WELCOME TO THE JUNGLE: GUNS N’ ROSES CONFIRMA SHOW EM MANAUS

Banda americana aterrissa em Manaus pela primeira vez para show na Arena da Amazônia

Os fãs manauaras podem comemorar e ir treinando para soltar a voz em “Welcome to the Jungle!” A Fábrica de Eventos e a Mercury Concerts acabam de confirmar a estreia do GUNS N´ROSES em Manaus. Será dia 1º de setembro na Arena Amazônia, apresentação que abre a turnê ”Guns N’ Roses Are F’ N’ Back!” na América do Sul, com14 shows da banda mais “perigosa” do planeta, nove deles no Brasil. E desta vez Axl Rose, Slash e Duff McKagan devem inovar o set list, já que acaba de sair o EP “Hard Skool”. 

A pré-venda exclusiva para o fã-clube começa no dia 11 de maio (quarta-feira), às 8h, no www.baladapp.com.br . As vendas online para o público em geral começam no dia 12 de fevereiro (quinta-feira) às 8h, no www.baladapp.com.br e, presencialmente, nas centrais Oba Ingressos dos shoppings Millenium e Manauara a partir das 10h também dia 12.

Será a 10ª vez que a banda virá ao Brasil, a última foi no São Paulo Trip, em 2017, com ingressos esgotados. A nova turnê do GUNS N´ROSES começará por Manaus (01/09), e seguirá para Recife (04/09), Goiânia (11/09), Belo Horizonte (13/09), Ribeirão Preto (16/09), Florianopolis (18/09), Curitiba (21/09), São Paulo (24/09) e finalizará em Porto Alegre (26/09). De lá, a banda prosseguirá para Buenos Aires (30/09), Montevideo (02/10), Santiago (05/10), Lima (08/10) e Bogotá (11/10). Além dos shows na América do Sul, a banda está confirmada para se apresentar no Rock in Rio (08/09).

Por conta da pandemia, o Guns não faz uma turnê mundial desde 2019, por isso há uma enorme expectativa para o tour ”Guns N’ Roses Are F’ N’ Back!”, que só foi vista nos EUA e marcará essa lendária retomada. Os fãs da banda não perdem por esperar, vai ser uma catarse.

Desde “Chinese Democracy” (2008), a banda californiana não lançava material inédito, e o novo EP “Hard Skool”, que conta com a faixa título e “Absurd”, é só uma amostra. Slash, em recente entrevista, avisou que estão preparando mais uma ou duas músicas, que podem ser incluídas nos shows.

Formado em 1985 na Califórnia (EUA), o Guns ganhou da imprensa o apelido de “the most dangerous band in the world”, por conta do comportamento rebelde e da potência de suas músicas. Era um  novo estilo de rock que surgia, com os riffs poderosos de Slash e a voz inconfundível de Axl Rose. Dois anos depois lançaram o lendário álbum de estreia “Appetite for Destruction“. Em 1988 conquistaram o mundo com a faixa “Sweet Child O’ Mine,” que ficou em primeiro lugar na Billboard em 1º de setembro daquele ano – o álbum vendeu 30 milhões de cópias. Em 1988 lançaram “G N’ R Lies”. Em 1991 vieram dois discos simultaneamente “Use Your Illusion I”  e “Use Your Illusion II”, que foram para topo da Billboard, vendendo cerca de 35 milhões de cópias, e rendendo  uma turnê que durou três anos, que passou inclusive pelo Brasil. Já “The Spaghetti Incident?, trabalho de covers, foi feito em 1993. Da formação original, Axl Rose, Slash e Duff McKagan, juntos há 37 anos, contam agora com os reforços do guitarrista Richard Fortus, o baterista Frank Ferrer e os tecladistas Dizzy Reed e Melissa Reese.

PROGRAME-SE

01/09/2022 – MANAUS (AM) – ARENA AMAZÔNIA
04/09/2022 – RECIFE (PE) – Estádio dos Arrudas
11/09/2022 – GOIÂNIA (GO) – Estádio Serra Dourada
13/09/2022 – BELO HORIZONTE (MG) – Mineirão
16/09/2022 – RIBEIRÃO PRETO (SP) – Arena Eurobike
18/09/2022 – FLORIANÓPOLIS (SC) – Hard Rock Live
21/09/2022 – CURITIBA (PR) – Pedreira Paulo Leminski
24/09/2022 – SÃO PAULO (SP) – Allianz Parque
26/09/2022 – PORTO ALEGRE (RS) – Arena do Grêmio
30/09/2022 – BUENOS AIRES (ARGENTINA) – Estádio River Plate
02/10/2022 – MONTEVIDEO (URUGUAI) – Estádio Centenário
05/10/2022 – SANTIAGO (CHILE) – Estádio Nacional
08/10/2022 – LIMA (PERU) – Estádio San Marcos
11/10/2022 – BOGOTÁ (COLÔMBIA) – Estádio Nemesio Camacho El Campim

SERVIÇO MANAUSS
Data: 1º. de setembro de 2022 (quinta-feira)
Local: Arena Amazonia
Endereço: Avenida Constantino Nery, 5001 – Flores, Manaus
Abertura dos portões: 16h
Horário show do Guns n´Roses: 21h
Classificação Etária: 14 anos. Menores de 14 anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informações sujeitas à alteração, conforme decisão judicial.

INFORMAÇÕES DE VENDAS

Preços
– Cadeira Superior: R$ 230,00
– Cadeira Inferior: R$ 280,00
– Gramado: R$ 480,00
– Front Stage: R$ 680,00
– Camarote Premium (Arena): R$ 1.000,00 (por pessoa);
– Camarote Extra VIP: R$ 1.500,00

Abertura de vendas pela Internet:
Pré-Venda Fã Clube
Dia 11 de maio (quarta-Feira), às 8h no  www.baladapp.com.br
Venda ao público em geral:
Online
Dia 12 de maio (quinta-feira), às 8h no www.baladapp.com.br

E na Oba Ingressos dos shoppings Millenium e Manauara a partir das 10h

Uma Tour Mercury Concerts
Realização Fábrica Eventos

Antes de turnê, Edu Falaschi apresenta videoclipe de “The Ancestry”

Vocalista lança novo videoclipe, gravado com a temática medieval e das grandes navegações
do conceito do disco; a fotografia mostra um pouco do que será a turnê do álbum “Vera Cruz” pelo Brasil

O vocalista Edu Falaschi apresenta o clipe inédito do segundo vídeo extraído do álbum “Vera Cruz”, lançado no exterior pela King Records e no Brasil pela MS Metal Records. Ao lado de Aquiles Priester (bateria), Fabio Laguna (teclados), Roberto Barros (guitarra), Diogo Mafra (guitarra) e Raphael Dafras (baixo), o vocalista contou com a direção e edição do diretor Alex Curi.

Assista “The Ancestry”https://youtu.be/dcwDLOiSvLI

Edu Falaschi comentou sobre o videoclipe:

“É uma grande alegria poder realizar mais um clipe do álbum VERA CRUZ! Dessa vez uma música rápida e com uma energia incrível para os fãs do som mais power metal! Mais uma vez contei com a garra dos meus amigos e parceiros de banda que me ajudaram a criar algo único e especial! Vamos com tudo para a turnê! Espero que gostem do clipe! Vejo vocês nos shows!”

Esse clipe conta mais sobre o criador da Ordem da Cruz de Nero, parte do conceito do disco que também trata sobre temas como a descoberta do Brasil por Portugal. Sobre a história da música, o escritor Fabio Caldeira explica: “Por volta do ano 1500, durante a era das Grandes Navegações, uma antiga profecia se concretiza com o nascimento de uma criança carregando em seu peito uma marca de nascença com o sinal de uma cruz! Seu nome é Jorge, o escolhido. Criado em Portugal pela Ordem de Cristo, depois de muitas gerações ele é o último descendente do criador de uma ordem secreta maligna chamada Ordem da Cruz de Nero e é perseguido desde o nascimento pelo líder desta ordem maligna, o Bispo Negro. Protegido pelo seu tutor, Pedro Álvares Cabral, Jorge é levado de Portugal onde poderia ser morto e acaba partindo numa grande aventura, descobrindo as belezas de um novo mundo, a Ilha de Vera Cruz, porém infiltrados nas caravelas, soldados da Ordem da Cruz de Nero vieram também para o Brasil para evitar que a profecia se cumprisse. Num conto de amor, perigo e revelações, Jorge descobre sobre seu destino! Estaria Jorge realmente seguro?“

Além do clipe, Edu Falaschi executará na íntegra dois álbuns fundamentais de sua carreira em uma grande turnê: “Rebirth” e “Vera Cruz”. O público poderá apreciar ao vivo e, pela primeira vez, todas as músicas do “Vera Cruz”, sucesso absoluto de vendas, streamings, crítica e opinião pública. De bônus, os fãs ainda contarão com três membros originais dos tempos de “Rebirth”, como o baterista Aquiles Priester, o tecladista Fabio Laguna, e claro, o próprio vocalista Edu Falaschi para uma oportunidade única de celebrar os vinte anos de “Rebirth”.

