A renomada banda de rock Autoramas está pronta para incendiar o palco do Sesc Belenzinho no dia 27 de janeiro, marcando seu 25º ano de trajetória musical. Com a formação renovada, a banda apresenta o membro original Gabriel Thomaz na guitarra e vocal, Jairo Fajer no baixo, além dos novos integrantes Igor Sciallis na bateria e Luma Lummee nos teclados, percussão e vocais.
Este espetáculo histórico trará uma combinação irresistível de músicas inéditas e algumas pérolas nunca antes executadas ao vivo. A energia contagiante e a experiência única do Autoramas prometem uma noite memorável para os fãs e entusiastas do rock.
E marca o lançamento da segunda música do EP ao vivo que foi preparado para apresentar a nova fase da banda, Autodestruição música que vem com potência jamais atingida antes. No dia 02/02/24 sai todo EP, pela Ditto Music Brasil.
Prepare-se para uma jornada musical emocionante enquanto a banda celebra suas conquistas ao longo de duas décadas e meia. Os ingressos já estão à venda no site e bilheterias do Sesc SP, não perca a oportunidade de fazer parte deste marco na história do rock brasileiro com o Autoramas no Sesc Belenzinho.
Serviço:
Autoramas no Sesc Belenzinho – Comedoria
Data: 27/01/2024 (sábado)
Horário: 20h30
Local: Comedoria – Sesc Belenzinho
Endereço: R. Padre Adelino, 1000 – Belenzinho – São Paulo
Ingressos: R$15,00 (credencial plena)
R$25,00 (meia entrada)
R$50,00 (inteira)
*Venda presencial a partir do dia 17/01, às 17h. Limite de 2 ingressos por pessoa.
Mais informações: https://www.sescsp.org.br/programacao/autoramas-6/
O trio de metal-punk de Richmond, Virgínia, BAT, tem se destacado por sua trajetória no underground, há uma década. Agora a banda firmou uma parceria com a Nuclear Blast Records.
O baixista e vocalista, Ryan Waste, disse: “Depois de trabalhar os últimos 14 anos com a Nuclear Blast (com o Municipal Waste) nos tornamos uma família neste momento. Não havia dúvidas em colocar a BAT sob sua proteção quando chegasse a hora certa. Estamos entusiasmados em unir forças e planejamos ir ainda mais longe com o apoio da gravadora. Você pode esperar mais turnês pelo mundo, junto com novas músicas e recursos visuais já em março deste ano. Até então, fiquem ligados e tome cuidado com o BAT!”
Nesta primavera, a BAT está unindo forças com seus amigos no lendário EXCITER para tocar para todos os ‘Heavy Metal Maniacs’ da América Latina pela primeira vez!
O Exciter foi formado em 1980, em Ontario/Ottawa, no Canadá, e não demorou para se destacar na cena, graças ao seu Heavy Metal veloz e agressivo – por isso, o titulo de ‘Speed Metal’, uma ponte para o que viria a ser o Thrash Metal, poucos anos depois.
O trio também ficou bastante conhecido pela peculiaridade de ter o baterista Dan Beehler como vocalista principal. Completavam a formação, John Ricci (guitarra) e Allan Johnson (baixo e backing vocals).
Após idas e vindas de integrantes ao longo dos anos, o Exciter se reuniu com sua formação clássica em 2014. John Ricci resolveu abandonar a música em 2018, sendo substituído pelo prodígio Daniel Dekay.
A discografia do Exciter conta com onze álbuns de estúdio, mas os grandes destaques são os clássicos do inicio da carreira, como “Heavy Metal Maniac” (83), “Violence & Force” (84), “Long Live The Loud” (85) e “Unveiling the Wicked” (86) – discos dos quais constam os clássicos que compõem o setlist da turnê.
O Bat foi formado em Richmond, Virginia/EUA, em 2013, por Ryan Waste (baixo e vocal, Municipal Waste), Nick Poulos (guitarra, Muincipal Waste) e Felix Griffin (bateria, Blunt Force Trauma, ex-D.R.I.,ex-M.O.D.). Felix saiu em 2019 e foi substituído por Chris Charge.
A discografia do Bat conta com os excelentes “Wings of Chains” (full lenght de 2016) e “Axestasy” (EP de 2019).
Músicos da banda são amigos de infância que compartilham sua paixão em comum pelo hard rock
Crédito Foto: Camilo Moreira
Os algoritmos têm determinado as relações na contemporaneidade de tal forma que as redes sociais são as novas pracinhas, restaurantes ou barzinhos onde as pessoas se encontram para iniciar um novo projeto profissional, uma amizade, um namoro… As bandas de rock não fogem à regra! Há bandas hoje com músicos vivendo em diferentes continentes sem qualquer prejuízo ao processo criativo que é gerido online. Mas é fato que quando estamos diante de uma banda cujos músicos são amigos de infância que se reúnem para compartilhar sua paixão pelo rock, estamos mais próximos da mesma essência que originou algumas das maiores bandas de rock de todos os tempos. E essa é a essência do Amazing.
Surgido em Brasília em 2006, a história do Amazing teve início através do encontro dos amigos Gus D., Fellipe Nava e Rod ‘n’ Rock. “Minha amizade com o Gus remonta três gerações, já que nossos avós já eram amigos antes, então somos como irmãos”, conta o baixista Rod. “Gus e eu começamos a tocar juntos na banda Raintrigger. Já o Fellipe conheci um pouco depois, mas ainda na adolescência, ele tinha uma banda cover de hard rock, tocava com uma guitarra muito bonita e tinha um cabelão gigante a lá Marty Friedman. Tenho muita sorte de estar em uma banda de excelentes músicos e de amigos de verdade.”
Depois do EP “Hard Rock Crazy Club” de 2019 e dos singles mais recentes, “Hard Rock Life” e “Highway To Paradise”, que moldaram a sonoridade e proposta artística do Amazing, que é o hard rock influenciado por nomes como Van Halen, Aerosmith e Mr. Big somados a letras que retratam temas clássicos do estilo como festas, relacionamentos e o estilo de vida rock ‘n’ roll, o Amazing está pronto para entregar aquele que é seu álbum cheio de estreia!
Indubitavelmente intitulado “Highway To Paradise”, o disco de estreia do Amazing será lançado em Março de 2024 pela Som do Darma em CD e plataformas digitais. O álbum vai reunir nove faixas: “Hard Rock Life”, “Highway To Paradise”, “Heart Beat”, “Crying Baby”, “Forbidden Fruit”, “Sex Machine”, “Sober Up… When You Die”, “Take It Or Leave It” e “Wings”.
“Hard Rock Life”, que havia sido lançada como single, ganhou um videoclipe e está disponível no canal oficial da banda no Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=VJqo9Irpvjc
“Highway To Paradise” foi gravado no Orbis Estúdio em Vicente Pires/DF e também no estúdio Refinaria no Plano Piloto. Produção, mixagem e masterização são assinadas pelo renomado Will Negrão (Plebe Rude, Raimundos, Graham Bonnet). A capa do álbum é um desenho de Rafael B com finalização do próprio baixista Rod ‘N’ Rock.
