra conceitual. Musicalmente, o álbum remete à velha escola do thrash metal dos anos 1980, com influências diretas de Exodus, Testament, Sepultura, Vio-Lence e Metallica.

Ouça o álbum completo em https://youtu.be/bk8JOosJMiA
Streaming: https://onerpm.link/150143245532

Redes Sociais:
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Instagram: https://www.instagram.com/infernonuclear
X (Twitter): https://www.twitter.com/infernonuclear

Contato para shows: (11) 985443143
E-mail: infernonuclear@gmail.com

NOTA DE ESCLARECIMENTO – CANCELAMENTO DO SHOW DAS BANDAS ARTILLERY E ATROPHY

Dark Dimensions vem a público esclarecer os motivos que levaram ao cancelamento do show das bandas Artillery e Atrophy, originalmente marcado para o dia 23 de novembro, na Burning House, em São Paulo.

Toda a turnê sul-americana das bandas estava sob responsabilidade da produtora argentina South Of Hell Productions, que comercializou as datas para produtores locais em diferentes países. No entanto, a South Of Hell Productions não repassou os valores devidos às bandas, o que levou as a decidirem pelo cancelamento completo da turnê.

A Dark Dimensions, responsável pela data em São Paulo, pagou 100% de todos os custos acordados há mais de um mês, cumprindo integralmente com suas obrigações. Fomos surpreendidos ontem pelo anúncio do cancelamento, divulgado por um integrante da banda Atrophy, alegando não ter recebido valor algum de nenhum produtor. Tal afirmação não condiz com a verdade no que diz respeito à Dark Dimensions, que efetuou todos os pagamentos conforme estabelecido com a South Of Hell Productions.

É de nosso conhecimento que três produtores locais de outros países não cumpriram os acordos financeiros. Como a turnê dependia de uma logística integrada de voos e deslocamentos em todos os países, o descumprimento desses produtores acabou inviabilizando todo o itinerário, prejudicando inclusive quem pagou corretamente — como é o nosso caso.

Reforçamos nosso compromisso histórico com a ética, transparência e profissionalismo. Os reembolsos já estão sendo providenciados e serão realizados da mesma forma em que as compras foram feitas, via DDTICKETS:

Compras realizadas por cartão de crédito: o valor integral será estornado na próxima fatura.

Compras via PIX: o estorno será realizado diretamente na chave utilizada.

Compras feitas diretamente com a Dark Dimensions: basta entrar em contato pelo WhatsApp oficial para receber o reembolso na forma desejada.

Agradecemos a compreensão do público e lamentamos profundamente o ocorrido, reforçando que seguimos trabalhando para entregar sempre eventos de qualidade e respeito ao fã de música pesada.

Att.
DARK DIMENSIONS

Symmetrya lança “In The Blink of An Eye”, single que explora o colapso do tempo

Vocalista Jurandir Jr. explica como o single captura o momento em que a vida “passa diante dos olhos” em menos de um segundo.

A banda de Heavy Metal catarinense SYMMETRYA lança o single “In the Blink of an Eye”, faixa de seu segundo álbum, “Last Dawn”, lançado em 2014. A música aborda a fragilidade da vida e as mudanças irreversíveis que podem ocorrer instantaneamente. O vocalista Jurandir Jr. explica que a música é uma reflexão direta sobre a percepção humana do tempo durante uma crise. “O tempo é o conceito central da música”, detalha. “É sobre como a percepção do tempo muda durante um trauma. É sobre como a vida inteira pode ser reavaliada em uma fração de segundo. A letra usa a metáfora de uma pessoa no corredor da morte, onde, em menos de um segundo para viver, sua vida inteira passa diante dos seus olhos”.

“A música captura exatamente esse instante”, continua o vocalista. “É o colapso, a crise existencial onde o tempo para e, simultaneamente, acelera. É o momento em que a máscara cai e você é forçado a encarar a realidade. O refrão (“A vida é mais fácil quando se é criança”) é o lamento por essa inocência perdida, antes que o peso do tempo e das consequências se tornasse real”. O álbum “Last Dawn”, que explora temas como crise existencial, destino e o conceito de “última madrugada”, usa “In the Blink of an Eye” como o momento de impacto súbito, o “flash no escuro” que força a história a mudar.

