Napalm Death confirmam show em Florianópolis em turnê pelo Brasil em outubro

Data na capital catarinense substituirá o show previamente agendado em Porto Alegre

Foto estúdio: Jelena Jakovljevic

Uma das mais importantes bandas do metal extremo, responsável pela consolidação de todo um gênero musical, o Napalm Death retorna à América Latina em outubro. A mais nova data confirmada pelo quarteto britânico é em Florianópolis, no dia 24 de outubro (quinta-feira), no Célula Showcase.

Confira o anúncio no Instagram da produtora Xaninho: https://www.instagram.com/xaninhodiscos/p/C8VHLdGvrFs

Para a abertura, foram confirmados o Flageladör e a lenda do goregrind Flesh Grinder. Os convites podem ser adquiridos pela plataforma Bilheto, a partir de R$ 140, mais taxa administrativa.

A apresentação na capital catarinense substitui a data previamente agendada para Porto Alegre, que segue em situação complicada após as inundações. Devido a questões logísticas e a falta de previsão do retorno normal das operações do aeroporto Salgado Filho. O comunicado completo – que inclui informações de reembolso aos fãs de Porto Alegre – da Xaninho pode ser lido no Instagram da produtora @xaninhodiscos.

Napalm Death

O Napalm Death é conhecido por suas performances brutais e rápidas, e surgiu nos anos 1980 como uma banda punk, que evoluiu sua música em níveis ultrassônicos, apostando na velocidade desenfreada da bateria e gritos ininteligíveis. Com uma receita musical ousada, o grupo se tornou a mais importante referência do estilo que se consolidou desde então: o grindcore. Álbuns como Scum e From Enslavement to Obliteration alicerçaram toda uma cena.

Todavia, a banda jamais deixou de ousar e testar novas sonoridades. Na entrada dos anos 1990, flertaram com o death metal cascudo, com o groove metal e até mesmo com o rap, e entraram no atual milênio com uma sonoridade revigorada, com clássicos como Enemy of the Music Business (2002) e The Code is Red… Long Live the Code (2005).

O Napalm Death, nos últimos 35 anos, lançou 17 álbuns de estúdio, sendo o mais recente, Throes of Joy in the Jaws of Defeatism (2020), além do EP Resentment Is Always Seismic – A Final Throw of Throes (2022), que surpreendem ao evidenciar ainda mais sonoridades amplas que elevam o som do grupo para outro patamar.

Serviço
Napalm Death em Florianópolis
Abertura: Flageladör e Flesh Grinder
Data: 24 de outubro de 2024 (quinta-feira)
Local: Célula Showcase
Endereço: Rodovia João Paulo, 75 – João Paulo
Horário: 19h (abertura dos portões)
Ingressos: a partir de R$ 140, mais taxas
Venda online/Informações: https://www.bilheto.com.br/comprar/2516/napalm-death-sc  

BANDA 365 NO SESC BELENZINHO

Foto: Ferreguedes

Banda de rock faz show da turnê comemorativa de 40 anos e tem o ator convidado Sérgio Guizé

Em junho o Sesc Belenzinho recebe a banda 365. O show acontece no dia 21/6 na Comedoria, com ingressos de R$ 15 (Credencial Sesc) a R$ 50 (inteira).

A banda 365 está rodando pelo Brasil na Turnê comemorativa de 40 anos de carreira, tocando seus clássicos: São PauloManhã de DomingoVila Morena + inéditas e pérolas do Rock nacional. Com o convidado especial o cantor e ator Sérgio Guizé.

Um período de grande sucesso do 365 foi em 1986, quando lançaram o disco mix contendo as músicas São Paulo e Canção para Marchar. A canção São Paulo torna-se um grande sucesso e posteriormente um clássico do rock nacional. Com a repercussão positiva, em 1987, lançam seu primeiro álbum homônimo, contendo, entre outras músicas, uma versão de Grândola, Vila Morena, música do cantor e compositor português Zeca Afonso. A música original foi utilizada, na década de 1970, como senha durante a Revolução dos Cravos, em Portugal.

Ao lado de bandas como Ira! A banda paulistana fez seu nome no estilo variando seu trabalho entre Punk e Post Punk, além de conseguir também referências de outros estilos sonoros.

Hoje na formação com Miro de Melo (vocal), Ari Baltazar (guitarra e vocais), Milton Nunes Jr. (baixo) e Bart Silva (baterista). A banda está na estrada, fazendo shows e comemorando os 40 anos e mostrando o seu novo trabalho mesclado com hits que não podem deixar de ser tocados.

365
Dia 21 de junho de 2024. Sexta, 20h30
Local: Comedoria (650 lugares)
Valores: R$ 50 (inteira); R$ 25 (Meia entrada), R$ 15 (Credencial Sesc)
Ingressos à venda no portal sescsp.org.br e nas bilheterias das unidades Sesc
Classificação: 14 anos
Duração: 90 minutos

SESC BELENZINHO
Endereço: Rua Padre Adelino, 1000.
Belenzinho – São Paulo (SP)
Telefone: (11) 2076-9700
sescsp.org.br/Belenzinho

Estacionamento
De terça a sábado, das 9h às 21h. Domingos e feriados, das 9h às 18h.
Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$ 5,50 a primeira hora e R$ 2,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 12,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional.

Transporte Público
Metro Belém (550m) | Estação Tatuapé (1400m)

Sesc Belenzinho nas redes
Facebook | Instagram | YouTube: @sescbelenzinho

Seawalker: Filipe Duarte confirmado como novo baixista do OverDose

Crédito: Daniel Tulher

Filipe Duarte se apresentará no festival “Camping Rock” em 22 de julho com o Seawalker e com o Azul Limão

Filipe Duarte, vocalista e baixista da banda mineira de thrash/heavy metal Seawalker, foi confirmado como novo baixista do OverDose, que lançou o single “Século XXI”, o primeiro de um EP que terá cinco músicas inéditas. “É simplesmente a realização de um sonho. Sabe aquela história do fã que entra para a banda que admira? Pois é, estou vivendo isto agora e acredito que para 2025 muitas surpresas virão com o OverDose”, comentou. “O OverDose fez algumas reuniões ano passado e combinamos que lançaríamos um EP em comemoração aos 40 anos e faríamos alguns shows. Como o pessoal da banda estava sem tempo para trabalhar no projeto e tinha outras prioridades, resolvi levar adiante. Fiz as músicas e letras, e testei outros integrantes. Assim vieram o vocalista Vitor Santos, o baixista Filipe Duarte e o baterista Tiago Vitek. O mais legal é que a formação nova é só de grandes fãs da banda”, acrescentou o guitarrista e um dos fundadores, Claudio David.

Além disso, Filipe Duarte também irá se apresentar em jornada dupla no dia 20 de julho no festival Camping Rock como baixista substituto do Azul Limão e junto ao Seawalker. “Ser lembrado mais uma vez pelos dinossauros do metal brasileiro, preenchendo a vaga para mais um show do Azul Limão é algo simplesmente maravilhoso. Estou muito feliz em poder compartilhar do meu talento com os pioneiros cariocas e também tocar com a minha própria banda no mesmo dia. Vai ser simplesmente épico, um dia para jamais ser esquecido”, comemorou.

No festival Camping Rock, o Seawalker contará com Daniel Saymon e Leo Vieira (guitarras) e Daniel Koda (bateria). “Daniel Koda é um jovem baterista que tem despontado na cena de BH com o Nuclear Screams. Daniel Saymon, que já integrou o Seawalker e gravou parte das guitarras do álbum ‘Overcome’, está de volta temporariamente para o show no Camping Rock”, explicou Duarte.

O Seawalker recentemente disponibilizou em seu canal do YouTube o vídeo ao vivo “Live at Mister Rock”, que contém seis faixas e 36 minutos.  Confira em https://www.youtube.com/watch?v=3W5n0Eyv4Rg&t=2s

Ouça o single “Século XXI” do OverDose em https://www.youtube.com/watch?v=Yc9JtYrmbEU

Seawalker “Overcome” no Spotify: https://tinyurl.com/2rb6xau4

A banda Seawalker está com agenda aberta para shows. Produtores interessados podem entrar em contato através do e-mail seawalkermetal@gmail.com ou pelo fone (31) 987940004.

