The Town 2023: Ingressos The Town Card esgotam em pouco mais de três horas

Venda oficial de ingressos para o The Town acontece a partir das 19h do dia 18 de abril. Será a última oportunidade de os fãs garantirem lugar na primeira e histórica edição do maior festival de música, cultura e arte de São Paulo


Mais uma vez a Rock World, empresa responsável pelo The Town e Rock in Rio, deixa sua marca na história do entretenimento. Na noite desta terça-feira, 14, o The Town – maior festival de música, cultura e arte de São Paulo – vendeu, na plataforma da Ticketmaster Brasil, todo o montante disponibilizado de The Town Cards, que equivalem a um ingresso de gramado, sem data pré-definida e é válido para um dia do evento. Em pouco mais de três horas o público encerrou a venda e reforçou toda a potência do festival, antes mesmo do anúncio de todos os artistas. Entre os destaques desta venda de The Town Card está o número de pessoas que terminaram a pré-venda na fila. Cerca de 438 mil pessoas estavam prontas para comprar seus bilhetes no momento que os ingressos esgotaram. Pelo histórico de vendas da Rock World, cada pessoa compra em média 1.8 tickets. Isso significa que The Town poderia ter vendido somente nesta terça-feira 788 mil ingressos, ou seja, um festival e meio.

Mas ainda dá tempo de comprar os bilhetes para o aguardado festival. Em abril, daqui a exatos 35 dias, no dia 18, às 19h, acontece a venda oficial no site da Ticketmaster. Esta será a última oportunidade de fazer parte da primeira edição do The Town. O festival já tem como artistas confirmados, Post Malone, Maroon 5, Foo Fighters, Bruno Mars, Alok, Ludmilla, Garbage, Iza, Racionais MCs & Orquestra Sinfônica de Heliópolis, Criolo, Orochi, Luísa Sonza, NE-YO, Maria Rita, Wet Leg, Jão, Ney Matogrosso, entre outros. The Town acontece no Autódromo de Interlagos, em São Paulo, nos dias 2, 3, 7, 9 e 10 de setembro de 2023.

Luis Justo, CEO da Rock World, comemora o feito importante na história do festival e da marca. “O público que adquiriu o The Town Card pode já se orgulhar por ser parte importante da história do The Town, assim como as pessoas que compraram os primeiros ingressos da primeira edição do Rock in Rio, em 1985. O The Town Card é o primeiro passo para uma experiência inesquecível na Cidade da Música, como nunca vista na cidade de São Paulo. Estamos muito felizes com esse resultado mais que positivo dos Cards do The Town que, assim como o Rock in Rio, foi um fenômeno de venda e histórico. Já as mais de 430 mil pessoas que hoje não conseguiram garantir sua entrada para este evento histórico terão uma nova oportunidade no dia 18 de abril”, lembra Justo.  

O sucesso absoluto com o The Town Card é uma tradução do panorama real do quanto o público desejava ter a experiência única de um festival com a mesma magnitude do Rock in Rio, na cidade de São Paulo. Os fãs marcaram presença e garantiram seus Cards para estarem presentes neste momento emblemático do entretenimento do país, quando após 38 anos da primeira edição do Rock in Rio, será possível acompanhar o nascimento de um novo festival desta envergadura.   

O The Town Card equivale a um ingresso de gramado, sem data pré-definida e é válido para um dia do evento. Para garantir o benefício do The Town Card, o fã deverá escolher o dia que deseja ir ao festival a partir do dia 21 de março até 17 de abril, data anterior da abertura das vendas gerais. Após este período o direito à escolha ficará sujeito a disponibilidade de ingressos destinados ao Card.

Cada The Town Card foi vendido por R$770,00 inteira e R$385,00, meia entrada, sem cobrança de taxas adicionais, com limite de compra de, no máximo, quatro ingressos por CPF, sendo uma meia-entrada.

The Town já nasce gigante

Dos mesmos criadores do Rock in Rio, The Town estreia na grande metrópole no dia 2 de setembro de 2023, e segue durante os dias 3, 7, 9 e 10, no Autódromo de Interlagos, em uma área de 350 mil m2, que será totalmente renovada. O novo festival já se posiciona como um evento de grande relevância, não apenas para a capital paulista, como também para todo o Brasil e já soma mais de 450 mil seguidores em suas redes sociais, lançadas há poucos meses.

O festival confirmou uma parceria inédita com o Grupo CCR, que garante que os trens que dão acesso ao Autódromo de Interlagos funcionem 24h nos dias de festival. “A experiência do público vai muito além do que ele vive dentro da Cidade do Rock e, agora, dentro da Cidade da Música. Nós nos preocupamos com essa experiência o tempo todo e isso inclui, entre muitos outros detalhes a serem cuidados, quando, no dia do festival, o fã sai de casa em direção à venue. Já endereçamos essa preocupação desde o começo, quando agendamos The Town para acontecer no final de semana ou feriado, de modo a impactar menos o trânsito da cidade. Anunciamos essa parceria inédita que vai permitir que os fãs possam chegar e sair do festival com maior tranquilidade, sabendo que poderão contar com o transporte público do trem durante 24h”, afirma Roberta Medina, vice-presidente Executiva do The Town e Rock in Rio.

A primeira edição do novo megaevento já ganhou duas músicas-tema, gravadas nas vozes de Iza e Criolo. A primeira, considerada o grande hino do evento, tem interpretação de Iza, com a participação do baterista da banda Sepultura, Eloy Casagrande, e de uma orquestra comandada pelo maestro Eduardo Souto Neto. Já a segunda, um trap em homenagem à arte e cultura da capital, foi gravada pelo rapper Criolo em uma colaboração inédita com Iza e o diretor artístico Zé Ricardo. Ambos os cantores estão confirmados no line-up do festival.

Com previsão para receber cerca de 500 mil pessoas em mais de 235 horas de música, a Cidade da Música contará com cinco palcos, onde o público poderá imergir em novas e inesquecíveis experiências. Com cenografia inspirada em ícones da arquitetura paulistana e apresentando uma diversidade única de ritmo e união de tribos, The Town chega a São Paulo com apoio, força e empoderamento de gente grande. De acordo com uma pesquisa realizada pela Fundação Getúlio Vargas, está previsto um impacto econômico de R$1.7 bilhão, o maior já visto na capital, além de gerar mais de 19 mil empregos diretos.

Uma Cidade que não dorme: The Town oferece entretenimento para todos   

Com Bruno Mars, Post Malone, Ne-Yo, Foo Fighters, Maroon 5, Garbage, Racionais MC’s & Orquestra Sinfônica de Heliópolis, Ludmilla, Luísa Sonza, Orochi, Jão, Iza, Criolo, Maria Rita, entre outros já confirmados no line-up, a nova Cidade da Música contará com espaços onde o público poderá usufruir da representação de elementos e locais emblemáticos da cidade. O palco Skyline é inspirado nos grandes prédios da cidade paulista e é nele que artistas do mundo inteiro irão compor as quatro atrações do dia. O palco The One, será onde a música vai além da música. Com grandes artistas e uma cenografia de tirar o fôlego, inspirada nos museus de arte de São Paulo, os mais de 30 telões de LED que compõe o palco se transformarão em uma verdadeira experiência imersiva, prometendo um show à parte e entregando uma incrível experiência para o público. O palco também vai promover grandes encontros, dar luz a artistas de renome e provocar debates e reflexões.

Do Rio para São Paulo, o New Dance Order estará dedicado à música de pista, passando pelos gêneros house, techno, trance, bass e trap. Tão especial quanto os outros palcos, The Town também conta com a São Paulo Square, espaço inspirado na região em que a cidade foi fundada. Ali se reunirão alguns dos seus principais ícones históricos, como a Catedral da Sé, Estação da Luz, Teatro Municipal, entre outros.

O festival também traz também os antigos galpões das fábricas para o palco Factory. O espaço terá o mood da cultura urbana com performances de street dance e shows de trap, hip hop e rap. Também não poderia faltar um espaço gastronômico que traz toda a diversidade da culinária paulista — o Market Square e, para completar a experiência, o festival abrigará também a Área VIP, espaço climatizado com buffet assinado por renomado chef e bar exclusivo.

Sobre a Rock World 

A Rock World é a empresa criadora de experiências que nasceu do maior festival de música e entretenimento do mundo, o Rock in Rio. Com a missão de proporcionar experiências inesquecíveis através da música e do entretenimento, a marca tem como base de sua cultura corporativa a arte de sonhar, de fazer acontecer e inspirar as pessoas através da filosofia de construir um mundo melhor.  

Hoje, além do Rock in Rio, a Rock World expandiu sua área de atuação para outros projetos de produção de experiências que abrangem diferentes áreas. No Live Entertaiment, a marca possui o The Town, o novo e maior festival de música, cultura e arte de São Paulo, que acontecerá no Autódromo de Interlagos, em setembro de 2023. Na área de Conteúdo, o Rock in Rio Studios é o produto que reforça o DNA da companhia para a criação de conteúdos audiovisuais Originais e o posicionamento no mercado como uma marca ainda mais poderosa e potente de comunicação. Na área de projetos de Educação, o Humanorama e o Rock in Rio Academy buscam ativar a potência das pessoas para contribuir na construção de um mundo melhor. A empresa também possui a marca Game XP, dedicada a experiências físicas e digitais no universo de games e e-sports, incluindo o evento game XP, que reúne o mundo geek junto com a música; o Dance Off, que é a competição de dançarinos de periferias de todo o país; e a Grrrls League, que é a maior liga feminina de CS:GO do mundo. Ao ampliar sua atuação para tantos campos e diferentes negócios, a Rock World é hoje uma das maiores empresas de criação e produção de conteúdo proprietário de Live Experience no mundo. 


SESC BELENZINHO RECEBE A BANDA ATTOMICA

Banda de Trash Metal faz show dos sucessos na Comedoria

Em março o Sesc Belenzinho recebe a banda Attomica. O show acontece na sexta, dia 24 de março na Comedoria, com ingressos de R$ 12 (Credencial Sesc) a R$ 40 (inteira). 

A banda ATTOMICA foi formada em 26 de outubro de 1985, da fusão das bandas Metafel (Laerte Perr-vocal,  Andre Rod-baixo,  Pyda Rod-guitarra, Mario Sanefuji – bateria) e Ether (J.P. Francis -guitarra) ambas de São José dos Campos -SP.   O álbum foi lançado no ano de 1987 com o apoio do selo Equinox de Juiz de Fora – MG e recebeu o nome ATTOMICA. A distribuição foi feita pela Woodstock Discos de São Paulo. 

Em 1994 a banda interrompe as atividades e volta em 2003 para o show intitulado Attomica Reunion que contou com a participação dos integrantes da última formação e deu origem ao álbum ao vivo Back And Alive 2004 Hellion Records. O vocalista Fabio Moreira veio como convidado especial para este único show, sendo assim a banda continuou em formato quarteto até o ano de 2007. 

Em 24 de janeiro de 2015 foi oficializada a nova formação da banda com Alex Rangel nos vocais, André Rod no baixo, Thiago Donizeth e Marcelo Souza nas guitarras e Argos Danckas na bateria. 