Além do baterista Gus D., o guitarrista Fellipe Nava e o baixista Rod ‘n’ Rock, completam a atual formação do Amazing o guitarrista Sir Arthur e o vocalista Matheus.
Apresentações revisitarão o extenso catálogo de sucessos de Lobão, além de relembrar momentos da Blitz e do Vímana; nove primeiras datas estão com ingressos disponíveis
Foto: Du Firmo
Nome essencial para música brasileira, Lobão chega aos 50 anos de carreira, e para celebrar essa marca, pega a estrada com a “50 Anos de Vida Bandida”, que revisita essa jornada que, em seu decorrer, resultou em inúmeros clássicos da música brasileira. O artista e a Top Link Music, responsável pelo empresariamento do artista, realizaram o anúncio das primeiras datas da turnê.
“Essa é uma turnê histórica e retrospectiva dos meus 50 anos de carreira, que abrangem desde o princípio, antes mesmos dos meus primeiros discos, desde quando comecei a tocar com a Marília Pera, por volta de 1974. Vamos sair em uma mega turnê pelo Brasil, em power-trio, comigo, Guto Passos (baixo e vocal) e Armando Cardoso (bateria). Além da excelência, buscamos uma assinatura muito característica da nossa banda, com um som contemporâneo. Então, o show terá muita potência e muita versatilidade de som, com um repertório muito grande, extenso, que vai abranger todas as facetas da minha carreira”, explica Lobão.
A empolgação do público se reflete também no artista, que conta os dias para pegar a estrada nessa nova etapa da carreira: “Estou muito animado e apaixonado pela minha parceria com o Paulo Baron, da Top Link Music, e toda a equipe está arrebentando, todos num processo de imersão, de muita motivação e de entendimento do trabalho. Serão shows memoráveis e de uma carga emocional que não dá para se mensurar. Vamos que vamos”.
Mais datas de Lobão serão anunciadas em breve pelo artista e pela Top Link Music. Fique por dentro nas redes sociais:
História
Lobão iniciou a carreira musical nos anos 1970, e, com 17 anos, entrou na banda Vímana, ao lado de músicos renomados no cenário: o astro pop Lulu Santos, o cantor Ritchie e o tecladista Patrick Moraz, que havia integrado o Yes, a maior banda de rock progressivo de todos os tempos. Esteve nos primórdios da Blitz e tocou com a cantora Marina antes de começar uma grandiosa carreira solo, com álbuns de sucesso como Cena de Cinema (1982), Ronaldo Foi pra Guerra (1984) e O Rock Errou (1985), com shows imensos por todo Brasil.
Em 1990, fez show no Hollywood Rock, considerado a melhor apresentação pelo público. No decorrer da década, lançou Nostalgia da Modernidade, Noite e A Vida é Doce (1999), que inovou ao ser distribuído por meio de bancas de jornais, enfrentando as grandes gravadoras. Ganhou um Grammy Latino com o ao vivo Acústico MTV. Lançou incontáveis discos no decorrer das décadas. Ousou, confrontou e inovou em diversas maneiras o cenário musical e a indústria que o cerca. Um artista multifacetado e único, que celebra meia década de carreira e não dá quaisquer sinais de que vai parar tão cedo.
Thursday, ícone do emo, toca pela primeira vez no Brasil
Concerto, que acontece dia 6 de abril no Carioca Club, terá também apresentação acústica de Tim Kasher, vocalista do Cursive (EUA)
Após uma extensa e vitoriosa turnê como banda convidada nos shows do My Chemical Romance em arenas lotadas e um giro mundial solo com 45 datas, a influente e veterana banda emo/post-harcore Thursday enfim confirma a inédita passagem pela América do Sul. Será show único no Brasil, dia 6/04 em São Paulo (SP), no Carioca Club.
A aguardada vinda do Thursday ainda traz Tim Kasher, vocalista do também lendário Cursive (Estados Unidos), que fará um show acústico solo na abertura, tanto em São Paulo como no outro compromisso Thursday pelo Trópicos, que é dia 4/04 em Santiago, no Chile.
Esta turnê é uma realização da Powerline Music & Books, que em breve disponibilizará a edição nacional do livro do vocalista do Thursday, Geoff Rickly, cujo título original é ‘Someone Who Isn’t Me’.
O Thursday nasceu em 1997 em Nova Jersey (Estados Unidos) e, desde seu primeiro álbum, Waiting (1999) e principalmente com o seguinte, Full Collapse (2001), revolucionou a cena hardcore tradicional com adição de melodias e vocais melódicos, sem perder o peso e mantendo partes com vocais rasgados – e não à toa a banda é considerada influência para uma geração inteira do chamado screamo.
A banda também logo ganhou destaque midiático ao redor do globo devido às letras, em que lançam um olhar para questões mais profundas, como igualdade de gênero, abuso doméstico, história, entre outros temas atemporais e relevantes à sociedade.
Entre milhões de discos vendidos e turnês pelos EUA e Europa com muitos sold outs ao longo de mais de duas décadas, outro ponto alto da carreira do Thursday é War All the Time, o terceiro lançamento em 2003. Vendeu mais de 74 mil cópias somente na primeira semana, quando ainda figurou na posição de número 7 da Billboard 200.
Ao vivo, o Thursday ganhou notoriedade pelas apresentações dinâmicas, com plateias devotas, sempre conduzidas pelo carisma e talento de Geoff Rickly. E que finalmente chega ao Brasil com a força da maturidade de uma banda que é essencial à indústria musical contemporânea.
SERVIÇO
Thursday em São Paulo Data: 6 de abril de 2024 Horário: 17h (abertura da casa) Local: Carioca Club Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros/São Paulo Venda: https://www.clubedoingresso.com/evento/thursday-sp Ingresso: Pista (meia entrada – entrada solidária): R$ 180,00 (1º lote), R$ 200 (2° lote), R$ 220,00 (3º lote) Pista (inteira): R$ 360,00 (1º lote), R$ 400 (2° lote), R$ 440,00 (3º lote) Camarote (meia entrada – entrada solidária): R$ 260,00 (1º lote), R$ 280,00 (2º lote) Camarote (inteira): R$ 520,oo (1° lote), R$ 560,00 (2° lote)
Público pode selecionar a data do Rock in Rio Card a partir desta terça-feira, dia 23, no site da Ticketmaster
O Rock in Rio está marcado para os dias 13, 14, 15, 19, 20, 21 e 22 de setembro de 2024, na Cidade do Rock, no Rio de Janeiro e já confirmou Ed Sheeran, Imagine Dragons, NE-YO, Joss Stone, Angelique Kidjo, Ivete Sangalo, Ludmilla, Lulu Santos, Jão, Gloria Groove, Os Paralamas do Sucesso e Luísa Sonza. Na programação, Imagine Dragons e Lulu Santos se apresentam no Palco Mundo no dia 14, enquanto Ed Sheeran, Joss Stone e Jão no dia 19. Já Gloria Groove faz show no Palco Sunset também no dia 19. Em breve, a organização anunciará novos artistas, datas restantes dos demais shows e line-up por palcos.