Facebook:
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https://www.facebook.com/overdosebrazil

Instagram:
https://www.instagram.com/seawalkermetal
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Discharge faz show nesta sexta em São Paulo com Midnight e Havok

Crédito: John Bolloten

A lenda viva do punk mundial Discharge volta ao Brasil com show único em São Paulo (SP), já nesta sexta-feira (21/06), no Carioca Club, com mais três bandas convidadas, duas delas internacionais: Havok (thrash metal, EUA), Midnight (black/speed metal, EUA), além da Manger Cadavre? (São José dos Campos/SP).

Ingressos continuam à venda:
https://www.clubedoingresso.com/evento/discharge-saopaulo

A realização é da Gig Music e Carioca Club em parceria com a Dreamers Entertainment e Route One Booking.

Os ingressos antes adquiridos em outra ticketeira, antes da remarcação da data, ainda estão valendo.

Nesta terceira passagem pelo Brasil, o Discharge mais uma vez trará suas guitarras cruas, pesadas e distorcidas, junto aos vocais gritados e a atmosfera sombria que impactaram primeiro o punk hardcore da Inglaterra, mas logo eclodiu no mundo – uma sonoridade ríspida que ficaria marcada para sempre.

Fundada no condado britânico Staffordshire, em 1977, o Discharge é uma daquelas bandas icônicas do hardcore punk, que a partir do início da década de 1980 inspirou nomes como Death Angel, Anthrax, Sepultura e Ratos de Porão.

Além disso, o Discharge é quem criou o d-beat, a nomenclatura de uma batida/ritmo rápido na bateria genuinamente com a chancela da banda inglesa. Formações ao longo de décadas do crust, thrashcore e derivados reverenciam o Discharge.

O último álbum de estúdio é ‘End of Days’, lançado mundo afora em 2016 pela Nuclear Blast e que alcançou o 10º lugar no The Official UK Rock Charts e levou o Discharge tocar para multidões esgotadas na América do Norte e na Europa.

Bandas convidadas

A Havok, de Denver (Colorado, EUA), surgiu em 2004 com um estilo agressivo e de estalar o pescoço que evocou lendas do thrash metal da Bay Area como Exodus, Metallica e Testament. O álbum mais recente é V, de 2020.

O Midnight, de Cleveland (EUA), tem destruído o metal/punk underground desde 2002 com seu som ríspido. Construindo uma forte reputação e seguidores fanáticos, a obra mais recente do Midnight, Rebirth By Blasphemy, soa mais completa e estridente do que nunca.

A Manger Cadavre? é uma banda de death crust de São José dos Campos, interior de São Paulo. Tendo se apresentado em grandes festivais nacionais como Setembro Negro,Oxigênio Festival, Abril Pro Rock, Virada Cultural Paulista entre outros, a banda atualmente está em tour de lançamento do disco Imperialismo.

SERVIÇO
Discharge em São Paulo
Data: 21 de junho de 2024 (sexta-feira)
Horário: 19h (portas) | Início: 20h
Local: Carioca Club
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – São Paulo/SP
Vendas: https://www.clubedoingresso.com/evento/discharge-saopaulo
Ingresso:
Pista: R$ 170,00 (2º lote, meia-entrada e meia-entrada solidária); R$ 340 (inteira, 2º lote)
Camarote: R$ 200,00 (1º lote)

Ingressos meia ou promocional: mediante à apresentação da carteira de estudante ou a doação de 1kg de alimento não perecível (exceto sal e açúcar) ou um pacote de absorvente feminino, a ser entregue no dia do show.

Classificação: 16 anos

Informações
www.instagram.com/discharge.official
https://www.instagram.com/gigmusicoficial
https://www.instagram.com/tedesco.com.midia

The Obsessed se apresenta pela 1ª vez no Brasil neste fim de semana

Crédito: Jessy Lotti

Lendária banda norte-americana de stoner/doom liderada por Scott “Wino” Weinrich se apresenta em São Paulo no dia 22/06 e em Belo Horizonte, um dia antes, 21/06

A veterana banda norte-americana The Obsessed, formada pelo lendário guitarrista e vocalista Scott ‘Wino’ Weinrich, faz a aguardada estreia no Brasil no próximo mês de junho. Em São Paulo, será dia 22/06, junto às bandas nacionais convidadas Pesta e Espectro. Um dia antes, 21/06, será em Belo Horizonte (MG), com o Pesta.

The Obsessed encerra no Brasil a inédita tour pela América Latina. Desde a semana passada, fizeram shows explosivos e marcantes em países como México, Colômbia, Chile e Argentina.

A banda de stoner doom mineira Pesta fará um dos shows de abertura tanto em São Paulo, no City Lights, como em Belo Horizonte, 21/06, no Caverna Rock Pub. Eles comentam sobre a oportunidade única de participar deste evento histórico.

“Fazer parte do show do The Obsessed é algo muito significante para nós da Pesta. O trabalho do The Obsessed, através da figura do Wino, é um dos pilares das influências do nosso som. Eles são os pioneiros do doom metal estadunidense”.

The Obsessed foi formada ainda na década de 1970 pelo lendário guitarrista e vocalista Scott ‘Wino’ Weinrich, que depois fez fama com o Saint Vitus, outro peso pesado da cena stoner/doom. Wino, claro, comandará os shows nos dias 21 e 22 de junho!

Carregada da aura Black Sabbath, a música de Scott ‘Wino’ rapidamente conquistou o respeito dos fãs de metal, punk e crossover.

Hoje, a banda é um quarteto com a adição de um segundo guitarrista que já participou do recém lançado quinto álbum de estúdio, Gilded Sorrow. Trata-se de Jason Taylor. Os demais integrantes do The Obsessed são: Brian Costantino (bateria, ex-Spirit Caravan) e Chris Angleberger (baixo).

“Adicionar Jason Taylor como segundo guitarrista foi uma das melhores decisões que tomei porque ele é um guitarrista virtuoso e devo dizer que ele contribuiu com muitas coisas boas para este álbum”, destaca Wino.

Sobre o novo álbum, que saiu em versão nacional pela Hellion Records, o frontman do The Obsessed acrescenta: “Acho que é a coisa mais pesada que já fiz. Pesado em certo sentido, não apenas pesado, mas bem arredondado. Tudo o que faço com Frank Marchand (produtor) fica cada vez melhor. Ele sabe o que diabos está fazendo”.

Como colocou o influente site Metal Sucks, o mais recente álbum do The Obsessed prova que, apesar da trajetória de vida e profissional dura de Wino, ele ainda tem a capacidade de definir o som do doom metal. E assim provará ao vivo na tão aguardada estreia no Brasil!

Já a Espectro é uma experiente banda de heavy metal, de Curitiba, que traz referências estéticas, sonora e lírica de Black Sabbath, Saint Vitus, Pentagram, Witching Altar e Danzig. O álbum mais recente é o homônimo de 2022, lançado via Cospe Fogo gravações.

“Neste show tocaremos sons de todos os materiais lançados e também dois sons que sairão em um material que está sendo pensado para este ano”, eles destacam.

A realização do The Obsessed no Brasil é da Agência Sobcontrole.

SERVIÇO
THE OBSESSED EM SÃO PAULO
Bandas convidadas: Pesta e Espectro
Data: 22 de junho de 2024 (sábado)
Horário: 19h (portas)
Local: City Lights
Endereço: rua Padre Garcia Velho, 61 – Pinheiros, São Paulo/SP
Ingressos: https://www.ingresse.com/the-obsessed/
Pista 1º lote:
R$150,00 – Meia Estudante/e Meia Social (Mediante 1 quilo de Alimento)
R$300,00 – Inteira

Camarote 1º lote:
R$200,00 – Meia Estudante/e Meia Social (Mediante 1 quilo de Alimento)
R$400,00 – Inteira

SERVIÇO
THE OBSESSED EM BELO HORIZONTE
Banda convidada: Pesta
Data: 21 de junho de 2024 (sexta-feira)
Horário: 20h (portas)
Local: Caverna Rock Pub
Endereço: Rua dos Tupis, 1448 – Barro Preto, Belo Horizonte – MG
Ingressos: https://www.clubedoingresso.com/evento/theobsessed-belohorizonte
Pista 1º lote:
R$100,00 – Meia Estudante/e Meia Social (Mediante 1 quilo de Alimento)
R$200,00 – Inteira

Para mais informações:
www.instagram.com/sobcontrole
www.instagram.com/theobsessedofficial
www.instagram.com/tedesco.com.midia

Assista “Sombras da Morte”, novo lyric vídeo do Guerreiros Headbangers

O Guerreiros Headbangers é um dos nomes mais relevantes e respeitados do underground nacional. Banda estradeira, está na ativa desde 2008, lançou sua primeira demo em 2015, alguns splits e tem até um álbum ao vivo lançado em 2019. Mas é fato que, até aqui, priorizaram os palcos e já tocaram ao lado de grandes nomes como Bulldozer, Enforcer, Skull Fist, Nocturnal, Witchtrap, entre outros.