Assista também ao curta da “Land Ahoy”, primeiro clipe de Vera Cruzhttps://youtu.be/qW0T7Kg-Vrs

Datas da “Edu Falaschi Vera Cruz Tour”:

06/08 – Curitiba – Ópera de Arame – https://www.bilheto.com.br/evento/750/edufalaschi
07/08 – Porto Alegre – Opinião Bar –
https://bileto.sympla.com.br/event/71962/d/129848/s/809745
12/08 – Fortaleza – Complexo Armazém –
https://www.bilheto.com.br/evento/722/Edu_Falaschi_-_Vera_Cruz_Tour_2022
14/08 – Recife – Clube Português –
https://www.bilheto.com.br/evento/715/Edu_Falaschi_-_Vera_Cruz_Tour_2022
19/08 – Juiz de Fora – Cultural Bar –
https://www.sympla.com.br/evento/edu-falaschi-live-jf-rock-city-tv–edu-falaschi-vera-cruz-tour–kyndra–shows-locais/1556736
20/08 – Rio de Janeiro – Sacadura 154 –
https://www.bilheto.com.br/evento/745/Edu_Falaschi_-_Vera_Cruz_Tour_2022
21/08 – São Paulo – Tokio Marine Hall (antigo Tom Brasil) –
https://www.eventim.com.br/event/edu-falaschi-tokio-marine-hall-tokio-marine-hall-15239495/
26/08 – Belo Horizonte – Mister Rock – https://centraldoseventos.com.br/edu-falaschi-vera-cruz-tour-2022

Outras informações:
http://www.edufalaschi.com.br/

Bruma lança ‘A Metade’, primeiro single do novo álbum

Foto: Daniel Figliuolo

Os baianos da banda Bruma acabam de lançar ‘A Metade’, um rock potente como o primeiro single do novo álbum, ‘O Vendedor de Espelhos’, previsto para o segundo semestre de 2022. O lançamento acontece via Orangeira Music.

Ouça aqui: https://album.link/zdfwrcqwqz0km.

A Metade também saiu em videoclipe: https://youtu.be/iE7P7ymWAMQ.

Depois da boa recepção do EP ‘Um Pouco Tarde Para Chegar Cedo’ e do single ‘Eu Não Te Convidei’, que já somam mais de 12.000 plays nas plataformas digitais, a Bruma agora trabalha o lançamento do novo álbum com o lançamento de ‘A Metade’.

‘A Metade’ traduz um sentimento muito familiar a todos aqueles que já vivenciaram uma troca de amor profunda com alguém, em que o elo é tão forte que funde as percepções de indivíduo de cada um.

“O olhar para si mesmo reflete sempre a união, e as incertezas da despedida nos trazem o mais angustiante dos questionamentos”, contextualiza a banda sobre o single.

Novo álbum

‘O Vendedor de Espelhos’ trará dez músicas inéditas em que a banda propõe a autorreflexão de quem o escuta. Os questionamentos que permeiam as mais diversas das incertezas humanas se amarram e se conduzem na voz do eu lirico, criando um arco que vai da primeira à última faixa.

A produção musical fica a cargo de Silvio de Carvalho e o projeto conta ainda com a participação de Eric Assmar e Mário Borba.

Ficha técnica
Direção e roteiro do clipe: Pedro Verzolla
Elenco: Anderson Bastos e Gabriele Lemos

A Metade – Bruma
Álbum: O Vendedor de Espelhos (2022)
Produção, gravação e mixagem: Silvio de Carvalho
Masterização: Neto Grous / Absolute Master (Capivari-SP)
Composição: Ciro Sarno

A banda é:
Vocais / Contrabaixo: Kiko Albuquerque
Guitarra / Violão: Ciro Sarno
Guitarra: Enrique Araújo
Bateria: Bispo Filho
Teclados: Silvio de Carvalho

Bruma nas redes
www.instagram.com/oficialbruma

Macaco Bong prepara volta aos palcos em turnê pelo Brasil

Macaco Bong prepara volta aos palcos em turnê pelo Brasil
Banda irá se apresentar em diversas cidades com material novo

A banda Macaco Bong, ícone do rock instrumental brasileiro, anunciou sua volta aos palcos, em uma turnê de 9 shows que passará por várias cidades e estados. Os shows serão os primeiros após a pandemia, e seguem o lançamento do álbum Mondo Verbero, lançado no final do ano passado pelo selo ForMusic Records.

Com datas marcadas em São Paulo, Minas Gerais, Mato Grosso e Goiânia, o fundador e guitarrista da banda, Bruno Kayapy, conta o que esperar dos da turnê: “Os shows vão ter de tudo um pouco: músicas do Mondo Verbero, clássicos, e até um som inédito, que ainda não foi gravado e nem lançado”. Dentre os shows marcados, um dos destaques é o show no Studio SP, em São Paulo. A noite contará também com show de Lúcio Maia, que se consagrou como eterno guitarrista da Nação Zumbi.

No ano passado, o catálogo completo da banda voltou às plataformas de streaming, após um período em que estava disponível – com 10 álbuns de estúdio lançados, os fãs podem esperar muita variedade nos shows. “Vamos testar diferentes ordens de repertório, de acordo com a característica de cada evento”, explica Bruno. “Para o Goiânia Noise Festival estamos preparando um show mais porrada, com as músicas mais pesadas do set list. Já no Studio SP, o repertório será diferente, com os sons clássicos, devido a característica do local”.

Além de Bruno nas guitarras, a formação atual do Macaco Bong conta com Igor Carvalho (contrabaixo) e Marcus Facchini (bateria). Confira abaixo as datas completas; mais informações estão disponíveis nas redes da banda.

Macaco Bong
Tour Maio 2022

14/05: Cuiabá (MT) – Manga Preta
19/05: São Paulo (SP) – Studio SP
20/05: Uberaba (MG) – Laboratório 96
21/05: Goiânia (GO) – Goiânia Noise Festival
22/05: Uberlândia (MG) – Cena Cerrado
26/05: São Paulo (SP) – FFFront
27/05: Santo André (SP) – O Beco
28/05: Santo André (SP) – Apostrophe Bar
29/05: São Bernardo (SP) – Casa Amarela

Ingressos e mais informações em
linktr.ee/macaco.bong
instagram.com/macaco.bong

Sobre Macaco Bong

O Macaco Bong foi fundado no ano de 2004, pelo guitarrista e compositor Bruno Kayapy em Cuiabá. A banda começou tocando em festivais de música alternativa em estados brasileiros que não estavam dentro do circuito RJ x SP – e hoje já fez aproximadamente 2000 shows, além de contar com 10 álbuns de estúdio. Com uma proposta musical de desconstrução de arranjos tradicionais da música pop, a banda se abstém do vocal, com uma sonoridade 100% instrumental e praticamente impossível de se encaixar dentro de algum rótulo ou gênero. O grupo lançou em 2021 seu mais novo álbum,Mondo Verbero, via ForMusic Records.

Marketing e Promoção no Brasil:
ForMusic
info@formusic.com.br

AVRIL LAVIGNE FAZ ÚNICA APRESENTAÇÃO EM SÃO PAULO, NO DIA 07 DE SETEMBRO, COM A TURNÊ LOVE SUX

O show acontece no Espaço das Américas e contará com os hits 
que embalaram gerações, além das músicas do novo álbum da cantora, ‘Love Sux’ 
Crédito: Joe Termink/Divulgação

Após 8 anos de espera para os fãs, Avril Lavigne está de volta ao Brasil! A artista faz única apresentação em São Paulo, no dia 07 de setembro, no Espaço das Américas. Viajando o mundo com a turnê “Love Sux”, a cantora canadense traz um show que não faltarão seus grandes sucessos, como “Complicated”, “Sk8er Boi”, “Girlfriend”, “Here’s To Never Growing Up” e “Head Above Water”, além das músicas “Love Sux”, o sétimo álbum de estúdio de sua carreira.

Os clientes dos cartões C6 Bank Mastercard terão pré-venda exclusiva entre 13 e 14 de maio, iniciando às 10h online (www.eventim.com.br) e na bilheteria oficial (Espaço das Américas). Para o público geral, a venda começa no dia 16 de maio nos mesmos canais e horários. Clientes dos cartões C6 Bank Mastercard têm ainda o benefício de parcelamento em até 4 vezes sem juros e os demais 2x. A turnê no Brasil é um patrocínio do C6 Bank e da Mastercard com realização da Live Nation Brasil. Para obter mais informações, visite www.livenation.lat.

“Love Sux” marca a estreia de Avril no selo DTA RECORDS, de Travis Barker e com distribuição nacional da Warner Music Brasil. De acordo com a Forbes: “Com ‘Love Sux’, Lavigne está pronta para clamar seu status de verdadeira superstar”. Para a Billboard “Love Sux pode ser descrito como o retorno da princesa do Pop-Punk”.

O álbum composto por 12 músicas traz de volta o pop-punk característico da cantora de forma icônica, com colaborações épicas e hits já lançados, entre eles “Bite Me” e “Love It When You Hate Me”, feat com blackbear.

Sobre Avril Lavigne

Avril Lavigne fez história, vendeu muitos discos e deixou pegadas consistentes de sua força na música e cultura. A artista vendeu 40 milhões de álbuns mundialmente, sendo 12,5 milhões apenas nos Estados Unidos, conquistou oito indicações ao GRAMMY® em categorias como “Melhor Nova Artista” e “Música do Ano” duas vezes por “Complicated” e “I’m with You”. Avril já ganhou oito Juno Awards, incluindo o de “Artista do Ano”. Recebeu sete selos de platina por “Let Go” [2002], platina tripla por “Under My Skin” [2004], platina dupla por “The Best Damn Thing” [2007], ouro por “Goodbye Lullaby” [2011], ouro por “Avril Lavigne” [2013], e “Head Above Water” [2019].

Avril se destacou por sucessos atemporais como “Complicated”, “Sk8er Boi”, “Girlfriend”, “Here’s To Never Growing Up” e “Head Above Water”. Até hoje, ela permanece como uma das “maiores vendedoras da era Soundscan dos Estados Unidos” e a “terceira mulher canadense com melhor número de vendas de todos os tempos”. A artista conquistou um lugar no Top 10 do chart “Best of the 2000s” da Billboard e está estabelecida no livro Guinness dos recordes como “a mais jovem artista feminina solo a atingir o primeiro lugar no chart do Reino Unido”, e com “Girlfriend” como “o primeiro vídeo musical a atingir 100 milhões de visualizações no YouTube”.