O público que adquiriu o Rock in Rio Card poderá selecionar a data que deseja ir ao Rock in Rio a partir desta terça-feira, dia 23. A escolha do dia será́ feita exclusivamente online através do site ticketmaster.com.br na seção Meus Pedidos, até o dia 3 de abril de 2024. Durante o período de troca, do dia 23 de janeiro até 3 de abril, o titular do Rock in Rio Card poderá́ escolher entre qualquer um dos dias do festival. Após esse prazo, o direito à escolha fica condicionado à disponibilidade de ingressos para cada dia definido pelo festival. Uma vez que a data do Card tenha sido escolhida, ela não poderá ser alterada.
A grande festa está marcada para acontecer em setembro, com 700 mil pessoas na Cidade do Rock. Será a celebração de 40 anos do Rock in Rio, o festival que colocou o Brasil na rota da cena musical do mundo, e que, em 2022, recebeu o título de Patrimônio Cultural Imaterial pela Cidade e Estado do Rio de Janeiro. Já são 22 edições realizadas, mais de 3.800 artistas escalados, mais de 11.2 milhões na plateia e mais de 130 dias de magia desde 1985. E, para 2024, os fãs podem aguardar uma festa especial, com novas experiências e vivências dentro da Cidade do Rock. Aqueles que não adquiriram o Rock in Rio Card, poderão garantir um lugar nesta edição que será histórica na venda geral de ingressos, que acontecerá no dia 11 de abril, às 19h, exclusivamente no site da Ticketmaster. E quem quiser estar na Cidade do Rock em 2024 precisa se planejar, já que neste ano, o Rock in Rio Card, esgotou em 2h04.
Os alemães confirmaram que seu atual guitarrista Philip Shouse não poderá participar da turnê latino-americana, mas que será substituído por ninguém menos que Joel Hoekstra, exímio guitarrista que vem fazendo história desde 2014 na atual fase do Whitesnake!
No dia 1º de maio de 2024, feriado, a capital paulista será novamente palco de mais uma grande experiência para os fãs do Heavy Metal clássico. A lendária banda alemã ACCEPT está programada para incendiar o Carioca Club Pinheiros com mais um show que promete ser tão memorável quanto os outros feitos em nossa terra, só que agora com uma novidade incrível para os amantes das seis cordas: o brilhante Joel Hoekstra (Whitesnake, Trans-Siberian Orchestra, ex-Night Ranger, etc.) na guitarra, substituindo seu atual guitarrista Philip Shouse, que não poderá participar da turnê latino-americana!
O próprio líder do Accept, Wolf Hoffmann, declarou: “É uma grande honra para nós estar no palco com Joel Hoekstra. Joel é um guitarrista excepcional e tenho muito respeito por ele. Toda a banda está ansiosa para tocar com esse mago das cordas.”
Por sua vez, Joel Hoekstra comentou: “Me sinto muito honrado e animado para tocar e arrasar com Wolf e os caras! Estou ansioso para conhecer todos os fãs do Accept na América Latina! Vamos arrasar!”.
Com produção da Dark Dimensions, a banda realizará uma turnê pela américa latina com apresentações exclusivas em sete países (apenas um show por país) a saber: Brasil, Argentina, Chile, Peru, Colômbia, El Salvador e México.
Com uma carreira notável que abrange mais de quatro décadas, o ACCEPT emergiu na cena musical nos anos 70 e rapidamente se tornou um ícone do heavy metal mundial com seu som pesado, clássico e vibrante. Conhecidos por hinos atemporais como “Breaker”, “Balls to the Wall”, “Metal Heart”, “Fast As A Shark”, “Princess Of The Dawn” dentre muitos hinos atemporais do heavy metal, a banda estabeleceu um padrão de excelência que influenciou muitas gerações de músicos.
O ACCEPT não é apenas uma banda, é uma instituição do estilo, e mesmo passando por várias fases e mudanças de formação sua essência inconfundível permaneceu inalterada. Sua combinação única de riffs poderosos, vocais marcantes e performances eletrizantes não só conquistou uma base de fãs leais em todo o mundo, mas também influenciou 9 em cada 10 bandas do gênero.
Atualmente, a formação do ACCEPT é liderada pelo guitarrista, compositor e único membro original, Wolf Hoffmann, e pelo vocalista Mark Tornillo, que substituiu de forma impactante seu antecessor, Udo Dirkschneider, em 2009, conquistando com sua voz potente o coração dos fãs e seguindo a linha adotada originalmente com seu toque único.
Com essa dupla de frente, a banda lançou obras significativas, consideradas grandes clássicos no mesmo nível de álbuns como “Restless & Wild” (1982), “Balls To The Wall” (1983) e “Metal Heart” (1985) – obras atemporais e aclamadas do grupo alemão. Os álbuns da fase Mark Tornillo, “Blood Of The Nations” (2010), “Stalingrad” (2012), “Blind Rage” (2014), “The Rise Of Chaos” (2017) e o mais recente “Too Mean To Die” (2012), são hoje também aclamados pelos fãs, colocando o ACCEPT no seleto grupo de bandas que mudaram seu vocalista e obtiveram ainda mais sucesso.
Além de Wolf Hoffmann (guitarra) e Mark Tornillo (vocal), a banda conta atualmente com Uwe Lulis (guitarra) e Philip Shouse (guitarra – que não poderá fazer essa turnê), Martin Motnik (baixo) e o Christopher Williams (bateria), mantendo-se sempre como uma força inabalável no heavy metal mundial. Mesmo depois de tantas décadas, o ACCEPT continua a criar música que ressoa com a intensidade e a paixão que os tornaram lendários e seus shows são pura adrenalina.
Para abertura do evento, teremos a banda de Heavy Metal vinda diretamente da Rússia, e com mais de duas décadas de carreira, Amalgama.
Este show no Carioca Club Pinheiros, em São Paulo, não será exceção, e os fãs terão a oportunidade de testemunhar, como de costume, a energia contagiante que encapsula a essência atemporal do heavy metal, combinada com a vitalidade e a inovação que caracterizam a fase atual da banda.
Corra, pois restam pouquíssimos ingressos!!! Será completamente SOLD-OUT!
SERVIÇO:ACCEPT EM SÃO PAULO
Data: 1º de maio de 2024 (Feriado) Local: Carioca Club Pinheiros Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros – São Paulo/SP(próximo ao Metrô Faria Lima) Produção: Dark Dimensions Assessoria de Imprensa: JZ Press Abertura da casa: 17h Início do show: 19h Classificação etária: 16 anos(Entre 14 e 16 anos, somente acompanhado por pai ou mãe munidos de documentos) Estacionamento: nas imediações(sem convênio) Estrutura: ar condicionado, acesso para deficientes, área para fumantes e enfermaria
Pontos de Venda (sem taxa de serviço – pagamento em dinheiro): Carioca Club Pinheiros
Outros pontos de vendas (com taxas):
Days Music Store Rua Alagoas, 730, Centro – Belo Horizonte, MG Informações Adicionais: De segunda à sexta-feira das 09:00 às 19:00 horas Sábado das 10:00 às 13:00 horas Sujeito a cobrança de taxa de serviço.