Atualmente formado pelo vocalista Jhair Tormentor, o guitarrista Gustavo, a baterista Júlia e o baixista Pedro, o Guerreiros Headbangers acabou de lançar mais um single, “Sombras da Morte”. Com produção musical de Wagner Meirinho e arte de capa ilustrada pela artista Tatiana T. Bellini, “Sombras da Morte” também ganhou um Lyric Video produzido pelo talentoso designer Marcelo Silva. Para assistir, acesse: https://www.youtube.com/watch?v=IllDXiapjw0

Ouça também “Sombras da Morte” nas plataformas digitais:
Spotify: https://spoti.fi/45oi2Cm
Deezer: https://bit.ly/3VwRavE
Apple Music: https://bit.ly/3XpeBtd

“Sombras da Morte” é o quarto single do Guerreiros Headbangers, sucessor de “Memento Mori” e “Eras em Guerras, Mundo em Caos” – ambas lançadas em 2023 -, além do mais recente “Noite Através da Noite”.

Mais Informações:
www.instagram.com/guerreirosheadbangersoficial
www.facebook.com/guerreirosheadbangers

Paradise In Flames lança novo álbum, ‘Blindness’

Crédito: Bruno Paraguay

Inspirado no romance ‘Ensaio sobre a Cegueira’, “Blindness” é um trabalho conceitual e tem em sua estrutura musical um cenário operístico

Após apresentar o single e videoclipe “Concerto in C Minor, Cold Spring”, o Paradise in Flames lança, através da parceria entre a Demoncratic Records e a Xaninho Discos, o novo álbum, “Blindness”. A mixagem e masterização do quinto full-length da carreira do grupo mineiro, formado por André Damien (vocal e guitarra), O.Mortis (vocal), Robert Aender (baixo), SJ Bernardo (bateria) e Guilherme de Alvarenga (vocal e teclado), foram realizadas no estúdio Antfarm (DIN) pelo renomado produtor dinamarquês Tue Madsen, enquanto a ilustração da capa foi feita por Marcelo Almeida.

Inspirado no romance Ensaio sobre a Cegueira, do escritor português José Saramago, “Blindness” é um trabalho conceitual e tem em sua estrutura musical um cenário operístico. Nele, os personagens interagem dentro de uma trama sinfônica caracterizada por agressividade, peso, velocidade e melodia, como nas faixas “I Fell the Plague” e “The Cure”, esta com a participação especial de Bruno Paraguay (Eminence).

“Em parte, ‘Blindness’ retrata uma história de cunho filosófico, denotando a religião como uma doença psicológica, causando aos homens a cegueira total. A busca pelo poder a qualquer preço conflita com o simples fato de se manter vivo e o ser humano passa a revelar os sentimentos mais perversos quando já não existe uma estrutura de poder hierárquica”, explica o vocalista e guitarrista André Damien.

Com uma atmosfera de suspense, o repertório abre com a intro “Desolate World”, seguida pelo primeiro single, “Concerto in C Minor, Cold Spring”, em que a letra apresenta o contexto inicial da história, descrevendo um mundo desolado pela epidemia de uma doença desconhecida que causava cegueira.

Confira o videoclipe de “Concerto in C Minor, Cold Spring”, dirigido e editado por Davidson Mainart, em https://youtu.be/xENaiJEHDSI?si

“Black Wings”, que mistura elementos folclóricos brasileiros com uma referência direta ao baião e bossa nova, resgata um período pré-epidêmico da história, apresentando a protagonista Black Wings. Já “The Priest” vem como uma homenagem à banda Batushka, cujo nome significa Padre. “Introduzimos o personagem do padre na trama. Essa incorporação foi nosso método de misturar elementos do black metal polonês com grindcore para evocar a atmosfera que retratava o conflito de um padre em sua missa forçando seus súditos a delatarem aqueles que eram contra Deus”, revela André Damien.

Os elementos sinfônicos do black metal entram em cena em “Endless Night Battle” e “War Sonata”, mas em “Age of Death”, a música mais crua e rápida do álbum, a letra aponta uma reflexão de um provável retorno à Idade das Trevas mas nos tempos modernos.

Repertório – “Blindness”:
01- Desolate World
02- Concerto No.6 in C Minor, Cold Spring
03- Black Wings
04- Reasons to Not Believe
05- I Feel the Plague
06- The Cure
07- The Priest
08- Endless Night Battle
09- War Sonata
10- Age of Death
11- Angles and Devils

Ouça nas plataformas de streaming em https://offstep.link/674379380834

Site relacionado: https://www.paradiseinflames.com
Instagram: https://www.instagram.com/paradiseinflamesband/
Facebook: https://www.facebook.com/paradiseinflamesband/

E-mail: paradise@paradiseinflames.com

Tormentor Bestial: Legado e celebração à família em novo álbum “Eternal Nightmare”

Fotos por Pedro Campos (@pedro_audiovisual1978)

A banda de Heavy/Thrash Metal TORMENTOR BESTIAL, diretamente de Taubaté/SP, anuncia com entusiasmo o lançamento de seu quinto álbum de estúdio, intitulado “Eternal Nightmare”. Este trabalho destaca-se como um marco no cenário do metal nacional, sendo inteiramente produzido “em família”.

A expressão “em família” reflete a atual formação da banda, composta por parentes diretos, sendo eles: Luiz Amadeus (pai, vocal/guitarra), Pedro Teixeira (filho, vocal/guitarra), Bruno Amadeus (filho, baixo) e Niko Teixeira (filho, bateria).

“Um dos orgulhos que tenho são os meus três filhos se tornarem excelentes músicos e ainda ter o privilégio de tocar com eles. Estamos felizes e entusiasmados com este novo capítulo e esperamos que todos os fãs do metal pesado gostem do nosso som”, comentou Luiz Amadeus.

Niko Teixeira complementou: “Tudo soa perfeito nessa nova fase, desde entrosamentos até ideias. Como somos todos irmãos junto ao nosso pai, não há erro com nada; encaramos tudo com certeza e descontração total. Fazemos o dever de casa direitinho e sem medo. Bom, se não fizermos, a gente fica de castigo (risos). Nossa meta agora é ensaiar muito, nos preparar para shows e montar nossa merchandise, assim começamos do jeito que tem que ser!’

Arte de capa por Fábio Menezes (Inkcreations)
Gravado em Audiolab Extreme Studio, em Taubaté/SP
Produção, mixagem e masterização por Tormentor Bestail 

Ouça agora “Eternal Nightmare” em:
https://onerpm.link/731581573480

Desde sua fundação em 2008, por Luiz Amadeus e Niko Teixeira, a banda passou por algumas mudanças de formação, mas sempre buscou criar um Thrash/Heavy Metal pesado e agressivo, incorporando influências que vão do Hard Rock, Heavy Metal Tradicional (NWOBHM) até o agressivo Thrash Metal Oitentista.

Como uma boa família unida que se preze, onde procuram sempre fazer tudo juntos, “Eternal Nightmare” foi logicamente todo composto, gravado e produzido pelo quarteto, em seu próprio estúdio (Audiolab Extreme Studio), e por conta dessa interação mais intimista trouxeram uma abordagem bem diferente dos álbuns anteriores.

Sobre a sonoridade de “Eternal Nightmare”Luiz Amadeus comentou:

“Neste álbum, aprimoramos ainda mais as guitarras, optando por uma bateria com sonoridade mais acústica e pesada, utilizando trigger apenas nos bumbos. As guitarras estão mais densas e bem definidas, enquanto o baixo possui um timbre mais estralado. Nas seções de solos, adotamos uma abordagem inovadora, destacando o baixo e proporcionando uma sensação mais autêntica e próxima de uma performance ao vivo quando a guitarra assume o solo.”

As letras do álbum consistem em 10 faixas baseadas em histórias e contos variados, mantendo-se afastadas de temas políticos. Cada música apresenta uma narrativa distinta, abordando temas que vão desde histórias antigas e terror até críticas sociais, lutas contra vícios, resiliência e corrupção nas religiões. Tudo é escrito de forma conotativa, deixando margem para ambiguidades.