No intervalo entre o lançamento do debut e “Last Dawn”, a banda se estabilizou com uma nova formação, que registro o álbum, composta por Jurandir Junior (vocais), Alexandre Lamim (guitarra), Jacson Luis (baixo), Milton Maia (teclados) e Marcos Vinícius (bateria). Este single faz parte de uma série relançamentos digitais da discografia do grupo, que já disponibilizou o single “Inner Force” e o álbum “Eternal Search” e se prepara para lançar “Last Dawn”, seguido de um single do terceiro registro, “Beyond the Darkness” (2018), que consequentemente estará disponível nas plataformas digitais.

Ouça “In the Blink of an Eye” no Spotify:

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The Mist: guitarrista Edu Megale anuncia parceria com a Gibson/Kramer

Crédito: Julia Missagia


Megale, que atualmente promove o novo álbum do The Mist, também atua na educação musical online e como produtor musical

O guitarrista e produtor Edu Megale firmou oficialmente seu contrato de endorser com a Gibson/Kramer, uma das marcas mais icônicas da cultura rock mundial. A parceria marca uma nova fase em sua trajetória, fortalecendo seus projetos musicais, educacionais e audiovisuais.

“Sempre admirei a história da Gibson/Kramer e o impacto da marca no mundo da guitarra. O primeiro guitarrista que vi tocando, ainda em VHS, foi o Slash. Desde então, fazer parte do time da Gibson se tornou um sonho. Hoje, realizar isso é uma conquista pessoal enorme e uma oportunidade de elevar o nível de tudo o que produzo, tanto no estúdio quanto nos meus conteúdos”, afirma Edu Megale, que atualmente promove o novo álbum do The Mist, “The Dark Side of the Soul (An Anatomy of the Soul)”, produzido pelo dinamarquês Tue Madsen e lançado mundialmente pela Alma Mater Records.

Além das gravações e colaborações com diferentes artistas, ele também atua na educação musical online, compartilhando estudos, práticas e experiências com guitarristas que acompanham seu trabalho. Megale também atua como produtor musical e colaborou no single da banda Katharsia, que contou com mixagem e masterização de Henrik Udd (Powerwolf, Imminence, Dimmu Borgir).

“Minha parceria com a Gibson/Kramer nasceu de uma identificação muito forte com o design, a sonoridade e todo o legado da marca. Sempre senti que as características clássicas e a estética conversam diretamente com o estilo que busco transmitir nas minhas produções, vídeos e apresentações”, detalha. “Com o endorsement, passo a incorporar modelos da Gibson/Kramer nas minhas gravações, nos vídeos, nas performances ao vivo e em projetos especiais. Além disso, estou desenvolvendo conteúdos exclusivos em parceria com a marca, algo que me inspira e me motiva ainda mais como artista”, conclui Megale.

Edu Megale com a Kramer Guitars:
https://www.youtube.com/watch?v=ThWXnXSM8po

Site relacionado: www.edumegale.com

Instagram:
https://www.instagram.com/edu_megale/
https://www.instagram.com/themistband

Ouça o The Mist nas plataformas de streaming: https://linktr.ee/themistband

E-mail: contato@edumegale.com

Noite de Fúria Thrash: Artillery, Atrophy e Sacrifix detonam São Paulo nesse final de semana!

No próximo dia 23 de novembro, a Burning House, em São Paulo, será palco de um encontro histórico para os fãs de Thrash Metal. As lendárias bandas Artillery, da Dinamarca, e Atrophy, dos Estados Unidos, se apresentam juntas em uma noite que promete ser memorável, celebrando décadas de agressividade, técnica e resistência no gênero. Para deixar essa celebração ainda mais pesada e insana, os paulistanos do Sacrifix se juntam ao cast para despejar toda a fúria que vem conquistando o mundo. O show é uma realização da produtora Dark Dimensions.