Galeria do Rock – Loja 255 Avenida São João, 439, Centro – São Paulo, SP Informações Adicionais: De segunda à sexta-feira das 10:30 às 19:00 horas Sábado das 10:30 às 17:00 horas Sujeito a cobrança de taxa de serviço.
Metal Music Rua Álvares de Azevedo, 159, Centro – Santo André, SP Informações Adicionais: De segunda à sexta-feira das 10:00 às 19:00 horas Sábado das 10:00 às 18:00 horas Este estabelecimento não aceita pagamento em dinheiro Sujeito a cobrança de taxa de serviço.
Planet CD – Galeria Pedro Jorge Rua Senador Pompeu, 834, Centro – Fortaleza, CE Informações Adicionais: De segunda à sexta-feira das 09:00 às 17:00 horas Sábado das 09:00 às 15:00 horas Sujeito à cobrança de taxa de serviço
Scheherazade CDs Rua Conde de Bonfim, 346, Tijuca – Rio de Janeiro, RJ Informações Adicionais: De segunda a sexta-feira das 10:00 às 19:00 horas Sábado das 10:00 às 18:00 horas Sujeito a cobrança de taxa de serviço.
School of Rock Anália Franco Rua Eleonora Cintra, 82, Vila Regente Feijó – São Paulo, SP Informações Adicionais: De segunda à sexta-feira das 10:00 às 21:00 horas Sábado das 10:00 às 13:00 horas Este estabelecimento não aceita pagamento em dinheiro Sujeito a cobrança de taxa de serviço.
Shopping Metropolitan – Dr Rock Rua Emiliano Perneta, 297, Centro – Curitiba, PR Informações Adicionais: De segunda à sexta-feira das 09:00 às 20:00 horas Sábado das 09:00 às 17:00 horas Sujeito a cobrança de taxa de serviço.
Toinha Brasil Show Quadra SOF Sul, Quadra 09, Guará – Brasília, DF Informações Adicionais: De segunda à sexta-feira das 14:00 às 18:00 horas Agilize seu atendimento, faça o cadastro no site antes de ir ao Ponto de Venda. Chame no Whatsapp – (61) 986165097 Sujeito a cobrança de taxa de serviço.
Vix Rock Store Av. Nossa Senhora da Penha, 356, Praia do Canto – Vitória, ES Informações Adicionais: De segunda à sexta-feira das 10:00 às 19:00 horas Sábado das 10:00 às 14:00 horas Sujeito à cobrança de taxa de serviço
Ícones do Metal, o Judas Priest lança mais um single emocionante intitulado ‘Crown Of Horns’, disponível pela Sony Music.
Este será o terceiro single do altamente aguardado novo álbum de estúdio, ‘Invincible Shield’, que será lançado em 8 de março. Os dois últimos singles da banda, ‘Panic Attack’ e ‘Trial By Fire’, foram reproduzidos mais de 10 milhões de vezes desde o lançamento.
O Judas Priest também presenteará os fãs com uma turnê mundial este ano, começando pelo Reino Unido, em Glasgow, em 11 de março, incluindo um show na OVO Wembley Arena, em Londres, em 21 de março.
Nas últimas cinco décadas, o Judas Priest vendeu mais de 50 milhões de álbuns em todo o mundo e encabeçou os maiores palcos do mundo. Com suas músicas em constante evolução e performances ao vivo, surgiu também uma identidade única e poderosa, um visual que definiu o grupo e influenciou futuras gerações de bandas de metal em todo o mundo. O legado do Judas Priest continua a crescer a cada ano; em 2022, eles foram incluídos no Rock & Roll Hall of Fame e concluíram uma turnê mundial com ingressos esgotados em comemoração ao seu 50º aniversário. À medida que avançamos para 2024, o Judas Priest continua a manter sua posição como uma das maiores e melhores bandas britânicas do mundo.
Festival celebra 15 anos da gravadora Blast Stage Records
Em celebração aos 15 anos da gravadora Blast Stage Records, a Blast Party anunciou seu lineup com três nomes do rock contemporâneo: The Calling, Plutão Já Foi Planeta e Sleeper Signal. Mais bandas serão anunciadas ao longo dos próximos meses. O evento é uma realização da @Blastrecords e Tour By @venusconcerts. Os ingressos para a “Blast Party”, que acontecerá no dia 27 de abril no Espaço Inter, em Guarulhos (SP) e que custam entre R$ 85 e R$ 110, já estão disponíveis no site da Q2 Ingressos em https://quero2ingressos.com.br/events/the-calling-inter-garulhos.
O The Calling trará em seu repertório os grandes sucessos que marcaram a geração dos anos 2000 com inúmeras reproduções de seus hits nas rádios de todo o mundo e clipes que dominavam a programação da saudosa MTV Brasil. Liderada por Alex Band, a banda que já vendeu mais de 20 milhões de discos em todo o mundo, alcançou o estrelato com os megahits Wherever You Will Go, Adrienne, Things Don’t Always Turn Out That Way, entre outros.
Já a Sleeper Signal é formada por quatro amigos de diferentes países, que entraram em rota de colisão na icônica Nashville (EUA) e passaram a compartilhar suas paixões por diversas vertentes do rock como o punk, psicodélico, requintados com suas guitarras. Muitas guitarras. Banda formada em 2019 pelo cantor William James, o baterista Edgar Flores, com Leo Roriz no baixo e o guitarrista Erik Zbikowski que está em plena ascensão na cena norte-americana e iniciando uma nova turnê pelo país para mostrar ao público sua nova proposta no rock.
A trajetória da Blast Stage Records
A Blast Stage Records surgiu em 2008 sob a direção artística do renomado produtor musical André Kostta, que em sua trajetória profissional esteve a frente por 10 anos da Peermusic, o que pavimentou o caminho para que ele criasse um selo totalmente independente, abrindo o caminho para novos artistas sem ter que seguir tendências.
A empresa discográfica ja foi casa de grandes nomes nacionais e internacionais como The Mission, V.Spy V.Spy, Japinha Conde, Sleeper Signal, Kiko Zambianchi, Fake Number, Kiara Rocks, Aliados, entre vários outros. Além da gravadora, a Blast também lançou no mercado a Blast Channel TV, que chega como um plus de interação no engajamento entre os fãs e o artista.