O lançamento de “Eternal Nightmare” não é apenas um marco na trajetória da Tormentor Bestial, mas também um testemunho da união e do espírito familiar que permeia a banda. A colaboração entre pai e filhos não só fortalece os laços pessoais, como também enriquece a música com uma sinergia única. Este álbum é um tributo ao poder da família e à paixão compartilhada pela música, comprovando que, quando se trabalha em harmonia, o resultado é um som autêntico e poderoso que certamente ressoará no cenário do metal nacional com sobras.

Siga as mídias sociais da banda em @tormentorbestial

Assessoria de Imprensa: JZ Press (@jzpressassessoria)

“Em Paz”: Volta da Jurema fortalece o hardcore nacional com EP de estreia e participações especiais

Fotos por Ícaro Ferreira

Após a ótima repercussão do single e videoclipe, “Melhor Que Paris”, a banda Volta da Jurema divulga a capa e a data de lançamento de seu EP de estreia “Em Paz”, contendo 6 faixas, que estará disponível em todas plataformas digitais no dia 19 de julho.

Vindo diretamente de Parnaíba, no estado do Piauí, a banda Volta da Jurema apresenta um som autoral cheio de atitude, mesclando vibrantes e melódicas influências de Hardcore, Punk Rock, Crossover e Metal.

Para engrandecer ainda mais esse tão esperado lançamento, o quarteto formado por Felipe Barbosa (vocal, ex-Phunkbuda), Artur Fontenelle (baixo, ex-Oligarquia/SP), Murilo ‘War’ (guitarra, Morbid Whisper) e Fábio Nasc (bateria, Morbid Whisper, ex-Scud) anunciou que 5 das 6 faixas de “Em Paz” contarão com participações especiais de diversos convidados: Manu Joker (Uganga/MG, ex-Sarcófago), Jéssica Aguilera (Maga Rude/SP), Marinho (Overal/SP), Jão (Corvo/PI), Chakal (Obtus/PI) e Rafael Bombeck (ex-Pavilhão 9).

Capa por Artur Fontenelle (Dead Mouse Design) (@deadmousedesign)

Volta da Jurema tem o objetivo de questionar desigualdades sociais, combater preconceitos e mentiras, sempre contextualizando as lutas essenciais pregadas pelo Hardcore e Punk Rock. A banda exalta o papel de cada indivíduo no cenário político e social, mostrando como suas atitudes interferem no mundo.

Suas letras abordam divergências de pensamentos, crenças e valores afetados pela polarização política, bem como questões de saúde mental, solidão e depressão. Sempre contextualizando as lutas essenciais pregadas pelo Hardcore e Punk Rock. A banda exalta o papel de cada indivíduo no cenário político e social, mostrando como suas atitudes interferem no mundo.

Uma das faixas foge completamente do teor crítico e filosófico do EP: “Respeito aos Olds”, que conta com a participação de Manu Joker (Uganga, ex-Sarcófago), trata-se de um tributo aos grandes nomes do Punk e Hardcore nacional, com uma letra que mistura nomes de bandas, músicos, álbuns importantes e temas clássicos. Artur Fontenelle comentou sobre essa faixa: Quisemos mostrar nosso respeito a todas as bandas da cena e, principalmente, aos pioneiros. Também podemos fazer isso através da nossa música e abrindo novas portas para que o Punk/Hardcore siga sempre vivo.”

Composta por músicos experientes da cena piauiense e paulista, a Volta da Jurema é um excelente exemplo de como criar um som estruturado e inspirado por bandas que transitam entre o Hardcore americano e o Punk Rock dos anos 90, como NOFX, Descendents, Bad Religion e Pennywise, além das brasileiras Lobotomia, Ratos de Porão, Garage Fuzz, Dead Fish, Grinders, dentre outras.

É ponto pacífico que o nordeste brasileiro sempre nos surpreende em termos de qualidade musical, e a banda Volta da Jurema prova que essa premissa é verdadeira!

Volta da Jurema nas redes:
Facebook: @voltadajurema
Instagram: 
@voltadajurema
Youtube: @voltadajurema

Assessoria de Imprensa: JZ Press (@jzpressassessoria)

Top Link Music anuncia festa de 35 com jams de estrelas do rock nacional no tradicional Manifesto Bar em São Paulo

Foto: Du Firmo/Divulgação

Limitada cota de convites foram disponibilizados ao público para participarem da festa

A Top Link Music, umas das principais produtoras de shows do Brasil, vai comemorar o 35º aniversário com uma festa especial no dia 11 de julho, no tradicional reduto roqueiro de São Paulo, o Manifesto Bar, em São Paulo

O CEO da Top Link Music, Paulo Baron, comentou o evento nas redes sociais: “Uma data tão emblemática não poderia deixar de ser comemorada. Assim, com apoio da Jack Daniels e meus grandes amigos das bandas Angra, Massacration, Matanza Ritual, Kiko Loureiro e Lobão, a Top Link Music, junto com o Manifesto, está preparando uma linda festa. Teremos vários convidados que nos acompanharam nesses 35 anos de jornadas, nesta festa exclusiva“.

Veja a postagem nas redes sociais da Top Link Music: https://www.instagram.com/toplinkmusic/p/C8WtHTagezT

O post ainda explica que alguns fãs terão a oportunidade de participar da festa também, pois uma cota limitada de ingressos está disponível ao público, pela plataforma Bilheto. Portanto, garanta o ingresso e celebre os 35 anos de atividades ininterruptas da produtora e management Top Link Music.

Histórico
Paulo Baron é proprietário da Top Link Music, importante produtora de shows nacionais e internacionais na América Latina. É idealizador do festival Live ‘n’ Louder e atua no show business como empresário há 35 anos. Trabalhou com as maiores bandas de rock em grandes turnês por mais de 50 países, todas feitas considerando o amor à música, com muito profissionalismo.

Com a Top Link Music, reúne mais de 10 mil shows com nomes icônicos como Scorpions, Tarja, Anthrax, Bon Jovi, Bruce Dickinson, Creedence Clearwater Revisited, Carlos Santana, Chuck Berry, David Lee Roth, Diana Krall, Dio, Heaven & Hell, Jerry Lee Lewis, Jimmy Cliff, Misfits, Megadeth, Motörhead, Saxon, Sepultura, Stanley Jordan, Twisted Sister, Yes, Zucchero, e muitos outros. Atualmente empresaria o Angra, Massacration, Lobão, Kiko Loureiro e Matanza Ritual.

Ele é mexicano, atualmente baseado no Brasil, morou em países como Inglaterra, Estados Unidos, Espanha, México, e também atua como palestrante motivacional de show business. Lançou o primeiro livro, “Rocking All My Dreams”, em 2019, para contar uma trajetória de sucesso e compartilhar seus sonhos com um público maior ainda, contemplando muitas histórias com revelações de episódios históricos e segredos de backstage. Tudo isso com participação de grandes astros da música, dando fé às histórias incríveis. Entre eles, Kiko Loureiro (Angra/Megadeth), Dee Snider (Twisted Sister) e Rudolf Schenker (Scorpions).

Produziu vários DVDs e videoclipes de artistas como Scorpions, Shaman, Angra, Grave Digger, Massacration, Malta, Avalanch, Tribuzy, Therion, Nightwish e Dee Snider, entre outros. Também atuou como convidado em videoclipes das bandas Angra, Malta e Dee Snider.

Serviço
Festa de 35 anos da Top Link Music
Data: 11 de julho de 2024 (quinta-feira)
Local: Manifesto Bar
Endereço: Rua Iguatemi 36 – Itaim Bibi
Horário: 20h (abertura das portas)
Venda Online: https://www.bilheto.com.br/comprar/2502/festa-de-35-anos-top-link

Classificação etária: 16 anos (obrigatória apresentação do documento de identidade)

MEIA-ENTRADA
– Estudantes: Somente com carteirinha do órgão estudantil oficial, dentro do prazo de validade e com foto;
– Idosos: Idosos com idade superior a 60 (sessenta) apresentando o documento de identidade na entrada do evento;
– Professores de Rede Pública: Professores da Rede Pública apresentando o comprovante na entrada do evento;
– Portadores de Necessidades Especiais: Possuem direito a meia-entrada, estendido a um acompanhante.
– Promocional: Válido para qualquer pessoa com a entrega de 1kg de alimento não perecível na entrada do show.