A cantora soma hoje mais de 95,5 milhões de fãs em todo o globo, mais de 16 milhões de ouvintes mensais no Spotify, e mais de 5,3 bilhões de views no Youtube.

www.instagram.com/AvrilLavigne/ 
www.facebook.com/avrillavigne 
www.facebook.com/avrillavigne 

Sobre o C6 Bank

O C6 Bank é um banco completo, lançado em 2019, que já superou a marca de 16 milhões de clientes no Brasil. Sem agências físicas, a instituição financeira já tem em seu portfólio mais de 30 produtos e serviços, incluindo conta corrente isenta de taxa de manutenção, cartão sem anuidade, transferências e saques gratuitos, tag de pedágio grátis, crédito, programa de pontos, Conta Global, plataforma de investimentos com ativos do Brasil e do exterior, marketplace com mais de 60 mil itens, entre outros. O C6 Bank atende pessoas físicas, MEIs e PMEs e está presente em 100% dos municípios brasileiros. Mais informações sobre o banco em https://www.c6bank.com.br.

Sobre a Mastercard 

A Mastercard é uma empresa global de tecnologia do setor de pagamentos. Nossa missão é conectar e impulsionar uma economia digital inclusiva que beneficie a todos, em todos os lugares, tornando as transações seguras, simples, inteligentes e acessíveis. Usando dados e redes seguras, parcerias e paixão, as nossas inovações e soluções ajudam indivíduos, instituições financeiras, governos e empresas a alcançar seu maior potencial. Nosso quociente de decência, ou DQ, impulsiona a nossa cultura e tudo o que fazemos dentro e fora de nossa empresa. Com conexões em mais de 210 países e territórios, estamos construindo um mundo sustentável que abre possibilidades Priceless para todos. 

Contato com a imprensa:
JeffreyGroup Brasil 
Gisele Barata/Luiz Hidalgo/Thay Rodrigues
+55 (11) 3185-0821 – mastercard@jeffreygroup.com

Sobre a Live Nation Entertainment

Live Nation Entertainment (NYSE: LYV) é a principal empresa de entretenimento no mundo, composta por líderes do mercado global: Ticketmaster, Live Nation Concerts e Live Nation Sponsorship. Para mais informações, visite www.livenation.lat e www.livenationentertainment.com.

SERVIÇO – AVRIL LAVIGNE
SÃO PAULO
Data:
07 de setembro de 2022 (quarta-feira)
Abertura dos portões: 19h30
Horário Abertura: 20h30
Horário do show: 21h30
Local: Espaço das Américas
Endereço: R. Tagipuru, 795 – Barra Funda, São Paulo
Ingressos: a partir de R$ 150,50 (ver tabela completa)
Classificação etária: 16 anos*
*Sujeito a alteração por Decisão Judicial.

PREÇOS

MEZANINO – R$150,50 meia entrada e R$ 301,00 inteira
PISTA– R$215,50 meia entrada e R$ 431,00 inteira
CAMAROTE– R$345,50 meia entrada e R$ 691,00 inteira
PISTA PREMIUM– R$365,50 meia entrada e R$ 731,00 inteira

BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA
Espaço das Américas
Endereço: Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda – São Paulo/ SP
Dias 13 e 14/05 (pré-venda C6 Bank) das 11h às 17h – MEDIANTE À DISPONIBILIDADE
Dia 16/05 (venda geral) das 11h às 17h – MEDIANTE À DISPONIBILIDADE

Após essas datas – Mediante à disponibilidade: Terça a Sábado – das 10h às 17h | Não há funcionamento aos domingos e feriados. 
Em dias de eventos na casa, a bilheteria só funciona para o evento do dia.

VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE CONVENIÊNCIA

O único canal de vendas oficial é o www.eventim.com.br/
Obs: não adquira ingressos em qualquer outra plataforma.

MEIA-ENTRADA

Todas informações no link: https://www.eventim.com.br/meiaentrada

METALLICA: Lota estádio do Morumbi em show da turnê WorldWired

Por Felipe Domingues

Terça-feira é dia de Rock? Pergunte para as 70 mil pessoas que compareceram e lotaram o Estádio do Morumbi no último dia 10 de maio para a apresentação histórica da banda Metallica em um show da turnê mundial WorldWired que deveria ter acontecido em abril de 2020, mas devido as restrições da pandemia foi adiado para maio de 2022.

A missão para aquecer os motores da galera, foi dada a banda brasileira Ego Kill Talent. Formada em 2014, a banda é formada por Jonathan Corrêa, Jean Dolabella, Theo van der Loo, Niper Boaventura e Raphael Miranda, que mesmo com pouco tempo de palco, mostrou muito entrosamento aos fãs do Metallica que aos poucos ocupavam todos os espaços do Morumbi.

Na sequência, foi a vez da banda americana Greta Van Fleet, banda formada pelos irmãos Josh (vocal), Jake (guitarra) e Sam Kiszka (baixo) e do baterista Daniel Wagner, o grupo tem uma pegada voltada aos anos 70, com destaque aos agudos do vocalista Josh Kiszka que tirou aplausos do publico que já lotava praticamente todo o estádio e para as músicas “Built by Nations” e “The Weight of Dreams” do álbum The Battle at Garden’s Gate lançado em 2021.

Por volta das 21:10, deu início a “Ecstasy of Gold” música do maestro Italiano Ennio Morricone que abre os shows do Metallica desde 1983, onde já foi possível ver toda a estrutura que a banda trouxe para esta turnê pelo país, um telão gigantesco dividido em cinco partes dando uma impressão de 3D, mostrou cenas do filme “The Good, the Bad & the Ugly” (Três Homens em Conflito), clássico estrelado por Clint Eastwood.

A banda abril já com os dois pés no peito com “Whiplash” e “Ride the Lightning” (que também leva o nome do álbum), mais uma vez trouxe ótimas cenas no telão mesclando cenas da banda no palco e a simulação de uma execução por cadeira elétrica, relembrando a capa do álbum clássico de 1984. A noite ficou mais quente com a pirotecnia durante a música “Fuel“.

A sensação é de que sempre ficou faltando alguma música no set, também são mais de 40 anos de banda com hits que fizeram e fazem parte da história do metal mundial, porém, as músicas executadas transformaram o Estádio do Morumbi em um imenso Karaokê, onde 70 mil fãs da banda cantavam em uníssono com o vocalista James Hetfield.

Um show bem mais curto que os apresentados nas turnês passadas, também não é para menos pois a idade e o cansaço da sequência de shows pesam para todos, mas este fator não influenciou na grandeza do show.

Ego Kill Talent
– Now!
– Sublimated
– We All
– The Call
– Heroes, Kings and Gods
– Lifeporn
– Last Ride

Greta Van Fleet
– Built by Nations
– Black Smoke Rising
– Caravel
– Lover, Leaver (Taker, Believer)
– My Way, Soon
– The Weight of Dreams
– Highway Tune

Metallica
– Whiplash
– Ride the Lightning
– Fuel
– Seek & Destroy
– Holier Than Thou
– One
– Sad but True
– Dirty Window
– No Leaf Clover
– For Whom the Bell Tolls
– Creeping Death
– Welcome Home (Sanitarium)
– Master of Puppets
Bis:
– Spit Out the Bone
– Nothing Else Matters
– Enter Sandman

Marc Martel, voz de Freddie Mercury nas músicas do filme Bohemian Rhapsody, se apresenta no Brasil

The Ultimate Queen Celebration traz o cantor para Porto Alegre, Rio e SP em Maio de 2022

A Free Pass Entretenimento confirma a vinda para Porto Alegre, Rio de Janeiro e São Paulo, nos dias 19, 20 e 22 de maio de 2022, respectivamente, do The Ultimate Queen Celebration, um tributo arrebatador ao grupo, comandado pela voz e carisma de Marc Martel, que levou Celine Dion às lágrimas durante a performance de ‘Somebody to love’, no programa canadense En direct de l’Universe.

Em The Ultimate Queen Celebration algumas das canções mais icônicas da história se encontram com performance teatral e produção impecável. O show engloba hits diversos do Queen, desde a grandiosidade de ‘Bohemian Rhapsody’, até a injeção de adrenalina de ‘We will rock you’, passando pela eufórica ‘We are the champions’. Some a esses sucessos a funky ‘Another one bites the dust’, o rockão de arena ‘Under Pressure’ (parceria com David Bowie), a alma de ‘Somebody To Love’ e o swing de ‘Crazy little thing called love’… E pronto! Estão reunidos os ingredientes para um show memorável.

O Ultimate Queen Celebration também traz um ângulo único que vai fazer a plateia querer conhecer mais do talento de Martel. “Perto do fim da sua carreira, Freddie explorou outros estilos musicais, como a ópera, então, pensando nisso, o show também inclui algumas canções conhecidas e como elas soariam se Mercury tivesse as interpretado”, explica Marc. “Por exemplo, eu canto ‘Ave Maria’ sozinho ao piano e também a ária ‘Nessun dorma’ no estilo do Freddie, assim deixamos espaço para a imaginação da plateia, em vez de tocar somente Queen. Pode-se dizer que é um show com os grandes sucessos, mas também com um sabor diferente, no qual exploro outras coisas que Freddie poderia ter gravado.”

Marc Martel

Marc Martel não surgiu na cena musical do nada. O artista teve uma carreira de 13 anos, que começou em 1999, com a banda de rock canadense Downhere, com direito a turnês em vans apertadas pelas estradas da América do Norte. “Quando eu era do Downhere fazia de tudo para não parecer com o Freddie Mercury, mas era inevitável: muitas pessoas me comparavam com ele, eu senti que estava até prejudicando o grupo”, lembra Martel.

Em 2011, ele participou de um concurso para se juntar ao baterista original do Queen, Roger Taylor, no projeto-tributo ao grupo The Queen Extravaganza. O video postado por Martel no YouTube cantando ‘Somebody to Love’ teve mais de um milhão de visualizações em poucos dias. Martel acabou sendo um dos vencedores da competição que o levou para uma turnê de seis semanas com The Queen Extravaganza, onde ficou até 2017, quando deixou o grupo para se juntar ao atual The Ultimate Queen Celebration.