Serviço: Blast Party – 15 anos da Blast Stage Records com The Calling, Plutão Já Foi Planeta e Sleeper Signal. Local: Espaço Inter Quando: 27/04/2024 Endereço: Avenida João Cavalari, 83 – Vila Hermínia – Guarulhos (SP) Ingressos: https://quero2ingressos.com.br/events/the-calling-inter-garulhos
Trio canadense se apresenta dia 14 de abril na Audio; banda lança a música ‘Good Feeling About You’ dia 19/01
Dona de hits de escala mundial, com a música Rude, além de show super elogiado no Rock in Rio 2015, a banda canadense Magic! está de volta ao Brasil em 2024 e com show confirmado em São Paulo (SP) no dia 14 de abril, na Audio. Em nova fase, o trio traz mais uma vez sua sonoridade reggae com apelo pop radiofônico à capital paulista com produção da Gig Music e do Hangar 110.
A Magic! volta ao Brasil em meio à novidades na vitoriosa e produtiva carreira de 12 anos, como o single ‘Good Feeling About You’, que chega às plataformas digitais de todo o mundo nesta sexta-feira, dia 19/01. E 2024 é ano de disco novo, já intitulado Inner Love Energy. O lançamento marca a estreia da banda na conhecida desenvolvedora musical OneRPM.
Em uma recente entrevista, a banda revelou que a nova música é sobre conexões humanas, que equilibra a nostalgia e a inovação, isto é, mostrando o conhecido pop reggae, mas com novidades.
Atualmente, a Magic! é Nasri Atweh, vocalista, guitarrista e produtor, Mark “Pelli” Pellizzer, guitarrista e teclas, e Ben Spivak, baixista. Desde 2012, são três discos lançados: “Don’t Kill the Magic”, em 2014, o segundo álbum, “Primary Colours”, em 2016 e o terceiro, “Expectations” , em 2018.
O sucesso Rude, do disco de estreia, alcançou a posição 1 em muitos países ao redor do mundo, incluindo os EUA e o Reino Unido. Em questão de números, os canadenses ainda ostentam outra marca impressionante: possuem 9 milhões de ouvintes mensais!
Outros hits do Magic! reverberam forte no Brasil, como “Cut Me Deep”, em parceria com a cantora Shakira, e “This Is Our Time”, parte da trilha sonora oficial da Copa do Mundo do Brasil, além do single “Don’t Kill the Magic”, que pode ser considerado outro sucesso gigantesco da banda.
O show do Magic! dia 14/4 em São Paulo faz parte da nova turnê brasileira, com realização da Vênus Concerts.
SERVIÇO
Magic! em São Paulo
Data: 14 de abril de 2014 (quinta-feira) Horário: 19h Local: Audio Endereço: Avenida Francisco Matarazzo, 694 – São Paulo/SP Venda: https://pixelticket.com.br/eventos/18972/magic-em-sao-paulo Ingresso: a partir de R$ 180,00 (Pista) e a partir de R$ 230,00 (Camarote) Classificação: 18 anos Realização: Gig Music e Hangar 110 Música e Cultura
Como de costume, toda segunda-feira o canal Heavy Metal On Line apresenta lives com convidados do nosso cenário musical e em sua última edição, as bandas Attractha e Desolation foram as que deram as caras por lá.
Apresentado por Maria Correia, vemos no primeiro bloco o músico Humberto Zambrin falar sobre o início da Attractha, passando também pelos assuntos mais atuais da banda.
Em um trecho, ele discorre sobre a ideia de terem lançado uma revista em quadrinhos junto ao seu último álbum:
“Eu não me recordo quando mas tive essa ideia de lançar neste formato pois o nosso álbum anterior já era algo conceitual, todas as letras foram feitas por mim naquele momento, falamos sobre o nosso interior, uma viagem introspectiva do nosso autoconhecimento sob a minha visão de vida.
Foi então que percebi que muitas pessoas não estavam entendendo muito bem alguns conceitos durante o processo de divulgação, seja pelo fato da barreira do idioma por cantarmos em inglês ou também pelo aspecto metafórico e letras aprofundadas em vários temas introspectivos.
Então naquele instante eu tive o entendimento de que se fizéssemos um novo álbum conceitual, poderíamos criar uma história com começo, meio e fim e, por consequência transformar tudo isto em uma história em quadrinhos.”
Crédito das fotos – Raphael Mastandréa – @rapha.mast / @mastandrea.bands
A banda Machine Gunner lançou recentemente sua nova faixa, “Runaway”, combinando elementos da New Wave of Traditional Heavy Metal (NWOTHM), Hard Rock e A.O.R (Adult Oriented Rock). Formada em 2023, a banda tem como membros o guitarrista Arthur Barghini (também do Blazing Fire) e o baixista/vocalista Kevin Tricanico, com base em Roma e Dublin.
A música “Runaway” busca resgatar a essência dos anos 80, oferecendo uma homenagem ao Heavy Metal da época. Composta por Arthur Barghini, a letra reflete a ideia de lutar pelos sonhos e objetivos, transmitindo uma mensagem de perseverança em meio aos desafios. A produção ficou a cargo de Arthur Barghini e Kevin Tricanico, com mixagem e masterização realizadas por Kevin Tricanico.
O lançamento da faixa destaca a trajetória rápida, porém promissora, do Machine Gunner na cena musical. “Runaway” está agora disponível em diversas plataformas de streaming para os interessados em explorar a fusão de influências proposta pela banda.
Além de “Runaway”, os fãs do Machine Gunner terão a oportunidade de conferir outra novidade em breve. No dia 6 de março, a banda lançará a faixa “Holy Crusaders”, prometendo seguir uma linha estética focada no Nwothm ( New wave of traditional heavy metal) com o elementos de hard’n’heavy
Os astros do folk metal finlandês, KORPIKLAANI, lançaram um novo single chamado ‘Saunaan’. A faixa é a primeira música de seu próximo álbum de estúdio, Rankarumpu, programado para ser lançado no dia 5 de abril de 2024.
Rankarumpu, assim como os dois álbuns anteriores, foi produzido pelo engenheiro de som e produtor Janne Saksa. Parece que a colaboração entre a banda e Saksa atingiu um novo patamar com Rankarumpu.
O décimo segundo álbum de estúdio do KORPIKLAANI está mais uma vez repleto daquele saboroso folk metal que todos nós gostamos e suas diferentes nuances, como também oferece novos temperos. Uma das características mais maravilhosas de Rankarumpu está relacionada aos instrumentos folclóricos. Embora o KORPIKLAANI tenha feito uma ou talvez até algumas coisas inesquecíveis no reino do folk metal, desta vez o violino do novo membro recentemente efetivado, Olli Vänskä, e o acordeão de Sami Perttula podem surpreender até os fãs mais fervorosos.
Um dos melhores exemplos deste novo capítulo na carreira do KORPIKLAANI é o folk metal animado, impulsionado pelo violino, chamado ‘Saunaan’. Com sua irresistível melodia principal e um refrão memorável, ‘Saunaan’ é uma das músicas mais poderosas do KORPIKLAANI até o momento e deve satisfazer qualquer fã do gênero.
Olli Vänskä comentou: “Na verdade, compus ‘Saunaan’ meses antes de saber que tocaria para o Korpiklaani. Eu estava trabalhando em uma música de folk metal animada e, menos surpreendentemente, KK – Kings of Folk Metal – foi definitivamente uma das influências.