Ainda em 2015 com todos os planos, composições e o trabalho fluindo, uma grande fatalidade ocorreu, o vocalista e frontman da banda Alex Rangel faleceu devido a um acidente de motocicleta, com apenas 35 anos e no auge de sua carreira. 

Andre Rod assume o vocal e continua o processo de preparação do novo álbum, e lança em 2015 o novo vídeo clipe da banda The Last Samurai.   

Em janeiro de 2017 o guitarrista Thiago Donizeth deixa a banda e em formato Power Trio seguem cumprindo todos os compromissos agendados durante o ano. 

Em abril de 2018 é lançado o novo álbum (The Trick) pela Oversonic Studio e mantendo a formação Power Trio saiu em viagem pelo Brasil na divulgação da chamada You Bet Tour.  

Em janeiro de 2020   Marcos Galvão assume a responsabilidade de cuidar da agenda da banda e em outubro do mesmo ano é anunciada uma nova formação. Assume a guitarra Redbill e a bateria Marcelo Bozzó. 

BANDA ATTOMICA 
Dia 24 de março de 2023. Sexta, 20h30 
Local: Comedoria (400 lugares) 
Valores: R$ 40 (inteira); R$ 20 (Meia entrada), R$ 12 (Credencial Sesc) 
Ingressos à venda no portal sescsp.org.br e nas bilheterias das unidades Sesc 
Classificação: 14 anos 
Duração: 90 minutos 

SESC BELENZINHO 
Endereço: Rua Padre Adelino, 1000. 
Belenzinho – São Paulo (SP) 
Telefone: (11) 2076-9700 

sescsp.org.br/Belenzinho 

Estacionamento 

De terça a sábado, das 9h às 21h. Domingos e feriados, das 9h às 18h. 

Valores: Credenciados plenos do Sesc: R$ 5,50 a primeira hora e R$ 2,00 por hora adicional. Não credenciados no Sesc: R$ 12,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional. 

Transporte Público 

Metro Belém (550m) | Estação Tatuapé (1400m) 


CAMISA DE VÊNUS CELEBRA 43 ANOS DE CARREIRA COM SHOW HISTÓRICO NO TEATRO BRADESCO

A banda se apresenta no dia 20 de maio e os ingressos já estão disponíveis no site uhuu.com ou bilheterias dos teatros.

Em show histórico de comemoração aos 43 anos de carreira, a banda Camisa de Vênus vai revisitar clássicos de seu primeiro álbum, o homônimo “Camisa de Vênus” (que completa 40 anos em 2023), como “Bete Morreu“, “Passatempo“, “Negue” e “O Adventista“.

Grandes sucessos também estarão presentes para a alegria dos fãs mais fervorosos: “Eu Não Matei Joana D’Arc“, “Hoje“, “Bota Pra Fudê“, “Eu Vi o Futuro“, “Quem é Você“, “O País do Futuro“, “Silvia” e “Muita Estrela e Pouca Constelação” (parceria com Raul Seixas). Músicas de trabalhos mais recentes como “A Raça Mansa“, “Vento Insensato” e “Manhã Manchada de Medo” do álbum “Dançando na Lua” (2016) e “Jaiminho Empenado” e “Gegê, Cadê Getúlio?” do álbum “Agulha no Palheiro” (2021) , também estarão no setlist do show.

Gravado durante a pandemia, “Agulha no Palheiro” apresenta “o som da banda como ela é hoje e, na minha opinião, é o melhor trabalho do Camisa de Vênus” – segundo Marcelo Nova – e contesta o politicamente correto e “políticos incorretos” sem medo de cancelamento nas redes sociais, postura minimamente esperada de uma banda de rock, ainda mais se tratando do Camisa de Vênus, que nunca mediu as palavras para passar adiante a sua mensagem, assimilada à controversa figura de seu líder – e incompreendida, na maioria das vezes, segundo o próprio.

A atual formação do Camisa de Vênus, a mesma desde 2015, com sua sonoridade explosiva, é sucesso garantido onde quer que se apresente, contando com Marcelo Nova (vocal), Drake Nova (guitarra), Leandro Dalle (guitarra), Rogério Santana (baixo) e Célio Glouster (bateria).

O show em comemoração aos 43 anos de carreira da banda Camisa de Vênus acontece no dia 20 de maio, às 22h, no Teatro Bradesco. Os ingressos já estão disponíveis no site uhuu.com ou bilheterias dos teatros. Mais informações no serviço abaixo.

SERVIÇO
CAMISA DE VÊNUS

Teatro Bradesco (Rua Palestra Itália, 500 – Bourbon Shopping São Paulo – Perdizes)
www.teatrobradesco.com.br

Duração: 90 min
Classificação: 12 anos
Acessibilidade
Ar-condicionado
Capacidade: 1439 pessoas

Data: 20 de Maio
Horário: 22h

INGRESSOS
A partir de R$40
Obs.: Confira legislação vigente para meia-entrada.

Canais de venda oficiais:
Uhuu.com – com taxa de serviço
https://tinyurl.com/242u5cpt

Bilheteria física – sem taxa de serviço
– Teatro Bradesco (Shopping Bourbon)
– Teatro Opus Frei Caneca (Shopping Frei Caneca)
De segunda a domingo, das 12h às 20h (pausa almoço: 15h às 16h)

Formas de pagamento:
– Bilheteria dos teatro: dinheiro, cartão de crédito e cartão de débito
– Site da Uhuu.com e outros pontos de venda oficiais: cartão de crédito

Cartões de créditos aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo
Cartões de débito aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo

Estacionamento Bourbon Shopping
Confira valores e horários no link abaixo:
https://www.bourbonshopping.com.br/o-shopping/sao-paulo

Velhas Virgens voltam a Porto Alegre dia 12 de maio com show diferenciado

As vivências e a estrada, depois de certo tempo, proporcionam sabedoria para que bandas sigam adiante. As Velhas Virgens, com suas mais de três décadas, dosam essa experiência com a teimosia inconsequente de seguirem como artistas independentes. Feito que, ao contrário das previsões de mercado, rendeu sucesso e oportunidade para rodar o Brasil até os dias de hoje. Porto Alegre recebe, mais uma vez, a irreverência das Velhas dia 12 de maio, às 22h, no Alcabar (Travessa São José, 515 — Navegantes).

O show atual tem foco no álbum mais recente, “O Bar Me Chama” (2020), e ainda em músicas que andavam fora do setlist e lados Bs. Além disso, o repertório conta com releituras de canções brasileiras do começo dos anos 70 (Sá, Rodrix e Guarabira, Caetano Veloso e Secos & Molhados) com a pegada roqueira característica das Velhas.

O quarteto gaúcho Madame Chaos é a atração convidada para fazer as honras da casa. A banda vai aquecer o público mostrando seu autodenominado “metalhard” (mistura da essência do heavy metal com a mentalidade de criação das bandas de hardrock).

Garanta ingresso aqui: https://bilheto.com.br/evento/1283/Velhas_Virgens.

 ::: VELHAS VIRGENS :::

Local

Alcabar (Travessa São José, 515 — Navegantes)

Classificação etária

18 anos

Quando

Sexta-feira, 12 de maio, às 22h

Horários

18h — abertura da casa

20h30min — Madame Chaos

22h — Velhas Virgens

Ingressos

1º lote (PROMOCIONAL)

Solidário — R$ 75,00*

Meia — R$ 70,00**

Inteira — R$ 140,00

2º lote (PROMOCIONAL)

Solidário — R$ 85,00*

Meia — R$ 80,00** 

Inteira — R$ 160,00

3º lote 

Solidário — R$ 95,00*

Meia — R$ 90,00** 

Inteira — R$ 180,00

4º lote

Solidário — R$ 105,00*

Meia — R$ 100,00** 

Inteira — R$ 200,00

* Solidário — limitados e válidos somente com a entrega de 1kg de alimento não perecível na entrada do show, no dia do evento.

** Meia-entrada — para estudantes são válidas somente as seguintes carteiras de identificação estudantil: ANPG, UNE, UBE’s, DCE’s e demais especificadas na LEI FEDERAL Nº 12.933. Não será aceita NENHUMA outra forma de identificação que não as oficializadas na lei.

Pontos de venda 

Bilheteria oficial (sem taxa de conveniência)

Loja Back in Black no Shopping Total (Av. Cristóvão Colombo, 545, loja 2119).

Horário funcionamento: de segunda-feira a sábado, das 10h às 20h / domingo 14h às 20h.

Online (com taxa de conveniência)

www.bilheto.com.br (em até 10x no cartão) 

* A organização do evento não se responsabiliza por ingressos comprados fora dos pontos de venda anunciados

** Será proibida a entrada de câmeras fotográficas/filmadoras profissionais e semiprofissionais.

VELHAS VIRGENS

Com mais de 33 anos de estrada, a maior banda independente do Brasil, as Velhas Virgens, embalam novo show no qual o álbum mais recente “O Bar Me Chama” (2020) é a maior atração — ao lado de músicas que andavam fora do setlist e lados B.

Além disso, o grupo promete releituras de canções brasileiras do começo dos anos 70 de nomes como Sá, Rodrix e Guarabira, Caetano Veloso e Secos & Molhados. Tudo com a pegada roqueira característica das Velhas. 

“Os shows vão ser panelas de pressão com um viés hippie pesado”, definem os membros do grupo. 

O som de “O Bar Me Chama” é setentista no timbre, nas passagens, na temática e no peso das músicas. As Velhas Virgens investiram em mash ups, citando riffs clássicos dos anos 70, imortalizados por Alice Cooper, Jimi Hendrix, Neil Young & Cia., e fazendo uma mistura deles com clássicos da MPB.

A formação atual das Velhas é Paulão de Carvalho (voz e gaita), Alexandre Cavalo Dias (guitarra), Tuca Paiva (baixo elétrico), Juliana Kosso (vocal), Filipe Cirilo (guitarra) e Simon Brow (bateria).

Sobre as Velhas Virgens

A banda carrega na bagagem mais de dois mil shows realizados por todo o Brasil, tornando-se o grupo nacional com mais tempo de sucesso independente, segundo apontamento do livro de recordes brasileiro, RankBrasil.

As Velhas Virgens têm muita história para contar e para cantar nesses mais de 30 anos de uma longa e tortuosa estrada que rendeu 18 CDs, sete DVDs, dois livros, uma gravadora e sete rótulos de cervejas artesanais (cuja receita é do baixista Tuca Paiva).

Os números surpreendem, considerando que falamos de artistas independentes: mais de 600 mil seguidores nas mídias sociais e música no YouTube com 2,5 milhões de acessos.

As Velhas também mantêm uma grife de camisetas e gifts, a Gravadora Gabaju Records, bem como muitos outros produtos derivados da marca. É só entrar nos sites www.velhasvirgens.com.br e www.gabaju.com.br e conferir.

MADAME CHAOS:

O poder do rock vive neles! Unidos pelo lifestyle rock ‘n’ roll e muita atitude, quatro amigos se associaram para criar uma das mais promissoras bandas da atualidade. Formada por Guilherme França (vocalista e guitarra base), Nathan Freitas (baterista), Fábio Michel (guitarrista solo) e Ariel Gaspar (baixista), a Madame Chaos é a consagração da melhor composição de subgêneros do rock.