A banda

The Ultimate Queen Celebration conta com uma banda super talentosa de cinco músicos que acompanham Marc Martel: Brandon Ethridge (teclados), Tristan Avakian (guitarra), Jason Gianni (bateria), Mike Cohen (baixo) e Angus Clark (guitarra).

Mais em: https://marcmartelmusic.com

https://theultimatequeencelebration.com

https://freepass.art.br

Serviços

Marc Martel “The Ultimate Queen Celebration”

Porto Alegre

19 de maio de 2022, Quinta Feira

Horário: Portas 20h / Show 21h

Local: Centro de Eventos FIERGS – Teatro do SESI

Endereço: Av. Assis Brasil, 8787 – Sarandi

Classificação etária: 14 anos.

Informações e compra de ingressos:

SETOR VALOR

PLATÉIA GOLD R$ 440

PLATÉIA BAIXA R$ 320

PLATÉIA ALTA R$ 260

MEZANINO R$ 180

COMPRA PELA INTERNET

Somente através do site da Ticket Brasil: https://bilheto.com.br/evento/156/Marc_Martel

PONTOS DE VENDA

Aplace Artigos de Rock – (SEM TAXAS)

Endereço: Rua Voluntários da Pátria nº 294, loja 237, Centro, Porto Alegre RS

Horários: Segunda à Sabado das 10:00 às 18:45.

Formas de pagamento: débito e crédito

*Não nos responsabilizamos por ingressos comprados fora dos pontos de venda oficiais.

*Será expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas profissionais, câmeras semi-profissionais e filmadoras de qualquer tipo.

ASSESSORIA DE IMPRENSA

Ana Paula Romeiro: apaula.romeiro@gmail.com

REALIZAÇÃO E PRODUÇÃO

Free Pass Entretenimento

http://www.freepass.art.br

Rio de Janeiro

20 de maio 2022, sexta

Horário: Portas 20h / Show 22h

Local: Vivo Rio

Endereço: Av. Infante Dom Henrique, 85 – Parque do Flamengo, Rio de Janeiro.

Classificação etária: 18 anos.

Informações e compra de ingressos:

SETOR                      VALOR

Camarote A R$ 350,00

Camarote B R$ 330,00

Balcão                    R$ 250,00

Frisa                     R$ 300,00

Premium               R$ 350,00

VIP                       R$ 330,00

Setor 1                   R$ 300,00

Setor 2                   R$ 250,00

Setor 3/ Bistrô        R$ 200,00

A venda de ingressos online terá início no dia 26 de Agosto de 2019 a partir das 10hs.

Os pontos de venda oficiais serão divulgados em breve.

COMPRA PELA INTERNET

Somente através do site da Pixel Ticket: https://pixelticket.com.br/eventos/4117/marc-martel-the-ultimate-queen-celebration-rj

PONTOS DE VENDA

Os pontos de venda oficiais serão divulgados em breve.

*Não nos responsabilizamos por ingressos comprados fora dos pontos de venda oficiais.

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Ana Paula Romeiro: apaula.romeiro@gmail.com

REALIZAÇÃO E PRODUÇÃO

Free Pass e OnStage Agência

São Paulo

22 de Maio de 2022, domingo

Horário: Portas 18h / Show 20h

Local: Espaço das Americas

Endereço: Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda

Classificação etária: 16 anos / Menores de idade entre 12 e 15 anos entram somente acompanhados de um dos pais ou responsável legal, mediante assinatura de termo de responsabilidade no dia do show.

Informações e compra de ingressos:

SETOR                         VALOR

PLATINUM                   R$ 380

AZUL PREMIUM         R$ 340

AZUL e A                      R$ 300

AMARELO B, C e D     R$ 260

VERDE E, F, G e H       R$ 240

ROSA I, J e K                R$ 200

LILÁS PCD (Cadeirante e/ou Acompanhante)  R$ 200

A venda de ingressos terá inicio no dia 27 de agosto de 2019 a partir do meio-dia, tanto online como nos pontos de venda oficiais.

COMPRA PELA INTERNET

Somente através do site da Ticket 360:  https://www.ticket360.com.br/evento/11046/ingressos-para-marc-martel-the-ultimate-queen-celebration

PONTOS DE VENDA

Bilheterias do Espaço das Americas (Sem Taxa de Serviço)

Rua Tugipuru, 795 – São Paulo
SP – Segunda a sábado das 10:00 as 19:00hs.

Consulte demais pontos de venda no link: https://www.ticket360.com.br/ponto-de-venda (sujeitos a taxas de serviço).

*Não nos responsabilizamos por ingressos comprados fora dos pontos de venda oficiais.

*Será expressamente proibida a entrada com câmeras fotográficas profissionais, câmeras semi-profissionais e filmadoras de qualquer tipo.

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Steelgods: Álbum de estreia é disponibilizado nas plataformas digitais

A banda de Power Metal STEELGODS acaba de disponibilizar seu álbum de estreia, “Olitizack”, em todas as plataformas digitais. Lançado inicialmente em formato físico, acompanhado de um livro, o CD engloba toda a experiência do grupo adquirida ao longo de 24 anos de estrada. Formada em 1998, a banda lançou apenas uma demo e alguns singles nesse período, e com “Olitizack” pretende abrir caminho para novos registros em estúdio. O lançamento digital vem acompanhado da excelente receptividade do vídeo clipe para a faixa “The Dream”, lançado em abril. Gravado na Fazenda Coruputuba no interior de Pindamonhangaba, o clipe narra um sonho detalhando um mundo dominado por distópicos dogmas religiosos, princípios que transformaram o planeta em um lugar vazio e corrompido pela guerra.

As onze faixas do trabalho mostram Nelson Bonito (vocal), Diego Correa (guitarra), Elton Silvarum (guitarra), Fabrício Castilho (baixo), Saulo Carvalho (bateria) e Matheus Lisboa (teclado) usando e abusando de um Power Metal calcado no melhor do estilo, com muita melodia, peso e inspiração, tornando “Olitizack” um dos melhores álbuns do gênero lançados neste ano. Para adquirir o álbum ou o livro, basta entrar em contato através do e-mail steelgodsofficial@gmail.com ou enviando uma mensagem para o Instagram ou Facebook da banda, listados logo abaixo.

Confira o track list:

1.      The March

2.      The Dream

3.      In The Abyss

4.      Mandragora

5.      Farewell

6.      Glove Of God

7.      Ballet Of The Blinds

8.      Five Springs

9.      Mad Words

10.  The Thief

11.  Suicide Salvation

Assista ao vídeo clipe de “The Dream”:

Ouça o álbum “Olitizack” no Spotify:

Ouça o álbum “Olitizack” no Deezer:

https://www.deezer.com/br/album/302829037

Créditos da foto: Divulgação

Contatos:

YouTube: https://bit.ly/SteelgodsYT

Facebook: https://www.facebook.com/steelgodsofficial

Bandcamp: https://steelgodsofficial.bandcamp.com

Instagram: https://www.instagram.com/steelgodsofficial

E-mail: steelgodsofficial@gmail.com

Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br

The Troops Of Doom apresenta clipe de ‘Dethroned Messiah’

Faixa abre o álbum de estreia, “Antichrist Reborn”, distribuído no Brasil pela Voice Music e Rock Brigade Records

Crédito: Angelo Avila

O The Troops of Doom, formado por Alex Kafer (vocal e baixo), Jairo “Tormentor” Guedz (guitarra), Marcelo Vasco (guitarra) e Alexandre Oliveira (bateria), apresenta “Dethroned Messiah”, terceiro vídeo extraído do repertório do álbum de estreia, “Antichrist Reborn”, lançado no exterior pela Alma Mater Records, de Fernando Ribeiro (Moonspell), e, no Brasil, pela Voice Music e Rock Brigade Records.

O guitarrista Jairo “Tormentor” Guedz revela que encontrar a melhor abordagem e conceito na criação do videoclipe para a faixa de abertura do álbum não foi uma tarefa fácil. “Tínhamos algumas ideias e me reuni com o diretor, Walter de Andrade, para encontrar a melhor abordagem e conceito para esse trabalho. Enviamos a ele algumas referências visuais do que gostaríamos de trazer esteticamente. Quando estávamos discutindo sobre o conceito da música, que fala da renúncia à religião e a Deus, decidimos também homenagear alguns filmes de terror que adoramos, como o clássico ‘Evil Dead’ (1981) e o mais recente, ‘A Bruxa’, de 2015”, detalhou.

Guedz explica que o tema central deveria mostrar uma mulher que se afastava de tudo, abraçando a misantropia em uma cabana isolada. “A personagem, aos poucos, vai abandonando sua fé em Deus e aos ritos da igreja cristã, até que se rende completamente à magia negra e invoca um demônio, que aparece em forma de sombra. Esse processo a leva ao ‘incubus’, que a possui, transformando a protagonista em uma espécie de bruxa, abrindo mão de todos os bens materiais e se rendendo às forças sobrenaturais da floresta”, acrescentou.

Confira o vídeo de “Dethroned Messiah”, dirigido, filmado e editado por Walter de Andrade, em https://youtu.be/NSNlb6VKhuE

Siddharta, esposa do diretor Walter de Andrade foi escolhida para o papel de protagonista e o clipe foi filmado em duas etapas, uma em Belo Horizonte (MG), trazendo toda a banda no porão de um prédio antigo e outra no interior de Santa Catarina, em uma cabana. “Queríamos passar a ideia como se a banda estivesse tocando no porão daquela cabana onde está a bruxa, influenciando-a a trazer toda aquela escuridão através de citações tiradas da letra, como uma espécie de conjuração. Seria como se as palavras que Alex Kafer estivesse cantando no porão invadissem a cabeça da personagem em transe, como um presságio. O processo de criação foi muito legal e, no final, o resultado ficou incrível e é motivo de orgulho para mim”, comemorou Guedz.