Então, um pensamento levou a outro e de repente eu me vi tocando para o Korpiklaani e estávamos conversando sobre material para um próximo álbum. Uma noite, durante uma viagem de van durante um festival, eu toquei algumas faixas de demonstração para os caras e o Jonne imediatamente deu sinal positivo. Trabalhamos um pouco no arranjo e o resultado final é uma música muito boa!”
O KORPIKLAANI tem planos para uma turnê extensa em 2024, que começará pelo Reino Unido com Alestorm e Heidevolk em fevereiro e março, dois shows de lançamento do álbum no México nos dias 5 e 6 de abril, seguidos por uma turnê pela América do Norte com Visions Of Atlantis & Illumishade(com membros do Eluveitie) em abril e maio, uma boa quantidade de grandes festivais de verão europeus e uma turnê europeia no final do ano.
Projeto de power metal surgiu com a missão de promover o metal brasileiro, especialmente da região Norte
Gloria Perpetua, projeto de heavy/power metal formado em 2023 pelo baixista e compositor Daniel Fuchshuber (Necroskinner e Lord Byron) em parceria com Raphael Dantas (vocal e bateria, Ego Absence) e Bruno Luiz (guitarra, The Heathen Scÿthe, Command6 e Stormsons), confirmou o lançamento do álbum de estreia, “The Darkside We Wanna Hide”, pela Shinigami Records. “Reconhecemos que o streaming é uma realidade, mas, assim como eu, há um público consumidor e colecionador de mídia física que não devemos deixar de lado”, comenta o baixista, compositor e criador do projeto, Daniel Fuchshuber.
Até o momento, a banda já disponibilizou os singles “The Key of Life”, que conta com Raphael Dantas (Ego Absence), e “The Angels are Calling”, interpretada por Vitor Veiga (Aquaria, Endless). “O primeiro single, ‘The Key of Life’, conta com Raphael Dantas (Ego Absence) e resgata a essência do metal melódico dos anos 90, abordando temas poéticos e relacionamentos de uma maneira cativante”, destaca o baixista.
O projeto surgiu com a missão de promover o metal brasileiro, especialmente da região Norte. “A ideia sempre esteve presente comigo, sobretudo de forma inclusiva, já que o Norte do Brasil historicamente esteve fora das rotas de shows internacionais até a primeira década deste século”, conta Fuchshuber. “Apesar de termos bandas paraenses como Stress, Zênite, Delinquentes, Morpheus e Disgrace and Terror, quem viveu a era pré-internet sabe que todas tiveram que deixar sua terra natal e se aventurar a 3 mil quilômetros de distância em busca de um sonho”, acrescenta.
Com uma sonoridade enraizada no heavy/power metal, o Gloria Perpetua busca criar um espaço inclusivo para músicos talentosos, mesclando veteranos com artistas locais, como João Noleto (Vocifer). Em “The Darkside We Wanna Hide”, a colaboração de músicos de diversas origens, como Timo Tolkki (ex-Stratovarius), Vitor Rodrigues (Native Blood, Tribal Scream, Torture Squad), Luis Mariutti (Sinistra, Shaman, Angra, Firebox), João Noleto (Vocifer), Vitor Veiga (Aquaria, Endless), Guilherme Hirose (NorthTale, Traumer), Marcelo Kalunga (solo), Oruam (Deadly Fate) contribui para uma diversidade musical, mantendo a identidade única de cada um.
“The Darkside We Wanna Hide” abordará temas profundos sobre a reforma íntima do ser humano, incentivando a busca pela evolução coletiva e a responsabilidade de salvar a humanidade de suas chagas ignoradas. “A missão do Gloria Perpetua como banda é unir o que antes estava separado, fazer a diferença na vida dos músicos envolvidos e proporcionar um momento de inspiração, descanso e bons sentimentos aos ouvintes. Não somos mais meninos e queremos deixar o nosso legado, conclui Fuchshuber.
O ícone do rock progressivo mundial, anuncia quatro shows da turnê de despedida “The Final Solo Tour” em solo brasileiro
Um dos grandes ícones do rock progressivo, o pianista e tecladista Rick Wakeman, recentemente anunciou sua turnê mundial de despedida “The Final Solo Tour”. Agora é a vez dos brasileiros testemunharem pela última vez a genialidade deste grande artista, que passará pelas cidades de São Paulo, Brasília, Curitiba e Porto Alegre. O lendário músico, conhecido por sua virtuosidade e contribuições icônicas ao rock progressivo, promete uma apresentação que transcenderá fronteiras musicais.
Rick Wakeman é um virtuoso tecladista e compositor britânico, amplamente reconhecido por suas contribuições icônicas ao rock progressivo. Com a clássica banda de rock progressivo Yes tocou em álbuns mundialmente renomados como ‘Fragile’, ‘Close to the Edge’ e ‘Tales from Topographic Oceans’. Seu talento incomparável nos teclados e sua habilidade de contar histórias através da música o tornaram uma lenda viva na cena musical internacional.
Rick Wakeman, no entanto, transcendeu a barreira de sua história com o Yes construindo uma carreira solo notável que trouxe ao mundo álbuns como ‘The Six Wives Of Henry VIII’, ‘Journey to the Centre of the Earth’, ‘The Myths’ e o clássico ‘Legends of King Arthur and the Knights of the Round Table’ sem contar com as inúmeras colaborações em trilhas sonoras no cinema e contribuições para composições contemporâneas inovadoras não só de sua carreira, mas também de artistas com quais colaborou como Cat Stevens(“Morning Has Broken”) e David Bowie (“Space Oddity” e “Life on Mars”).
Wakeman como artista solo e com o Yes vendeu mais de 50.000.000 álbuns e em janeiro de 2017 atingiu mais um marco em sua carreira com o primeiro álbum solo de sua carreira a entrar no Top 10 dos melhores álbuns em seu país natal, Inglaterra – algo que o artista conseguiu repetir apenas em 2018 com o álbum seguinte ‘Piano Odyssey’. Um dos pontos altos de sua carreira foi ser nomeado “Comandante da Ordem do Império Britânico” (CBE) por seus serviços à música em junho de 2021 pela saudosa Rainha Elizabeth II.
Prepare-se para uma noite transcendental de virtuosismo musical, com uma apresentação incrível de Rick Wakeman, o mestre dos teclados. Esta será a última oportunidade de testemunhar ao vivo este ícone da música proporcionando uma experiência que ficará gravada na memória dos presentes.
SERVIÇO:
RICK WAKEMAN – 11 de Abril – Quinta-feira Cidade: Porto Alegre/RS Local: Salão de Atos da PUCRS (Avenida Ipiranga, 6681) Abertura da casa: 19h30 Vendas online: Bilheto (confira valores e setores): https://www.bilheto.com.br/comprar/2000/rick-wakeman-final-solo-tour-poa Ingresso solidário: entregue 1kg de alimento não perecível no acesso ao evento. Classificação etária: Livre.