Deep Purple confirma show em São Paulo

Crédito: Jim Rakete

Após inesquecível apresentação no 7º Monsters, banda retorna em setembro

No Top 5 das bandas de rock mais influentes de toda a história, o Deep Purple retorna a São Paulo depois de uma apresentação inesquecível no 7º Monsters of Rock, em abril de 2023. Com produção da Mercury Concerts, o show das lendas do rock será na sexta-feira, 13 de setembro, no Espaço Unimed. A venda dos ingressos vai começar em 17 de junho, segunda-feira, na plataforma Ticket 360.

Os mestres do heavy metal e do hard rock, os virtuoses Ian GillanRoger Glover, Ian PaiceDon Airey e Simon McBride – considerado pelo público o melhor guitarrista do Monsters -, voltam com tudo a São Paulo. E agora em uma apresentação mais intimista, uma oportunidade incrível para conferir um arrebatador show do grupo inglês.

Deep Purple está vivendo um momento bem especial. Comemoram o 50º aniversário do álbum Machine Head, que traz o grande clássico Smoke on The Water – inclusive criaram uma animação desta faixa amada por fãs no mundo inteiro -, e vão lançar o próximo álbum em julho. Intitulado =1 (equals one), simboliza a ideia de que em um mundo cada vez mais complexo, tudo acaba por se simplificar até se tornar uma essência única e unificada. Tudo é igual a um.

LENDAS – Nenhum adjetivo é suficiente bom para definir o Deep Purple, responsável por criar álbuns que definiram o rock do anos 1970. Um deles é o Made In Japan, considerado pela crítica internacional um dos mais importantes e influentes trabalhos ao vivo de todos os tempos. Já são 56 anos de estrada brindada com inúmeras premiações e homenagens, como por exemplo, o Legend Award no World Music Awards, em 2008; e a imortalização no Rock and Roll Hall of Fame desde 2016. Além do show em São Paulo, a banda se apresentará no Rock in Rio, em 15 de setembro.

SERVIÇO
Cidade: São Paulo
Data: 13 de setembro de 2024 (sexta-feira)
Local:  Espaço Unimed – Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda
Portas: 20h
Deep Purple: 22h               

Classificação Etária: 18 (dezoito) anos desacompanhados. Menores de 18 (dezoito) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.

Preço                        Inteira                       Meia
Pista Premium         R$ 700,00                 R$ 350,00
Pista                        R$ 450,00                 R$ 225,00
Mezanino                 R$ 750,00                 R$ 375,00
Camarote A              R$ 850,00                 R$ 425,00
Camarote B              R$ 800,00                 R$ 400,00

Ingressos a venda a partir do dia 17/06/24 (segunda-feira), às 10h 
Ingressos Parcelados em até 3X sem juros

Na internet:
https://www.ticket360.com.br/evento/29081/ingressos-para-deep-purple

Ponto de venda sem taxa de conveniência:
Bilheterias do Espaço Unimed
Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda – São Paulo – SP
Horário de Funcionamento: De Segunda a Sábado das 10:00 as 19:00, Exceto Feriados.

BILHETERIA VIRTUAL (ESPAÇO UNIMED)
Taxa de Serviço: Sem taxa
Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda – São Paulo
Bilheteria virtual – Somente cartão de crédito e pix.
Para ativar a compra através do aplicativo, esteja no local no raio máximo de 500 metros (isento da taxa).
Formas de Pagamento: Crédito – PIX

Meia Entrada:
Confira a política de meia entrada em:  www.ticket360.com.br/central-de-ajuda

Mapa de vendas:

SOBRE A MERCURY CONCERTS

Mercury Concerts é responsável pelo agenciamento de turnês internacionais na América Latina e também pela idealização e produção de shows e festivais de grande sucesso em todo o Brasil. Entre suas realizações nesses mais de 20 anos de história estão festivais como Monsters of Rock, Ruffles Reggae, Close-up Planet, Skol Rock, São Paulo Trip e Rockfest. Além disso, a Mercury também realizou no país shows e turnês de artistas de renome como AC/DC, Bon Jovi, Yes, Black Sabbath, David Gilmour, Sting, KISS, Guns N’ Roses e Aerosmith.

Mais informações:
Site oficial: https://mercuryconcerts.com/
Redes Sociais: @mercuryconcerts

Sepultura leva turnê “Celebrating life through death” para o Rio de Janeiro

Créditos: Edu Defferrari

Com realização da 30e, a apresentação fará parte da segunda fase da tour com shows pelas principais arenas do Brasil

No fim de 2023, o Sepultura anunciou que pararia suas atividades, porém, antes disso, o grupo resolveu rodar o globo com uma tour de despedida intitulada  “Celebrating life through death”, uma realização da 30e. Os músicos estão de volta ao Brasil, depois de uma passagem por países da América Latina e da Europa, e anunciam uma apresentação no Rio de Janeiro, na Farmasi Arena, no dia 31 de agosto. A venda de ingressos começa no dia 18 de junho ao meio-dia, no site da Eventim

A segunda fase brasileira da turnê começa em Fortaleza, no dia 6 de julho; e segue por Belém, Campinas, Brasília, João Pessoa, Santo André, Santos, Campo Grande, Santa Bárbara D’Oeste, Ribeirão Preto e São Paulo. Informações sobre a venda de ingressos para esses locais estão disponíveis no site oficial da banda – www.sepultura.com.br

“São 40 anos, não 40 dias”, já afirmou Andreas Kisser em entrevistas, fato confirmado pelos números do Sepultura: o quarteto passou por mais de 76 países, fez shows em mais de 803 cidades fora do Brasil e esteve em quase todos os continentes do mundo e vendeu mais de 20 milhões de discos.

O grupo é reconhecido por sua intensa energia ao vivo e por letras que frequentemente abordam questões sociais, políticas e culturais. Não é à toa que o Sepultura é considerado um dos conjuntos de metal mais importantes a emergir da América do Sul e tem uma base de fãs globalmente diversificada.

“Estamos felizes e muito agradecidos com tudo que aconteceu na nossa história, fizemos grandes álbuns e shows, cultivamos amizades, conhecemos nossos ídolos, ajudamos a colocar o metal brasileiro no mapa mundial e, agora, deixamos a cena com o sentimento de dever cumprido”, declararam os integrantes da banda no anúncio da turnê de despedida.

6 de julho – Fortaleza – Praça Verde do Dragão do Mar
13 de julho – Belém – Espaço Náutico Marine Club
20 de julho – Campinas – Campinas Hall
21 de julho – Brasília – Festival Capital Moto Week
27 de julho – João Pessoa – Imagineland
9 de agosto – Santo André – Clube Atlético Aramaçan
10 de agosto – Santos – Clube Portuários 
17 de agosto – Campo Grande – Ginásio Guanandizão
23 de agosto – Santa Bárbara D’Oeste – Usina Santa Bárbara
24 de agosto – Ribeirão Preto – Alcans Halls 
31 de agosto – Rio de Janeiro – Farmasi Arena
6 de setembro – São Paulo – Espaço Unimed – ESGOTADO
7 de setembro – São Paulo – Espaço Unimed – ESGOTADO
8 de setembro – São Paulo – Espaço Unimed

SERVIÇO
SEPULTURA
Turnê de despedida – Celebrating life through death
Realização: 30e

RIO DE JANEIRO
Data: 31 de agosto de 2024 (sábado)
Local: Farmasi Arena – Av. Embaixador Abelardo Bueno, 3.401 – Barra da Tijuca – Rio de Janeiro/RJ
Horário de abertura da casa: 17h
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.

Ingressos: 
Cadeira N3: R$ 70,00 (meia-entrada legal) | R$ 84,00 (entrada social) | R$ 140,00 (inteira)
Pista: R$ 100,00 (meia-entrada legal) | R$ 120,00 (entrada social) | R$ 200,00 (inteira)
Cadeira N1 – R$ 110,00 (meia-entrada legal) | R$ 132,00 (entrada social) | R$ 220,00 (inteira)
Camarote: R$ 160,00 (meia-entrada legal) | R$ 192,00 (entrada social) | R$ 320,00 (inteira)
Sepulnation SoundcheckR$ 520,00 (meia-entrada legal) | R$ 540,00 (entrada social) | R$ 620,00 (inteira)
Sepulnation Meet&Greet: R$ 1.120,00 (meia-entrada legal) | R$ 1.140,00 (entrada social) | R$ 1.220,00 (inteira)
Início das vendas: 18 de junho
Vendas online em: http://www.eventim.com.br
Bilheteria oficial: Bilheteria Norte – Rua das Oficinas, s/n – Engenho de Dentro – Rio de Janeiro/RJ
Funcionamento da bilheteria: Terça a sábado, das 10h às 17h

SÃO PAULO
Data:
 6 e 7 de setembro de 2024 (Sexta e sábado – ESGOTADOS)
Data extra: 8 de setembro de 2024 (domingo)
Local: Espaço Unimed – R. Tagipuru, 795 – Barra Funda – São Paulo/SP
Horário de Abertura da casa: 19h
Classificação Etária: Entrada e permanência de crianças/adolescentes de 05 a 15 anos de idade, acompanhados dos pais ou responsáveis, e de 16 a 17 anos, desacompanhados dos pais ou responsáveis legais.