“Antichrist Reborn”, que sucede os EPs “The Rise of Heresy” (2020) e “The Absence of Light” (2021), traz 12 faixas, sendo dois bônus especiais. O material foi mixado pelo produtor sueco Peter Tägtgren (Hypocrisy, Pain, Dark Funeral, Dimmu Borgir, Therion, Amon Amarth, Immortal, Enslaved e outras) no icônico The Abyss Studio e masterizado por Jonas Kjellgren no Blacklounge Studio, na Suécia.

O álbum conta com participações especiais de João Gordo (Ratos de Porão) no single/vídeo “A Queda”, única cantada em português, além de Alex Camargo e Moyses Kolesne, do Krisiun, na versão de “Necromancer”, clássico do Sepultura da fase com Guedz. Já a arte da capa foi pintada por Sergio “AlJarrinha” Oliveira, artista por trás da arte original de “Bestial Devastation”, do Sepultura.

Venda (Brasil): https://www.thetroopsofdoom.com/loja
Venda (mundo): https://www.almamaterrecords.com

Ouça nas plataformas de streaming em https://bfan.link/antichrist-reborn-1

Discografia:
“The Rise of Heresy” (EP, 2020)
“The Absence of Light” (EP, 2021)
“Antichrist Reborn” (CD, 2022)

The Troops of Doom:
Alex Kafer (vocal e baixo)
Jairo “Tormentor” Guedz (guitarra)
Marcelo Vasco (guitarra)
Alexandre Oliveira (bateria)

Sites relacionados:
www.thetroopsofdoom.com
www.facebook.com/thetroopsofdoom
www.instagram.com/thetroopsofdoom
www.twitter.com/thetroopsofdoom
www.almamaterrecords.com
www.almamater.bandcamp.com

Contato: info@thetroopsofdoom.com

Booking/Management: rodscelza@gmail.com | Whatsapp: +55 21 998581699, c/ Rodrigo Scelza

RF Force lança novo clipe e disponibiliza álbum no streaming

Álbum “RF Force” agora também está nas plataformas de streaming e no mercado europeu pelo selo sueco Black Lion Records

O RF Force, formado por Marcelo Saracino (vocal), Rodrigo Flausino e Daniel Iasbeck (guitarras), Ricardo Flausino (baixo) e Lucas Emidio (bateria), lança o single e vídeo “Old School Metal”, faixa do debut, “RF Force”, que saiu em formato físico no Brasil pela Classic Metal e agora está disponível nas plataformas de streaming. Além disso, o álbum foi lançado no mercado europeu pelo selo sueco Black Lion Records, que também fará a distribuição nos Estados Unidos. “Estou muito contente com o lançamento do CD no exterior. Além da ótima aceitação no Brasil, tem saído resenhas em diversos veículos, como revistas e sites da Suécia, Noruega, Reino Unido, Espanha… E o álbum na íntegra nas plataformas de streaming vai ajudar a levar a nossa música não só para quem já comprou a mídia física. Agora tem o álbum no mundo todo! No Brasil já vendemos centenas e foi, inclusive, um dos mais vendidos do ano na loja Die Hard, por exemplo. Também temos vendido direto ao público. Tudo está indo muito bem”, comemora Rodrigo Flausino.

Confira o vídeo de “Old School Metal”, produzido por Xtudo Obze, em https://youtu.be/98s4As6xa6Q

Segundo Rodrigo Flausino, a mensagem de “Old School Metal” é clara. “É sobre quem somos, a nossa verdade. O heavy metal ‘old school’ não é algo somente de ‘gente velha’. Muitos jovens têm o gosto voltado para o som dos anos 80 e 70 e a música é sobre isso”, explica. “O vocal dela é mais tradicional, com refrão pegajoso. É a que talvez mais remeta aos anos 80”, completa Marcelo Saracino. Já para o guitarrista Daniel Iasbeck, a faixa é “o tema central da banda”. “O destaque é o refrão, com seus gang vocals inspirados no Accept”, acrescenta.

Confira o repertório do álbum “RF Force”, que teve arte de capa e design a cargo de Quinho Ravelli e foi produzido por Rodrigo Flausino e Daniel Iasbeck, também responsável pela mixagem e masterização:

1- Fallen Angel
2- Old School Metal
3- Flying Dogs
4- The Beast and the Hunter
5- Creeps of the World
6- In the Heart and Mind
7- Fighter
8- Will You Remember?
9- Beyond Life and Death
10- M.O.A.B.

Com temática inspirada por eventos recentes da humanidade e outros temas conhecidos no mundo metal como religião e guerra, o grupo paulista traz influências de bandas como Judas Priest, Dio, Iron Maiden e Accept, além de momentos mais power metal e até pitadas de thrash, como na faixa “Flying Dogs”, terceiro single e vídeo extraído do álbum – veja o lyric video em https://youtu.be/4KxPwoqLe2c.

Sobre os planos futuros, Rodrigo Flausino revela: “Estamos agora planejando os shows. Faremos nosso primeiro no dia 26 de junho no Espaço Som, em São Paulo. Vamos começar a divulgar nos próximos dias. E tem, inclusive, vinil importado vindo aí no segundo semestre.”

Mídias sociais:
Facebook: https://www.facebook.com/rfforcemetal/
Instagram: https://www.instagram.com/rf_force/

Sites relacionados:
https://linktr.ee/rfforce
https://loja.classicmetal.com.br/
https://blacklion.nu/

E-mail: rfforcemetal@gmail.com


VIPER está de volta com single “Under the Sun”, primeira canção inédita em 15 anos

Faixa remete à fase clássica do disco “Theatre of Fate” e é um dos destaques de “Timeless”, novo álbum da banda que sai ainda no primeiro semestre

O VIPER, uma das bandas mais importantes da história do metal brasileiro, está de volta com um single novo: o grupo acaba de lançar hoje, 28/4, a faixa “Under the Sun”, que fará parte do primeiro álbum inédito da banda em 15 anos. Composta por Pit Passarell e Guilherme Martin, a música é um power metal que remete ao estilo da fase “Theatre of Fate”, álbum clássico lançado pela banda em 1989.

“Under the Sun” é a primeira amostra de “Timeless”, o sétimo álbum de estúdio da banda, e o primeiro desde “All My Life”, de 2007. O projeto tem a produção de Maurício Cersosimo (Paul McCartney, Avril Lavigne), que já tinha trabalhado com o VIPER no álbum ao vivo “To Live Again: Live in São Paulo. A faixa ainda ganhará um clipe dirigido por Caio Cobra, diretor de “Intervenção” e “Virando a Mesa” (Netflix).

Apesar deste ser o primeiro álbum em 15 anos, a banda não esteve inativa durante esse tempo. Em 2015, lançaram o álbum e DVD ao vivo “To Live Again: Live In São Paulo”. O disco registrou a turnê em que Andre Matos, que começou sua carreira lendária como vocalista do VIPER, voltou para a banda. Após sua morte trágica em 2019, a banda também lançou a faixa póstuma “The Spreading Soul Forever” em sua homenagem.

O disco também é o primeiro com a formação atual da banda, que conta com Leandro Caçoilo (vocais), Felipe Machado e Kiko Shred (guitarras), Pit Passarell (baixo e vocais) e Guilherme Martin (bateria). A banda atualmente está em turnê pelo Brasil – além do material novo, os shows também contam com o repertório de músicas clássicas da banda que incluem “Living for the Night”, “Rebel Maniac” e “To Live Again”, entre outras.
“Minha inspiração foi o próprio VIPER na fase mais melódica da banda, algo entre o ‘Soldiers of Sunrise’ e ‘Theatre of Fate’. Acho que essa canção tem tudo para se tornar clássica porque tem um refrão muito forte. Nas primeiras vezes que a tocamos ao vivo, o público começa a cantá-la conosco quase imediatamente. A letra tem essa pegada de road movie, são várias histórias que completam uma história maior”, afirma o baixista Pit Passarell.

“O que mais impressiona em ‘Under the Sun’ é a espontaneidade com que ela foi composta. Foi um trabalho em grupo, onde toda banda contribuiu para o resultado. A música remete aos grandes sucessos do VIPER, com elementos de música clássica e a energia dos primeiros álbuns da banda, que foram marcos no heavy metal mundial. A letra é inspirada em ‘On the Road’, clássico de Jack Kerouac. Acredito que ‘Under the Sun’ está à altura da expectativa de nossos fãs, que aguardaram anos por um lançamento inédito do VIPER”, afirma o baterista Guilherme Martin.

“Orgulho é a palavra que descreve este momento com o VIPER, pois trabalhamos com muito afinco nesse disco. ‘Under the Sun’ reflete essa formação da banda, que vem literalmente com sangue nos olhos. O produtor Mauricio Cersosimo fez um trabalho lindo”, afirma o vocalista Leandro Caçoilo.

“Uma música forte, uma composição digna dos clássicos do Heavy Metal. Os arranjos impressionam e a produção está perfeita”, afirma o guitarrista Kiko Shred.

“Faz tempo que os fãs do VIPER nos cobram um disco novo. Sentimos que chegou a hora de retribuir o amor e respeito que essas pessoas têm pela banda há tantos anos. ‘Under the Sun’ não é apenas o primeiro passo nessa direção, mas uma homenagem a todo o nosso público no Brasil e no mundo, e uma amostra de quem é o VIPER para a nova geração”, afirma o guitarrista Felipe Machado.