Identitariamente compostos pelo visual e som hard rock, as inspirações do grupo vão além da composição de canções com uma pegada forte no country e no blues, misturando um som versátil que utiliza bases que viajam desde o heavy metal, passando pelo grunge e chegando até mesmo no jazz. 

As canções da banda são pesadas e agressivas, ao mesmo tempo em que extremamente melódicas, exalando os sentimentos humanos diários, ensinando lições e passando valores como aprender a lidar com situações que vivemos em nosso âmago. 

A Madame Chaos já participou de festivais e diversos shows nos quais apresentou as quatro faixas do seu EP “Ready to Fire”, bem como os singles ‘Sweet Paranoid’, ‘Wasted Bones’ e ‘Overdose’ — que tem o poder de levar qualquer um que os escuta instantaneamente para a era de ouro do hard rock dos anos 1980 e 1990. Conforme já dito em uma entrevista ao “José Florêncio Podcast”, a banda se identifica como “metalhard”, que é a mistura da essência do heavy metal com a mentalidade de criação das bandas de hard rock. 

A Madame tem previsto para 2023 um novo EP com mais quatro músicas que trazem a proposta de explicar melhor o porquê de a banda se identificar como “metalhard”. As faixas estão sendo mixadas e masterizadas pela AudioFARM Recording Studios.

Resumo

O que: Velhas Virgens

Quando: Sexta-feira, 12 de maio, às 22h

Onde: Alcabar (Tv. São José, 515)

Quanto: de R$ 70 a R$ 200

RPM lança novo single “Sem Parar”

Nesta sexta-feira (10) a banda RPM disponibiliza em todas as plataformas de streaming, via Ditto Music, o novo single “Sem Parar”.

Ouça aqui: https://ditto.fm/rpm-sem-parar

A faixa, que surgiu nas lives realizadas durante a pandemia, é assinada por Fernando Deluqui e Luiz Schiavon e traz uma sonoridade que remete muito ao RPM dos anos 80.

Com letra que aborda valores esquecidos por muitos como honra, humildade e resiliência, a canção gerou uma grande empatia com o público desde a primeira audição, tanto que logo entrou no repertório dos shows que Fernando Deluqui (guitarra, violão e vocais), Luiz Schiavon (teclados), Dioy Pallone (baixo e backing vocais) e Kiko Zara (bateria e backing vocais) vem fazendo por todo o Brasil.

A produção de “Sem Parar” ficou a cargo do renomado Tadeu Patolla.

The Town 2023: Faltam quatro dias para a venda do The Town Card

Os fãs que realizaram o cadastro antecipado na página de ingressos do site oficial do festival, até 11 de janeiro, e no espaço do The Town na Cidade do Rock, do Rock in Rio, saem na frente e já podem comprar o ingresso que garante o lugar na Cidade da Música, por meio de uma pré-venda exclusiva

Faltam quatro dias para os fãs do The Town entrarem para a história do festival. A partir do dia 14 de março, às 19h, o público geral já pode comprar o The Town Card, o ingresso que garante um lugar na primeira edição do novo e maior festival de música, cultura e arte de São Paulo. E desde ontem, aqueles que fizeram o cadastro antecipado por QR Code no espaço do The Town na Cidade do Rock, do Rock in Rio 2022, e na página de ingressos do site oficial do festival de São Paulo, até o dia 11 de janeiro de 2023, já podem participar de uma pré-venda exclusiva que acontece no site da Ticketmaster Brasil. O The Town Card é uma edição limitada e está sujeito à disponibilidade. Uma campanha massiva de comunicação está promovendo um countdown para as vendas do The Town Card, lembrando o público da data e hora da venda para que ninguém fique de fora da grande festa: dia 14 de março, às 19h. The Town acontece no Autódromo de Interlagos, em São Paulo, nos dias 2, 3, 7, 9 e 10 de setembro de 2023.

“Estamos dando mais um passo importante na história do The Town com as vendas do Card. Por meio das redes sociais e pelo número de cadastros realizados, temos um termômetro bastante positivo da expectativa do público. Sabemos que eles estão aguardando ansiosamente e se preparando para este momento. Aqueles que querem entrar para história e estar na Cidade da Música, em setembro, precisarão se organizar para garantir seu espaço no The Town.” comenta Luis Justo, CEO da Rock World.

A organização relembra que, quando anunciou Bruno Mars como o headliner do dia 10 de setembro do The Town, foi surpreendida pela euforia que tomou conta do público na internet, uma catarse que refletiu imediatamente nos canais oficiais do festival. Apenas na noite do lançamento, o volume de acessos ao site oficial do evento foi tão grande que superou em 138% os números já estratosféricos da noite em que o Rock in Rio anunciou o mega astro Justin Bieber. Nas redes sociais não foi diferente: o nome de Bruno Mars e o nome do The Town ficaram nos trendings topics por horas. Na plataforma da Ticketmaster Brasil, que realiza a venda exclusiva de ingressos para o The Town, um grande volume de cadastros foi registrado logo após o anúncio de Bruno Mars. 

Na edição de 2022, a organização do Rock in Rio, a mesma do The Town, anunciou que a venda dos 200 mil Rock in Rio Cards se esgotou em 1h28. O volume de acessos simultâneos ultrapassou a casa de 800 mil usuários únicos para a compra do Rock in Rio Card. Isso significa que se o festival tivesse aberto a venda oficial de ingressos no mesmo dia, teria público para encher duas edições inteiras de Rock in Rio, considerando que a média de vendas por pessoas é de dois bilhetes. Já nas vendas oficiais, o festival teve um pico de mais de 1 milhão de pessoas na fila virtual. Foram esgotados seis, dos sete dias que estavam à venda, em menos de 5 horas.

Para que ninguém esqueça da data de vendas do The Town Card, o festival está promovendo uma grande campanha de contagem regressiva para o dia e hora que o Card estará disponível para ser adquirido. A organização do megaevento destacou que, por meio da campanha, o número de cadastrados no site da Ticketmaster segue crescendo, esquentando ainda mais o termômetro das vendas.

Challenge no TikTok do The Town selecionará primeiro Squad de Creators do festival

A partir de hoje, 10, até o dia 15 de março, o The Town promove um challenge no TikTok que pode mudar a vida dos usuários que embarcarem nesta ideia. O desafio proposto pela organização do festival vai selecionar dez pessoas que vão compor o primeiro time de creators do festival. Os escolhidos vão poder participar de ações exclusivas do The Town, além de estar presente em um dos cinco dias de festa na Cidade da Música, em setembro, criando os mais diversos tipos de conteúdo.

Para participar, o usuário deve publicar um vídeo no perfil do TikTok, falando sobre o The Town de forma criativa, mostrando o porquê ele deve fazer parte do primeiro Squad de Creators da história do festival. Os participantes deverão seguir o perfil oficial do The Town no TikTok e postarem a #TheTownSquad na legenda do vídeo. Os influenciadores digitais Murilo Carvalho, Felipe Somma, Ariah, Reeh Augusto e Renata Santti publicaram vídeos como exemplos do que pode ser feito para a pessoa ser uma das escolhidas.

Ao final do desafio, o festival selecionará dez pessoas para serem os primeiros integrantes do #TheTownSquad, time de creators do festival. O resultado será revelado no dia 22 de março, nos canais oficiais do The Town (site e redes sociais). Os termos e condições estão disponíveis na página oficial do challenge no TikTok.

Pré-venda do The Town Card já começou!

A pré-venda do The Town Card começou ontem, às 19h no site da Ticketmaster Brasil (thetown.ticketmaster.com.br).  A pré-venda é exclusiva para os fãs que se registraram, por meio do QR Code, na ativação do The Town na Cidade do Rock e na página de ingressos do site do The Town até 11/01/2023. Os fãs cadastrados no período receberam por e-mail as orientações e um código de acesso para participar da pré-venda exclusiva. Este código é de único acesso e, portanto, válido para uma única compra.

A pré-venda vai até dia 13 de março, às 19h, ou enquanto durar o estoque, já que os ingressos da pré-venda são limitados e estão sujeitos à disponibilidade.

Com o The Town Card, o fã já garante a sua presença em um dia do festival antes mesmo da confirmação de todas as bandas e atrações. A escolha do dia de evento a que o fã pretende ir deverá ser feita durante o período de troca determinado pela organização. Neste prazo, o titular do The Town Card poderá́ escolher entre qualquer um dos dias do festival. Após esse prazo, o direito à escolha fica condicionado à disponibilidade de ingressos para cada dia definida pelo festival.

O The Town Card custa R$ 770,00 a inteira e R$ 385,00 a meia-entrada e não há cobrança de taxas adicionais. Para realizar a compra é obrigatório ter CPF e um cadastro válido na Ticketmaster Brasil.  Durante a pré-venda, o limite de compra é de até 2 (dois) ingressos por CPF, sendo no máximo uma meia-entrada. Os clientes que adquirirem meia-entrada terão que inserir no próprio site todas as informações referentes ao documento que comprove tal condição, para posterior validação, assim como será necessário apresentá-lo no acesso à Cidade da Música, no dia do evento.

O pagamento poderá ser feito por cartão de crédito ou PIX. Para pagamento com cartão de crédito, o valor poderá ser parcelado em até 6 (seis) vezes sem juros. Já os clientes que efetuarem o pagamento com cartões de crédito Itaú, Credicard ou Iti poderão parcelar a compra em até 8 (oito) vezes sem juros. Para pagamento com PIX, basta utilizar o QR Code apresentado na tela final do processo de compra e realizar o pagamento. O prazo para efetuar a compra será de 10 minutos após a geração do código QR. É importante lembrar que, por determinação do Banco Central, há um limite de valor para pagamentos realizados por PIX entre os horários de 20h e 06h.

Já o dia 14 de março de 2023 a venda do The Town Card acontece para o público geral, que está aguardando ansiosamente pelo maior festival de música, cultura e arte que São Paulo já viu. Nesta data, a partir das 19h, será possível efetuar a compra o The Town Card, que equivale a um ingresso de gramado, sem data pré-definida, válido para um dia do evento. O The Town Card é uma edição limitada e estará sujeito à disponibilidade.


Weight Of Emptiness, do Chile, é a nova atração do São Paulo Metal Fest

Festival acontece na capital paulista em 14 de abril e também terá Moonspell, Cynic e Beyond Creation

São Paulo Metal Fest, que acontece dia 14 de abril, no Carioca Club (SP), tem mais uma atração internacional confirmada: a banda de death/doom metal Weight Of Emptiness, do Chile, que entra num já poderoso line-up ao lado de Moonspell (Portugal), Cynic (EUA) e Beyond Creation (Canadá). Mais duas atrações, agora bandas brasileiras, serão anunciadas.

O São Paulo Metal Fest é uma realização da IDL Entertainment.

Garanta aqui o ingresso: clubedoingresso.com/evento/saopaulometalfest.