Ingressos:
Pista Premium: R$ 125,00 (meia-entrada legal) | R$ 150,00 (entrada social) | R$ 250,00 (inteira)
Pista: R$ 75,00 (meia-entrada legal) | R$ 90,00 (entrada social) | R$ 150,00 (inteira)
Camarotes: R$ 175,00 (meia-entrada legal) | R$ 210,00 (entrada social) | R$ 350,00 (inteira)
Mezanino: R$ 150,00 (meia-entrada legal) | R$ 180,00 (entrada social) | R$ 300,00 (inteira)
Vendas online em: http://www.eventim.com.br
Bilheteria oficial: Espaço Unimed (a partir de 11/12) – R. Tagipuru, 795 – Barra Funda – São Paulo/SP

Cultura Tres: Projeto paralelo de Paulo Xisto (Sepultura) lança videoclipe de “Zombies”

Mesmo em meio à agitada turnê de despedida do Sepultura, o baixista Paulo Xisto Jr., Paulo continua arrasando com seu projeto paralelo, Cultura Tres. A banda vem destruindo palcos por toda a Europa, e em sua terra natal, a América do Sul, promovendo seu último álbum, “Camino de Brujos” (Universal  Music/Outono/Bloodblast).

Seu mais novo lançamento é a intensa faixa “Zombies”, uma mistura feroz de punk D-beat old-school com sludge e thrash metal. O vídeo que acompanha é uma montagem crua e de alta energia, com imagens ao vivo capturadas por fãs durante a turnê Reino Unido-Europa da Cultura Tres, no início deste ano.

Recentemente, Cultura Tres ganhou as manchetes na América do Sul, graças ao “Mapa das Bandas de Metal Mais Populares”. Este mapa, criado por um usuário do Reddit com dados do Spotify, mostra as bandas de metal mais ouvidas em cada país. Tanto o Sepultura quanto a Cultura Tres foram destacados, com o Sepultura reinando supremo no Brasil e a Cultura Tres dominando na Venezuela.

Notavelmente, Paulo Xisto Jr. é o único músico presente em duas bandas neste mapa global.

Olhando para o futuro, Cultura Tres já está trabalhando na continuação de seu aclamado álbum “Camino de Brujos”.

Os fãs não terão que esperar muito para vê-los ao vivo novamente, já que seu próximo show está marcado para 11 de agosto, no palco principal do festival Bloodstock Open Air, no Reino Unido.

O videoclipe de Zombies  foi filmado por Markus Krispler, Andreas Krispler e Jesus Mendoza, e editado por Juan Manuel De Ferrari.

Assista “Zombies”:

O Cultura Tres conta com Alejandro Londono Montoya (vocais, guitarra), Paulo Xisto Pinto Jr. (baixo), Juan de Ferrari Montoya (guitarra) e Jerry Vergara Cevallos (bateria).

Siga o Cultura Tres em seus canais oficiais:
www.culturatres.com
www.instagram.com/culturatres
https://bio.to/culturatres
www.facebook.com/culturatres
www.youtube.com/@culturatres

Angra lança videoclipe acústico “Bleeding Heart” como prévia do próximo álbum ao vivo

Faixa é o primeiro single do vindouro lançamento acústico, trabalho inédito na história do grupo

Uma histórica apresentação acústica do Angra na Ópera de Arame, em Curitiba, foi gravada e será lançada nos próximos meses. A primeira prévia chegou hoje às plataformas de streaming: “Bleeding Heart” em uma versão desplugada e sofisticada. A canção também foi lançada como videoclipe, disponibilizado no canal oficial da banda no YouTube.

Assista:

Para promover o vindouro lançamento, o Angra pega a estrada em agosto e setembro para uma turnê de datas selecionadas, passando por Belo Horizonte, São Paulo, Rio de Janeiro e Curitiba – além de Santiago, no Chile – apresentando versões desplugadas de uma vitoriosa carreira com mais de trinta anos. É algo que os fãs pedem há anos, e finalmente terão acesso.

O Angra sempre flertou com o formato acústico durante sua jornada. Para celebrar suas três décadas de sólida carreira, o grupo, pela primeira vez, registrou uma apresentação na íntegra para ser lançada de maneira oficial. Neste formato, a banda reestruturou as canções, criando uma nova roupagem para importantes canções de sua história, trazendo essa nova abordagem e reforçando a musicalidade do quinteto para o seu público e para o público em geral.

Ouça no Spotify: https://open.spotify.com/intl-pt/track/2GmAGzbc0WTre9Ab9bBOnb

Confira as datas da turnê acústica:
14 de agosto: Belo Horizonte/MG @ Arena Hall
17 de agosto: São Paulo/SP @ Espaço Unimed
18 de agosto: Rio de Janeiro/RJ @ Qualistage
30 de agosto: Curitiba/PR @ Ópera de Arame
01 de setembro: Santiago/Chile @ Teatro Teletón

Com álbuns icônicos e extensas turnês pelas Américas, Europa e Ásia, a banda solidificou uma fiel base de fãs. O Angra vendeu mais de três milhões de discos em todo o mundo, tem quase meio milhão de ouvintes no Spotify e mais de 50 milhões de visualizações no YouTube.

Siga a banda em @angraofficial

Massacration anuncia aguardado novo álbum de estúdio

Foto: Wilmore Oliveira

Metal is my Life será lançado em julho, banda segue na estrada e se apresenta no festival Mata & Amassa em São Paulo

Headbangers de todo mundo clamaram por anos aos mais poderosos deuses do metal, e tiveram suas preces atendidas. A maior banda de heavy metal de todos os tempos, o Massacration, anunciou pelas redes sociais que forjará, a ferro, fogo e metal um novo disco de estúdio, intitulado Metal is my Life, que sairá, além do formato digital, em CD e LP.

Depois do grande sucesso dos últimos singles, os gigantes do metal pesado preparam um disco que vai revolucionar o estilo e toda a humanidade. A revelação foi feita pelas redes sociais do grupo: “Nós somos o Massacration, a maior banda do mundo. Daqui um mês, a história do heavy metal será contada novamente. Vamos lançar nosso terceiro disco, Metal is my Life, gravado em Metal Land, nos estúdios Sound Lab”, diz o vocalista Detonator no vídeo, que também apresenta o novo pet do grupo, o Massarito.

Veja a publicação:
https://www.instagram.com/massacrationoficial/reel/C8KPnP3g-jU

Histórico

Oriundo do programa humorístico Hermes e Renato, o Massacration tomou os palcos Brasil afora e se tornou uma verdadeira banda de Metal. Com Gates of Metal Fried Chicken of Death (2005), a banda sacramentou clássicos como “Metal Massacre Attack (Aruê Aruô)”, “Metal Bucetation”, “Evil Papagali” e “Metal Is the Law”, entre outros, que cruzaram as fronteiras intergalácticas com videoclipes super produzidos.

Nesses anos, o Massacration lotou estádios, arenas e casas de bingos por todo o planeta, celebrando o poder da música e levando seus fãs para a terra prometida do Heavy Metal, a fantástica Metal Land. Lançaram o álbum Good Blood Headbanguers (2009), o DVD Live Metal Espancation (2017), além de diversos singles do mais puro heavy metal: “Metal Milf”, “Motormetal”, “Metal Galera”, “Metal is My Life” e “Metal Warferas”.

O Massacration é formado por Detonator (vocal), Metal Avenger (guitarra), Headmaster (guitarra), Redhead Hammet (baixo e guitarra) e Jimmy The Hammer (bateria). Entre os recentes feitos do grupo, está o grande sucesso do videoclipe “Metal is My Life”, que ultrapassou a impressionante marca de um milhão de visualizações. Além disso, angariam dezenas de milhares de ouvintes mensais nas plataformas de streaming.

Siga o Massacration nas redes sociais para ficar por dentro da agenda de shows da maior banda de Heavy Metal de todos os tempos: @massacrationoficial e também o management @ toplinkmusic. 