VIPER

Formado em 1985, o VIPER é um dos pioneiros do rock pesado no Brasil. Foi a primeira banda brasileira de heavy metal a fazer um grande sucesso no Japão. No início dos anos 1990, chegaram a liderar as paradas de sucesso à frente de grandes nomes mundiais como Nirvana e Van Halen. Com álbuns como “Soldiers of Sunrise”, “Theatre of Fate” e “Evolution”, o VIPER gravou e fez turnês pela Europa, EUA e América do Sul. Durante a turnê no Japão, gravou o álbum ao vivo “Maniacs in Japan – VIPER Live”. Lançou ainda “Coma Rage”, gravado em Los Angeles, e “All My Life”. Foram destaque em grandes festivais mundiais, como Rock in Rio e Monsters of Rock, além de terem dividido o palco em shows de abertura para bandas como Metallica, Kiss, Black Sabbath e Motorhead, entre outras.

Alluria: Quarteto vence votação para tocar com a Hibria em junho no Carioca Club

No dia 05 de junho (domingo) começa a nova tour de “Me7amorphosis”, o novo álbum dos gaúchos da Hibria. O show será no Carioca Club, e além da banda Alchemia, que é a convidada da Hibria, eles abriram uma votação para escolher mais uma banda para este show, e a Alluria foi a grande vencedora.

A Alluria segue divulgando seu álbum de estreia, o elogiado “Invisble War”, que foi lançado em dezembro de 2021, e tem rendido ótimo reviews, como por exemplo, na edição #267 da revista Roadie Crew (março/abril).

Os ingressos para esse show ao lado da Hibria, já estão disponíveis no site do Clube do Ingresso: bit.ly/hibria-sp  

Em abril aconteceu o ‘Alliance Metal Fest’, evento que contou com um excelente público, onde a Alluria fez o lançamento oficial de “Invisble War” nos palcos. O show foi na La Iglesia, ao lado das bandas Viscera, It’s All Red e Ego Absence.

Ouça “Invisible War” no Spotify:
https://open.spotify.com/album/0Vpwx2kIdo1hdbejgaaQ86?si=MISo9k3eRSaEx8S81VkZyA

A Alluria foi formada em 2018 na cidade de São Paulo, e vem se firmando como uma das grandes revelações do Metal moderno no Brasil.

A formação da Alluria traz Rick Monteiro (vocais), Fernando Kao (guitarra), Eden Vassoler (baixo) e Vinny Silva (bateria).

Siga a Alluria em seus canais oficiais:
www.instagram.com/alluria.official
www.facebook.com/alluria.official
www.youtube.com/AlluriaOfficial

Felipe Andreoli leva Resonance para os palcos em nova tour

Músico dará oportunidade para cantores das cidades onde passará a turnê interpretar o single “Thorn In Our Side” 

Foto: Raony Correia

Em maio, o baixista da banda Angra, Felipe Andreoli, fará a tour do Resonance, seu primeiro álbum solo. Neste trabalho, o roqueiro, que também é compositor e produtor, colocou em prática a ideia de criar um disco onde o baixo é extremamente valorizado, mas não a única voz, de forma que qualquer pessoa, baixista ou não, músico ou não, possa apreciar e se conectar com as músicas.

Nos palcos de dez cidades brasileiras (veja abaixo a agenda), o roqueiro estará acompanhado por Bruno Valverde (bateria) e Dallton Santos (guitarra). 

Durante cerca de 1h30, além do repertório do disco, o show solo promete muitas surpresas –como solos e covers– que agradarão os fãs do Angra, 4Action, Kiko Loureiro, Smith/Kotzen e outras bandas.  

Além disso, um contemplado de cada cidade que receberá a tour terá a oportunidade de participar do show, interpretando a única faixa cantada do Resonance, (o restante é instrumental): Thorn In Our Side, uma coautoria de Felipe Andreoli com o vocalista croata Dino Jelusick (Whitesnake).  

Para concorrer, basta gravar um vídeo com a sua versão de Thorn In Our Side, subir no YouTube e mandar o link para info@felipeandreoli.com.  

Não precisa de grandes produções, somente o suficiente pra que eu possa ver e ouvir bem sua performance! Procure deixar sua versão a mais natural possível, sem muitas edições e efeitos” explica o roqueiro. 

Meet & Greet + Mini workshop 

Antes da abertura das portas da casa de show, Felipe Andreoli atenderá o público interessado. Você poderá tirar suas dúvidas sobre técnica, equipamento, carreira musical ou qualquer outro assunto, fará uma foto com o artista e terá a oportunidade de subir ao palco e ver de perto como funciona o setup em uma situação real de show.  

Agenda Tour Resonance – maio/2022 

05 – Blumenau: Ahoy! Tavern Club (ahoyblumenau) 

06 – Curitiba: Hard Rock Cafe (@hrccuritiba) 

07 – Joinville: Anexo Yelo (@_yelostage_) 

08 – Florianópolis:Célula Showcase (@celulashowcase)  

13 – Rio de Janeiro: Solar De Botafogo (@solardebotafogo) 

14 – Vinhedo: Ziggy Pub (@ziggypub) 

18 – Brasília: Uk Music Hall (@ukmusichall) 

19 – Goiânia: Bolshoi Pub (@bolshoipub) 

21 – São Paulo: La Iglesia (@iglesia_laborratxeria) 

22 – Bauru: Jack Music Pub (@jackmusicpub) 

Links: 

Site oficial 

https://www.felipeandreoli.com

Loja oficial 

https://www.felipeandreolistore.com

Clipes oficiais  

Driven https://youtu.be/FLe3lJaghzk 

Not A Day Goes By https://youtu.be/usTqyyjZkvM 

Thorn In Our Side [feat Simon Phillips & Dino Jelusick] https://youtu.be/MVG5zSSDGXU 

Metaverse [feat Virgil Donati & Andre Nieri] https://youtu.be/lj3vNoYtNWI 

Videos do show do Resonance em São Paulo 

Resonance nos serviços de streaming  

https://found.ee/resonancerelease

Redes sociais 

Instagram: https://www.instagram.com/felipeandreoli/ 

Facebook: https://facebook.com/FelipeAndreoliPage 

Twitter: https://twitter.com/felipeandreoli  

Bio 

Felipe Andreoli nasceu na cidade de São Paulo, no dia 7 de março de 1980. Começou a tocar baixo aos 13 anos, quando uma banda da escola precisava de um baixista. 

O músico é hoje um dos baixistas mais respeitados do mundo em seu estilo, integrando a internacionalmente renomada banda Angra, além do grupo solo de Kiko Loureiro e o quarteto instrumental 4Action, entre outros projetos. 

Gravou inúmeros discos e fez diversas turnês mundiais que passaram por mais de 30 países. O músico realiza constantemente workshops e masterclasses. 

Há 18 anos consecutivos Felipe tem sido premiado como melhor baixista do Brasil em praticamente todos os veículos especializados. 

Atualmente, o artista desenvolve um trabalho didático intenso através de cursos online, além da atividade de produtor musical. 


Noturnall e Ney Matogrosso lançam clipe de regravação de “O Tempo não Para”

Essa é a primeira vez que Ney Matogrosso mostra o lado heavy metal com a banda Noturnall em uma regravação de um clássico do seu amigo Cazuza

A regravação do single “O Tempo Não Para” (Cazuza) – um casamento da banda de heavy metal Noturnall com o ícone da MPB, Ney Matogrosso – ganhou um videoclipe inédito, que foi lançado na sexta-feira (29), no programa The Noite com Danilo Gentili, veiculado pelo SBT, e no canal do YouTube da banda. Na ocasião, Ney Matogrosso e os integrantes da banda concederam entrevista e contaram muitos detalhes da parceria.

Assista o videoclipehttps://youtu.be/rzmQvzY7QGM

“Essa parceria é astronômica. A música nunca foi tão atual. Os verdadeiros clássicos são aqueles eternos. Essa é imortal, um retrato do Brasil e tem tudo a ver com o Ney Matogrosso, um cara muito lembrado pelas parcerias diferenciadas, que gosta de arriscar e fazer coisas diferentes”, explica o vocalista Thiago Bianchi.

O clipe foi gravado no Museu do Amanhã, no Rio de Janeiro, sob a direção de Alex Batista, que já dirigiu outros grandes nomes da música. “O resultado é um clipe deslumbrante, visualmente rico e uma versão musical irretocável de um clássico atemporal do eterno Cazuza”, afirma Bianchi.

Esta é a primeira parceria de Ney Matogrosso com uma banda de heavy metal. “É uma das coisas mais importantes que fizemos na nossa carreira. Queríamos dialogar não só com o público da MPB ou do rock nacional, mas também gostaríamos que os metaleiros se sentissem representados”, diz Bianchi.

Apesar de pesada, a música não perdeu a personalidade apoteótica. A banda soltará um making of do clipe, em que os integrantes tiveram a chance de entrevistar a mãe de Cazuza, Lucinha Araújo, e Arnaldo Brandão, co-compositor do single. “Dirigi o último show do Cazuza, o último que ele fez antes de morrer. No último dia, o Cazuza me disse: ‘Acabei de fazer uma música, mas acho que não será para esse show’. Eu disse para ele me mostrar a música. Era essa, O Tempo Não Para. Eu disse: o que, Cazuza, você está louco? Nós vamos encerrar com ela”, lembra Ney Matogrosso.

As vozes do Ney Matogrosso foram captadas no estúdio Nas Nuvens no Rio de Janeiro do lendário produtor Liminha. A regravação de “O Tempo Não Para” fará parte do quarto disco de estúdio da Noturnall, “Cosmic Redemption”, que será lançado no segundo semestre de 2022.

Noturnall nas redes sociais:
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Dance of Days celebra 25 anos com show especial em São Paulo

Show acontece dia 23 de julho no Fabrique Club; Dominatrix, Putz, Metade de Mim e Ganggorra são as bandas de abertura

Foto: Ivan Verrengia

O Dance of Days é a resistência personificada do punk hardcore nacional, materializada em 25 anos de uma intensa história, repleta de vitórias, dramas, tensões e transformações. Da segunda metade da década de 1990 até os dias de hoje, a vocalista Nenê Altro compartilha emoções e lições de vida de peito aberto, olhos nos olhos e em diálogo constante com o íntimo de seu fiel público. É um pouco disso tudo que a banda entregará no show especial do dia 23 de julho em São Paulo, no Fabrique Club. A realização é da Agência Sobcontrole.