Weight Of Emptiness, na sua segunda turnê pelo Brasil, é uma banda de metal chilena que cultiva uma mistura de estilos entre os quais se destacam o progressivo, o death, o doom e o black metal.

Já são três discos lançados – o mais recente ‘Withered Paradogma’ saiu no dia 7 de março deste ano pelo selo Sliptrick Records. O disco conta com músicos convidados do Chile e da Romênia. Clique aqui e ouça no spotify.

A banda nasceu em 2015 quando Juan Acevedo e Alejandro Bravo nas guitarras e Alejandro Ruiz na voz, depois de compor música por algum tempo, conseguiram completar a formação com a inclusão do baixista David Hernández e Mauricio Basso na bateria, ambos incorporando um Base rítmica repleta de elementos progressivos que conferem a Weight Of Emptiness o som característico e vanguardista reconhecido na cena metal chilena e sulamericana.

Weight Of Emptiness comenta sobre a participação no São Paulo Metal Fest:

“Estamos muito felizes em retornar a São Paulo para este grande festival. No ano passado, estivemos lá em três shows incríveis e as pessoas nos receberam muito bem. Agora estaremos de volta com nosso novo álbum ‘Withered Paradogma’ já lançado, que teve uma recepção incrível. Vamos com um show poderoso e emocionante, cheio de sentimento e brutalidade. Será memorável”.

Em 2021, a banda ganhou um dos Escuchar Awards 2021, que homenageia o melhor da música independente de rock e metal no Chile para o período 2019-2020, na categoria de “Melhor Álbum de Metal Extremo”, pelo álbum ‘Conquering The Deep Cycle’, o segundo da carreira.

SERVIÇO
1º São Paulo Metal Fest
Moonspell + Beyond Creation + Cynic + Weight Of Emptiness + bandas
Data: 14 de abril de 2023 (sexta-feira)
Horário: 17h (abertura da casa)
Local: Carioca Club
Endereço: rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros/São Paulo
Ingresso:
R$ 180,00 – 2° Lote – Pista – Meia-entrada / Solidária (doe 1 Kg de alimento não perecível)
R$ 360,00 – 2° Lote – Pista (Inteira)
R$ 250,00 – 1° Lote – Camarote – Meia-entrada / Solidária (doe 1 Kg de alimento não perecível)
R$ 500,00 – 1° Lote – Camarote (Inteira)
Venda on-line:
https://www.clubedoingresso.com/evento/saopaulometalfest
Classificação etária: 18 anos

Fear Factory volta a São Paulo para show único no Brasil com abertura do Korzus

O grupo mundialmente reverenciado, icônico e influente Fear Factory está de volta ao Brasil – com o brutal e técnico novo vocalista Milo Silvestro. A apresentação única no país será em São Paulo, dia 6 de junho, no Fabrique Club. A banda de abertura é o Korzus.

A volta do Fear Factory à capital paulista, assim como a última vez em que a banda norte-americana tocou no Brasil, em 2015, é uma realização da Powerline Music & Books e os ingressos já se encontram no segundo lote.

Hoje, o Fear Factory conta com os músicos Dino Cazares (guitarra), Tony Campos (baixo), Mike Heller (bateria) e Milo Silvestro (vocalista).

O Korzus, banda lendária do metal nacional, há 40 anos na estrada, promete uma apresentação arrebatadora. O guitarrista Antônio Araújo comenta: “Muita satisfação em tocar ao lado do grande Fear Factory. Vamos fazer um dia de celebração ao metal e à arte da palhetada”.

Já o vocalista Marcelo Pompeu afirma:
“É com muita honra que em nome do Korzus digo à vocês que estaremos juntos ao grande Fear Factory dividindo o palco no Brasil especialmente em Sampa. F ear Factory é uma das bandas mais importantes do metal mundial, além de grandes músicos e artistas mudaram também a linguagem do thrash metal. Vai ser f0d@! Bora com a gente São Paulo!.

SERVIÇO
Fear Factory em São Paulo
Data: 6 de junho de 2023
Horário: 19h
Local: Fabrique Club
Endereço: rua Barra Funda, 1075 – Barra Funda, São Paulo/SP
Ingresso:
Venda on-line: https://pixelticket.com.br/eventos/12661/fear-factory-em-sao-paulo
Classificação etária: 18 anos

Mais informações

https://fearfactory.com/
www.instagram.com/agenciapowerline
www.instagram.com/tedesco.com.midia
Assessoria Korzus: Isabele Miranda @isabelemirandatv
Fotos Korzus: Edu Firmo 

Velhas Virgens lança releitura de “Deslizes”

Por uma curiosa coincidência do destino, no exato momento em que vários artistas de gêneros diversos estão lançando regravações, as Velhas Virgens, que já se dedicam a releituras desde tempos pré-cambrianos em seus 36 anos de existência (Eu bebo sim/ Elizeth Cardoso, Jorge Maravilha/Chico Buarque, Samba do Arnesto/ Adoniran Barbosa, Retalhos de Cetim/Benito Di Paula) resolvem apostar novamente num olhar para o passado como deslumbre do futuro. O que quer dizer isso? Fomos a 1987 pinçar “Deslizes”, um sucesso vertido para o português por Sullivan e Massadas que se converteu, na época, num arrasa quarteirão nas rádios e programas de Tv na interpretação visceral de Raimundo Fagner. Que responsa, heim? Difícil descobrir um modo de tornar esta canção precursora da dor de corno, da tal “sofrência”, tão na moda hoje em dia, em algo melhor ou ao menos tão interessante quanto a original. Ok, difícil, mas não impossível.

Inspirados na bem-sucedida metamorfose implementada em “Retalhos de Cetim”, de Benito de Paula (2017), transformada num blues e hit das plataformas de streaming da banda, “Deslizes” foi geneticamente alterada numa simbiose inspirada na balada “Still Loving You”, megassucesso mundial da banda alemã Scorpions de 1984. Nos primeiros segundos da nossa mutação sonora, a balada do Scorpions se materializa e desaparece, mas a atitude classic rock permanece dialogando com dor de cotovelo que ganhou notoriedade na voz de Fagner. De fato é impossível fazer algo tão intenso e profundo como a versão original, muito por conta do cantor. Mas a adição do peso do metal, somado ao sentimento na interpretação do crooner de rock criam um paralelo musical singular que merece respeito. No final das contas, além de uma nova visão sobre o que já foi concebido de outra maneira, “Deslizes by Velhas Virgens” apresenta a uma nova geração um produto ilustre da fonografia oitentista, estabelecendo um link de mão dupla com a história da MPB, resultando em entretenimento de ótima qualidade. A produção é de Gabriel Fernandes, o mesmo que levou a banda a uma indicação no Grammy/2021 pelo álbum O Bar Me Chama.

Ouça aqui “DESLIZES”: http://ada.lnk.to/Deslizes

Assista aqui o clipe de “DESLIZES”: 

VIBRA SÃO PAULO APRESENTA: GOD SAVE THE QUEEN

O melhor tributo ao Queen do mundo se apresenta na casa em março e já tem ingressos disponíveis pela uhuu.com ou bilheteria da casa.

Vindos de uma turnê mundial com mais de 100 shows com ingressos completamente esgotados ao redor do planeta, com mais de 300.000 espectadores, GOD SAVE THE QUEEN se converte uma vez mais no show tributo ao Queen mais espetacular do mundo. 

A banda, que é liderada por Pablo Padin (voz, piano e violão), Ezequiel Tibaldo (baixo), Dani Marcos (guitarra Red Special e violões) e Matias Albornoz (bateria), preparou um show especial celebrando os 50 anos do Queen, e com ele já visitaram 30 países nos 5 continentes. 

Com 20 anos de êxito consecutivo, GOD SAVE THE QUEEN apresenta o maior show de sua história. A banda Queen número 1 do mundo festeja seus 20 anos de carreira, após terem sido escolhidos pela 20th Century Fox e o próprio Queen para promover o filme oficial “Bohemian Rhapsody” com seu show mais ambicioso, percorrendo todas as etapas da carreira do Queen, com ênfase no concerto do Live Aid de 1985. 

A banda celebra a criação de um novo conceito de espetáculos, orientado para espaços massivos, onde propõe uma viagem sem respiro pela carreira do Queen, de 1973 a 1995, com hits clássicos e emocionantes como “Bohemian Rhapsody”, “We Will Rock You”, “We Are The Champions”, entre outros.

Consagrada como nunca antes, a banda assumiu novos desafios: compartilhar o palco com artistas da magnitude de Aerosmith, The Verve Erasure, e tocar para os públicos mais diversos, levando a música do Queen as massas, realizando assim o desejo do inesquecível Freddie Mercury. 

GOD SAVE THE QUEEN se apresenta no dia 23 de março, na VIBRA São Paulo, e já tem ingressos disponíveis no site uhuu.com ou bilheteria da casa. Mais informações no serviço abaixo.

SERVIÇO

GOD SAVE THE QUEEN 

VIBRA São Paulo (Av. das Nações Unidas, 17955 – Vila Almeida, São Paulo)

https://www.vibrasaopaulo.com/

Duração: 1h15

Classificação: Livre

Data: 23 de março

Horário: 21h

Ingressos

A partir de R$60

Obs.: Confira legislação vigente para meia-entrada.

Canais de venda oficiais:

Uhuu.com – com taxa de serviço

https://uhuu.com/evento/sp/sao-paulo/god-save-the-queen-10684

Bilheteria física – sem taxa de serviço

Vibra São Paulo

Segunda a sexta – 12h às 15h

Sábado e Domingo – Fechado (em dias de show, aberto das 14h até a hora do evento)

Formas de pagamento: 

– Bilheteria da casa: dinheiro, cartão de crédito e cartão de débito

– Site da Uhuu.com e outros pontos de venda oficiais: cartão de crédito

Cartões de créditos aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo

Cartões de débito aceitos: Visa, Mastercard, Diners, Hipercard, American Express e Elo

Estacionamento VIBRA São Paulo

Para maior comodidade, os clientes podem adquirir o estacionamento conveniado no local de forma antecipada através do link: https://tinyurl.com/4t6bpzjf 

Red Hot Chili Peppers traz Unlimited Love Tour para Brasil

Os shows acontecerão em novembro no Rio de Janeiro, Brasília, São Paulo, Curitiba e Porto Alegre

No Brasil, a turnê é apresentada pelo Banco BRB

Clientes Cartão BRB terão pré-venda exclusiva nos dias 13 e 14 de março. Para o público geral, a venda começa no dia 15 de março.

Red Hot Chili Peppers retornará ao Brasil em novembro de 2023 com sua turnê mundial de estádios! Serão cinco shows no país, começando no dia 04 de novembro no Rio de Janeiro, no Estádio Nilton Santos – Engenhão; dia 07 de novembro na Arena BRB Mané Garrincha, em Brasília; no dia 10 de novembro em São Paulo, no Estádio Cícero Pompeu de Toledo – Morumbi; no dia 13 de novembro em Curitiba, no Estádio Couto Pereira; e no dia 16 de novembro em Porto Alegre, na Arena do Grêmio. No Brasil, a turnê é apresentada pelo Banco BRB e a realização é da Live Nation Brasil. Para obter mais informações, visite www.livenation.lat.