Noturnall reedita seu trabalho mais maduro em LP com mídia azul esfumaçado

O expoente brasileiro de prog power metal, Noturnall, acaba de reeditar seu mais recente trabalho, Cosmic Redemption, em LP (disco de vinil) 12 polegadas, edição limitada com capa impressa especial e mídia azul esfumaçado.

O lançamento é uma parceria entre os selos E-DISCOS.NET e Made In Soul Records sendo a primeira edição do disco nesse formato no Brasil.

Cosmic Redemption foi lançado em maio de 2023 nas plataformas digitais e agora ganha vida em uma edição limitada pensada para os fãs da banda.

O álbum conta com diversas participações especiais, como Mike Portnoy, o lendário baterista do Dream Theater na faixa “Scream! For!! Me!!!”, música essa que abre o lado B. O guitarrista do Symphony X, Michael Romeo, que no álbum é responsável pelas orquestrações da balada “Shadows (Walking Through)” e ainda, Ney Matogrosso que faz um dueto com Thiago Bianchi no cover e clássico “O Tempo Não Para”.

O disco é o primeiro com a nova formação da banda que se consolidou em 2019, e conta com Thiago Bianchi nos vocais, Saulo Xakol no baixo, Henrique Pucci na bateria, e com a presença do virtuoso guitarrista americano Mike Orlando (Adrenaline Mob).

Vale lembrar que a versão internacional do LP esgotou-se em poucos dias. Portanto, para não perder a oportunidade de ter este item indispensável do Heavy Metal brasileiro em sua coleção, garanta já o seu!

Track List: LP Noturnall – Cosmic Redemption

Lado A
1. Try Harder
2. Reset The Game
3. Shallow Grave

Lado B
1. Scream! For!! Me!!! (Feat. Mike Portnoy)
2. Shadows (Walking Through) (Feat. Michael Romeo)
3. Cosmic Redemption
4. O Tempo Não Para (Feat. Ney Matogrosso)

Serviço pré-venda:
Edição Limitada Vinil 12″: Noturnall – Cosmic Redemption
Capa: Impresso Especial
Mídia: Azul esfumaçado
Prensagem: Polysom
Valor R$149,90

Adquira no site dos selos:

E-DISCOS.NET:
https://www.e-discos.net/noturnall

Made in Soul Records:
https://madeinsoulrecords.lojavirtualnuvem.com.br/produtos/lp-noturnall-cosmic-redemption/

Os LPs adquiridos em pré-venda serão enviados na primeira semana de agosto pelos correios.

Kiko Loureiro inicia este mês turnê pela América Latina e revela detalhes 

Ingressos para os shows no Brasil e no Chile estão disponíveis; apresentações terão super banda e convidados especiais em datas pontuais

Foto: Travis Shinn

Um dos nomes mais consagrados da guitarra em todo o mundo, Kiko Loureiro inicia este mês sua nova turnê solo pela América Latina, que contemplará cidades selecionadas em performances especiais. O anúncio revela que a banda que o acompanhará será formada por Felipe Andreoli (baixo) e Bruno Valverde (bateria).

A dupla acompanhará o guitarrista na maioria das datas. Eles poderão não estar em alguns shows pontuais, de acordo com a agenda do Angra, mas Kiko Loureiro tem uma outra banda pronta para apresentar o repertório com qualidade técnica inquestionável.

Confira a postagem feita no Instagram: https://www.instagram.com/p/C74xk3_Mitl/

Nas redes sociais, o músico comentou: “Este mês eu vou para o Brasil. Depois de tantos anos longe, viajando pelo mundo, uma das coisas que mais me incomodava era essa distância do Brasil, das pessoas, dos amigos, da família, das conversas longas, da padaria e até do trânsito de São Paulo”.

“Estou preparando um super show ao lado de Felipe Andreoli, Bruno Valverde e Alírio Neto como convidado especial. O repertório vai incluir minhas músicas solo, além de clássicos do Angra e do Megadeth. Teremos mais convidados especiais nos shows de São Paulo e Curitiba. Será um show com uma super produção e um grande e variado repertório”, complementou, sobre os shows.

Os ingressos já estão disponíveis em todas as praças.

21/06 – Rio de Janeiro/Best of Blues Festival @ Vivo Rio

https://www.eventim.com.br/event/best-of-blues-and-rock-vivo-rio-18419402

27/07 – Ribeirão Preto @ Espaço G3

https://articket.com.br/e/1805/kiko-loureiro-em-ribeirao-preto

28/07 – Belo Horizonte @ Mister Rock

https://ingressosfansociety.com.br//evento/6/KIK0_L0UREIR0_T0UR_2024

02/08 – Goiânia @ Bolshoi 

https://www.sympla.com.br/evento/kiko-loureiro/2334366

03/08 – Brasília @ Toinha Brasil

https://www.clubedoingresso.com/evento/kiko-loureiro

04/08 – Santos @ Arena

https://articket.com.br/e/1804/kiko-loureiro-em-santos

07/08 – Santiago, Chile @ Teatro Teletón

https://www.eventrid.cl/eventos/atenea/kiko-loureiro-en-chile

08/08 – Florianópolis @ John Bull

https://articket.com.br/e/1793/kiko-loureiro-em-florianopolis

09/08 – Curitiba @ Ópera de Arame

https://articket.com.br/e/1765/kiko-loureiro-em-curitiba

10/08 – São Paulo @ Tokio Marine Hall

https://www.eventim.com.br/event/kiko-loureiro-tokio-marine-hall-tokio-marine-hall-18246190

11/08 – Porto Alegre @ Opinião

https://bileto.sympla.com.br/event/90941

Histórico

Aos 21 anos, em 1993, Kiko lançou seu primeiro álbum de estúdio, com o Angra, intitulado Angels Cry, gravado na Alemanha e que ultrapassou a marca de 100.000 cópias vendidas, recebendo disco de ouro no Japão. Com a banda, lançou álbuns icônicos como Holy Land (1996), Fireworks (1998), Rebirth (2001) – com o qual recebeu mais um disco de ouro – e Temple of Shadows (2004), em meio a incontáveis turnês mundiais por Europa, América do Norte e Ásia.

A sólida carreira solo do guitarrista começou com o instrumental No Gravity (2004), seguido por Universo Inverso (2006) e Fullblast (2009), mesmo ano que lançou um disco com o projeto Neural Code. Em seus mais variados caminhos, abordou o prog-metal, o jazz, o blues e ritmos brasileiros, mostrando suas diversas facetas musicais. 

Ainda no campo solo, lançou em 2013 o DVD ao vivo The White Balance, gravado no Auditório Ibirapuera, em São Paulo. Outro trabalho saiu em 2018, Open Source, que une de maneira bastante técnica influências do rock com ritmos brasileiros – a faixa “Imminent Threat” conta a participação de Marty Friedman, monstro da guitarra que também integrou o Megadeth.

Ao longo da carreira, Kiko sempre esteve nas melhores posições em incontáveis rankings de melhores guitarristas e foi capa das maiores e mais importantes revistas relacionadas à guitarra, desde a época que integrou o Angra, nos anos 1990. Enquanto integrou o Megadeth, o artista se tornou, em 2016, o primeiro músico brasileiro de rock e heavy metal a receber um Grammy. O conjunto americano foi premiado na categoria “Melhor Performance de Metal” com o single “Dystopia”. Após o lançamento de mais um álbum com o Megadeth, The Sick, The Dying… And The Dead, Kiko Loureiro saiu do grupo em busca de novos caminhos artísticos e pessoais.

Fique atento nas redes sociais do artista (@kikoloureiro) e da Top Link Music (@toplinkmusic) para novas atualizações sobre datas.

Golpe de Estado e AL9 são anunciados no Franco do Rock / Galeria Rock Fest

A produção do Franco do Rock / Galeria Rock Fest confirmou as bandas Golpe de Estado e AL9 entre as atrações principais do evento, que ocorrerá nos dias 20 e 21 de julho, sábado e domingo, na cidade de Franco da Rocha, São Paulo

Os shows acontecerão no Parque Municipal Benedito Bueno de Morais, com capacidade para cerca de 50 mil pessoas. A expectativa é que o festival se torne o maior do interior de São Paulo nos gêneros hard rock e heavy metal. O evento será gratuito, proporcionando dois dias de música e outras atrações a apenas 30 minutos da capital paulista. As primeiras bandas anunciadas foram Sujera e John Wayne.