Adquira já seu ingresso: www.clubedoingresso.com/evento/danceofdays-fabrique

Para celebrar os 25 anos e a continuidade dessa história sem fim, o Dance of Days terá como banda convidada principal neste evento a Dominatrix, ícone do hardcore feminista e parceira de estrada desde os primeiros dias de banda. E, representando a nova safra do punk e rock alternativo de São Paulo, somam na abertura as bandas Putz, Metade de Mim e Ganggorra.

Além disso, este será o primeiro show do Dance of Days após Nenê passar por transformação de gênero e se reconhecer como mulher. “Decidi me aceitar e começar uma nova fase, passar por questões de entendimento, revisão de hábitos, enfim, uma reciclagem completa”, ela comenta sobre o momento de sua vida.

A banda nasceu em 1996, surgida das cinzas do seminal Personal Choice. Mas foi em 1997, ainda como um projeto de Nenê com pessoas de outras bandas, que o Dance of Days gravou o primeiro EP, ainda cantado em inglês, e dali foram muitos discos, shows e histórias.

Para este show, o repertório será focado nos quatro primeiros discos: A História não tem Fim, Coração de Tróia, A Valsa de Águas Vivas e Lírios Aos Anjos. “Mas haverá sucessos de todos os outros álbuns. Serão quase 30 músicas”, promete Nenê.

Atualmente, acompanham Nenê no DOD os músicos Adriano Parussulo (guitarra), José Zé Santos (bateria), Thiago Castro (guitarra) e Dud (Baixo).

As bandas convidadas
Dominatrix: formada no final de 1995 pelas irmãs Isabella e Elisa Gargiulo, a Dominatrix é uma das precursoras do movimento Riot Grrrl no Brasil. O impacto da banda dos primórdios é um marco ao punk hardcore que se sente até os dias de hoje e a Dominatrix tem energia de sobra para ser resistência e combatente por mais muitos anos.

Putz: é uma banda paulistana criada em 2019 e formada por Gi Ferreira (voz / guitarra), Sarah C (baixo), Cyro Sampaio (guitarra) e Antonio Fermentão (bateria). É rock, com letras pessoais, alternando entre momentos explosivos e outros mais calmos. O primeiro disco foi lançado em outubro de 2021, homônimo, com 11 faixas. Produzido, mixado e masterizado por Alexandre Capilé, o álbum saiu pelos selos Flecha Discos e Forever Vacation Records.

Ganggorra: quatro jovens paulistanos se juntaram para fazer aquilo que amam desde a época do colégio: tocar e compor punk rock. A energia dos garotos é tão vibrante que chamou a atenção da Repetente Records, selo recém-criado por três músicos do CPM22 (Badauí, Phil e Ali Zaher), gravadora pela qual estrearam em abril deste ano com o single ‘O que é bom pra mim?’.

Metade de Mim: é um quarteto formado por amigos de Jundiaí e São Paulo com o intuito de contar, através da música, um pouco de suas angústias e sentimentos, e algumas das histórias das quais os trouxeram até aqui. Assim como as músicas já lançadas, o show entrega um misto de sentimentos, tanto no teor das letras quanto na sonoridade, com músicas mais reflexivas como a faixa “Sem ar”, melancólicas como “A Saudade” e outras mais agressivas como “Você não vale o trampo que da”.

Agencia Sobcontrole Apresenta
Show de comemoração dos 25 anos do Dance of Days, tocando somente clássicos!

Bandas convidadas: Dominatrix, Putz, Metade de Mim e Ganggorra
Data: 23 de julho de 2022
Horário: 17h às 22h
Local: Fabrique Club

Endereço: Rua Barra Funda,1071 – Barra Funda/São Paulo – SP
Classificação etária: 16 anos
Ingressos on-line: https://www.clubedoingresso.com/evento/danceofdays-fabrique

R$50 (1º lote – limitado) | R$60 (2º lote) | R$70 (3º lote) |

*para não estudantes: doe um quilo de alimento na entrada da casa no dia do evento e pague meia entrada.

Ponto de venda (sem taxa de serviço): Galeria do Rock, na Loja 255

Links relacionados:
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https://www.instagram.com/metadedemim
https://www.instagram.com/putzbanda
https://www.instagram.com/ganggorra


The Exploited em SP: mezanino esgotado e definidas as bandas de abertura

Agrotóxico, Delinquentes e Dischava abrem o evento no dia 3 de dezembro, no Hangar 110

A Agência Sobcontrole traz novidades sobre a concorrida volta da lenda punk britânica The Exploited a São Paulo, dia 3 de dezembro deste ano, no Hangar 110, a mais emblemática casa de shows para este gênero da música pesada na capital paulista. Devido à grande procura por ingressos, o mezanino está esgotado e agora restam apenas entrada para a pista.

Aproveite os últimos ingressos antes da virada de lote: https://www.bilheto.com.br/evento/683/The_Exploited.

Outra atualização sobre o evento é o anúncio das bandas de abertura, que tocam no Hangar 110 antes dos britânicos: Agrotóxico, Delinquentes e Dischava foram as escolhidas para a festa punk que vai encerrar o ano de retorno dos shows no país.

O Agrotóxico é uma das mais ativas formações punk de todos os tempos no Brasil, que nasceu em São Paulo e está na ativa desde 1993. A banda tem seis álbuns, cujos registros abordam sobre anarquismo, ações DIY e contra o fascismo, violência do terceiro mundo, problemas ecológicos, entre outros temas. Toda essa fúria é redobrada em energia nas apresentações ao vivo.

A Delinquentes, igualmente experiente no movimento punk, é do Pará e está há mais de três décadas constantemente em festivais e turnês pelo país, levando seu hardcore crossover para as massas. A banda faz um som agressivo, flertando até mesmo com o thrash metal, para denunciar as injustiças e mazelas hipócritas que o mundo conservador e desumano descarrega dia a dia.

O evento ainda terá a participação do Dischava e seu autêntico rock de rua, que fez sua estreia recentemente e está prestes a lançar o single de estreia, Cidadão de Bem (Nós odiamos você…).

A volta do The Exploited a SP

O The Exploited retorna ao Brasil em dezembro de 2022 com a turnê de um novo disco. Em São Paulo, o show acontece no dia 3/12 (sábado) no Hangar 110.

O The Exploited foi fundado pelo vocalista Wattie em 1979 na cidade de Edimburgo, na Escócia. A raiz da sonoridade da banda está no street-punk do fim da década de 70 e também no que posteriormente seria chamado de movimento Oi!

Dos primórdios aos dias atuais, o The Exploited é aclamado pelo punk agressivo, repleto de riffs e batidas ríspidas, às vezes flertando com o hardcore e o metal, com letras politizadas. Nas mensagens, eles brandam contra a mediocridade humana, violência da polícia e corrupção, além de ter músicas contra guerras.

São oito disco lançados, como os clássicos ‘Let’s Start a War’, ‘Death Before Dishonour’ e ‘The Massacre’, além de EPs, splits e participações em coletâneas, como na mundialmente reverenciada Oi! The Album, de 1980, feita pelo músico e jornalista Garry Bushell e lançada pela gravadora EMI Records.

E é um novo disco para a consagrada discografia da banda que torna mais especial esta nova turnê pelo Brasil. Será o primeiro álbum com inéditas desde o pesado Fuck the System, de 2013.

Além de Wattie, atualmente o The Exploited é Wullie Buchan (bateria, irmão do vocalista), Irish Rob e Stivie (baixo) The Bastard (guitarra).

Serviço
Agencia Sobcontrole Apresenta The Exploited
Única Apresentação no Estado de São Paulo!
Data: sábado, 3 de dezembro de 2022
Local: Hangar110
Endereço: Rua Rodolfo Miranda,110 – Estação Armênia do Metro
Hora: 19h (Abertura casa) | Shows: 19h30

Setores/Valores*:
Pista: R$100 (1º lote – limitado) | R$120 (2º lote) | R$150 (3º lote) |

*para não estudantes. Doe um quilo de alimento na entrada da casa no dia do evento e pague meia entrada.

Ingresso online (com taxa de serviço): https://www.bilheto.com.br/evento/683/The_Exploited
Ingresso físico, sem taxa de serviço: Hangar110

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Edu Falaschi anuncia turnê tocando os álbuns “Vera Cruz” e “Rebirth” na íntegra

Um grande show inspirado nos tempos medievais do álbum conceitual “Vera Cruz” acontecerá no Brasil em agosto, especialmente na cidade de São Paulo, onde Edu Falaschi e a sua banda gravarão um novo DVD, com megaprodução e a participação de convidados especiais. O serviço completo e informações gerais sobre horários e venda de ingressos serão publicadas durante toda a semana no site e redes sociais do artista e banda.

Edu Falaschi executará na íntegra dois álbuns fundamentais de sua carreira: “Rebirth” e “Vera Cruz”. Neste show, o público poderá apreciar ao vivo e, pela primeira vez, todas as músicas do “Vera Cruz”, sucesso absoluto de vendas, streamings, crítica e opinião pública. De bônus, os fãs ainda contarão com três membros originais dos tempos de “Rebirth”, como o baterista Aquiles Priester, o tecladista Fabio Laguna, e claro, o próprio vocalista Edu Falaschi para uma oportunidade única de celebrar os vinte anos de “Rebirth”.