Clientes Cartão BRB terão pré-venda exclusiva nos dias 13 e 14 de março, começando às 10h online e às 12h nas bilheterias oficiais. Para o público geral, a venda começa no dia 15 de março, nos mesmos canais e horários. Os ingressos, que podem ser adquiridos em até 5x sem juros por clientes Cartão BRB e 3x sem juros para os demais cartões, estarão disponíveis online (www.eventim.com.br) e nas bilheterias oficiais (sem taxa de serviço). 

Os shows apresentarão as músicas favoritas dos fãs, bem como as canções dos álbuns mais recentes do grupo, “Unlimited Love” e “Return of the Dream Canteen”, lançados consecutivamente em 2022. Ambos os álbuns foram produzidos pelo colaborador de longa data e confidente criativo Rick Rubin.

Continuando a conquistar o público através das gerações, a banda fez uma série de shows esgotados em todo o Reino Unido/UE no ano passado, incluindo duas noites no London Stadium. “Um touchdown europeu marcante das lendas da Califórnia” – CLASH. O grupo iniciou a turnê mundial em junho de 2022, e já passou por Europa, Estados Unidos e Austrália

Para mais informações sobre a banda, a turnê e os ingressos, visite https://redhotchilipeppers.com

CONECTE-SE COM O RED HOT CHILI PEPPERS
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Sobre a Live Nation Entertainment

Live Nation Entertainment (NYSE: LYV) é a principal empresa de entretenimento no mundo, composta por líderes do mercado global: Ticketmaster, Live Nation Concerts e Live Nation Sponsorship. Para mais informações, visite www.livenation.lat e www.livenationentertainment.com.

RED HOT CHILI PEPPERS
PRODUÇÃO: LIVE NATION

RIO DE JANEIRO
Data: 04 de novembro de 2023 (sábado)
Abertura dos Portões: 15h
Horário Red Hot Chili Peppers: 21h
Local: Estádio Nilton Santos – Engenhão 
Endereço: R. José dos Reis, 425 – Engenho de Dentro, Rio de Janeiro – RJ
Ingressos: a partir de R$ 195,00 (ver tabela completa)
Classificação etária: 16 anos. Menores de 06 a 13 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais.*
*Sujeito a alteração por Decisão Judicial.

PREÇOS:

PISTA PREMIUM –  R$ 425,00 meia-entrada e R$ 850,00 inteira 
CADEIRA INFERIOR LESTE – R$ 275,00 meia-entrada e R$ 550,00 inteira 
CADEIRA INFERIOR OESTE – R$ 275,00 meia-entrada e R$ 550,00 inteira 
PISTA | CADEIRA SUL – R$ 240,00 meia-entrada e R$ 480,00 inteira
CADEIRA SUPERIOR LESTE – R$ 195,00 meia-entrada e R$ 390,00 inteira 
CADEIRA SUPERIOR OESTE – R$ 195,00 meia-entrada e R$ 390,00 inteira 

BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE SERVIÇO

Estádio Nilton Santos – Engenhão
ilheteria Norte – Rua das Oficinas, s/n – Engenho de Dentro, Rio de Janeiro – RJ, 20770-001
Não tem funcionamento em feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.

ATENÇÃO AOS HORÁRIOS DE FUNCIONAMENTO:
13 e 14/03 (MEDIANTE DISPONIBILIDADE DE INGRESSOS): Exclusivo para clientes Cartão BRB. Atendimento a partir do meio-dia.

15/03: Venda para público geral. Atendimento a partir do meio-dia

Após essas datas, MEDIANTE DISPONIBILIDADE, o funcionamento segue de terça a sábado das 10h às 17h

Não há funcionamento aos feriados e em dias de eventos de outras empresas.
– A Eventim não se responsabiliza por compras efetuadas em canais não oficiais.

BRASÍLIA
Data: 07 de novembro de 2023 (terça-feira)
Abertura dos Portões: 15h
Horário Red Hot Chili Peppers: 21h
Local: Arena BRB Mané Garrincha
Endereço: SRPN Arena BRB Mané Garrincha – Asa Norte, Brasília – DF
Ingressos: a partir de R$ 170,00 (ver tabela completa)
Classificação etária: 16 anos. Menores de 06 a 13 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais.*
*Sujeito a alteração por Decisão Judicial.

PREÇOS:

PISTA PREMIUM –  R$ 425,00 meia-entrada e R$ 850,00 inteira
CADEIRA INFERIOR – R$ 290,00 meia-entrada e R$ 580,00 inteira 
PISTA – R$ 245,00 meia-entrada e R$ 490,00 inteira
CADEIRA INTERMEDIÁRIA – R$ 220,00 meia-entrada e R$ 440,00 inteira 
ARQUIBANCADA – R$ 170,00 meia-entrada e R$ 340,00 inteira 

BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE SERVIÇO
Dias 13, 14 e 15/março (segunda, terça e quarta-feira): Arena BRB Mané Garrincha
Endereço: ST SRPN CENTRO ESPORTIVO DE BRASÍLIA – Arena BRB Mané Garrincha – Portão “L” em frente à entrada do Mercado Mané 70.070-701

ATENÇÃO AOS HORÁRIOS DE FUNCIONAMENTO:
13 e 14/03 (MEDIANTE DISPONIBILIDADE DE INGRESSOS): Exclusivo para clientes Cartão BRB. Atendimento a partir do meio-dia.
15/03: Venda para público geral. Atendimento a partir do meio-dia.

SÃO PAULO
Data: 10 de novembro de 2023 (sexta-feira)
Abertura dos Portões: 15h
Horário Red Hot Chili Peppers: 21h
Local: Estádio Cícero Pompeu de Toledo – Morumbi
Endereço: Praça Roberto Gomes Pedrosa, 1 – Morumbi, São Paulo – SP
Ingressos: a partir de R$ 220,00 (ver tabela completa)
Classificação etária: 16 anos. Menores de 06 a 13 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais.*
*Sujeito a alteração por Decisão Judicial.

PREÇOS: 

PISTA PREMIUM –  R$ 440,00 meia-entrada e R$ 880,00 inteira 
CADEIRA SUPERIOR – R$ 325,00 meia-entrada e R$ 650,00 inteira
CADEIRA INFERIOR – R$ 310,00 meia-entrada e R$ 620,00 inteira 
PISTA – R$ 270,00 meia-entrada e R$ 540,00 inteira
ARQUIBANCADA – R$ 220,00 meia-entrada e R$ 440,00 inteira

BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE SERVIÇO
Dias 13, 14 e 15/março (segunda, terça e quarta-feira):
Estádio do Pacaembu (Estádio Municipal Paulo Machado de Carvalho)
Praça Charles Miller – Pacaembu – São Paulo/ SP
Bilheteria na entrada principal, ao lado do restaurante.

ATENÇÃO AOS HORÁRIOS DE FUNCIONAMENTO:

13 e 14/03 (MEDIANTE DISPONIBILIDADE DE INGRESSOS): Exclusivo para clientes Cartão BRB. Atendimento a partir do meio-dia. 

15/03: Venda para público geral. Atendimento a partir do meio-dia
– A Eventim não se responsabiliza por compras efetuadas em canais não oficiais.

CURITIBA 
Data: 13 de novembro de 2023 (segunda-feira)
Abertura dos Portões: 15h
Horário Red Hot Chili Peppers: 21h
Local: Estádio Couto Pereira
Endereço: Endereço: Rua Amâncio Moro S/N – Alto da Glória – Curitiba
Ingressos: a partir de R$ 195,00 (ver tabela completa)
Classificação etária: 16 anos. Menores de 06 a 13 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais.*
*Sujeito a alteração por Decisão Judicial.

PREÇOS:

PISTA PREMIUM –  R$ 475,00 meia-entrada e R$ 950,00 inteira 
CADEIRA PRO TORK – R$ 345,00 meia-entrada e R$ 690,00 inteira
CADEIRA SOCIAL INFERIOR – R$ 320,00 meia-entrada e R$ 640,00 inteira
CADEIRA SOCIAL INFERIOR – R$ 320,00 meia-entrada e R$ 640,00 inteira
PISTA – R$ 280,00 meia-entrada e R$ 560,00 inteira
ARQUIBANCADA – R$ 195,00 meia-entrada e R$ 390,00 inteira

BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE SERVIÇO

Nos dias 13, 14 e 15/março: Pedreira Paulo Leminski
R. João Gava, 970 – Abranches, Curitiba – PR, 82130-010

ATENÇÃO AOS HORÁRIOS DE FUNCIONAMENTO:

13 e 14/03 (MEDIANTE DISPONIBILIDADE DE INGRESSOS): Exclusivo para clientes Cartão BRB. Atendimento a partir do meio-dia.

15/03: Venda para público geral. Atendimento a partir do meio-dia
Após essa data – MEDIANTE DISPONIBILIDADE: Terça a sábado das 10h às 17h

PORTO ALEGRE
Data: 16 de novembro de 2023 (quinta-feira)
Abertura dos Portões: 15h
Horário Red Hot Chili Peppers: 21h
Local: Arena do Grêmio
Endereço: Av. Padre Leopoldo Brentano, 110 Portão2 – Humaitá – Porto Alegre/RS
Ingressos: a partir de R$ 190,00 (ver tabela completa)
Classificação etária: 16 anos. Menores de 06 a 13 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais.*
*Sujeito a alteração por Decisão Judicial.

PREÇOS:

PISTA PREMIUM –  R$ 420,00 meia-entrada e R$ 840,00 inteira 
CADEIRA INFERIOR – R$ 290,00 meia-entrada e R$ 580,00 inteira 
PISTA – R$ 260,00 meia-entrada e R$ 520,00 inteira
CADEIRA GOLD – R$ 245,00 meia-entrada e R$ 490,00 inteira
CADEIRA SUPERIOR– R$ 190,00 meia-entrada e R$ 380,00 inteira

BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE SERVIÇO
Arena do Grêmio
Endereço: Av. Padre Leopoldo Brentano, 110 Portão2 – Humaitá – Porto Alegre/RS

ATENÇÃO AOS HORÁRIOS DE FUNCIONAMENTO:
13 e 14/03 (MEDIANTE DISPONIBILIDADE DE INGRESSOS): Exclusivo para clientes Cartão BRB. Atendimento a partir do meio-dia.

15/03: Venda para público geral. Atendimento a partir do meio-dia
Após essa data – MEDIANTE DISPONIBILIDADE: Terça a sábado das 10h às 17h
Não há funcionamento em feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.
– A Eventim não se responsabiliza por compras efetuadas em canais não oficiais.

VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE SERVIÇO

O único canal de vendas oficial é o www.eventim.com.br 
Obs: não adquira ingressos em qualquer outra plataforma.