Crédito: Artillery/Divulgação

Artillery, formado em 1982, consolidou-se como um dos nomes mais respeitados do metal europeu, construindo uma discografia marcante com álbuns como “Fear of Tomorrow” (1985) – que completa 40 anos de lançamento e é um dos focos da atual turnê –, “Terror Squad” (1987), “By Inheritance” (1990), entre outros. Mesmo após a dolorosa perda do guitarrista e membro original Morten Stützer, em 2019, a banda manteve sua força criativa e lançou, em 2021, o disco “X”, amplamente elogiado por fãs e crítica. Em 2024, veio o ao vivo “Raw Live (At Copenhell)”, lançado como tributo ao baterista Joshua Madsen, falecido em 2023 — mais um duro golpe na trajetória do grupo. Ainda assim, o Artillery segue firme em sua jornada no thrash metal mundial. Atualmente, a formação conta com Martin Steene (vocal), Michael Stützer (guitarra), René Loua (guitarra/backing vocals), Peter Thorslund (baixo/backing vocals) e Frederik Kjelstrup Hansen (bateria), mantendo viva a tradição do thrash dinamarquês com energia renovada.

Crédito: Atrophy/Divulgação

Diretamente de Tucson, no Arizona, o Atrophy vem ao Brasil impulsionado pelo elogiado “Asylum” (2024). O disco marca o primeiro registro de estúdio da banda em mais de três décadas e resgata a ferocidade dos clássicos “Socialized Hate” (1988) e “Violent by Nature” (1990), agora com uma produção moderna que reforça sua relevância atual. É com esse trabalho que a banda chega com sua formação definitiva: Brian Zimmerman (vocal), Mark Coglan (guitarra), Nathan Montalvo (guitarra), Josh Gibbs (baixo) e Kris Kerby (bateria), unindo brutalidade, técnica e energia renovada nesta nova fase.

Crédito: Sacrifix/Johnny Z.

Sacrifix, formado em 2020, é hoje um dos grandes nomes do Old School Thrash Metal no Brasil e no exterior. Sua sonoridade resgata a agressividade e a energia dos anos 80, com influências de Slayer, Sodom, Exodus e Kreator. Seus álbuns e EPs receberam excelentes avaliações da crítica e ótima recepção dos fãs ao redor do mundo, resultando em um número significativo de audições nas plataformas digitais, além do rápido esgotamento das edições físicas. Entre seus lançamentos estão os álbuns “World Decay 19” (2020), o excelente EP “The Limit Of Thrash” (2021),o brutal “Killing Machine” (2023), e seu mais recente EP “Let’s Thrash” (2025). Com letras afiadas e riffs avassaladores, Frank Gasparotto (vocal/guitarra), Fábio Moysés (bateria) e Filippe Tonini (baixo) prometem sempre um show explosivo, sem concessões – e, principalmente, sem frescura e misericórdia!

A expectativa é de casa cheia para uma noite que promete entrar para a história do Thrash Metal no Brasil.

SERVIÇO: Artillery e Atrophy em São Paulo
Abertura: Sacrifix
Data: 23 de novembro de 2025 (domingo)
Local: Burning House – Av. Santa Marina, 247 – Água Branca, São Paulo (ao lado da estação Água Branca da CPTM – Linha 7 Rubi)
Abertura da casa: 14h
Produção: Dark Dimensions
Assessoria: JZ Press
Classificação Indicativa: +18

Os ingressos já estão à venda pela plataforma DDTICKETS em:
https://www.ddtickets.com.br/comprar/40/artillery-e-atrophy-ao-vivo-na-burning-house

Sujeito a alteração no valor do ingresso conforme virada do lote.

Ingressos promocionais válidos mediante a entrega de 1 kg de alimento não-perecível na entrada do evento.

Links Relacionados:
https://www.instagram.com/artillerymichaelstutzer
https://www.instagram.com/atrophythrash
https://www.instagram.com/sacrifixofficial
https://www.facebook.com/darkdimensionsprodutora
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