Golpe de Estado

Confirmado como um dos headliners do dia 21 de julho, o Golpe de Estado é uma das bandas mais icônicas da cena do rock pesado brasileiro. Desde 1985, o quarteto de hard rock lançou álbuns clássicos como “Nem Polícia, Nem Bandido” e “Forçando a Barra”. Atualmente, eles estão promovendo seu mais recente trabalho, “Caosmópolis” (2022). O baixista Nelson Brito, que recentemente passou por uma cirurgia após ser diagnosticado com câncer no intestino, espera estar plenamente recuperado para a apresentação.

Banda AL9

A banda AL9, formada pelos irmãos Matheus e Thiago Khouri, acabou de lançar o novo álbum “Amor É A Lei” (2023), com fortes influências de Beatles e Jovem Guarda. Com quase 700 mil seguidores no Instagram, o grupo tem se destacado nas redes sociais. Entre seus sucessos estão “Chama de Amor”, “Americana” e “Ela me Ligou”.

Bandas Locais

O Franco do Rock / Galeria Rock Fest também visa dar espaço às bandas locais, com diversas atrações confirmadas, incluindo Operador, Face of Metal, Barato da Basileia, A Pedra do Reino Animal, Vakaloka, Audiozumbi, Retaliador, This Lizzy, Breu, Spina Shiver, Leo Rocker and The Old Boys, Vila do Refúgio e Amarelo 7.

Estrutura e Atrações

O festival contará com dois palcos e mais de 20 bandas de diferentes estilos de rock, além de artistas locais. Os fãs poderão desfrutar de uma variedade de atrações, como exposição de carros antigos, lojas da Galeria do Rock, competições de skate e basquete, batalhas de rap e palestras sobre música e mercado. A praça de alimentação oferecerá diversas opções culinárias, com destaque para cervejas artesanais. Haverá também uma área de camping disponível para os participantes que desejarem aproveitar ao máximo o fim de semana.

Links:

https://www.instagram.com/festivalfrancodorock

https://www.instagram.com/galeriadorockoficial

https://www.instagram.com/bandaal9oficial

https://www.instagram.com/bandagolpedeestado

https://www.instagram.com/bandajohnwayne

https://www.instagram.com/sujerahc

Dieth: Nova banda de David Ellefson anuncia turnê Latino Americana para Setembro com dois shows no Brasil 

A estreia da nova banda de David Ellefson (ex-Megadeth), com Guilherme Miranda (ex-Entombed A.D.) e Michael Lysejko (ex-Decapited) em nosso continente, acaba de ser confirmada para setembro, com shows insanos no Brasil, Argentina, Colômbia, Chile e México, mostrando toda a potência do seu Death  Metal. 

A banda fará as seguintes datas:

20/09 – São Paulo/SP Brasil

22/09 – Curitiba/PR Brasil

24/09 – Buenos Aires/Argetina

25/09 – Santiago/Chile

26/09 – Bogotá/Colômbia

27/09 – Cidade do México/México

Os ingressos para os shows de São Paulo (20/09) e de Curitiba (22/09) já estão disponíveis no @meapleapp .

https://meaple.com.br/dieth

Garanta já o seu ingresso com preço especial de Primeiro Lote.

Em São Paulo o show acontece no @vipstationoficial, com ingressos disponíveis para pista e camarote.

Em Curitiba o show acontece no @sebas_rock_bar .

O Dieth não é apenas mais um projeto paralelo ou “supergrupo”, mas sim a reencarnação coletiva de três renomadas forças do heavy metal que, ao aproveitarem sua própria dor e conflito, entregaram um próximo capítulo emocionante que nenhum fã de metal vai querer perder!

Produção e realização: Feat Hub, MiG18 e Meaple

O álbum de estreia do Dieth, “To Hell And Back”, recebeu criticas excelentes ao redor do globo, como em veículos renomados como Blabbermouth (Estados Unidos), Stormbringer (Austria), Moshville (Inglaterra), entre tantos outros.

No Brasil “To Hell And Back” foi lançado pela Shinigami Records, e pode ser encontrado em https://www.lojashinigamirecords.com.br  

Para acompanhar tudo sobre a banda, siga seus canais oficiais:

www.diethband.com  

www.facebook.com/diethband  

www.instagram.com/diethband  

https://bit.ly/DIETHDGM

Edu Falaschi lança versão definitiva de “Pegasus Fantasy”, tema do anime Cavaleiros do Zodíaco; faixa será apresentada ao vivo na turnê “Rebirth Live in SP Revisited”

A voz da abertura de um dos animes mais populares no Brasil finalmente entrega o que todos pedem há muitos anos, uma gravação definitiva de estúdio com distribuição em todas as plataformas digitais de áudio e que ainda conta com um videoclipe para celebrar os 30 anos de CDZ no Brasil.

Credito Foto Promo: Caike Scheffer (@caikescheffer)

du Falaschi mais uma vez surpreende os fãs com uma interpretação poderosa e emocionante do tema icônico dos Cavaleiros do Zodíaco, numa nova versão intitulada como “Pegasus Fantasy • The Ultimate Version”. Nesta versão, Falaschi mergulha nas profundezas do seu cosmo para revigorar e elevar o hino lendário dos anos 90, imbuindo-o com sua própria energia e paixão.

No dia de seu lançamento, Edu Falaschi, Noturnall e Storia iniciam a turnê em celebração ao DVD “Rebirth Live in SP 20 anos”. Com ônibus próprio, batizado de Trovão Azul pelo próprio vocalista, Falaschi leva mais de uma tonelada de equipamentos para transformar o show em um evento único. A versão da faixa do Cavaleiros do Zodíaco será apresentada ao vivo pela primeira vez ao vivo nesta nova roupagem.

Assista o videoclipehttps://www.youtube.com/watch?v=X-2bew0fjeA

Ouçahttps://onerpm.link/PegasusFantasy

Edu Falaschi fala sobre a emoção de criar essa nova versão:

“Há muitos anos recebo pedidos para que eu gravasse novamente a Pegasus Fantasy em estúdio com uma gravação atual, revigorada e que estivesse disponível em todas as plataformas digitais, para enfim todos poderem escutar esse hino com qualidade e na voz e interpretação do vocalista original, como os fãs conheceram no início dos anos 2000. Agora, muitos anos depois, consegui deixar da maneira que sempre quis. Recriar ‘Pegasus Fantasy’ em uma versão metal e na minha pegada de composição foi incrível. É uma música que ressoa no coração dos fãs até hoje, eu quis capturar toda a magia e interpretação que coloquei na época e quando os fãs ouvirem vão perceber isso, a mesma essência de quando eu injetei toda minha paixão e energia na música pela primeira vez. Espero que esta vers&atild e;o inspire uma nova geração de fãs e traga de volta memórias emocionantes para aqueles que cresceram ouvindo essa música tão especial.”

As guitarras foram todas gravadas e arranjadas por Roberto Barros, os teclados e efeitos ficaram a cargo de Fábio Laguna. Raphael Dafras se encarregou de gravar o baixo e Jean Gardinalli completou o time destruindo na bateria.

A mixagem e masterização foi feita pelo renomado produtor Tito Falaschi. A arte do single foi marcada pelo talento do mestre Carlos Fides.

Com uma carreira marcada por sua habilidade de unir o clássico com o contemporâneo, Edu Falaschi demonstra mais uma vez sua versatilidade ao transformar a melodia cativante de “Pegasus Fantasy” em uma experiência totalmente nova. Com uma fusão de riffs de guitarra poderosos, batidas pesadas e vocais vibrantes, Falaschi revitaliza o clássico tema dos Cavaleiros do Zodíaco, transportando os ouvintes para uma experiência emocionante.

Além da versão audaciosa da música, Edu Falaschi também presenteia os fãs com um videoclipe que complementa perfeitamente a energia e o espírito da música. Dirigido por Thiago Kiss, o videoclipe oferece uma experiência visual envolvente, que capturou a banda em um momento descontraído, numa proposta mais direta e raiz, uma banda em estúdio produzindo o que faz de melhor, metal, simples assim.

Ao lançar essa versão metal de “Pegasus Fantasy”, Edu Falaschi não apenas presta homenagem a um dos temas mais emblemáticos da cultura pop, mas também reafirma seu lugar como um dos principais expoentes do metal brasileiro. Com sua interpretação arrebatadora, Falaschi une gerações de fãs e continua a deixar sua marca indelével no cenário musical internacional.

Outras informaçõeshttps://www.edufalaschi.com.br/