MEIA-ENTRADA
Todas as informações no link: https://www.eventim.com.br/meiaentrada

Após memorável show com Swallon The Sun em São Paulo, Warshipper revela capa, título e tracklist de seu novo álbum

“Essential Morphine” será lançado em Maio pela Heavy Metal Rock

São mais de 10 anos de carreira, três álbuns de estúdio, um luxuoso relançamento em CD Duplo, uma turnê europeia, participações em importantes festivais e shows por várias regiões do Brasil.
Esses números que o Warshipper vem acumulando são muito relevantes. Embora essas conquistas muito se devam ao profissionalismo com o qual a banda encara e gere sua carreira, o que sustenta, de fato, o sucesso do Warshipper é sua arte, sua música. Sonoridade extrema de infinitas potencialidades, onde o brutal e a sensibilidade versam juntos, e a sofisticação é detalhadamente objetiva.

O grupo que fez recentemente um show memorável no Fabrique Club em São Paulo ao lado dos finlandeses do Swallow The Sun, acaba de anunciar o título de seu quarto e novo álbum de estúdio: “Essential Morphine”.

O sucessor do elogiado “Barren…” vai reunir sete faixas, além de uma faixa bônus: “Religious Metastasis”, “Migrating Through Personality Spectra”, “Perfect Pattern Watcher”, “Morphine”, “The Night of the Unholy Archangel”, “The Twin of Icon”, “Magnificent Insignificance” e “Guilt Trip” (bônus).

“Morphine” já havia sido lançada como single e ganhou um videoclipe: https://youtu.be/ddALUHYFqf0
Já “The Night Of The Unholy Archangel” e “The Twin Of Icon”, que também foram lançadas como single, são, respectivamente, regravações do Zoltar e Bywar, bandas anteriores de Rodolfo Nekathor (baixo) e Renan Roveran (vocal/guitarra). Ambas estão disponíveis nas plataformas digitais:
Spotify: https://bit.ly/WarshipperSpotify
Deezer: https://bit.ly/WarshipperDeezer
Youtube: https://www.youtube.com/warshipperband

A capa de “Essential Morphine” é uma pintura de óleo sobre tela do artista visual Gabriel Augusto, com design de Felipe Zilbra.

“Essential Morphine” será lançado em Maio pela Heavy Metal Rock.

Além de Renan e Rodolfo, o Warshipper também é atualmente formado por Rafael Oliveira (guitarra) e Theo Queiroz (bateria).

Mais Informações:
www.facebook.com/warshipper  
www.instagram.com/warshippermetal
www.instagram.com/somdodarma
www.hmrock.com.br

KIN WAGON brinda ao Hard N’ Blues com alto astral em novo single!

Crédito: Ricardo Janke

A banda de Hard Rock brasileira KIN WAGON, liderada pelo experiente cantor Lean Van Ranna, músico que já passou por muitas bandas e projetos de renome (inter)nacional, lançou em todas as plataformas digitais e através dos selos GL Music/Ingrooves/Universal Music, “Promised Land”, o terceiro single extraído do vindouro EP de estreia intitulado “First Arrival”.

Ouça “Promised Land” em https://ingrv.es/promised-land-hhj-w

Guitarras por Yuri Donatti
Arranjos vocais e letras por Yuri DonattiLean Van Ranna e Carlos Nogarolli
Arranjos de teclados e sintetizadores por Nilver Pérez
Artes de capas por Ricardo Janke

Com a facilidade da tecnologia atualmente, para “Promised Land” todos os músicos produziram e gravaram suas partes em seus próprios estúdios, tendo a mixagem e a masterização final a cargo do baixista da banda, Anderson Sherman. Ele conseguiu uma incrível coerência nesse trabalho e unidade musical, que mesmo com todos os estilos diferentes abordados dentro da sonoridade abrangente do Hard Rock da KIN WAGON“Promised Land” traz ao ouvinte uma mescla interessante de Hard com Blues, numa espécie de Hard N’ Blues encorpado e cativante que transita entre os anos 80 e 90.

Lean Van Ranna comenta: “Guitarra slide inconfundível do Blues, riffs marcantes, teclado com ataques sutis e certeiros, vocais graves, médios e até agudos, no melhor estilo David Coverdale (Whitesnake), Jorn Land (ex-Masterplan) e Ronnie James Dio (ex-Rainbow, ex-Black Sabbath, ex-Heaven And Hell), junto aos onipresentes refrões para se cantar junto, foram nossas influências e referências nessa faixa. Claramente bebemos na fonte de bandas como, por exemplo, Cinderella, Aerosmith, logicamente, o já citado Whitesnake, dentre outros gigantes”.

Sobre a temática, o músico explicou: “É uma história, passada de geração em geração, que fala de uma Terra Prometida aos que foram fiéis e entraram em combate (batalhas da vida) sempre com sinceridade, simplicidade, ímpeto e, sobretudo, crendo no Poder Superior”.

Assista o Lyric Video para “Promised Land” no YouTube Lab Sonoro (Subdivisão da GL Music) em https://youtu.be/53uikf7X5pg

A relação das faixas de “First Arrival” é: “All I Want”“Return To Zero”“Promised Land”“Sunrise Will Shine” e “She Just Forgot Me”.

“Queremos trazer nessa nova fase uma sonoridade com altas doses de energia e alto astral e, principalmente, dar aos ouvintes sensações de alegria e otimismo em mensagens positivas de vivências cotidianas, autoajuda, sempre realçando o dom da vida e ressaltando ser eterna assim como o amor ao próximo”, finalizou Lean Van Ranna.

Os próximos passos da KIN WAGON serão lançar as outras duas faixas do EP como singles avulsos, todos com suas próprias artes gráficas exclusivas, tendo como data prevista para encerramento no dia 12 de junho (Dia dos Namorados) com o videoclipe da balada melódica e Glam Rock “She Just Forgot Me”. Essa balada entrou no lugar da faixa “New Dawn”, divulgada previamente como parte integrante do EP, mas acabou, em comum acordo entre todos na banda, indo para o álbum completo da KIN WAGON, cujo processo de produção já está bem avançado.

O Hard Rock da KIN WAGON prima por abranger influências e referências clássicas, sem perder a qualidade técnica e a coerência musical do estilo sem se prender a rótulos, proporcionando aos ouvintes verdadeiras sensações instigantes de déjà-vu e muito alto astral.

Mais Informações:

Formada por Lean Van Ranna (King Of Salem, Excalibur, Auryah, Menahem, A Taste Of Freedom, Masterful, Melodius Deite) em 2020 sob o nome Road To Prize, priorizava uma sonoridade mais voltada para o AOR e Melodic Rock, chegando a lançar o single “All I Want”, em 2021, antes de entrar num curto hiato. No ano seguinte retornou as atividades como KIN WAGON, trazendo uma nova formação e, principalmente, uma sonoridade mais pesada e calcada no Hard N’ Heavy, Glam Metal, até pitadas de Blues, sem deixar suas raízes do Hard Rock e AOR dos anos 80 e 90 de lado.

Atualmente radicada em São Paulo, mas com renomados integrantes vindo também do Rio de Janeiro, Curitiba e Peru, a KIN WAGON é formada por Lean Van Ranna (vocal), o experiente músico peruano Nilver Pérez (teclado, sintetizadores, Revlin Project, Solo), Anderson Sherman (baixo), Caio Gaona (bateria, Toth, Geek Batera, Triscore, ex-Tuff) e agora Johnny Moraes (guitarra/Hevilan/ex-Warrel Dane/ex-Pastore), substituindo Yuri Donatti (Demach) que deixou a banda recentemente por motivos particulares.

Para fãs de: Whitesnake, Skid Row, Dokken, Def Leppard, Journey, Survivor, Bon Jovi, Eclipse, H.E.A.T.

Ouça KIN WAGON em:

Spotify:https://sptfy.com/kinwagon
Deezer:https://bit.ly/kinwagon
Amazon:https://amz.run/6Jf7
Apple Music:https://apple.co/3XyCRpC

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Insânia: banda pernambucana de groove metal lança lyric video ‘Pobre de Alma’

Insânia surgiu em 2017 e tem dois álbuns full e um EP em sua discografia

Crédito: Rafael Lemos

Insânia, banda pernambucana de groove metal formada por Diogo Felipe (vocal), Rafael Farias (guitarra), Daniel Skoll (baixo) e Vitor Lima (bateria), apresenta o lyric video do single “Pobre de Alma”. Produzido pelo baixista Daniel Skol, o vídeo traz um compilado de vários momentos de êxtase da banda nos palcos e de euforia do público.

“Pobre de Alma” retrata uma revolta contra uma sociedade que vende ódio fingindo ser dignidade e exalta a ignorância do homem em seu aspecto social em não saber aceitar o diferente. “Falamos do desgoverno elitista, que explicitamente quer eliminar ou excluir o pobre usando o discurso de meritocracia. Na verdade, eles que são os verdadeiros ‘pobres de alma'”, destaca Diogo Felipe. “Fingir ser de uma classe social por não ter consciência de classes e usar o dinheiro para comprar tudo e todos é deixar de olhar para o lado e ver o próprio semelhante na merda”, completa Rafa Farias, responsável pela gravação e mixagem no Punch Studio.

Confira o lyric video de “Pobre de Alma” em https://youtu.be/EPm0vFkuuS8

O Insânia surgiu em 2017 com o intuito de quebrar paradigmas musicais e expor letras fortes e expressivas de cunho antifascista sobre questões sociais, políticas e autocrítica. Musicalmente, o grupo tem como referências nomes como como Surra, Ratos de Porão, Sylosis, Lamb of God, Textures, Desalmado, Sepultura, entre outras bandas do cenário nacional e internacional. “O objetivo é deixar a nossa marca no cenário do rock/metal nacional tendo letras diretas e objetivas, com ideias e críticas que tendem a ficar na cabeça por um bom tempo”, observa Diogo Felipe.

O álbum de estreia saiu em 2019 e levou a banda a uma turnê pelo Nordeste, cativando o público por onde passou. Em março de 2021 foi lançado o segundo álbum, “Histeria”, que mostrou evolução sonora. Na sequência, em meio à pandemia, saiu o EP “Live Lockdown”. Além do single “Pobre de Alma”, o grupo lançou em 2022 o single “Dry”, sua primeira incursão com letras em inglês. “Este registro com o lyric video de ‘Pobre de Alma’ marca um ciclo, pois estamos em uma nova fase para uma nova formação e na pré-produção de um novo álbum”, conclui Skoll.

Ouça no Spotify: https://open.spotify.com/artist/1m9err1m5CO6i4UMxAZncm

Mídias sociais:
Instagram: https://www.instagram.com/insaniaoficial/
Facebook: https://www.facebook.com/insaniaoficialpe
Merch: https://www.instagram.com/insaniamerch

Bandcamp: https://insaniaoficial.bandcamp.com/releases

Contato: insaniape@gmail.com

Uada faz tour sul-americana em outubro e terá o Vazio nos shows do Brasil

Em outubro um dos maiores nomes do black metal da atualidade retorna ao Brasil como parte de sua tour sul-americana que acontece no mês de outubro. No Brasil eles terão a banda Vazio como convidada. Confira as datas:

05.10 – São Paulo/SP @Jai Club *

06.10 – Belo Horizonte/MG @Caverna *

07.10 – Fortaleza/CE @Underground Fest *

08.10 – Recife/PE @Estelita *

11.10 – Buenos Aires/Argentina @Uniclub

12.10 – Santiago/Chile @RBX Club

*W/ Vazio

Uma das sensações da música extrema dos últimos tempos, o Uada foi formado em 2014, em Portland, Oregon (EUA), seu som traz elementos melódicos e densos, com letras que falam de paganismo, escuridão e forças da natureza – para quem não sabe, Uada significa Haunted (assombrado) em latim.