RICK WAKEMAN – 14 de Abril – Domingo Cidade: Brasília/DF Local: Centro de Convenções Ulysses Guimarães – Auditório Master (Setor de Divulgação Cultural) Abertura da casa: 19h30 Vendas online: Bilheto (confira valores e setores): https://www.bilheto.com.br/comprar/2002/rick-wakeman-final-solo-tour-brasilia Ingresso solidário: entregue 1kg de alimento não perecível no acesso ao evento. Classificação etária: Livre.
RICK WAKEMAN – 15 de Abril – Segunda-Feira Cidade: Curitiba/PR Local: Ópera do Arame Abertura da casa: 19h30 Vendas online: Bilheto (confira valores e setores): https://www.bilheto.com.br/comprar/2001/rick-wakeman-final-solo-tour-curitiba Ingresso solidário: entregue 1kg de alimento não perecível no acesso ao evento. Classificação etária: Livre.
A banda cearense de Death/Thrash Metal 4BanneD vai lançar o tão aguardado álbum de estreia no primeiro semestre de 2024. “Sanatorium” foi produzido no renomado estúdio Casanegra localizado em São Paulo/BR, por Rafael Augusto Lopes (ex-guitarrista do Torture Squad e produtor do último álbum da garotas da Crypta).
A banda fechou contrato com o selo Worm Hole Death da Itália – que também tem distribuição no Japão e EUA – para o lançamento de “Sanatorium”. Outros países serão divulgados em breve. No Brasil ele também será lançado simultaneamente.
“Sanatorium” conta com a participação especial do guitarrista André (Zaza) Hernandes (ex-Angra, Andre Matos, Capella), que tocou em todas as músicas.
O álbum contará com 10 músicas. Confira o tracklist: 01 – Sanatorium 02 – Eternal Revenge 03 – Way of Death 04 – Mind 05 – War Blood Death 06 – The Psycho Priest 07 – Finger on the Trigger 08 – Night of Sacrifice 09 – Killer on the Loose 10 – Final Judgment
A arte da capa é de autoria de renomado artista Alcides Burn (Nervosa, Bark etc) e remete ao Sanatório de Waverly Hills, por isso o nome do álbum “Sanatorium”, assim como várias histórias são contadas sobre o que aconteceu lá, algumas delas sobre fantasmas, doenças, o que ilustra muito bem a ideia atual da banda, pois representa a loucura de cada membro em momentos diferentes. “Sanatorium” contará com músicas temáticas que mostram histórias de um indivíduo que passa por várias situações em sua vida, desde o nascimento, onde é rejeitado pela sociedade, passando por período de guerra, igreja, assassinatos, depressão e por último um ritual Satânico.
As letras da banda são escritas em inglês e como citado acima, exploram temas impactantes, como depressão, esquizofrenia, violência, política, religião, guerra e opressão, garantindo uma intensa experiência musical e reflexiva.
O 4BanneD nasceu em 2015, formada por Alex Maramaldo (vocal e guitarra), Ícaro Cavalcante (guitarra e backing vocals), Hewerson Freitas (baixo e backing vocals) e Bosco Larcerda (bateria).
O som do 4BanneD é uma fusão energética de Death e Thrash Metal, altamente influenciado por ícones como Sepultura, Testament, Vader, Entombed e Carcass.
O 4BanneD planeja uma turnê pela Europa, Américas do Norte e do Sul, para promover este álbum. O vocalista e guitarrista Alex Maramaldo mora atualmente na Holanda, o que tem lhe rendido muitos contatos para possibilitar essas tours e licenciamentos do disco.
Shows em formato power trio comtemplarão todos os momentos das cinco décadas de Lobão na música brasileira, desde Vímana, Blitz até os seus incontáveis e sólidos discos da carreira solo, repletos de clássicos
50 anos de carreira no Brasil não é para qualquer um. Lobão chegou a essa marca com uma carreira repleta de música, álbuns, shows e conquistas. Um dos artistas mais prolíficos do país, Lobão revelou que pegará a estrada esse ano em uma turnê especial que celebra essa marca de cinco décadas dedicadas ao rock e que resultou em inúmeros clássicos da música brasileira, a “50 Anos de Vida Bandida”.
Na próxima semana, serão anunciadas as primeiras datas dessa turnê histórica que celebra a carreira de um dos ícones da música brasileira e promoverá uma união sem precedentes entre artista, obra e público. O próprio músico fez um depoimento honesto sobre esse momento e sua jornada.
“É com imensa alegria e orgulho que venho aqui apresentar para vocês o conceito dessa mega turnê de comemoração dos meus 50 anos de carreira como músico profissional, que se chamará ‘50 Anos de Vida Bandida’. Por que esse nome? Simples. Como já dizia Rita Lee: ‘Roqueiro brasileiro sempre teve cara (e fama) de bandido’. E receio que, no meu caso, a minha história denuncia quase que gritando esses traços, tanto como sempre fui: rebelde, polêmico, maldito, odiado e amado por muitos. Na verdade, para se dedicar ao Rock no Brasil, você precisa necessariamente ter pelo menos, uns dois parafusos soltos nos miolos”.
O artista segue explicando: “O Brasil sempre teve uma relação de amor e medo (um certo recalque de vira-lata, talvez) com o Rock ’n’ Roll. E isso torna nossa jornada bem mais excitante. Sim! Pois aprendi com a vida a nunca me fazer de vítima, a sempre sair mais forte de todos os obstáculos e dificuldades impostos pela vida. Portanto, não falo como um sobrevivente: Pois, apesar de já ter ‘morrido’ incontáveis vezes, falo como alguém que cresceu, se aprimorou, aprendeu e se humanizou com todos os percalços que me deparei. Sou muito grato e muito orgulhoso dessa trajetória”.
“Sendo assim, como não poderia deixar de ser, é hora de celebrar a vida, a excelência, o amor, a capacidade de reinvenção, a criatividade, os amigos, os irmãos queridos que ganhei por essa estrada afora, e, também aos desafetos, aos haters, aos inimigos: Meu muito obrigado. Afinal, acabamos por aprender muito mais sobre nós com esses tão cabalísticos personagens. E, como diria nosso irmão eterno, Júlio Barroso: ‘A nossa onda de Amor, não há quem corte’”.
Nesse clima, Lobão e banda embarca nessa turnê brasileira em parceira com a Top Link Music, a fim de celebrar retrospectivamente a carreira em clima de festa, união e a constatação inevitável de que o Rock é uma força da natureza que não se pode subestimar: “O Rock acabou se incluindo no cancioneiro popular brasileiro como um penetra. Ainda tem muito que escrever sua história, muito a contribuir para a cultura – tão raquítica e viciada em hábitos tão pouco brilhantes – do nosso Brasil”.