Sobre esta conquista, Edu Falaschi comentou“Vocês me apoiaram e me presentearam de diversas formas desde sempre e, principalmente a partir de 2017, quando iniciei minha carreira solo. Nos deram prêmios, alegrias e suporte para eu poder continuar investindo cada vez mais e entregar para os fãs do Brasil, meu país, a excelência em questão de dedicação e qualidade em todos os meus lançamentos. A VERA CRUZ TOUR será mais um desdobramento dessa convicção. Trabalhamos duro, com seriedade e profissionalismo para entregar a todos o nosso melhor e o Brasil vai receber uma produção digna de primeiro mundo! Vocês merecem! Vera Cruz foi um lançamento muito importante em minha carreira solo e o que vamos apresentar ao vivo para os fãs do Brasil em questão de estrutura e investimento audiovisual ficará na memória de todos para sempre! Nos veremos em breve, amigos. Vocês não perdem por esperar!”.

Assista ao curta da “Land Ahoy”https://youtu.be/qW0T7Kg-Vrs

Datas da “Edu Falaschi Vera Cruz Tour”:

06/08 – Curitiba – Ópera de Arame
07/08 – Porto Alegre – Opinião Bar
12/08 – Fortaleza – Complexo Armazém
14/08 – Recife – Clube Português
19/08 – Juiz de Fora – Cultural Bar
20/08 – Rio de Janeiro – Sacadura 154
21/08 – São Paulo – Tokio Marine Hall (antigo Tom Brasil)
26/08 – Belo Horizonte – Mister Rock

Outras informações:
http://www.edufalaschi.com.br/

Steelgods: Assista ao vídeo clipe da faixa “The Dream”

Foi lançado no último dia 22 de Maio o vídeo clipe para a faixa “The Dream”, presente no álbum de estreia “Olitizack”, já disponível em formato físico e com lançamento digital agendado para o dia 04/05. Segundo explicação da banda STEELGODS, o conceito do disco “Olitizack” inicia-se com um sonho revelador. A faixa “The Dream” narra esse sonho detalhando um mundo dominado por distópicos dogmas religiosos, princípios que transformaram o planeta em um lugar vazio e corrompido pela guerra. O videoclipe “The Dream” espelha este mundo distópico através de frases e imagens, um trabalho que exprime contestação e Heavy Metal. O local escolhido para as filmagens foi a fazenda Coruputuba, importante vila industrial de Pindamonhangaba, interior de São Paulo, que atualmente está em sono profundo diante do valor cultural e histórico que ela merece. Assim como em “The Dream”, Coruputuba viu seu valor e amor ser consumido por princípios questionáveis. O vídeo produzido pelo estúdio Vibe Vale e já está disponível no canal da banda no YouTube.

Assista ao vídeo clipe:

Composto de 11 faixas voltadas ao Heavy/Power Metal, o debut do STEELGODS já está disponível em formato físico, acompanhado de um livro ilustrado que conta a história distópica que envolve o álbum através do personagem Olitizack. O grupo, que é formado por Nelson Bonito (vocal), Diego Correa (guitarra), Elton Silvarum (guitarra), Fabrício Castilho (baixo), Saulo Carvalho (bateria) e Matheus Lisboa (teclado), também divulga o pre-save do álbum nas plataformas digitais. Para adquirir o álbum ou o livro, basta entrar em contato através do e-mail steelgodsofficial@gmail.com ou enviando uma mensagem para o Instagram ou Facebook da banda, listados logo abaixo.

Faça o pre-save de “Olitizack”:

https://onerpm.link/759617365204

Ouça o single “Mandragora” no YouTube:

Ouça o single “Mandragora” no Spotify:

Lokust: Ouça o novíssimo single “Push”

O Lokust acaba da de lançar o single “Push” que estará em seu novo EP. A música já se encontra nas principais plataformas de streaming.

Ouça:
https://www.youtube.com/watch?v=tVHURLqGgFk

O Lokust é um projeto comandando por Matt Bidart, guitarrista e compositor norte americano que está trabalhando num EP que terá produção e mixagem de Addasi Addasi no Fuel Music Studio, na Califonia – as masters estão por conta de Brendan Duffey.

Além de Matt Bidart, o Lokust conta com convidados especiais para este EP, como Cristian Machado (vocais, ex-Illnino/Lion At The Gate), Addasi Addasi (guitarra solo, Black Oil/ Clandestino), Bruno Ladislau (baixo, ex-Andre Matos), Adriano Daga (bateria, Malta) e Ryan Knights (bateria).  

Antes de “Push”, o Lokust já havia lançado o lyric vídeo de “Anotther Way”, que é o primeiro single do EP.

Assista o lyric vídeo de “Another Way”:
https://www.youtube.com/watch?v=GoIp-Q59r8Y

Acompanhe o Lokust em seus canais oficiais:
www.lokustmetal.com
www.facebook.com/lokustband
www.instagram.com/lokustmetal/

Noturnall estreia novo single “Reset the Game” com vídeo inédito

“Reset the Game” é o primeiro lançamento do novo disco de inéditas “Cosmic Redemption”

O quarteto de metal progressivo Noturnall lança exclusivamente pelo Youtube da banda a música “Reset the Game”, faixa que estará presente no próximo álbum de músicas inéditas, “Cosmic Redemption”, com lançamento previsto para o segundo semestre.

Assista “Reset the Game”https://youtu.be/gvI56yKvGy8

“Bom… Estamos oficialmente de volta ao “Jogo”! E essa é uma música que expressa exatamente essa sensação de liberdade, de estar finalmente livres pra poder fazer o que amamos, após tanto tempo encarcerados numa jaula”, comentou o vocalista Thiago Bianchi.

Thiago ainda afirma que além de ser uma das músicas mais brutais da banda até aqui, exalta também o espírito de equipe que a banda vem vivendo nesse último disco e o quanto isso se reflete nessa faixa. “O incrível trabalho de guitarra e de composição da faixa de Mike Orlando, a velocidade e precisão de Henrique Pucci, a base sólida na mensagem da letra de Saulo Xakol, a força de vontade e de companheirismo de nosso empresário Maurício Tarrago, a segurança a dedicação de nossos fãs, com certeza abriram o caminho para uma das interpretações de voz mais honestas que já compus em minha vida e ilustra exatamente o momento em que tanto almejei para que essa formação chegasse… à harmonia total dentre a família Noturnall”, acrescenta o vocalista.

A arte do single ficou a cargo do já antigo parceiro da banda, Carlos Fides. “Fides e eu chegamos nessa idéia de arte justamente falando sobre o fato de a mensagem dessa música ser a mudança. E o que representa mais a mudança do que Shiva, um dos deuses supremos do hinduísmo, conhecido também como “o destruidor e regenerador” da energia vital, pois a letra é justamente sobre isso, sobre o quanto ainda teremos que mudar para alcançar algo de fato superior e nos encontrarmos de fato enquanto espécie, ou seja, deixar o antigo, para abraçar o novo e isso demanda coragem de fazer o que tem que ser feito”, afirma Thiago.

“Outra grande parceria no disco é de Pablo Greg, um dos arranjadores mais talentosos com quem a banda teve o prazer de trabalhar. Tenho que agradecer meu grande amigo Edu Falaschi por tê-lo apresentado ao mundo! Seus arranjos de orquestra para essa faixa são de outro planeta e posso dizer sem sombra de dúvidas que esse é apenas o primeiro de muitos trabalhos que ainda faremos juntos”,comentou Thiago.

“Essa faixa também é uma homenagem a nosso público. E não poderia ser num momento melhor, uma vez que estaremos na estrada a partir do fim de Abril agora, com nossos amigos do Shaman, numa turnê pelo Brasil! E isso é um presente, não só para os amantes desse estilo tão incrível que nosso país é pioneiro, mas também para os verdadeiros heróis Metal Brasileiro, que é o público, que nunca o abandona!”, explicou o baixista Xakol

‘Reset the Game’ foi gravada no “Fusão VM&T Studios” em São Paulo, pelo próprio Thiago Bianchi e também no “Sonic Stomp Studios”, em Nova Iorque, por Mike Orlando. A produção também é assinada por ambos, já conhecidos produtores da cena “metálica” mundial. A mix e master, ficaram a cargo de Thiago Bianchi, com a colaboração de Henrique Pucci.

A direção e pós-produção do vídeo ficou a cargo de Kauê O. Commi e teve co-direção, do vocalista, Thiago Bianchi, ainda com imagens do também diretor e parceiro da banda, Daniel Mazza. A faixa sairá pela gravadora “Atração”, no Brasil, com seu lançamento no resto do mundo ainda em fase de negociações.

NOTURNALL – TOUR 2022
29/05/2022 – Noturnall + Shaman – Criciúma/SC @ Colher de Chá – Ingressos em http://www.bilheto.com.br

28/05/2022 – Noturnall + Shaman – Curitiba/PR @ Ópera de Arame – Ingressos em http://www.bilheto.com.br

15/05/2022 – Noturnall + Shaman – Goiânia/GO @ Bolshoi Pub – Ingressos em http://www.bilheto.com.br

14/05/2022 – Noturnall + Shaman – Brasília/DF @ Toinha Brasil Show – Ingressos em http://www.bilheto.com.br

13/05/2022 – Noturnall + Shaman – Ribeirão Preto/SP @ Quinta Linda C.E. – Ingressos em http://www.aphatickets.com.br

08/05/2022 – Noturnall + Shaman – Recife/PE @ Matrix Pub – Ingressos em http://www.bilheto.com.br

06/05/2022 – Noturnall + Shaman – Cariacica/ES @ Matrix Music Hall – Ingressos em http://www.bilheto.com.br

01/05/2022 – Noturnall + Shaman – Fortaleza/CE @ Armazém – Ingressos em http://www.bilheto.com.br

29/04/2022 – Noturnall + Shaman – Manaus/AM @ Teatro Manauara – Ingressos em http://www.bilheto.com.br

02/09/2022 – Noturnall – Rio de Janeiro/RJ @ Rock In Rio

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Site Oficial: https://www.noturnall.com.br/
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