Seus três álbuns “Devoid Of Light” (2016), “Cult Of A Dying Sun” (2018) e “Djinn” já são considerados obras primas do Black Metal da atualidade.

A formação do Uada traz Jake Superchi (vocal e guitarra), James Sloan (guitarra), Nate Verschoor (baixo) e Josh Lovejoy  (bateria).

Segundo John Haughm do lendário Agalloch, “O Uada é uma das bandas mais interessantes e emocionantes que saíram de Portland nos últimos tempos”.

Em 2019 eles participaram da 13ª edição do Setembro Negro Festival, e foram um dos destaques daquela edição, com muita gente escolhendo a banda como uma das melhores performances do evento.

Do lado de cá, o Vazio é um dos mais festejados nomes do gênero, graças a seu debut, “Eterno Aeon Obscuro” (2020), e de suas apresentações intensas. O quarteto formado por Renato Gimenez (vocal e guitarra), Eric Nefus (guitarra), Nilson Slaughter (baixo) e Daniel Vecchi (bateria), está trabalhando em seu segundo álbum, que deve ser lançado em breve.

A Xaninho é a produtora responsável pela tour.

Confira o serviço do show de São Paulo:

Uada e  Vazio

Abertura: Evil Cult e Funeral Putrid

Dia: 05.10 (quinta-feira)

Horário: A partir das 18h

Local: Jai Club (R. Vergueiro, 2676, Vila Mariana, São Paulo – SP)

Ingressos: www.bilheto.com.br l Sabot, Loja 255 (Galeria do Rock)

Produção: www.xaninhodiscos.com.br l @Caveiravelhaproducoes

Páginas relacionadas:

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LUMNIA, BANDA CARIOCA DE HEAVY METAL, LANÇA SEU PRIMEIRO ÁLBUM DE ESTÚDIO “HUMANITY DESPAIR”

Foto: Alessandra Tolc

Formada em 2020 no Rio de Janeiro, a Lumnia é composta por Odete Salgado (vocais), Hugo Neves e Marcel Gil (guitarras), Pedro Mello (baixo) e Matheus Moura (bateria). Em seu estilo, o grupo traz elementos do metal moderno do sinfônico ao doom, criando atmosferas sombrias junto ao instrumental pesado e vocais líricos. Em 2021, a banda entrou em estúdio para gravar o seu álbum de estreia “Humanity Despair”.

O álbum é conceitual e se baseia na jornada da humanidade pelas suas sombras até a transcendência. As letras têm presente temáticas como perdas, desespero, ódio, depressão, em geral situações mais obscuras. A vocalista Odete Salgado fala a respeito de “Humano Despair”: “Esse álbum vai até as profundezas do desespero humano para entender como é possível viver além da dor. A nossa existência é marcada por diversas angústias, mas buscamos entender como abraçar e acolher esses sentimentos pode nos fazer transcender. Começamos a compor este álbum ainda na pandemia e, apesar de as músicas não tratarem especificamente sobre esta temática, muito do que vivemos no período de isolamento está impresso nessas canções. Estamos felizes em finalmente mostrar para o mundo este trabalho construído com muita entrega e energia. Acreditamos que é possível transformar a dor em arte e seguimos esse objetivo em nossa música.” 

As gravações de Humanity Despair aconteceram no estúdio Valhalla Dungeon Studios, em Petrópolis, região serrana do Estado do Rio de Janeiro. O álbum foi mixado e masterizado por Guilherme de Siervi, que também é responsável pelas belíssimas orquestrações. O lançamento acontece em 3 de março em todas as plataformas de streaming, incluindo o single de estreia, “Queen of Night”, que também conta com um videoclipe no YouTube. 

Confira a seguir as 12 faixas de Humanity Despair: 

1. Reverie
2. Breathing Space
3. Humanity Despair
4. Broken Glass
5. Madness Interlude
6. Violet
7. Bitter Earth
8. Constellations
9. Queen of night
10. Embrace darkness
11. Beyond pain
12. Transcendence

Ouça aqui:https://open.spotify.com/album/7fV6apMP8NQt5DwzJjtnFY?si=O942xT1rT52e0gGPPWfaPw

Saiba mais:Instagram: @ lumniaband Facebook: https://www.facebook.com/lumniaband  YouTube: https://www.youtube.com/@lumniaband


João Gordo anuncia show do projeto “Brutal Brega” no Sesc Guarulhos

Foto: Camila Cara

No dia 18 de março, o Sesc Guarulhos recebe o show de lançamento do disco Brutal Brega, de João Gordo (Ratos de Porão).

Realizado em parceria com o produtor Val Santos, o projeto Brutal Brega é um divertido tributo à música “brega”, contando com clássicos da música brasileira transformados em versões punk rock.

O projeto surgiu inicialmente como uma brincadeira durante a pandemia: Val Santos começou a desenvolver as versões por diversão, e quando João Gordo ouviu as músicas, se interessou no projeto. Em pouco tempo, os dois haviam gravado dezenas de versões juntos e formado um disco repleto de clássicos da música brasileira, com canções que ficaram famosas na voz de cantores como Sidney Magal, Reginaldo Rossi e muito mais.

Além das canções do álbum, o show também contará com outros clássicos da música brasileira, de Caetano Veloso, Moraes Moreira e Alceu Valença.

Arte por Wagner Loud

• SERVIÇO •
JOÃO GORDO BRUTAL BREGA – 18/03 (SÁBADO)
SESC Guarulhos – R. Guilherme Lino dos Santos, 1200 – Jardim Flor do Campo, Guarulhos

Local da Apresentação: Teatro / Capacidade: 350 lugares
Abertura das portas do teatro: 19h30
Início do show: 20h00

Venda de ingressos aqui.

Venda online a partir do dia 07/03 – 12h00
Bilheterias das unidades, a partir do dia 08/03 – 17h00

Ingressos: R$ 30,00 (inteira) > R$ 15,00 (meia) > R$ 10,00 (credencial plena)
Estacionamento: • R$ 5,50 a primeira hora e R$ 2,00 por hora adicional (Credencial Plena) • R$ 12,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional (Outros)

SUMMER BREEZE BRASIL: INFORMAÇÕES GERAIS E GRADE HORÁRIA

Agendado para abril de 2023, o evento conta com destaques globais de diversas vertentes do rock’n’roll. Confira lineup completo e muitas outras informações sobre este megaevento.

A primeira edição do Summer Breeze Brasil, que acontece nos dias 29 e 30 de abril de 2023, no Memorial da América Latina (SP) anuncia novos headliners: o retorno do Blind Guardian ao país depois de 7 anos de seu lendário show por aqui, e de ser o grande destaque e headliner do lineup de 25 anos do festival na Alemanha neste ano; o powertrio norte-americano The Winery Dogs, que lançará novo single e vídeo clipe em suporte ao álbum The Winery Dogs III com lançamento previsto para março de 2023 e que será apresentado em primeira mão ao público do Summer Breeze; e a banda britânica de metalcore Bury Tomorrow, atendendo ao clamor do público.

Além deles, e dos demais já divulgados anteriormente, também marcarão presença os recém escalados para os trending topics no Brasil após serem convocados para o festival, Skid Row, os finlandeses do powermetal Stratovarius e os icônicos australianos do Parkway Drive, headliners do dia 30 de abril, segundo dia do festival.

Fãs de rock’n’roll e o público no geral já podem garantir seus ingressos que se dividem em quatro modalidades.

Summer Card – ingresso que dá direito a um dia de festival

– A partir de R$ 700 inteira e R$ 350 meia entrada

Summer Lounge Card – ingresso com acesso ao lounge (válido para um dia de festival)

– A partir de R$1250 (R$700 ingresso + R$550 lounge) inteira e R$900 (R$350 ingresso + R$550 lounge)

Summer Pass – ingresso válido para os dois dias de festival – Esgotado

– A partir de R$ 1300 inteira e R$ 650 meia entrada

Summer Lounge Pass – ingresso com acesso ao lounge (válido para os dois dias de festival) – Esgotado

– A partir de R$2300 (R$1300 ingresso + R$1000 lounge) inteira e R$1650 (R$650 ingresso + R$1000 lounge)

Ingressos à venda na plataforma Ticket 360 pelo link:

https://www.ticket360.com.br/summerbreeze

Com mais de 30 bandas, quase 30 horas de programação, quatro palcos, o Summer Breeze Brasil é realizado pelos empresários Rick DallalClaudio Vicentin e Rodolpho Tourinho e já consta no calendário oficial de eventos da Prefeitura Municipal de São Paulo para acontecer anualmente a partir de 2023.Confira abaixo a programação completa de atrações por dia e palco:

Além dos shows, o público presente também contará com palestras e seminários sobre o universo da música (Waves Stage) com os nomes citados acima e que trarão informações e curiosidades sobre assuntos como carreira, empreendedorismo, mercado da música, curiosidades sobre turnês e muito mais. Todos os fãs que comprarem ingressos das modalidades SUMMER LOUNGE CARD e SUMMER LOUNGE PASS terão acesso.  

Diferente do que acontece na Alemanha, pensamos em trazer um mix de vertentes do rock para o Brasil. E isso ficou bem claro no lineup completo que acabamos de anunciar. Junte-se a isso toda a expertise que iremos ‘importar’ dos 25 anos do festival, um espaço amigável para toda a família, fácil acesso, atividades e ativações além shows e experiência gastronômica inesquecíveis, temos certeza de que o público saíra de lá já ansioso para voltar em 2024.“, comenta Rick Dallal, Free Pass Entretenimento.

Como tradicionalmente ocorre nos festivais europeus, o público poderá aproveitar uma atmosfera única que vai além dos shows em si, proporcionando uma experiência inesquecível. Por isso, o megaevento Summer Breeze Brasil contará com:

– Gastronomia diversa e com a culinária alemã presente (opções veganas e vegetarianas disponíveis)

– Feira de cultura GEEK

– Feira de cultura Urbana e Tatuagens

– Área de Descanso

– Lojas com diversos produtos relacionados a arte

– Merchandising variado do festival e das bandas participantes

– Um verdadeiro espaço kids com brinquedos, monitoria e iniciação musical

– Sessões de autógrafos com algumas bandas presentes no festival

– Side Shows chamados Summer Tours, onde algumas bandas que se apresentarão no festival também tocarão em casas de show em outros estados brasileiros;

– Lounge Premium

– Summer Party – a After Party do festival que contará com shows completos de alguns artistas que se apresentarão no festival, acontecendo na Audio nos dias 29 e 30 (Sábado e Domingo) com início as 22:00 e término as 03:00.