Será um mega show de formação clássica de Rock, um Power Trio com Lobão (guitarra e voz), Guto Passos (baixo e vocal) e Armando Cardoso (bateria), com uma sonoridade absolutamente peculiar, característica e contemporânea para um repertório que vasculhará todos os períodos da carreira do artista, desde o Vímana, Blitz e todos os discos da carreira solo.
O convite para os shows, cujas datas serão em breve anunciadas, é o seguinte: “Será uma grande celebração, uma grande união do som no palco com o nosso público. Teremos um momento inesquecível nesse ano: quem viver, verá: ‘50 ANOS DE VIDA BANDIDA’”, conclui Lobão.
As datas da agenda de Lobão serão anunciadas em breve pelo artista e pela Top Link Music. Fique por dentro nas redes sociais:
Já uma das maiores turnês de banda norte-americana pela América Latina dos últimos anos, o novo giro do The Calling ganha mais datas para shows que acontecem de abril a junho – são 18 apresentações no Brasil!
A turnê, que também contempla shows na Argentina e no México, é uma realização da Vênus Concerts.
Alguns shows da gigante nova turnê terão abertura de Liberati, o guitarrista do The Calling, que fará um set acústico de voz e violão.
O The Calling promete shows repletos de hits que marcaram a geração dos anos 2000, uma porção de músicas que eram recorrentes em rádios e com clipes na antiga MTV.
O disco de estreia da banda, Camino Palmero, lançado há 23 anos, foi certificado à época com Disco de Platina pelos mais de 125 mil exemplares vendidos no país, segundo a Associação Brasileira dos Produtores de Discos (ABPD).
É neste álbum que saíram músicas tocadas à exaustão em rádios e na antiga MTV Brasil, como “Wherever You Will Go”, “Adrienne”, “Things Don’t Always Turn Out That Way”, “Unstoppable”, “Stigmatized”, “Final Answer”, “For You”, entre outras.
O sucesso imediato do disco tem a ver com a entrega de Alex Band neste material de estreia do The Calling. Tem técnica, arranjos e melodias bonitas, letras sentimentais que impactaram toda uma geração.
Assim como nas outras passagens do The Calling pelo país, Alex promete noites de diversão e nostalgia para celebrar, cantando todos juntos, um disco único na história da música.
A nova banda solo de Gene Simmons (KISS) será a atração surpresa da segunda edição do Summer Breeze Open Air Brasil, que será realizada entre os dias 26 e 28 de abril no Memorial da América Latina (SP).
A GSB (Gene Simmons Band) conta com Simmons (baixo e vocal), os guitarristas e vocalistas Brent Woods (Wildside, Sebastian Bach e Vince Neil) e Zach Throne (Corey Taylor) e o baterista Brian Tichy (Lynch Mob, The Dead Daisies, Whitesnake, Billy Idol, Foreigner, Pride & Glory, Slash’s Snakepit e outros). A apresentação da GSB está agendada para a sexta-feira, 26 de abril e será headliner show do primeiro dia de festival.
Com isso, a produção transferiu o Mercyful Fate para fazer o encerramento do festival no domingo, 28 de abril. “Com a entrada da Gene Simmons Band, o ajuste se faz necessário para uma melhor adequação da grade completa do festival. Com isso, o Mercyful Fate se apresentará no domingo (28). Sendo assim, quem adquiriu ingressos para sexta-feira por causa do Mercyful Fate poderá efetuar a troca através da Clube do Ingresso, quem comprou o pass ou os ingressos sem data marcada não precisa se preocupar”, comenta Claudio Vicentin, CEO do Summer Breeze Brasil.
Gene faz o vocal principal de vários clássicos e de músicas cultuadas pelos fãs de Kiss, como “Rock and Roll All Nite”, “God of Thunder”, “I Love It Loud”, “Deuce”, “Calling Dr. Love”, “Unholy”, “Cold Gin”, “Naked City”, “A World Without Heroes”, “War Machine”, “Killer”, “Not for the Innocent”, “Young and Wasted”, “Thief in the Night”, “Domino” e outras. O impacto do Kiss na música e na cultura pop ainda é sentido e Simmons continua sendo uma figura proeminente no rock’n’roll.
Além disso, como um bônus a produção confirmou no cast a inclusão da banda americana de thrash/heavy metal Flotsam and Jetsam, que virá pela primeira vez ao Brasil. A banda foi formada em 1981 e a formação que gravou o cultuado debut, “Doomsday for the Deceiver” (1986), incluía Eric “A.K.” Knutson (vocal), Michael Gilbert e Edward Carlson (guitarras), Jason Newsted (baixo) e Kelly David-Smith (bateria). Pouco antes do lançamento, Newsted se juntou ao Metallica, onde ocupou o posto do saudoso Cliff Burton e ficou mundialmente famoso. Apesar de não ter alcançado o mesmo nível de sucesso comercial que algumas de suas contemporâneas, o Flotsam and Jetsam continuou a lançar álbuns regularmente. O grupo obteve destaque com “No Place for Disgrace” (1988), “Cuatro” (1992) e, mais recentemente, por álbuns como “Ugly Noise” (2012) ou os que buscaram resgatar mais as raízes heavy/thrash, como “Flotsam and Jetsam” (2016), “The End of Chaos” (2019) e “Blood in the Water” (2021).
“Evil” é a faixa-título do mais recente álbum do grupo paulista
O grupo paulista Faces of Death, formado por Laurence Miranda (vocal e guitarra), Luiz Amadeus (guitarra), Sylvio Miranda (baixo) e Niko Teixeira (bateria), segue promovendo o mais recente álbum, “Evil” (2023), e apresenta agora o clipe para a faixa-título. As imagens para o vídeo produzido pela Starship Videos foram captadas no show do último dia 13 de janeiro, no Hellraiser Rock Bar (SP). “A intenção era fazer um videoclipe mostrando a banda ao vivo, como era feito nos anos 80 e 90, para seguir mantendo o resgate daquela época”, comentou Laurence Miranda. “As portas do inferno se abriram literalmente quando subimos no palco, colocamos em prática toda nossa gana e profissionalismo nas pontas dos dedos”, acrescentou Luiz Amadeus.
Confira o vídeo de “Evil”, produzido pela Starship Videos e dirigido por Maycon Avelino, em https://youtu.be/9t0iSxr9eNk
O sucessor de “Usurper of Souls” (2020) foi gravado no Audiolab Extreme Studios, em Taubaté (SP), e traz capa criada pelo renomado Marcelo Vasco. O material, que está disponível nas plataformas de streaming, tem a versão física lançada através da parceria entre os selos Impaled Records, Master Records, Gerunda Produções e Gate Of Doom Records.
“Estamos contentes com a receptividade do novo álbum e prontos para os shows, sempre com muita vontade e profissionalismo. Queremos aproveitar ao máximo a divulgação do álbum ‘Evil’ em 2024, tanto fazendo shows, como atualizando o merchandising, gravando mais clipes, vídeos playthrough e ainda fazer pelo menos mais dois ‘meet and drink’ para estreitar nosso relacionamento com os fãs, parceiros e amigos”, concluiu Laurence Miranda.
Comentários