– Diversas ativações e instalações artísticas

   1 (Palcos HOT & ICE): Palcos principais do festival, ficando um ao lado do outro, permitindo que não haja intervalo maior que 10 minutos entre o término de uma apresentação e o início da outra e onde os maiores nomes do festival estão escalados como Parkway Drive, Blind Guardian, Stone Temple Pilots, Avantasia, Kreator, Testament, Skid Row, Sepultura, The Winery Dogs, etc.

·      2 (Área kids): Estrutura climatizada com banheiros privativos, fraldário, brinquedos diversos, monitoria especializada e ações de iniciação musical. Permitidas crianças de 2 a 8 anos.

·      3 (Feira Geek): Em parceria com a Horror Expo trazendo o melhor do universo de Games, Comics em experiências indoors imersivas com diversas ativações, expositores, comercialização de produtos do segmento e experiência exclusiva.

·      4 (Feira de Cultura Urban e Tattoo) – Em parceria com o Santos Tattoo Festival o Summer Breeze trará todo o universo da tatuagem e da cultura urbana através de exposições, instalações artísticas, stands com diversos expositores, marcas e artistas, além de ativações e live art.

·      5 (Open Summer): O Open Summer é a área de descanso do festival. Para quem busca um pouco de sombra, um lugar pra sentar e relaxar;

·      6 (Summer Store) – Nossa área de venda de merchandise oficial do festival e das bandas e produtos variados ligados a música, arte e a todo universo do Summer Breeze. Um espaço reservado e tranquilo possibilitando uma experiência de compra agradável, via sistema cashless do festival ou com pagamento direto.

É a hora de o Brasil ser, através de São Paulo, a segunda casa da marca Summer Breeze. São Paulo é uma cidade que respira rock, onde os shows do estilo sempre acontecem de casa cheia desde os anos 90. Esperamos mais de 30 mil pessoas neste evento, que só tem a agregar positivamente à capital. Estamos muito felizes em poder trazer o melhor festival de rock da Alemanha para cá. E ele veio para ficar!“, completa Claudio Vicentin, Roadie Crew.

Mais informações em:

https://summerbreezebrasil.com

https://www.instagram.com/summerbreeze.fest

– Considerando a segurança dos consumidores, não serão admitidos objetos tais como:

●       garrafas de plástico com tampa;

●       garrafas de plástico sem tampa;

●       garrafas de vidro;

●       embalagens rígidas e com tampa (exemplo: potes de plásticos do tipo “tupperware”);

●       latas;

●       capacetes;

●       armas de fogo ou armas brancas de qualquer tipo;

●       cadeiras/banquinhos;

●       guarda-chuvas;

●       objetos pontiagudos;

●       objetos perfurantes ou cortantes (tesoura, estiletes, pinças, cortadores de unha);

●       fogos de artifício, dispositivos explosivos, sinalizadores e dispositivos incendiários de qualquer espécie;

●       Objetos de vidro, plástico ou metal (perfume, cosméticos, inclusive desodorantes de qualquer tipo, pasta ou escova de dente);

●       Bebidas (em qualquer tipo de recipiente);

●       Skate, bicicleta ou qualquer tipo de veículo motorizado ou não;

●       bandeiras, faixas ou cartazes contendo mensagens ou símbolos com ações comerciais;

●       bandeiras, faixas ou cartazes de qualquer tamanho material, natureza, com qualquer tipo de mensagem e qualquer um;

●       objetos de vidro, plástico ou metal (perfumes, cosméticos, inclusive desodorantes de qualquer tipo, pasta ou escova de dente);

●       bastão de selfie (extensor para tirar autorretrato);

●       tripés ou qualquer tipo de acessório para câmeras, como sticks de iluminação, etc.

●       itens que podem ser utilizados para marketing de emboscada

●       substâncias venenosas e/ou tóxicas, drogas ilegais;

●       máquinas fotográficas e filmadoras profissionais, além de drones de qualquer tipo;

●       malas de viagem, banners, panfletos, cartazes grandes e ponteiros laser.

●       Qualquer um que seja qualificado para a lista de eventos, segurança e prejuízo do público, objetos, colaboradores, fornecedores, etc.

– Não será permitido o acesso com alimentos e bebidas que representem intuito de promoção ou que possam representar riscos à segurança. No entanto, será considerado um limite de até 03 (três) itens por, dando-se preferência a:

 (a) alimentos industrializados devidamente lacrados (exemplos: biscoitos, torradas, barras de cereais etc.);

(b) frutas cortadas e acondicionadas em embalagem transparente e não rígida, do tipo “Zip Lock”; e

(c) pacotes acondicionados em embalagem transparente e não rígida, do tipo “Zip Lock”.

(d) garrafas plásticas sem tampa somente com água. Haverá pontos de abastecimento de água filtrado, gratuitos em todo o festival.

Qualquer quantidade que exceder este limite poderá ser descartada na entrada do evento.

Guia completo com todos os termos e condições pode ser encontrado no site: https://summerbreezebrasil.com/termos-e-condicoes-2/

Como chegar:

Ônibus

Através das linhas 175P-10, 178A-10, 208M-10, 748R-10, 8615-10, 875P-10

Metrô

O Memorial tem uma saída da Estação Barra Funda dentro de suas instalações. A Estação Barra Funda fica na Linha 3 do Metrô.

Trem

Através da Linha 8 – serviço 710

Serviços de Aplicativo

Todos os principais serviços de aplicativo de transporte atendem a região como Uber, 99 taxi, etc.

Carro ou Moto

Principais vias de acesso ao local são Avenida Mário de Andrade e Rua Tagipuru.

Não há estacionamento no local, mas a região conta com diversos parques de estacionamento privados.

A organização do Summer Breeze encoraja os fãs do festival a utilizarem, sempre que possível, o transporte público ou privado coletivo.

“Bomayê”: Com EP político, Rota 54 comemora 15 anos de estrada

Foto:  Jeff Marques

Após o lançamento do single “Ali”, o Rota 54 divulgou nesta sexta-feira (3) o EP de quatro faixas, “Bomayê”. O novo trabalho, que carrega questionamentos políticos e sociais, marca os 15 anos de estrada da banda paulistana.

A reflexão já parte do título “Bomayê”, termo que aparece na música Ali e que no dialeto africano lingalês, significa “Acabe com”. “A mensagem que queremos passar com o EP é: Bomayê (acabe com) o racismo, a homofobia, o machismo, a intolerância religiosa, o genocídio do povo negro e indígena”, conta o vocalista Caio Uehbe. “Usar um termo africano tem muito significado, pois é necessário superar essa visão eurocêntrica, judaico-cristã, heteronormativa e masculina. É necessário descolonizarmos nosso olhar e nos africanizarmos em busca da nossa verdadeira essência e de uma nova forma de encarar as relações sociais e do ser humano com a natureza”.

A faixa destaque no lançamento do EP é “Mais Uma Estação”, que narra um retrato da rotina da maior parte da população da cidade de São Paulo, em que a jornada de trabalho é cada vez mais extensa, e suas condições cada vez mais precarizadas. “Nossos sonhos vão se perdendo na nossa rotina extenuante e vamos deixando um pouquinho de nós em cada lugar que passamos no cotidiano metropolitano: ‘O velho herói que sempre fui… Barra Funda, Liberdade, Ipiranga, Carrão… Se perdeu em alguma estação… Tiradentes, Paraíso, Sacomã, Conceição… O que perdi em cada vagão”, revela Uehbe.

Com produção de Wagner Bernardes e lançamento assinado pelo selos Rota Recs e RedStar Recordings, “Bomayê” conta com as faixas “Ali”, “Mais Uma Estação”, “Honestidade” e uma releitura de “Hey Ho Catadão”, música do álbum, “Subvivência” do Rota 54. “O disco vem num contexto pós pandemia e sobretudo pós governo Fascista no Brasil, onde todo o histórico genocida do país ficou escancarado na forma que o governo conduziu a pandemia, a questão dos povos originários, as políticas públicas de inclusão das minorias etc. A capa do disco mostra essa face do estado brasileiro que há mais de 500 anos elegeu seus alvos e que no último período intensificou a política de sua eliminação”, explica o vocalista.

Além de Caio Uehbe (vocal e guitarra), a banda é formada por Daniel Moura (guitarra), Camarada Renan (baixo) e Vinícius Coelho (bateria). O Rota 54 fará o show de lançamento do EP, disponível também em CD, em 11 de março na capital paulista.

Ouça “Bomayê” na íntegra:
https://cutt.ly/G8cP5Eh

Vá ao show:
Quando: 11 de março, a partir das 19h30.
Local: Red Star Studio, Rua Teodoro Sampaio, 512.
Saiba mais: www.sympla.com.br/evento/show-rota-54-lancamento-do-disco-bomaye-com-deserdados-e-refugiadas/1870841

Nenhum de Nós toca a bordo do navio Costa Firenze em Março

Banda é a grande atração nacional do “Moto Rock Cruise 2023”, o maior cruzeiro da temporada brasileira de verão

Em sua temporada 2023, o festival “Moto Rock Cruise” anunciou diversas atrações e entre elas se destaca o grupo gaúcho Nenhum de Nós, que fará dois shows no navio Costa Firenze, no final de março, dias 27 e 28.

A programação do festival em alto mar terá a participação de Eric Martin (a voz do Mr. Big), de Jeff Scott Soto, dos portugueses do Hybrid Theory (o maior tributo ao Linkin Park na atualidade), e também dos brasileiros Rodrigo Santos (ex- baixista do Barão Vermelho, onde atuou por 25 anos) e da banda “embrião” do Capital Inicial e da Legião Urbana, a Aborto Elétrico, tocando seus hits oitentistas.

Este será o primeiro show do Nenhum de Nós em  “alto mar” nos 36 anos de carreira da banda, que traz em sua biografia mais de 2300 shows. Eles irão fazer dois sets diferentes em cada um dos dois shows. No primeiro deles, a banda tocará seus grandes hits nestas mais de três décadas de estrada, como  “Camila Camila”, “O Astronauta de Mármore”, “Paz e Amor”, “Você Vai Lembrar de Mim”, “Sobre o Tempo” e “Vou Deixar Que Você Se Vá”, entre outros. Na segunda apresentação no Cruzeiro, um show raríssimo de se ver e ouvir:  “Nenhum de Nós Canta Beatles”, uma montagem onde o grupo revisita os clássicos do The Fab Four, mas sem deixar de ser Nenhum de Nós.  Fazer um Beatles autêntico, sem perder a personalidade própria do Nenhum de Nós foi um desafio suplantado com êxito pela banda. O show é vibrante e não deixa escapar a emoção de fãs que prestam uma homenagem aos seus ídolos.

Sucessos inesquecíveis como “Can´t Buy Me Love”, “Something”, “Girl”, “Hey Jude”, “While My Guitar Gentle Weeps”, “Norwegian Wood”, “Day Tripper”, “Help”, “Ticket To Ride”, “Don´t Let Me Down”, “Revolution” e “Eleanor Rigby”, estão no setlist. No palco em alto-mar, estarão Thedy Corrêa (vocal e violão), Sady Homrich (bateria), João Vicenti (acordeão e teclados), Veco Marques (violão e guitarras) e Carlos Stein (violões e guitarra). Acompanhando a banda no baixo, o músico convidado Estevão Camargo.